有趣的古诗解说

古诗《悯农》及解释

古诗《悯农》及解释

　　《悯农》一开头，就以“一粒粟”化为“万颗子”具体而形象地描绘了丰收，用“种”和“收”赞美了农民的劳动。下面和小编一起来看古诗《悯农》及解释，希望有所帮助！

　　悯农

　　李绅

　　锄禾日当午，汗滴禾下土。

　　谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。

　　作者背景

　　李绅（772-846），唐代诗人。字公垂，无锡（今江苏无锡）人。他是新乐府运动的积极参加者，而且是写新乐府诗，最早的实践者，和白居易、元稹的关系很密切。

　　注词释义

　　禾：禾苗。

　　盘中餐：碗里的饭食。

　　古诗今译

　　农民辛勤锄禾正当中午，汗水滴滴落入禾下泥土。谁知道盘中的颗颗饭食，每一粒都是农民的辛苦。

　　名句赏析——谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。

　　诗的开头就与了烈日当空的正午农民种田的辛苦，提醒人们珍惜农民的劳动成果，诗中表达了对农民深深的同情和敬重。诗人用非常粗疏的笔调，勾勒出一幅田间劳动的场景：农民们不避烈日，正挥汗如雨地锄着庄稼地，它提醒人们每一颗粮食都来之不易。

　　这一场景在诗歌中非常突出，它也能使我们联想到，还有多少人正在阴凉处避暑消热，并且心安理得地享受着农民的劳动成果呢？那些富贵人家丰盛的盘中餐，正是农民风雨之中、烈日之下辛勤劳作流下的汗水换来的呵！这一鲜明的对比，又使我们看到了诗人对农民的`同情，对不*等的现实的不满。

　　注释：

　　1、悯：怜悯。这里有同情的意思。诗一作《古风二首》。这两首诗的排序各版本有所不同。

　　2、粟：泛指谷类。

　　3、秋收：一作“秋成”。子：指粮食颗粒。

　　4、四海：指全国。闲田：没有耕种的田。

　　5、犹：仍然。

　　6、禾：谷类植物的统称。

　　7、餐：一作“飧”。熟食的通称。

　　作者简介：

　　李绅（772年－846年），字公垂。祖籍亳州谯县（今安徽省亳州市谯城区古城镇人）。唐朝宰相、诗人，中书令李敬玄曾孙。

　　扩展资料：

　　首先，这两首诗所抒写的内容是人们经常接触到的最熟悉的事情。但是，最熟悉不一定真知道，生活中就有许多熟视无睹的情况，如果一旦有人加以点拨，或道明实质，或指出所包含的某种道理，就会觉得很醒目，很清楚，从而加深了认识。这两首小诗所以有生命力，就有这一方面的道理。

　　“春种一粒粟，秋收万颗子”，这个春种秋收的景象大概是人人*见，众人皆知的，然而往往难于像诗人那样去联系社会、阶级而思考一些问题。

　　诗人却想到了，他从“四海无闲田”的大丰收景象里看到“农夫犹饿死”的残酷现实。这一点拨就异常惊人醒目，自然给人留下深刻的印象。再如“盘中餐”，这原是人们天天接触，顿顿必食的，然而并没有谁想到把这粒粒粮食和农民在烈日之下的汗水联系在一起。

　　诗人敏锐地观察到了，并凝聚成“粒粒皆辛苦”的诗句。这就给人们以启迪，引人去思索其中的道理，从而使那些不知珍惜粮食的人受到深刻的教育。

　　其次，诗人在阐明上述的内容时，不是空洞抽象地叙说和议论，而是采用鲜明的形象和深刻的对比来揭露问题和说明道理，这就使人很容易接受和理解。像第一首的前三句，从总体意义来说都是采用了鲜明的形象概括了农民在广大田野里春种秋收等繁重劳动的辛苦。

　　这些辛苦并换来了大量的粮食，该说是可以生活下去的，但最后一句却凌空一转，来了个“农夫犹饿死”的事实。这样，前后的情况形成鲜明的对比，引发读者从对比中去思考问题，得出结论，如此就比作者直接把观点告诉读者要深刻有力得多。

　　再如第二首，作者在前两句并没有说农民种田怎样辛苦，庄稼的长成如何不易，只是把农民在烈日之下锄禾而汗流不止的情节作了一番形象的渲染，就使人把这种辛苦和不易品味得更加具体、深刻且真实。

　　所以诗人最后用反问语气道出“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”的道理就很有说服力。尤其是把粒粒粮食比作滴滴汗水，真是体微察细，形象而贴切。

嫦娥诗词鉴赏（趣味古诗解析口嫦娥）

共在人间说天上，不知天上忆人间。

中秋佳节将*，逐渐的,团圆的气息也浓厚起来。

但有一人即使在科技发达的今天也注定不能团圆，她就是嫦娥。

嫦娥奔月的神话渊源已久，裙裾飘飘的仙子，空明澄净的明月，不断激发着*的想象，也逐渐成为了诗人摇曳情丝的典型意象。

今天我就说说这嫦娥意向的种属。

1.孤独之慨叹

传说之中，嫦娥私吞不死之药，自此飞升月宫。

虽然化身月宫仙女，但身为后羿之妻的她仍旧无法改变与丈夫离患的处境与痛苦。

也因此，很多诗人设身幻想了嫦娥离开丈夫后的孤独处境——寡居寒宫，夜不能寐。

李商隐于《嫦娥》一诗中如是写道：

云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。

嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

在这首诗中，李商隐巧用了象征的手法，将孤寂无垠的情思化为一种测之无端，玩之无尽的缥缈意境。

通过嫦娥，孤月，碧海，青天等意象，极力渲染出一种空间广袤，时间无涯的感觉。

嫦娥寂寞，李商隐也寂寞，这种人类普遍情感上的共鸣正是这首诗的言外之意，韵外之致。

白兔捣药无穷已，嫦娥孤栖与谁邻。——李白《把酒问月》

当然，嫦娥与寂寞成双恐怕还有月亮的原因。

月光的清寒剔透，往往给人一种直观的清冷忧伤，这也开拓了*对嫦娥孤寂的无限遐想，深化了人们对其寂寞的感知。

月圆人不圆，明月寄相思，在作品的不断渲染之下，嫦娥也就自然而然的成为了寂寞孤栖之人的典范。

2.诉悔恨之幽情

基于嫦娥奔月神话的感讽，后代文人也常常于诗词之中抒发悔恨幽情。

一如明代边贡的《嫦娥》中所书：

明宫秋冷桂团团，岁岁花开只自攀。

共在人间说天上，不知天上忆人间。

由望月联想到嫦娥的孤寂悔恨，进而将天上与人间相连。

末句以”不知”二字转折，表达出嫦娥内心不为人知的苦痛悔恨之情。

诗歌通篇只字未提嫦娥，一如我们常说的，真正的忧伤是说不出口的。

未必素娥无怅恨，玉蟾清冷桂花孤。——晏殊《中秋月》

嫦娥的典故与虚泛空灵的意境完美结合，基于对嫦娥孤寂生活的同情与理解，肆意想象，于我们面前塑造了一个心情抑郁，满是悔恨的月中仙子。

3.以嫦娥代月

其实，在文学长河中，集中描写嫦娥的作品并不多见。

大多情况下，或借嫦娥抒情，或借嫦娥描绘月色。

咫尺淹留可奈何，东西虚共一姮娥。——王安石《试院中五绝句》

嫦娥在民间被尊为月神，因此身份，嫦娥与月亮总有水*融的态势，而后世作品也常有以嫦娥代指月亮的情况。

而那些曾经熔铸在月亮上古代文人几千年的情感沉淀，变向的叠加在了嫦娥身上，从而使嫦娥本身也隽永的渗透出无限的文化内涵与象征意义。

唯有嫦娥月，从今照墓田。——《唁人丧侍儿》

当然，嫦娥与月在诗词中的复指关系有时除了是满足语言特有的韵味需求，还是诗词格本身的强制要求。

此首诗中，姮娥与月就是典型的为格律需要而加以叠加，这种叠加反倒给人以一种明月与美人珠联璧合的魅力。

4.赞赏女子美貌

古人以月为群阴之本。

早在诗经之中就有“月出皎兮，佼人僚兮”的人月互照传统。

此后，人月相互诠释的模式也屡见不鲜。

新月如佳人，出海初弄色。——苏轼

皎洁的月光使人很容易就联想到美人的白皙名艳，而高悬当中的形象又暗示了美人只可远观的高雅。

娉婷十五胜天仙，白日嫦娥旱地莲。——白居易《邻女》

嫦娥只应在夜间出现，旱地里是不可能种出莲花的。白居易此诗之中巧妙的运用幻想中的突兀来盛赞邻女的巧笑倩兮，当然这本身也是对嫦娥之美貌的一种肯定。

从此篇中，我们看出嫦娥一般指作生活中或惊鸿一瞥或同甘共苦的可敬可爱女子。

而现实中嫦娥的缺*与明月长圆的对比，强化着那种月留人不留的遗憾。

嫦娥于诗词中的反复出现，虽不一定是最瞩目的部分，但其背后隐藏的独属于她的美丽神话故事，蕴藏的丰富历史内涵千百年间左右着我们的视线。

中秋佳节之际，预祝各位中秋快乐，也愿天上嫦娥不再忧伤。

古诗草的解释

　　《草》

　　唐·白居易

　　离离原上草，

　　一岁一枯荣。

　　野火烧不尽，

　　春风吹又生。

　　远芳侵古道，

　　晴翠接荒城。

　　又送王孙去，

　　萋萋满别情。

　　注释：

　　1、离离：历历，分明的样子。

　　2、远芳：伸展到远处的草。

　　3、萋萋：茂盛的样子。

　　译文：

　　古原上的野草乱生乱长，

　　每年春来茂盛秋来枯黄。

　　任凭野火焚烧不尽不灭，

　　春风一吹依旧蓬勃生长。

　　远处芳草掩没古老驿道，

　　延至荒城一片翠绿清朗。

　　春绿草长又送游子远去，

　　萋萋乱草可比满腹离伤。

　　赏析：

　　这是咏物诗，也可作为寓言诗看。有人认为是讥刺小人的。从全诗看，原上草虽有所指，但喻意并无确定。“野火烧不尽，春风吹又生，”却作为一种“韧劲”而有口皆碑，成为传之千古的绝唱。

《清明》古诗的理解

《清明》古诗的理解

　　在日常生活或是工作学*中，大家对古诗都再熟悉不过了吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。那什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编为大家收集的《清明》古诗的理解，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　清明

　　唐代：杜牧

　　清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

　　借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

　　译文

　　江南清明时节细雨纷纷飘洒，路上羁旅行人个个落魄断魂。

　　借问当地之人何处买酒浇愁？牧童笑而不答遥指杏花山村。

　　《清明》鉴赏分析

　　这一天正是清明佳节。诗人小杜，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，常常赶上“闹天气”。远在梁代，就有人记载过：在清明前两天的寒食节，往往有“疾风甚雨”。若是正赶在清明这天下雨，还有个专名叫作“泼火雨”。诗人杜牧遇上的，正是这样一个日子。

　　诗人用“纷纷”两个字来形容那天的“泼火雨”，真是好极了。怎见得呢？“纷纷”，若是形容下雪，那该是大雪，所谓“纷纷扬扬，降下好一场大雪来”。但是临到雨，情况却正相反，那种叫人感到“纷纷”的，绝不是大雨，而是细雨。这细雨，也正就是春雨的特色。细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，它不同于夏天的如倾如注的暴雨，也和那种淅淅沥沥的秋雨绝不是一个味道。这“雨纷纷”，正抓住了清明“泼火雨”的精神，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

　　这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境；可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的`心情。

　　且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人，“行人”不等于“游人”，不是那些游春逛景的人。那么什么是“断魂”呢？“魂”就是“三魂七魄”的灵魂吗？不是的。在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是极力形容那一种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情，比方相爱相思、惆怅失意、暗愁深恨等等。当诗人有这类情绪的时候，就常常爱用“断魂”这一词语来表达他的心境。

　　清明这个节日，在古人感觉起来，和我们今天对它的观念不是完全一样的。在当时，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓，是主要的礼节风俗。除了那些贪花恋酒的公子王孙等人之外，有些头脑的，特别是感情丰富的诗人，他们心头的滋味是相当复杂的。倘若再赶上孤身行路，触景伤怀，那就更容易惹动了他的心事。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这给行人就又增添了一层愁绪。这样来体会，才能理解为什么诗人在这当口儿要写“断魂”两个字；否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗？

　　这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱[zǎn]行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪；甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里寓情于景、情景交融的一种绝艺，一种胜境。

　　前二句交代了情景，问题也发生了。怎么办呢？须得寻求一个解决的途径。行人在这时不禁想到：往哪里找个小酒店才好。事情很明白：寻到一个小酒店，一来歇歇脚，避避雨；二来小饮三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋湿的衣服；最要紧的是，借此也就能散散心头的愁绪。于是，向人问路了。

　　是向谁问路的呢？诗人在第三句里并没有告诉我们，妙莫妙于第四句：“牧童遥指杏花村”。在语法上讲，“牧童”是这一句的主语，可它实在又是上句“借问”的宾词——它补足了上句宾主问答的双方。牧童答话了吗？我们不得而知，但是以“行动”为答复，比答话还要鲜明有力。我们看《小放牛》这出戏，当有人向牧童哥问路时，他将手一指，说：“您顺着我的手儿瞧！”是连答话带行动——也就是连“音乐”带“画面”，两者同时都使观者获得了美的享受；如今诗人手法却更简捷，更高超：他只将“画面”给予读者，而省去了“音乐”。不，不如说是包括了“音乐”，读者欣赏了那一指路的优美“画面”，同时也就隐隐听到了答话的“音乐”。

　　“遥”，字面意义是远。但我们读诗的人，切不可处处拘守字面意义，认为杏花村一定离这里还有十分遥远的路程。这一指，已经使我们如同看到，隐约红杏梢头，分明挑出一个酒帘——“酒望子”来了。若真的距离遥远，就难以发生艺术联系，若真的就在眼前，那又失去了含蓄无尽的兴味：妙就妙在不远不*之间。《红楼梦》里大观园中有一处景子题作“杏帘在望”，那“在望”的神情，正是由这里体会脱化而来，正好为杜郎此句作注脚。《小放牛》里的牧童也说，“我这里，用手儿一指，……前面的高坡，有几户人家，那杨柳树上挂着一个大招牌”，然后他叫女客人“你要吃好酒就在杏花村”，也是从这里脱化出来的。“杏花村”不一定是真村名，也不一定即指酒家。这只需要说明指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。

　　不但如此。在实际生活中，问路只是手段，目的是得真的奔到了酒店，而且喝到了酒，才算一回事。在诗里就不必然了，它恰恰只写到“遥指杏花村”就戛然而止，再不多费一句话。剩下的，行人怎样地闻讯而喜，怎样地加把劲儿趱上前去，怎样地兴奋地找着了酒店，怎样地欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……，这些诗人就能“不管”了。他把这些都含蓄在篇幅之外，付与读者的想象，由读者自去寻求领会。他只将读者引入一个诗的境界，他可并不负责导游全景；另一面，他却为读者开展了一处远比诗篇语文字句所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余不尽”。

　　这才是诗人和我们读者的共同享受，这才是艺术，这也是我国古典诗歌所特别擅场的地方。古人曾说过，好的诗，能够“状难写之景，如在目前；含不尽之意，在于言外”。拿这首《清明》绝句来说，在一定意义上，也是当之无愧的。

　　这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所在—“合”。在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也就是值得我们学*继承的地方吧！

古人写童趣的古诗大全

古人写童趣的古诗大全

　　在日常学*、工作或生活中，大家都经常接触到古诗吧，古诗有固定的诗行，也会有固定的体式。还在苦苦寻找优秀经典的古诗吗？下面是小编为大家整理的古人写童趣的`古诗大全，希望能够帮助到大家。

　　1、村晚

　　[宋] 雷震

　　草满池塘水满陂，山衔落日浸寒漪。牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹。

　　2、村居

　　【清】 高鼎

　　草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。

　　3、四时田园杂兴

　　【宋】 范成大

　　昼出耘田夜绩麻，村庄儿女各当家。童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。

　　4、 池上

　　[唐] 白居易

　　小娃撑小艇，偷采白莲回。不解藏踪迹，浮萍一道开。

　　5、小儿垂钓

　　[唐] 胡令能

　　蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。

　　6、闲居初夏午睡起

　　[宋] 杨万里

　　梅子留酸软齿牙，芭蕉分绿与窗纱。日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。

　　7、清*乐·村居

　　[宋] 辛弃疾

　　茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪。 大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼；最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。

　　8、宿新市徐公店

　　[宋] 杨万里

　　篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。

　　9、所见

　　[宋] 袁枚

　　牧童骑黄牛，歌声振林樾。意欲捕鸣蝉， 忽然闭口立。

　　仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。——李白《南陵别儿童入京》

　　松下问童子，言师采药去。——贾岛《寻隐者不遇 / 孙革访羊尊师诗》

　　牧童骑黄牛，歌声振林樾。——袁枚《所见》

　　多少长安名利客，机关用尽不如君。——黄庭坚《牧童诗》

　　重重叠叠上瑶台，几度呼童扫不开。——苏轼《花影》

　　知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。——叶绍翁《夜书所见》

　　归来饱饭黄昏后，不脱蓑衣卧月明。——吕岩《牧童/ 令牧童答钟弱翁》

　　花落家童未扫，莺啼山客犹眠。——王维《田园乐七首·其六》

　　十年种木，一年种谷，都付儿童。——元好问《人月圆·重冈已隔红尘断》

　　儿童相见不相识，笑问客从何处来。——贺知章《回乡偶书二首·其一》

　　草铺横野六七里，笛弄晚风三四声。——吕岩《牧童》

　　一叶渔船两小童，收篙停棹坐船中。——杨万里《舟过安仁》

　　白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。——李白《南陵别儿童入京》

　　骑牛远远过前村，短笛横吹隔陇闻。——黄庭坚《牧童诗》

　　去日儿童皆长大，昔年亲友半凋零。——窦叔向《夏夜宿表兄话旧》

　　童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。——李忱《吊白居易》

　　到家应是，童稚牵衣，笑我华颠。——吴激《诉衷情·夜寒茅店不成眠》

　　儿童强不睡，相守夜欢哗。——苏轼《守岁》

　　曰：莫春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。——曾皙《子路、曾皙、冉有、公西华侍坐》

　　绕池闲步看鱼游，正值儿童弄钓舟。——白居易《观游鱼》

　　牛羊自归村巷，童稚不识衣冠。——王维《田园乐七首·其四》

　　呼童烹鸡酌白酒，儿女嬉笑牵人衣。——李白《南陵别儿童入京》

草古诗意思解释（草古诗解析）

曾经有这样的一句话勉励着很多年轻人，那就是“莫欺少年穷”，因为古往今来的草根豪杰和英雄，他们的少年岁月，其实都是在“穷”的状态下度过的。唐朝大诗人白居易也不例外。当时的大唐已经进入中唐时期，盛唐的辉煌早已不复存在，长安的繁华，也远非当年可比。但如同当代人都有北上广的追求一样，白居易也有着自己的长安梦。于是，少年白居易带着自己的行囊，从江南，奔向了自己梦寐以求的圣地——长安。

对于现代读书人来说，大学毕业后可以从事很多行业，但是在古代，读书人的就业面很窄：似乎除了做官以外，便是做私塾先生，白居易无疑是渴望做官的。因此，白居易到了长安之后，首先需要拜谒当时的名士，以此寻求进阶之路。当白居易拜谒名士顾况的时候，顾况对白居易居然有种厌倦心理——事实上这种心理可以理解，因为顾况每天不知道要接见多少像白居易这样的年轻人。并且，顾况见到白居易之初，便给了白居易一个下马威：他先从白居易的名字入手，嘲讽白居易：长安城的米很贵的，想在这里容易居住，只怕会失望。

宛如当代人应聘需要投送简历一样，白居易没有作声，而是拿出自己写过的一首诗给顾况看。顾况起初不以为然，但是，到“野火烧不尽”，这一句的时候，顾况惊讶审视了一下眼前的这个少年，顿时激动之心难以言表。一个十六岁的少年写出这样的诗歌，前途肯定不可限量！而这首《赋得古原草送别》也由此成为白居易的代表作。不论是70后还是00后，小学生涯都注定和这首诗有着不解之缘。只是，很多人未必知道，“离离”啥意思？

在古代汉语里，“离离”是一个形容词，时常用来修辞繁茂的景象。在《诗经》里面，商周时代的先民用来形容果实茂盛，会使用“离离”来修辞，不过，这种修辞的意味，也要看具体环境。比如用来形容果实，那么颇有一种积极意义，反之，如果形容庭院里面的野草，则无疑会让人感到十分悲凉和无奈。而白居易的这首诗，是一首送别之诗，那么，这种送别诗歌为什么会和野草繁茂产生交集？这其中，其实隐含着白居易的一种积极、乐观的精神。

因为，白居易考虑这样的一个因素：那就是，虽然分别是让人感到伤感的，但是，只要人还在，未来总是还会有重逢、再见的一天，这就好比繁茂的野草一样，虽然有着萧杀的时候，但每年春天，就会重生，而后恢复往年的繁茂，白居易用这种生生不息的野草，赞美了生命的绚丽和神奇，并借此寄托自己和友人的友情，以及对下一次会见的可期。并且，这首诗的后面，其实还有“远芳侵古道，晴翠接荒城”这样的句子，而如果野草不繁茂“离离”的话，也实在做不到可以向道路蔓延的局面。

白居易《鸟》古诗详解

白居易《鸟》古诗详解

　　在日常学*、工作抑或是生活中，大家一定没少看到经典的古诗吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编整理的白居易《鸟》古诗详解，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　鸟

　　谁道群生性命微？一般骨肉一般皮。

　　劝君莫打枝头鸟，子在巢中望母归。

　　词句注释

　　①道：说。

　　②莫：不要。

　　③子：小鸟。望：盼望。

　　白话译文

　　谁说这群小鸟的生命微小，与所有的生命一样都有血有肉。

　　劝你不要打枝头的鸟，幼鸟正在巢中等候着母鸟回来。

　　作品鉴赏

　　白居易在这首诗中发出劝戒之声，劝导人们爱惜鸟类，表现出白居易的善良、仁爱之心。

　　白居易深受儒、道、佛的影响，与儒者论理，与居士论道，与佛家论经。假如说李白是世间的精灵，随性而为；白居易就是入世的苦行僧，兼济天下，仁义无边，又在知足中寻求解脱。

　　据说洛阳纸贵，据说长安居不易，白白居易曾是高傲的才子，后来与得道高僧相交，长期感其心理其情，白居易逐渐明白世间的生灵都有同样的生命，本没有贵贱之分。一首简单易懂的《鸟》，把鸟儿的生命看得与人的生命一样，人不可以为自己强，而任意决定小鸟的.生死。

　　假如说自然界的定义是生灵皆*等，那么人类社会的规则强化万物为三六九等。白白居易听高僧说，恶虽小不可为，善虽小必为。他曾经以为的生命不*等，终于转化为自然界的万物*等。此诗说的是鸟，其实喻义着现实社会，皇家贵族性命高吗？贫穷百姓生命微乎？都是一样的皮肉，都有母子情深，白居易希望社会充满爱和欢乐。

　　作者简介

　　白居易（772～846），唐代白居易。字乐天，号香山居士。生于河南新郑，其先太原（今属山西）人，后迁下邽（今陕西渭南东北）。贞元进士，授秘书省校书郎。元和年间任左袷遗及左赞善大夫。后因上表请求严缉刺死宰相武元衡的凶手，得罪权贵，贬为江州司马。长庆初年任杭州刺史，宝历初年任苏州刺史，后官至刑部尚书。在文学上，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，是新乐府运动的倡导者。其诗语言通俗，人有“诗魔”和“诗王”之称。和元稹并称“元白”，和刘禹锡并称“刘白”。有《白氏长庆集》传世。

古诗长歌行的解释

古诗长歌行的解释

　　《长歌行》是一首*古典诗歌,属于汉乐府诗,是劝诫世人惜时奋进的名篇。此诗从整体构思看,主要意思是说时节变换得很快,光阴一去不返，为大家整理了古诗长歌行翻译，欢迎借鉴！

　　长歌行

　　作者：乐府诗集

　　青青园中葵，朝露待日晞。

　　阳春布德泽，万物生光辉。

　　常恐秋节至，焜黄华叶衰。

　　百川东到海，何时复西归。

　　少壮不努力，老大徒伤悲。

　　译文

　　早晨，园中有碧绿的葵菜，晶莹的朝露等待在阳光下晒干。

　　春天把幸福的希望洒满了大地，所有生物因此都呈现出一派繁荣生机。

　　常常担心肃杀的秋天来到，花和叶都变黄衰败了。

　　千万条大河奔腾着向东流入大海，什么时候才能再向西流回来？

　　如果年轻力壮的时候不知道图强，到了老年头发花白，一事无成，悲伤也没用了。

　　全诗赏析

　　本诗的前六句，揭示出春荣秋枯这个自然规律。这六句诗，主要写自然界植物花草的荣枯变化，以托物起兴的方法，为过度到珍惜时光作铺垫。

　　七、八句用生动巧妙的比喻，来揭示时光就像流水一样不会倒转，人老了就不会再年轻这一客观规律，从而突出人应珍惜宝贵时光这一中心意思。比喻贴切，蕴含着深刻的哲理，使诗句具有很强的逻辑力量。最后两句则进一步指出，一个人要有所作为，有所发明创造，就应该从青年起努力学*，不断扩充自己的知识，否则便会虚度岁月，一事无成而空自悲叹！这两句诗是古代诗人从实践中总结出来的.人生格言，对于今天的广大青少年，仍具有积极的教育意义。

　　全诗看起来*淡，都是些当时年间的口头用语，但仔细体味，就会觉得意味深长，乃是在*浅的语句中寄寓着不*凡的内容，词浅意深，淡而多味。读过之后，很受启发。

　　名句赏析

　　少壮不努力，老大徒伤悲。

　　本诗借物言理，以园中青青的葵菜作比喻。其实在整个春天的阳光雨露之下，万物都在争相努力地生长。因为它们都怕秋天很快地到来，深知秋风的厉害。大自然的生命节奏如此，人生又何尝不是这样？一个人少年时如果不趁着大好时光努力学*奋斗，反而让青春白白地浪费，等到年老之时后悔也来不及了。这首诗由眼前青春美景想到人生易逝，鼓励青年人要珍惜时光，努力向上，牢记“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”的警训，催人奋进。

　　中心

　　前四句通过朝露易逝、花草枯萎和百川归海说明美好时光短暂而易逝，且一去不复返，后一句直抒胸臆，劝诫人们珍惜时光，及早努力，不要等老了再徒然叹息。

古诗春宿左省全解

　　《春宿左省》

　　【唐】

　　花隐掖垣暮，啾啾栖鸟过。星临万户动，月傍九霄多。

　　不寝听金钥，因风想玉珂。明朝有封事，数问夜如何？

　　【注释】

　　①掖垣：朝廷的门下省与中书省。因中书省和门下省在宫墙的两边，象人的两掖，故名。

　　②啾啾：鸟声。

　　③栖鸟：投巢的鸟儿。

　　④九霄：九重天，此代指皇宫。

　　⑤多：指得月光多。

　　⑥明朝：明晨。

　　⑦封事：奏章。

　　⑧数：屡次。

　　⑨听金钥：指听宫门的锁钥声。

　　⑩玉珂：马上的玉铃。

　　【译文】

　　朦胧花影伴着宫禁黄昏，啾啾归鸟飞过高墙树荫。星空灿烂，宫中万户千门流光闪烁；清辉遍照，高入云霄的楼殿月色最明。夜不成眠，静听午门的锁钥声响；风吹檐铃，似听到上朝的马铃声。心中想着明晨要上的奏章，几次起身询问夜已有多深？

　　【赏析】

　　诗作于左拾遗任上，记叙了诗人诚敬值宿，夜不敢寐的情景，反映了这时诗人忧谗畏讥的感慨，字里行间也流露诗人的忠爱之情。诗开头两联写景，后两联写情。自暮至夜，再自夜至晓，自晓至明，结构严谨而又灵活，叙述详明而有变化，章法严谨,情景交融,含蓄细腻。

　　本诗通篇写上朝前夜的不安和焦盼的心情，但作为诗来说没有多少特色。

[春宿左省全解]

农村生活情趣的古诗

　　写农村田园生活的有很多，大家知道有哪些?

　　作者：

　　故人具鸡黍，邀我至田家。

　　绿树村边合，青山郭外斜。

　　开轩面场圃，把酒话桑麻。

　　待到重阳日，还来就菊花。

　　作者：翁卷

　　绿遍山原白满川，子规声里雨如烟。

　　乡村四月闲人少，才了蚕桑又插田。

　　作者：范成大

　　昼出耘田夜绩麻，村庄儿女各当家。

　　童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。

　　作者：王建

　　雨里鸡鸣一两家，竹溪村路板桥斜。

　　妇姑相唤浴蚕去，闲看中庭栀子花。

　　作者：白朴

　　孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。

　　青山绿水，白草红叶黄花。

　　作者：

　　莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。

　　山重水复疑无路，柳暗花明又一村。

　　箫鼓追随春社*，衣冠简朴古风存。

　　从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。