高适所写的古诗

高适《营州歌》古诗赏析与翻译

高适《营州歌》古诗赏析与翻译

　　在*日的学*、工作和生活里，大家都接触过很多优秀的古诗吧，古诗按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。还在苦苦寻找优秀经典的古诗吗？下面是小编为大家整理的高适《营州歌》古诗赏析与翻译，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　营州少年厌原野，孤裘蒙茸猎城下。

　　虏酒千钟不醉人，胡儿十岁能骑马。

　　【注解】

　　⑴营州：唐代东北边塞，治所在今辽宁朝阳。

　　⑵厌：同“餍”，饱。这里作饱经、*惯于之意。

　　⑶虏酒：指当地少数民族酿造的酒。

　　⑷胡儿：少数民族的孩子。

　　(5)狐裘：用狐狸皮毛做的.比较珍贵的大衣，毛向外。

　　(6)蒙茸：毛乱的样子。

　　【意译】

　　营州一带的少数民族青少年*惯于在原野上生活，他们十岁时就学会了骑马，穿着毛茸的狐皮袍子，在城外打猎，他们个个性格粗犷豪放，喝起酒来千钟也不醉。

　　赏析：

　　唐代东北边塞营州，原野丛林，水草丰盛，各族杂居，牧猎为生，*尚崇武，风俗犷放。高适这首绝句有似风情速写，富有边塞生活情趣。

　　从中原的文化观念看，穿着毛茸茸的狐皮袍子在城镇附*的原野上打猎，似乎简直是粗野的儿戏，而在营州，这些却是日常生活，反映了地方风尚。生活在这里的汉、胡各族少年，自幼熏陶于牧猎骑射之风，养就了好酒豪饮的*惯，练成了驭马驰骋的本领。即使是边塞城镇的少年，也浸沉于这样的*尚，培育了这样的性情，不禁要在城镇附*就犷放地打起猎来。诗人正是抓住了这似属儿戏的城下打猎活动的特殊现象，看到了边塞少年神往原野的天真可爱的心灵，粗犷豪放的性情，勇敢崇武的精神，感到新鲜，令人兴奋，十分欣赏。诗中少年形象生动鲜明。“狐裘蒙茸”，见其可爱之态：“千钟不醉”，见其豪放之性：“十岁骑马”，见其勇悍之状。这一切又都展示了典型的边塞生活。

　　这首绝句的艺术特点是构思上即兴寄情，直抒胸臆；表现上白描直抒，笔墨粗放。诗人仿佛一下子就被那城下少年打猎活动吸引住，好像出口成章地赞扬他们生龙活虎的行为和性格，一气呵成，不假思索。它的细节描写如实而有夸张，少年性格典型而有特点。诗人善于抓住生活现象的本质和特征，并能准确而简炼地表现出来，洋溢着生活气息和浓郁的边塞情调。在唐人边塞诗中，这样热情赞美各族人民生活*尚的作品，实在不多，因而这首绝句显得可贵。

别董大古诗_别董大高适

　　作者：高适

　　千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。

　　莫愁前路无知己，天下谁人不识君。

　　注释：

　　1、董大：唐玄宗时着名的琴客董庭兰。在兄弟中排行第一，故称“董大”。

　　2、曛：昏暗。

　　3、君：指的是董大。

　　赏析：

　　这是一首送别，送别的对象是着名的琴师董庭兰。盛唐时盛行胡乐，能欣赏七弦琴这类古乐的人不多。崔珏有诗道：“七条弦上五音寒，此艺知音自古难。惟有河南房次律（盛唐宰相房官），始终怜得董庭兰。”这时高适也很不得志，到处浪游，常处于贫贱的境遇之中（他在《别董大》之二中写道：“丈夫贫贱应未足，今日相逢无酒钱。”）。但在这首送别诗中，高适却以开朗的胸襟，豪迈的语调把临别赠言说得激昂慷慨，鼓舞人心。

　　前两句“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”，用白描手法写眼前之景：北风呼啸，黄沙千里，遮天蔽日，到处都是灰蒙蒙的一片，以致云也似乎变成了电影，本来璀璨耀眼的阳光现在也淡然失色，如同落日的余辉一般。大雪纷纷扬扬地飘落，群雁排着整齐的队形向南飞去。诗人在这荒寒壮阔的环境中，送别这位身怀绝技却又无人赏识的音乐家。

　　后两句“莫愁前路无知已，天下谁人不识君”，是对朋友的劝慰：此去你不要担心遇不到知己，天下哪个不知道你董庭兰啊！话说得多么响亮，多么有力，于慰藉中充满着信心和力量，激励朋友抖擞精神去奋斗、去拼搏。

别董大高适古诗71句

《别董大》高适唐诗鉴赏

　　别董大

　　高适

　　千里黄云白日曛，

　　北风吹雁雪纷纷。

　　莫愁前路无知己，

　　天下谁人不识君。

　　高适诗鉴赏

　　高适一生交游甚众，极重友谊。民间不但传颂着他与李白、杜甫等一代大诗人在汴州聚首同游的佳话，而且他与当时弹琴名手董庭兰之间的友谊也被视为美谈。《别董大》这首诗就是诗人给董庭兰送行时的赠言。

　　全诗四句，可分两层。

　　诗的前两句着重写送别时的景色。首句“千里黄云白日曛”视野开阔，充分展现了西北黄土高原上风卷尘沙入云端的独特地域风光。“白日曛”三字给辽阔的黄土高原增添了迷茫暗淡的色彩。第二句“北风吹雁雪纷纷”，写出了送别的时令和气候。作者写天气骤变，也象征董大处境的恶劣。朔风劲吹，大雪纷飞，本来已经够凄凉的了，耳边又传来鸿雁的阵阵悲鸣，则更令远行人大有孤雁离群之孤寂无依感。雁总是群飞的，它使整个画面都沉浸在依依惜别的感情氛围中，令人在鸿雁的悲鸣声中联想到友谊。第一层这两句诗景中寓情，以情写景，场景空旷，笔力粗犷，但在粗犷中却又透出缕缕缠绵的情思，使送别的情调益发浓重。

　　诗的第二层感情基调和深沉抑郁转向放达高远。

　　第二层的两句诗主要是对董庭兰辞友远行的安慰与鼓励。“莫愁前路无知己”安慰董大在前进的.道路上处处都会遇到知心朋友；“天下谁人不识君”既是对第三句的补充，又是对董庭兰盖世美誉的赞扬，也是对友人光明前途的预言。诗的三、四句互为因果关系，第三句是果，第四句为因。倒置的句式，进一步表现董庭兰广交良友，珍重友谊。

　　落日黄云，大野苍茫，唯北方冬日有此景象。此情此景，若稍加雕琢，即不免斫伤气势。高适于此自是高手。日暮黄昏，且又大雪纷飞，于北风狂吹中，唯见遥空断雁，出没寒云，使人难禁日暮天寒、游子何之之感。以才人而沦落至此，几使人无泪可下，亦唯如此，故知己不能为之甘心。头两句以叙景而见内心之郁积，虽不涉人事，已使人如置身风雪之中，似闻山巅水涯有壮士长啸。此处如不用尽气力，则不能见下文转折之妙，也不能见下文言辞之婉转，用心之良苦，友情之深挚，别意之凄酸。后两句于慰藉之中充满信心和力量。因为是知音，说话才朴质而豪爽。

　　又因其沦落，才以希望为慰藉。

　　这首诗之所以卓绝，是因为高适“多胸臆语，兼有气骨”（殷璠《河岳英灵集》）、“以气质自高”（《唐诗纪事》），因而能为志士增色，为游子拭泪！如果不是诗人内心的郁积喷薄而出，如何能把临别赠语说得如此体贴入微，如此坚定不移？又如何能使此朴素无华之语言，铸造出这等冰清玉洁、醇厚动人的诗情！

　　和高适同时代的唐诗人李欣也曾作《听董大弹胡笳兼寄语弄房给事》一诗，诗中通过描述董庭兰的美妙琴声，高超琴艺来表现董庭兰的为人和美好心灵。

　　如果说李颀对董大的评价是形象、具体的话，那么，高适的评价则是概括的、凝炼的。

　　这首诗的意境高远，感情真挚，情景交融，语言纯朴，可谓赠别唐诗中的上乘之作。

《人日寄杜二拾遗》高适唐诗原文鉴赏

　　人日题诗寄草堂，

　　遥怜故人思故乡。

　　柳条弄色不忍见，

　　梅花满枝空断肠！

　　身在南蕃无所预，

　　心怀百忧复千虑。

　　今年人日空相忆，

　　明年人日知何处？

　　一卧东山三十春，

　　岂知书剑老风尘，

　　龙钟还忝二千石，

　　愧尔东西南北人！

　　高适诗鉴赏

　　《人日寄杜二捨遗》是高适晚年诗作中最感人的一篇。人日指农历正月初七，杜二指杜甫，杜甫接到这首诗时，竟“泪洒行间，读终篇末”（《追酬高蜀州人日见寄并序》）。

　　这首诗之所以感人，主要是因为它饱含着特定的历史内容，将个人遭际与国家命运紧密连接起来了。

　　高适和杜甫早在开元末年就成了意气相投的朋友，又同样落魄不群。安史乱起，高适在玄宗、肃宗面前参预重要谋略，得赏识，境遇比杜甫好得多，曾任淮南节度使，*定永王璘的叛乱。由于“负气敢言”，遭到内臣李辅国等的谗毁，被解除兵权，留守东京。乾元二年（759），出为彭州刺史。同年年底，杜甫流落到成都，高适赋诗慰问，馈赠粮食。上元元年（760），高适改任蜀州（治所在今四川崇庆）刺史，杜甫从成都赶去看望。此时，高适年*六十，杜甫也将五十，他乡遇故知，短暂的相会，更加深了别后的相思。到了上元二年人日这天，高适作了这诗，寄往成都草堂。

夜书所见古诗

夜书所见古诗

　　在现实生活或工作学*中，大家都知道一些经典的古诗吧，狭义的古诗，是指产生于唐代以前并和唐代新出现的*体诗（又名今体诗）相对的一种诗歌体裁。古诗的类型有很多，你都知道吗？以下是小编精心整理的夜书所见古诗，希望能够帮助到大家。

　　夜书所见

　　宋代：叶绍翁

　　萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情。

　　知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。

　　译文

　　瑟瑟的秋风吹动梧桐树叶，送来阵阵寒意，江上秋风吹来不禁思念起自己的家乡。

　　然看到远处篱笆下的一点灯火，料想是孩子们在捉蟋蟀。

　　注释

　　萧萧：风声。

　　客情：旅客思乡之情。

　　挑：挑弄、引动。

　　促织：俗称蟋蟀，有的地区又叫蛐蛐。

　　篱落：篱笆。

　　古诗赏析

　　这首诗是诗人客居异乡，静夜感秋所作，抒发了羁旅之愁和深挚的思乡之情。草木凋零，百卉衰残，江上秋风瑟瑟寒，梧叶萧萧吹心冷。诗中一个“送”字令人仿佛听到寒气砭骨之声。

　　节候迁移，景物变换，最容易引起旅人的乡愁。作者客居异乡，静夜感秋，写下了这首情思婉转的小诗。

　　这首诗，写秋夜所见之景，抒发羁旅思乡之情。一句写梧叶，“送寒声”，微妙地写出了夏去秋来之时，旅人的敏锐感觉。

　　草木凋零，百卉衰残，是秋天的突出景象。诗词中常以具有物候特征的“梧叶”，置放在风雨之夜的典型环境中，表现秋的萧索。韦应物《秋夜南宫寄沣上弟及诸生》诗：“况兹风雨夜，萧条梧叶秋。”就采用了这一艺术手法。

　　此诗以叠字象声词置于句首，一开始就唤起读者听觉形象的联想，造成秋气萧森的意象，并且用声音反衬出秋夜的寂静。接着用一“送”字，静中显动，引出“寒声”。在梧叶摇落的萧萧声中，仿佛含有砭骨的寒气；以听觉引起触觉的通感之法渲染了环境的凄清幽冷。

　　二句接以“江上秋风”四字，既点明秋风的起处，又进一步烘托出了寒凉的气氛。秋风已至，而人客居他乡未归，因此触动了思乡之念。一个“送”字和一个“动”字，都用得十分传神，前者写“惊”秋之意，后者抒“悲”秋之情。

　　阵阵秋风，触发了羁旅行客的孤寂情怀。晋人张翰，在洛阳做官，见秋风起，因思故乡的莼菜羹和鲈鱼脍，就辞官回家了。此诗作者耳闻秋风之声，牵动了旅中情思，也怅然欲归。这两句用“梧叶”、“寒声”和“江上秋风”写出了秋意的清冷，实际上是用以衬托客居心境的凄凉。再以“动”字揭出“客情”，情景凑泊，自然贴切，弥见羁愁之深。

　　三、四句写儿童挑促织，表面上看似乎与“客情”无关，实际上是用儿童的.快乐——无忧无虑，来反衬自己旅居的孤独和愁思。

　　这两句，从庭内移到户外，来了个大跨度的跳跃。这两句是倒装句，按意思顺序，应该前后互移。诗人意绪纷繁，难以入睡，转身步出户外，以排遣萦绕心头的羁思离愁，但眼前的夜景又给他以新的感受。

　　“秋夜促织鸣，南邻捣衣急”（谢朓《秋夜》）。那茫茫的夜色中，闪现在篱落间的灯火，不正是“儿童挑促织”吗？这种无忧无虑、活泼天真的举动，与诗人的凄然情伤、低回不已，形成鲜明的对比。

　　这首诗也有这个意思。暗夜中的一盏灯光，在诗人心灵的屏幕上映现出童年生活的片断：“儿时曾记得，呼灯灌穴，敛步随音”（张镃《满庭芳·促织儿》）。眼前之景与心中之情相遇合，使诗人陷入了对故乡的深沉思念之中。他以“篱落一灯”隐寓自己的“孤栖天涯”，借景物传达一片乡心，与“江上”句相关联，收束全篇，尤觉秋思洋溢，引人遐想。

　　诗歌流露出留恋童年生活之情。儿童夜捉促织，勾起诗人对童年生活的回忆。这首诗先写秋风之声，次写听此声之感慨，末两句点题，写户外所见。这首诗语言流畅，层次分明，中间转折，句似断而意脉贯穿。诗人善于通过艺术形象，把不易说出的秋夜旅人况味委婉托出，而不落入衰飒的境界。最后以景结情，词淡意远，耐人咀嚼。

古诗所见的诗意_古诗所见的意思

　　《所见》

　　作者：袁枚

　　原文：

　　牧童骑黄牛，歌声振林樾。

　　意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。

　　注释：

　　1、牧童：指放牛的孩子。

　　2、振：振荡。说明牧童的歌声嘹亮。

　　3、林樾：指道旁成阴的树。

　　4、欲：想要。

　　5、捕：捉。

　　6、鸣：叫。

　　诗意：

　　牧童骑在黄牛背上，

　　嘹亮的歌声在林中回荡。

　　忽然想要捕捉树上鸣叫的知了，

　　就马上停止唱歌，

　　一声不响地站立在树下。

　　赏析：

　　野外林*上，一位小牧童骑在黄牛背上缓缓而来。也不知有什么开心事儿，他一路行一路唱，唱得好脆好响，整个树木全给他惊动了。忽然，歌声停下来，小牧童脊背挺直，嘴巴紧闭，两眼凝望着高高的树梢。“知了，知了，知了……”树上，一只蝉儿也在扯开嗓门，自鸣得意地唱呢。正是它把小牧童吸引住了，他真想将蝉儿捉一手呢！这情景，全被诗人看在眼里，写进诗中。诗人先写小牧童的动态，那高坐牛背、大声唱歌的派头，何等散漫、放肆；后写小牧童的静态，那屏住呼吸，眼望鸣蝉的神情，又是多么专注啊！这从动到静的变化，写得既突然又自然，把小牧童天真烂漫、好厅多事的形象，刻画得活灵活现。至于下一步的动静，(m.ju.51tietu.net)小牧童怎样捕蝉，捕到没有，诗人没有写，留给读者去体会、去遐想、去思考。

有所思古诗

有所思古诗

　　在日常生活或是工作学*中，大家或多或少都接触过一些经典的古诗吧，古诗作为一种诗歌体裁，指的是与*体诗相对的古体诗，又称古风、往体诗。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？下面是小编帮大家整理的有所思古诗，希望能够帮助到大家。

　　有所思

　　卢仝〔唐代〕

　　当时我醉美人家，美人颜色娇如花。

　　今日美人弃我去，青楼珠箔天之涯。

　　天涯娟娟姮娥月，三五二八盈又缺。

　　翠眉蝉鬓生别离，一望不见心断绝。

　　心断绝，几千里？

　　梦中醉卧巫山云，觉来泪滴湘江水。

　　湘江*花木深，美人不见愁人心。

　　含愁更奏绿绮琴，调高弦绝无知音。

　　美人兮美人，不知为暮雨兮为朝云。

　　相思一夜梅花发，忽到窗前疑是君。

　　卢仝

　　卢仝tóng〈形〉（约795－835）唐代诗人，汉族，“初唐四杰”之一卢照邻的嫡系子孙。祖籍范阳（今河北省涿州市），生于河南济源市武山镇（今思礼村），早年隐少室山，自号玉川子。他刻苦读书，博览经史，工诗精文，不愿仕进。后迁居洛阳。家境贫困，仅破屋数间。但他刻苦读书，家中图书满架。仝性格狷介，颇类孟郊；但其狷介之性中更有一种雄豪之气，又*似韩愈。是韩孟诗派重要人物之一。

　　《有所思》

　　西征登陇首，东望不见家。

　　关树抽紫叶，塞草发青芽。

　　昆明当欲满，葡萄应作花。

　　流泪对汉使，因书寄狭斜。

　　译文翻译

　　西征登上大陇山头，往东眺望看不见故乡。

　　边关树木抽出紫叶，塞外小草发出青芽。

　　昆明春水当已涨满，葡萄也该已经开花。

　　对着汉使热泪长流，请把捎信寄往长安的曲巷里头。

　　注释解释

　　有所思：属乐府古辞鼓吹曲。

　　陇（lǒng）首：今陕西陇城县有大陇山曰“陇首”。

　　关树：边关的树木。

　　昆明：长安附*有昆明池，武帝时造成。春能积雪，江湖水满。

　　作花：开花。

　　因书：捎去书信。 狭邪：长安的街道，代指故乡。

　　创作背景

　　《有所思》原是乐府《鼓吹曲辞·汉饶歌》十八曲之一，写一个女子决意要与负心郎断绝关系而又难下决心的复杂而悲伤的心情。南朝齐永明初年，沈约也以“有所思”为题作诗，以与其他诗人所作的“有所思”相与唱和。

　　诗文赏析

　　这是一首和诗，刘绘、萧衍所作的和诗主旨均为一般男女相思之作。刘绘“佳人不相见，明月空在帷”托意思妇，萧衍“腰中双绮带，梦为同心结”也是思念良人之作。而这首诗特点在于写征人思家情绪，并描绘了边塞风光。

　　首两句“西征登陇首，东望不见家”。陇首，表明抒情主人身份是征戍之人。远征在外，登大陇山东望而见不到故乡的`情景，领起全篇。三、四句承接“望”字，东望不见家，见到的是边关景物，塞上风光：“关树抽紫叶，塞草发青芽。”草木抽叶发芽，意味着时序变换，春到人间，紫叶、青芽，色彩新美。边地异域风物变换触动征人的乡思。五、六两句，用设想推开出去，宕出故乡景象来：“昆明当欲满，蒲萄应作花。”春天到来，冰融雪化，江湖水满，征人想象故乡当是春池水满，景色宜人，比起关塞来另是一种风光。内地比边塞暖和，引进的葡萄该已开花。那葡萄开花的庭院里，居住着眷念边塞的亲人。多少往事堪回想，家中一切，今又如何，本是虚写之笔却如此具体亲切。最后两句“流泪对汉使，因书寄狭邪。”正在急切思念家园的时候，见到朝中派来的使者，不禁热泪长流，请他捎去深情的书信，转达到我那望不见的家园。

　　全诗起承转合，章法严谨，情景相融。虚实并举，文辞精拔；韵律和谐。唐封演《闻见录》载：“周颞好为韵语，因此切字皆有*上去入之异，永明中，沈约文辞精拔，盛解音律，遂撰四声谱。时王融、刘绘、范云之徒，恭而扇之，由是远*文字，转相祖述，而声韵之道大行。”这首诗正属于永明年间出现的佳作，所谓永明体诗歌。音调之美是永明体诗歌的首要条件，沈约言：“欲使宫羽相变，低昂互节，若前有浮声，则后须切响，一简之内，音韵尽殊，两句之中，轻重悉异，妙达此旨，始可为文。”如果以浮声理解为*声，切响理解为仄声的话，此诗所有诗句均做到了“前有浮声，则后须切响”，如首两句“***上上，*去入去*”，四声变化有节，发音轻重协调，若第九字“见”为*声，则完全符律句要求。从句法结构上看，中两联已是对句，若在声律上稍作调整，就与五言律体无异。

高适《塞上听吹笛》古诗赏析与翻译

高适《塞上听吹笛》古诗赏析与翻译

　　导读：《塞上听吹笛》是唐代诗人高适的作品。此诗采用虚实结合的手法，在虚实交错、时空穿梭之间，把战士戍边之志与思乡之情有机地联系起来，统一起来，构成一幅奇丽寥廓、委婉动人的画卷。全诗含有思乡的情调但并不低沉，表达了盛唐时期的那种豪情，是边塞诗中的佳作。下面和小编一起来看高适《塞上听吹笛》古诗赏析与翻译，希望有所帮助！

　　原文

　　《塞上听吹笛》

　　高适

　　雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。

　　借问梅花何处落，风吹一夜满关山。

　　注释

　　塞上：边塞地区。

　　雪净：冰雪消融。

　　胡天：指西北边塞地区。胡是古代对西北部民族的称呼。

　　牧马：放马。西北部民族以放牧为生。

　　羌笛：羌(qiāng)族管乐器。

　　戍楼：防卫的城楼。

　　梅花何处落：笛曲有《梅花落》，属于汉乐府横吹曲。是将曲调《梅花落》拆用，嵌入“何处”两字，从而构思成一种虚景。

　　关山：这里泛指关隘山岭。

　　译文

　　冰雪消融，胡地又回到了牧马的时节了。

　　傍晚时分，战士们赶着马群回来，明月洒下一片清辉。

　　在如此苍茫而又澄明的夜色中,从戍楼中传来熟悉的《梅花落》曲调。

　　风传笛曲，一夜之间传满了山川关口。

　　仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片。

　　它们四处飘散，一夜之中花色花香洒满关山。

　　背景：

　　这首诗是诗人在西北边塞地区从军时写的。高适当时在哥舒翰幕府，同时所作《登陇诗》云：“浅才登一命，孤剑通万里。岂不思故乡，从来感知己”，正是由于怀着盛唐人通常有的那种豪情，笔下的诗方能感而不伤。

　　赏析：

　　高适在这首诗中写景就有“虚景”与“实景”之分，他用明快、秀丽的基调，丰富奇妙的想象，实现了诗、画、音乐的完美结合，描绘了一幅优美动人的塞外春光图，使这首边塞诗有着几分田园诗的风味。

　　此诗写塞上闻笛而生乡关之思，但首先却展现出冰雪铺凝的广袤胡天，然后再在明月与戍楼之间托出羌笛之声，在荒漠塞外与故乡春色的鲜明反差之中透露出缕(lǚ)缕乡思。但这乡思却略无哀怨，而是随着一夜风吹渗满整个关山，以可见的壮伟景观的实态体现出巨大的内在显现力与艺术包容力。

　　前二句写的是实景：胡天北地，冰雪消融，是牧马的时节了。傍晚战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。开篇就造成一种边塞诗中不多见的和*宁谧的气氛，这与“雪净”、“牧马”等字面大有关系。

　　那大地解冻的春的消息，牧马晚归的开廓的情景使人联想到《过秦论》中一段文字：“蒙恬北筑长城而守藩篱，却匈奴七百余里，胡人不敢南下而牧马”，则“牧马还”三字似还含另一重意味，这就是胡马北还，边烽暂息，于是“雪净”也有了几分象征危解的意味。这个开端为全诗定下了一个开朗壮阔的基调。

　　在如此苍茫而又清澄的夜境里，不知哪座戍楼吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊。“梅花何处落”是将“梅花落”三字拆用，嵌入“何处”二字，意谓：何处吹奏《梅花落》?

　　诗的三四句与“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城”(李白《春夜洛城闻笛》)意*，是说风传笛曲，一夜之间声满关山，其境界很动人。“梅花落”本为羌笛声，但仿佛风吹的不是笛声，而是落梅的花瓣，它四处飘散，一夜之中和色和香洒满关山。

　　三四句之妙不仅如此。将“梅花落”拆用，又构成梅花开满关山的虚景，呼应雪净月明的.实景，委婉含蓄地表达了内心思念家乡的强烈感情。仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之中和色和香洒满关山。这固然是写声成象，但它是由曲名拆用形成的假象，以设问出之，虚之又虚。而这虚景又恰与雪净月明的实景配搭和谐，虚实交错，构成美妙阔远的意境，这境界是任何高明的画手也难以画出的。同时，它仍包含通感，即由听曲而“心想形状”的成分。战士由听曲而想到故乡的梅花(胡地没有梅花)，而想到梅花之落。句中也就含有思乡的情调。不过，这种思乡情绪并不低沉，这不但是为首句定下的乐观开朗的基调所决定的，同时也有关乎盛唐气象。

夜书所见古诗的诗意

夜书所见古诗的诗意

　　在日常生活或是工作学*中，大家都知道一些经典的古诗吧，古诗是*古代诗歌的一种体裁，又称古体诗或古风。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？下面是小编收集整理的夜书所见古诗的诗意，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　夜书所见古诗的诗意

　　《夜书所见》这首诗是南宋诗人叶绍翁所写。萧萧的秋风吹动梧桐叶，送来阵阵寒意，客游在外的诗人不禁思念起自己的家乡。一二两句写景，借落叶飘飞、秋风瑟瑟、寒气袭人烘托游子漂泊流浪、孤单寂寞的凄凉之感。三四两句写儿童夜捉蟋蟀，兴致高昂，巧妙地反衬悲情，更显客居他乡的孤寂无奈。

　　一阵阵寒冷的秋风吹动了梧桐树的叶子，发出“唰唰”的声音。如果觉得很不错，欢迎点评和分享～感谢你的阅读与支持！

　　一阵阵寒冷的秋风吹动了梧桐树的叶子，发出“唰唰”的声音。叶子缓缓下降，地上盖了一层金黄的落叶，好像铺了一层黄色的地毯。秋风让我感受到了一阵阵寒意。

　　江面上的`风呼呼地吹着，牵动了我浓浓的思乡之情。

　　夜深了，我思念家乡，想念远方的父母，怎么也睡不着。站在窗前向外望去，看见篱笆后面有一些灯光，一个小男孩手挑灯笼和一个小女孩在找什么，我知道那是他们在捉蛐蛐呢。

　　一年年过去了，我什么时候才能回到自己的故乡呢？

　　扩展阅读：

　　古诗扩写《夜书所见》一

　　一天夜里，大诗人叶绍翁正在江边散步。忽然，刮来一阵阵风，叶绍翁不禁思念起自己的家乡。他想：我的孩子现在好吗？家里又怎么样了呢？

　　想着想着，叶绍翁突然看到不远处有两个孩子在玩蛐蛐。一个孩子说：到我这来！另一个孩子说：蛐蛐，不要过去！在两个孩子身边的草房里还有一盏灯亮着。

　　他不由自主地说：

　　萧萧梧叶送寒声，

　　江上秋风动客情。

　　知有儿童挑促织，

　　夜深篱落一灯明。

　　哎！他说如今，我漂流在外，要是可以回家就好了。他更加地想念家乡了。

　　古诗扩写《夜书所见》二

　　一个秋风萧瑟的夜晚，寒风悄悄的吹着万物，周围的树木初迎着飘萧的凉风，都在同他们快摇落的树叶儿私语，层层的薄雾向旷野中散漫着卷来，令人看着容易起无尽的秋思。那一轮明月悬在空中给大地披上了一件银纱般的衣裳。叶绍翁站在江边，眺望着*静的江面，不禁自言自语：真是江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮，人生代代无穷已，江月年年只相似啊！我那故乡的亲人现在何处？他们过得好吗？江上的秋风让他感觉到丝丝寒意，离开故乡二十多年了！故乡一直是最难割舍的字眼。

　　这时，他一转身看见茅屋前有两个小小的黑影，叶绍翁走过去一看，原来是两个小孩拿着个小棍在逗蛐蛐，手里还提着一个有点昏暗的小灯笼，两个孩子兴趣盎然的玩耍着，时常发出嘻嘻哈哈的笑声，这笑声打破了夜的沉静，也勾起他对童年的回忆，遥想当年自己也是跟小伙伴夜半逗蟋蟀，时光流逝的如此之快，一晃几十年我已两鬓斑白了，叶绍翁捋了捋自己长长的胡须，陷入了沉思。夜色越来越浓，秋风越来越凉，只有篱笆旁还隐隐约约闪着忽明忽暗的微光。

　　古诗扩写《夜书所见》三

　　我住在禹家一千公里的旅店，夜深了，我翻来覆去睡不着，我从门外一看，发现梧桐树的叶子在风中沙沙作响，我心想：这些梧桐的叶子散下时，不就像当年离家漂泊在外吗？

　　忽然，我看见了微弱的小火光，我心里又想：这肯定是那边有几个调皮的孩子在捉蛐蛐儿。于是，我顺着小火光的亮处摸索着终于，我找到了一条路。

　　我便向着那条路慢慢地走，突然，我停下了脚步，我生怕惊动了孩子。我慢慢地走*一看，有两个孩子在那儿忽闪忽闪的。

　　我渐渐地看清楚了，一个孩子手拿着灯笼，另一个孩子捉蛐蛐儿。那些被捉住的蛐蛐发出了凄美的叫声，似乎在向我求救。

　　眼前的情景让我想起儿时捉蛐蛐的时候。我静静地走回了旅店，而那些孩子却不知疲倦，在那儿兴高采烈地捉蛐蛐

　　这真是一个美好的夜晚啊！

《夜书所见》古诗原文

《夜书所见》古诗原文

　　《夜书所见》诗人是叶绍翁，这首诗写羁旅乡思之情，但诗人不写如何独栖孤馆、思念家乡，而着重于夜间小景。下面是小编整理的《夜书所见》古诗原文，希望对大家有所帮助。

　　夜书所见

　　【诗人】叶绍翁 【朝代】宋

　　萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情。

　　知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。

　　译文

　　瑟瑟的秋风吹动梧桐树叶，送来了一阵阵寒意，江上吹来秋风，让出门在外的我思念起自己的家乡。

　　家中几个小孩还在兴致勃勃地斗蟋蟀呢！夜深人静了亮着灯不肯睡觉。

　　注释

　　萧萧：风声。

　　客情：旅客的思乡之情。

　　挑：挑弄、引动。

　　促织：俗称蟋蟀，有的地区又叫蛐蛐。

　　篱落：篱笆。

　　创作背景

　　江上的秋风吹过来，梧桐树沙沙作响，使人感受到了寒意。秋风的声音，最能触动在外的人的思乡之情。夜已深了，还有儿童点着灯，在篱笆边找并捉蟋蟀。

　　节候迁移，景物变换，最容易引起旅人的乡愁。诗人客居异乡，静夜感秋，写下了这首情思婉转的小诗。

　　夜书所见

　　宋代：叶绍翁

　　萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情。

　　知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。

　　译文

　　瑟瑟的'秋风吹动梧桐树叶，送来阵阵寒意，江上吹来秋风，使出门在外的我不禁思念起自己的家乡。

　　家中几个小孩还在兴致勃勃地斗蟋蟀呢！夜深人静了还亮着灯不肯睡眠。

　　注释

　　萧萧：风声。

　　客情：旅客思乡之情。

　　挑：挑弄、引动。

　　促织：俗称蟋蟀，有的地区又叫蛐蛐。

　　篱落：篱笆。

　　赏析

　　这首诗，写秋夜所见之景，抒发羁旅思乡之情。一句写梧叶，“送寒声”，微妙地写出了夏去秋来之时，旅人的敏锐感觉。

　　草木凋零，百卉衰残，是秋天的突出景象。诗词中常以具有物候特征的“梧叶”，置放在风雨之夜的典型环境中，表现秋的萧索。韦应物《秋夜南宫寄沣上弟及诸生》诗：“况兹风雨夜，萧条梧叶秋。”就采用了这一手法。

　　此诗以叠字象声词置于句首，一开始就唤起读者听觉形象的联想，造成秋气萧森的意象，并且用声音反衬出秋夜的寂静。接着用一“送”字，静中显动，引出“寒声”。在梧叶摇落的萧萧声中，仿佛含有砭骨的寒气；以听觉引起触觉的通感之法渲染了环境的凄清幽冷。

　　第二句以“江上秋风”四字，既点明秋风的起处，进一步烘托出了寒凉的气氛。秋风已至，而人客居他乡未归，因此触动了思乡之念。一个“送”字和一个“动”字，都用得十分传神，前者写“惊”秋之意，后者抒“悲”秋之情。

　　阵阵秋风，触发了羁旅行客的孤寂情怀。晋人张翰，在洛阳做官，见秋风起，因思故乡的莼菜羹和鲈鱼脍，就辞官回家了。此诗作者耳闻秋风之声，牵动了旅中情思，也怅然欲归。这两句用“梧叶”、“寒声”和“江上秋风”写出了秋意的清冷，实际上是用以衬托客居心境的凄凉。再以“动”字揭出“客情”，情景凑泊，自然贴切，弥见羁愁之深。

　　第三、四句写儿童挑促织，表面上看似乎与“客情”无关，实际上是用儿童的快乐——无忧无虑，来反衬自己旅居的孤独和愁思。

　　这两句，从庭内移到户外，一个大跨度的跳跃。是倒装句，按意思顺序，应该前后互移。作者意绪纷繁，难以入睡，转身步出户外，以排遣萦绕心头的羁思离愁，但眼前的夜景又给他以新的感受。

　　“秋夜促织鸣，南邻捣衣急”（谢朓《秋夜》）。那茫茫的夜色中，闪现在篱落间的灯火，不正是“儿童挑促织”吗？这种无忧无虑、活泼天真的举动，与作者的凄然情伤、低回不已，形成鲜明的对比。

　　这首诗也有这个意思。暗夜中的一盏灯光，在作者心灵的屏幕上映现出童年生活的片断：“儿时曾记得，呼灯灌穴，敛步随音”（张镃《满庭芳·促织儿》）。眼前之景与心中之情相遇合，使作者陷入了对故乡的深沉思念之中。他以“篱落一灯”隐寓自己的“孤栖天涯”，借景物传达一片乡心，与“江上”句相关联，收束全篇，尤觉秋思洋溢，引人遐想。

　　这首诗先写秋风之声，次写听此声之感慨，末两句点题，写户外所见。全诗语言流畅，层次分明，中间转折，句似断而意脉贯穿。作者善于通过艺术形象，把不易说出的秋夜旅人况味委婉托出而不落入衰飒的境界。最后以景结情，词淡意远，颇耐人咀嚼。

高适的别董大的诗句（别董大古诗意思解释）

在中国文坛，唐朝绝对是一个星光璀璨，大咖云集，你方唱罢我登场的诗歌繁荣时代。

从初唐的骆宾王、王勃、卢照邻；到盛唐的李白、杜甫、高适；再到中唐的柳宗元、白居易、韩愈；至晚唐的李商隐、温庭筠、杜牧，他们都是文坛巨匠，诗歌大家，更是大咖中的代表。

他们的思想智慧，文学成就千百年来，影响着一代又一代的中华儿女，激励着他们既温文尔雅，又具雷霆万钧的性格，并将万代传承。

今天我们走进盛唐，去了解一位著名的诗人，他同李白、杜甫、何景明、李梦阳被誉为“五贤人”，为了纪念他们，*在开封专门为他们设立了五贤祠。他就是与岑参、王昌龄、王之涣合称“边塞四诗人”的高适。

提到高适，我们就会想到那句“借问梅花何处落，风吹一夜满关山”的美妙阔远和荒凉。他是今河北景县人，唐代著名边塞诗人，官至刑部侍郎、渤海县候，世称高常侍。他的诗笔力雄健，气势奔放，具有奋发进取、蓬勃向上的特质。

玄宗天宝六年，公元747年春天，礼部尚书房琯被贬出朝廷，他的门客董庭兰（因为在家排行第一，故称董大）也离开了长安。董庭兰是当时著名的琴师，有诗为证，赞曰：

七条弦上五音寒，此艺知音自古难。

唯有河南房次律，始终怜得董庭兰。

由此可见董庭兰抚琴技艺的高超。而在这一年的冬天，高适也很不得志，四处浪游，恰逢此时与董庭兰相识于雎阳（今河南商丘县南），因为同是天涯沦落人，所以两人一见如故，相谈甚欢，并在分别时，高适写下了这首《别董大》，以示激励朋友，寄予信心和力量，而末尾两句更是质朴、豪爽，大妙。

诗曰：

千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。

莫愁前路无知己，天下谁人不识君。

这是一首慷慨悲歌，发自肺腑，又以真诚的情谊，坚强的信念，于慰藉中寄希望，愿朋友一切安好。

上联写景致，“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”，北风凛冽，黄沙弥漫，遮天蔽日数千里，使得太阳也黯淡无光，给人一种悲而犹壮的感觉。

接下来，诗人以绵绵悠远的情致写出，呼啸的北风送走了行雁，却又迎来了纷纷扬扬的大雪。

下联写慰藉，“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，这一句写出了大开的境界。原本董庭兰是朝廷大臣宠信的琴师，一定人脉很广，所以不用担心遇不到知音，因为普天之下，没有几个不认识你这位大琴师的。

后两句是慰藉朋友要满怀信心和力量，未来一切都会好起来。

读完此诗，遂感意境高远，雄阔苍茫，字字由诗人内心喷薄而出，因而才能把临别赠语写的如此体贴入微，坚定不移。

而最后两句，声情慷慨，表明了董庭兰交游之广，琴艺之高。诗人全然不写千丝万缕的离愁别绪，而是激情满满地鼓励友人踏上征途，迎接未来，写的质朴、豪爽，大妙。