夜雨白居易4句的古诗

注音版古诗夜雨白居易

注音版古诗夜雨白居易

　　在日常学*、工作和生活中，大家肯定对各类古诗都很熟悉吧，古诗具有格律限制不太严格的特点。那么什么样的古诗才更具感染力呢？以下是小编帮大家整理的注音版古诗夜雨白居易，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　夜雨

　　白居易

　　yǐ yà qīn zhěn lěnɡ

　　已 讶 衾 枕 冷，

　　yè shēn zhī xuě chónɡ

　　夜 深 知 雪 重。

　　shí wén zhé zhú shēnɡ，

　　时 闻 折 竹 声 ，

　　fù jiàn chuānɡ hu mínɡ。

　　复 见 窗 户 明。

　　译文

　　我有着深深思念的人，却相隔在远远的异乡。

　　我有所感怀的事情，深深的刻在心上。

　　故乡遥远回不去，我没有一天不遥望它。

　　内心痛苦万分却无处化解，日日夜夜未曾停止思念。

　　我的前途似乎也迷茫无望，孤独的在空空的屋子里睡觉。

　　秋天尚未来临，却已风雨纷纷。

　　不曾学过苦行僧的佛法，如何忘记曾经的过往！

　　赏析

　　首句开门见山，写出了所要记叙的事情，强烈的感情色彩也在无需意像的渲染的情况下，立刻展现在读者面前。四句话形式上两两相同，但情感上却是层层深入的，第一句提到了人的思念和远，都是**的概述，点到为止，并没有提及是一个什么样的人，如何的思念她。第二句则重点写到了思念，写到思念的程度，也并没有深写。

　　行文至此，全诗的中心已经点明框架，已经明晰，但还只是一幅，如果用画画作比的话，构图，或者说是工笔前的白描图，线条简洁而有力。第三句对第一句进行了扩充和延伸，乡远远的`程度，对故乡，更准确的说是对故乡的生活，故乡的人的思念之深。第四句是对第二句进行了扩充和延伸。一、三句是写实，故乡、人都是客观存在的。二、四句是写虚，回忆中的事和肝肠绞痛的感觉是诗人主观的感情。一实，一虚，把气氛渲染开来，行文至此，白描已经被染，出现了淡淡的色彩，阴阳、冷暖色初步分明。诗人付与“人”一个“隔”，付与“事”一个“结”字。“隔”、“结”都是冰凉凉的字眼，给人一种一对火热的恋人被活生生分扯开来的感觉。诗人用两个冰冷的字形象地写出了自己火热的情感，而火热又败于冰冷，这时引出自己肝肠绞痛的感觉显得自然，又打动了读者。在这里，诗人又用了一个打动人的动词“瞻望”。乡远，瞻望却不可相望见，可是还要望，纵是眼望不见那心也早已回到了那故乡的恋人身畔。

　　前四句是对一个长时间一直以来状态的写，从“况此”一句开始，诗人就开始描绘一个夜雨的场景了。作者在描写夜雨场景的时候，却是惜字如金。他只用了两句话二十个字。这两句话不写思，不写念，不写人，不写事，只是用简洁的言语描绘了许多意像，灯、堂、天、风雨。一个况字说明这四句所描写的这些是在前四句的前提上进一步增加的。

　　所以，在情感上也是在前四句的思念上增加的。一个“况”字就替代了千言万语的心理描写。“夜”是时间，在“夜”之前诗人用了一个名词作形容词来形容“夜”，“残灯”。灯从晚上点，点到残，一定已是深夜。诗人夜不能寐，久久的思念着心中的恋人。残灯昏暗的光下，长长的灯芯使光闪烁着，诗人在这情景万分伤心，没有言自然显得寂静，寂静使屋子显得“空”，显得寂寥。“空”不一定是真的缺少家具，而是因为缺少“人”。

　　夜雨同话五更的人“空堂”不一定是堂“空”也写出诗人心中的怅然若失。“秋天”“未晓”“风雨”更是融情于景。“苍苍”二字既是对风雨的描写，又是诗人此时的心境。这两句，不着一字思念，而又字字句句把诗人的思念之情着色，分染过的白描已经基本上上好了颜色。最后一句话，可谓画龙点睛之笔，使用直抒胸意的写法，将全诗推向高潮。想忘，又不能忘，想忘，又不敢忘。诗人一段刻骨铭心的爱情就在这无果的结局中谢幕，无数的思念，向何处倾诉。

　　整首诗贯穿着白居易的大、简、妙风格，虽是写爱情，写思念，但不像多数爱情诗一样婉约，它大气、又不失细腻，这不是刻意为之，而是一种情感之至，一种浑然天成。这首诗不是唐代所流行的工整的今体诗，它共有七句话，前四句大量的重复用字，也并不合乎诗歌的*惯。意像的描写被放在了叙事之后，全诗没有比喻、没有用典，也没有大量的兴、比之作，可以说是完全没有格律的羁绊，用最直白的语言，抒发了最真挚的情感。

　　排遣名利的缠绕

　　人的情感牵制不光是亲情的影响，还有世俗间的名声利禄、寿夭穷通等现实问题，对这些问题的解决也是修*者的必经之路。*士人有一个优点，就是自春秋以下，受孔子教养常怀以天下为己任的襟怀，这是一种如曾子或者屈原类型的，这些人都能以一种大的家国胸襟超脱个人功名利禄的缠绕；还有一种人物，他们在骨子里不是以一种更大的目标或胸怀超脱世俗，而是一开始就淡薄于世俗的各种目标向往，而能找到自己之所乐，这就是孔子最称道的弟子颜回一类。

　　白居易在《因沐感发，寄郎上人二首》中写道：“原生衣百结，颜子食一箪。欢然乐其志，有以忘饥寒。今我何人哉，德不及先贤。衣食幸相属，胡为不自安。”原宪衣服破烂、颜回食物粗砺，但是他们能够欢然于自己的追求并忘掉饥饿寒冷，因为他们有一颗“大心脏”，有一个通达天地万物一体的胸怀：“人生大块间，如鸿毛在风。或飘青云上，或落泥涂中。衮服相天下，傥来非我通。布衣委草莽，偶去非吾穷。外物不可必，中怀须自空。无令怏怏气，留滞在心胸。”（《闻庾七左降因咏所怀》） 人生天地之间，如鸿毛飞絮，有时可能扶摇直上，有时也可能坠落尘埃。

　　青云直上、位压朝野不一定是我命运通畅；一身布衣、混同于普通百姓之间也不一定是我穷途末路。外物不需要过度执著，心中却需要达成虚空自在。不要让那些不痛快的事情和心理滞留下来徘徊不去而导致病态。那人生的积极态度应该如何呢？“脱置腰下组，摆落心中尘。行歌望山去，意似归乡人。朝踏玉峰下，暮寻蓝水滨。拟求幽僻地，安置疏慵身。本性便山寺，应须旁悟真。”（《游蓝田山卜居》）“早年以身代，直赴逍遥篇。*岁将心地，回向南宗禅。外顺世间法，内脱区中缘。进不厌朝市，退不恋人寰。自吾得此心，投足无不安。体非道引适，意无江湖闲。有兴或饮酒，无事多掩关。寂静夜深坐，安稳日高眠。秋不苦长夜，春不惜流年。委形老小外，忘怀生死间。”（《赠杓直》）

　　人生居之不容易，能够随遇而安方为大道。白居易的做法就是随时随地摆落心中的尘土，放歌山崖，意念还乡。早年曾经学*庄子，后来又亲*禅宗。进退不做过分的思量算计，举手投足就没有不舒适、不自在了。尤其是进入深夜或日照高房，独自长坐，忘却天地外物和生死眷恋，怡然自得：“杲杲冬日出，照我屋南隅。负暄闭目坐，和气生肌肤。初似饮醇醪，又如蛰者苏。外融百骸畅，中适一念无。旷然忘所在，心与虚空俱。”（《负冬日》）一派洒然气象令人神往。

白居易夜雨古诗

白居易夜雨古诗

　　在日常的学*、工作、生活中，大家都接触过很多优秀的古诗吧，古诗是古代诗歌的泛称。那些被广泛运用的古诗都是什么样子的呢？以下是小编为大家整理的白居易夜雨古诗，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　原文

　　夜雨

　　我有所念人，隔在远远乡①。

　　我有所感事，结在深深肠。

　　乡远去不得，无日不瞻望②。

　　肠深解不得，无夕不思量③。

　　况此残灯夜④，独宿在空堂⑤。

　　秋天殊未晓⑥，风雨正苍苍⑦。

　　不学头陀法⑧，前心安可忘⑨。

　　注释

　　①乡：家乡。

　　②瞻望：往远处或高处看，敬仰并寄以希望。

　　③夕：日落的时候：夕阳。夕照。朝夕相处。无夕：日日夜夜。

　　④残灯：不好的事。夜：黑夜，代指前途的黑暗。

　　⑤空堂：空屋。

　　⑥晓：到来，来临。

　　⑦正：此时。苍苍：纷纷。

　　⑧头陀：苦行僧。

　　⑨安：怎么。

　　译文

　　我有着深深思念的人，却相隔在远远的异乡。我有所感怀的事情，深深的刻在心上。她在遥远的异乡我不能去靠*，似乎也没有可以用来传情的太阳。内心痛苦万分却无处化解，日日夜夜未曾停止思念。我的前途似乎也迷茫无望，孤独的在空空的屋子里睡觉。秋天尚未来临，却已风雨纷纷。不曾学过苦行僧的佛法，如何忘记曾经的过往！

　　创作背景

　　此诗写于元和六年（公元811年），白居易四十岁。从“独宿在空堂”可以看出，此诗是为一个与作者相爱的女子而写。且学者周相录考证，这个女子就是白居易几度在诗作中提到过的“东邻婵娟子”湘灵。

　　赏析

　　首句开门见山，写出了所要记叙的事情，强烈的感情色彩也在无需意像的渲染的情况下，立刻展现在读者面前。四句话形式上两两相同，但情感上却是层层深入的，第一句提到了人的思念和远，都是**的.概述，点到为止，并没有提及是一个什么样的人，如何的思念她。第二句则重点写到了思念，写到思念的程度，也并没有深写。行文至此，全诗的中心已经点明框架，已经明晰，但还只是一幅，如果用画画作比的话，构图，或者说是工笔前的白描图，线条简洁而有力。第三句对第一句进行了扩充和延伸，乡远远的程度，对故乡，更准确的说是对故乡的生活，故乡的人的思念之深。第四句是对第二句进行了扩充和延伸。一、三句是写实，故乡、人都是客观存在的。二、四句是写虚，回忆中的事和肝肠绞痛的感觉是作者主观的感情。一实，一虚，把气氛渲染开来，行文至此，白描已经被染，出现了淡淡的色彩，阴阳、冷暖色初步分明。作者付与“人”一个“隔”，付与“事”一个“结”字。“隔”、“结”都是冰凉凉的字眼，给人一种一对火热的恋人被活生生分扯开来的感觉。作者用两个冰冷的字形象地写出了自己火热的情感，而火热又败于冰冷，这时引出自己肝肠绞痛的感觉显得自然，又打动了读者。在这里，作者又用了一个打动人的动词“瞻望”。乡远，瞻望却不可相望见，可是还要望，纵是眼望不见那心也早已回到了那故乡的恋人身畔。

　　前四句是对一个长时间一直以来状态的写，从“况此”一句开始，作者就开始描绘一个夜雨的场景了。作者在描写夜雨场景的时候，却是惜字如金。他只用了两句话二十个字。这两句话不写思，不写念，不写人，不写事，只是用简洁的言语描绘了许多意像，灯、堂、天、风雨。一个况字说明这四句所描写的这些是在前四句的前提上进一步增加的。所以，在情感上也是在前四句的思念上增加的。一个“况”字就替代了千言万语的心理描写。“夜”是时间，在“夜”之前作者用了一个名词作形容词来形容“夜”，“残灯”。灯从晚上点，点到残，一定已是深夜。作者夜不能寐，久久的思念着心中的恋人。残灯昏暗的光下，长长的灯芯使光闪烁着，作者在这情景万分伤心，没有言自然显得寂静，寂静使屋子显得“空”，显得寂寥。“空”不一定是真的缺少家具，而是因为缺少“人”。夜雨同话五更的人“空堂”不一定是堂“空”也写出作者心中的怅然若失。“秋天”“未晓”“风雨”更是融情于景。“苍苍”二字既是对风雨的描写，又是作者此时的心境。这两句，不着一字思念，而又字字句句把作者的思念之情着色，分染过的白描已经基本上上好了颜色。最后一句话，可谓画龙点睛之笔，使用直抒胸意的写法，将全诗推向高潮。想忘，又不能忘，想忘，又不敢忘。作者一段刻骨铭心的爱情就在这无果的结局中谢幕，无数的思念，向何处倾诉。

　　整首诗贯穿着白居易的大、简、妙风格，虽是写爱情，写思念，但不像多数爱情诗一样婉约，他大气、又不失细腻，这不是刻意为之，而是一种情感之至，一种浑然天成。这首诗不是唐代所流行的工整的今体诗，他共有七句话，前四句大量的重复用字，也并不合乎诗歌的*惯。意像的描写被放在了叙事之后，全诗没有比喻、没有用典，也没有大量的兴、比之作，可以说是完全没有格律的羁绊，用最直白的语言，抒发了最真挚的情感。

夜雨白居易古诗

夜雨白居易古诗

　　在学*、工作或生活中，大家或多或少都接触过一些经典的`古诗吧，古诗按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。古诗的类型有很多，你都知道吗？下面是小编为大家整理的夜雨白居易古诗，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　夜雨 原文：

　　我有所念人，隔在远远乡。

　　我有所感事，结在深深肠。

　　乡远去不得，无日不瞻望。

　　肠深解不得，无夕不思量。

　　况此残灯夜，独宿在空堂。

　　秋天殊未晓，风雨正苍苍。

　　不学头陀法，前心安可忘。

　　夜雨背景：

　　此诗写于元和六年，时年白居易四十岁。从“独宿在空堂”可以看出，此诗是为一个与作者相爱女子而写。且学者周相录考证，这个女子就是白居易几度在诗作中提到过“东邻婵娟子”湘灵。

　　夜雨赏析：

　　这首诗不是唐代所流行工整今体诗，它共有七句话，前四句大量重复用字，也并不合乎诗歌*惯。意像描写被放在了叙事之后，全诗没有比喻、没有用典，也没有大量兴、比之作，可以说是完全没有格律羁绊，用最直白语言，抒发了最真挚情感。

　　开头开门见山写出了所要记叙事情，好像是憋闷了许久言语冲口而出，强烈感情色彩也在无需意像渲染情况下，立刻展现在读者面前。四句话形式上两两相同，但情感上却是层层深入，第一句提到了人思念和远，都是**概述，点到为止，并没有提及是一个什么样人，如何思念她。第二句则重点写到了思念，写到思念程度，也并没有深写。

　　行文至此，全诗中心已经点明框架，已经明晰，但是还只是一幅，如果用画画作比话，构图，或者说是工笔前白描图，线条简洁而有力。第三句是对第一句扩充和延伸，乡远远程度，对故乡，更准确说是对故乡生活，故乡人思念之深。第四句是对第二句扩充和延伸。一、三句是写实，故乡、人都是客观存在。二、四句是写虚，回忆中事和肝肠绞痛感觉是诗人主观感情。一实，一虚，把气氛渲染开来，行文至此，白描已经被染，出现了淡淡色彩，阴阳、冷暖色初步分明了。诗人付与“人”一个“隔”，付与“事”一个“结”字。

　　“隔”、“结”都是冰凉凉字眼，给人一种一对火热恋人被活生生分扯开来感觉。这两个字妙处就在于诗人用两个冰冷字写出了自己火热情感，而火热又败于冰冷，这时引出自己肝肠绞痛感觉显得自然，又打动了读者。在这里，诗人又用了一个打动人动词“瞻望”。乡远，岂是瞻望可以望见，可是还要望，纵是眼望不见那心也早已回到了那故乡恋人身畔。

　　前面，是对一个长时间一直以来状态写，从“况此”一句开始，诗人就开始描绘一个夜雨场景了。作者在描写本诗题目所写夜雨场景时候，却是惜字如金。他只用了两句话二十个字。但这二十个字确实称上是一字一珠。这两句话不写思，不写念，不写人，不写事，只是用简洁言语描绘了许多意像，灯、堂、天、风雨。一个况字说明这四句所描写这些是在前四句前提上进一步增加。

　　所以，在情感上也是在前四句思念上增加。一个“况”字就替代了千言万语心理描写，可谓大师之作。“夜”是时间，在“夜”之前诗人用了一个名词作形容词来形容“夜”，“残灯”。灯从晚上点，点到残，一定已是深夜。诗人夜不能寐，久久思念着心中恋人。残灯昏暗光下，长长灯芯使光闪烁着，诗人在这情景下怎能不伤心呢？没有言自然显得寂静，寂静使屋子显得“空”，显得寂寥。“空”不一定是真缺少家具，而是因为缺少“人”。夜雨同话五更人“空堂”不一定是堂“空”也写出诗人心中怅然若失。“秋天”“未晓”“风雨”更是融情于景。秋雨往往给人一种寒气袭人感觉，残灯是不会给诗人任何温度，“苍苍”二字既是对风雨描写，又是诗人此时心境。这两句，不着一字思念，而又字字句句把诗人思念之情着色，行文至此，分染过白描已经基本上上好了颜色。

　　最后一句话，可谓画龙点睛之笔，又是直抒胸意写法，把全诗像一首曲子一样，推向高潮，曾在一书里看到这样话，“忘字对于相爱又不能在一起男女来说，是最残酷汉字”。想忘，又不能忘，想忘，又不敢忘。诗人一段刻骨铭心爱情就在这无果结局中谢幕，无数思念，向何处倾诉。行文至此，一幅杰作完成了。整首词贯穿着白居易大、简、妙风格，虽是写爱情，写思念，但不像多数爱情诗一样婉约，它大气、又不失细腻，这不是刻意为之，而是一种情感之至，一种浑然天成。

　　作者资料：

　　白居易（772年—846年），字乐天，号香山居士，又号醉吟先生，祖籍太原，到其曾祖父时迁居下邽。是唐代伟大现实主义诗人，唐代三大诗人之一。白居易与元稹共同倡导新乐府运动，世称“元白”，与刘禹锡并称“刘白”。白居易诗歌题材广泛，形式多样，语言*易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。官至翰林学士、左赞善大夫。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等。公元846年白居易去世于洛阳，葬于香山。

白居易《夜雨》赏析

白居易《夜雨》赏析

　　白居易（772年－846年），字乐天，号香山居士，又号醉吟先生，祖籍山西太原，到其曾祖父时迁居下邽，生于河南新郑。是唐代伟大的现实主义诗人，唐代三大诗人之一。以下是小编精心整理的白居易《夜雨》赏析，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　夜雨

　　白居易

　　我有所念人，隔在远远乡。

　　我有所感事，结在深深肠。

　　乡远去不得，无日不瞻望。

　　肠深解不得，无夕不思量。

　　况此残灯夜，独宿在空堂。

　　秋天殊未晓，风雨正苍苍。

　　不学头陀法，前心安可忘。

　　【赏析】

　　这首诗不是唐代所流行的工整的今体诗，它共有七句话，前四句大量的重复用字，也并不合乎诗歌的*惯。意像的描写被放在了叙事之后，全诗没有比喻、没有用典，也没有大量的兴、比之作，可以说是完全没有格律的羁绊，用最直白的语言，抒发了最真挚的情感。

　　开头开门见山的写出了所要记叙的事情，好像是憋闷了许久的言语冲口而出，强烈的感情色彩也在无需意像的渲染的情况下，立刻展现在读者面前。四句话形式上两两相同，但情感上却是层层深入的，第一句提到了人的思念和远，都是**的概述，点到为止，并没有提及是一个什么样的人，如何的思念她。第二句则重点写到了思念，写到思念的程度，也并没有深写。行文至此，全诗的中心已经点明框架，已经明晰，但是还只是一幅，如果用画画作比的话，构图，或者说是工笔前的白描图，线条简洁而有力。第三句是对第一句的扩充和延伸，乡远远的程度，对故乡，更准确的说是对故乡的生活，故乡的人的思念之深。第四句是对第二句的扩充和延伸。一、三句是写实，故乡、人都是客观存在的。二、四句是写虚，回忆中的事和肝肠绞痛的感觉是诗人主观的感情。一实，一虚，把气氛渲染开来，行文至此，白描已经被染，出现了淡淡的色彩，阴阳、冷暖色初步分明了。诗人付与“人”一个“隔”，付与“事”一个“结”字。“隔”、“结”都是冰凉凉的字眼，给人一种一对火热的恋人被活生生分扯开来的感觉。这两个字的妙处就在于诗人用两个冰冷的字写出了自己火热的情感，而火热又败于冰冷，这时引出自己肝肠绞痛的感觉显得自然，又打动了读者。在这里，诗人又用了一个打动人的动词“瞻望”。乡远，岂是瞻望可以望见的，可是还要望，纵是眼望不见那心也早已回到了那故乡的恋人身畔。

　　前面，是对一个长时间一直以来状态的写，从“况此”一句开始，诗人就开始描绘一个夜雨的场景了。

　　作者在描写本诗题目所写的夜雨的场景的时候，却是惜字如金。他只用了两句话二十个字。但这二十个字确实称的`上是一字一珠。这两句话不写思，不写念，不写人，不写事，只是用简洁的言语描绘了许多意像，灯、堂、天、风雨。一个况字说明这四句所描写的这些是在前四句的前提上进一步增加的。所以，在情感上也是在前四句的思念上增加的。一个“况”字就替代了千言万语的心理描写，可谓大师之作。“夜”是时间，在“夜”之前诗人用了一个名词作形容词来形容“夜”，“残灯”。灯从晚上点，点到残，一定已是深夜。诗人夜不能寐，久久的思念着心中的恋人。残灯昏暗的光下，长长的灯芯使光闪烁着，诗人在这情景下怎能不伤心呢？没有言自然显得寂静，寂静使屋子显得“空”，显得寂寥。“空”不一定是真的缺少家具，而是因为缺少“人”。夜雨同话五更的人“空堂”不一定是堂“空”也写出诗人心中的怅然若失。“秋天”“未晓”“风雨”更是融情于景。秋雨往往给人一种寒气袭人的感觉，残灯是不会给诗人任何温度的，“苍苍”二字既是对风雨的描写，又是诗人此时的心境。这两句，不着一字思念，而又字字句句把诗人的思念之情着色，行文至此，分染过的白描已经基本上上好了颜色。

　　最后一句话，可谓画龙点睛之笔，又是直抒胸意的写法，把全诗像一首曲子一样，推向高潮，曾在一书里看到这样的话，“忘字对于相爱又不能在一起的男女来说，是最残酷的汉字”。想忘，又不能忘，想忘，又不敢忘。诗人一段刻骨铭心的爱情就在这无果的结局中谢幕，无数的思念，向何处倾诉。行文至此，一幅杰作完成了。

　　整首词贯穿着白居易的大、简、妙风格，虽是写爱情，写思念，但不像多数爱情诗一样婉约，它大气、又不失细腻，这不是刻意为之，而是一种情感之至，一种浑然天成。

白居易的古诗

白居易的古诗（精选29首）

　　在生活、工作和学*中，大家都看到过许多经典的古诗吧，古诗具有格律限制不太严格的特点。还苦于找不到好的古诗？以下是小编精心整理的.白居易的古诗（精选29首），希望对大家有所帮助。

　　1、《赋得古原草送别》

　　唐·白居易

　　离离原上草，一岁一枯荣。

　　野火烧不尽，春风吹又生。

　　远芳侵古道，晴翠接荒城。

　　又送王孙去，萋萋满别情。

　　2、《钱塘湖春行》

　　唐·白居易

　　孤山寺北贾亭西，水面初*云脚低。

　　几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。

　　乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。

　　最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。

　　3、《观刈麦》

　　唐·白居易

　　田家少闲月，五月人倍忙。

　　夜来南风起，小麦覆陇黄。

　　妇姑荷箪食，童稚携壶浆。

　　相随饷田去，丁壮在南冈。

　　足蒸暑土气，背灼炎天光。

　　力尽不知热，但惜夏日长。

　　复有贫妇人，抱子在背傍。

　　右手秉遗穗，左臂悬敝筐。

　　听其相顾言，闻者为悲伤。

　　田家输税尽，拾此充饥肠。

　　今我何功德，曾不事农桑。

　　吏禄三百石，岁晏有余粮。

　　念此私自愧，尽日不能忘。

　　4、《忆江南·江南忆》

　　唐·白居易

　　江南忆，最忆是杭州：山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头，何日更重游？

　　5、《大林寺桃花》

　　唐·白居易

　　人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。

　　长恨春归无觅处，不知转入此中来。

　　6、《暮江吟》

　　唐·白居易

　　一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

　　可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。

　　7、《忆江南·江南好》

　　唐·白居易

　　江南好，风景旧曾谙。

　　日出江花红胜火，

　　春来江水绿如蓝，

　　能不忆江南。

　　8、《采莲曲》

　　唐·白居易

　　菱叶萦波荷飐风，

　　荷花深处小舟通。

　　逢郎欲语低头笑，

白居易的古诗

　　1、《相和歌辞王昭君二首》

　　之一

　　满面胡沙满鬓风，眉销残黛脸销红。

　　愁苦辛勤憔悴尽，如今却似画图中。

　　之二

　　汉使却回凭寄语，黄金何日赎蛾眉。

　　君王若问妾颜色，莫道不如宫里时。

　　2、《相和歌辞短歌行二首》

　　之一

　　曈曈太阳如火色，上行千里下一刻。

　　出为白昼入为夜，圜转如珠住不得。

　　住不得，可奈何，为君举酒歌短歌。

　　歌声苦，词亦苦，四座少年君听取。

　　今夕未竟明夕催，秋风才往春风回。

　　人无根蒂时不驻，朱颜白日相隳颓。

　　劝君且强笑一面，劝君复强饮一杯。

　　人生不得长欢乐，年少须臾老到来。

　　之二

　　世人求富贵，多为身嗜欲。

　　盛衰不自由，得失常相逐。

　　问君少年日，苦学将干禄。

　　负笈尘中游，抱书雪前宿。

　　布衾不周体，藜茄才充腹。

　　三十登宦途，五十被朝服。

　　奴温已挟纩，马肥初食粟。

　　未敢议欢游，尚为名检束。

　　耳目聋暗后，堂上调丝竹。

　　牙齿缺落时，盘中堆酒肉。

　　彼来此已去，外馀中不足。

　　少壮与荣华，相避如寒燠。

　　青云去地远，白日终天速。

　　从古无奈何，短歌听一曲。

　　3、《相和歌辞反白头吟》

　　炎炎者烈火，营营者小蝇。

　　火不热真玉，蝇不点清冰。

　　此苟无所受，彼莫能相仍。

　　乃知物性中，各有能不能。

　　古称怨报死，则人有所惩。

　　惩淫或应可，在道未为弘。

　　譬如蜩鷃徒，啾啾啅龙鹏。

　　宜当委之去，寥廓高飞腾。

　　岂能泥尘下，区区酬怨憎。

　　胡为坐自苦，吞悲仍抚膺。

　　4、《相和歌辞怨诗》

　　夺宠心那惯，寻思倚殿门。

　　不知移旧爱，何处作新恩。

　　5、《相和歌辞采莲曲》

　　菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。

　　逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。

　　6、《杂曲歌·辞悲哉行》

　　悲哉为儒者，力学不能疲。

《草》白居易古诗

《草》白居易古诗

　　在学*、工作、生活中，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，古诗可分为古体诗和*体诗两类。你还在找寻优秀经典的古诗吗？下面是小编收集整理的《草》白居易古诗，欢迎阅读与收藏。

　　离离原上草，一岁一枯荣。

　　野火烧不尽，春风吹又生。

　　远芳侵古道，晴翠接荒城。

　　又送王孙去，萋萋满别情。

　　译文

　　长长的原上草是多么茂盛，每年秋冬枯黄春来草色浓。

　　无情的野火只能烧掉干叶，春风吹来大地又是绿茸茸。

　　野草野花蔓延着淹没古道，艳阳下草地尽头是你征程。

　　我又一次送走知心的好友，茂密的青草代表我的深情。

　　注释

　　赋得：借古人诗句或成语命题作诗。诗题前一般都冠以“赋得”二字。这是古代人学*作诗或文人聚会分题作诗或科举考试时命题作诗的一种方式，称为"赋得体"。

　　离离：青草茂盛的样子。

　　一岁一枯荣：枯，枯萎。荣，茂盛。野草每年都会茂盛一次，枯萎一次。

　　远芳侵古道：芳，指野草那浓郁的香气。远芳：草香远播。侵，侵占，长满。远处芬芳的野草一直长到古老的'驿道上。

　　晴翠：草原明丽翠绿。

　　王孙：本指贵族后代，此指远方的友人。

　　萋萋：形容草木长得茂盛的样子。

　　赏析

　　首句即破题面“古原草”三字，多么茂盛（“离离”）的原上草，抓住“春草”生命力旺盛的特征。可说是从“春草生兮萋萋”脱化而不着迹，为后文开出很好的思路；就“古原草”而言，何尝不可开作“秋来深径里”（僧古怀《原是秋草》），那通篇也就将是另一种气象了；野草是一年生植物，春荣秋枯，岁岁循环不已。“一岁一枯荣”意思似不过如此；然而写作“枯──荣”，与作“荣──枯”就大不一样。如作后者，便是秋草。便不能生发出三、四的好句来，两个“一”字复叠，形成咏叹，又先状出一种生生不已的情味，三、四句就水到渠成了。

　　“野火烧不尽，春风吹又生。”这是“枯荣”二字的发展，由概念一变而为形象的画面，古原草的特性就是具有顽强的生命力，它是斩不尽锄不绝的，只要残存一点根须。来年会更青更长，很快蔓延原野；作者抓住这一特点，不说“斩不尽锄不绝”，而写作“野火烧不尽”，便造就一种壮烈的意境。野火燎原，烈焰可畏，瞬息间，大片枯草被烧得精光。而强调毁灭的力量，毁灭的痛苦，是为着强调再生的力量，再生的欢乐。烈火是能把野草连茎带叶统统“烧尽”的，然而作者偏说它“烧不尽”，大有意味。因为烈火再猛，也无奈那深藏地底的根须，一旦春风化雨，野草的生命便会复苏，以迅猛的长势，重新铺盖大地，回答火的凌虐。看那“离离原上草”，不是绿色的胜利的旗帜么！“春风吹又生”，语言朴实有力，“又生”二字下语三分而含意十分。宋吴曾《能改斋漫录》说此两句“不若刘长卿‘春入烧痕青’语简而意尽”，实未见得。

　　此二句不但写出“原上草”的性格，而且写出一种从烈火中再生的理想的典型，一句写枯，一句写荣，“烧不尽”与“吹又生”是何等唱叹有味，对仗亦工致天然，故卓绝千古。而刘句命意虽似，而韵味不足，远不如白句为人乐道。

　　如果说这两句是承“古原草”而重在写“草”，那么五、六句则继续写“古原草”而将重点落到“古原”，以引出“送别”题意，故是一转。上一联用流水对，妙在自然；而此联为的对，妙在精工，颇觉变化有致。“远芳”、“睛翠”都写草，而比“原上草”意象更具体、生动。芳曰“远”，古原上清香弥漫可嗅；翠曰“晴”，则绿草沐浴着阳光，秀色如见。“侵”、“接”二字继“又生”，更写出一种蔓延扩展之势，再一次突出那生存竞争之强者野草的形象。“古道”、“荒城”则扣题面“古原”极切。虽然道古城荒，青草的滋生却使古原恢复了青春。比较“乱蛬鸣古堑，残日照荒台”僧古怀《原上秋草》的秋原，就显得生气勃勃。

　　作者并非为写“古原”而写古原，同时又安排一个送别的典型环境。大地春回，芳草芊芊的古原景象如此迷人，而送别在这样的背景上发生，该是多么令人惆怅，同时又是多么富于诗意呵。“王孙”二字借自楚辞成句，泛指行者。“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”说的是看见萋萋芳草而怀思行游未归的人。而这里却变其意而用之，写的是看见萋萋芳草而增送别的愁情，似乎每一片草叶都饱含别情，那真是：“离恨恰如春草，更行更远还生”（李煜《清*乐》）。这是多么意味深长的结尾啊！诗到此点明“送别”，结清题意，关合全篇，“古原”、“草”、“送别”打成一片，意境极浑成。

　　全诗措语自然流畅而又工整，虽是命题作诗，却能融入深切的生活感受，故字字含真情，语语有余味，不但得体，而且别具一格，故能在“赋得体”中称为绝唱。

白居易放鱼古诗

白居易放鱼古诗

　　在**淡淡的学*、工作、生活中，大家总少不了接触一些耳熟能详的古诗吧，广义的古诗，泛指*战争以前*所有的诗歌，与*代从西方传来的现代新诗相对应。那么问题来了，到底什么样的古诗才经典呢？以下是小编帮大家整理的白居易放鱼古诗，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　放鱼

　　【唐】白居易

　　晓日提竹篮，家僮**蔬。

　　青青芹蕨下，叠卧双白鱼。

　　无声但呀呀，以气相煦濡。

　　倾篮写地上，拨剌长尺余。

　　岂唯刀机忧，坐见蝼蚁图。

　　脱泉虽已久，得水犹可苏。

　　放之小池中，且用救干枯。

　　水小池窄狭，动尾触四隅。

　　一时幸苟活，久远将何如。

　　怜其不得所，移放于南湖。

　　南湖连西江，好去勿踟蹰。

　　施恩即望报，吾非斯人徒。

　　不须泥沙底，辛苦觅明珠。

　　简析：

　　这首诗是作者被贬到江州之后所作。

　　诗中写了一个故事：两条白鱼，置于地上，相濡以沫，相煦以湿，即便不伤于刀俎，也将被蝼蚁所食。诗人遂起同情之心，放生于南湖西江。并说：“施恩即望报，吾非斯人徒。”

　　作者仕途失意，谪居江州，救白鱼于困厄之中，应该是出于一种同病相怜感觉，诗中寄托了诗人身世之感慨。

　　放鱼（自此后诗，到江州作）

　　作者：唐·白居易

　　晓日提竹篮，家僮**蔬。

　　青青芹蕨下，叠卧双白鱼。

　　无声但呀呀，以气相喣濡。

　　倾篮写地上，拨剌长尺馀。

　　岂唯刀机忧，坐见蝼蚁图。

　　脱泉虽已久，得水犹可苏。

　　放之小池中，且用救干枯。

　　水小池窄狭，动尾触四隅。

　　一时幸苟活，久远将何如。

　　怜其不得所，移放于南湖。

　　南湖连西江，好去勿踟蹰。

　　施恩即望报，吾非斯人徒。

　　不须泥沙底，辛苦觅明珠。

　　【注释】

　　①这首诗作于元和十一年(816)。江州:治所在今江西九江。白居易元和十年贬为江州司马。

　　②呀呀:开口貌。

　　③煦濡:吐沫以相济。《庄子·天运》:“泉涸，鱼相与处于陆，相呴以湿，相濡以沫，不若相忘于江湖。”

　　④写:通泻，倒。

　　⑤拨剌:鱼跳跃时发出的声音。

　　⑥《老子》:“鱼不可脱于渊，国之利器不可以假人。”此避唐高祖李渊讳改渊为泉。

　　⑦南湖:指鄱阳湖。鄱阳湖分南湖、北湖。

　　⑧西江:唐人称长江出峡至扬州一段。

　　⑨隋侯见大蛇伤断，以药傅之。后蛇于江中衔大珠以报，因称隋侯之珠，又曰明月珠。见《*》卷二。

　　【作者介绍】

　　白居易（772—846），字乐天，晚年自号香山居士，后人称白香山、白傅、白太傅，原籍太原，后迁居下邽（今陕西渭南）。是唐代的杰出诗人和文学家，他的'诗歌题材广泛，形式多样，语言*易通俗，对白居易称“诗魔”、“诗王”、“诗豪”、“诗史”等，日本学界则称白居易为“诗神” 。其实，在唐代对白居易的称呼是“诗仙”之称，请看唐宣宗的诗：“缀玉联珠六十年，谁教冥路作诗仙？浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇，文章已满行人耳，一度思卿一怆然。”唐德宗贞元十六年（800）进士，由校书郎累官至左拾遗。在此期间，他关心朝政，屡屡上书言事，并写了不少讽谕诗，要求革除弊政，因而遭权贵忌恨，被贬为江州司马。此后他历任忠州、杭州、苏州等地刺史。官终刑部尚书。更多古诗欣赏文章敬请关注“*古堂国学网”的白居易的诗全集栏目。

　　白居易主张“文章合为时而著歌诗合为事而作”（《与元九书》）。他与元稹一起，倡导旨在揭露时弊的“新乐府运动”，写了《秦中吟》十首，《新乐府》五十首等，对当时社会的黑暗现实作了深刻批判。在艺术上，白居易诗以*易晓畅著称，在当时就流布很广。有《白氏长庆集》，存诗*三千首，数量之多，为唐人之冠。

白居易《清明夜》古诗赏析

白居易《清明夜》古诗赏析

　　《清明夜》主要描写在清明节的夜晚，白居易独自步行在回旋的走廊中唱歌，远远的听到弦声，默默的欣赏花。表现了的是一种闲适心情。下面是小编为您收集整理的白居易《清明夜》古诗赏析，欢迎阅读!

　　《清明夜》古诗原文

　　清明夜

　　唐·白居易

　　好风胧月清明夜，碧砌红轩刺史家。

　　独绕回廊行复歌，遥听弦管暗看花。

　　注释

　　清明夜：清明节的夜晚。清明，二十四节气之一，在阳历四月五日前后。旧俗当天有扫墓、踏青、插柳等活动。

　　砌（qì）：台阶。

　　独：独自。

　　回廊：回旋的走廊。

　　遥：遥远，远远。

　　看花：赏花。

　　《清明夜》古诗译文

　　清明节夜晚时，清风**，月夜朦胧，用碧玉做成的栏杆和用红色的砖砌成的墙是刺史的府宅。独自步行在回旋的走廊中唱歌，远远的听到弦声，默默的欣赏花。

　　《清明夜》古诗赏析

　　第一句，“好风胧月清明夜”，描写出诗人所处的环境是宜人的，月色是朦胧的，美好的月色使诗人迷醉于清明之夜，对环境的交待衬托出了诗人对美景的爱惜，也表现了诗人的闲适之情。

　　第二句，“碧砌红轩刺史家”，在微风拂过的月色朦胧的清明之夜，诗人处在碧玉栏杆和红砖墙下的府邸里。诗人用“碧和红”字显示了自己愉悦的内心，在夜晚所望之处全是一些美好的色彩，以及精雕细琢的建筑，喜笑开颜，好不爽朗。

　　第三句，“独绕回廊行复歌”，则写了诗人独自踱步在回旋的走廊中歌唱。诗人处在如此清明之夜迷人的月色中，喜上心头，开怀歌唱，在回廊里唱着歌抒发着内心愉悦的情怀。

　　第四句，“遥听弦管暗看花”，交待出诗人思绪飘向了远方，恰又听到了远方的管弦之声，于是诗人安静下来认真倾听着弦声，自是不休闲。从另一方面，“遥听”和“暗看”却也写出了诗人对现实的关注。

　　整首诗妙在未写清明之夜的清冷，却有它的自成一格，虽有清明，却意在纸外，写出怀春少女的'幽情，一句“又是清明过了”，别有韵味，此诗取材，构思都别具一格;此诗也展现了诗人留恋美景，深恐春天将去的微妙心理，但无一字直抒胸怀，而诗人惜春之意无疑自显。

　　《清明夜》古诗点评

　　《清明夜》是白居易的一首清明日外出踏青游玩的*俗。在古代，踏青又称“寻春”、“春禊”，晋代已盛。

　　清明时节也是人们春游的大好时光，在春光明媚的清明前后，尽情地亲*自然，到郊外踏青游玩，这是清明节俗的另一项重要活动。目前普遍认为，这一项清明节俗是继承了形成于春秋末期的三月上巳节传统。

　　上巳节的一项重要内容便是男女青年到野外踏青，自由择偶。但这首诗妙在未写清明的清冷。有它的自成一格，虽有清明，却意在纸外，写出怀春少女的幽情，一句“又是清明过了”，不禁让人要笑问：“可是愁嫁?”

　　鉴赏

　　《清明夜》是白居易的一首清明日外出踏青游玩的*俗。

　　在古代，踏青又称“寻春”、“春禊”，晋代已盛。清明时节也是人们春游的大好时光，在春光明媚的清明前后，尽情地亲*自然，到郊外踏青游玩，这是清明节俗的另一项重要活动。目前普遍认为，这一项清明节俗是继承了形成于春秋末期的三月上巳节传统。上巳节的一项重要内容便是男女青年到野外踏青，自由择偶。

　　但这首诗妙在未写清明的清冷。有它的自成一格，虽有清明，却意在纸外，写出怀春少女的幽情，一句“又是清明过了”，不禁让人要笑问：“可是愁嫁？”

　　对白居易一向颇有好感，虽然当初《琵琶行》《长恨歌》曾经让我背得痛不欲生，但是长大以后细细回味，其名句却处处可用得，选他这首，是因为意境的清朗，和颜色对比的鲜明却不刺眼，诗人在夜里听乐看花，怡然自得，但绕着回廊行而复歇，却含蓄点出了此闲适后的诗人的真正心意。

　　白居易

　　白居易（772年－846年），字乐天，号香山居士，又号醉吟先生，祖籍太原，到其曾祖父时迁居下邽，生于河南新郑。是唐代伟大的现实主义诗人，唐代三大诗人之一。白居易与元稹共同倡导新乐府运动，世称“元白”，与刘禹锡并称“刘白”。白居易的诗歌题材广泛，形式多样，语言*易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。官至翰林学士、左赞善大夫。公元846年，白居易在洛阳逝世，葬于香山。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等。

喜雨白居易翻译及赏析（喜雨白居易翻译古诗鉴赏）

一、 喜雨

杜甫《春夜喜雨》

好雨知时节，当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声。

野径云俱黑，江船火独明。

晓看红湿处，花重锦官城。

微点：此诗运用拟人手法，以极大的喜悦之情细致地描绘了春雨的特点和成都夜雨的景象，热情地讴歌了来得及时、滋润万物的春雨。“随风潜入夜，润物细无声”，题目中的喜字在诗中虽没有露面，但“喜”意都从罅逢里迸透。

韩愈《早春呈水部张十八员外》

天街小雨润如酥，草色遥看*却无。

最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

微点：这首诗描写了长安初春小雨的优美景色，那落在天街上的纤细小雨滋润如酥，酥就是奶油，它细腻、匀称、滑爽、滋润而又慢慢地普降到皇城中的街道。透过雨丝遥望草色，朦朦胧胧，仿佛有一片极淡极淡的青青之色，这是早春的草色。看着它，人们心里顿时觉得快乐、新鲜、活泼、清香，欣喜之情溢于言表。