古诗词的剪纸

诗名含有纸字的古诗词 名字含纸字的诗词

从弟重器诗来索纸走笔次韵以纸二十幅与之

祁顺〔明代〕

楼高五凤欲凌云，妙手脩来不露痕。十样鸾笺愿相助，老兄头白眼眵昏。

中山纸用山谷奉答茂衡赠纸长句韵

贵徵〔清代〕

海苔生海凝豨肪，潜然阴火浮幽光。海人捣治成侧理，肌肤莹薄欺硬黄。

今年敕使特持赠，茂先不敢书瑰章。*山一藏祛卢语，脉望浸淫断章句。

山僧索我赫蹄书，白氎朱绳象驮去。小窗*静写《法华》，定胜摩醯供花雨。

嗟乎我用此纸不负纸，可识三乘结聚处。此纸永在阎浮提，好将文字证初祖。

元白拿舟相访出纸求书因书此以归其纸

李之仪〔宋代〕

小篷不卸远相寻，顿喜忘年得断金。便觉雨华随脱麈，更能操笔问来禽。

投怀方寄朱弦直，掺袂还惊白发深。独幸南游慰真赏，他年会见好丛林。

彭琦初用坡翁纸帐韵惠建昌纸衾次韵一首为谢 其一

刘诜〔元代〕

雪绵揉碎密萦连，清卧梅花性更便。茸暖何须蛮客帐，座寒但少广文毡。

窗升红日那知晓，梦压白云疑*天。但恐少陵茅屋漏，雨宵沾破不成眠。

彭琦初用坡翁纸帐韵惠建昌纸衾次韵一首为谢 其二

刘诜〔元代〕

旴溪水暖楮藤连，练作云衾与老便。补幅全胜羊续布，裹身疑是邓侯毡。

温欺枲絮娱霜夜，洁与梅花共雪天。要识故人淘莹意，可贪一暖但高眠。

孤雁儿·藤床纸帐朝眠起

李清照〔宋代〕

世人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄耳。

藤床纸帐朝眠起，说不尽无佳思。沉香断续玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。

小风疏雨萧萧地，又催下千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚。一枝折得，人间天上，没个人堪寄。

减字木兰花·偶检丛纸中

龚自珍〔清代〕

偶检丛纸中，得花瓣一包，纸背细书辛幼安“更能消几番风雨”一阕，乃是京师悯忠寺海棠花，戊辰暮春所戏为也，泫然得句。

人天无据，被侬留得香魂住。如梦如烟，枝上花开又十年！

十年千里，风痕雨点斓斑里。莫怪怜他，身世依然是落花。

书乐天纸

元稹〔唐代〕

金銮殿里书残纸，乞与荆州元判司。

不忍拈将等闲用，半封京信半题诗。

纸帐

叶绍翁〔宋代〕

五色流苏不用垂，楮衾木枕更相宜。

高眠但许留禅客，低唱应难着侍儿。

白似雪窗微霁后，暖於酒力半醺时。

蒲团静学观身法，岁晚工夫要自知。

李肱所遗画松诗书两纸得四十韵

李商隐〔唐代〕

万草已凉露，开图披古松。青山遍沧海，此树生何峰。

孤根邈无倚，直立撑鸿濛。端如君子身，挺若壮士胸。

樛枝势夭矫，忽欲蟠拏空。又如惊螭走，默与奔云逢。

孙枝擢细叶，旖旎狐裘茸。邹颠蓐发软，丽姬眉黛浓。

视久眩目睛，倏忽变辉容。竦削正稠直，婀娜旋敷峰。

又如洞房冷，翠被张穹笼。亦若暨罗女，*旦妆颜容。

细疑袭气母，猛若争神功。燕雀固寂寂，雾露常冲冲。

香兰愧伤暮，碧竹惭空中。可集呈瑞凤，堪藏行雨龙。

含有纸字的古诗词 带纸字的诗词名句

纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。——陆游《冬夜读书示子聿》

人情似纸张张薄，世事如棋局局新。——《增广贤文·上集》

儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。——高鼎《村居》

马上相逢无纸笔，凭君传语报*安。——岑参《逢入京使》

纸屏石枕竹方床，手倦抛书午梦长。——蔡确《夏日登车盖亭》

矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶。——陆游《临安春雨初霁》

纵使文章惊海内，纸上苍生而已。——龚自珍《金缕曲·癸酉秋出都述怀有赋》

满纸荒唐言，一把辛酸泪！——《红楼梦·第一回》

功名半纸，风雪千山。——张可久《殿前欢·客中》

纸灰飞作白蝴蝶，泪血染成红杜鹃。——高翥《清明日对酒》

灯火纸窗修竹里，读书声。——陈继儒《浣溪沙·初夏夜饮归》

老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。——杜甫《江村》

命若穷，掘得黄金化作铜；命若富，拾着白纸变成布。——《初刻拍案惊奇·卷一》

读书为身上之用，而人以为纸上之用。——《格言联璧·悖凶类》

嵩云秦树久离居，双鲤迢迢一纸书。——李商隐《寄令狐郎中》

阅透人情知纸厚，踏穿世路觉山*。

乌丝阑纸娇红篆，历历春星。——纳兰性德《红窗月·燕归花谢》

墙上画马不能骑，纸上画饼不充饥。

张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。——杜甫《饮中八仙歌》

一枝折得，人间天上，没个人堪寄。——李清照《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》

纸上清名，万古难磨。——周浩《折桂令·题录鬼簿》

不求见面惟通谒，名纸朝来满敝庐。——文征明《拜年》

笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。——李清照《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》

奔走江湖，命如纸薄。

不孝漫烧千束纸，亏心空熬万炉香。

竹马踉蹡冲淖去，纸鸢跋扈挟风鸣。——陆游《观村童戏溪上》

如梦如烟，枝上花开又十年！——龚自珍《减字木兰花·偶检丛纸中》

吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚。——李清照《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》

屋上松风吹急雨，破纸窗间自语。——辛弃疾《清*乐·独宿博山王氏庵》

相思意已深，白纸书难足。——陈亚《生查子·药名闺情》

满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心？——曹雪芹《咏菊》

有谁知，为萧娘，书一纸。——周邦彦《夜游宫·叶下斜阳照水》

挥毫落纸墨痕新，几点梅花最可人。——李方膺《题画梅》

我亦随人投数纸，世情嫌简不嫌虚。——文征明《拜年》

区区岂尽高贤意，独守千秋纸上尘。——王安石《读史》

石马立当道，纸鸢鸣半空。——范成大《清明日狸渡道中》

十年千里，风痕雨点斓斑里。——龚自珍《减字木兰花·偶检丛纸中》

虽有五男儿，总不好纸笔。——陶渊明《责子》

借问瘟君欲何往，纸船明烛照天烧。——*《七律二首·送瘟神》

沈香断续玉炉寒，伴我情怀如水。——李清照《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》

藤床纸帐朝眠起，说不尽无佳思。——李清照《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》

风吹旷野纸钱飞，古墓垒垒春草绿。——白居易《寒食野望吟》

写得家书空满纸。——陆游《渔家傲·寄仲高》

湿红笺纸回纹字。——晏几道《虞美人·湿红笺纸回纹字》

小风疏雨萧萧地，又催下千行泪。——李清照《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》

那知是寒食，但见乌衔纸。——苏轼《寒食雨二首》

鹭窥芦箔水，鸟啄纸钱风。——范成大《寒食郊行书事》

一纸乡书来万里。——苏轼《蝶恋花·京口得乡书》

清泪尽，纸灰起。——纳兰性德《金缕曲·亡妇忌日有感》

秀才人情纸半张。——《儒林外史·第十四回》

含有剪字的古诗词 带剪字的诗词名句

雨打梨花深闭门，忘了青春，误了青春。——唐寅《一剪梅·雨打梨花深闭门》

晓看天色暮看云，行也思君，坐也思君。——唐寅《一剪梅·雨打梨花深闭门》

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。——李清照《一剪梅·红藕香残玉簟秋》

流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。——蒋捷《一剪梅·舟过吴江》

云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。——李清照《一剪梅·红藕香残玉簟秋》

此情无计可消除，才下眉头，却上心头。——李清照《一剪梅·红藕香残玉簟秋》

一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。——蒋捷《一剪梅·舟过吴江》

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。——贺知章《咏柳 / 柳枝词》

一种相思，两处闲愁。——李清照《一剪梅·红藕香残玉簟秋》

忆对中秋丹桂丛。花在杯中。月在杯中。——辛弃疾《一剪梅·中秋无月》

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。——李商隐《夜雨寄北》

赏心乐事共谁论？花下销魂，月下销魂。——唐寅《一剪梅·雨打梨花深闭门》

剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。——李煜《相见欢·无言独上西楼》

夜雨剪春韭，新炊间黄粱。——杜甫《赠卫八处士》

秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。——蒋捷《一剪梅·舟过吴江》

满堂唯有烛花红，杯且从容，歌且从容。——辛弃疾《一剪梅·中秋元月》

轻解罗裳，独上兰舟。——李清照《一剪梅·红藕香残玉簟秋》

何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。——蒋捷《一剪梅·舟过吴江》

疏又何妨，狂又何妨？——刘克庄《一剪梅·余赴广东实之夜饯于风亭》

花下销魂，月下销魂。——唐寅《一剪梅·雨打梨花深闭门》

杏花时节雨纷纷。山绕孤村。水绕孤村。——刘仙伦《一剪梅·唱到阳关第四声》

嬛嬛一袅楚宫腰。——蔡伸《一剪梅·堆枕乌云堕翠翘》

旁观拍手笑疏狂。——刘克庄《一剪梅·余赴广东实之夜饯于风亭》

若待明朝风雨过，人在天涯！春在天涯。——虞集《南乡一剪梅·招熊少府》

红藕香残玉簟秋。——李清照《一剪梅·红藕香残玉簟秋》

无物结同心，烟花不堪剪。——李贺《苏小小墓》

往事思量一晌空，飞絮无情，依旧烟笼。——夏完淳《一剪梅·咏柳》

忆对中秋丹桂丛，花也杯中，月也杯中。——辛弃疾《一剪梅·中秋元月》

这次第，算人间没个并刀，剪断心上愁痕。——黄孝迈《湘春夜月·*清明》

皇都陆海应无数，忍剪凌云一寸心。——李商隐《初食笋呈座中》

秋霜欲下手先知，灯底裁缝剪刀冷。——白居易《空闺怨》

独倚阑干凝望远。一川烟草*如剪。——谢逸《蝶恋花·豆蔻梢头春色浅》

独立苍茫醉不归。——辛弃疾《一剪梅·游蒋山呈叶丞相》

红满苔阶绿满枝。杜宇声声，杜宇声悲。——唐寅《一剪梅·雨打梨花深闭门》

骨重神寒天庙器，一双瞳人剪秋水。——李贺《唐儿歌》

裁剪冰绡，轻叠数重，淡著胭脂匀注。——赵佶《燕山亭·北行见杏花》

今我来思，杨柳依依。——辛弃疾《一剪梅·游蒋山呈叶丞相》

权衡损益，斟酌浓淡。芟繁剪秽，弛于负担。——《文心雕龙·熔裁》

桃李无言，下自成蹊。——辛弃疾《一剪梅·游蒋山呈叶丞相》

剪不断，理还乱，是离愁。——李煜《相见欢·无言独上西楼》

独抱浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄。——李清照《蝶恋花·暖雨晴风初破冻》

长条短叶翠濛濛，才过西风，又过东风。——夏完淳《一剪梅·咏柳》

**如剪草，剧孟同游遨。——李白《白马篇》

无限伤心夕照中，故国凄凉，剩粉余红。——夏完淳《一剪梅·咏柳》

一从别后各天涯。——汪元量《一剪梅·怀旧》

江上舟摇，楼上帘招。——蒋捷《一剪梅·舟过吴江》

十年愁眼泪巴巴。今日思家。明日思家。——汪元量《一剪梅·怀旧》

人在江南，心在江南。——佚名《一剪梅·漠漠春阴酒半酣》

寄语多情熊少府；晴也须来，雨也须来。——虞集《南乡一剪梅·招熊少府》

天人宁许巧，剪水作花飞。——陆畅《惊雪》

剪纸的由来

　　古人是在石头上刻画时了的奥妙。从此以后，“民间剪纸”就诞生了。以下是小编精心整理的剪纸的由来，欢迎阅读参考。

　　*的剪纸起源于汉至南北朝时期已相当精熟，然而真正繁盛却是在清朝中期以后。古老的剪纸多在乡间，以剪刀铰出为主，趣味浑朴天然，都是出自农家妇女之手；剪纸进入城市后，千家万户拥挤在一起，相交成*，需要颇巨；剪纸艺人为了省工，将一刀多张便改为刻刀雕刻为主，风格转向精巧，艺人也就不止于妇女了。然而，时代更迭生活改变和审美转化，传统民间艺术渐渐不能适应现实需要，所以现代新兴剪纸艺术孕育而生。

　　剪纸是具有独特艺术风格的民间艺术，它用手工刻制，再点染以明快鲜丽的色彩而成。劳动人民把它作为年节的装饰，贴在纸窗上，所以又叫做“窗花”。

　　剪纸是一种很难的工艺，想学会它要很有耐心的人才能做到！

　　*传统剪纸的起源应当追溯到我国东汉蔡伦发明造纸之前，随着历史的演进，经济、文化、科技等许多方面的提高，民间剪纸艺术在南北朝时期得到了成熟的发展而真正繁盛却是在清朝中期以后。由于在发明初期的“珍贵”，剪纸艺术最早开始流传于宫廷及士大夫宅邸，成为仕女的“最爱”。传至唐、宋之际，已大为盛行于民间的各种节庆场合；至元代，相继流传至中东及欧洲；以致明清，其艺术作品已与人们日常生活节庆相结合。当然在我国较早的记载见诸《吕氏春秋》:“成王与唐叔虞燕居，援梧叶以为圭，而授唐叔虞曰‘余以此封女。’叔虞喜，以告周公……于是遂封叔虞于晋。”《史记晋世家》亦记此事。这件事广传后世，屡被征引，最终竟以“剪桐”作为分封的代称。成王即周成王，叔虞是武王之子。叔虞受封乃西周事。将树叶仿圭成形的行为，已是*乎剪纸的造型艺术。至今，民间仍有手工“撕纸”一项作为剪纸的品种而存在。所以，若说西周时已经出现了剪纸的雏形，也不为无据。

　　在*传统文化发展史的研究工作中，对于剪纸的起源探索是比较难的事情了。造成困难的原因在于它的材质特点，纸质薄而易碎不易保存，并且用过即弃，留存甚难，另一个原因在于，我们的史*载大多都是对于正史或是主流文化的记录，对于这些出自于当时处于中下阶层的`劳动妇女手艺不屑一顾。材质与偏见双重原因造成我们既缺少考古实物资料，又缺少文献资料。所幸，在敦煌、新疆等特殊环境下有古剪纸实物的少量发现，研究者也从各种文献中去发现有关剪纸的蛛丝马迹，将零星的信息编织起来，*剪纸总算依稀可见。

　　在新疆*尔自治区吐鲁番县阿斯塔那地区，一九五九至一九六六年先后在三座南北朝的墓葬中出土了五幅剪纸。因当地干燥的气候使一千五百年前的剪纸较好地保存下来。这些剪纸作品都是采用折纸方法剪成的。当时的纸普及的时间并不算很长，而《对马》、《团花》、《对猴》所呈现剪纸技术成熟的程度令人惊讶，相信它们还不是最早的作品，*剪纸的源头还要往前推移。古代剪纸实物屡屡出土于古西域—丝绸之路的事实不仅仅说明*剪纸在公元六世纪之前已经产生，并且也从侧面反映出当时剪纸活动在中原已广为普及，并已传播到偏远地区。在内地，陕西陇县原子头村古墓中发现了一批唐代剪纸作品，共十幅，均贴在一个陶罐外壁上，为花卉图案，直径八厘米至十厘米不等，出土时呈白色，后即风化，只留下图案痕迹。

　　这门古老的手工艺术在民间十分流行，剪纸艺术作为民俗的一部分，在民间正以其顽强的生命力存在、发展着，时至今日它的旺盛的生命力得到了极大的显示。正是那来自普通农家的社会最低层的勤劳而灵巧的双手，为我们民间手工艺术的辉煌发展谱下了一曲曲无声的优美华章。

　　剪纸的由来

　　剪纸是*传统的民间艺术。它是用剪刀将纸剪成各种装饰图案，故称为“剪纸”。剪纸起源于汉。在汉、唐时代，民间妇女即有使用金银箔和彩帛剪成花鸟贴在鬓角为饰的风尚。之后，在节日期间用彩色纸剪成各种花草、动物或人物故事等，贴在窗上的称为“窗花”，贴在门上的称为“门签”，用于喜庆的称为“喜花”。唐诗人李商隐《人日即事》诗中，有“缕金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风”之句，也记载了剪纸的历史。

　　剪纸的发展历史

　　剪纸(又叫刻纸)是*最古老的民间艺术之一，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。剪纸的载体能够是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮革。2006年5月20日，剪纸艺术遗产经*批准列入《第一批国家级非物质文化遗产名录》。*的民间剪纸手工艺术有它自身的构成和发展过程，*剪纸的发明是在公元前的西汉时代(公元前3世纪)，当时人们运用薄片材料，经过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花，(湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一)，银箔镂空刻花(河南辉县固围村战国遗址出土文物之一)，都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的构成奠定了必须的基础。*最早的剪纸作品发现，是在1967年*考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附*的阿斯塔那古北朝墓群中，发现的两张团花剪纸，他们采用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为*的剪纸构成供给了实物佐证。

　　关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应当从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。纸张是一种很容易霉烂的材料，人们不会像珍宝一样保存起来，搞坏了自我还能够再剪。而在*西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，这也可能是新疆吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。

　　唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水*已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的梦想境界。唐代流行颉，其镂花木版纹样具有剪纸特色，如现藏日本正仓院的“对羊”，其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，把染料漏印到布匹上，构成十分美丽的图案。

　　宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及供给了条件。如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑把剪纸作为陶瓷的花样，经过上釉、烧制使陶瓷更加精美；民间还采用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型；蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹，刮浆印花的花版纹样就是采用剪纸的技法，有阴、阳刻之分，长线要割断，以点分虚实。明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并到达鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是*民间常常把剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。除南宋以后出现的纸扎花样工匠外，*民间剪纸手工艺的最基本的队伍，还是那些农村妇女。女红是*传统女性完美的一个重要标志，作为女红的必修技巧——剪纸，也就成了女孩子从小就要学*的手工手艺。她们从前辈或姐妹那里要来学*剪纸的花样，经过临剪、重剪、画剪、描绘自我熟悉而热爱的自然景物，鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景，以至最终到达随心所欲的境界，信手剪出新的花样来。

美术剪纸论文

美术剪纸论文

　　剪纸艺术是最古老的*民间艺术之一，作为一种镂空艺术，它能给人以视觉上以透空的感觉和艺术享受。下面，小编为大家分享美术剪纸论文，希望对大家有所帮助!

　　作为一名美术教师不仅仅要将自己所学、所专长的知识传授给别人，同时也要不断的提升自己的艺术创作能力，我们有教书育人的责任，更有传承、发扬、创新民族文化的义务!

　　2002年10月北京召开“*高等院校首届非物质文化遗产教育教学研讨会”是新*成立以来第一次*非物质文化遗产教育传承实施的动员大会，是非物质文化遗产整体进入*教育体系的开端，呼吁当代教育肩负起民族民间文化遗产传承、肩负起民族文化创新发展的历史使命和应尽职责。大会宣言明确教育是传承民族文化的重要途径之一，注重民族文化的启蒙教育。民间美术的传承不仅仅是它丰富多彩的技能技巧，那种蕴含在其中的文化认同感是凝聚华夏子孙的精神所在。在时代发展的今天，我们面临着文化的转型期，此时用传统文化宝贵的精神内涵滋养我们至关重要，传承民间美术从娃娃做起。

　　十三年前的一次陕北之行，让我与剪纸这项传统的民间技能结下了不解之缘，我深深地被那红红的纸片吸引住了，面对大师们舞动着的剪刀，霎时呈现的剪纸作品，深感佩服，慨叹他们的精湛技艺，同时也觉得要学会它是那么的不可思议。利用教材中的剪纸内容，与学生共同的切磋，拜访剪纸大师，查阅书籍,渐渐地我掌握了剪纸的技巧，能仿剪，能自己创作。剪纸的样式也越来越丰富，创作的题材也宽了。

　　因为与大师学，再加上自己的摸索、研究，让我又有了一套学*剪纸的方法，我总结出会画就会剪的学剪纸口诀，也就是在画的基础上，运用剪纸的语言，就可以创作剪纸作品了。再来教授那些喜爱剪纸的学生们就得心应手了。

　　抢救民间文化遗产关键在与传承，而学校更应该是传承民间文化遗产的主阵地，所以开发剪纸课程，使学生从小培养对民间传统艺术的了解和兴趣。不但符合学生的身心发展需要，还可以拯救濒临失传的古老艺术，更能为艺术提供一种新的发展机会。

　　剪纸课并不像我们想象的有多么难，学生很喜欢动剪刀，动手剪制，这很符合学生的天性，一把剪刀一张纸，在上面任意想象，大胆剪，挖，运用独特的剪纸语言进行装伴，使一张纸变得神奇又好看，当学生看着自己创造出来的意想不到的花样，成功感犹然而生，他们在一张剪纸上找到了自信。

　　我们的学*还立足于传统，学*传统的纹样，感知蕴含在纹样背后的民俗文化。剪纸的创新是量的积累后质的飞跃，是基于我们学*传统的过程中，智慧的萌生，是一种自我的提升。白菜、牡丹、大老虎、抓吉娃娃---再难的形象也难不住学生们，我与学生分享着创作的喜悦和乐趣，感受着那浓郁的*味道。

　　在我的校本课程活动小组里就有这么一群孩子，各个都是个小巧手。一张红纸，一把剪刀在他们的手里，剪一剪，一幅漂亮的剪纸作品就映入眼帘了。团花、喜字、鱼、蝴蝶、葫芦，说什么，剪什么，根本难不住他们。作为老师的我，有时候都觉得跟不上他们的需求，也因此就不断的鞭策自己，要不断的剪，剪出些新花样，好与他们切磋。

　　又到了一个周二，校本课程该活动了，剪了两节课的陕北剪纸花样——抓鸡娃娃。李依、吴文、孙琳一些学生已经剪得很纯熟了，而且在此基础上有大胆的创新，既有传统纹样的味道，又有孩子们独特的想法。吴文剪的抓鸡娃娃竟然很像他自己，李依的抓鸡娃娃能站在一朵莲花上，而且娃娃的面容怎么看都是在笑。如果不知道的还以为这些作品是哪位民间剪纸大师的作品呢!着实让人激动不已。

　　这节课我准备让他们学剪京剧脸谱，我总结前一段的学*情况，并且欣赏学生们的作品，当欣赏到李依的抓鸡娃娃，大家唏嘘不已，不约而同的为她送上热烈的掌声!这时一个学生站起来，老师：她的抓鸡娃娃，我看很像电视里正在播放的甄嬛。

　　对、对清朝人的模样，你看他穿戴打扮，学生们纷纷的应和着。我听了他们的话，不由自主的仔细看看，可不，的确有些像。哎!突然我的心中油然而生一个灵感，对呀!在我的脑海中浮现出一个形象——嬷嬷人，我们黑龙江本土传统文化中的一个神的形象。我何不利用这个与学生探讨、研究一下嬷嬷人的由来!

　　想到这儿，我有意识的询问，电视剧中的甄嬛是清朝的，谁知道她是哪个民族的人?满族，学生马上异口同声的答道。满族发源于哪里?当然是我们黑龙江，而且满族人和赫哲族都信奉萨满教，他们有自己的神，我还知道他们管女子叫嬷嬷，我还见过他们剪的嬷嬷人，学生们仅就着甄嬛一个话题就引出了这么多的信息!幸好，我在以往的学*剪纸时拜访过满族剪纸艺术家，知道嬷嬷人的相貌。我就在黑板上画出了一个双手下垂，头梳满族发式，穿着长袍马挂站立的嬷嬷人。细分析起来这个形象的确与抓鸡娃娃有些相似，但它的造型更简练些，我为学生介绍了嬷嬷人的由来：嬷嬷人是满族人供奉的祖先，是他们的保护神。大家马上想起，陕北的抓鸡娃娃也是人们的保护神。

　　学生们对这个我们家乡的、黑龙江本土的很感兴趣，我马上趁热打铁，现场就剪出一个嬷嬷人。学生们更是喜欢得不得了，我马上激励他们，你只要剪也会剪出好的作品，由于他们有五年学*剪纸的基础，很容易掌握剪制的技巧，他们马上投入到细致的创作中。不出我的预料，他们基本上都抓住嬷嬷人的特点，但又有各自的特点，有的粗犷顿涩的;有的细腻柔美的。李依的嬷嬷人竟让我看了爱不释手，线条流畅，造型饱满，在夸赞中，不禁勾起了我的创作灵感。

　　第二次课，我拿来了自己剪制的多个嬷嬷人，我得到学生们热烈的掌声和崇拜的目光!也不知是我的“砖”引来了学生们“玉”，还是学生们抛出的“砖”引出了我的“玉”。眼下传承来自四面八方的呼声很高，如何让传承更有实效性，我认为它是一个系统的过程：

　　①师资，通过教师的继续教育，加强对民间美术的了解与掌握程度。

　　②教师的作用是传统文化与学生之间的桥梁，用自己的言传身教引领学生、感染学生。

　　③学校开展、重视、投入民间美术的传承，弘扬民族文化。我们应该知道艺术不仅仅是一门学科，一门技术，更是一种态度，一种对生活的态度。用艺术涵养人，培养高雅的人格是我们应该追求的。

　　参考文献：

　　[1]乔晓光.*民间美术[M].长沙:湖南美术出版社,2011.

　　摘要：

　　*民间剪纸，最普遍存在于我国民间民俗生活中，它是我国传统的民间艺术，有着悠久的历史。它强烈的民族特色和浓厚的乡土气息，深受人民群众喜爱。它以很强的装饰性、趣味性显示出独特的艺术生命力。它用一种亲切、朴素、通俗、美观的艺术表现形式，抒发了劳动人民的真情实感。文中通过对我国民间剪纸艺术的起源、艺术特点、表现形式以及剪纸的制作工艺与流程的阐述，展现*民间剪纸艺术这一民俗文化的独特魅力。

　　关键词：

　　剪纸；艺术；特色

　　一、引言

　　剪纸是我国传统的民间艺术，有着悠久的历史。它以很强的装饰性、趣味性显示出独特的艺术生命力。它强烈的民族特色和浓厚的乡土气息，深受人民群众喜爱。它用一种亲切、朴素、通俗、美观的艺术表现形式，抒发了劳动人民的真情实感。剪纸与人民生活、生产有着密切的联系，与民间*俗结下了不解之缘，像一颗灿烂绚丽的明珠，装饰着环境，美化着人们的生活。

　　二、我国剪纸艺术的风格

　　一千多年以来，剪纸这门古老的民间艺术形式凝聚了我国广大劳动人民的智慧和艺术创造。由于我国地域广大，民族众多，各地区、各民族的地理环境、生活*性、社会形态都不尽相同，所以各民族、各地区在剪纸的艺术风格上都有自己独特的艺术特色。

　　*民间剪纸从风格上一般分为北方剪纸和南方剪纸。

　　(一)北方剪纸

　　北方剪纸的特点是纯朴浑厚、豪放粗犷，重变形夸张，多用面和简练、概括的线条来表现，注重表现人物特征的鲜明性。以山西、陕西、河北、山东为代表。

　　(二)南方剪纸

　　南方剪纸的特点是玲珑剔透、纤细秀丽、偏重写实，常以工整挺括、细腻入微的线条进行合理的穿插，具有很强的装饰性和工艺性。

　　虽然南北剪纸的风格特点各有不同。但是它们的风格特点也不是一成不变的。随着全国文化交流的进一步扩大，很多地区，在保留了自己传统风格的情况下，互相借鉴、互相影响使各地剪纸既保留了本地的独特风格，又形成了现代剪纸的风格化、多样化、普及化。南北剪纸既有特色，又互相促进，使这门古老的民间艺术经久不衰、魅力无穷。

　　三、我国剪纸艺术特点

　　(一)剪不断的结构

　　剪纸最显著的特点是“千刻不落，万剪不断”。线条是剪纸的基础。任何剪纸作品都是由各种长短不一、粗细不同的线条组合而成的。如果纹样的一部分剪掉了，剩下的部分就会散乱，给下面的制作造成困难。所以在塑造形象时必须要考虑剪纸的`这一特点，它与剪纸形象的塑造有极密切的关系。

　　(二)简洁清晰、图案化

　　剪纸工艺上刻不断、剪不落的连接性，决定了它的形象塑造必然是简洁清晰的。如果一幅剪纸作品中次要的线条过多，势必会淹没形象的主要部分。所以，必须紧紧抓住主要部分给予刻画，其他次要部分都要给它让位，使主要形象的主要部分形象清晰。它的清晰是建立在次要形象和次要位置的简洁上的。只有减弱了次要的东西，才能使主要的东西清晰、突出。构图形式是*视构图，局部可以有透视现象，整体却不讲究透视。同时，各个局部形的比例可以根据构思与需要任意确定。只要有助于突出主题思想、有利于加强主体形象即可，常见的有“层层垒高式”或“隔物换景式”。

　　(三)夸张变形的装饰效果

　　所谓夸张变形，就是在造型上把最富有表现性的部位有意夸大，进行比例上的变化。夸张变形应该是有限度的，是为加强形象服务的。这就要求作者要善于抓住对象的特征，省略不影响特征的细节，加以概括和夸张，并力求比原物更美。剪纸的夸张变形一定要有度，不能无限制地夸张。另外，要找准夸张变形的部位。不能全面夸张，这样会适得其反，变得不伦不类。剪纸的美不是具体物象的再现，而是通过夸张变形而产生的艺术之美：这种艺术的再现正是民间艺术的精髓。剪纸的装饰特点表现在对自然形态进行加工整理，使杂乱无章、没有规律的自然形态变为有序且有一定变化规律的形象。在剪桃子时，在桃子上装饰一个寿字和一些有规律的锯齿纹，会使一只普通的桃子变成想象中的寿桃。经常看到剪纸动物的前额或臀部剪上一些涡状毛旋，这也是剪纸装饰特点的重要体现。这既符合动物的生长规律，又显示出剪纸浓厚的装饰美感。

　　四、剪纸的艺术表现形式

　　剪纸的基本艺术特点是写实与夸张、变形的统一。是作者在对自然物象认识的基础上，加上主观的情感和长期形成的审美观，经过以心造型、以理造型、以美造型而形成的。

　　(一)单色剪纸

　　单色剪纸也叫黑白剪纸。就是用一种颜色的纸剪成的剪纸。刻去的部分为虚，保留的部分为实。借助虚实对比(或称黑白对比)来显示形象。这种剪纸单纯、朴素、大方，这是一种最基本、最普遍的剪纸形式。单色剪纸有三种表现形式：即阳刻剪纸、阴刻剪纸、阴阳结合剪纸。

　　(二)彩色剪纸

　　彩色剪纸就是彩化的单色剪纸。把几种有对比效果的颜色分别通过衬、填、点、补的手段，恰当地与单色剪纸空白的部分结合起来。所用的色彩既要鲜明有对比，又要统一和谐。作为彩色剪纸基础的黑白关系，和单色剪纸的黑白关系是有区别的。如果考虑做彩色剪纸，起稿时必须同时考虑到为将来施用色彩留下适当的部位。一幅好的彩色剪纸如果去掉彩色或色块，留下的单色轮廓不见得会是一幅好的单色剪纸。同样，把任意一幅好的单色剪纸彩化后，未必就会成为一幅好的彩色剪纸。彩色剪纸有以下几种表现方法：

　　1.套色剪纸：通常以阳刻剪纸为主稿。主稿一般用黑纸或金纸剪刻，主稿剪刻完成后，将其正面分别扣合在所需各种色纸的背面上，用削尖的铅笔把所需套色的形状准确地勾画下来，然后根据铅笔线分别剪下来，再把剪出的各种色纸按要求部位准确地套粘在主稿背面，即可制成一幅完整的套色剪纸。

　　2.填色剪纸：也称笔彩剪纸，即把剪制好的深色阳刻剪纸主稿贴在白纸(或宣纸)上，然后在主稿的空白处根据画面需要着色。着色时注意不要把颜色涂在主稿上，用笔不要呆板或反复涂改：要充分利用自然浸染的特点，出现浓淡变化和自然晕染的效果，使颜色生动自然。填色剪纸所用颜色一般为国画颜料或透明水彩。

　　3.点色剪纸：又称染色剪纸。它和套色剪纸相反，使用生宣性质的白纸先刻出阴刻主稿，然后再用颜色去点染。如果只点染一张，使用水彩颜料即可。要是张数较多，可用品色加白酒点染，点染时笔头蘸色要饱满，笔头点到之处，颜色只向下渗透而不向外扩散，便于多层点染。应注意的是不能在一种颜色未干时再去点染其他的颜色，以免串色。

最简单龙剪纸的剪法

最简单龙剪纸的剪法

　　龙是华夏民族的一尊永恒的图腾。它是传说中的神物，可以上天驾云，下海游泳，口可喷火，是主宰自然的神灵，它不是实际生活中的动物，而是人们长期文化积淀形成的产物。因此，剪纸中，龙是很常见的，下面小编就为大家介绍一下最简单龙剪纸的剪法！

　　最简单龙剪纸的剪法

　　1、准备：

　　取一张色纸对叠两次，合4层，或取4张色纸用书钉把边钉好。

　　2、描图：

　　用铅笔仔细地把图描好，注意龙的动态，“S”型的特点，重点刻画头、爪、尾的部分。

　　3、剪制：

　　剪纸龙的动态造型分为升龙，降龙，以及坐龙、行龙四种。从表现形式又分为团龙、角龙等。《二龙戏珠》是一种最为常见的特殊形式，造型优美，虽不对称但相互呼应，一升一降，形成太极图的动态，给人以跌宕起伏的感觉。剪龙一定要突出它的特点，鳄嘴、虎眼、狮须、鹿角、鹰爪、蛇身、麒麟尾，配以火纹、云纹或水纹。有的表现云龙状态，则把它的四肢直接夸张成翻卷的云纹。

　　龙在*的寓意

　　在中华古代神话传说中，龙是神异动物，是行云布雨的天使，传说里龙能大能小，能升能隐，大则兴云吐雾，小则隐介藏形，升则飞腾于太空之间，隐则潜伏于波涛之内。龙的各部位都有特定的寓意：突起的前额表示聪明智慧;鹿角表示社稷和长寿;牛耳寓意名列魁首;虎眼表现威严;魔爪表现勇猛;剑眉象征英武;狮鼻复象征宝贵;金鱼尾象征灵活;马齿象征勤劳和善良等。*前石华表的云龙、山东曲阜孔子庙的盘云龙石柱、故宫龙床等都是历史上皇权的标记。而凤鸟却更多世俗的人情味，较少神性。古话称"有凤来仪"、"凤凰于飞"，这种理想的灵禽历来被当作吉祥幸福的化身，并且还象征着美满的爱情。

　　在中华，龙文化、龙的传说蕴涵着*人所重视的天人合一的宇宙观;仁者爱人互主体观的诉求;阴阳交合的发展观;兼容并包的多元文化观。龙装饰、雕龙、建筑里的龙吻、元宵节舞龙，二月二龙抬头炒玉米、端午节龙舟赛等是大东亚区域的民间文化。龙在*传统的十二生肖中排列第五位，对应的地支是辰，所以有辰龙一说。

　　龙在传统*文化中，上到帝王将相，下到黎民百姓，都将其看作是力量和美德的化身，是绝对的吉祥之物。剪纸作品中人们也非常喜爱将龙作为符合和图案运用到创作中。由于龙和凤常常相对，因此不少的剪纸图案中会有龙凤一起出现的情况，从而表达出“龙凤呈祥”的寓意，常见的剪纸题材有《二龙戏珠》等。

　　商代开始到西汉的董仲舒造土龙求雨，把龙当真实存在、神异动物。传说的锁龙井以镇水，佛教则有天龙护法的著名神话说法，道教佛教都有请龙王降雨的神话故事。龙之所以具有这种文化象征意义，是与传说及神话中龙在天则腾云驾雾、下海则追波逐浪、在人间则呼风唤雨的无比神通有很大的关系，但更重要的，是因为龙几千年来往往成为皇权的代名词，因此，皇帝自比为"真龙天子"，全们的身体叫"龙体"《穿的衣服叫"龙袍"，坐的椅子叫"龙椅"，乘的车、船叫"龙辇"、"龙舟"……总之，凡是与他们生活起居相关的事物均冠以"龙"字以示高高在上的特权。

　　龙还象征着出人头地、不同凡响，古代把那些贤人高士也称为"龙"。相传孔子去见道家创始人老子李聃，回去后三天不开口讲一句话，弟子们很奇怪，问他："先生见了李聃，是怎样教他的呢?"孔子说："我见到的是一条顺着阴阳变化无穷的龙，我张口结舌，哪里还能教导他呢!"意思是所有的话都是多余的，老聃是人中这龙，难得一见的大贤。此外，诸葛孔明未出道时被称为"卧龙先生"，东汉大夫蔡邕饮酒上百斤醉倒路旁，大家叫他"醉龙"。所以凡是有品德、有才识，或者精工书文，或者为官清廉、或者行为举止出众的人，都可以比做"龙"。俗话说"望子成龙"，并不是希望自己的孩子变成一个头上长有、据上长鳞、神龙见首不见尾的怪物，而是希望孩子能有出息，将来能出人头地，做一番事业。

　　"龙凤配"图案在唐代以后，广为流传。它不但象征帝王和帝后的权威，也可象征人类所有夫妻间的美满结合，而且还可象征一切世间的精神与物质的阴阳两极调和。可以说，龙凤图案是中华民族最有代表性的形象符号，是美妙的艺术形象。

　　甲骨文的龙凤，虽无定形，何以于看出龙是因时屈伸的灵虫，凤是华美长尾的灵禽。 在上古的青铜器上，龙的形象表现出狰狞、神秘和端庄的总体效果。至汉代，它以夺取重的大面，奔放有力的弧线、精巧的点，构成大结构、大动势的主调，突破了神秘离奇气氛的束缚。唐时，赋予它*和温驯的人化性格，形成富丽雍容、生杨勃勃的风貌。宋元至明清时期，讲究靡丽之风，由精工细巧转向繁琐堆砌，介与间的龙凤图案却始终保持着质朴、明朗、简练、生动的风格，具有强烈的生活气息。

　　*的民俗节日中，有不少是与龙有关的。宋人吴自牧在《梦梁录》中有关南宋龙灯的记述：“元宵之夜……草缚成龙，用青幕遮草上，密置灯烛万盏，望之蜿蜿如双龙之状。”吴氏所说的是静止观赏的龙灯。南宋大词人辛弃疾有“凤萧声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞”的.诗名，说的是由人舞动的龙灯。明清两代，舞龙灯之风更盛。据清道光年间《沪城岁事》载：“游手环竹箔作笼状，蒙以绘，绘龙鳞于上，有首有尾，下承以木柄旋舞，街巷前导师为灯牌，必书‘五谷丰登，官清民乐’。”清喜庆姚元之《竹叶亭杂记》亦载：“今圆明园正月下五日，筵宴外藩，放烟火，转龙灯。其制人持一竿，竿上横一竿，状如丁字。横竿两头，系两红灯，按队盘旋，参差高下，如龙之宛转。少倾则中立，向上排列‘天下太*’四字。”舞龙灯并非灯节才有，春节、中秋以至各种庙会均有此项活动。在*的传统观念中，龙是吉祥瑞兽，人们用灯模拟龙的形象，无非是取其吉祥除祟的含义。

　　农历二月二为汉族的“龙抬头节”。此时正值尺蛰、春分时节，民俗认为蛰伏一冬的龙在这一天正抬头活动，以后的雨水也就多起来了。明人沈榜的《宛署杂记》有关于“二月引龙，熏百虫”的记载：“宛人呼二月二日为龙抬头。乡民用灰自门外委蜿布入宅厨，旋绕水缸，呼为‘引龙回’。用面摊煎饼，熏床炕令百虫不生。”由于*北方多旱少雨，将引入家中，图的是风调雨顺，于是也冰产生了“二月二，龙抬头;大仓满，小仓流”的民谚。这一天，人们吃龙须面、龙鳞烙饼、龙耳饼子等等。

　　农历五月初五为“端午节”。按地支推算，“五”为“午”，闻一多先生曾将端午节称为“龙的节日”。赛龙舟是端午节的重要内容，古时皇家龙舟的制作极为奢华，如南宋画院待诏李嵩所画《中天戏水岫》中的大龙舟，头、尾、鳞皆雕镂金饰，舟上建层楼台观，槛曲安设御座，两舷各三桨，气势雄伟，金碧辉煌。

　　分布于中南地区的壮族、瑶族和西南地区的哈尼族均有“祭龙节”。壮族的祭龙节在农历二月间，祭时，由村中两户或数户人家轮流负担祭祀用的鸡、猪等祭品。认为杀猪祭龙，可保人畜*安。瑶族的祭龙节在农历三月初三，活动包括求谷魂、祭谷娘、祭*、祭玉皇、祭神农等。祭品是全寨人出钱购买的猪，祭毕由全寨人分食，妇女不得参加仪式。广西侗族流行耍龙灯。用竹片制成一条三四十厘米长的龙，龙须下有一包，以便点蜡烛，元宵节晚上玩耍。玩时，摆一张八仙桌，两面三刀人围绕桌子舞动，跳跃嬉戏，互相追逐，然后配以有节奏的乐器演奏，有声有色，十分有趣。

　　*，被认为是龙的国度。龙是中华民族的象征，也是*古代皇室的标志。龙还是一种神圣的符号。龙在*传统文化里占据了异常重要的地位，自然而然地，龙的形象也就在*首饰上频繁出现，无论过去还是现在，龙都是珠宝首饰设计的一大主题。

　　龙的寓意深远，*民间把龙看作是神圣、吉祥、吉庆之物。龙是神勇、尊贵、威武的象征。龙在*与世间万事万物都有着紧密的联系，形成了*传统的龙文化。的创造动机以及产生这种动机的原因，是与原始社会的物质经济生活条件相关的，反映了当时人们在现实生活中所产生的迫切愿望和普遍诉求，并把这种愿望和诉求归纳成一种形象而生动的、具有象征性和代表性的艺术符号。*早期完整器形龙的代表，当属红山玉猪龙。玉猪龙猪首蛇身，肥头大耳，圆目阔嘴，獠牙飘鬃，并以阴刻表现眼圈和额头皱纹，蛇身卷曲呈环状，猪首和蛇身呈有机而生动的统一。这种猪首蛇身的龙，随着历史发展，其形态姿势逐渐丰富起来，但基本元素却未改变，甚至到元代瓷器上绘画的龙，也大多为猪嘴龙。在河姆渡文化遗址中，出土的陶猪与现在的家猪体形很相*，说明我们先民早在7000多年前的新石器时期就开始驯化或饲养猪了。在*文字中，家的概念也是与猪联在一起的，宝盖头下面一个“豕”字，表示只有在屋舍里养了猪，才能称之为“家”。我们知道，家是人们安全的屏障，无论在外面受到什么惊吓，回到家里便有了安全感和踏实感。

　　在先民们对事物的认知中，认识到世上万物，相生相克。蛇的克星是猪，除了大蟒蛇，一般的蛇是不敢光顾猪舍。吃过野猪肚的人会知道，野猪肚上的黑斑点代表野猪吃过的毒蛇，黑斑点越多，表示吃过的毒蛇越多，价格也越贵。野猪，尤其是怀孕或才生下小猪的母猪，会满山遍野地去找毒蛇吃，以补充蛋白来满足孕育的需要。洪荒时代，遍地毒蛇猛兽，先民们以打猎和采摘野果为生。在打不到野兽的时候，要解决饥饿和补充蛋白的有效方法，莫过于捕蛇了。这是生存的需要。但是，人吃蛇，蛇也咬人，尤其是晚上睡觉的时候，毒蛇溜了进来，不小心被它咬了一口，那可是致命的。先民们在生活实践中发现，屋舍里养了猪，毒蛇就不敢来了，安全就有了保证。于是，根据这个生活经验，形象地创造出了“家”字。生存和安全，是任何一个民族发展的永恒主题。只有解决了生存问题，安全得到保障，人们才能安居乐业，民族才有发展与变化的可能，才能飞龙在天，大有作为。

　　一个小小的猪蛇合一物件，包含了生存和安全这两大诉求的理念在内，又有哪一个氏族部落会不喜欢、不接受、不尊崇呢?这种理念无疑具有亲和力，在先民们的交流中能求同存异，包容兼蓄，促进民族的融合。随着华夏大家庭的扩大，一些氏族的图腾元素也渐渐加入到龙的形象中来，如鹿的角，羊的须，禽的爪，既极大地丰富了龙的形象，又增加了民族融合和团结的理念。因此，中华龙的真正寓意是：生存，安全，融合和团结。这是中华民族长期以往的发展理念，是祥和瑞桢的，丝毫不具有扩张性和侵略性。

　　剪纸

　　*剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在*，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。其传承的视觉形象和造型格式，蕴涵了丰富的文化历史信息，表达了广大民众的社会认知、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣，具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值。

　　2006年5月20日，剪纸艺术遗产经*批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2009年9月28日至10月2日举行的联合国教科文组织保护非物质文化遗产*间委员会第四次会议上，*申报的*剪纸项目入选“人类非物质文化遗产代表作名录”。

　　2018年12月，教育部办公厅关于公布南京航空航天大学为*剪纸中华优秀传统文化传承基地。

　　剪纸方法技巧

　　一、折叠

　　将纸折叠后产生重复的图案，是剪纸技法中最基本的一种，也是单色剪纸采用的一种表现手法。它所产生的不同效果取决于折叠的次数和角度。运用此工艺剪制花卉时，可将纸折叠两次或三次后始剪，所得的花纹为四面或六面均齐的形状。若剪制动物或人物，折叠一次剪后的形状为左右对称。折叠剪纸由于是对称性强的纹样，所以所得的图形更具韵律感。此技法多用于剪制喜字花和顶棚花等。

　　二、阴、阳刻

　　阴刻剪纸的基本效果是通过单独或混合使用阴阳线得到的。

　　阳刻

　　阴刻也称镌刻，就是刻去表示物象结构的轮廓线，在大的块面中表现线条的方法，这种效果厚重、结实、分量感很强，有一种强烈的黑白对比感，被剪刻去的空白组成图案，线与线不相连接。

　　阳刻也称镂刻，正好与阴刻相反，是刻去空白部分，保留轮廓线。图案的线条是实心，线线相连。这种方法流畅、清晰、玲珑细致。

　　阴阳结合是最好的剪纸表现手法。在同一幅作品中出现阴阳刻两种方法，使构图变化多样，画面中黑、白、灰对比鲜明，是一种表现力很强的剪纸技巧。

　　三、刺孔

　　用小刀或剪子在纸上剪刻出基本轮廓，然后用针在图案上刺孔，主要是让多层纸连接，同时于粗糙中见细致。这种手法常用于刺绣花样，有时花样是对称的，如枕花、鞋花、衣袖花等。需要2～4个一样的纸样，这时就多用宣纸剪刻、刺孔，完工后揭粘，则同时有多个一样的纸样。使用宣纸就是因其容易粘连而且薄，垫在下面进行刺绣时不会影响美感。用快而简便的订书机、订书钉代替，也同样起到多层纸连接的效果[12]。

*民间剪纸技巧

*民间剪纸技巧

　　剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。希望能弘扬剪纸文化，传承剪纸艺术，为大家提供剪纸文化交流*台。下面是小编为大家带来的*民间剪纸技巧，欢迎阅读。

　　剪纸早在汉唐时期就被用来作为装饰品，是*传统的民间装饰艺术的一种。

　　从题材上分，有人物、动物、景物及花卉、组字等，既可展示历史故事、神话传说，也可反映现实社会生活、风俗民情。从色彩上分，有单色、彩色、套色、衬色、拼色等。从形式上分，有剪纸、刻纸、撕纸、烫纸和几种形式相结合等，多姿多彩。

　　作为一种充满民族意识和人情味的文化现象，剪纸的魅力使无数人对它一往情深。它的历史渊源，它的思想内涵，它的美学价值，更是催人探索、领悟真趣。

　　剪纸的起源原本是极生活化的。汉唐时期的民间妇女就曾以剪纸作头饰为时尚。经过千百年的历史演变，剪纸一方面已改变了它的某些传统功效，但它的那种能用简明线条将繁杂事物表现得淋漓尽致的特性，却又以另一种怡情悦性的形式吸引着现代人，借用现代人的思想情感、物质条件和新的艺术手段，给古老的民间艺术注入了新的生命。

　　可以这样讲，喜乐、祥和是剪纸艺术的永恒的基调。在剪纸艺术的设色中，素有“红红绿绿图个吉利”、“红间绿，花簇簇”等设色要诀，使剪纸具有光明、希望、生命力等象征意义。随着时代的发展，剪纸不仅仅限于生活的实用性，它已成为人们雅俗共赏的艺术珍品，登上了高雅艺术殿堂，并被人们广为收藏，或作为礼品馈赠亲朋好友，也是国际上进行文化艺术交流的重要内容之一。

　　剪纸必备的材料和工具

　　常用的剪纸材料是纸，有单色纸、彩色纸、金箔纸、银箔纸、绒纸、电光纸、薄纸、厚纸等等．特殊情况下，还有用锦帛的。

　　工具主要是剪刀，要求锋利有尖。其他如订书器、橡皮、铅笔和尺子等。在此基础上，再逐步添置一些刻纸、烫纸和染色的工具。通常北方剪纸多以剪为主，南方剪纸多以刻为。一般开孔、拉线、作细部处理时用刻刀，而折叠处、“打毛”外轮廓则常用剪刀来完成。

　　剪纸符号的识别剪制要领

　　剪纸符号就如同书法中的笔画，在剪纸中占有非常重要的位置。所以，先要了解、识别每一个剪纸符号的`形状及用途。

　　剪纸符号

　　剪纸符号大致分为：小圆孔、月牙形、柳叶形、锯齿形、花瓣形、逗号形、水滴形等等。一幅吉祥如意的团花，或一只活泼可爱的小动物等剪纸，都是由这些剪纸符号组合而成的。初学者，要仔细观察、辨认每一种符号的造型与区别，先默记，后临摹，练熟了就能运用自如，组合成变化万千的花样。

　　临摹有两种方法：一种是先画再剪；另一种是不用画稿直接下剪，这样效果更好，只是难度大些。无论用哪一种方法，都要先简后繁、由浅入深、循序渐进。

　　下面，具体介绍几种常用剪纸符号的剪制要领。

　　1、小圆孔

　　小圆孔在剪纸中是常见常用符号，例如：人物、动物的眼睛， 花心、花瓣和浪花的水珠等。剪小圆孔时，首先对准圆孔中心空白处轻轻扎一个眼，然后顺着眼往边沿剪，即逆时针方向转360度。线条要流畅圆滑，不留茬口。

　　2、月牙形

　　形状*似月牙，比较容易掌握。先从月牙中心空白处下剪刀，顺着月牙的外轮廓线从左往右剪即可。常用于吉祥字中的眼、口、眉，人物及其他动物的眼睛。

　　3、柳叶形

　　柳叶形，顾名思义，其形状像柳叶，剪时，从中间空白处下剪刀，自右往左剪，要求线条圆滑、简洁。

　　4、锯齿形

　　锯齿形是剪纸中高难度的技法。先剪出一半圆线，顺着半圆线右边剪出一条弧线作为开口处（不宜太大），然后，让剪刀在两手间*衡稳当，右手持的剪刀尖放在左手的食指上，大拇指把剪的花瓣部位压牢，使它不容易错位。剪刀尖不离原处，左右移动，一刀紧挨一刀，排列长短、大小要均匀。两手与剪刀协调配合，使锯齿毛剪成自然圆形，阴与阳、黑与白反差明显，艺术感强。初学者在剪锯齿形时，要先剪直线锯齿形，然后剪弧线锯齿形，进一步再练*剪圆形锯齿形，由粗到细，由简单到复杂，最后把锯齿形装饰到各种剪纸画面上。你如果要剪一只猫，猫身和外轮廓都要用精细的锯齿形来表示猫的毛，表现花瓣的层次也如此，看上去要有毛绒绒的艺术效果。

　　花瓣层次

　　剪纸的其他符号，大同小异，无论是柳叶形、花瓣形还是逗号形、水滴形等等，都是从中心空白处大的地方下剪刀，沿着线条从右往左或从下往上剪。总的来说，先内后外，先简单后复杂，要求线条圆如秋月，尖如麦芒，方如瓷砖，缺如锯齿，线如胡须。

　　剪纸的图纹

　　图纹是剪纸创作不可缺少的装饰手法，主要用来表现作品的完美气韵。就拿花边来说，无论窗花、喜花、景物、动物，加上一条或一圈精美的花边，常常会给人增添一种艺术的完美感。花边的变化多种多样，有单面不对称的，有对折的，有多折形的，有花纹、云纹、梅花纹、蝴蝶纹等。

　　折叠剪纸技法

　　把一张纸对折或多折叠起，剪出的图案叫折叠剪纸。一般折叠方法是：取一张正方形色纸，把带颜色的一面向里对折，每折一次就随即把折线压*，用订书器订好。然后，在折叠好的纸面上画好图稿，再按画好的线条剪去要剪的部分即成。一般创作，纸的层数不宜太多，以四层为佳。如果想多折几次，最好选择软且薄的纸。

　　剪纸画面的组合

　　画面的组合是剪纸的关键环节，就像机器制造，各种零件都备齐了，最后工序就是组装。剪纸符号、图纹、对折方法和剪纸实例等，都临摹熟练以后，就可以设计构图，组成完美的剪纸画面。

　　剪纸的构图，突破了绘画的比例、透视及*大远小的关系，形成一种特有的表现方法：形象夸张、简洁明快、图幅饱满、对称*衡。要善于抓住物像的主要部分，大胆舍去次要部分，同时又要表现画面组合与装饰的自然美。例如，把天上的彩云、飞鸟与地上的人群、房屋组合在一个画面上；把春夏秋冬安排在一个时间出现；把四季花果组合在一棵树（藤）上等等，大胆组合，随意夸张，形成了剪纸的独特风格。正所谓：“千剪不断，万剪不乱”。学会了符号剪法，掌握了剪纸构图特点，就可以学*剪纸创作了。

　　剪纸创作的构思与表现

　　剪纸同其他造型艺术一样，创作时首先应进行巧妙的构思，然后用恰当的手法表现出来。现以7种类型作品为例，逐一进行分析。

　　1、扭秧歌

　　用剪纸表现扭秧歌的场面，可采取横队式或纵列式排列组合，动作多以*举双手舞动彩绸为主。表现人物排列图形时，因为动作基本一致，所以要在衣服、头饰上做些变化，如加花、点、线作装饰等，秧歌队伍的后面常化妆表演老俩口，或化妆表演古时的判官，在行列中起逗笑作用，他们的动作及手中拿的道具可与众不同，比较自由些。这些构图中的判官，头表现为正侧面，帽子则表现为正立面，这也是民间艺术造型中特有的求全特性。

　　表现两人对舞的形式，则采取对折剪法比较合适，舞者的发式采取花形装饰，身体上以月牙纹、锯齿形花纹及云勾等各种纹样做阴剪点缀。这样与流动线条表现的阴剪绸带形成对比，使画面更加生动活泼。

　　剪纸中人物的手脚，大多采取整体外形轮廓造型，不加或少加装饰点缀，以突出要表现的主体部分。

　　2、猪

　　生活中最常见的猪，在十二生肖中是具有福气的，吉祥语叫“福猪”。猪生性好静，憨态可爱。为反映猪的*性、特征，则要夸张圆头、圆身、小短腿，显示肥壮富态。身体上，若整体突出大面积就显得太死板，故应加花草点缀，如用锯齿形表现猪身上的毛，周围也可随意添加花纹、小鸟做装饰。

　　3、凤凰牡丹

　　凤凰是东方传说中臆想造型的一种神鸟，羽毛美丽，为“百鸟之首”、“百鸟之王”。据说它无宝不落，是祥瑞的象征。牡丹为“富贵花”，在万花丛中被称为“花王”。“凤凰戏牡丹”是民间最常见、最常用的一种剪纸形式。剪凤凰应突出鸡头、鹤翅、锦鸡尾的特点，有序地排列好羽尾的舒展方向。凤身多用锯齿纹、花纹做装饰，使整体形成优美飘逸的曲线。凤凰的周围一般多用牡丹花及其他花草、飞鸟、祥云、太阳做点缀，以丰富画面，达到理想的艺术效果。

　　4、坐福云纹

　　外形形状如云，分成几部分对称排列，中心组成方形，可独成一幅，又可与周围呼应。在剪纸中，用这种方法进行组合、拼贴是常见的。这是一幅喜庆剪纸，画面上方，剪一对柿子加如意，寓意“事事如意”；柿子上有一对飞鸟，又叫“好事成双”，双重意义；中间图案莲花和鱼，寓意“连年有余”。画面下方是老鼠和葡萄，左右是瓜莲并蒂、茄子和谷穗纹样，外缘围绕有水滴纹花边，使不同的多种图形既有变化、又有统一。图案主体中心部分，采取云纹加花点缀处理，巧妙地从外形的整体方形过渡到中心人物。整个画面上下对称、左右呼应。人物设色是采取最亮丽的红色，周围是紫粉色、蓝绿色等，形成了五彩缤纷的艺术效果。

　　5、龙年福到

　　整体采取书写体，“福”字为外形，福字里面以桃子、佛手装饰，寓意“幸福长寿”。福字右边，剪一条龙，既要保持字的原体，又要把龙的动态表现出来。福字的四周要留一定的距离，并在中心作一些装饰变化，使其达到完整的艺术效果。

　　福为“福禄寿喜”之首，实质上已包含了后三个字的寓意，有了“福”则后三个字的寓意皆有，所以“福”字在我国人民生活中应用最为广泛，不论日常生活、婚庆、过节，家家都喜爱贴福笺、点福灯，相道祝福之意。因此，龙年剪一条龙，巧妙地盘卧在福字里面，既保全了字的整体，又表达了龙年祝福之意。

　　6、富贵满堂

　　*是礼仪之邦，历来节日多，比如中秋节、春节，全家人团聚，走亲戚会朋友，常送吉利剪纸相互祝贺。剪纸形式以团花为多，主题一般是“富贵满堂”等。把牡丹花放在中心，代表富贵。花的表现方法，一般采用线条、点、锯齿形来表现阴阳、黑白效果。牡丹花的周围剪了石榴和梅花，石榴代表子孙兴旺，梅花象征不畏严寒、生命力旺盛。整个画面中心突出牡丹，用梅花、石榴纹做层次的铺垫、装饰，达到了预想的艺术效果。

　　7、吉祥如意

旋转*移的剪纸方法

旋转*移的剪纸方法

　　剪纸一般指*剪纸。 *剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。下面是小编整理的旋转*移的剪纸方法相关内容。

　　（1）把一张纸对折，沿折痕剪出了小人；不沿折痕剪出了分成两半的小人。折痕其实就是对称轴，在对称轴处画小人的一半，就能剪出完整的小人。

　　（2）不论用长方形纸对折、再相同方向对折几次；还是把长方形象折纸扇一样反转折。只要在都是折痕的一面画半个小人，就能剪出手拉手的小人来。第一次折利用了轴对称，而第二次折就完成了第一个小人的*移。用长方形的对折，可以完成一个图案的*移。

　　（3）利用正方形纸对折、换方向再对折几次，可以实现围绕正方形中心做旋转的图案。

　　*移的图案可以是爱心、蝴蝶、小人等多种多样的图案；旋转的图案也可以是多种多样的。只要是孩子们自己创作的没有对和错，在准备的过程中充分体验沿一个方向折会形成*移现象、沿不同方向折会形成旋转现象。期待孩子们的精彩表现。

　　扩展：春节剪纸作文

　　过年了，民俗又火了：扭秧歌，挂花灯，贴窗花……在诸多民间艺术中，民间剪纸可算是最易让人接受的一张“喜庆贴”了。每每看到那一张张剪纸点缀、美化着人们的生活，对剪纸的那份爱又涌上了心头

　　我喜欢上剪纸，还得说最早还得从美术熏陶说起。还依稀记得从四、五岁开始，多才多艺的爸爸经常给我画小动物，寥寥几笔就能将各种小动物勾画得活灵活现。那时，爸爸在我心目中真是棒极了，后来，爸妈由于工作忙，将我送到奶奶那儿。奶奶有一双巧手。常常是随便几剪子就能将一张纸铰出不同的花样来，那泛黄的纸，失去光泽的剪刀，精致的图案，都给我留下了深深的印象。也许从那时起，我就被艺术的魅力所征服，也许正是这种家庭氛围，使我对美术有了最初的朦胧的认识。

　　在我上高中时，偶然的一次机会，美院的朋友送给我两本关于剪纸的书！我被书里的内容深深吸引住了。通过这两本书，我比较全面地了解了剪纸，它那巧夺天工的表现手法彻底折服了我，于是我成了不折不扣的剪纸

　　因为我有美术基础，学起剪纸来就如鱼得水。不过剪纸是个细致活儿，心急的人做不来，往往一件作品马上就要完工了，却因为一不小心剪断了一根线条而功败垂成，让人惋惜不已。所以要说起来，这剪纸还能修身养性呢。只有用心去体会其中的奥妙，才能使作品顺乎自然，质朴清新，拙中见巧，粗犷处大刀阔斧，细微处行云流水。

　　对我来说，剪纸是一种享受。双眼盯着花样，一剪一剪，像是用剪刀剪出心里的话儿，那剪刀铰纸时发出的轻微的声音像美妙的音乐，在这美妙的音乐里，可爱的动物“活”了，美丽的花“开”了……以前好动的我总坐不住，自从喜欢上剪纸后，竟然可以头也不抬地连续工作五、六个小时，朋友说我有点儿“痴”了。

　　时间长了，家里人也受了我的影响。有一次，一件作品才完成一半，我放下忙别的事去了。回来后发现不知谁动了剪纸，而且将作品弄得不成样了。逼问小妹，小妹不招，妈妈倒招了，她说她试着刻了刻细微处，没想到没有掌握好轻重，真是看起来容易做起来难啊！尽管心疼自己的作品被损，但看到家人也被剪纸感染，心中却充满了喜悦。

　　我非常喜欢一首赞美剪纸的诗：蔡候造纸蔚丹竹/巧女择来绘锦图/天地风光皆展现/人间姿态尽留足/刻刀有韵勤裁入/画笔凝神细剪出/撒下仙花一朵朵/彩云飞向万家屋。我想，人来到这个世界上，就要爱这个世界，你只要热爱生活，生活总会是美好的。到目前为止，我已经剪了不少作品，主要有《踏雪寻梅》、《晴雯补裘》、《孔雀女》、《猴子捞月》、《庆十·一》、《十二生肖》、《菊》、《鹤》、《捐赠》、《秋天的童话》等，这些作品，有的被朋友要去了，有的又让我送了同事，留在手中的很少了。眼下，一年一度的新春佳节又要来到了，在这钻石昂贵的年代，我们不妨送朋友一幅精美的剪纸，看是不是一样可以珍藏到地老天荒……

简单对称剪纸步骤

简单对称剪纸步骤

　　民间剪纸善于把多种物象组合在一起，并产生出理想中的美好结果。无论用一个或多个形象组合，皆是“以象寓意”“以意构象”来造型，而不是根据客观的自然形态来造型，同时，又善于用比兴的手法创造出来多种吉祥物，把约定成俗的形象组合起来表达自己的心理。下面就是小编整理的简单对称剪纸步骤，一起来看一下吧。

　　剪纸艺术简介

　　民间剪纸《鹿鹤同春》是民间传统的主题纹样。据记载，鹤即“玄鸟”，玄鸟是“候鸟”总称。在民间文化中鹿称为“候兽”，鹤称为“候鸟”，鹿鹤同春是春天和生命的象征。民间鹿与禄同音，鹤又被视为长寿的大鸟，因此鹿与鹤在一起又有福禄长寿之意。在民间社会生产力相对低下的情况下，人力劳动成为生存的保证，摆脱病魔和死亡的痛苦是人们永恒的理想。民间剪纸以各种形式表达出对生命的渴望，袒护生命，颂扬生命，表现生的欢乐，对生命的崇拜成为人们虔诚的信仰。《鹰踏兔》是民间洞房的喜花之一，也是传统纹样，在民间流传极广。鹰喻“阳”，同鸡、鸟、鸦一样。在民间神化中称太阳为“三足鸟”，民间称太阳为“鸦”。兔寓意“阴”民间称月为兔。鹰踏兔暗喻男女情爱，反映了生殖崇拜的主题。民间剪纸中常见的.坐帐花、喜花都以隐喻的方式表达出对生命繁衍生息的崇拜与追求。《扣碗》《抓髻娃娃》《鱼唆莲》等为主题的剪纸作品比比皆是。

　　在民间剪纸中有许多反映生产生活的画面，这些作品有着一个最大的相同点，就是对主体进行的夸大，大大的鱼、大大的辣椒、大大的蚕、大大的谷粒等，通过剪纸，人们虚构了美好的形象；来慰藉自己的心灵，来张扬人征服自然的伟大创造力，以期建立自己的理想世界，并肯定人的力量，鼓舞人们继续奋斗的勇气 。

　　简单对称剪纸步骤

　　工具/原料

　　纸

　　剪子

　　方法/步骤

　　1

　　第一步，需要准备一张A4纸，对准中间线，注意两边对称，将这张纸对准中间，两边对折。

　　2

　　第二步，需要在对折相连的地方画出半个图形的形状，比如小动物蝴蝶、喜字等等，更具自己喜欢的图案画出来。

　　3

　　第三步，需要在这半边图形的轮廓里面画出花纹，将需要剪掉的地方涂上颜色，方便我们剪纸的时候不易剪错。

　　4

　　最后一步，需要剪掉涂色的部分，剪出半个图案，将纸张打开，把它涂上自己喜欢的色彩，对称剪纸就完成了。

简单剪纸人物剪法

简单剪纸人物剪法

　　剪纸艺术因受其剪刻特点的制约，难以刻划出人物的丰富感情，民间剪纸注重形神具备，尤其重在写神。以下是小编精心整理的简单剪纸人物剪法，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　简单剪纸人物剪法：

　　工具/原料

　　长方形纸一张

　　剪刀、铅笔

　　方法/步骤

　　首先准备好材料，一张长方形彩纸，剪刀，铅笔。

　　把长方形的纸左右对边折。

　　再左右对边折。

　　再左右对边折，一共左右对边折3次。

　　然后画上小女孩图案。

　　剪去外部轮廓。

　　打开，小女孩手拉手，就剪好了。

　　拓展：剪纸手法

　　一、剪直线：

　　剪直线是剪纸中最基本的技艺，要求剪口流畅，不能有毛边和有停顿感。产生毛边的原因是剪刀刃太钝，或者是纸张层数过多，解决的办法一是更换工具；二是动手将剪刀刃磨锋利；三是减少纸张的层数。

　　二、剪锯齿：

　　第一剪，剪刀从一个边上的一点，向另一个点斜剪；第二剪，在第一剪的起点起剪，斜落在第一剪相反的点上，第一、第二剪长度一样方向不同，第三、第四剪重复第一、第二剪这样类推，使保留部分成为“W”形状。

　　我们要注意第三剪的力度和深度，既要做到剪断第二剪，又不要剪过了头，剪成“X”形很难看，没有剪断不要用手去扯断，否则会很难看，甚至有可能会扯烂作品，要把握好这个度。

　　锯齿的粗细不同，代表的含义也不相同，短粗形锯齿表现坚硬之物，如动物牙齿、山石等。中长形锯齿带弧度，表示叶片等。细长形锯齿，有“尖如麦芒”之感，适合表达禽类的羽毛、动物的毛发、花朵的花瓣等造型。

　　三、剪曲线：

　　剪曲线要求弧度流畅而不要有停顿感，相对剪直线来说，剪曲线具有一定的难度，曲线的弯曲程度是随着图样的需要而变化的。这种感觉我们只有在剪的过程中去仔细体会它，不断的揣摩，才能剪好。

　　四、剪波浪形：

　　我们按自己的*惯一手拿纸一手握剪刀，往前小幅度地、比较快速地摆动剪刀口剪进，使剪口显示出不规则的 形状，我们称之为波浪形剪法。波浪形剪法实际上也是剪曲线的一种形式，这种剪法一般应用于剪老树枝，有刺的或者皱、枯、干的对象，这样作品看起来既生动又有质感。

　　五、抠剪：

　　“抠”是“去掉”的意思，抠剪在剪纸中是难度较大的技艺，其特点是能使作品达到玲珑剔透的`效果，这只鱼的鱼鳞就是用抠剪的手法来完成的。

　　怎样操作抠剪手法呢？我们按*惯一手拿纸一手握剪刀，把剪刀张开，用其中一半剪尖对准纸张需要抠去位置的正面，拿纸手的食指尖垫在位置的反面，接着让剪刀尖慢慢左右旋转直到穿透纸背，当剪刀尖接触到食指指面时应该立即改变方向，移开食指尖沿着规定线条剪下去。

　　如果是抠剪圆孔，另一只手要及时调整纸张的方向，配合剪刀的运动，将剪刀向顺、反方向分两次剪成两个半圆完成。细小的点孔，民间艺人用缝衣针或者针锥直接在纸上扎孔。