古诗19青楼十里堤的上一句

关于青楼的诗句

十年一觉扬州梦， 赢得青楼薄幸名。——杜牧《遣怀》

驰道杨花满御沟，红妆缦绾上青楼。——王昌龄《青楼曲二首》

那柳外青楼画船，在西湖苏小门前。——卢挚《双调·蟾宫曲·碧波中范蠡》

十里青楼玩芳月，西湖并舫瓷娱遨。——苏籀《武林春日一绝》

盈盈泪眼，往日青楼天样远，秋月春花，输与寻常姊妹家。——辛弃疾《减字木兰花·纪壁间题》

轻云卷箔月钩垂，正是青楼乞巧时。——王炎《七夕一绝句》

蝶衔红蕊蜂衔粉，共助青楼一日忙。——李商隐《春日》

别时各有泪，零落青楼前。——孟郊《征妇怨》

忍放花如雪，青楼扑酒旗。——李商隐《赠柳》

黄叶仍风雨，青楼自管弦。——李商隐《风雨》

消魂当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼薄幸名存。——秦观《满庭芳·山抹微云》

鹦鹉洲头浪飐沙，青楼春望日将斜。——刘禹锡《浪淘沙·鹦鹉洲头浪飐沙》

十千沽酒青楼上，百万呼卢锦瑟傍。——陆游《鹧鸪天·送叶梦锡》

换酒春壶碧，脱帽醉青楼。——朱敦儒《水调歌头·淮阴作》

青楼仿佛，临分败壁题诗，泪墨惨淡尘土。——吴文英《莺啼序·残寒正欺病酒》

纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。——姜夔《扬州慢·淮左名都》

南陌青楼十二重，春风桃李为谁容。——贺知章《望人家桃李花诗词》

小堂绮帐三千户，大道青楼十二重。——骆宾王《帝京篇》

朝云旭日照青楼，迟晖丽色满皇州。——骆宾王《代女道士王灵妃赠道士李荣》

青楼有美人，颜色如玫瑰。——李商隐《戏题枢言草阁三十二韵》

柳烟梅雪隐青楼，残日黄鹂语未休。——段成式《嘲飞卿七首》

风调才情，青楼一梦，杜牧三生。——卢挚《双调·蟾宫曲·碧波中范蠡》

归去凤城时，说与青楼道。——晏几道《生查子·远山眉黛长》

青楼曈曨曙光蚤，梨花满巷莺新啼。——李涉《寄荆娘写真》

青楼一树无人见，正是女郎眠觉时。——薛能《折杨柳十首》

青楼小妇砑裙长，总被抄名入教坊。——王建《宫词一百首》

金镫下山红粉晚，牙樯捩柁青楼远。——杜甫《清明》

青楼碧纱大道边，绿杨日暮风袅袅。——权德舆《薄命篇》

再入朱门行，一傍青楼哭。——白居易《和梦游春诗一百韵》

可嗟青楼月，流影君帷中。——韦应物《拟古诗十二首》

昔时青楼对歌舞，今日黄埃聚荆棘。——李峤《汾阴行》

种花满西园，花发青楼道。——聂夷中《公子家》

流落烟尘归未得，青楼昔在洛阳西。——白玉蟾《琵琶行》

只今王谢俱零落，青楼歌舞不复作。——屈大均《赠张损之》

长安多青楼，月出吹笙竽。——王穉登《增翟丈四首·长安多青楼》

梦觉青楼最可怜，婵娟素魄满寒天。——权德舆《旅馆雪晴，又睹新月，众兴所感，因成杂言》

曷不向，青河战；曷不向，青楼宴。——陈维崧《怅怅词》

皓月临琼树，青楼出凤吹。——张时彻《新秋咏怀》

谁人得向青楼宿，便是仙郎不是夫。——薛能《赠歌者》

章台帝城称贵里，青楼日晚歌钟起。——崔颢《渭城少年行》

试问佳期不肯道，落花深处指青楼。——权德舆《玉台体十二首》

彩毫一画竟何荣，空使青楼泪成血。——温庭筠《塞寒行》

瑶台有黄鹤，为报青楼人。——李白《寄远十一首》

碧窗纷纷下落花，青楼寂寂空明月。——李白《寄远十一首》

白马游何处，青楼日正长。——李频《古意》

霜落雁声来紫塞，月明人梦在青楼。——刘沧《寄远》

但祗从他随物转，青楼黄阁长相见。——苏轼《老人行》

但只从他随物转，青楼黄阁长相见。——宋无名氏《老人行》

绿树闻歌鸟，青楼见舞人。——李白《宫中行乐词八首》

泛浪青楼香子态，在吴兰、不直眉尖扫。——姚燮《貂裘换酒·其四》

青楼女子的诗句

青楼女子的诗句

　　和凝《天仙子》

　　洞口春红飞簌簌，仙子含愁眉黛绿。阮郎何事不归来？懒烧金，慵篆玉，流水桃花空断续。

　　敦煌曲子词《望江南》

　　天上月，遥望似一团云。夜久更阑风渐紧，为奴吹散月边云。照见负心人。

　　温庭筠《更漏子》

　　玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。

　　梧桐雨，三更雨，不道离愁正苦。一夜夜，一声声，空阶滴道明。

　　白居易 《琵琶行》

　　钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污，今年欢笑复明年，秋月春光等闲度。

　　温庭筠《梦江南》

　　梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白苹洲。

　　顾藑《诉衷情》

　　永夜抛人何处去？绝来音。香阁掩，眉敛，月将沉。争忍不相寻？怨孤衾。换我心，为你心，始知相忆深。

　　孙光宪《浣溪沙》

　　揽镜无语泪欲流，凝情半日懒梳头，一庭疏雨湿春愁。

　　杨柳只知伤怨别，杏花应信损娇羞，泪沾魂断轸离忧。

　　严蕊《卜算子》

　　不是爱风尘，似被前身误。花落花开自有时，总是东君主。

　　去也终须去，住也如何住。若得山花插满头，莫问奴归处。

形容青楼女子的诗

　　镏金镶玉梦红楼，谁人能知心中愁。玲琴艳舞强颜笑，灯火阑珊泪幽幽。

描写青楼女子的诗句

描写青楼女子的诗句

　　和凝《天仙子》

　　洞口春红飞簌簌，仙子含愁眉黛绿。阮郎何事不归来？懒烧金，慵篆玉，流水桃花空断续。

　　敦煌曲子词《望江南》

　　天上月，遥望似一团云。夜久更阑风渐紧，为奴吹散月边云。照见负心人。

　　温庭筠《更漏子》

　　玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。

　　梧桐雨，三更雨，不道离愁正苦。一夜夜，一声声，空阶滴道明。

　　钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污，今年欢笑复明年，秋月春光等闲度。——琵琶行，白居易

　　温庭筠《梦江南》

　　梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白苹洲。

　　顾藑《诉衷情》

　　永夜抛人何处去？绝来音。香阁掩，眉敛，月将沉。争忍不相寻？怨孤衾。换我心，为你心，始知相忆深。

　　孙光宪《浣溪沙》

　　揽镜无语泪欲流，凝情半日懒梳头，一庭疏雨湿春愁。

　　杨柳只知伤怨别，杏花应信损娇羞，泪沾魂断轸离忧。

　　严蕊《卜算子》

　　不是爱风尘，似被前身误。花落花开自有时，总是东君主。

　　去也终须去，住也如何住。若得山花插满头，莫问奴归处。

　　望江南（敦煌曲子词）

　　莫攀我，攀我太心偏。我是曲江临池柳，这人折了那人攀。恩爱一时间！

　　【长相思】

　　深画眉，浅画眉，蝉鬓鬅鬙云满衣，阳台行雨回。

　　巫山高，巫山低，暮雨潇潇郎不归，空房独守时。

　　【卜算子】不是爱风尘，似被前身误。花落花开自有时，总是东君主。去也终须去，住也如何住。若得山花插满头，莫问奴归处

　　喜迁莺（宋）许棐

　　鸠雨细，燕风斜。春悄谢娘家。一重帘外即天涯，何必暮云遮。 钏金寒，钗玉冷，荡醉欲成还醒。一春梳洗不簪花，孤负几韶华。

　　南乡子 冯延巳

　　微雨湿流光， 芳草年年与恨长。 烟锁凤楼无限事， 茫茫，鸾镜鸳衾两断肠。 魂梦任悠扬， 睡起杨花满绣床。 薄幸不来门半掩， 斜阳，负你残春泪几行

杜牧夜夜流连青楼

　　唐代才子众多，如繁星满天，但在风流倜傥这方面，有一个人可谓是先知先觉，走在了时代的前列，他就是晚唐杰出诗人——杜牧。

　　杜牧(803～853)，字牧之，京兆万年(今陕西西安)人，唐代宰相杜佑之孙。杜佑不仅官荃宰相，还是一位博古通今的大学者，这给了自幼好学的杜牧以深厚的家学功底。杜牧对自己生于诗书之家颇为自豪，曾作诗日：“旧第开朱门，长安城中央。第中无一物，万卷书满堂。家集二百编，上下驰皇王。”(《冬至日寄小侄阿宜诗》)

　　据《唐才子传》载：“*评牧诗，如铜丸走坂，骏马注坡，谓圆快奋争也。”刘熙载在《艺概》中也称其诗“雄姿英发”，而杜牧不仅人如其诗，个性张扬，又如鹤舞长空，俊朗飘逸。

　　在*看来，与杜甫齐名，并称“大、小杜”，对杜牧而言是一种极高的荣耀，无论是《新唐书》、宋朝笔记，还是今天的书籍文献，记载之时，都不自觉地透露出一种艳羡的语气。不过，“小杜”的称呼，未必符合杜牧本意，他心中也未必舒坦。

　　一个有个性的诗人，总不愿附于翼尾，何况杜牧向来自视甚高，我行我素，从无追随之意、模仿之心。在写给权要的《献诗启》中，他不无自得地说：“某苦心为诗，本求高绝，不务奇丽，不涉*俗，不今不古，处于中间。”意思是过去的榜样他不感兴趣，流行的潮流他不愿涉足，他要走一条自己的路。

　　杜牧最为脍炙人口的诗为咏史之作，其咏史诗充满着幽默与调侃，饱含借古鉴今之意，对于很多常见的观点，他都摆出一副绝不苟同的架势。如众人皆认为周瑜英俊潇洒、智谋过人，他却在《赤壁》中说“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔”，讥讽周瑜不过是一幸运儿而已;当年刘邦一心想把皇位传给戚夫人的儿子赵王如意，吕后听从张良的计策请出著名的隐士——商山四皓;镇住了汉高祖，稳定了汉室。杜牧却说“南军不袒左边袖，四皓安刘是灭刘”，认为对汉室稳定作出巨大贡献的不是这四个白胡须的老头，而是英姿勃发的周勃;项羽自觉无颜见江东父老而自刎，世人皆认为其不失豪杰之气，杜牧却赋诗日：“胜败兵家事不期，包羞忍辱是男儿。江东子弟多才俊，卷土重来未可知。”认为好男儿就应不屈不挠。

　　胡震亨在《唐音癸签》中评价杜牧说：“杜牧之门第既高(出身好)，神颖复隽(英俊又聪明)，感慨时事，条画率中机宜(有远见卓识)，居然具宰相作略。”这个评价算是说到杜牧的心坎里了，因为他的志向就是成为祖父杜佑那样的宰相。

古诗十九首·西北有高楼

　　《古诗十九首·西北有高楼》

　　西北有高楼，上与浮云齐。

　　交疏结绮窗，阿阁三重阶。

　　上有弦歌声，音响一何悲！

　　谁能为此曲？无乃杞梁妻。

　　清商随风发，中曲正徘徊。

　　一弹再三叹，慷慨有馀哀。

　　不惜歌者苦，但伤知音稀。

　　愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。

　　注释：

　　1、疏：镂刻。绮：有花纹的丝织物。这句是说刻镂交错成雕花格子的窗。

　　2、阿阁：四面有曲檐的楼阁。这句是说阿阁建在有三层阶梯的高台上。

　　3、无乃：是“莫非”、“大概”的意思。杞梁妻：杞梁妻的故事，最早见于《左传·襄公二十三年》，后来许多书都有记载。据说齐国大夫杞梁，出征莒国，战死在莒国城下。其妻临尸痛哭，一连哭了十个日夜，连城也被她哭塌了。《琴曲》有《杞梁妻叹》，《琴操》说是杞梁妻作，《古今注》说是杞梁妻妹朝日所作。这两句是说，楼上谁在弹唱如此凄惋的歌曲呢？莫非是象杞梁妻那样的人吗？

　　4、清商：乐曲名，声情悲怨。清商曲音清越，宜于表现哀怨的情绪。

　　5、中曲：乐曲的中段。徘徊：指乐曲旋律回环往复。

　　6、慷慨：感慨、悲叹的意思。《说文》：“壮士不得志于心也。”

　　7、惜：痛。

　　8、知音：识曲的人，借指知心的人。相传俞伯牙善鼓琴，钟子期善听琴，子期死后，伯牙再不弹琴，因为再没有知音的人。这两句是说，我难过的不只是歌者心有痛苦，而是她内心的痛苦没有人理解。

　　9、鸿鹄：据*声《说文通训定声》说：“凡鸿鹄连文者即鹄。”鹄，就是“天鹅”。一作“鸣鹤”。此二句以双鸿鹄比喻情志相通的人，意谓愿与歌者同心，如双鹄高飞，一起追求美好的理想。

　　10、高飞：远飞。这二句是说愿我们象一双鸿鹄，展翅高飞，自由翱翔。

　　译文：

　　那西北方有一座高楼矗立眼前，

　　堂皇高耸恰似与浮云齐高。

　　高楼镂着花纹的木条，

　　交错成绮文的窗格，

　　四周是高翘的阁檐，

　　阶梯有层叠三重。

　　楼上飘下了弦歌之声，

　　正是那《音响一何悲》的琴曲，

　　谁能弹此曲，

　　是那悲夫为齐君战死，

　　悲恸而“抗声长哭”竟使杞之都城为之倾颓的女子。

　　商声清切而悲伤，随风飘发多凄凉！

　　这悲弦奏到“中曲”，便渐渐舒徐迟荡回旋。

　　那琴韵和"叹"息声中，

　　抚琴堕泪的佳人慷慨哀痛的声息不已。

　　不叹惜铮铮琴声倾诉声里的痛苦，

　　更悲痛的是对那知音人儿的深情呼唤。

　　愿我们化作心心相印的鸿鹄，

　　从此结伴高飞，

　　去遨游那无限广阔的蓝天白云里！

　　赏析：

　　慨叹着“何不策高足，先据要路津”的汉末文人，面对的却是一个君门深远、宦官挡道的苦闷时代。是骐骥，总得有识马的伯乐才行；善琴奏，少不了钟子期这样的知音。壮志万丈而报国无门，——在茫茫人和事，没有什么比这更教人嗟伤的了。

　　此诗的作者，就是这样一位彷徨中路的失意人。这失意当然是政治上的，但在比比倾诉之时，却幻化成了“高楼”听曲的凄切一幕。

　　从那西北方向，隐隐传来铮铮的弦歌之音。诗人寻声而去，蓦然抬头，便已见有一座“高楼”矗立眼前。这高楼是那样堂皇，而且在恍惚之间又很眼熟：“交疏结绮窗，阿阁三重阶”——刻镂着花纹的木条，交错成绮文的窗格；四周是高翘的阁檐，阶梯有层叠三重，正是诗人所见过的帝宫气象。但帝宫又不似这般孤清，而且也比不上它的高峻：那巍峨的楼影，分明耸入了飘忽的“浮云”之中。

　　人们常把这四句所叙视为实境，甚至还有指实其为“高阳王雍之楼”的（杨炫之《洛阳伽蓝记》）。其实是误解。明人陆时雍指出，《古诗十九首》在艺术表现上的一大特点，就是“托”：“情动于中，郁勃莫已，而势又不能自达，故托为一意、托为一物、托为一境以出之”（《古诗镜》）。此诗即为诗人假托之“境”，“高楼”云云，全从虚念中托生，故突兀而起、孤清不群，而且“浮云”缥缈，呈现出一种奇幻的景象。

　　那“弦歌”之声就从此楼高处飘下。诗中没有点明时间，从情理说大约正什夜晚。在万籁俱寂中，听那“音响一何悲”的琴曲，恐怕更多一重哀情笼盖而下的感觉吧。这感觉在诗人心中造成一片迷茫：“谁能为此曲？无乃杞梁妻！”“杞梁”即杞梁殖。传说他为齐君战死，妻子悲恸于“上则无父，中则无夫，下则无子，人生之苦至矣”，乃“抗声长哭”竟使杞之都城为之倾颓（崔豹《古今注》）。而今，诗人所听到的高楼琴曲，似乎正有杞梁妻那哭颓杞都之悲，故以之为喻。全诗至此，方着一“悲”字，顿使高楼听曲的虚境，蒙上了一片凄凉的氛围。

　　那哀哀弦歌于高处的“歌者”是谁，诗人既在楼下，当然无从得见；对于读者来说，便始终是一个未揭之谜。不过有一点是清楚的：诗中将其比为“杞梁妻”，自必是一位女子。这女子大约全不知晓，此刻楼下正有一位寻声而来、伫听已久的诗人在。她只是铮铮地弹着，让不尽的悲哀在琴声倾泻：“清商随风发，中曲正徘徊。”“商”声清切而“多伤”，当其随风飘发之际，听去该是无限凄凉。这悲弦奏到“中曲”，便渐渐舒徐迟回，大约正如白居易《琵琶行》所描述的，已到了“幽咽泉流水下滩”、“冰泉冷涩弦凝绝”之境。接着是铿然“一弹”，琴歌顿歇，只听到声声叹息，从高高的楼窗传出。“一弹再三叹，慷慨有余哀”：在这阵阵的叹息声中，正有几多压抑难伸的慷慨之情，追着消散而逝的琴韵回旋！

　　这四句着力描摹琴声，全从听者耳中写出。但“摹写声音，正摹写其人也”（张庚《古诗十九首解》）。读者从那琴韵和“叹”息声中，能隐隐约约，“看见”了一位蹙眉不语、抚琴堕泪的“绝代佳人”的身影。但妙在诗人“说得缥缈，令人可想而不可即”罢了（吴淇《选诗定论》）。当高楼弦歌静歇的时候，楼下的诗人早被激得泪水涔涔：“不惜歌者苦，但伤知音稀。”人生不可能无痛苦，但这歌者的痛苦似乎更深切、广大，而且是那样难以言传。当她借铮铮琴声倾诉的时候，当然希望得到“知音”者的理解和共鸣，但她没有找到“知音”。这人世间的“知音”，原本就是那样稀少而难觅的。如此说来，这高楼佳人的痛苦，即使借琴曲吐露，也是枉然——这大约正是使她最为伤心感怀、再三叹自的原故罢。但是，诗人却从那寂寂静夜的凄切琴声中，理解了佳人不遇“知音”的伤情。这伤情是那样强烈地震撼了他——因为他自己也正是一位不遇“知音”的苦苦寻觅者。共同的命运，把诗人和“歌者”的心连结在了一起；他禁不住要脱口而出，深情地安慰这可怜的“歌者”：再莫要长吁短叹！在这茫茫的人世间，自有和你一样寻觅“知音”的人儿，能理解你长夜不眠的琴声。“愿为双鸿鹄，奋翅起高飞”，意谓：愿我们化作心心相印的鸿鹄，从此结伴高飞，去遨游那无限广阔的蓝天长云！这就是发自诗人心底的热切呼唤，它从诗之结句传出，直身着“上与浮云齐”的高楼绮窗飘送而去：伤心的佳人呵，你可听到了这旷世“知音”的深情呼唤？正如“西北有高楼”的景象，全是诗人托化的虚境一样；人们自然明白：就是这“弦歌”高楼的佳人，也还是出于诗人的虚拟。细心的读者一眼即可猜透：那佳人实在正是诗人自己——他无非是在借佳人不遇“知音”之悲，抒写自身政治上的失意之情罢了。不过，悲愤的诗人在“抚衷徘徊”之中会生此奇思：不仅把自身托化为高楼的“歌者”，而且又从自身化出另一位“听者”，作为高楼佳人的“知音”而？[欷感怀、聊相慰藉——透过诗面上的终于得遇“知音”、奋翅“高飞”，人们感受到的，恰恰是一种“四顾无侣”、自歌自听的无边寂寞和伤情。诗人的内心痛苦，正借助于这痛苦中的奇幻之思，表现得分外悱恻和震颤人心。吴淇称《古诗十九首》中，“惟此首最为悲酸。”甚是。

含有堤字的古诗词 带堤字的诗词名句

草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。——高鼎《村居》

无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。——韦庄《台城》

白发戴花君莫笑，六幺催拍盏频传。——欧阳修《浣溪沙·堤上游人逐画船》

千丈之堤，以蝼蚁之穴溃；百尺之室，以突隙之烟焚。——《韩非子·喻老》

最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。——白居易《钱塘湖春行》

飞花*照船红，百里榆堤半日风。——陈与义《襄邑道中》

梨花风起正清明，游子寻春半出城。——吴惟信《苏堤清明即事》

无事如有事时堤防，可以弭意外之变；有事如无事时镇定，可以销局中之危。——《小窗幽记·集峭篇》

一番桃李花开尽，惟有青青草色齐。——曾巩《城南·雨过横塘水满堤》

轻舟短棹西湖好，绿水逶迤，芳草长堤，隐隐笙歌处处随。——欧阳修《采桑子·轻舟短棹西湖好》

河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？——冯延巳《鹊踏枝·谁道闲情抛弃久》

鹊飞山月曙，蝉噪野风秋。——上官仪《入朝洛堤步月》

堤上游人逐画船，拍堤春水四垂天。——欧阳修《浣溪沙·堤上游人逐画船》

云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。——柳永《望海潮·东南形胜》

雨过横塘水满堤，乱山高下路东西。——曾巩《城南·雨过横塘水满堤》

*寒食雨草萋萋，著麦苗风柳映堤。——无名氏《杂诗》

阿房舞殿翻罗袖，金谷名园起玉楼，隋堤古柳缆龙舟。——张可久《卖花声·怀古》

出南门即大海，一日两潮，如万丈银堤破海而过。——《浮生六记·浪游记快》

雨余溪水掠堤*，闲看村童谢晚晴。——陆游《观村童戏溪上》

芳草句，碧云辞，低徊闲自思。——佟世南《阮郎归·杏花疏雨洒香堤》

长堤春水绿悠悠，畎入漳河一道流。——王之涣《宴词》

大堤欲上谁相伴，马踏春泥半是花。——窦巩《襄阳寒食寄宇文籍》

绿杨楼外出秋千。——欧阳修《浣溪沙·堤上游人逐画船》

春风举国裁宫锦，半作障泥半作帆。——李商隐《隋宫 / 隋堤》

脉脉广川流，驱马历长洲。——上官仪《入朝洛堤步月》

人生何处似尊前！——欧阳修《浣溪沙·堤上游人逐画船》

燕忙莺懒芳残，正堤上、柳花飘坠。——章楶《水龙吟·燕忙莺懒芳残》

春风依旧。著意随堤柳。——赵令畤《清*乐·春风依旧》

露堤*，烟墅杳。——梅尧臣《苏幕遮·草》

日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。——吴惟信《苏堤清明即事》

隋堤上、曾见几番，拂水飘绵送行色。——周邦彦《兰陵王·柳》

黄芦岸白蘋渡口，绿柳堤红蓼滩头。——白朴《沉醉东风·渔夫》

*桃花烘日出，四围高柳到天垂。——姜彧《浣溪沙·山滴岚光水拍堤》

隋堤三月水溶溶。背归鸿，去吴中。——苏轼《江神子·恨别》

晴明风日雨干时，草满花堤水满溪。——杨万里《桑茶坑道中》

袅袅古堤边，青青一树烟。——雍裕之《江边柳》

行人莫上长堤望，风起杨花愁**。——李益《汴河曲》

苏堤尽日风和雨。——刘辰翁《兰陵王·丙子送春》

湖上影子，惟长堤一痕、湖心亭一点、与余舟一芥、舟中人两三粒而已。——张岱《湖心亭看雪》

苏堤二月如春水，杜牧三生鬓有丝。——赵翼《西湖晤袁子才喜赠》

桃叶传情竹枝怨，水流无限月明多。——刘禹锡《堤上行三首》

夜来折得江头柳，不是苏堤也皱眉。——张炎《鹧鸪天·楼上谁将玉笛吹》

最是多情汴堤柳，春来依旧带栖鸦！——曾棨《维扬怀古》

*桃花烘日出，四围高柳到天垂。一尊心事百年期。——姜彧《浣溪沙·山滴岚光水拍堤》

垂柳覆金堤，蘼芜叶复齐。——薛道衡《昔昔盐》

春江月出大堤*，堤上女郎连袂行。——刘禹锡《踏歌词四首·其一》

门外*桥连柳堤，归来晚树黄莺啼。——温庭筠《春洲曲》

绿杨堤畔问荷花：记得年时沽酒，那人家？——仲殊《南柯子·十里青山远》

蜡泪恼东风，旧垒眠新燕。——纳兰性德《生查子·鞭影落春堤》

妾家住横塘，红纱满桂香。——李贺《大堤曲》

六月二十七日望湖楼醉书古诗翻译（六月二十七日望湖楼醉书古诗诗意）

黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。

卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。

与儿子一起学诗：

这首诗写得很急，应该是作者的即兴而作。

这首诗内容也很急，描写了某年夏季的一场急雨。

因为是即兴而作，因为是场急雨，所以作者整首诗都是紧紧围绕住一个“急”字来写景谋篇的。

那么，“急”都体现在什么地方呢？

黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。

乌压压的云朵像打翻的墨汁一样携雨而来，但它还没有把对面的山头完全遮住，白色的雨点就像蹦跳的珠子一样，纷纷飞溅进了客船。一个“未遮山”，一个“乱入船”，就把这场雨的紧急给生动逼真地描写出来了。这雨下得真急呀，真不愧是六月天，孩儿脸，说变就变，刚才好像还是艳阳高照，瞬间就大雨倾盆了。

下吧下吧，就这样一直下吧……

不可以呀，这是一场急雨啊。

卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。

这边雨正下的紧，忽然，一阵狂风*地卷来，顷刻间就什么也没有了。什么黑云翻墨呀，什么白雨跳珠呀，都没有了。

这雨来得急，去得当然也很急了，要不怎么能叫急雨呢。

此时此刻，我们的诗人站在望湖楼上，向远处眺望 ：水连着天，天连着水，水如天，天如水，波光粼粼，水天一色，真是令人心清气爽，心驰神往啊！

此时此刻，我们的诗人站在大自然之中，站在西子湖的水天相连之处，一切生活烦恼、贬谪争斗，似乎都忘记了，他醉情于酒，醉情于山水之间，似乎真正做到了不以物喜不以己悲，把酒临风，宠辱皆忘，其喜洋洋者矣。

这真是一首好诗，使人不禁想起白居易的“半江瑟瑟半江红”，想起天才王勃的“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。

这真是一首好诗，简单明快，形象逼真，动感十足，很是适合初学诗词的孩子们学*欣赏。

就是苏子本人，在若干年后，想起自己这首诗，也十分惊叹自己当时的才思敏捷，得意地说：“还来一醉西湖雨，不见跳珠十五年”。

古诗十九首·青青河畔草

　　《古诗十九首·青青河畔草》

　　青青河畔草，郁郁园中柳。

　　盈盈楼上女，皎皎当窗牖。

　　娥娥红粉妆，纤纤出素手。

　　昔为倡家女，今为荡子妇，

　　荡子行不归，空床难独守。

　　赏析：

　　此诗叙述的是一个生活片断，大致描述如下：诗中的女主人公独立楼头，体态盈盈，如临风凭虚；她倚窗当轩，容光照人，皎皎有如轻云中的明月；她红妆艳服，打扮得十分用心；她牙雕般的纤纤双手，扶着窗棂，在久久地引颈远望：她望见了园久河畔，草*青，绵绵延延，伸向远方，“青青河畔草，绵绵思无道；远道欲何之，宿昔梦见之”（《古诗》），原来她的目光，正随着草色，追踪着远行人往日的足迹；她望见了园中那株郁郁葱葱的垂柳，她曾经从这株树上折枝相赠，希望柳丝儿，能“留”住远行人的心儿。原来一年一度的春色，又一次燃起了她重逢的希望，也撩拔着她那青春的情思。希望，在盼望中又一次归于失望，情思，在等待中化成了悲怨。她不禁回想起生活的波弄，她，一个倡家女，好不容易挣脱了欢场泪歌的羁绊，找到了惬心的郎君，希望过上正常的人的生活；然而何以造化如此弄人，她不禁在心中呐喊：“远行的荡子，为何还不归来，这冰凉的空床，叫我如何独守！”

　　此诗定的就是这样一个重演过无数次的*凡的生活片断，用的也只是即景抒情的*凡的章法、“秀才说家常话”（谢榛语）式的*凡语言；然而韵味却不*凡。能于*凡中见出不*凡的境界来，就是此诗，也是《古诗十九首》那*刻意雕镌所不能到的精妙。

　　诗的结构看似*直，却直中有婉，极自然中得虚实相映、正反相照之妙。诗境的中心当然是那位楼头美人，草色柳烟，是她望中所见，但诗人——他可能是偶然望见美人的局外人，也可能就是那位远行的荡子——代她设想，则自然由远而*，从园外草色，收束到园内柳烟，更汇聚到一点，园中心那高高楼头。自然界的青春，为少妇的青春作陪衬；青草碧柳为艳艳红妆陪衬，美到了极至。而唯其太美，所以篇末那突发的悲声才分外感人，也只是读诗至此，方能进一步悟到，开首那充满生命活力的草树，早已抹上了少妇那梦思般的哀愁。这也就是前人常说的《十九首》之味外味。如以后代诗家的诗法分析，形成前后对照，首尾相应的结构。然而诗中那朴茂的情韵，使人不能不感到，诗人并不一定作如此巧妙营构，他，只是为她设想，以她情思的开展起伏为线索，一一写成，感情的自然曲折，形成了诗歌结构的自然曲折。

　　诗的语言并不经奇，只是用了民歌中常用的叠词，而且一连用了六个，但是贴切而又生动。青青与郁郁，同是形容植物的生机畅茂，但青青重在色调，郁郁兼重意态，且二者互易不得。柳丝堆烟，方有郁郁之感，河边草色，伸展而去，是难成郁郁之态的，而如仅以青青状柳，亦不足尽其意态。盈盈、皎皎，都是写美人的风姿，而盈盈重在体态，皎皎重在风采，由盈盈而皎皎，才有如同明月从云层中步出那般由隐绰到不鲜的感觉，试先后互易一下，必会感到轻重失当。娥娥与纤纤同是写其容色，而娥娥是大体的赞美，纤纤是细部的刻划，互易不得。六个叠字无一不切，由外围而中心，由总体而局部，由朦胧而清晰，烘托刻画了楼上女尽善尽美的形象，这里当然有一定的提炼选择，然而又全是依诗人远望或者悬想的的过程逐次映现的。也许正是因为顺想象的层次自然展开，才更帮助了当时尚属草创的五言诗人词汇用得如此贴切，不见雕琢之痕，如凭空营构来位置词藻，效果未必会如此好。这就是所谓“秀才说家常话”。

　　六个叠字的音调也富于自然美，变化美。青青是*声，郁郁是仄声，盈盈又是*声，浊音，皎皎则又为仄声，清音；娥娥，纤纤同为*声，而一浊一清，*仄与清浊之映衬错综，形成一片宫商，谐和动听。当时声律尚未发现，诗人只是依直觉发出了天籁之音，无怪乎钟嵘《诗品》要说“蜂腰鹤膝，闾里已具”了。这种出于自然的调声，使全诗音节在流利起伏中仍有一种古朴的韵味，细辨之，自可见与后来律调的区别。

　　六个叠词声、形、两方面的结合，在叠词的单调中赋予了一种丰富的错落变化。这单调中的变化，正入神地传达出了女主人公孤独而耀目的形象，寂寞而烦扰的心声。

　　无须说，这位诗人不会懂得个性化、典型化之类的美学原理，但深情的远望或悬想，情之所钟，使他恰恰写出了女主人公的个性与典型意义。这是一位倡女，长年的歌笑生涯，对音乐的敏感，使她特别易于受到阳春美景中色彩与音响的撩拔、激动。她不是王昌龄《闺怨》诗中那位不知愁的天真的贵族少女。她凝妆上楼，一开始就是因为怕迟来的幸福重又失去，而去痴痴地盼望行人，她娥娥红当也不是为与春色争美，而只是为了伊人，痴想着他一回来，就能见到她最美的容姿。因此她一出场就笼罩在一片草色凄凄，垂柳郁郁的哀怨气氛中。她受苦太深，希望太切，失望也因而太沉重，心灵的重压，使她迸发出“空床难独守”这一无声却又是*裸的情热的呐喊。这不是“悔教夫婿觅封候”式的精致的委婉，而只是，也只能是倡家女的坦露。也唯因其几*无告的孤苦呐喊，才与其明艳的丽质，形成极强烈的对比，具有震撼人心的力量。诗人在自然真率的描摹中，显示了从良倡家女的个性，也通过她使读者看到在游宦成风而希望渺茫的汉末，一代中下层妇女的悲剧命运——虽然这种个性化的典型性，在诗人握笔之际，根本不会想到。