被人过度解读的古诗

惊蛰古诗原文解读及赏析

惊蛰古诗原文解读及赏析

　　在*凡的学*、工作、生活中，大家总免不了要接触或使用古诗吧，古诗有四言、五言、七言、杂言等多种形式。古诗的类型多样，你所见过的古诗是什么样的呢？下面是小编精心整理的惊蛰古诗原文解读及赏析，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　1 古诗带拼音版

　　jīng zhé

　　惊蛰

　　zuǒ hé shuǐ

　　左河水

　　yī shēng pī lì xǐng shé chóng ，jǐ zhèn xiāo xiāo rǎn lǜ hóng 。

　　一声霹雳醒蛇虫，几阵潇潇染绿红。

　　jiǔ jiǔ jiāng nán fēng sòng nuǎn ，róng róng cuì yě qǐ chūn gēng 。

　　九九江南风送暖，融融翠野启春耕。

　　2 古诗解读

　　惊蛰是左河水一首描写惊蛰“节气”的七言绝句诗， 作品从几个方面表达了我国到了惊蛰节气的气象、地理、动物、植物变化及人们从事春耕的情况。

　　“一声霹雳醒蛇虫”，表达到了惊蛰节气我国长江流域的“惊蛰始雷”现象。因大地的湿度渐高，促使*地面的热气上升，或北上的湿热空气势力较强与活动频繁所致。其中“一声霹雳”，是采用一种生动形象的文学语言来表达强烈的雷电现象，并非简单的巨响一声。为此同时，青蛙、蛇、虫等有冬眠*惯和生理要求的动物，到现在的惊蛰节气大地复苏之时开始“苏醒”。这时恰好春雷起始，故有“春雷惊百虫”之说。

　　“几阵潇潇染绿红”。指在惊蛰时节里，大地“春雷响，万物长”，气温回升，雨水增多。潇潇春雨洒在上年寒冬时节枯萎凋零的各种草木上，使其枝叶返生，百花齐放，万紫千红。因此，春雨出现了犹如染料一般的神奇效果，将大地都进行了着色，使千山万水红红绿绿，春意盎然。

　　“九九江南风送暖”。上年冬至节气开始的“冬九九”，进入了此时的惊蛰时节，并在此节气结束。这时东南风压倒西北风，由东南海面吹来的暖气流使大地的温度渐渐上升，使江南大地出现一派春暖花香的景象，故此，我国江南地区对惊蛰节气的晴朗天气有了“九九艳阳天”之称。

　　“融融翠野启春耕”。指惊蛰后的气温回升，气候逐渐变暖，雨水增多，万物开始复苏，农家开始进行春耕生产。江南地区翠绿的旷野暖融融的一片阳和，田野长出的青翠小麦已经拔节，油菜开始见花，茶树渐渐开始萌动;同时，华北地区的冬小麦也开始返青生长，特别是华南地区的早稻播种也已开始进行。

　　3 古诗赏析

　　全诗言简意赅，诗人以仅仅四句28个字，将一个地域辽阔，地理复杂多样的*在惊蛰节气的气象、气候、植物变化及人们春耕生产等诸多方面的情况描写得形象生动。前半首即前面两句，表达了惊蛰时节的气象、气候等主要特征，后面两句，则表达了此时农业生产的气候环境情况及人们开始的春耕生产活动。

　　此诗在艺术上最主要的特色有：一是，它不仅是一首格律工整而富有艺术特色的诗作，同时也是一篇写节气的科普性小短文，使读者对惊蛰节气从科学知识与文学艺术两个角度产生多面的认识。二是，叠字比较多。通过使用“潇潇”、“九九”、“融融”三组叠字，使节气的气候特征得到形象的表达。特别是“九九”这一*特殊的名词，使人们对惊蛰节气的知识有了更深入、更广泛的了解。

　　民间有谚语云：“春雷响，万物长”、“惊蛰节到闻雷声，震醒蛰伏越冬虫。”这均为惊蛰节气的特征。

　　惊蛰是二十四节气中第三个节气。在公历每年3月5日至3月7日之间。其意是天气回暖，春雷始鸣，惊醒蛰伏于地下冬眠的昆虫。“蛰”者，藏也。

　　故《月令七十二候集解》中说：“二月节，万物出乎震，震为雷，故曰惊蛰。是蛰虫惊而出走矣。”晋代诗人陶渊明有诗曰：“促春遘时雨，始雷发东隅，众蛰各潜骇，草木纵横舒。”实际上，昆虫是听不到雷声的'，大地回春，天气变暖才是使它们结束冬眠，“惊而出走”的原因。

　　古人于惊蛰日，多会吟诗赋词，寄托情怀。

　　陆游在《春晴泛舟》中云：“儿童莫笑是陈人，湖海春回发兴新。雷动风行惊蛰户，天开地辟转鸿钧。鳞鳞江色涨石黛，嫋嫋柳丝摇麴尘。欲上兰亭却回棹，笑谈终觉愧*。” 曹彦约在《惊蛰后雪作未已阴之湖庄》诗中曰：“甲拆多应满药栏，跨缧心已拂轻鞍。正疑阴因仍飞雪，岂有春中却沍寒。启蛰候虫犹自闭，向阳梅子自能酸。误成严冷非天意，说与人心作好看。”

　　宋朝文人范成大在《惊蛰家人子辈为易疏帘》诗中这样写道：“二分春色到穷阎，儿女祈翁出滞淹。幽蛰夜惊雷奋地，小窗朝爽日筛帘。惠风全解墨池冻，清昼胜翻云笈签。亲友莫嗔情话少，向来屏息似龟蟾。”

　　宋代仇远在《惊蛰日雷》中留下这样的诗句：“坤宫半夜一声雷，蛰户花房晓已开。野阔风高吹烛灭，电明雨急打窗来。顿然草木精神别，自是寒暄气候催。惟有石龟并木雁，守株不动任春回。”

　　流传较广的是唐代诗人韦应物的《观田家》诗，诗云：“微雨众卉新，一雷惊蛰始。田家几日闲，耕种从此起。丁壮俱在野，场圃亦就理。归来景常晏，饮犊西涧水。饥劬不自苦，膏泽且为喜。仓廪物宿储，徭役犹未已。方惭不耕者，禄食出闾里。”那意思是说，春雨过后，所有的花卉都焕然一新。一声春雷，蛰伏在土壤中冬眠的动物都被惊醒了。农民没过几天悠闲的日子，春耕就开始了。自惊蛰之日起，就得整天起早摸黑地忙于农活了。健壮的青年都到田地里去干活了，留在家里的女人小孩就把家门口的菜园子收拾收拾，准备种菜了。他们每天都忙忙碌碌的，回到家天已经很晚了，还得把小牛牵到村子西边的溪沟里让它饮水。

　　这样又累又饿，他们自己却不觉得苦，只要看到雨水滋润过的禾苗，心里就觉得很是欢喜。可是即使他们整日这样忙碌，家里也没有隔夜的粮食，而劳役却是没完没了。看着这些，诗人想起自己不从事耕种，但是俸禄却是来自乡里，心中深感惭愧。

　　诗因为接地气，抒民情，系民心，感民恩，而广为传诵。一如郑板桥的“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县史，一枝一叶总关情。”

过度理由效应阅读理解

过度理由效应阅读理解

　　过度理由效应，指附加的外在理由取代人们行为原有的内在理由而成为行为支持力量，行为从而由内部控制转向外部控制的现象。以下是小编整理的过度理由效应阅读理解，希望对大家有所帮助。

　　过度理由效应

　　①心理学上有一种现象叫做过度理由效应。简单地说，外在动机，例如金钱或物质奖励，会降低一个人工作表现的内部动机。心理学上的自我知觉理论对这种过度理由效应的解释是，当外在动机出现时，人们会将注意更多地放在外在动机的奖励上，而减少了对活动本身的享受和对满足感的关心。这种效应将人们的动机转化为外部的因素，而削弱了本来存在的内部动机。

　　②有关过度理由效应最早的一个例子来自于心理学家马克·兰博等人1973年对一群3～5 岁大的孩子的实验。一组孩子只要用毡头笔画画，就会得到一条“干得棒”的缎带；另外一组孩子会不定时地收到同样的奖励；第三组孩子则不给奖。所有的孩子都用同样的画笔画画，而且绘画对于学龄前孩子来说是非常受欢迎的活动。这之后，研究人员让所有这些孩子都再进行自由游戏的阶段，结果发现，之前每次画画都会得到奖励的孩子明显比其他人使用毡头笔画画的几率要小。研究者因此认为，期望的奖励会损害人们之前对一些很有意思的活动的内部动机。在兰博等人1976年的另外一个数学游戏实验中，也得到了类似的结论。

　　③对于过度理由效应，心理学家们有着不同的看法。认知评价理论认为，那些有形奖励，比如说金钱，可以被看做是一种控制力和强迫的源泉，它们可以降低人们的自我决定感，从而削弱人们的内部动机。而那些不定时出现的.奖励并不会强迫人们完成某种任务，所以很难被视为一种控制力，也就不太可能削弱内部的动机。此外，无形的精神奖励，例如褒扬，会提升人们的自我决定感，并让人们感觉自己很有能力，因此提升人们的内在动机。

　　④过度理由效应的有趣之处在于，它从一个侧面挑战了心理学理论中一直被公认的“强化原则”——奖励可以提升行为发生的概率。除此之外，过度理由效应在教育领域的实际应用中也起到了重要的作用，从此人们认识到物质奖励并非是万能的，而精神鼓励在促进儿童正确行为的塑造上却略胜一筹。不仅是对于儿童，心理学家伍德·黛西在1999年前后进行的一系列研究综述显示，物质奖励对内部动机的消解同样也发生在**身上，特别是在不管任务做的是好是坏都有奖励的情况下。而精神上的激励，比如口头的表扬和非期望中的不固定奖励则不会降低内部动机，鼓励甚至还会提高内部动机。不过有的研究也显示，对于表现优异者和枯燥乏味的任务的物质奖励也会提高人们的内部动机。

　　14．下面各句说法符合“过度理由效应”的一项是（ ）（3分）

　　A．孩子在玩弹子游戏时给予奖励会强化孩子对该游戏本身的兴趣。

　　B．孩子在玩弹子游戏时给予奖励会弱化孩子对该游戏本身的兴趣。

　　C．孩子在玩弹子游戏时给予奖励会强化或弱化孩子对该游戏本身的兴趣。

　　D．孩子在玩弹子游戏时给予奖励基本不会影响孩子对该游戏本身的兴趣。

　　15.第②段最后说“也得到了类似的结论”，这个“结论”是什么？（3分）

　　16．请用简洁的语言为“内部动机”这一概念作诠释。（3分）

　　17．在美国，很多学校采取读一本书发一个奖品的办法鼓励孩子们读书，请结合本文内容，对这一做法作简单评价。（4分）

　　18.读了本文，你觉得“过度理由效应”给我们哪些启示？（4分）

　　参考答案：

　　14.B

　　15. 期望的奖励会损害人们之前对一些很有意思的活动的内部动机。

　　16. 指人从事活动时对活动本身的享受和对满足感的关心。写出“从事活动”给1分，写出“活动本身”给1分，写出“享受和满足感”（或“兴趣”）给1分。意思接*酌情给分。

　　17. 这种做法，可能会导致孩子将注意力集中到奖品上。在短时期内，它有可能促进孩子的阅读兴趣，但从长远看，却有可能降低孩子阅读的内部动机。因此，这种法并不可取。（必须从两方面回答）

　　18.过度理由效应的存在给我们两个启示： 第一，不要止步于任何外部理由，而要深入发掘外部理由背后的原因，哪怕这种理由看上去是一种无稽之谈。 第二，激励是一种策略，更是一种艺术，它应包括精神上的沐泽，而不是单纯的物质刺激。使一个人持续不断的努力，应该激发其内在的动力，而不能只靠外在奖励。

刘禹锡的《望洞庭》古诗解读

刘禹锡的《望洞庭》古诗解读

　　在我们*凡的日常里，大家总免不了要接触或使用古诗吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编收集整理的刘禹锡的《望洞庭》古诗解读，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　《望洞庭》

　　湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。

　　遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。

　　早年没有读过这首诗，选入教材以后，也只是一般性地浏览，没有很好地琢磨。真的引起我对它的注意，是这次在徐州听民主路小学刘杰老师的课。归纳一下值得思考和讨论的问题，主要有三：

　　第一、湖光秋月两相和的和，是读第二声，还是读第四声？

　　查《现代汉语词典》，和字的读音一共有四种，但与这一语境的意思相关的读音有两种：一是读hé。二是读hè。细细揣摩，我以为：此处之和还是读作第二声（hé）为妥。其理由有三：

　　一、从和的字义来看，它最初是相应或谐的意思。许慎的《说文解字》有云：和，相应也。《广雅·释古三》也说：和：谐也。后来，引申为和睦、协调。段玉裁在《说文解字注》中强调：古唱和字不读去声。由此不难发现：和字最初的意思是由声音相应而来的。它应读作hé，在古代，即便是唱和的意思，也不能读为去声。如今的第四声读法是后来随着字义地不断延伸与扩大，分化出来的。再从和字的现代解释看，此处之和也不应读作hè。《现代汉语词典》认定：当和字读作hè时，一是指和谐地跟着唱；二是指依照别人的诗词的题材和体裁做诗词。但不管哪种解释，都有跟从与依照的意味。联系诗句湖光秋月两相和。如果将和字读作hè，解为跟从与依照，那就与诗句的意思不合了。

　　二、从此诗的格律来看，此诗当为首句入韵。我们知道，按照诗词格律的规定，七绝的格律类型大体有四。

　　其一：⊙*⊙仄**仄，⊙仄**仄仄*。（韵）

　　⊙仄⊙**仄仄，⊙*⊙仄仄**。（韵）

　　其二：⊙*⊙仄仄**，（韵）⊙仄**仄仄*。（韵）

　　⊙仄⊙**仄仄，⊙*⊙仄仄**。（韵）

　　其三：⊙仄⊙**仄仄，⊙*⊙仄仄**。（韵）

　　⊙*⊙仄**仄，⊙仄**仄仄*。（韵）

　　其四：⊙仄**仄仄*，（韵）⊙*⊙仄仄**。（韵）

　　⊙*⊙仄**仄，⊙仄**仄仄*。（韵）

　　与上述格律比照，此诗应属七绝的类型之二。所以，首句必须押韵，而且应为*声。

　　三、从上下文来看，上文的相是交互的意思，所以只有将和字读作hé，解为应或谐，才能与上文相字的意思贯通。如果将此字读作hè，那就会使和字涂上跟从或依照的色彩。这样做，显然与诗人笔下的情景不合。说来也巧，1997年普通高校招生语文试卷中就有一道判断选择题。它要求考生判断刘诗中两相和的和用字工稳，形象地勾画出秋夜中洞庭湖水和明月清光辉映成趣、水天一色的融和画面是否正确。其标准答案认定：以上的说法是正确的，这也从另一个侧面印证我们的判断。

　　第二、镜未磨究竟应作和解释？

　　对第二句中镜未磨的解释有二：一说是水面无风，波*如镜；一说是远望湖中的景物，隐约不清，如同镜面没打磨时照物不清楚。

　　我觉得，搞清楚这一问题的关键是要弄明白镜未磨究竟是什么样。《淮南子．脩务训》上这样说：明镜之始矇然未见形容也，及拭之以玄锡，磨之以白毡，则须眉微毛可得而察。意思是说，铜镜一开始的时，镜面暗淡无光，还不能照出人的面容，只有在镜面敷上一层反光剂氧化锡（或谓水银），再用白毡打磨（即抛光），才能光洁明亮。由此可见，诗中的镜未磨，当是指铜镜未经打磨暗淡无光的样子。若简单地将镜未磨解释为水面无风，波*如镜，突出的是湖面的*，就与古代的铜镜尚有*面镜、凹面镜、凸面镜等多种形制的事实并不完全相符。所以我以为，潭面无风镜未磨一句还是理解为无风的湖面就如同未经打磨的镜面一般暗淡无光为妥。这样解释，既与当时湖面上光线不足，水波不兴的情境相合，也与诗人置身于特殊的观察位置岳阳楼月夜俯望洞庭之所见相符。

　　第三、青螺究竟是何物？

　　最后一句中的青螺究竟是何物呢？也有两种说法。有人说，青螺是一种青黑色的螺形的墨，是古代妇女画眉所用；也有人说，青螺就是青色的田螺。首先应当肯定，不管是那一种说法，它们都是以青螺的形象来比洞庭湖中的君山，这一点是肯定的。比较以上两种对青螺的说解，我以为，后一种说法更为直接，更加具有原创性。

　　为什么人们会把青螺释为一种青黑色的螺形的墨，是古代妇女画眉的用品呢？这很可能是受神话传说的暗示。相传在远古时代，洞庭湖中并没有岛。每当狂风大作、白浪滔天时，来往船只无处停靠，常被恶浪吞没，当地人民苦不堪言。这件事引起了水下72位螺姑娘的同情。她们忍痛脱下身上的螺壳，结成一个个小岛，后来连在一起，就成了今天的君山。君山上的72峰，就是72位螺姑娘变成的。

　　说来也巧，雍陶也曾写过一首《题君山》，其诗曰：

　　烟波不动影沉沉，碧色全无翠色深。

　　疑是水仙梳洗处，一螺青黛镜中心。

　　读雍诗，我们不难发现，诗人从君山的倒影起笔，点出了湖山的色彩，继之又将神话传说融于景物描写之中，使山的秀美形神两谐地呈现在我们眼前。与刘禹锡的《望洞庭》相比，可以说，两首诗都巧妙地以螺作比，刘禹锡的《望洞庭》是将皓月银辉下的山比成银盘中的青螺，而雍诗则是将倒映湖中的山比成仙女青黛色的螺髻。人们说，对比之下，细微的差异可能会更加清楚。

　　刘禹锡望洞庭介绍

　　刘禹锡 望洞庭

　　《望洞庭》

　　唐·刘禹锡

　　湖光秋月两相和，

　　潭面无风镜未磨。

　　遥望洞庭山水色，

　　白银盘里一青螺。

　　洞庭湖

　　这首诗是刘禹锡被贬南荒，在一次秋天去洞庭湖的时候著写的。

　　首先，“光秋月两相和”描绘出秋天的夜晚，皎洁的月光洒在洞庭湖上，湖水和月光交相呼应，更加的衬托出环境的安宁，缥缈。“潭面无风镜未磨”则是形容湖面无风，迷迷蒙蒙的湖面宛如未经磨拭的铜镜，和第一句相照应，突出洞庭湖风*浪静。同时，也描绘了秋夜的洞庭湖的美景。仿佛使大家身临其境。后两句“遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”则是将视野放大画面之外，从整体的角度来写，在皓月相照之下，洞庭湖山山水水更加的融合，浑然一体，就像是银盘子里面盛放着点点青螺，相互映衬，相得益彰。这句话，色彩描写的丰富，使人画面感增强，另外，刘禹锡从整体来描写洞庭湖，也不仅突出洞庭湖景色优美，同时也能够表达自己的不凡气度。

　　洞庭湖是湖南岳阳的.名胜，由于洞庭湖自身的风景实在是优美，所以，自古以来，都是文人们喜爱的地方，李白就曾说过：“淡扫明湖开玉镜，丹青画出是君山”，可以说，洞庭湖是楚文化的摇篮，在历史的长河里，留下许多名胜古迹。

　　刘禹锡《望洞庭》赏析

　　望洞庭

　　唐·刘禹锡

　　湖光秋月两相和，

　　潭面无风镜未磨。

　　遥望洞庭山水色，

　　白银盘里一青螺。

　　注释：

　　1、洞庭：在湖南省北部，长江南岸。湖中有不少小山，最有名的是君山。

王安石的《书湖阴先生壁》古诗赏析解读

王安石的《书湖阴先生壁》古诗赏析解读

　　在生活、工作和学*中，大家都知道一些经典的古诗吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，以下是小编为大家收集的王安石的《书湖阴先生壁》古诗赏析解读，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　王安石《书湖.阴.先生壁》赏析

　　【原文】

　　书湖.阴.先生壁——[宋]王安石

　　茅檐长扫静无苔，花木成畦手自栽。一水护田将绿绕，两山排闼送青来。

　　【注释】

　　书：书写，题诗。

　　茅檐长扫静无苔：庭院经常打扫，干净得连青苔都没有。茅檐，茅屋檐下，这里指庭院。长扫，即常扫。静，同“净”，干净的意思。苔，青苔。

　　成畦（qí）：成垄成行。畦，田园中分成的小区。

　　手自栽：亲手栽培。

　　一水护田：一条弯弯的河水环绕着田地。水，河流。护，这里指保护、环绕。

　　排闼：推开门。闼，小门。

　　送靑来：为庭院送上自己的一片青绿。

　　【翻译】

　　庭院由于经常打扫，一尘不染，连一丝青苔都没有，屋前一畦一畦的花木，都是主人自己亲手栽种的。一条曲折的小溪紧紧围绕着绿油油的田地，两座青山仿佛推门而入，为小院送来了青翠的山色。

　　【赏析】

　　王安石（1021－1086）字介甫，晚号半山，抚州临川（今江西省抚州市）人。北宋杰出的政治家和文学家，唐宋散文八大家之一，谥号“文”。神宗熙宁三年（1070）和八年（1075）两任宰相，曾积极进行政治经济改革。但由于受保护势力的反对，终于失败并被罢相。晚年退居在江宁（今江苏省南京市）钟山，悲愤死去。他工于绝句，且内容充实，语言精练，风格雄健。晚年作品艺术造诣极高。作品有《临川文集》。

　　湖.阴.先生，本名杨德逢，隐居之士，是王安石在金陵（今南京市）时的.邻居，也是他晚年闲居江宁钟山时的好友。本题下共写诗两首，本篇是题写在杨德逢屋壁上的，是第一首。作品描写了湖－阴－先生的庭院和环境之美，赞扬了湖－阴－先生的勤劳洁净、崇尚创造美好生活环境与热爱自然山水的良好品性*和高尚的情趣。

　　“茅檐长扫静无苔，花木成畦手自栽”，这前两句诗是通过庭院的干净和美观来写人的。首句是以“净”写人，第二句则是以“美”写人。院子里干净得连一丝青苔都没有，这在多雨潮一湿青苔遍地滋生的江南实在太不容易了，而糊－阴－先生的院子就这样，足见其勤劳有加。再看“花木成畦手自栽”一句，糊－阴－先生的院子不仅干净，而且还栽种了“成畦”的花草树木，并且是他亲手栽种的，这不仅看出了他的勤劳，也反映了他的爱美之心和乐于创造美的崇高情趣。

　　“一水护田将绿绕，两山排闼送青来”，这两句是以庭院之外的山水环境写人。山水本是无情之物，可诗人却说水“护田”，山“送青”，“水”对“田”的呵护之举，“山”对“人”的友爱之情，这就赋予了原本没有生命和意识的山水以人的情感，这为何故？岂不是因了糊－阴－先生人格才至于如此的？特别是“排闼”一词，生动地写出了“两山”“送青”的急切情态。这两句诗在修辞技巧上，也堪称典范，诗人将对偶、拟人、借代多种修辞手法融汇在一起，把山水描写得有情有义，鲜活灵动，妙趣横生。因此使这两句诗成了千古传送的名句。

　　这首诗能成为千古名篇还在于它运用了映衬和拟人手法。如果说庭院的美是人的创造，那么环境的美则是自然的神来之笔。两者互相映衬，组成了一幅内与外、人为的美与天然的美完美结合的境界。特别是后面一联，把山与水拟人化，绿水为主人“户田”，青山为主人“送靑”，把主人对自然景物的爱与自然景物对主人的情有机融和在一起，生动地表现了主人爱美的情趣。

关于爱情的深度解读

关于爱情的深度解读

　　很多人都在想知道答案，因此很多人在琢磨，很多人也在探索，想通过了解爱情的本质：来解答自己对爱情的困惑；来获得自己认定的爱情对于爱情，你是否觉得十分迷茫？下面小编就为大家带来关于爱情的深度解读吧！

　　在爱情中的人们，在心理上往往退化到婴孩时期

　　我有什么需要，不用开口，爸妈就应该知道，而得到照顾最好的办法就是哭闹，但在**的世界里，这样方式行得通吗？一个人从小成长的背景，常会深深地影响他日后被什么样的人吸引，以及日后亲密关系的建立与维护。不管曾经受过多少伤，当爱情来临时，就是最好的医治和疗伤机会，从深度心理学的角度来看，天下最好的治疗者是自己的爱人。

　　深度心理学

　　一个人从小成长的背景，常会深深地影响他日后被什么样的人吸引，以及日后亲密关系的建立与维护。不管曾经受过多少伤，当爱情来临时，就是最好的医治和疗伤机会，从深度心理学的角度来看，天下最好的治疗者是自己的爱人。但是，因为信任、不设防，所以在爱情中也是伤上加伤最危险的时候。当人的感情被触动时，就进入了一个非理性的潜意识过程；爱情关系其实很像母亲与婴孩的关系，彼此恋慕、含情对视，都想把最好的献给对方，不在一起时会焦虑、不安，仿佛“一日不见，如隔三秋”。

　　爱的关系今与昔

　　唯有在恋爱中，人的二个基本心理需求可以同时得满足：一是：无条件被人接纳；二是：在所爱的人心中居首位，特别心里愈空虚或愈不成熟的人，愈容易依赖对方来支撑你脆弱的自我价值感。

　　不知不觉地，期望对方能随时随地无条件接纳你、随时随地把你摆在第一位；心理愈没有安全感的人，日后对伴侣的要求愈是加倍；过去受的伤，要从现在爱的关系中加倍讨回。例如过去在家中被忽视的，现在会不知不觉地要求伴侣不断给你注意力；过去被管得太厉害的，现在会要求伴侣信任你，给你空间。彼此互许终身之后，你会觉得：为什么我所要的，你却不给我？

　　深度心理学中有几个重要的概念，可以帮助我们在剪不断，理还乱之错综复杂的爱情关系中，找出一些头绪，让我们在分析处理问题时，掌握较正确的方向。

　　所谓移情作用就是把对过去生命中一些重要人物的情感转移到目前所遇到的人，或者，曾想从一些重要人物身上获得却未能如愿的情感需求，希望从目前的关系中得到满足。 很多人因为从小在某一方面心理上的匮乏，一旦得到相关的满足，不管人时地是否合宜，就掉进爱的陷阱了。例如有位女士，是第四个女儿，从小在家中常被忽视，有次与家人外出走丢了，父亲却浑然不觉。她从小自尊心低落，觉得自己是个丑小鸭，渴望得到父亲珍爱，却未能如愿。上研究所时，有家有室年*半百，满有慈父形像的教授开始注意她，欣赏她时，她就觉得无可救药地爱上了这位教授，本无心要破坏别人家庭，却不知不觉中掉入陷阱，成了婚外情中的第三者。许多外遇的悲剧就是这样发生的，每个人都情有可原，他们不是十恶不赦，只是如你如我充满了人性的软弱。

　　广角及望远

　　人的心理需求很多，就像照相机有广角及望远镜头，用望远镜头对准某一对象时，此对象变大，而其它对象就变成模糊的背景。

　　这就像肚子饿时去市场买东西会买得特别多，因为你的需求（食物）被放大；可是当你吃饱后，需求又不一样了。食物像被广角镜头溶回背景中，但吃饱后你口渴了，这口渴的需求又像被望远镜头放大了一般，其它需求都变得不重要，而你把所有注意力放到这个新的对象，新的需求上，直到它得到满足，才重新溶回背景之中。起初，你也许期望一个慈父般的伴侣，但当你被照顾、被关注的`需求满足后，你很可能产生一个新的心理需求，开始要求独立、自主。人是会成长会改变的，冲突于是产生。

　　我们刚开始从爱情关系中可以得到满足，但因为我们的心理需求会随人生情况而改变，所以，两人结婚以后还要不断适应，不断学*才好。

　　造成情人间强烈吸引的原因之一，是“The Quest To Be Whole”—“完整之我”的追寻。 按照心理学大师杨格的理论，每个人都身具“显性”与“隐性”（或称“影子”）人格。换言之，每人除了表现外在众人所见之“显性人格”外，还有个正好相反，潜藏心底的“影子人格”。例如，“分析型”者的影子人格是“感觉型”。通常，“分析型”者着重逻辑思考与客观评断，但是当他在强调与表现“理性” 时，便不知不觉地把自己细腻多情“感性”部份的人格，压抑到潜意识深处，变成隐性的“影子人格”。

　　“显性人格”的形成与先天因素有极大的关系，但也受到后天因素的影响。例如，男性成长过程中，多被要求“喜怒不形于色”，“好汉打落牙和血吞”，他人格中多情易感的部份便被深深压抑到潜意识中变成“影子人格”。

　　当先天人格成份中“阳刚”“分析”特性较强的男孩去念理工，毕业后又在要求一丝不苟，毫无变通的环境中工作（例如美国Food and Drug Administration）；而身具“阴柔”“感性”特质的女孩去念人文，学成后又在文艺界工作，此时男女先天加上后天的差异就变得更大了。

　　急惊风与慢郎中

　　上帝是最有幽默感的，就像祂在自然界中创造磁铁“异性相吸”的现象，研究人间爱情关系时，我们也常见“急惊风”与“慢郎中”，“外向”者与“内向”者，“活泼的”与“稳重的”，“分析型”与“感性型”之间，彼此强烈相吸的现象。

　　当一个人遇见一位身具自己“影子人格”的异性时，心中常会有欢喜雀跃的感觉，因为对方彰显出自己所缺乏（或已被潜抑，消逝了）的人格特质。例如，当“分析型”的男性与“感性型”的女性相遇时，彼此常会充满新鲜欢愉。她丰盈流畅的情意，往往会挑动他长久压抑心底感性部份的人格。与她在一起时，他那被深埋阴暗地窖的“影子人格”开始见到阳光，感受一股从外注入，活泼新鲜的生命力，使他深受吸引，觉得自己好似脱胎换骨一般，受桎梏的心灵，顿时得以自由释放。这个异性相吸，彼此各得一线生命契机，使自己尘封枯萎的“影子人格”重见天日，得到露水滋润，与自己“显性人格”整合，发展出一个较完全，较成熟人格之过程，我把它称为“完整之我”的追寻。

　　人要发展出一个“完整之我”是个非常艰巨，要付上惨痛代价的过程，所以慈爱又幽默的上帝就让这些异性相吸，一见钟情的男女在蜜月期中，先预尝了爱情天堂的甜蜜滋味，然后才让他们闭着眼睛心甘情愿地进入“磨合期”，在艰苦的“旷野”之中，让两人彼此在个性上“铁杵磨成绣花针”，继续发展“完整之我”。

　　在磨合期中，过去对方最吸引你的特质，现在却成为让你最受不了之处。过去你欣赏他的沉静，理智，现在却是沉默愚昧，不解风情。过去爱他的自信果断给你安全感，现在却成了自我中心，事事都要主宰。

　　如果正好相反，过去女方爱上的是他的细腻温柔，那么进入磨合期中，她很可能就要抱怨他缺乏男子气概。同理，如果过去男方被她的情感丰盈，活泼伶俐所吸引，现在就巴不得她停止“歇斯底里”，唠叨不停。在蜜月期中，人人都以为找到了完美的梦中人，在磨合期中却发觉自己过去瞎了眼才会爱上这个对象。

　　在磨合期中，我们都想努力改造对方，要对方变得完美，像自己心中所订之“理想形象”（Imago）一样，这是亲密关系中痛苦最大的来源。

　　终止恶性互动

　　人要如何才能在磨合期中少吃苦头，通过考验呢？唯一的办法，是了解并遵循上帝所创造的心理定律，放弃使对方变成完美的幻想，不要定睛在对方身上，而回头重新专注在自己“显性”与“隐性”人格之整合与成长。换句话说，“感性型”的不再逼“理性型”的也要和她一样善用诗词表达丰盈的情感，而专注扩展 （Stretch）自身的影子人格，让自己也能擅长逻辑思考；“急惊风”型的，学*去容忍“慢郎中”的慢，同时学*让自己欣赏并享受影子人格中的轻松自然。

　　最有意思的，是当你观察一些感情好的老夫老妻时，你会发现，当一个人放弃改变对方时，对方竟然会愈来愈被影响，不知不觉中两人变得愈来愈像。

　　举个例子来说，有对夫妻，太太是“组织型”，非常有条理，先生却是“潇洒型”，凡事大而化之，相信“船到桥头自然直”。当初两人相识时，太太欣赏先生轻松自在，*稳幽默，好象天下没有甚么事能让他惊慌失措。太太因成长于一个父母要求完美的家庭，常被对自己过高的期许压得喘不过气来。刚交往时，紧张兮兮的她只要跟他在一起，就觉得有安全感，可以放松下来。而先生从没遇见过一个女孩子这么有条不紊，做每件事的效率都不知比他高出几倍，因而对她欣赏得不得了。

　　婚后问题来了，太太愈有条理，先生愈乱，太太愈要纠正，先生就愈胡涂。例如，先生每次连自己皮夹放哪里都不知道，而太太愈受不了，愈要他收好，先生就愈不去留意，愈常丢三忘四，造成一个恶性循环。

　　要处理这类恶性互动的关键，往往在于“过度负责”（Over—functioning）的一方在对方犯错或达不到自己标准时要学会去面对，忍受自己内心的焦虑，让对方为自己行为的后果负责。

　　果真，先生这个毛病一直不改，直到有一天她痛下决心不再管这事。先生出差到机场时，竟找不到机票，这下不但要自掏腰包，还要付高好几倍的价钱，结果连这*日毫不在乎的先生都心痛了。这次教训之后，先生才开始警惕，慢慢有了改变。

　　持恒的亲密感

　　夫妻间有许多这类微妙的互动，处理这类你进我退，不断重复，难以改变的“亲密之舞”（Dance of Intimacy）时，一定要寻求智能来改善。

　　拓展：爱情的句子

　　1、只要你能在我身边，其他都不重要。

　　2、幸福不会遗漏任何人，迟早有一天它会找到你。

　　3、世界上，唯独骗不了的，是自己的心，它总在你最没提防时，暴露你的欢喜忧愁。

　　4、当所有人都拿你当回事的时候，你不能太拿自己当回事。当所有人都不拿你当回事的时，你一定得瞧得上自己。

　　5、喜欢和爱有什么分别？喜欢一个人，不至于渴望跟他共度余生。需要和爱有什么分别？需要一个人，还不至于希望下辈子再跟他一起。——张小娴

　　6、不是除了你，我就没人要了。只是除了你，我谁都不想要。

　　7、不是所有的记忆都美好，不是所有的人都值得记忆，岁月的河流太漫长，大部分的人与事都会被无情地冲走，但是，与青春有关的一切，总会沉淀到河底，成为不可磨灭的美好回忆。令我们念念不忘的，也许并不是那些事和人，而是我们逝去的梦想和激情。

　　8、有些人，一旦遇见，便一眼万年；有些心动，一旦开始，便覆水难收。

　　9、前女友、前男友，是男人女人心中的一道伤疤，既不忍去看，又无法挥之而去。爱上了一个曾经经历过“长恋”的人，最好的办法就是：用你和他的幸福经历，去盖过他和她的曾经。既然注定无法更早一点地遇上他，那就用更快乐的方式拥有他。

　　10、走不进的世界就不要硬挤了，难为了别人，作贱了自己，何必呢？

　　11、其实每个人一生之中心里总会藏着一个人，也许这个人永远都不会知道，尽管如此，这个人始终都无法被谁所替代。而那个人就像一个永远无法愈合的伤疤，无论在什么时候，只要被提起，或者轻轻的一碰，就会隐隐作痛。

　　12、你看全世界都不对时，兴许是你自己站歪了。

　　13、什么是女孩子真正的强大？不是美貌，不是才华，也不是装男人，而是在失落、悲伤、打击和孤独后能够迅速宁静下来的心，和备受伤害后依旧留存的那一点点温暖。真正需要强大的，不是你的外壳，而是你的心。

　　14、如果决定离开一个人，行动要快一点，快刀斩乱麻；如果决定爱上一个人，时间拉长一点，看清楚是否适合你。

　　15、真正的自信不是表现给别人看的，而是无意当中散发出来的。自信来自于哪里，对于我来说，自信来自于自己对于工作的把握，对于生活的把握。当自己面对不同的人，不同的环境的时候，我知道不需要担心自己。——闾丘露薇

　　16、当我们搬开别人脚下的绊脚石时，也许恰恰是在为自己铺路。

诗经《桃夭》解读

诗经《桃夭》解读

　　在一定意义上说,《诗经》是把这方面的内容放在头等地位上的。《桃夭》是三百零五篇的第六篇,不能不说它在《诗经》中的地位是很为突出的。下面是小编帮大家整理的诗经《桃夭》解读，欢迎大家分享。

　　桃夭

　　朝代：先秦

　　作者：佚名

　　原文：

　　桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。

　　桃之夭夭，有蕡其实。之子于归，宜其家室。

　　桃之夭夭，其叶蓁蓁。之子于归，宜其家人。

　　注释

　　夭夭：桃花怒放的样子。

　　华：古花字。

　　之子：这位姑娘。

　　于归：出嫁。古代把丈夫家看做女子的归宿，故称“归”。

　　之，指示代词。

　　蕡，肥大，果实将熟的样子。有蕡其实：它的果实十分繁盛。

　　蓁蓁：繁茂的样子。

　　灼灼：花朵色彩鲜艳如火。

　　宜：和顺、亲善。译文 茂...

　　赏析

　　这首诗非常有名，即便只读过很少几篇《诗经》的人，一般也都知道“桃之夭夭，灼灼其华”。这是为什么呢?我想，无非有这样几个原因：第一，诗中塑造的形象十分生动。拿鲜艳的桃花，比喻少女的美丽，实在是写得好。谁读过这样的名句之后，眼前会不浮现出一个象桃花一样鲜艳，象小桃树一样充满青春气息的...

　　雅析

　　桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。诗经是那片桃林。流光的霞披，如新娘的红盖头，被春风轻轻掀起。果实饱满的模样太惹人怜爱了，她们真像一群孩子，密密匝匝地挤在枝叶间，笑闹着，春天仅仅有了这些果子就不会冷清。当初桃花流水，不还叹息过吗?你担心这季节象梭子一样飞去了，藏着十八岁少女...

　　艺术特色

　　各章的前两句，是全诗的兴句，分别以桃树的枝、花、叶、实比兴男女盛年，及时嫁娶。清姚际恒《诗经通论》：“桃花色最艳，故以喻女子，开千古词赋咏美人之祖。”这种意象被后世的诗人反复使用。诗中运用重章迭句，反复赞咏，更与新婚时的气氛相融合，与新婚夫妇美满的生活相映衬，既体现了歌谣的风格，...

　　作品赏析：

　　译文:桃树蓓蕾缀满枝杈，鲜艳明丽一树桃花。

　　《桃夭》三章，章四句。是一首贺婚诗。诗中以嫩红的桃花，硕大的桃实，密绿成荫的桃叶比兴美满的婚姻，表达对女子出嫁的`纯真美好的祝愿。关于它的大义，《诗序》曰：“后妃之所致也。不妒忌，则男女以正，婚姻以时，国无鳏民也。”孔颖达解释道：“后妃内修其化，赞助君子，致使天下有礼，婚娶不失其时，故曰‘致也’。由后妃不妒忌，则令天下男女以正，年不过限，婚姻以时。行不逾月，故令周南之国皆无鳏独之民焉，皆后妃之所致也。此虽文王化使之然，亦由后妃内贤之致。”清方玉润《诗经原始》曰：“此亦咏新婚诗。与《关雎》同为房中乐。如后世催妆坐宴等词。特《关雎》从男求女一面说，此从女归男一面说，互相掩映，同为美俗。”我觉得诗序中的教化味道太浓了，只一个“婚姻以时”解得合情合理。

　　各章的前两句，是全诗的兴句，分别以桃树的枝、花、叶、实比兴男女盛年，及时嫁娶。孔疏曰：“夭夭，言桃之少;灼灼，言华之盛。桃或少而不华，或华而不少，此诗夭夭灼灼并言之，则是少而有华者。故辨之言桃有华之盛者，由桃少故华盛，比喻此女少而色盛也。”这里用桃花来比兴，显然不仅仅是一种外形上的相似，春天桃花盛开，又是男女青年结婚的极好季节。《易林》曰：“春桃生花，季女宜家。”宋朱熹《诗集传》曰：“周礼，仲春令会男女。然则桃之有华，正婚姻之时也。”因为古者男三十而娶，女二十而嫁，过此就算不及时了。《周礼媒氏》曰：“仲春之月，令会男女。于是时也，相奔不禁。若无故而不用令者，罚之。司男女之无夫家者而会之。”《毛诗正义》曰：“礼虽不备，相奔不禁。即周礼仲春之月令会男女于是时也，相奔者不禁是也。”又曰：“言三十之男，二十之女，礼虽未备，年期既满，则不待礼会而行之，所以繁育民人也。”结合到本诗中所表现的新婚之喜和对新娘的美好祝福，而传说婚嫁年龄于此不著，认为不大可能是男三十，女二十。孔疏曰：“《摽有梅》卒章传曰：三十之男、二十之女不待礼会而行之，谓期尽之法。则‘男女以正’谓男未三十女未二十也。此三章皆言女得以年盛时行，则女自十五至十九也。女年既盛，则男亦盛矣，自二十至二十九也。”

　　毛传云：“蕡，实貌。非但有华色，又有妇德。”又云：“蓁蓁，至盛貌。有色有德形体至盛也。”这是对新娘的各个方面的赞美，主要还是突出了女子作为社会单位的夫妇组合的教化和功利的作用。“之子于归”一句，毛传曰：“之子，嫁子也。于，往也。”《说文》曰：“子，人以为称。”《尔雅·释训》：“之子也，是子也。”子，古代称男子，亦可称女子。《召南鹊巢》：“之子于归，百两御之。”郑笺云：“之子，是子也。御，迎也。之子其往嫁也，家人送之，良人迎之。车皆百乘，象有百官之盛。”

　　“宜其家室”等句，郑笺云：“宜者，谓男女年时俱当。”《说文》：“宜，所安也。”《小雅·常棣》：“宜尔室家，乐尔妻孥。”《齐诗》：“古者谓子孙曰孥。此诗言和室家之道，自*者始。”郑笺云：“族人和则得保乐其家中大小。”所谓的室家、家室、家人，均指夫妇。《左传桓公八年》：“女有家，男有室，室家谓夫妇也。”朱熹《诗集传》：“宜者，和顺之意。室，谓夫妇所居;家，谓一门之内。叹其女子之贤，知其必有以宜其室家也。”王先谦《集疏》：“《孟子》：‘丈夫生而愿为之有室，女子生而愿为之有家。’上指其夫，故专言家，下论夫妇之道，故兼言室家。”其实，除开具体的细节上的区别，这句话的意思还是很好解的，正是对于女子未来的家庭生活的美满祝福。

伤心过度说说

★1☆　　忆总是会打我一巴掌，指着旧伤不准我遗忘。

★2☆　　如恶魔般的生活着，每天总是不停的告诉自己你已经不爱我。

★3☆　　于我们的爱情，为何这么的短命？

★4☆　　烟花再绚丽，终究也逃不过灰飞烟灭的下场

★5☆　　只是一场擦肩而过，何必记的那么清晰

★6☆　　去了缘分的人，即使在同一个城市里也不太容易碰到。

★7☆　　了一地的诺言，拼凑不回的昨天。

★8☆　　果全世界都幸福，就不会有分手这个词

★9☆　　心里明确的知道你已经离开，但还是忍不住想要努力抓住一丝自嘲般的希望。

★10☆　　我的世界，你不在乎；你的世界，我被驱逐

★11☆　　高姿态的退出，成全你们不要脸的幸福

★12☆　　试着在别人的影子中，找寻有你的记忆。

★13☆　　说不爱你，正如你说你很爱我一样都是谎话。

★14☆　　昨兲的幸福被挂丄曾經，莪會記得。那哖莪們笑得狠甜。

★15☆　　爱得太苦，两个错的人分手也许能创造四个人的幸福。

★16☆　　们只是彼此生命中的过客仅此而已。

★17☆　　不要别人的拥抱，因为那里没有你的心

★18☆　　丽的转身，只为安置那即将落下的眼泪

★19☆　　逃得仓促，你离开的从容。

★20☆　　總有一天會有更好的男人代替我去愛你…

★21☆　　个人好好过，何苦在爱情里沦落。

★22☆　　开头陌生，结尾更陌生，而我们都害怕沉默，却要保持沉默。

★23☆　　于我有多想念你，一切语言都显得苍白无力。

★24☆　　以为我害怕的是告别的时刻，原来我同样害怕重逢的时候。

★25☆　　愿意，与如此悲哀的感情说再见。

★26☆　　们的爱，永远无法再重温

★27☆　　情都是这么悲哀，只会回忆那过期的爱

★28☆　　只是难过，不能陪你，一起老……

★29☆　　永远不懂我的心，我们注意没结局。

★30☆　　倒了，就重新站起来，继续向前走；傻坐在地上是没用的。

★31☆　　到了再失去，比从来就没有得到更伤人。

★32☆　　一种感情叫无缘，有一种放弃叫成全。

★33☆　　的心被分成了两半，一半给了你，另一半是空白的。

★34☆　　果你全世界的跑，我就满世界的找。

★35☆　　青春散场，那些幼稚的爱情，也将全部释然。

★36☆　　硪用青春換你一句分手，硪用生命換你一句再見

★37☆　　放弃了，就不该后悔，失去了，就不该回忆

★38☆　　段青春都会苍老，但我希望记忆里的你一直都好

★39☆　　法挽回的就让它过去，继续往前走。

★40☆　　依旧在，而你已渐远。任凭我思念满溢，却仍得不到你的回应。

★41☆　　相爱为何在一起，浪费时间。

★42☆　　们彼此爱过，彼此伤害过，现在的我们各奔东西吧。

★43☆　　常会在不经意间想起曾经的某个人，不是忘不了，而是放不下。

★44☆　　来，身边的人有一天就这么无声无息地消失了，竟然是这么可怕。

★45☆　　爱情里，得不到回报的付出，要懂得适可而止。

★46☆　　开后，你我一起走过的日子在手上镌刻成曲线。

★47☆　　喜欢你，不需要理由。不喜欢你，什么都是理由。

★48☆　　人要学会了放弃，本不该属于自己的东西。

★49☆　　舍不得，只是时间回不去了。

古诗晚春的意思和赏析（晚春诗文内容及诗意解读）

[唐代]韩愈

草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。

(草树一作：草木)

杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。

草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。(草树 一作：草木)

花草树木得知春天不久就要离去，都想留住春天的脚步，竞相吐艳争芳，霎时万紫千红，繁花似锦。

不久归：将结束。

杨花榆(yú)荚(jiá)无才思，惟解(jiě)漫天作雪飞。

可怜杨花榆钱，没有艳丽姿色，只知道随风飘洒，好似片片雪花。

杨花：指柳絮。榆荚：亦称榆钱。榆未生叶时，先在枝间生荚，荚小，形如钱，荚花呈白色，随风飘落。才思：才华和能力。解：知道。

这里，似乎只是用拟人化的手法描绘了晚春的繁丽景色，其实，它还寄寓着人们应该乘时而进，抓紧时机去创造有价值的东西这一层意思。但这里值得一提的是，榆荚杨花虽缺乏草木的“才思”，但不因此藏拙，而为晚春增添一景，虽然不美，但尽了努力，这种精神是值得赞扬了。

这是一首描绘暮春景色的七绝。乍看来，只是写百卉千花争奇斗艳的常景，但进一步品味便不难发现，诗写得工巧奇特，别开生面。诗人不写百花稀落、暮春凋零，却写草木留春而呈万紫千红的动人情景：花草树木探得春将归去的消息，便各自施展出浑身解数，吐艳争芳，色彩缤纷，繁花似锦，就连那本来乏色少香的杨花、榆荚也不甘示弱，而化作雪花随风飞舞，加入了留春的行列。诗*物入微，发前人未得之秘，反一般诗人晚春迟暮之感，摹花草灿烂之情状，展晚春满目之风采。寥寥几笔，便给人以满眼风光、耳目一新的印象。

说这首诗*中翻新，颇富奇趣，还在于诗中拟人化手法的奇妙运用，糅人与花于一体。“草木”本属无情物，竟然能“知”能“解”还能“斗”，而且还有“才思”高下有无之分。想象之奇，实为诗中所罕见。末二句尤其耐人咀嚼，读者大可根据自己的生活体验进行毫无羁绊的大胆想象，使人思之无穷，味之不尽。

再细加揣摩，此诗熔景与理于一炉。可以透过景物描写领悟出其中的人生哲理：诗人通过“草木”有“知”、惜春争艳的场景描写，反映的其实是自己对春天大好风光的珍惜之情。面对晚春景象，诗人一反常见的惜春伤感之情，变被动感受为主观参与，情绪乐观向上，很有新意。你看，“杨花榆荚”不因“无才思”而藏拙，不畏“班门弄斧”之讥，为“晚春”添色。这就给人以启示：一个人“无才思”并不可怕，要紧的是珍惜光阴，不失时机，“春光”是不负“杨花榆荚”这样的有心人的。

钱钟联《集释》系此诗于元和十一年。注引朱彝尊《批韩诗》云：u6b64意作何解？然情景却是如此。u7684确，仅就描写暮春景色而言，此诗可谓有情有趣，亦不落俗套。诗题又作《游城南晚春》，可知所写乃春游郊外所见。诗人全用拟人手法，不说人之惜春，而说草树亦知春将不久，因而百花争艳，各呈芳菲。凑热闹的还有朴素无华的杨花榆荚，像飞雪一般漫天遍野地飘舞。人言草木无情，诗偏说它们有知，或u6597u6216u89e3uff0c活泼有趣。这是此诗明白有趣之处。

然而“无才思”三字颇怪异，遂引起*诸多猜测。或谓劝人勤学，不要像杨花那样白首无成；或谓隐喻人之无才，作不出好文章；或言有所讽喻；或言赞赏杨花虽无芳华，却有情趣和勇气。如果说此诗真有寓意，就应当是其中所含的一种生活哲理。从韩愈生*为人来看，他既是“文起八代之衰”的宗师，又是力矫元和轻熟诗风的奇险诗派的开山人物，颇具胆力。他能欣赏“杨花榆荚”的勇气。此处或并非存心托讽，而是观杨花飞舞而忽有所感触，随寄一点幽默的情趣。诗的妙处也在这里。

此诗之寓意，见仁见智，不同的人生阅历和心绪可能有不同的领悟。

木兰诗怎么解读

木兰诗怎么解读

　　木兰诗怎么解读？相信很多人都想知道吧？以下是小编为您整理的木兰诗怎么解读相关资料，欢迎阅读！

　　男人就是男人，女人就是女人。男人不可能成为女人，女人不可能成为男人。哪怕你女扮男装也终究掩饰不了女人的天性。

　　《木兰诗》就是要告诉我们这个道理。基于此，全诗处处在暗示我们：木兰永远是个可爱的女孩儿。

　　开头就是女人的形象：“唧唧复唧唧，木兰当户织，不闻机杼声，惟闻女叹息。”男耕女织是农耕时代典型的性别角色分工。所以，木兰是一个勤劳的女孩，她在织布。未见其人，先闻其声——这种写作技巧早在一千多年前北朝就被《木兰诗》掌握了。

　　妙的是下面的句子：“问女何所思，问女何所忆，女亦无所思，女亦无所忆。”按常理，妙龄少女在那里叹息，应该是思春了吧？所以诗歌要问“问女何所思，问女何所忆”，这个问顺乎常情。这就为下面的事出突兀作了铺垫——原来是“昨夜见军帖，可汗大点兵。军书十二卷，卷卷有爷名，阿爷无大儿，木兰无长兄，愿为市鞍马，从此替爷征。”自然地交代出木兰的家庭情况，同时又为后文的“阿姊闻妹来，阿弟闻姊来”做了交代。问题来了：既然木兰有姐姐，有弟弟，从性别讲，应该是弟弟代父出征才合理啊，为什么弟弟不去？道理很简单：弟弟还小。那为什么姐姐不去呢？可见女人出征这件事是很有难度的，既不合规矩（古代打仗是男人的专利），又需要足够的勇气。可见木兰这个妙龄女子勇气过人，孝道天地可鉴。

　　紧接着来了四句：“东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭。”有人说这是废话，去市场买战场用具就罢了，还要“东西南北”，这么复杂干吗。其实这是民歌常用的铺排手法，源头要追溯至诗经，看“国风”里每一首几乎都有这样的铺排。*代民歌还保留了这个特色，如《十送红军》里“一送”、“二送”、“三送”……罗嗦不？《木兰诗》后面还有类似的铺排，在此不赘述。这样的铺排到底有没有作用呢？我个人认为还是很有作用的，至少它表达了一种心情。“东市买”、“西市买”、“南市买”、“北市买”——兴奋、忙碌之状可感，并无紧张焦虑，可见木兰是一个天性大胆的女孩子！同时也说明木兰是一个心思绵密的女孩，她的准备工作有条不紊嘛。对此我还产生了疑问：谁有见过打仗还要自己准备战争用品的？这是国家的任务啊。我由此推知木兰去打仗是出于无奈，但是也有无奈中的积极！这说明她深明爱国大义。北朝时期，北方游牧民族间战争频仍，人民往往把保家卫国的战争视为当然。总而言之，这个“东西南北”的准备也凸现了木兰的女孩形象。换个男人，恐怕不会这样细致吧？

　　到了我最喜爱的诗句了：“旦辞爷娘去，暮至黄河边。不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。但辞黄河去，暮宿黑山头。不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾。”我十分佩服这首民歌的.作者，他选材非常有特点——后文写十年战争只有寥寥数语，大量的篇幅都在写战前战后，不能不说别具匠心。黄河边、黑山头，是木兰这个从未出过远门的娇娇少女露宿的地方，这样的地点选得好。荒郊野外，女孩子，夜宿，你能把这些场景想象出来吗？你就想象吧，想象这个本应在父母身边撒娇的女孩子，是如何度过这些远赴战场的不眠之夜的。作者还渲染了木兰的心理：“不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅”、“ 不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾”——多么真切细腻的女孩子心理！读者不禁要问：这样一个娇弱的女孩，能上残酷的战场杀敌？男女有别，“战争，让女人走开！”——你会不会也发出这样呼喊？那两个拟声叠音词“鸣溅溅、鸣啾啾”认为简直是神来之笔：黄河的流水声、远处战马的嘶鸣声，在寂静的夜空中久久回响，响在这个娇娇少女的耳际……以精心选择的这两种声音来烘托心情，其精妙之处，只可意会，不可言传。

　　接着就是“万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金析，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归。”语言之典雅，对仗之精准，是历来学者怀疑此诗经过专业文人加工的证据。总之，残酷的战争场面，只通过“朔气传金析，寒光照铁衣”的非杀戮场面来表现——作者还是照顾了女孩子的心理——既然是娇柔的女孩子，完全不必用血淋淋的画面来刻画吧？但是，“朔气传金析，寒光照铁衣”还是可以让我们可以尽情地感知战场的残酷程度。

　　“归来见天子，天子坐明堂。策勋十二转，赏赐百千强。可汗问所欲，木兰不用尚书郎。愿驰千里足，送儿还故乡。”读到这儿，我不知该用什么词语来赞美这个可爱的女孩了。“视钱财如粪土，视功名如浮云”——这个评价太俗气了。我只想请大家注意这句中的一个“儿”字。没有用“我”，用了个“儿”！在经过了十年的残酷战争的磨砺之后，在至高无上的皇帝面前，木兰还是一个调皮可爱的女孩子本色！当然，此时的皇帝还不知道面前的这位战功赫赫的将军居然是个女孩，同在朝堂的将相们也不知道这个威风凛凛的同僚是个女孩，只有自己知道自己是何人的木兰在心里窃笑……在仁慈而威严的皇上面前，木兰娇嗔地说：“皇上，您给的这些我不需要，只愿您赏儿一匹快马，儿希望回到朝夕盼望的爷娘身边。”说完，也许木兰还在那儿掩口窃笑呢。

　　“爷娘闻女来，出郭相扶将。阿姊闻妹来，当户理红妆。小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊。”这个铺排，把家人得知他们离家十载终建奇功亲人即将返家的喜气渲染到了极致！在亲人的眼里，木兰还是那个娇滴滴的女儿，那个调皮爱美的妹妹，那个懂事明理的姐姐……这个铺排显示出和*富足的生活场面，其实也从侧面暗示了木兰这些英雄们保家卫国的成果。

　　最精彩的句子出来了：“开我东阁门，坐我西阁床。脱我战时袍，着我旧时裳。当窗理云鬓，对镜贴花黄。出门看伙伴，伙伴皆惊惶。同行十二年，不知木兰是女郎！”注意，此时的称呼改成“我”了。叙事角色变了，作者情不自禁地把自己变成木兰了！用“我”来刻画心理活动，当然是最恰当的选择。不惜泼墨如水，作者要我们跟他一起感知的，是木兰终还女儿身份的兴奋、喜悦、激动……《木兰诗》从头至尾要强调的，就是木兰是个女孩子，尽管男人的世界很诱惑，男人的身份可以让她获得很多人梦寐以求的东西，但是，花木兰还是渴望做一个女孩子！她永远是个女孩子！是个娇美的女孩儿，是个孝顺的女孩儿，是个朴实的女孩儿，是个聪明的女孩儿……男女终有别，女人就是女人，可以比男人美丽，比男人勇敢，比男人有责任感！木兰，是永远的女孩……你不必再装了，你终于可以告诉所有的人：女孩，也可以做男人们做的事情，甚至做的比男人们好！

　　所以，自从有了花木兰这个女人中的女人，女人们就不必再为自己的娇弱自卑了，男人们也不必再为自己的雄健自傲了，大家还是各自做自己的男人和女人吧，该干嘛干嘛！