柴门的古诗词

古诗词《鹿柴》鉴赏

古诗词《鹿柴》鉴赏

　　古诗，是我国文化百花园中一朵绚丽的鲜花，它以和谐的韵律，敏锐的观察，奇妙的联想，精巧的构思，精练的语言，含蓄的表达，博得人们的喜爱。下面是小编收集的古诗词《鹿柴》鉴赏，欢迎阅读与借鉴！

　　《鹿柴》是王维山水诗中的重要代表作，表达了诗人对大自然中空灵境界的追求和喜爱，这也是他隐居辋川中的乐趣之一。这首诗的主要特色是充满了绘画的境界。《唐诗别裁》卷十九发挥刘之说，谓：“佳处不在语言，与陶公采菊东篱下，悠然见南山同。”可见王维此诗与陶渊明的空灵、隐逸是类似的境界。此诗是其中第五首，以不见人影而人语清晰可闻来反衬空山之幽静。这就是人们常常称道王维诗的动静结合的艺术手段。《王孟诗评》云：“无言而有画意”。《诗法易简录》“人语响，是有声也;返景照，是有色也。写空山不从无声无色处写，偏从有声有色处写，而愈见其空。严沧浪所谓玲珑剔透者，应推此种。”

　　译文

　　幽静的山谷里看不见人，只能听到那说话的声音。

　　落日的影晕映入了深林，又照在青苔上景色宜人。

　　注释

　　(1)鹿柴(zhài)：“柴”同“寨“，栅栏。此为地名。

　　(2)但：只。闻：听见。

　　(3)返景：夕阳返照的光。“景”古时同“影”。

　　(4) 照：照耀(着)。

　　英文译文

　　Quiet valley did not see anyone,

　　Can only hear the voice.

　　The afterglow of the setting sun in the deep forest,

　　As in the moss and pleasant scenery.

　　鉴赏

　　这首诗描绘的是鹿柴附*的空山深林在傍晚时分的幽静景色。诗的绝妙处在于以动衬静，以局部衬全局，清新自然，毫不做作。落笔先写空山寂绝人迹，接着以但闻一转，引出人语响来。空谷传音，愈见其空;人语过后，愈添空寂。最后又写几点夕阳余晖的映照，愈加触发人幽暗的感觉。

　　大凡写山水，总离不开具体景物，或摹状嶙峋怪石，或描绘参天古木，或渲染飞瀑悬泉，其着眼点在于景物之奇。而此诗则从一个奇特的现象着笔：“空山不见人，但闻人语响。”层岩迭嶂，看去空无一人。可是有时会突然听得朗朗笑语，但由于回声的多重反射，一时间很难判断人声究竟从何而起。人们大约都有类似的经验，本来很*常。但是将这种视觉与听觉互补的观察事物的方法以诗的形式加以表现，就不能不说是一个创造。从诗的表现说，它别出新意，不蹈故常;从作品的接受者说，是那样新奇有趣，俨如身临其境，由此引起积极的情感活动。前两句诗用直白的语言，略作点染，境界即出。诗开头的“空山”，二字，是相对于无人而言，同时表明诗人的视野比较开阔，可以一视无碍;如果置身于隐天蔽日的原始森林中，就得不到“空山”的意象。从这两个字，也可以窥见山中的景物形势特点。对句的“响”字与“空山”相呼应：只有在没有太多障碍物的情况下，声音才能在山谷中往复回荡，方才可以说“人语响”。因此，周遭景物必是疏朗的。前二句写幽静，因声传神;后二句写幽深，以光敷色。山中景色会因朝夕晦暝、风雨因时而变化。此诗则选取傍晚时分的'景色作为描写对象。这时夕阳返照射入树林深处，又有一部分光线落到青苔上面。天色就要暗下来，各类景物斑斑驳驳的，明暗对比鲜明。*处，投在地面上的蓊郁的树影渐渐拉长;树林深处，因黝暗而显得十分幽邃。这种景观的最佳时期是夏末秋初，而且必须是晴朗的傍晚，阴雨绵绵是不行的。诗的第一个透视点是深林。人的感官无法直接测知树林深处，此诗以不可见即想象中的“无限”和“神秘莫测”写幽深之感。而幽深之感唯在夏末秋初夕阳明天中为最深。第二个透视点是青苔。这一景色即在目底，可以观其形，可以辨其色。青苔生于阴暗潮湿之处，它的生长，是浓密的树木遮住日光的结果，而此刻却在夕照中。这两个透视点合在一起，互相映发，使诗意虚实相生。

　　这首诗创造了一种幽深而光明的象征性境界，表现了作者在深幽的修禅过程中的豁然开朗。诗中虽有禅意，却不诉诸议论说理，而全渗透于自然景色的生动描绘之中。

　　王维是诗人、画家兼音乐家。这首诗正体现出诗、画、乐的结合。他以音乐家对声的感悟，画家对光的把握，诗人对语言的提炼，刻画了空谷人语、斜辉返照那一瞬间特有的寂静清幽，耐人寻味。

鹿柴古诗词

鹿柴古诗词

　　在我们*凡的日常里，大家或多或少都接触过一些经典的古诗吧，古诗是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。你所见过的古诗是什么样的呢？以下是小编收集整理的鹿柴古诗词，欢迎大家分享。

　　《鹿柴》

　　作者：王维

　　空山不见人，但闻人语响。

　　返影入深林，复照青苔上。

　　【注解】：

　　１、鹿柴：以木栅为栏，谓之柴，鹿柴乃鹿居住的地方。

　　２、返影：指日落时分，阳光返射到东方的景象。

　　【韵译】：

　　山中空空荡荡不见人影，

　　只听得喧哗的人语声响。

　　夕阳的金光射入深林中，

　　青苔上映着昏黄的微光。

　　【评析】：

　　这是写景诗。描写鹿柴傍晚时分的幽静景色。诗的绝妙处在于以动衬静，以局部

　　衬全局，清新自然，毫不做作。落笔先写“空山”寂绝人迹，接着以“但闻”一转，

　　引出“人语响”来。空谷传音，愈见其空；人语过后，愈添空寂。最后又写几点夕阳

　　余晖的映照，愈加触发人幽暗的.感觉。

　　空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。——王维

　　细读慢品诗人王维“鹿柴”的诗句后，我眼前浮现出山林动人的场景，强烈感受到自然界中“静”与“动”的和谐之美。你看：

　　鹿柴附*的空旷山林中，空气清新，宁静幽深，浓密大树层层遮掩，看不见人的踪迹，只听见有人轻轻的说话声。傍晚时分，夕阳透过浓密树叶照进了这幽静森林，斑驳陆离、星星点点，有一束阳光反射后照在碧绿湿润的青苔上，极缓慢地移动着。

　　远景是空山陪衬下的人语，*景是青苔陪衬下的夕阳。有动有静，静是主基调，动虽然轻微，却显得突出。静陪衬了动，动反衬了静，静更显宁静，动更显灵动。动与静的互相陪衬就是和谐之美。

　　绿叶陪衬红花，绿更绿、红更红，美不胜收，也是一种和谐之美。

　　宁静的课堂，学生聚精会神、主动思考，老师循循善诱、娓娓动听，知识和智慧在师生之间静静地流淌，仍是静与动的和谐之美。

　　我赞美和谐之美，我欣赏和谐之美。

　　鹿柴

　　王维

　　空山不见人，但闻人语响。

　　返景入深林，复照青苔上。

　　注释

　　1.鹿柴：地名。柴，一作“寨”。行军时在山上扎营，立木为区落，叫柴；别墅有篱落的，也叫柴。

　　2.空：诗中为空寂、幽静之意。

　　3.但：只。

　　4.返景：夕阳返照的光。景，日光。

　　古诗赏析

　　这首诗是王维后期山水诗的代表作《辋川集》中的一首。诗中描绘鹿柴附*的空山深林在夕阳返照下的幽静景色。

　　首句“空山不见人”直接描写空山的寂寥静谧。山之所以“空”，是因为杳无人迹。“不见人”三字，将“空”具体化。次句“但闻人语响”，以局部的有声反衬整体的寂静。通常情况下，山中尽管无人，但不会无声。“但闻”二字将瑟瑟风声、潺潺水声、唧唧虫声、啾啾鸟声统统排除开，只听见偶尔传来的几声“人语响”。表面上看，这几声“人语响”似乎打破了寂静，其实，一阵人语响过以后，空山又回到了万籁俱寂的境界之中。

　　三、四两句“返景入深林，复照青苔上”用夕阳返照来反衬深林的幽暗清冷。按理说，要描写幽暗的境界应回避光亮，诗人却偏偏写“返景入深林”。猛一看，这一抹微弱的斜晖似乎给幽暗的深林带来了一丝光亮，其实恰恰相反。当“返景”的余晖透过斑驳的树影照在青苔上时，那一小块光亮与一大片幽暗所形成的强烈对比，反而使深林的幽暗更加突出。况且，那“返景”不仅微弱，而且短暂，一抹余晖转瞬逝去之后，接踵而来的便是更漫长的幽暗。

　　王维“晚年惟好静，万事不关心”（《酬张少府》）。《辋川集》中的作品，大多着力描写自然景色的静美境界，前人认为这些诗不谈禅机而深得禅理，读之身世两忘，万念俱绝。这反映了王维晚年对现实冷漠的消极思想，但这些诗“诗中有画”的表现手法却具有不朽的美学价值。

　　本文中基本包含了古诗的大体内容，在准备考试时，可以做复*材料看看，有助于语文考试诗词类题。

含有柴字的古诗词 带柴字的诗词名句

青山一道同云雨，明月何曾是两乡。——王昌龄《送柴侍御》

柴门闻犬吠，风雪夜归人。——刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》

溪柴火软蛮毡暖，我与狸奴不出门。——陆游《十一月四日风雨大作二首》

空山不见人，但闻人语响。——王维《鹿柴》

惨惨柴门风雪夜，此时有子不如无。——黄景仁《别老母》

柴门闻犬吠，风雪夜归人。——刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》

山中相送罢，日暮掩柴扉。——王维《送别 / 山中送别 / 送友》

应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。——叶绍翁《游园不值》

倚杖柴门外，临风听暮蝉。——王维《辋川闲居赠裴秀才迪》

返景入深林，复照青苔上。——王维《鹿柴》

沅水通波接武冈，送君不觉有离伤。——王昌龄《送柴侍御》

柴经不起百斧，人经不起百语。

上什么山，打什么柴；进什么庙，念什么经。

掩柴扉，谢他梅竹伴我冷书斋。——沈自晋《玉芙蓉·雨窗小咏》

爱火不爱柴，火从哪里来。

三日柴门拥不开，阶*庭满白皑皑。——柳宗元《酬王二十舍人雪中见寄》

小童疑是有村客，急向柴门去却关。——崔道融《溪居即事》

柴门寂寂黍饭馨，山家烟火春雨晴。——贯休《春晚书山家屋壁二首》

霜殒芦花泪湿衣，白头无复倚柴扉。——与恭《思母》

磨刀不误砍柴工。

寂寞掩柴扉，苍茫对落晖。——王维《山居即事》

无数春笋满林生，柴门密掩断行人。——杜甫《咏春笋》

榈庭多落叶，慨然知已秋。——陶渊明《酬刘柴桑》

半肩风雨半肩柴，竹杖芒鞋破碧崖。——常慧《云居山咏二首》

寂寞柴门人不到，空林独与白云期。——王维《早秋山中作》

绿净春深好染衣。际柴扉。——贺铸《钓船归·绿净春深好染衣》

寂寞柴门村落里，也教插柳记年华。——赵元镇《寒食书事》

驱鸡上树木，始闻叩柴荆。——杜甫《羌村三首·其三》

柴门鸟雀噪，归客千里至。——杜甫《羌村》

田舍清江曲，柴门古道旁。——杜甫《田舍》

柴门何萧条，狐兔翔我宇。——曹植《泰山梁甫行》

若教王谢诸郎在，未抵柴桑陌上尘。——辛弃疾《鹧鸪天·晚岁躬耕不怨贫》

净洗铛，少著水，柴头罨烟焰不起。——苏轼《猪肉颂》

寂寂柴门村落里，也教插柳记年华。——赵鼎《寒食》

绿水接柴门，有如桃花源。——李白《之广陵宿常二南郭幽居》

最喜先期官赋足，经年无吏叩柴荆。——陆游《村居书喜》

一担乾柴古渡头，盘缠一日颇优游。——萧德藻《樵夫》

时挑野菜和根煮，旋斫生柴带叶烧。——杜荀鹤《山中寡妇 / 时世行》

欲扫柴门迎远客，青苔黄叶满贫家。——刘长卿《酬李穆见寄》

长吟掩柴门，聊为陇亩民。——陶渊明《癸卯岁始春怀古田舍二首》

沉吟日落寒鸦起，却望柴荆独自回。——朱熹《次韵雪后书事二首》

栖栖世中事，岁月共相疏。——陶渊明《和刘柴桑》

花落柴门掩夕晖，昏鸦数点傍林飞。——周敦颐《题春晚》

好柴烧火没得烟，好马过桥不用鞭。

贵人上宅，柴长三千，米长八百。——《醒世恒言·卷二十一》

若非巾柴车，应是钓秋水。——丘为《寻西山隐者不遇》

今我不为乐，知有来岁不？——陶渊明《酬刘柴桑》

彩翠时分明，夕岚无处所。——王维《木兰柴》

渔家在江口，潮水入柴扉。——张籍《夜到渔家》

放欢一遇，既醉还休。——陶渊明《酬丁柴桑》

出其东门古诗词

出其东门古诗词

　　出其东门是*古代第一部诗歌总集《诗经》中的一首诗。这是一位男子表示对爱恋对象专一不二的小诗，表现了当时男女之间纯洁的爱情，也蕴含着是对那些喜新厌旧、见异思迁的人的曲折婉转的批评之意。全诗二章，每章六句，朴实无华，明白如话。下面是小编收集整理的出其东门古诗词，希望对你有帮助。

　　古诗原文

　　出其东门，有女如云。虽则如云，匪我思存。缟衣綦巾，聊乐我员。

　　出其闉闍，有女如荼。虽则如荼，匪我思且。缟衣茹藘，聊可与娱。

　　译文翻译

　　漫步城东门，美女多若天上云。虽然多若云，非我所思人。唯此素衣绿头巾，令我爱在心。

　　漫步城门外，美女多若茅花白。虽若茅花白，亦非我所怀。唯此素衣红佩巾，可娱可相爱。

　　注释解释

　　东门：城东门。

　　如云：形容众多。

　　匪：非。思存：想念。思：语助词。存：一说在；一说念；一说慰籍。

　　缟（gǎo稿）：白色；素白绢。綦（qí其）巾：暗绿色头巾。

　　聊：愿。员（yún云）：同“云”，语助词。

　　闉闍（yīn dū因都）：外城门。

　　荼：茅花，白色。茅花开时一片皆白，此亦形容女子众多。

　　且（jū居）：语助词。一说慰籍。

　　茹藘（rú lǘ如驴）：茜草，其根可制作绛红色染料，此指绛红色蔽膝。“缟衣”、“綦巾”、“茹藘”之服，均显示此女身份之贫贱。

　　创作背景

　　对于这首诗的背景，旧说颇有争议。《毛诗序》以为是“闵乱”之作。清马瑞辰《毛诗传笺通释》引《夏小正》传谓“缟衣为未嫁女所服之”，断此诗主人公的爱恋对象为恋人。现代学者一般认为这是写男子表示对爱恋对象（或其妻子）专一不二的诗。

　　诗文赏析

　　郑之春月，也确如姚际恒所说，乃是“士女出游”、谈情说爱的美妙时令。《郑风·溱洧》一诗说，在清波映漾的溱水、洧水之畔，更有“殷且盈”的青年男女，“秉兰”相会、笑语“相谑”，互相赠送着象征爱情的“芍药”之花。此诗所展示的，则是男女聚会于郑都东门外的一幕，那景象之动人，也决不逊色于“溱洧”水畔。“出其东门，有女如云”、“出其闉阇，有女如荼”——二章复叠，妙在均从男主人公眼中写来，表现着一种突见众多美女时的惊讶和赞叹。“如云”状貌众女之体态轻盈，在飞彩流丹中，愈显得衣饰鲜丽、缤纷照眼；“如荼”表现众女之青春美好，恰似菅茅之花盛开，愈见得笑靥灿然、生气蓬勃。面对着如许众多的美丽女子，纵然是枯木、顽石，恐怕也要目注神移、怦然动心的。

　　在迈出城门的刹那间，此诗的主人公也被这“如云”、“如荼”的美女吸引了。那毫不掩饰的赞叹之语，正表露着这份突然涌动的不自禁之情。然而，人的感情是奇特的，“爱情”则更要微妙难猜：“虽则如云，匪我思存”、“虽则如荼，匪我思且”——在众多美女前怦然心动的主人公，真要作出内心所爱的选择时，吐语竟如此出人意料。两个“虽则……匪我……”的转折句，正以无可动摇的语气，表现着主人公的情有独钟。好奇的读者自然要打听：他那幸运的恋人而今安在？“缟衣綦巾，聊乐我员”、“缟衣茹藘，聊可与娱”二句，即带着无限的喜悦和自豪，将这位恋人推到了你的眼前。如果你还知道，“缟衣綦巾”、“缟衣茹藘”，均为“女服之贫贱者”（朱熹），恐怕在惊奇之际，更会对主人公肃然起敬：原来他所情有独钟的，竟是这样一位素衣绿巾的'贫贱之女！只要两心相知，何论贵贱贫富——这便是弥足珍惜的真挚爱情。主人公以断然的语气，否定了对“如云”、“如荼”美女的选择，而以喜悦和自豪的结句，独许那“缟衣茹藘”的心上人，也足见他对伊人的相爱之深。

　　由此回看诗章之开篇，那对东门外“如云”、“如荼”美女的赞叹，其实都只是一种渲染和反衬。当诗情逆转时，那盛妆华服的众女，便全在“缟衣綦巾”心上人的对照下黯然失色了。这是主人公至深至真的爱情所投射于诗中的最动人的光彩，在它的照耀下，贫贱之恋获得了超越任何势利的价值和美感。

谒金门古诗词6篇

谒金门古诗词6篇

　　在**淡淡的日常中，大家总少不了接触一些耳熟能详的古诗吧，古诗有四言、五言、七言、杂言等多种形式。古诗的类型多样，你所见过的古诗是什么样的呢？以下是小编收集整理的谒金门古诗词，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　风乍起，

　　吹绉一池春水。

　　闲引鸳鸯香径里，

　　手挼红杏蕊。

　　斗鸭阑干独倚，

　　碧玉搔头斜坠。

　　终日望君君不至，

　　举头闻鹊喜。

　　注释：

　　乍：忽然。

　　闲引：无聊地逗引着玩。

　　挼：揉搓。

　　斗鸭：以鸭相斗为欢乐。斗鸭阑和斗鸡台，都是官僚显贵取乐的场所。

　　碧玉搔头：即碧玉簪。

　　赏析：

　　冯延巳擅长以景托情，因物起兴的手法，蕴藏个人的哀怨。写得清丽、细密、委婉、含蓄。这首脍炙人口的怀春小词，在当时就很为人称道。尤其“风乍起，吹绉一池春水”，

　　是传诵古今的名句。词的上片，以写景为主，点明时令、环境及人物活动。下片以抒情为主，并点明所以烦愁的原因。

　　四印斋刻《阳春集序》：冯词类多劳人、思妇之作，“忧生念乱，意内而言外。”据马令《南唐书》卷二十一载，当时中主李璟曾戏问冯延巳：“吹绉一池春水，卿何事？”冯答道：“夫如陛下‘小楼吹彻玉笙寒’。”中主悦。

　　俞陛云《唐五代两宋词选释》：“风乍起”二句破空而来，在有意无意间，如柴浮水，似沾非著，宜后主盛加称赏。此在南唐全盛时作。“喜闻鹊报”句，殆有束带弹冠之庆及效忠尽瘁之思也。

　　《蓼园词选》引沈际飞云：闻鹊报喜，须知喜中还有疑在，无非望幸希宠之心，而语自清隽。

　　贺裳《皱水轩词筌》：南唐主（李璟）语冯延巳曰：“‘风乍起，吹皱一池春水’，何与卿事？”冯曰：“未若‘细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒’。”不可使闻于邻国。然细看词意，含蓄尚多。又云：“无凭谐鹊语，犹觉暂心宽”，韩偓语也。冯延巳去偓不多时，用其语曰：“终日望君君不至，举头闻鹊喜。”虽窃其意，而语加蕴藉。

　　陈秋帆《阳春集笺》：考古今词家选籍，如《尊前集》、《花庵词选》、《草堂诗余》、《花草粹编》、《历代诗余》、《唐五代词选》、《词林纪事》等，均作冯词，尤为可证。

　　[元]王庭筠

　　这是一首描写闺怨的词。选材虽传统，但由于作者以其高超的写作技巧及思妇的情感表现得极其凄婉深刻，因而令人震撼，百读不厌。

　　“双喜鹊，几报归期浑错。”表现了闺中人急迫盼望丈夫归来又极其失望的心情。在我国民俗中以喜鹊鸣叫为吉祥。“时人之家，闻鹊声皆以喜兆，故谓灵鹊报喜”（《开元天宝遗事》）。“几”极写闺中人的惊喜，失望、复惊喜复失望。久守空房、孤寂的少妇是多么的深情盼望丈夫早日归来啊。双喜鹊的双字极好地衬托出少妇的孤单，真是人不如禽。“尽做旧愁都忘却，新愁何处着？”假设旧愁可以忘记，即使旧日的愁苦都忘掉，眼前被引起的新愁烦又多得没有地方容纳了。“着”多解，这里当安置、容纳解。与该句句式相同的如北宋失调名词“苦恨春醪如水藻，闲愁无处着”，吴淑姬《小重山》词“心儿小，难着许多愁”。其中的“着”均为安置之意。（见张相《诗词曲语辞汇释》）。用委婉曲折的设问，把内心的悲凉苦楚表现得缠绵绯侧淋漓尽致，堪与辛弃疾《念奴娇》的“旧恨春江流不断，旧恨云山千叠”相比美。过片描写了景物。“瘦雪一痕墙角，专子已妆残萼，”墙角的梅花凋谢了，孤零地沾在那里；几粒青而又小的梅子妆点着花的残萼。明显的暮春景色意味思妇的惜春自怜。雪，指白色的梅花，用“瘦”来形容如雪梅花，形象地写出了梅花的凋零衰败。清人况周颐在（《蕙风词话》）中赞扬作者“字新”欣赏其“瘦雪”的形容。“一痕”即写孤独，又蕴含空漠无依，“墙角”是环境的冷落，也是女主人公的写照。青春而逝，红颜将老，恰如流水年华一去不再，触景伤情，其内心深处的悲凉、无助无奈跃然纸上。“不道技头无可落，东风犹作恶。”写景抒情，总括全篇，承上作结。目前已是败花残枝，光秃秃的枝上已无花可落，寡情的东风却依然逞凶肆虐，继续摧残着孤寂无依的梅树。

　　本词上阙重在心理描写，对闺中人的深沉挚受、痴情盼望的刻画极其深刻。下阙重在景物，以花喻人，贴切自然。艺术上达到极高境界。况周颐在《蕙风词话》中评价王庭筠不同于一般金人词风，“间河幽峭之书，绵邈之音”《谒金门》是词*术风格的代表作之一。

　　作者：薛昭蕴

　　谒金门·春满院

　　春满院，叠损罗衣金钱。睡觉水精帘未卷，檐前双语燕。

　　斜掩金铺一扇，满地落花千片。早是相思肠欲断，忍交频梦见！

　　赏析

　　句句写醒后相思，却又句句衬梦里相见。这不，她刚刚午睡醒来，又照例梦见久别的未婿，满怀怅恨与慵倦，水晶帘儿也无心卷起。可恼的是那对燕儿，在帘前翻飞着，亲昵着，呢喃着，把身影儿双双印上珠帘，仿佛在炫耀它们的成双成对，嘲笑她形单影只。从半掩的门儿望去。但这春色分明到了迟暮时分，换得落红无数。这个春天又白白过去了，那件绸纱春衫依然叠在箱底，没心思穿。他不在，穿给谁看呢！盼梦里相见，又怕梦里相见，倍增醒来相思……

　　鉴赏

　　《花间集》收薛词十九首，这是最后一首。在花间词人中，薛昭蕴词风雅*温（庭筠）、韦（庄），以婉丽软媚名世，这首词当然也不例外。全词写金闺相思之苦，然作者只在结句点明题旨，余则全写美人睡前睡后的情态。这情态又被融入双燕呢喃、落花千片的春色之中，活似一幅美人春睡图。

　　作者这样写的原因，是选取美人春睡乍起一瞬间的所见所闻及其心理感受，容易将相思之苦写到十分，是背面傅粉。词的开头先点明时与地：春光明媚的深闺小院。然而它的主人却似乎辜负了这大好时光，在蒙头睡觉。睡前的情态作者没有直接去写，却写她睡醒之后发现绮罗衣裳折叠得乱七八糟的，以致于将刺绣上的金线也摺损了，皱巴巴的一点也不挺，并由此可知她是和衣而睡的。

　　谒金门·花过雨原文：

　　花过雨。又是一番红素。燕子归来愁不语。旧巢无觅处。

　　谁在玉关劳苦。谁在玉楼歌舞。若使胡尘吹得去。东风侯万户。

　　谒金门·花过雨注释

　　红素：指花色红、白相间。

　　觅：寻找。

　　玉关：玉门关。借指南宋抗战前线。

　　玉楼：豪华的高楼大厦。

　　胡尘：指蒙人发动的战争。

　　侯万户：万户侯。

　　谒金门·花过雨赏析

　　在诗词中常将春和雨以及花和雨联系起来。不过由于时间与气候的变化，有的风雨是送春归，有的风雨则是催春来。而李好古的这首词说：“花过雨，又是一番红素”。大概是属于催春来。“燕子归来愁不语”一句，承上启下，春来燕归，春色依旧，而归来的燕子为什么却闷闷无语呢？自然引出下文——“旧巢无觅处”。“旧巢无觅处”的原因，作者没有直说，犹露犹藏发人深思。这首词有的本调名下有题——《怀故居》，因而有人说，燕子旧巢，比喻自己故居，春来到来了，人无归处，表现了一种无处可归的飘泊之感。其中还寓有家国之感，所以把它理解为那个特定社会现象的典型概括，则更为合适。上片结句，就字面看补足了上文，完成了对“燕子”的描写，就其喻意而言，则引向社会现实，这就为下片预作好了铺奠。

　　国家山河支离破碎，百姓流离失所，在这样艰难的时局里，“谁在玉关劳苦？谁在玉楼歌舞？”这句话深刻尖锐，咄咄逼人，“玉关（玉门关，这里泛指边塞）劳苦”者，指的是那些守边的士卒。而在玉楼上取乐的，却是那班不思抗敌、不恤士卒的将领，除此之外，当然还有一大批“渡江来，百年歌舞，百年酣醉”于西湖畔上的、南宋朝廷里的显官达贵。一苦一乐，形成了鲜明的对照，使读者从对比中，感受到振憾人心的艺术力量！下文词人没有顺着这个调子再把弦儿绷紧，也没有用一般乏味的文字，敷衍成篇，而是别开生面，用假设和推想，从容作结：“若使胡尘吹得去，东风侯万户。”东风“吹去”胡尘“，已是一奇；再进一步，还要封”东风“为万户侯，更是奇特非凡，令人耳目一新。然而最妙则于不经意之中，用这种丰趣活泼的文字，翻空出奇，涉笔成趣。同时，它又在诙谐之中包含着某种庄重，其中隐含了一个重大的严肃的社会政治问题，即朝中无人抗金，而百姓则渴望统一。在天真之处展现真情，风趣之中包含着冷峻。

　　春日，多有“东风”，“旧巢无觅”，才有“东风”吹去“胡尘”盼想，前后照应，此外，词人兼用明快、严肃、含蓄、幽默的多种手法，浑然成篇，自成一格，更是它的独特之处。

出其东门古诗词

出其东门古诗词

　　出其东门是中国古代第一部诗歌总集《诗经》中的一首诗。这是一位男子表示对爱恋对象专一不二的小诗，表现了当时男女之间纯洁的爱情，也蕴含着是对那些喜新厌旧、见异思迁的人的曲折婉转的批评之意。全诗二章，每章六句，朴实无华，明白如话。下面是小编收集整理的出其东门古诗词，希望对你有帮助。

　　古诗原文

　　出其东门，有女如云。虽则如云，匪我思存。缟衣綦巾，聊乐我员。

　　出其闉闍，有女如荼。虽则如荼，匪我思且。缟衣茹藘，聊可与娱。

　　译文翻译

　　漫步城东门，美女多若天上云。虽然多若云，非我所思人。唯此素衣绿头巾，令我爱在心。

　　漫步城门外，美女多若茅花白。虽若茅花白，亦非我所怀。唯此素衣红佩巾，可娱可相爱。

　　注释解释

　　东门：城东门。

　　如云：形容众多。

　　匪：非。思存：想念。思：语助词。存：一说在；一说念；一说慰籍。

　　缟（gǎo稿）：白色；素白绢。綦（qí其）巾：暗绿色头巾。

　　聊：愿。员（yún云）：同“云”，语助词。

　　闉闍（yīn dū因都）：外城门。

　　荼：茅花，白色。茅花开时一片皆白，此亦形容女子众多。

　　且（jū居）：语助词。一说慰籍。

　　茹藘（rú lǘ如驴）：茜草，其根可制作绛红色染料，此指绛红色蔽膝。“缟衣”、“綦巾”、“茹藘”之服，均显示此女身份之贫贱。

　　创作背景

　　对于这首诗的背景，旧说颇有争议。《毛诗序》以为是“闵乱”之作。清马瑞辰《毛诗传笺通释》引《夏小正》传谓“缟衣为未嫁女所服之”，断此诗主人公的爱恋对象为恋人。现代学者一般认为这是写男子表示对爱恋对象（或其妻子）专一不二的诗。

　　诗文赏析

　　郑之春月，也确如姚际恒所说，乃是“士女出游”、谈情说爱的美妙时令。《郑风·溱洧》一诗说，在清波映漾的溱水、洧水之畔，更有“殷且盈”的青年男女，“秉兰”相会、笑语“相谑”，互相赠送着象征爱情的“芍药”之花。此诗所展示的，则是男女聚会于郑都东门外的一幕，那景象之动人，也决不逊色于“溱洧”水畔。“出其东门，有女如云”、“出其闉阇，有女如荼”——二章复叠，妙在均从男主人公眼中写来，表现着一种突见众多美女时的惊讶和赞叹。“如云”状貌众女之体态轻盈，在飞彩流丹中，愈显得衣饰鲜丽、缤纷照眼；“如荼”表现众女之青春美好，恰似菅茅之花盛开，愈见得笑靥灿然、生气蓬勃。面对着如许众多的美丽女子，纵然是枯木、顽石，恐怕也要目注神移、怦然动心的。

　　在迈出城门的刹那间，此诗的主人公也被这“如云”、“如荼”的美女吸引了。那毫不掩饰的赞叹之语，正表露着这份突然涌动的不自禁之情。然而，人的感情是奇特的，“爱情”则更要微妙难猜：“虽则如云，匪我思存”、“虽则如荼，匪我思且”——在众多美女前怦然心动的主人公，真要作出内心所爱的选择时，吐语竟如此出人意料。两个“虽则……匪我……”的转折句，正以无可动摇的语气，表现着主人公的情有独钟。好奇的读者自然要打听：他那幸运的恋人而今安在？“缟衣綦巾，聊乐我员”、“缟衣茹藘，聊可与娱”二句，即带着无限的喜悦和自豪，将这位恋人推到了你的眼前。如果你还知道，“缟衣綦巾”、“缟衣茹藘”，均为“女服之贫贱者”（朱熹），恐怕在惊奇之际，更会对主人公肃然起敬：原来他所情有独钟的，竟是这样一位素衣绿巾的'贫贱之女！只要两心相知，何论贵贱贫富——这便是弥足珍惜的真挚爱情。主人公以断然的语气，否定了对“如云”、“如荼”美女的选择，而以喜悦和自豪的结句，独许那“缟衣茹藘”的心上人，也足见他对伊人的相爱之深。

　　由此回看诗章之开篇，那对东门外“如云”、“如荼”美女的赞叹，其实都只是一种渲染和反衬。当诗情逆转时，那盛妆华服的众女，便全在“缟衣綦巾”心上人的对照下黯然失色了。这是主人公至深至真的爱情所投射于诗中的最动人的光彩，在它的照耀下，贫贱之恋获得了超越任何势利的价值和美感。

李白《渡荆门送别》古诗词

李白《渡荆门送别》古诗词

　　在日常学*、工作和生活中，大家都接触过古诗吧，古诗具有格律限制不太严格的特点。什么样的古诗才经典呢？以下是小编为大家整理的李白《渡荆门送别》古诗词，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　李白《渡荆门送别》古诗词1

　　【原文】

　　《渡荆门送别》

　　渡远荆门外，来从楚国游。

　　山随*野尽，江入大荒流。

　　月下飞天镜，云生结海楼。

　　仍怜故乡水，万里送行舟。

　　【注解】

　　１、荆门：山名，在湖北省宜都县西北。

　　２、海楼：海市蜃楼。

　　３、故乡水：指长江，李白早年住在四川，故有此言。

　　【韵译】

　　自剑门之外的西蜀沿江东下，来到了楚国境内作一次旅游。

　　崇山随着荒野出现渐渐逝尽，长江进入了莽原也缓缓而流。

　　月影倒映江中象是飞来天镜，云层缔构城郭幻出海市蜃楼。

　　我依然怜爱这来自故乡之水，行程万里继续漂送我的'行舟。

　　【评析】

　　唐开元十四年（７２６），诗人怀着“仗剑去国，辞亲远游”之情，出蜀东下，此诗即在旅游途中所作。从诗意看，诗人与送行者同舟共发，是在舟中吟送的。清朝沈德潜认为，诗中无“送别”意，题中“送别”二字可删，是不确的。这首诗虽意在描绘山水，然而仔细揣摩，“送别”之意犹在，足见椽笔功夫。

　　“山随*野尽，江入大荒流”与杜甫的“星垂*野阔，月涌大江流”，可比功力。或认为李是行舟流览，杜则停舟细看。此说颇是在理。

　　李白《渡荆门送别》古诗词2

　　《渡荆门送别》

　　李白

　　渡远荆门外，来从楚国游。

　　山随*野尽，江入大荒流。

　　月下飞天镜，云生结海楼。

　　仍怜故乡水，万里送行舟。

　　赏析

　　《渡荆门送别》中反衬江水*静,展现江岸辽阔,天空高远,充满浪漫主义色彩的语句是月下飞天镜，云生结海楼。

　　颔联中的随和入字用得好，一个随字化静为动（或以动写静），将群山与*野的位置逐渐变换、推移，真切地表现出来，给人以空间感和流动感。一个入字形象生动，写出了气势的博大，充分表达了诗人的万丈豪情，充满了喜悦和昂扬的激情。

　　不仅由于写进*野、大荒这些辽阔原野的意象，而气势开扩；而且还由于动态的描写而十分生动。大江固然是流动的，而山脉却本来是凝固的，随、尽的动态感觉，完全是得自舟行的实际体验。在陡峭奇险，山峦叠嶂的三峡地带穿行多日后，突见壮阔之景，豁然开朗的心情可想而知。它用高度凝炼的语言。极其概括地写出了诗人整个行程的地理变化。

《青门引·春思》古诗词鉴赏

《青门引·春思》古诗词鉴赏

　　无论是身处学校还是步入社会，应该没有人没接触过古诗词鉴赏吧？古诗词鉴赏就是对古诗词中的语言、形象、手法、意境等内容进行赏析。还记得古诗词鉴赏是怎样做的吗？以下是小编收集整理的《青门引·春思》古诗词鉴赏，希望能够帮助到大家。。

　　《青门引·春思》

　　宋代：张先

　　乍暖还轻冷。风雨晚来方定。庭轩寂寞*清明，残花中酒，又是去年病。

　　楼头画角风吹醒。入夜重门静。那堪更被明月，隔墙送过秋千影。

　　译文

　　天气刚刚变暖，时而还透着微寒。一整天风雨交加，直到傍晚方才停止。时*清明，庭院里空空荡荡，寂寞无声。对着落花醉酒酣饮，这伤心病痛像去年一般情境。

　　晚风吹送谯楼画角将我惊醒，入夜后重门紧闭庭院更加宁静。正心烦意乱、心绪不宁时，哪里还能再忍受溶溶月光，隔墙送来少女荡秋千的倩影。

　　赏析

　　这是一首伤春怀旧之作，整首词从触觉、听觉、视觉等方面写作者对春天的独特感受。上阕是伤春，春尽花残，令人忧伤；下阕是怀旧，萦怀往事，竟与秋千有关，引人遐思，是神来之笔。全词情景交融，含蓄委婉，意味隽永，充分体现了词艺术上的含蓄和韵味。

　　上片起首两句，写词人对春日里天气频繁变化的感受。“乍暖”，见出是由春寒忽然变暖。“还”字一转，引出又一次变化：风雨忽来，轻冷袭人。轻寒的风雨，一直到晚才止住了。词人感触之敏锐，不但体现对天气变化的频繁上，更体现天气每次变化的精确上。天暖之感为“乍”；天冷之感为“轻”；风雨之定为“方”。遣词精细确切，暗切微妙人情。

　　庭轩”一句，由天气转写现境，并点出清明这一气候变化多端的特定时节。至此，这“寂寞”之感就进而属于内心的感受了。歇拍二句，层层逼出主题：春已迟暮，花已凋零，自然界的变迁，象喻着人事的沧桑，美好事物的.破灭，种下了心灵的病根。此病无药可治，唯有借酒浇愁而已，但醉了酒，失去理性的自制，只会加重心头的愁恨。更使人感触的是这样的经验已不是头一遭。前一年如此，这一年也不例外，“又是去年病”点明词旨。过片承醉酒之后而来。

　　“楼头画角风吹醒”，兼写两种感觉。凄厉的角声，轻冷的晚风，使酣醉的人清醒过来。黄蓼园评云：“角声而曰风吹醒，醒字极尖刻。”（《蓼园词选》）这一个“醒”字，表现出角声晚风并至而醉人不得不苏醒的一刹那间反应，同时也暗示酒醉之深和愁恨之重。伤心人被迫醒来自是痛苦不堪，“入夜”一句，即以现境象征痛苦的心境。夜色降临，心情更加黯然，更加沉重。而重重深闭的院门更象喻着不得开启的心扉。

　　结句指出重门也阻隔不了触景伤怀，溶溶月光居然把隔墙的秋千影子送了过来。黄蓼园对此句也甚为激赏：“末句那堪送影，真是描神之笔，极希微窅渺之致。”（《蓼园词选》）月光下的秋千影子是幽微的，描写这一感触，也深刻地表现词人抑郁的心灵。“那堪”二字，重揭示为秋千影所触动的情怀。

　　此词用景表情，寓情于景，“怀则自触，触则愈怀，未有触之至此极者”（沈际飞《草堂诗余正集》）。尤其是词之末句，写人却言物，写物却只写物之影，影是人，人又如影之虚之无，确实写出了隽永的词味。总之，张先词艺术上的含蓄和韵味，此词中得到了充分体现。

诗名含有门字的古诗词 名字含门字的诗词

同鹿门少年马绍隆冥游诗。同望荆门

庞德公〔两汉〕

千年故国岁华奔，一柱高台已断魂。

唯有岘亭清夜月，与君长啸学苏门。

蓟北门行（一本作出自蓟北门行）

曹邺〔唐代〕

长河冻如石，征人夜中戍。但恐筋力尽，敢惮将军遇。

古来死未歇，白骨碍官路。岂无一有功，可以高其墓。

亲戚牵衣泣，悲号自相顾。死者虽无言，那堪生者悟。

不如无手足，得见齿发暮。乃知七尺躯，却是速死具。

吴门别主人（一作吴门月夜与曹太尉话别）

李频〔唐代〕

早晚更看吴苑月，小斋长忆落西窗。

不知明夜谁家见，应照离人隔楚江。

和黄门相公诏还题石门洞（黄门，武元衡也）

郑馀庆〔唐代〕

紫氛随马处，黄阁驻车情。嵌壑惊山势，周滩恋水声。

地分三蜀限，关志百牢名。琬琰攀酬郢，微言鼎饪情。

玄武门侍宴（一作侍宴北门）

杜正伦〔唐代〕

大君端扆暇，睿赏狎林泉。开轩临禁籞，藉野列芳筵。

参差歌管飏，容裔羽旗悬。玉池流若醴，云阁聚非烟。

湛露晞尧日，熏风入舜弦。大德侔玄造，微物荷陶甄。

谬陪瑶水宴，仍厕柏梁篇。阚名徒上月，邹辩讵谈天。

既喜光华旦，还伤迟暮年。犹冀升中日，簪裾奉肃然。

青门引（社日游云门）

黄裳〔宋代〕

鸿落寒滨，燕辞幽馆，西成万室，颦眉人少。自古云阶，洞门何处，南望数峰秋晓。千骑旌麾远，去寻直、忙中心了。佩声盘入，烟霞绝顶，谁闻欢笑。当候青童相报。因待访仙人，长生微妙。置俎争来，四乡宴社，且看翠围红绕。似可扪青汉，到北扉、两城斜照。醉翁回首，丹台梦觉，钧天声杳。

早自偏门入城晚出南堰门以归

陆游〔宋代〕

早从偏门入，暮从南堰归。鲍郎山前路，空翠浮烟霏。秋令忽已深，病骨频添衣。向来慕功名，常恐斯心违。乃今知其难，崦嵫迫残晖。伯鸾与幼安，尚友或庶几。到家亦既夕，青灯耿窗扉，且复取书读，父子穷相依。

门帖子十二首 其四 己亥年门帖子

杨弘道〔元代〕

寒泉远汲怜儿小，白粲亲舂愧妇勤。馈食从今低举案，莫教人识五噫君。

门帖子十二首 其五 辛丑年门帖子

杨弘道〔元代〕

生长般溪溪上州，一朝沧海忽横流。黍离麦秀悲歌里，华发归来万事休。

门帖子十二首 其六 癸卯年门帖子

杨弘道〔元代〕

儿子形躯似我长，新年祝尔愿康强。但能碌碌全门户，莫羡人家昼锦堂。

剑门道中遇微雨古诗词

剑门道中遇微雨古诗词

　　在日常学*、工作或生活中，大家肯定对各类古诗都很熟悉吧，广义的古诗，泛指*战争以前中国所有的诗歌，与*代从西方传来的现代新诗相对应。那些被广泛运用的古诗都是什么样子的呢？以下是小编帮大家整理的剑门道中遇微雨古诗词，希望对大家有所帮助。

　　古诗原文

　　衣上征尘杂酒痕，远游无处不消魂。

　　此身合是诗人未？细雨骑驴入剑门。

　　译文翻译

　　衣服上沾满了旅途上的灰尘和杂乱的酒的痕迹。出门在外去很远的地方宦游，所到之地没有一处是不让人心神暗淡和感伤的。

　　我这一辈子就应该做一个诗人吗？为什么骑上瘦驴在细雨中到剑门关去？

　　注释解释

　　剑门：在今四川省剑阁县北。据《大清一统志》：“四川保宁府：大剑山在剑州北二十五里。其山削壁中断，两崖相嵌，如门之辟，如剑之植，故又名剑门山。”

　　征尘：旅途中衣服所蒙的灰尘。

　　销魂：心怀沮丧得好像丢了魂似的，神情恍惚。形容非常悲伤或愁苦。

　　合：应该。未：表示发问。

　　最后二句：典出南宋尤袤《全唐诗话》：“（唐昭宗时）相国郑綮，善诗。或曰：‘相国*为新诗否？’对曰：‘诗思在灞桥风雪中驴子上，此何以得之？”

　　创作背景

　　此诗当作于南宋孝宗乾道八年（1172年）冬。当时，陆游由南郑（今陕西汉中）前线调回成都（今属四川）。他此行是由前线到后方，由战地到大都市，是去危就安、去劳就逸。他在南郑往成都途经四川剑阁剑门关时写下这首诗。

　　诗文赏析

　　这是一首广泛传颂的名作，诗情画意，十分动人。然而，也不是人人都懂其深意，特别是第四句写得太美，容易使读者“释句忘篇”。如果不联系作者*生思想、当时境遇，不通观全诗并结合作者其他作品来看，便易误解。作者先写“衣上征尘杂酒痕，远游无处不销魂”。陆游晚年说过：“三十年间行万里，不论南北怯登楼”（《秋晚思梁益旧游》）。梁即南郑，益即成都。实际上以前的奔走，也在“万里”“远游”之内。这样长期奔走，自然衣上沾满尘土；而“国仇未报”，壮志难酬，“兴来买尽市桥酒……如钜野受黄河顿”（《长歌行》），故“衣上征尘”之外，又杂有“酒痕”。“征尘杂酒痕”是壮志未酬，处处伤心（“无处不销魂”）的结果，也是“志士凄凉闲处老”（《病起》）的写照。

　　“远游无处不销魂”的“无处不”（即“处处”），既包括过去所历各地，也包括写这首诗时所过的剑门，甚至更侧重于剑门。这就是说：他“远游”而“过剑门”时，“衣上征尘杂酒痕”，心中又一次黯然“销魂”。

　　引起“销魂”的，还是由于秋冬之际，“细雨”蒙蒙，不是“铁马渡河”（《雪中忽起从戎之兴戏作》），而是骑驴回蜀。就“亘古男儿一放翁”（梁启超《读陆放翁集》）来说，他不能不感到伤心。当然，骑驴本是诗人的雅兴。李贺骑驴带小童出外寻诗，就是一个佳话。李白、杜甫、贾岛、郑棨都有“骑驴”的诗句或故事，而李白是蜀人，杜甫、高适、岑参、韦庄都曾入蜀，晚唐诗僧贯休从杭州骑驴入蜀，写下了“千水千山得得来”的名句，更为人们所熟知。所以骑驴与入蜀，自然容易想到“诗人”。于是，作者自问：“我难道只该（合）是一个诗人吗？为什么在微雨中骑着驴子走入剑门关，而不是过那‘铁马秋风大散关’的战地生活呢？”不图个人的安逸，不恋都市的繁华，他只是“百无聊赖以诗鸣”（梁启超语），自不甘心以诗人终老，这才是陆游之所以为陆游。这首诗只能这样进行解释；也只有这样解释，才合于陆游的思想实际，才能讲清这首诗的深刻内涵。

　　这就是说，作者因“无处不销魂”而黯然神伤，是和他一贯的追求和当时的处境有关。他生于金兵入侵的`南宋初年，自幼志在恢复中原，写诗只是他抒写怀抱的一种方式。然而报国无门，年*半百才得以奔赴陕西前线，过上一段“铁马秋风”的军旅生活，旋即又要去后方充任闲职，重做纸上谈兵的诗人了。这使作者很难甘心。所以，“此身合是诗人未”，并非这位爱国志士的欣然自得，而是他无可奈何的自嘲、自叹。如果不是故作诙谐，他也不会把骑驴饮酒认真看作诗人的标志。作者怀才不遇，报国无门，衷情难诉，壮志难酬，因此在抑郁中自嘲，在沉痛中调侃自己。

　　一般地说，这首诗的诗句顺序应该是：“细雨”一句为第一句，接以“衣上”句，但这样一来，便*弱而无味了。诗人把“衣上”句写在开头，突出了人物形象，接以第二句，把数十年间、千万里路的遭遇与心情，概括于七字之中，而且毫不费力地写了出来。再接以“此身合是诗人未”，既自问，也引起读者思索，再结以充满诗情画意的“细雨骑驴入剑门”，形象逼真，耐人寻味，正如前人所言，“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外。”但真正的“功夫”仍在“诗外”（《示子遹》）。