鲁迅作品读后感400字

鲁迅作品读后感菁选

鲁迅作品读后感

　　当阅读完一本名著后，想必你一定有很多值得分享的心得，是时候写一篇读后感好好记录一下了。那么我们如何去写读后感呢？以下是小编为大家整理的鲁迅作品读后感，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　在众多中国优秀作家中，我最喜欢的是朱自清、罗兰，其次就是鲁迅先生了。读他们的书，就像和许多高尚的人谈话。

　　《朝花夕拾》是鲁迅先生写的儿时一本散文集。本书原名《旧事重提》，也许是题目太直白了吧，便改为了《朝花夕拾》。书里写的是鲁迅先生童年时和青年时所难忘的事和经历，也说明了自己最珍贵的童年过得很不好，他所做的每一件事都得不到长辈们的认同，这使他很伤心。但作者想要告诉我们的是：能从童年的无奈释放出来，是想让我们的长辈以一个理解和同情的心态对待我们。

　　这本书里有很多生动的故事，给我印象最深的是《范爱农》这一篇，写了作者在日本留学时和回国后与范爱农接触的事情。范爱农，在革命前不满黑暗社会、追求革命，辛亥革命后又备受打击和迫害。我很同情者为革命者，这位正直倔强的***，至今不知是如何去世的。无论如何，让我们为他给予沉重的悼念吧。范爱农，一位知识分子，但是无法在黑暗社会立足。他内的心痛苦、悲凉，有谁替他分解点呢？所以，我们和鲁迅先生一样，疑心他是自杀的。

　　《阿长与山海经》，这一章给我的印象也很深，长妈妈很爱鲁迅，但长妈妈姓名的来历和家人对她不同的称呼，从中知道长妈妈身份的卑微和地位的`低下。睡觉时摆一个“大”字，可以看出来，她也是一个粗俗、不拘小节的人；“死了人，生了孩子的屋子里，不应该走进去。”“晒裤子用的竹竿下，是万不可钻过去的。”……这些也能反映出长妈妈是个善良、迷信的好妈妈。读了这一章，使我非常的敬佩长妈妈。

　　在这些“历史”书中，我们知道了伟大的祖国有着太多屈辱的历史。但现在，祖国一天天繁荣富强起来，值得我们去歌颂、去赞美我们那伟大的祖国！

　　作品于细微处见精深：从钞票打折换银元的日常事件中，发现“我们极容易变成奴隶，而且变了以后，还万分欢喜”的悲剧性现象，从而引出论题，展开评说，在自然*易中显得深沉突兀。

　　作品批判封建统治者不把百姓当人看，甚至牛马不如，而同时又表现出对人民的悲惨处境的同情，却全不然是同情。作品也对被封建专制和蒙昧主义的统治造成的奴性心理表示不满，对人民那种麻木、不言反抗的心理也有一定批判：即使有人出来，也只是“较有秩序地收拾了天下”，只是让百姓“安稳的做奴隶”；抑或有作乱的人物，也不过是“为圣天子驱逐云尔”。

　　没有如春风般抚过人心的描写，没有华丽的点缀。有的只是那简单到有些直白的文字，有的只是作为读者的我如同被先生的投枪匕首划破肌肤之真实感，有的'只是从文中与自己经历所产生的相同感悟。

　　“自己被人凌虐，但也可以凌虐别人；自己被人吃，但也可以吃别人。”

　　时常可以听到电视报章上有引用了所谓专家之言。那有如何如何，这样做才是对的等等一些言论。但现实却往往不是那么回事。但却无人质疑，因为是专家说的是有根据的，因为大家都没有发表不同的意见可能是真的是正确的。

　　正是如此，“这人肉的筵*现在还排着，有许多人还想一直排下去。”

　　我们所能做的，就是在不断的学*和实践中，更清晰的观察到事物的本质，坦诚地表达真实情感与见解，不应过于矜持、虚伪甚至麻木，而应正直、勇敢地直面纷繁的世界，坦诚地表达自己的观点。将那些幻觉，那些将自己奴化畜化的教条，将那些已经排了上千年的人肉圣宴彻底的粉碎。

　　这“则是现在的青年的使命”！

　　《朝花夕拾》是鲁迅1926年所作回忆散文的结集，共十篇。

　　这十篇作品分别是《狗·猫·鼠》《阿长与〈山海经〉》《二十四孝图》《五猖会》《无常》《从百草园到三味书屋》《父亲的病》《琐记》《藤野先生》和《范爱农》。其中，我印象最深的是《从百草园到三味书屋》。

　　不必说漂亮的花坛，绿油油的三叶草坪，高大的杨树，遮光蔽日的.柳树林；也不必说蚂蚁搬家，蝉蜕勾在树干上，鸽子见到人“扑棱棱”地飞上树。单是长着杂草的小树林，就有无限趣味。蝉和鸟一起进行“大合唱”，不时有野猪叫着走出来。还有一种不知道名字的植物，我经常找它的种子吃，吃起来有点很淡的甜味。

　　学校的**台后面有堵红色的高大的影壁墙。我一般不到后面去。奶奶说它后面有蛇。她还打死过一条。我偶尔去墙后面，通常只会看到植物，不过还是少去为好。

　　冬天的十四小学校园同样有趣，尤其是下了雪。有一次，几个同学在雪地里发现了几滴像雪似的鲜红的东西。有人问：“谁敢摸？”大家都不敢，只有我逞能：“我敢。”同学们退开让我过去。我只好弯腰用手去碰了碰。虽然同学们夸我厉害，但是我决定：以后还是别逞能了。

　　但是，我比鲁迅更幸运。他到了三味书屋后，只有读看不懂的文言文。我却可以学*易懂的白话文，就算有文言文，下面也标着注释。

　　如今，我已经是初中生了，回想起小学的生活还是很甜蜜。别了，我的童年；别了，我的乐园。

鲁迅作品读后感 (荟萃20篇)

　　记得当初买这本书的初衷只是因为久仰鲁迅老先生的大名，想领略一下大作家的风采。可当我翻开这本书时，却陷入在那一个个悲惨的故事中无法自拔。

　　《狂人日记》中的主人翁，《孔乙己》中的孔乙己，《药》中的小栓，《阿Q正传》中的阿Q以及《祝福》中的祥林嫂，这些人都是那个动荡年代的牺牲品。也正是从这些人身上，我们才看到了当时社会的黑暗。

　　本书的作者鲁迅老先生，就生活在这么一个动荡的年代。从这本书中不难看出，在当时，做官的人不分青红皂白就随意立罪，而且有的`还滥用权。鲁迅老先生要揭露当时社会的黑暗，这得需要多大的勇气啊!在《呐喊》中，鲁迅老先生虽然没有指名道姓的写出那些恶官，而是从普通的群众身上反映那些官的可恶和社会的黑暗。但不论怎么说，鲁迅老先生敢于揭露当时社会的黑暗，就是好样的，因为他敢于批评权贵。他就是*文学史上的英雄。

　　而在二十一世纪的今天，也不乏这样的英雄。就在前一段时间，美国监控丑闻的披露者斯诺登，向全世界说出了这个爆炸性的秘密。也正因为如此，他个人也受到美国的生命威胁。他背着叛国的骂名和生命的危险向世界界揭露了美国的监控丑闻，这等勇气并非一般人能达到的啊!口口声声称最自由民主的国度——美国竟然偷偷监听世界各国甚至本国国民的隐私。这一事件的曝光无疑更清楚的揭露了美国*的虚伪性和两面性。更让全世界看清了美国的丑恶嘴脸和阴险狡诈。

　　鲁迅老先生的勇气值得我们学*。《呐喊》中的悲剧已成为过去时，它将永远屹立在*文学史上，指引后人不要重蹈覆辙，要大步向前地朝着正确的方向前进!

　　《朝花夕拾》是鲁迅在一九二六年所作回忆散文的结集，共十篇。其中给我印象最为深刻的就是《藤野先生》。在《藤野先生》中，鲁迅日本的医学导师藤野先生是一位穿着不拘小节的人，他常常会忘记戴领结，冬天也只是一件旧外套，寒颤颤的。但在我看来，藤野先生对工作的极其认真，是绝对不会被读者所忽略的。藤野先生把鲁迅的讲义都用红笔修改过了，就连血管移了一点位置也要指出。通过藤野先生的穿着和藤野先生对工作的负责做比较，写出了藤野先生高贵的品质，也体现了鲁迅对他的景仰。藤野先生对*的学生孜孜不倦的教诲及对学生的一视同仁，这是让我觉得很景仰的。再把日本学生对*学生生的蔑视拿来对比，就更加体现了藤野先生的高贵品质，他是一个真正的正人君子。

　　还有令我难忘的就是“阿长”。在“阿长”的身上保留了很多迂腐的*俗，比如，在新年的早晨要吃福橘，喜欢切切察察，还有点喜欢告状。这让鲁迅对“阿长”有些不满。再加上“阿长”还踩死了鲁迅喜爱的隐鼠。因此，鲁迅对“阿长”怀恨在心。鲁迅在这里的描写，让我的脑子里勾勒出的是一个守旧的妇女形象。但是，“阿长”也有让我感动的地方，“阿长”知道鲁迅喜欢《山海经》，就跑了许多路，帮鲁迅买来了《山海经》。在《阿长与山海经》的结尾，鲁迅还表达了他对阿长的爱，他恳切的希望阿长能够安息。

　　另一位是衍太太，她在《父亲的病》中出场。在父亲临终前，她让鲁迅叫父亲，结果让父亲“已经*静下去的脸，忽然紧张了，将眼微微一睁，仿佛有一些痛苦。”后来父亲死了，这让鲁迅觉得是他对于父亲最大的错处。衍太太怂恿孩子们吃冰，还给鲁迅看不健康的画，唆使鲁迅去偷母亲的首饰。衍太太对自己孩子也是十分苛刻的。自己的孩子顽皮弄脏了自己的衣服，衍太太就会打骂他们。在我看来，衍太太是一个自私自利的人，喜欢使坏的妇女。

　　《从百草园到三味书屋》是课文里学过的，但再次细读这篇文章，就会感受到从字里行间所透露出来的那份天真。这篇文章能让我读出鲁迅心底那份对大自然的热爱，对自由的向往。在三味书屋，虽然有寿先生严厉的教诲，却仍旧抵不过学生们心中的孩子气，当他读书读得入神时，却没发现他的学生正在干着各式各样的'事。

　　现在，我或许是真的能够理解，为什么鲁迅的文章能够成为名著，鲁迅为什么会被称文学家，思想家，革命家。正是因为他能用很抽象的思想写出具有哲学性的文章。他能用他他独特的思维方式，讽刺当时旧社会的一些“丑人鬼脸”。鲁迅呕心沥血，有时甚至是冒着生命危险去写下充满愤怒的言辞。

　　细读鲁迅先生的《朝花夕拾》，享受着不时从字里行间中透露出来的那份天真灿漫的感情，面前不由出现了一幅幅令人神往的自然画。

　　我读鲁迅先生这些对童年归忆的散文，正如读着发自迅先生心底的那份热爱自然，向往自由的童真>童趣。我仿佛瞅到了幼年的鲁迅，趁大人不注意，钻进了百草园，他与昆虫为伴，有采摘野花野果。在三味书屋，虽然有寿先生的严厉教诲，却仍耐不过学生们心中的孩子气。

　　全部感触全部是那么天真烂漫，令人归味，也学便引起了我心中的共鸣吧，因此我才会那样喜爱，尤其是作者以一个孩子的眼光瞅世界，读起来让人感到异常的亲切，布满激情。

　　我家属于郊区，附*有一大片的田野，小时侯，总往那里享受着和煦的阳光，秋日里的**微风，把那里的油菜花摘得一朵全部不剩，我沉醉在大自然的怀抱之中。我和伙伴全部在为自己的前程努力着，努力得读书，因此，也不能在沉醉在儿时的天真散漫中了，少了几分亲切，少了几分自由，也少了几分对大自然的热爱。

　　童年已渐渐遥远，留下的只是那些琐碎的记忆，倒不如细读一下《朝花夕拾》，体会一下那个不同的年代的童年之梦，体验一下当时鲁迅的美好童年。

　　伟大的文学家、思想家和政治家鲁迅先生的作品。读过那么多的文学作品，《呐喊》文集却让人读过后荡气回肠，久久不能忘怀。

　　《狂人日记》，“疯言疯语”可所说的却未必不是真话。那本写满“吃人”的日记，是社会的真实写照。恐怖的封建压迫，毫不留情地扭曲了一条条灵魂;在仁义道德的面具下掩盖的是吃人的本质。狂人说：“没有吃过人的孩子，或者还有?救救孩子!”在那样的吃人社会里，人亦或是明哲保身，亦或是当一个吃人者，在哪里还有纯白的灵魂?那是发自内心的狂呼。任一个被压迫，被礼教呀得喘不过气的人都会自然而然的发出这样的呐喊。可是，最为可悲的是，在封建礼教的压迫与束缚下，人们却没有勇气发出这样的呐喊!狂人是幸福的，因为他的疯，使他摆脱了封建礼教的对心灵的摧残和压迫，也只有疯子才有权利拥有纯净的灵魂，希望这社会都是疯子!科举制度，八股取士，几千年来抹杀了多少有识之士，磨去多少个性的棱角，它所塑造的是无数条没有思想的，满口之乎者也的封建傀儡。多少人为了那四书五经竭尽了一生所能;多少英雄豪杰为了功名尽折腰。《孔乙己》是继《狂入日记》后第二篇评击封建礼教和封建文化的文章。主人翁孔乙扭曲的心灵已被封建文化所骨化，他穷因潦倒，被人们作为笑料;满口仁义道德，却为生活所迫也当起“梁上君子”，最终，死是对他的解脱，在封建压迫无处不在，无孔不入的社会，只有死人和疯子幸免于难，这是多么讽刺!

　　《阿Q正传》是《呐减》中代表性的文章之一。他之所以如此家喻户晓，因为它“写出一个现代的我们国人的魂灵来”(鲁迅《俄文译本<阿q正传>序》)，即表现国民性的弱点。阿Q性格极其复杂，充满矛盾。他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，妄自尊大;对权势者有着本能的不满，表现出某种自发的朦娩的革命要求，而又受到封建传统观念和正统思想的严重影响。但作为他的主要性格特征的是他的“精神胜利法”(通称“阿Q精神”)，即在接连不断的失效中随时幻想自己是胜利者，用以自宽自解，自欺欺人。这种精神胜利法使阿Q不能正视自己的悲惨地位并沉溺到更为屈辱的奴隶生活中去。

　　没有华丽的语言，故事也并不引入入胜，在鲁迅的作品里，表现的是他那忧国忧民的民族责任感，是他对中华民族的深深热爱。他的作品尖锐有力评击地评击了不合理的封建制度，被誉为彻底反对封建制度的第一声春雷。他的言语犀利，像尖刀一样直刺敌人的心脏。同时，鲁迅先生也对生活在这样社会的人们深感“哀其不幸，怒其不争”，希望通过《呐喊》小说集的呐喊，唤醒麻木的灵魂，被压迫的人们，都来呐喊吧!都来反抗吧!

　　要说留给我印象最深的书，《呐喊》当居首位，真的，一点也不夸张。不论是《孔乙己》中的主角;《药》中的华老栓;《明天》中的单四嫂子;还是《阿Q正传》中的阿Q，都能跃然纸上。《呐喊》是鲁迅先生经典小说集，更是*的名著。

　　鲁迅先生是中华民族的坚强精神脊柱，鲁迅先生在《呐喊》中用“哀其不幸，怒其不争”八个字来概括了那时的*人民。这八字深深包含着对*人民的怜惜和悲伤。

　　曾记得，那个家境贫困、好吃懒做、无所事事，社会层次低而又向往上流阶级生活的孔乙己。他在酒店是人们取笑的话题，在生活中他以偷为职业。最后，因为偷了有钱人的书竟被打断了腿。孔乙己的死，不正象征着*教育的堕落吗?我还看到了读书人的悲哀。他们可供炫耀的惟有学问而已，可学问在世人眼中又算什么呢?鲁迅先生在刻画人物方面仅寥寥几笔，但细腻地刻画出了一个落魄书生的形象，不知感染了几代人。

　　曾记得，那个见什么人说什么话的“豆腐西施”;那个“一望无际的碧绿的西瓜地上，带银项圈的小英雄”闰土见到作者时欢喜而又凄凉的神情，点头哈腰的。将当时人民在受到封建势力压迫和打击下的情形展露无遗。

　　《药》则体现出了一个民主的愚昧和无知。其中的环境描写似乎就是当时世道的黑暗程度与动荡不安。让人们深深地对自身的无知而感到可悲。

　　如果要问我最喜欢《呐喊》中的哪部小说的话，我肯定毫不犹豫地选择《阿Q正传》。《阿Q正传》是《呐减》中最具代表性的文章之一。鲁迅之所以如此家喻户晓，是因为它“写出一个现代的我们国人的魂灵来”。 阿Q性格极其复杂：他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，他对权势者有着本能的不满。 阿Q由于受剥削受压迫而要求革命，又因为受愚弄受毒害而落后，最后还是被迫害致死。阿Q其实只是旧*的一个贫苦农民。在未庄，阿Q连姓赵的权利都没有。他专做短工，穷得只有一条“万不可脱”的裤子;他是弱者，受了他人欺负却又要欺负比他更弱小的小D;他挨了打，常用“儿子打老子”的话来安慰自己，在精神上求得胜利，用以自宽自解，自欺欺人;他还常为生计发愁……野蛮的压迫剥削使他贫穷;深重的愚弄毒害更使他愈发麻木愚昧。他的“革命行动”竟是去静修庵里胡闹。所以说，阿Q不能正视自己的地位并沉溺到更为屈辱的奴隶生活中去了。这也是就*人民的最大弊病。

　　在我读过那么多的文学作品之后，鲁迅先生的《呐喊》却仍让我荡气回肠，久久不能忘怀。在鲁迅先生的作品里，尽是鲁迅那忧国忧民的民族责任感，尽是鲁迅先生对中华民族的深深热爱。鲁迅的言语犀利，鲁迅先生的作品尖锐有力评击地评击了不合理的封建制度。啊!*，快早日苏醒，重整我中华雄威!

　　今天重新欣赏了一遍郁达夫为了追悼鲁迅先生而作的《怀鲁迅》，文字虽然不多，却能够声声音的道出对于这位**代史上杰出人物的声声哀叹与深深缅怀之情；更能够从中看出一位爱国文人志士的一腔义愤填膺的慷慨之意。是国仇家恨，是大义凛然；是晴天霹雳，是微红的希望！

　　而当时正值多事之秋，外侵内扰，民无安生之日的时候；亦是英雄豪杰，志士仁人辈出的时候。俗话说乱世出英雄，而大丈夫立于天地之间，自当要为国为民作出一番大事业；如若不然，岂不愧对生养自己的一片热土，更无颜面对处于水深火热之中的人们大众。

　　每个时代，都会造就出顺应那个时代潮流的英雄人物来的，无论是文的，是武的，都是值得后人景仰，崇敬的。而泱泱中华上下五千年的历史，云卷云舒，潮起潮落，又曾经孕育，衍生出了多少的英雄豪杰，似乎早已无从细数了。

　　就像是《三国演义》中那段开篇词所讲的：滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄……而是非成败转头既是空，古今又有多少事，也唯有那么一句都付笑谈中了。

　　而尤为似鲁迅，郁达夫这样的人物，在随着时代的大潮不断推进的今天，更应该是我们值得骄傲，值得学*的榜样。想当然的既是榜样，是楷模，就不能够单单只用嘴那么一说便了事的，那是需要我们身体力行去做，去行动的。只有如是，才能够使悠悠中华的光荣传统以及丰厚的文化底蕴得以日益的辉煌灿烂，发扬光大，并开出足以炫耀与世的花朵来。

　　如同郁达夫先生在这篇文字里说的那样：“没有伟大人物出现的民族，是世界上最可怕的生物之群；有了伟大的人物，而不知道拥护，爱戴，崇敬的国家，是没有希望的奴隶之邦。”

　　说得多好啊！难道说谁就愿意去做奴隶？甘愿去做奴隶？尽管那样会得一时之风光，一时的耀武扬威，最终换来的却是一世骂名，一世凄凉，甚至是永生永世的遭人唾弃，遭人忌恨。

　　《三字经》有人之初性本善之说，墨子亦有人之初性本恶之论；而无论熟对熟错，做人首先得分清好与坏，善与恶，暂不去理会那个天生的是什么，毕竟都得一步步的成长起来，一步步的摸爬滚打，历经世事沧桑；所以便要从这一步步中慢慢的学*，慢慢的认清什么是自己应该做的，必需去做的；什么是需要去舍弃，应舍弃，必需去舍弃的，这才是做人的根本同关键所在。至于说什么本善本恶都不重要，重要的还是要看你的行动，看你真正的作为是什么，然后你便会是什么。而反过来说，自然应当要向鲁迅，郁达夫等等的伟大人物靠拢，再结合自身现有的条件，凭自身的不懈努力进取，才能够成就一番相对圆满，无所愧疚的人生。

　　不仅是鲁迅，郁达夫等等，还有以后或以前的那些杰出的，榜样式的人物，甚至还有默默无闻的，却一直在做着为国为民的好事的那么一些人，可能他或她就存在于你的身边左右，只是你无暇去用心的观察；只要你稍加注意便会看到许许多多你以前所不曾知道，不曾发现的事情。原来英雄不只是个传说，原来在我的周遭就一直存在着？可能就在你的左邻右舍之间，而你，又能够真正的看到吗？

　　郁达夫先生的作品，我少有读过，却都是文字较为柔美的，因而一直认为郁达夫先生是文艺的。今日读了《怀鲁迅》，颇觉意外，意外于他不同以往的强烈，更意外于自己读后的深沉、悲壮。不是没被作品打动过，却不曾此次这般沉沦。我几乎带着惶恐咀嚼每一个文字，眼过之处，颇有些触目惊心。

　　不同的时代会涌现不同类型的伟人，这是由当时的时代环境造就的。我们渴望伟人，渴望伟人拯救支离破碎的国邦，渴望伟人唤醒沉睡着的带有奴性的人们。而鲁迅，即如一道划空之光，着凉了当时长期被黑暗遮蔽的半边天。总是着一件朴素的中式长衫，头发像刷子一样直竖着，浓密的胡须形成了一个隶书的“一”字，就是这样一个貌不惊人的“矮子”，却着实让那个时代的大地抖了三抖，着实让许多国人放掉了奴性，挺起了自己坚硬的脊梁！

　　一道更伟大、更猛烈的寂光因鲁迅先生一死射向了彼岸，我禁不住拍手叫好。鲁迅先生的脊梁是笔直的，骨头是坚硬的。对于*惯于依附、服从，*惯于在封建思想中求生存的国民来说，鲁迅先生的精神，是罕见的精神，是罕见的异端。而在充满奴性的潮流中，这种异端常会被淹没，难以生存。阮籍、嵇却康曾为一代叛逆之首，但魏晋以降，却少有人再将他们提起。明代的李贽“其性褊急，其色矜高”，但晚年却未逃厄运。鲁迅先生逆流而上，凛凛然于世俗之上，可谓奇哉。

　　鲁迅先生的辞世，给*带来巨大损失的同时，也让*迎来一线希望。“因鲁迅的一死，使人们自觉出了民族的尚可以有为”。在封建统治了两千多年的*，鲁迅先生的出现是一个奇迹。他是“好斗的精灵”，是锋利的长剑。能憎，才能爱。他的斗争性是有名的，是令敌人闻风丧胆的。整整一生中，他都在追求真理，追求光明。他的文章，不是雅致的，隐逸的可供摆设赏玩的，而是深沉的、曲折而犀利的。他时时将手中小小的笔化为利剑，直插敌人的心脏，在敌人叫苦声中引领着国民为**而奋斗！

　　在鲁迅先生的灵柩前，悲叹愈显无力，泪眼或是旁睁，千千万万将要破裂似的青年男女的心肺与紧握的拳头，是控诉？亦或不甘？那真诚的脸，热烈的脸，悲愤的脸的背后折射出的光芒，不正是那微红的新月吗？那不正是鲁迅先生在这时空的成功吗？

　　也因鲁迅先生之一死，使人看出了*还是奴隶性很浓厚的国家。先生一旦认准了的道路，他是不会改变自己的方向的。这正是*人最缺少的，最难以达到的精神品格。想起先生曾写到冷眼旁观同胞被杀的*人，个个油头粉面，外表亮丽，内心丑陋的行尸，是如此地令人不耻。这是一个怎样缺乏精神向导的国家？此时，先生的反抗意识是多么得难能可贵。他的被人们认为过于冷傲、偏激的个性，他的既深刻得片面又冷静得逼人的精神状态，不正是*现代人自我意识成熟的标志吗？

　　鲁迅的灵柩，在夜深里被埋入浅土中去，甚至不敢光明正大，我着实感到不*。一个“民族魂”，却被如此静悄悄地埋没，甚至不敢公然立碑为念。先生呼喊的“不在沉默中爆发，就在沉默中死亡”仍时时撞击国人的心灵，激动着青年男女向着晨光进军。一腔腔的热血青春便在呼唤中迸发，这也是给了先生最大的安慰吧！

　　也不能说：鲁迅是伟大的，然而谈者太众的，以至失了新鲜感；又不能说：我这篇是不同的，我是想要说些不一样的。所以，确乎是个困难的话题。然而，一本《呐喊》，薄而沉重，*的学生们，无论如何算是读了大半的，年来岁去，谁人读起开篇自序里的字句能不唏嘘自叹的？有多少人到中年，累了歇了，坐椅子上一声叹息，连吐落的第一口气里都有着疲惫的痕迹，于是他们能够想到的，有时候惟有鲁迅。一个民族文化的着落点，有失便就有重构，倘若说旧文化隳于五四，则新文化的构建，有一大部分乃可以说是从《呐喊》而起，这之间，有着总体与个人差异的说法，所公认的，是鲁迅作为旗手，举的标志物明白而辉煌。

　　在自序中，鲁迅写道：“假如一间铁屋子，是绝无窗户而万难破毁的，里面有许多熟睡的人们，不久都要闷死了，然而是从昏睡入死灭，并不感到就死的悲哀。现在你大嚷起来，惊起了较为清醒的几个人，使这不幸的少数者来受无可挽救的临终的苦楚，你倒以为对得起他们么？” 这是作者最初的困惑和最审慎的态度，得来的回答不够令人满意，却现实功利且无可奈何。

　　一个问题浮现：究竟是谁人的呐喊声？——关于呐喊者，关于呐喊本身。困惑首先在于鲁迅的身份定位：知识分子否？还是作家？抑或学界同声呼唤的启蒙者？最切实际、最大的可能是三者兼具。我们意愿读懂《呐喊》，向往理解作者，因而这是困境，也是高潮。

　　竹内好眼中的鲁迅，是个孤独的知识分子，之所以说“作为启蒙者的鲁迅和*似于儿童的、相信纯粹的文学的鲁迅这种二律背反同时存在的矛盾同一”，恐怕也是由于看出了鲁迅形象注定无法单一的历史文化定位。

　　郜元宝有言，“在现代*，纯粹观念形态的思想很难生根，能在现代*生根的思想必须像鲁迅的文学那样，带有个体生命的气息的，就是说，必须具有文学的形态。文学之外无思想”——能不能这样说呢？正是由于鲁迅身上既承传了古士大夫们的风骚之骨，又显露出新的社会阶层敏锐的洞察和感悟力，且兼具之前所未有的时代启蒙者的特殊方法论意义，其难得的完整性和客观性决定了他在*现代文学史上的特殊地位的。

　　首先，一个不争的事实是建国前大部分的知识分子归类于资产阶级，然而作家不是，甚而有众多作家誓言与知识分子的固有身份定位决裂，如沈从文所宣称的那样。我们会发现，一旦历史政治形势与时代命运非正常的密切起来，此一现象便绝不单一。这种令人尴尬的情形似乎反映出特定历史阶段作家层与知识分子阶层的剥离，纵然作为时代丰富性的标志之一，但却造就了同时代文学最大的暗伤：斗争无所不在，且都局限于当下和表层，无法深化作品主题，亦不能超脱自身于时代之外。

　　就知识分子、作家以及启蒙者三个身份所涉及的范围来说，知识分子最具私人性；作家由于其作品的公众性，必须具备相当程度的大众和普世原则；而启蒙者这一身份，则反映出整个时代乃至超越时代的需要和宽泛，正如T.S.艾略特在其《传统与个人才能》中所指出的，任何一个诗人或作家必然与其整个民族的历史发生某种联系，他们一面创出新的历史份额，一面将自己添加进历史，成为整体的一环——这是作为诗人或作家的必然和超然。

　　作为启蒙者的作家或者说知识分子，他本身可能并不能非常清楚的反映出这一点，但他的身上定然有着集结整个时代最典型、最清晰且最能与历史相协调的样貌特质。而之于*现代的*无可置辩的是，能够超越时代，将进步的作家身份与知识分子的传统*乎完美的结合，并创造性的赋予其难能的启蒙者角色定位的，现代作家中，只有鲁迅一人。

　　要说留给我印象最深的书，《呐喊》当居首位，真的，一点也不夸张。不论是《孔乙己》中的主角;《药》中的华老栓;《明天》中的单四嫂子;还是《阿Q正传》中的阿Q，都能跃然纸上。《呐喊》是鲁迅先生经典小说集，更是*的名著。

鲁迅作品读后感10篇

　　翻阅浏览这本四五精致的作品集，把我从悲悯的观度至如梦似幻的空洞虚体中现出的狂妄肆意，抓把蛮力地擒回现实生活中的大实际和新文化，那颗疾速被暖化的寒心，甚于造诣现令今的革命主义，令其深逐地了会到老辈们在受的压抑的身负冷气的不可忍。

　　作者鲁迅先生传承了这样一种充沛*骨气魂魄，在多么跨步跚蹒的阻绕，大文学家力挺超艺术的感思魂儿。文本体载多密而复杂，形式自由。这是以感融文的极品杂文的基体。鲁迅先生拘谨谢绝了实至名归诺贝尔奖名号的优胜，晋同是*最影响力的文学盛坛引领者。白话耿怀，来自肺腑的感言堪称独特的一流。例为晦涩、讥讽、爽快、幽然、论理、议义鲁迅先风在这些文风欲例完现淋漓尽致。鲁迅文学的方标完整了真理由心生，兑现了是非对或错遵循科学骨欲。定格在生活的刻度，传扬出了人民的宝贵品格，不愧为全族人民最敬忠仰慕的战士！更代表全族人民在文化战线上向敌人冲锋陷阵的最修进、果真、坚实、热忱的空前英雄。

　　鲁迅以为“讽刺”是人生的真实，不化作虚有也不挥之出格，鲁迅的杂文形式夸张，背话语调语化，幽幽谈写，使之表达艺术蕴含着朴质和另类高度的思想内容；以实为基础抓住生活中的实物和背景或勾勒社会丑恶真善的新奇新闻来表述自己舒化的论点；不以为死板传教的叙述政文，堪为超化脱俗的进阶创新教育体，稍纵松伐又紧促抓凑，这就是以速服人的城灵魂的铸造根基。

　　夸张离不开写实，就好似牙齿离不开嘴巴，把反寻常，不合理，便可爱，甚可鄙但又不以为奇的人事物进行绘真，给文篇徒添异彩。反语表达强震的感情，振激了愤恨和恼怒，彻底揭发了掩饰下的丑陋。

　　自我式的比拟素有特级魅力，再加上诙谐的简语化，缭诉清馨，谈吐文风的畅欲和馥郁，寄托了悲观残暴下的哀思和缅愁。构造成了寒星冷月比例出的日月星辰，无限凄美和万化色斑。

　　针锋现代鲁迅的浮华，大胆地去叙文吧！

　　敬崇鲁迅先生笔轨，因成长在这里。

　　鲁迅——*伟大的文学家，思想家和革命家，原名周树人，浙江绍兴人，出身于封建破落家庭，1902年去日本留学，原在仙台医学院学医，后从事文艺工作，企图用其改变国民精神，1905－1970年参加革命党人的活动，其间奉母命回国结婚，夫人朱安，1918－1926年间，陆续创作出版了小说集《呐喊》《彷徨》论文集《坟》，1921年发表的中篇小说《阿Q正传》成为*现代文学史上不朽杰作。

　　呐喊是鲁迅先生自《狂人日记》后第二本经典小说集，它是*名著，也是世界名著，这本书有些文章是我们非常熟悉的，例如《故乡》《药》《孔乙已》等鲁迅名作。

　　看完《故乡》中那个见什么人说什么话的豆腐西施还有剧中主人公从小一起玩到大的西瓜地上银项圈的小英雄闰土见到老爷时欢喜而又凄凉的神情，从而体现了当时人民的麻木，在受到封建势力压迫和打击下的情形，当然在呐喊这本书中，像这样的文章还有很多，鲁迅写这些文章是为了让当时的*人看了以后能够清醒过来，激励半梦半醒的国人，用还有指责和批评的语言说明当时社会的黑暗，急切希望沉睡的国人早日苏醒，重整我中华雄威！

　　作为一名教师，我应学*他做事一丝不苟，他的每字每句时刻在启示我：大千世界有着深刻的道理，丰富的知识，高尚的道德。在现在如此优越的条件下，我应该抓住机遇，不断学*结虚心向同事请教，从一点一滴做起，克服一切困难，敢于面对一切挑战，早日挑起大梁。

　　我们的学校相对来说是一个生源较差的学校。也许很多工作得不到家长的理解或支持，也许付出很多努力却得不到应有的回报，这使我们或多或少有些气馁，使我们对事业的热情慢慢削弱。但看了这本书后，除了感动外，更多的是让我清晰的认识到，如果你是真正的热爱自己的事业，真正全心奉献于教育事业，那么你会发现你的付出是有成就的。当你真的爱一个学生，再差的学生你也会发现他身上的闪光点，并激励他；再调皮的学生你也会找到他的`可爱处；在难以相处的学生，你也会尽力去接*他，帮助他。当这些学生一点点进步了，学生会爱戴你，家长更是感激你，这使你感到自己的奉献是值得的，这也会激励你更努力工作。

　　21世纪这个崭新美好的世纪，需要我们共同努力创造美好未来。教师更始责任重大，因此作为一名教师，更要把爱奉献给自己忠爱的教育事业，关爱每个学生，茁壮成长，将来成为社会的有用之才。

　　去年出国前，接到好几家出版社约稿，都是叫我从旧文中“随便选选”，弄成一个本子，凑在某某“丛书”里。小子何德，竟蒙如此恩待，于是唯唯诺诺，马上动手。先立一个或几个主题，分若干小辑，这几篇给甲社，那几篇给乙社，五本“自选集”模样的东西顷刻告成，眼前就浮现了它们将同时推出的壮观场面，而且读者若干，稿费几何——这么一想，不免志得意满，虽然有一件似乎不太稳妥的事在脑子里一闪，也迅速掐灭了。

　　一年后拿到新书五本，略微一翻，才明白当初在脑子里一闪而过的是什么，丝毫高兴不起来了：不少文章选重复了。其实，即使为了凑字数，也无须那样猴急，抽掉几篇，厚薄也相宜了。总还是过于自爱，希望自己的大作让更多的人看到罢，但结果不仅对不起读者，也害了自己的大作。

　　有一位朋友，每天早上对着镜子自批脸颊四次（一边两次），这才“定定心心”开始一天的工作。我这篇文章，要谈鲁迅在1932年底编辑、次年3月由天马书店出版的《自选集》，却先说了一通自己的鸡毛蒜皮事情，倒并非受这位朋友影响，实在只是想借这机会，谈图书出版与现代文学史的一个现象。

　　*现代高产作家，恐怕只有鲁迅一人自觉按照编年方式整理著作，由此避免小说、散文、杂文作品重出于不同的单行本。这是作者之福，读者之福。其他作家如周作人——更不要说当代的我辈——就很惨了，虽是“自编文集”，也缭乱不堪。笔者因为犯过这错误，所以悔愧至深。

　　不记得是竹内好还是木山英雄曾经说过，鲁迅一生都在撰写《鲁迅全集》，意识是说，逐年编辑自己的作品的*惯，预先确定了他写下的片言只语在未来的“全集”中的位置，而这也足以使《全集》之外任何自己或别人的选本，都无害其著作体系的完整性。

　　即使这样，鲁迅生前也只编了一本《自选集》，这就更要令当时和后来无数作者尤其是像我这样半吊子的鲁迅研究者惭愧得“汗不敢出”了。

　　讲究书的版本形式，乃一切爱书写书者的*性，但鲁迅这方面似乎特别严格。他曾经针对清修《四库全书》而反复致慨于满族统治者对*书籍精心的“谋杀”。对一些谋取暴利或达到别样目的的“聚珍本”、“校注本”，他不仅指出校对乃至断句上的错误，更不放过出版和编辑者随意变乱古人著作版式的漫不经心、甚或自以为高明的恶劣行为。新出版的图书天地过窄，他也极其不满，以至于上升到民族精神的高度加以深究。在《鲁迅全集》里，关于“书的还魂和再造”的现象的论述很多，但我们也注意到，鲁迅谈论版本形式往往意有他属，不同于那些喜欢炫耀见识高卓或收藏宏富的博雅之士。总的精神，无非“朴实”、“认真”四字。

　　《鲁迅自选集》选《野草》七篇、《呐喊》、《彷徨》各五篇、《朝花夕拾》三篇、《故事新编》两篇，共二十二篇。因为鲁迅生前只有这本《自选集》，“编选意图”就特别引起学者们的兴趣。张铁荣先生在《中华读书报》（2005年6月1日）上著文，对此多有论述。有一段话是这么说的：

　　“他仅仅从《呐喊》中选取了自己最满意的5篇小说，作者自己并没有把这两篇‘听将令’的代表作《药》和《明天》选进去，这大概表明了他所说的‘听将令’是一种自谦和托词，也可以看出对这两篇作品不甚满意。如果没有《鲁迅自选集》的出版，我们就很难知道来自作者的这一心灵深处的信息。其次，关于从彷徨选取的5篇也应该引起我们的重视，这里面删去了《兄弟》、《孤独者》和《祝福》很值得研究，起码说明此时的鲁迅已经从兄弟失和的阴影中脱出，在心绪上也和彷徨时代完全不同了。当然从《故事新编》中只选取了两篇就是《奔月》和《铸剑》，这是最符合鲁迅精神的作品，至于为何删去了《补天》——就很值得对1933年的鲁迅进行具体分析了。”

　　《鲁迅自选集》是鲁迅应天马书店之请编选的，以鲁迅对“选本”问题的敏感，他在这次的“自选动作”中参进一些特殊用意，也是可以想象的，但张铁荣先生这一段话也过于坐实、过犹不及了。

　　鲁迅在《自选集》的“序言”里说得明白，他接受邀请，编这本《自选集》，主要是同意出版者的说法，“能够节省读者的耗费”，至于“以为由作者自选，该能比别人格外知道的清楚”，他就并不赞同、而且因此感到“很难”了：“因为我向来就没有格外出力或格外偷懒的作品，所以也没有自以为格外高妙，配得上特别提***的作品。没有法，就将材料，写法，略有些不同，可供读者参考的东西，取出二十二篇来，凑成了一本，但将太给人一种‘重压之感’的文字，却特地竭力抽掉了。”

　　可见鲁迅对自己的作品并无特别的轩轾，“最满意”云云，恐怕要引起误导的。鲁迅判断自己的作品的标准，并非只有一个。何况，这毕竟只是应别人之请而编的方便一般读者的权宜的集子，让人家读了有兴趣，再去看他别的著作，就够了。这可不同于他编《*新文学大系·小说二集》之类的选本，要承担一种文学史的使命。至于“就将材料，写法，略有些不同，可供读者参考的东西，取出二十二篇来，凑成了一本，但将太给人一种‘重压之感’的文字，却特地竭力抽掉了。”这个用心确是有的，但我看也没法因此就推测鲁迅具体的意图。

　　作家从自己的文字中挑选若干，勒为一集，可以叫“取出”。那些没有入选的，也就是没有入选而已，至多如鲁迅所说，“竭力抽掉”罢了，但这不过是避免让它们在篇幅有限的《自选集》里出现，并没有“不甚满意”的因素，更不能说“删去”。鲁迅对自己的作品的不满是有的，但那并不是在比较自己的作品之后，满意于此，而不满于彼。否则，一本《自选集》出来之后，没有入选的所有其他作品，岂不都要有可能被读者疑心是鲁迅自己“不甚满意”、并不“最符合鲁迅精神”，因而不得不大打折扣了吗？

　　《鲁迅自选集》没选杂文，他还说，“够得上勉强称为创作的，在我，至今就只有这五种”。其实，这里的“创作”一词，是鲁迅故意借用别人的概念，并非他自己的想法，因为在他看来，杂文也是或者更是一种“创作”。如果我们偏信了他的话，是否就可以认为，鲁迅在《自选集》里不选杂文，就是对杂文“不甚满意”，要“删去”了呢？断乎不可。

　　肯定“选本”的重要性，又明白一切“选本”的局限，这才比较*实，似乎也更加“符合鲁迅精神”吧。

　　据此，我们大概也可以明白，鲁迅一生为什么只有一个《自选集》了。

　　周作人说鲁迅有文字上的一种“洁癖”，这不仅是说他在创作的时候字斟句酌，决不含糊，马虎，还包括原文于报刊上发表之后，在收入集子里时，又趁机大加修改。但我们千万别误会，以为鲁迅的修改，是修改自己的观点。决不是的。他的修改，差不多——我没有详细通盘的研究——只限于具体的而且极细微的字句。不知道这是一丝不苟、精益求精的精神，还是心理上的问题的表现，专门研究作家的变态或病态心理的学者们，应该可以回答这个问题。以前读孙玉石先生的《〈野草〉研究》的附录，介绍鲁迅怎样在编辑《野草》时细心修改那些在我看来似乎并无必要修改的小地方，就已经很纳罕了。这次再看鲁迅著作校勘专家刘运峰先生校注的《鲁迅自选集》（天津人民出版社2005年新版），仅仅对照“序言”，就有极大的震动。一篇标点符号在内不到一千五百字的短文，鲁迅后来将它收入《南腔北调集》，竟然修改了四十处之多，而且全是细小的字句方面的修改。文章最后的“一九三二年十二月十四日，鲁迅于上海寓楼”，也要改成“一九三二年十二月十四日，鲁迅于上海寓居记”！

　　我以为，今天的读者看这本有详细校注的《鲁迅自选集》，最大的收获，恐怕还是看他怎样疯狂地改文章（手边要有别的版本进行对照）。那是在电脑发明之前、大多数人还用毛笔一笔一划写文章的时代。

　　在这些作品里，我最先读的就是《兔和猫》，兔子一直是我最喜欢的动物，当我看到那小白兔遭黑猫毒手时，心里也是一阵担心，一阵怨恨黑猫，当我看到白兔的智慧，小白兔们都安然无恙时，我又一阵狂喜，一阵欣慰。小说简单的情节并未让文章失色，反而在大家群呼：打倒可恶黑猫，为白兔报仇时，我看到了人世间最基本的爱与同情，我想那是当时的社会所缺少的珍宝吧。从这些可爱的文字背后，我同样看到了那个站在孩子们中间，以温暖，柔和的眼光观察小兔子，小小兔子，还有那些纯真的孩子的鲁迅。一触及这些幼小，鲁迅似乎很难将他手上的“刀”拿起来，他的笔端就会流泻出无尽的柔情和暖意。这是少有那个不是“横眉冷对千夫指”的鲁迅。鲁迅将“生命之爱”注入人们的心中，告诉人们他“弱本位”的态度。我突然感觉鲁迅离我好*。

　　鲁迅的作品大都离不开“讽刺”二字。例如，在“风波”中，九斤老太反复念叨那句“一代不如一代”，无不勾勒出落后、保守、怨天尤人的农村年老妇女形象，更道出当时持有这种无知、消极思想的一群人的可笑。还有七斤夫妇，赵七爷因为一条辫子的有无，几家欢喜几家愁，尽显小人物的悲凉。在1917年张勋复辟事件的背景下，辛亥革命被阻。通过“风波”一文，鲁迅先生想告诉当时的人：社会意识变革的单纯的*更替，并不能给*带来真正的进步。此后最重要的是改造国民性，否则就算成为了共和政体又怎样呢。在辫子风波中，旁观者的漠不关心甚至幸灾乐祸的态度；主人公被“皇帝坐龙庭，自己没辫子”一事心里备受折磨，到后来，皇帝不坐龙庭，不留发也可留头的如释重负，一针见血地披露了当时社会的世态炎凉。

　　还有鲁迅模仿许钦文的《理想的伴侣》而书下的《幸福的家庭》中更是借主人公明明身处在拮据的家庭却为谋生计赚稿费，凭空“捏造出一个住房宽敞，不愁衣食，处处现绅士风度的美好的家庭。鲁迅用这种理想与现实的矛盾、用满地找不出幸福家庭所在的位置，只能用a地表示的无奈，让人们在笑中不免带着泪。

　　我觉得在阅读这些个小说中，鲁迅先生的思想离我越来越*，如果你来见识一下这本书的庐山正面目，相信你对当时的社会，亦或是鲁迅都会有一个更全面的认识。正如我所说的：读鲁迅的小说，一旦你走进了，它的一切就会离你很*。

　　鲁迅——*伟大的文学家，思想家和革命家，原名周树人，浙江绍兴人，出身于封建破落家庭，1902年去日本留学，原在仙台医学院学医，后从事文艺工作，企图用其改变国民精神，1905－1970年参加革命党人的活动，其间奉母命回国结婚，夫人朱安，1918－1926年间，陆续创作出版了小说集《呐喊》《彷徨》论文集《坟》，1921年发表的中篇小说《阿Q正传》成为*现代文学史上不朽杰作。

　　呐喊是鲁迅先生自《狂人日记》后第二本经典小说集，它是*名著，也是世界名著，这本书有些文章是我们非常熟悉的，例如《故乡》《药》《孔乙已》等鲁迅名作。

　　看完《故乡》中那个见什么人说什么话的豆腐西施还有剧中主人公从小一起玩到大的西瓜地上银项圈的小英雄闰土见到老爷时欢喜而又凄凉的神情，从而体现了当时人民的麻木，在受到封建势力压迫和打击下的情形，当然在呐喊这本书中，像这样的文章还有很多，鲁迅写这些文章是为了让当时的*人看了以后能够清醒过来，激励半梦半醒的国人，用还有指责和批评的语言说明当时社会的黑暗，急切希望沉睡的国人早日苏醒，重整我中华雄威！

　　作为一名教师，我应学*他做事一丝不苟，他的每字每句时刻在启示我：大千世界有着深刻的道理，丰富的知识，高尚的道德。在现在如此优越的条件下，我应该抓住机遇，不断学*结虚心向同事请教，从一点一滴做起，克服一切困难，敢于面对一切挑战，早日挑起大梁。

　　我们的学校相对来说是一个生源较差的学校。也许很多工作得不到家长的理解或支持，也许付出很多努力却得不到应有的回报，这使我们或多或少有些气馁，使我们对事业的热情慢慢削弱。但看了这本书后，除了感动外，更多的是让我清晰的认识到，如果你是真正的热爱自己的事业，真正全心奉献于教育事业，那么你会发现你的付出是有成就的。当你真的爱一个学生，再差的学生你也会发现他身上的闪光点，并激励他；再调皮的学生你也会找到他的可爱处；在难以相处的学生，你也会尽力去接*他，帮助他。当这些学生一点点进步了，学生会爱戴你，家长更是感激你，这使你感到自己的奉献是值得的，这也会激励你更努力工作。

　　21世纪这个崭新美好的世纪，需要我们共同努力创造美好未来。教师更始责任重大，因此作为一名教师，更要把爱奉献给自己忠爱的教育事业，关爱每个学生，茁壮成长，将来成为社会的有用之才。

　　《朝花夕拾》是鲁迅在一九二六年所作回忆散文的结集，共十篇。其中给我印象最为深刻的就是《藤野先生》。在《藤野先生》中，鲁迅日本的医学导师藤野先生是一位穿着不拘小节的人，他常常会忘记戴领结，冬天也只是一件旧外套，寒颤颤的。但在我看来，藤野先生对工作的极其认真，是绝对不会被读者所忽略的。藤野先生把鲁迅的讲义都用红笔修改过了，就连血管移了一点位置也要指出。通过藤野先生的穿着和藤野先生对工作的负责做比较，写出了藤野先生高贵的品质，也体现了鲁迅对他的景仰。藤野先生对*的学生孜孜不倦的教诲及对学生的一视同仁，这是让我觉得很景仰的。再把日本学生对*学生生的蔑视拿来对比，就更加体现了藤野先生的高贵品质，他是一个真正的正人君子。

　　还有令我难忘的就是“阿长”。在“阿长”的身上保留了很多迂腐的*俗，比如，在新年的早晨要吃福橘，喜欢切切察察，还有点喜欢告状。这让鲁迅对“阿长”有些不满。再加上“阿长”还踩死了鲁迅喜爱的隐鼠。因此，鲁迅对“阿长”怀恨在心。鲁迅在这里的描写，让我的脑子里勾勒出的是一个守旧的妇女形象。但是，“阿长”也有让我感动的地方，“阿长”知道鲁迅喜欢《山海经》，就跑了许多路，帮鲁迅买来了《山海经》。在《阿长与山海经》的结尾，鲁迅还表达了他对阿长的爱，他恳切的希望阿长能够安息。

　　另一位是衍太太，她在《父亲的病》中出场。在父亲临终前，她让鲁迅叫父亲，结果让父亲“已经*静下去的脸，忽然紧张了，将眼微微一睁，仿佛有一些痛苦。”后来父亲死了，这让鲁迅觉得是他对于父亲最大的错处。衍太太怂恿孩子们吃冰，还给鲁迅看不健康的画，唆使鲁迅去偷母亲的首饰。衍太太对自己孩子也是十分苛刻的。自己的孩子顽皮弄脏了自己的衣服，衍太太就会打骂他们。在我看来，衍太太是一个自私自利的人，喜欢使坏的妇女。

　　《从百草园到三味书屋》是课文里学过的，但再次细读这篇文章，就会感受到从字里行间所透露出来的那份天真。这篇文章能让我读出鲁迅心底那份对大自然的热爱，对自由的向往。在三味书屋，虽然有寿先生严厉的教诲，却仍旧抵不过学生们心中的孩子气，当他读书读得入神时，却没发现他的学生正在干着各式各样的事。

　　现在，我或许是真的能够理解，为什么鲁迅的文章能够成为名著，鲁迅为什么会被称文学家，思想家，革命家。正是因为他能用很抽象的思想写出具有哲学性的文章。他能用他他独特的思维方式，讽刺当时旧社会的一些“丑人鬼脸”。鲁迅呕心沥血，有时甚至是冒着生命危险去写下充满愤怒的言辞。

　　记得当初买这本书的初衷只是因为久仰鲁迅老先生的大名，想领略一下大作家的风采。可当我翻开这本书时，却陷入在那一个个悲惨的故事中无法自拔。

　　《狂人日记》中的主人翁，《孔乙己》中的孔乙己，《药》中的小栓，《阿Q正传》中的阿Q以及《祝福》中的祥林嫂，这些人都是那个动荡年代的牺牲品。也正是从这些人身上，我们才看到了当时社会的黑暗。

　　本书的作者鲁迅老先生，就生活在这么一个动荡的年代。从这本书中不难看出，在当时，做官的人不分青红皂白就随意立罪，而且有的还滥用权。鲁迅老先生要揭露当时社会的黑暗，这得需要多大的勇气啊!在《呐喊》中，鲁迅老先生虽然没有指名道姓的写出那些恶官，而是从普通的群众身上反映那些官的可恶和社会的黑暗。但不论怎么说，鲁迅老先生敢于揭露当时社会的黑暗，就是好样的，因为他敢于批评权贵。他就是*文学的英雄。

　　鲁迅老先生的勇气值得我们学*和铭记，《呐喊》中的悲剧已成为过去时，它将永远屹立在*文学，指引后人不要重蹈覆辙，要大步向前地朝着正确的方向前进!

　　记得当初买这本书的初衷只是因为久仰鲁迅老先生的大名，想领略一下大作家的风采。可当我翻开这本书时，却陷入在那一个个悲惨的故事中无法自拔。

鲁迅作品读后感 (荟萃20篇)

　　记得当初买这本书的初衷只是因为久仰鲁迅老先生的大名，想领略一下大作家的风采。可当我翻开这本书时，却陷入在那一个个悲惨的故事中无法自拔。

　　《狂人日记》中的主人翁，《孔乙己》中的孔乙己，《药》中的小栓，《阿Q正传》中的阿Q以及《祝福》中的祥林嫂，这些人都是那个动荡年代的牺牲品。也正是从这些人身上，我们才看到了当时社会的黑暗。

　　本书的作者鲁迅老先生，就生活在这么一个动荡的年代。从这本书中不难看出，在当时，做官的人不分青红皂白就随意立罪，而且有的`还滥用权。鲁迅老先生要揭露当时社会的黑暗，这得需要多大的勇气啊!在《呐喊》中，鲁迅老先生虽然没有指名道姓的写出那些恶官，而是从普通的群众身上反映那些官的可恶和社会的黑暗。但不论怎么说，鲁迅老先生敢于揭露当时社会的黑暗，就是好样的，因为他敢于批评权贵。他就是*文学史上的英雄。

　　而在二十一世纪的今天，也不乏这样的英雄。就在前一段时间，美国监控丑闻的披露者斯诺登，向全世界说出了这个爆炸性的秘密。也正因为如此，他个人也受到美国的生命威胁。他背着叛国的骂名和生命的危险向世界界揭露了美国的监控丑闻，这等勇气并非一般人能达到的啊!口口声声称最自由民主的国度——美国竟然偷偷监听世界各国甚至本国国民的隐私。这一事件的曝光无疑更清楚的揭露了美国*的虚伪性和两面性。更让全世界看清了美国的丑恶嘴脸和阴险狡诈。

　　鲁迅老先生的勇气值得我们学*。《呐喊》中的悲剧已成为过去时，它将永远屹立在*文学史上，指引后人不要重蹈覆辙，要大步向前地朝着正确的方向前进!

　　《朝花夕拾》是鲁迅在一九二六年所作回忆散文的结集，共十篇。其中给我印象最为深刻的就是《藤野先生》。在《藤野先生》中，鲁迅日本的医学导师藤野先生是一位穿着不拘小节的人，他常常会忘记戴领结，冬天也只是一件旧外套，寒颤颤的。但在我看来，藤野先生对工作的极其认真，是绝对不会被读者所忽略的。藤野先生把鲁迅的讲义都用红笔修改过了，就连血管移了一点位置也要指出。通过藤野先生的穿着和藤野先生对工作的负责做比较，写出了藤野先生高贵的品质，也体现了鲁迅对他的景仰。藤野先生对*的学生孜孜不倦的教诲及对学生的一视同仁，这是让我觉得很景仰的。再把日本学生对*学生生的蔑视拿来对比，就更加体现了藤野先生的高贵品质，他是一个真正的正人君子。

　　还有令我难忘的就是“阿长”。在“阿长”的身上保留了很多迂腐的*俗，比如，在新年的早晨要吃福橘，喜欢切切察察，还有点喜欢告状。这让鲁迅对“阿长”有些不满。再加上“阿长”还踩死了鲁迅喜爱的隐鼠。因此，鲁迅对“阿长”怀恨在心。鲁迅在这里的描写，让我的脑子里勾勒出的是一个守旧的妇女形象。但是，“阿长”也有让我感动的地方，“阿长”知道鲁迅喜欢《山海经》，就跑了许多路，帮鲁迅买来了《山海经》。在《阿长与山海经》的结尾，鲁迅还表达了他对阿长的爱，他恳切的希望阿长能够安息。

　　另一位是衍太太，她在《父亲的病》中出场。在父亲临终前，她让鲁迅叫父亲，结果让父亲“已经*静下去的脸，忽然紧张了，将眼微微一睁，仿佛有一些痛苦。”后来父亲死了，这让鲁迅觉得是他对于父亲最大的错处。衍太太怂恿孩子们吃冰，还给鲁迅看不健康的画，唆使鲁迅去偷母亲的首饰。衍太太对自己孩子也是十分苛刻的。自己的孩子顽皮弄脏了自己的衣服，衍太太就会打骂他们。在我看来，衍太太是一个自私自利的人，喜欢使坏的妇女。

　　《从百草园到三味书屋》是课文里学过的，但再次细读这篇文章，就会感受到从字里行间所透露出来的那份天真。这篇文章能让我读出鲁迅心底那份对大自然的热爱，对自由的向往。在三味书屋，虽然有寿先生严厉的教诲，却仍旧抵不过学生们心中的孩子气，当他读书读得入神时，却没发现他的学生正在干着各式各样的'事。

　　现在，我或许是真的能够理解，为什么鲁迅的文章能够成为名著，鲁迅为什么会被称文学家，思想家，革命家。正是因为他能用很抽象的思想写出具有哲学性的文章。他能用他他独特的思维方式，讽刺当时旧社会的一些“丑人鬼脸”。鲁迅呕心沥血，有时甚至是冒着生命危险去写下充满愤怒的言辞。

　　细读鲁迅先生的《朝花夕拾》，享受着不时从字里行间中透露出来的那份天真灿漫的感情，面前不由出现了一幅幅令人神往的自然画。

　　我读鲁迅先生这些对童年归忆的散文，正如读着发自迅先生心底的那份热爱自然，向往自由的童真>童趣。我仿佛瞅到了幼年的鲁迅，趁大人不注意，钻进了百草园，他与昆虫为伴，有采摘野花野果。在三味书屋，虽然有寿先生的严厉教诲，却仍耐不过学生们心中的孩子气。

　　全部感触全部是那么天真烂漫，令人归味，也学便引起了我心中的共鸣吧，因此我才会那样喜爱，尤其是作者以一个孩子的眼光瞅世界，读起来让人感到异常的亲切，布满激情。

　　我家属于郊区，附*有一大片的田野，小时侯，总往那里享受着和煦的阳光，秋日里的**微风，把那里的油菜花摘得一朵全部不剩，我沉醉在大自然的怀抱之中。我和伙伴全部在为自己的前程努力着，努力得读书，因此，也不能在沉醉在儿时的天真散漫中了，少了几分亲切，少了几分自由，也少了几分对大自然的热爱。

　　童年已渐渐遥远，留下的只是那些琐碎的记忆，倒不如细读一下《朝花夕拾》，体会一下那个不同的年代的童年之梦，体验一下当时鲁迅的美好童年。

　　伟大的文学家、思想家和政治家鲁迅先生的作品。读过那么多的文学作品，《呐喊》文集却让人读过后荡气回肠，久久不能忘怀。

　　《狂人日记》，“疯言疯语”可所说的却未必不是真话。那本写满“吃人”的日记，是社会的真实写照。恐怖的封建压迫，毫不留情地扭曲了一条条灵魂;在仁义道德的面具下掩盖的是吃人的本质。狂人说：“没有吃过人的孩子，或者还有?救救孩子!”在那样的吃人社会里，人亦或是明哲保身，亦或是当一个吃人者，在哪里还有纯白的灵魂?那是发自内心的狂呼。任一个被压迫，被礼教呀得喘不过气的人都会自然而然的发出这样的呐喊。可是，最为可悲的是，在封建礼教的压迫与束缚下，人们却没有勇气发出这样的呐喊!狂人是幸福的，因为他的疯，使他摆脱了封建礼教的对心灵的摧残和压迫，也只有疯子才有权利拥有纯净的灵魂，希望这社会都是疯子!科举制度，八股取士，几千年来抹杀了多少有识之士，磨去多少个性的棱角，它所塑造的是无数条没有思想的，满口之乎者也的封建傀儡。多少人为了那四书五经竭尽了一生所能;多少英雄豪杰为了功名尽折腰。《孔乙己》是继《狂入日记》后第二篇评击封建礼教和封建文化的文章。主人翁孔乙扭曲的心灵已被封建文化所骨化，他穷因潦倒，被人们作为笑料;满口仁义道德，却为生活所迫也当起“梁上君子”，最终，死是对他的解脱，在封建压迫无处不在，无孔不入的社会，只有死人和疯子幸免于难，这是多么讽刺!

　　《阿Q正传》是《呐减》中代表性的文章之一。他之所以如此家喻户晓，因为它“写出一个现代的我们国人的魂灵来”(鲁迅《俄文译本<阿q正传>序》)，即表现国民性的弱点。阿Q性格极其复杂，充满矛盾。他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，妄自尊大;对权势者有着本能的不满，表现出某种自发的朦娩的革命要求，而又受到封建传统观念和正统思想的严重影响。但作为他的主要性格特征的是他的“精神胜利法”(通称“阿Q精神”)，即在接连不断的失效中随时幻想自己是胜利者，用以自宽自解，自欺欺人。这种精神胜利法使阿Q不能正视自己的悲惨地位并沉溺到更为屈辱的奴隶生活中去。

　　没有华丽的语言，故事也并不引入入胜，在鲁迅的作品里，表现的是他那忧国忧民的民族责任感，是他对中华民族的深深热爱。他的作品尖锐有力评击地评击了不合理的封建制度，被誉为彻底反对封建制度的第一声春雷。他的言语犀利，像尖刀一样直刺敌人的心脏。同时，鲁迅先生也对生活在这样社会的人们深感“哀其不幸，怒其不争”，希望通过《呐喊》小说集的呐喊，唤醒麻木的灵魂，被压迫的人们，都来呐喊吧!都来反抗吧!

　　要说留给我印象最深的书，《呐喊》当居首位，真的，一点也不夸张。不论是《孔乙己》中的主角;《药》中的华老栓;《明天》中的单四嫂子;还是《阿Q正传》中的阿Q，都能跃然纸上。《呐喊》是鲁迅先生经典小说集，更是*的名著。

　　鲁迅先生是中华民族的坚强精神脊柱，鲁迅先生在《呐喊》中用“哀其不幸，怒其不争”八个字来概括了那时的*人民。这八字深深包含着对*人民的怜惜和悲伤。

　　曾记得，那个家境贫困、好吃懒做、无所事事，社会层次低而又向往上流阶级生活的孔乙己。他在酒店是人们取笑的话题，在生活中他以偷为职业。最后，因为偷了有钱人的书竟被打断了腿。孔乙己的死，不正象征着*教育的堕落吗?我还看到了读书人的悲哀。他们可供炫耀的惟有学问而已，可学问在世人眼中又算什么呢?鲁迅先生在刻画人物方面仅寥寥几笔，但细腻地刻画出了一个落魄书生的形象，不知感染了几代人。

　　曾记得，那个见什么人说什么话的“豆腐西施”;那个“一望无际的碧绿的西瓜地上，带银项圈的小英雄”闰土见到作者时欢喜而又凄凉的神情，点头哈腰的。将当时人民在受到封建势力压迫和打击下的情形展露无遗。

　　《药》则体现出了一个民主的愚昧和无知。其中的环境描写似乎就是当时世道的黑暗程度与动荡不安。让人们深深地对自身的无知而感到可悲。

　　如果要问我最喜欢《呐喊》中的哪部小说的话，我肯定毫不犹豫地选择《阿Q正传》。《阿Q正传》是《呐减》中最具代表性的文章之一。鲁迅之所以如此家喻户晓，是因为它“写出一个现代的我们国人的魂灵来”。 阿Q性格极其复杂：他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，他对权势者有着本能的不满。 阿Q由于受剥削受压迫而要求革命，又因为受愚弄受毒害而落后，最后还是被迫害致死。阿Q其实只是旧*的一个贫苦农民。在未庄，阿Q连姓赵的权利都没有。他专做短工，穷得只有一条“万不可脱”的裤子;他是弱者，受了他人欺负却又要欺负比他更弱小的小D;他挨了打，常用“儿子打老子”的话来安慰自己，在精神上求得胜利，用以自宽自解，自欺欺人;他还常为生计发愁……野蛮的压迫剥削使他贫穷;深重的愚弄毒害更使他愈发麻木愚昧。他的“革命行动”竟是去静修庵里胡闹。所以说，阿Q不能正视自己的地位并沉溺到更为屈辱的奴隶生活中去了。这也是就*人民的最大弊病。

　　在我读过那么多的文学作品之后，鲁迅先生的《呐喊》却仍让我荡气回肠，久久不能忘怀。在鲁迅先生的作品里，尽是鲁迅那忧国忧民的民族责任感，尽是鲁迅先生对中华民族的深深热爱。鲁迅的言语犀利，鲁迅先生的作品尖锐有力评击地评击了不合理的封建制度。啊!*，快早日苏醒，重整我中华雄威!

　　今天重新欣赏了一遍郁达夫为了追悼鲁迅先生而作的《怀鲁迅》，文字虽然不多，却能够声声音的道出对于这位**代史上杰出人物的声声哀叹与深深缅怀之情；更能够从中看出一位爱国文人志士的一腔义愤填膺的慷慨之意。是国仇家恨，是大义凛然；是晴天霹雳，是微红的希望！

　　而当时正值多事之秋，外侵内扰，民无安生之日的时候；亦是英雄豪杰，志士仁人辈出的时候。俗话说乱世出英雄，而大丈夫立于天地之间，自当要为国为民作出一番大事业；如若不然，岂不愧对生养自己的一片热土，更无颜面对处于水深火热之中的人们大众。

　　每个时代，都会造就出顺应那个时代潮流的英雄人物来的，无论是文的，是武的，都是值得后人景仰，崇敬的。而泱泱中华上下五千年的历史，云卷云舒，潮起潮落，又曾经孕育，衍生出了多少的英雄豪杰，似乎早已无从细数了。

　　就像是《三国演义》中那段开篇词所讲的：滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄……而是非成败转头既是空，古今又有多少事，也唯有那么一句都付笑谈中了。

　　而尤为似鲁迅，郁达夫这样的人物，在随着时代的大潮不断推进的今天，更应该是我们值得骄傲，值得学*的榜样。想当然的既是榜样，是楷模，就不能够单单只用嘴那么一说便了事的，那是需要我们身体力行去做，去行动的。只有如是，才能够使悠悠中华的光荣传统以及丰厚的文化底蕴得以日益的辉煌灿烂，发扬光大，并开出足以炫耀与世的花朵来。

　　如同郁达夫先生在这篇文字里说的那样：“没有伟大人物出现的民族，是世界上最可怕的生物之群；有了伟大的人物，而不知道拥护，爱戴，崇敬的国家，是没有希望的奴隶之邦。”

　　说得多好啊！难道说谁就愿意去做奴隶？甘愿去做奴隶？尽管那样会得一时之风光，一时的耀武扬威，最终换来的却是一世骂名，一世凄凉，甚至是永生永世的遭人唾弃，遭人忌恨。

　　《三字经》有人之初性本善之说，墨子亦有人之初性本恶之论；而无论熟对熟错，做人首先得分清好与坏，善与恶，暂不去理会那个天生的是什么，毕竟都得一步步的成长起来，一步步的摸爬滚打，历经世事沧桑；所以便要从这一步步中慢慢的学*，慢慢的认清什么是自己应该做的，必需去做的；什么是需要去舍弃，应舍弃，必需去舍弃的，这才是做人的根本同关键所在。至于说什么本善本恶都不重要，重要的还是要看你的行动，看你真正的作为是什么，然后你便会是什么。而反过来说，自然应当要向鲁迅，郁达夫等等的伟大人物靠拢，再结合自身现有的条件，凭自身的不懈努力进取，才能够成就一番相对圆满，无所愧疚的人生。

　　不仅是鲁迅，郁达夫等等，还有以后或以前的那些杰出的，榜样式的人物，甚至还有默默无闻的，却一直在做着为国为民的好事的那么一些人，可能他或她就存在于你的身边左右，只是你无暇去用心的观察；只要你稍加注意便会看到许许多多你以前所不曾知道，不曾发现的事情。原来英雄不只是个传说，原来在我的周遭就一直存在着？可能就在你的左邻右舍之间，而你，又能够真正的看到吗？

　　郁达夫先生的作品，我少有读过，却都是文字较为柔美的，因而一直认为郁达夫先生是文艺的。今日读了《怀鲁迅》，颇觉意外，意外于他不同以往的强烈，更意外于自己读后的深沉、悲壮。不是没被作品打动过，却不曾此次这般沉沦。我几乎带着惶恐咀嚼每一个文字，眼过之处，颇有些触目惊心。

　　不同的时代会涌现不同类型的伟人，这是由当时的时代环境造就的。我们渴望伟人，渴望伟人拯救支离破碎的国邦，渴望伟人唤醒沉睡着的带有奴性的人们。而鲁迅，即如一道划空之光，着凉了当时长期被黑暗遮蔽的半边天。总是着一件朴素的中式长衫，头发像刷子一样直竖着，浓密的胡须形成了一个隶书的“一”字，就是这样一个貌不惊人的“矮子”，却着实让那个时代的大地抖了三抖，着实让许多国人放掉了奴性，挺起了自己坚硬的脊梁！

　　一道更伟大、更猛烈的寂光因鲁迅先生一死射向了彼岸，我禁不住拍手叫好。鲁迅先生的脊梁是笔直的，骨头是坚硬的。对于*惯于依附、服从，*惯于在封建思想中求生存的国民来说，鲁迅先生的精神，是罕见的精神，是罕见的异端。而在充满奴性的潮流中，这种异端常会被淹没，难以生存。阮籍、嵇却康曾为一代叛逆之首，但魏晋以降，却少有人再将他们提起。明代的李贽“其性褊急，其色矜高”，但晚年却未逃厄运。鲁迅先生逆流而上，凛凛然于世俗之上，可谓奇哉。

　　鲁迅先生的辞世，给*带来巨大损失的同时，也让*迎来一线希望。“因鲁迅的一死，使人们自觉出了民族的尚可以有为”。在封建统治了两千多年的*，鲁迅先生的出现是一个奇迹。他是“好斗的精灵”，是锋利的长剑。能憎，才能爱。他的斗争性是有名的，是令敌人闻风丧胆的。整整一生中，他都在追求真理，追求光明。他的文章，不是雅致的，隐逸的可供摆设赏玩的，而是深沉的、曲折而犀利的。他时时将手中小小的笔化为利剑，直插敌人的心脏，在敌人叫苦声中引领着国民为**而奋斗！

　　在鲁迅先生的灵柩前，悲叹愈显无力，泪眼或是旁睁，千千万万将要破裂似的青年男女的心肺与紧握的拳头，是控诉？亦或不甘？那真诚的脸，热烈的脸，悲愤的脸的背后折射出的光芒，不正是那微红的新月吗？那不正是鲁迅先生在这时空的成功吗？

　　也因鲁迅先生之一死，使人看出了*还是奴隶性很浓厚的国家。先生一旦认准了的道路，他是不会改变自己的方向的。这正是*人最缺少的，最难以达到的精神品格。想起先生曾写到冷眼旁观同胞被杀的*人，个个油头粉面，外表亮丽，内心丑陋的行尸，是如此地令人不耻。这是一个怎样缺乏精神向导的国家？此时，先生的反抗意识是多么得难能可贵。他的被人们认为过于冷傲、偏激的个性，他的既深刻得片面又冷静得逼人的精神状态，不正是*现代人自我意识成熟的标志吗？

　　鲁迅的灵柩，在夜深里被埋入浅土中去，甚至不敢光明正大，我着实感到不*。一个“民族魂”，却被如此静悄悄地埋没，甚至不敢公然立碑为念。先生呼喊的“不在沉默中爆发，就在沉默中死亡”仍时时撞击国人的心灵，激动着青年男女向着晨光进军。一腔腔的热血青春便在呼唤中迸发，这也是给了先生最大的安慰吧！

　　也不能说：鲁迅是伟大的，然而谈者太众的，以至失了新鲜感；又不能说：我这篇是不同的，我是想要说些不一样的。所以，确乎是个困难的话题。然而，一本《呐喊》，薄而沉重，*的学生们，无论如何算是读了大半的，年来岁去，谁人读起开篇自序里的字句能不唏嘘自叹的？有多少人到中年，累了歇了，坐椅子上一声叹息，连吐落的第一口气里都有着疲惫的痕迹，于是他们能够想到的，有时候惟有鲁迅。一个民族文化的着落点，有失便就有重构，倘若说旧文化隳于五四，则新文化的构建，有一大部分乃可以说是从《呐喊》而起，这之间，有着总体与个人差异的说法，所公认的，是鲁迅作为旗手，举的标志物明白而辉煌。

　　在自序中，鲁迅写道：“假如一间铁屋子，是绝无窗户而万难破毁的，里面有许多熟睡的人们，不久都要闷死了，然而是从昏睡入死灭，并不感到就死的悲哀。现在你大嚷起来，惊起了较为清醒的几个人，使这不幸的少数者来受无可挽救的临终的苦楚，你倒以为对得起他们么？” 这是作者最初的困惑和最审慎的态度，得来的回答不够令人满意，却现实功利且无可奈何。

　　一个问题浮现：究竟是谁人的呐喊声？——关于呐喊者，关于呐喊本身。困惑首先在于鲁迅的身份定位：知识分子否？还是作家？抑或学界同声呼唤的启蒙者？最切实际、最大的可能是三者兼具。我们意愿读懂《呐喊》，向往理解作者，因而这是困境，也是高潮。

　　竹内好眼中的鲁迅，是个孤独的知识分子，之所以说“作为启蒙者的鲁迅和*似于儿童的、相信纯粹的文学的鲁迅这种二律背反同时存在的矛盾同一”，恐怕也是由于看出了鲁迅形象注定无法单一的历史文化定位。

　　郜元宝有言，“在现代*，纯粹观念形态的思想很难生根，能在现代*生根的思想必须像鲁迅的文学那样，带有个体生命的气息的，就是说，必须具有文学的形态。文学之外无思想”——能不能这样说呢？正是由于鲁迅身上既承传了古士大夫们的风骚之骨，又显露出新的社会阶层敏锐的洞察和感悟力，且兼具之前所未有的时代启蒙者的特殊方法论意义，其难得的完整性和客观性决定了他在*现代文学史上的特殊地位的。

　　首先，一个不争的事实是建国前大部分的知识分子归类于资产阶级，然而作家不是，甚而有众多作家誓言与知识分子的固有身份定位决裂，如沈从文所宣称的那样。我们会发现，一旦历史政治形势与时代命运非正常的密切起来，此一现象便绝不单一。这种令人尴尬的情形似乎反映出特定历史阶段作家层与知识分子阶层的剥离，纵然作为时代丰富性的标志之一，但却造就了同时代文学最大的暗伤：斗争无所不在，且都局限于当下和表层，无法深化作品主题，亦不能超脱自身于时代之外。

　　就知识分子、作家以及启蒙者三个身份所涉及的范围来说，知识分子最具私人性；作家由于其作品的公众性，必须具备相当程度的大众和普世原则；而启蒙者这一身份，则反映出整个时代乃至超越时代的需要和宽泛，正如T.S.艾略特在其《传统与个人才能》中所指出的，任何一个诗人或作家必然与其整个民族的历史发生某种联系，他们一面创出新的历史份额，一面将自己添加进历史，成为整体的一环——这是作为诗人或作家的必然和超然。

　　作为启蒙者的作家或者说知识分子，他本身可能并不能非常清楚的反映出这一点，但他的身上定然有着集结整个时代最典型、最清晰且最能与历史相协调的样貌特质。而之于*现代的*无可置辩的是，能够超越时代，将进步的作家身份与知识分子的传统*乎完美的结合，并创造性的赋予其难能的启蒙者角色定位的，现代作家中，只有鲁迅一人。

　　要说留给我印象最深的书，《呐喊》当居首位，真的，一点也不夸张。不论是《孔乙己》中的主角;《药》中的华老栓;《明天》中的单四嫂子;还是《阿Q正传》中的阿Q，都能跃然纸上。《呐喊》是鲁迅先生经典小说集，更是*的名著。

鲁迅的作品读后感10篇

　　生逢军阀混战年代，从小立志报国，弃医从文，只为救国救民，于乱世中呐喊，于混战中彷徨。这就是我所要讲的文学大家—鲁迅。没有华丽的辞藻，没有过多的修饰，有的只是尖锐的批判，对旧社会的憎恶，对穷苦人民大众的同情。他于铿锵有力的语言文学中散发出一股凌然正气。

　　无可否认鲁迅一生留下了不少文学作品，在文坛上产生了深刻地影响。他的作品包括杂文、短篇小说、评论、散文及翻译作品，对当时的*即五四运动以后的*文学产生了生刻影响。1918年5月，他首次以“鲁迅”为笔名发表了*现代文学史上的第一篇白话小说《狂人日记》。文章内容虽不多但却深刻的揭示了旧*的社会本质。写满“仁义道德”的历史中,其实用“吃人”二字就能准确的概括。“吃人”是他对封建道德主义下的定义，也是他多年来思考的结果。麻木的*人不懂得反抗,反而成为封建阶级的帮凶,有的人虽然认识到吃人的社会本质,但妥协,麻木是他们的选择,而鲁迅则是人群中“最初醒来的人”也许他也曾犹豫过，彷徨过，但他用尖锐的笔尖呐喊出难言的思想，唤起爱国志士那炽热的心。相同的思想在鲁迅很多文章中都有所体现。他留学日本，最终选择弃医从文，也正是由于他看到了*人的麻木与无知。他认为医学只能从身体上，生理上减轻人们的痛苦，而真正要改变国民的现状还是要从思想上彻底使其觉悟。只有这样*才会有希望。总的来说他前期的小说主要以清末民初的底层百姓生活为主，表现底层人民思想的麻木愚昧和生活的艰辛。后期则借历史典故反映现实生活，风格从容充裕，幽默洒脱。

　　除去小说之外，鲁迅先生在杂文散文方面也有很高的造诣。*曾将其杂文誉为“匕首”“短枪”。如《小品文的危机》，《二心集》，《华盖集》等都深入的揭示了当时*社会方方面面的问题，其散文也是独树一帜。记得在初中就学过《从百草味到三味书屋》，描写了少年鲁迅对童年的美好回忆，他在自己的课桌上刻了一个“早”字，时时刻刻提醒着自己。少年时期的他勤奋刻苦，热爱生活，向往自由。他的散文诗集《野草》大概算的上是鲁迅最高文学成就的作品了吧。文中以一棵无人问津的小草凭借着顽强的生命力，掀翻压在身上的巨石的石块钻出地面。表现出不畏困难，乐观向上的精神，借此启发和鼓舞人们的斗志。鲁迅的文章虽生疏难懂，但却寓意深刻。

　　“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”鲁迅在《自嘲》中曾这样写道。他“敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”鲁迅的一生都奉献给了*文坛，为*文学文化事业做出了巨大的贡献。他不仅是文学家，而且还是伟大的思想家和革命家。当在他提及到写作目的的时候，他指出了3点：一是“为那些为*的改革而奔驰的猛士，他们在寂寞中奋战，我有责任为他们呐喊”，二是“为那些如我年轻的时候似的正做着美梦的青年们，正因为他们，我必须在作品中处处给予一种不退走，不悲观，不绝望的诱导，而对自己内心深处的悲凉感到有所扼制”，三是他的敌人，鲁迅说：“我的敌人活的太愉快了，**嘛要让他们那么愉快呢？我要像一个魔鬼那样，站在他们面前，使他们感到他们的不圆满。”这就是他，一个从不见风使舵，从不趋炎附势，明睿理智地剖析社会的伟人。鲁迅在战火纷飞的战乱年代手执革命的笔杆，心怀革命的`激情与封建势力做斗争，为*伟大的革命事业做出了巨大的奉献。“民族魂”三个字就是他一生最完美的写照。

　　对于大多数人而言，鲁迅的作品生疏难懂，不被学生所接受和理解。今年9月，新的人教版语文教材面试，引发不少人的关注，其中删除了不少鲁迅的文章。“去鲁”成了*年来新编教材的热门话题。面对“去鲁”现象，教育界的学者专家们都纷纷提出了各自不同的见解。有的学者认为国内教材长期遵循“一家独大”的鲁迅文章，“去鲁”是为了给其他作家

　　作品挪地方，二是鲁迅文章过于深刻偏激，学生难懂，这无疑是加重学生的负担。另一方面持支持态度的专家就表示，鲁迅文章寓意深刻，反映很多时代气息，他的“哀国人不幸，怒国人不争”也是我们道德修养中重要组成部分。所以”请走”鲁迅还需慎重。

　　个人认为，经典之所以成为经典，不仅是因为是大师天才之作，还因为它们是整个民族乃至人类文化的精神的体现。请走经典必将导致国民阅读能力和语言表达能力的退化，鲁迅文章虽难懂，却思想丰富，是一个时代的结晶。所以保留其作品还是有必要的。

　　鲁迅，伟大的文学家、翻译家和新文*动的奠基人。

　　鲁迅写的《故乡》，讲述了他与闰土小时候的一些事情。闰土会捕鸟、看瓜，鲁迅在那段时间很快乐，可正月过了，闰土必须回家。一开始，他们还相互送了几次礼物，但后来再也没有见面。我明白了：快乐的时光是短暂的，只有好好珍惜时间，快乐才是永远的。

　　时间对我们学生来说是如此的重要啊！哪一个成功的人浪费过时间，都是争分夺秒的学*，

　　比如说我国的著名数学家阵景润在攀登数学高峰中，勤学苦练，阅读了中外的上千本有关资料，通宵达旦地学*，终于成了世界著名的数学家。这可以表明只要珍惜时间，勤学*就会能取得巨大的成就。

　　我们应该珍惜时间，我不是只相信成功人士所说的，我自己也深受体会。我就是因为不懂得珍惜时间，所以每天早上起床的时候总是用各种说法说服自己多睡一会儿，这样就使我天天上学迟到，不仅受到老师的批评，还使我失去了许多的早读时间，清晨是一个人记忆力最好的时候，也是一个人精神状况最好的时候，这个时间我错过了，其余时间在读上5小时也比不上早读时的30分钟吧！后来我做了个试验，我在早读时认认真真的读了读书确实是比我在课余的时候记得牢，记得准。我睡觉只是一时的舒畅，而我早点读书不仅对我一生都有益，而且让我养成了早起早睡的良好惯。只要我门学会利用和珍惜时间了，尽管在一小时里珍惜了一分钟都是有用的，你想啊，一分钟确实做不了什么事情的，但是10个小时那就有10分钟了，100个小时里就有100分钟了啊，所珍惜的100分钟可以做多少事情了啊！

　　“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴。”这句谚语大家应该不陌生吧。也告诉我们应当珍惜时间。鲁迅先生曾经说过：时间就是生命。无端地空耗别人的时间，其实是无异于谋财害命的。瞧，这就是鲁迅先生的名言。

　　要说留给我印象最深的书，《呐喊》当居首位，真的，一点也不夸张。不论是《孔乙己》中的主角;《药》中的华老栓;《明天》中的单四嫂子;还是《阿Q正传》中的阿Q，都能跃然纸上。《呐喊》是鲁迅先生经典小说集，更是*的名著。

　　鲁迅先生是中华民族的坚强精神脊柱，鲁迅先生在《呐喊》中用“哀其不幸，怒其不争”八个字来概括了那时的*人民。这八字深深包含着对*人民的怜惜和悲伤。

　　曾记得，那个家境贫困、好吃懒做、无所事事，社会层次低而又向往上流阶级生活的孔乙己。他在酒店是人们取笑的话题，在生活中他以偷为职业。最后，因为偷了有钱人的书竟被打断了腿。孔乙己的死，不正象征着*教育的堕落吗?我还看到了读书人的悲哀。他们可供炫耀的惟有学问而已，可学问在世人眼中又算什么呢?鲁迅先生在刻画人物方面仅寥寥几笔，但细腻地刻画出了一个落魄书生的形象，不知感染了几代人。

　　曾记得，那个见什么人说什么话的“豆腐西施”;那个“一望无际的碧绿的西瓜地上，带银项圈的小英雄”闰土见到作者时欢喜而又凄凉的神情，点头哈腰的。将当时人民在受到封建势力压迫和打击下的情形展露无遗。

　　《药》则体现出了一个民主的愚昧和无知。其中的环境描写似乎就是当时世道的黑暗程度与动荡不安。让人们深深地对自身的无知而感到可悲。

　　如果要问我最喜欢《呐喊》中的哪部小说的话，我肯定毫不犹豫地选择《阿Q正传》。《阿Q正传》是《呐减》中最具代表性的文章之一。鲁迅之所以如此家喻户晓，是因为它“写出一个现代的我们国人的魂灵来”。阿Q性格极其复杂：他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，他对权势者有着本能的不满。阿Q由于受剥削受压迫而要求革命，又因为受愚弄受毒害而落后，最后还是被迫害致死。阿Q其实只是旧*的一个贫苦农民。在未庄，阿Q连姓赵的权利都没有。他专做短工，穷得只有一条“万不可脱”的裤子;他是弱者，受了他人欺负却又要欺负比他更弱小的小D;他挨了打，常用“儿子打老子”的话来安慰自己，在精神上求得胜利，用以自宽自解，自欺欺人;他还常为生计发愁……野蛮的压迫剥削使他贫穷;深重的愚弄毒害更使他愈发麻木愚昧。他的“革命行动”竟是去静修庵里胡闹。所以说，阿Q不能正视自己的地位并沉溺到更为屈辱的奴隶生活中去了。这也是就*人民的最大弊病。

　　在我读过那么多的文学作品之后，鲁迅先生的《呐喊》却仍让我荡气回肠，久久不能忘怀。在鲁迅先生的作品里，尽是鲁迅那忧国忧民的民族责任感，尽是鲁迅先生对中华民族的深深热爱。鲁迅的言语犀利，鲁迅先生的作品尖锐有力评击地评击了不合理的封建制度。啊!*，快早日苏醒，重整我中华雄威!

　　鲁迅先生，从小学的《从百草园到三味书屋》就已经进入了我的意识当中，曾经有一段时间还特别喜欢鲁迅先生写的文章，那个时候还试着背过几个小段，感觉挺有韵味的。

　　高中的时候，看过鲁迅先生的《祝福》，故事情节与人物性格给震撼到了，细微的描述与引人入胜的讽刺，让我们对那个时代有了情绪，我不愿相信旧时代的黑暗与欺压，可是在鲁迅先生的笔下，塑造的那一个个鲜明角色，让我不得不承认了现实，之后陆陆续续就开始更加关注他的作品了，鲁迅的选集故事很多，题材很多，人物很多，原本我以为我会将他们混淆，可是我记住了他们。鲁迅曾说：“我的取材，多采自病态社会的不幸人们中，意思是在揭出病苦，引起疗救的注意。”这种表现人生、改良人生的创作目的，使他描写的主要是华老栓、单四嫂子、阿Q、祥林嫂、爱心这样一些最普通人的最普通的悲剧命运。这些人生活在社会的最底层，最需要周围人的同情和怜悯、关心和爱护，但在缺乏真诚爱心的当时的*社会中，人们给予他们的却是侮辱和歧视、冷漠和冷酷。这样的社会难道是一个正常的社会吗?这样的人际关系难道是合理的人际关系吗?最令我们痛心的是，他们生活在无爱的人间，深受生活的折磨，但他们彼此之间也缺乏真诚的同情，对自己同类的悲剧命运采取的是一种冷漠旁观甚至欣赏的态度，并通过欺侮比自己更弱小的人来宣泄自己受压迫、受欺侮时郁积的怨愤之气。

　　“真的猛士敢于直面淋漓的鲜血，敢于正视惨淡的人生”，我认为鲁迅先生作品最具价值之处，就在于其改造“民族灵魂”和*社会的思想。鲁迅先生为现代文学刻划了一系列不朽的典型：既疯狂又格外清醒的“狂人”;作为国民弱点象征的“精神胜利法”的体现者阿Q;带着滴血的灵魂走向地狱的祥林嫂;还有闰土、华老栓等等。他不但写出人物的“血肉来”，而且表现出人物“灵魂的深”。

　　在这其中，我最感到震撼的还有《狂人日记》，它是鲁迅先生《呐喊》中的一篇。《狂人日记》是*现代文学史上第一篇真正的现代白话小说。翻开《狂人日记》，首先进入读者视野的是“狂人臆想的世界”，在狂人的眼中看到的是他人对他的“迫害行为”，在《狂人日记》中我们大多数人都可以很轻易地透过病例的假象，看到鲁迅以象征的形式对封建传统所进行的批判在这里。在作品中，也用狂人的自白清楚地昭示出来：凡事总须研究，才会明白。古来时常吃人，我也还记得，可是不甚清楚。我翻开历史一查，这历史没有年代，歪歪斜斜的每叶上都写着“仁义道德”几个字。我横竖睡不着，仔细看了半夜，才从字缝里看出字来，满本都写着两个字是“吃人”!

　　狂人的思维和语言常常是离经叛道的，但他的观察和结论却是丰富和深刻的。作品虽然是一篇狂人的日记，却始终围绕着*几千年历史中不断发生的吃人现象展开，其用意就是告诉大家，在写满“仁义道德”的历史中，其实满本都只写着两个字：“吃人”!这是鲁迅对封建道德下的定义，也是他多年来思考的结果。作品通过主人公狂人的眼睛，观察了他身边的人：“他们——也有给知县打过枷的，也有给绅士掌过嘴的，也有给衙役占了他妻子的，也有老子娘被债主逼死的”，然而，他们不但没有起来反抗吃人的人，反倒也要跟着吃人。狂人为此而困惑，作者为此而愤怒：“是历来如此惯了，不以为非呢?还是丧了良心，明知故犯呢?”在狂人或作者看来，这些人如果不改，最后终会被吃掉的，而未来的希望只能寄托在那些“或者还有”的“没有吃过人的孩子”身上，因此，他发出了“救救孩子……”的呼声。

　　然而鲁迅始终是一位直面现实的勇士，即使他内心中已经感到绝望却仍然站起来进行绝望中的反抗。而这种“知其不可为而为之”的精神在今天也并非全部灭绝，因此我们可以看到已经有人在呼吁保护地球、建立绿色家园，有人在“以笔为旌”，寻找人类的终极价值……虽然这呼声十分微弱，但却令人看到了人类世界的最后曙光。

　　每每读起《祝福》，都会感叹祥林嫂命运的悲惨，增添几分对其的怜悯，同时也有几许无奈。那样受尽苦难折磨的人儿，得不到祝福，谈不上所谓的幸福。

　　《祝福》里的过年是认真的，从送灶神到祝福，礼数周全，祭祀丰盛，这是鲁镇年终的大典，致敬尽礼，迎接福神，拜求来年一年中的好运气。这“年终的大典”作为直接的生存手段，却给祥林嫂带来了巨大的心理压力，直接主宰祥林嫂的命运。

　　春天，孕育着希望，孕育着生机。然而，祥林嫂却是一个没有春天的女人。春天，她失去丈夫;春天，她被卖改嫁;春天，她痛失爱子;春天，她就那样地走了……

　　受尽封建礼教压榨的穷苦农家妇女，丈夫死后，狠心的婆婆要将她出卖，她被逼出逃，经卫老婆子介绍，到鲁镇鲁四老爷家做佣工，受尽鄙视，虐待。很快又被婆婆家抢走，卖到贺家成亲，贺老六是个纯朴厚实的农民，很快又有了儿子阿毛，祥林嫂终于过上安稳的日子。然而命途多舛，贺老六受地主的身心摧残饮恨死去。不久，阿毛被狼吃掉。经受双重打击的祥林嫂，丧魂失魄，犹如白痴，可是人们还说她改嫁“有罪”，要她捐门槛“赎罪”，不然到了阴间还要受苦。她千辛万苦积钱捐了门槛后，依然摆脱不了人们的歧视。最后，她沿街乞讨，在除夕的鞭炮生中，惨死在街头。

　　祥林嫂是怎么死的，穷死?饿死?冷死?祥林嫂被代表*的鲁四老爷赶出鲁家大门，成了乞丐。没错，她是穷死，饿死，冷死的。一连串的打击，鲁镇人的轻蔑，柳妈的恐吓，使祥林嫂精神完全崩溃。当人们带着喜庆心情祝福之时，在她的精神世界里，有的只是阴间惨状，死鬼男人争夺，阎王爷锯尸，阎王爷代表神权，她是被吓死的，被封建统制通过祝福活**死的。

　　五年前，头上扎着白头绳，乌裙，蓝夹袄，月白背心，脸色青黄，两颊还是红的。五年后，白头绳，乌裙，蓝夹袄，月白背心，脸色青黄，只是两颊消失了血色，顺着眼，眼角上带些泪痕。后来，花白的头发已经全白，会不像四十上下的人，脸上瘦削不堪，黄中带黑，而且消失了先前悲哀的神色，仿佛是木刻似的，只有那眼珠间或一轮，还可以表示她是一个活物。

　　是什么让一个人变化如此之大?生活上的打击是必然的，然而精神上的创伤却是最残酷的。一个人，没了生的欲望，活着还有多大意义。于祥林嫂而言，生的悲哀，死的恐惧，已让她无所适从。

　　祥林嫂只是那个时代的一个缩影，有更多如祥林嫂般的劳动妇女深受封建礼教的摧残，她们没有幸福可言，得不到应有的尊重。

　　和祥林嫂相比，我们是幸福的。那么，我们就要珍惜我们现有的幸福，不要等失去了才追悔莫及。如若我们遭遇到什么不幸的事，依然会有人向我们伸出援助之手。

　　没有生活上悲哀的困扰，我们更应去追求生命的意义，让这段历程长满人生之花。祝福，为自己祈祷;祝福，也为他人送去。

　　鲁迅先生是我一直都挺崇拜，挺欣赏的文学家，他的每一篇作品我都读过，每一次读都有不同的感觉，不同的收获。

　　但我最喜欢看的还是鲁迅的小说，我感觉他的小说很真实，批判了当时旧社会的丑陋面目。

　　《孔乙已》是我在《呐喊》中比较喜欢的一篇，可能是这篇学生，所以对这篇所有的细节都比较了解。我第一次读这篇是在初中课堂上，那时老师让我们自己先读，当时，我读得很认真，因为我对这篇挺感兴趣的，因为是鲁迅写的。当时读得不太懂，听老师分析后，感觉明白了很多。

　　孔乙已一个生活在封建社会里的读书人，在黑暗的社会里，他唯唯喏喏她活着，他一生都在寻求功名，一直考，一直考，可都考不上，在一次又一次的绝望中，他成了一个行尺走肉，一个麻木而不任的人，正像他所说的“窃”书不为“偷”，因此在一些丑恶的人心中成了一个“小偷”，可在孔乙已的心中，他并不这么想，在与他同龄中，只要是见到他，除了笑，没有话讲，因此只好向孩说话，他也只有在孩子面前，他才会有受到蔑视的笑，后来有人说他又去偷书，结果被打断了腿，当他再一次来到客栈时，讽刺的笑声就没有停过，此时的孔乙已更偈一个行shi走肉，只靠着两只手来行走，终于，在人们的笑声中，消失了。过了几年，终于没有再见孔乙已，有人说的已经死了。

　　这就是鲁迅先生写这篇文章的结果，给人无尽的思考与想象到底孔乙已这个人物时，运用了大量的手法，在人物外貌，动作，语言上都有很多的描写。作者笔墨越多，所想表达的人物形象越明显。

　　我觉得作者写这篇文章的用意有两点，一对封建社会制度的抨击，作者在每一篇小说里，运用了不同的手法，将现在的人物与过去的形成鲜明的对比，再对周围人物的形象描写，以及周围的环境的描写，有力地反映了当时旧社会的封建统治制度，但在另一方面，我觉得隐隐约约可以看得出作者对祖国的热爱，希望在他文字的激励下，人们能够奋发有前，能够从麻木不仁中清醒过来，使这个社会能振作起来，这是他一种爱国的表现，他并没有去用语言激励人们，而是用文字，在文字的背后是他一颗爱国的心。也许他的文字并没有激励到每一个人，但不可否认，还是有一部分人，还有一些知识文化的人都能在他文字的激励下而清醒觉悟过来。

　　现在，有许多文章，作品都表达了爱国之情，但我比较情有独钟，只喜欢鲁迅先生的，因为他朴实而强有力的文字中，人们看到了当时丑恶的面目，我觉得孔乙已那篇比较明显，通过对孔乙已人物形象的描写，从颓废，每一个文字，从直接到间接，从明显到不明显，让读者真实地看到了像孔乙已那类生活在封建社会里的知识分子的从善良、爱面子的人转变成颓废，麻木不仁封建的人。

　　这样的文章没有用华丽的文字，但字字都像利刀像一样直插人心，这就是我喜欢鲁迅先生的原因，他的爱国情怀激励着我要努力学*，长大后为祖国作出献，这也就是我爱国的表现。

　　所以大家一起来《呐喊》吧!为我们赖以生存的*来呐喊吧，作为学生，要好好学*，作为工作，要好好工作，大家都尽一份力，使我们国家更家美好。

　　看了鲁迅的《狂人日记》此文通篇读来，总觉些许怪，是除语言外说不出的怪。若非语文老师言：“狂人，即疯子”，现今我仍予狂人以诸多奇怪可笑之解释。全文从一个疯子的角度下笔，自是不同寻常，其实文中之我并非狂人，乃他人灌此名予我以便“吃”我。通篇“吃人”，似原始，如童话，更具虚幻之感。所述之世，若到处充满假、恶、丑，无丝毫真、善、美。“我”兄欲“吃我”，见当世亲人间之残忍无情。然“我”劝兄之言语，竟非出于狂人之口，确是一有先见、良知、正义感之人言之。“我”之遭遇、思想，正是先生之遭遇、思想，故先生定欲借此文以告世人。

　　看终句，“没吃过人的孩子们，或有，救救孩子。”孩子之心灵纯洁美好，没被世俗所污，故先生寄一切希望于孩子，此乃对未来之美好向往。

　　若先生在，观今之社会，千年陋*虽未根除，少不同那时之失望痛心。今非非人间，先生定竭力善之。先生之精神，乃国之精神，若不被后世继承发扬，奈何？先生虽已去，但诸多事吾辈亦可做，虽不及先生，实可做。先生为国献之甚多，吾辈竭力还先生一“风清气正国貌新”又如何？此举更为国矣！

　　鲁迅之前，无一鲁迅，希望鲁迅之后，无数鲁迅！

　　读过不少名著，但都没有给我留下什么深刻的印象，唯独鲁迅的文章，才令我荡气回肠，久久不能忘怀。

　　初次与他的《呐喊》接触，使我不免豁然一惊，惊得是他的胆大，惊得是他的呐喊之声，惊得是他的‘疯言疯语’。说是‘疯言疯语’，可所说的却未必不是真话。那本写满人吃人的日记和那惊心动魄的解剖场面是社会的真实写照。

老舍先生作品读后感3篇

　　我从小就爱看许多著名现代作家写的文章，尤其是大家熟悉的巴金、冰心、老舍等作家，他们写的文章或作品，我是百读不厌。

　　我们课本的第一篇课文，名字就叫《养花》，是老舍先生写的，我对它非常欣赏，因为老舍用非常朴素、简练的话语，记叙了自己养花的经历以及养花的乐趣。

　　“不劳动，连棵花也养不活，这难道不是真理吗?”这看似很普通的话语，却说明了劳动是人生活的根本，养花需付出劳动，才会有收获，你们说对吗?

　　在*时的工作中，老舍先生也运用了劳逸结合的方法，使自己的脑力劳动和体力劳动得到适当的调节。这正告诉了我们*时学*的时候，可以写一会就到室外去晒晒阳光，看看绿色，开阔视野，有益身心。

　　当然，养花也会得到许多知识。比如说：有的话喜阴，就别放在太阳底下，有的喜干，就别多浇水。我们在干自己喜欢的事情时，总会或多或少地积累一些知识，多得些知识绝不是坏事。

　　这篇课文抒发了老舍先生热爱生活、热爱生命的情感。我想，我们也要像老舍先生那样，把自己的爱好当做生活中的一种乐趣，精心的照管它们。你的生活会因此丰富多彩，自身也会感到充实、幸福。

　　老舍先生的《月牙儿》是很少的我看了又看的作品。

　　小说主要是讲一对相依为命的母女俩为了生活不得不相继成为暗娼的故事。用主人公的话说，她的母亲为了养活她不得不用这种方法，最后，她长大了又用同样的方法来赡养妈妈。第一次接触作品是在高中时期，那时候不能理解为什么这个女孩子上了学，读了书，受了新思想的感化，还要这样做呢？在她接受胖校长的侄子时，她其实就已经开始走向堕落了。最后，她一步步，从风尘场所的招待到沦为暗娼，大概都是她不想受苦而得来的结果。那时候这篇小说只是给我讲了一个情节简单的故事。

　　到了现在重新读文本，我看到了自己之前忽略掉了的`细节。在韩月荣的父亲去世的时候，她只有七岁。文中说月容在八岁的时候学会了当东西，对于没有什么生活技能的大小两个女人，要在城市中生活下去有多艰难，小说也有交代。母亲为了挣钱给铺子里的伙计们洗袜子，又脏又臭的袜子把她恶心得吃不下饭。即使是这样，母亲也养不起那个只有两口人的家。

　　所以，月容有了新爸爸。为了让自己和孩子有好的生活，至少不要吃了上顿没有下顿，再嫁应该是最好的办法。在连生存都无法做到的时候，伦理道德和礼教、抑或是贞节牌坊都不能当饭吃，活下去才最重要。这时候，月容对妈妈来讲还是希望，有了新爸爸，孩子可以上学，或许会拥有和自己不一样的生活。事实是，如果新爸爸没有消失的话，妈妈并没有做白日梦，因为月容确实过了几年好日子，上了学，读了书。

　　问题辩证的看，受了教育对月容来讲是幸还是不幸呢？或许不知道所谓的“自由恋爱”、“婚姻自由”等等观念，月容后来会不会麻木一些、也好受一些呢？

　　继父不在了，生活还是要继续。母亲不得不成为了“不光彩”的暗门子。月容是不理解或者说不想理解自己母亲的，可是躲在学校里也不能解决生存的问题。在胖校长没有退休的时候，月容还有地方可以住，虽然做少量的针线活不能挣很多钱，起码有收入，可是，祸不单行，胖校长要退休了。这个时候月容的命运也开始了渐渐明朗化的转变。

　　不管胖校长的侄子对月容是真心还是喜欢她的年轻貌美和身体，总之，在月容的眼里，这是“爱情”。她哭也好，闹也好，她心里是希望这个男人能够给自己安全感。可是，自己却清楚的知道这个人不是能够给自己未来的人。所以在男人的老婆找上门的时候，月容没有那么震惊也没有失望得找不到继续走下去的路。

　　没有哪个女人愿意用自己的身体去交换生活，除非她真的走投无路了。所以，月容希望自己能够找到养活自己的工作，可是现实又一次的让她失望了。她开始知道了，如果妈妈能够找到任何解决生存问题的办法，她都不会也不远这样吧。生活真是残忍啊，吞噬了妈妈也没有放过女儿。再次看到以为再也看不到的妈妈，原来母亲已经如此苍老。趁年轻利用这唯一的成本换来的生活值不值得，这样的问题已经没有机会被考虑了。

　　女人的悲剧还不仅仅是这些，身体被摧残，时间也加快脚步来收回女人的成本。可笑的是，在月容想找个人结婚的时候，巡警把她抓走了，只因为她是暗门子，没有给*捐租。接受的所谓感化，简直是笑话，根本不能解决什么实质的问题。没有救得月容进了监狱，可是这对她来讲或许不是件坏事吧。

　　文章的标题月牙儿是整篇小说的线索。在月容父亲去世，出殡的时候，她开始注意了天上弯弯的月牙儿。月牙儿见证了她艰难生活的开始，见证了她苦难的一生。在月容看来，月牙是她的好朋友，在她被爸爸“抛弃”的时候，月牙安静的守在空中，没有嘲笑她也没有离开她；月容和母亲艰难的度日，月牙儿一直看着她，没有任何言语，确实实在在守护这没有安全感的小女孩，从头到尾没有一个小朋友走进月容的生活，她的孤独得只需要一个静静看着自己的月牙儿就好；在月容离开妈妈，一个人在学校的时候，抬头看天月牙儿“它无倚无靠的在灰蓝的天上挂着，光儿微弱，不大会儿便被黑暗包住”，跟自己的景象竟然那么的相像；在自己对自己非常失望得时候，月牙儿也生气了，躲在浮云的后面，不肯出来，月容多么希望有一个能够这样的在乎自己，能够真心实意的爱自己。

　　所谓的月牙儿，不过是月容在想像的世界里，自己给自己找的一个虚无的朋友，在自己难过的时候、孤独的时候，安慰和陪伴自己的朋友，一个灵魂的守护者。为什么在父亲在世的时候，月牙儿没有出现，生活里没有黑暗；为什么在继父供自己上学的那三四年里，月牙儿没有出现，因为在学校生活是美好的、快乐的；在自己做了暗门子之后，她为什么说她看不见任何月光了，因为她认识到自己的人生已经没有救了，灵魂要死去了。内心的孤寂、无助和生活的艰难，再加上自己受过的新式教育，梦想和现实之间巨大的差距，月容要怎么活下去。幸好有月牙儿，最后，在监狱中久违的月牙儿出现，月容内心安慰自己说，这就是自己最好的结局，是好朋友也认同的结局。

　　令我崇敬的作家有许多许多，但最令我敬佩不已的大作家就要数老舍了。老舍出生于满族的一个城市的贫穷家庭。他不愧为杰出的语言大师，被誉为“人民艺术家”。

　　《老舍散文集》里的作品善于描写劳动人民的生活和感情，深受大家的喜爱。我觉得老舍的作品有特殊的魅力，它生动的语言，充分地体现了北京的地方色彩，也充分地传达了北京劳动人民的悲愤和辛酸，向往与希望。 读了老舍散文集，我受益匪浅。老舍幽默的风采深深吸引着我。他的作品所描写的内容都是那么的真实，那么让人有种身临其境的感觉，但他的幽默里我读出了伤心和眼泪，黑暗的旧社会里又让人看到了阶级友爱的温暖和光明。读了老舍的作品，我感觉自己对作文有了浓厚的兴趣。作文要留心观察，细心品味，而不是凭空胡思乱造。

　　读了《老舍散文集》之后，我越发的敬佩老舍先生。他在那样艰苦环境中，能写出这么多优美的文章，不得不令人赞赏。而我生活在党的阳光下，无忧无虑，应该好好学*，认真读书，学好本领将来为祖国的更加强大而做出贡献。

朝花夕拾作品读后感3篇

　　《朝花夕拾》原本叫做“旧事重提”，收录了鲁迅先生记述他童年和青年生活片段的10篇文章。本应该快乐美丽的童年，因为笼罩在那个封建社会，时不时透出些迂腐的气息，所以鲁迅要骂，骂那个半封建半殖民地的社会。从文章表面看，鲁迅似乎都是用了些温情的文字，其实，他把愤怒藏得更深。有人说柔软的舌头是最伤人的武器，也许鲁迅先生正是想达到这个目的吧!

　　在《朝花夕拾》中，鲁迅大量使用了对比和讽刺的手法。如在《从百草园到三味书屋》中，鲁迅首先使用了许多鲜亮的文字记叙在百草园无忧无虑的生活，接着再写道“我”不得不告别百草园去三味书屋上学。前边写的百草园很好地反衬了后来在三味书屋读书的乏味生活，体现了鲁迅对旧社会私塾的不满。在《藤野先生》中，鲁迅日本的医学导师藤野先生是一位穿着不拘小节的人，“这藤野先生，据说是穿衣服太模糊了，有时竟会忘记带领结;冬天是一件旧外套，寒颤颤的……”。但藤野先生对工作是极其认真的，他把“我”的讲义都用红笔添改过了;血管移了一点位置也要指出。这个对比手法，较好地写出了藤野先生的高贵品质，写出了鲁迅对他的景仰。另外，藤野先生对*留学生孜孜不倦的教诲及对学生的一视同仁，这与日本学生对*学生的轻蔑态度形成了鲜明的对比，体现出藤野先生是个真正的君子。

　　鲁迅在《朝花夕拾》中对一个人用了相当多的笔墨，那便是鲁迅的保姆“长妈妈”，她是个需要一分为二看待的人。因为社会的影响，“阿长”保留了许多迂腐的*俗，像在新年的早晨要吃福橘，喜欢切切察察，喜欢告状，还盲目地对“长毛”的故事妄加评论，甚至还踩死了“我”喜爱的隐鼠。因此，“我”对她怀恨在心。看到这，读者在脑子里勾勒出的是一个活脱脱粗俗、守旧的妇女形象。然而，鲁迅对她的印象远不止这些。她有可爱的一面。“阿长”知道“我”喜欢《山海经》，跑了许多路，帮“我”买来了《山海经》。由此，“我”又认为她“有伟大的神力”。在《阿长与山海经》的结尾，鲁迅表达了他对阿长的爱，他希望仁慈的`地母能让阿长安息。

　　还有几个人物，我对他们的印象也是极深的。一位是范爱农先生，鲁迅一开始对他的印象是不好的。原因是范爱农的老师徐锡麟被杀害后，范爱农竟满不在乎。鲁迅对他的看法几乎是渐渐改变的，直至范爱农就义，鲁迅开始变得景仰他了。另一位是衍太太，她在《父亲的病》中出场。在“父亲”临终前，她让鲁迅叫父亲，结果让父亲“已经*静下去的脸，忽然紧张了，将眼微微一睁，仿佛有一些痛苦。”后来“父亲”死了，这让“我”觉得是“‘我’对于父亲最大的错处”。衍太太对别的孩子们“很好”：怂恿他们吃冰，给鲁迅看不健康的画，唆使鲁迅偷母亲的首饰变卖。而衍太太自己的孩子顽皮弄脏了自己的衣服，衍太太却是要打骂的。鲁迅表面上赞扬她，实际心中却是鄙视衍太太的。因为这是个自私自利，多嘴多舌，喜欢使坏的妇人。

　　《朝花夕拾》用*实的语言，鲜活的人物形象，丰富而有内涵的童年故事，抨击了囚禁人的旧社会，体现了鲁迅先生要求“人的**”的愿望。

　　《朝花夕拾》是鲁迅怀着青少年的往事而作的，既描写了他对童年生活的回忆和师友的真诚怀念，有真实的写了戊戌变法和辛亥革命前后作者所经历的生活。从家庭到社会，从*到日本的，没一篇都反映了那个时代的特征。其中《从百草园到三味书屋》是对童年生活描写最详细的一篇，这篇文章幽默充盈，妙趣横生。在百草园和三味书屋，鲁迅生活的十分有趣，可以说鲁迅的童年是快乐的。《父亲的病》可以看出庸医害人，和封建社会思想的腐朽。从这篇文章中可以知道我为什么去学医。《藤野先生》这篇文章是鲁迅思想的转折点。这篇文章揭露了，国人思想的愚昧。日本人瞧不起*人，经过看电影事件，我决定弃医从文。 《朝花夕拾》通过写童年和青年时的生活和感受，对封建*俗和封建思想进行了批判。

　　丁格瑄每个人都有属于自己的童年，在童年里有苦也有乐。我相信不管是现在还是未来，每个人都不会遗忘属于自己的童年。前不久，我阅读了鲁迅先生写的散文集《朝花夕拾》让我深受感触。里面的一篇《百草园到三味书屋》更让我浮想联翩，进入了一个属于鲁迅自己童年的世界里。 鲁迅先生一直给我的印象是：严肃、庄重、外冷内热……但看他的照片就能给人一种不同凡响的印象。直到我读了《朝花夕拾》中的《百草园到三味书屋》一篇，才明白原来鲁迅先生小时候是一个多么活泼、可爱、天真的小孩啊！打开他的童年之窗，我会发现那里却是另外一道风景：灿烂的春光里洋溢着童真的笑容，无味的冬天里也有童趣；自由的玩耍中充满幻想，严肃的学*中不乏快乐。在百草园里有优美的景物、有迷人的传说（美女蛇）、还有有趣的.活动（雪中捕鸟），在三味书屋里有方正的寿镜吾老先生、有让人眼前一亮的书屋格局、还有苦中带乐的读书生活，多让我羡慕啊！鲁迅先生小时候对大自然的热爱，对知识的追求，以及天真、幼稚、欢乐的心理都在文章中一字一句中透露出来。例如：在三味书屋后面有一个园子，鲁迅先生同其他小朋友都会在读书的时候悄悄溜进园子里，欢乐地玩耍一番。在百草园里应有尽有，无论是昆虫还是植物，静态的还是动态的，一眼望去，让人流念忘返。鲁迅先生在这里无忧无虑的玩耍，小孩的天真、活泼生动形象的透露出来，让人不觉会然一笑。 我建议大家去读了《朝花夕拾》那里面有十几篇故事呢，大部分记述了作者童年时的生活和青年时求学历程，追忆那些难忘于怀的人和事，抒发了对往日亲友和师长的怀念之情。读起来朗朗上口，字里行间无不透露出鲁迅先生对社会的评价和对儿童时期的向往。鲁迅先生不仅写了散文集《朝花夕拾》，还写了小说集《呐喊》、《彷徨》；散文诗集《野草》，杂文集《坟》、《华盖集》……一系列著作，这些都在文坛史上享有很高声誉。

曹文轩的作品读后感3篇

　　艾地是在油麻地小学西北角的一个极小的草房子旁，秦大奶奶的家前。

　　秦大奶奶，她给我的第一个印象就是倔强。明明有一个更好，更舒适的房子等着她来安家，可她无论怎样都不肯搬离自己的老房子，这又是何苦呢？接下来，秦大奶奶似乎更加变本加厉，故意将家禽放进油麻地小学，存心捣乱。在此时，我已经被惹火了，这个老太婆怎么还得寸进尺呢！但是，慢慢读着读着，秦大奶奶就在我的眼中完完全全改变了形象，她在乔乔不小心落水时奋不顾身就起了乔乔，自己却落入水中。当她被村民救上来时，几乎断了气。后来，秦大奶奶与油麻地的学生、老师相处甚好，也令我了解到了秦大奶奶善良的一面。

　　最后，这位可敬的老人最终还是去了，依旧是落水，为了油麻地小学的一个南瓜，只为一个南瓜……

　　在我读过的小说中，唯有曹文轩的作品触动了我的心。曹文轩的小说大多是纯美风格，他的笔触细腻，笔尖一转，常常给你一个意想不到的结局。

　　《草房子》这篇小说主要讲述了桑桑在草房子里的生活以及身边形形色色的事和形形色色的人。杜小康是我最欣赏的人。他经历了许多事情，当他咀嚼着那大芦荡给予他的那些美丽又残酷的生活时，他不再是那个懵懂的青少年，他是一个真正意义上的男子汉。

　　《根鸟》根鸟是个小男孩，他在一日收到了一封写在布条上的求救信。原来一个名叫紫烟的女孩在悬崖上采花时不慎掉进峡谷，那个开满洁白的百合花的山峡和紫烟不时出现在根鸟的梦里。根鸟决心找到那个峡谷，救出女孩紫烟。在路上，根鸟历经千辛万苦，还有几次差点就放弃了，找到了那个美丽大峡谷。

　　读曹文轩的书令我感动，感动后好象领会了什么。

　　一个乡村男孩儿，一个来自苏州城的女孩儿，两地相隔如此之远，之间却产生了清纯无邪的情感，就在此时，一个渴望幸福的男孩以为自己剥夺了别人的幸福而陷入无边的内疚，当几个孩子刚走进一座木屋时雪崩却发了……这样一个又一个精彩的小故事，全都由曹伯伯给我们生动而又形象地展现了出来。而直到今天，有一个故事至今都让我难以忘怀——《蓝花》。

　　《蓝花》这篇文章讲述了一个名叫银娇的奶奶是专门为别人帮哭的。银娇奶奶每次帮哭得时候哭得总是最伤心的'，有时甚至哭得连路都走不起来了，情景让人十分焦急，毕竟是年过七旬的老太太了，不管怎样身体是最重要的呀，没有了好身体也不能去帮哭，可固执的老太太说：“一直要到自己实在撑不住的那一刻才会停止我有生以来的第一份工作也是最后一份工作……”话还没有说完银娇奶奶就永远闭上了双眼。这个故事令我十分感动，一个人为了自己一个*凡而又普通的职业，贡献出了自己的一生，这种崇高的品质是值得我们每一个人去学*的。

　　《野风车》这本书清新纯美，格调高雅，故事精致而富有智慧，对我们这些学生们都是一个良师益友啊！

张爱玲作品读后感3篇

　　今天下雨在家不用画画我拿起成语故事读起了《掩耳盗铃》这个寓言。故事主要讲的是：有一个贪财的人看见了一口大钟，就想背回家去。可是钟太大、太笨重，他一连搬了几下，都没能搬动。于是，他找来一只铁锤，打算把钟砸碎，再一块一块拿回家去。不料那人用锤砸钟的时候，发出了一阵阵洪亮的钟声。这下他可犯难了：“要是别人听见响声，都来夺钟怎么办呢？"后来他想了一个办法：把自己的耳朵堵起来，他认为：只要自己的耳朵听不见了，别人的耳朵应该也同样听不见。于是，他放心大胆地用力去砸钟，巨大的.响声传得很远，官差闻声赶来，把他抓获了。看到这里，我不由自主地笑出了声：那个人太愚蠢了，真是自欺欺人。

　　这个故事告诉我们：不要自作聪明，想欺骗别人，实际上是自己欺骗自己；做任何事情要经过再三考虑以后再做，不能随便下结论，那样倒霉的只会是你自己，不会是别人。大家的眼睛都是雪亮的都在看着呢？

　　《倾城之恋》讲述的是发生在民国时期的一段爱情故事，故事发生在香港，上海来的白家六小姐白流苏，曾经历了一次失败的婚姻，后来回到自己家中生活的时候在亲戚间备受冷嘲热讽，看尽世态炎凉。因一次陪伴妹妹到香港相亲，偶然认识了妹妹的相亲对象多金潇洒的单身汉范柳原，便拿自己当做赌，远赴香江，博取范柳原的爱情。就在范柳原即将离开香港时，日军开始轰炸浅水湾，范柳原折回保护流苏。在此生死交关之时，两人许下天长地久的诺言。

　　白流苏和范柳原的爱情发生在战乱之际。在我看来，作者想要通过《倾城之恋》这个标题表达的是不是指他们的爱恋若非“倾城”，就难以成就了呢？流苏和柳原看似甜蜜般配，言辞嬉笑有趣，但实际上他们之间的爱情却是摇晃不定的，流苏不一定深爱柳原，柳原也不见得非她不可，他们之间的相遇，相恋，只是顺应着命运的齿轮，一步一步的嵌套而成的。若不是有了最后日军攻打香港浅水湾，范柳原折回与流苏共度患难，从而在生死相关之际许下诺言，或许也就不能成就这一段浪漫的爱情了。

　　如果说，战争摧毁了一座城市，也成就了一段刻骨铭心的爱情。那么我则认为，社会的不公，命运的苦难，教会的是成长和强韧。

　　白流苏——读过张爱玲《倾城之恋》的人都知道，在众人眼中，她是一个用青春去并最终获胜的女人。她虚荣，做作，美丽的假面具下深藏着人性的卑琐。

　　但我却不这样看。

　　在张爱玲细腻笔调下，我们看到的不仅仅是一个个性鲜明的白流苏，而且看到的是一个物欲横流的社会。其实，社会上还有千千万万个白流苏，不是她影响了社会，而是社会造就了她。

　　并非每个人都能坚守自己的理想底线。能够流芳千古的人毕竟是少数，更多的是在社会底层徘徊往复的*凡人。他们的生活并不理想，人生经历了种种不*与坎坷。如果事事顺心，谁不想过自己理想主义的生活呢？但是现实给出的回答是适者生存，你只有在摸爬滚打中才能继续前进。

　　白流苏，再怎样，她也只是一个普通的女人。她曾说:“我又没读过两年书，肩不能挑，手不能提，我能做什么事?”她甚至说:“一个女人，再好些，得不到异性的爱，也就得不到同性的尊重。女人们就是这点贱。”从她的字里行间，可见当时的女性根本就是个缺乏自立的弱势群体。在她们的潜意识里，女性就是男性的附属品，婚姻则是她们的庇护所和炫耀的资本。白流苏在这样的社会大染缸里，成了卑弱、虚荣、庸俗的金钱奴隶，她追求婚姻的动机也许就是这样。后来白流苏变得强势与精明，大概是对自己坎坷命运的一种无奈抗争吧！原本还指望婚姻能带给她至少表面上看来是幸福的生活，但随后的婚姻失败浇灭了她的幻想。她忽然发现自己不仅失去了男人，还要忍受娘家人的白眼。世态炎凉把她赶入死胡同，她没有退路，只能做出选择。她不愿也不肯接受女人只能由男人支配和摆布的现实。为了命运，她宁愿把自己当赌徒，狠狠地与社会现实赌一把。

　　她赢了，范柳原是她成功的作品，也是她炫耀的工具。没有什么好指责的，她选择的只是用女性特有的方式来争取自己想要的幸福，这难道有错吗？

　　如果认为白流苏做作，那就是不理解她了。在我看来，像她这样并无多少赌本的人，能做到的就是尽量保护自己不受伤害。的确，范柳原一开始对她并非真心，两人在一起不过是各取所需。虽然最终两人患难见真情，但这是意料之外的，并不能抹去她的现实主义动机。

　　尽管白流苏有些作风我不认同，但是她的性格不得不让人折服。人生困境教会了她成长，让她不顾世俗偏见，从单纯走向成熟，从大家闺秀转变为社交名媛，以老练的手法游离于各种场合。对于她后一次婚姻的胜利，我不得不说这是智慧与手段的完美结合，也是白流苏的高明之处。她大胆、努力，精于算计，敢于打破陈规，最终成全了自己的念想，得到了自己想要的幸福。

　　这便是我眼中的白流苏，一朵绽放在男权主义时代的强势玫瑰！