古诗书法家的故事

关于*著名十大书法家

关于*著名十大书法家

　　*著名十大书法家都有谁?以下是小编给大家整理的*著名十大书法家的内容，欢迎大家查看。

　　〔1〕王羲之

　　王羲之(303-361) 字逸少，琅邪临沂人(今属山东)。官至右军将军，会稽内史，故后世称为"王右军"。

　　王羲之出身于两晋的名门望族。他小时后就从当时著名的女书法家卫夫人学*书法。以后他渡江北游名山，博采众长,观摩学*。最终“兼撮众法，备成一家”。*最著名的十大书法家 达到了"贵越群品，古今莫二"的高度。王羲之在书法上是个革新家，行书和草书成就相当高。是一位影响及其深远的大书法家。后世尊其为"书圣"。几乎可以说,王羲之决定了其后2000年的书法发展方向。

　　其作《兰亭序》：共二十八行，三百二十四字，章法、结构、笔法都很完美，是他三十三岁时的得意之作。后人评道"右军字体，古法一变。其雄秀之气，出于天然，故古今以为师法"。因此，历代书家都推《兰亭序》为“天下第一行书”。达到了尽善尽美的境界。

　　〔2〕颜真卿

　　颜真卿，(709--785)，字清臣，京兆万年人，祖籍唐琅琊临沂(今山东临沂)。为一代名臣。德宗诏文称之曰：“器质天资，公忠杰出，出入四朝，坚贞一志。”

　　在书法史上，颜真卿是继二王之后成就最高，影响最大的书法家。其书广收博取，一变古法，自成一种方严正大，朴拙雄浑，大气磅礴的“颜体”。对后世影响巨大。“颜体”犹如:“关羽坐帐,正气逼人。”其楷书《多宝塔碑》,如“荆卿按剑，樊哙拥盾，金刚嗔目，力士挥拳。”行书《祭侄文稿》是在极其悲愤的心情下进入的最高艺术境界，被称为“天下第二行书”。米芾《书史》：“《争座位帖》有篆籀气，为颜书第一，字相连属，诡异飞动，得于意外。”

　　*最著名的十大书法家 颜真卿秉性正直，笃实纯厚，大义凛然，从不阿于权贵，屈意媚上，以义烈名于时。他一生忠烈杯壮的事迹，提高了其于书法界的地位。

　　颜真卿少时家贫缺纸笔，用笔醮黄土水在墙上练字。初学褚遂良，后师从张旭，又汲取初唐四家特点，兼收篆隶和北魏笔意，自成一格，一反初唐书风，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博气势恢宏，骨力遒劲而气慨凛然，人称“颜体”。颜体奠定了他在楷书史上千百年来不朽的领军地位，颜真卿是*书史上最富影响力的书法大师之一。

　　〔3〕赵孟頫

　　赵孟頫，(1254—1322)字子昂，号松雪道人，湖州(今浙江吴兴)人。宋太祖赵匡胤十一世孙。由于赵氏艺术的出类拔萃和政治上的位高权重，赵孟頫晚年名声显赫，“官居一品，名满天下”。

　　赵孟頫同时是一位气贯古今的书画大家，博学多才，能诗善文，懂经济，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏。特别是书法和绘画成就最高，开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。在绘画上，山水、人物、花鸟、竹石、鞍马无所不能;工笔、写意、青绿、水墨，亦无所不精。“石如飞白木如籀，写竹还于八法通。若也有人能会此，方知书画本来同。”赵孟頫的这首题画诗已成为我国书画界的座右铭。

　　作为一位士大夫画家，赵孟頫一反北宋以来文人画的墨戏态度，这是十分可贵的。作为价值学原则，赵孟頫既维护了文人画的人格趣味，又摈弃了文人画的游戏态度;作为形态学原则，赵孟頫既创建文人特有的表现形式，又使之无愧于正规画的功力格法，并在绘画的各种画科中进行全面的实践，从而确立了文人画在画坛上成为正规画的地位。

　　应该说，赵孟頫使职业正规画与业余文人画这两种原本对立或并行的绘画传统得以交流融汇，从此，一个以文人画家为主角，以建构文人画图式为主题的绘画新时代，拉开了序幕。赵孟頫也成为文人画的一代宗师.*最著名的十大书法家

　　赵孟頫同时还是元代的书坛领袖.在我国书法史上占有举足轻重的地位。自五岁起，赵孟頫就开始学书，几无间日，直至临死前犹观书作字，可谓对书法的酷爱达到情有独钟的地步.他善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世，《元史》本传讲，“孟頫篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。元鲜于枢《困学斋集》称：“子昂篆，隶、真、行、草为当代第一，小楷又为子昂诸书第一。”其书法作品华美而不乏骨力，流丽而不落甜俗，潇洒中见高雅，秀逸中吐清气。这是赵氏深厚的功力、丰富的学养、超凡脱俗的气质所致。世称“赵体”。到其晚年更是达到：人书具老，超神入圣的境界.为*书法史立下了一座难以逾越的高峰.

　　鉴于赵孟頫在文化史上的成就，1987年，国际天文学会以赵孟頫的名字命名了水星环形山，以纪念他对人类文化史的贡献。

　　〔4〕柳公权

　　在我国的书法史上,有一位擅长楷书,以骨力清劲著称于世的大家,这就是为人所熟知的柳公权。

　　柳公权(778—865)，字诚悬，陕西耀县人。他继承了前辈书体结构，自创所谓“柳体”，并为后世百代楷模。穆宗帝问他怎样用笔最佳，他说：“用笔在心，心正则笔正。”这句名言被后世传为“笔谏”佳话。他的字取匀衡瘦硬，追魏碑斩钉截铁势，点画爽利挺秀，骨力遒劲，结体严紧。“柳体”与“颜体”齐名，并称“颜筋柳骨”。

　　柳公权成功的桂冠既是由辛勤刻苦的荆棘编成，又是站在巨人的肩头上去摘取的。他善于吸取书艺大家的智慧与成果，变化成自己一家书艺。柳公权从颜真卿处接过楷书的旗帜，自创“柳体”，竖起了一座巍峨丰碑。人们瞻仰这丰碑时，景行仰止，重其书，慕其人，故书与人并垂不朽。

　　柳公权的楷书成就之高,以至其后一千年来,在柳体一路中再无名家。所谓:“自古学柳无大家。”

　　〔5〕王献之

　　王献之(344-386)东晋书法家，字子敬，会稽山阴(今浙江绍兴)人。官至中书令，故世称大令，为羲之第七子。幼时从他父亲学书，后来取法张芝，别创新法，自创一格，与父齐名，人称“二王”。

　　王献之的书法，兼精楷、行、草、隶各体，尤以行草擅名。他的楷书以《洛神赋十三行》为代表，其行书以《鸭头丸帖》最著。草书名作《中秋帖》，列为清内府“三希帖”，之一。

　　*最著名的十大书法家 王献之是魏晋书家群体中的一位巨子。由于他是魏晋名家中晚出的一位，客观上为他提供了博采众家之长、兼善诸体之美的机遇，赢得了与王羲之并列的艺术地位和声望。他在书法艺术上的成就是后世书家所叹为观止的。

　　〔6〕苏轼

　　苏轼(1037～1101)，*北宋文学家、书画家。字子瞻，一字和仲，号东坡居士，眉州眉山(今四川省眉山县)人。

　　苏轼有着多方面的文学艺术才能，诗、词、散文、书法、绘画皆有精湛的造诣。他是*杰出的文豪，是北宋文坛领袖.建树了多方面的文学业绩.散文与欧阳修并称“苏欧”是唐宋八大家之一。苏轼的诗清新刚健与黄庭坚并称“苏黄”，开宋一代诗歌新貌.词风豪放雄浑与辛弃疾并称“苏辛”，改革了词风，开拓了词境，提高了词品.他在文学艺术的各个领域都取得了突出的成就。在*文化史上占有重要地位。

　　苏轼同时是宋代杰出的书法家，居北宋书坛“苏(轼)、黄(庭坚)、米(芾)、蔡(襄)”四大家之首。苏轼书法早年学徐浩、柳公权，中年又学颜真卿、杨凝式，最后形成独特的风格。他精于行书及楷书。苏轼的行书与黄庭坚的清劲、蔡襄的温淳婉媚不同，而是笔墨丰肥圆润、浑厚爽朗;因其修养广博，故“学问文章之气，郁郁芊芊，发于笔墨之间”，天真*淡，格调俊逸，以气韵见胜。其作《黄州寒食帖》用笔浑厚遒逸、跌宕多变，富有情感，被誉为“天下第三行书”。其书风之影响至今不绝。

　　〔7〕董其昌

　　董其昌(1555-1636年)字玄宰，号思白、香光居士，上海松江人。

　　董其昌才溢文敏，通禅理、精鉴藏、工诗文、擅书画及理论。他是海内文宗，执艺坛牛耳数十年，是晚明最杰出、影响最大的书画家。董其昌的绘画长于山水，注重师法传统技法，追求*淡天真的格调，讲究笔致墨韵，墨色层次分明，拙中带秀，清隽雅逸。《画史绘要》评价道：“董其昌山水树石，烟云流润，神气俱足，而出于儒雅之笔，风流蕴藉，为本朝第一。”董的绘画对明末清初的画坛影响很大，并波及到*代画坛。

　　董其昌的书法成就也很高，董的书法以行草书造诣最高，他对自己的楷书，特别是小楷也相当自负。董其昌虽处于赵孟頫、文征明书法盛行的时代，但他的书法并没有一味受这两位书法大师的左右。他的书法综合了晋、唐、宋、元各家的书风，自成一体，其书风飘逸空灵，风华自足。笔画园劲秀逸，*淡古朴。用笔精到，始终保持正锋，少有偃笔、拙滞之笔;在章法上，字与字、行与行之间，分行布局，疏朗匀称，力追古法。用墨也非常讲究，枯湿浓淡，尽得其妙。书法至董其昌，可以说是集古法之大成，“ 六体”和“八法”在他手下无所不精，在当时已“名闻外国，尺素短札，流布人间，争购宝之。”(《明史·文苑传》)。一直到清代中期，康熙、乾隆都以董的书为宗法，倍加推崇、偏爱，甚而亲临手摹董书，常列于座右，晨夕观赏。康熙曾为他的墨迹题过一长段跋语加以赞美：“华亭董其昌书法，天姿迥异。其高秀圆润之致，流行于褚墨间，非诸家所能及也。每于若不经意处，丰神独绝，如清风飘拂，微云卷舒，颇得天然之趣。尝观其结构字体，皆源于晋人。盖其生*多临《阁帖》，于《兰亭》、《圣教》，能得其运腕之法，而转笔处古劲藏锋，似拙实巧。……颜真卿、苏轼、米芾以雄奇峭拔擅能，而要底皆出于晋人。赵孟頫尤规模二王。其昌渊源合一，故摹诸子辄得其意，而秀润之气，独时见本色。草书亦纵横排宕有致，朕甚心赏。其用墨之妙，浓淡相间，更为绝。临摹最多，每谓天姿功力俱优，良不易也。”虽然康熙有些言过其实，但董其昌的.书法成就是毋庸置疑的.可以说董其昌是可以与赵孟頫比肩的扛鼎书家.在其之后再没有一位有如此影响的书法大家.另外，在康熙、雍正之际，他的书法影响之深，是其他书法家所无法比拟的。

　　〔8〕张旭

　　张旭，(675—750)字伯高，一字季明，吴郡(江苏苏州)人。初仕为常熟尉，后官至金吾长史，世称“张长史。”工诗书，草楷俱佳尤长草书。*最著名的十大书法家 他的草书，名噪当代，影响后世，在*书法史上占有极为重要的地位。时与李白诗，裴文剑舞称“三绝”.被后世誉为“草圣”。

　　〔9〕米芾

　　米芾(1051-1107)字元章，号襄阳漫士、海岳外史、鹿门居士。祖籍山西太原，后定居江苏镇江。因他个性怪异，举止颠狂，遇石称“兄”，膜拜不已，因而人称"米颠”。徽宗诏为书画学博士，人称“米南官”。

　　米芾能诗文，擅书画，精鉴别，集书画家、鉴定家、收藏家于一身，他是“宋四书家”(苏、米、黄、蔡)之一，又首屈一指。其书体潇散奔放，又严于法度。

　　米芾*生于书法用功最深，成就最大。米芾自称自己的作品是“集古字”，对古代大师的用笔、章法及气韵都有深刻的领悟，这也在一定程度上说明了米芾学书在传统上下了很大功夫。他少时苦学颜、柳、欧、褚等唐楷，打下了厚实的基本功。*最著名的十大书法家

　　米芾的书法在宋四家中，列苏东坡和黄庭坚之后，蔡襄之前。然如果不论苏东坡一代文宗的地位和黄庭坚作为江西诗派的领袖的影响，但就书法一门艺术而言，米芾传统功力最为深厚，尤其是行书，实出二者之右。明代董其昌《画禅室随笔》谓：“吾尝评米字，以为宋朝第一，毕竟出于东坡之上。即米颠书自率更得之，晚年一变，有冰寒于水之奇。”他的书法作品，大至诗帖，小至尺牍、题跋都具有痛快淋漓，欹纵变幻，雄健清新的特点。无怪乎苏东坡说：“米书超逸入神。”米芾的书法影响深远，尤在明末，学者甚众，像文徵明、祝允明、陈淳、徐渭、王觉斯、傅山这样的大家也莫不从米子中取一“心经”，这种影响一直延续到现在。

　　米芾擅水墨山水，人称“米家云山”，米芾以画代笔，颇有意趣。

　　〔10〕怀素

　　怀素(725～785)，字藏真，俗姓钱，永州零陵(今湖南零陵)人。以“狂草”名世。

　　怀素自幼出家为僧，经禅之暇，爱好书法，刻苦临池，采蕉叶练字，木板为纸，板穿叶尽，秃笔成冢，其后笔走龙蛇，满纸云烟，与张旭齐名，合称“颠张狂素”。

　　*最著名的十大书法家 怀素草书，笔法瘦劲，飞动自然，如骤雨旋风，随手万变。他的书法虽率意颠逸，千变万化，而法度具备。怀素与张旭形成唐代书法双峰并峙的局面，也是*草书史上两座不可企及的高峰。

*书法家协会章程

*书法家协会章程

　　章程代表的是规则是法律，下面是小编整理的*书法家协会章程，欢迎大家阅读!

　　第一章 总 则

　　第一条 *书法家协会是**领导的、全国各民族书法家组成的专业性人民团体，是党和*联系书法界的桥梁与纽带，是繁荣社会主义文艺、发展社会主义先进文化的重要力量。

　　*书法家协会是*文学艺术界联合会的团体会员。

　　第二条 *书法家协会以马克思列宁主义、*思想、*理论和“*”重要思想为指导，全面落实科学发展观，贯彻执行党的基本路线，坚持文艺为人民服务、为社会主义服务的方向和百花齐放、百家争鸣的方针，弘扬主旋律，提倡多样化，高举旗帜、围绕中心、服务人民、改革创新，尊重文艺规律，发扬艺术民主，团结和组织全国各民族书法家和书法工作者，发展和繁荣社会主义书法事业，弘扬中华民族优秀文化传统，为构建社会主义和谐社会、实现中华民族的伟大复兴而努力奋斗。

　　第三条 遵守《中华人民共和国宪法》和国家各项法律、法规，按照本会章程开展艺术、学术和社会活动。

　　第二章 会 员

　　第四条 *书法家协会实行团体会员和个人会员制。

　　各省、自治区、直辖市和新疆生产建设兵团书法家协会为本会团体会员。

　　*人民*(含*人民武装警察部队)中的*书协会员集体参加*书协活动，视同团体会员。

　　全国性产业书协，凡赞成本会章程，并具备相应条件，可提出申请，报本会*团审批，履行手续后，即可成为本会团体会员。

　　第五条 凡中华人民共和国公民，在书法艺术领域取得一定成就，具有较高的思想文化素质，符合入会条件，赞成本会章程者，由本人提出申请，两名本会会员介绍，经申请人所在的团体会员推荐，报本会批准并履行手续后，可成为本会个人会员。本会个人会员只隶属一个团体会员。

　　第六条 本会团体会员和个人会员入会条件细则依据本章程另行制定。

　　第七条 会员有选举权和被选举权，有对本会工作提出建议、批评和监督的权利，有退出本会的自由。会员有遵守本会章程，执行本会决议，维护本会权益，按时交纳会费，完成各项工作的义务，有为书法建设做出奉献的责任。

　　第八条 香港、澳门特别行政区的书法家和书法工作者，赞成本会章程，由本人提出申请，经有关方面推荐，并履行相关手续后，报本会批准，可成为本会个人会员。

　　第九条 对*书法事业有特殊贡献的国内外书法家、书法工作者，符合一定条件，报本会审核批准，可授予名誉会员。名誉会员免缴会费，在本会无选举权和被选举权。

　　第十条 会员因违犯国家法律、法规及本会章程，视情节轻重，经一定程序后，由本会*团讨论决定，可给予通报批评、暂停会籍、取消会籍的处理。

　　第三章 任 务

　　第十一条 以最广泛地团结书法家和书法工作者，繁荣书法事业为己任。对会员履行联络、协调、服务和业务指导的职能，发挥组织、引导、服务、*的作用。

　　第十二条 按照德艺双馨的要求，努力提高书法家和书法工作者的思想道德素质、文化修养和业务水*，不断加强行业服务、行业管理、行业自律。

　　第十三条 采取多种形式组织全国性各种类别的书法展览及评奖活动，大力繁荣书法创作，开展书法理论研究，组织学术交流，加强编辑出版、网络建设，推动书法教育，培养书法人才，壮大书法队伍。对成绩突出的团体会员和个人会员予以表彰或奖励。

　　第十四条 继承和发扬中华民族优秀书法文化传统，保护中华民族书法文化遗产。

　　第十五条 重视支持基层书法组织和群众性书法活动，并以多种方式加强与各界的联系，促进书法艺术的普及与提高。

　　第十六条 根据国家政策，积极发展文化产业，加强基础建设，努力增强本会的整体实力和可持续发展的能力，为服务于会员创造条件。

　　第十七条 依据有关法律和本会章程保护会员的合法权益，并建立相应权益保障组织机构。

　　第十八条 加强与台湾地区以及海外侨胞中的书法组织、书法家的联系和合作，为弘扬中华民族的优秀文化和促进祖国统一大业贡献力量。

　　第十九条 积极开展对外书法文化交流，加强与国外书法组织、书法家的联系，为繁荣书法事业、促进各国人民之间的友谊，为世界和*及进步事业做出贡献。

　　第四章 组 织

　　第二十条 本会的组织原则是民主集中制。

　　本会的'最高权力机构是*书法家协会全国*。其职责是：

　　1、决定本会的工作方针和任务;

　　2、审议工作报告;

　　3、制定和修改《*书法家协会章程》;

　　4、选举产生领导机构;

　　5、决定其它重大事项。

　　第二十一条 全国*选举产生理事会。理事会选举产生*一人、副*若干人组成*团。*团任命秘书长一人、副秘书长若干人。

　　全国*闭会期间，由理事会执行*决议。理事会闭会期间，由*团执行*和理事会的决议。

　　驻会副*主持协会日常工作。

　　第二十二条 全国*的个人代表由各团体会员和相关单位通过民主协商推举产生。根据需要，由大会筹备机构确定部分特邀代表。各团体会员主持日常工作的一名负责人作为全国*的团体会员代表，同时作为代表该团体会员的理事候选人。代表团体会员的理事，工作变动后由团体会员另行推举更替人选，报本会*团确认。

　　第二十三条 全国*每五年召开一次，必要时可提前或延期召开。理事会不定期举行，由*团召集。*团会议由*或*委托驻会副*召集，会议根据需要随时召开。

　　第二十四条 本会设名誉*、顾问等荣誉职务，由*团推举或聘请。担任荣誉职务者不兼任理事。

　　第五章 经费及资产管理

　　第二十五条 本会经费来源为国家拨款、会员会费、社会赞助及其他合法收入。

　　第二十六条 本会的经费、资产及国家拨给本会的不动产受法律保护，任何单位和个人不得侵占、挪用和任意调拨;本会所属企业、事业的资产隶属关系不得任意改变。

　　第六章 附 则

　　第二十七条 本章程修改权属全国*，解释权属*书法家协会。

　　第二十八条 *书法家协会简称“*书协”，英文全称是“China Calligraphers Association”，缩写为“CCA”。

　　本会会址设在北京。

*古代有女书法家及作品有哪些

*古代有女书法家及作品有哪些

　　书法家是擅长书法的人,是具有汉字书写能力,并能将其推至艺术高度的简单来说就是以书法为主要创作的艺术家,或者说是精通书法的人。*古代有女书法家及作品有哪些？她们的代表作有哪些？下面就让我们一起来看看吧！

　　蔡文姬(约177年~220)，名琰，字昭姬，汉族，东汉末年陈留(今河南开封杞县)人，东汉大文学家和书法家蔡邕的女儿，是*历史上著名的才女、文学家和书法家。蔡文姬自小耳濡目染，既博学能文，又善诗赋，兼长辩才与音律。可惜东汉末年，社会不稳定，蔡文姬被掳到了南匈奴，嫁给了虎背熊腰的匈奴左贤王，饱尝了异族异乡异俗生活的痛苦，却生儿育女。十二年后，曹操统一北方，想到恩师蔡邕对自己的教诲，用重金赎回了蔡文姬。

　　卫铄，即卫夫人(272-349)河东安邑人。名铄，字茂漪，自署和南。东晋女书法家。传为王右军(王羲之)之师。汝阴太守李矩之妻，世称卫夫人。《书法要录》说她得笔法于钟繇，熔钟、卫之法于一炉。所着《笔阵图》中云：「横」如千里之阵云、「点」似高山之墬石、「撇」如陆断犀象之角、「竖」如万岁枯藤、「捺」如崩浪奔雷、「努」如百钧弩发、「钩」如劲弩筋节。有《名姬帖》、《卫氏和南帖》传世。

　　武则天(624年2月17日-705年12月16日)，名曌，汉族。*历史上唯一的女皇帝，后自立为武周皇帝。人称“武媚娘”。高宗时上尊号为“天后”。高宗崩，中宗即位，武氏为皇太后,临朝称制后改名曌。称帝后上尊号“圣神皇帝”，退位后改尊为“则天顺圣皇后”。后世通常称武氏为“武则天”或“武后”。武则天书写草体，书法婉约。

　　薛涛(约768～832年)唐代女诗人，女书法家,字洪度。长安(今陕西西安)人。薛涛字无女子气，笔力峻激。其行书妙处，颇得王羲之法，少加以学，亦卫夫人之流也。每喜写己所作诗，语亦工，思致俊逸，法书警句，因而得名。若公孙大娘舞“剑器”，黄四娘家花，托于杜甫而后有传也。然涛字真迹今皆佚。薛涛所书《陈思王美女篇》行书，笔势跌宕秀逸。

　　李清照(1084～约1155)号易安居士，南宋杰出女文学家、女书法家，山东济南人，婉约词宗。以词著名，兼工诗文，并著有词论的`李清照，在*文学史上享有崇高声誉，“文有李清照，武有秦良玉。”李清照对金石书画不但酷爱，精于赏鉴，并且也能动手写字作画。<才妇录>说她"能书能画。

　　朱淑真(约1135-1180)，宋代女词人、女书法家,一作淑贞，号幽栖居士。朱淑真书画造诣相当高，尤善描绘红梅翠竹。所书小楷，端庄精劲，深得王羲之笔法。其诗词多抒写个人爱情生活，早期笔调明快，文词清婉，情致**，后期则忧愁郁闷，颇多幽怨之音，流于感伤，后世人称之曰“红艳诗人”。作品艺术上成就颇高，后世常与李清照相提并论。

　　管道升(1262~1319),字仲姬,华亭人(今上海青浦)人，元代著名的女性书法家、画家、诗词创作家，赵孟頫妻。书法为元代宗师。自幼聪慧,能诗善画,册封魏国夫人。元延佑六年五月十日病卒,葬东衡里戏台山(今洛舍乡东衡村)。擅画墨竹,笔意清绝。又工山水、佛像、诗文书法。著《墨竹谱》1卷。传世作品有《水竹图卷》、《秋深帖》、《山楼绣佛图》、《长明庵图》等。

　　邢慈静(约1573~?),明代万历年间人，号蒲团主人，兰雪斋主，山东临邑人。她自幼聪慧，悟性超群，工书法，善绘画，尤精白描观音，博学多才，深受世人的喜爱。邢慈静幼年受九嫂杨氏(杨梦山之妹)影响学**律诗，青年时代受长兄邢侗影响学**书法绘画，晚年临摩《澄清堂帖》，深得右军神韵。 她诗书画俱称绝品，被誉为是继卫夫人、管夫人之后的又一书画名媛。她就是明代著名书法家、文学家邢侗的八妹邢慈静夫人。

东晋书法家王献之简介

东晋书法家王献之简介

　　王献之（344-386）字子敬，小名官奴。官至中书令，他在书法上与其父王羲之并称“二王”。王献之在王羲之以后又创造了一种更妍媚流便的书体。唐张怀瑾称：“父之灵和，子之神俊，皆古今之独绝也。”

　　子敬幼时学于父，其次学张芝，他五、六岁时*字，父亲潜于背后，猛抽他的笔，竟然没有抽脱，叹道：“此儿当会有大名气。”写《乐毅论》与他作范本，*后，能写极小的楷书。他的传世墨迹有《中秋帖》、《十二月帖》、《鸭头丸帖》、《廿九日帖》《玉版十三行》等等。《玉版十三行》是王献之小楷代表作，被誉为“小楷极则”，笔划隽秀挺拨，结字萧散逸岩，顾盼有致，盛名千年不衰。《廿十九日帖》同其它墨迹有所不同，此帖在书体上楷、行、草书混杂，分外谐调，有寄情翰墨，自由抒怀之风尚。《中秋帖》被人称为“一笔书”之祖，世传张芝“一笔书”到晋代仅有王献之独得其法。畅快淋漓的笔法叹为观止。

　　人物生*

　　唐寅《王献之休郗道茂续娶新安公主图》王献之，字子敬，小名官奴，为右军将军王羲之第七子。他少负盛名，高超不凡，放达不羁，虽终日在家闲居，但形貌举止并不懒散，才华气度超过时人。

　　他曾与兄长王徽之、王操之一起拜访名士谢安，两位兄长多谈世俗事，王献之只随便说了几句问候寒温的话。离开谢家后，客人问谢安王氏兄弟的优劣，谢安说：“小的优。”客人问原因，谢安回说：“大凡杰出者少言寡语，因为他不多言，所以知道他不凡。”后迎娶北中郎将郗昙之女郗道茂为妻。

　　王献之最初出任州主簿、秘书郎，转任秘书丞。后来，他被挑选为新安公主司马道福的驸马，屡辞不得，遂与郗道茂离婚。已经执政的谢安十分敬爱王献之，请他担任自己的长史。

　　太元五年（380年），谢安因功进拜卫将军，王献之仍担任其长史。不久，授职建威将军、吴兴太守，征拜入朝担任中书令。

　　太元十年（385年），谢安病逝后，有关他的封赠礼仪在百官中存在着不同意见，只有王献之、徐邈共赞谢安对朝廷有忠心与功勋。王献之上书极力陈述谢安的功绩，晋孝武帝以隆重的礼仪封赠谢安。

　　王献之长期服散致疾，为了避娶新安公主，曾灸足心，导致落下后遗症。太元十一年（386年），病逝，时年四十三岁。

　　隆安元年（397年），王献之之女王神爱（即晋安帝安僖皇后）被立为皇后，安帝便追赠王献之为侍中、特进、光禄大夫、太宰，谥号为“宪”。

　　主要影响

　　王献之一生的书法艺术并不守旧，且与父不同，字身喜带长形。王献之家学渊源，学*勤奋。其诗文书法，为东晋后起之秀。他笔下的草书，下笔熟练、润秀、飞舞风流，不亚于父亲王羲之，父子合称二王。

　　王献之自小跟随父亲练*书法，胸有大志，后期兼取张芝，别为一体。他以行书和草书闻名，但是楷书和隶书亦有深厚功底。由于唐太宗并不十分欣赏其作品，使得他的作品未像其父作品那样有大量留存。传世名作《洛神赋十三行》又称“玉版十三行”。前人评论王献之的书法为“丹穴凰舞，清泉龙跃。精密渊巧，出于神智”。他的用笔，从“内拓”转为“外拓”。

　　他的草书，更是为人称道。俞焯曾说：“草书自汉张芝而下，妙人神品者，官奴一人而已。”他的传世草书墨宝有《鸭头丸帖》《中秋帖》等，皆为唐摹本，他的《鸭头丸帖》，行草，共十五字，绢本。清代吴其贞在《书画记》里对此帖推崇备至，认为：“（此帖）书法雅正，雄秀惊人，得天然妙趣，为无上神品也。”他的《中秋帖》行草，共二十二字，神采如新，片羽吉光，世所罕见。清朝乾隆皇帝将它收入《三希帖》，视为“国宝”。

　　王献之学书和他的父亲一样，不局限于学一门一体，而是穷通各家。所以能在“兼众家之长，集诸体之美”的基础上，创造出自己独特的风格。终于取得了与王羲之并列的艺术地位。书迹有宋米芾临的《中秋帖》等。

　　王献之是魏晋书家群体中的一位巨子。父亲王羲之的悉心的传授和指导，使他奠定了坚实的笔法基础。由于他是魏晋名家中晚出的.一位，客观上为他提供了博采众家之长、兼善诸体之美的机遇，赢得了与王羲之并列的艺术地位和声望。谢安曾问他：“你的书法与令尊大人相比，怎样？”王献之道：“当然不同，各有所长。”谢安道：“旁人评价不是这样。”王献之道：“旁人哪里知道。”

　　王献之他还创造了“一笔书”，变其父上下不相连之草为相连之草，往往一笔连贯数字，由于其书法豪迈气势宏伟，故为世人所重。

　　王献之的楷书父子闻名之世，唐宋以下的书家们，写楷严整俊美，媚俏的笔调。他们父子俩的楷笔，真可是千古不朽，万世流传，有不可磨灭的吸引力。桓玄很喜爱他们父子的书法，做了两个书袋，分别装着他们父子二人的字画，放在左右欣赏。

　　由晋末至梁代的一个半世纪，他的影响甚至超过了其父王羲之。梁书画家袁昂在《古今书评》中说：“张芝惊奇，钟繇特绝，逸少鼎能，献之冠世。”将四贤并称。而宋齐之间书学地位最高者则一度推王献之。献之从父学书，天资极高，敏于革新，转师张芝，而创上下相连的草书，媚妍甚至超过其父，穷微入圣，与其父同称“二王”。梁陶弘景《与梁武帝论书启》云：“比世皆尚子敬书”，“海内非惟不复知有元常，于逸少亦然”。当时几乎成了王献之的天下。一直到了唐代，唐太宗竭力褒扬王羲之而贬抑王献之，一些书法评论家才开始认为王献之的书法比不上他的父亲王羲之。但是北宋书法家米芾，主要是向王献之学*。现代著名学者、书法家胡小石更认为张旭、怀素一派之“狂草”，便是由王献之草书发展而成的。

　　张怀瓘在《书估》中评其书法为第一等，并评其真书第四、行书第二、章草第一、草书第三，与其飞白书都为神品，他的八分书则被列为能品。庾肩吾《书品》将王献之的书法定为上中品，而盛熙明在《法书考》中则将其书法列为上品。

　　王献之的遗墨保存很少，数量远远没有王羲之那么丰富。因唐太宗贬献之而不购求其书作，内府的王献之书迹“仅有存焉”。宋初的书法，并举“二王”，宋太宗赵光义留意翰墨，购募古先帝王名臣墨迹，命侍书王著摹刻十卷，这就是著名的《淳化阁帖》。“凡大臣登二府，皆以赐焉。”帖中有一半是“二王”的作品。单著录王献之书帖的有七十三件，经后人考证为伪作或他人所书者达二十余件，北宋宣和年间，宋徽宗雅好王献之书法，《宣和书谱》所收的王献之书迹增至八十余件。但这些墨迹本绝大多数没有保存下来，仅存的墨迹本，不逾七件，而且都是摹本，历代刻帖还保留着一些真迹刻本。

著名书法家王铎的书法特点介绍

著名书法家王铎的书法特点介绍

　　王铎书法独具特色，世称“神笔王铎”。他的书法与董其昌齐名，明末有“南董北王”之称。以下是小编精心整理的王铎的书法特点介绍，希望能帮到大家!

　　王铎的书法特点

　　王铎，清朝时期的一个著名的书法家，他的书法作品无论在当时还是如今，都是被大家视作珍宝的。而且尽管他在仕途上也有一定的成就，但是他依旧没有放下对书法的热爱，一直潜心练*，从未松懈。这也就是王铎书法水*愈加高超的原因。

　　王铎的传世墨宝无论是数量，还是类别都是比较多的，像什么题词和法帖都是有一直流传下来的，比如《清史稿》和《拟山园帖》都是很有名气的在书法历史上。有一个说法叫做“先王后王”，先王指的是王羲之，而后王则是指的就是王铎，这是多么高的历史评价。

　　王铎的楷书之中，他的小楷体现着淳厚又有高古的感觉，而大楷则充满了强劲刚毅的感觉。字体上严肃中却不失典雅的气质。每一笔一划都强劲有力，给人一种强烈的气势扑面而来，每一个字之间整体之间虽然聚集的靠*，但是并不显得杂乱无章，是仅仅有条，让人赏心悦目。对于行书上，王铎用笔沉着又痛快，笔触线条流畅又充满了跳跃感，文字在他的.笔下在纸上疾骋。在用墨的方法上，王铎用墨可以用大胆来形容，让人感觉酣畅淋漓，而且文字之间过度很是自然。王铎草书的书写的行笔的速度是有节奏的，因为行笔速度快，所以节奏明显。文字线条的粗细变化随着节奏呈现一种渐变的方法，没有其他一丝一毫其他多余的动作，显得干脆利落。

　　王铎的行书

　　从小，王铎就模仿大家的作品，特别是“二王”：王羲之、王献之，他前期的作品时常能见到“二王”的影子，他四十岁之后，又受到了书法家米芾的影响，笔风开始转变，再加上他一直学*其他书家的作品，将各中要道融会贯通，加上其一心研究书法，又有跟其他人更多的经历，他的作品收放自如、笔力苍劲、雄伟开拓，形成了鲜明的书风，不免让人眼前一亮。

　　王铎行书的高超之处在于它的线条，王铎行书的线条多变又丰富，用笔也不拘泥于一二，好像一个矛盾体，既豪放又谨慎，既雄壮又委婉，既痛快又阴沉，让人难以捉摸。他用墨也不均匀，有时非常粗壮浓厚，浓厚的甚至分不清具体的比划，时而又清淡枯燥，但是两者转换又非常自然。看上面这幅《李贺诗贴》，“病”“长”“尊”等字非常浓墨重彩，但是写“客”“孙”等字的时候明显笔墨就清淡的多了。有人会误以为这是王铎没有调节好笔墨的缘故吧。看他的字好像在看一副画，特别是他的点勾，非常生动自然。不管是上下结构还是左右结构的字，大多是倾斜的，常往右倾斜，左右结构的字也通常一高一低错落开来，所以第一眼看到他的字很多人才会有乱的感觉吧。

　　王铎行书代表作品有《行书卷》、《拟山园帖》等。

　　王铎的书法赏析

　　王铎是明清时期有名的书法家，他擅长楷书及行草书。第一次看到他的作品，第一感觉是乱，不管是他的布局还是字的结构，总感觉乱糟糟的，但是仔细研究，他的楷书苍劲有力，而他的草书又飞扬流转，如行云流水一般。越看越耐看。难怪被世人所称颂。

　　在王铎的作品中，不禁能看出诸如王羲之、王献之、钟繇、颜真卿等前朝的书法大家的影子，但是他的作品又自成一体，将他们书法作品的短处又巧妙的改进，他的作品独树一帜，自成一派。不知道为何，王铎虽然是一介文人，但是他的字非常有力，因为这股力显得他的字更加浑厚与大气。有人说，他的笔力能够抵抗一个鼎，五百年还没有这样的一个人。这是多么高的评价啊。

　　王铎的作品不仅受到我国人民的推崇，国外对他的作品也好评如潮，诸如日本、韩国、新加坡等国，特别是日本，对王铎评价颇高，称他的书法甚至已经超过了王羲之。当时，*很多诸如茶叶、工艺品都会运送到海外，王铎的画也在其中，王铎的画也因此被很多国外的人所鉴赏。没想到，国外人还挺喜欢王铎的风格。在日本经常将王铎的作品展出，到了民国时期，王铎的作品也经常拍卖，而且大多能拍卖出一个很高的价格，足以证明王铎的作品的热爱度，著名的“明清调”就是由王铎的作品衍生而来。

形容书法的诗句（赞美书法家极好的诗句）

第六首

颜肥柳瘦褚欧娇，

墨客千年竞折腰。

不从险绝求神怪，

只向端方问妖娆。

方正最堪悬圣殿，

法度仍须守分毫。

休说山高路已断，

绝顶更有云相招。

第七首

真草隶篆争妖娆，

千人千面各风骚。

杵磨针尖笔成塚，

水滴石穿彩生毫。

步云休企神相助，

天成只在功尚劳。

且待毛颖出砚日，

墨自腾龙纸上飘。

第八首

琼林年来颇生妖，

或吼或射旗乱飘。

涂鸦不比西子美，

黥面但羡嫫母娇。

玉纸乱堆墨块死，

狼毫胡缠麻绳糟。

但乞常山重仗剑，

斩尽迕逆复圣朝！

第九首

放眼翰林徒心焦，

大纛今世举难高。

鼠标一点花百艳，

松烟千磨身万劳。

纵马青山多博雅，

化墨砚池几风骚？

可怜颜柳真国粹，

芳流于今竟萧条。

第十首

料峭风中鸟仍娇，

飞天须生凤凰毛。

洗砚敢黑三江水，

泼墨方惊四海潮。

书能有书书即在，

法到无法法自高。

宗碑祖贴须努力，

岂甘颜柳独风骚。

2021年8月26日下午作

形容书法家名人名言大全46条

1.受者名号 对别人以称字，号较为尊敬，如无字号者可称名，但最好不要连名带姓 受者官衔 古人常用“大人”，如“观察大人”“阁老”等，今人对教师称“老师”“校长”“教授”等。

2.吃透了大自然的主要本质之后，就可以表达它，但是在表达的时候不应该过于偏向大自然。（日本画家）西川佑信

3.敏而好学，不耻下问——孔子 业精于勤，荒于嬉;行成于思，毁于随——韩愈 学而不思则罔，思而不学则殆——孔子 知之者不如好之者，好之者不如乐之者——孔子 三人行，必有我师也。

4.草木本无心，风月不关情。 ——天衣有风 《凤囚凰》

5.言，心声也；书，心画也。声画形，君子小人见矣。声画者，君子小人之所以动情乎。——扬雄《法言》

6.也许在一万幅画中有一幅应该活在人们的赞美之中，一代一代相传，直到消褪黯淡得难以辨认，或是那画布彻底腐朽。——（美国作家）霍桑

7.书画清高，首重人品，品节既优，不但人人重其笔墨，更钦仰其人。——清松年《颐园画论》

8.学书者有两观：曰观物，曰观我。观物以类情，观我以通德。——清刘熙载《艺概》

9.学楷宜由唐而晋，隶则非汉不可。

10.故书也者，心学也；写字者，写志也。——刘熙载《艺概》

11.我以为少年学木刻，题材应昕其十分自由选择，风景静物，虫鱼，即一花一叶均可，观察多，手法熟，然后渐作大幅，不可开手即好大喜功。——（*作家）鲁迅

12.凡画山水，意在笔先。——（*古代诗人）王维

13.夫人灵于万物，心主于百骸。故心之所发，蕴之为道德，显之为经纶，树之为勋猷，立之为节操，宣之为文章，运之为字迹。——项穆《书法雅言》

14.欢笑是我，悲伤是我，爱着的是我，恨着的也是我，痛苦挣扎的是我，不能舍弃的是我，从来都是我一个人的独角戏……而他坐壁上观，微微冷笑。 ——天衣有风 《凤囚凰》

15.画家初以古人为师，后以造物为师。——（*画家）董其昌

16.看书画有三等：至真至妙者为上等，妙而不真为中等，真而不妙为下等。——（*评论家）钱泳

17.夫书禀乎人性，疾者不可使之令徐：徐者不可使之令疾。——蔡邕《石室神授笔势》

18.一字款 书法落款中有用一个字者称一字款。

19.学术经论，皆由心起，其心不正，所动悉邪。柳公权曰：心正则笔正。——项穆《书法雅言》

20.四字款 多为姓名叁字再加“书”字或用二字姓名上加年，年则多用干支。

21.学书在法，而其妙在人。法可以人人而传，而妙必其胸中所独得。——（*古代书法家）苑补之

22.喜欢上你，是我自愿，放弃回家的机会救你，也是我自愿，今天离开你，还是我自愿。

23.故以道德事功文章风节著者，代不乏人。论世者，慕其人，益重其书，书人遂并不朽于千古。清朱和羹《临池心解》

24.敬词 如雅属雅赏雅正雅评雅鉴雅教等。

25.用笔在心，心正则笔正，笔正乃可法矣。——柳公权

26.短款 即简单签上姓名或年月，最多不过十字。

27.有人以为素描本身是美的，而不知素描所以美，完全是由于所表达的真实和感情。——（法国雌塑艺术家）罗丹

28.古人论书云：一须人品高，二须师法古，是书之法，学者*之，故当熟之于手，必先修诸德以熟之于身。德而熟之于身，书之于手，如是而为书焉。——《书法三味》

29.初学不外临摹。临书得其笔意，摹书得其间架。临摹既久，则莫如多看，多悟，多商量，多变通。清周星莲《临池管见》

30.我愿终有一日，你付出一片真心，却被人弃之如履，因爱别离，求不得而失措发狂，身心千疮百孔。 ——天衣有风 《凤囚凰》

31.夫书者，英杰之馀事，文章之急务也。虽其为道，贤不肖皆可学，然贤能之常多，不肖者能之常少也，岂以不肖者能之而贤者遽弃之不事哉！——朱文长《续书断》

32.凡人各殊气血，异筋骨。心有疏密，手有巧拙，书之好丑，在于心手。——张彦远《法书要录》

33.画法之妙人各意会而造其境，故无定法也。——（*古代画家）方熏

34.唯初学者不得不摹，亦以节度其手，易于成就，皆须是古人名笔，置之几案，悬之座右，朝夕谛观，思其用笔之理，然后可以摹临。南宋姜夔《续书谱》

35.长款 即在落款中除年月姓名外另加入许多文字，一求变化，二求作品均衡，叁可补空位，四可写出作者感情。

36.或寄以骋纵横之志，或托以散郁结之怀。虽至贵不能抑其高，虽妙算不能量其力。——张怀谨

37.书法不过一技耳，然立品是第一关头。品高者，一点一画，自有清刚雅正之气；品下者，虽激昂顿挫，俨然可观，而纵横刚暴，未免流露楮外。——朱和羹《临池心解》

38.其实胸中之竹，并不是眼中之竹也，因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。——（*古代画家）郑变

39.正书法，所以正人心也，所以闲圣道也。——明项穆《书法雅言》

40.先学间架，古人所谓结字也;肩间架即明，则学用笔。间架可看石碑，用笔非真迹不可。清冯班《钝吟书要》

41.言心声也;书，心画也。声画形，君子小人见矣。声画者，君子小人之所以动情乎。——扬雄《法言》

42.加作者官名者 古人在题款时亦会加上官衔，以唐人写碑最为常见，如欧阳询书九成宫醴泉铭之署名“兼太子率更令勃海男臣欧阳询奉 敕书”。

43.书，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。

44.你心机深，你本事大，我栽在你身上也不算丢脸，刚才我就在想，只要你能好好的，我什么都不在乎了，现在能看到你，就觉得十分高兴，你爱骗几次就骗几次吧。 ——天衣有风 《凤囚凰》

45.高韵深情，坚质浩气，缺一不可以为书。——刘熙栽《艺概》

46.人貌有好丑，而君子小人之态，不可掩也，言有辩讷，而君子小人之气，不可欺也。书有工拙，而君子小人之心，不可乱也。——苏轼《书论》

形容书法家名人名言大全46条

1.受者名号 对别人以称字，号较为尊敬，如无字号者可称名，但最好不要连名带姓 受者官衔 古人常用“大人”，如“观察大人”“阁老”等，今人对教师称“老师”“校长”“教授”等。

2.吃透了大自然的主要本质之后，就可以表达它，但是在表达的时候不应该过于偏向大自然。（日本画家）西川佑信

3.敏而好学，不耻下问——孔子 业精于勤，荒于嬉;行成于思，毁于随——韩愈 学而不思则罔，思而不学则殆——孔子 知之者不如好之者，好之者不如乐之者——孔子 三人行，必有我师也。

4.草木本无心，风月不关情。 ——天衣有风 《凤囚凰》

5.言，心声也；书，心画也。声画形，君子小人见矣。声画者，君子小人之所以动情乎。——扬雄《法言》

6.也许在一万幅画中有一幅应该活在人们的赞美之中，一代一代相传，直到消褪黯淡得难以辨认，或是那画布彻底腐朽。——（美国作家）霍桑

7.书画清高，首重人品，品节既优，不但人人重其笔墨，更钦仰其人。——清松年《颐园画论》

8.学书者有两观：曰观物，曰观我。观物以类情，观我以通德。——清刘熙载《艺概》

9.学楷宜由唐而晋，隶则非汉不可。

10.故书也者，心学也；写字者，写志也。——刘熙载《艺概》

11.我以为少年学木刻，题材应昕其十分自由选择，风景静物，虫鱼，即一花一叶均可，观察多，手法熟，然后渐作大幅，不可开手即好大喜功。——（中国作家）鲁迅

12.凡画山水，意在笔先。——（中国古代诗人）王维

13.夫人灵于万物，心主于百骸。故心之所发，蕴之为道德，显之为经纶，树之为勋猷，立之为节操，宣之为文章，运之为字迹。——项穆《书法雅言》

14.欢笑是我，悲伤是我，爱着的是我，恨着的也是我，痛苦挣扎的是我，不能舍弃的是我，从来都是我一个人的独角戏……而他坐壁上观，微微冷笑。 ——天衣有风 《凤囚凰》

15.画家初以古人为师，后以造物为师。——（中国画家）董其昌

16.看书画有三等：至真至妙者为上等，妙而不真为中等，真而不妙为下等。——（中国评论家）钱泳

17.夫书禀乎人性，疾者不可使之令徐：徐者不可使之令疾。——蔡邕《石室神授笔势》

18.一字款 书法落款中有用一个字者称一字款。

19.学术经论，皆由心起，其心不正，所动悉邪。柳公权曰：心正则笔正。——项穆《书法雅言》

20.四字款 多为姓名叁字再加“书”字或用二字姓名上加年，年则多用干支。

21.学书在法，而其妙在人。法可以人人而传，而妙必其胸中所独得。——（中国古代书法家）苑补之

22.喜欢上你，是我自愿，放弃回家的机会救你，也是我自愿，今天离开你，还是我自愿。

23.故以道德事功文章风节著者，代不乏人。论世者，慕其人，益重其书，书人遂并不朽于千古。清朱和羹《临池心解》

24.敬词 如雅属雅赏雅正雅评雅鉴雅教等。

25.用笔在心，心正则笔正，笔正乃可法矣。——柳公权

26.短款 即简单签上姓名或年月，最多不过十字。

27.有人以为素描本身是美的，而不知素描所以美，完全是由于所表达的真实和感情。——（法国雌塑艺术家）罗丹

28.古人论书云：一须人品高，二须师法古，是书之法，学者*之，故当熟之于手，必先修诸德以熟之于身。德而熟之于身，书之于手，如是而为书焉。——《书法三味》

29.初学不外临摹。临书得其笔意，摹书得其间架。临摹既久，则莫如多看，多悟，多商量，多变通。清周星莲《临池管见》

30.我愿终有一日，你付出一片真心，却被人弃之如履，因爱别离，求不得而失措发狂，身心千疮百孔。 ——天衣有风 《凤囚凰》

31.夫书者，英杰之馀事，文章之急务也。虽其为道，贤不肖皆可学，然贤能之常多，不肖者能之常少也，岂以不肖者能之而贤者遽弃之不事哉！——朱文长《续书断》

32.凡人各殊气血，异筋骨。心有疏密，手有巧拙，书之好丑，在于心手。——张彦远《法书要录》

33.画法之妙人各意会而造其境，故无定法也。——（中国古代画家）方熏

34.唯初学者不得不摹，亦以节度其手，易于成就，皆须是古人名笔，置之几案，悬之座右，朝夕谛观，思其用笔之理，然后可以摹临。南宋姜夔《续书谱》

35.长款 即在落款中除年月姓名外另加入许多文字，一求变化，二求作品均衡，叁可补空位，四可写出作者感情。

36.或寄以骋纵横之志，或托以散郁结之怀。虽至贵不能抑其高，虽妙算不能量其力。——张怀谨

37.书法不过一技耳，然立品是第一关头。品高者，一点一画，自有清刚雅正之气；品下者，虽激昂顿挫，俨然可观，而纵横刚暴，未免流露楮外。——朱和羹《临池心解》

38.其实胸中之竹，并不是眼中之竹也，因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。——（中国古代画家）郑变

39.正书法，所以正人心也，所以闲圣道也。——明项穆《书法雅言》

40.先学间架，古人所谓结字也;肩间架即明，则学用笔。间架可看石碑，用笔非真迹不可。清冯班《钝吟书要》

41.言心声也;书，心画也。声画形，君子小人见矣。声画者，君子小人之所以动情乎。——扬雄《法言》

42.加作者官名者 古人在题款时亦会加上官衔，以唐人写碑最为常见，如欧阳询书九成宫醴泉铭之署名“兼太子率更令勃海男臣欧阳询奉 敕书”。

43.书，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。

44.你心机深，你本事大，我栽在你身上也不算丢脸，刚才我就在想，只要你能好好的，我什么都不在乎了，现在能看到你，就觉得十分高兴，你爱骗几次就骗几次吧。 ——天衣有风 《凤囚凰》

45.高韵深情，坚质浩气，缺一不可以为书。——刘熙栽《艺概》

46.人貌有好丑，而君子小人之态，不可掩也，言有辩讷，而君子小人之气，不可欺也。书有工拙，而君子小人之心，不可乱也。——苏轼《书论》

古诗故事作文5篇

古诗故事作文5篇

　　在学*、工作或生活中，大家都收藏过自己喜欢的古诗吧，古诗是中国古代诗歌的一种体裁，又称古体诗或古风。那么你有真正了解过古诗吗？下面是小编整理的古诗故事作文5篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　以前我对唐诗宋词的印象并不是很喜爱，甚至有一些嫌恶。因为我还在幼儿园时，连几个汉字都不认识呢。诗词在我脑海之中的印象就是我的妈妈天天逼着我朗读背诵，我在那时特别讨厌。因为我就是鹦鹉学舌，根本不理解诗人的暗含的心情。特别是在有人的时候，妈妈还让我给她的一些朋友和亲戚背诵听，妈妈看上去很高兴的样子，我却痛苦，但是在我妈妈的逼迫下，还是背了几十首诗词。由于这种方式不有趣，所以后来差不多都忘记了。

　　既然我对诗词的十分讨厌，后来是如何喜欢上了呢？有了三件事彻底改变我对诗词的态度。

　　今年寒假期间，东方小学布置了一项背诵诗词的作业，并且开学后还要考试默写。我背诵起来很困难，都想放弃了。爸爸正好放假在家，就带着我一起背诵，并且给我讲解每首诗词的意境。比如“山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村”，这首诗的意思，就是当你走过了重重的山峦，曲折的河水，正怀疑前面没有道路时，突然出现了一个花红柳绿的小山村。比喻永远不要放弃，也许你再努力一下就可以成功。我经常在写作业时还使用这句话激励自己，千万不要放弃，在坚持一下，就可以完成作业。爸爸还经常和我比赛背诗词，他背上一句，我就要背诵下一句。我还自己创作了一首词。

　　网络上的各种资料也帮助我很多。比如《了就读书》我就感觉非常有趣，因为他们使用非常幽默的方式介绍诗人的生*，和一些诗词背后有趣的小故事，每一期最后都选出一首诗人的经典作品进行详细讲解。我非常喜欢这种方式，学到了许多新的知识。我又仔细阅读了《乐死人的文学史—唐诗》，《乐死人的文学史—宋词》这两本书，这本书采用漫画，超级访谈，各种八卦故事，和我们的以前的图书有很多不同。正好今年春节期间热播《中国诗词大会》，爸爸给我看了几期，我觉得这个节目非常的好，它不仅可以给我带来新的知识，还帮我练*了很多我以前背过的诗词。我发现，竟然可以回答很多他们的问题。我感觉自己很有信心，将来我也要参加诗词大会。

　　开学后，我们班主任张老师，特别举办了诗词演讲系列活动。我们班每位同学都在讲台前演讲自己最喜欢的一首诗词。我特别精心准备了辛弃疾的《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》为了我这个演讲，我还特别看了百家讲坛《金戈铁马辛弃疾》节目。还看了《辛弃疾铁血传奇》的电影，通过这些方式，我对辛弃疾有了很深的理解和认识，当我读到“可怜白发生！”的时候，我感受了辛弃疾的无奈，他对南宋收复中原的绝望。我们班的其他同学还讲解了很多诗人和作品。比如白楚伊讲解了岳飞的《满江红》，知道了“莫等闲，白了少年头，空悲切！”的警句，何家齐讲解李清照的《夏日绝句》，影响特别深刻的是“生当作人杰，死亦为鬼雄”的豪迈，韩孟成讲解的孟郊《游子吟》，背诵“谁言寸草心，报得三春晖“他还落泪了。韩储赫讲解了苏轼的《水调歌头》，程石讲解的李白的《将进酒》等。通过这些演讲我知道了更多的诗人，和诗词的意境。张老师还把我们的演讲视频放在我们班级的群里，对我们每一位同学进行点评和指导，我们全班同学都变得喜欢上了诗词。

　　有了这些新颖有趣的读书方式，使我对唐诗宋词有了浓厚的兴趣。古诗词不再是枯燥无味的文字。现在我每当读诗词时，我感觉诗词那一份优美。并且我在写作文时，还会引用很多诗词。今年我对诗词的改变，给我很多启发。不要死读书，连最基本的含义都不理解的背诵就是死背诵，这是枯燥乏味的。古人说过“读万卷书，行万里路”，虽然我们不能有机会去行万里路，但是我们现代人可以使用多种方式去读书，去理解书。

　　春天来了，百花齐放。大诗人杜甫听说江畔边有一个叫黄四娘的人，她家的花园中有着各种各样的植物，现在正是万物复苏的时候，那儿一定是姹紫嫣红。于是，杜甫决定去江畔赏花。

　　杜甫来到江畔，只见江水滚滚，奔流不息。春风吹拂着，吹得脸上暖洋洋的，一股浓郁的春天气息洒在这江畔上。可是江岸上绿草如茵，只有几朵零星的野花，哪有黄四娘家的花园呢？

　　杜甫不禁有些失落。这时，一阵风过，杜甫闻了闻，风中夹杂着浓郁的花香，不知是什么花，应该是许多花汇集在一起的吧！杜甫在花香之中陶醉了，这香气把刚才的失落一扫而光，杜甫完全沉浸在花香之中了。

　　风止了，杜甫才清醒过来。“刚才的花香太迷人了，难道那边就是黄四娘家的大花园吗？”想到这儿，杜甫立刻精神一振，他顺着花香走去。

　　朵朵鲜花把花枝压得像弓似的',一阵微风吹过，花枝摇动，不时的送来缕缕清香。有几只蝴蝶不停的在花上盘旋，舞姿翩翩。好像在说：“瞧，我们的诗圣杜甫来了，让我们一起赏花吧！”杜甫正看得出神，这时耳边传来“恰恰”脆鸣，抬头一看，几只美丽可爱的黄莺正在树枝上叽叽地叫，像是演唱着一曲美妙的春天赞歌。

　　从小到大，我背会了很多首古诗了，也发生过许许多多的小故事，今天我就来讲一讲吧。

　　记得那是星期一，老师让我们背诵古诗《风雪宿芙蓉山主人》。诗的内容是这样的：日暮苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人。刚开始的时候，我怎么背都总有几个字忘记了，后来反复读了很多遍，终于背会了。

　　诗是背会了，可是我却没有了解它的意思，这可怎么办呢？我去问妈妈，妈妈说：“啊——让我想想，哎呀——不知道，说不上来。”这么怎么办呢？对了，我去自己找找书上有没有。

　　我把书一层一层地放到桌子上，一本一本地找啊，找啊……啊，终于找到了！在《唐诗三百首中》，我终于查到了，原来写的是风雪夜投宿的情景。诗的意思是这样的：暮色降山苍茫愈觉路途远，天气寒冷茅草屋显得更贫困。柴门外面忽然传来狗叫的声音，风雪夜来了我这个投宿的人。

　　今天，我不仅背会了古诗，还知道了做事一定要动手做做看，还明白了一个道理：其实有一些问题是自己可以解决的！

　　上幼儿园的时候，跟着老师读古诗：“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨……”古诗在我心中就是好听的儿歌。

　　成为一名小学生，学古诗完全不一样啦。假日回到故乡那遥远的小山村，老家映入眼帘，一首古诗顿时闯入我的脑海：一望二三里，烟村四五家，亭台六七座，八九十枝花。我情不自禁地朗诵起来，古诗成了我眼前的一幅画，描绘着家乡的美景。诗句像一股清泉，流入我的心田。

　　从此，古诗融入我的生活。春天，处处闻啼鸟的《春晓》伴我欣赏碧玉妆成一树高的《咏柳》，抚摸野火烧不尽的小《草》，还要去千里莺啼绿映红的《江南春》置身于多少楼台烟雨中。冬天，看着千山鸟飞绝，万径人踪灭的《江雪》，和着大雪满弓刀的《塞下曲》，在床前明月光下《静夜思》。聆听曹植“煮豆燃豆萁，豆在釜中泣”的诉说。跨越时空去和古人《早发白帝城》《登鹳雀楼》，《望庐山瀑布》《夜宿山寺》。猛然惊醒望着妈妈为全家忙碌的身影，只觉得“桃花潭水深千尺，不及母爱育我情”，暗暗下决心要努力学*“更上一层楼”长大“报得三春晖”。

　　江南二月，刚好是一个阳光明媚，云淡风轻的时节，也是春天的到来，万物复苏的时候。就在这个月的某一天，有一个名叫叶绍翁的诗人，来到有一个小花园的地方。

　　叶绍翁不小心看到此处有一个小花园，便想看看里面的花草树木和美丽的风景。于是他就轻轻敲了敲柴门，但却没有反应，于是，他又敲了敲柴门，但却无人反应。他就想:“嗯？怎么没有人反应啊！难道是园主怕我的木屐踩坏他那爱惜的青苔？还是园主不在家啊？”叶绍翁还是想看看里面的景色，于是又敲啦了敲柴门，还是无人反应，最后没有办法，就在柴门前徘徊着，寻思着，并叹息道:“这里的美景我是看不到了！”叶绍翁很是扫兴，看了看小花园周围的景象，感觉也没有什么好看的，他无可奈何，正准备离开的时候，抬头看了看小花园，忽然间，墙上一支盛开的红杏花探出头来，叶绍翁从一支盛开的红杏花，领略到了满园热闹的春色，感受到春天绚丽的春光，他嘴角微微上扬，笑了笑:“今天来到这里，看来没有白来一趟了！”

　　诗人叶绍翁就在这时，写下了《游园不值》，让我们明白了:一切美好，充满生命力的新鲜事物，必须按照客观规律发展，任何外力都无法阻挡。

形容书法家名人名言大全46条

1.受者名号 对别人以称字，号较为尊敬，如无字号者可称名，但最好不要连名带姓 受者官衔 古人常用“大人”，如“观察大人”“阁老”等，今人对教师称“老师”“校长”“教授”等。

2.吃透了大自然的主要本质之后，就可以表达它，但是在表达的时候不应该过于偏向大自然。西川佑信

3.敏而好学，不耻下问——孔子 业精于勤，荒于嬉;行成于思，毁于随——韩愈 学而不思则罔，思而不学则殆——孔子 知之者不如好之者，好之者不如乐之者——孔子 三人行，必有我师也。

4.草木本无心，风月不关情。 ——天衣有风 《凤囚凰》

5.言，心声也；书，心画也。声画形，君子小人见矣。声画者，君子小人之所以动情乎。——扬雄《法言》

6.也许在一万幅画中有一幅应该活在人们的赞美之中，一代一代相传，直到消褪黯淡得难以辨认，或是那画布彻底腐朽。——霍桑

7.书画清高，首重人品，品节既优，不但人人重其笔墨，更钦仰其人。——清松年《颐园画论》

8.学书者有两观：曰观物，曰观我。观物以类情，观我以通德。——清刘熙载《艺概》

9.学楷宜由唐而晋，隶则非汉不可。

10.故书也者，心学也；写字者，写志也。——刘熙载《艺概》

11.我以为少年学木刻，题材应昕其十分自由选择，风景静物，虫鱼，即一花一叶均可，观察多，手法熟，然后渐作大幅，不可开手即好大喜功。——鲁迅

12.凡画山水，意在笔先。——王维

13.夫人灵于万物，心主于百骸。故心之所发，蕴之为道德，显之为经纶，树之为勋猷，立之为节操，宣之为文章，运之为字迹。——项穆《书法雅言》

14.欢笑是我，悲伤是我，爱着的是我，恨着的也是我，痛苦挣扎的是我，不能舍弃的是我，从来都是我一个人的独角戏……而他坐壁上观，微微冷笑。 ——天衣有风 《凤囚凰》

15.画家初以古人为师，后以造物为师。——董其昌

16.看书画有三等：至真至妙者为上等，妙而不真为中等，真而不妙为下等。——钱泳

17.夫书禀乎人性，疾者不可使之令徐：徐者不可使之令疾。——蔡邕《石室神授笔势》

18.一字款 书法落款中有用一个字者称一字款。

19.学术经论，皆由心起，其心不正，所动悉邪。柳公权曰：心正则笔正。——项穆《书法雅言》

20.四字款 多为姓名叁字再加“书”字或用二字姓名上加年，年则多用干支。

21.学书在法，而其妙在人。法可以人人而传，而妙必其胸中所独得。——苑补之

22.喜欢上你，是我自愿，放弃回家的机会救你，也是我自愿，今天离开你，还是我自愿。

23.故以道德事功文章风节著者，代不乏人。论世者，慕其人，益重其书，书人遂并不朽于千古。清朱和羹《临池心解》

24.敬词 如雅属雅赏雅正雅评雅鉴雅教等。

25.用笔在心，心正则笔正，笔正乃可法矣。——柳公权

26.短款 即简单签上姓名或年月，最多不过十字。

27.有人以为素描本身是美的，而不知素描所以美，完全是由于所表达的真实和感情。——罗丹

28.古人论书云：一须人品高，二须师法古，是书之法，学者*之，故当熟之于手，必先修诸德以熟之于身。德而熟之于身，书之于手，如是而为书焉。——《书法三味》

29.初学不外临摹。临书得其笔意，摹书得其间架。临摹既久，则莫如多看，多悟，多商量，多变通。清周星莲《临池管见》

30.我愿终有一日，你付出一片真心，却被人弃之如履，因爱别离，求不得而失措发狂，身心千疮百孔。 ——天衣有风 《凤囚凰》

31.夫书者，英杰之馀事，文章之急务也。虽其为道，贤不肖皆可学，然贤能之常多，不肖者能之常少也，岂以不肖者能之而贤者遽弃之不事哉！——朱文长《续书断》

32.凡人各殊气血，异筋骨。心有疏密，手有巧拙，书之好丑，在于心手。——张彦远《法书要录》

33.画法之妙人各意会而造其境，故无定法也。——方熏

34.唯初学者不得不摹，亦以节度其手，易于成就，皆须是古人名笔，置之几案，悬之座右，朝夕谛观，思其用笔之理，然后可以摹临。南宋姜夔《续书谱》

35.长款 即在落款中除年月姓名外另加入许多文字，一求变化，二求作品均衡，叁可补空位，四可写出作者感情。

36.或寄以骋纵横之志，或托以散郁结之怀。虽至贵不能抑其高，虽妙算不能量其力。——张怀谨

37.书法不过一技耳，然立品是第一关头。品高者，一点一画，自有清刚雅正之气；品下者，虽激昂顿挫，俨然可观，而纵横刚暴，未免流露楮外。——朱和羹《临池心解》

38.其实胸中之竹，并不是眼中之竹也，因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。——郑变

39.正书法，所以正人心也，所以闲圣道也。——明项穆《书法雅言》

40.先学间架，古人所谓结字也;肩间架即明，则学用笔。间架可看石碑，用笔非真迹不可。清冯班《钝吟书要》

41.言心声也;书，心画也。声画形，君子小人见矣。声画者，君子小人之所以动情乎。——扬雄《法言》

42.加作者官名者 古人在题款时亦会加上官衔，以唐人写碑最为常见，如欧阳询书九成宫醴泉铭之署名“兼太子率更令勃海男臣欧阳询奉 敕书”。

43.书，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。

44.你心机深，你本事大，我栽在你身上也不算丢脸，刚才我就在想，只要你能好好的，我什么都不在乎了，现在能看到你，就觉得十分高兴，你爱骗几次就骗几次吧。 ——天衣有风 《凤囚凰》

45.高韵深情，坚质浩气，缺一不可以为书。——刘熙栽《艺概》

46.人貌有好丑，而君子小人之态，不可掩也，言有辩讷，而君子小人之气，不可欺也。书有工拙，而君子小人之心，不可乱也。——苏轼《书论》