借杨柳抒情的古诗词

借杨柳抒情的诗句

借杨柳抒情的诗句（精选70句）

　　无论是身处学校还是步入社会，大家都经常接触到诗句吧，诗句饱含丰富的感情和想象。还在苦苦寻找优秀经典的诗句吗？以下是小编收集整理的借杨柳抒情的诗句（精选70句），欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　1、无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。——韦庄《台城》

　　2、关山客子路，花柳帝王城。——卢照邻《送二兄入蜀》

　　3、曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。——李商隐《柳》

　　4、草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。——高鼎《村居》

　　5、韶华不为少年留。——秦观《江城子·西城杨柳弄春柔》

　　6、柳色参差掩画楼，晓莺啼送满宫愁。——司马扎《宫怨》

　　7、春雨断桥人不度，小舟撑出柳阴来。——徐俯《春游湖》

　　8、不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。——贺知章《咏柳》

　　9、短篷南浦雨，疏柳断桥烟。——赵长卿《临江仙·暮春》

　　10、月上柳梢头，人约黄昏后。——欧阳修《生查子·元夕》

　　11、草木也知愁，韶华竟白头。——曹雪芹《唐多令·柳絮》

　　12、念畴昔风流，暗伤如许。——柳如是《金明池·咏寒柳》

　　13、花燃山色里，柳卧水声中。——范成大《清明日狸渡道中》

　　14、洞门高阁霭馀辉，桃李阴阴柳絮飞。——王维《酬郭给事》

　　15、靖安宅里当窗柳，望驿台前扑地花。——白居易《望驿台》

　　16、红粉当垆弱柳垂，金花腊酒解酴醿。——贾至《春思二首》

　　17、不信楼头杨柳月，玉人歌舞未曾归。——谢枋得《蚕妇吟》

　　18、兴逐乱红穿柳巷，困临流水坐苔矶。——程颢《郊行即事》

　　19、湖山胜处放翁家，槐柳阴中野径斜。——陆游《幽居初夏》

　　20、山重水复疑无路，柳暗花明又一村。——陆游《游山西村》

　　21、西风多少恨，吹不散眉弯。——纳兰性德《临江仙·寒柳》

　　22、曾与美人桥上别，恨无消息到今朝。——刘禹锡《杨柳枝》

　　23、行人怅望苏台柳，曾与吴王扫落花。——姜夔《姑苏怀古》

　　24、波上马嘶看棹去，柳边人歇待船归。——温庭筠《利州南渡》

　　25、晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动。——李清照《懈恋花》

　　26、记得绿罗裙，处处惟芳草。——贺铸《绿罗裙·东风柳陌长》

　　27、东风柳陌长，闭月花房小。——贺铸《绿罗裙·东风柳陌长》

　　28、津桥春水浸红霞，烟柳风丝拂岸斜。——雍陶《天津桥望春》

　　29、诗家清景在新春，绿柳才黄半未匀。——杨巨源《城东早春》

　　30、旋扑珠帘过粉墙，轻于柳絮重于霜。——李商隐《对雪二首》

　　31、惊塞雁，起城乌，画屏金鹧鸪。——温庭筠《更漏子·柳丝长》

　　32、扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。——郑谷《淮上与友人别》

　　33、红烛背，绣帘垂，梦长君不知。——温庭筠《更漏子·柳丝长》

　　34、长乐钟声花外尽，龙池柳色雨中深。——钱起《赠阙下裴舍人》

　　35、风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。——李白《金陵酒肆留别》

　　36、此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。——李白《春夜洛城闻笛》

　　37、春事到清明，十分花柳。——辛弃疾《感皇恩·滁州为范倅寿》

　　38、玉惨花愁出凤城，莲花楼下柳青青。——聂胜琼《鹧鸪天·别情》

　　39、长亭路，年去岁来，应折柔条过千尺。——周邦彦《兰陵王·柳》

　　40、井底点灯深烛伊，共郎长行莫围棋。——温庭筠《南歌子词二首》

　　41、飘泊亦如人命薄，空缱绻，说风流。——曹雪芹《唐多令·柳絮》

　　42、一树斜阳蝉更咽，曾绾灞陵离别。——纳兰性德《淡黄柳·咏柳》

　　43、玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。——温庭筠《南歌子词二首》

　　44、金柳摇风树树，系彩舫龙舟遥岸。——柳永《破阵乐·露花倒影》

　　45、烟外柳丝湖外水，山眉澹碧月眉黄。——姚燮《韩庄闸舟中七夕》

　　46、日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。——吴惟信《苏堤清明即事》

　　47、柳暗魏王堤，此时心转迷。——韦庄《菩萨蛮·洛阳城里春光好》

　　48、柳丝长，春雨细，花外漏声迢递。——温庭筠《更漏子·柳丝长》

　　49、一尺深红胜曲尘，天生旧物不如新。——温庭筠《南歌子词二首》

借杨柳抒情的诗句（精选70句）

借杨柳抒情的诗句（精选70句）

　　无论是身处学校还是步入社会，大家都经常接触到诗句吧，诗句饱含丰富的感情和想象。还在苦苦寻找优秀经典的诗句吗？以下是小编收集整理的借杨柳抒情的诗句（精选70句），欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　1、无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。——韦庄《台城》

　　2、关山客子路，花柳帝王城。——卢照邻《送二兄入蜀》

　　3、曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。——李商隐《柳》

　　4、草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。——高鼎《村居》

　　5、韶华不为少年留。——秦观《江城子·西城杨柳弄春柔》

　　6、柳色参差掩画楼，晓莺啼送满宫愁。——司马扎《宫怨》

　　7、春雨断桥人不度，小舟撑出柳阴来。——徐俯《春游湖》

　　8、不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。——贺知章《咏柳》

　　9、短篷南浦雨，疏柳断桥烟。——赵长卿《临江仙·暮春》

　　10、月上柳梢头，人约黄昏后。——欧阳修《生查子·元夕》

　　11、草木也知愁，韶华竟白头。——曹雪芹《唐多令·柳絮》

　　12、念畴昔风流，暗伤如许。——柳如是《金明池·咏寒柳》

　　13、花燃山色里，柳卧水声中。——范成大《清明日狸渡道中》

　　14、洞门高阁霭馀辉，桃李阴阴柳絮飞。——王维《酬郭给事》

　　15、靖安宅里当窗柳，望驿台前扑地花。——白居易《望驿台》

　　16、红粉当垆弱柳垂，金花腊酒解酴醿。——贾至《春思二首》

　　17、不信楼头杨柳月，玉人歌舞未曾归。——谢枋得《蚕妇吟》

　　18、兴逐乱红穿柳巷，困临流水坐苔矶。——程颢《郊行即事》

　　19、湖山胜处放翁家，槐柳阴中野径斜。——陆游《幽居初夏》

　　20、山重水复疑无路，柳暗花明又一村。——陆游《游山西村》

　　21、西风多少恨，吹不散眉弯。——纳兰性德《临江仙·寒柳》

　　22、曾与美人桥上别，恨无消息到今朝。——刘禹锡《杨柳枝》

　　23、行人怅望苏台柳，曾与吴王扫落花。——姜夔《姑苏怀古》

　　24、波上马嘶看棹去，柳边人歇待船归。——温庭筠《利州南渡》

　　25、晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动。——李清照《懈恋花》

　　26、记得绿罗裙，处处惟芳草。——贺铸《绿罗裙·东风柳陌长》

　　27、东风柳陌长，闭月花房小。——贺铸《绿罗裙·东风柳陌长》

　　28、津桥春水浸红霞，烟柳风丝拂岸斜。——雍陶《天津桥望春》

　　29、诗家清景在新春，绿柳才黄半未匀。——杨巨源《城东早春》

　　30、旋扑珠帘过粉墙，轻于柳絮重于霜。——李商隐《对雪二首》

　　31、惊塞雁，起城乌，画屏金鹧鸪。——温庭筠《更漏子·柳丝长》

　　32、扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。——郑谷《淮上与友人别》

　　33、红烛背，绣帘垂，梦长君不知。——温庭筠《更漏子·柳丝长》

　　34、长乐钟声花外尽，龙池柳色雨中深。——钱起《赠阙下裴舍人》

　　35、风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。——李白《金陵酒肆留别》

　　36、此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。——李白《春夜洛城闻笛》

　　37、春事到清明，十分花柳。——辛弃疾《感皇恩·滁州为范倅寿》

　　38、玉惨花愁出凤城，莲花楼下柳青青。——聂胜琼《鹧鸪天·别情》

　　39、长亭路，年去岁来，应折柔条过千尺。——周邦彦《兰陵王·柳》

　　40、井底点灯深烛伊，共郎长行莫围棋。——温庭筠《南歌子词二首》

　　41、飘泊亦如人命薄，空缱绻，说风流。——曹雪芹《唐多令·柳絮》

　　42、一树斜阳蝉更咽，曾绾灞陵离别。——纳兰性德《淡黄柳·咏柳》

　　43、玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。——温庭筠《南歌子词二首》

　　44、金柳摇风树树，系彩舫龙舟遥岸。——柳永《破阵乐·露花倒影》

　　45、烟外柳丝湖外水，山眉澹碧月眉黄。——姚燮《韩庄闸舟中七夕》

　　46、日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。——吴惟信《苏堤清明即事》

　　47、柳暗魏王堤，此时心转迷。——韦庄《菩萨蛮·洛阳城里春光好》

　　48、柳丝长，春雨细，花外漏声迢递。——温庭筠《更漏子·柳丝长》

　　49、一尺深红胜曲尘，天生旧物不如新。——温庭筠《南歌子词二首》

《新添声杨柳枝》古诗词

《新添声杨柳枝》古诗词

　　在日常学*、工作和生活中，大家都经常接触到古诗吧，古诗有固定的诗行，也会有固定的体式。那么都有哪些类型的古诗呢？以下是小编为大家整理的《新添声杨柳枝》古诗词，希望对大家有所帮助。

　　古诗原文

　　一尺深红胜曲尘，天生旧物不如新。

　　合欢桃核终堪恨，里许元来别有人。

　　井底点灯深烛伊，共郎长行莫围棋。

　　玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。

　　译文翻译

　　一袭深红色的长裙日子久了便蒙上了淡电影，自古以来旧的东西就比不得新的东西讨人喜欢。

　　你我原本应该像合欢核桃一样坚贞不移，哪里想到你的心里原来已经有了别人，让我对你终究有了恨意。（其一）

　　深夜里点亮烛火深深的嘱咐你，此去路途遥远不要忘了归期。

　　小巧精致的骰子上嵌入那意喻相思的红豆，相思入骨你是否知道？

　　注释解释

　　一尺深红：即一块深红色丝绸布。古代妇人之饰；或即女子结婚时盖头的红巾，称“盖头”。曲尘：酒曲上所生菌，因色微黄如尘，亦用以指淡电影。此处意谓，红绸布蒙上了尘土，呈现出酒曲那样的暗电影。

　　合欢桃核：是夫妇好合恩爱的象征物。桃核，桃为心形，核同合音，可以像喻两心永远相合。

　　里许：里面，里头。许，语助词。元来：即“原来”。人：取“仁”的谐音。

　　深烛：音谐深嘱，此处用的是谐音双关的修辞手法，写女子“深嘱”情郎。伊：人称代词，“你”。

　　长行：长行局，古代的一种博戏，盛行于唐。这里用此博戏的名称双关长途旅行。围棋：中国传统棋种。变化极复杂，棋理极深奥；高手对弈，一局棋常需数个时辰，甚至数日方可分出胜负。此处用“围棋”与“违期”的谐音，劝“郎”莫要误了归期。

　　玲珑：精巧貌。骰（tóu）子：博具，相传为三国曹植创制，初为玉制，后演变为骨制，因其点着色，又称色子；为小立方体块状，六个面上分别刻有从一到六不同数目的圆点，其中一、四点数着红色，其余点数皆着黑色。这骰子上的红点，即被喻为相思的红豆。

　　“入骨”句：用骨制的骰子上的红点深入骨内，来隐喻入骨的相思。“入骨”是双关隐语。

　　诗文赏析

　　其一

　　“一尺深红蒙曲尘，天生旧物不如新。”首二句，感物起兴。眼见一块原来是极鲜亮的红丝绸，却因蒙上了灰尘，颜色变得暗淡了，旧如“曲尘”，而这“一尺深红”的丝绸，好像不是一般的.妇人之饰，很可能它就是女子新婚时用过的方幅红绸“盖头”。这“一尺深红”，应是女子眼中的不寻常之物，她一直把那约一尺宽的红绸作为自己婚姻的象征，看到红绸，就引起对幸福的憧憬。可如今，眼前的红绸却已经蒙上尘土，还有了不少“曲尘”似的霉斑。睹物思人，不由感慨万端。唉，还是俗话说得对，物品天生的都是旧不如新。然而，就爱情而言，则不能“喜新厌旧”，而应是“日久长新”才好，否则情不专而怨恨必生。窦玄妻《古怨歌》云：“衣不如新，人不如故。”诗人这里正是以“衣不如新”反衬“人不如故”。看来是丈夫又有了新欢，才引起女主人公幽怨的情思。这二句运用了比喻，虽然手法委宛，语言却很直白，就意蕴而论，显然缺乏含蓄之美感。

　　“合欢桃核终堪恨，里许元来别有人。”这二句，仍然运用了比喻，抒发被弃女子的“恨”意。“合欢桃核”，本来那是夫妇好合恩爱的象征物，旧日婚俗在“新人”家中，也常常摆放枣、栗子、桂枝、桃核等果物，预示喜兆。想当初，女主人公在与丈夫两情欢娱的时候，她是那样相信她们用桃核来表示的永远好合的誓言，现在明白，原来那“合欢桃核”里面，已经有了另外一个“人”了。“人”是“仁”的谐音，说“合欢桃核”另有“人”，就是说她的丈夫内心里另有新欢的“人”了。所以，这是借鉴了民歌中常用的谐音双关的手法写桃核内有“仁”以隐喻合欢之人心中原来别有“人”，富有民间的生活气息。既然对方心中已有他人，故第二句曰“旧物不如新”；虽前有“合欢桃核”之约，然“终堪恨”也。这就既巧妙地讽刺了爱情上的喜新厌旧者，又曲折地表达了抒情主人公对所爱者的执着追求，那“恨”字流露出一种难言的幽恨之情。面对负心人，诗人委婉地提出自己的劝戒，言有尽而意无穷，反映了甜蜜爱情生活中的另一个侧面。

　　这首词，在艺术方面，采用比兴、暗示、谐音双关的手法，加强了抒情效果。但从词的整体意境看，仍然是“意伤于太尽”（张戒《岁寒堂诗话》），缺乏余韵远致。像“天生旧物不如新”、“里许元来别有人”这样的内心触悟，也过于直浅了些。

　　其二

　　此篇是以女子口吻，抒写她对情郎的眷恋。首起二句，是叮嘱之辞。“井底点灯深烛伊”，这“井底点灯”四字，谓在井底点上灯。何以偏在井底点灯呢？原来这井底之灯，必是深处之烛。而“深烛”，隐喻“深嘱”。“伊”是人称代词，在此代“你”。“深烛伊”也就是“非常诚恳地嘱咐你。”显然，是作者刻意运用谐音双关的手法叙事。因而使词意隐晦了。

　　既云“深嘱”，嘱咐些什么呢？即次句“共郎长行莫围棋”。共，介词，犹同；跟。“共郎”二字，明示女主人公正与郎相聚。而紧跟“长行”二字，又暗示着这是离别的时刻。所以她才对他叮嘱再三、情意绵绵。此“长行”与“围棋”，又作谐音双关。长行，是一种博戏的名称。据唐人笔记记载，用掷骰子来博“长行局”，因简单易行，唐人“颇或耽玩，至有废庆吊、忘寝休、辍饮食者”（《唐国史补》卷下），是一种低俗的赌博。而“围棋”，是中国传统的棋艺，棋理高深，可谓文人雅士的游戏。可她为什么“深嘱”将要出门的丈夫，让他记住：我可以与你玩长行，但不同你下围棋呢？原来，她的这番叮嘱中另有深意。她是用“长行”这种博戏的名称来双关“长途旅行”，又用“围棋”来双关“违误归期”。她这是告诉丈夫“远行一定不要误了归期”！在生活中，人们要把某件事情告诉对方，却又不便于明白说出，往往会用这种谐音双关的方式来暗示。这里的“长行”、“围棋”，也是女主人公将她深隐的心曲，婉转托出；虽然可见女子的柔情蜜意，但由于其中的隐语，过于隐晦。

　　“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知？”这后两句从“长行”引出“骰子”，说那种制造精巧的骰子上的颗颗红点，有如最为相思的红豆，而且深入骨中，表达着我对你深入骨髓的相思，你知道吗？这样一来，自然又深化了第二句深嘱“长行莫围棋”的用意，原来她“共郎长行”，也是有意要用“长行”这种博戏所用的“骰子”来提醒丈夫：当你玩“长行”使用骰子时，知不知道，那骰子上的红点，颗颗都是入骨的红豆，代表着我对你的入骨相思？所以，你千万不要违误了归期。这一句，非常准确地表现出她对丈夫的惦念，对丈夫的那种难舍难离的强烈的爱！“入骨相思”，一语双关，其中缠绵之意，教人不由魂销。在章法上，则是对前二句“深嘱”早归“莫违期”的对应。诗中，女子“共郎长行”时“深嘱”于前，客子“违期”未归时又“入骨相思”于后，最后以“知不知”设问寄意的口吻轻轻将全诗兜住，然后再表现出这位多情的闺中人亟盼游子早归的焦虑心情。“知不知”三字，把女子离别之久、会合之难、相思之深之苦，乃至欲说无人都淋漓尽致地表现了出来，可谓收得自然，余味不尽。而读者所感受到的正是女主人公内心深处诚挚而火热的爱情。有女钟情如此，令人读来倍觉感人。“入骨相思知不知”七个字，乃是全篇的点睛之笔！

　　这首词最精粹之笔，在于后二句以相思子（红豆）为喻，寄托女子的挚爱深情。全词采用谐音双关的手法，虽有助于词境的深婉含蓄；但由于刻意为之，便又流人“谜而不诗”（王夫之《古诗评选》）之地，缺乏“自然天成”之妙。

　　此二诗写“合欢桃核终堪恨，里许元来别有人”，以讽喜新厌旧；写“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知”，以骰子喻己相思之情，就既未见浓艳的辞藻，又未闻有些许脂粉气。其设想新奇，别开生面，在许多的爱情诗中，使人顿觉耳目一新。大量使用谐音双关修辞法，更使诗作独标一格，别有情致。人们表达爱的情感，力避直率明白，本尚朦胧含蓄（当然不是晦涩费解），而双关隐语的运用，却能使人透过字面的意思，通过那些音同或音*的“别字”，去细细品味那双关语中底层的无尽的意蕴。这些谐音词的寓意颇深，不可囫囵读之。它蕴含着诗人人为的特定含义和感*彩，能使语言在表达上更含蓄、婉转和饶有风趣。用于表达爱情，则言浅意深，更富有感染力。

　　作者简介

　　温庭筠（约812或说801、824）年—约866或说870、882年）唐代诗人、词人。本名岐，字飞卿，太原祁（今山西祁县东南）人。富有天才，文思敏捷，每入试，押官韵，八叉手而成八韵，所以也有“温八叉”之称。然恃才不羁，又好讥刺*，多犯忌讳，取憎于时，故屡举进士不第，长被贬抑，终生不得志。官*子助教。精通音律。工诗，与李商隐齐名，时称“温李”。其诗辞藻华丽，秾艳精致，内容多写闺情。其词艺术成就在晚唐诸词人之上，为“花间派”首要词人，对词的发展影响较大。在词史上，与韦庄齐名，并称“温韦”。存词七十余首。*辑有《温飞卿集》及《金奁集》。

古诗词中的抒情方式

古代的诗人寥若晨星，古代的绝句古诗如汪洋大海。这些经典，永久流传，启迪我们的前先之路。好句摘抄网为您收集《古诗词中的抒情方式》，推荐这些经典的古诗绝句。

（一）总论

情与景关系：诗人写诗来表达他的思想情感。为了达到这个目的，他需要写景，来引起情，把情感传达给读者。情与景的处理很重要，如果处理得恰当，就会激起读者的感情，使读者与他发生共鸣。这样的诗就写得好，能动人。

一般是情与景配合。“情景陪衬”或“情景交融”。在*与西洋的诗歌中，都可找到诗人成功地处理情与景配合或交融的例子。下面两首词都是情与景配合得很成功的。

渔家傲·秋思 （宋）范仲淹

塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。

当时范仲淹被派经略延安，镇守边陲，防御西夏。这首词是他切身的体会。时间是秋天，地点是塞下，具体的地方是孤城。人物是将军和征夫。他们离家万里，在塞外看到雁南飞，听到悲哀的笳声和羌管，自然想家，但功未成，不能回去。饮浊酒，愁不能寐。词中所写的悲凉凄怆的景象，充分配合当时的人的心情，情景交融，使读者体会到这些在边疆卫戍的人的情怀。

题金陵图 （唐）韦庄

江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。

金陵就是南京。六朝是吴、晋、宋、齐、梁、陈（公元317—5*）。这六个朝代都建都南京，都时间短暂。六朝以奢侈豪华著名。到唐朝时，六朝已经过去，其豪华已衰败，因此唐朝诗人到南京吊古，总是为六朝哀伤感慨。诗人看到江雨霏霏，江草丛生，眼前一片荒凉衰败的景象，想到六代豪华已似梦幻一样过去，十分伤感。但是当他来到台城，看见春光明媚，柳絮飞舞，烟笼十里，他想到自然界的景色依旧这样美好，而人事全非，往日的荣华—去不复返，另有一番哀伤。因此这首简短的诗，兼用情景陪衬（哀景写哀情）与情景反衬（乐景衬哀情）这两种手法来写。这样二者并用，加强了诗的感染力和效果，是很成功的作品。

（二）抒情手法分类

直接抒情和间接抒情

直接抒情——以第一人称“我”为抒情主体，直接表现作者的思想感情。也叫直抒胸臆。

如：李白《梦游天姥吟留别》的中心句：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”作者在叙事描写的基础上，以火山喷发般的激情，大声疾呼，抒发了自己不与统治者同流合污的思想感情。

再如陆游《示儿》一诗：“死去元知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。”开头两句，以议论开篇，表达诗人至死不忘恢复中原的爱国情怀。

间接抒情——诗人借助多种艺术技巧，委婉地表达自己的思想感情。分为情景交融、借景衬情、托物言志。

如李白的《赠汪伦》和刘禹锡的《竹枝词》，都是在叙事的基础上采用间接的抒情方式。所不同的是：前者用“桃花潭水深千尺”来比喻“汪伦送我情”，后者巧用谐音双关“道是无晴却有晴”，将恋人之间若明若暗的爱情表现得真切动人。

1、借景抒情或情景交融：诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情 、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。

情景交融：包括三种形式，一是景中寓情，二是以景结情，三是缘情写景。在我国古代诗歌中，松竹梅兰、山石溪流、沙漠古道、边关落日、夜月清风、细雨微草、芭蕉残荷、梧桐细雨、飞蓬浮萍、鸿雁闲鹤、长亭短亭等等，常常是诗人藉以抒情的对象，这些景物也就不再是纯粹的自然之物了，而是承载传递了人们极为丰富复杂的思想情感。如白居易的“野火烧不尽，春风吹又生”借“原上草”的形象，极为形象生动地表现了对顽强的生命力的赞美之情。

如柳永的“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，场景描写之中，寄寓着诗人的无限离愁别恨。

一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。

最典型的如《诗经·采薇》中：“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”依依杨柳，美好春色留人沉醉，却是黯然离别之际；霏霏雨雪，冰天坼地的寒冷，竟是征夫回乡之时！以乐景写哀情或以哀景写乐情，可以起到一倍增其哀乐的效果。

如唐代谢浑《谢亭送别》：“劳歌一曲解行舟，红叶青山急水流。日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。”上联以“红叶青山”这样亮丽诗意的景色，反衬诗人离愁别恨。《姜斋诗话》说：“以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐。”

2、托物言志：是诗歌散文中经常运用的表现手法，即作者借助对某种事物的刻画来含蓄地表达自己的思想感情或某种品格志向。

如宋代哲学家周敦颐的名篇《爱莲说》采用托物言志的手法，借荷花这一形象表达了自己洁身自好、保持高尚节操的人生追求。

如清代龚自珍的《病梅馆记》，借梅议政，运用托物言志的写法，表达了作者对清朝封建统治者摧残人才的愤恨之情和迫切要求改良的愿望。

如骆宾王的《在狱咏蝉》就是通过刻画餐风饮露的秋蝉的形象来表明自己高洁的品性不为时人所了解。

托物言志和借景抒情区别：

借景抒情，是通过对景物的描写，抒发的是情感，表现的是情绪，诗人在诗中表达的是含蓄的感受，所以它有乐、哀、愁，但我们绝不会把这种情绪看成是一种思想。

托物言志，是诗人要通过描写的物来表明心迹，以及人生的态度和对人生的感悟。

看看下面几句诗，看看他们属于哪种抒情方式？

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。——柳永《雨霖铃》（借景抒情）

粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。——于谦《石灰吟》（托物言志）

留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。——杜甫《江畔独步寻花七绝句》（借景抒情）

花开不并百花丛，独立疏篱趣无穷。宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。——郑思肖《画菊》（托物言志）

比较以上四首诗说说托物言志和借景抒情有何区别？

A、托物言志常常借助于某物的一些特性，此“物”非“景”，咏物不是写景。借景抒情的“景”是指自然风景，而不是某种物品。

B、托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等，借景抒情的“情”专指热爱、憎恶、赞美、快乐、悲伤等情绪。

是不是觉得古诗词中的抒情方式非常经典，非常有意蕴？在此，小编推出了专题古诗词中借雨抒情的句子，请您阅读。

白居易的古诗杨柳枝词

白居易的古诗杨柳枝词

　　在我们*凡的日常里，大家对古诗都再熟悉不过了吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。古诗的类型多样，你所见过的古诗是什么样的呢？下面是小编精心整理的白居易的古诗杨柳枝词，希望能够帮助到大家。

　　杨柳枝词

　　唐代：白居易

　　一树春风千万枝，嫩于金色软于丝。

　　永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？

　　译文

　　春风吹拂柳枝随风起舞，绽出嫩芽一片嫩黄比丝柔软。

　　永丰坊西角的荒园里，整日都没有人，这柳枝属于谁？

　　注释

　　⑴千万枝：一作“万万枝”。

　　⑵永丰：永丰坊，唐代东都洛阳坊名。

　　⑶阿（ā）谁：疑问代词。犹言谁，何人

　　赏析

　　乍看之下此诗前两句写柳的风姿可爱，后两句抒发感慨，其实这是一首咏物言志的七绝。

　　诗中写的是春日的垂柳，最能表现垂柳特色的，是它的枝条。此诗亦即于此着笔。首句写枝条之盛，舞姿之美，“春风千万枝”，是说春风吹拂，千丝万缕的柳枝。随风起舞。一树而千万枝。可见柳之繁茂，次句极写柳枝之秀色夺目。柔嫩多姿，春风和煦，柳枝绽出细叶嫩芽。望去一片嫩黄，细长的柳枝，随风飘荡。比丝缕还要柔软，“金色”、“丝”，比譬形象。写尽早春新柳又嫩又软之娇态。此句上承春风，写的仍是风中情景，风中之柳，才更能显出枝条之软。句中叠用两个“于”字，接连比况，更加突出了“软”和“嫩”，而且使节奏轻快流动，与诗中欣喜赞美之情非常协调。这两句把垂柳之生机横溢，秀色照人，轻盈袅娜，写得极生动。《唐宋诗醇》称此诗“风致翩翩”，确是中肯之论。

　　这样美好的一株垂柳，照理应当受到人们的赞赏，为人珍爱；但诗人笔锋一转，写的却是它荒凉冷落的'处境。诗于第三句才交代垂柳生长之地，有意给人以突兀之感，在诗意转折处加重特写，强调垂柳之不得其地。“西角”为背阳阴寒之地，“荒园”为无人所到之处，生长在这样的场所，垂柳再好，又有谁来一顾呢？只好终日寂寞了。反过来说，那些不如此柳的，因为生得其地，却备受称赞，为人爱惜。诗人对垂柳表达了深深的惋惜。这里的孤寂落寞，同前两句所写的动人风姿，正好形成鲜明的对比；而对比越是鲜明，越是突出了感叹的强烈。

　　这首咏物诗，抒发了对永丰柳的痛惜之情，实际上就是对当时政治腐败、人才埋没的感慨。白居易生活的时期，由于朋党斗争激烈，不少有才能的人都受到排挤。诗人自己，也为避朋党倾轧，自请外放，长期远离京城。此诗所写，亦当含有诗人自己的身世感慨在内。

　　此诗将咏物和寓意熔在一起，不着一丝痕迹。全诗明白晓畅，有如民歌，加以描写生动传神，当时就“遍流京都”。后来苏轼写《洞仙歌》词咏柳，有“永丰坊那畔，尽日无人，谁见金丝弄晴昼”之句，隐括此诗，读来仍然令人有无限低回之感，足见其艺术力量感人至深了。

描写柳树的古诗 赞美杨柳的诗句古诗词

你知道为什么从古至今，河边总是栽种着一些有着飘逸的“头发”的柳树吗？因为在古代的时候，人们出远门依靠着船，而当朋友站在岸边和自己道别，泣不成声的时候，柳树的柳枝也代表了她想说的话，因为柳树的“柳”寓意了“留”。

1、红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。——陆游《钗头凤·红酥手》

2、枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。——苏轼《蝶恋花·春景》

3、最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。——韩愈《早春呈水部张十八员外/初春小雨/早春》

4、杨柳东风树，青青夹御河。——王之涣《送别》

5、扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。——郑谷《淮上与友人别》

6、杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。——武元衡《春兴》

7、羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。——王之涣《凉州词二首·其一》

8、庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。——欧阳修《蝶恋花·庭院深深深几许》

9、杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。——韩愈《晚春》

10、依旧，依旧，人与绿杨俱瘦。——秦观《如梦令·春景》

11、草*青柳色黄，桃花历乱李花香。——贾至《春思二首·其一》

12、杨柳青青江水*，闻郎江上踏歌声。——刘禹锡《竹枝词二首·其一》

13、青青河畔草，郁郁园中柳。——佚名《青青河畔草》

14、梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。——陆游《沈园二首》

15、袅袅城边柳，青青陌上桑。——张仲素《春闺思》

16、落絮无声春堕泪，行云有影月含羞。——吴文英《浣溪沙·门隔花深梦旧游》

17、暖雨晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动。——李清照《蝶恋花·暖雨晴风初破冻》

18、渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。——王维《渭城曲/送元二使安西》

19、无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。——韦庄《台城》

20、柳絮风轻，梨花雨细。——谢逸《踏莎行·柳絮风轻》

21、章台柳，章台柳，昔日青青今在否？——韩翃《章台柳·寄柳氏》

22、草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。——高鼎《村居》

23、风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。——李白《金陵酒肆留别》

24、颠狂柳絮随风去，轻薄桃花逐水流。——杜甫《绝句漫兴九首·其五》

25、昔我往矣，杨柳依依。——佚名《采薇》

26、一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。——许浑《咸阳城东楼/咸阳城西楼晚眺/西门》

27、粉堕百花洲，香残燕子楼。——曹雪芹《唐多令·柳絮》

28、春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。——韩翃《寒食/寒食日即事》

29、河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？——冯延巳《鹊踏枝·谁道闲情抛弃久》

30、沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。——志南《绝句》

31、当年不肯嫁春风，无端却被秋风误。——贺铸《芳心苦·杨柳回塘》

32、碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。——贺知章《咏柳/柳枝词》

33、淡淡梅花香欲染，丝丝柳带露初干。——曹雪芹《香菱咏月·其二》

借月抒怀的古诗词名句

借月抒怀的古诗词名句

　　月亮向来的诗人们描写的对象，月亮的'阴晴圆缺正如包我们的心情变化。下面是小编为大家带来了借借月抒怀的古诗词名句，希望喜欢！

　　1、《玉阶怨》

　　唐·李白

　　玉阶生白露，夜久侵罗袜。

　　却下水晶帘，玲珑望秋月。

　　2、《静夜思》

　　唐·李白

　　床前明月光，疑是地上霜。

　　举头望明月，低头思故乡。

　　3、《月下独酌》

　　唐·李白

　　花间一壶酒，独酌无相亲。

　　举杯邀明月，对影成三人。

　　月既不解饮，影徒随我身。

　　暂伴月将影，行乐须及春。

　　我歌月徘徊，我舞影零乱。

　　醒时同交欢，醉后各分散。

　　永结无情游，相期邈云汉。

　　4、《关山月》

　　唐·李白

　　明月出天山，苍茫云海间。

　　长风几万里，吹度玉门关。

　　汉下白登道，胡窥青海湾。

　　由来征战地，不见有人还。

　　戍客望边色，思归多苦颜。

　　高楼当此夜，叹息未应闲。

　　5、《秋浦歌其十三》

　　唐·李白

　　渌水净素月，月明白鹭飞。

　　郎听采菱女，一道夜歌归。

　　6、《嫦娥》

　　唐·李商隐

　　云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。

　　嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

　　7、《八月十五夜月》

　　唐·杜甫

　　满月飞明镜，归心折大刀。

　　转蓬行地远，攀桂仰天高。

　　水路疑霜雪，林栖见羽毛。

　　此时瞻白兔，直欲数秋毫。

　　8、《月夜忆舍弟》

　　唐·杜甫

　　戍鼓断人行，边秋一雁声。

　　露从今夜白，月是故乡明。

　　有弟皆分散，无家问死生。

　　寄书长不达，况乃未休兵。

　　9、《望月怀远》

　　唐·张九龄

　　海上生明月，天涯共此时。

　　情人怨遥夜，竟夕起相思！

借景抒情的古诗

借景抒情的古诗

　　当我们的心情发生很大的变化时，常常容易借助景物抒**感，下面是小编为大家整理的借景抒情的古诗 ，供大家参考。　　

　　李商隐——《无题》

　　相见时难别亦难，东风无力百花残。

　　春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

　　晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

　　蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

　　注释：

　　无题：唐代以来，有的诗人不愿意标出能够表示主题的题目时，常用“无题”作诗的标题。

　　丝方尽：丝，与“思”是谐音字，“丝方尽”意思是除非死了，思念才会结束。

　　泪始干：泪，指燃烧时的蜡烛油，这里取双关义，指相思的眼泪。

　　晓镜：早晨梳妆照镜子;云鬓：女子多而美的头发，这里比喻青春年华。

　　蓬山：蓬莱山，传说中海上仙山，比喻被怀念者住的地方。

　　青鸟：神话中为西王母传递音讯的信使。

　　借景抒情的古诗赏析：

　　这是诗人以“无题”为题目的许多诗歌中最有名的一首寄情诗。本诗也许还有别的寓意，但作为爱情诗却是几无异议。整首诗的内容围绕着第一句，尤其是“别亦难”三字展开。“东风”句点了时节，但更是对人的.相思情状的比喻。因情的缠绵悱恻，人就像春末凋谢的春花那样没了生气。三、四句是相互忠贞不渝、海誓山盟的写照。五、六句则分别描述两人因不能相见而惆怅、怨虑，倍感清冷以至衰颜的情状。唯一可以盼望的是七、八两句中的设想：但愿青鸟频频传递相思情。

　　宿建德江

　　移舟泊烟渚，日暮客愁新。

　　野旷天低树，江清月*人。

　　注解

　　1、建德江：在浙江省，新安江流径建德的一段。

　　2、移舟：靠岸。

　　3、烟渚：弥漫雾气的沙洲。

　　译文

　　我把船停泊在暮烟笼罩的小洲，

　　茫茫暮色给游子新添几分乡愁。

　　旷野无垠远处天空比树木还低，

　　江水清澈更觉月与人意合情投……

　　赏析

　　这是一首刻划秋江暮色的诗。先写羁旅夜泊，再叙日暮添愁;然后写到宇宙广袤宁静，明月伴人更亲。一隐一现，虚实相间，两相映衬，互为补充，构成一个特殊的意境。诗中虽不见“愁”字，然野旷江清，“秋色”历历在目。全诗淡而有味，含而不露;自然流出，风韵天成，颇有特色。

　　枫桥夜泊 / 夜泊枫江

　　唐代：张继

　　月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

　　姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

　　赏析：

　　这首七绝，是大历诗歌中最著名之作。全诗以一愁字统起。前二句意象密集：落月、啼乌、满天霜、江枫、渔火、不眠人，造成一种意韵浓郁的审美情境。这二句既描写了秋夜江边之景,又表达了作者思乡之情。后两句意象疏宕：城、寺、船、钟声，是一种空灵旷远的意境。夜行无月，本难见物，而渔火醒目，霜寒可感;夜半乃阗寂之时，却闻乌啼钟鸣。如此明灭对照，无声与有声的衬托，使景皆为情中之景，声皆为意中之音，意境疏密错落，浑融幽远。一缕淡淡的客愁被点染得朦胧隽永，在姑苏城的夜空中摇曳飘忽，为那里的一桥一水，一寺一城*添了千古风情，吸引着古往今来的寻梦者。《唐诗三集合编》“全篇诗意自‘愁眠’上起，妙在不说出。”《碛砂唐诗》：“‘对愁眠’三字为全章关目。明逗一‘愁’字，虚写竟夕光景，辗转反侧之意自见。”《古唐诗合解》：“此诗装句法最妙，似连而断，似断而连。”

　　诗人运思细密，短短四句诗中包蕴了六景一事，用最具诗意的语言构造出一个清幽寂远的意境：江畔秋夜渔火点点，羁旅客子卧闻静夜钟声。所有景物的挑选都独具慧眼：一静一动、一明一暗、江边岸上，景物的搭配与人物的心情达到了高度的默契与交融，共同形成了这个成为后世典范的艺术境界。其名句有：“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”

　　《枫桥夜泊》描写了一个秋天的夜晚，诗人泊船苏州城外的枫桥。江南水乡秋夜幽美的景色，吸引着这位怀着旅愁的游子，使他领略到一种情味隽永的诗意美，写下了这首意境深远的小诗。表达了诗人旅途中孤寂忧愁的思想感情。

　　为什么诗人一夜未眠呢?首句写了“月落、乌啼、霜满天”这三种有密切关联的景象。上弦月升起得早，到“月落”时大约天将晓，树上的栖鸟也在黎明时分发出啼鸣，秋天夜晚的“霜”透着浸肌砭骨的寒意，从四面八方围向诗人夜泊的小船，使他感到身外茫茫夜空中正弥漫着满天霜华。第二句写诗人一夜伴着“江枫”和“渔火”未眠的情景。

　　小结：前两句写了六种景象，“月落”、“乌啼”、“霜满天”、“江枫”、“渔火”及泊船上的一夜未眠的客人。后两句只写了姑苏城外寒山寺，孟薰的钟声传到船上的情景。前两句是诗人看到的，后两句是诗人听到的，在静夜中忽然听到远处传来悠远的钟声，一夜未眠的诗人有何感受呢?游子面对霜夜江枫渔火，萦绕起缕缕轻愁。这“夜半钟声”不但衬托出了夜的静谧，而且揭示了夜的深沉，而诗人卧听钟声时的种种难以言传的感受，也就尽在不言中了。

　　这首诗采用倒叙的写法，先写拂晓时景物，然后追忆昨夜的景色及夜半钟声，全诗有声有色，有情有景，情景交融。

　　蝶恋花.柳永

　　伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意?

　　拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

　　赏析：

　　这是一首怀人之作。词人把漂泊异乡的落魄感受，同怀念意中人的缠绵情思结合在一起写，采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。上片写登楼伫望情景。以细风、草色、烟光、残阳几个关合着相思离愁的意象，组成一幅黄昏春望图。上片以“春愁”为核心多层次地描摹春愁之景，春愁之态，笔意婉约。下片抒情，直抒胸臆，写词人情深志坚。“拟把”、“强乐”三句辞意顿折，写词人欲借疏狂之歌呼，陶然之酣醉，谋求醉而忘忧，歌而暂欢，以摆脱春愁之压抑和纠缠，却落得个“还无味”的无聊和空虚，可见其春愁之浓深、刻骨，竟无法排遣。最后揭明词人对待“春愁”的果决态度：“终不悔”。“为伊”，方始画龙点晴地道破春愁难遣，为春愁憔悴无悔的隐秘：为了她——那“盈盈仙子”(《曲玉管》)的坚贞情爱，我亦值得憔悴、瘦损，以生命相托!语直情切，挟带着市民式的激情，真是荡气回肠。全词成功地刻画出一个志诚男子的形象，描写心理充分细腻，尤其是词的最后两句，直抒胸臆，画龙点睛般地揭示出主人公的精神境界，被王国维称为“专作情语而绝妙者”。

关于春天杨柳的诗词

关于春天杨柳的诗词

　　古诗是古代*诗歌的泛称，指古代*人创作的诗歌作品。广义的古诗包括诗、词、散曲，狭义的古诗仅指诗，包括古体诗和*体诗。下面是小编整理的关于春天杨柳的诗词，欢迎大家阅读。

　　《咏柳》 贺知章

　　碧玉妆成一树高， 万条垂下绿丝绦。

　　不知细叶谁裁出， 二月春风似剪刀。

　　诗文解释

　　第一种：早春的柳树发出嫩绿的新芽，像用碧玉装扮无比美妙。垂下来的万缕垂丝好像是绿色的裙带随风摇摆。不知这纤细婀娜的柳叶是谁剪裁出来，原来是二月的春风细细剪裁。

　　第二种：像碧玉一样打扮成的高高柳树，千条万缕的柳枝都垂下了绿色的丝条。不知道这细细的柳叶是谁裁剪出来的，乍暖还寒的二月春风恰似剪刀。

　　诗词赏析

　　这首诗构思奇巧，通过柳来刻画春天的美好和大自然的工巧：高高的柳树像碧玉装扮成的美女一样，袅娜多姿，千万枝柳条像她那绿色的丝带。你可知这细嫩的柳叶是谁剪裁的吗？就是那锋利如剪刀的二月春风啊！

　　名句赏析

　　不知细叶谁载出，二月春风似剪刀。”“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”，深深地抓着了垂柳的特征，在诗人的眼中，它似美女的化身。高高的树干，就像她亭亭玉立的风姿，下垂的柳条，就像她裙摆上的丝带。在这里，柳就是人，人就是柳，两者之间仿佛没有什么截然的分别。而且“碧玉”也有双关的意义。既在字面上与柳树的翠色相合，又指年轻貌美的少女，与下面的“二月春风”恰相呼应——这是早春的垂柳，还未到夏秋之际亭亭如盖、树荫清圆的时候。然而，更妙的以下两句：“不知细叶谁载出，二月春风似剪刀。”在贺知章之前，有谁想过春风像剪刀？把乍暖还寒的二月春风由无形化为有形，它显示了春风的神奇灵巧，并使《咏柳》成为咏物诗的典范之作。

　　写杨柳，该从哪儿着笔呢？毫无疑问，它的形象美是在于那曼长披拂的枝条。一年一度，它长出了嫩绿的新叶，丝丝下垂，在春风吹拂中，有着一种迷人的意态。这是谁都能欣赏的。古典诗词中，借用这种形象美来形容、比拟美人苗条的身段，婀娜的腰支，也是我们所经常看到的。这诗别出新意，翻转过来。“碧玉妆成一树高”，一开始，杨柳就化身为美人而出现；“万条垂下绿丝绦”，这千条万缕的垂丝，也随之而变成了她的裙带。上句的“高”字，衬托出美人婷婷袅袅的风姿；下句的“垂”字，暗示出纤腰在风中款摆。诗中没有“杨柳”和“腰支”字样，然而这早春的垂柳以及柳树化身的美人，却给写活了。《南史》说刘悛之为益州刺史，献蜀柳数株，“条甚长，状若丝缕。”齐武帝把这些杨柳种植在太昌云和殿前，玩赏不置，说它“风流可爱”。这里把柳条说成“绿丝绦”，可能是暗用这个关于杨柳的.著名典故。但这是化用，看不出一点痕迹的。

　　“碧玉妆成”引出了“绿丝绦”，“绿丝绦”引出了“谁裁出”，最后，那视之无形的不可捉摸的“春风”，也被用“似剪刀”形象化地描绘了出来。这“剪刀”裁制出嫩绿鲜红的花花草草，给大地换上了新妆，它正是自然活力的象征，是春给予人们美的启示。从“碧玉妆成”到“剪刀”，我们可以看出诗人艺术构思一系列的过程。诗歌里所出现的一连串的形象，是一环紧扣一环的。

　　也许有人会怀疑：我国古代有不少著名的美女，柳，为什么单单要用碧玉来比呢？我想，这有两层意思：一是碧玉这名字和柳的颜色有关，“碧”和下句的“绿”是互相生发、互为补充的。二是碧玉这个人在人们头脑中永远留下年轻的印象。提起碧玉，人们就会联想到“碧玉破瓜时”这首广泛流传的《碧玉歌》 ，还有“碧玉小家女”（肖绎《采莲赋》）之类的诗句。碧玉在古代文学作品里，几乎成了年轻貌美的女子的泛称。用碧玉来比柳，人们就会想象到这美人还未到丰容盛鬋的年华；这柳也还是早春稚柳，没有到密叶藏鸦的时候；和下文的“细叶”“二月春风”又是有联系的。

　　《春思》

　　春风多可 太忙生 ，

　　长共花边柳外行。

　　与 燕作泥蜂酿蜜，

　　才吹小雨又须晴。

　　译文：

　　春风啊，因了你过分的随和，致使你那么地忙碌；你始终如一地陪伴着红花，陪伴着绿色的柳树。你使大地回暖，供给了燕子做窝的泥土；又急急忙忙地吹开花朵，让蜜蜂采蜜，酿成甘露。你刚吹来一阵小雨滋润了万物；又匆匆放晴，让温暖的阳光照耀到各处。

　　鉴赏：

　　宋人的绝句，很喜欢用拟人化手法。诗人们想象自然及自然间的万物都像人一样具有感情，因而情不自禁地把自然当作人来看待，把自己的感情移入自然。这样写，把本来不具有生命的东西带上了人情味，觉得亲切，受到感动。方岳这首《春思》诗，采用的就是这种艺术手法。

　　诗咏春思，不是说自己对春天引发的种种思维感情，如伤春、惜春等；而是描述春天本身具有的情感。在具体吟咏时，又选择了春的代表———春风来表现，吟咏的主题，则定点在一个“忙”字上。第一句是说春风为什么忙，诗人分析说是因为春风“多可”。多所许可，心甘情愿地想去满足各种不同对象的要求，春风当然要“太忙”了。以下三句，具体写春风的忙碌。春天，诗人认为变化最大、得风气之先的是、最突出的莫过于红花、绿柳。于是诗写春风一直陪伴着花柳，全心全意地为花柳服务。这句是浑写，读者自然能够由此想象到，整个春天，花先抽叶，后结花蕊，然后绽开花苞，终于繁花怒放，一直到纷纷堕落；想到柳树从吐芽抽条，到万丝绿条随风乱舞，最终柳絮纷飞，绿阴浓密。这全过程，春风无所不在，一刻不停，这就是“太忙生”了。

　　谈花说柳，当然不是孤立地，而是以之概括了春风对整个自然界中的植物所起的作用。后面两句，便一句写春风如何照拂鸟雀昆虫，一句写春风如何安排气候。诗写春风吹走了寒冷，使大地解冻，让燕子能衔泥筑巢，孵育下一代；又吹开了花朵，让蜜蜂酿出甜甜的蜜糖。它应付自然界的各种需要，刚安排了一阵小雨滋润大地，转而又安排晴天。这样全方位地写，更加突出春风的疲于奔命，诗人对春的歌颂，也就通过诗细微地表达了出来。

　　春风本来是一个很蒙浑又很广泛的概念，方岳组织了各种意象，娓娓道来，体会精细，令人眼目一新。宋诗的纤巧与理趣，在这首诗中都得到了反映。

　　《劳劳亭》

　　天下伤心处，

　　劳劳送客亭。

　　春风知别苦，

　　不遣柳条青。

　　译文：

　　天下最让人伤心的地方，

　　是那行人送别的劳劳亭。

　　春风也知道离别的痛苦，

　　不肯让柳条生长出嫩芽。

　　鉴赏：

　　管世铭在《读雪山房唐诗钞之五绝凡例》中称王维《相思》、王之涣《送别》与李白《劳劳亭》三诗为“直举胸臆、不假雕镂”之作，并说：“祖帐离筵*，听之惘惘。二十字移情固至此哉。”下面

　　诗意画是三首诗中的《劳劳亭》：

　　天下伤心处，劳劳送客亭。

　　春风知别处，不遣柳条青。

　　劳劳亭的故址在今江苏南京市西南，是古时的送别之所。李白另有一首《劳劳亭歌》，从其中的“金陵劳劳送客堂，蔓草离离生道旁。古情不尽东流水，此地悲风愁白杨”四句，可以想见亭周围的秋季景色；而写这首绝句时，春风初到，柳条未青，应当是早春时节。不过，诗人要写的却不是这座古亭的春光，只是因地起意，借景抒情，以亭为题来表达人间的离别之苦。它除了在语言、风格上显示出了李白作品的明快自然、清新俊逸的艺术美外，其妙处在造意新巧，落想奇特。

　　此诗的前两句“天下伤心处，劳劳送客亭”，诗人以极其洗练的笔墨、高度概括的手法，破题而入，直点题旨。单就句意而言，这两句就是屈原《楚辞之少司命》所说的“悲莫悲兮生别离”和江淹《别赋》所说的“黯然销魂者，唯别而已矣”。但诗人既以亭为题，就超越一步、透过一层，不说天下伤心事是离别，只说天下伤心处是离亭。这样直中见曲，越过了离别之事来写离别之地，越过了送别之人来写送别之亭，立言就更高妙，运思就更超脱。而读者自会因地及事，由亭及人。

　　不过，这首诗的得力之处却非上面这两句，而是它的后两句。在上两句诗里，诗人为了有力地展示主题、极言离别之苦，指出天下伤心之地是离亭，也就是说天下伤心之事莫过于离别，已经把诗意推到了高峰，似乎再没有什么话好说，没有进一步盘旋的余地了。如果后两句只就上两句*铺直叙地加以引伸，全诗将纤弱无力，索然寡味。而诗人才思所至，就亭外柳条未青之景，陡然转过笔锋，以“春风知别苦，不遣柳条青”这样两句，别翻新意，另辟诗境。

　　这一出人意表的神来之笔，出自诗人的丰富联想。《文心雕龙之物色篇》说：“诗人感物，联类不穷。”诗思往往是与联想俱来的。诗人在构思时，要善于由甲及乙，由乙及丙。联类越广，转折和层次越多，诗篇就越有深度，也越耐人寻味。王之涣的《送别》诗“杨柳东风树，青青夹御河。*来攀折苦，应为别离多”，也是从杨柳生意，构思也很深曲；但就诗人的联想而言，只不过因古时有杨柳送别*俗，就把送别与杨柳这两件本来有联系的事物联系在了一起，而诗中虽然说到杨柳是“东风树”，却没有把送别一事与东风相联。李白的这两句诗却不仅因送别想到折柳，更因杨柳想到柳眼拖青要靠春风吹拂，从而把离别与春风这两件本来毫不相干的事物联在了一起。如果说王诗的联想还是直接的，那么李诗的联想则是间接的，其联想之翼就飞得更远了。

　　应当说，在古代诗歌中，从送别写到折柳，在从折柳写到春风的诗，并非绝无仅有。杨巨源的《折杨柳》诗“水边杨柳曲尘丝，立马烦君折一枝。惟有春风最相惜，殷勤更向手中吹”，写得也具见巧思，但与李白这两句相比，就显得巧而不奇。李白的这两句诗是把联想和奇想结合为一的。诗人因送别时柳条未青、无枝可折而生奇想，想到这是春风故意不吹到柳条，故意不让它发青，而春风之所以不让柳条发青，是因为深知离别之苦，不忍看到人间折柳送别的场面。从诗人的构思说，这是联想兼奇想；而如果从艺术手法来说，这是托物言情，移情于景，把本来无知无情的春风写得有知有情，使它与相别之人同具惜别、伤别之心，从而化物为我，使它成了诗人的感情化身。李锳在《诗法易简录》中赞美这两句诗“奇警无伦”，指出其“妙哉‘知’字、‘不遣”，正是一语中的的评论。

　　与李白的这首诗异曲同工、相映成趣的有李商隐的《离亭赋得折杨柳二首》之一：

　　暂凭樽酒送无憀，莫损愁眉与细腰。

　　人世死前惟有别，春风争似惜长条。

　　对照之下，两诗都以离亭为题，都是从离别想到杨柳，从杨柳想到春风，也都把春风写得深知离别之苦，对人间的离别满怀同情。但两诗的出发点相同，而结论却完全相反：李白设想春风因不愿见到折柳送别的场面而不让柳条发青；李商隐却先说送别之人不忍折损杨柳的枝叶，再设想春风为了让人们在临别之时从折柳相赠中表达一片情意，得到一点慰藉，而不惜柳条被人攀折。这说明，同一题材可以有各种不同的构思、不同的写法。诗人的想象是可以自由飞翔的，而想象的天地又是无限广阔的。