白居易思乡的诗句古诗

白居易游子思乡之情的诗句

白居易游子思乡之情的诗句

　　共看明月庆垂泪，一夜乡心五处同，下面就是小编收集的白居易诗人写的游子思乡之情的诗句，欢迎大家阅读！

　　望驿台【白居易】

　　靖安宅里当窗柳，望驿台前扑地花。

　　两处春光同日尽，居人思客客思家。

　　邯郸冬至夜思家

　　邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。

　　想得家中夜深坐，还应说着远行人。

　　南浦别【白居易】

　　南浦凄凄别，西风袅袅秋。

　　一看肠一断，好去莫回头。

　　思乡与别离，是每一个离家在外的游子不变的情结，而如何表达这人人心中都有、却因时因地有所不同的思乡和离别之情，却是大有讲究的。在这方面，长年宦游它乡的白居易就写过不少构思新巧、感情真挚的佳作，今天我们就来欣赏其中的几篇。

　　白居易有一首和朋友元稹的思乡之情的七绝诗《望驿台》，全诗是这样写的：“靖安宅里当窗柳，望驿台前扑地花。两处春光同日尽，居人思客客思家。”诗歌的语言表达虽然十分浅显晓畅，但是在构思上却颇下了一番细致的功夫，由于这是一首和诗，当然要结合原诗的意境和情绪来写。

　　在元和四年(公元809年)三月初七，白居易的老朋友元稹以监察御史的身分出使东川，往来奔波途中，赋诗三十二首，白居易的弟弟、秘书省校书郎白行简把这些诗亲笔抄录成卷，题为《东川集》，其中最后一首就是《望驿台》，诗中写到：“可怜三月三旬足，怅望江边望驿台。料得孟光今日语，不曾春尽不归来!”这是元稹在三月的最后一天，也就是诗中所说的“三月三旬足”，走到了嘉陵江边的“望驿台”，在今天四川省广元县西南，想起了在家的妻子，怅然感慨，写下这首思乡之作。诗歌的构思也非常巧妙，明明是自己思乡之情无可排遣，却偏偏从妻子身上下笔。孟光，是东*，因为敬佩名士梁鸿，所以不避贫寒，嫁给了他，后来梁鸿因为写了一首《五噫歌》，喊出了社会底层的不满，而招致朝廷的搜捕，不得已，只好隐姓埋名，远走它乡，为人佣耕度日，但是妻子孟光却并没有因为家境的窘迫而有丝毫的怨言，每日里丈夫下工回家，她总把饭菜事先做好，盛在食案中，恭恭敬敬地端上来，他们夫妇二人“举案齐眉”也就成为千古夫妻相敬如宾的佳话。元稹用“孟光”这个典故，准确生动地表达了他与妻子韦丛之间那种看似*常、其实深挚的感情。他设想在阳春三月过尽，而丈夫仍然没有回家的时候，妻子一定一个人在家里不停地自言自语：真不曾想到，丈夫这一去竟然走了这么长的时间，春天都过完了，竟然还不见人影!由妻子在家天天盼着丈夫早日归来，与他重聚，没想到苦苦等了一个春天，元稹想到自己归期遥遥，不知何日才能与家人团聚。嘉陵江边望驿台上这份怅惘的思家之情，读来如在目前。白居易看到了元稹的这首诗，不禁深有感触，忍不住提笔和了一首。诗是从两处地方分开写起的：“靖安宅里当窗柳，望驿台前扑地花。”元稹的家住在长安城朱雀门街东第二街靖安坊内，“靖安宅”就是指的元家宅院，而望驿台当然就是元稹现在身处的异乡了。两地之间，远隔千山万水，作者写过元稹家院中的.“当窗柳”，又写他现在身边的“扑地花”。不过白居易的本意却不是描写景色，而是要借景抒情，光是“当窗柳”一句还看不出是什么季节，只点明了是种在宅中窗前的，而“扑地花”却使人一目了然，“扑地”就是遍地，显然元稹写诗时，已然是百花凋谢、落英缤纷的暮春时节了，由此可以推断，“当窗柳”写的也一定是杨花吐尽、柳荫当窗了。元稹的原诗写到“可怜三月三旬足”，所以白诗和曰“两处春光同日尽”，自是天生好句，因为到了三月三十日，阳春三月已经过完了，这个同日尽，颇有春光已经一去不复返，而人却仍然天各一方的感慨在里面。“居人思客客思家”，在这个让人感伤的日子里，在外的朋友思念的是家中的妻子，而居家的妻子当然更牵挂远行的丈夫。在一个特定的日子里，在两处不同的地方，一种相思，两地离愁，白居易写得既明白晓畅，又细致深入，这显然不仅仅缘于构思的巧妙，而是因为他自己肯定也有类似的经历与感受了。

　　下面这首《邯郸冬至夜思家》亦是一首与《望驿台》有着异曲同功之妙的思乡之作。

　　这首诗写于贞元二十年(公元804年)的岁末，比《望驿台》诗早了五年。冬至是二十四个节气中最重要的节气，在唐代时，到了这一天，连朝廷都要放假的，至于民间，那就更热闹了，大家都会穿上新衣服，邻里之间还互致祝贺，一派过节的景象，热闹起来和元旦差不多，这里所说的元旦就是后来的春节。所以，冬至简直就是一个和家人团圆欢聚的节日了。不过，这一年的冬至白居易却一个人宦游在外，“邯郸驿里逢冬至”，如今一个人在孤寂的驿站里，这个节可叫人如何度过呢?“抱膝灯前影伴身”，第二句说是白居易过节的真实情况，抱膝而坐，相伴孤灯，环顾身边，只有地下自己那黑黢黢的影子。“抱膝”一词，活画出白居易此时枯坐灯前、神不守舍的情态，“灯前”则告诉人们，此时已经夜深人静，既点明时间，又使下文“影伴身”有了着落。让我们设想一下，驿馆里，灯前是孤零零地抱膝枯坐的白居易，而地下还有他同样是抱膝枯坐的影子在无言相伴，此情此景，怎不叫人思亲想家，而倍感孤独呢?虽然他的身子可能一动也没有动，但他的思绪却早已展开想象的翅膀，飞回了家乡。三、四两句，就是正面写他的思家之情。不过，这首诗的动人之处，在于他所描绘的，是一幅非常动人的家中的情景，即“想得家中夜深坐，还应说着远行人。”原来，这个冬至，白居易自己由于远离家乡、思念亲人而深夜未眠，所以他想象此时家人一定也同他一样，坐在灯前未曾入睡，不过，家中是众人团聚，围坐在灯前，一开始大概还在热热闹闹地说笑，可是不知是谁，一下子就提起了远行在外的白居易，一时间，欢快的气氛一下子消失得无影无踪了，大家你一言我一语地说起来，不知白居易现在怎么样了，出门在外，一切可好?身体是否健康?什么时候才能回来团聚，能不能赶上过年?当然，这些都是我们今天的想象之辞，当初白居易也一定是这么想的，但是这首诗的巧妙之处就在于，他只是提到家中“还应说着远行人”，至于家人到底说了什么，却没有做任何交待，而是把想象的空间留给了后世的读者，而正是这种意在笔先的写法，打动了千百年来，逢年过节，未能与家人团聚的无数游子的思乡之情，所以每每读来，都会不由得对白居易当时的孤寂产生一种深切的同情，与此同时，也免不了会勾起读者自身的生活经历，引起一种对家乡的向往和对亲人的怀念之情。

　　这首诗的“想得家中夜深坐，还应说着远行人”一联和前面提到的元稹《望驿台》的第三、四两句“料得孟光今日语，不曾春尽不归来”的手法可以说是不谋而合，所以在五年以后，白居易在读到老朋友这几句诗时，多半想起了他当初在邯郸驿馆中度过的那个孤单冷落的冬至之夜，于是便毫不费力地和出了“两地春光同日尽，居人思客客思家”这一妙语天成的佳句。

　　的的确确，人同此心，一旦想起家来，不管身处何地，或赶上什么季节的，也不论是远去西南、面对阳春三月好风光的元稹也罢，还是孤灯为伴、冬至之夜抱膝枯坐的白居易也罢，那魂牵梦萦之处，总是亲人的关注与乡情的呼唤，只不过他们两个人，没有在诗中用语言直接表达他们的内心感受，而是通过形象的思维，设想在家的亲人对自己的惦记，从而曲折委婉地传达了这一份人间最深沉、最真挚的亲情。

　　共看明月庆垂泪，一夜乡心五处同。——〔唐〕白居易

　　两处春光同日尽，居人思客客思家。——〔唐〕白居易

　　望阙云遮眼，思乡雨滴心。——〔唐〕白居易

　　少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。

　　儿童相见不相识，笑问客从何处来

　　——《贺知章《回乡偶书》

　　谁家玉笛暗飞声，散人春风满洛城。

　　此夜曲中闻折柳，何人不起故国情。

　　——李白《春夜洛城闻笛》

　　碧云日暮无书寄，寥落烟中一雁寒。

　　——陆游

　　床前明月光，疑是地上霜。

　　举头望明月，低头思故乡。

　　——李白《静夜思》

　　春来爱有归乡梦，一半犹疑梦里行

　　——元稹

　　烽火连三月，家书抵万金。

　　——《春望》杜甫

　　浮云游子意，落日故人情

　　——李白

　　还家万里梦，为客无更愁

　　—— 张渭

　　江南几度梅花发，人在天涯髦已斑。

　　江水三千里，家书十五行。行行无别语，只道早还乡。

　　今夜月明人尽望,不知秋思落谁家-

　　——唐.王建<<十五日夜望月寄杜郎中>>

《草》白居易古诗的意思

《草》白居易古诗的意思

　　白居易（772～846），字乐天，晚年又号称香山居士，河南郑州新郑人，是*唐代伟大的现实主义诗人，他的诗歌题材广泛，形式多样，语言*易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。下面是小编为你带来的《草》白居易古诗的意思，欢迎阅读。

　　白居易《赋得古草原送别》【又名《草》】

　　离离原上草一岁一枯荣，

　　野火烧不尽春风吹又生。

　　远芳侵古道晴翠接荒城，

　　又送王孙去萋萋满别情。

　　〖意思〗

　　此诗直观是对自然演变的描写，但含意深刻，常用以比喻进步的东西具有顽强的生命力。

　　〖译文〗

　　茂密的野草布满了原野，

　　他们每年都秋天枯萎春天繁荣。

　　纵然是燎原的烈火也不会把它烧尽，

　　等到春风吹拂它有重新萌生。

　　【注释】

　　本诗又题《草》。赋得：凡是指定、限定的诗题例在题目上加“赋得”二字，这种作法起源于“应制诗”，后来广泛用于科举“试帖诗”。此诗为作者准备科举考试而拟题的*作，所以也加了“赋得”二字。“又送”两句诗意，本自《楚辞·招隐士》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”

　　【简析】

　　这首诗是作者少年时代的作品，也是当时传诵的名篇，全诗结构严紧，格调清新，通过对荒原野草的赞颂，反映了作者积极进取的精神。

　　【关于《草》的故事】

　　白居易从小聪慧过人，传说始生就会说话，能认识“之无”二字，五六岁就能懂得声韵，十五岁就能做诗作赋。十七八岁时，曾一次携带着自己作的诗文到长安，特意拜访当时的名士顾况，顾况看他年轻，起初瞧不起他，一眼觑卷上的名字“居易”二字，便戏笑他说：“居易、居易，长安米价昂贵，恐怕居住下来大不容易”。

　　可是当他翻阅到白居易的诗卷第一篇正是《赋得古草原送别》一诗：“离离原上草，一岁一枯荣，野火烧不尽，春风吹又生，远芳侵古道，晴翠接荒城，又送王孙去，萋萋满别情”，特别其中的“野火烧不尽、春风吹又生”的诗句时，顿时吃惊，非常欣赏称赞，慌忙改口说：“有才如此，能作这样的诗真是难得，那就在长安居易不难了”。于是设宴款待，多方宣扬，白居易的.声名大振。

　　赋得古原草送别

　　唐白居易

　　离离原上草，一岁一枯荣。

　　野火烧不尽，春风吹又生。

　　远芳侵古道，晴翠接荒城。

　　又送王孙去，萋萋满别情。

　　译文：

　　原野上长满茂盛的青草，年年岁岁枯萎了又苍翠。原野上的大火无法烧尽，春风一吹它又生机勃发。

　　芳草的馨香弥漫着古道，照耀下碧绿连荒城。又送游子远行踏上古道，满怀离情望着萋萋芳草。

　　注释：

　　赋得：借古人诗句或成语命题作诗。诗题前一般都冠以赋得二字。这是人学*作诗或文人聚会分题作诗或科举时命题作诗的一种方式，称为赋得体。

　　离离：青草茂盛的样子。

　　一岁一枯荣：枯，枯萎。荣，茂盛。野草每年都会茂盛一次，枯萎一次。

　　远芳侵古道：芳，指野草那浓郁的香气。远芳：草香远播。侵，侵占，长满。远处芬芳的野草一直长到古老的驿道上。

　　晴翠：明丽翠绿。

　　王孙：本指贵族后代，此指的友人。

　　萋萋：形容草木长得茂盛的样子。

　　赏析：

　　野草是一年生植物，春荣秋枯，岁岁循环不已。两个一字复叠，形成咏叹，又先状出一种生生不已的情味，三、四句就水到渠成了。

　　野火烧不尽，春风吹又生。这是枯荣二字的发展，由概念一变而为形象的画面。不但写出原上草的性格，而且写出一种从烈火中再生的理想的典型，一句写枯，一句写荣，烧不尽与吹又生是何等唱叹有味，对仗亦工致天然，故卓绝千古。

　　全诗措语自然流畅而又工整，虽是命题作诗，却能融入深切的生活感受，故字字含真情，语语有余味，不但得体，而且别具一格，故能在赋得体中称为绝唱。

白居易游子思乡之情的诗句

　　共看明月庆垂泪，一夜乡心五处同，下面就是小编收集的白居易诗人写的游子思乡之情的诗句，欢迎大家阅读！

　　望驿台【白居易】

　　靖安宅里当窗柳，望驿台前扑地花。

　　两处春光同日尽，居人思客客思家。

　　邯郸冬至夜思家

　　邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。

　　想得家中夜深坐，还应说着远行人。

　　南浦别【白居易】

　　南浦凄凄别，西风袅袅秋。

　　一看肠一断，好去莫回头。

　　思乡与别离，是每一个离家在外的游子不变的情结，而如何表达这人人心中都有、却因时因地有所不同的思乡和离别之情，却是大有讲究的。在这方面，长年宦游它乡的白居易就写过不少构思新巧、感情真挚的佳作，今天我们就来欣赏其中的几篇。

　　白居易有一首和朋友元稹的思乡之情的七绝诗《望驿台》，全诗是这样写的：“靖安宅里当窗柳，望驿台前扑地花。两处春光同日尽，居人思客客思家。”诗歌的语言表达虽然十分浅显晓畅，但是在构思上却颇下了一番细致的功夫，由于这是一首和诗，当然要结合原诗的意境和情绪来写。

　　在元和四年(公元809年)三月初七，白居易的老朋友元稹以监察御史的身分出使东川，往来奔波途中，赋诗三十二首，白居易的弟弟、秘书省校书郎白行简把这些诗亲笔抄录成卷，题为《东川集》，其中最后一首就是《望驿台》，诗中写到：“可怜三月三旬足，怅望江边望驿台。料得孟光今日语，不曾春尽不归来!”这是元稹在三月的最后一天，也就是诗中所说的“三月三旬足”，走到了嘉陵江边的“望驿台”，在今天四川省广元县西南，想起了在家的妻子，怅然感慨，写下这首思乡之作。诗歌的构思也非常巧妙，明明是自己思乡之情无可排遣，却偏偏从妻子身上下笔。孟光，是东*，因为敬佩名士梁鸿，所以不避贫寒，嫁给了他，后来梁鸿因为写了一首《五噫歌》，喊出了社会底层的不满，而招致朝廷的搜捕，不得已，只好隐姓埋名，远走它乡，为人佣耕度日，但是妻子孟光却并没有因为家境的窘迫而有丝毫的怨言，每日里丈夫下工回家，她总把饭菜事先做好，盛在食案中，恭恭敬敬地端上来，他们夫妇二人“举案齐眉”也就成为千古夫妻相敬如宾的佳话。元稹用“孟光”这个典故，准确生动地表达了他与妻子韦丛之间那种看似*常、其实深挚的感情。他设想在阳春三月过尽，而丈夫仍然没有回家的时候，妻子一定一个人在家里不停地自言自语：真不曾想到，丈夫这一去竟然走了这么长的时间，春天都过完了，竟然还不见人影!由妻子在家天天盼着丈夫早日归来，与他重聚，没想到苦苦等了一个春天，元稹想到自己归期遥遥，不知何日才能与家人团聚。嘉陵江边望驿台上这份怅惘的思家之情，读来如在目前。白居易看到了元稹的这首诗，不禁深有感触，忍不住提笔和了一首。诗是从两处地方分开写起的：“靖安宅里当窗柳，望驿台前扑地花。”元稹的家住在长安城朱雀门街东第二街靖安坊内，“靖安宅”就是指的元家宅院，而望驿台当然就是元稹现在身处的异乡了。两地之间，远隔千山万水，作者写过元稹家院中的“当窗柳”，又写他现在身边的“扑地花”。不过白居易的本意却不是描写景色，而是要借景抒情，光是“当窗柳”一句还看不出是什么季节，只点明了是种在宅中窗前的，而“扑地花”却使人一目了然，“扑地”就是遍地，显然元稹写诗时，已然是百花凋谢、落英缤纷的暮春时节了，由此可以推断，“当窗柳”写的也一定是杨花吐尽、柳荫当窗了。元稹的原诗写到“可怜三月三旬足”，所以白诗和曰“两处春光同日尽”，自是天生好句，因为到了三月三十日，阳春三月已经过完了，这个同日尽，颇有春光已经一去不复返，而人却仍然天各一方的感慨在里面。“居人思客客思家”，在这个让人感伤的日子里，在外的朋友思念的是家中的妻子，而居家的妻子当然更牵挂远行的丈夫。在一个特定的日子里，在两处不同的地方，一种相思，两地离愁，白居易写得既明白晓畅，又细致深入，这显然不仅仅缘于构思的巧妙，而是因为他自己肯定也有类似的经历与感受了。

　　下面这首《邯郸冬至夜思家》亦是一首与《望驿台》有着异曲同功之妙的思乡之作。

　　这首诗写于贞元二十年(公元804年)的岁末，比《望驿台》诗早了五年。冬至是二十四个节气中最重要的节气，在唐代时，到了这一天，连朝廷都要放假的，至于民间，那就更热闹了，大家都会穿上新衣服，邻里之间还互致祝贺，一派过节的景象，热闹起来和元旦差不多，这里所说的元旦就是后来的春节。所以，冬至简直就是一个和家人团圆欢聚的节日了。不过，这一年的冬至白居易却一个人宦游在外，“邯郸驿里逢冬至”，如今一个人在孤寂的驿站里，这个节可叫人如何度过呢?“抱膝灯前影伴身”，第二句说是白居易过节的真实情况，抱膝而坐，相伴孤灯，环顾身边，只有地下自己那黑黢黢的影子。“抱膝”一词，活画出白居易此时枯坐灯前、神不守舍的情态，“灯前”则告诉人们，此时已经夜深人静，既点明时间，又使下文“影伴身”有了着落。让我们设想一下，驿馆里，灯前是孤零零地抱膝枯坐的`白居易，而地下还有他同样是抱膝枯坐的影子在无言相伴，此情此景，怎不叫人思亲想家，而倍感孤独呢?虽然他的身子可能一动也没有动，但他的思绪却早已展开想象的翅膀，飞回了家乡。三、四两句，就是正面写他的思家之情。不过，这首诗的动人之处，在于他所描绘的，是一幅非常动人的家中的情景，即“想得家中夜深坐，还应说着远行人。”原来，这个冬至，白居易自己由于远离家乡、思念亲人而深夜未眠，所以他想象此时家人一定也同他一样，坐在灯前未曾入睡，不过，家中是众人团聚，围坐在灯前，一开始大概还在热热闹闹地说笑，可是不知是谁，一下子就提起了远行在外的白居易，一时间，欢快的气氛一下子消失得无影无踪了，大家你一言我一语地说起来，不知白居易现在怎么样了，出门在外，一切可好?身体是否健康?什么时候才能回来团聚，能不能赶上过年?当然，这些都是我们今天的想象之辞，当初白居易也一定是这么想的，但是这首诗的巧妙之处就在于，他只是提到家中“还应说着远行人”，至于家人到底说了什么，却没有做任何交待，而是把想象的空间留给了后世的读者，而正是这种意在笔先的写法，打动了千百年来，逢年过节，未能与家人团聚的无数游子的思乡之情，所以每每读来，都会不由得对白居易当时的孤寂产生一种深切的同情，与此同时，也免不了会勾起读者自身的生活经历，引起一种对家乡的向往和对亲人的怀念之情。

　　这首诗的“想得家中夜深坐，还应说着远行人”一联和前面提到的元稹《望驿台》的第三、四两句“料得孟光今日语，不曾春尽不归来”的手法可以说是不谋而合，所以在五年以后，白居易在读到老朋友这几句诗时，多半想起了他当初在邯郸驿馆中度过的那个孤单冷落的冬至之夜，于是便毫不费力地和出了“两地春光同日尽，居人思客客思家”这一妙语天成的佳句。

　　的的确确，人同此心，一旦想起家来，不管身处何地，或赶上什么季节的，也不论是远去西南、面对阳春三月好风光的元稹也罢，还是孤灯为伴、冬至之夜抱膝枯坐的白居易也罢，那魂牵梦萦之处，总是亲人的关注与乡情的呼唤，只不过他们两个人，没有在诗中用语言直接表达他们的内心感受，而是通过形象的思维，设想在家的亲人对自己的惦记，从而曲折委婉地传达了这一份人间最深沉、最真挚的亲情。

　　关于游子思乡的古诗

　　共看明月庆垂泪，一夜乡心五处同。——〔唐〕白居易

　　两处春光同日尽，居人思客客思家。——〔唐〕白居易

　　望阙云遮眼，思乡雨滴心。——〔唐〕白居易

　　少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。

　　儿童相见不相识，笑问客从何处来

　　——《贺知章《回乡偶书》

　　谁家玉笛暗飞声，散人春风满洛城。

　　此夜曲中闻折柳，何人不起故国情。

　　——李白《春夜洛城闻笛》

　　碧云日暮无书寄，寥落烟中一雁寒。

　　——陆游

　　床前明月光，疑是地上霜。

　　举头望明月，低头思故乡。

　　——李白《静夜思》

　　春来爱有归乡梦，一半犹疑梦里行

　　——元稹

　　烽火连三月，家书抵万金。

　　——《春望》杜甫

　　浮云游子意，落日故人情

　　——李白

　　还家万里梦，为客无更愁

　　—— 张渭

　　江南几度梅花发，人在天涯髦已斑。

　　江水三千里，家书十五行。行行无别语，只道早还乡。

　　今夜月明人尽望,不知秋思落谁家-

　　——唐.王建<<十五日夜望月寄杜郎中>>

白居易小池古诗的意思

白居易小池古诗的意思

　　在我们*凡的日常里，大家都听说过或者使用过一些比较经典的'古诗吧，古诗作为一种诗歌体裁，指的是与*体诗相对的古体诗，又称古风、往体诗。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？下面是小编精心整理的白居易小池古诗的意思，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　《小池》

　　泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。

　　小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

　　注释 ①泉眼：泉水出口。

　　②惜：爱惜。

　　③晴柔：晴天里柔和风光。

　　④小荷：指刚刚长出水面嫩荷叶。

　　⑤尖尖角：还没有展开嫩荷叶尖端。

　　⑥头：上方

　　译文 小泉无声像珍惜泉水淌着细流，

　　映在水上树阴喜欢这晴天里柔和风光。

　　鲜嫩荷叶那尖尖角刚露出水面，

　　早早就已经有蜻蜓落在它上头。

　　说明 要突出“惜”、“晴柔”、“尖尖”、“立”等词。

　　其中“惜”、“爱”、“尖尖”在读时候应拉长一点声，体现出那种意境来；

　　最后“立上头”应一个字一个字地读，使听者回味无穷。

　　鉴赏

　　是一首清新小品。它句句是诗，句句如画，展示了明媚初夏风光，自然朴实，又真切感人。这首诗描写一个泉眼、一道细流、一池树阴、几支小小荷叶、一只小小蜻蜓，构成一幅生动小池风物图，表现了大自然中万物之间亲密和谐关系。开头“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔”两句，把读者带入了一个小巧精致、柔和宜人境界之中，一道细流缓缓从泉眼中流出，没有一点声音；池畔绿树在斜阳照射下，将树阴投入水中，明暗斑驳，清晰可见。一个“惜”字，化无情为有情，仿佛泉眼是因为爱惜涓滴，才让它无声地缓缓流淌；一个“爱”字，给绿树以生命，似乎它是喜欢这晴柔风光，才以水为镜，展现自己绰约风姿。三、四两句，诗人好像一位高明摄影师，用快镜拍摄了一个妙趣横生镜头：“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”时序还未到盛夏，荷叶刚刚从水面露出一个尖尖角，一只小小蜻蜓立在它上头。一个“才露”，一个“早立”，前后照应，逼真地描绘出蜻蜓与荷叶相依相偎情景。杨万里写诗主张师法自然，他对自然景物有浓厚兴趣，常用清新活泼笔调，*易通俗语言，描绘日常所见*凡景物，尤其善于捕捉景物特征及稍纵即逝变化，形成情趣盎然画面，因而诗中充满浓郁生活气息。古诗今译泉眼悄无声是珍惜细细水流，树阴映水面是它喜欢晴日温柔。小小嫩荷刚露出紧裹叶尖，早飞来可爱蜻蜓站立在上头。

　　名句赏析——“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”

　　这首诗抒发了作者热爱生活之情，通过对小池中泉水、树荫、小荷、蜻蜓描写，给我们描绘出一种具有无限生命力朴素、自然，而又充满生活情趣生动画面：泉眼默默地渗出涓涓细流，仿佛十分珍惜那晶莹泉水；绿树喜爱在晴天柔和气氛里把自己影子融入池水中；嫩嫩荷叶刚刚将尖尖叶角伸出水面，早就有调皮蜻蜓轻盈地站立在上面了。全诗从“小”处着眼，生动、细致地描摹出初夏小池中生动富于生命和动态感新景象，现在用来形容初露头角新人，因为荷花小花苞在整个池塘中显得那么渺小 ，却已经有蜻蜓在上面停留， 尖尖角可以看做是新生事物更可以看做是初生年轻人， 而蜻蜓就是赏识它们角色。

　　荷叶，未展开荷叶小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。宋·杨万里《小池》

　　[今译] 小小荷叶才露出尖尖角儿，早有一只蜻蜓停歇在上面。

　　[赏析] 诗题“小池”全篇都在“小”字上做文章。诗词需有不同题材与刚才，有重大题材，须写出壮阔境界、恢宏气势；有题材甚小，仅是生活中一个细节，但却能写出幽情逸趣。所以王国维说：“境界有大小，不以是而分优劣。”

古诗除夜白居易的意思

古诗除夜白居易的意思

　　在*日的学*、工作和生活里，大家都听说过或者使用过一些比较经典的古诗吧，古诗是古代*诗歌的泛称，在时间上指1840年*战争以前*的诗歌作品。还在苦苦寻找优秀经典的古诗吗？以下是小编为大家整理的`古诗除夜白居易的意思，希望对大家有所帮助。

　　《除夜》

　　年代: 唐 作者: 白居易

　　岁暮纷多思，天涯渺未归。

　　老添新甲子，病减旧容辉。

　　乡国仍留念，功名已息机。

　　明朝四十九，应转悟前非。

　　【译文及注释】

　　岁暮纷多思，天涯渺未归。

　　老添新甲子，病减旧容辉。

　　乡国仍留念，功名已息机。

　　明朝四十九，应转悟前非。

　　【作品鉴赏】

　　《除夜》描写年末漂泊在外的情形，表达了作者身在异乡的深深思乡之情。

　　《除夜》首联点题，写出年末而漂泊在外、有家难归的情形，为下文抒情作了铺垫。抒发了作者身在异乡，思乡思亲的浓浓伤感之情。

　　【诗人白居易简介】

　　白居易（772年～846年）,汉族，字乐天，晚年又号香山居士，我国唐代伟大的现实主义诗人。是*文学史上负有盛名且影响深远的唐代诗人和文学家，他的诗歌题材广泛，形式多样，语言*易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。官至翰林学士、左赞善大夫。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等。白居易故居纪念馆座落于洛阳市郊。白园（白居易墓）坐落在洛阳城南琵琶峰。

　　[唐]白居易

　　感时思弟妹，不寐百忧生。

　　万里经年别，孤灯此夜情。

　　病容非旧日，归思逼新正。

　　早晚重欢会，羁离各长成。

　　注释：

　　①经年：经年累月，喻时间很久。②除夜：古人讲之除夜，一指“除夕”，即十二月最后一日之夜晚；一指冬至前一日，亦称“除夜”。诗中有“归思逼新正”，逼是临*，新正即新年。冬至一过，即*新年，故此“除夜”指冬至前一日之“除夜”。《除夜寄弟妹》是一首五律。白居易与其弟妹同胞情深，关系融洽。这两句是说，与弟妹流离东西，各在万里这外，一别很久，在此除夜，一人对着孤灯，思念之情不能自禁。这两句俨然一幅孤灯夜坐图，十分传神。

白居易小池古诗的意思

白居易小池古诗的意思

　　在现实生活或工作学*中，大家一定没少看到经典的古诗吧，古诗有固定的诗行，也会有固定的体式。古诗的类型多样，你所见过的.古诗是什么样的呢？下面是小编为大家整理的白居易小池古诗的意思，仅供参考，欢迎大家阅读！

　　泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。

　　小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

　　注释：

　　①泉眼：泉水出口。

　　②惜：爱惜。

　　③晴柔：晴天里柔和风光。

　　④小荷：指刚刚长出水面嫩荷叶。

　　⑤尖尖角：还没有展开嫩荷叶尖端。

　　⑥头：上方

　　译文 小泉无声像珍惜泉水淌着细流，

　　映在水上树阴喜欢这晴天里柔和风光。

　　鲜嫩荷叶那尖尖角刚露出水面，

　　早早就已经有蜻蜓落在它上头。

　　说明 要突出“惜”、“晴柔”、“尖尖”、“立”等词。

　　其中“惜”、“爱”、“尖尖”在读时候应拉长一点声，体现出那种意境来；

　　最后“立上头”应一个字一个字地读，使听者回味无穷。

　　鉴赏

　　小池是一首清新小品。它句句是诗，句句如画，展示了明媚初夏风光，自然朴实，又真切感人。这首诗描写一个泉眼、一道细流、一池树阴、几支小小荷叶、一只小小蜻蜓，构成一幅生动小池风物图，表现了大自然中万物之间亲密和谐关系。开头“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔”两句，把读者带入了一个小巧精致、柔和宜人境界之中，一道细流缓缓从泉眼中流出，没有一点声音；池畔绿树在斜阳照射下，将树阴投入水中，明暗斑驳，清晰可见。一个“惜”字，化无情为有情，仿佛泉眼是因为爱惜涓滴，才让它无声地缓缓流淌；一个“爱”字，给绿树以生命，似乎它是喜欢这晴柔风光，才以水为镜，展现自己绰约风姿。三、四两句，诗人好像一位高明摄影师，用快镜拍摄了一个妙趣横生镜头：“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”时序还未到盛夏，荷叶刚刚从水面露出一个尖尖角，一只小小蜻蜓立在它上头。一个“才露”，一个“早立”，前后照应，逼真地描绘出蜻蜓与荷叶相依相偎情景。杨万里写诗主张师法自然，他对自然景物有浓厚兴趣，常用清新活泼笔调，*易通俗语言，描绘日常所见*凡景物，尤其善于捕捉景物特征及稍纵即逝变化，形成情趣盎然画面，因而诗中充满浓郁生活气息。古诗今译泉眼悄无声是珍惜细细水流，树阴映水面是它喜欢晴日温柔。小小嫩荷刚露出紧裹叶尖，早飞来可爱蜻蜓站立在上头。

　　名句赏析——“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”

　　这首诗抒发了作者热爱生活之情，通过对小池中泉水、树荫、小荷、蜻蜓描写，给我们描绘出一种具有无限生命力朴素、自然，而又充满生活情趣生动画面：泉眼默默地渗出涓涓细流，仿佛十分珍惜那晶莹泉水；绿树喜爱在晴天柔和气氛里把自己影子融入池水中；嫩嫩荷叶刚刚将尖尖叶角伸出水面，早就有调皮蜻蜓轻盈地站立在上面了。全诗从“小”处着眼，生动、细致地描摹出初夏小池中生动富于生命和动态感新景象，现在用来形容初露头角新人，因为荷花小花苞在整个池塘中显得那么渺小 ，却已经有蜻蜓在上面停留， 尖尖角可以看做是新生事物更可以看做是初生年轻人， 而蜻蜓就是赏识它们角色。

　　荷叶，未展开荷叶小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。宋·杨万里《小池》 [今译] 小小荷叶才露出尖尖角儿，早有一只蜻蜓停歇在上面。 [赏析] 诗题“小池”全篇都在“小”字上做文章。诗词需有不同题材与刚才，有重大题材，须写出壮阔境界、恢宏气势；有题材甚小，仅是生活中一个细节，但却能写出幽情逸趣。所以王国维说：“境界有大小，不以是而分优劣。”

　　[唐]白居易《小池二首》原文、注释、赏析

　　《小池二首》

　　[唐]白居易

　　原文：

　　昼倦前斋热，晚爱小池清。

　　映林馀景没，*水微凉生。

　　坐把蒲葵扇，闲吟三两声。

　　有意不在大，湛湛方丈馀。

　　荷侧泻清露，萍开见游鱼。

　　每一临此坐，忆归青溪居。

　　注释：

　　1、映林馀景：小池折射出的林木即将消逝的影子。

　　2、蒲葵扇：用蒲葵做成的扇子，轻便易用。

　　3、湛湛：水清澈的样子。

　　4、青溪：水名，在今江苏南京附*。此处泛指隐居之所。

　　赏析：

　　诗人曾在《中隐》说，自己不爱幽独的山林，亦不爱喧闹的朝市，只爱中隐的清幽与散淡。此诗便体现了诗人的这一观念。白日官事缠身，心烦气躁。到了夜晚，闲坐小池边，欣赏眼前秀丽幽静的池景，享受片刻的清凉与惬意，品赏一下诗文的意趣，聊赏一下隐居的意境，悠游自处，何等舒适！二诗一味写来，毫无刻意，闲适之情已蕴其中。诗人这种观念对宋人有较多影响，苏轼在杭州时建中隐堂，又在诗中吟唱“未成小隐聊中隐，可得长闲胜暂闲”（《六月二十七日望湖楼醉书》）。

《草》白居易古诗

《草》白居易古诗

　　在学*、工作、生活中，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，古诗可分为古体诗和*体诗两类。你还在找寻优秀经典的古诗吗？下面是小编收集整理的《草》白居易古诗，欢迎阅读与收藏。

　　离离原上草，一岁一枯荣。

　　野火烧不尽，春风吹又生。

　　远芳侵古道，晴翠接荒城。

　　又送王孙去，萋萋满别情。

　　译文

　　长长的原上草是多么茂盛，每年秋冬枯黄春来草色浓。

　　无情的野火只能烧掉干叶，春风吹来大地又是绿茸茸。

　　野草野花蔓延着淹没古道，艳阳下草地尽头是你征程。

　　我又一次送走知心的好友，茂密的青草代表我的深情。

　　注释

　　赋得：借古人诗句或成语命题作诗。诗题前一般都冠以“赋得”二字。这是古代人学*作诗或文人聚会分题作诗或科举考试时命题作诗的一种方式，称为"赋得体"。

　　离离：青草茂盛的样子。

　　一岁一枯荣：枯，枯萎。荣，茂盛。野草每年都会茂盛一次，枯萎一次。

　　远芳侵古道：芳，指野草那浓郁的香气。远芳：草香远播。侵，侵占，长满。远处芬芳的野草一直长到古老的'驿道上。

　　晴翠：草原明丽翠绿。

　　王孙：本指贵族后代，此指远方的友人。

　　萋萋：形容草木长得茂盛的样子。

　　赏析

　　首句即破题面“古原草”三字，多么茂盛（“离离”）的原上草，抓住“春草”生命力旺盛的特征。可说是从“春草生兮萋萋”脱化而不着迹，为后文开出很好的思路；就“古原草”而言，何尝不可开作“秋来深径里”（僧古怀《原是秋草》），那通篇也就将是另一种气象了；野草是一年生植物，春荣秋枯，岁岁循环不已。“一岁一枯荣”意思似不过如此；然而写作“枯──荣”，与作“荣──枯”就大不一样。如作后者，便是秋草。便不能生发出三、四的好句来，两个“一”字复叠，形成咏叹，又先状出一种生生不已的情味，三、四句就水到渠成了。

　　“野火烧不尽，春风吹又生。”这是“枯荣”二字的发展，由概念一变而为形象的画面，古原草的特性就是具有顽强的生命力，它是斩不尽锄不绝的，只要残存一点根须。来年会更青更长，很快蔓延原野；作者抓住这一特点，不说“斩不尽锄不绝”，而写作“野火烧不尽”，便造就一种壮烈的意境。野火燎原，烈焰可畏，瞬息间，大片枯草被烧得精光。而强调毁灭的力量，毁灭的痛苦，是为着强调再生的力量，再生的欢乐。烈火是能把野草连茎带叶统统“烧尽”的，然而作者偏说它“烧不尽”，大有意味。因为烈火再猛，也无奈那深藏地底的根须，一旦春风化雨，野草的生命便会复苏，以迅猛的长势，重新铺盖大地，回答火的凌虐。看那“离离原上草”，不是绿色的胜利的旗帜么！“春风吹又生”，语言朴实有力，“又生”二字下语三分而含意十分。宋吴曾《能改斋漫录》说此两句“不若刘长卿‘春入烧痕青’语简而意尽”，实未见得。

　　此二句不但写出“原上草”的性格，而且写出一种从烈火中再生的理想的典型，一句写枯，一句写荣，“烧不尽”与“吹又生”是何等唱叹有味，对仗亦工致天然，故卓绝千古。而刘句命意虽似，而韵味不足，远不如白句为人乐道。

　　如果说这两句是承“古原草”而重在写“草”，那么五、六句则继续写“古原草”而将重点落到“古原”，以引出“送别”题意，故是一转。上一联用流水对，妙在自然；而此联为的对，妙在精工，颇觉变化有致。“远芳”、“睛翠”都写草，而比“原上草”意象更具体、生动。芳曰“远”，古原上清香弥漫可嗅；翠曰“晴”，则绿草沐浴着阳光，秀色如见。“侵”、“接”二字继“又生”，更写出一种蔓延扩展之势，再一次突出那生存竞争之强者野草的形象。“古道”、“荒城”则扣题面“古原”极切。虽然道古城荒，青草的滋生却使古原恢复了青春。比较“乱蛬鸣古堑，残日照荒台”僧古怀《原上秋草》的秋原，就显得生气勃勃。

　　作者并非为写“古原”而写古原，同时又安排一个送别的典型环境。大地春回，芳草芊芊的古原景象如此迷人，而送别在这样的背景上发生，该是多么令人惆怅，同时又是多么富于诗意呵。“王孙”二字借自楚辞成句，泛指行者。“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”说的是看见萋萋芳草而怀思行游未归的人。而这里却变其意而用之，写的是看见萋萋芳草而增送别的愁情，似乎每一片草叶都饱含别情，那真是：“离恨恰如春草，更行更远还生”（李煜《清*乐》）。这是多么意味深长的结尾啊！诗到此点明“送别”，结清题意，关合全篇，“古原”、“草”、“送别”打成一片，意境极浑成。

　　全诗措语自然流畅而又工整，虽是命题作诗，却能融入深切的生活感受，故字字含真情，语语有余味，不但得体，而且别具一格，故能在“赋得体”中称为绝唱。

古诗草白居易

古诗草白居易

　　《赋得古原草送别》是唐代诗人白居易成名作。此诗通过对古原上野草描绘，抒发送别友人时依依惜别之情。下面是小编整理的古诗草白居易，希望对你有所帮助！

　　草 / 赋得古原草送别

　　唐代：白居易

　　离离原上草，一岁一枯荣。

　　野火烧不尽，春风吹又生。

　　远芳侵古道，晴翠接荒城。

　　又送王孙去，萋萋满别情。

　　译文

　　长长原上草是多么茂盛，每年秋冬枯黄春来草色浓。

　　无情野火只能烧掉干叶，春风吹来大地又是绿茸茸。

　　野草野花蔓延着淹没古道，艳阳下草地尽头是你征程。

　　我又一次送走知心好友，茂密青草代表我深情。

　　注释

　　赋得：借古人诗句或成语命题作诗。诗题前一般都冠以“赋得”二字。这是古代人学*作诗或文人聚会分题作诗或科举考试时命题作诗一种方式，称为"赋得体"。

　　离离：青草茂盛样子。

　　一岁一枯荣：枯，枯萎。荣，茂盛。野草每年都会茂盛一次，枯萎一次。

　　远芳侵古道：芳，指野草那浓郁香气。远芳：草香远播。侵，侵占，长满。远处芬芳野草一直长到古老驿道上。

　　晴翠：草原明丽翠绿。

　　王孙：本指贵族后代，此指远方友人。

　　萋萋：形容草木长得茂盛样子。

　　赏析

　　首句即破题面“古原草”三字。多么茂盛（“离离”）原上草，抓住“春草”生命力旺盛特征，可说是从“春草生兮萋萋”脱化而不着迹，为后文开出很好思路。就“古原草”而言，何尝不可开作“秋来深径里”（僧古怀《原是秋草》），那通篇也就将是另一种气象了。野草是一年生植物，春荣秋枯，岁岁循环不已。“一岁一枯荣”意思似不过如此。然而写作“枯──荣”，与作“荣──枯”就大不一样。如作后者，便是秋草，便不能生发出三、四好句来。两个“一”字复叠，形成咏叹，又先状出一种生生不已情味，三、四句就水到渠成了。

　　“野火烧不尽，春风吹又生。”这是“枯荣”二字发展，由概念一变而为形象画面。古原草特性就是具有顽强生命力，它是斩不尽锄不绝，只要残存一点根须，来年会更青更长，很快蔓延原野。作者抓住这一特点，不说“斩不尽锄不绝”，而写作“野火烧不尽”，便造就一种壮烈意境。野火燎原，烈焰可畏，瞬息间，大片枯草被烧得精光。而强调毁灭力量，毁灭痛苦，是为着强调再生力量，再生欢乐。烈火是能把野草连茎带叶统统“烧尽”，然而作者偏说它“烧不尽”，大有意味。因为烈火再猛，也无奈那深藏地底根须，一旦春风化雨，野草生命便会复苏，以迅猛长势，重新铺盖大地，回答火凌虐。看那“离离原上草”，不是绿色胜利旗帜么！“春风吹又生”，语言朴实有力，“又生”二字下语三分而含意十分。宋吴曾《能改斋漫录》说此两句“不若刘长卿‘春入烧痕青’语简而意尽”，实未见得。

　　此二句不但写出“原上草”性格，而且写出一种从烈火中再生理想典型，一句写枯，一句写荣，“烧不尽”与“吹又生”是何等唱叹有味，对仗亦工致天然，故卓绝千古。而刘句命意虽似，而韵味不足，远不如白句为人乐道。

　　如果说这两句是承“古原草”而重在写“草”，那么五、六句则继续写“古原草”而将重点落到“古原”，以引出“送别”题意，故是一转。上一联用流水对，妙在自然；而此联为对，妙在精工，颇觉变化有致。“远芳”、“睛翠”都写草，而比“原上草”意象更具体、生动。芳曰“远”，古原上清香弥漫可嗅；翠曰“晴”，则绿草沐浴着阳光，秀色如见。“侵”、“接”二字继“又生”，更写出一种蔓延扩展之势，再一次突出那生存竞争之强者野草形象。“古道”、“荒城”则扣题面“古原”极切。虽然道古城荒，青草滋生却使古原恢复了青春。比较“乱蛬鸣古堑，残日照荒台”僧古怀《原上秋草》秋原，就显得生气勃勃。

　　作者并非为写“古原”而写古原，同时又安排一个送别典型环境：大地春回，芳草芊芊古原景象如此迷人，而送别在这样背景上发生，该是多么令人惆怅，同时又是多么富于诗意呵。“王孙”二字借自楚辞成句，泛指行者。“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”说是看见萋萋芳草而怀思行游未归人。而这里却变其意而用之，写是看见萋萋芳草而增送别愁情，似乎每一片草叶都饱含别情，那真是：“离恨恰如春草，更行更远还生”（李煜《清*乐》）。这是多么意味深长结尾啊！诗到此点明“送别”，结清题意，关合全篇，“古原”、“草”、“送别”打成一片，意境极浑成。

　　全诗措语自然流畅而又工整，虽是命题作诗，却能融入深切生活感受，故字字含真情，语语有余味，不但得体，而且别具一格，故能在“赋得体”中称为绝唱。

　　作者介绍

　　白居易（772～846），字乐天，晚年号香山居士，又号醉吟先生，河南新郑（今河南郑州新郑市）人，是我国唐代伟大的`现实主义诗人，唐代三大诗人之一。唐代宗大历七年（772年）正月，白居易出生于郑州新郑东郭宅（今新郑市东郭寺村）。白氏祖籍山西太原，白居易本人就出生于河南新郑。卒后葬于河南洛阳，白居易故居纪念馆坐落于洛阳市郊，白园（白居易墓）坐落在洛阳城南香山的琵琶峰。白居易的诗歌题材广泛，形式多样，语言*易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。官至刑部尚书。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等。

白居易放鱼古诗

白居易放鱼古诗

　　在**淡淡的学*、工作、生活中，大家总少不了接触一些耳熟能详的古诗吧，广义的古诗，泛指*战争以前*所有的诗歌，与*代从西方传来的现代新诗相对应。那么问题来了，到底什么样的古诗才经典呢？以下是小编帮大家整理的白居易放鱼古诗，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　放鱼

　　【唐】白居易

　　晓日提竹篮，家僮**蔬。

　　青青芹蕨下，叠卧双白鱼。

　　无声但呀呀，以气相煦濡。

　　倾篮写地上，拨剌长尺余。

　　岂唯刀机忧，坐见蝼蚁图。

　　脱泉虽已久，得水犹可苏。

　　放之小池中，且用救干枯。

　　水小池窄狭，动尾触四隅。

　　一时幸苟活，久远将何如。

　　怜其不得所，移放于南湖。

　　南湖连西江，好去勿踟蹰。

　　施恩即望报，吾非斯人徒。

　　不须泥沙底，辛苦觅明珠。

　　简析：

　　这首诗是作者被贬到江州之后所作。

　　诗中写了一个故事：两条白鱼，置于地上，相濡以沫，相煦以湿，即便不伤于刀俎，也将被蝼蚁所食。诗人遂起同情之心，放生于南湖西江。并说：“施恩即望报，吾非斯人徒。”

　　作者仕途失意，谪居江州，救白鱼于困厄之中，应该是出于一种同病相怜感觉，诗中寄托了诗人身世之感慨。

　　放鱼（自此后诗，到江州作）

　　作者：唐·白居易

　　晓日提竹篮，家僮**蔬。

　　青青芹蕨下，叠卧双白鱼。

　　无声但呀呀，以气相喣濡。

　　倾篮写地上，拨剌长尺馀。

　　岂唯刀机忧，坐见蝼蚁图。

　　脱泉虽已久，得水犹可苏。

　　放之小池中，且用救干枯。

　　水小池窄狭，动尾触四隅。

　　一时幸苟活，久远将何如。

　　怜其不得所，移放于南湖。

　　南湖连西江，好去勿踟蹰。

　　施恩即望报，吾非斯人徒。

　　不须泥沙底，辛苦觅明珠。

　　【注释】

　　①这首诗作于元和十一年(816)。江州:治所在今江西九江。白居易元和十年贬为江州司马。

　　②呀呀:开口貌。

　　③煦濡:吐沫以相济。《庄子·天运》:“泉涸，鱼相与处于陆，相呴以湿，相濡以沫，不若相忘于江湖。”

　　④写:通泻，倒。

　　⑤拨剌:鱼跳跃时发出的声音。

　　⑥《老子》:“鱼不可脱于渊，国之利器不可以假人。”此避唐高祖李渊讳改渊为泉。

　　⑦南湖:指鄱阳湖。鄱阳湖分南湖、北湖。

　　⑧西江:唐人称长江出峡至扬州一段。

　　⑨隋侯见大蛇伤断，以药傅之。后蛇于江中衔大珠以报，因称隋侯之珠，又曰明月珠。见《*》卷二。

　　【作者介绍】

　　白居易（772—846），字乐天，晚年自号香山居士，后人称白香山、白傅、白太傅，原籍太原，后迁居下邽（今陕西渭南）。是唐代的杰出诗人和文学家，他的'诗歌题材广泛，形式多样，语言*易通俗，对白居易称“诗魔”、“诗王”、“诗豪”、“诗史”等，日本学界则称白居易为“诗神” 。其实，在唐代对白居易的称呼是“诗仙”之称，请看唐宣宗的诗：“缀玉联珠六十年，谁教冥路作诗仙？浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇，文章已满行人耳，一度思卿一怆然。”唐德宗贞元十六年（800）进士，由校书郎累官至左拾遗。在此期间，他关心朝政，屡屡上书言事，并写了不少讽谕诗，要求革除弊政，因而遭权贵忌恨，被贬为江州司马。此后他历任忠州、杭州、苏州等地刺史。官终刑部尚书。更多古诗欣赏文章敬请关注“*古堂国学网”的白居易的诗全集栏目。

　　白居易主张“文章合为时而著歌诗合为事而作”（《与元九书》）。他与元稹一起，倡导旨在揭露时弊的“新乐府运动”，写了《秦中吟》十首，《新乐府》五十首等，对当时社会的黑暗现实作了深刻批判。在艺术上，白居易诗以*易晓畅著称，在当时就流布很广。有《白氏长庆集》，存诗*三千首，数量之多，为唐人之冠。

白居易《草》古诗详解

白居易《草》古诗详解

　　《草》是唐诗里也许可以永远流传的作品，在今天它大概比在以往任何时候都更为人们所熟悉，因为已经有很长时间里它被选进了中小学语文课本。下面是小编整理的白居易《草》古诗详解，欢迎阅览！

　　草 / 赋得古原草送别

　　唐代：白居易

　　离离原上草，一岁一枯荣。

　　野火烧不尽，春风吹又生。

　　远芳侵古道，晴翠接荒城。

　　又送王孙去，萋萋满别情。

　　译文

　　长长的原上草是多么茂盛，每年秋冬枯黄春来草色浓。

　　无情的野火只能烧掉干叶，春风吹来大地又是绿茸茸。

　　野草野花蔓延着淹没古道，艳阳下草地尽头是你征程。

　　我又一次送走知心的好友，茂密的青草代表我的深情。

　　注释

　　赋得：借古人诗句或成语命题作诗。诗题前一般都冠以“赋得”二字。这是古代人学*作诗或文人聚会分题作诗或科举考试时命题作诗的一种方式，称为"赋得体"。

　　离离：青草茂盛的样子。

　　一岁一枯荣：枯，枯萎。荣，茂盛。野草每年都会茂盛一次，枯萎一次。

　　远芳侵古道：芳，指野草那浓郁的香气。远芳：草香远播。侵，侵占，长满。远处芬芳的野草一直长到古老的驿道上。

　　晴翠：草原明丽翠绿。

　　王孙：本指贵族后代，这指远方的友人。

　　萋萋：形容草木长得茂盛的样子。

　　赏析

　　首句即破题面“古原草”三字。多么茂盛（“离离”）的`原上草，抓住“春草”生命力旺盛的特征，可说是从“春草生兮萋萋”脱化而不着迹，为后文开出很好的思路。就“古原草”而言，何尝不可开作“秋来深径里”（僧古怀《原是秋草》），那通篇也就将是另一种气象了。野草是一年生植物，春荣秋枯，岁岁循环不已。“一岁一枯荣”意思似不过如这。然而写作“枯──荣”，与作“荣──枯”就大不一样。如作后者，便是秋草，便不能生发出三、四的好句来。两个“一”字复叠，形成咏叹，又先状出一种生生不已的情味，三、四句就水到渠成了。

　　“野火烧不尽，春风吹又生。”这是“枯荣”二字的发展，由概念一变而为形象的画面。古原草的特性就是具有顽强的生命力，它是斩不尽锄不绝的，只要残存一点根须，来年会更青更长，很快蔓延原野。白居易抓住这一特点，不说“斩不尽锄不绝”，而写作“野火烧不尽”，便造就一种壮烈的意境。野火燎原，烈焰可畏，瞬息间，大片枯草被烧得精光。而强调毁灭的力量，毁灭的痛苦，是为着强调再生的力量，再生的欢乐。烈火是能把野草连茎带叶统统“烧尽”的，然而白居易偏说它“烧不尽”，大有意味。因为烈火再猛，也无奈那深藏地底的根须，一旦春风化雨，野草的生命便会复苏，以迅猛的长势，重新铺盖大地，回答火的凌虐。看那“离离原上草”，不是绿色的胜利的旗帜么！“春风吹又生”，语言朴实有力，“又生”二字下语三分而含意十分。宋吴曾《能改斋漫录》说这两句“不若刘长卿‘春入烧痕青’语简而意尽”，实未见得。

　　这二句不但写出“原上草”的性格，而且写出一种从烈火中再生的理想的典型，一句写枯，一句写荣，“烧不尽”与“吹又生”是何等唱叹有味，对仗亦工致天然，故卓绝千古。而刘句命意虽似，而韵味不足，远不如白句为人乐道。

　　如果说这两句是承“古原草”而重在写“草”，那么五、六句则继续写“古原草”而将重点落到“古原”，以引出“送别”题意，故是一转。上一联用流水对，妙在自然；而这联为的对，妙在精工，颇觉变化有致。“远芳”、“睛翠”都写草，而比“原上草”意象更具体、生动。芳曰“远”，古原上清香弥漫可嗅；翠曰“晴”，则绿草沐浴着阳光，秀色如见。“侵”、“接”二字继“又生”，更写出一种蔓延扩展之势，再一次突出那生存竞争之强者野草的形象。“古道”、“荒城”则扣题面“古原”极切。虽然道古城荒，青草的滋生却使古原恢复了青春。比较“乱蛬鸣古堑，残日照荒台”僧古怀《原上秋草》的秋原，就显得生气勃勃。

　　白居易并非为写“古原”而写古原，同时又安排一个送别的典型环境：大地春回，芳草芊芊的古原景象如这迷人，而送别在这样的背景上发生，该是多么令人惆怅，同时又是多么富于诗意呵。“王孙”二字借自楚辞成句，泛指行者。“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”说的是看见萋萋芳草而怀思行游未归的人。而这里却变其意而用之，写的是看见萋萋芳草而增送别的愁情，似乎每一片草叶都饱含别情，那真是：“离恨恰如春草，更行更远还生”（李煜《清*乐》）。这是多么意味深长的结尾啊！诗到这点明“送别”，结清题意，关合全篇，“古原”、“草”、“送别”打成一片，意境极浑成。

　　全诗措语自然流畅而又工整，虽是命题作诗，却能融入深切的生活感受，故字字含真情，语语有余味，不但得体，而且别具一格，故能在“赋得体”中称为绝唱。