关于学*的古诗及注释

《杂诗》古诗原文及注释

《杂诗》古诗原文及注释

　　在日常生活或是工作学*中，许多人都接触过一些比较经典的古诗吧，古诗按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？以下是小编精心整理的《杂诗》古诗原文及注释，欢迎大家分享。

　　【作品介绍】

　　《杂诗》的作者是王维，被选入《全唐诗》的第127卷第37首。

　　【原文】

　　杂诗

　　作者：唐·王维

　　朝因折杨柳，相见洛阳隅。

　　楚国无如妾，秦家自有夫。

　　对人传玉腕，映烛解罗襦。

　　人见东方骑，皆言夫婿殊。

　　持谢金吾子，烦君提玉壶。

　　【注释】

　　1、折杨柳：古典诗文中言及折杨柳，多称欲以之送别，或欲以之寄托别后的思念之情。

　　2、城：全诗原作“阳”。

　　3、“秦家”句：汉乐府《陌上桑》：“罗敷前置辞：使君一何愚！使君自有妇，罗敷自有夫。”

　　4、传玉碗：指男子用玉碗盛酒，递送给女子。“碗”全诗原作“腕”。

　　5、竹：全诗原作“烛”。襦：短袄。

　　6、“人见”二句：《陌上桑》叙罗敷盛夸其夫曰：“东方千余骑，夫婿居上头。……坐中数千人，皆言夫婿殊。”

　　7、“持谢”二句：辛延年《羽林郎》：“多谢金吾子，私爱徒区区。”持谢，犹言奉告。金吾子，胡姬对贵家豪奴的称呼。提玉壶，指提上玉壶离开。

　　【作者介绍】

　　王维（701年－761年），字摩诘（mó jié），人称诗佛，名字合之为维摩诘，维摩诘乃是佛教中一个在家的大乘佛教的居士，是著名的.在家菩萨，意译以洁净、没有染污而著称的人。可见王维的名字中已与佛教结下了不解之缘。

　　王维在诗歌上的成就是多方面的，无论边塞、山水诗、律诗还是绝句等都有流传人口的佳篇。他的诗句被苏轼称为“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。他确实在描写自然景物方面，有其独到的造诣。无论是名山大川的壮丽宏伟，或者是边疆关塞的壮阔荒寒，小桥流水的恬静，都能准确、精炼地塑造出完美无比的鲜活形象，着墨无多，意境高远，诗情与画意完全融合成为一个整体。

　　山水田园诗派是盛唐时期的两大诗派之一，其主要作家是孟浩然、王维、常健、祖咏、裴迪等人，其中成就最高、影响最大的是王维和孟浩然，也称为“王孟”。

　　【繁体对照】

　　【雜詩】王維

　　朝因折楊柳，相見洛陽隅。

　　楚國無如妾，秦家自有夫。

　　對人傳玉腕，映燭解羅襦。

　　人見東方騎，皆言夫婿殊。

　　持謝金吾子，煩君提玉壺。

古诗元日的注释

古诗元日的注释

　　《元日》是一首写古代迎接新年的即景之作，取材于民间*俗，敏感地摄取老百姓过春节时的典型素材，抓住有代表性的生活细节：点燃爆竹，饮屠苏酒，换新桃符，充分表现出年节的欢乐气氛，富有浓厚的生活气息。以下是古诗元日的注释，欢迎阅读。

　　元日

　　宋代：王安石

　　爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。

　　千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。

　　译文

　　阵阵轰鸣的爆竹声中，旧的一年已经过去；和暖的春风吹来了新年，人们欢乐地畅饮着新酿的屠苏酒。

　　初升的太阳照耀着千家万户，他们都忙着把旧的.桃符取下，换上新的桃符。

　　注释

　　⑴元日：农历正月初一，即春节。

　　⑵爆竹：古人烧竹子时使竹子爆裂发出的响声。用来驱鬼避邪，后来演变成放鞭炮。一岁除：一年已尽。除，逝去。

　　⑶屠苏：“指屠苏酒，饮屠苏酒也是古代过年时的一种*俗，大年初一全家合饮这种用屠苏草浸泡的酒，以驱邪避瘟疫，求得长寿。

　　⑷千门万户：形容门户众多，人口稠密。曈曈：日出时光亮而温暖的样子。

　　⑸桃：桃符，古代一种风俗，农历正月初一时人们用桃木板写上神荼、郁垒两位神灵的名字，悬挂在门旁，用来压邪。也作春联。

　　赏析

　　这首古诗描写新年元日热闹、欢乐和万象更新的动人景象，抒发了作者革新政治的思想感情。

　　首句“爆竹声中一岁除”，在阵阵鞭炮声中送走旧岁，迎来新年。起句紧扣题目，渲染春节热闹欢乐的气氛。次句“春风送暖入屠苏”，描写人们迎着和煦的春风，开怀畅饮屠苏酒。第三句“千门万户曈曈日”，写旭日的光辉普照千家万户。用“曈曈”表现日出时光辉灿烂的景象，象征无限光明美好的前景。结句“总把新桃换旧符”，既是写当时的民间*俗，又寓含除旧布新的意思。“桃符”是一种绘有神像、挂在门上避邪的桃木板。每年元旦取下旧桃符，换上新桃符。“新桃换旧符”与首句爆竹送旧岁紧密呼应，形象地表现了万象更新的景象。

　　王安石不仅是政治家，还是诗人。他的不少描景绘物古诗都寓有强烈的政治内容。本古诗就是通过新年元旦新气象的描写，抒写自己执*法，除旧布新，强国富民的抱负和乐观自信的情绪。

　　创作背景

　　此诗作于作者初拜相而始行己之新政时。1067年宋神宗继位，起用王安石为江宁知府，旋即诏为翰林学士兼侍讲，为摆脱宋王朝所面临的政治、经济危机以及辽、西夏不断侵扰的困境，1068年，神宗召王安石“越次入对”，王安石即上书主张变法。次年任参知政事，主持变法。同年新年，王安石见家家忙着准备过春节，联想到变法伊始的新气象，有感创作了此诗。

　　作者简介

　　王安石（1021年—1086年），字介甫，号半山，人称半山居士。封为舒国公，后又改封荆国公。世人又称“王荆公”。临川县城盐埠岭（今临川区邓家巷）人。庆历二年（1042年）进士。嘉祐三年（1058年）上万言书，提出变法主张。宋神宗熙宁二年（1069年）任参知政事，推行新法。次年拜同中书门下*章事。熙宁七年（1074年）罢相，次年复任宰相；熙宁九年（1076年）再次罢相，退居江宁（今江苏南京）半山园，封舒国公，不久改封荆，世称荆公。卒谥文。执政期间，曾与其子王雱及吕惠卿等注释《诗经》、《尚书》、《周官》，时称《三经新义》。其文雄健峭拔，为“唐宋八大家”之一；诗歌遒劲清新。所著《字说》、《钟山一日录》等，多已散佚。今存《王临川集》、《临川集拾遗》，后人辑有《周官新义》、《诗义钩沉》等。

夏天的古诗 注释

　　夏天很美丽啊，承接着春的生机，蕴含着秋的成熟，展现了抖擞激荡着夏的精神。

　　《送灵澈上人》作者为唐朝家刘长卿。其全文如下：

　　苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。

　　荷笠带夕阳，青山独归远。

　　【翻译】

　　深青色的竹林寺里远远传来黄昏报时的钟声，你(指友人：灵澈上人)背着斗笠披着斜阳，独自向青山归去，越走越远。

　　《乡村四月》作者是宋代文学家翁卷 。其诗句全文如下：

　　绿遍山原白满川，子规声里雨如烟。

　　乡村四月闲人少，才了蚕桑又插田。

　　【翻译】

　　山陵、原野草木茂盛，远远望去，一片葱郁，而稻田里的水色与天光相辉映。杜鹃声声啼叫，天空中烟雨蒙蒙。繁忙的四月到了，农民都开始忙起了农活儿，村里没有一个闲人。他们刚刚完成了种桑养蚕，又去插秧了。

　　《过故人庄》作者为唐朝文学家。其诗句全文如下：

　　故人具鸡黍，邀我至田家。

　　绿树村边合，青山郭外斜。

　　开轩面场圃，把酒话桑麻。

　　待到重阳日，还来就菊花。

　　【翻译】

　　老朋友准备好了丰盛饭菜，邀请我到他的田舍(家)做客。翠绿的树木环绕着小村，村子城墙外面青山连绵不绝。打开窗子面对着谷场和菜园，我们举杯欢饮，谈论着今年庄稼的长势。等到九月初九重阳节的那一天，我还要再来和你一起喝酒，还在一起观赏菊花。

　　《夏日田园杂兴》作者是宋代文学家范成大。其诗句全文如下：

　　梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。

　　日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞。

　　【翻译】

　　一树树梅子变得金黄，杏子也越长越大了;荞麦花一片雪白，油菜花倒显得稀稀落落。天长了，农民忙着在地里干活，中午也不回家，门前没有人走动;只有蜻蜓和蝴蝶绕着篱笆飞来飞去。

　　《晓出净慈寺送林子方》作者是宋代文学家杨万里。其诗句全文如下：

　　毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

　　接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

　　【翻译】

　　到底是西湖的六月时节，此时的风光与春夏秋冬四季相比确实不同。碧绿的莲叶无边无际，一直延伸到水天相接的远方，在阳光的照映下，荷花显得格外艳丽鲜红。

　　《四时田园杂兴》作者是宋代文学家范成大。其诗句全文如下：

　　昼出耕田夜绩麻，村庄儿女各当家。

　　童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。

　　【翻译】

　　白天在田里锄草,夜晚在家中搓麻,村中男男女女各有各的家务劳动。小孩子虽然不会耕田织布,也在那桑树阴下学着种瓜。

　　《采莲曲》作者为唐朝文学家王昌龄。其诗句全文如下：

　　荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

　　乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

　　【翻译】

　　绿罗裙融入荷叶仿佛一色裁剪，荷花与采莲女的面容相映争艳。那么多莲舟荡入池塘都看不见，听到歌声才觉察人在荷塘采莲。

　　《山亭夏日》作者为唐朝文学家高骈。其诗句全文如下：

　　绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。

　　水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。

　　【翻译】

　　绿叶茂盛，树荫下显得格外清凉，白昼比其它季节要长，楼台的影子倒映在清澈的池水里。微风轻轻吹拂色泽莹澈的水晶珠帘，而满架的蔷薇散发出一股清香，整个庭院弥漫着沁人心脾的香气。

　　《幽居初夏》作者为宋朝文学家。诗句全文如下：

　　湖山胜处放翁家，槐柳阴中野径斜。

　　水满有时观下鹭，草深无处不鸣蛙。

　　箨龙已过头番笋，木笔犹开第一花。

　　叹息老来交旧尽，睡来谁共午瓯茶。

　　【翻译】

　　那湖光山色的美丽地方，就是我放翁的家。槐柳树阴满满啊，小径幽幽，归途袅袅。湖水满溢时白鹭翩翩，湖畔草长鸣蛙处处。新茬的笋早已成熟，木笔花却刚刚绽放。时光流逝人亦老，不见当年相识。午时梦回茶前，谁人共话当年。

　　《小池》是作者宋代文学家杨万里。其诗句全文如下：

清明古诗原文及注释

清明古诗原文及注释

　　《清明》是唐代文学家杜牧的诗作。此诗写清明春雨中所见，色彩清淡，心境凄冷，历来广为传诵。下面是小编整理的关于清明古诗原文及注释，欢迎大家参考!

　　原文

　　清明

　　清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

　　借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。

　　词句注释

　　⑴清明：二十四节气之一，在阳历四月五日前后。旧俗当天有扫墓、踏青、插柳等活动。宫中以当天为秋千节，坤宁宫及各后宫都安置秋千，嫔妃做秋千之戏。

　　⑵纷纷：形容多。

　　⑶欲断魂：形容伤感极深，好像灵魂要与身体分开一样。断魂：神情凄迷，烦闷不乐。这两句是说，清明时候，阴雨连绵，飘飘洒洒下个不停；如此天气，如此节日，路上行人情绪低落，神魂散乱。

　　⑷借问：请问。

　　⑸杏花村：杏花深处的村庄，位于安徽池州贵池区秀山门外。受此诗影响，后人多用“杏花村”作酒店名。

　　译文

　　江南清明时节细雨纷纷飘洒，路上羁旅行人个个落魄断魂。

　　借问当地之人何处买酒浇愁？牧童笑而不答遥指杏花山村。

　　创作背景

　　此诗最早见于宋人谢枋得编《千家诗》，杜牧的《樊川文集》（杜牧外甥延翰编，北宋人续编）、清人冯集梧《樊川诗集注》（版本依据为《樊川文集》）及《全唐诗》均未收录。谢枋得为南宋人，然从《草堂诗余》前集卷上所载宋祁《锦缠道》词“问牧童遥指孤村，道杏花深处，那里人家有”数句可知，此诗在北宋已流传人口。尤以首句“清明时节雨纷纷”一句流传最广，江南一带可谓家喻户晓。此诗当作于唐武宗会昌六年（846），时杜牧为池州刺史。关于杏花村到底在何处，历来也有很多不同的说法，或说在山西汾阳，或说在湖北黄州，或说在江苏南京（金陵），亦有以为诗人虚拟者。然而，诸说之中，以池州说最为可信。池州贵池西郊，有杏花村。据方志记载，唐会昌间，有黄公名广润者，在此酿酒出售。店内有井，水似甘泉，人称“黄公广润玉泉”。而杜牧会昌年间，恰有出守池州的经历，借本地风光，组织成诗，为水到渠成之事。《江南通志》载：杜牧任池州刺史时，曾经过金陵杏花村饮酒，诗中杏花村指此。

　　整体赏析

　　这一天正是清明佳节。诗人杜牧，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，常常赶上“闹天气”。远在梁代，就有人记载过：在清明前两天的寒食节，往往有“疾风甚雨”。若是正赶在清明这天下雨，还有个专名叫作“泼火雨”。诗人杜牧遇上的，正是这样一个日子。

　　诗人用“纷纷”两个字来形容那天的“泼火雨”，真是好极了。“纷纷”，若是形容下雪，那该是大雪，所谓“纷纷扬扬，降下好一场大雪来”。但是临到雨，情况却正相反，那种叫人感到“纷纷”的，绝不是大雨，而是细雨。这细雨，也正就是春雨的特色。细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，它不同于夏天的如倾如注的暴雨，也和那种淅淅沥沥的秋雨绝不是一个味道。这“雨纷纷”，正抓住了清明“泼火雨”的精神，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

　　这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境；可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。

　　下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人，“行人”不等于“游人”，不是那些游春逛景的人。“魂”不是“三魂七魄”的灵魂。在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是极力形容那一种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情，比方相爱相思、惆怅失意、暗愁深恨等等。当诗人有这类情绪的时候，就常常爱用“断魂”这一词语来表达他的心境。

　　清明这个节日，在古人感觉起来，和今天对它的观念不是完全一样的。在当时，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓，是主要的礼节风俗。除了那些贪花恋酒的公子王孙等人之外，有些头脑的，特别是感情丰富的诗人，他们心头的滋味是相当复杂的。倘若再赶上孤身行路，触景伤怀，那就更容易惹动了他的心事。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这给行人就又增添了一层愁绪。这样来体会，才能理解为什么诗人在这当口儿要写“断魂”两个字；否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那太没来由了。

　　再回到“纷纷”二字上来。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪；甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是*古典诗歌里寓情于景、情景交融的一种绝艺，一种胜境。

　　前二句交代了情景，问题也发生了。须得寻求一个解决的途径。行人在这时不禁想到：往哪里找个小酒店才好。事情很明白：寻到一个小酒店，一来歇歇脚，避避雨；二来小饮三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋湿的衣服；最要紧的是，借此也就能散散心头的愁绪。于是，向人问路了。

　　诗人在第三句里并没有说出是向谁问路的。妙莫妙于第四句：“牧童遥指杏花村”。在语法上讲，“牧童”是这一句的主语，可它实在又是上句“借问”的宾词——它补足了上句宾主问答的双方。牧童是否答话了不得而知，但是以“行动”为答复，比答话还要鲜明有力。比如《小放牛》这出戏，当有人向牧童哥问路时，他将手一指，说：“您顺着我的手儿瞧！”是连答话带行动——也就是连“音乐”带“画面”，两者同时都使观者获得了美的享受；如今诗人手法却更简捷，更高超：他只将“画面”给予读者，而省去了“音乐”。

　　“遥”，字面意义是远。但切不可处处拘守字面意义，认为杏花村一定离这里还有十分遥远的路程。这一指，已经使读者如同看到，隐约红杏梢头，分明挑出一个酒帘——“酒望子”来了。若真的距离遥远，就难以发生艺术联系，若真的就在眼前，那又失去了含蓄无尽的兴味：妙就妙在不远不*之间。《红楼梦》里大观园中有一处景子题作“杏帘在望”，那“在望”的神情，正是由这里体会脱化而来，正好为杜郎此句作注脚。《小放牛》里的牧童也说，“我这里，用手儿一指，……前面的高坡，有几户人家，那杨柳树上挂着一个大招牌”，然后他叫女客人“你要吃好酒就在杏花村”，也是从这里脱化出来的'。“杏花村”不一定是真村名，也不一定即指酒家。这只需要说明指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。

　　不但如此。在实际生活中，问路只是手段，目的是得真的奔到了酒店，而且喝到了酒，才算一回事。在诗里就不必然了，它恰恰只写到“遥指杏花村”就戛然而止，再不多费一句话。剩下的，行人怎样地闻讯而喜，怎样地加把劲儿趱上前去，怎样地兴奋地找着了酒店，怎样地欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……这些诗人就能“不管”了。他把这些都含蓄在篇幅之外，付与读者的想象，由读者自去寻求领会。他只将读者引入一个诗的境界，他可并不负责导游全景；另一面，他却为读者开展了一处远比诗篇语文字句所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余不尽”。

　　这才是诗人和读者的共同享受，这才是艺术，这也是*古典诗歌所特别擅场的地方。古人曾说过，好的诗，能够“状难写之景，如在目前；含不尽之意，在于言外”。拿这首《清明》绝句来说，在一定意义上，也是当之无愧的。

　　这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所在——“合”。在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也就是值得后人学*继承的地方。

　　作者简介

　　杜牧（803—853），唐代诗人。字牧之，京兆万年（今陕西西安）人，宰相杜佑之孙。太和二年（828年）进士，曾为江西观察使、宣歙观察使沈传师和淮南节度使牛僧孺的幕僚，历任监察御史，黄州、池州、睦州刺史，**为司勋员外郎，官终中书舍人。以济世之才自负。诗文中多指陈时政之作。写景抒情的小诗，多清丽生动。人谓之小杜，和李商隐合称“小李杜”，以别于李白与杜甫。有《樊川文集》二十卷传世。

小池古诗注释及赏析

小池古诗注释及赏析

　　在日常学*、工作抑或是生活中，大家都收藏过令自己印象深刻的古诗吧，狭义的古诗，是指产生于唐代以前并和唐代新出现的*体诗（又名今体诗）相对的一种诗歌体裁。那么你有真正了解过古诗吗？下面是小编精心整理的小池古诗注释及赏析，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　小池—杨万里

　　泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。

　　小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

　　注释

　　1、泉眼：泉水的出口，因为小，故称泉眼。

　　2、晴柔：晴天柔和的风光。

　　3、尖尖角：还没有放开的嫩荷叶的尖端。

　　[作者简介]杨万里(1127—1206)吉州吉水(今江西吉水)人，字廷秀，号诚斋。绍兴二十四年进士。孝宗时官至太子侍读。光宗召为秘书监。工诗。为“南宋四大家”之一。初学“江西诗派”，后学王安石及晚唐诗，终自成一家。一生作诗二万余首。亦能文。有《诚斋集》。

　　古诗赏析

　　这首诗描写一个泉眼、一道细流、一池树阴、几支小小的荷叶、一只小小的蜻蜓，构成一幅生动的小池风物图，表现了大自然中万物之间亲密和谐的关系。

　　开头“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔”两句，把读者带入了一个小巧精致、柔和宜人的境界之中，一道细流缓缓从泉眼中流出，没有一点声音；池畔的绿树在斜阳的`照射下，将树阴投入水中，明暗斑驳，清晰可见。一个“惜”字，化无情为有情，仿佛泉眼是因为爱惜涓滴，才让它无声地缓缓流淌；一个“爱”字，给绿树以生命，似乎它是喜欢这晴柔的风光，才以水为镜，展现自己的绰约风姿。

　　三、四两句，诗人好像一位高明的摄影师，用快镜拍摄了一个妙趣横生的镜头：“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”时序还未到盛夏，荷叶刚刚从水面露出一个尖尖角，一只小小的蜻蜓立在它的上头。一个“才露”，一个“早立”，前后照应，逼真地描绘出蜻蜓与荷叶相依相偎的情景。

　　杨万里写诗主张师法自然，他对自然景物有浓厚的兴趣，常用清新活泼的笔调，*易通俗的语言，描绘日常所见的*凡景物，尤其善于捕捉景物的特征及稍纵即逝的变化，形成情趣盎然的画面，因而诗中充满浓郁的生活气息。

关于端午节的古诗及注释

关于端午节的古诗及注释

　　导语：端午节是吃粽子的节日，这个节日赛龙舟，下面就是小编整理的端午节的古诗及注释原文，一起来看一下吧。

　　《澡兰香·淮安重午》

　　作者：吴文英

　　盘丝系腕，巧篆垂簪，玉隐绀纱睡觉。银瓶露井，彩箑云窗，往事少年依约。为当时曾写榴裙，伤心红绡褪萼。黍梦光阴，渐老汀洲烟蒻。

　　莫唱江南古调，怨抑难招，楚江沉魄。薰风燕乳，暗雨梅黄，午镜澡兰帘幕。念秦楼也拟人归，应剪菖蒲自酌。但怅望、一缕新蟾，随人天角。

　　注释

　　⑴淮安：今江苏淮安县。重午：端午节。

　　⑵盘丝：腕上系五色丝线。

　　⑶巧篆：精巧剪纸，妆饰于头发簪上。

　　⑷玉隐绀纱睡觉：玉人隐在天青色纱帐中睡觉。

　　⑸银瓶：汲水器。

　　⑹采箑（sha四声）：彩扇。

　　⑺写榴裙：是指在红色裙上写字。

　　⑻红绡退萼：石榴花瓣落后留下花萼。

　　⑼烟蒻（ruò）：柔弱蒲草。

　　⑽沉魄：指屈原。

　　⑾午镜：盆水如镜。澡兰：五月五日，煮兰水沐浴。

　　⑿秦楼：秦穆公女弄玉，与萧史吹箫引凤，穆公为之筑凤台，后遂传为秦楼。

　　⒀菖蒲：端午一寸九节菖蒲浸酒，以辟瘟气。

　　译文

　　情人手腕上系着五色丝线，篆文书写的咒语符篆戴在头上，以避邪驱疫。在天青色纱帐中，她睡得格外香甜。在庭院中花树下摆好酒宴，在窗前轻摇彩扇，当歌对饮，往日的美景历历在目。当时曾在她的石榴裙上题诗写词，今天窗外的石榴已经凋残，曾经的欢乐已逝，光阴似箭，沙洲上柔嫩的蒲草在风中摇曳，茫茫如一片青烟，请不要再唱江南的古曲，那幽怨悲抑的哀曲，怎能安慰屈子的沉冤？春风和煦中燕子已生小燕，连绵细雨中梅子已渐渐黄圆。正午的骄阳正烈，美人是否也在幕帘中沐浴香兰？想她一定会回到绣楼，剪下菖蒲浸酒，自饮自怜。怅望中我仰望苍空，看那一弯新月冉冉升起，那清淡的月光伴随着我，来到这海角天边。

　　《端午日赐衣》

　　作者：杜甫

　　宫衣亦有名，端午被恩荣。细葛含风软，香罗叠雪轻。

　　自天题处湿，当暑著来清。意内称长短，终身荷圣情。

　　注释

　　（1）宫衣，指官服。曾经有谚语说：“未食五月粽，寒衣不敢送。”指在端午节的风俗，吃粽子后穿上画了图案的衣裳，可以让这一年都不再怕风霜。宫衣亦有名，端午被恩荣。指在端午节这天，自己终于可以做官了，757年五月，杜甫官拜左拾遗，这首诗应该是那时候写的。被恩荣，指得到赏识而觉得荣幸。

　　（2）细葛含风软，香罗叠雪轻。葛，是一种植物，可用来织布，细葛，指用最细最好的葛丝做的布，含风软，指葛布像风那么柔软。香罗，罗是一种有孔的丝织品，香罗指罗的'香味；叠雪轻，像雪花叠在一起那么轻。这两句都在形容衣服的材料之好。

　　（3）自天题处湿，当暑著来清。题，指衣服的领子部分，湿，不是说湿润的湿，而是柔软的料子贴在颈上，凉凉的很舒服。当暑，指在天气热的时候，著，指穿着；清，凉爽。全句的意思是衣领部分好像天生就是润的，天气热的时候穿起来一定很凉爽。

　　（4）意内称长短，终身荷圣情。意内，指心里。称长短，指计算了一下衣服的大小。荷圣情，指充满*的恩情。全句的意思是，心里计算了一下衣服的大小，竟然刚好，感觉全身都充满了*的恩情。

　　译文

　　端午佳节，皇上赐予名贵的宫衣，恩宠有加。

　　香罗衣是细葛纺成，柔软得风一吹就飘起，洁白的颜色宛如新雪。

　　来自皇天，雨露滋润，正当酷暑，穿上它清凉无比。

　　宫衣的长短均合心意，终身一世承载皇上的盛情。

　　《乙卯重五诗》

　　作者：陆游

　　重五山村好，榴花忽已繁。粽包分两髻，艾束著危冠。

　　旧俗方储药，羸躯亦点丹。日斜吾事毕，一笑向杯盘。

　　注释

　　①乙卯：指11xx年，宋宁宗庆元元年，作者71岁，在家乡绍兴隐居。重五：因是五月五日，故曰“重五”，即端午节。因这天古人以兰草汤沐浴，又称“浴兰节”。又因这天少女须佩灵符，替榴花，还称“女儿节”

　　②棕包分两髻：粽子有两个尖尖的角。古时又称角黍。为什么端午节要吃粽子？南朝吴均《续齐谐记》载：“屈原以五月五日投汨罗而死，楚人哀之，每于此日，以竹筒贮米祭之。”最早粽子是黍米蒸制而成。到了宋朝，粽里有馅，中间夹枣、豆、杏之类。

　　③艾束著危悉高高的帽子上插上艾枝。据说艾叶气，熟芬芳，能通九窍，去疾病，故载于帽子上。危冠：高冠。这是屈原流放江南时所戴的一种帽子，屈原《涉江》一诗云：“带长铁之陆离分，冠切云之崔鬼。”

　　④储药：古人把五月视为恶日。

　　译文

　　端午节到了，火红的石榴花开满山村。诗人吃了两只角的粽子，高冠上插着艾蒿。又忙着储药、配药方，为的是这一年能*安无病。忙完了这些，已是太阳西斜时分，家人早把酒菜备好，他便高兴地喝起酒来。

　　《和端午》

　　作者：张耒

　　竞渡深悲千载冤，忠魂一去讵能还。

　　国亡身殒今何有，只留离骚在世间。

长歌行古诗带拼音及注释

长歌行古诗带拼音及注释

　　长歌行从“园中葵”说起，再用水流到海不复回打比方，说明光阴如流水，一去不再回。最后劝导人们，要珍惜青春年华，发愤努力，不要等老了再后悔。下面是小编整理的长歌行古诗带拼音及注释，欢迎阅读！

　　长歌行

　　汉乐府

　　qīng qīng yuán zhōng kuí

　　青 青 园 中 葵 ，

　　zhāo lù dài rì xī

　　朝 露 待 日 晞 。

　　yáng chūn bù dé zé

　　阳 春 布 德 泽 ，

　　wàn wù shēng guāng huī

　　万 物 生 光 辉 。

　　cháng kǒng qiū jié zhì

　　常 恐 秋 节 至 ，

　　kūn huáng huā yè shuāi

　　焜 黄 华 叶 衰 。

　　bǎi chuān dōng dào hǎi

　　百 川 东 到 海 ，

　　hé shí fù xī guī

　　何 时 复 西 归 ？

　　shào zhuàng bù nǔ lì

　　少 壮 不 努 力 ，

　　lǎo dà tú shāng bēi

　　老 大 徒 伤 悲 。

　　【词语注释】

　　⑴长歌行：汉乐府曲调名。

　　⑵葵：“葵”作为蔬菜名，指我国古代重要蔬菜之一。《诗经·豳风·七月》：“七月亨葵及菽。”李时珍《本草纲目》说“葵菜古人种为常食，今之种者颇鲜。有紫茎、白茎二种，以白茎为胜。大叶小花，花紫黄色，其最小者名鸭脚葵。其实大如指顶，皮薄而扁，实内子轻虚如榆荚仁。”本诗“青青园中葵”即指此。另有一种菊科草本植物也叫“葵”。向日葵即其中之一。此外，蒲葵也可简称．“葵”，用蒲葵叶做成的扇子称“葵扇”。

　　⑶朝露：清晨的露水。晞：天亮，引申为阳光照耀。

　　⑷阳春：温暖的春天。布：布施，给予。德泽：恩惠。

　　⑸秋节：秋季。

　　⑹焜黄：形容草木凋落枯黄的样子。华：同“花”。衰：读"cuī"，古时候没有"shuaī"这个音。

　　⑺百川：大河流。少：年轻。老：老年。

　　⑻徒：白白地。

　　⑼至：到。

　　⑽恐：担心，害怕。

　　⑾布：赠予

　　【题解】

　　乐府：秦汉时期官方设立的音乐机构。汉武帝时曾经大规模地扩建乐府，并从全国各地收集民间诗歌，配乐演口昌。有许多歌辞一直流传到今天，人们把这些歌辞也称做“乐府”，后来“乐府”就成为一种诗歌体裁名称。

　　【译文】

　　园中的葵菜青翠欲滴，叶上的露水将要被早晨的阳光晒干。

　　温暖的春天把阳光雨露带给万物，所有生物都呈现出一派繁荣生机。

　　时常担心秋天到来，树叶将会枯黄，花儿将会凋零。

　　千万条大河向东奔腾流入大海，什么时候重新返回向西流？

　　年富力强时不努力发奋作为，等到年老体衰时就只能空自悲伤了。

　　【赏析】

　　这是一首汉乐府民歌，由眼前春天美景联想到人生易逝，鼓励青年人要珍惜时光。该诗出言警策，催人奋起，是一首难能可贵的`佳作。

　　这首诗凭借外物来说明道理。开头两句既写出了园中葵菜的茂盛，又暗示着青年时期的精力旺盛与朝气蓬勃。“阳春布德泽，万物生光辉”是说在整个春天的阳光雨露之下，万物都在争相努力地生长。“常恐秋节至”表达对“青春”稍纵即逝的珍惜，其中一个“恐”字，表现出入们对自然法则的无能为力，青春凋谢的不可避免。“焜黄华叶衰”指在永恒的自然面前，人生岂不就像青青葵叶，一遇秋风就枯黄凋谢了吗？“百川东到海，何时复西归”则暗示时光像东逝的江河，一去不复返。接下来由对宇宙的探寻转入对人生价值的思考，终于推出“少壮不努力，老大徒伤悲”这一发人深省的结论，结束全诗。

　　这首诗前四句通过朝露易逝、花草枯萎和百川归海说明美好时光短暂而易逝，且一去不复返，最后一句直抒胸臆，劝诫人们珍惜时光，及早努力，不要等老了再徒然叹息。

原文注释、翻译赏析_古诗大全

关于赞美庐山的诗句

　　暮色苍茫看劲松，乱云飞渡仍从容。天生一个仙人洞，无限风光在险峰。

　　一山飞峙大江边，跃上葱茏四百旋。冷眼向洋看世界，热风吹雨洒江天。

　　云横九派浮黄鹤，浪下三吴起白烟。陶令不知何处去，桃花园里可耕田？

　　横看成岭侧成峰，远*高低各不同，不识庐山真面目，只缘身在此山中。

　　日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

　　人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。长恨春归无觅处，不知转入此中来。

　　还家一笑即芳晨，好与名山作主人。邂逅五湖乘兴往，相邀锦绣谷中春。

　　万丈红泉落，迢迢半紫氛。奔流下杂树，洒落出重云。

　　日照虹霓似，天清风雨闻。灵山多秀色，空水共氤氲。

　　飞帘如玉帘，直下数千尺，新月如帘钩，遥遥挂碧空。

　　似晴欲雨费疑猜，谁把天公巧妙开。峰影都沉潭影底，庐山之水日边来。

　　1. 劲风湮细雨。——《秀甲东南》

　　2. 除邓天台后，*流莫可群。——《瀑布》

　　3. 庐山正南面，瀑布古来闻。——《瀑布》

　　4. 黑岩藏昼电，紫雾泛朝暾。——《庐山》

　　5. 飘零委何处，乃落匡庐山。——《庐山桂》

　　6. 庐山去咸阳，道里三四千。——《庐山桂》

　　7. 索落庐山夜，风雪宿东林。——《宿东林寺》

　　8. 腰悬竹使符，心与庐山缁。——《郡内闲居》

　　9. 已知归白阁，山远晚晴看。——《寄白阁默公》

　　10. 笑别庐山远，何烦过虎溪。——《别东林寺僧》

　　11. 庐山两道士，各在一峰居。——《寄黄刘二尊师》

　　12. 阮籍推名饮，清风坐竹林。——《听郑五愔弹琴》

　　13. 庐山逢若士，思欲化黄金。——《升天行贻卢六健》

　　14. 咫尺愁风雨，匡庐不可登。——《江行无题一百首》

　　15. 花映新林岸，云开瀑布泉。——《江上送客游庐山》

　　1. 香炉初上日，瀑水喷成虹。——《彭蠡湖中望庐山》

　　2. 庐山竹影几千秋，云锁高峰水自流。——《庐山诗》

　　3. 横看成岭侧成峰，远*高低各不同。——《题西林壁》

　　4. 山行非有期，弥远不能辍。——《登庐山绝顶望诸峤》

　　5. 不识庐山真面目，只缘身在此山中。——《题西林壁》

　　6. 归装渐理君知否?笑指庐山古涧藤。——《自咏示客》

　　7. 今古长如白练飞，一条界破青山色。——《庐山瀑布》

　　8. 辍棹南湖首重回，笑青吟翠向崔嵬。——《湖上望庐山》

　　9. 远公遁迹庐山岑，开士幽居只树林。——《题璿公山池》

　　10. 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。——《望庐山瀑布》

　　11. 身出草堂心不出，庐山未要勒移文。——《别草堂三绝句》

　　12. 新诗准备，庐江山色。——《满江红·送李正之提刑入蜀》

　　13. 庐山东南五老峰，青天削出金芙蓉。——《望庐山五老峰》

　　14. 高人往来庐山远，隐士往来张长公。——《送刘四赴夏县》

　　15. 九江秀色可揽结，吾将此地巢云松。——《望庐山五老峰》

王维《竹里馆》古诗赏析及注释翻译

王维《竹里馆》古诗赏析及注释翻译

　　在日常学*、工作和生活中，大家总少不了接触一些耳熟能详的古诗吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。古诗的类型多样，你所见过的古诗是什么样的呢？下面是小编为大家收集的王维《竹里馆》古诗赏析及注释翻译，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　竹里馆

　　王维

　　独坐幽篁里，弹琴复长啸。

　　深林人不知，明月来相照。

　　诗文解释：

　　翻译一：

　　独自一人坐在幽静的竹林中，拨弄着琴弦，又一声声地长啸。竹林深深，没有人知道我的行踪，只有皎洁的月光静静地把我映照。

　　翻译二：

　　独自坐在幽深的竹林里，一边弹琴一边对天唱歌。

　　深林中没有人与我作伴，只有天上的明月来相照。

　　解释：

　　⑴此诗选自《王右丞集笺注》为《辋川集》二十首中的第十七首。竹里馆：辋川别墅胜景之一，房屋周围有竹林，故名。

　　⑵幽篁(huáng)：又深又静的竹林。幽，深。篁，竹。

　　⑶啸(xiào)：嘬口发出长而清脆的声音，类似于打口哨。魏晋名士称吹口哨为啸。

　　⑷深林：指“幽篁”。

　　⑸相照：与“独坐”相应，意思是说，左右无人相伴，唯有明月似解人意，偏来相照。[

　　篁：竹丛。

　　长啸：即是从口中发出清越悠长的声音，古代文士喜在幽谷山林之间长啸，藉以抒情调气。

　　王维 竹里馆

　　赏析：

　　《竹里馆》是唐代大诗人王维晚年隐居蓝田辋川时创作的一首五绝。此诗写山林幽居情趣，属闲情偶寄，遣词造句简朴清丽，表现了清幽宁静、高雅绝俗的境界。全诗虽只有短短的二十个字，但有景有情、有声有色、有静有动、有实有虚，对立统一，相映成趣，是诗人生活态度以及作品特点的绝佳表述。

　　诗中既无描写，又无抒情，全篇**淡淡。但其妙处却是在于四句诗结合起来，共同构成一种境界：一个清幽绝俗的境界!月夜幽林之中空明澄静，坐于其间弹琴长啸，怡然自得，尘念皆空。

　　心灵澄静的诗人与清幽澄静的竹林明月幽然相会。在此物与心会、情与景和之际，「着手成春」。除此之外，全诗静中有动、寂中有声、明暗映衬，独得其妙!

　　这是一首写隐者的闲适生活情趣的诗，描绘了诗人月下独坐、弹琴长啸的悠闲生活。这首小诗总共四句。拆开来看，既无动人的景语，也无动人的情语;既找不到哪个字是诗眼，也很难说哪一句是警策。且诗的用字造语、写景(幽篁、深林、明月)，写人(独坐、弹琴、长啸)都极*淡无奇。然而它的`妙处也就在于以自然*淡的笔调，描绘出清新诱人的月夜幽林的意境，夜静人寂融情景为一体，蕴含着一种特殊的美的艺术魅力，使其成为千古佳品。以弹琴长啸，反衬月夜竹林的幽静，以明月的光影，反衬深林的昏暗，表面看来**淡淡，似乎信手拈来，随意写去其实却是匠心独运，妙手回天的大手笔。

　　这首诗表现了一种清静安详的境界。前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中，一边弹着琴弦，一边又发出长长的啸声。其实，不论“弹琴”还是“长啸”，都体现出诗人高雅闲淡、超拔脱俗的气质，而这却是不容易引起别人共鸣的。所以后两句说：“深林人不知，明月来相照。”意思是说，自己僻居深林之中，也并不为此感到孤独，因为那一轮皎洁的月亮还在时时照耀自己。这里使用了拟人化的手法，把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友，显示出诗人新颖而独到的想象力。全诗的格调幽静闲远，仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。

　　诗中写到景物，只用六个字组成三个词，就是：“幽篁”、“深林”、“明月”。对普照大地的月亮，用一个“明”字来形容其皎洁，并无新意巧思可言，是人人惯用的陈词。至于第一句的“篁”与第三句的“林”，其实是一回事，是重复写诗人置身其间的竹林，而在竹林前加“幽”、“深”两字，不过说明其既非庾信《小园赋》所说的“三竿两竿之竹”，也非柳宗元《青水驿丛竹》诗所说的“檐下疏篁十二茎”，而是一片既幽且深的茂密的竹林。这里，象是随意写出了眼前景物，没有费什么气力去刻画和涂饰。

　　诗中写人物活动，也只用六个字组成三个词，就是：“独坐、弹琴、长啸”。对人物，既没有描绘其弹奏舒啸之状，也没有表达其喜怒哀乐之情;对琴音与啸声，更没有花任何笔墨写出其音调与声情。　表面看来，四句诗的用字造语都是**无奇的。但四句诗合起来，却妙谛自成，境界自出，蕴含着一种特殊的艺术魅力。作为王维《辋川集》中的一首名作，它的妙处在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。它不以字句取胜，而从整体见美。它的美在神不在貌，领略和欣赏它的美，也应当遗貌取神，而其神是包孕在意境之中的。就意境而言，它不仅如施补华所说，给人以“清幽绝俗”(《岘佣说诗》)的感受，而且使人感到，这一月夜幽林之景是如此空明澄净，在其间弹琴长啸之人是如此安闲自得，尘虑皆空，外景与内情是抿合无间、融为一体的。而在语言上则从自然中见至味、从*淡中见高韵。它的以自然、*淡为特征的风格美又与它的意境美起了相辅相成的作用。

　　可以想见，诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会，而命笔成篇的。诗的意境的形成，全赖人物心性和所写景物的内在素质相一致，而不必借助于外在的色相。因此，诗人在我与物会、情与景合之际，就可以如司空图《诗品·自然篇》中所说，“俯拾即是，不取诸邻，俱道适往，著手成春”，进入“薄言情悟，悠悠天钧”的艺术天地。当然，这里说“俯拾即是”，并不是说诗人在取材上就一无选择，信手拈来;这里说“著手成春”，也不是说诗人在握管时就一无安排，信笔所之。诗中描写周围景色，选择了竹林与明月，是取其与所要显示的那一清幽澄净的环境原本一致;诗中抒写自我情怀，选择了弹琴与长啸，则取其与所要表现的那一清幽澄净的心境互为表里。这既是即景即事，而其所以写此景，写此事，自有其酝酿成熟的诗思。更从全诗的组合看，诗人在写月夜幽林的同时，又写了弹琴、长啸，则是以声响托出静境。至于诗的末句写到月来照，不仅与上句的“人不知”有对照之妙，也起了点破暗夜的作用。这些音响与寂静以及光影明暗的衬映，在安排上既是妙手天成，又是有匠心运用其间的。

古诗小池的诗意及注释（古诗小池的解释译文）

南宋杨万里的《小池》是一首入选小学课本的诗，妇孺皆知。下面分别用普通话读音和客家话读音注释一下它的韵 ，比较一下，是不是客家话与宋朝读音更为接*？

普通话读音：

小池

南宋 · 杨万里

泉眼无声惜细流liú，

树阴照水爱晴柔róu。

小荷才露尖尖角jiǎo，

早有蜻蜓立上头tóu。

客家话读音：

小池

南宋 · 杨万里

泉眼无声惜细流liū ，

树阴照水爱晴柔yiū 。

小荷才露尖尖角gɔ，

早有蜻蜓立上头tiū 。

注：客家话中“角”读英语音标的“gɔ”第三声，ɔ第三声即o的“阳入”音。