折柳在古诗中的暗示意义

元素符号表示意义初探

元素符号表示意义初探

　　元素符号表示意义初探化学符号及其使用规则是化学学科所特有的言语,是化学科学研究物质组成、结构和变化规律的重要工具，接下来是小编为你分析，欢迎参考！

　　化学符号及其使用规则是化学学科所特有的言语，是化学科学研究物质组成、结构和变化规律的重要工具，是我们学*化学的基矗初中化学从一开始，就要重视和搞好化学用语的教学，使学生*惯运用化学符号的语言，来正确表达化学过程及其物质的组成、结构和变化规律，并培养学生的逻辑思维能力。元素符号、分子式、化学方程式是化学用语的典型结构形式，对它们教学大纲明确指出：“要让学生达到会写、会读、会用，了解它们的化学意义。”即做到·懂、·会、·对。化学用语比较抽象，一开始学生往往难以理解，为克服这些认知上的困难，在教学过程中，必须使学生首先弄清楚元素符号所表示的意义，然后在物质分子式、化学方程式的教学里，加深理解，形成规范定格的化学语言，并会用这种化学语言正确地表示和研究各种化学变化过程及规律。

　　初三化学课本里指出：“元素符号表示一种元素，表示这种元素的一个原子。”但是在多种参考书和*题中都用到这样一种说法“元素符号还可表示该元素的原子量”，由此推知，分子式可以表示物质的分子量。在旧课本第５３页关于化学方程式的意义中也指出：“化学方程式可以表示反应物、生成物各物质之间的质量比。”这进一步说明元素符号还代表着元素的原子量。在旧课本的例题计算中也使用了这一意义。例如在计算元素百分含量时，求碳酸氢铵（ＮＨ４ＨＣＯ３）中氮元素的百分含量，计算式为：ＮＮＨ４ＨＣＯ３×１００％。这里不言而喻，“Ｎ”表示氮元素的原子量，“ＮＨ４ＨＣＯ３”表示碳酸氢铵的分子量。从这些知识的教学活动中，学生必须“懂”得以下概念，元素符号本身表示元素的原子量，并“会”用分子式计算元素的百分含量。

　　但是在求组成物质的各元素的质量比类型的题中，又出现了一种新的表示方法。例如，“求水中氢、氧元素的质量比”，列式为Ｈ∶Ｏ＝１∶８（该种写法见旧初三化学课本第８８页）。在这里很明显的元素符号“Ｈ”不再表示氢元素的原子量，而表示的是水中氢原子集团的质量，即组成１个水分子的２个氢原子的质量之和。

　　做完这两种类型的*题后，有的学生开始迷惑。元素符号到底表示什么？在练*题中出现了下列问题：①求硝酸铵（ＮＨ４ＮＯ３）中氮元素的百分含量。有的学生列式为：ＮＮＨ４ＮＯ３×１００％，他们从书中“Ｈ∶Ｏ＝１∶８”的式中理解认为元素符号表示组成物质的元素原子的质量之和，在这里“Ｎ”表示组成硝酸铵的氮原子集团的.质量，也就是组成１个ＮＨ４ＮＯ３分子的２个氮原子的质量；②还有些同学认为元素符号既然表示元素的原子量，那么求组成物质的各元素质量比时，可这样表示：水中氢、氧元素质量比为２Ｈ∶Ｏ＝１×２∶１６＝１∶８。但这样又与*惯用法不符了。

　　综上所述，为正确使用化学用语及符号，我认为在元素符号所表示的意义的讲解中应慎重。如果我们认为元素符号可以表示元素的原子量，那么在计算求组成物质的各元素质量比这一类型的题中，就应在表示式中元素符号前加原子的个数，像上面第二种问题中所示。如，表示碳酸氢铵中各元素的质量比时可这样表示：Ｎ∶５Ｈ∶Ｃ∶３Ｏ＝１４∶５×１∶１２∶３×１６＝……。或者直接应用新教材中的汉字表示式：氮的质量∶氢的质量∶碳的质量∶氧的质量＝……。其实这种说法、写法既不会出现似是而非的场面，也不影响对“元素符号表示元素的原子量”的正确理解，还便于学生掌握物质分子的结构和组成。

咏柳古诗中妆的意思

咏柳古诗中妆的意思

　　《咏柳》是盛唐诗人贺知章写的一首七言绝句。这首诗是一首咏物诗。下面小编收集了这首诗的相关内容，供大家参考，希望对大家有所帮助。

　　咏柳

　　作者：贺知章

　　碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

　　不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

　　注释

　　碧玉：碧绿色的玉。这里用以比喻春天嫩绿的柳叶。

　　妆：装饰，打扮。

　　一树：满树。一：满，全。在*古典诗词和文章中，数量词在使用中并不一定表示确切的数量。

　　万：就是表示很多的意思。

　　绦（tāo）：用丝编成的绳带。这里指像丝带一样的柳条。

　　裁：裁剪。

　　似：如同，好像。

　　译文

　　高高的柳树长满了翠绿的新叶，轻柔的柳枝垂下来，就像万条轻轻飘动的绿色丝带。

　　这细细的嫩叶是谁的巧手裁剪出来的呢？原来是那二月里温暖的春风，她就像一把灵巧的剪刀。

　　赏析

　　这是一首咏物，通过赞美柳树，表达了作者对春天的无限热爱。

　　诗的前三句都是描写柳树的。首句“碧玉妆成一树高”是写整体，说高高的柳树像是碧玉妆饰成。用“碧玉”形容柳树的翠绿晶莹，突出她的颜色美。第二句“万条垂下绿丝绦”是写柳枝，说下垂披拂的柳枝犹如丝带万千条，突出她的轻柔美。第三句“不知细叶谁裁出”是写柳叶，突出柳叶精巧细致的形态美。三句诗分写柳树的各部位，句句有特点。而第三句又与第四句构成一个设问句。“不知细叶谁裁出？”——自问；“二月春风似剪刀。”——自答。这样一问一答，就由柳树巧妙地过渡到春风。说裁出这些细巧的柳叶，当然也能裁出嫩绿鲜红的'花花草草。她是自然活力的象征，是春的创造力的象征。这首诗就是通过赞美柳树，进而赞美春天，讴歌春的无限创造力。

　　鉴赏

　　首句写树，柳树就像一位经过梳妆打扮的亭亭玉立的美人。柳，单单用碧玉来比有两层意思：一是碧玉这名字和柳的颜色有关，“碧”和下句的“绿”是互相生发、互为补充的。二是碧玉这个字在人们头脑中永远留下年轻的印象。“碧玉”二字用典而不露痕迹，南朝乐府有《碧玉歌》，其中“碧玉破瓜时”已成名句。还有南朝萧绎《采莲赋》有“碧玉小家女”，也很有名，后来形成“小家碧玉”这个成语。“碧玉妆成一树高”就自然地把眼前这棵柳树和那位古代质朴美丽的贫家少女联系起来，而且联想到她穿一身嫩绿，楚楚动人，充满青春活力。

　　故第二句就此联想到那垂垂下坠的柳叶就是她身上婀娜多姿下坠的绿色的丝织裙带。*是产丝大国，丝绸为天然纤维的皇后，向以端庄、华贵、飘逸著称，那么，这棵柳树的风韵就可想而知了。

　　第三句由“绿丝绦”继续联想，这些如丝绦的柳条似的细细的柳叶儿是谁剪裁出来的呢？先用一问话句来赞美巧夺天工可以传情的如眉的柳叶，最后一答，是二月的春风姑娘用她那灵巧的纤纤玉手剪裁出这些嫩绿的叶儿，给大地披上新装，给人们以春的信息。这两句把比喻和设问结合起来，用拟人手法刻画春天的美好和大自然的工巧，新颖别致，把春风孕育万物形象地表现出来了，烘托无限的美感。

　　总的来说，这首诗的结构独具匠心，先写对柳树的总体印象，再写到柳条，最后写柳叶，由总到分，条序井然。在语言的运用上，既晓畅，又华美。

　　作者简介

　　贺知章（659~744），唐代诗人，字季真，自号四明狂客，越州永兴（今浙江萧山市）人。证圣进士，入丽正殿书院修书，参加撰写《六典》和《文纂》。后迁礼部侍郎，累迁秘书监，因而人称“贺监”。为人旷达不羁，有“清谈风流”之誉。唐天宝三年（744）告老还乡为道士。贺知章与张若虚、张旭、包融齐名，被称为“吴中四士”。《全唐诗》存诗十九首。其写景之作，清新通俗，无意求工而有新意。

　　名家点评

　　明钟惺《唐诗归》：“奇露语开却中晚。”

　　明黄周星《唐诗快》：“尖巧语，却非由雕琢所得。”

　　清黄叔灿《唐诗笺注》：“赋物入妙，语意温柔。”

有启示意义的名言警句

　　生活就像海洋，只有意志坚强的人，才能到达彼岸。下面是小编整理的有启示意义的名言警句，希望对你有所帮助！

　　No.1 彻底政治化的儒家比法家更可怕。

　　No.2 人可以活的将就，也可以活的讲究。

　　No.3 教育不就是启蒙 启示 启迪的三个过程吗？

　　No.4 一事不谨，即贻四海之忧；一念不懂，即贻百年之患。

　　No.5 如果敌人让你生气，那说明你还没有胜他的把握。

　　No.6 音乐是比一切智慧 一切哲学更高的启示。

　　No.7 这个世界上没有如果，只因该发生的都发生了。

　　No.8 死亡是对生命最后的启示，让我们凝视并聆听它吧。

　　No.9 大自然给予我们的启示和谆谆教诲才是唯一纯粹的宗教。

　　No.10 解释就是掩饰，掩饰就是确有其事！

　　No.11 悲壮是一种完成，苍凉是一种启示。

　　No.12 我从来没有想过有朝一日站在她旁边的那个人不是我。

　　No.13 如果启示病毒将悲伤化为恶意，那么我连这恶意也一并接受。

　　No.14 这里没有书本，也没有智慧之物。只有你，我的兄弟。

　　No.15 每当我们避开恶，便会得到善的启示。

　　No.16 结婚前问自己开不开心，结婚后问土豆多少钱一斤？

　　No.17 我的那些最重要的发现是受到失败的启示而作出的。

　　No.18 神无处不在，不仅在善中有神的启示，在恶里也有神的意志。

　　No.19 玄虚的学识呵，你也就要暗淡 死亡，在智慧的永恒的太阳面前。

　　No.20 凡有耳的，就应当听；掳掠人的，必被掳掠；用刀*的，必被刀杀。

　　No.21 世界上的事从来就没有应该与不应该，只有你愿意不愿意。

　　No.22 热枕这个字眼，源自于拉丁语，意思是受神的启示。

　　No.23 往事写来写去，是我写的寻人启示，连观众都只有自己。

　　No.24 我丢失了宝贵的东西，贴再多寻人启示都没用了。

　　No.25 没有在自己最好的时候遇见你，但是遇见你就是最好的时光。

　　No.26 如果你能爱我几年，那将是我的幸运，如果你能爱我一生，那将是我的.命运。

　　No.27 泪与水的交杂，痛思。听：时逝 看：世事 感：启示。懂得了坚强。

　　No.28 尊重，来自于彼此的信赖和真诚，互尊互重也来自于彼此倾诉聆听的启示。

　　No.29 当第一个天使吹响起圣号，飓风和暴雨将此地化为灰飞烟灭。

　　No.30 原来天国无所不有，而天神又无所不能，一切欲望需求全都满足，却被无限的腻味苦苦折磨。

　　No.31 智者的智慧，于他自己也许只是一个娱乐，但对于公众却成为了永恒的启示。

　　No.32 相见短而分离久，热闹短而寂寞长，荣华一瞬而萧索永时，青春片刻而衰亡继来。

　　No.33 你是否考虑过什么是真正的自由？别人的意见甚至自己的意见都无法影响你的那种自由？

　　No.34 上帝今天早上给了我一个启示。他说我之所以仍然单身是因为他要我为你守身。

　　No.35 我虽行过死阴的幽谷，也不怕遭害。因为你与我同在。你的杖，你的竿，都安慰我。

　　No.36 神使我能不能见，耳不能听，因而也无法说话，是想通过这种残缺而给世上的残弱者一些启示。

　　No.37 于是，有限而欠缺的人世，反成了众神向往的所在，我们因此而降生人间，所谓众神下凡是也。

　　No.38 迄今为止，人类最初始和最伟大的创造就是神，这和上帝创造人正好相互印证和遥相呼应。

　　No.39 很多事情，虽美好，但不会持久。很多时候，虽然痛苦，但终究总会过去。＂无常＂是人生最好的启示。

　　No.40 只要你天性能够感受，只要你尚有一颗未因年龄增长而泯灭的承受启示的心，你就应当经常到大自然中去走走。

　　No.41 恐怖有张面孔，你必须与之结交。恐怖与道德恐怖，应该是你的朋友，如果不是，那他们便是你应惧怕的敌人。

　　No.42 元宵节给我的唯一一个启示就是：人恰似元宵，必须削圆了才能继续生活，不过最终还是被别人左一口右一口分担了你的一生。

　　No.43 没有什么可以阻止最后时刻的释放，无论一个人想要做什么，只要做到了这一点，必然会得到启示，这就是释放的实质。

　　No.44 音乐是比一切智能 一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。

　　No.45 我们终会了解，幸福的故事永远千篇一律面目模糊，唯有痛苦和恐惧，会令我们深刻地思考并获得心灵的启示。

　　No.46 据说这个世界上的婚姻百分之九十五都是凑合的，我曾经以为自己是那幸运的百分之五，现在看来，我错了。

　　No.47 人并不是相信，而是看见：至善就是真，而且它可以在思想中轻而易举地打消一切特殊的游移和恐惧，静待时间明确的启示。

　　No.48 我知道你的行为，你略有一点力量，也曾遵守我的道，没有弃绝我的名。看哪，我在你面前给你一个敞开的门，是无人能关的。

　　No.49 人生没有过不去的坎，就算再艰难也有雨过天晴的那一刻，总有一个人，在你深陷谷底的时候拉你起来向前奔跑。

　　No.50 说好了要信任的，可怎么遇上问题，还是吵啊吵啊的，生活往往就是这样，我们对周围的人可以客客气气，却忍不住去伤害你最亲的和最爱的人。

白居易的鸟古诗意义

白居易的鸟古诗意义

　　白居易的古诗语言通俗，深入浅出，*易自然，不露雕琢痕迹。其诗刻画人物，形象鲜明，以情动人，具有很高的艺术造诣。以下是小编整理的白居易的鸟古诗意义，一起来了解下这首诗的内容吧！

　　古诗原文

　　鸟

　　谁道群生性命微？一般骨肉一般皮。

　　劝君莫打枝头鸟，子在巢中望母归。

　　古诗注释

　　①道：说。

　　②莫：不要。

　　③子：小鸟。望：盼望。

　　古诗意义

　　谁说这群小鸟的生命微小，与所有的生命一样都有血有肉。

　　劝你不要打枝头的鸟，幼鸟正在巢中等候着母鸟回来。

　　古诗赏析

　　诗人在这首诗中发出劝戒之声，劝导人们爱惜鸟类，表现出诗人的善良、仁爱之心。

　　白居易深受儒、道、佛的影响，与儒者论理，与居士论道，与佛家论经。如果说李白是世间的精灵，随性而为；白居易就是入世的苦行僧，兼济天下，仁义无边，又在知足中寻求解脱。

　　据说洛阳纸贵，据说长安居不易，白诗人曾是高傲的才子，后来与得道高僧相交，长期感其心理其情，白居易逐渐明白世间的生灵都有同样的生命，本没有贵贱之分。一首简单易懂的《鸟》，把鸟儿的生命看得与人的生命一样，人不可以为自己强，而任意决定小鸟的生死。

　　如果说自然界的定义是生灵皆*等，那么人类社会的规则强化万物为三六九等。白诗人听高僧说，恶虽小不可为，善虽小必为。他曾经以为的生命不*等，终于转化为自然界的万物*等。此诗说的是鸟，其实喻义着现实社会，皇家贵族性命高吗？贫穷百姓生命微乎？都是一样的'皮肉，都有母子情深，诗人希望社会充满爱和欢乐。

　　白居易简介

　　唐代“诗圣”杜甫留下了“人生七十古来稀”的著名诗句，可他本人却只活了58岁。在唐代，真正的文坛寿星是经历了代宗、德宗、顺宗、宪宗、穆宗、敬宗、文宗、武宗8个皇帝的白居易。他最终以75岁的高寿辞世，是唐代诗人中最有养生之道的人。

　　白居易自小家境贫寒，步入官场后又不断遭受贬降，40岁之前一直疾病缠身。而在与医生、药书不断打交道的过程中，他逐渐认识到了人之所以活不到百岁，很大程度上是因为生活不快乐。从此，他特别注重培养乐观的性格，修德养生。他寄情山水，浏览祖国的大好河山和名胜古迹，留下了“江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南”等千古名句。即便是遭遇丧子和被贬的连续打击，他也能够用内心的修炼擦去眼泪，自己排忧解愁，通过撰写诗句得到心灵的慰藉。“野火烧不尽，春风吹又生”就是他一生乐观情绪的写照。

　　74岁时，白居易辞官归隐。他组织了六位年过七旬的朋友成立了一个“七老会”，大家经常在一起高谈阔论、饮酒赋诗、欢度晚年，尽显人生的豪气。其通达乐世的人生态度，由此可见一斑。

　　晚年的白居易，除了种花、种树之外，还经常到外面晒太阳、散步、练气功。他戒美味，主张饮食要素食淡味、不多沾肉味，他的家中有数位妻妾，却从不放纵。

　　在唐代的诗人中，白居易创下了“三个新高”：一是寿命高，享年75岁，要远比李白、杜甫高寿得多；二是著作多，他现存的诗文多达2800多篇，是唐代文人中留下著作最多的；三是文学成就高，他留下的佳作名句最多，千古不朽，而这些都和他注重养生之道有着密切的关系。

　　白居易是我国历史上领导干部财产公示的第一人。刚入仕途时，白居易担任*机关校书郎，是个抄抄写写的“文秘”，他在诗中说：“幸逢太*代，天子好文儒。小才难大用，典校在秘书。……俸钱万六千，月给亦有余。既无衣食牵，亦少人事拘。遂使少年心，日日常晏如。”不久，因才干凸显，升为左拾遗，薪水翻了一番，赋诗曰：“月惭谏纸二千张，岁愧俸钱三十万。”

　　刚入仕途，大才子白居易的运气就不错，国家调整了公务员的薪酬，不仅不再停发、下调工资，还把京官、外官的工资标准都提升了，低级文官每月能领16，000文。白居易时期的铜钱并没有贬值，还是一文相当于现在人民币5角。他月薪16，000文，折合人民币8000元，这个薪水不能算低。他用诗歌公示家产，表白心境，不让别人有行贿的机会，也不给自己留下受贿的空间。

　　那个时代，左拾遗可是皇帝身边的“心腹”。可白居易却并不攀附权贵，以爱管“闲事”、敢谏闻名。因犯颜直谏，他被贬为地方官，先后任江州、苏州、杭州等地刺史。

　　在杭州时，白居易关注民生、大兴水利，亲率州民修筑了西湖白沙堤，引水灌田，解决了当地的水旱灾害和市民吃水难的问题。随后他又实施了增修湖堤的水利工程，使湖水得到了有效的保护和利用。人们为了纪念其功德，将其所筑之堤命名为“白公堤”，就是如今西湖上的白堤。白居易任满离任时，竟把自己多年积攒的一部分俸禄留给了杭州府，作为公用经费的补充，使用了五十余年。离别之时，百姓站满了运河*，官员和百姓哭喊着随船送行了十多里。他在《别州民》一诗中记下了这感人的场景：“耆老遮归路，壶浆满别筵。甘棠无一树，那得泪潸然。税重多贫户，农饥足旱田。唯留一湖水，与汝救凶年。”

　　为官清廉、淡泊名利的白居易，除了饮茶吃菜需要在当地购买外，从不索要任何名贵物品。卸任后，两袖清风的他，只带走在山上拾到的两小块天竺山石，作为心爱之物。

　　一天，他摆弄石块时，才发现自己竟做了一件“不清白”的事。他甚感对不起杭州、对不起天竺山。他想，倘若每个游客都带回天竺山石，哪里还有天竺山的秀美？自己认为没有带走杭州一丁点儿东西，难道这石头不是杭州的东西吗？山石虽不值钱，但取之玷污名声，这好比贪污了千金，不是一个为官清廉者应该做的。他越想越不能原谅自己，悔恨万分，忍不住挥毫写下了这首“自责诗”：“三年为刺史，饮水复食叶。惟向天竺山，取得两片石。此抵有千金，无乃伤清白。”

　　白居易居官*40年，始终清廉自守、一心为民。73岁那年，还壮心不已，兼济人民，倾自己资财，开凿了龙门石滩，排除了来往船只经常在此触石遇险的隐患。他亲民、爱民、忧民、为民，在当时那个社会，实属凤毛麟角。

学*古诗意义

学*古诗意义

　　*的古诗源远流长，学**的古诗是很重要的。下面是小编为大家带来的关于学*古诗意义，希望大家喜欢！

　　一、学*古诗的意义：

　　第一，学*古诗有利于培养学生的想象力。古诗具有简洁、抒情、篇幅短小而丰富的特点。在学*中，要充分了解诗中意境，诗句的言外之意，就要靠自己去补充和领悟，这就需要发挥学生的想象力。同时，对于小学生而言，他们有丰富的想象力，可以利用古诗作为一个起点，去联想、补充和创造，以构设想象中的图画。古人云：不著一字，尽得风流。即是这个道理。

　　第二，可以培养学生的。古诗教学给了我们一个发挥想象的空间，发展，进行艺术再创造。学生在读古诗时，对诗中描绘的各种形象大都见过，然后利用想象根据诗意把大脑中记忆的各种意象进行再造组合，从而在大脑中创造一个新的画面。这样不仅对诗意的理解更加深刻，也充分发挥了主导作用，发展了他们的能力。这对于提高学生的阅读能力和作文能力，进而提高学生的语文能力，促进智力的发展有重要的作用。

　　第三，能使学生受到美的熏陶。古诗把色彩美、画面美、意境美与艺术妙笔融为一体，有着特殊的审美功能，学生从中受到美的熏陶。“诗中有画”、”“诗中有情”、“诗中有理”，既闪耀着美的光彩，又给人以深刻的启迪；既抓住“亦画、亦情、亦理”的特点，又引发学生思想情操上受到美的陶冶和升华。因此教学的过程其实是鉴赏美的过程。对于小学生而言，他们还没有形成完整的审美体系，对于好与坏、美与丑、善与恶往往凭借外部表象去下定论，而不能分析其内在的美和价值。通过古诗教学正好可以弥补这一点，因为古诗往往反映一种内化的、含蓄的情感，诗人把自己的意志和感情寓含在诗文中，正所谓“诗以道志”。教师可以通过对古诗的讲评，扩展学生的审美视野，让学生获得更高层次的，得出正确的审美标准。

　　第四，古诗教学可以汲取古诗的有益精髓，弘扬民族传统文化。古诗不仅体现诗人对社会事物、人情哲理的深刻认识，更是千百年来劳动人民的思想结晶。它能让学生珍惜新生活，激发学生的爱国热情以及思乡惜友之情，同时教给学生阐事明理，为人处世之道，在潜移默化中提高学生的思想。同时，它还可以培养学生在音乐、建筑、绘画等方面的兴趣，促进学生全面发展。

　　二，学*古诗文的好处

　　1、学*古诗文能陶冶人的情操，丰富人的精神世界。在学诗的同时，还可以学到很多有关历史、地理及文化方面的各类知识能够终生收益无穷。

　　2、古文的名篇佳作，不仅是教育人的宝贵精神食粮，而且作为范本，可以教会一代学子写文赋诗，提高表达思想和情感的`。

　　3、在心灵纯净的童年时期记诵下来的东西，如同每天的饮食，会变成营养，成为生命的一部分，长大以后在学*、工作、待人接物中能自然地运用出来。

　　4、背诵古诗文不仅是要让他们学*很多知识，更多的是一种情感的、民族性格的熏陶。要继承温柔敦厚、乐儿不淫、哀而不伤的诗教，使孩子们养成孔孟所提倡的至大至刚的人格。

　　5、学*古诗文，尤其那些名篇、名句都是人生哲理、*魂，字不虚设，一篇顶若干篇，优秀的文化知识潜移默化到每一个人的心中。

　　三，学*古诗文的作用

　　古诗文是*古典文化的精华，学生的教育离不开古诗文的学*，这对他们的成长具有重要作用。正高中语文学科中,古诗文占很大的比例,在培养学生思维能力及养成良好等方面发挥着巨大作用。古诗文教学不仅能给学生提供丰富的文学素材,还能有效锻炼学生的思维能力。

男人用古诗暗示我想你了(用古诗暗示我爱你)15句

1．杨柳青青江水*，闻郎江上踏歌声。——刘禹锡《竹枝词二首其一》

2．

3．一对丹心图报国，两行清泪为思亲。——于谦《立春日感怀》

4．雁字无多，写得相思几许。周密《扫花游九日怀归》

5．四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。——范仲淹《渔家傲.秋思》

6．写不成书，只寄得、相思一点。——张炎《解连环孤雁》

7．阳关万里道，不见一人归。——庾信《重别周尚书》

8．夜长争得薄情知，春初早被相思染。——姜夔(踏莎行、自沔东来》

9．红豆不堪看，满眼相思泪。——牛希济《生查子、新月曲如眉》

10．寄相思，寒雨灯窗，芙蓉旧院。——吴文英《宴清都、秋感》

11．小轩独坐相思处，情绪好无聊。——石孝友《眼儿媚愁云淡淡雨潇潇》

12．一种相思，两处闲愁。——李清照《一剪梅红藕香残玉簟秋》

13．一夜相思，水边清浅横枝瘦。——陈亮《点绛唇咏梅月》

14．城上高楼接大荒，海天愁思正茫茫。——柳宗元《登柳州城楼寄漳J封连四州》

15．独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。——王维《九月九日忆山东兄弟/九月九忆山东兄弟》

用古诗暗示我喜欢你 含蓄暗恋的诗句或古诗

1、陌上花开，君可缓缓归矣。

2、终日两相思，为君憔悴尽，百花时。——温庭钧

3、愿我如星君如月，夜夜流光相皎洁；不见白头相携老，只许与君共天明。

4、衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。——柳永

5、我本将心照明月，奈何明月照沟渠。

6、关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。参差荇菜，左右流之。

7、花开堪折直须折，莫待无花空折枝。

8、人世间有百媚千红，唯独你是我情之所钟。

9、金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

10、愿我如星君如月，夜夜流光相皎洁。

11、山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。

12、红豆生南国，春来发几枝。愿君多采颉，此物最相思。

13、晓看天色暮看云，行也思君，坐也思君。——唐寅

14、蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。

15、世间安得双全法，不负如来不负卿。

16、相思一夜梅花开，忽到窗前疑是君。——卢仝

17、相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

18、问世间情为何物，直叫人生死相许。问情人花开花落，是造化羽扇纶巾。

19、众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。

20、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。有美一人，清扬婉兮

表达思念的诗词（用古诗暗示我想你了）

念一个人，可以安静着不语，

没有消息时，也只是坐在暗夜里，

不问年华几许，不问寒凉几许，

当夜晚的风吹过后，

便会听见，有相思散落了一地。

相思，是诗人爱写的题材之一，许多诗人都写过相思的佳作。那抓人的情感，让人心如小鹿般乱撞。

相思，千年不息，如今，依然有人吟着古老而隽永的诗句，回味相思。

20首相思诗词，首首经典，每一首都有一个千古名句。

《相思》

唐·王维

红豆生南国，春来发几枝？

愿君多采撷，此物最相思。

这是一首眷怀友人之作，全诗情调健美高雅，怀思饱满奔放，语言朴素无华，韵律和谐柔美，可谓绝句的上乘佳品。

《三五七言》

唐·李白

秋风清，秋月明，

落叶聚还散，寒鸦栖复惊，

相思相见知何日，此时此夜难为情。

入我相思门，知我相思苦，

长相思兮长相忆，短相思兮无穷极，

早知如此绊人心，还如当初不相识。

深秋的夜晚，诗人望见了高悬天空的明月，和栖息在已经落完叶子的树上的寒鸦，留于心底的不可割舍的思念浮上心来，凄婉动人。

《长相思》

南唐·李煜

一重山，两重山，

山远天高烟水寒，相思枫叶丹。

菊花开，菊花残，

塞雁高飞人未还，一帘风月闲。

李煜说，我的思念如火焰般的枫叶一样，深沉而热烈。

《长相思·长相思》

宋·晏几道

长相思，长相思。

若问相思甚了期，除非相见时。

长相思，长相思。

欲把相思说似谁，浅情人不知。

若问这相思何时是尽头，除非是在相见之时。这相思之情说给谁听呢，薄情寡义的人是不能体会的。

《相思怨》

唐·李冶

人道海水深，不抵相思半。

海水尚有涯，相思渺无畔。

携琴上高楼，楼虚月华满。

弹著相思曲，弦肠一时断。

人家都说海水深，其实还抵不了相思爱情的一半深。以深水喻相思，可谓具体、形象，而又不及其一半，可见相思之深。

《浣溪沙》

唐·韦庄

夜夜相思更漏残，伤心明月凭阑干，

想君思我锦衾寒。

咫尺画堂深似海，忆来惟把旧书看，

蒹葭在古诗里象征意义128句

　　原文：

　　蒹葭

　　作者：佚名

　　蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方，溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。

　　蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。

　　蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。

　　意思：

　　河边芦苇青苍苍，秋深露水结成霜。意中之人在何处？就在河水那一方。

　　逆着流水去找她，道路险阻又太长。顺着流水去找她，仿佛在那水中央。

　　河边芦苇密又繁，清晨露水未曾干。意中之人在何处?就在河岸那一边。

　　逆着流水去找她，道路险阻攀登难。顺着流水去找她，仿佛就在水中滩。

　　河边芦苇密稠稠，早晨露水未全收。意中之人在何处?就在水边那一头。

　　逆着流水去找她，道路险阻曲难求。顺着流水去找她，仿佛就在水中洲。

　　注释

　　1、蒹（jiān）：没长穗的芦苇。葭（jiā）：初生的芦苇。苍苍：鲜明、茂盛貌。下文“萋萋”、“采采”义同。

　　2、苍苍：茂盛的样子3、为：凝结成。

　　4、所谓：所说的，此指所怀念的。

　　5、伊人：那个人，指所思慕的对象。

　　6、一方：那一边。

　　7、溯洄：逆流而上。下文“溯游”指顺流而下。一说“洄”指弯曲的水道，“游”指直流的水道。

　　8、从：追寻。

　　9、阻：险阻，（道路）难走。

　　10、宛：宛然，好像。

　　11、晞（xī）：干。

　　12、湄：水和草交接的地方，也就是岸边。

　　13、跻（jī）：水中高地。

　　14、坻（chí）：水中的沙滩

　　15、涘（sì）：水边。

　　16、右：迂回曲折。

　　17、沚（zhǐ）：水中的沙滩。

　　意境：

　　诗的象征，不是某词某句用了象征辞格或手法，而是意境的整体象征。“在水一方”，可望难即是人生常有的境遇，“溯徊从之，道阻且长”的困境和“溯游从之，宛在水中央”的幻境，也是人生常有的境遇；我们可能经常受到从追求的兴奋。到受阻的烦恼、再到失落的惆怅这一完整情感流的洗礼，更可能常常受到逆流奋战多痛苦或顺流而下空欢喜的情感冲击；读者可以从这里联想到爱情的境遇和唤起爱情的体验，也可以从这里联想到理想、事业、前途诸多方面的境遇和唤起诸多方面的人生体验。意境的整体象征，使嫌夜）真正具有了难以穷尽的人生哲理意味。王国维曾将《蒹葭》与晏殊的〔蝶恋花〕“昨夜西风调碧树，独上高楼，望尽天涯路”相提并论，认为它二“最得风人情致”，这显然是着眼于它的意境的人生象征意蕴。

　　事实的虚化、意象的空灵和意境的整体象征，是一个问题的三个层面。从事实虚化到意象空灵，再到整体象征，这大致上就是象征性诗歌意境的建构过程。

　　赏析:

　　东周时的`秦地大致相当于今天的陕西大部及甘肃东部。其地“迫*戎狄”，这样的环境迫使秦人“修*战备，高尚气力”（《汉书·地理志》），而他们的情感也是激昂粗豪的。保存在《秦风》里的十首诗也多写征战猎伐、痛悼讽劝一类的事，似《蒹葭》、《晨风》这种凄婉缠绵的情致却更像郑卫之音的风格。

　　诗中“白露为霜”给读者传达出节序已是深秋了，而天才破晓，因为芦苇叶片上还存留着夜间露水凝成的霜花。就在这样一个深秋的凌晨，诗人来到河边，为的是追寻那思慕的人儿，而出现在眼前的是弥望的茫茫芦苇丛，呈出冷寂与落寞，诗人所苦苦期盼的人儿在哪里呢？只知道在河水的另外一边。但这是一个确定性的存在吗？从下文看，并非如此。是诗人根本就不明伊人的居处，还是伊人像“东游江北岸，夕宿潇湘沚”的“南国佳人”（曹植《杂诗七首》之四）一样迁徙无定，也无从知晓。这种也许是毫无希望但却充满诱惑的追寻在诗人脚下和笔下展开。把“溯洄”、“溯游”理解成逆流而上和顺流而下或者沿着弯曲的水道和沿着直流的水道，都不会影响到对诗意的理解。在白居易《长恨歌）中，杨贵妃消殒马嵬坡后，玄宗孤灯独守，寒衾难眠，通过道士鸿都客“上穷碧落下黄泉”的寻找，仍是“两处茫茫皆不见”，但终究在“虚无缥缈”的海外仙山上找到了已成仙的杨贵妃，相约重逢于七夕。而《蒹葭》中，诗人一番艰劳的上下追寻后，伊人仿佛在河水中央，周围流淌着波光，依旧无法接*。《周南·汉广》中诗人也因为汉水太宽无法横渡而不能求得“游女”，陈启源说：“夫说（悦）之必求之，然惟可见而不可求，则慕说益至。”（《毛诗稽古编·附录》）“可见而不可求”，可望而不可即，加深着渴慕的程度。诗中“宛”字表明伊人的身影是隐约缥缈的，或许根本上就是诗人痴迷心境下生出的幻觉。以下两章只是对首章文字略加改动而成，这种仅对文字略加改动的重章叠唱是《诗经》中常用的手法。具体到《蒹葭》，这种改动都是在韵脚上——首章“苍、霜、方、长、央”属阳部韵，次章“凄、唏、湄、跻、坻”属脂微合韵，三章“采、已、涣、右、浊”属之部韵——如此而形成各章内部韵律协和而各章之间韵律参差的效果，给人的感觉是：变化之中又包涵了稳定。同时，这种改动也造成了语义的往复推进。如“白露为霜”、“白露未晞”、“白露未已”——夜间的露水凝成霜花，霜花因气温升高而融为露水，露水在阳光照射下蒸发——表明了时间的延续。

　　《蒹葭》曾被认为是用来讥刺秦襄公不能用周礼来巩固*家（《毛诗序》、郑笺），或惋惜招引隐居的贤士而不可得（姚际恒《诗经通论》、方玉润《诗经原始》）。但跟《诗经》中多数诗内容往往比较具体实在不同，《蒹葭》并没有具体的事件与场景，甚至连“伊人”的性别都难以确指。上述两种理解也许当初是有根据的，但这些根据或者没有留存下来，或者不足以服人，因而他们的结论也就让人怀疑了。《诗经》的历代注家往往是求之愈深，却得到失之愈远的相反结果。况且“一切历史都是当代史”（见英国哲学家、历史学家科林伍德《历史观念》），对文本的阐释也具有当代性。现代大多数学者都把它看作是一首爱情诗，先以苍苍的蒹葭起兴，再写男子追求意中人，所追的人在何方?在茂密的蒹葭丛里，似见非见，时隐时现。《蒹葭》用反复重章来表现悬念迭起。“苍苍”、“萋萋”、“采采”*义；白露“未霜”“未晞”、“未已”，内容也差不多。总之，《蒹葭》的重章整齐、浅显，读起来节奏明快、动听。

　　诗意的空幻虚泛给阐释带来了麻烦，但也因而扩展了其内涵的包容空间。读者触及隐藏在描写对象后面的东西，就感到《蒹葭》中的物象，不只是被诗人拿来单纯地歌咏，其中更蕴育着某些象征的意味。“在水一方”为企慕的象征，钱钟书《管锥编》已申说甚详。“溯洄”、“溯游”、“道阻且长”、“宛在水中央”也不过是反覆追寻与追寻的艰难和渺茫的象征。诗人上下求索，而伊人虽隐约可见却依然遥不可及。《西厢记》中莺莺在普救寺中因母亲的拘系而不能与张生结合，叹惜“隔花阴人远天涯*”，《蒹葭》中的诗人也是同样的感觉罢。

　　诗人的追寻似乎就要成功了，但终究还是水月镜花。古希腊神话中有一则说坦塔罗斯王因自我吹嘘犯下罪过而遭受惩罚——忍受永远的焦渴和饥饿之苦。他站在大湖中，湖水深及他的下颔，湖岸长着果树，累累果实就悬在他的头顶。可是，当他口渴低头喝水时，湖水便退去；当他腹饥伸手摘果时，树枝便荡开，清泉佳果他始终可望而不可即。目标的切*反而使失败显得更为让人痛苦、惋惜，最让人难以接受的失败是距离成功仅一步之遥的失败。

　　探索人生深刻体验的作品总在后代得到不断的回应。“蒹葭之思”（省称“葭思”）、“蒹葭伊人”成为旧时书信中怀人的套语。曹植《洛神赋》、李商隐的《无题》诗也是《蒹葭》所表现的主题的回应。而当代台湾通俗小说家琼瑶的一部言情小说就叫做《在水一方》，同名电视剧的主题歌就是以《蒹葭》为本改写的。

古诗中的月亮意象117句

李白诗词中的月亮意象

　　月亮是李白的诗魂，而李白的月亮诗又将中国的月亮文化推向成熟的巅峰。月亮这一独特的意象，在李白的诗中使所要表达的各种感情被物化，加深了审美的愉悦，将抽象的主观情思寄托于具体的客观物象，使情思得到鲜明生动的表达。

　　中国古典诗词中常见的意象有很多，它们都各有自己的独特的象征意义和情感内涵，比如兰花代表高雅，梅花表现傲骨，杨柳寄寓离情或愁绪等等。“月亮”是中国古典诗词中最典型的意象之一。月亮本是自然界的一个纯客观的物体，但自从人类意识到它的存在，它便成为原始神话或传说的内容之一，如中国人耳熟能详的神话故事：嫦娥奔月、吴刚伐桂。由此可见，月亮这一物象早已进入了人的审美视野，当诗人将月亮作为寄寓诗人主观感情的载体后，“月亮”这一意象便有了复杂的思想内蕴，起到了一般词语难以替代的传情达意的作用。

　　李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人，在他塑造的众多意象中，月亮是他最爱的意象，在他留下的一千零五十首诗歌中，我们发现其中从不同角度写月、吟月、歌月、颂月的诗就有*四百首，占其诗歌总数的*三分之一，是迄今为止写月最多的诗人。仅“月”的意象就出现了三百三十六次，还不算“玉盘”“玉轮”“玉环”“玉钩”“玉弓”“玉镜”“天镜”“明镜”“玉兔”“嫦娥”“蟾蜍”等等月亮的代称、别称，至于那些表现出时间的月则更不在统计之列了，不同氛围，不同地点，不同心境，诗人对月都有不同的描写，可以说已经达到了出神入化、登峰造极的境地。于丹说过：“李白这个人，心中的酝酿，明月光不只在床前，其实在他的心里，一个人只有在心里面有无限光芒的时候，才能留在外面。李白的一生，明月相伴，美酒相随，所以明月是他最浅显的一个意向”。因此，李白对“月”这个意象的完美运用，在他的一些诗作里是完全能够体现出来的。

　　以一首《古朗月行》为例，来浅析李白诗中的月亮意象。这首诗是以第一人称的口吻叙述的，从中可以悟出李白自小便与明月结下不解之缘。“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。”这是童年时期的李白对月亮的幼稚认识，对于一个孩童来说，美丽而又多变的月的确披着一层神秘的面纱，引发那颗小小的纯净的心灵以无数想象。两个比喻看似信手写来，却是情采俱佳，移情于景，鲜明生动，意象的作用，于此可见一斑。随即又把神话拿来，月亮初升，先看见仙人的两只脚，而后逐渐看见仙人和桂树的全形，看见一轮圆月，看见月中白兔在捣药，凡此种种写出了月亮从初升到逐渐明朗和宛若仙境般的景致。如此写法，借助于内涵丰富的月的意象，自然增加了美感，引发了读者丰富的想象，怎能让人没有赏心悦目之感呢?之后笔锋一转，“蟾蜍蚀圆影，天明夜已残”，以“蟾蜍蚀月”影射现实：当时已是玄宗晚年，皇帝沉湎声色，宠幸杨贵妃，权奸、宦官、边将擅权，朝纲不振，这首诗即是李白针对当时黑暗的朝政而发的。“羿昔落九乌，天人清且安”，引出后羿既是为现实中缺少这样的英雄而感慨，也是表达对有这样的英雄令天下太*，百姓安居乐业的希望。然而，现实毕竟是现实，诗人深感失望：“*此沦惑，去去不足观。”月亮既然已经沦没而迷惑不清，就没有什么可看的了，不如趁早走开吧。这是无可奈何的办法，心中的忧愤不仅没有解除，反而加深了：“忧来其如何?凄怆摧心肝。”诗人不忍一走了之，内心矛盾重重，忧心如焚。通过对月亮的圆缺以及对它的观赏赋予现实意义，这首诗既体现了封建社会专制统治对文学压迫的结果，又在艺术上使诗人的难抒之情、难发之慨，展现得深婉曲折。

　　分析和探讨李白诗歌中的月亮意象，对于全面认识和理解诗人诗歌创作的多样化艺术风格和鲜明的个性特色有重要作用。诚如袁行霈先生所言“诗歌的意象带有鲜明的个性特点，最能体现出诗歌的风格。诗人有没有独特的艺术风格，在很大程度上取决于是否建立了他个人的意象群”。李白看月与常人的审美不同，慧眼独具，别出心裁，成功塑造出彰显自己的艺术风格的月的意象群。月的意象，到了他的手中，不再仅是创作时被利用的工具，更是他终其一生的知己，因此也无怪乎月亮这一意象在他手中的作用总显得更大，对他更服帖。在李白的心里，月已不是月，更不是一个静止的无生命的物象，它与诗人在精神上是相通的，成为具有人格意义的喻象，这时诗人就跳离了一般的背景渲染和情感寄托，通达豁然，心与天齐，超越了时空、距离的物理隔断，进入心无旁骛唯有月在的境界，与月合为一体。