分析中古诗歌的发展情况

*古代诗歌的发展脉络

*古代诗歌的发展脉络

　　在日复一日的学*、工作或生活中，大家都接触过诗歌吧，诗歌饱含丰富的感情和想象。那些被广泛运用的诗歌都是什么样子的呢？下面是小编收集整理的*古代诗歌的发展脉络，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　*古代诗歌的发展脉络：

　　我国诗歌发展脉络上溯到先秦，以《诗经》为代表的现实主义诗歌源头和《离骚》为代表的浪漫主义诗歌源头，发展到两汉魏晋南北朝的乐府和建安文学，发展到唐代的诗歌鼎盛，出现了李白、杜甫、白居易等杰出诗人，宋元明清继承了诗歌发展成就，也出现了一大批诗人：苏轼、辛弃疾、龚自珍等；到宋代，词成为诗歌的主流，出现了有相当影响的豪放、婉约两大流派；元代出现了散曲。诗歌发展过程中，出现了许多流派，流派中的诗人的艺术风格比较接*，代表的流派有：建安七子、山水田园诗派、边塞诗派、大历十才子、豪放派、婉约派、江西诗派、四灵派等。

　　诗有古*体之分，古体诗一般在字数、声韵、对仗等方面较自由，其形式有四言、五言、七言、杂言等。*体诗，在字数、声韵、对仗等方面有严格限制，其形式为五言、七言，根据行数，八句的为律诗、四句的为绝句。律诗由首联、颔联、颈联、尾联组成；*体诗对押韵也有严格的要求。词有词牌 ，根据字数的多少，可分为小令、中调和长调。散曲包括小令、套数，每个曲子都有宫调、曲牌，不同的曲牌在字数、*仄押韵上也不同等。

　　古代诗歌积累了丰富的艺术表现手法和技巧，教师要引导考生对它们的储存。如，抒情的手法有借景抒情、触景生情、咏物抒情、直抒胸臆；以及托物言志 、虚实相生、渲染、衬托、时空转换、联想想象、用典、修辞等。古诗在结构上有起承转合的特点，绝句的第三句往往有转折的作用等等。古代诗歌卷帙浩繁，内容博大精深，要准确快速的进行鉴赏的确难度大，但我们还是可以了解、掌握一些古诗人常写的内容。如，乡情、伤离、怀古、吟边、忧思、登高等。涉及语言风格的，不能只会形象、生动、清新、自然，还要了解隽永、雄浑、典雅、含蓄、绮丽等。还可以记诵一些常用的词语，如离愁别绪、羁旅、思归、寄情山水、隐逸、闲适、高洁情怀、壮志难酬、报国无门、沉郁悲凉、为国立功、明朗广阔、自然疏放、豪放婉约、新奇、萧瑟、意境幽深等等。这些常用来鉴赏古诗词的词语要能在鉴赏文中恰倒好处地运用。

　　同时，也应巩固阅读文言文的'知识，没有一定的文言文的基本功，也无法进行阅读鉴赏。如，李商隐的《贾生》中“可怜夜半虚前*”的“可怜（可惜）”与白居易的《暮江吟》中“可怜九月初三夜”的“可怜（可爱）”意义是有区别的。如果文言文的基础差，是读不懂这两句诗的。因此必须进一步掌握文言文词语的多义、活用、古今异义，句子的省略、倒装等。

　　【拓展】国际影响

　　汉诗，字面上的意思是汉语的诗歌。但这个概念主要是在汉语世界之外使用。*的一些周边国家，如朝鲜、日本、越南，因为使用汉字作为书写文字，自然也深受汉语诗歌的影响。随着佛教禅宗在这些国家的流传，汉诗成了禅宗文学的最重要的形式。

　　日本

　　在日本，从奈良时代开始，文人因为受*文化的影响而开始仿照汉语的诗的形式来创作日本诗歌。日本汉诗和日本本土的和歌、俳句最明显的区别是汉诗一首有四句（绝句）或八句（律诗），每句通常五言或七言，而和歌、俳句则有五、七、五或五、七、五、七、七等多种长短句，更像汉语的词。

　　751年，日本最早的汉诗《怀风藻》出版。之后在*安时代达到全盛期，凌云集 、文华秀丽集、经国集等敕传汉诗集持续出现，风行之盛被人称作“国风黑暗期”。其后鎌仓时代、室町时代日本的汉诗得到持续的发展，譬如一休宗纯的《狂云集》中收录了一休的很多汉诗。江户时代汉诗的发展达到高峰。明治维新时期的受过教育的日本人几乎人人都会作或好或坏的汉诗。明治维新之后日本汉诗的影响开始衰落，迅速衰落则为昭和时期。不过今日初中程度以上的古文教育仍然包含汉诗、汉文的背诵、解释、以及创作等。为*之外汉诗文化最为发达的地区。

　　朝鲜

　　高丽朝时期，汉诗在高丽逐渐普及。高丽诗人如崔冲（985年－1068年）、李奎报（1169年－1241年，号白云居士）、郑道传（？－1398年）等都有大量汉诗流传下来。除此之外，高丽文人还把古老的朝鲜语民歌用汉字纪录下来，形成一种新的诗歌形式，后人称之为“别曲体”，又称为“景几体歌”，大体上采用了334的格式。譬如著名的朝鲜民谣《阿里郎》，或电视连续剧《大长今》的古风片头曲《呼唤》。

　　高丽朝中期开始，具有朝鲜语特点的时调得以发展，并在李氏朝鲜时期达到顶峰。时调是朝鲜的俚语民歌，但由于是汉诗诗人整理记录，而且汉诗诗人创作了很多时调，时调在发展中自然地融入了汉诗的因素。诗人申钦（1566年－1628年）在《放翁诗馀序》中说：*的歌极具风雅，可载籍流传，而我国所谓的歌却只能用于宾筵娱乐，不能丰我载籍。

　　越南

　　越南作为*的一个郡县（交趾）时汉字即作为官方文字。*五代十国时越南从南汉的治下独立，但官方文告和科举考试仍通用汉文，一般著作也以汉文撰写。是以作为汉文文化的一种重要形式，汉诗在越南也得到发展。陈朝末年，著名的汉诗作家有陈艺宗、胡季牦等人。后黎朝时，尤其是黎圣宗（名灏、思诚）时，汉诗达巅峰状态。

班级情况分析

班级情况分析(精选28篇)

　　班主任是学校中全面负责一个班学生的思想、学*、健康和生活等工作的教师，他是一个班的组织者、领导者和教育者，也是一个班中全体任课教师教学、教育工作的协调者。他与任课教师区别在于任课教师只负责本学科教学，而班主任除此之外全权负责管理一个班级！

　　班主任是一个班级的组织者，管理者，领导者和教育者。班主任工作的好坏，直接影响未来人才的培养。因此班主任对于班级情况的分析也显得尤为重要。以下是小编为大家整理的班级情况分析（精选28篇），欢迎大家的参考借鉴。

　　我们一年级二班共64人，其中男生32人，女生32人，开学一个多月以来，大部分同学很快适应小学生活，遵守纪律，专心听讲，团结同学，尊敬老师，学*状况如下：

　　1、课堂上专心听讲，回答问题用心，作业书写工整的有赵姝涵，相雨欣，娄佳檀等

　　2、上课坐不住，不够专心，偶尔自己开小差的如朱一鸣，吴浩鹏等。还有个别同学没有上课意识，随意懒散，这些都有待进一步改正。

　　班级整体精神面貌较好，排队整齐，课堂常规有序，上课基本做到快静齐，用心举手参与课堂教学。

　　当然，我们也存在许多问题和困惑，如：课间还是追逐打闹的同学不断，卫生持续不够好，废纸乱扔，上课纪律仍需加强管理等等。

　　以上就是本班基本状况分析。

　　本班共有学生45名，男生24名，女生21名，外省市借读生9名。

　　本班学生中的女生行为*惯与学**惯比较良好，基本能做到认真上课，思想集中，并按时完成作业，对教师所教知识能基本掌握，并做好预*和复*工作。可是本班的男生情况就不容乐观。他们不仅仅人数比较多，并且相对女生而言，比较调皮、捣蛋，行为*惯与学**惯不太好。尤其上课时，思想无法集中，经常开小差，并且喜欢自说自话。对于教师的批评或表扬有些无动于衷，缺乏学*积极性。

　　另外，本班学生中有半数的学生由于家里动拆迁或其他等原因，都由爷爷、奶奶带着，*时缺少学*上的指导，这对他们的学*和行为*惯的养成都带来了必须的困难。升入三年级，学生日常行规有提高：讲礼貌，懂礼貌，学会宽容，学会与他人合作，营造出良好的班内氛围，养成了良好的学**惯，开学能尽快地适应学校环境，投入到学*当中，争做优秀的小学生。

　　同时，本班在学*或管理上异常出色的学生不多，需要在以后的工作中不断培养。从整体而言，本班学生的总体素质**。在今后的教学工作中，主要是抓好学生的行为*惯和学**惯的培养，使学生养成良好的*惯，以到达教学事半功倍的效果。同时，也要抓好学生的培优补差工作，使班级的整体水*上一个新的台阶。

　　10B班一共19名学生，其中女生8名，男生11名。虽然班级当中男生比较多，但班级的整体情况良好，纪律、卫生等问题不需要教师过多担心，同学们互帮互助，尊重师长，十分不错。

　　一、突出优缺点分析：

　　优点：学生很听话、很懂礼貌，上课听讲认真，并且积极主动，勇于提出自我的意见，有需要也能和教师沟通。

　　缺点：学生的自制力还不完备，教师在场的情况下能安静自*，教师不在场了，有时会放松下来。由于10年级是MYP的毕业班，学生没有话很多时间在处理同学关系上，班级的凝聚力有待提高。

　　二、对策与教育提议

　　从培养学生的良好生活、学**惯入手，防止出现纪律松散的现象；多开展班级活动，促进学生之间的感情，增强班级凝聚力；培养班干部的带头作用，带动班级学生学*，管好班级学生纪律。

　　一、班级情况分析

　　经过小班上学期的学*与生活，大部分幼儿都有良好的卫生生活*惯，都有必须的独立本事和自我服务本事，能主动表达自我的意愿，乐于参加教学活动，对英语、绘画有很大兴趣，动手本事普遍有了很大的提高，绘画涂色过程中都能独立完成，会帮教师和同伴做一些力所能及的事情等。

　　经过上个学期总结，我班还存在问题：

　　1、安全情况存在隐患，所以这学期本班教师应当继续把幼儿安全放到首位，把事故降到最地点，时刻给自我敲警钟；

　　2、区角创造不够完美，在区角创设中我们会修改去年的不足，根据幼儿年龄特点，创设出更适合本班幼儿发展的区角活动。

　　二、班级管理幼儿园工作是很严谨的，不允许我们有一点点的差错

　　所以，严格要求自我是我们最基本的工作要求，认真备课上课，精心制作教具，把每一节课当公开课上，确保幼儿获得更丰富的科学、社会常识，更好的促进幼儿健康茁壮成长。坚持每周定时、随机开展班级会议，总结本周的工作与不足，并制定好下周工作计划，同时做好家长工作，密切家园联系，促进家园合作，使家长称心、放心、开心。仅有我们团结一条心做个有心人，我们相信我们的保育工作将会更加令人满意。

　　三、教育教学活动

　　认真学*《纲要》，结合园务计划，努力提高保教水*，本学期我们将继续做好保育工作，提高幼儿自我服务本事并有选择地授予幼儿一些自我保护本事的方法，保证幼儿的安全，在教育方面，我们将《纲要》资料贯彻到实际教育教学活动中去，保证每节课质量，从各方面综合的促进幼儿发展我们教师将严格执行各项教育常规要求，英语教师要加大力度对孩子经常用英语交流，使孩子对英语这一语言的刺激要大大增强，经过各种各样的表演活动使孩子得到更好的机会去展示自我，潜移默化地可得这一语言，养成孩子主动听说英语的好*惯，营造良好的英语环境使幼儿的英语有进一步的提高，并把英语课“玩中学，学中玩”的教育模式应用到其他教育教学活动中去。本学期的幼儿活动比较繁多，所以我们决定提早做准备早打算，不到临零临尾抱佛脚，*时严加练*，把孩子最优秀最好的成绩展示出来。

　　四、活动区创设

　　幼儿园环境创设是幼儿园课程的一部分，在创设幼儿园环境时要研究它们教育性及符不贴合本班幼儿年龄特点应使环境创设的目标与幼儿园教育目标及幼儿年龄特点相一致。开年班上三位教师总结了一下去年班级创设的不足，觉得本班墙面设计比较出色、有特点，可是活动区的玩具比较单调，没有研究到幼儿年龄特点的发展及实际运用，并且没有利用废旧物品，我们决定修补活动区弥补上学期的不足，主要以废旧物品为主，把废旧物品利用起来，然后深挖掘，要与日常生活教育教学相互联系起来。

　　五、安全教育

　　安全是幼儿园的第一生命线，新的学期新的开始，为了使以后的工作顺利进行，使幼儿的身心得到更好的发展，我们将提高幼儿的自我保护本事与消防知识培训及演示，加强幼儿防火意识，让幼儿在有安全意识的基础上又学会了一样新的知识，时时提醒自我和他们注意安全。严格做到认真填写交接班记录及时清点人数，与交接班教师交代清楚，并加强常规方面管理做到井然有序，有组织的让幼儿自觉进行活动，坚持每一天对幼儿进行晨检，对锐器及不安全的物品及时没收，保证幼儿不到危险物品入园。每一天保证教师通风干净并做到每日紫外线消毒，保证区角的安全卫生，定期对教玩具清洗消毒，细心观察幼儿的精神状态，严格管理物品，杜绝吃错药的事情发生，时刻做到“以人为本，安全第一”，把幼儿的安全放到首位，保证幼儿健康成长。

　　六、家园联系

　　家长工作是我们工作开展的重要一环，本学期我们将应用定期、随机家访，电话等多种形式坚持家园联系，让家长了解幼儿在园情况，让教师了解幼儿在家情况，双方交流思想，征求提议，每月认真如实的填写家园联系手册及时与家长沟通交流。在本班门口设好家园联系栏，每周更换家园联系栏，随机与家长面谈交流让家长主动配合本班的工作，并积极参加幼儿园组织的各项活动。本学期三月份的家长会上鼓励家长大胆发言，说出自我的教育心得，使家长更多了解我们教师对幼儿教育、教学，宣传我园的教育改革和先进教育模式，同与家长的教育思想坚持共识。

　　一、基本情况介绍

　　我现任三年级三班的班主任，我班现有学生57人，其中女生27人，男生30人；而本学区的学生仅有25人，是个流动性比较大的团体。所以，在教育工作上重复性就比较大，每次有学生的转入转出（*均每个学期有五个左右），都要对学生进行重组，让学生适应我们的团体，我也要不断地熟悉他们。

　　从思想方面来看，孩子们都有着一颗善良、天真无邪的心灵。女孩子们比较团结友爱，喜欢在一齐商量、解决问题，帮忙班级出主意，帮忙教师做一些力所能及的事。男孩子们则有部分表现得比较燥动、贪玩，脾气较冲动，容易出一些安全事故。

　　从学*方面来说，百分之八十的孩子都还是比较聪明的，他们各有所长，但基本上都能找出自我在学*上的优势。如陈小龙这个孩子虽然成绩不怎样样，但在数学上的逻辑思维本事还是挺强的，如果在上课时能注意力集中一些会取得很好的成绩。爱学*、肯动脑、不怕吃苦的像蔡启航、张袁州、钟焕铭、张之晨等，他们积极向上，给伙伴们起了很好的带头作用。孩子们在语文和数学的学*上还是能比较应用自如，可自从三年级开始学*英语之后，他们觉得很难，上学期期末考试及格率才是百分之六十八，所以很多孩子在学*英语上开始的兴致勃勃到失去兴趣和信心，情况比较糟糕。

　　二、班级特色

　　本来有意结合学*的学*情况在学生中创设一种爱英语、学英语、用英语的学*氛围，使学*在这种浓厚的氛围中得到益处，构成一种应对困难积极向上的精神面貌，但本学期则结合实际情况，抓学生的思想教育，使学生构成一种*静的心理，让学生爱读书，从书中找到乐趣，组织学生常到班级的“图书角”中走一走，看一看，此刻学生的思想较稳定，班级正呈现出一种礼貌的风气。

　　三、存在问题

　　1、总体的学**惯较差。孩子们对感兴趣的课比较认真，但如果觉得难，无兴趣的课就会十分地不认真，甚至个别男孩子喜欢在课堂上插嘴、随意下座位，使课堂秩序被扰乱，所以学*的成果收获不大。

　　2、学生的自私心理比较严重。这点在男孩子身上表现得异常严重。孩子们都是以自我为中心，容不下别人的一毛病，只要是稍不利于自我的事就会很不高兴，心胸比较狭小。

　　3、个别孩子的个性比较突出，存在必须的心理问题。如韦杰哺这个孩子由于家庭中的教育不是非打即骂，所以孩子在学校就会把在家里所受到的委屈发泄到同学的身上，他能够把一年多以前的一个小矛盾用作欺负同学的理由。在班级里造成了不良的影响。

　　四、解决问题的途径和策略

　　1、利用班队会，结合学校的活动组织学生开展一些班队会，让学生在班队活动中受到教育。

　　2、在学生中树立榜样。每一天教师都对学*认真、举止礼貌、作业认真工整的学生颁发喜报，与家长共同配合教育孩子。孩子们在这个活动中积极争取，取得了必须的成效，如粟梦龙这个孩子原先成绩较差，但此刻上课认真听讲，作业完成得比以前认真多了，所以在学*上取得了很大的提高。

　　3、对个别生进行单独的谈话，了解孩子的心理。如徐永存这个孩子是个十分聪明的孩子，可是由于家庭离异的原因，使得他处于一种无人管教的状态，本学期开学以来不做作业，任何事情表现得都十分地不认真。我明白他很想自我的妈妈，每次谈起妈妈，他都很兴奋。我对他说：“只要你听话，妈妈会经常来看你的。”这时他就会补作业，把学*补上。

　　我任教二年级语文已有一个学期，经过这一学期教学实践和问题的研究，现就对学生的学*情况和自我研究主题的情况作一些初浅的分析。

　　一、学生学*情况分析

　　本班共有39名学生，男26、女23名。其中有29名为留守儿童，由于父母不在家，缺少家庭教育。在家很懒散，学*基础不太好。学生毕竟还小，经过教育，他们还是能够去克服一些不足。60%的学生对学*还是很感兴趣的，能主动的去学*新知识。30%的学生没有自学的主动性，只是在教师的引导下去学*，并且是10%的学生对学*无所谓，不太乐于学*。这主要究其于基础差，丧失自信，再加上缺少家庭教育。

电子货币发展状况分析论文

电子货币发展状况分析论文

　　电子货币的出现和推广应用，在带来诸如方便、快捷和实现低成本交易等巨大好处，以及促成了电子商务的快速发展的同时，金融风险也伴随电子货币悄然而至。下面是yjbys小编为您搜集整理的电子货币发展状况分析论文，欢迎阅读借鉴。

　　摘要：电子货币的发展对社会经济来说是一把双刃剑，它在带来巨大好处的同时，也带来了引发金融风险的潜在因素。文章分析了我国电子货币发展存在的金融风险，然后对存在的风险提出相应的对策，以便更好地规范和驾驭这一货币形态演变的最新形式。

　　关键词：电子货币；金融风险；对策研究

　　随着全球数字信息化和金融电子化的迅猛发展，一种全新形式的“货币”——既非纸币又非硬币，在20世纪80年代悄然出现，缓慢但又异常坚定地扩大其影响，人们对它也有了越来越浓厚的兴趣。这种“货币”就是被媒介称为革命性未来支付手段的电子货币。在网络技术进步和电子商务快速发展的两驾马车共同推动下，电子货币正在动摇传统支付手段的支配性地位。

　　一、我国电子货币的种类

　　(一)非金融机构类电子货币

　　电信、公交、厂商等企业和学校是这类电子货币常见的发行机构，IC卡是这类电子货币最常见的形式。非金融机构类电子货币的主要特征是要求客户预先储值，即发行机构预先收取客户现金，然后发行等值的、可在客户消费结算时从中扣减金额的电子货币。由于是发行机构预收客户现金，客观上使其电子货币成为了游离银行之外的另类“存款账户”，对银行储蓄，尤其是活期储蓄形成分流。

　　(二)金融机构类电子货币

　　金融机构类电子货币是目前我国最为规范的电子货币。商业银行和信用卡公司是其主要的发行机构，此类电子货币产品有具有透支信用功能的信用卡和一般存款支取转账功能的借记卡及电子支票。

　　金融机构类电子货币最大的特点是有银行等金融机构的参与，并将电子货币的发行和使用纳入进自身的监管体系，体现了这类电子货币规范性的一面。但电子货币的支付与传统通货(现金、转账、支票和汇票)的支付有着较大的差异，特别是银行机构类电子货币，在借助银行网络和计算机网络的条件下，可以在瞬间实现巨额资金的转移，这种大量资金突发性转移无疑会加剧银行业务、金融市场，甚至是社会经济的波动。

　　二、我国电子货币的发展状况

　　金融电子化建设是我国1993年开始实施的“金卡工程”的重点。自实施“金卡工程”以来，电子货币正在我国得到广泛地应用。截止2003年，我国累计发行银行卡和IC卡等电子货币18.69亿张，其中各类银行卡5.69亿张，各类IC卡13亿张，全国人均持卡*1.5张。一个全国性的跨银行、跨地区的银行卡信息交换网络已经初步建立。然而与电子货币发行机构和人们接受电子货币的热情相比，人们实际使用电子货币支付结算则稍逊一筹，显得较为清淡。

　　造成这一强烈反差的原因是大多数人仍然在传统的支付结算*惯和使用电子货币支付结算新型方式间徘徊，对电子货币的安全性心存疑虑，对使用电子货币支付结算采取较为保守的观望态度，一般只在小额交易中如：公交车费、家庭水电燃气费等方面使用电子货币支付结算，享受电子货币的好处——省却缴款等待、找零麻烦等；而大额交易仍然沿用传统的方式支付结算，以回避可能存在的风险。但在全球数字化浪潮和电子商务快速发展的今天，目前处于从属地位的电子货币，在我国也将会随着开展电子商务的客观需要，以及人们数字信息化观念的转变和持卡消费意识的提高而得到较大地发展。

　　三、我国电子货币发展的金融风险分析

　　电子货币的出现和推广应用，在带来诸如方便、快捷和实现低成本交易等巨大好处，以及促成了电子商务的快速发展的同时，金融风险也伴随电子货币悄然而至。

　　(一)电子货币的安全风险

　　电子货币的安全性是指对于电子货币所有者所有权的保障程度。电子货币与传统通货相比，所具有的成本低(保存成本、流通成本、使用成本)、高效率和灵活性等巨大优势，都离不开一个基本的假设：电子货币是安全的。离开了这一基本假设，即电子货币的安全性若不能得到保证，那电子货币的所有优势不仅荡然无存，而且它还会成为金融动荡和社会不稳定的罪魁祸首。

　　电子货币的安全性涉及到社会的公信心，特别是对国家金融体制的公信心。因而电子货币的安全性自然也就成了推广应用电子货币各国共同关注的焦点。

　　(二)电子货币的信用风险

　　目前在我国推广应用的电子货币，不论是非金融机构发行的储值IC卡电子货币，还是金融机构发行的信用卡和借记卡电子货币，发行机构和电子货币所有权人之间均存在广义上的信用关系。在这一信用关系中，债务人拒不履行义务或逃避履行义务的可能性构成了电子货币的信用风险。

　　另外，在整个的.电子货币运行过程中除了发行机构和所有权人之外，还涉及分销、结算和清算等中间机构。这些机构之间、机构和所有权人之间的权利义务往往是靠一对一的双边协议来界定，一旦发生争议或纠纷，只能延用合同法来进行调整和裁决，而没有相应电子货币方面的专门法律、法规。这与电子货币快速发展的形势是不相适应的。

　　(三)电子货币的国际传递风险

　　跨国旅游和电子商务的蓬勃发展，以及国际信用卡的开发使用和国际电子结算清算系统、票据的电子交换系统等广泛应用，使电子货币正逐渐成为国际间的一种重要的结算手段。这就使得金融风险和支付结算中的汇率风险在国际上进行传递成为可能。从更广泛的意义上，跨国洗钱等犯罪活动也属于此类风险。风险的客观存在和实际经济金融的客观需要，是推广应用电子货币的各国金融当局共同面临的监管的两难选择：严格监管阻碍经济和国际贸易(特别是电子商务)的发展，并造成本国公民境外支付的不便；放松监管会造成境外金融风险向本国传递、跨国洗钱也难以有效遏制，并存在一定支付结算的汇率风险。

　　四、我国电子货币发展的风险防范对策

　　(一)电子货币的安全风险防范

　　对电子货币安全风险的防范，我国金融当局应着重从两个方面着手：一是进一步完善现有的电子货币支付的技术保障。包括：

　　(1)制定电子货币市场准入规范，建立发行机构的资格审查制度，树立电子货币的社会公信力，从源头上消除个别突发性事件造成电子货币所有人的心理恐慌而导致可能的金融风险和社会的不稳定；

　　(2)在健全发行机构内控体系的基础上，强化金融监管，督促发行机构严格自律，努力消除内部隐患，规范运作；

　　(3)组织技术力量和开展广泛地国际合作，堵塞电子货币支付系统可能存在的漏洞，保障电子货币所有权人的合法利益。二是通过立法，对盗用他人电子货币和非法网络入侵的行为，准确界定其法律性质，加大法律的惩罚力度，形成一种强大的法律威慑力，震慑此类违法犯罪行为。

　　(二)电子货币的信用防范

　　首先，金融当局应积极研究电子货币发展的不同阶段的特点，制定电子货币规范化运作的法律、法规，要明确界定各参与机构及所有权人的权利义务，适时地对新出现的问题，会同立法机关作出相应的司法解释。

　　其次，金融当局应将电子货币的发行及管理纳入金融监管体系之中，避免出现金融监管缺位。

　　具体措施包括：

　　(1)设立“电子货币特别账户”管理机构，规定发行机构要在该机构开设电子货币特别账户，由该机构对电子货币账户进行集中管理，以便金融当局能随时掌握我国电子货币的规模和余额，为制订监管法律、法规提供准确的依据。

　　(2)根据电子货币发行机构电子货币余额向其征缴准备金，增加其“漏出”效应、降低乘数效应，防止人为的放大社会信用规模而放大信用风险。

　　(3)建立预警机制，甄别大额电子货币支付和不正常电子货币支付，并对其进行更加严密地监管，防止信用风险扩散。当然这需要明确“大额支付”和“不正常支付”的界线，防止走向另一个极端——监管过度而浪费有限的人力物力资源和造成支付的不便。

　　(4)对非银行电子货币发行机构要规范其预收款的使用和资金头寸管理。金融当局应合理规定一个最低必须用于其所提供的服务或商品范畴的资金比例，以保证非银行电子货币发行机构能够履行其自身承诺的义务。

　　(5)建立健全电子货币的结算清算系统，建立个人信用档案，合理选择个人信用评价指标，加速我国社会信用体系建设。

　　再次，金融当局应未雨绸缪，针对电子货币能快速实现资金转移而隐藏巨大信用风险的特点，建立不同信用风险等级的应急预案。从而在信用风险不幸成为现实时，也能从容化解，降低风险的影响面和化解风险的代价。

　　(三)电子货币的国际传递风险防范

　　我国金融当局应采取更加积极的措施应对此类风险。

　　(1)开展国际间合作，与国际社会一道共同打击跨国洗钱犯罪活动；严密监控和防范借助电子货币的跨国偷逃和骗取国家税款(关税和出口退税)、非法资金外逃及其他损害国家利益的跨国金融犯罪行为。

　　(2)对国内持电子货币出境消费的个人，应规定必须持有的电子货币最低额度和最高信用额度；对采用电子货币结算的电子商务活动，采取电子支付和书面申请相结合的制度；与他国金融当局合作，签订双边电子货币结算清算协议，消除汇率风险和金融风险的国际间传递。

　　(3)建立适应电子货币国际结算清算的国际金融形势评估体系，防范金融风险向国内传递。

　　在网络技术进步和电子商务快速发展的两驾马车共同推动下，电子货币挟持巨大的优势，合着时代的节拍，正在动摇传统支付手段的支配性地位，即将开创人类社会一个全新的货币时代。但在乐观的同时，也应正视电子货币带来的风险，金融监管当局对此要有足够地警觉，并要采取积极的预防措施，使我国既能充分享受电子货币带来的好处，把握住发展的机遇，适应金融变革的趋势；又能防范电子货币带来的潜在风险对我国金融体系、经济生活的负面冲击。

　　参考文献：

　　1、迪迪埃·马尔特尔,居易·萨巴蒂埃.电子货币[M].上海:商务印书馆,1997.

　　2、陈雨露,边红卫.电子货币发展与中央银行面临的风险分析[J].国际金融研究,2002(1):32.

　　3、黄*.货币银行学[M].上海:立信会计出版社,2001.

　　4、周启海.论我国电子货币微观成本和宏观安全机制创新[J].重庆大学学报(社科版),2005,11(1):27.

小学数学班级学生情况分析

小学数学班级学生情况分析

　　小学阶段的学*是学生学*的一个重要阶段,良好的学**惯和学*方法在小学阶段的学*中得到培养能够让学生受益终生。下面是小编整理的小学数学班级学生情况分析，希望对你有帮助！

　　一、班级学生情况分析

　　略

　　二、教材分析

　　1、 数和运算的教学。

　　2、 几何初步知识的教学。 a*行线和垂线 b三角形、*行四边形和梯形 c多边形面积的计算 d实际测量

　　3、 量和计量的教学

　　4、教学思维专项训练的教学

　　三、教学目标

　　一、 知识和技能

　　1、 掌握倍数和因数、素数和合数等概念。

　　2、 认识分数的意义。

　　3、 初步认识垂线和*行线，会用直尺和三角尺画垂线、*行线、长方形和正方形。

　　4、 掌握三角形和*行四边形和梯形的特征。

　　5、 认识土地面积单位

　　二、 教学思考

　　1、 能结合具体情境，对有关的数学信息作出合理的解释。

　　2、 在探索物体的位置关系、图形的特征、图形的变换以及设计图形的过程中，进一步发展空间观念。

　　3、 能根据解决问题的需要，收集有用的`信息，进行归纳、类比与猜测。

　　4、 在解决问题的过程中，能进行有条理的思考，能对结论的合理性作出有说服力的说明。

　　三、 解决问题

　　1、 能从现实生活中发现并提出简单的数学问题。

　　2、 能够探索出解决问题的有效方法并试图寻找其他方法。

　　3、 在解决问题的活动中，初步学会与他人合作。

　　4、 能够表达解决问题的过程，并尝试解释所得的结果。

　　5、 具有回顾和分析解决问题过程的意识。

　　四、 情感与态度

　　1、 对周围环境中与数学有关的事物充满好奇，能主动参与教师组织的数学活动。

　　2、 在他人的鼓励和引导下，能够积极地克服数学活动中遇到的困难。有克服困难和运用知识解决问题的成功体验。

　　3、 体验数学与日常生活密切相关，认识到许多实际问题可以借助数学方法来解决，并可以借助数学语言来表达和交流。

　　4、 通过观察、操作、归纳、类比、推断等数学活动，体验数学问题的探索性和挑战性，感受数学思考过程的条理性和数学结论的正确性。

　　5、 对不懂的地方或不同的观点有提出疑问的意识，并愿意对数学问题进行讨论，发现错误能及时改正。

　　四、教学措施

　　一、 切实加强基础知识和基本技能的教学。

　　1、 数学基础知识的理解。

　　2、 处理好基本训练与创造性思维发展及后继学*的关系。

　　二、 重视引导学生自主探索，培养学生的创新意识和学*数学的兴趣。

　　1、 本册教材设计了适量探索性和开放性的数学问题，给学生提供自主探索的机会和一个比较充分的思考空间。培养学生肯于钻研、善于思考、勤于动手的科学态度。

　　2、 教师要关注学生的个体差异，尊重学生的创造精神。对学生在探索过程中遇到的问题，要适时，有效的帮助和引导。

　　三、 重视培养学生的应用意识和实践能力。

　　1、 数学教学应体现“从问题情境出发，建立模型，寻求结论，应用与推广”的基本过程。

　　2、 在日常的数学活动中要注意小课题研究和实*作业等实践活动，对这方面的内容不但不能随意删减，而且要加强这方面内容安排的密度和强度。

　　四、 把握教学要求，促进学生发展。

　　1、 教师要善于驾驭教材，把握知识的重点和难点以及知识间的内在联系，根据学生的年龄特点和教学要求，开展教学活动。

　　2、 要注意在直观感知广泛的背景下，通过自身体验在分析、整理的过程中学*概念，不要用死记硬背的方法。

　　五、 改进教学评估方法。

　　1、 教学评估要有利于学生的发展，注重对学生学*过程的考察。

　　2、 知识和技能的评估，试题类型要多样化。

　　3、 评价应体现激励的作用。

　　五、教学进度

*诗歌的发展史

*诗歌的发展史

　　在学*、工作、生活中，大家最不陌生的就是诗歌了吧，诗歌是表现诗人思想感情的一种文学样式。那什么样的诗歌才是好的诗歌呢？下面是小编为大家整理的*诗歌的发展史，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　*的诗歌产生于文字发明之前，它是在人们的劳动、歌舞中渐渐形成和发展起来的。

　　《诗经》是公元前11世纪至公元前6世纪的诗歌总集，也是*第一部诗歌总集，共305篇，按音乐的不同，分为“风”、“雅”、“颂”三类。“颂”诗是统治者祭祀的乐歌，有祭祖先的，有祭天地山川的，也有祭农神的。“雅”分大雅和小雅，都是用于宴会的典礼，内容主要是对从前英雄的歌颂和对现时政治的讽刺。“风”是《诗经》中的精华，内容包括15个地方的民歌。

　　公元前4世纪，战国时期的楚国以其自身独特的文化基础，加上北方文化的影响，孕育出了伟大的诗人屈原。屈原以及深受他影响的宋玉等人创造了一种新的诗体枣楚辞。屈原的《离骚》是楚辞杰出的代表作。

　　楚辞发展了诗歌的形式。它打破了《诗经》的四言形式，从三、四言发展到五、七言。在创作方法上，楚辞吸收了神话的浪漫主义精神，开辟了*文学浪漫主义的创作道路。诗经、楚辞之后，诗歌在汉代又出现了一种新的形式，即汉乐府民歌。汉乐府民歌流传到现在的共有100多首，其中很多是用五言形式写成，后来经文人的有意模仿，在魏、晋时代成为主要的诗歌形式。

　　五言诗是*古典诗歌的主要形式，它从民间歌谣到文人写作，经过了很长的'时间，到东汉末年，文人五言诗日趋成熟。五言诗达到成熟阶段的标志是《古诗十九首》的出现。《古诗十九首》不是一时一人的作品，诗的内容多叙离别、相思以及对人生短促的感触。长于抒情，善用比、兴手法是《古诗十九首》最大的艺术特色。

　　建安时代之后的阮籍（210——263）是正始时代的代表诗人，他的《咏怀诗》进一步为抒情的五言诗打下基础，他常用曲折的诗句表达忧国、惧祸、避世之意。与阮籍同期的还有嵇康（224——263），他的诗愤世嫉俗，锋芒直指黑暗的现实。他们俩人的诗风基本继承了“建安风骨”的传统。

　　南北朝时期是*诗歌史上的又一发展时期，这表现在又一批乐府民歌集中地涌现出来。它们不仅反映了新的社会现实，而且创造了新的艺术形式和风格。这一时期民歌总的特点是篇幅短小，抒情多于叙事。南朝乐府保存下来的有480多首，一般为五言四句小诗，几乎都是情歌。北朝乐府数量远不及南朝乐府，但内容之丰富、语言之质朴、风格之刚健则是南朝乐府远不能及的。如果说南朝乐府是谈情说爱的“艳曲”，那么，北朝乐府则是名符其实的“军乐”、“战歌”。在体裁上，北朝乐府除以五言四句为主外，还创造了七言四句的七绝体，并发展了七言古诗和杂言体。北朝乐府最有名的是长篇叙事诗《木兰诗》，它与《孔雀东南飞》并称为*诗歌史上的“双璧”。

　　诗歌发展到唐代，迎来了高度成熟的黄金时代。在唐代*三百年的时间里，留下了*五万首诗，独具风格的著名诗人约五、六十个。

　　诗发展到宋代已不似唐代那般辉煌灿烂，但却自有它独特的风格，即抒情成份减少，叙述、议论的成份增多，重视描摹刻画，大量采用散文句法，使诗同音乐关系疏远。

　　明代诗歌是在拟古与反拟古的反反复复中前行的，没有杰出的作品和诗人出现。

　　“五四”文学革命中，*的现代文学诞生了。经过开辟阶段，新诗形成了以自由体为主，同时兼有新格律诗、象征派诗的较为完善的形态。

　　40年代后半期，被后来称为民歌体的新诗在**区农村成熟了。民歌体新诗的突出成就表现在李季与阮章竞的叙事诗中。

　　1949年新*成立后，诗歌进入新的发展阶段，新题材、新主题伴随着新生活应运而生。

　　诗人们满怀激情抒写了一首首新时代的颂歌。同时，新的社会也造就出一批诗坛新人和崭新的作品。

　　新时期以来，沉寂十载的诗坛呈现出百花齐放的新景象。诗歌在表现手法上，得以古今中外广泛借鉴，形式则更趋于松散的自由体，风格千姿百态。新时期初期，欢呼胜利、反思历史的诗歌继承了现实主义的传统，并使之继续发展。与此同时，一批青年诗人，如舒婷、顾城、江河等在70年代末、80年代初快速成长起来。他们的诗通常表现出一种晦涩的、不同于寻常的复杂情绪，人们谓之“朦胧诗”。

　　80年代中后期以后，诗坛又出现了自称为“第三代诗人”的现代派潮流。

　　外国诗歌发展史

　　第一阶段：远古时期（前40世纪至5世纪）古埃及，古巴比伦。

　　第二阶段：古希腊、罗马时期（前8世纪至公元5世纪）。

　　第三阶段：中世纪（5至15世纪），亦可称圣经诗歌时期。

　　第四阶段：文艺复兴时期（14至16世纪），伟大诗人有英国的莎土比亚、意大利的彼得拉克等。

　　第五阶段：古典主义时期，（17至18世纪），有弥尔顿、伏尔泰等历史名人。

　　第六阶段：浪漫主义（18至19世纪），诗歌群星璀璨，俊采风流。德国有歌德；英国有布莱克、彭斯，有湖畔派华兹华斯、柯勒律治、骚塞及雪莱、拜伦、济慈三个少年天才；法国有雨果；俄国有普希金；美国惠特曼；匈牙利有裴多菲、等等。

　　第七阶段：唯美主义、象征主义、意象派超现实主义、先锋派各种风格的诗层出不穷，东西方碰撞、交流，融合已*百年，流风所及，以至于今。

　　词的种类

　　词最初称为“曲词”或“曲子词”别称有长短句，曲子，曲词，乐府，乐章，琴趣，诗余，是配音乐的。从配音乐这一点上说，它和乐府是同一类的文学体裁，也同样是来自民间文学。后来词也跟乐府一样，逐渐跟音乐分离了，成为诗的别体，所以有人把词称为“诗余”。文人的词深受律诗的影响，所以词中的律句特别多。

　　词是长短句，但是全篇的字数是有一定的。每句的*仄也是有一定的。

　　词大致可分为三类：⑴小令；⑵中调；⑶长调。有人认为：五十八字以内为小令，五十九至九十字为中调，九十一字以外为长调。这种方法是明朝人强加上去的，并不科学。宋人将词分为令引*慢四种，然而这种方法也有缺点，就是分类并不十分清晰。简单地说，令即小令，引和进约等于中调，慢词就是所谓的长调。（蝶恋花60字，江城子70字，但在宋朝都属于令词）敦煌曲子词中，已经有一些中调和长调。宋初柳永写了一些长调。苏轼、秦观、黄庭坚等人继起，长调就盛行起来了。长调的特点，除了字数较多以外，就是一般运用韵较疏。

公共关系在企业发展中的作用分析

公共关系在企业发展中的作用分析（精选7篇）

　　公共关系在企业中占有重要地位，它可以帮助企业获得有利的公共宣传空间，为企业建立良好的法人形象，也可以为企业处理来自于四面八方的公共信息，为企业在社会中建立良好口碑。以下是小编分享的公共关系在企业发展中的作用分析论文，欢迎阅读借鉴。

　　随着企业间的竞争日趋激烈，公共关系广告成为企业传播自身文化的最佳手段。本文主要阐述了公共关系广告的含义和特点，并且从理论上探讨了公共关系广告在企业文化传播的意义与作用。

　　一、公共关系广告的含义和特点

　　公关广告是一种特殊的商业广告，具有独特的性质，较直接、即时的商品广告而言，公关广告是社会组织为了在公众中树立良好形象，寻求社会对组织的好评，防止和纠正公众的误解，争取消费者及社会的好感，提高社会组织的知名度和信誉度而作的广告。公关广告在宣传内容，表达方式、诉求重点与手段、传播周期、广告效果等方面与传统的商品广告有很明显的区别：首先，商品广告是直接的宣传产品，而公关广告是宣传产品以外的企业信息，特别是展现企业文化的信息。即商品广告目的是要诱使公众产生购买行为，“买我”，而公共关系广告目的是希望公众产生认同，“爱我”。其次，两者适用范围不同，公关广告适用更广，涵盖所用社会组织，而商品广告指针对企业产品或服务。第三，在宣传方式上，商品广告是单刀直入宣传商品，目的是销售，而公关广告则较为委婉一些。第四，在广告的传播色彩上，商品广告多以传播商业信息为主，而公共关系广告，极力避免商业气息，以更具人情味的方式注重在情感层面与公众沟通。

　　二、公共关系广告对企业文化传播的作用

　　1、塑造企业形象

　　公共关系广告可以增进公众对组织的全面了解，提高组织的知名度和美誉度，进而取得公众的信任并产生或改变公众的行为。公共关系广告作为企业文化的传播载体，可以帮助传播企业文化塑造企业形象。企业通过广告增加与公众的情感交流，维系公众的关系，与公众建立一个*等对话的*台，将以往的商业关系转变为朋友之间的情谊，而不是将企业置于高高在上地位上。在提高知名度上，商品信息广告也有显著的作用，但面对产品的同质化现象越来越严重，公众早己厌倦了商品广告的狂轰滥炸，随着公众文化素质、审美要求的提高，这种缺少文化内涵的商业信息传播很容易被公众忽视，这就需要公共关系广告来弥补。在美誉度上，公共关系的主要职能就是提升组织的美誉度，因此公共关系广告相比其他传播形式也具备这一核心功能。

　　2、传播企业文化信息

　　传播就是信息的扩散过程，企业组织有效地向目标公众传播企业文化信息，期望获得公众对企业的全面了解与认同，正是基于公共关系广告信息传播的特殊功能。公共关系广告的对外信息传播功能主要体现在：首先，向公众提供企业文化、企业实力、企业态度、企业的社会责任心等企业形象信息，借此获得公众的知晓与认可。其次，向公众提供企业的决策信息，提高企业决策的透明度和公开性，让公众更好地了解企业决策信息，了解企业的战略方向和前景。第三，帮组企业优化组织环境。企业的生存环境主要包括社会、舆论以及公众心里等方面。公共关系广告向公众传播企业文化信息，有效的信息公开透明，能够很好的增进公众信任度，帮助企业对生存环境的监督与优化，改善组织的发展环境。

　　3、建立企业与公众之间的沟通渠道

　　公共关系广告在企业文化传播中的有效性，正是取决于它的双向传播模式，即在企业文化信息的传播中他扮演着企业与公众之间的信使、沟通者的角色。首先，公共关系广告能够帮组企业完成与公众之间的信息双向沟通，其沟通功能是来自对公众信息的反馈。其次，公共关系广告的沟通功能主要是通过对信息的传播、对公众诱导、对情感的烘托来实现和完成的。第三，企业与公众之间的文化信息沟通，尤其是以公共关系广告为传播方式的文化传播，它是企业与公众之间的一种心理沟通，需要在情感、兴趣、意识、性格特点等方面进行相互交流、相互感应，对企业来说，分析和掌握公众心里是做好这种心理沟通的前提和基础。

　　4、解决企业危机

　　公共关系广告的传播宗旨就是通过传播公众心里预期信息，以企业文化信息为传播内容，达到这种“文化攻心”效果，将公众最期望获得的信息，以一种最贴切的情感诉求策略传递给公众，这一种方式不仅能够很好实现企业文化传播的效果，同时也可以在企业面临各种危机时，帮助企业解决危机。企业在发展过程遭遇危机的时候，通常会采用公关、广告、营销等一系列手段和技巧，帮助企业维持和回复名誉、重塑企业形象。在企业危机应对危机的过程中，如果公共关系广告运用恰当，往往会发挥了关键的积极作用。危机发生后，企业的媒介环境中对企业的不利报道将会占据主导地位，公共关系广告的传播范围广，表现力强、效果迅速等特点，能够帮助企业迅速解决危机，与此同时，一些成熟的企业还能够在危机中为企业发展创造新机遇和新引擎。

　　摘要：公共关系是现代企业战略的关键组成部分，为企业起到了内部运作管理与外部形象维护的作用。因此，现代企业对公共关系的管理力度越来越高，也体现了其在经营发展环境中存在的必然性。本文简要概述公共关系的相关理论，并探讨它在企业发展中所承担的职能作用。在全球经济一体化发展日趋明朗的当下，公共关系也就自然而然地成为企业综合发展的润滑剂，它处理和协调着企业发展进程中所存在的各种复杂关系，是企业生存哲学演绎中的重要一笔。

　　关键词：公共关系 企业 定位

　　一、公共关系

　　1.公共关系的起源。

　　公共关系来源于美国，它是指代企业组织为与公众关系交好而采取的策略与技术，进而改善企业组织在公众中的形象，并建立良好的公众舆论。可以说，公共关系是社会企业组织生存发展、塑造形象、*衡利益、传播沟通与协调利弊的重要手段，它不但优化了社会心理环境，也影响了公众的科学与艺术氛围，属于企业组织的内在逻辑关系，是连接企业与社会主客体的唯一手段。

　　2.公共关系在企业中的地位。

　　企业组织是社会上的常规形态，它本身是动态变化的发展体，现如今的企业发展都具有针对性和目的性，因此公共关系就是企业发展过程中的重要工具。公共关系在企业中占有重要地位，它可以帮助企业获得有利的公共宣传空间，为企业建立良好的法人形象，也可以为企业处理来自于四面八方的公共信息，为企业在社会中建立良好口碑。另一方面，公共关系也可以让企业从自发性的不自觉活动状态逐渐转入具有明确指导思想与工作目标的未来发展思想状态中，凝聚企业内部整体，使企业发展越来越壮大。所以说，正是公共关系在企业组织中关键重大的地位，才让它在管理及处理过程中体现了众多作用，扶持着企业一步步发展。

　　二、公共关系在企业发展中的职能作用

　　1.收集信息。

　　在信息时代，公共关系的一大突出职能自然是收集信息，信息也是企业下决策的重要依据，它培养了企业组织的正面形象。如今，伴随市场经济与互联时代日益发展，公共关系已成为企业提高竞争力与效益创造力的必然因素，因此想要抓住这个瞬息万变的市场，信息收集与合理利用也成为了公共关系中必须要具备的职能作用，它也决定了企业产品的形象、价格、质量、用途与性能。

　　2.交流传播。

　　公共关系是企业对外交流传播的主要手段，良好的公共关系可以为企业赢得更多同行及外界的信任与支持，企业也可以通过一系列的专题活动及公关手段来为自身发展制造声势，进而提升企业的知名度与美誉度，为企业营造最佳舆论环境。可以说，公共关系的交流传播正体现了企业的处世哲学，人际关系的优劣反映了企业公关的效率与能力，也体现了其自身的运营实力。

　　3.*衡利益。

　　市场经济社会就要靠经济规律来调节*衡利益，企业要做到向公众开放。企业之间具有不同的利益诉求，若其想创造一个较好的内外部环境，就应该积极协调各种关系，这其中就包括公共关系。公共关系在这里的作用就是达成企业之间的'互惠互利与协调发展，从而在满足公众需求的同时也满足企业之间的共同利益。如果企业之间因为利益发生矛盾，则要本着对等*衡的公共关系原则来*衡各方利益，这也是作为企业领路人的经营之道。所以说，企业人要学会经营公共关系，做到左右逢源，学会处理企业内部、企业之间、企业与公众的各方面关系，这也是公共关系助力企业发展的重要体现。

　　4.危机处理。

　　企业生存发展时刻都要提防可能存在的各种危机，处理好危机，企业就能长足发展，反之则会走向灭亡。公共关系就拥有化解企业危机的作用，因为公共关系其中一条就涉及到敏锐的公关危机意识及预警机制。好的企业公关完全可以将危机扼杀于摇篮中，所以通常状况下企业都拥有自己的危机监督公关机制，其作用就是防止外部危机的萌发，企业与公众、媒体之间的协商矛盾，不实状况的发生以及不利信息的扩散。公共关系在企业面临危机时会做到多方面、多层次协调，以求得危机突发事件的偃旗息鼓，为企业赢得安全环境。

　　5.提升文化氛围。

　　有人曾说：“公共关系是有利于人体本身之外的人与社会的关系，它既不体现人的体力，也不表现人的脑力，而是展现人的生活、教育背景与社会之间的密切关系，因此公共关系应该属于文化范畴。”在企业中，公共关系活动讲求精诚合作，*等互利，因此可以将公共关系理解为企业与社会、与公众、与企业之间的开放性文化交流与公共利益共同创造。企业发展正是在不断展现与吸收自家及他家文化，并寻求到更好的未来发展机遇和利益。所以，企业要做到对公共关系文化氛围的提升，进而达到对企业利益的深层次理解，在潜移默化中提升自身的信誉象，与社会各界构筑良好的公关关系。

　　三、结语

　　企业发展不但要重视公共关系在其内部的发展前程，也应提高它在社会中的层次内涵，尤其是随着现代企业制度的不断建立和完善，公共关系也将随企业发展成为最重要的管理谋略，为提高企业社会竞争的软实力而不断进化。

　　在许多人看来，公共关系与人力资源管理常常被认为是两个独立的管理职能，相互之间没有契合之处，互不干涉。这一观念和做法不仅削弱了公共关系在人力资源管理中的积极作用，而且使公共关系本身应有的优势无法得以充分利用和发挥。

　　公共关系与人力资源管理在管理的对象、管理的方式、管理的性质以及管理的目标上具有高度的一致性，作为一种“内求团结、外求发展”的经营管理艺术，公共关系从来没有忽视内部公众(主要是员工公众)在组织中的地位和作用。相反，在公共关系的概念里，内部公众是与组织关系最密切、最重要的一类公众，它具有双重身份，既是内部公关工作的对象又是外部公关工作的主体。随着现代企业的发展和进步，公共关系已不仅仅是对外宣传企业的一种活动方式，而是企业在继续发展的过程中不可或缺的一种管理模式，它的功能扩展到企业的各个领域，在企业管理中发挥着越来越重要的作用。将公共关系融入人力资源管理，可以更好的发挥人力资源的作用，为人力资源管理带来新鲜血液。

　　一、公共关系相关理论阐述

　　(一)公共关系的涵义

　　公共关系是指某一组织运用双向传播手段，来沟通与社会公众之间的信息联系，促进公众对组织的了解、理解、支持与合作，达到提高组织竞争力、树立良好组织形象、促进商品销售的目标的一系列活动。公共关系的对象很广，包括消费者、新闻媒体、*、业务伙伴、内部员工、股东等。

　　(二)公共关系的主要功能

　　公共关系在企业管理中的功能主要有：

　　1、信息收集。公共关系所需收集的信息主要有产品形象信息与企业形象信息。产品形象信息包括公众对于产品的评价、改进建议等。企业形象信息则包括：公众对本企业组织机构、企业管理水*、企业人员素质、企业服务质量的评价等。

　　2、咨询建议。其内容涉及本企业知名度和可信度的评估和咨询；公众心理的分析预测和咨询；评议本企业的方针政策、计划。

　　3、信息沟通。信息沟通指企业在各个时期与公众之间的双向信息交流，目的是建立良好的企业形象和发展空间。

　　二、公共关系在人力资源管理中应用的重要性

　　企业是由员工构成的，设备、资金等有形资产是很容易被竞争对手模仿和超越的，但是拥有一批高素质、学*能力强、凝聚力强的员工队伍，一方面这是企业竞争的法宝，是竞争对手望尘莫及的能力；另一方面，企业其他核心能力都是由人开发的，拥有这个核心能力是开发和培育其他能力的基石。

　　人力资源管理在开发和培育员工技能中充当主导者的角色，从人员甄选、培训到绩效管理、薪酬管理、激励、职业生涯规划等流程，人力资源管理的目的就是致力于打造一支实力强大的员工队伍，开发和培养员工的技能、知识力量，为企业其他工作的顺利进行提供保障和服务。成功的人力资源管理能够在员工和企业中间架起畅通的桥梁，激发员工的工作热情和组织归属感，充分调动员工的工作积极性和创造性，在工作中不断学*、创新，

　　三、公共关系在人力资源管理中的作用

　　(一)成功的人力资源招聘工作，是塑造员工团队的基础工作。运用良好的公关策略，使员工进入企业之前就能够感受到企业良好的形象、文化，可以增强员工对企业的认同感，对于今后培养员工归属感和企业文化起到至关重要的作用。

　　企业要充分重视与应聘者的公共关系处理，在招聘之前应选择好招聘人员，尊重、*等对待每一位应聘者，与应聘者沟通、联系，在筛选应聘者的同时，将企业良好的形象和文化素养展现给应聘者。对于已录取的员工固然要做好公关工作，引导、帮助员工顺利进入企业。对于未被录取的应聘者也要做好公关工作，通过电话或其他方式表达企业对其能力的肯定，对其应聘本企业表示感谢，并推荐其应聘其他企业，体现企业良好的精神风貌和负责的态度，使每个应聘者都能够感觉到企业对他的尊重。尤其是未被应聘者，企业一个简短的电话或短信回复都会让他倍感尊重，自尊得到维护，即使他不再应聘本企业，但是他会把这种认识传播给其他人，吸引更多的优秀人才应聘本企业，提高了企业人力资源的招聘质量；另一方面，对企业的形象起到了很好的宣传作用。

　　(二)人力资源培训中，从员工培训需求分析到员工培训方案的制定、实施，培训效果的评估和反馈，公共关系都发挥着重要的作用，帮助企业打造一批高素质、高能力的员工队伍。企业中的员工分工有不同，能力有大小，水*有高低，人力资源管理者如何准确分析出员工的培训需求，并结合企业的战略目标、整体规划制定出科学、合理的培训方案。将公共关系思想和方法融入人力资源的培训流程中，不仅可以提高人力资源管理的效率和效果，又能为企业塑造独特的、动态的培训系统，提高员工的整体素质，增强企业的核心竞争力。

关于诗歌的发展历程

关于诗歌的发展历程

　　在日复一日的学*、工作或生活中，大家都知道一些经典的诗歌吧，不同的诗歌，其语言艺术所表现的语言风格、特点、技巧各不相同。诗歌的类型有很多，你都知道吗？下面是小编为大家整理的关于诗歌的发展历程，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　艺术起源于劳动。诗歌同样也起源于劳动。

　　鲁迅先生说：先民在劳动中，为了协调动作，消除疲劳。“其中一个叫？抗育抗育？，那么，这就是创作”，“倘若用什么记号留存下来，这就是文学”。（《门外文谈》）从集体劳作的节奏中直接孕育降生的初民文学可以说是*最原始的诗歌。

　　早期的诗歌伴随着歌舞，“昔葛天氏之乐，三人操尾，投足以歌八阙”。（《吕氏春秋。古乐》）这种传统一直贯穿于我国的诗歌发展史中。

　　进行诗歌创作不仅要有丰富的情感和想象，而且还要有人生意识、空间意识、社会意识和民族意识，对*的文化历史与传统进行纵横思考，对当前的现实生活也要进行哲理的思索。为此，我们对*诗歌发展史要有一个大致的认识，脑中要形成一个大概的轮廓。下面我们分几个阶段进行简要阐述：

　　一、先秦诗歌

　　（一）我国最早的一部诗歌总集——《诗经》

　　《诗经》共三百零五篇，故又称《诗三百》，包括西周初年至春秋中叶（前11世纪至前6世纪），约五百多年的历史。全集分风、雅、颂，其中风包括十五“国风”，雅分“大雅”、“小雅”，颂分为“周颂”、“鲁颂”、“商颂”。表现手法有赋、比、兴。“子曰：《诗》三百，一言蔽之，曰：思无邪。”如《关睢》，这是一首民间情歌，用起兴的艺术手法着笔，“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”写青年男子思恋少女，感情真挚大胆。由于此诗思想、艺术性都很强，且为《诗经》之首篇，故历来均受重视。

　　（二）屈原《离骚》

　　《离骚》是屈原作品中最伟大的一首抒情诗，在我国诗史具有独特地位。《离骚》篇名之意，据汉代班固所释为：离，犹遭也；骚，忧也，明已遭忧作辞也。全诗共373句，2490字。两千多年前，有这样的鸿篇巨制，确为我国诗史上之骄傲啊。

　　屈原的代表作除此外，还有《九歌》、《天问》等。

　　二、秦汉诗歌

　　我国的诗歌发展至汉魏之间，出现一个新的局面，主要是乐府诗、民间歌辞与文人五言诗。

　　（一）乐府：乐府原为秦时设置的音乐机关，后经汉武帝充实编改，其任务是制定乐谱，搜集歌辞等；魏晋六朝，乐府则是指带有音乐性的诗体，逐步转变为一种新的诗体的名称。

　　唐时的乐府是相对于*体诗与一般五七言古诗而言的另一种比较活泼质朴的诗体，“感于衰乐，缘事而发，”具有现实主义传统。宋元之后，凡属合乐之，如词、散曲均可称为“乐府”。

　　（二）汉乐府诗：它主要包括四类作品：1、郊庙歌辞；2、相和歌辞；3、鼓吹曲辞；4、杂曲歌辞。

　　乐府民歌是在《诗经》的基础上发展起来的，与《诗经》有共同之处。可以说《诗经》又向前发展了。

　　三、魏晋南北诗歌

　　魏晋南北朝时期，是五言诗发展的全盛时期，而且开始形成不同时期和不同风格的诗体，主要有建安体、正始体、永嘉体、陶体、谢体、永明体等。在此不作详细论述，我们简略谈谈陶渊明。

　　陶渊明（365—427）：东晋著名诗人，名潜，字元亮，私谥靖节，寻阳柴桑人。其诗的内容尤为丰富，通过对农村田园生活之吟唱，表现躬耕田亩的种种体验与坚持崇高理想的斗争精神，出污泥而不染，并向封建社会的黑暗统治提出*。

　　他开创*的田园诗，把田园看作是一片纯情的净土，歌颂田园牧歌式的生活，表现其自然天籁与美好。陶渊明具有敏锐的领悟力，生存在那与大自然距离很小的环境中，对田园生活的欣赏出见一辙，对它歌颂咏唱，以至于复归自然。如他的《归园田居》“暖暖远人村，依依墟里烟”，表现一种深远的竟境。

　　南北朝的诗歌形式，上承汉魏，下开唐宋，在民间歌辞的基础上，经过许多诗人的努力，逐步形成各种诗体，成为一个重要的诗体过渡时期。

　　四、唐代诗歌

　　唐代是我国诗史上的黄金时代，各体诗歌全面成熟。三百年间，诗才辈出，作品繁多，题材广泛，形式多样，风格各异；诗坛上万紫千红，百花争艳。

　　（一）初唐时期——准备期

　　这一时期的代表作家是“初唐四杰”——王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王；此外，还有陈子昂。

　　（二）盛唐时期——顶峰期

　　经济繁荣，国力强盛，唐诗发展至顶峰时期，题材广阔，流派众多，出现“边塞诗派”与“田园诗派”等。伟大的浪漫主义诗人李白和伟大的现实主义诗人杜甫，即是这一时期最杰出的代表。他们的诗雄视千古，为一代之冠，在他们的笔下，无论五律七律，五绝七绝、古风歌行皆达到很高的艺术成就，正如韩愈所说“李杜文章在，光焰万丈长。”如李白的《梦游天姥吟留别》、《将进洒》；杜甫的《三吏》、《三别》等等。

　　（三）中唐与晚唐时期——发展与成熟期

　　在中晚唐时期，诗人各有成就。但成绩最卓著的要数白居易，他提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的`进步理论主张，并亲自参加领导“新乐府运动”，白居易的诗明白晓畅，通俗易懂，深受群众喜爱，代表作有《长恨歌》、《琵琶行》等。中晚唐诗人较著名的还有：韦应物、刘长卿、韩愈、孟郊、柳宗元、李贺、李商隐、杜牧等。

　　五、宋代诗词

　　词起源于唐代。宋词是我国诗史上又一高峰。北宁著名的词家有晏几道、欧阳修、范仲淹、王安石、柳永、苏轼、秦观、周邦彦等。

　　苏轼（号东坡），北宋最有名的文学家，诗、词、散文都写得很好。苏词题材广泛，有多方面的艺术修养，风格亦多样，但其主体风格是豪放的。他不仅写男女恋情、离愁别绪，而且也用来表现爱国激情和反映农村生活，代表作《水调歌头、丙辰中秋怀子由》、《念奴娇。赤壁情古》，表现诗人对理想之执着与追求，对祖国美丽河山的赞颂和热爱以及对历史上英雄人物的向往，感情奔放，联想丰富，笔力豪迈，具有积极的浪漫主义色彩，成为豪放派词家的典范作品。

　　南宋著名词人是张孝祥、辛弃疾、李清照、陆游、姜夔……

　　宋代著名诗人是欧阳修、梅尧臣、苏舜钦、王安石、苏东坡、黄庭坚、杨万里、范成大、陆游、文天祥，其中以陆游和苏东坡的成就最高。

　　陆游是一个多产的诗人，一生写了9300多首诗，他的不少诗篇洋溢爱国主义豪情，激越悲壮，雄浑豪放，在宋代诗坛上独树一帜。代表作如《关山月》、《金错刀行》、《书愤》、《示儿》等，充分表达了他对南宋王朝忍辱苟安的愤恨和祖国命运的关怀。他的诗不论在当时或对后世，都产生过深远的影响。

　　六、元曲、杂剧

　　元代是散曲和杂剧兴盛的时代。

　　元代散曲是继诗词而兴起的一种新诗体。马致远是元代散曲之大家，很有影响，其作品多写怀才不遇的悲愤或羁旅飘泊的痛苦，代表作如《双调。夜行船》（秋思）、《天净沙》（秋思）等。

　　“枯藤老树皆鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”（《天净沙》）

　　马致远的确善于摄取自然景物，融羁旅飘泊之情于萧瑟荒芜之景，强烈烘托出“断肠人在天涯”的秋思情绪，情调虽感伤，艺术手法却很高，给人以很强的艺术感染力。

　　元杂剧的代表作家是关汉卿与王实甫，代表作分别为《窦娥冤》和《西厢记》。

　　七、明清诗歌

　　明清两朝是戏曲和小说兴盛的时代。

　　较有成就的诗人如：高启、于谦、戚继光、俞大猷、顾炎武、陈子龙、夏完淳、吴伟业、王士祯、纳兰性德、袁枚等人。

　　新诗的发展离不开对旧体诗词的借鉴。创作新诗应当全面继承和发展几千年来*古典诗词内容与形式两方面的优良传统，努力创造发扬为人民群众喜闻乐见的新诗的民族形式。在此对我国诗史只作了一个简要介绍，理出一个基本脉络构想，还有待不断充实、完善。

分析音乐表演的发展过程论文

分析音乐表演的发展过程论文

　　在日常学*、工作生活中，大家最不陌生的就是论文了吧，借助论文可以有效训练我们运用理论和技能解决实际问题的的能力。那么问题来了，到底应如何写一篇优秀的论文呢？以下是小编为大家收集的分析音乐表演的发展过程论文，欢迎大家分享。

　　一、从声无哀乐谈起

　　嵇康是*古代历史中一位特殊的人物，对于后世也有着重要的意义。嵇康的一生已经在《世说新语》的包装下走向传奇。在文人群体中，嵇康是他们心中若即若离，涂抹不掉的一份情结，千百年来始终是文人饶有兴致的谈资。作为最早的讨论音乐域情感关系的论作，嵇康的《声无哀乐论》至今仍有着巨大的理论价值。对于研究电影音乐，尤有探讨空间。

　　嵇康在此文中化身“东野主人”，借他之口表达自己“声无哀乐”的观点。文章一开始“东野主人” 就说：“夫天地合德，万物资生，寒暑代往，五行以成，章为五色，发为五音。音声之作，其犹臭味在于天地之间，其善与不善，虽遭浊乱，其体自若而无变也，岂以爱憎易操，哀乐改度哉。”嵇康认为“音声”是一种自在自为的存在，不以时事之浊乱，不以人之爱憎为转移。声与爱憎哀乐无关，不能引发人的爱憎哀乐之情;爱憎哀乐之情与声无关，人不能通过声表现爱憎哀乐的情感。这正是“声无哀乐”之立论。嵇康进一步用“和声无像而哀心有主”;“至夫哀乐，自以事会先进于心，但因和声以自显发。”分别从声音的表现力及其诉诸听众的效果两方面来阐发自己的“声无哀乐”论。哀乐之心先自有了，听了音乐显发出来，而不是被音乐表现出来的。于是“和声”成了他音乐价值观的全部体现，“夫哀心藏于内遇和声而后发”，只有和声才可以实现显**感的目的。于是“音声有自然之和而无系于人情”就成为其理论之核心。

　　但是综观《声无哀乐论》，我们不难见出嵇康的论点有许多自相矛盾之处，在音乐与情感的关系中，嵇康似乎竭力想要证明音乐无关乎情感，并且这一立论正如前所述，得到了明晰的论证。然而作为精通音乐，并且在实际生活中与音乐为伴的嵇康却在不经意间不自觉地流露出“声音和比，感人之最深者也。”的感慨。这当然与嵇康反对“俗儒妄记”，反对他们把音乐神秘化，赋予音乐太多的政治教化色彩的观念有关。所以他似乎是先有了论点然后为之佐证，当然就不免矛盾。然而问题关键还是在于，嵇康没有音、声区别的概念，《乐记》说“声成文，谓之音。”，从而把“声”、“音”作了明确的区分，“音”是音乐的音，是艺术范畴的音。嵇康还不能把声音和音乐做很好的界定和区分，两者混为一谈就自然出现问题。于是在嵇康看来，声无哀乐，音乐无关乎人情，而人在听到音乐时产生的一系列情感只是因为音乐的引导和显发，而不是音乐本身具有表现力。

　　但是这一论点似乎遭到越来越多人的质疑，尤其在视听媒介日益发达的今天，人们可以花费高昂的门票去听一场音乐会、交响乐，同时音乐也被广泛地运用到其他艺术领域，并且成为其中非常重要的一种元素，这不能不说音乐自身其实具有极强的表现力。从电影兴起之初人们就竭力使之从无声走向有声，当电影有了声音之后，音乐就成了它最好的伴侣，并且在其间发挥的作用日益重要。在今天的一些成功的影视作品中，几乎可以说每一个音阶都在演戏。

　　二、从实例看音乐的表演

　　音乐是影视作品中不可忽视一个重要的艺术元素，甚至在许多经典影片问世以后，电影音乐随之流行，因获得独立的生命力而广为流传。*电影《刘三姐》、《阿诗玛》、《不见不散》，美国电影《绿野仙综》、《保镖》、《泰坦尼克号》等众多影片中的主题音乐至今还为人们传唱不已。甚至一直以来就有一种电影样式——音乐剧，其中音乐是整个电影的看点，并且可以推动情节的发展和行进。西方的《卡门》、《猫》都是被搬上荧屏的经典音乐剧，*2006 年上演的《如果·爱》也是音乐剧在*电影中一次有效的运用。由此可见音乐之于电影确实是有着不容置疑的作用。甚至可以说，在这些经典影片中，每一个音阶都在演戏。

　　美国电影《阿甘正传》是一部堪称经典的影片，成就经典的是影片制作团队对每个细节的重视。在这部影片中出现了多达三十一首歌曲，动人的音乐贯穿始终，然而我们今天看来也一点不觉得它在“滥用”，因为整个影片中音乐的设置可谓匠心独运。电影插曲在影片中的作用大致可分为四类：烘托情景气氛;调整剧情节奏;强化人物形象;表达作者和人物的感情。《阿甘正传》中音乐的设置似乎四者兼有，并且还更胜甚一筹。伴随着腿有残疾的Gump 出现的摇滚乐曲是猫王的《HoundDog》(猎狗)人们在音乐中自然会想起猫王经典的扭胯动作，这与片中母亲制止阿甘学*舞步的情节应和在一起。当阿甘萌生对珍妮的爱慕时，一种朦胧的感情使他难于出口难于表达，他只能在宿舍门口等待，这时背景音乐传来优美的《I don'tknow why but I do》(我不知道为什么，但我去做)，对情节和情感都起到了适时的恰当的烘托作用。阿甘入伍，临行前母亲“你可要活着回来”的话语与《Fortunate son》(走运，儿子)的音乐交织在一起，重重地撞击着观众的心灵，而这首歌正是当时流行的一首反战歌曲，导演的意图就很明显地通过音乐传达出来了。阿甘在战争中遇上了Bubba，当他们靠背坐在雨中时，Bubba仍在向阿甘讲述着他对未来的规划蓝图，此时《I can't help myself》(我无法自救)的音乐响起，一方面让观众明白这些被抛到战场上的人的命运是无法为自己所主宰的，同时也对Bubba 这一人物的命运埋下了伏笔。战争中，阿甘在中尉Dan 的带领下行进，背景音乐播放着《All alongthe watchtower》(沿着瞭望塔前行)，战争的残酷性和士兵的无助在歌中清晰地被传达出来。接下是瓢泼的大雨，大雨中又响起当时著名的反战摇滚乐队The Doors 的《Soul kitchen》(灵魂厨房)，美国大兵们的灵魂在大雨和音乐中得到酣畅的洗涤。回国后，战争早已结束，阿甘偶遇中尉Dan，他生活潦倒，正与一个汽车司机吵架，此时背景音乐是《Mr prsident, Havepity on the working man》(总统先生，请给劳工一点怜悯吧)鲜明地表达了作者对人物的情感倾向。影片避免了直接的说教，而通过音乐，让这一切都静静地清晰地流淌出来。在这部影片中多次出现的摇滚乐同时对表现那个时代的历史背景有着重要作用。《Volunteers》(志愿者)，《SanFrancisco be sure to wear flowers inyour hair》(到了旧金山别忘了在头上插朵花)，《Turn! Turn! Turn!》(转!转!转!)都是当时经典的嬉皮士运动的歌曲，很好地表现了片中像珍妮那样的青年在60年代美国的生活及精神状态。而且不论时隔多久，只要一看影片，这些音乐一响起来，我们就自然而然地回到那个时代中去。大量出现的背景音乐在两个多小时的影片中不但没有让观众觉得繁多，反倒正是这些音乐使导演的意图，影片的主题得到了最完美的阐述，既推动了情节的发展，又展示了那个时代的历史环境，在表达主人公心声，烘托气氛的同时，激荡着观众的心灵。正是这些优秀的曲目使影片的节奏张弛有度，情节的转换自然流畅。可以说没有这些音乐的存在就不会有这样一部经典的影片存世。

　　在法国影片《放牛班的春天》中，音乐成为整个影片推进的线索，同时导演更是给予了音乐以“灵魂救赎者”的伟大角色。

　　影片主人公克雷蒙·马修是一位不得意的音乐教师，后来到“问题学校”——“池塘之底”担任学监。在这个充满问题孩子的学校里，他试图用音乐来重塑孩子们的心灵，于是他组建了合唱团，通过一系列的参与和训练，使孩子们从冷漠走向温情，甚至一开始被介绍为“长着天使的脸蛋, 魔鬼的身躯”的皮耶耳也在合唱团中日益被感染和净化，最后成为一个出色的指挥家。当孩子们走出“池塘之底”这一炼狱时，他们的灵魂得到拯救，而拯救者就是音乐以及音乐(艺术)的化身——马修。

　　该片直接为灵魂的救赎开出了一个药方——音乐(艺术)，虽然不免理想化，但是在创作人员看来，音乐(艺术)有着超越一切的能量。整个剧情的建构也始终围绕在这一设想上，以合唱团的建立、发展、挫折和稳固为推进的一条暗线。一开始的参差不齐，到最后温情脉脉的合唱，孩子们的心灵在这个过程中在悄无声息地发生变化。影片表现的是一个转化的过程，于是前后音乐氛围的对比，音乐情调与画面从阴暗走向温暖相得益彰。

　　无论是直接以音乐为题材，还是在影片中大量运用音乐，电影中音乐参与到整个影片之中，在恰当的地方设置恰当的音乐，对于提升整个影片的质量是至关重要的，对于影片在观众中产生的效果更是犹如水中之糖——看似不经意却自有其味。

　　【一】远古时期

　　中华民族音乐的蒙昧时期早于华夏族的始祖神轩辕黄帝两千余年。据今六千七百年至七千余年的新石器时代，先民们可能已经可以烧制陶埙，挖制骨哨。这些原始的乐器无可置疑地告诉人们，当时的人类已经具备对乐音的审美能力。远古的音乐文化根据古代文献记载具有歌、舞、乐互相结合的特点。葛天氏氏族中的所谓“三人操牛尾，投足以歌八阕”的乐舞就是最好的说明。当时，人们所歌咏的内容，诸如“敬天常”、“奋五谷”、“总禽兽之极”反映了先民们对农业、畜牧业以及天地自然规律的认识。这些歌、舞、乐互为一体的原始乐舞还与原始氏族的图腾崇拜想联系。例如黄帝氏族曾以云为图腾，他的乐舞就叫做《云门》。关于原始的歌曲形式，可见《吕氏春秋》所记涂山氏之女所作的“候人歌”。这首歌的歌词仅只“候人兮猗”一句，而只有“候人”二字有实意。这便是音乐的萌芽，是一种孕而未化的语言。

　　【二】夏、商时期

　　*音乐史图册夏商两代是奴隶制社会时期。从古典文献记载来看，这时的乐舞已经渐渐脱离原始氏族乐舞为氏族共有的特点，它们更多地为奴隶主所占有。从内容上看，它们渐渐离开了原始的图腾崇拜，转而为对征服自然的人的颂歌。例如夏禹治水，造福人民，于是便出现了歌颂夏禹的乐舞《大夏》。夏桀无道，商汤伐之，于是便有了歌颂商汤伐桀的乐舞《大蠖》。商代巫风盛行，于是出现了专司祭祀的巫(女巫)和觋(男巫)。他们为奴隶主所豢养，在行祭时舞蹈、歌唱，是最早以音乐为职业的人。奴隶主以乐舞来祭祀天帝、祖先，同时又以乐舞来放纵自身的享受。他们死后还要以乐人殉葬，这种残酷的殉杀制度一方面暴露了奴隶主的残酷统治，而在客观上也反映出生产力较原始时代的进步，从而使音乐文化具备了迅速发展的条件。据史料记载，在夏代已经有用鳄鱼皮蒙制的鼍鼓。商代已经发现有木腔蟒皮鼓和双鸟饕餮纹铜鼓，以及制作精良的脱胎于石桦犁的石磐。青铜时代影响所及，商代还出现了编钟、编铙乐器，它们大多为三枚一组。各类打击乐器的出现体现了乐器史上打击乐器发展在前的特点。始于公元前五千余年的体鸣乐器陶埙从当时的单音孔、二音孔发展到五音孔，它已可以发出十二个半音的音列。根据陶埙发音推断，*民族音乐思维的基础五声音阶出现在新石器时代的晚期，而七声至少在商、殷时已经出现。

　　【三】西周、东周时期

　　西周和东周是奴隶制社会由盛到衰，封建制社会因素日趋增长的历史时期。西周时期宫廷首先建立了完备的礼乐制度。在宴享娱乐中不同地位的官员规定有不同的地位、舞队的编制。总结前历代史诗性质的典章乐舞，可以看到所谓“六代乐舞”，即黄帝时的《云门》，尧时的《咸池》，舜时的《韶》，禹时的《大夏》，商时的《大蠖》，周时的《大武》。周代还有采风制度，，收集民歌，以观风俗、察民情。赖于此，保留下大量的民歌，经春秋时孔子的删定，形成了*第一部诗歌总集--《诗经》。它收有自西周初到春秋中叶五百多年的入乐诗歌一共三百零五篇。《诗经》中最优秀的部分是“风”。它们是流传于以河南省为中心，包括附*数省的十五国民歌。此外还有文人创作的“大雅”、“小雅”，以及史诗性的祭祀歌曲“颂”这几种体裁。就其流传下来的的文字分析，《诗经》中的歌曲以可概括为十种曲式结构。作为歌曲尾部的高潮部分，已有专门的名称“乱”。在《诗经》成书前后，著名的爱国诗人屈原根据楚地的祭祀歌曲编成《九歌》，具有浓重的楚文化特征。至此，两种不同不同音乐风格的作品南北交相辉映成趣。周代时期民间音乐生活涉及社会生活的十几个侧面，十分活跃。世传伯牙弹琴，钟子期知音的故事即始于此时。这反映出演奏技术、作曲技术以及人们欣赏水*的提高。古琴演奏中，琴人还总结出“得之于心，方能应之于器”的演奏心理感受。著名的歌唱乐人秦青的歌唱据记载能够“声振林木，响遏飞云”。更有民间歌女韩娥，歌后“余音饶梁，三日不绝”。这些都是声乐技术上的高度成就。周代音乐文化高度发达的成就还可以一九七八年湖北随县出土的战国曾侯乙墓葬中的古乐器为重要标志。这座可以和埃及金字塔媲美的地下音乐宝库提供了当时宫廷礼乐制度的模式，这里出土的八种一百二十四件乐器，按照周代的“八音”乐器分类法(金、石、丝、竹、匏、土、革、木)几乎各类乐器应有尽有。其中最为重要的六十四件编钟乐器，分上、中、下三层编列，总重量达五千余公斤，总音域可达五个八度。由于这套编钟具有商周编钟一钟发两音的特性，其中部音区十二个半音齐备，可以旋宫转调，从而证实了先秦文献关于旋宫记载的可靠。曾侯乙墓钟、磐乐器上还有铭文，内容为各诸侯国之间的乐律理论，反映着周代乐律学的高度成就。在周代，十二律的理论已经确立。五声阶名(宫、商、角、徵、羽)也已经确立。这时，人们已经知道五声或七声音阶中以宫音为主，宫音位置改变就叫旋宫，这样就可以达到转调的效果。律学上突出的成就见于《管子-地员篇》所记载的“三分损益法”。就是以宫音的弦长为基础，增加三分之一(益一)，得到宫音下方的纯四度徵音；徵音的弦长减去三分之一(损一)，得到徵音上方的纯五度商音；以次继续推算就得到五声音阶各音的弦长。按照此法算全八度内十二个半音(十二律)的弦长，就构成了“三分损益律制”。这种律制由于是以自然的五度音程相生而成，每一次相生而成的音均较十二*均律的五度微高，这样相生十二次得不到始发律的高八度音，造成所谓“黄钟不能还原”，给旋宫转调造成不便。但这种充分体现单音音乐旋律美感的律制一直延续至今。

　　【四】秦、汉时期

　　秦汉时开始出现“乐府”。它继承了周代对采风制度，搜集、整理改变民间音乐，业绩终了大量乐工在宴享、郊祀、朝贺等场合演奏。这些用作演唱的歌词，被称为乐府诗。乐府，后来又被引申为泛指各种入乐或不入乐的歌词，甚至一些戏曲和气越也都称之为乐府。汉代主要的歌曲形式是相和歌。它从最初的“一人唱，三人和”的清唱，渐次发展为有丝、竹乐器伴奏的“相和大曲”，并且具“艳--趋--乱”的曲体结构，它对隋唐时的歌舞大曲由着重要影响。汉代在西北边疆兴起了鼓吹乐。它以不同编制的吹管乐器和打击乐器构成多种鼓吹形式，如横吹、骑吹、黄门鼓吹等等。它们或在马上演奏，或在行进中演奏，用于军乐礼仪、宫廷宴饮以及民间娱乐。今日尚存的民间吹打乐，当有汉代鼓吹的遗绪。在汉代还有“百戏”出现，它是将歌舞、杂技、角抵(相扑)合在一起表演的节目。汉代律学上的成就是京房以三分损益的方法将八度音程华划为六十律。这种理论在音乐实践上虽无意义，但体现了律学思维的精微性。从理论上达到了五十三*均律的效果。

　　【五】三国、两晋、南北朝时期

　　由相和歌发展起来的清商乐在北方得到曹魏*的重视，设置清商署。两晋之交的战乱使清商乐流入南方，与南方的吴歌、西曲融合。在北魏时，这种南北融合的清商乐又回到北方，从而成为流传*的重要乐种。汉代以来，随着丝绸之路的畅通，西域诸国的歌曲以开始传入内地。北凉时吕光将在隋唐燕乐中占有重要位置的龟兹(今新疆库车)乐带到内地。由此可见当时各族人民在音乐上的交流已经十分普及了。这时，传统音乐文化的代表性乐器古琴趋于成熟，这主要表现为：在汉代已经出现了题解琴曲标题的古琴专著《琴操》。三国时著名的琴家嵇康在其所著《琴操》一书中有“徽以中山之玉”的记载。这说明当时的人们已经知道古琴上徽位泛音的产生。当时，出现了一大批文人琴家相继出现，如嵇康、阮籍等，《广陵散》(《聂政刺秦王》)、《猗兰操》、《酒狂》等一批著名曲目问世。南北朝末年还盛行一种有故事情节，有角色和化妆表演，载歌载舞，同时兼有伴唱和管弦伴奏的歌舞戏。这已经是一种小型的雏形戏曲。这一时期律学上的重要成就，包括晋代荀瑁找到管乐器的“管口校正数”。南朝宋何承天在三分损益法上，以等差迭加的办法，创立了十分接*十二*均律的新律。他的努力初步解决了三分损益律黄钟不能还原的难题。

　　【六】隋、唐时期

　　隋唐两代，*统一。特别是唐代，政治稳定，经济兴旺，统治者奉行开放政策，勇于吸收外城文化，加上魏晋以来已经孕育着的各族音乐文化融合打基础，终于萌发了以歌舞音乐为主要标志的音乐艺术的全面发展的高峰。唐代宫廷宴享的音乐，称作“燕乐”。隋、唐时期的七步乐、九部乐就属于燕乐。它们分别是各族以及部分外国的民间音乐，主要有清商乐(汉族)、西凉(今甘肃)乐、高昌(今吐鲁番)乐、龟兹(今库车)乐、康国(今俄国萨马尔汉)乐、安国(今俄国布哈拉)乐、天(今印度)乐、高丽(今朝鲜)乐等。其中龟兹乐、西凉乐更为重要。燕乐还分为坐部伎和立部伎演奏，根据白居易的《立部伎》诗，坐部伎的演奏员水*高于立部伎。风靡一时的唐代歌舞大曲是燕乐中独树一帜的奇葩。它继承了相和大曲的传统，融会了九部乐中各族音乐的精华，形成了散序--中序或拍序--破或舞遍的结构形式。见于《教坊录》著录的唐大曲曲名共有46个，其中《霓裳羽衣舞》以其为著名的皇帝音乐家唐玄宗所作，又兼有清雅的法曲风格，为世所称道。著名诗人白居易写有描绘该大曲演出过程的生动诗篇《霓裳羽衣舞歌》。唐代音乐文化的繁荣还表现为有一系列音乐教育的机构，如教坊、梨园、大乐署、鼓吹署以及专门教*幼童的梨园别教园。这些机构以严密的考绩，造就着一批批才华出众的音乐家。文学史上堪称一绝的唐诗在当时是可以入乐歌唱的。当时歌伎曾以能歌名家诗为快；诗人也以自己的诗作入乐后流传之广来衡量自己的写作水*。在唐代的乐队中，琵琶是主要乐器之一。它已经与今日的琵琶形制相差无几。现在福建南曲和日本的琵琶，在形制上和演奏方法上还保留着唐琵琶的某些特点。受到龟兹音乐理论的影响，唐代出现了八十四调，燕乐二十八调的乐学理论。唐代曹柔还创立了减字谱的古琴记谱法，一直沿用至*代。

　　【七】宋、金、元时期

　　宋、金、元时期音乐文化的发展以市民音乐的勃兴为重要标志，较隋唐音乐得到更为深入的发展。随着都市商品经济的繁荣，适应市民阶层文化生活的游艺场“瓦舍”、“勾栏”应运而生。在“瓦舍”、“勾栏”中人们可以听到叫声、嘌唱、小唱、唱赚等艺术歌曲的演唱；也可以看到说唱类音乐种类崖词、陶真、鼓子词、诸宫调，以及杂剧、院本的表演；可谓争奇斗艳、百花齐放。这当中唱赚中的缠令、缠达两种曲式结构对后世戏曲以及器乐的曲式结构有着一定的影响。而鼓子词则影响到后世的说唱音乐鼓词。诸宫调是这一时期成熟起来的大型说唱曲种。其中歌唱占了较重的分量。承隋唐曲子词发展的遗绪，宋代词调音乐获得了空前的发展。这种长短句的歌唱文学体裁可以分为引、慢、*、拍、令等等词牌形式。在填词的手法上已经有了“摊破”、“减字”、“偷声”等。南宋姜夔是既会作词，有能依词度曲的著名词家、音乐家。他有十七首自度曲和一首减字谱的琴歌《古怨》传世。这些作品多表达了作者关怀祖国人民的心情，描绘出清幽悲凉的意境，如《扬州慢》、《鬲溪梅令》、《杏花天影》等等。宋代的古琴音乐以郭楚望的代表作《潇湘水云》开古琴流派之先河。作品表现了作者爱恋祖国山河的盎然意趣。在弓弦乐器的发展长河中，宋代出现了“马尾胡琴”的记载。到了元代，民族乐器三弦的出现值得注意。在乐学理论上宋代出现了燕乐音阶的记载。同时，早期的工尺谱谱式也在张炎《词源》和沈括的《梦溪笔谈》中出现。*代通行的一种工尺谱直接导源于此时。宋代还是*戏曲趋于成熟的时代。它的标志是南宋时南戏的出现。南戏又称温州杂剧、永嘉杂剧，其音乐丰富而自然。最初时一些民间小调，演唱时可以不受宫调的限制。后来发展为曲牌体戏曲音乐时，还出现了组织不同曲牌的若干乐句构成一种新曲牌的“集曲”形式。南戏在演唱形式上已有独唱、对唱、合唱等多种。传世的三种南戏剧本《张协状元》等见于《永乐大曲》。戏曲艺术在元代出现了以元杂剧为代表的高峰。元杂剧的兴盛最初在北方，渐次向南方发展，与南方戏曲发生交融。代表性的元杂剧作家有关汉卿、马致远、郑光祖、白朴，另外还有王实甫、乔吉甫，世称六大家。典型作品如关汉卿的《窦娥冤》，《单刀会》，王实甫的《西厢记》。元杂剧有严格的结构，即每部作品由四折(幕)一楔子(序幕或者过场)构成。一折内限用同一宫调，一韵到底，常由一个角色(末或旦)主唱，这些规则，有时也有突破，如王实甫的《西厢记》达五本二十折。元杂剧对南方戏曲的影响，造成南戏(元明之际叫做传奇)的进一步成熟。出现了一系列典型剧作，如《拜月庭》、《琵琶记》等等。这些剧本经历代流传，至今仍在上演。当时南北曲的风格已经初步确立，以七声音阶为主的北曲沉雄；以五声音阶为主的南曲柔婉。随着元代戏曲艺术的发展，出现了最早的总结戏曲演唱理论的专著，即燕南之庵的《唱论》，而周德清的《中原音韵》则是北曲最早的韵书，他把北方语言分为十九个韵部， 并且把字调分为阴*、阳*、上声、去声四种。这对后世音韵学的研究以及戏曲说唱音乐的发展均有很大的影响。

　　【八】明、清时期

　　由于明清社会已经具有资本主义经济因素的萌芽，市民阶层日益壮大，音乐文化的发展更具有世俗化的特点明代的民间小曲内容丰富，虽然良莠不齐，但其影响之广，已经达到“不问男女”，“人人*之”的程度。由此，私人收集编辑，刊刻小曲成风，而且从民歌小曲到唱本，戏文，琴曲均有私人刊本问世。如冯梦龙编辑的《山歌》，朱权编辑的最早的琴曲《神奇秘谱》等。明清时期说唱音乐异彩纷呈。其中南方的弹词，北方的鼓词，以及牌子曲，琴书，道情类的说唱曲种更为重要。南方秀丽的弹词以苏州弹词影响最大。在清代，苏州出现了以陈遇乾为代表的苍凉雄劲的陈调；以马如飞为代表的爽直酣畅的马调；以俞秀山为代表的秀丽柔婉的俞调这三个重要流派。以后又繁衍出许多新的流派。北方的鼓词以山东大鼓，冀中的木板大鼓、西河大鼓、京韵大鼓较为重要。而牌子曲类的说唱有单弦，河南大调曲子等；琴书类说唱有山东琴书，四川扬琴等；道情类说唱有浙江道情，陕西道情，湖北渔鼓等，少数民族也出现了一些说唱曲如蒙古说书、白族的大本曲。明清时期歌舞音乐在各族人民中有较大的发展，如汉族的各种秧歌，*尔族的木卡姆，藏族的囊玛，壮族的铜鼓舞，傣族的孔雀舞，彝族的跳月，苗族的芦笙舞等等。以声腔的流布为特点，明清戏曲音乐出现了新的发展高峰。明初四大声腔有海盐、余姚、弋阳、昆山诸腔，其中的昆山腔经由江苏太仓魏良甫等人的改革，以曲调细腻流畅，发音讲究字头、字腹、字尾而赢得人们的 喜爱。昆山腔又经过南北曲的汇流，形成了一时为戏曲之冠的昆剧。最早的昆剧剧目是明梁辰鱼的《浣纱记》，其余重要的剧目如明汤显祖的《牡丹亭》、清洪升的《长生殿》等。弋阳腔以其灵活多变的特点对各地的方言小戏发生重要影响，使得各地小戏日益增多，如各种高腔戏。明末清初，北方以陕西西秦腔为代表的梆子腔得到很快的发展，它影响到山西的蒲州梆子、陕西的同州梆子、河北梆子、河南梆子。这种高亢、豪爽的梆子腔在北方各省经久不衰。晚清，由西皮和二黄两种基本曲调构成的皮黄腔，在北京初步形成，由此，产生了影响遍及*的京剧。明清时期，器乐的发展表现为民间出现了多种器乐合奏的形式。如北京的智化寺管乐，河北吹歌，江南丝竹，十番锣鼓等等。明代的《*沙落雁》、清代的《流水》等琴曲以及一批丰富的琴歌《阳关三叠》、《胡茄十八拍》等广为流传。琵琶乐曲自元末明初有《海青拿天鹅》以及《十面埋伏》等名曲问世，至清代还出现了华秋萍编辑的最早的《琵琶谱》。明代末叶，著名的乐律学家朱载育计算出十二*均律的相邻两个律(半音)间的长度比值，精确到二十五位数字，这一律学上的成就在世界上是首创。

　　【九】*现代时期

　　这一时期始自清代末叶的.'*战争，在历经一系列反帝反封建的农民革命，戊戌变法、辛亥革命、“五四运动”，以及**领导下的新民主主义革命，这一百多年来，音乐文化的发展交织着传统音乐和欧洲传入的西洋音乐，但音乐文化的发展是以民主，科学为主要潮流的。传统音乐首先以革命民歌的发展为以热潮，如反映太*天国革命的《洪秀全起义》，*沙俄入侵的《迫迁歌》，“五四”时期痛斥军阀出卖祖国镇压百姓的城市小调《坚持到底》，《苦百姓》等，在红色根据地，边区，**区，革命歌曲更具有优秀的传统，如《天心顺》，《绣金匾》等。戏曲音乐中京剧的形成影响及于*，出现了程长庚、谭鑫培以及后来的梅兰芳、程砚秋、周信芳等一代名优。各种地方小戏、评剧、越剧、楚剧等也获得了较快的发展，民族器乐则以民间出现各种器乐演奏的社团为特点，如“天韵社”，“大同乐会”等等。这反映出民族器乐的发展有着深厚的民间活动基础。这种民族音乐民间活动的特点造就出许多卓越的民间艺人，其中华彦钧(瞎子阿炳)就是杰出的代表。此外，各种琴谱、琵琶谱的编定、出版也多了起来。西洋音乐的传入*虽可以上溯到元、明时期，但作为一种文化形态影响于*应当是清末民初的学堂民歌运动。当时一些要求效法欧美，富国强兵的维新派知识分子倡导了这一运动，如梁启超、沈心工、李书同等。学堂乐歌作为学生音乐教材，以宣传爱国反帝，拥护共和，以及学*欧美科学文明为内容，如《*男儿》，《体操-兵操》等，这些乐歌又不仅流传于学校，而且广泛影响到社 会各界。这些乐歌多借用外来曲调填词，也有少数根据本国曲调填词，还有少数创作曲调。在“五四”新文化运动的影响下，*开始兴起了传播西洋音乐，改进国乐的音乐活动，并建立了一些音乐社团，如“北大音乐研究社”、“中华美育社”、“国乐改进社”。而专业音乐教育最初就是在这些音乐社团的基础上建立的。二十世纪二十年代，肖友梅又在上海创建国立音乐院，这是正规专业音乐教育的开始。肖友梅呕心呖血，毕生献给了*早期专业音乐教育事业。“五四”时期，著名的语言学家、作曲家赵元任是*早期专业音乐创作的代表人物之一，他注意民族语言音调同歌曲音调的结合，善于吸收传统音乐中的营养，写出了《卖布谣》，《教我如何不想他》等流传至今的作品。民族音乐家刘天华则从学*西洋音乐中探索改进国乐的道路，创办了“国乐改进社”，写出了《光明行》、《空山鸟语》、《病中吟》等二胡独奏曲，并且把二胡纳入专业音乐教育课程。黎锦晖创作了大量的儿童歌舞剧，如《小小画家》、《麻雀与小孩》以及歌舞表演剧《可怜的秋香》等，这些作品也是*新歌剧创作的的早期探索。王光祈作为*第一代音乐学家，在*音乐史学以及比较音乐学上具有开创性的贡献。三十年代著名的音乐教育家，作曲家黄自对专业音乐教育的巩固和提高做了大量工作。他培养出一批专业音乐工作者如刘雪庵，江定仙，贺绿汀等，他创作的《玫瑰三愿》、《南乡子》等艺术歌曲仍然回响在今天的音乐会舞台上。他还写出了*第一部清唱剧《长恨歌》。这一时期，专业音乐的发展以歌曲为主要体裁，器乐曲相对来说较为薄弱。但在器乐作品民族化方面也出现了一些较好的作品，如贺绿汀的钢琴曲《牧童短笛》，瞿维的钢琴曲《花鼓》，马思聪的小提琴曲《内蒙组曲》，马可的管弦乐曲《陕北组曲》，民族器乐曲如《春江花月夜》，以及华彦钧的《二泉映月》。

　　【十】*现代音乐/*音乐史：歌(话、舞台剧)、舞剧、秧歌剧音乐

　　歌剧是一种综合音乐、诗歌、舞蹈等艺术并以歌唱为主的戏剧形式。*的歌剧艺术在发展中借鉴了*宋、元以来的戏曲形式和西洋歌剧之所长，逐渐形成了具有*作风、*气派的“新歌剧”，出现了一批优秀的作品。1942年*的《在延安文艺座谈会上的讲话》发表以后，在延安“秧歌剧”的基础上又出现了像《白毛女》等一批歌剧作品，把*歌剧音乐创作推向了一个崭新的阶段。

　　*的歌剧创作，最早出现的是黎锦晖以儿童歌舞剧为主的一批作品。如《麻雀与小孩》、《葡萄仙子》、《神仙妹妹》、《月明之夜》、《小羊救母》、《小小画家》、《最后的胜利》和儿童歌舞表演曲——《好朋友来了》、《可怜的秋香》等；黎锦晖(1891-1967)字均荃，湖南湘谭人，*现代作曲家。在读小学、中学时就曾广泛接触民间音乐，学*演奏民族乐器。1912年毕业于长沙高等师范学校，先后在北京和长沙等地任机关职员、报刊编辑、学校音乐教员等职。1916年参加北京大学音乐团活动。1920年至1927年在上海任职中华书局主编 《小朋友》周刊；创办中华歌舞专科学校。1928年组织“中华歌舞剧团”赴南洋进行商业性演出；1929年返沪后改称“明月歌舞剧社”，直到1936年。1940年任*电影制片厂编导委员。新*成立后，长期在上海电影制片厂工作，并被聘为*音乐研究所通讯研究员。

　　黎锦晖虽然没有接受过专业音乐教育，但在北大音乐团期间，他曾学*了西洋音乐。在“五·四”新文化运动的影响下，他因致力于普及音乐教育工作和推广“国语”活动，把自己的热情和关注投入到了儿童歌舞音乐的创作活动中，并“确立了*儿童歌舞剧和歌舞表演曲的新体裁、新乐风”(孙继南《黎锦晖评传》1页)。他创编的十几部儿童歌舞剧和24首儿童歌舞表演曲，大多都反映了“五·四”时代科学与民主的精神。由于这些歌舞剧的音乐大多选用了*民歌和戏曲曲牌等进行改编，所以具有浓郁的民族风格和词曲流畅等特点，很适合儿童演唱，被当时的中小学广泛地采用为音乐教材，曾在*到处流传，产生了很大影响。但在20年代后期，他所创作的具有商业性质的“家庭爱情歌曲”曾在*社会产生了消极的社会影响。

　　黎锦晖的作品基本上是由自己编写脚本及歌词，他善于通过儿童的生活，根据儿童的心理特点和兴趣来选择题材、构思情节。例如，在《麻雀与小孩》、《葡萄仙子》等作品中，他以“人格化”了的自然景物，向儿童诉说了大自然的美丽和小动物的可爱；在《月明之夜》里则通过“嫦娥下凡”的故事宣传了人间生活要比神仙世界更加幸福美好，从而反对了封建迷信；在《神仙妹妹》、《小羊救母》等作品里则表达了只要勇敢、机智、团结就可以以弱胜强的思想；在《小小画家》里则批判了封建的、反科学的教育制度，宣传了个性**思想；而在《最后的胜利》这部作品中，作者则力图通过儿童歌舞剧这种艺术形式直接对北阀战争进行了歌颂。其处女作《麻雀与小孩》，竟发行到18版之多，可见当年流传的盛况。他的《可怜的秋香》、《小小画家》等作品，也都普遍流传在当时中小学生中，在对中小学生在思想品德上给以“美”的影响和培养儿童们高尚的道德情操方面，起到了良好的教育作用，对当时中小学音乐教育有很大影响。

　　黎锦晖在创作这些作品时，曾有意识地吸取*民间音乐的音调，包括各地的民歌、小调、戏曲、民间器乐曲牌等，所以其作品民族风格十分强烈。如在《麻雀与小孩》中，他引用了民间器乐的传统曲牌《大开门》、城市小调《苏武牧羊》和小曲曲牌《银绞丝》等，这也是他的作品能够在民间风靡一时和广泛流传原因之一。

　　《小小画家》是黎锦晖儿童歌舞剧中一部艺术很强的作品，作品通过描写一个喜欢绘画的儿童，由于母亲和老师强迫他死背经书，经常被打骂，最后被老师发现其才能，所长才得到发挥的故事，批判了旧的教育制度，宣传了个性**思想，深受广大少年儿童喜爱。

　　在黎锦晖的儿童歌舞音乐中，思想性最强的作品要属1921年创编的儿童歌舞表演曲——《可怜的秋香》。这部作品采用类似两段体结构和叙事的方法，并把*民间音乐中常见的“承递”和“重章叠句”等手法运用其中，结构严谨，层次清晰，特别是借“太阳”、“月亮”、“星光”等来比喻和衬托秋香痛苦的幼年、少年和老年，形象鲜明，很符合少年儿童心理特点，具有很强的艺术感染力。

　　用辩证唯物主义和历史唯物主义的观点来看黎锦晖的音乐创作，他所留下来许多好的作品，至今仍不失其光彩，值得学*、总结和研究。他的儿童歌舞剧《神仙妹妹》中的《老虎叫门》、儿童歌舞表演曲《好朋友来了》等，直到***后还在广大儿童中间流传并为儿童们所喜爱。

　　进入到30年代以后，*有许多音乐家投入到歌剧创作的行列，出现了歌剧《洪波曲》(任光作曲)、《农村曲》(向隅等作曲)、《郑成功》(郑志声作曲)、《荆轲》(陈田鹤作曲)、《军民进行曲》(冼星海作曲)、《松梅风雨》(张肖虎作曲)、《面包》(沈醉了作曲)、《天鹅》(邱望湘作曲)、《上海之歌》(张昊作曲)、《秋子》(黄源洛作曲)、《大地之歌》(钱仁康作曲)、《观音》、《孟姜女》、《杨贵妃暮景》(均俄·阿隆·阿甫夏洛穆夫Aaron Avshalomov Aapoh 作曲)、《红梅阁》(沙梅作曲)、《白毛女》(马可、张鲁等作曲)、《赤叶河》(高介云、梁寒光等作曲)等。这些歌剧的音乐在吸收西洋歌剧特色来探索*歌剧创作道路方面，在用歌剧这一艺术形式反映*人民的思想、感情、生活和斗争等方面，在吸收*民族民间音乐方面都作出了一定探索。特别是进入40年代以后，在延安秧歌剧创作道路和经验的基础上出现的《白毛女》、《赤叶河》、《刘胡兰》等歌剧，为*歌剧艺术的真正形成打下了良好的基础。

　　旅居*的俄国犹太人作曲家阿甫夏洛穆夫在*歌剧的创作方面也进行了一些尝试，曾创作了《观音》、《孟姜女》、《杨贵妃暮景》等歌剧，曾为郭沫若的长诗《凤凰涅盘》谱写了歌舞剧。此外，他还创作了交响诗《北*胡同》和许多舞剧以及器乐曲等。由于他在侨居*期间积极学*并研究*的民族民间音乐，所以他的音乐作品大多以*事物作为创作题材，是一位一生为*民族音乐作出贡献的外国作曲家。他于1925年创作的歌剧《观音》可以说是用西洋的歌剧程式来探索*歌剧最早的尝试，曾在北京和美国波特兰获得了演出的成功。

　　秧歌也叫“社火”，是流传在*北方广大农村的一种具有悠久历史的民间歌舞，在民间喜庆节日时演出，俗称“闹秧歌”。秧歌有“过街”、“大场”、“小场”之分。过街秧歌是秧歌队在街上行进时，其表演随着音乐的变化而作出一些简单舞蹈和队形变化；大场秧歌是在秧歌表演的开场和结束时表演的集体歌舞；小场秧歌则是在大场秧歌打开场子之后，表演者在表演场地中表演一些带有情节的歌舞和歌舞小戏，不同地区的秧歌有着各自不同风格。

　　抗日战争时期，在**区出现了一场规模很大，影响深远的群众性秧歌运动。特别是1942年延安文艺座谈会以后，以延安为中心的秧歌运动有了很大提高和发展。1943年，以延安“鲁艺”为主在延安举行了盛大的“新秧歌”演出活动，在秧歌基础上加进了有具体人物形象，受到了广大群众的欢迎和*的重视，在此基础上产生了一批具有新的时代特点和内容的“秧歌剧”。

从占星的角度分析婚姻宫的影响情况是什么

从占星的角度分析婚姻宫的影响情况是什么

　　在生活中，大家对婚姻都不陌生吧，以下是小编收集整理的从占星的角度分析婚姻宫的影响情况是什么，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　婚姻宫的影响

　　日月的相对位置每个月都是周期性变化，出生的那一天日月相位基本不变。而婚恋占星中，另一个重要的因素要看你出生的.确切时间，也就是宫位的影响。

　　第七宫当然是最重要的位置。如果木星或者金星落在第七宫对婚姻是有益的，如果没有土星、火星、天王星和水星落入，再加上月亮（男性星盘中）或者太阳（女性星盘中）与落入七宫的行星有良好相位，那么基本可以认定婚姻幸福稳定。

　　【因为冥王星很晚才被发现，所以本文全篇都没有将冥王星纳入占星领域，如果提到了凶星，应该还是包括了冥王星。】

　　落入第七宫的行星对于描述婚姻的状况十分重要。

　　如果木星在此，那么婚姻的伴侣一般富足、健壮、生命力强、慷慨大方、品德高尚、性格温顺，就像木星的特质一样，这位伴侣将是快乐的，而且喜欢有品质的生活，宽容大度。

　　如果金星在此，婚姻伴侣将会优雅、有教养、温柔、品位不俗、亲切有说服力，但却不傲慢强势，善良有同情心。他们通常会花很多时间在家居打扫装饰上，喜欢有一个漂亮整洁，有艺术品味的小窝。

　　如果土星在此且相位良好，那么伴侣将是谨慎、节俭、勤勉、处理事情的态度比较保守，做事有条不紊，遵守规矩的人。也许这不是一个让人感觉舒服的伴侣，但是却可靠。你可能觉得他十分教条、严于律己，行为思想都很死板，但是却很有一贯性。

　　如果女性的星盘中土星落在这个位置，很有可能会嫁给一个鳏夫，特别是火星与土星相位良好。

　　如果火星落在此处，表示会有一个野心勃勃、活力充沛、坚持己见、具有冒险精神的伴侣。如果一个男人的第七宫有火星落入，他可能会有一个当家做主的老婆。

　　这一部分讨论都是落入的行星有良好相位的前提下，所以火星在此的男人也许期望有一个能干、行动力强、勤劳、精力旺盛、强有力，并且有能力追求和保障他们共同利益的女人。如果一个女人的火星落在此宫，那么她很可能希望有一个有魄力、活跃、勇敢，各方面都很有男子气概，有时候会强烈表达自己情绪的人。

　　如果日月落在此宫且相位良好，那么婚姻将会和谐幸福，并且带来成功和好运。

　　事实上如果想要知道婚姻的契约到底给你带来了怎样的后果，只看七宫是不够的。不管太阳月亮落在了星盘的哪个位置，就像前面提到的，它们之间的良好相位都是需要考虑的因素。

　　当这两部分都显示出了和谐有益的影响力，我们可以预测有美满持久的婚姻生活。

普希金爱情诗歌分析

　　普希金的爱情优美动人，让人不自觉地落入进去，去感受诗人的情感和背后的。那么他的爱歌又该怎样去分析呢?

　　普希金的爱情诗成功打动人心的地方有很多，无论是他优美的语言，还是丰富的内在美，亦或是充满人情味，都为诗歌增添了神韵，让人在激动之余还能沉下心来进行思考：爱情无疑是美丽的，懂得爱一个人，人生才是完整的。

　　(一)向往纯洁的爱情

　　在普希金的诗歌之中、言语之中都充斥着对于纯洁爱情的向往和赞美，对我们而言，普希金的诗歌是具有感情的，能够轻易地触动人心最柔软的部分。正是由于普希金本人对于生活的热爱，对于爱情的执着，才成就了他爱情诗歌的美好。例如普希金在1816年所创造的《月亮》中这样描述到：“情欲的欢快啊，你算什么?怎能比我真正的爱情和幸福，那种内在的美的欢乐?”在诗人看来纯洁的爱情并不是单纯的情欲的欢快，而是一个眼神、一句话语、一个动作带来的心领神会的快乐，那种充斥在两人心中的淡淡的交融感是情欲所不能比拟和亵渎的。正是由于对于纯洁事物的追求也体现出诗人对于生活的态度，不喜欢虚假，不追求名利，他的要求是这样的简单，只要一个相爱的人一起到老就好。这些生活的态度和追求在诗歌《欢乐》中也表现得淋漓尽致：“什么时候朦胧的青春之灯才能燃烧起来，放出光明?什么时候我的人生道路上的女伴才能以微笑照亮我阴暗的路程?”

　　(二)赞美的精神力

　　在诗人描绘美好爱情的同时，他的诗歌里面也处处描绘着美所产生的精神力，无论是美好的事物还是美好的心灵都能够带给世人巨大的鼓舞和美好的希望。例如诗人在1825年所创作的《致凯恩》的诗中这样描绘凯恩的倩影：“犹如昙花一现的幻影，犹如纯洁之美的精灵。”在这首诗中，诗人以他独特的视角和表现形式，如同执笔之人将凯恩的美好表现在了我们的面前，让我们仿佛具体地感受到这位女郎曼妙的身姿以及纯真的心灵。当时的诗人被幽禁在米海罗夫斯克村，让他饱受孤独和苦闷的折磨，在这种背景之下他创作了《致凯恩》。在诗人的中我们丝毫没有看到描绘女友面容的词汇，但是却能感受到她的美好，这种美不是外貌的美，而是内心深处的甘泉，瞬间滋润了诗人浮躁而干枯的心灵。爱情不仅能够使人快乐，它就像是一股神奇的力量，支撑着黑暗中的人们去相信希望、相信美好。

　　(三)充满着人情味

　　普希金的爱情诗中处处洋溢着人情味，诗歌是诗人对于生活的体验和感悟的结晶，自然离不开对于生活的反应和解读。普希金的爱情诗并不是单一的描绘，通过不同的年龄阶段对爱情有着不同的感受，细致地表现出不同年龄阶段的人对于爱情的表现和感受。在诗人的前期描绘中充满着对于爱情的激情狂热，将青年人对爱情的追逐表现得淋漓尽致，也是自身爱情表现的真实写照。例如在《给娜塔莉亚》中这样写到“娜塔莉亚，我承认，你已俘虏了我的心，我还是第一次感到羞涩，我爱上了美丽的女性。一整天，无论我怎样折腾，只有你萦绕着我的灵魂。”在这些诗歌里，将青年人初尝恋爱的忐忑、羞涩和激动表现得这样清晰而直白，让人感动。而在诗人后期的作品里面逐渐地显示出成熟男子所具备的心态，不再是那种*裸的爱念，而是一种内心的思考和回忆的甜蜜。有的时候是发了狂似的思念，有的时候是嫉妒时候的折磨，有的时候是离别的悲伤，将爱情更深层次的感动表现出来。无论是在诗人的《告别》还是《焚烧的信》中都能感受到那种刻骨铭心的爱念，不因为时间的改变而忘却，而显得愈发珍贵。

　　每个诗人都有其独特的风格，普希金在其爱情诗中所蕴含的浓厚的忧郁情感也是触动人心房的重要因素。这种忧郁风格的形成和诗人自身的个性和气质有着莫大的联系，同时诗人所经历的坎坷生活对这种忧郁有着重要的影响。

　　(一)个性气质的影响

　　普希金就像是一颗忧郁的种子，一旦开花结果，就让这种忧郁弥漫在它的诗中和天地间，让所有的人去感受他内心深处的忧思。这种忧郁从普希金最开始创作诗歌的时候就已经诞生，早期普希金的爱情诗主要描绘的是主人公们对于爱情的渴望以及对恋人的思念之情。例如在诗《别离》中就将这种忧郁表现得尤为深刻，那种对于恋人之间离别的愁思，那种对于爱情的渴望，都透露着淡淡的忧愁，并且随着诗人生活阅历的增加，对于爱情的看法有了更深层次的变化，对于爱情内在的思考逐步取代了早期的狂热和冲动。在诗人的诗中更多是对于现实生活的一种思考和关切，他的爱情诗中的忧郁色彩变得也愈加浓厚，这些情感和普希金自身爱情的经历和感受也有着重要的联系。例如诗人曾经流放于南俄的时候迷恋过沃伦佐娃夫人，但是后来由于种种原因被迫与她分离，使得诗人遭受巨大的离别和相思之苦，由此创作了《焚信》以及《护身符》等等著作。