游兴的古诗

古诗《漫兴》赏析

古诗《漫兴》赏析

　　在日常学*、工作或生活中，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。那么什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编精心整理的古诗《漫兴》赏析，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　【原文】

　　杜甫

　　肠断春江欲尽头，杖藜徐步立芳洲。

　　颠狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流。

　　【鉴赏】

　　这首绝句是杜甫《绝句漫兴九首》中的第五首，这组诗创作于唐肃宗上元二年(761)，当时杜甫的成都草堂已建成两年了。诗人在这一段时期内兴之所至而陆续写下了一组诗，因此叫做“漫兴”。而这组绝句的创作手法，亦是属于“漫兴”式的：即信手看拈来、草草点缀而意趣盎然，自成佳篇，如一个精通金石书画的大手笔，偶然随意点染小幅花鸟画，虽然率然成之，而于活泼有趣之中亦见功力之深厚，精力之充沛。

　　诗中写的是暮春中风和日丽的一天。诗人闲居无聊，为户外关不住的春光所吸引，沿着浣花溪漫步。这里的春江，指的是成都草堂边上的浣花溪，这一带风景秀丽宜人，是诗人闲居时

　　常来的地方。成都草堂的生活也比较安定，给长期流浪的诗人以栖身之所。诗人这一段时间内大概是一直埋头在书斋中过着悠哉闲哉的日子，可是这一天到了户外却忽然发现时间已是暮春天气。一年一度的春天，正如这浣花溪水一般在潺潺流去，逝者如斯夫，不舍昼夜。看着这一切，自己身世的年老困顿、一事无成蓦上心头来，怎能不为之肠断!

　　这样想着，一边扶着藜杖走着，不觉来到了草绿如茵、鲜花怒放的溪边，他的脚步不知不觉地放慢了，到了后来甚至立住脚，不再前行。为什么呢?下面两句诗为我们作了解释：“颠狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流。”原来，这样一幅大自然春光的美丽图画而使得我们的诗人忘记了忧愁而为之驻足良久，沉浸在深深的.陶醉之中。从“徐”到“立”，诗人在春光中流连不去的状态宛然可见。三、四两句乃是就诗人之眼前所见的一幅画面，它在很大程度上带有诗人的感情色彩，柳絮漫天飞舞，何等撩人，桃花鲜红艳丽多么可爱!春光如许恼人!诗人忍俊不禁，不由得笑着嗔怪柳絮乱飞，实在是太“颠狂”了，而桃花的艳丽显得很“轻薄”。事实上，柳絮只能“因风起”，“桃花”也只能被水漂去，都是自然物，更无所谓“颠狂”或“轻薄”，可在诗人笔下，却都成了活生生的有感情的、有生命的，这真是：“以我观物，故物皆在我之色彩”(王国维《人间词话》)。诗人在这时已和大自然深深地融为一体了。

　　作者简介

　　杜甫（712年2月12日～770年），字子美，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，与李白合称“李杜”。出生于河南巩县，原籍湖北襄阳。为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”，杜甫也常被称为“老杜”。

　　杜甫少年时代曾先后游历吴越和齐赵，其间曾赴洛阳应举不第。三十五岁以后，先在长安应试，落第；后来向皇帝献赋，向贵人投赠。官场不得志，目睹了唐朝上层社会的奢靡与社会危机。天宝十四载（755年），安史之乱爆发，潼关失守，杜甫先后辗转多地。乾元二年（759年）杜甫弃官入川，虽然躲避了战乱，生活相对安定，但仍然心系苍生，胸怀国事。杜甫创作了《登高》《春望》《北征》以及“三吏”、“三别”等名作。虽然杜甫是个现实主义诗人，但他也有狂放不羁的一面，从其名作《饮中八仙歌》不难看出杜甫的豪气干云。

　　杜甫的思想核心是仁政思想，他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。杜甫虽然在世时名声并不显赫，但后来声名远播，对*文学和日本文学都产生了深远的影响。杜甫共有约1500首诗歌被保留了下来，大多集于《杜工部集》。

　　大历五年（770年）冬，病逝，享年五十九岁。杜甫在*古典诗歌中的影响非常深远，被后人称为“诗圣”，他的诗被称为“诗史”。后世称其杜拾遗、杜工部，也称他杜少陵、杜草堂。

　　【注释】

　　（1）漫兴：随性而至，信笔写来

　　（2）芳洲：长满花草的水中陆地

　　（3）颠狂：放荡不羁

　　【译文】

　　都说春江景物芳妍，而三春欲尽，怎么会不感到伤感呢？拄着拐杖漫步江头，站在芳洲上，只看见柳絮如颠似狂，肆无忌惮地随风飞舞，轻薄不自重的桃花追逐流水而去。

《春兴》古诗赏析

《春兴》古诗赏析

　　在*日的学*、工作和生活里，大家最不陌生的就是古诗了吧，古诗可分为古体诗和*体诗两类。古诗的类型多样，你所见过的古诗是什么样的呢？下面是小编为大家收集的《春兴》古诗赏析，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　原文：

　　春居杂兴·两株桃杏映篱斜

　　两株桃杏映篱斜，妆点商州副使家。

　　何事春风容不得？

　　和莺吹折数枝花。

　　译文：

　　两株桃树和杏树斜映着篱笆，点缀着商山团练副使的家。

　　为什么春风竟然容不得这些，惊走了莺黄又吹折数枝花。

　　注释：

　　⑴副使：作者当时任商州（今属陕西）团练副使。

　　赏析：

　　991年（太宗淳化二年），王禹偁从开封被贬官到商州，任团练副使。此诗即作于次年春。“一郡官闲唯副使（《清明日独酌》），团练副使在宋代是一个常被用以安置贬调官员的空衔，商州的生活条件在当时也很差。诗人便在那“坏舍床铺月，寒窗砚结澌”（《谪居感事》）的困苦条件下空怀壮志，过着无所事事的生活。在这种状况中，以“拜章期悟主”（《谪居感事》）而无辜被贬的诗人，心情是十分愤懑的。这首七绝就是以触事兴感的形式，通过咏叹风折花枝这样的琐事来曲拆隐微地反映诗人凄苦的生活，并抒发心头的难言之痛。

　　诗人住所的竹篱下侧生长着桃杏树各一株，被贬为商州团练副使的诗人简陋的住房就靠它装饰点缀着。可是这一日无情的春风不但吹断了几根花枝，连正在树头啭鸣的黄莺也给惊走了。于是诗人责问春风：你为什么容不得我家这点可怜的装饰呢？

　　春风无知，诗人责问得无理，但正是这无理的责问真切地描摹出了诗人心头的恼恨，由此也反衬出了诗人对那倾斜于篱前的桃杏和啭鸣于花间的黄莺的深厚感情，曲折地反映出了诗入生活的孤寂凄凉。同时，这一责问还另有含意。灼灼桃杏和呖呖莺声本是妆点这明媚春光的，而春风又正是召唤花开鸟啭的春天主宰。这有功无过的桃杏与黄莺不为春风所容，正是隐喻诗人的遭遇。以篇幅短小的绝句，不用一典而能包含十分丰富、深远的意蕴，技巧已臻化境。

　　《蔡宽夫诗话》记载，诗人作此诗后，其子曾提出诗的后半部分与杜甫诗“恰似春风相欺得，夜来吹折数枝花”相似，建议改写。诗人听后高兴地说：“我诗的.命意竟能与杜子美暗合吗？”不但没改，还又咏一诗道：“本与乐天为后进，敢期杜甫是前身！”（《苕溪渔隐丛话》引）此处杜甫诗是指《绝句漫兴九首》之二。诗人在遣辞命意上与杜甫诗有点类似，但师其辞而不师其意，包含有新的境界。

　　此诗首句写景；第二句落实景之所在，又引出诗人并点明其身分，为下文的发问作铺垫；第三句以发问来抒情；第四句补述所感之由。全诗篇幅虽小而布置得宜，曲折有致。

　　《春兴》

　　「唐」武元衡

　　杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。

　　春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。

　　「赏析」

　　“杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。”这是一个细雨初晴的春日。杨柳的颜色已经由初春的鹅黄嫩绿转为一片翠绿，枝头的残花已经在雨中落尽，露出了在树上啼鸣的流莺。这是一幅典型的暮春景物图画。两句中雨晴与柳暗、花尽与莺见之间又存在着因果联系

　　“柳色雨中深”，细雨的洒洗，使柳色变得深暗了；“莺语花底滑”，落尽残花，方露出流莺的身姿，从中透露出一种美好的春天景物即将消逝的意象。异乡的春天已经在柳暗花残中悄然逝去，故乡的春色此时想必也凋零阑珊了吧。那漂荡流转的流莺，更容易触动羁泊异乡的情怀。触景生情，悠悠乡思便不可抑止地产生了。

　　“春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。”这是两个出语*易自然，而想象却非常新奇、意境也非常美妙的诗句。上句写春风吹梦，下句写梦逐春风，一“吹”一“逐”，都很富有表现力。它使人联想到，那和煦的春风，像是给入眠的思乡者不断吹送故乡春天的信息，这才酿就了一夜的思乡之梦。而这一夜的思乡之梦，又随着春风的踪迹，飘飘荡荡，越过千里关山，来到日思夜想的故乡。在诗人笔下，春风变得特别多情，它仿佛理解诗人的乡思，特意来殷勤吹送乡梦，为乡梦作伴引路；而无形的乡梦，也似乎变成了有形的缕缕丝絮，抽象的主观情思，完全被形象化了。

　　不难发现，在整首诗中，“春”扮演了一个贯串始终的角色。它触发乡思，引动乡梦，吹送归梦，无往不在。由于春色春风的熏染，这本来不免带有伤感怅惘情调的乡思乡梦，也似乎渗透了春的温馨明丽色彩，而略无沉重悲伤之感了。诗人的想象是新奇的。在诗人的意念中，这种随春风而生、逐春风而归的梦，是一种心灵的慰藉和美的享受，末句的“又”字，不但透露出乡思的深切，也流露了诗人对美好梦境的欣喜愉悦。

　　【名句】

　　春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。

　　【出处】

　　唐?武元衡《春兴》

　　杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。

　　春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。

　　【译注】

　　昨天晚上一夜春风吹起了我的思乡之梦，在梦中我再一次追逐着春风飞回了我的家乡。

　　【说明】

　　《春兴》是唐代大臣武元衡的诗作。此诗是集春景、乡思、归梦于一身的作品。前二句述写异乡的春天已经过去，隐含了故乡的春色也必将逝去的感慨；后二句想象春风非常富有感情而且善解人意，仿佛理解了诗人的心情而特意为他殷勤吹送乡梦。全诗语言*白浅直，构思精巧奇特，以即将逝去的春景贯穿始终，把令人黯然神伤的思乡之情淡化育即将逝去的春景之中，透露出一种温馨的惆怅之情。

　　【赏析】

　　诗的前两句描写暮春之景。“杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺”，这是暮春时节典型景色。杨柳枝繁叶茂，天气乍阴乍晴，残花落尽，流莺开始尽情地活动。这两句表面上只是单纯地写景物变化，其实也意味着春天已渐行渐远，和春天一起远去的还有如水的时光。人生易老，不堪长期漂泊，于是思乡之情油然而生。更多描写思乡的古诗词名句请关注“”

　　“春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城”，这两句抒发思乡之情。出语*易自然，想象新奇，意境优美。作者思乡却不能及时回去，只有将这份念想寄托于梦境。梦是何等虚无缥缈，无形无迹，诗人却将之想象成可以被春风吹走的东西，像是轻盈的柳絮，又像浮软的游丝，它随着春风回到了洛城。这一“吹”一“逐”，都极具表现力。“吹”字，突出春风之多情，它似乎看懂了作者的心思，殷勤吹送乡梦，为乡梦作伴引路；“逐”字，将乡梦形象化，它追逐着春风，不远万里来到作者的故乡，亦是有情之物。

　　乡梦，极其普通，但凡想家之人，都有亲身体验。作者却将之写成一个有情有形之物，为全诗*添出无尽的情趣。乡愁是苦涩的，但在诗人的笔下，这苦涩之中又孕育着一种希望，给人以一种慰藉。

《春兴》古诗赏析

　　《春兴》

　　【唐】武元衡

　　杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。

　　春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。

　　【赏析】

　　“杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。”这是一个细雨初晴的春日。杨柳的颜色已经由初春的鹅黄嫩绿转为一片翠绿，枝头的残花已经在雨中落尽，露出了在树上啼鸣的流莺。这是一幅典型的暮春景物图画。两句中雨晴与柳暗、花尽与莺见之间又存在着因果联系

　　“柳色雨中深”，细雨的洒洗，使柳色变得深暗了；“莺语花底滑”，落尽残花，方露出流莺的身姿，从中透露出一种美好的春天景物即将消逝的意象。异乡的春天已经在柳暗花残中悄然逝去，故乡的春色此时想必也凋零阑珊了吧。那漂荡流转的流莺，更容易触动羁泊异乡的情怀。触景生情，悠悠乡思便不可抑止地产生了。

　　“春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。”这是两个出语*易自然，而想象却非常新奇、意境也非常美妙的。上句写春风吹梦，下句写梦逐春风，一“吹”一“逐”，都很富有表现力。它使人联想到，那和煦的春风，像是给入眠的思乡者不断吹送故乡春天的信息，这才酿就了一夜的思乡之梦。而这一夜的思乡之梦，又随着春风的踪迹，飘飘荡荡，越过千里关山，来到日思夜想的故乡。在诗人笔下，春风变得特别多情，它仿佛理解诗人的乡思，特意来殷勤吹送乡梦，为乡梦作伴引路；而无形的乡梦，也似乎变成了有形的缕缕丝絮，抽象的主观情思，完全被形象化了。

　　不难发现，在整首诗中，“春”扮演了一个贯串始终的角色。它触发乡思，引动乡梦，吹送归梦，无往不在。由于春色春风的熏染，这本来不免带有伤感怅惘情调的乡思乡梦，也似乎渗透了春的温馨明丽色彩，而略无沉重悲伤之感了。诗人的想象是新奇的。在诗人的意念中，这种随春风而生、逐春风而归的梦，是一种心灵的慰藉和美的享受，末句的“又”字，不但透露出乡思的深切，也流露了诗人对美好梦境的欣喜愉悦。

[《春兴》赏析]

乐游原古诗

乐游原古诗

　　《乐游原》是唐代诗人李商隐的诗作。此诗赞美黄昏前的绮丽风光，表达自己的感受。下面是小编收集整理的乐游原古诗，希望对你有帮助。

　　李商隐·乐游原

　　春梦乱不记，春原登已重。青门弄烟柳，紫阁舞云松。

　　拂砚轻冰散，开尊绿酎浓。无悰托诗遣，吟罢更无悰。

　　创作背景

　　乐游原是唐代游览胜地，直至中晚唐之交，乐游原仍然是京城人游玩的好去处。同时因为地理位置高便于览胜，文人墨客也经常来此做诗抒怀。唐代诗人们在乐游原留下了*百首珠玑绝句，历来为人所称道，诗人李商隐便是其中之一。

　　李商隐所处的时代是国运将尽的晚唐，尽管他有抱负，但是无法施展，很不得志。李商隐二十五岁时由令狐楚的儿子令狐绹推举得中进士，不久令狐楚死，他得到王茂之的器重，王将女儿嫁给了他。因为王茂之是李党的重要人物，李商隐从此陷入牛李党争不能自拔，在官场之中异常失意，这首《乐游原》正是他心境郁闷的真实写照。

　　程梦星《李义山诗集笺注》：“此诗当作于会昌四、五年（844、845）间，时义山去河阳退居太原，往来京师，过乐游原而作是诗，盖为武宗忧也。武宗英敏特达，略似汉宣，其任德裕为相，克泽潞，取太原，在唐季世可谓有为，故曰‘夕阳无限好’也。而内宠王才人，外筑望仙台，封道士刘玄静为学士，用其术以致身病不复自惜。识者知其不永，故义山忧之，以为‘*黄昏也。

　　整体赏析

　　这首诗反映了作者的伤感情绪。当诗人为排遣“意不适”的情怀而登上乐游原时，看到了一轮辉煌灿烂的黄昏斜阳，于是发乎感慨。

　　此诗前两句“向晚意不适，驱车登古原”点明登古原的时间和原因。“向晚”指天色快黑了，“不适”指不悦。诗人心情忧郁，为了解闷，就驾着车子外出眺望风景，于是登上古原，即乐游原。自古诗人词客，善感多思，而每当登高望远，送目临风，更易引动无穷的思绪：家国之悲，身世之感，古今之情，人天之思，往往错综交织，所怅万千，殆难名状。陈子昂一经登上幽州古台，便发出了“念天地之悠悠”的感叹，恐怕是最有代表性的例子了。李商隐这次驱车登古原，却不是为了去寻求感慨，而是为了排遣他此际的“向晚意不适”的情怀。

　　后两句“夕阳无限好，只是*黄昏”描绘了这样一幅画面：余晖映照，晚霞满期天，山凝胭脂，气象万千。诗人将时代没落之感，家国沉沦之痛，身世迟暮之悲，一起熔铸于黄昏夕照下的`景物画面中。“无限好”是对夕阳下的景象热烈赞美。然而“只是”二字，笔锋一转，转到深深的哀伤之中。这是诗人无力挽留美好事物所发出深长的慨叹。这两句是深含哲理的千古名言，蕴涵了这样一个意旨：景致之所以如此妖娆，正是因为在接*黄昏之时才显得无限美好。这*于格言式的慨叹涵义十分深刻，有人认为夕阳是嗟老伤穷、残光末路之感叹；也有人认为此为诗人热爱生命、执着人间而心光不灭，是积极的乐观主义精神。其实这里不仅是对夕阳下的自然景象而发，也是对时代所发出的感叹。诗人李商隐透过当时唐帝国的短暂繁荣，预见到社会的严重危机，而借此抒发一下内心的无奈感受。这两句诗所蕴含的博大而精深的哲理意味，后世被广泛引用，并且借用到人类社会的各个方面；也引申、升华甚至反其意而为之，变消极为积极，化腐朽为神奇，产生全新的意义。因此它具有极高的美学价值和思想价值。

　　此诗不用典，语言明白如话，毫无雕饰，节奏明快，感喟深沉，富于哲理，是李诗中少有的，因此也是难能可贵的。

陆游的古诗

　　1、《十一月四日风雨大作》

　　僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。

　　夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。

　　2、《梅花》

　　闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中。

　　何方可化身千亿，一树梅花一放翁。

　　3、《示儿》

　　死去元知万事空，但悲不见九州同。

　　王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。

　　4、《游山西村》

　　莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。

　　山重水复疑无路，柳暗花明又一村。

　　箫鼓追随春社*，衣冠简朴古风存。

　　从今若许闲乘月，柱杖无时夜叩门。

　　5、《假山拟宛陵先生体》

　　叠石作小山，埋瓮作小潭。

　　旁为负薪径，中开钓鱼庵。

　　谷声应钟鼓，波影倒松楠。

　　借问此何许，恐是庐山南。

　　6、《秋夜将晓出篱门迎凉有感》

　　三万里河东入海，五千仞岳上摩天。

　　遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。

　　7、《书愤》

　　早岁那知世事艰，中原北望气如山。

　　楼船夜雪瓜州渡，铁马秋风大散关。

　　塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。

　　出师一表真名世，千载谁堪伯仲间。

　　8、《临安春雨初霁》

　　世味年来薄似纱，谁令骑马客京华。

　　小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。

　　矮纸斜行闲作草，晴窗细乳细分茶。

　　素衣莫起风尘叹，犹及清明可到家。

　　9、《新春》

　　老境三年病，新元十日阴。

　　疏篱枯蔓缀，坏壁绿苔侵。

　　忧国孤臣泪，*胡壮士心。

　　吾非儿女辈，肯赋白头吟？

　　10、《冬夜读书示子聿》

　　古人学问无遗力，少壮工夫老始成。

　　纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。

　　11、《午饭》

　　民穷丰岁或无食，此事昔闻今见之。

　　吾侪饭饱更念肉，不待人嘲应自知。

　　12、《梅花绝句》

　　幽谷那堪更北枝，年年自分着花迟。

　　高标逸韵君知否？正在层冰积雪时。

　　13、《剑门道中遇微雨》

　　衣上征尘杂酒痕，远游无处不消魂。

　　此身合是诗人未？细雨骑驴入剑门。

　　14、《沈园（一）》

　　城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。

端午感兴古诗

端午感兴古诗

　　在日常学*、工作抑或是生活中，说到古诗，大家肯定都不陌生吧，古诗是中国古代诗歌的一种体裁，又称古体诗或古风。那么什么样的`古诗才更具感染力呢？以下是小编帮大家整理的端午感兴古诗，欢迎大家分享。

　　《已酉端午》

　　明·贝琼

　　风雨端阳生晦冥，汨罗无处吊英灵。

　　海榴花发应相笑，无酒渊明·亦独醒。

　　《午日处州禁竞渡》

　　明·汤显祖

　　独写菖蒲竹叶杯，蓬城芳草踏初回。

　　情知不向瓯江死，舟楫何劳吊屈来。

　　《午日观竞渡》

　　明·边贡

　　共骇群龙水上游，不知原是木兰舟。

　　云旗猎猎翻青汉，雷鼓嘈嘈殷碧流。

　　屈子冤魂终古在，楚乡遗俗至今留。

　　江亭暇日堪高会，醉讽离骚不解愁。

　　《五日·选一》

　　明·陈子龙

　　吴天五月水悠悠，极目烟云静不收。

　　拾翠有人卢女艳，弄潮几部阿童游。

　　珠帘枕簟芙蓉浦，画桨琴筝笮艋舟。

　　拟向龙楼窥殿脚，可怜江北海西头。

　　《节令门·端阳》

　　清·李静山

　　樱桃桑椹与菖蒲，更买雄黄酒一壶。

　　门外高悬黄纸帖，却疑账主怕灵符。

　　《端午》

　　唐·文秀

　　节分端午自谁言，万古传闻为屈原;

　　堪笑楚江空渺渺，不能洗得直臣冤。

　　《竞渡歌》

　　唐·张建封

　　五月五日天晴明·，杨花绕江啼晓鹰;

　　使君未出郡斋外，江上早闻齐和声;

　　使君出时皆有准，马前已被红旗引;

　　*罗衣扑鼻香，银钗照日如霜刃;

　　鼓声三下红旗开，两龙跃出浮水来;

　　棹影斡波飞万剑，鼓声劈浪鸣千雷;

　　鼓声渐急标将*，两龙望标目如瞬;

　　坡上人呼霹雳惊，竿头彩挂虹霓晕;

　　前船抢水已得标，后船失势空挥挠。

　　《七律·端午》

　　唐·殷尧藩

　　少年佳节倍多情，老去谁知感慨生;

　　不效艾符趋*俗，但祈蒲酒话升*。

　　鬓丝日日添白头，榴锦年年照眼明;

　　千载贤愚同瞬息，几人湮没几垂名。

　　《五丝》

　　唐·褚朝阳

　　越人传楚俗，截竹竞萦丝。

　　水底深休也，日中还贺之。

春行即兴古诗翻译（春行即兴全文和注解）

宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。

芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。

这是一首景物小诗。作者春天经由宜阳时，因对眼前景物有所感触，即兴抒发了国破山河在、花落鸟空啼的愁绪。

宜阳，县名，在今河南省西部，洛河中游，即唐代福昌县城。唐代最大的行宫之一──连昌宫就座落在这里。境内女几山是著名的风景区，山上有兰香神女庙，山中古木流泉，鸟语花香，景色妍丽，是一座天然的大花园。它年年都吸引着皇室、贵族、墨客、游人前来观赏。然而，在安史之乱中，这里遭到严重破坏，景象荒凉。此诗写于安史之乱*息后不久。

“宜阳城下草萋萋”，作者站立城头观赏景致，只见大片土地荒芜，处处长满了茂盛的野草。接着，一笔便把人们的视野带到了连昌宫和女几山一带：“涧水东流复向西。”太*时期，登上那武后、玄宗曾走过的“玉真路”，不仅可以观看“鸣流走响韵，含笑树头花”的美景，而且也会看到农民利用涧水灌溉的万顷良田，但现在，这里清冷冷的山泉却再没人汲引灌溉，而是任其“东流复向西”了。昔日，这里的香竹、古柳、怪柏、苍松，无处不吸引着众多的游客；而今，且莫说那些，就是红颜吐芳的春花，也早已无人欣赏了。“芳树无人花自落”，这里强调“无人”二字，便道出了诗人对时代的感慨，说明经过安史之乱，再也无人来此观赏，只好任其自开自落罢了！“春山一路鸟空啼”，春山一路，不仅使人想象到山花烂熳，鸟语宛转的佳境，但著以“空啼”二字，却成了以乐写哀，以闹衬寂，充分显示了山路的荒寞；这里不仅再也见不到那么多的游人墨客，而且连耕农、樵夫、村姑都不见了。“自落”、“空啼”相照应，写出了诗人面对大好山河的多少寂寞之感啊！

李渔《窥词管见》有云：“词虽不出情景二字，然二字亦分主客，情为主，景是客。说景即是说情，非借物遣怀，即将人喻物。有全篇不露秋毫情意，而实句句是情、字字关情者。”诗和词在表现手法上是一致的。这首诗虽然还不能说就做到了“全篇不露秋毫情意”，但句句写景，句句含情，却是比较突出的。尤其值得提出的是，诗中虽然写的是绿草、芳树、山泉、鸟语，都是一些宜人之景，但是这些景色都是为衬托诗人凄凉的心境服务的，它充分显示了诗人对时代的深沉叹惋。

（傅经顺）

游子吟古诗

游子吟古诗

　　在*凡的学*、工作、生活中，大家都接触过很多优秀的古诗吧，古诗有四言、五言、七言、杂言等多种形式。那么问题来了，到底什么样的古诗才经典呢？以下是小编收集整理的游子吟古诗，欢迎大家分享。

　　脍炙人口的佳作。诗歌刻画了一位为外出的儿子精心缝制衣服的慈母形象，抒发了诗人热爱母亲的真挚情感。语言质朴无华，然而内蕴深情，真切感人。“谁言寸草心，报得三春晖”一句更是道出了天下为人子女者的心声，成为历代传咏的名句。

　　《小学生必背古诗词》中收有此诗，学生已早有接触，大多能够流利背诵。面对学情，如何在学生原有理解的基础上，另寻切入角度以深化学生情感体验呢？

　　我不由得想到现在学生中普遍存在的一种现象，他们往往心安理得享受着父母对他们的照顾呵护，却很少想到关爱父母，更难得用自己的行动回报哺育自己长大的亲人。这不是年龄大小的问题，而是一种责任观念的丧失或行动意识的淡薄。于是，我决定让课堂融入浓浓的情感氛围，让其亲身感受母爱的伟大。

　　回顾本节课，认为以下几个环节比较成功：

　　1、提供多种学*方法，适应更多的学生。在学*古诗时我一改传统古板的学*方法，向学生提供了：图文结合、反复诵读、以及其他等方法。这样做让学生有了更多的选择，而且也摈弃了将一首内容丰富，意境优美的古诗，分割的支离破碎的弊病。

　　2、充分运用小组合作学*。在这一个环节中我先让学生自学，解决不了的问题再小组探究。然后展开小组合作解疑，学生分组讨论热烈。在汇报时以小组为单位上台，做到每人都开口，答案各异。其他同学有不同的见解可以及时补充，学生参与性很强，闪光点不断迸发。

　　3、关于读的问题，我自己引起了重视，让学生在读中感悟，读中理解，读中升化情感。在每一次的读的时候要有目的性，让每一次的读都有实效。

　　4、每一次的教学设计都要关注人文精神，注重学生情感的熏陶，对文章的感悟。要注意站在学生的角度，设计环节要注意情感线连贯，这要才能有利于学生的思维和表达。

　　5、多媒体展示了感人至深的歌曲MTV，当时教室里鸦雀无声，一片静寂。只有催人泪下的乐声，扣人心弦的画面给了学生心灵极强的震撼许多同学眼角泛起了晶莹的泪光。看着同学们目不转睛的眼神，我体会到了课堂上的静的美妙与力量。在联系现实生活时，一位女生声音颤抖地讲述了与母亲的故事，其他同学也深情述说了自身的感悟。尽管他们的语言还很稚嫩，但从动情的眼神，真诚的述说中，看得出，他们内心深处情感之弦深深颤动，无须华丽的词藻，空洞的说教与表白，这一刻的感动让他们体会到自己对父母的也担负着一份责任。

　　反思着这节课，我醒悟到上好每一节语文课，不仅班级孩子们的语文素养提高更快，而且我也在体验着课堂教学的快乐。

　　从教学技术层面上讲，我觉得自己需要从以下几个层面进一步骤探索：

　　1、对于孩子们的发言，如何有效激励评价需要思考；

　　2、个人教学语言需要在情感性、形象性、生动性等方面锤炼；

　　3、对于学生难于理解的句子“谁言寸草心，报得三春晖”需要进行及时点拨。

　　这堂课，我主要采用 “自主、合作、探究”的学*方法，“以学生为主体”“把人字写进课堂”通过“感悟 、体验、表达、抒发”等部骤较好地完成了教学任务。感谢同学，感谢他们陪我走过了这一节心灵之旅。最后，我想说的是，想让学生感动，教师首先要又一颗常常被感动的心，不要让一天又一天的粉笔灰蒙蔽了我们的心灵。

　　唐代：孟郊

　　慈母手中线，游子身上衣。

　　临行密密缝，意恐迟迟归。

　　谁言寸草心，报得三春晖。

　　译文

　　慈祥的母亲手里把着针线。 为将远游的孩子赶制新衣。

　　临行她忙着缝得严严实实， 是耽心孩子此去难得回归。

　　谁能说像小草的那点孝心， 可报答春晖般的慈母恩惠?

　　注释

　　1、寸草：比喻非常微小。

　　2、三春晖：三春，指春天的孟春、仲春、季春;晖，阳光;形容母爱如春天和煦的阳光。

　　诗人简介

　　孟郊，(751～814)，唐代诗人。字东野。汉族，湖州武康(今浙江德清)人，祖籍*昌(今山东临邑东北)，先世居洛阳(今属河南)。唐代著名诗人。现存诗歌500多首，以短篇的五言古诗最多，代表作有《游子吟》。有“诗囚”之称，又与贾岛齐名，人称“郊寒岛瘦”。元和九年，在阌乡(今河南灵宝)因病去世。张籍私谥为贞曜先生。

　　名家点评

　　《唐诗品汇》：刘云：全是托兴，终之悠然。不言之感，复非睍睆寒泉之比。千古之下，犹不忘淡，诗之尤不朽者。

　　《唐诗归》：钟云：仁孝之言，自然风雅。

　　《唐诗选脉会通评林》：周敬曰：亲在远游者难读。顾璘曰：所谓雅音，此等是也。

　　《唐风怀》：南村曰：二语婉至多风，使人子读之，爱慕油然自生，觉“昊天罔极”尚属理语(末二句下)。

　　《唐风定》：仁孝蔼蔼，万古如新。

　　《载酒园诗话又编》：贞元、元和间，诗道始杂，类各立门户。孟东野为最高深，如“慈母手中线……”，真是《六经》鼓吹，当与退之《拘幽操》同为全唐第一。

　　《寒瘦集》：此诗从苦吟中得来，故辞不烦而意尽，务外者观之，翻似不经意。

　　《柳亭诗话》：孟东野“慈母手中线”一首，言有尽而意无穷，足与李公垂“锄禾日当午”并传。

　　《唐诗别裁》：即“欲报之德，昊天罔极”意，与昌黎之“臣罪当诛，天王圣明”同有千古。

　　古诗游子吟带拼音

　　yóu zǐ yǐn

　　游子吟

　　孟 郊

　　cí mǔ shǒu zhōng xiàn

　　慈母手中线 ，

　　yóu zǐ shēn shàng yī

　　游子身上衣。

　　lín xíng mì mì féng

　　临行密密缝，

　　yì kǒng chí chí guī

游子吟古诗15篇

游子吟古诗15篇

　　在日常生活或是工作学*中，说到古诗，大家肯定都不陌生吧，从格律上看，古诗可分为古体诗和*体诗。那么什么样的古诗才更具感染力呢？下面是小编为大家整理的游子吟古诗，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　今天，我读了孟郊写的《游子吟》。

　　这首诗描写了母亲为将要远游的孩子赶制衣服，表达了孩子要对父母有孝心。

　　在学校，老师就好像我们的妈妈，关心我们的学*和生活。深夜，我仿佛看见，老师还在灯下为我们批改作业，我们已经睡了，她还要为明天的上课内容而准备。

　　我一定要努力学*，来报答老师的“三春晖”。

　　母亲，一个多么伟大而温馨的名字。

　　“慈母手中线，游子身上衣”

　　当我读《游子吟》之时，便不由得想起我的母亲。每逢放学回家，我的心情就很激动，恨不得长出一双翅膀，立刻飞到家中，因为家里有母亲迎接我的笑容，有母亲为我做的好吃的。每当读到“谁言寸草心，报得三春晖”时，我的心也在思考，母亲对子女的恩德能报答的完吗？自从我降生在这个世界上，母亲就照顾我的衣食住行。冬天，怕我冻着，千方百计地让我穿暖：每次吃饭，总要关切地询问吃饱了吗，还合口味吗……

　　天下的母亲一样伟大。母亲在孩子的心中总是最慈爱的、最美的。《游子吟》虽然是一首短短的诗文，但是，它所体现出来的却是母亲对孩子的深切关爱。

　　读完这首诗，我想到了自己的行为。和母亲顶嘴是我最大的坏毛病，我很后悔。想到这些，想到母亲那些无微不至的关怀，我总是无地自容。

　　通过解读《游子吟》，我更深刻地理解了母爱的伟大。理解母亲，尊重母亲，孝敬母亲，应该从自我做起，这就是我从《游子吟》中得到的启示。

　　游子吟

　　【唐】孟郊

　　慈母手中线， 游子身上衣。

　　临行密密缝，意恐迟迟归。

　　谁言寸草心，报得三春晖。

　　译文

　　慈母用手中的针线，为远行的儿子赶制身上的衣衫。

　　临行前一针针密密地缝缀，怕的是儿子回来得晚衣服破损。

　　有谁敢说，子女像小草那样微弱的孝心，能够报答得了像春晖普泽的慈母恩情呢?

　　注释

　　游子：古代称远游旅居的人。

　　吟：诗体名称。

　　游子：指诗人自己，以及各个离乡的游子。

　　临：将要。

　　意恐：担心。

　　归：回来，回家。

　　谁言：一作“难将”。言：说。

　　寸草：小草。这里比喻子女。

　　心：语义双关，既指草木的茎干，也指子女的心意。

　　报得：报答。

　　三春晖：春天灿烂的阳光，指慈母之恩。

　　三春：旧称农历正月为孟春，二月为仲春，三月为季春，合称三春。

　　晖：阳光。形容母爱如春天温暖、和煦的阳光照耀着子女。

　　赏析

　　深挚的母爱，无时无刻不在沐浴着儿女们。然而对于孟郊这位常年颠沛流离、居无定所的游子来说，最值得回忆的，莫过于母子分离的痛苦时刻了。此诗描写的就是这种时候，慈母缝衣的普通场景，而表现的，却是诗人深沉的内心情感。

　　开头两句“慈母手中线，游子身上衣”，用“线”与“衣”两件极常见的东西将“慈母”与“游子”紧紧联系在一起，写出母子相依为命的骨肉感情。三、四句“临行密密缝，意恐迟迟归”，通过慈母为游子赶 制出门衣服的动作和心理的刻画，深化这种骨肉之情。母亲千针万线“密密缝”是因为怕儿子“迟迟”难归。伟大的母爱正是通过日常生活中的细节自然地流露出来。前面四句采用白描手法，不作任何修饰，但慈母的形象真切感人。最后两句“谁言寸草心，报得三春晖”，是作者直抒胸臆，对母爱作尽情的讴歌。这两句采用传统的比兴手法：儿女像区区小草，母爱如春天阳光。儿女怎能报答母爱于万一呢?悬绝的对比，形象的比喻，寄托着赤子对慈母发自肺腑的爱。

　　作者介绍

　　孟郊，(751～814)，唐代诗人。字东野。汉族，湖州武康(今浙江德清)人，祖籍*昌(今山东临邑东北)，先世居洛阳(今属河南)。唐代著名诗人。现存诗歌500多首，以短篇的五言古诗最多，代表作有《游子吟》。有“诗囚”之称，又与贾岛齐名，人称“郊寒岛瘦”。元和九年，在阌乡(今河南灵宝)因病去世。张籍私谥为贞曜先生。

　　【古诗游子吟的译文】

　　慈祥的母亲手里把着针线。 为将远游的孩子赶制新衣。

　　临行她忙着缝得严严实实， 是耽心孩子此去难得回归。

　　谁能说像小草的那点孝心， 可报答春晖般的慈母恩惠?

　　1、寸草：比喻非常微小。

　　2、三春晖：三春，指春天的孟春、仲春、季春;晖，阳光;形容母爱如春天和煦的阳光。

　　【古诗游子吟的赏析】

　　这是一首母爱的颂歌。诗人在宦途失意的境况下，饱尝世态炎凉，穷愁终身，故愈觉亲情之可贵。“诗从肺腑出，出辄愁肺腑”(苏轼《读孟郊诗》)。整首诗没有藻绘雕饰，清新流畅，淳朴素淡中见浓郁醇美。

　　游子最思念的是慈母，所以诗人一开头就把“慈母”和“游子”并提，构成对偶，写出了母子之间的骨肉亲情——“慈母手中线，游子身上衣”。“临行密密缝，意恐迟迟归”两句，写慈母密密缝衣，把笔墨集中在慈母身上。临行，母亲一针一线地缝着，针针线线是这样细密，她是怕儿子迟迟难归，故而要把衣衫缝制得更为结实。其实，老人的内心何尝不是盼望儿子早些*安归来呢?慈母的一片深情，正是在日常生活中最细微的地方流露出来，朴素自然，亲切感人。这里既没有言语，也没有眼泪，然而浓浓的母爱从这普通的场景中充溢而出，拨动了每一个读者的心弦，催人泪下，唤一起普天下儿女们亲切的联想和深挚的忆念。“谁言寸草心，报得三春晖。”“寸草心”指草中一抽一出的嫩芽，在阳光的照耀下成长，正像游子从小在慈母的抚养下成长。“三春晖”指春天的阳光，宜于万物生长，用来比喻母爱。“寸草心”的渺小与“三春晖”的伟大，构成对比，也构成映衬，衬出游子感念慈母的强烈心情。

　　深挚的母爱无时无刻不在沐浴着儿女们。然而对于孟郊这位常年颠沛流离、居无定所的游子来说，最值得回忆的，莫过于母子离别前的温馨时刻了。此诗描写的就是慈母缝衣的普通场景，而表现的却是诗人深沉的内心情感，因而引起了无数读者的共鸣，千百年来一直脍炙人口。

　　拓展：【孟郊生*】

鹊桥仙 陆游古诗

　　《鹊桥仙》这首词为词人晚年罢归山阴后所写。少年时便负有凌云之志，为抗击金兵驰骋奔走。

　　宋代：陆游

　　华灯纵博，雕鞍驰射，谁记当年豪举。酒徒一半取封侯，独去作、江边渔父。

　　轻舟八尺，低篷三扇，占断苹洲烟雨。镜湖元自属闲人，又何必、君恩赐与。

　　译文

　　当年在华丽的灯光下纵情地博弈，骑着骏马猎射驰骋，谁还记得我当年豪壮的军旅生活?那些无聊酒徒有许多如今都封了官爵，只有我等愿意隐居江边做渔翁。

　　江边有八尺轻舟。撑着低低的三扇篷，独自享受长满蘋草的水边景色，镜湖本来就属于像我这样的闲适之人。又何必非要你“官家”赐与不可呢?

　　注释

　　1、华灯：装饰华丽的灯台。

　　2、纵博：纵情赌博。此处视为豪爽任侠的一种行为表现。《剑南诗稿》卷二十五《九月一日夜读诗稿有感走笔作歌》：“四十从戎驻南郑，酣宴军中夜连日……华灯纵博声满楼，宝钗艳舞光照*。……”

　　3、酒徒：犹言市井*民，普通人。《史记》卷九十七《郦生陆贾列传》：“郦生嗔目案剑叱使者曰：走，复入言沛公!吾高阳酒徒也，非儒人也。”

　　4、渔父：渔翁，打鱼的老人。

　　5、占断：完全占有。

　　6、蘋洲：丛生苹草的小河。

　　7、镜湖：在浙江会稽、山阴两县交界处，周遭三百余里，以水*如镜而出名。

　　8、闲人：作者自称，乃愤激之辞。

　　9、官家赐与：唐开元间，诗人贺知章告老还乡到会稽，唐玄宗诏赐镜湖剡溪一曲。陆游反用其典，表达自己的不满之情。官家，指皇帝，此处明指唐玄宗，实指当时的南宋皇帝。

　　赏析

　　这是陆游闲居故乡山阴时所作。山阴地*镜湖，因此他此期词作多为“渔歌菱唱”。山容水态之咏，棹舞舟模之什，貌似清旷谈远，萧然物外，殊不知此翁身寄湖山，心存河岳。他写“身老沧洲”的惨谈生活，正是“心在天山”的痛苦曲折的反映。这首《鹊桥仙》即其一例。仔细品味当得诗人心思、真实处境。

　　词从南郑幕府生活写起。发端两句，对他一生中最难忘的这段戎马生涯作了一往情深的追忆。在华丽的明灯下与同僚纵情赌博，骑上骏马猎射驰驱，这是多么豪迈的生活!当时南郑地处西北边防，为恢复中原的战略据点。王炎入川时，宋孝宗曾面谕布置北伐工作;陆游也曾为王炎规划进取之策，说“经略中原必自长安始，取长安必自陇右始”(见《宋史·陆游传》)。他初抵南郑时满怀信心地唱道：“国家四纪失中原，师出江淮未易吞。会看金鼓从天下，却用关中作本根。”(《山南行》)因此，他在军中心情极为舒畅，遂有“华灯纵博”、“雕鞍驰射”的“当年豪举”。词句显得激昂整炼，入势豪迈。但第三句折入现实，紧承以“谁记”二字，顿时引出一片寂寞凄凉。朝廷的国策起了变化，大有可为的时机就此白白丧失了。

　　不到一年，王炎被召还朝，陆游转官成都，风流云散，伟略成空。那份豪情壮志，当年曾有几人珍视?此时更有谁还记得?词人运千钧之力于毫端，用“谁记”一笔兜转，于转折中进层。后两句描绘出两类人物，两条道路：终日酣饮耽乐的酒徒，反倒受赏封候;志存恢复的儒生如已者，却被迫投闲置散，作了江边渔父，事之不*，孰逾于此?这四、五两句，以“独”字为转折，从转折中再进一层。经过两次转折进层，昔日马上草檄、短衣射虎的英雄，在此时却已经变成孤舟蓑笠翁了。那个“独”字以入声直促之音，高亢特起，凝铸了深沉的孤愤和掉头不顾的傲岸，声情悉称，妙合无垠。

　　下片承“江边渔父”以“轻舟”、“低逢”之渺小与“苹洲烟雨”之浩荡对举，复缀“占断”一语于其间，再作转折进层。“占断”即占尽之意。纵一苇之所如，凌万顷之茫然，无拘无束，独往独来，是谓“占断烟雨”。三句写湖上生涯，词境浩渺苍凉，极烟水迷离之致，含疏旷要眇之情。词至此声情转为纾徐萧散，节奏轻缓。但由于“占断”一词撑拄其间，又显得骨力开张，于舒缓中蓄拗怒之气，萧散而不失遒劲昂扬。“占断”以前既蓄深沉的孤愤和掉头不顾的傲岸之情，复于此处得“占断”二字一挑，于是，“镜湖元自属闲人，又何必官家赐与”这更为昂扬兀傲的两句肆口而成，语随调出，唱出了全阕的最高音。唐代诗人贺知章老去还乡，玄宗曾诏赐镜湖一曲以示矜恤。陆游借用这一而翻出一层新意——官家(皇帝)既置他于闲散，这镜湖风月本来就只属闲人，还用得着你官家赐与吗?再说，天地之大，江湖之迥，何处不可置他八尺之躯，谁又稀罕“官家”的赐与?这个结句，表现出夷然不屑之态，愤慨不*之情，笔锋直指最高统治者，它把通首迭经转折进层蓄积起来的激昂不*之意，挟其大力盘旋之势，千回百转而后骤现，故一出便振动全词，声情激昂，逸响悠然，浩歌不绝。

　　这首抒情小唱很能代表陆游放归后词作的特色。他在描写湖山胜景，闲情逸趣的同时，总蕴含着壮志未酬、壮心不已的幽愤。这首《鹊桥仙》中雕鞍驰射，苹洲烟雨，景色何等广漠浩荡!而“谁记”、“独去”、“占断”这类层层转折，步步蓄势，隐曲幽微，情意又何等怨慕深远!这种景与情，广与深的纵模交织，构成了独特深沉的意境。明代杨慎《词品》说：“放翁词，纤丽处似淮海，雄快处似东坡。其感旧《鹊桥仙》一首(即此词)，英气可掬，流落亦可惜矣。”他看到了这首词中的“英气”，却没有看到其中的不*之气，清代陈廷焯编《词则》，将此词选入《别调集》，在“酒徒”两句上加密点以示激赏，眉批云：“悲壮语，亦是安分语。”谓为“悲壮”*是，谓为“安分”则远失之。这首词看似超脱、“安分”，实则于啸傲烟水中深寓忠愤抑郁之气，内心是极不*静，极不安分的。不窥其隐曲幽微的深衷，说他随缘、安分，未免昧于骚人之旨，委屈了志士之心。

　　这首词，读来荡气回肠、确是上乘之作。

[鹊桥仙 陆游]