说不尽的梁祝古诗

梁祝赏析

梁祝赏析

　　赏析是通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。下面是小编整理的梁祝赏析，以供查阅，快来看看吧!

　　摘要：

　　小提琴协奏曲《梁祝》以其独特的艺术魅力为海内外人们所高度赞扬和喜爱，它不仅只是我们中华民族的音乐瑰宝且乃至是世界音乐艺术的经典之作。它取材于民间爱情故事，所表现主题是对封建礼教的反抗和对自由、幸福生活的向往。它为我们传诵了一曲经久不衰的动人爱情悲歌。

　　关键词：

　　小提琴演奏;《梁祝》;爱情主题;结构分析

　　知道《梁祝》故事的人，听过《梁祝》音乐的人，都永远会为这种千古传咏的爱情故事所深深撼动，爱情就是这样，它是两情相悦两厢倾慕两性向往生死相随之最完美体现。而更让人永世不忘的就是那感人心魄的绝唱。用音乐形式来表达这种情愫，往往赋予着人们高尚的精神寄托。小提琴协奏曲《梁祝》亦如此，它表现了梁祝这对青年男女对封建礼教的强烈反抗精神，歌颂了他们坚贞不渝的爱情，表现了人民群众对美好生活的向往。

　　一、 梁与祝的爱情传说

　　四世纪中叶,在我国南方的家村祝家庄,聪明扫盲情的祝员外之女祝英台,冲破封建传统的束缚,女扮男装去杭州求学。在那里,她与善良、纯朴而贫寒的青年书生梁山伯同窗三载建立了深挚的友情。当两人分别时,祝用各种美妙的比喻向梁吐露内心蕴藏已久的爱情,诚笃的梁山伯却没有领悟。一年后,梁得知祝是个女子,便立即向祝求婚。可是祝已被许配给一个豪门子弟--马太守之子马文才。由于得不到自由婚姻,梁不久即悲愤死去。祝英台得到这个不幸的消息,来到梁的坟墓前,向苍天发出对封建礼教的血泪控诉。梁的坟墓突然裂开,祝毅然投入墓中。遂化成一对彩蝶,在花丛中飞舞,形影不离。

　　二、乐曲《梁祝》的诞生

　　1957年，何占豪考进上海音乐学院管弦系主修小提琴。那时，他们经常下乡演出，每次都拉外国曲目。何占豪慢慢发现，听他们拉琴的人越来越少。他开始思考，能不能用小提琴演奏出*人喜闻乐见的音乐呢? 当何占豪被梁与祝这两位演绎的千百年来都为世人传诵的动人爱情故事感动时，他便决定了要以它为素材用小提琴为世人谱一曲动人爱情悲歌。起初，何占豪用越剧音调创作出了弦乐四重奏“小梁祝”，第一次尝试用西洋乐器演奏*戏曲音乐。1959年春天，作曲系的陈钢被派来与他合作。经过几个月的切磋琢磨，曲子终于完成了。有趣的是，当时曲子中并没有“化蝶”这一段，因为他们执着地认为新*的年轻人不应该迷信：音乐学院领导听后哭笑不得，指出这是浪漫主义的一种创作手法，他们这才“放心”地把“化蝶”补出来，于是就有了今天长达26分钟，被誉为“我们*自己的交响乐”的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。

　　三、 曲《梁祝》的结构分析

　　小提琴协奏曲《梁祝》是一种曲式结构，它主要由呈示部、展开部、再现部构成。

　　I、　呈示部

　　乐曲的呈示部包括主部、副部和结束部三个部分。—开始，是—个散板的引子。弦乐器以轻轻的碎弓奏出柔和的震音为背景，在这个背景下，明快的长笛吹出了清秀华丽的旋律。优美的笛声，仿佛把人们带到了江南的三月，那儿是水秀山清，鸟语花香，—派明媚秀丽的大好春光。随后，独奏小提琴拉出了极为美丽动人的呈示部主部主题，双簧管和长笛则在句尾轻轻地加以应和。这—抒情的歌唱性的旋律柔美深情，感情真挚，很好地刻画了梁山伯与祝英台之间纯真的友谊和深厚的感情。当独奏小提琴在深沉的G弦上以八度重复这一主题后，出现了

　　大提琴与独奏小强琴的相互对答，以表现梁祝于草桥亭畔偶然相逢，互诉*生，继而折柳为香，双双结拜的情景。

　　呈示部的副部主题，以弦乐与木管组合而成活泼的节奏型引子后，由独奏小提琴奏出。这是一个欢乐的小快板，音调也来源于越剧的过门，因此在旋律风格上与主部主题较为接*。但由于节奏、速度上的不同，使它带有描绘，与内心抒情的主部主题形成一定的对比。这一主题回旋出现了三次，巧妙地描绘了梁祝同窗三载，在读书之余欢乐嬉戏的情景。

　　中间插入了两个插段，第一插段部由乐队与独奏小提琴互相模仿时对答，十分抒情，犹如两人心心相印，长谈不倦。第二插段由独奏小提琴模仿古筝的演奏手法奏出更为轻快活跃的旋律，而弦乐则以拨弦模仿琵琶的弹奏。短小音型

　　的反复和模进，生动地描绘出梁山伯与祝英台在花园中，互追逐玩耍的情景。整个副部段落充满生气，表现出欣喜欢快、纯真无邪的情趣，及梁山伯与祝英台在同窗求学时陪同手足、形影不离、亲密无间、共读共玩的幸福生活。呈示部的结束部，是描写祝英台与梁山伯十八相送依依惜别的慢板段落。先由独奏小提琴拉出一段由主部主题发展而来的深情的旋律，音乐委婉地起伏。像是在惋惜，又像是在叹息……这里，作者巧妙地加进了两个用休止隔开的小句逗，使音乐形成顿挫，细腻地描绘出英台面对前来送行的山伯感慨万分、欲言又止，一步三回的情景。随后，出现了独奏小提琴与独奏大提琴的模仿对答，一前一后，交相缠绕，十分缠绵而又感人地刻画了梁祝与长亭依依惜别时难舍难分的一片柔情。

　　II、展开部

　　展开部通过铜管严峻的节奏，阴沉的旋律表现出封建势力的丑恶嘴脸。然后，小提琴用戏曲散板的节奏表现了祝英台的悲痛与反抗，继而，乐队奏出了明朗的音调，描写了主人公对幸福美好生活的无限向往与憧憬。“楼台相会，”又是以大提琴与小提琴对答的形式出现的，缠绵的音调如泣如诉、时分时合，表现了梁祝之间的爱慕之情。忽然，音乐急转直下，弦乐快速切分，激昂果断，小提琴采用了我国戏曲中紧拉慢唱的手法深刻地表现了祝英台对封建礼教的控诉。在小提琴奏出最后一个绝句之后，鼓乐齐鸣乐曲达到高潮，表现出祝英台为了爱情不惜舍弃生命而纵身投坟的壮烈情景。

　　III、再现部

　　再现部，引子的主题再次出现，仿佛把人们带人了仙境。它再现了呈示部的`主部主题——爱情主题。长笛以美妙的华彩旋律，在竖琴的伴奏下，把人们带入神仙般的境界中。在加弱音器的弦乐背景上，独奏小提琴和第一小提琴加弱音器奏出爱情主题。由于弱音器的使用和钢片琴富有特色的伴奏音型，使得这时的爱情主题较之在呈示部中出现时，具有一种轻盈飘渺、朦胧神秘、崇高的色彩，既象征一种美妙的梦幻世界，又表达出一种无限眷念、追忆、敬仰和崇敬的感情。爱情主题的重复演奏，使这种感情不断得到升华。

　　最后，音乐在慢板中静静地结束了。

　　四、乐曲主题

　　千百年来，梁山伯与祝英台的爱情故事一直在民间被人们广为流传。这个古老的动人爱情传说所表现的对封建礼教的反抗和对自由、幸福生活的向往，使它一直到今天仍为人们所传。而由何占豪和陈刚共同创作的《梁祝》一曲也刚好把爱情这个主题淋漓尽致的展现于人们的面前，这也是之所以小提琴协奏曲《梁祝》诞生后就深受海内外人们喜爱的原因。

　　在何占豪和陈刚共同创作的《梁祝》一曲中，我们可以深切地领悟到小提琴协奏曲《梁祝》是以爱情为作品的主题，这一主题的开掘体现出深刻而又感人的民族化《梁祝》音乐主题的开掘，运用了小提琴艺术的特有方式，即将故事中“草桥结拜”、 “英台抗婚”、 “坟前化蝶”三大主要情节。分别安排在奏鸣曲式的三个主要部分之中。通过这样的结构安排。表现爱情的民族化主题。第一部分是乐曲的“呈示部”。表现的是纯朴美丽的爱情主题;第二部分的“展开部”。表现的是勇于抗婚的爱情主题：第三部分的“再现部”。表现的是忠贞殉情的爱情主题。同时乐曲也突出表现了女主人公祝英台面对理想的爱情而不能在人世间实现，只有在死后的天堂里圆梦的痛苦。而其原因便是*封建社会中妇女所受到的封建制度中的父权压迫之苦。从而揭示出*封建社会罪恶的深重。与此同时，又塑造了一位坚贞不屈的女性形象，即祝英台的纯洁与完美、以她特有的情感激起人们心中的波澜。从而引起人们心灵上的敬幕和感动。

　　五、乐曲的创作艺术风格

　　《梁祝》小提琴曲协奏曲以浙江的越剧唱腔为素材，按照剧情构思布局，综合采用交响乐与*民间戏曲音乐的表现手法，深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境。

　　同时，小提琴协奏曲《梁祝》是—首融抒情性与戏剧性为一体的单乐章交响乐作品。作者从中撷取了梁祝想爱——英台抗婚——投坟化蝶这个三个最主要的戏剧情节，采用刻画戏剧冲突的西洋奏鸣曲结构，相应地通过呈示部—— 展开部——再现部三个部分加以表现。同时作者又从地方剧的优美音调中提取了音乐素材，通过独奏小提琴和管弦乐队的交响奏鸣，生动地向人们叙述了这个古老而又美丽的传说。

　　六、 结束语

　　追忆自己成长的历程，接触的音乐应该是数不胜数，能让自己刻骨铭心的却很少，而小提琴协奏曲《梁祝》却是如此地让我难以忘怀。每当那再熟悉不过的旋律在耳边响起时，心中荡漾着依旧是那不变的触动感觉。梁山伯与祝英台以生命为代价换来了坚贞不渝的爱情。化蝶的结局虽不圆满，但是却因为这种残缺的美，让这个悲凉的故事，流传到今天，流传到永远……

　　设计意图：

　　我一直都想尝试在小班上节成功的音乐欣赏课。偶然间，我在给孩子们上舞蹈课时，不经意地放了《梁祝》，让他们练功，孩子们说：“真好听！”有的孩子还跟着曲子翩翩起舞，于是，我便设计了此节音乐欣赏课。旨在让孩子去感受美、发现美、理解美、表现美。

　　目标：

　　1、初步感受音乐的旋律，让孩子在玩中感受音乐的美。

　　2、鼓励孩子用肢体动作来表现对音乐的感觉。

　　准备：

　　1、布置花园场景、各种各样的花。

　　2、自制蝴蝶、丝巾、花带、蝴蝶头饰、蝴蝶翅膀。

　　过程：

　　一、导入活动，初步感知音乐。

　　1、孩子们，告诉你们个好消息，今天呀，我们带上我们的好朋友蝴蝶一起到花园里玩。

　　2、幼儿随音乐手持蝴蝶游玩。

　　3、我们累了，小蝴蝶也累了，那该怎么办呢？（孩子想办法），那好，就让我们的小蝴蝶在客人老师那里休息一会儿。

　　二、欣赏音乐，感受音乐的美。

　　1、欣赏第一遍音乐。

　　孩子们，来，我们坐下静的听音乐吧！

　　提问：听完这段音乐，你心里感觉怎么样。

　　2、欣赏第二遍音乐。

　　听完提问：你好像看见了谁？它在干什么？（蝴蝶）

描写梁祝爱情的古诗词

描写梁祝爱情的古诗词

　　导语：梁祝的故事在民间流传已有1400多年,可谓家喻户晓,被誉为爱情的千古绝唱。以下是小编为大家整理的描写梁祝爱情的古诗词，欢迎阅读。

　　清·许大就《祝英台碧鲜庵》：

　　“女慕天下土，游学齐鲁间。结友去东吴，全身同木兰。伯也不可从，洁已殉古欢。信义苟不亏，生死如等闭，蛱蝶成化衣，双飞绕青山。舍宅为道院，祝陵至今传。当年梳妆台，即汉风雨坛。嵯峨石壁下，遗庵名碧鲜。春秋荐萍藻，灵响来跚跚。晴天披石发，恍惚见云鬟”。

　　清·史承豫《荆溪竹枝词》

　　“读书人去剩荒台，岁岁春风长野苔。山上桃花红似火，一双蝴蝶又飞来”。

　　浙江余杭籍的罗邺创作的《蛱蝶》七律诗，咏出了“梁祝”的传说，这是至今看到的唐诗中唯一的'与梁祝相关的诗歌，也是至今发现的最早反映梁祝故事的古诗词，又是至今最早反映梁祝“化蝶”的文学作品。

　　《蛱蝶》诗如下：

　　草色花光小院明，短墙飞过势便轻。红枝袅袅如无力，粉蝶高高别有情。俗说义妻衣化状，书称傲吏梦彰名。四时羡尔寻芳去，长傍佳人襟袖行。

　　小品剧本《梁祝》

　　地点：野外。 人物：梁山伯，祝英台

　　画外音：祝英台跟着梁山伯一起进了私塾，一起谈天论地，喝酒划拳……哦，拿错旁白了，他们一起谈天论地，引吭高歌。但是，所谓天网恢恢，疏而不漏。祝英台的父母和马公子历经千辛万苦终于将祝英台捉拿归案……这一日，祝英台和梁山伯在野外依依惜别。（场外一顿群殴之声"你怎么念的旁白""都是什么乱七八糟的"……）

　　梁山伯：祝兄，送君千里，终有一别，咱们就此别过吧……（低下头去）

　　祝英台：梁兄，此时此刻，你难道就没什么话要对我说吗？

　　梁山伯：我……（欲言又止）没有……

　　祝英台（伤心地唱）：后来，我总算学会了如何去爱，可惜你早已远去消失在人海；后来，终于在眼泪中明白，有些人，一旦错过就不在……（扭过脸去不愿再看）

　　（梁山伯去劝祝英台，被英台一把甩开）

　　梁山伯：英台，别伤心了，你看，这只蝴蝶翅膀上写着字呢。

　　祝英台：你骗我。（仍然不回头）

　　梁山伯：我念给你听：我是一只小小鸟，爱你可把性命抛。英语日语全不怕，台上台下都叫好。

　　祝英台：我……爱……英……台……（缓缓地转过头去看着梁山伯）

　　梁山伯：你问我爱你有多深……月亮代表我的心

　　祝英台（惊喜地）：梁兄，你这话可是当真？

　　梁山伯（跪下说）：曾经有一份真挚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对你说：我爱你！如果要我给这三个字加上一个期限，我希望是一万年！（这里一定要用方言说，这段台词已经快被说烂了，如果不用方言的话，最终的效果将会……）

　　祝英台：梁兄，你不要再说了（蔡依琳《说爱你》音乐声响起）

　　（二人跟着音乐声边舞边唱，只唱一遍。最后一句"这一刻，我终于勇敢说爱你"一定要两个人互相指着唱出来）

　　（音乐声突然停）

　　祝英台：Bye~

　　梁山伯：赛又拿拉~（找不到日文输入法，理解意思就是了）

　　（二人从两侧下场，灯光暗下，第三幕结束）

　　第四幕

　　地点：教堂内。 人物：祝英台，马公子，神父，4名侍者

　　（婚礼进行曲响起，祝英台很不情愿地被马公子拉入教堂。4名侍者撒纸屑庆祝，2人走到神父面前时，4名侍者同时转身，拿出清扫工具开始清理刚刚撒下的纸屑，然后排成一队退场）

　　神父：马德才先生，你愿意娶祝英台小姐为妻吗？

　　马公子：我愿意！（拉住想跑的英台）

　　神父：祝英台小姐……

　　祝英台：No！

　　神父（对马公子）：她说的什么鸟语？（马公子摇头，神父转向祝英台）小姐，请你用普通话回答：你愿意……（被英台打断）

　　祝英台：我不愿意！（使劲挣脱马公子的手，跑下场）

　　马公子：英台！等等！（追下）

　　神父：我从没见过这样的情侣，愿上帝保佑你们，阿门~（划十字）

　　（灯光暗下，第四幕结束）

　　作者:梦mèng眞愛

描写嫦娥的古诗,看不完的美道不尽的情

　　在神话故事当中美丽的嫦娥仙子令人神往，但也令人惋惜。因此，在很多诗人的作品当中，都会有提到嫦娥，或者赞叹其美，或者感伤其情。下面就来看看诗人们所描写嫦娥的古诗，体会其中蕴含着的感情吧。

　　1、《嫦娥》李商隐

　　云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。

　　嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

　　2、《别佳人》崔膺

　　垄上流泉垄下分，断肠呜咽不堪闻。

　　嫦娥一入月中去，巫峡千秋空白云。

　　3、《把酒问月》李白

　　白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻?

　　今人不见古时月，今月曾经照古人。

　　古人今人若流水，共看明月皆如此。

　　唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。

　　4、《月》杜甫

　　四更山吐月，残夜水明楼。

　　尘匣元开镜，风帘自上钩。

　　兔应疑鹤发，蟾亦恋貂裘。

　　斟酌姮娥寡，天寒耐九秋。

　　5、《水调歌头·明月几时有》苏轼

　　明月几时有?把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。

　　转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆?人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

　　6、《月夕》·李商隐

　　草下阴虫叶上霜，朱栏迢递压湖光。

　　兔寒蟾冷桂花白，此夜姮娥应断肠。

　　7、《天竺寺八月十五日夜桂子》 皮日休

　　玉颗珊珊下月轮，殿前拾得露华新。

　　至今不会天中事，应是嫦娥掷与人。

　　8、《嫦娥》边贡

　　月宫清冷桂团团，岁岁花开只自攀。

　　共在人间说天上，不知天上忆人间。

　　9、《感兴》李群玉

　　昔窃不死药，奔空有嫦娥。

　　盈盈天上艳，孤洁栖金波。

　　10、《柳枝》和凝

　　鹊桥初就咽银河，今夜仙郎自姓和。

　　不是昔年攀桂树，岂能月里索嫦娥。

梁祝听后感

梁祝听后感（精选8篇）

　　很早就听说过梁山伯与祝英台之间纯洁的感情故事，昨日晚上，小编欣赏了小提琴协奏曲《梁祝》，心里就有了更多的感受。下面是梁祝听后感（精选8篇），欢迎阅读！

　　早就听说过梁山伯与祝英台之间纯洁的感情故事，昨日晚上，网上欣赏了小提琴协奏曲《梁祝》，心里就有了更多的感受。

　　全曲选用梁祝故事中的三个主要情节：相爱、抗婚和化蝶，作为音乐的三个部分。表现出青年男女的忠贞感情和对封建宗法礼教的控诉、反抗。

　　前奏响起，轻柔的背景下传来了优美的引子音乐，好像一只竹笛自由歌唱着风和日丽，春光明媚，鸟语花香的秀丽景色，既浑厚又不太明亮的音色，使我深深的陶醉如此清丽的前奏旋律中。仿佛看见了各种鸟栖息树枝上，呼朋引伴地发出清脆的鸣叫声，湖水随着微风荡漾起层层涟漪，我台草桥亭畔双双结拜的场景，它以优美的小提琴声为中心，向人们诠释了一个纯洁感情的真谛。尽管这个旋律对于每个人来说都很熟悉，但却能带给我们无尽的遐想，每一个音符仿佛都经过了夕阳的点染，闪烁着清逸的光芒。很快，主部经过连接部进入到副部主题，描述的是粱山伯与祝英台同窗三年，同学同乐的欢乐的心境，把人们的心带入一个充满欢声笑语的意境中，仿佛也与粱山伯与祝英台共同分享着同窗之欢。可是，似乎凡事都有不测风云，总是这样甜尽苦来，梁祝长亭惜别的依恋情景突地撞进了我的脑海中。四处林荫的小道上，两个年轻人的手却迟迟不肯松开。因为他们明白，这一松，就不明白何时才能重逢。他们的心中，始终有个坚定的信念，他们的感情不会中断，他们要为自我的感情负责。强烈的颤音结束了这场离别，它以自身深沉浑厚的独特音色预示着不祥的征兆即将来临，各种震竟有些痴了，心随着音乐的起伏而起伏着。前奏旋律

　　过后是梁山伯与祝英音、三连音、四连音生动地诉说了祝英台失去梁山伯后的惶恐不安与痛苦，旋律的抑扬顿挫像是暴风雨的来临之前大海上波涛汹涌的场面。音色随着猛烈的配音变得越来越厚重，使我的脑子一片混乱。最终，一大串的铺垫后，祝英台抑制不住内心的痛苦，进行了抗婚，连续的重音充分表现了祝英台英勇的反抗精神，向往破除封建宗法礼教，获得现实主义的心声。从侧面反衬了恶势力的凶狠残暴。很快，一段凄美的音乐侵入我的耳朵，淋漓尽致地表达了梁祝楼台相会，互诉钟情的情景。紧之后，乐曲急转直下，以急板和散板的表现祝英台梁山伯坟前向苍天控诉，并运用京剧中的倒板和越剧中的中板，紧拉慢唱的手法，把乐曲推向了全曲中的最高潮，奏完最终一段后，乐声齐鸣，祝英台纵身投坟。我不禁为祝英台悲惨的命运感到可惜。最终，序奏主题再现，冲刷着之前所有的黑暗，又带给人们一种回归自然的感觉，让我看见祝英台和梁山伯的灵魂天宇下花成蝴蝶，苍穹中凄然地飞舞。这样的尾声把听众引到一个传说中去，体会一次完美的艺术享受。

　　这种完美也许就是真正的感情吧，它不需要任何物品的点缀，也不要用任何海誓山盟来扩张，它只是一种清新甜逸的爱，散播每个人的心灵中间……

　　我喜欢音乐，音乐能够让我的情绪开朗。以往我听音乐只是在那欣赏那乐器发出来的旋律和节奏，根本就不明白原先音乐里面还有着情节和感人的故事，听了王一博老师的讲课后我才明白原先听一曲音乐里有这那么多的知识，上了几节课后我感觉自我此刻听音乐和以前完全不一样了。还记得那天老师让我们欣赏《梁祝》，以前就如老师所说的就会听那段高潮部分根本就没在意那里面的内涵和动人的感情故事。

　　此刻我最后听出了，原先小提琴代表着的祝英台和大提琴代表着的梁山伯互相应答着，像是在互诉情谊和离愁。这时能明显的感觉到杯具即将上演。如海潮涌来的管弦乐正式拉开了杯具的帷幕，那浑厚、低沉、恐怖的乐音仿佛是强大的封建势力在百般阻挠，逼迫一个弱小的女子放下完美的追求，顺从父母的旨意。此时小提琴代表的祝英台宁死不屈，与黑暗势力抗争到底。两者的矛盾越来越激烈，直至乐曲的另一个小主题上演，矛盾才渐渐*息。乐曲缓缓奏出《楼台会》这一部分。大、小提琴像是在互诉心中的情谊，又像是在倾听彼此的哀叹。音乐给人以凄婉的感觉。忽然乐曲疾走，好像在告诉我们这些听众：梁山伯因为过度悲伤而在绝望中带着遗憾离开了人世。或许是祝英台也沉入了无尽的绝望。或许是祝英台早明白有一个并不尽人意，但也算是完美的结局在前方等候，她顺从了父母的旨意。在迎娶过门途中，她停在梁山伯的陵前哭灵。我在小提琴幽婉的乐声中听见了祝英台悲凉、凄惨的哭泣声；看见了那陵墓周围深邃、荒诞的景象。突然一阵轰然巨响打断了我的思绪，整首乐曲推向了最高潮。瞬间像是烟云缭绕，两颗最后自由的心紧紧相连。

　　一曲终了，而我的思考却未停止。我回想着曲中呈现的一幕幕，情绪更加沉重起来。

　　在本学期，我选取了《音乐鉴赏》课作为选修课。起初我选修这门课，也仅仅是因为觉得鉴赏音乐时上课时会很简单，不用动脑子，不用写字，只要用耳朵去听就行。我的乐感很差，也不太懂得欣赏，能够说我对音乐是仅限于聆听而已。但是不得不承认有时候当心烦意乱的时候，静静的聆听音乐，情绪就会好很多。我想音乐作为一种艺术，带给人的有时候不仅仅仅是美感，还有精神的吧。在《音乐鉴赏》课上，我们是以“聆听”的方式进行学*的，聆听是沟通的开始。在整个学*过程中，我觉得老师就像是一个导游，一向引导着我们直接应对音乐，体验音乐，同时也给我们留有想像的空间，这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。课上欣赏了几部很著名很优美的歌舞剧，像《猫》、《歌剧魅影》、《妈妈咪呀》，既欣赏了搞笑的故事情节，又欣赏到了优美动人的音乐。

　　在课后的时光，我自我查找了一些经典优美的音乐存储在手机里，没事的时候就拿出来听听，音乐真的是个很神奇的东西，因为你的情绪会跟着它而起伏。欢快的音乐会令你很轻快愉悦，悲伤的曲调会让你忍不住陷入淡淡的忧伤。激扬的音乐会让你充满奋斗的力量。在我所听的音乐中，经常萦绕在我脑海中，最扣我心弦的还是经典的名曲——《梁祝》。

　　《梁祝》是一个美丽、凄婉、动人的感情故事，在我国能够说是家喻户晓。而小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》也正是以其为创作背景。这首曲子是由上海音乐学院作曲系的学生何占豪和陈刚于1959年写成并首演的。随后人们根据需要将它改成了古筝协奏曲、古筝独奏曲或者二胡独奏曲等版本。梁祝作为*民族音乐文化与西方音乐的完美结合，不仅仅运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式，很好地表现了戏剧性的矛盾冲突，而且吸收了我国戏曲中丰富的表现手法，使之既有交响性又有民族特色。。

　　在众多的演绎版本中，我更偏爱小提琴版本的《梁祝》。二胡版本的《梁祝》总是使我的情绪笼罩在无边无尽的哀怨、凄楚、悲凉的氛围当中。也许是因着演奏乐器本身制作材料的缘故，又也许是受到想到二胡就会联系到《二泉映月》的心理作用的影响。我觉得《梁祝》虽然是杯具，但这个故事以及演绎这个故事的曲子的本意与其说是在表达它的凄婉悲情，不如说是在表达人们对忠贞于感情的赞美以及对完美感情的希冀和追求。

　　细听《梁祝》能够感受到，根据故事的发展，乐曲能够分为四个部分。第一部分优美的旋律从小提琴中流淌而出，让你觉得仿佛置身于初春雨后蓝天白云，青草绿树，鸟语花香的美景当中。一切都显得恬静而完美，这预示着梁祝二人即将开始的快乐生活。

　　第二部分，旋律瞬间加速，转为活泼欢快的回旋曲。这一段描述的是梁祝二人在求学途中相遇，情投意合，结拜为兄弟，和三年同读共玩的欢乐情景。在跳跃的旋律中，我的心跳也跟着加速了，同时也体会到梁山伯和祝英台在日复一日的交往中互相欣赏，以及祝英台对梁山伯产生的爱慕之意。当这一段回旋曲后，音乐又逐渐变得舒缓而哀伤，那里表现的是梁祝二人同窗三载长亭惜别的情景。此时我感受到了梁祝的不舍和依恋，仿佛听到了他们絮絮地说着临别时刻的叮咛和相约再见时刻时祝英台内心的娇羞又期盼的情。紧之后低沉的音响似乎在预示着杯具即将发生。

　　第三部分开始旋律变得沉重而充满紧张恐怖的气氛。此时祝英台已回到家中，却得知自我已被许配给官僚马府少爷马文才，英台进行了强烈的反抗却以失败告终。乐队的和小提琴的完美配合让祝英台惶惶不安的情绪得以体现，同时也是对封建势力的强烈控诉。随后，乐曲变得舒缓起来，同时也充满哀伤和无奈，如泣如诉。这一段表现的是梁祝“楼台会”的情景，梁祝二人互诉衷肠，但无奈造化弄人，内心充满哀伤。接下去音乐急转而下，变的凄苦哀怨，将祝英台得知梁山伯病故后的极度悲痛之情表现得淋漓尽致。小提琴的凄然之声就像祝英台此时的绝望、无力的哭泣和内心暗暗做好的打算。之后锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟，全曲到达了最高潮，乐队奏出赞颂的音调。让人似乎看到了，祝英台毫不犹豫纵身投入坟墓的情景，看到了感情的伟大。

　　第四部分，这一部分与第一部分相呼应，长笛以轻柔的力度、缓慢的速度，使音乐重新回归于安详、宁静的气氛。长笛美妙的旋律，结合竖琴的滑奏，把人们引入了天堂仙境。在加弱音器的弦乐背景下，第一小提琴与独奏小提琴再次奏出令人难忘的感情主题，仿佛化为彩蝶的梁、祝在鲜花丛中翩翩起舞，诉说他们忠贞不渝的感情。

　　为了用心写好这篇文章，我听了很多遍《梁祝》。经过一学期的音乐鉴赏课的熏陶，在老师边放音乐边指点的教学方式下，我渐渐学会了根据曲子里跌宕起伏的调子去决定故事情节的发展，用心去聆听去想象。对我来说，音乐是一门语言，它既能够表达想法，也能够表达人的喜怒哀乐等情感。懂得鉴赏的人，必定要用心去听。

　　我想，今后我会经常利用休息时光去收集各种音乐文化资料，学*音乐知识，多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。最后，我想说：音乐是一种完美的特殊的听觉艺术，不一样的音乐形式就像是各式各样的色彩，只有你接触的越多、越广，才会给我们在生活中增添色彩，使我们的生活五彩缤纷，因而人们的生活离不开音乐。这就是我学*了《音乐鉴赏》课后最深的感受。

　　小时候就听说“梁祝”是人间难得的故事，但那时却不明白和所谓难得，带自我慢慢长大，才明白，那种难得就是真正的感情，是人间难得感情，直到上了这门音乐欣赏课才懂得：虽然梁祝的感情故事是个杯具，可是剧作者仍把期望留给人间，让他们双双化成蝴蝶，和煦的阳光中飞舞，享受着感情的愉悦，并且子孙繁衍，千古流传。

　　听着曲子，不由得想到梁山伯与祝英台的奇遇和感情所处，它们的故事的每个情节都那么真实感人，都让人觉得那才是人间最幸福的感情，是人间最真挚的情感，听着这首曲子，我们的每个人都像是身处其境，想不感动都很难，想不动情都很难，心随着曲子波动，思想随着曲子跳动，我们的感觉真的很激动，很激动，但我们不得不为他们的最终结果而惋惜，而欣喜，惋惜的是，多么完美的一对竟然最终难逃这一劫，最终还是双双死去；欣喜的是，这一对情侣最终死也死了一块，他们不能够一齐做人，就双双的华为了蝴蝶……

　　梁山伯和祝英台为什么“化”成的是蝴蝶，而不是其他飞禽走兽或宠物呢？原因是，蝴蝶是我国传统的.吉祥物，他象征着和*、自由、感情和幸福，他代表着人们对于真爱的渴求和称颂。

　　人们喜爱蝴蝶，和*的环境是第一位。炮火连天、血肉横飞的战争状态，人们哪有心境去欣赏美丽的蝴蝶！性命都旦夕不保，自由、感情和幸福均无从谈起。编写故事的人期望梁山伯和祝英台永远生活和*的环境中，获得自由和新生，享受感情和幸福。故事中，梁山伯与祝英台为了自我的所爱双双化为蝴蝶，他们没有那个混乱的时代寻到自我的真爱，所以他们宁肯离开人间选择死亡而寻找自我的感情。

　　我想必须有不少同学写《梁祝》的听后感，网上也有许多关于这个作品的鉴赏，相信教师看过的围绕这首曲子写的文章不胜枚举。有同学劝我另选题材，我有犹豫过，但最终仍旧未改变决定。我憧憬感情，所以我对《梁祝》有着特殊的热忱。

　　《梁祝》这首曲子是由上海音乐学院作曲系的学生何占豪和陈刚于1959年写成并首演的，是小提琴协奏曲。随后人们根据需要将它改成了古筝协奏曲、古筝独奏曲或者二胡独奏曲等版本。

　　众多的演绎版本中，我更偏爱古筝独奏版本的《梁祝》。二胡版本的《梁祝》，也许是因着演奏乐器本身制作材料的缘故，又也许是受到想到二胡就会联系到《二泉映月》的心理作用的影响，总是使我的情绪笼罩无边无尽的哀怨、凄楚、悲凉的氛围当中。我觉得，《梁祝》虽然是杯具，但这个故事以及演绎这个故事的曲子的本意与其说是表达它的凄婉悲情，不如说是表达人们对忠贞于感情的赞美以及对完美感情的希冀和追求。而古筝这种乐器，发出来的声音较二胡更加润滑、更加浑厚，听起来让我感觉更加悦耳、舒服，也更有感慨。所以，我认为以古筝弹奏《梁祝》更能表达其意。协奏版本的《梁祝》，经过独奏和乐队协同能够演绎更多的场景，表达不一样的情感，听起来是最有感觉的，可是我很多人都欣赏过，就不再重复协奏版本的分析，转而尝试对古筝独奏版本进行分析。

　　独奏版本存某些缺陷，故事情节只能经过较为单调的高音低音、快板慢板方式来表达。

　　曲子伊始，演奏者利用古筝的低音缓慢拉开了故事的序幕，那里我联想到的是嫩绿的草丛和散发着淡淡香气的鲜花风中摇曳生姿，一幅春意盎然的景象。紧凑的高音引出了祝英台的出场，虽然男扮女装，但仍旧难掩其楚楚动人的姿态。弦音出现一小段滑音，好似表达祝英台和梁山伯邂逅的美妙情怀。随后音乐节奏放慢，浑厚的弦音娓娓道出梁祝二人草桥结拜的过程。继而主旋律不缓不急地奏出，时而伴随着轻快、调皮的高音，反映了梁祝同窗共读、同享喜忧的生活。活泼的音乐渐渐消退，随之而来是轻而慢的弦音，犹如十八相送英台欲语还休的压抑心境。之后音乐先是低沉阴暗，后则表现为高音和加快的节奏，刻画了英台被逼婚但不屈反抗的精神。紧之后的时而单音调断断续续、时而连音连绵，宛若楼台会中梁祝相互倾述爱慕之情。随后音乐出现高音连续，偶尔伴随着单音调的出现，激昂果断，表现了英台哭灵并跳入坟内的情景。最终音乐一转，音调宛若两只从坟中飞出的蝴蝶，故事由此完美的想象中结束。

　　此前，为了用心写好这篇文章，我听了很多遍《梁祝》――因为个人的乐感很差，不会打节拍，不会唱歌，也不太懂得欣赏。这也是我选这门课的原因。经过一学期的音乐鉴赏课的熏陶，黄教师边放音乐边指点的教学方式下，我渐渐学会了根据曲子里跌宕起伏的调子去确定故事情节的发展，用心去聆听去想象。对我来说，音乐是一门语言，它既能够表达想法，也能够表达人的喜怒哀乐等情感。懂得鉴赏的人，必定要用心去听。

　　今日的政治学*之前，张尔带领我们欣赏《梁祝》，她很自然地结合着音乐解说着，一会说这时出现的是舒缓的小提琴的声音，又一会说，此刻出现的是阴森恐怖的大擦，奇怪的是，我只是觉得音乐很好听，而听不出这声音来自小提琴或者大擦，由此想到，每个人能理解的是不一样的，更由此想到，我班上的每一个孩子，能理解的也是不一样的。我怎可能要求他们同一天背出同一段课文；我怎可能要求他们听写都能拿满分。这样想来，今日批改听写时的郁闷也就消散了。原本，我是设想狠狠惩罚那些听写错了十来个的孩子，因为，上次布置听写时，我已经研究了他们的承受本事想让他们根据自我的现有水*或选择听写30个，或听写40个，最多也就50个。我这个教师应当不是“狠心牌”的吧。可是，摆我面前的是什么？78分，68分，甚至刺眼的58分！所以，我怒火丛生，我想着一个一个惩罚的招儿，不巧，今日是无作业日，故而，我的很多惩罚措施只是停留我的脑海里。当时，甚是遗憾，而此刻，我感激这“无作业日”，他让我的浮躁、不理性扼杀萌芽阶段。我应当好好反思。是的，细想，上一周外出学*，这一周回来忙着赶课，急了点，粗了点，故而，忽略了细节，光记得“赶！赶！赶！”更让我愧疚的是，抄写19课生字时，才发现第17课生字居然还没有写上，我呀！我让“忙”乱了我的教学节奏，我有足够的底气去质问他们吗？如果说，也有同学听写取得好成绩，或者满分，那是因为他们夺了一份额外的勤奋。

　　很多时候，做教师的想不明白，是因为我们没有换位思考。如果我是大胖子，我必须能理解那些跑50米气喘吁吁的孩子；如果我是没有音乐细胞的，我必须能理解那些对着口风琴手足无措的孩子；如果我是记性很差的，我必须能理解那些把课文背了10多遍还背不出的孩子；如果我是色弱的，我必须能理解那些画得一塌糊涂的孩子；如果……如果……这太多的如果警醒着我。我的工作不一样于其他，不允许有太多的如果。

　　今天的政治学*之前，张尔带领我们欣赏《梁祝》，她很自然地结合着音乐解说着，一会说这时出现的是舒缓的小提琴的声音，又一会说，现在出现的是阴森恐怖的大擦，奇怪的是，我只是觉得音乐很好听，而听不出这声音来自小提琴或者大擦，由此想到，每个人能接受的是不一样的，更由此想到，我班上的每一个孩子，能接受的也是不一样的。我怎可能要求他们在同一天背出同一段课文;我怎可能要求他们听写都能拿满分。这样想来，今天批改听写时的郁闷也就消散了。原本，我是设想狠狠惩罚那些听写错了十来个的孩子，因为，上次布置听写时，我已经考虑了他们的承受能力想让他们根据自己的现有水*或选择听写30个，或听写40个，最多也就50个。我这个老师应该不是“狠心牌”的吧。可是，摆在我面前的是什么?78分，68分，甚至刺眼的58分!所以，我怒火丛生，我想着一个一个惩罚的招儿，不巧，今天是无作业日，故而，我的很多惩罚措施只是停留在我的脑海里。当时，甚是遗憾，而此刻，我感谢这“无作业日”，他让我的浮躁、不理性扼杀在萌芽阶段。我应该好好反思。是的，细想，上一周外出学*，这一周回来忙着赶课，急了点，粗了点，故而，忽略了细节，光记得“赶!赶!赶!”更让我愧疚的是，抄写19课生字时，才发现第17课生字居然还没有写上，我呀!我让“忙”乱了我的教学节奏，我有足够的底气去质问他们吗?如果说，也有同学听写取得好成绩，或者满分，那是因为他们夺了一份额外的勤奋。

　　很多时候，做老师的想不明白，是因为我们没有换位思考。如果我是大胖子，我一定能理解那些跑50米气喘吁吁的孩子;如果我是没有音乐细胞的，我一定能理解那些对着口风琴手足无措的孩子;如果我是记性很差的，我一定能理解那些把课文背了10多遍还背不出的孩子;如果我是色弱的，我一定能理解那些画得一塌糊涂的孩子;如果……如果……这太多的如果警醒着我。我的工作不同于其他，不允许有太多的如果。

　　小时候就听说“梁祝”是人间难得的故事，但那时却不知道和所谓难得，带自己慢慢长大，才知道，那种难得就是真正的爱情，是人间难得爱情，直到上了这门音乐欣赏课才懂得:虽然梁祝的爱情故事是个悲剧，但是剧作者仍把希望留给人间，让他们双双化成蝴蝶，在和煦的阳光中飞舞，享受着爱情的愉悦，并且子孙繁衍，千古流传。

　　听着曲子，不由得想到梁山伯与祝英台的奇遇和感情所处，它们的故事的每个情节都那么真实感人，都让人觉得那才是人间最幸福的爱情，是人间最真挚的情感，听着这首曲子，我们的每个人都像是身处在其境，想不感动都很难，想不动情都很难，心随着曲子波动，思想随着曲子跳动，我们的感觉真的很激动，很激动，但我们不得不为他们的最终结果而惋惜，而欣喜，惋惜的是，多么完美的一对竟然最后难逃这一劫，最终还是双双死去;欣喜的是，这一对情侣最终死也死在了一块，他们不能够一起做人，就双双的华为了蝴蝶……

　　梁山伯和祝英台为什么“化”成的是蝴蝶，而不是其他飞禽走兽或宠物呢?原因是，蝴蝶是我国传统的吉祥物，他象征着和*、自由、爱情和幸福，他代表着人们对于真爱的渴求和称颂。

　　人们喜爱蝴蝶，和*的环境是第一位。在炮火连天、血肉横飞的战争状态，人们哪有心情去欣赏美丽的蝴蝶!性命都旦夕不保，自由、爱情和幸福均无从谈起。编写故事的人希望梁山伯和祝英台永远生活在和*的环境中，获得自由和新生，享受爱情和幸福。故事中，梁山伯与祝英台为了自己的所爱双双化为蝴蝶，他们没有在那个混乱的时代寻到自己的真爱，所以他们宁肯离开人间选择死亡而寻找自己的爱情。

梁祝中的唯美句子

不等来世再相约今生就要无恨无悔不问前缘我是谁只管今尘和你日日月月我愿与你雪中泥红尘寸寸泥中血冷暖相随悲欢同泪朝朝暮暮相依偎我是萍你是水相逢相爱不是罪地久哭天长泪为你染红我的血我愿与你双双飞我愿与你双双飞今生有了你我梦一回来世等你将我醉我愿与你双双飞飞离红尘是与非人间痴情迢迢不归路不如天上比翼蝶何润东版电视剧《梁祝》片尾曲，由何润东翻唱

梁 祝 题记：的爱情故事家喻户晓、妇孺皆知，更有古曲歌咏此事。

此曲分共读、相思、抗婚、化蝶四部分。

余为梁祝之情所动，遂作古体诗。

其诗如左： 月白风清花袭人，纱窗青灯透双影。

夜阑万类尽无语，犹闻西楼读书声。

风雨共济长相伴，互助互勉同路人。

青梅竹马俩无猜，心心相印是知音。

朝夕相伴几度春，莫知英台女儿身。

待到出水日，方悟最苦相思情。

俊逸儒生风流种，窈窕碧玉亦多情。

花前月下常相会，撮土为香山海盟。

玉人有意天无意，金玉良姻几个成

媒妁之言父母命，棒打鸳鸯俩西东。

笑问世间情何物，生死相许无所恨。

今生无缘同白首，待到来世叙旧情。

生不相守死相从，黄泉路上结伴行。

双双化蝶翩翩舞，恩恩*不绝情。

梁山伯与祝英台的故事在民间流传已久，事见《梁山伯宝卷》、《华山畿》乐府及《访友记》、《同窗记》传奇，又名《双蝴蝶》，诸多的戏曲剧种都搬演过这一经典的爱情名剧，其中以越剧的《梁祝》和川剧的《柳荫记》最为知名，京剧也有不同的版本在不同的时期推出：如建国初期沈阳京剧院秦友梅等主演的《梁山伯与祝英台》、京剧大师程砚秋整理的《英台抗婚》、叶少兰和杜*芳据川剧移植的《柳荫记》以及*年来迟小秋和朱强创排的新版《梁祝》等。

　　该剧的大意是：东晋时，祝英台女扮男装前往杭州（川剧为尼山）求学，路遇梁山伯，因志同道合而结为兄弟并同窗三载。

后，祝英台归家，行前托媒师母许婚梁山伯。

十八相送，祝英台以“妹”相许。

梁山伯知情，往祝家求婚，此时，祝父公远已将女许婚马太守之子马文才。

梁祝二人楼台相会，之后，梁山伯抱病归家，病亡。

祝英台新婚之时，花轿绕道至梁山伯坟前祭奠，惊雷裂墓，英台入坟。

梁祝化蝶双舞。

　　关于梁山伯与祝英台这两个人，笔者曾看到过有资料这样记载：梁是明代人，祝是南北朝人，两者相隔千年。

祝本是侠女，劫富济贫，曾三去马太守家盗银，最后中马之子马文才埋伏死于乱刀之下。

百姓将其厚葬并在坟前立碑，正面刻“祝英台女侠之墓”，背面详记其事。

年久，该碑下沉于地下。

梁为浙江宁波府银县县官，清正廉洁，中年丧妻，无子，死*葬时刨出祝之墓碑，众惋惜之余又不忍拆除祝墓，可是，为梁择地而葬又似不妥，故合葬，立碑，黑者为梁，红者为祝……从此敷衍出动人的传说。

　　梁山伯与祝英台的故事　　东晋永和年间，在风景秀丽的善卷山南，有一个祝家庄。

庄里有一户殷实富户，人称祝员外。

祝家族规，财产传男不传女。

因祝员外没有儿子，为继承家产，祝员外将女儿英台自小男装打扮。

英台才貌双绝、聪颖好学。

到了读书年龄，祝员外便把英台送到附*的碧鲜庵读书。

在碧鲜庵读书时，有一位同学叫做梁山伯，家住善卷山北西去五里的梁家庄，两人一见如故，意气相投，引为知己，遂于善卷后洞的草桥结义金兰，兄弟共勉，相互提携。

　　英台与山伯在碧鲜庵同窗三载，期间曾同往齐鲁谒拜孔圣，又同到东吴游学。

两人日则同食，夜则同眠，诗文唱和，形影相随。

山伯不仅才高学富，而且为人忠厚正直，深得祝英台的爱慕。

然而，三年之中，英台始终衣不解带，山伯虽屡起疑惑，但均被英台支吾过去。

山伯始终不知英台为女子。

　　三年的同窗生活，梁祝情深意笃，祝英台对梁山伯产生了爱意。

三年后，梁山伯要继续去余杭游学，而祝父因英台年届及笄，不许英台前往。

二人依依不舍，互赠信物。

山伯赠与英台古琴长剑，英台回赠山伯镏金折扇，亲书“碧鲜”二字。

女人似花，绽放不尽

　　人生如戏，流水的光阴。

　　三月曼妙，蝴蝶纷飞，觅香，蜜蜂搭桥，光线斑驳。

　　窗外，树茂盛，花点缀夜色。

　　花期，蜜蜂先我一步，登上云梯。

　　蝴蝶低调，一笔蘸露水，一笔蘸泪水，强占我的山头。

　　花阴，我阳，火焰焚烧，重塑金身。

　　花点缀我，我点缀树。花满天，香万里。

　　花非花，我迷途，嫦娥入药救治爱河，奔向你，香正浓，奔向我，花正红。

　　牛郎患病，谁也不许碰，你痛我也痛。

　　为了你，我放弃一切。

　　为了我，一切放弃我。

　　为了你，我无药可治。

　　摸*口。

　　女人似花，绽放不尽。

　　摸摸我，我不死谁成诗。

　　一生一世。

　　一行文字伤感，一段文字显多余。

　　我举杯，你怀孕，醉死诗。

　　好诗华贵，你拉我入*，陪我喝酒写诗。

　　赌命，吟诗，借你的身体装我的酒，思想入诗，

　　酒过三巡，*上升，节奏加快，一会天南，一会天北，

　　天开大口，你开小口，带上诗歌进入，故事有血有肉。

小提琴协奏曲梁祝赏析

小提琴协奏曲梁祝赏析

　　导语：《梁山伯与祝英台》是我国大众熟悉的民间爱情故事，流传千年，传承至今已被人们以多种形式展示出来，但是，在各种艺术形式中，小提琴协奏曲《梁祝》在的影响力最大，受到国内外艺术家的一致好评，在世界范围内产生了广泛影响。

　　梁祝,讲的是千古爱情传奇梁山伯与祝英台的故事。这一个美丽、凄婉、动人的爱情故事,多少年以来就流传在河南省汝南县梁祝(马乡)镇。梁祝传说以鲜明的人物性格、曲折动人的情节、奇巧的故事结构而受到民众的广泛喜爱;以崇尚爱情、提倡求知、歌颂生命生生不息的鲜明主题深深打动着人们的心灵。梁祝传说和以梁祝传说为内容的其他艺术形式所展现的艺术魅力,使其成为*民间文学艺术之林中的一朵奇葩。1958年,陈钢与何占豪创作小提琴协奏曲《梁祝》,蜚声中外乐坛。小提琴协奏曲《梁祝》取得如此的艺术成就原因何在?现分析一下其辉煌艺术成就的原因。

　　一、“洋为中用”的艺术体现

　　《梁祝》中的主要乐器是小提琴,小提琴是四弦乐器,也有“乐器皇后”之称。传统的*乐曲融入*特有的演奏技巧,加之*越剧、京剧中的倒板、器板等,使小提琴协奏曲版的《梁祝》容纳了鲜明的*特质,所以无论是内容还是形式绝对是当时最与众不同的。因此小提琴协奏曲《梁祝》,享有“为*创造民族文化交响乐开拓一片绿野”的美誉。一次小提琴与*文化的大胆融合,为中华民族交响乐开拓了未来,一次“洋为中用”的成功体现,使人记住了这段经典。

　　二、完整的结够设置

　　众所周知,情节设置是影视作品至关重要的因素。如果一部作品中有头无尾,或是有尾无头,都会让观众觉得茫然,音乐作品亦是如此。《梁祝》是所有*人耳熟能详的故事,既然是用音乐的方式来表现它,那么一个完整的曲式结构是曲子成功的关键。

　　(一)呈示部,在呈示部中又包括了引子、主部、连接部与副部、结束语。其中引子是由钢琴引出秀丽的长笛,以及弦乐演奏,为我们展示出了一派阳光明媚、鸟语花香的音画世界。

　　(二)展开部,展开部又包含了“抗婚”、“楼台会”以及“哭灵、控诉、投坟”。在展现“抗婚”时,不安的音乐带出了铜管乐器凶暴的主题,显示出了逼嫁的主题。而后小提琴的散板形式奏出的音调,表现了祝英台的痛楚,反抗音调与凶暴主题的交替出现,最后隆隆的鼓点以愤然的对抗结束此乐章;“楼台会”中,小提琴与大提琴的对话般的乐章更像是祝英台与梁山伯两人的对话,那种相视无言,难依难舍的情景油然而生,令人动情。“哭灵、控诉、投坟”这部分又是曲子的高潮,音乐急转直下,小提琴独奏出悲愤的情感,锣声又为我们流露出了凄惨和悲壮,似是祝英台在梁山伯坟前对苍天的控诉,最后管弦齐奏,象征了祝英台的反封建精神。

　　(三)再现部,竖琴、长笛再次响起,又将人们引入了那片美丽的景色,小提琴装上了弱音器,流露出了爱情的主题,使之成为带有神奇的色彩的终曲。

　　完整的结构设置再现了整部《梁祝》的故事,充分表现了故事中人物的各种感情,以及其后的精神,是曲子成功的又一关键。

　　三、细腻的情感表达所表达出来的艺术感染力

　　在引子部分钢琴和长笛的`演奏中,我们不难感受到那种风和日丽的景色,似乎我们身临其境,在用心感受着美丽的风光。在音乐进行到5分钟左右的时候,曲子以欢快、跳跃和激情的三分钟时间的音乐,讲述了梁山伯与祝英台三年的同窗学*情景,以及他们之间如胶似膝,亲密的友情,而在音乐进行到7分33秒的时候,梁山伯与祝英台在长亭惜别时,依依不舍的乐句,又会让我们深刻地体会到他们之间心灵相通,不忍惜别的留恋不舍,令人心碎。这样,各种乐器以及我国戏剧、京剧中因素的加入,更加细腻的处理了曲中人物的思想感情,以及故事背后传达的反抗封建的精神,再现了梁祝二人的形象。也令每一位听众深受感染。曲终,余音绕梁,我们沉浸在了梁祝双双化蝶的美好愿望中。因此,曲子细腻的情感表达,亦是《梁祝》获得成功的重要原因。

　　四、结语

　　在我们的记忆里,总有一些经典,长存在我们的记忆,经久不衰,令人沉醉。它们就像一杯杯茗茶,越品越有余香。然而,不知道我们是否想过,经典为何成为经典,其实每一段经典背后,都包含作者苦心的思索与大胆的尝试。希望通过对小提琴协奏曲《梁祝》成为经典的原因分析中,我们能有所感悟,有所触动。

心情不好发说说的心情说说：说不尽的心酸只能当笑谈，不尽的往事

★1☆　　说不尽的心酸只能当笑谈，不尽的往事只好随风吹散。

★2☆　　可不可以低次头，回来找我，用力抱我，悄悄在我耳边说，这次我们好好在一起。

★3☆　　理想不再是骑马喝酒闯天涯，只是无论再晚我都要回家。

★4☆　　梦里不知他是客，遥遥无期，心中明知客是梦，迟迟不醒。

★5☆　　在遇见你的那一刻，浩瀚众星，皆降为尘。

★6☆　　恶心的就是，新鲜感过后的敷衍，和那句我没变。

★7☆　　实，没有别的什么能真正伤害你，唯一能伤害你的，是你的在意。

★8☆　　如其来的丧，是*时日积月累起来的，那些难以消耗的不开心，负面情绪，在这一刻通通爆发出来并且放大了无数倍。我不快乐啊，你要我怎么快乐。

★9☆　　谅我百毒不侵，只因身后空无一人。

★10☆　　厢情愿，从来都是最苦的。

★11☆　　有那么一瞬间，因为一个人的一句话，就像被泼了一盆凉水一样，唰的一下，从头冷到脚，语言这东西，在表达爱意的时候是那么无力，在表达伤害的时候却又如此锋利。

★12☆　　哪怕喜欢上的是一个错的人，所以想不通，逃不开，避不过。会忘掉的，也许会很久，但最后都会忘掉的吧。&#;

★13☆　　我没有对你失望，我只是对爱情很失望，它跟我想象的太不一样了，除了“等”就是不停的患得患失。

★14☆　　我还是喜欢我自己一个人，没辜负，没牵挂，没感动，也没失望。

★15☆　　距离之所以可怕是不知道对方正将你牵挂还是将你遗忘。

姜夔：浣溪沙·丙辰岁不尽五日吴松作

　　《浣溪沙·丙辰岁不尽五日吴松作》

　　作者：姜夔

　　原文：

　　丙辰岁不尽五日，吴松作。

　　雁怯重云不肯啼，画船愁过石塘西，

　　打头风浪恶禁持。

　　春浦渐生迎棹绿，小梅应长亚门枝，

　　一年灯火要人归。

　　注释：

　　1、石塘：在苏州的小长桥。

　　2、头：指船头。恶：猛，厉害。禁持：摆布。

　　3、浦：水滨。

　　赏析：

　　白石生*有一段情事，铭心而刻骨，常于其文字中露出鳞爪，而总是语焉不详。半个世纪前，夏承焘先生细细寻绎勾沉，终于使这段情缘较为完整地浮出水面。大致的情况是，姜白石早年曾客居合肥，与一对善弹琵琶的姊妹相遇，从此与其中一位结下不解之缘，却因白石生计不能自足而不得不游食四方，遂无法厮守终老。姜白石诗中提及此一情事的，只有《送范伯讷往合肥》绝句三首，而他的词中，据夏承焘先生的研究，与此情有关的有二十二首之多，占其全部词作的四分之一，足见其萦心不忘。前人多因不晓本事，常常责其费解，王国维甚至有“白石有格而无情”之讥评。可事实上，白石用情之专之深，在两宋文人中只有陆游差堪比拟。这也使得他的词具有极为感人的品质，诚如夏承焘先生所说的，“在唐宋情词中最为突出”。

　　这首词写还家过年之情。过年是中国家庭天伦之乐的重要体现。家往往是中国人人生理想的起点和躲风避雨的港湾。特别是对多年飘泊在外的游子，家的感觉异常温馨。白石一生布衣，以清客身份依人篱下，辗转飘泊，除夕不能回家过年，已是常事。宋宁宗庆元二年丙辰除夕前五日，白石从无锡乘船归杭州（当时白石移家杭州，依张鉴门下），途中经过吴松，遂作此词。

　　“雁怯重云不肯啼。”起笔写向空中。大雁无声，穿过重云，飞向南方。南方温暖，对大雁来说，是一温馨的家。长空彤云重重密布，雁儿心情紧张，故说“怯”字。但雁儿急于回家，一个劲往南飞，故不肯啼。此一画面，恰成词人归心似箭的写照。妙。“画船愁过石塘西”，次句写出自己。石塘，苏州之小长桥所在。句中着一愁字，便似乎此一画船，是载了满船清愁而行。又妙。既是归家，又有何愁？原来是：“打头风浪恶禁持。”歇拍展开水面。头指船头。恶者，甚辞，猛也、厉害也。禁持，摆布也，禁，念阴*。都是宋人口语。满河风浪，猛打船头，阻挡词人归路。人间有风浪猛打船头。(m.ju.51tietu.net)天上，有重云遮拦鸟道。又怎得令人不愁！然而，南飞之雁，岂是重云所可遮拦？归家之人，又岂是风浪所能阻挡？“春浦渐生迎棹绿”。过片仍写水面，意境却已焕然一新。浦者水滨，此指河水。河水涨绿，渐生春意，轻拍桨橹。虽云渐生，可是春之一字，冠于句首，便觉已是春波骀荡，春意盎然。歇拍与过片，对照极其鲜明。从狂风恶浪过变而为春波荡漾，从风浪打头紧接便是春波迎桨，画境转变之大，笔力几于回天。

　　真有“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”（陆游诗）的突兀感和欣悦感。笔峰骤转，却不显得生硬，两相对照，只觉笔意轻灵，意境超逸。时犹腊月，词人眼中之河水已俨然是一片春色，则此时词人之心中，自是一片温暖。“小梅应长亚门枝。”下句更翻出想象。离家已久之词人，揣想此时之家中，门前小梅，新枝生长，几乎高与门齐了。此一意境，何其馨逸，又何其温柔。小梅之句，颇似有一番喻意，暗示儿女之生长。经年飘泊在外之人，每一还家，乍见儿女又长高如许，其心情之喜慰，可想而知。小梅应长亚门枝，正是这种人生体验之一呈现。“一年灯火要人归。”结笔化浓情为淡语。除夕守岁之灯火，一年一度而已矣。灯火催人快回家，欢欢喜喜过个年。一笔写出家人盼归之殷切，亦写出自己归心之急切。此是全幅词情发展之必然结穴，于淡语中见深情。

　　此词的显着艺术特色，是以哀景写欢乐，以淡笔写浓情。上片以雁怯重云，画船载愁，浪打船头等惨淡景象反衬归家之欢欣，下片的春浦渐绿，小梅长枝，灯火催归等淡语写想法的浓情。

不尽人意的经典句子

我翅膀上的羽毛已经为你掉光，你还奢望我再一次为你飞起来吗。下面为小编整理的不尽人意的经典句子。

1、有时候，越隐藏对一个人的感觉，往往就陷得越深。

2、掏心掏肺对一个人，要么得到一知己，要么换来一教训。人实在了，骗你的人就多了。你有用了，跟你的人就多了，你没用了，远离你的人就多了，这就是现实。别去试探人心，它会让你失望。

3、眼泪发现自己的脆弱，陶醉在誓言里的谎话，不可自拔。

4、的一生会遇到两个人，一个惊艳了时光，一个温柔了岁月。

5、还没来得及炫耀你，你就已经不是我的了。你再忍忍，我马上要放弃你了。

6、你伤害我，你以为我会哭。你错了，我会把你带给我的痛加倍还给你。

7、我永远都愿意当一个听众，安慰着你的痛。

8、越来越任性是因为爱得太深;越来越沉默是因为伤的太重;越来越礼貌是因为失望透顶。

9、雨，滴滴答答的下了一整夜，心，也悄悄然然的碎了一整夜。

10、心里莫名其妙的心烦意乱，最烦的，就是这种感觉。

11、热闹中独处，仿佛行走深渊之上却有了栏杆扶手。

12、有时候可以因为一句话让所有的感情崩塌，有时候也可以因为一句话让所有误会烟消云散。

13、以为蒙上了眼睛，就可以看不见这个世界;以为捂住了耳朵，就可以听不到所有的烦恼;以为脚步停了下来，心就可以不再远行;以为我需要的爱情，只是一个拥抱。

14、若我消失不见，有谁会发了疯的想念。

15、距离之所以可怕，因为根本不知道对方是把你想念，还是把你忘记。