梁祝经典台词

歌曲梁祝钢琴曲谱及歌词

歌曲梁祝钢琴曲谱及歌词

　　《梁祝》是1994年徐克执导，吴奇隆及杨采妮主演的电影《梁祝》主题曲，由吴奇隆亲自演绎，亦有吴奇隆与杨采妮之合唱版，该电影和同名主题曲也成为吴奇隆及杨采妮个人影视和音乐的经典代表作之一。下面由小编为大家介绍《梁祝》钢琴曲谱，希望能帮到你。

　　《梁祝》歌词

　　无言到面前

　　与君分杯水

　　清中有浓意

　　流出心底醉

　　不论冤或缘

　　莫说蝴蝶梦

　　还你此生此世

　　今世前世

　　双双飞过万世千生去

　　《梁祝》歌曲背景

　　1959年5月27日，由何占豪、陈钢作曲的小提琴协奏曲《梁祝》在上海兰心大戏院首次公演，俞丽拿担任小提琴独奏。这支*有史以来最著名的小提琴曲，完成了交响音乐民族化的创世纪。 。经典的小提琴协奏曲《梁祝》的旋律让歌曲和影片有了灵魂，1994年香港著名音乐人黄沾的填词同样撼人心魄，旖旎动容中诠释着这千古情爱故事的缱绻。

　　《梁祝》演唱歌手的简介

　　杨采妮(外文名：Charlie Young)，1974年5月23日出生于台*北，*香港女演员、歌手。幼年时成长于香港，中学就读于德望学校，在15岁时前往美国念书，3年后回到香港发展演艺事业。1992年，签约成为EMI唱片公司的.歌手，发行第一张唱片，获得无线电视《劲歌金曲》颁发“最佳新人金奖”。1994年，与台湾歌手吴奇隆合作，拍摄徐克导演的古典民间电影《梁祝》。1997年，宣布隐退，与新加坡男友邱韶智共同发展形象顾问事业。2003年复出，同年拍摄电影《新警察故事》、《七剑》和《再说一次我爱你》。2013年，自编自导电影《圣诞玫瑰》，同年11月与男友邱韶智成婚。2014年11月，获第九届亚洲国际青少年电影节杰出演员奖。

　　梁祝故事

　　《梁山伯与祝英台》是*古代民间四大爱情故事之一（另外三个为《白蛇传》、《孟姜女传说》和《牛郎织女》），是*最具魅力的口头传承艺术及国家级非物质文化遗产，也是在世界上产生广泛影响的*民间传说。

　　自东晋始，在民间流传已有1700多年，可谓*家喻户晓，流传深远，被誉为爱情的千古绝唱。从古到今，有无数人被梁山伯与祝英台的凄美爱情所感染。梁祝传说及爱情故事是历史上确实发生过的真实事件，有历史资料及文物古迹佐证。

梁祝赏析

梁祝赏析

　　赏析是通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。下面是小编整理的梁祝赏析，以供查阅，快来看看吧!

　　摘要：

　　小提琴协奏曲《梁祝》以其独特的艺术魅力为海内外人们所高度赞扬和喜爱，它不仅只是我们中华民族的音乐瑰宝且乃至是世界音乐艺术的经典之作。它取材于民间爱情故事，所表现主题是对封建礼教的反抗和对自由、幸福生活的向往。它为我们传诵了一曲经久不衰的动人爱情悲歌。

　　关键词：

　　小提琴演奏;《梁祝》;爱情主题;结构分析

　　知道《梁祝》故事的人，听过《梁祝》音乐的人，都永远会为这种千古传咏的爱情故事所深深撼动，爱情就是这样，它是两情相悦两厢倾慕两性向往生死相随之最完美体现。而更让人永世不忘的就是那感人心魄的绝唱。用音乐形式来表达这种情愫，往往赋予着人们高尚的精神寄托。小提琴协奏曲《梁祝》亦如此，它表现了梁祝这对青年男女对封建礼教的强烈反抗精神，歌颂了他们坚贞不渝的爱情，表现了人民群众对美好生活的向往。

　　一、 梁与祝的爱情传说

　　四世纪中叶,在我国南方的家村祝家庄,聪明扫盲情的祝员外之女祝英台,冲破封建传统的束缚,女扮男装去杭州求学。在那里,她与善良、纯朴而贫寒的青年书生梁山伯同窗三载建立了深挚的友情。当两人分别时,祝用各种美妙的比喻向梁吐露内心蕴藏已久的爱情,诚笃的梁山伯却没有领悟。一年后,梁得知祝是个女子,便立即向祝求婚。可是祝已被许配给一个豪门子弟--马太守之子马文才。由于得不到自由婚姻,梁不久即悲愤死去。祝英台得到这个不幸的消息,来到梁的坟墓前,向苍天发出对封建礼教的血泪控诉。梁的坟墓突然裂开,祝毅然投入墓中。遂化成一对彩蝶,在花丛中飞舞,形影不离。

　　二、乐曲《梁祝》的诞生

　　1957年，何占豪考进上海音乐学院管弦系主修小提琴。那时，他们经常下乡演出，每次都拉外国曲目。何占豪慢慢发现，听他们拉琴的人越来越少。他开始思考，能不能用小提琴演奏出*人喜闻乐见的音乐呢? 当何占豪被梁与祝这两位演绎的千百年来都为世人传诵的动人爱情故事感动时，他便决定了要以它为素材用小提琴为世人谱一曲动人爱情悲歌。起初，何占豪用越剧音调创作出了弦乐四重奏“小梁祝”，第一次尝试用西洋乐器演奏*戏曲音乐。1959年春天，作曲系的陈钢被派来与他合作。经过几个月的切磋琢磨，曲子终于完成了。有趣的是，当时曲子中并没有“化蝶”这一段，因为他们执着地认为新*的年轻人不应该迷信：音乐学院领导听后哭笑不得，指出这是浪漫主义的一种创作手法，他们这才“放心”地把“化蝶”补出来，于是就有了今天长达26分钟，被誉为“我们*自己的交响乐”的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。

　　三、 曲《梁祝》的结构分析

　　小提琴协奏曲《梁祝》是一种曲式结构，它主要由呈示部、展开部、再现部构成。

　　I、　呈示部

　　乐曲的呈示部包括主部、副部和结束部三个部分。—开始，是—个散板的引子。弦乐器以轻轻的碎弓奏出柔和的震音为背景，在这个背景下，明快的长笛吹出了清秀华丽的旋律。优美的笛声，仿佛把人们带到了江南的三月，那儿是水秀山清，鸟语花香，—派明媚秀丽的大好春光。随后，独奏小提琴拉出了极为美丽动人的呈示部主部主题，双簧管和长笛则在句尾轻轻地加以应和。这—抒情的歌唱性的旋律柔美深情，感情真挚，很好地刻画了梁山伯与祝英台之间纯真的友谊和深厚的感情。当独奏小提琴在深沉的G弦上以八度重复这一主题后，出现了

　　大提琴与独奏小强琴的相互对答，以表现梁祝于草桥亭畔偶然相逢，互诉*生，继而折柳为香，双双结拜的情景。

　　呈示部的副部主题，以弦乐与木管组合而成活泼的节奏型引子后，由独奏小提琴奏出。这是一个欢乐的小快板，音调也来源于越剧的过门，因此在旋律风格上与主部主题较为接*。但由于节奏、速度上的不同，使它带有描绘，与内心抒情的主部主题形成一定的对比。这一主题回旋出现了三次，巧妙地描绘了梁祝同窗三载，在读书之余欢乐嬉戏的情景。

　　中间插入了两个插段，第一插段部由乐队与独奏小提琴互相模仿时对答，十分抒情，犹如两人心心相印，长谈不倦。第二插段由独奏小提琴模仿古筝的演奏手法奏出更为轻快活跃的旋律，而弦乐则以拨弦模仿琵琶的弹奏。短小音型

　　的反复和模进，生动地描绘出梁山伯与祝英台在花园中，互追逐玩耍的情景。整个副部段落充满生气，表现出欣喜欢快、纯真无邪的情趣，及梁山伯与祝英台在同窗求学时陪同手足、形影不离、亲密无间、共读共玩的幸福生活。呈示部的结束部，是描写祝英台与梁山伯十八相送依依惜别的慢板段落。先由独奏小提琴拉出一段由主部主题发展而来的深情的旋律，音乐委婉地起伏。像是在惋惜，又像是在叹息……这里，作者巧妙地加进了两个用休止隔开的小句逗，使音乐形成顿挫，细腻地描绘出英台面对前来送行的山伯感慨万分、欲言又止，一步三回的情景。随后，出现了独奏小提琴与独奏大提琴的模仿对答，一前一后，交相缠绕，十分缠绵而又感人地刻画了梁祝与长亭依依惜别时难舍难分的一片柔情。

　　II、展开部

　　展开部通过铜管严峻的节奏，阴沉的旋律表现出封建势力的丑恶嘴脸。然后，小提琴用戏曲散板的节奏表现了祝英台的悲痛与反抗，继而，乐队奏出了明朗的音调，描写了主人公对幸福美好生活的无限向往与憧憬。“楼台相会，”又是以大提琴与小提琴对答的形式出现的，缠绵的音调如泣如诉、时分时合，表现了梁祝之间的爱慕之情。忽然，音乐急转直下，弦乐快速切分，激昂果断，小提琴采用了我国戏曲中紧拉慢唱的手法深刻地表现了祝英台对封建礼教的控诉。在小提琴奏出最后一个绝句之后，鼓乐齐鸣乐曲达到高潮，表现出祝英台为了爱情不惜舍弃生命而纵身投坟的壮烈情景。

　　III、再现部

　　再现部，引子的主题再次出现，仿佛把人们带人了仙境。它再现了呈示部的`主部主题——爱情主题。长笛以美妙的华彩旋律，在竖琴的伴奏下，把人们带入神仙般的境界中。在加弱音器的弦乐背景上，独奏小提琴和第一小提琴加弱音器奏出爱情主题。由于弱音器的使用和钢片琴富有特色的伴奏音型，使得这时的爱情主题较之在呈示部中出现时，具有一种轻盈飘渺、朦胧神秘、崇高的色彩，既象征一种美妙的梦幻世界，又表达出一种无限眷念、追忆、敬仰和崇敬的感情。爱情主题的重复演奏，使这种感情不断得到升华。

　　最后，音乐在慢板中静静地结束了。

　　四、乐曲主题

　　千百年来，梁山伯与祝英台的爱情故事一直在民间被人们广为流传。这个古老的动人爱情传说所表现的对封建礼教的反抗和对自由、幸福生活的向往，使它一直到今天仍为人们所传。而由何占豪和陈刚共同创作的《梁祝》一曲也刚好把爱情这个主题淋漓尽致的展现于人们的面前，这也是之所以小提琴协奏曲《梁祝》诞生后就深受海内外人们喜爱的原因。

　　在何占豪和陈刚共同创作的《梁祝》一曲中，我们可以深切地领悟到小提琴协奏曲《梁祝》是以爱情为作品的主题，这一主题的开掘体现出深刻而又感人的民族化《梁祝》音乐主题的开掘，运用了小提琴艺术的特有方式，即将故事中“草桥结拜”、 “英台抗婚”、 “坟前化蝶”三大主要情节。分别安排在奏鸣曲式的三个主要部分之中。通过这样的结构安排。表现爱情的民族化主题。第一部分是乐曲的“呈示部”。表现的是纯朴美丽的爱情主题;第二部分的“展开部”。表现的是勇于抗婚的爱情主题：第三部分的“再现部”。表现的是忠贞殉情的爱情主题。同时乐曲也突出表现了女主人公祝英台面对理想的爱情而不能在人世间实现，只有在死后的天堂里圆梦的痛苦。而其原因便是*封建社会中妇女所受到的封建制度中的父权压迫之苦。从而揭示出*封建社会罪恶的深重。与此同时，又塑造了一位坚贞不屈的女性形象，即祝英台的纯洁与完美、以她特有的情感激起人们心中的波澜。从而引起人们心灵上的敬幕和感动。

　　五、乐曲的创作艺术风格

　　《梁祝》小提琴曲协奏曲以浙江的越剧唱腔为素材，按照剧情构思布局，综合采用交响乐与*民间戏曲音乐的表现手法，深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境。

　　同时，小提琴协奏曲《梁祝》是—首融抒情性与戏剧性为一体的单乐章交响乐作品。作者从中撷取了梁祝想爱——英台抗婚——投坟化蝶这个三个最主要的戏剧情节，采用刻画戏剧冲突的西洋奏鸣曲结构，相应地通过呈示部—— 展开部——再现部三个部分加以表现。同时作者又从地方剧的优美音调中提取了音乐素材，通过独奏小提琴和管弦乐队的交响奏鸣，生动地向人们叙述了这个古老而又美丽的传说。

　　六、 结束语

　　追忆自己成长的历程，接触的音乐应该是数不胜数，能让自己刻骨铭心的却很少，而小提琴协奏曲《梁祝》却是如此地让我难以忘怀。每当那再熟悉不过的旋律在耳边响起时，心中荡漾着依旧是那不变的触动感觉。梁山伯与祝英台以生命为代价换来了坚贞不渝的爱情。化蝶的结局虽不圆满，但是却因为这种残缺的美，让这个悲凉的故事，流传到今天，流传到永远……

　　设计意图：

　　我一直都想尝试在小班上节成功的音乐欣赏课。偶然间，我在给孩子们上舞蹈课时，不经意地放了《梁祝》，让他们练功，孩子们说：“真好听！”有的孩子还跟着曲子翩翩起舞，于是，我便设计了此节音乐欣赏课。旨在让孩子去感受美、发现美、理解美、表现美。

　　目标：

　　1、初步感受音乐的旋律，让孩子在玩中感受音乐的美。

　　2、鼓励孩子用肢体动作来表现对音乐的感觉。

　　准备：

　　1、布置花园场景、各种各样的花。

　　2、自制蝴蝶、丝巾、花带、蝴蝶头饰、蝴蝶翅膀。

　　过程：

　　一、导入活动，初步感知音乐。

　　1、孩子们，告诉你们个好消息，今天呀，我们带上我们的好朋友蝴蝶一起到花园里玩。

　　2、幼儿随音乐手持蝴蝶游玩。

　　3、我们累了，小蝴蝶也累了，那该怎么办呢？（孩子想办法），那好，就让我们的小蝴蝶在客人老师那里休息一会儿。

　　二、欣赏音乐，感受音乐的美。

　　1、欣赏第一遍音乐。

　　孩子们，来，我们坐下静的听音乐吧！

　　提问：听完这段音乐，你心里感觉怎么样。

　　2、欣赏第二遍音乐。

　　听完提问：你好像看见了谁？它在干什么？（蝴蝶）

描写梁祝爱情的古诗词

描写梁祝爱情的古诗词

　　导语：梁祝的故事在民间流传已有1400多年,可谓家喻户晓,被誉为爱情的千古绝唱。以下是小编为大家整理的描写梁祝爱情的古诗词，欢迎阅读。

　　清·许大就《祝英台碧鲜庵》：

　　“女慕天下土，游学齐鲁间。结友去东吴，全身同木兰。伯也不可从，洁已殉古欢。信义苟不亏，生死如等闭，蛱蝶成化衣，双飞绕青山。舍宅为道院，祝陵至今传。当年梳妆台，即汉风雨坛。嵯峨石壁下，遗庵名碧鲜。春秋荐萍藻，灵响来跚跚。晴天披石发，恍惚见云鬟”。

　　清·史承豫《荆溪竹枝词》

　　“读书人去剩荒台，岁岁春风长野苔。山上桃花红似火，一双蝴蝶又飞来”。

　　浙江余杭籍的罗邺创作的《蛱蝶》七律诗，咏出了“梁祝”的传说，这是至今看到的唐诗中唯一的'与梁祝相关的诗歌，也是至今发现的最早反映梁祝故事的古诗词，又是至今最早反映梁祝“化蝶”的文学作品。

　　《蛱蝶》诗如下：

　　草色花光小院明，短墙飞过势便轻。红枝袅袅如无力，粉蝶高高别有情。俗说义妻衣化状，书称傲吏梦彰名。四时羡尔寻芳去，长傍佳人襟袖行。

　　小品剧本《梁祝》

　　地点：野外。 人物：梁山伯，祝英台

　　画外音：祝英台跟着梁山伯一起进了私塾，一起谈天论地，喝酒划拳……哦，拿错旁白了，他们一起谈天论地，引吭高歌。但是，所谓天网恢恢，疏而不漏。祝英台的父母和马公子历经千辛万苦终于将祝英台捉拿归案……这一日，祝英台和梁山伯在野外依依惜别。（场外一顿群殴之声"你怎么念的旁白""都是什么乱七八糟的"……）

　　梁山伯：祝兄，送君千里，终有一别，咱们就此别过吧……（低下头去）

　　祝英台：梁兄，此时此刻，你难道就没什么话要对我说吗？

　　梁山伯：我……（欲言又止）没有……

　　祝英台（伤心地唱）：后来，我总算学会了如何去爱，可惜你早已远去消失在人海；后来，终于在眼泪中明白，有些人，一旦错过就不在……（扭过脸去不愿再看）

　　（梁山伯去劝祝英台，被英台一把甩开）

　　梁山伯：英台，别伤心了，你看，这只蝴蝶翅膀上写着字呢。

　　祝英台：你骗我。（仍然不回头）

　　梁山伯：我念给你听：我是一只小小鸟，爱你可把性命抛。英语日语全不怕，台上台下都叫好。

　　祝英台：我……爱……英……台……（缓缓地转过头去看着梁山伯）

　　梁山伯：你问我爱你有多深……月亮代表我的心

　　祝英台（惊喜地）：梁兄，你这话可是当真？

　　梁山伯（跪下说）：曾经有一份真挚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对你说：我爱你！如果要我给这三个字加上一个期限，我希望是一万年！（这里一定要用方言说，这段台词已经快被说烂了，如果不用方言的话，最终的效果将会……）

　　祝英台：梁兄，你不要再说了（蔡依琳《说爱你》音乐声响起）

　　（二人跟着音乐声边舞边唱，只唱一遍。最后一句"这一刻，我终于勇敢说爱你"一定要两个人互相指着唱出来）

　　（音乐声突然停）

　　祝英台：Bye~

　　梁山伯：赛又拿拉~（找不到日文输入法，理解意思就是了）

　　（二人从两侧下场，灯光暗下，第三幕结束）

　　第四幕

　　地点：教堂内。 人物：祝英台，马公子，神父，4名侍者

　　（婚礼进行曲响起，祝英台很不情愿地被马公子拉入教堂。4名侍者撒纸屑庆祝，2人走到神父面前时，4名侍者同时转身，拿出清扫工具开始清理刚刚撒下的纸屑，然后排成一队退场）

　　神父：马德才先生，你愿意娶祝英台小姐为妻吗？

　　马公子：我愿意！（拉住想跑的英台）

　　神父：祝英台小姐……

　　祝英台：No！

　　神父（对马公子）：她说的什么鸟语？（马公子摇头，神父转向祝英台）小姐，请你用普通话回答：你愿意……（被英台打断）

　　祝英台：我不愿意！（使劲挣脱马公子的手，跑下场）

　　马公子：英台！等等！（追下）

　　神父：我从没见过这样的情侣，愿上帝保佑你们，阿门~（划十字）

　　（灯光暗下，第四幕结束）

　　作者:梦mèng眞愛

梁祝听后感

梁祝听后感（精选8篇）

　　很早就听说过梁山伯与祝英台之间纯洁的感情故事，昨日晚上，小编欣赏了小提琴协奏曲《梁祝》，心里就有了更多的感受。下面是梁祝听后感（精选8篇），欢迎阅读！

　　早就听说过梁山伯与祝英台之间纯洁的感情故事，昨日晚上，网上欣赏了小提琴协奏曲《梁祝》，心里就有了更多的感受。

　　全曲选用梁祝故事中的三个主要情节：相爱、抗婚和化蝶，作为音乐的三个部分。表现出青年男女的忠贞感情和对封建宗法礼教的控诉、反抗。

　　前奏响起，轻柔的背景下传来了优美的引子音乐，好像一只竹笛自由歌唱着风和日丽，春光明媚，鸟语花香的秀丽景色，既浑厚又不太明亮的音色，使我深深的陶醉如此清丽的前奏旋律中。仿佛看见了各种鸟栖息树枝上，呼朋引伴地发出清脆的鸣叫声，湖水随着微风荡漾起层层涟漪，我台草桥亭畔双双结拜的场景，它以优美的小提琴声为中心，向人们诠释了一个纯洁感情的真谛。尽管这个旋律对于每个人来说都很熟悉，但却能带给我们无尽的遐想，每一个音符仿佛都经过了夕阳的点染，闪烁着清逸的光芒。很快，主部经过连接部进入到副部主题，描述的是粱山伯与祝英台同窗三年，同学同乐的欢乐的心境，把人们的心带入一个充满欢声笑语的意境中，仿佛也与粱山伯与祝英台共同分享着同窗之欢。可是，似乎凡事都有不测风云，总是这样甜尽苦来，梁祝长亭惜别的依恋情景突地撞进了我的脑海中。四处林荫的小道上，两个年轻人的手却迟迟不肯松开。因为他们明白，这一松，就不明白何时才能重逢。他们的心中，始终有个坚定的信念，他们的感情不会中断，他们要为自我的感情负责。强烈的颤音结束了这场离别，它以自身深沉浑厚的独特音色预示着不祥的征兆即将来临，各种震竟有些痴了，心随着音乐的起伏而起伏着。前奏旋律

　　过后是梁山伯与祝英音、三连音、四连音生动地诉说了祝英台失去梁山伯后的惶恐不安与痛苦，旋律的抑扬顿挫像是暴风雨的来临之前大海上波涛汹涌的场面。音色随着猛烈的配音变得越来越厚重，使我的脑子一片混乱。最终，一大串的铺垫后，祝英台抑制不住内心的痛苦，进行了抗婚，连续的重音充分表现了祝英台英勇的反抗精神，向往破除封建宗法礼教，获得现实主义的心声。从侧面反衬了恶势力的凶狠残暴。很快，一段凄美的音乐侵入我的耳朵，淋漓尽致地表达了梁祝楼台相会，互诉钟情的情景。紧之后，乐曲急转直下，以急板和散板的表现祝英台梁山伯坟前向苍天控诉，并运用京剧中的倒板和越剧中的中板，紧拉慢唱的手法，把乐曲推向了全曲中的最高潮，奏完最终一段后，乐声齐鸣，祝英台纵身投坟。我不禁为祝英台悲惨的命运感到可惜。最终，序奏主题再现，冲刷着之前所有的黑暗，又带给人们一种回归自然的感觉，让我看见祝英台和梁山伯的灵魂天宇下花成蝴蝶，苍穹中凄然地飞舞。这样的尾声把听众引到一个传说中去，体会一次完美的艺术享受。

　　这种完美也许就是真正的感情吧，它不需要任何物品的点缀，也不要用任何海誓山盟来扩张，它只是一种清新甜逸的爱，散播每个人的心灵中间……

　　我喜欢音乐，音乐能够让我的情绪开朗。以往我听音乐只是在那欣赏那乐器发出来的旋律和节奏，根本就不明白原先音乐里面还有着情节和感人的故事，听了王一博老师的讲课后我才明白原先听一曲音乐里有这那么多的知识，上了几节课后我感觉自我此刻听音乐和以前完全不一样了。还记得那天老师让我们欣赏《梁祝》，以前就如老师所说的就会听那段高潮部分根本就没在意那里面的内涵和动人的感情故事。

　　此刻我最后听出了，原先小提琴代表着的祝英台和大提琴代表着的梁山伯互相应答着，像是在互诉情谊和离愁。这时能明显的感觉到杯具即将上演。如海潮涌来的管弦乐正式拉开了杯具的帷幕，那浑厚、低沉、恐怖的乐音仿佛是强大的封建势力在百般阻挠，逼迫一个弱小的女子放下完美的追求，顺从父母的旨意。此时小提琴代表的祝英台宁死不屈，与黑暗势力抗争到底。两者的矛盾越来越激烈，直至乐曲的另一个小主题上演，矛盾才渐渐*息。乐曲缓缓奏出《楼台会》这一部分。大、小提琴像是在互诉心中的情谊，又像是在倾听彼此的哀叹。音乐给人以凄婉的感觉。忽然乐曲疾走，好像在告诉我们这些听众：梁山伯因为过度悲伤而在绝望中带着遗憾离开了人世。或许是祝英台也沉入了无尽的绝望。或许是祝英台早明白有一个并不尽人意，但也算是完美的结局在前方等候，她顺从了父母的旨意。在迎娶过门途中，她停在梁山伯的陵前哭灵。我在小提琴幽婉的乐声中听见了祝英台悲凉、凄惨的哭泣声；看见了那陵墓周围深邃、荒诞的景象。突然一阵轰然巨响打断了我的思绪，整首乐曲推向了最高潮。瞬间像是烟云缭绕，两颗最后自由的心紧紧相连。

　　一曲终了，而我的思考却未停止。我回想着曲中呈现的一幕幕，情绪更加沉重起来。

　　在本学期，我选取了《音乐鉴赏》课作为选修课。起初我选修这门课，也仅仅是因为觉得鉴赏音乐时上课时会很简单，不用动脑子，不用写字，只要用耳朵去听就行。我的乐感很差，也不太懂得欣赏，能够说我对音乐是仅限于聆听而已。但是不得不承认有时候当心烦意乱的时候，静静的聆听音乐，情绪就会好很多。我想音乐作为一种艺术，带给人的有时候不仅仅仅是美感，还有精神的吧。在《音乐鉴赏》课上，我们是以“聆听”的方式进行学*的，聆听是沟通的开始。在整个学*过程中，我觉得老师就像是一个导游，一向引导着我们直接应对音乐，体验音乐，同时也给我们留有想像的空间，这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。课上欣赏了几部很著名很优美的歌舞剧，像《猫》、《歌剧魅影》、《妈妈咪呀》，既欣赏了搞笑的故事情节，又欣赏到了优美动人的音乐。

　　在课后的时光，我自我查找了一些经典优美的音乐存储在手机里，没事的时候就拿出来听听，音乐真的是个很神奇的东西，因为你的情绪会跟着它而起伏。欢快的音乐会令你很轻快愉悦，悲伤的曲调会让你忍不住陷入淡淡的忧伤。激扬的音乐会让你充满奋斗的力量。在我所听的音乐中，经常萦绕在我脑海中，最扣我心弦的还是经典的名曲——《梁祝》。

　　《梁祝》是一个美丽、凄婉、动人的感情故事，在我国能够说是家喻户晓。而小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》也正是以其为创作背景。这首曲子是由上海音乐学院作曲系的学生何占豪和陈刚于1959年写成并首演的。随后人们根据需要将它改成了古筝协奏曲、古筝独奏曲或者二胡独奏曲等版本。梁祝作为*民族音乐文化与西方音乐的完美结合，不仅仅运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式，很好地表现了戏剧性的矛盾冲突，而且吸收了我国戏曲中丰富的表现手法，使之既有交响性又有民族特色。。

　　在众多的演绎版本中，我更偏爱小提琴版本的《梁祝》。二胡版本的《梁祝》总是使我的情绪笼罩在无边无尽的哀怨、凄楚、悲凉的氛围当中。也许是因着演奏乐器本身制作材料的缘故，又也许是受到想到二胡就会联系到《二泉映月》的心理作用的影响。我觉得《梁祝》虽然是杯具，但这个故事以及演绎这个故事的曲子的本意与其说是在表达它的凄婉悲情，不如说是在表达人们对忠贞于感情的赞美以及对完美感情的希冀和追求。

　　细听《梁祝》能够感受到，根据故事的发展，乐曲能够分为四个部分。第一部分优美的旋律从小提琴中流淌而出，让你觉得仿佛置身于初春雨后蓝天白云，青草绿树，鸟语花香的美景当中。一切都显得恬静而完美，这预示着梁祝二人即将开始的快乐生活。

　　第二部分，旋律瞬间加速，转为活泼欢快的回旋曲。这一段描述的是梁祝二人在求学途中相遇，情投意合，结拜为兄弟，和三年同读共玩的欢乐情景。在跳跃的旋律中，我的心跳也跟着加速了，同时也体会到梁山伯和祝英台在日复一日的交往中互相欣赏，以及祝英台对梁山伯产生的爱慕之意。当这一段回旋曲后，音乐又逐渐变得舒缓而哀伤，那里表现的是梁祝二人同窗三载长亭惜别的情景。此时我感受到了梁祝的不舍和依恋，仿佛听到了他们絮絮地说着临别时刻的叮咛和相约再见时刻时祝英台内心的娇羞又期盼的情。紧之后低沉的音响似乎在预示着杯具即将发生。

　　第三部分开始旋律变得沉重而充满紧张恐怖的气氛。此时祝英台已回到家中，却得知自我已被许配给官僚马府少爷马文才，英台进行了强烈的反抗却以失败告终。乐队的和小提琴的完美配合让祝英台惶惶不安的情绪得以体现，同时也是对封建势力的强烈控诉。随后，乐曲变得舒缓起来，同时也充满哀伤和无奈，如泣如诉。这一段表现的是梁祝“楼台会”的情景，梁祝二人互诉衷肠，但无奈造化弄人，内心充满哀伤。接下去音乐急转而下，变的凄苦哀怨，将祝英台得知梁山伯病故后的极度悲痛之情表现得淋漓尽致。小提琴的凄然之声就像祝英台此时的绝望、无力的哭泣和内心暗暗做好的打算。之后锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟，全曲到达了最高潮，乐队奏出赞颂的音调。让人似乎看到了，祝英台毫不犹豫纵身投入坟墓的情景，看到了感情的伟大。

　　第四部分，这一部分与第一部分相呼应，长笛以轻柔的力度、缓慢的速度，使音乐重新回归于安详、宁静的气氛。长笛美妙的旋律，结合竖琴的滑奏，把人们引入了天堂仙境。在加弱音器的弦乐背景下，第一小提琴与独奏小提琴再次奏出令人难忘的感情主题，仿佛化为彩蝶的梁、祝在鲜花丛中翩翩起舞，诉说他们忠贞不渝的感情。

　　为了用心写好这篇文章，我听了很多遍《梁祝》。经过一学期的音乐鉴赏课的熏陶，在老师边放音乐边指点的教学方式下，我渐渐学会了根据曲子里跌宕起伏的调子去决定故事情节的发展，用心去聆听去想象。对我来说，音乐是一门语言，它既能够表达想法，也能够表达人的喜怒哀乐等情感。懂得鉴赏的人，必定要用心去听。

　　我想，今后我会经常利用休息时光去收集各种音乐文化资料，学*音乐知识，多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。最后，我想说：音乐是一种完美的特殊的听觉艺术，不一样的音乐形式就像是各式各样的色彩，只有你接触的越多、越广，才会给我们在生活中增添色彩，使我们的生活五彩缤纷，因而人们的生活离不开音乐。这就是我学*了《音乐鉴赏》课后最深的感受。

　　小时候就听说“梁祝”是人间难得的故事，但那时却不明白和所谓难得，带自我慢慢长大，才明白，那种难得就是真正的感情，是人间难得感情，直到上了这门音乐欣赏课才懂得：虽然梁祝的感情故事是个杯具，可是剧作者仍把期望留给人间，让他们双双化成蝴蝶，和煦的阳光中飞舞，享受着感情的愉悦，并且子孙繁衍，千古流传。

　　听着曲子，不由得想到梁山伯与祝英台的奇遇和感情所处，它们的故事的每个情节都那么真实感人，都让人觉得那才是人间最幸福的感情，是人间最真挚的情感，听着这首曲子，我们的每个人都像是身处其境，想不感动都很难，想不动情都很难，心随着曲子波动，思想随着曲子跳动，我们的感觉真的很激动，很激动，但我们不得不为他们的最终结果而惋惜，而欣喜，惋惜的是，多么完美的一对竟然最终难逃这一劫，最终还是双双死去；欣喜的是，这一对情侣最终死也死了一块，他们不能够一齐做人，就双双的华为了蝴蝶……

　　梁山伯和祝英台为什么“化”成的是蝴蝶，而不是其他飞禽走兽或宠物呢？原因是，蝴蝶是我国传统的.吉祥物，他象征着和*、自由、感情和幸福，他代表着人们对于真爱的渴求和称颂。

　　人们喜爱蝴蝶，和*的环境是第一位。炮火连天、血肉横飞的战争状态，人们哪有心境去欣赏美丽的蝴蝶！性命都旦夕不保，自由、感情和幸福均无从谈起。编写故事的人期望梁山伯和祝英台永远生活和*的环境中，获得自由和新生，享受感情和幸福。故事中，梁山伯与祝英台为了自我的所爱双双化为蝴蝶，他们没有那个混乱的时代寻到自我的真爱，所以他们宁肯离开人间选择死亡而寻找自我的感情。

　　我想必须有不少同学写《梁祝》的听后感，网上也有许多关于这个作品的鉴赏，相信教师看过的围绕这首曲子写的文章不胜枚举。有同学劝我另选题材，我有犹豫过，但最终仍旧未改变决定。我憧憬感情，所以我对《梁祝》有着特殊的热忱。

　　《梁祝》这首曲子是由上海音乐学院作曲系的学生何占豪和陈刚于1959年写成并首演的，是小提琴协奏曲。随后人们根据需要将它改成了古筝协奏曲、古筝独奏曲或者二胡独奏曲等版本。

　　众多的演绎版本中，我更偏爱古筝独奏版本的《梁祝》。二胡版本的《梁祝》，也许是因着演奏乐器本身制作材料的缘故，又也许是受到想到二胡就会联系到《二泉映月》的心理作用的影响，总是使我的情绪笼罩无边无尽的哀怨、凄楚、悲凉的氛围当中。我觉得，《梁祝》虽然是杯具，但这个故事以及演绎这个故事的曲子的本意与其说是表达它的凄婉悲情，不如说是表达人们对忠贞于感情的赞美以及对完美感情的希冀和追求。而古筝这种乐器，发出来的声音较二胡更加润滑、更加浑厚，听起来让我感觉更加悦耳、舒服，也更有感慨。所以，我认为以古筝弹奏《梁祝》更能表达其意。协奏版本的《梁祝》，经过独奏和乐队协同能够演绎更多的场景，表达不一样的情感，听起来是最有感觉的，可是我很多人都欣赏过，就不再重复协奏版本的分析，转而尝试对古筝独奏版本进行分析。

　　独奏版本存某些缺陷，故事情节只能经过较为单调的高音低音、快板慢板方式来表达。

　　曲子伊始，演奏者利用古筝的低音缓慢拉开了故事的序幕，那里我联想到的是嫩绿的草丛和散发着淡淡香气的鲜花风中摇曳生姿，一幅春意盎然的景象。紧凑的高音引出了祝英台的出场，虽然男扮女装，但仍旧难掩其楚楚动人的姿态。弦音出现一小段滑音，好似表达祝英台和梁山伯邂逅的美妙情怀。随后音乐节奏放慢，浑厚的弦音娓娓道出梁祝二人草桥结拜的过程。继而主旋律不缓不急地奏出，时而伴随着轻快、调皮的高音，反映了梁祝同窗共读、同享喜忧的生活。活泼的音乐渐渐消退，随之而来是轻而慢的弦音，犹如十八相送英台欲语还休的压抑心境。之后音乐先是低沉阴暗，后则表现为高音和加快的节奏，刻画了英台被逼婚但不屈反抗的精神。紧之后的时而单音调断断续续、时而连音连绵，宛若楼台会中梁祝相互倾述爱慕之情。随后音乐出现高音连续，偶尔伴随着单音调的出现，激昂果断，表现了英台哭灵并跳入坟内的情景。最终音乐一转，音调宛若两只从坟中飞出的蝴蝶，故事由此完美的想象中结束。

　　此前，为了用心写好这篇文章，我听了很多遍《梁祝》――因为个人的乐感很差，不会打节拍，不会唱歌，也不太懂得欣赏。这也是我选这门课的原因。经过一学期的音乐鉴赏课的熏陶，黄教师边放音乐边指点的教学方式下，我渐渐学会了根据曲子里跌宕起伏的调子去确定故事情节的发展，用心去聆听去想象。对我来说，音乐是一门语言，它既能够表达想法，也能够表达人的喜怒哀乐等情感。懂得鉴赏的人，必定要用心去听。

　　今日的政治学*之前，张尔带领我们欣赏《梁祝》，她很自然地结合着音乐解说着，一会说这时出现的是舒缓的小提琴的声音，又一会说，此刻出现的是阴森恐怖的大擦，奇怪的是，我只是觉得音乐很好听，而听不出这声音来自小提琴或者大擦，由此想到，每个人能理解的是不一样的，更由此想到，我班上的每一个孩子，能理解的也是不一样的。我怎可能要求他们同一天背出同一段课文；我怎可能要求他们听写都能拿满分。这样想来，今日批改听写时的郁闷也就消散了。原本，我是设想狠狠惩罚那些听写错了十来个的孩子，因为，上次布置听写时，我已经研究了他们的承受本事想让他们根据自我的现有水*或选择听写30个，或听写40个，最多也就50个。我这个教师应当不是“狠心牌”的吧。可是，摆我面前的是什么？78分，68分，甚至刺眼的58分！所以，我怒火丛生，我想着一个一个惩罚的招儿，不巧，今日是无作业日，故而，我的很多惩罚措施只是停留我的脑海里。当时，甚是遗憾，而此刻，我感激这“无作业日”，他让我的浮躁、不理性扼杀萌芽阶段。我应当好好反思。是的，细想，上一周外出学*，这一周回来忙着赶课，急了点，粗了点，故而，忽略了细节，光记得“赶！赶！赶！”更让我愧疚的是，抄写19课生字时，才发现第17课生字居然还没有写上，我呀！我让“忙”乱了我的教学节奏，我有足够的底气去质问他们吗？如果说，也有同学听写取得好成绩，或者满分，那是因为他们夺了一份额外的勤奋。

　　很多时候，做教师的想不明白，是因为我们没有换位思考。如果我是大胖子，我必须能理解那些跑50米气喘吁吁的孩子；如果我是没有音乐细胞的，我必须能理解那些对着口风琴手足无措的孩子；如果我是记性很差的，我必须能理解那些把课文背了10多遍还背不出的孩子；如果我是色弱的，我必须能理解那些画得一塌糊涂的孩子；如果……如果……这太多的如果警醒着我。我的工作不一样于其他，不允许有太多的如果。

　　今天的政治学*之前，张尔带领我们欣赏《梁祝》，她很自然地结合着音乐解说着，一会说这时出现的是舒缓的小提琴的声音，又一会说，现在出现的是阴森恐怖的大擦，奇怪的是，我只是觉得音乐很好听，而听不出这声音来自小提琴或者大擦，由此想到，每个人能接受的是不一样的，更由此想到，我班上的每一个孩子，能接受的也是不一样的。我怎可能要求他们在同一天背出同一段课文;我怎可能要求他们听写都能拿满分。这样想来，今天批改听写时的郁闷也就消散了。原本，我是设想狠狠惩罚那些听写错了十来个的孩子，因为，上次布置听写时，我已经考虑了他们的承受能力想让他们根据自己的现有水*或选择听写30个，或听写40个，最多也就50个。我这个老师应该不是“狠心牌”的吧。可是，摆在我面前的是什么?78分，68分，甚至刺眼的58分!所以，我怒火丛生，我想着一个一个惩罚的招儿，不巧，今天是无作业日，故而，我的很多惩罚措施只是停留在我的脑海里。当时，甚是遗憾，而此刻，我感谢这“无作业日”，他让我的浮躁、不理性扼杀在萌芽阶段。我应该好好反思。是的，细想，上一周外出学*，这一周回来忙着赶课，急了点，粗了点，故而，忽略了细节，光记得“赶!赶!赶!”更让我愧疚的是，抄写19课生字时，才发现第17课生字居然还没有写上，我呀!我让“忙”乱了我的教学节奏，我有足够的底气去质问他们吗?如果说，也有同学听写取得好成绩，或者满分，那是因为他们夺了一份额外的勤奋。

　　很多时候，做老师的想不明白，是因为我们没有换位思考。如果我是大胖子，我一定能理解那些跑50米气喘吁吁的孩子;如果我是没有音乐细胞的，我一定能理解那些对着口风琴手足无措的孩子;如果我是记性很差的，我一定能理解那些把课文背了10多遍还背不出的孩子;如果我是色弱的，我一定能理解那些画得一塌糊涂的孩子;如果……如果……这太多的如果警醒着我。我的工作不同于其他，不允许有太多的如果。

　　小时候就听说“梁祝”是人间难得的故事，但那时却不知道和所谓难得，带自己慢慢长大，才知道，那种难得就是真正的爱情，是人间难得爱情，直到上了这门音乐欣赏课才懂得:虽然梁祝的爱情故事是个悲剧，但是剧作者仍把希望留给人间，让他们双双化成蝴蝶，在和煦的阳光中飞舞，享受着爱情的愉悦，并且子孙繁衍，千古流传。

　　听着曲子，不由得想到梁山伯与祝英台的奇遇和感情所处，它们的故事的每个情节都那么真实感人，都让人觉得那才是人间最幸福的爱情，是人间最真挚的情感，听着这首曲子，我们的每个人都像是身处在其境，想不感动都很难，想不动情都很难，心随着曲子波动，思想随着曲子跳动，我们的感觉真的很激动，很激动，但我们不得不为他们的最终结果而惋惜，而欣喜，惋惜的是，多么完美的一对竟然最后难逃这一劫，最终还是双双死去;欣喜的是，这一对情侣最终死也死在了一块，他们不能够一起做人，就双双的华为了蝴蝶……

　　梁山伯和祝英台为什么“化”成的是蝴蝶，而不是其他飞禽走兽或宠物呢?原因是，蝴蝶是我国传统的吉祥物，他象征着和*、自由、爱情和幸福，他代表着人们对于真爱的渴求和称颂。

　　人们喜爱蝴蝶，和*的环境是第一位。在炮火连天、血肉横飞的战争状态，人们哪有心情去欣赏美丽的蝴蝶!性命都旦夕不保，自由、爱情和幸福均无从谈起。编写故事的人希望梁山伯和祝英台永远生活在和*的环境中，获得自由和新生，享受爱情和幸福。故事中，梁山伯与祝英台为了自己的所爱双双化为蝴蝶，他们没有在那个混乱的时代寻到自己的真爱，所以他们宁肯离开人间选择死亡而寻找自己的爱情。

《梁祝》钢琴谱

《梁祝》钢琴谱

　　梁祝是由小提琴协奏曲所改编而成的古筝曲子。1959年5月27日，由何占豪、陈钢作曲的小提琴协奏曲《梁祝》在上海兰心大戏院首次公演，俞丽拿担任小提琴独奏。下面是小编为大家收集的《梁祝》钢琴谱，欢迎阅读与收藏。

　　《梁祝》钢琴谱

　　粱祝乐曲赏析

　　《梁祝》小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。题材是家喻户晓的民间故事，以越剧中的`曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。以"草桥结拜"、"英台抗婚"、"坟前化蝶"为主要内容。由鸟语花香、草桥结拜、同窗三载、十八相送、长亭惜别、英台抗婚、哭灵控诉、坟前化蝶构成的曲式结构。

　　全曲大概二十六分钟，首先五分钟叙述梁祝爱情主题，然后是快乐的学校生活，接着十八相送。从十一分钟开始进入第二段，祝英台回家抗婚不成，楼台会，最后哭灵。第二段和第一段长度差不多，大约十一分钟。最后一段则是化蝶，是主题再现。

　　曲子开始几声拨弦声接着长笛，好像在云端的感觉，以此来揭开序幕，有如从天上俯瞰人间，拨开云层，人物景象由模糊慢慢变得清楚。首先由小提琴奏出主题，二长二短加上一个结束句，绵绵长长，幽幽远远，仿佛祝英台在身旁说著昔日的故事。然后在低音重复一次主题，回到人间落了实。

　　管弦乐总奏主题，景象全明白了。大提琴代表的梁山伯也出现了，两人情意绵绵，大小提琴和鸣奏著主题，渐渐的小提琴主导旋律并引进管弦乐再强调一次。等乐音渐歇，木管接续旋律慢慢落下。小提琴独奏深情舒缓带点内省的音色，表示祝英台对将来疑虑不安，但还是坚定相信自己。勇敢去爱吧!情绪轻快，笛声嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如风光明媚三月天两人春游。小提琴展现技巧，风华绝代。

　　相聚虽好总有分别，快乐情绪之后就是离情依依十八相送。将主题变奏缓缓奏出，有如迈不开的步履，却终究不得不离去。大小提琴二重奏，紧密结合难分难舍。在这段末尾由弦乐第一次奏出哭调主题，预言悲剧结局，这构成了全曲的呈示部「相爱」。

　　第二段发展部里面有三小段:强、弱、强，也就是快、慢、快。开始如大浪涌来的管弦乐声代表祝父的反对，连续几个小节下行乐句，好像在说：不可以!不可以!小提琴则猛烈与之抗衡，两者冲突渐渐上升，最后全体合奏梁祝主题表示恋情曝光，一波波涌来浪潮终将这主题给淹没。

　　楼台会小提琴委婉的诉说情意，大提琴拨奏聆听。轮到大提琴倾诉爱意，小提琴一旁随和。突然，音乐急转而下，运用越剧中嚣板的「紧打慢唱」手法，梁山伯因过度悲伤绝望而病逝。

　　祝英台在被迎娶过门途中，停在梁山伯坟前哭灵，小提琴以凄厉声调哭出：梁兄呀!碎奏、断奏哀痛欲绝旋律，有哭声，有跪行，其中还有些回忆片段。渐渐的泪眼开了，哭声歇了，心意已决，在悲愤低音锣声中，纵身投入突然爆开坟墓中自尽，音乐同时推向最高潮。

　　乐曲的最终部份是再现部「化蝶」，在轻盈飘逸的弦乐衬托下，爱情主体再现，梁山伯与祝英台从坟墓中化为一对蝴蝶，在花间欢娱自由飞舞，永不分离。

《梁祝》听后感

《梁祝》听后感（精选6篇）

　　下面有一段依依不舍的旋律，接着又再现了主题音乐，使人在情感上能进一步提高，一副优美的情调再次在大脑中感触到，下面是小编帮大家整理的《梁祝》听后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　听过梁祝凄美但是唯美的故事之后，料想没人不很欣慰的笑了。所谓有情人终成眷属。人生最打的快事莫过于此咯。

　　我在想我的同学和朋友们，哪个跟我特别要好(男)，然后可能这些日子我抑制吧“他”当作男人啦，会吧，也许真的有这种也不一定啊。谁说现在就没这种神人。我相信至少。

　　结果我好像都和他们一起去过洗手间，一起掏出小鸡鸡出来尿尿玩，咳，怕是祝英台没来得及投胎。

　　最好的日子:

　　对，最美丽的日子是什么?这个画面好像很久很久出现在我的脑海里。那就是我下班回家，门口高喊一声“亲爱的，我回来啦!”然后是轻轻的开门，探出个齐肩短发漂漂亮亮的小姑娘(我希望她5岁)“妈妈，爸爸回来了!”然后跳到我怀里，要我用很少的胡茬扎她。妈妈在一旁笑盈盈的看，不说话，但是我能看得见她眼里的爱意。是这个家的。“先陪妞妞玩，饭马上好了!”每当这个时候，我要拉起女儿“走 帮妈妈干活去吧!”餐桌上，我和女儿说笑时偷偷的瞄着老婆，恰好她也是这样。我想这就是默契吧。打发女儿去睡之后，我们相视而笑，呵呵，我们相拥钻进被我准备开始的时候，我的小可爱突然闯进来“爸爸妈妈，我要和你们睡，我要和你们睡!”显然这是甜蜜的烦恼，可是我喜欢，我想我的亲爱的也同样享受。即便女儿破坏了好事，可是我爱她，也爱她。就是这样。在和老婆一起哄完宝宝睡觉，我说“明晚，明晚哈，要不明天白天也行!”我的她娇嗔“就你不正经!”我甜蜜的笑着，我希望，我愿景的美丽人生就要这样，在外面再多的风雨再多的委屈我要在如家门前释然。我要让妻子感觉每天都在和我恋爱，我要让女儿每天都缠着我，用妈妈的化妆品在我的脸颊留下最美丽的花脸。

　　今天的政治学*之前，张尔带领我们欣赏《梁祝》，她很自然地结合着音乐解说着，一会说这时出现的是舒缓的小提琴的声音，又一会说，现在出现的是阴森恐怖的大擦，奇怪的是，我只是觉得音乐很好听，而听不出这声音来自小提琴或者大擦，由此想到，每个人能接受的是不一样的，更由此想到，我班上的每一个孩子，能接受的也是不一样的。我怎可能要求他们在同一天背出同一段课文;我怎可能要求他们听写都能拿满分。这样想来，今天批改听写时的郁闷也就消散了。原本，我是设想狠狠惩罚那些听写错了十来个的孩子，因为，上次布置听写时，我已经考虑了他们的承受能力想让他们根据自己的现有水*或选择听写30个，或听写40个，最多也就50个。我这个老师应该不是“狠心牌”的吧。可是，摆在我面前的是什么?78分，68分，甚至刺眼的58分!所以，我怒火丛生，我想着一个一个惩罚的招儿，不巧，今天是无作业日，故而，我的很多惩罚措施只是停留在我的脑海里。当时，甚是遗憾，而此刻，我感谢这“无作业日”，他让我的浮躁、不理性扼杀在萌芽阶段。我应该好好反思。是的，细想，上一周外出学*，这一周回来忙着赶课，急了点，粗了点，故而，忽略了细节，光记得“赶!赶!赶!”更让我愧疚的是，抄写19课生字时，才发现第17课生字居然还没有写上，我呀!我让“忙”乱了我的教学节奏，我有足够的底气去质问他们吗?如果说，也有同学听写取得好成绩，或者满分，那是因为他们夺了一份额外的勤奋。

　　很多时候，做老师的想不明白，是因为我们没有换位思考。如果我是大胖子，我一定能理解那些跑50米气喘吁吁的孩子;如果我是没有音乐细胞的，我一定能理解那些对着口风琴手足无措的孩子;如果我是记性很差的，我一定能理解那些把课文背了10多遍还背不出的孩子;如果我是色弱的，我一定能理解那些画得一塌糊涂的孩子;如果……如果……这太多的如果警醒着我。我的工作不同于其他，不允许有太多的如果。

　　在本学期，我选取了《音乐鉴赏》课作为选修课。起初我选修这门课，也仅仅是因为觉得鉴赏音乐时上课时会很简单，不用动脑子，不用写字，只要用耳朵去听就行。我的乐感很差，也不太懂得欣赏，能够说我对音乐是仅限于聆听而已。但是不得不承认有时候当心烦意乱的时候，静静的聆听音乐，情绪就会好很多。我想音乐作为一种艺术，带给人的有时候不仅仅仅是美感，还有精神的吧。在《音乐鉴赏》课上，我们是以“聆听”的方式进行学*的，聆听是沟通的开始。在整个学*过程中，我觉得老师就像是一个导游，一向引导着我们直接应对音乐，体验音乐，同时也给我们留有想像的空间，这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。课上欣赏了几部很著名很优美的歌舞剧，像《猫》、《歌剧魅影》、《妈妈咪呀》，既欣赏了搞笑的故事情节，又欣赏到了优美动人的音乐。

　　在课后的时光，我自我查找了一些经典优美的音乐存储在手机里，没事的时候就拿出来听听，音乐真的是个很神奇的东西，因为你的情绪会跟着它而起伏。欢快的音乐会令你很轻快愉悦，悲伤的曲调会让你忍不住陷入淡淡的忧伤。激扬的音乐会让你充满奋斗的力量。在我所听的音乐中，经常萦绕在我脑海中，最扣我心弦的还是经典的名曲——《梁祝》。

　　《梁祝》是一个美丽、凄婉、动人的感情故事，在我国能够说是家喻户晓。而小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》也正是以其为创作背景。这首曲子是由上海音乐学院作曲系的'学生何占豪和陈刚于1959年写成并首演的。随后人们根据需要将它改成了古筝协奏曲、古筝独奏曲或者二胡独奏曲等版本。梁祝作为*民族音乐文化与西方音乐的完美结合，不仅仅运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式，很好地表现了戏剧性的矛盾冲突，而且吸收了我国戏曲中丰富的表现手法，使之既有交响性又有民族特色。

　　在众多的演绎版本中，我更偏爱小提琴版本的《梁祝》。二胡版本的《梁祝》总是使我的情绪笼罩在无边无尽的哀怨、凄楚、悲凉的氛围当中。也许是因着演奏乐器本身制作材料的缘故，又也许是受到想到二胡就会联系到《二泉映月》的心理作用的影响。我觉得《梁祝》虽然是杯具，但这个故事以及演绎这个故事的曲子的本意与其说是在表达它的凄婉悲情，不如说是在表达人们对忠贞于感情的赞美以及对完美感情的希冀和追求。

　　细听《梁祝》能够感受到，根据故事的发展，乐曲能够分为四个部分。第一部分优美的旋律从小提琴中流淌而出，让你觉得仿佛置身于初春雨后蓝天白云，青草绿树，鸟语花香的美景当中。一切都显得恬静而完美，这预示着梁祝二人即将开始的快乐生活。

　　第二部分，旋律瞬间加速，转为活泼欢快的回旋曲。这一段描述的是梁祝二人在求学途中相遇，情投意合，结拜为兄弟，和三年同读共玩的欢乐情景。在跳跃的旋律中，我的心跳也跟着加速了，同时也体会到梁山伯和祝英台在日复一日的交往中互相欣赏，以及祝英台对梁山伯产生的爱慕之意。当这一段回旋曲后，音乐又逐渐变得舒缓而哀伤，那里表现的是梁祝二人同窗三载长亭惜别的情景。此时我感受到了梁祝的不舍和依恋，仿佛听到了他们絮絮地说着临别时刻的叮咛和相约再见时刻时祝英台内心的娇羞又期盼的情。紧之后低沉的音响似乎在预示着杯具即将发生。

　　第三部分开始旋律变得沉重而充满紧张恐怖的气氛。此时祝英台已回到家中，却得知自我已被许配给官僚马府少爷马文才，英台进行了强烈的反抗却以失败告终。乐队的和小提琴的完美配合让祝英台惶惶不安的情绪得以体现，同时也是对封建势力的强烈控诉。随后，乐曲变得舒缓起来，同时也充满哀伤和无奈，如泣如诉。这一段表现的是梁祝“楼台会”的情景，梁祝二人互诉衷肠，但无奈造化弄人，内心充满哀伤。接下去音乐急转而下，变的凄苦哀怨，将祝英台得知梁山伯病故后的极度悲痛之情表现得淋漓尽致。小提琴的凄然之声就像祝英台此时的绝望、无力的哭泣和内心暗暗做好的打算。之后锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟，全曲到达了最高潮，乐队奏出赞颂的音调。让人似乎看到了，祝英台毫不犹豫纵身投入坟墓的情景，看到了感情的伟大。

　　第四部分，这一部分与第一部分相呼应，长笛以轻柔的力度、缓慢的速度，使音乐重新回归于安详、宁静的气氛。长笛美妙的旋律，结合竖琴的滑奏，把人们引入了天堂仙境。在加弱音器的弦乐背景下，第一小提琴与独奏小提琴再次奏出令人难忘的感情主题，仿佛化为彩蝶的梁、祝在鲜花丛中翩翩起舞，诉说他们忠贞不渝的感情。

　　为了用心写好这篇文章，我听了很多遍《梁祝》。经过一学期的音乐鉴赏课的熏陶，在老师边放音乐边指点的教学方式下，我渐渐学会了根据曲子里跌宕起伏的调子去决定故事情节的发展，用心去聆听去想象。对我来说，音乐是一门语言，它既能够表达想法，也能够表达人的喜怒哀乐等情感。懂得鉴赏的人，必定要用心去听。

　　我想，今后我会经常利用休息时光去收集各种音乐文化资料，学*音乐知识，多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。最后，我想说：音乐是一种完美的特殊的听觉艺术，不一样的音乐形式就像是各式各样的色彩，只有你接触的越多、越广，才会给我们在生活中增添色彩，使我们的生活五彩缤纷，因而人们的生活离不开音乐。这就是我学*了《音乐鉴赏》课后最深的感受。

　　我喜欢音乐，音乐可以让我的心情开朗。以往我听音乐只是在那欣赏那乐器发出来的旋律和节奏，根本就不知道原来音乐里面还有着情节和感人的故事，听了王一博老师的讲课后我才知道原来听一曲音乐里有这那么多的知识，上了几节课后我感觉自己现在听音乐和以前完全不一样了。还记得那天老师让我们欣赏《梁祝》，以前就如老师所说的就会听那段高潮部分根本就没在意那里面的内涵和动人的爱情故事。

　　现在我终于听出了，原来小提琴代表着的祝英台和大提琴代表着的梁山伯互相应答着，像是在互诉情谊和离愁。这时能明显的感觉到悲剧即将上演。如海潮涌来的管弦乐正式拉开了悲剧的帷幕，那浑厚、低沉、恐怖的乐音仿佛是强大的封建势力在百般阻挠，逼迫一个弱小的女子放弃美好的追求，顺从父母的旨意。此时小提琴代表的祝英台宁死不屈，与黑暗势力抗争到底。两者的矛盾越来越激烈，直至乐曲的另一个小主题上演，矛盾才渐渐*息。乐曲缓缓奏出《楼台会》这一部分。大、小提琴像是在互诉心中的情谊，又像是在倾听彼此的哀叹。音乐给人以凄婉的感觉。忽然乐曲疾走，好像在告诉我们这些听众：梁山伯因为过度悲伤而在绝望中带着遗憾离开了人世。或许是祝英台也沉入了无尽的绝望。或许是祝英台早知道有一个并不尽人意，但也算是完美的结局在前方等候，她顺从了父母的旨意。在迎娶过门途中，她停在梁山伯的陵前哭灵。我在小提琴幽婉的乐声中听见了祝英台悲凉、凄惨的哭泣声；看见了那陵墓周围深邃、荒诞的景象。突然一阵轰然巨响打断了我的思绪，整首乐曲推向了最高潮。瞬间像是烟云缭绕，两颗终于自由的心紧紧相连。

　　一曲终了，而我的思考却未停止。我回想着曲中呈现的一幕幕，心情更加沉重起来。

　　小时候就听说“梁祝”是人间难得的故事，但那时却不知道和所谓难得，带自己慢慢长大，才知道，那种难得就是真正的爱情，是人间难得爱情，直到上了这门音乐欣赏课才懂得:虽然梁祝的爱情故事是个悲剧，但是剧作者仍把希望留给人间，让他们双双化成蝴蝶，在和煦的阳光中飞舞，享受着爱情的愉悦，并且子孙繁衍，千古流传。

　　听着曲子，不由得想到梁山伯与祝英台的奇遇和感情所处，它们的故事的每个情节都那么真实感人，都让人觉得那才是人间最幸福的爱情，是人间最真挚的情感，听着这首曲子，我们的每个人都像是身处在其境，想不感动都很难，想不动情都很难，心随着曲子波动，思想随着曲子跳动，我们的感觉真的很激动，很激动，但我们不得不为他们的最终结果而惋惜，而欣喜，惋惜的是，多么完美的一对竟然最后难逃这一劫，最终还是双双死去;欣喜的是，这一对情侣最终死也死在了一块，他们不能够一起做人，就双双的华为了蝴蝶……

　　梁山伯和祝英台为什么“化”成的是蝴蝶，而不是其他飞禽走兽或宠物呢?原因是，蝴蝶是我国传统的吉祥物，他象征着和*、自由、爱情和幸福，他代表着人们对于真爱的渴求和称颂。

　　人们喜爱蝴蝶，和*的环境是第一位。在炮火连天、血肉横飞的战争状态，人们哪有心情去欣赏美丽的蝴蝶!性命都旦夕不保，自由、爱情和幸福均无从谈起。编写故事的人希望梁山伯和祝英台永远生活在和*的环境中，获得自由和新生，享受爱情和幸福。故事中，梁山伯与祝英台为了自己的所爱双双化为蝴蝶，他们没有在那个混乱的时代寻到自己的真爱，所以他们宁肯离开人间选择死亡而寻找自己的爱情。

　　很早就听说过梁山伯与祝英台之间纯洁的爱情故事，昨天晚上，在网上欣赏了小提琴协奏曲《梁祝》，心里就有了更多的感受。

　　全曲选用梁祝故事中的三个主要情节:相爱、抗婚和化蝶，作为音乐的三个部分。表现出青年男女的忠贞爱情和对封建宗法礼教的控诉、反抗。

　　前奏响起，在轻柔的背景下传来了优美的引子音乐，好像一只竹笛在自由歌唱着风和日丽，春光明媚，鸟语花香的秀丽景色，既浑厚又不太明亮的音色，使我深深的陶醉在如此清丽的前奏旋律中。仿佛看见了各种鸟栖息在树枝上，呼朋引伴地发出清脆的鸣叫声，湖水随着微 风荡漾起层层涟漪，我台在草桥亭畔双双结拜的场景，它以优美的小提琴声为中心，向人们诠释了一个纯洁爱情的真谛。尽管这个旋律对于每个人来说都很熟悉，但却能带给我们无尽的遐想，每一个音符仿佛都经过了夕阳的点染，闪烁着清逸的光芒。很快，主部通过连接部进入到副部主题，描述的是粱山伯与祝英台同窗三年，同学同乐的欢乐的心情，把人们的心带入一个充满欢声笑语的意境中，仿佛也与粱山伯与祝英台共同分享着同窗之欢。但是，似乎凡事都有不测风云，总是这样甜尽苦来，梁祝长亭惜别的依恋情景突地撞进了我的脑海中。在四处林荫的小道上，两个年轻人的手却迟迟不肯松开。因为他们知道，这一松，就不知道何时才能重逢。在他们的心中，始终有个坚定的信念，他们的爱情不会中断，他们要为自己的爱情负责。强烈的颤音结束了这场离别，它以自身深沉浑厚的独特音色预示着不祥的征兆即将来临，各种震竟有些痴 了，心随着音乐的起伏而起伏着。前奏旋律过后是梁山伯与祝英音、三连音、四连音生动地诉说了祝英台在失去梁山伯后的惶恐不安与痛苦，旋律的抑扬顿挫像是暴风雨的来临之前大海上波涛汹涌的场面。音色随着猛烈的配音变得越来越厚重，使我的脑子一片混乱。终于，在一大串的铺垫后，祝英台抑制不住内心的痛苦，进行了抗婚，连续的重音充分表现了祝英台英勇的反抗精神，向往破除封建宗法礼教，获得现实主义的心声。从侧面反衬了恶势力的凶狠残暴。很快，一段凄美的音乐侵入我的耳朵，淋漓尽致地表达了梁祝楼台相会，互诉钟情的情景。紧接着，乐曲急转直下，以急板和散板的表现祝英台在梁山伯坟前向苍天控诉，并运用京剧中的倒板和越剧中的中板，紧拉慢唱的手法，把乐曲推向了全曲中的最高潮，在奏完最后一段后，乐声齐鸣，祝英台纵身投坟。我不禁为祝英台悲惨的命运感到可惜。最后，序奏主题再现，冲刷着之前所有的黑暗，又带给人们一种回归自然的感觉，让我看见祝英台和梁山伯的灵魂在天宇下花成蝴蝶，在苍穹中凄然地飞舞。这样的尾声把听众引到一个传说中去，体会一次美好的艺术享受。

　　这种美好也许就是真正的爱情吧，它不需要任何物品的点缀，也不要用任何海誓山盟来扩张，它只是一种清新甜逸的爱，散播在每个人的心灵中间……

凯的台词

1、好像，邂逅了重要的人。

2、为我们祈求的，永无回应的救赎干杯。

3、光刃呐，请再次庇护这座城。

4、记住传说，就能重建信仰。

5、辟邪恶，调阴阳。

6、比任何对手都强，乃人生最大的烦恼！

7、想起来了，被诅咒的名字，铠因。

8、我想那是因为我终于学会了控制自己。

9、守护着长眠的地方，就是纪念碑。

10、横空出海。

11、它时刻提醒我，自己是什么样的人。

12、总有一刻你比自己想象的要善良。

13、无限接*死亡，更能醒悟生存的真谛。

14、一个人可以被毁灭，但绝不可以被打败，饮血的刃，越发空虚，无限接*死亡，更能醒悟生存的真谛，磨砺的不止锋芒，还有灵魂，多管闲事的命运，碎裂与剑士的意志。

15、比任何对手都强，乃人生最大的烦恼。

16、微笑吧，会很可爱。

17、以绝望挥剑，着逝者为铠。

18、这颗心，像青田一样恢弘。

19、相信我，叛逆期的少年需要更多蔬菜。

20、长城，让我忘记自己孤身一人，比任何对手都强，乃人生最大的烦恼、以绝望挥剑着逝者为铠。

语cos台词

首先你需要一个人陪你答题。

然后你需要一套题。

接着你需要一个主持人。

最后你直截了当回答主持人问题就行了，不用戏。

cos是利用聊天*台以文字代替的话语、要表达的动作神情心理式他玩家互动，目前以论坛、群、贴吧的方式呈现。

利用网络创建一个二次元虚拟精神世界，再利用文字进行演绎。

其中包括演绎角色的外貌描写、心理描写、动作描写等方式虚拟出一个世界，里面剧情、场景、人物俱全。

可谓有血有肉的存在，如同看小说般把故事情节慢慢展开，增添了演绎者的主动性。

与小说相比，语C需要与其他玩家搭档，相当于连主人公也不清楚搭档会有怎样的行为演绎，进而对后来的事有了未知感，如同另一个次元所存在的三次元世界【现实】，只是这个空间大多数都是凭自我支配。

语言cos利用的是文字演绎。

一般是以【】代表动作描写、心理描写及环境描写等，【】外是人物语言，不过各类不一，看自我*惯问题，【】是比较常用的表达方式。

只是不管是怎样的，最好能让人分的清楚你的是动作还是心理或者是语言。

不同的圈子演绎会不一样，宫斗圈也有——，》等符号，不一而足。

关于演绎形式，可以分水聊、日常戏、剧场戏。

水聊水聊按照对圈的要求分别不同，一般是指带皮聊天。

但在新人眼中，只要加了动作或者自己是以自己设定的身份说话就不是水聊。

如：A：【无聊趴在吧台，困意涌上来时打个哈欠】大家早。

B：【微笑】早上好。

A：【回笑】早，好累啊。

B：【看眼时间】要继续去睡吗

A：不了，等下要上课。

以上是完全是没有意义的对戏内容。

但是对于新人来说，这就是他们的*惯，也导致于圈内很多人都是出于这类情况。

另一层的水聊为纯粹的聊天，不附加任何动作行为描写，更涉及到了三次元，此为穿越。

日常戏日常戏又叫流水戏，是指没有戏梗（剧情），两人或多人随性而戏。

日常戏不需要拉线开戏，直接就可以开始，随时可以退出。

【】内不是简单的一两个词，可能是几句话或者一长段，日常戏在夜店、虚青等圈子比较常见。

对于新人来说，水戏比剧场戏好上手，有很大的自由发挥空间。

剧场戏剧场戏是指有戏梗（剧情）的戏，一般是根据一个戏梗或者一个微段子来开戏，戏梗可以是自己设定的背景和故事，如果是在演绎群里，也可以是群设大背景，或者其中的支线故事。

如皇子争夺*、江湖爱恨情仇、战场金刀铁马、后宫尔虞我诈的纷争。

这类才算是真正吸引人的语C。

如同小说或者电视剧一样上演的二次元的世界，让人有亲临其境的错觉。

4基本规则编辑一、进群首先去群空间。

【这是基本中的基本，首先要对一个群的群规、背景、人物有初步的认识才能进行语C。

】二、选职改名。

【了解了群背景和各个人物基本设定之后，对想扮演的人物进行选择，也就是所谓的披皮。

】三、入群入戏。

【此规则是指，在群内进行的一切发言都要以群背景及本人扮演的人物为基础。

】四、穿越带套。

【穿越是指在说与群无关的话题的时候。

如：隔壁群开的戏不错。

或者扯到三次元的：我手机没电了。

不过随着群的要求加强，不少群附加了水聊群，所以主群是禁止一切与群无关的话题。

】五、 皮上性别。

【与本体无关，大部分可以反串，但不能崩皮。

】六、群内论坛不得转载、复制他用。

【此为默认规则】每个语c群都有自己的精神和原创所在，所以，其他群的东西不能转载，复制。

这是对那个群的尊重，对自己的负责，以及对语c的原则。

其他按照群规有不同程度要求。

而以上这几点是在没有群规的情况下一个群也该具有的规则。

关于第三点、入群入戏的补充说明【在群内进行的一切发言都要以群背景及本人扮演的人物为基础】即为【将自身在语C过程中代入所扮演角色】表面上看似乎只要以所扮演角色是身份来说话就可以。

梁朝伟主演的《2046》电影经典台词，有哪些？

梁朝伟主演的2046电影有哪些经典语录？相信大家都在寻找 2046经典台词，特别是带截图，带图片的2046电影经典台词，下面我们来看一看2046经典台词，和2046树洞、2046经典台词玻璃吧。

1. 您真是文如屈原，人如粽子。

2. 天上没有白掉的馅饼，倒有白掉的砖头。

3. 其实爱情是有时间性的，认识得太早或太晚都是不行的，如果我在另一个时间或空间认识她，这个结局也许会不一样。

4. 光阴似面，日月如锅。

5. 总有一天你的名字会出现在我家户口本上。

6. 生，容易；活，容易。生活，不容易。

7. 眼泪的存在，是为了证明悲伤不是一场幻觉。

8. 思念不能自己，痛苦不能自理，结果不能自取，幸福不能自予。

9. 我曾经试做另外一个梦，然而，我却失败了，我终于明白，我的梦只属于那个离去的人！我也发现，有梦原来是一件痛苦的事！

10. 买了一只精致的小表，可时间还是那么无聊。

 王家卫电影经典台词,念念不忘必有回响!

11. 在从前，当一个人心里有个不可告人的秘密，他会跑到深山里，找一棵树，在树上挖个洞，将秘密告诉那个洞，再用泥土封起来，这个秘密就永远没人知道。

12. 我颠覆整个世界，只为摆正你的倒影。

13. 船可以暂时停泊，帆却不可以停止选择方向。

14. 一个人要离开2046，需要多长的时间？没有人知道。有人可以毫不费力地离开，但是对于某些人来说，却需要花很长时间，付出很多的努力，甚至遍体鳞伤。我已想不起我在这列车上待了多久，我开始深深地感到寂寞。

15. 我曾经爱上一个人，我想知道她到底喜不喜欢我。我发现这个机器人很像她，我开始尝试在她身上寻找答案。我不断的尝试，但她始终没有反应。在我最失望的时候我想过放弃，可很快我又继续。慢慢的我开始怀疑自己，她对你没有反应未必是因为它反映迟钝，也许是因为她对你没有感觉，到最后终于明白，有些事情不能勉强，而我可以做的就是放弃。

【经典你早】台词说你好—《2046》

16. 爱情曾经来过，徒留一地的悲伤。

17. 那人长得吧，怎么说呢。像素比较低！

18. 你有权保持沉默，但你所说的每一句话都将成为遗言。

19. 女人不要以为长的好就可以不念书，男人不要以为书念得好就可以长得难看。

20. 人要是真活到不要脸的地步，怎么也能活下来。

21. 寂寞就是有人说话时，没人在听；有人在听时，你却没话说了。

22. 只要心还愿攀登，就没有到不了的高度。

23. 我有一筐的愿望，却等不到一颗流星。

24. 生活太艰难了，为了多掌握一门吃饭的手艺，我正在练*左手使筷子。

25. 没有不透风的墙，没有不能上吊的梁。

【表演】台词选段《2046》 

26. 别惹我，否则我会让你死的很有节奏感。

27. 我们每个人都是梦想家，当梦走了，就只剩想家了。

28. 闭上眼睛，我看到了我的前途。

29. 到此一游，解闷消愁，远望群山，一锅窝头。

30. 弱肉强食的地方，人们不同情弱者。

31. 子曾经曰过：不要把我对你的容忍当成你不要脸的资本。

32. 你这种说话方式，在修辞学里叫作“扯”。

33. 我很快就适应了这种生活，虽然有时只是逢场作戏，虽然有许多只是雾水情缘，不过没关系了，哪来那么多一生一世。

34. 善良就是别人挨饿时，我吃肉不吧唧嘴。

35. 一个人要不正经，连头疼都是偏的。

36. 当有人装酷时，哥都会低下头，不是哥修养好，哥是在找转头。

 王家卫作品《2046》经典台词俄语版 

37. 从她身上我明白一个道理，只要你自己不放弃，你永远都有机会。

38. 东方女性的传统优点您都具备了：一美丽，二善良，三贤惠，四勤劳，五温柔，六纯洁，七朴实，八端正，所以人们叫你八婆。

39. 去2046的乘客都只有一个目地，就是找回失去的记忆。因为在2046，一切事物永不改变。没有人知道这是不是真的，因为从来没有人回来过。我是唯一的一个。

40. 所有的记忆都是潮湿的。

41. 有一个笑话，说*数字里的0碰见了8，0就对8说，你以为用一根带子把腰给束起来我就认不出你了么？离开香港几年，我真觉得她从0变作了8！于是，我总极力想把8中间的那根腰带解开……

42. 如果有一天你可以忘掉过去，记得来找我。