最后一个斜字的古诗
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关于斜字古诗词的读音
- 文学
关于斜字古诗词的读音
在日复一日的学*、工作或生活中，大家肯定对各类古诗都很熟悉吧，古诗的篇幅可长可短，押韵比较自由灵活，不必拘守对仗、声律。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编整理的关于斜字古诗词的读音，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
斜字古诗词的读音
《现代汉语词典》第1507页指出，“斜”字只有一个读音，但有三种意思：①形容词，跟*面或直线既不*行也不垂直的；②动词，倾斜；③姓。
而《古代汉语词典》第1731页则指出，“斜”字有三种读音：①xié；②xiá；③yé,陕西终南山山谷名。根据其注解，“斜”旧读“xia”。也就是说，“斜”字在古时候读“xiá”。
我举两首古诗中出现了“斜”字的读音：
一首是唐代诗人李峤的《风》。诗的原文是这样的：
解落三秋叶，能开二月花。过江千尺浪，入竹万竿斜。
另一首是唐代诗人杜牧的《山行》。诗的内容是这样的：
远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
以前的诗集注解中曾有特别提示，为了押韵，诗中的这个“斜”字可以读“xiá”，但是*年来可能是出于“规范字音”的需要，“xiá”的读音便被取消了，以致于连《现代汉语词典》这样权威的工具字典中都显示“斜”字只有“xié”的读音。但是，即便是为了“规范读音”，我仍认为这种改法有待商榷，理由如下：
春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。
日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。
再如唐代诗人刘禹锡的《乌衣巷》一诗中也有一个“斜”字：
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
但“斜”字在古诗词里并非只有“xia”音，《古代汉语词典》第1731页中就有举例，如杜牧的诗《怀钟陵旧游》中“斜斜更落西山影，千步虹桥气象兼”；张志和的词《渔歌子》“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”中的“斜”字都念“xie”。因此，要判断在古诗词中“斜”字读“xie”还是“xia”，应该结合整首诗或词连看，看有没有涉及到押韵的问题。若涉及到押韵，一般发“xia”音，若不涉及押韵，则一般发“xie”。
资料拓展：
题目含有斜字的古诗及赏析
1.梧桐影·落日斜古诗词
落日斜，秋风冷。今夜故人来不来，教人立尽梧桐影。
诗文赏析
“落日斜，秋风冷。”首先烘托出词中主人公所处的特定环境：落日馀晖，秋风送寒。只有六个字，却字字珠玑。尤其着一“冷”字，不仅点染出秋天黄昏的冷寂，而且衬托出词人思念友人的凄切感情，更为下文“今夜”蓄势，巧妙地伏下一笔。
“今夜故人来不来？教人立尽梧桐影。”从全文分析，词人与友人早已相约在先，而且从“落日斜”时，兴冲冲地等待友人到来，一直等到“立尽梧桐影”，等待的时间久了，黄昏而入夜，而月上东楼。“梧桐影”显然是明月所照映。“影子”尽了，意味着月亮落了，天也快亮了。等待友人欢会共语，久久不见到来，自然等急了，个中不无抱怨情绪。“今夜故人来不来？”是自问，还是问人，抑或问天地星月？是啊，词人殷切地等待友人，从“落日斜，秋风冷”，如今已是夜深人静，银河星稀，明月西落，不只见出等待之久，更见出那焦急烦怨中的思念之深、盼望之切。这是一种特定环境中特有的人物的特殊感情。如果说这一问是抒情主人公脱口而出、所未经意，那么末句“立尽梧桐影”则意蕴极深，“含不尽之意于言外”。寥寥五字，字字传神，处处含情，说明等待友人的确时间很长很长了。词人借一“影”字，写出了月华满地，不能勾起思念友人的深情；对月孤影，不能不触动孤独寂冷的感受；梧桐萧疏，月影已尽，不能不引起虚掷欢聚之良宵的幽怨而又切盼的思念之情。
全词二十个字，“落日”、“秋风”、“梧桐影”，词人极善于借助外物环境来烘托人物内心的情思，达到境与情谐、景与情通的至境。这种渲染烘托、借景抒情的手法，在晚唐五代词中堪称上乘。吕岩的词，正如传说中他的神仙踪迹，飘忽无定，不可捉摸。北宋柳永《倾杯》词中“愁绪终难整，又是立尽梧桐碎影”，即袭此词之意。
2.浣溪沙·惆怅梦余山月斜
唐代韦庄
惆怅梦余山月斜，孤灯照壁背窗纱。小楼高阁谢娘家。
暗想玉容何所似？一枝春雪冻梅花，满身香雾簇朝霞。
赏析
这是一首“寄兴深微”的艳词。
上片写眼中所见的景象，是在梦醒后睡眼惺忪时见到的。它给人一种迷离恍惚、依稀隐约的审美感受。是现实中的生活，也是幻想中的追求；像是别有寄托，又像是纯粹抒情。词的上片，情景交融，浮现在人们眼前的画面是：一座高高的小楼，有个蒙着碧纱的小窗，反射出照在壁上的一线灯光，笼罩在朦胧的月色中。一个惆怅自怜的青年，正凝望着那反射出灯光的.窗口，原来这就是绝代佳人“谢娘”的住房。“谢娘”，在韦庄的诗词中常用来指意中人，不过这首词中的“谢娘”，完全是词人心造的幻影，并不是现实生活中的某个佳人。只是词中抒情主人公看到那碧纱窗下，孤灯荧荧，便驰骋着丰富的想象，幻想出一个背灯斜坐、含情脉脉的深闺丽人来，反映了词人一种朦胧的理想和追求。寄托在若有若无之间，情趣在若隐若显之际。乍看起来，似乎只是寻常的艳语；细味之后，又觉得语言之外，还有一些值得咀嚼的东西。与词人同时期的张泌也有一首《浣溪沙》，跟这首词的意境很相似。词云：“独立寒阶望月华，露浓香泛小庭花，绣屏愁背一灯斜。云雨自从分散后，人间无路到仙家，但凭魂梦访天涯。”画面同样出现了楼和月，人和灯，梦和花，皆景中含情，深得风人之旨。然而一个是对往事的回忆，一个是对未来的追求；一个是写曾经热恋过的对象，一个是写素未谋面的佳人；一个把重温旧好，寄托在梦魂的访问，一个是把朦胧的追求，付诸驰骋的想象。两相对照，张词写的只是爱情的纠葛，别离的愁绪；而韦词却在男女之外，别有兴寄，更加耐人寻味，更加富有深意。
下片抒情主人公继续展开想象的翅膀，对背灯坐在碧纱窗下的美人进行浪漫主义的描绘。把花的精神赋予美人，把美人的“玉容”写成花，使花成为美人的倩影，美人成为花的化身。一支生花的妙笔，出神入化，为花锡宠，为人争春，在艳语之中，寓比兴之意，确是大家笔墨。“一枝春雪冻梅花，满身香雾簇朝霞”，可见他理想中的美人，容貌像雪一样的洁白，梅一样的疏淡。衣裳像雾一般的飘逸，霞一般的鲜艳。词人把自己朦胧中的追求，写得如此高洁，如此淡雅，使人自然联想到“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”的爱国诗人屈原的自画像，其言外自有寄托，自有高致，绝不同于寻常的艳词。张炎说得好：“簸弄风月，陶写性情，词婉于诗”（《词源》）。读者若试拿韦庄这首词的下片，跟李白的“云想衣裳花想容”、“一枝被艳露凝香”（《清*调》），白居易的“芙蓉如面柳如眉”、“梨花一枝春带雨”（《长恨歌》），对照来看，既可以发现它们之间的继承关系，又可以寻绎出它们之间的“新变”轨迹。太白和乐天是以花柳来喻其貌，用“朝露凝香”和“梨花带雨”传其神，自然是千秋妙笔。然其意止于“以形写神”，“以景传情”，把杨妃的“天生丽质”形容得形神俱肖而已。至于韦词所描写的那个美人，则是雪里梅花，具有冰清玉洁的高尚情操；霞中仙子，具有超凡绝俗的潇洒风韵，象外有象，景外有景，作为物化于作品中的艺术形象，具有极大的启发性和诱发力，既能给人们以真实的感知，又能给人们以丰富的联想。以朦胧的美，含无穷的趣，正是它的艺术生命和灵魂之所在。月下观景，雨中看山，雾里赏花，隔帘望美人，往往能够引起人们更好的审美情趣，其奥秘就在于它以有限表无限，以实境带虚境，以朦胧代显露，能使人以丰富的想象补充具体的情景，从而取得了“韵外之致”、“味外之旨”的艺术效果。这也就是韦庄这首词所追求的审美趣味，所发出的艺术光辉。
3.《水调歌头·把酒对斜日》
把酒对斜日，无语问西风。胭脂何事，都做颜色染芙蓉。放眼暮江千顷，中有离愁万斛，无处落征鸿。天在阑干角，人倚醉醒中。
千万里，江南北，浙西东。吾生如寄，尚想三径菊花丛。谁是中州豪杰，借我五湖舟楫，去作钓鱼翁。故国且回首，此意莫匆匆。
「赏析」
诗意，寄寓田园之思。并且紧跟问句，愤然发问：谁是国中豪杰？答语显然：国中豪杰舍我其谁！而英雄又何处可用武？词人无奈地说：“请借我浪迹江湖的舟楫”；我愿效法范蠡大夫，做个钓鱼隐士。把退隐心情表现得委婉有致而又酣畅淋漓，渲染得十分饱满。
这几句真实反映了词人遭受了人生的种种挫折，抱负未得施展，理想不能实现，从而憔悴失意，无可奈何的苦衷。《水调歌头·登多景楼》一词有“可怜报国无路，空白一分头”、“此意仗江月，分付与沙鸥”，坦露的也正是这种思想。这种思想在当时的爱国志士中带有普遍性和典型性。辛弃疾与之唱和的词中就有“倦游欲去江上，手种桔千头。”这些发自内心深处的感慨和悲愤，饱含着多少辛酸苦辣。最后两句，笔调顿挫。在那股去国离家，退隐田园的感情洪流奔腾汹涌之时，骤然放下闸门。从而强烈表现了词人立志报效国家的拳拳之心；倾吐了对故国山河的无限眷恋；形象生动地再现了词人既欲摆脱一切，又彷徨无地的心态，以及憨厚、忠悃的性情。它与屈原“忽临睨夫旧乡，仆夫悲余马怀兮，蜷局顾而不行”（《离骚》）的爱国精神一脉相承。
综上所述，这是一首十分明显的感怀秋日的词。作者与辛弃疾是至交。人品、气节十分相似，词品、格调也很相*。公元1178年（即淳熙五年），杨炎正与辛弃疾共同乘舟路过镇江、扬州，曾写下有名的《水调歌头·登多景楼》，抒发报国无路、虚度光阴的苦楚。《水调歌头·登多景楼》与此词内容相似，词情亦颇有相通之处，可以对照着看。
含有斜字的古诗词 带斜字的诗词名句
人间有味是清欢。——苏轼《浣溪沙·细雨斜风作晓寒》
疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。——林逋《山园小梅·其一》
春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。——韩翃《寒食 / 寒食日即事》
过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。——温庭筠《望江南·梳洗罢》
山月不知心里事，水风空落眼前花，摇曳碧云斜。——温庭筠《梦江南·千万恨》
红颜未老恩先断，斜倚薰笼坐到明。——白居易《后宫词》
明月不谙离恨苦。斜光到晓穿朱户。——晏殊《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》
浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。——龚自珍《己亥杂诗·其五》
远上寒山石径斜，白云生处有人家。——杜牧《山行》
彩线轻缠红玉臂，小符斜挂绿云鬟。佳人相见一千年。——苏轼《浣溪沙·端午》
骑马倚斜桥，满楼红袖招。——韦庄《菩萨蛮·如今却忆江南乐》
细雨鱼儿出，微风燕子斜。——杜甫《水槛遣心二首》
为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。——宋祁《玉楼春·春景》
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。——刘禹锡《乌衣巷》
春未老，风细柳斜斜。——苏轼《望江南·超然台作》
细雨斜风作晓寒。淡烟疏柳媚晴滩。——苏轼《浣溪沙·元丰七年十二月二十四日从泗州刘倩叔游南山》
可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。——秦观《踏莎行·郴州旅舍》
绿树村边合，青山郭外斜。——孟浩然《过故人庄》
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。——苏轼《定风波·三月七日》
青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。——张志和《渔歌子·西塞山前白鹭飞》
过江千尺浪，入竹万竿斜。——李峤《风》
矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶。——陆游《临安春雨初霁》
雨里鸡鸣一两家，竹溪村路板桥斜。——王建《雨过山村》
荷笠带斜阳，青山独归远。——刘长卿《送灵澈上人》
雪沫乳花浮午盏，蓼茸蒿笋试春盘。——苏轼《浣溪沙·细雨斜风作晓寒》
人生如寄，何事辛苦怨斜晖。——朱熹《水调歌头·隐括杜牧之齐山诗》
更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。——刘方*《月夜》
竹外一枝斜，想佳人，天寒日暮。——曹组《蓦山溪·梅》
斜风细雨不须归。——苏轼《浣溪沙·渔父》
斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。——秦观《满庭芳·山抹微云》
别梦依依到谢家，小廊回合曲阑斜。——张泌《寄人》
今夜故人来不来，教人立尽梧桐影。——吕岩《梧桐影·落日斜》
一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院。——晏殊《踏莎行·小径红稀》
烟水茫茫，千里斜阳暮。山无数。乱红如雨。不记来时路。——秦观《点绛唇·桃源》
万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳。——王禹偁《村行·马穿山径菊初黄》
绣面芙蓉一笑开，斜飞宝鸭衬香腮。——李清照《浣溪沙·闺情》
惊风乱飐芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙。——柳宗元《登柳州城楼寄漳汀封连四州》
烟水茫茫，千里斜阳暮。山无数。乱红如雨。——秦观《点绛唇·桃源》
暗香浮动，疏影横斜，几处溪桥。——晏几道《诉衷情·小梅风韵最妖娆》
潮落夜江斜月里，两三星火是瓜州。——张祜《题金陵渡》
孤村芳草远，斜日杏花飞。——寇准《江南春·波渺渺》
山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。——范仲淹《苏幕遮·怀旧》
来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。——李商隐《无题四首》
斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。——辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》
灯前一觉江南梦，惆怅起来山月斜。——韦庄《含山店梦觉作》
城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。——陆游《沈园二首》
波神留我看斜阳，放起鳞鳞细浪。——张孝祥《西江月·阻风山峰下》
红树青山日欲斜，长郊草色绿无涯。——欧阳修《丰乐亭游春·其三》
东风吹柳日初长，雨余芳草斜阳。——秦观《画堂春·春情》
秋草独寻人去后，寒林空见日斜时。——刘长卿《长沙过贾谊宅》
台城古诗翻译（台城韦庄最后两句赏析）
中国五千年悠久文化，产生了许多的文字与文体，其中最有特色的，高度凝炼的便是诗歌，一首诗，就是一篇文章，甚至一本书，古诗散发出一种难以抗拒的魅力！
台 城
朝代：唐 代 ‖ 作者：韦 庄
原文
江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。
无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。
译文
江面烟雨迷濛，江边绿草如茵，六朝往事如梦只剩春鸟悲啼。
最无情的是那台城的杨柳，依旧像清淡的烟雾一样笼罩着十里长堤。
注释
台城：也称苑城，在今南京市鸡鸣山南，原是三国时代吴国的后苑城，东晋成帝时改建。从东晋到南朝结束，这里一直是朝廷台省（*）和皇宫所在地，既是政治中枢，又是帝王荒淫享乐的场所。
霏霏：细雨纷纷状。
六朝：指吴、东晋、宋、齐、梁、陈。
烟：指柳树绿阴阴的，像清淡的烟雾一样。
赏析
这是一首凭吊六朝古迹的诗。台城，旧址在今江苏南京市鸡鸣山南，本是三国时代吴国的后苑城，东晋成帝时改建。从东晋到南朝结束，这里一直是朝廷台省（*）和皇宫所在地，既是政治中枢，又是帝王荒淫享乐的场所。中唐时期，昔日繁华的台城已是“万户千门成野草”（刘禹锡《台城》）；到了唐末，这里就更荒废不堪了。吊古诗多触景生情，借景寄慨，写得比较虚。这首诗则比同类作品更空灵蕴藉。它从头到尾采用侧面烘托的手法，着意造成了一种梦幻式的情调气氛，让读者透过这层隐约的感情帷幕去体味作者的感慨。这是一个值得注意的特点。
“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。”这首小诗的前两句是说，江面烟雨迷蒙，江边绿草如茵。六朝先后衰亡，宛如南柯一梦。江鸟哀婉啼叫，听来悲悲切切。
起句不正面描写台城，而是着意渲染氛围。金陵濒江，故说“江雨”、“江草”。江南的春雨，密而且细，在霏霏的雨丝中，四望迷蒙，如烟笼雾罩，给人以如梦似幻之感。暮春三月，江南草长，碧绿如茵，又显出自然界的生机。这景色既具有江南风物特有的轻柔婉丽，又容易勾起人们的迷茫惆怅。这就为下一句抒情做了准备。从首句描绘江南烟雨到次句的六朝如梦，跳跃很大，粗读似不相属。其实不仅“江雨霏霏”的氛围已经暗逗“梦”字，而且在霏霏江雨、如茵碧草之间就隐藏着一座已经荒凉破败的台城。鸟啼草绿，春色常在，而曾经在台城追逐欢乐的六朝统治者却早已成为历史上来去匆匆的过客，豪华壮丽的台城也成了供人凭吊的历史遗迹。从东吴到陈，三百多年间，六个短促的王朝一个接一个的衰败灭亡，变幻之速，本来就给人以如梦之感；再加上自然与人事的对照，更加深了“六朝如梦”的感慨。“台城六代竞豪华”（刘禹锡《台城》），但眼前这一切都荡然无存，只有不解人世沧桑、历史兴衰的鸟儿在发出欢快的啼鸣。“鸟空啼”的“空”，它从人们对鸟啼的特殊感受中进一步烘托出“梦”字，寓有很深的感慨。
“无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。”小诗的后两句是说，只有台城柳树最是无情，依旧烟笼十里长堤。
杨柳是春天的标志。在春风中摇荡的杨柳，总是给人以欣欣向荣之感，让人想起繁荣兴盛的局面。当年，十里长堤，杨柳堆烟，曾经是台城繁华景象的点缀；如今，台城已经是“万户千门成野草”，而台城柳色，却“依旧烟笼十里堤”。这繁荣茂盛的自然景色和荒凉破败的历史遗迹，终古如斯的长堤烟柳和转瞬即逝的六代豪华的鲜明对比，对于一个身处末世、怀着亡国之忧的诗人来说，该是多么令人触目惊心！而台城堤柳，却既不管人间兴亡，也不管面对他的诗人会引起多少今昔盛衰之感。我行我素的按照自然规律生长，所以说它无情，说柳无情，正透露出人的无限伤痛。“依旧”两字，深寓历史沧桑之慨。它暗示了一个腐败时代的消逝，也预示历史的重演。堤柳堆烟，本来就容易触发往事如烟的感慨，加以它在诗歌中又常常被用作抒写兴亡之感的凭借，所以诗人因堤柳引起的感慨更加强烈。“无情”、“依旧”，通贯全篇写景，兼包江雨、江草、啼鸟与堤柳；“最是”二字，则突出强调了堤柳的“无情”和诗人的感伤怅惘。
诗人凭吊台城古迹，回顾六朝旧事，免不了有今之视昔，亦犹后之视今之感。亡国的不祥预感，在写这首诗时是萦绕在诗人心头的。如果说李益的《汴河曲》在“行人莫上长堤望，风起杨花愁*”的强烈感喟中还蕴含着避免重演亡隋故事的愿望，那么此篇则在如梦似幻的气氛中流露了浓重的伤感情绪，这正是唐王朝覆亡之势已成，重演六朝悲剧已不可免的现实在吊古诗中的一种折光反映。
这首诗以自然景物的“依旧”暗示人世的沧桑，以物的无情反托人的伤痛，而在历史的感慨之中暗寓伤今之意，采用了虚处传神的艺术表现手法。
作者简介：
韦 庄（约836年─910年），字端己，杜陵（今中国陕西省西安市附*）人，诗人韦应物的四代孙，唐朝花间派词人，词风清丽，有《浣花词》流传。曾任前蜀宰相，谥文靖。
断指最后一首诗
我选择梦中轻声泣泣叹息
中午小憩
缓慢各种崎岖小径流水，又仿佛各个岔口都
关闭。
这不到一个小时的时光深陷一生
坐进黑暗，与对面蛇道黑势力相斥抗争。
昨晚有明清代小说，言之
捕蛇猎虎人；我发现自己损断一只手指
不言亦言之，我是笨拙的捕杀虎狼的猎人
捕杀不成，反受其害而为虎狼食。
轻声泣泣，走遍各种岔口坡度询问。
揉碎中午小憩，仿佛，
藏一淋血手指。
在电脑键盘未知而有知的响动
无需编译，我的指纹
自然，少一朵花样的纹络，颜色已有血染化一团火光。
过了这场雪，
就去辩论申诉一年来的法律。
也许，一根诗人骨头就这样永远离开花骨了。
没有什么遗留，也没有什么遗物
我在另一个世界会来看花一样诗；
只要我们懂得
轻声泣泣，
……不匍匐周围黑色暴力围堵。
最后一句呐喊诗行
- 呐喊
最后一句呐喊诗行
这无端的黑势狂风，黑色奴役
的手仗。
吆喝，乌云黑色饲育死刑。
森林的叶子失常，狼兽闪影
裂开的阴风，在狰狞狂笑
凄凉的黄昏，惊落了鸟的巢寝。
我无端的身骨鞭子， 似走进
劳役、痛苦的天堂
我听不到声音，再也听不到。
天空的洪钟沉没了，黑虫吸尽黄昏
最后一滴光明信仰
我下沉了，在无法分辨黑色的海。
我如一具浮尸，飘浮在记忆木筏
光明的记忆
我大声呐喊，我的血腔，红色的。
我在黑色的海浪，锯成碎片的木头
口腔的泡沫
撒向了大海的花，啊，我是木之花。
我在大海里浸泡，收集了零散失缺
的情绪与梦想
那浮动的影子，没有日记的颜色
为我，沉哀而歌唱
在天际的无穷，无穷的天穹，是金黄。
我揣着没有日记的颜色，向黑浪征伐。
我种了灵神之花，我摸着生灵之光
向上帝说：
让我飞向白鸽的天堂，我富有生命的诗华。
我听见了，听到森林的喧哗，松柏的清香
绿茵卑微的韶华，沙漠深处的手掌
那里亮着，亮着无屈服黑势力奴役的手仗。
在晨晖的绮光，太阳永恒着天穹的神光
天亮了，天亮了
我复活了。
活了写好的诗的最后一句呐喊诗行。
《最美古诗词》读后感
- 最美
《最美古诗词》读后感
在日常生活或是工作学*中，大家一定没少看到经典的古诗吧，古诗有四言、五言、七言、杂言等多种形式。那么问题来了，到底什么样的古诗才经典呢？以下是小编为大家收集的《最美古诗词》读后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
《于丹：重温最美古诗词》一书继承了于丹一贯的风格，语言清新洒脱中蕴含着哲理和诗意，在纷繁芜杂的生活中，如同一股清泉，涤荡心灵的尘污，帮我们找寻到那迷失已久的栖居之所。作者在“田园林泉”这个章节中写到，我们现代人往往会觉得田园是一种精神意义上的家园，是现实生活中无法到达的世外桃源。但事实并非如此，我们每一个人都有自己不同的田园，每片田园里都有一个不可替代的主人公。读田园诗，是为了唤醒我们内心的一种状态。也许田园就在写字楼边，也许田园就在柏油路上，也许田园就在你一天疲惫之后，也许田园就在你远行归来的那个时分。每一个人生命里都有一些心情需要托付，托付给田园的时候，才会露出一种会心的微笑。
不管我们多么匆忙，不管我们如何壮志凌云，不失去田园的人，才有充电的地方。有归属的人，才有可能一次次出发，走得更远。此刻，我们就不再觉得田园是一种虚无的、无法抵达的地方，原来它是那样触手可及。的确是这样，也许现实生活的压力让我们很难拥有诗意的生活，但是我们可以通过聆听、阅读让诗意扎根于心，外化于行。心中有了诗意，便有了爱、有了美、有了博大的胸怀，面对现实生活便多了份从容、淡定、坚韧。我想，这才是诗词里的各种意象拂过心灵所留下的真正意味吧。
诚如作者在书中所说，中国人是敏感的、多情的，虽然我们不都是诗人，可总会在人生的某种时刻，忽然间诗情上涌；总会有那样一个关节点，我们品味人生，给心灵充电；总会有那么一个契机，我们想寻找真实的自己。让我们从寻找中国诗歌的意象开始，从一草一木，从春花秋月开始起程，沿着诗歌的通幽曲径，抵达我们的心灵深处。
从一定程度上来讲，与其说于丹的这本书是在给诗词做诠释，倒不如说她其实就是在写诗。于丹用诗一样的语言诠释着千古名句，无时无刻不让人感觉读书是一种享受。在这浮华喧闹的城市里，读这样的书如同品一壶飘着淡淡清香的茉莉花茶，怡情怡心的同时，又让我们的精神变得饱满丰盈，我们的生活也被浸染得诗情画意。
古人言，不读诗词，不足以知三国历史，不读诗词，不足以感世态炎凉，不读诗词，不足以品华彩流章之美。千年后的我们吟诵着古诗词，仿佛与古人对话。
秘洞遍仙卉，雕房锁玉人。仙卉和玉人指的都是美好可爱的女子。中华上下五千年的历史长河中，有多少红颜成为了昏庸帝王手中的玩物，荒唐朝廷的牺牲品？她们的幽怨不能发泄，只能默默对着瑰丽的宫墙垂泪。生活痛苦，却还要强颜欢笑，最终落得个终老深宫的下场。真是可怜！那些帝王也真自私，为了自己的虚荣心害了那么多红颜，等国家灭亡了，就给女子们扣个红颜祸水的名声。就好比“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”的杨贵妃一样。深宫犹如一个金碧辉煌的鸟笼，红颜们一旦踏进去，便成为了永远失去自由的金丝鸟。美好的碧玉年华永远逝在了宫中，一朵朵娇美的鲜花就这样被无情的命运折断了。真是欲笺心事，独语斜阑，瞒，瞒，瞒！
双兔傍地走，安能辨我是雄雌？一看到这句话，我就会想到花木兰。木兰最出名的事迹就是代父从军。十年前，她还是一个小家碧玉。偶然间，战争降临。木兰毅然决定替父从军。当她束起长发，披上铠甲时，她便不再是一个女子，而是一个一个阳刚正气，胸膛里满是叱咤风云的热血男子。十年光阴，白驹过隙。在木兰面前，只有战场。前面是凶狠的千军万马，后面是死伤无数的战友，在战场上，没有男和女，只有生与死，这是一场生和死的饕餮盛宴。十年，木兰承载了太多，生和死，血与泪，战友的期望，国家的荣誉。十年后，木兰凯旋归来，揭了武装，点上红妆。解了长发，着了云裳，她仿佛又回到了从前。巾帼不让须眉，英雄不问出处。谁说女子不如男！
渗入人心的绝美古诗词，是茉莉上的`甘霖，是暗香浮动的树荫，是小楼微凉的东风，是刺蘼上的清露，是云涛与晓雾的相连，是落英和芳草的呓语。千年之后的我们，过着喧嚣纷扰的日子，在这样的生活里，倦怠的心灵更需要一个静谧的家园。捧上一本《最美古诗词》，拾起这字字珠玑，宛若荡漾在漫漫的历史长河中，品读古人的忧思哀怨，看透古人的风花雪月，磅礴风云。
心中仿佛一缕阳光透入，温暖，宜人，又带有一丝感动。我想读过这本书的人都会有此感触吧！书中用如梦幻般唯美的语言带领我们进入了一个诗意的世界。诗意故而在记忆深处低回，熟悉而又陌生，却牵动着我的心。
年华有限，诗意无穷。我喜欢这种淡淡的诗意，就像书中作者所言，“我一直深深地相信，每一个中国人生命的深处都蛰伏着诗意。”事实亦如是，诗意的世界充满了浪漫，如画而映于心。
在诗意的世界中，在这幅画卷里，尽管纸张有些破旧，有点模糊，可每一笔勾勒，每一抹痕迹，似乎都记载着跨越千载的情思。何人独倚明月楼？何人琵琶语凝愁，思如泪，沾衣袖，世人只知琵琶旧，谁叹那年愁满头？诗意的世界，情感总是细腻，朦胧而美好。
夕阳西下，一天流光走到了边界，马上就要坠入茫茫黑夜，这一瞬间，人心百转千回。日出而作，日落而归。可总有那么一些人日落不得归。正如《诗经·王风》中所说的“君子于役，不知其期。”短短八个字，道出了多少人思归不得归的苦，又让人懂得了多少悲伤与苦痛。每当斜阳晚照你又是否对着夕阳叹息哀愁？可惜现在每天都忙碌着生活，哪还会有许多人对着夕阳诉说情思？其实，诗意就在你的心中，如画般映在心头，只要你去发现，诗意的世界会被你营造。
水阔山长，辛弃疾曾在登楼时写下“晚日寒鸦一片愁，柳塘新绿却温柔。”他将自己所有的情思寄于楼上。那种愁苦，如今在我眺望远方时也能体会的到。“城上高楼接大荒，海天愁思正茫茫。”柳宗元也依旧用充满诗意的句子道出一片愁。他们都是如此的令我敬佩。在他们眼里，风花雪月都是诗，春夏秋冬皆为意。
诗意如画映于心，在你听到李清照这个名字，你会想起“物是人非事事休，欲语泪先流。”会不禁叹息到：“风华是一指流沙，苍老是一段年华。”
在诗意的世界中，你会不动声色饮茶，踏碎一世繁华的潇洒，会有执著如泪，滴入破碎的心的唯美，也会有月满西楼人独守的静谧。诗意就这样如画映于心。
最后一课是谁写的？
《最后一课》记录了沦陷了的法国阿尔萨斯省的一个小学校因为普法战争法国失败而被迫关闭的事情。下面是小编收集整理的最后一课，欢迎阅读与收藏。
《最后一课》是法国小说家阿尔丰斯·都德所创作的一部短篇小说，1873年，首版于《月曜故事》。
《最后一课》讲述的是在普法战争中被普鲁士强行割让的一所乡村小学在上着告别自己母语的最后一堂课，通过一个孩子的眼光来展现整个沦陷区的屈辱和对自己故土的深切的思念。
《最后一课》取材精炼，文字简洁，主题明确，结构紧凑，每段每句都和题目紧相呼应，没有废话，没有闲文，这两千字可说是字字有作用，并且在字里行间蕴蓄了无限深远的意境。
《最后一课》作为课文，被收录进2016版人教版七年级下册语文书中。
普法战争后，[3]战败的法国被迫将阿尔萨斯和洛林割让给普鲁士。普鲁士禁止这两地的学校再教授法语。这里的乡村小学迎来了最后一堂法语课。小学生小弗郎士因为上学迟到了非常担心被老师韩麦尔先生惩罚，但是到了学校却看到这样一番景象：教室里不再乱糟糟一片，老师也不再那么严厉。这一切让小弗郎士感到奇怪。但是当他得知这是最后一堂法语课时，他非常震惊！他顿时对以前读书的不努力感到后悔。在最后一堂课结束时，韩麦尔先生在黑板上尽可能大地写出了“法兰西万岁！”
创作背景
都德经历了1870年至1871年的普法战争，当时还被征召入伍。普法战争是欧洲*代史上一次战争。战争是法国发动的。法国第二帝国皇帝路易·波拿巴（又称拿破仑三世）为了阻止普鲁士王国用武力统一德意志各邦的'行动、并为着维持法国在欧洲大陆的霸权，向普鲁士宣战。但战争开始后，法军累战累败，1870年9月在法国东部的色当决战，法军更是惨败，路易·波拿巴本人也当了普鲁士人的俘虏。普鲁士首相俾斯麦也是野心勃勃的家伙，打败法国、完成德意志的统一后，他进而觊觎法国的领土，同样想称霸欧洲大陆。乘法军色当之败、法国国内混乱之机，普鲁士军队长驱直入，直到包围巴黎，普鲁士士兵在所到之处，烧杀抢掠，激起法国各阶层人民的忿怒。这时战争性质已经变为普鲁士对法国的侵略战争，法国各地人民拿起武器，抗击普鲁士侵略者，保卫祖国，巴黎的工人还于1871年3月18日起义，建立了世界历史上第一个无产阶级*——巴黎公社。可是，在第二帝国灭亡后临时建立起来的资产阶级国防*却向侵略者卖身求荣、与人民为敌。他们仰仗普鲁士人的刺刀，血腥镇压了巴黎公社，同侵略者缔结了丧权辱国的协定和条约。1871年5月的《法兰克福和约》，法国答应赔款五十亿法郎，并将阿尔萨斯全省和洛林的一部分割让给普鲁士。从此，阿尔萨斯和洛林东部地区人民惨遭异族蹂躏，饱尝亡国之苦，为时达半个世纪之久，直到第一次世界大战后才回到祖国怀抱。都德目睹了普法战争中法国战败的惨状，受到了人民爱国精神的感染，战争生活使他扩大了视野，获得了新的创作源泉。出版于1873年的短篇小说集《月曜故事》是他这一时期创作的结晶，其中有一组直接以普法战争为题材的作品，或者揭露第二帝国军队的腐败、讽刺军事将领的卑劣无能，或者颂扬普通人民热爱祖国的感情和反抗侵略的意志，短篇小说《最后一课》是这个集子的第一篇。
最后一首
最后一首 有一种绝望叫做无奈 有种冷漠会带来伤害 当曾有的辉煌已渐渐不再 我的最后一场演唱会 你是否还来 有一种敷衍叫做应该 期待陷进无期的等待 当时间和命运被刻意安排 我的最后一首歌 你是否还爱 无论未来我能否写出你所爱 至少我还珍惜现在 最后一首歌的字里面我的爱 永远会伴着你存在 就算未来现在看着一片空白 奇迹会把缝隙灌溉 倾诉尽了真心只是要你明白 我永远伴着你存在 有一种绝望叫做无奈 有种冷漠会带来伤害 当曾有的辉煌已渐渐不再 我的最后一场演唱会 你是否还来 有一种敷衍叫做应该 期待陷进无期的等待 当时间和命运被刻意安排 我的最后一首歌 你是否还爱 无论未来我能否写出你所爱 至少我还珍惜现在 最后一首歌的字里面我的爱 永远会伴着你存在 就算未来现在看着一片空白 奇迹会把缝隙灌溉 倾诉尽了真心只是要你明白 我永远伴着你存在 当曾有的辉煌已渐渐不再 当时间和命运被刻意安排 受过伤害不再依赖 我们的关系还能亦如过去般对待 无论未来我能否写出你所爱 至少我还珍惜现在 最后一首歌的字里面我的爱 永远会伴着你存在 就算未来现在看着一片空白 奇迹会把缝隙灌溉 倾诉尽了真心只是要你明白 我永远伴着你存在 倾诉尽了真心只是要你明白 我还在
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