古诗中含有举杯邀明月的

举杯邀明月全诗

举杯邀明月全诗

　　在**淡淡的日常中，大家总少不了接触一些耳熟能详的古诗吧，古诗是*古代诗歌的一种体裁，又称古体诗或古风。那么什么样的古诗才是好的古诗呢？下面是小编帮大家整理的举杯邀明月全诗，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　举杯邀明月是出自《月下独酌四首·其一》的名句。

　　【全诗如下】

　　《月下独酌四首·其一》

　　作者：李白(唐代)

　　花间一壶酒，独酌无相亲。

　　举杯邀明月，对影成三人。

　　月既不解饮，影徒随我身。

　　暂伴月将影，行乐须及春。

　　我歌月徘徊，我舞影零乱。

　　醒时相交欢，醉后各分散。

　　永结无情游，相期邈云汉。

　　【译文】

　　准备一壶美酒摆在花丛之间，自斟自酌无亲无友孤独一人。

　　我举起酒杯邀请媚人的明月，低头窥见身影，共饮已有三人。

　　月儿，你哪里晓得畅饮的乐趣？影儿，你徒然随偎我这个孤身。

　　暂且伴随月亮和身影，我应及时行乐，趁着完美的春光。

　　月听我唱歌，在九天徘徊不进。影伴我舞步，在地上蹦跳翻滚。

　　清醒之时咱们尽管作乐寻欢，醉了之后免不了要各自离散。

　　月呀，愿和您结为忘年之友，相约在高远的银河岸边再见。

　　【诗意】

　　在花丛中摆上一壶美酒，我自斟自饮，身边没有一个亲友。举杯向天，邀请明月，与我的影子相对，便成了三人。明月既不能理解开怀畅饮之乐，影子也只能默默地跟随在我的左右。我只得暂时伴着明月、清影，趁此美景良辰，及时欢娱。我吟诵诗篇，月亮伴随我徘徊，我手足舞蹈，影子便随我蹁跹。清醒时我与你一同分享欢乐，沉醉便再也找不到你们的`踪影。让我们结成永恒的友谊，来日相聚在浩邈的云天。

　　【注释】

　　⑴酌：饮酒。独酌：一个人饮酒。

　　⑵间：一作“下”，一作“前”。

　　⑶无相亲：没有亲*的人。

　　⑷“举杯邀明月，对影成三人。”：我举起酒杯招引明月共饮，明月和我以及我的影子恰恰合成三人。一说月下人影、酒中人影和我为三人。

　　⑸既：且。不解饮：不会喝酒。

　　⑹徒：徒然，白白的。徒：空。

　　⑺将：和。

　　⑻及春：趁着春光明媚之时。

　　⑼月徘徊：明月随我来回移动。

　　⑽影零乱：因起舞而身影纷乱。

　　⑾交欢：一齐欢乐。

　　⑿无情游：忘却世情的交游。

　　⒀相期邈（miǎo）云汉：约定在天上相见期：约定。邈：远。云汉：银河，泛指天空。

　　【赏析】

　　佛教中有所谓“立一义”，随即“破一义”，“破”后又“立”，“立”后又“破”，最后得到辨析方法。用现代话来说，就是先讲一番道理，经驳斥后又建立新的理论，再驳再建，最后得到正确的结论。关于这样的论证，一般总有双方，相互“破”、“立”。但是李白这首诗，就只一个人，以独白的形式，自立自破，自破自立，诗情波澜起伏而又*似于天籁，所以一向为后人传诵。

　　诗人上场时，背景是花间，道具是一壶酒，登场主角只是他一个人，动作是独酌，加上“无相亲”三个字，场面单调得很。于是诗人忽发奇想，把天边的明月，和月光下他的影子，拉了过来，连他自己在内，化成了三个人，举杯共酌，冷清清的场面，就热闹起来了。这是“立”。

　　但是，尽管诗人那样盛情，“举杯邀明月”，明月毕竟是“不解饮”的。至于那影子，虽然像陶潜所说的“与子相遇来，未尝异悲悦，憩荫若暂乖，止日终不别”（《影答形》），但毕竟影子也不会喝酒；诗人姑且暂时将明月和身影作伴，在这春暖花开之时（“春”逆挽上文“花”字），及时行乐。“顾影独尽，忽焉复醉。”（陶潜饮酒诗序）这四句又把月和影之情，说得虚无不可测，推翻了前案，这是“破”。

　　诗人已经渐渐进入醉乡了，酒兴一发，既歌且舞。歌时月色徘徊，依依不去，好像在倾听佳音；舞时诗人的身影，在月光之下，也转动零乱，好像在他共舞。醒时相互欢欣，直到酩酊大醉，躺在床上时，月光与身影，才无可奈何地分别。“我歌月徘徊，我舞影零乱，醒时同交欢，醉后各分散”，这四句又把月光和身影，写得对诗人一往情深。这又是“立”。

　　最后二句，诗人真诚地和“月”、“影”相约：“永结无情游，相期邈云汉。”然而“月”和“影”毕竟还是无情之物，把无情之物，结为交游，主要还是在于诗人自己的有情，“永结无情游”句中的“无情”是破，“永结”和“游”是立，又破又立，构成了最后的结论。

　　题目是“月下独酌”，诗人运用丰富的想象，表现出一种由独而不独，由不独而独，再由独而不独的复杂情感。表面看来，诗人真能自得其乐，但是背面却有无限的凄凉。诗人曾有一首《春日醉起言志》的诗：“处世若大梦，胡为劳其生？所以终日醉，颓然卧前楹。觉来盼庭前，一鸟花间鸣。借问此何时，春风语流莺。感之欲叹息，对酒还自倾。浩歌待明月，曲尽已忘情。”其中“一鸟”、“自倾”、“待明月”等字眼，表现了诗人难以排解的孤独。孤独到了邀月与影那还不算，甚至于以后的岁月，也休想找到共饮之人，所以只能与月光身影永远结游，并且相约在那邈远的上天仙境再见。结尾两句，点尽了诗人孤独、冷清的感受。

举杯邀明月全诗

　　《月下独酌》

　　花间一壶酒，独酌无相亲。

　　举杯邀明月，对影成三人。

　　月既不解饮，影徒随我身。

　　暂伴月将影，行乐须及春。

　　我歌月徘徊，我舞影零乱。

　　醒时同交欢，醉后各分散。

　　永结无情游，相期邈云汉。

　　1、独酌：一个人饮酒。

　　2、成三人：明月和我以及我的影子恰好合成三人。

　　3、既：且。

　　4、不解：不懂。

　　5、徒：空。

　　6、将：和。

　　7、及春：趁着青春年华。

　　8、月徘徊：明月随我来回移动。

　　9、影零乱：因起舞而身影纷乱。

　　10、交欢：一起欢乐。

　　11、无情：忘却世情。

　　12、相期：相约。

　　13、邈：遥远。

　　14、云汉：银河。

　　诗意：

　　在花丛中摆上一壶美酒，我自斟自饮，身边没有一个亲友。举杯向天，邀请明月，与我的影子相对，便成了三人。明月既不能理解开怀畅饮之乐，影子也只能默默地跟随在我的左右。我只得暂时伴着明月、清影，趁此美景良辰，及时欢娱。我吟诵诗篇，月亮伴随我徘徊，我手足舞蹈，影子便随我蹁跹。清醒时我与你一同分享欢乐，沉醉便再也找不到你们的踪影。让我们结成永恒的友谊，来日相聚在浩邈的云天。

　　佛教中有所谓“立一义”，随即“破一义”，“破”后又“立”，“立”后又“破”，最后得到究竟辩析方法。用现代话来说，就是先讲一番道理，经驳斥后又建立新的理论，再驳再建，最后得到正确的结论。关于这样的论证，一般总有双方，相互“破”、“立”。可是李白这首诗，就只一个人，以独白的形式，自立自破，自破自立，诗情波澜起伏而又纯乎天籁，所以一直为*传诵。

　　诗人上场时，背景是花间，道具是一壶酒，登场脚色只是他自己一个人，动作是独酌，加上“无相亲”三个字，场面单调得很。于是诗人忽发奇想，把天边的明月，和月光下自己的影子，拉了过来，连自己在内，化成了三个人，举杯共酌，冷清清的场面，就热闹起来了。这是“立”。

　　可是，尽管诗人那样盛情，“举杯邀明月”，明月毕竟是“不解饮”的。至于那影子呢，虽则如陶潜所谓“与子相遇来，未尝异悲悦，憩荫若暂乖，止日终不别”（《影答形》），但毕竟影子也不会喝酒；那么又该怎么办呢？姑且暂将明月和身影作伴，在这春暖花开之时（“春”逆挽上文“花”字），及时行乐吧。“顾影独尽，忽焉复醉。”（陶潜饮酒诗序中语）这四句又把月和影之情，说得虚无不可测，推翻了前案，这是“破”。

　　其时诗人已经淅入醉乡了，酒兴一发，既歌且舞。歌时月色徘徊，依依不去，好象在倾听佳音；舞时自己的身影，在月光之下，也转动零乱，似与自己共舞。醒时相互欢欣，直到酩酊大醉，躺在床上时，月光与身影，才无可奈何地分别。“我歌月徘徊，我舞影零乱，醒时同交欢，醉后各分散”，这四句又把月光和身影，写得对自己一往情深。这又是“立”。

　　最后二句，诗人真诚地和“月”、“影”相约：“永结无情游，相期邈云汉。”然而“月”和“影”毕竟还是无情之物，把无情之物，结为交游，主要还是在于自己的有情，“永结无情游”句中的“无情”是破，“永结”和“游”是立，又破又立，构成了最后的结论。

　　题目是“月下独酌”，诗人运用丰富的想象，表现出一种由独而不独，由不独而独，再由独而不独的复杂情感。表面看来，诗人真能自得其乐，可是背面却有无限的凄凉。诗人曾有一首《春日醉起言志》的诗：“处世若大梦，胡为劳其生？所以终日醉，颓然卧前楹。觉来盼庭前，一鸟花间鸣。借问此何时，春风语流莺。感之欲叹息，对酒还自倾。浩歌待明月，曲尽已忘情。”试看其中“一鸟”、“自倾”、“待明月”等字眼，可见诗人是怎样的孤独了。孤独到了邀月与影那还不算，甚至于以后的岁月，也休想找到共饮之人，所以只能与月*影永远结游，并且相约在那邈远的上天仙境再见。结尾两句，点尽了诗人的踽踽凉凉之感。

　　这首诗突出写一个“独”字。李白有抱负，有才能，想做一番事业，但是既得不到统治者的赏识和支持，也找不到多少知音和朋友。所以他常常陷入孤独的包围之中，感到苦闷、旁徨。从他的诗里，读者可以听到一个孤独的灵魂的呼喊，这喊声里有对那个不合理的社会的*，也有对自由与*的渴望，那股不可遏制的力量真是足以“惊风雨”而“泣鬼神”的。

　　这首诗虽然说“对影成三人”，主要还是寄情于明月。李白从小就喜欢明月，《古朗月行》说：“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。”在幼小的李白的心灵里，明月已经是光明皎洁的象征了。他常常借明月寄托自己的理想，热切地追求她。《把酒问月》一开头就说：“青天有月来几时，我今停杯一问之。人攀明月不可得，月行却与人相随。”在《宣州谢朓楼饯别校书叔云》这首诗里也说：“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。”他想攀明月，又想揽明月，都表现了他对于光明的向往。正因为他厌恶社会的黑暗与污浊，追求光明与纯洁，所以才对明月寄托了那么深厚的感情，以致连他的死也有传说，说他是醉*水中捉月而死的。明月又常常使李白回忆起他的故乡。青年时代他在四川时曾游历过峨眉山，峨眉山月给他留下深刻的印象。他写过一首《峨眉山月歌》，其中说“峨眉山月半轮秋，影入*羌江水流”，很为人所传诵。他晚年在武昌又写过一首《峨眉山月歌》，是为一位四川和尚到长安去而写了送行的。诗里说他在三峡时看到明月就想起峨眉，峨眉山月万里相随，陪伴他来到黄鹤楼；如今又遇到你这峨眉来的客人，那轮峨眉山月一定会送你到长安的；最后他希望这位蜀僧“一振高名满帝都，归时还弄峨眉月”。明月是如此地引起李白的乡情，所以在那首着名的《静夜思》中，才会说“举头望明月，低头思故乡”，一看到明月就想起峨眉，想起家乡四川来了。明月，对于李白又是一个亲密的朋友。《梦游天姥吟留别》里说：“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。”在另一首题目叫《下终南山过斛斯山人宿置酒》的诗里，他又说：“暮从碧山下，山月随人归。”简直是以儿童的天真在看月的。更有意思的是，当他听到王昌龄左迁龙标的消息后，写了一首诗寄给王昌龄，诗里说：“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。”在李白的想象里，明月可以带着他的愁心，跟随王昌龄一直走到边远的地方(m.ju.51tietu.net)。

　　当读者知道了明月对李白有这样多的意义，也就容易理解为什么在《月下独酌》这首诗里李白对明月寄予那样深厚的情谊。“举杯邀明月，对影成三人”，“永结无情游，相期邈云汉”，李白从小就与之结为伴侣的，象征着光明、纯洁的，常常使李白思念起故乡的月亮，是值得李白对她一往情深的。孤高、桀傲而又天真的伟大诗人李白，也完全配得上做明月的朋友。

举杯邀明月的下一句

举杯邀明月的下一句是什么？

　　最佳答案：举杯邀明月，对影成三人。

　　出自：月下独酌四首·其一

　　朝代：唐代

　　作者：李白

　　原文：

　　花间一壶酒，独酌无相亲。

　　举杯邀明月，对影成三人。

　　月既不解饮，影徒随我身。

　　暂伴月将影，行乐须及春。

　　我歌月徘徊，我舞影零乱。

　　醒时同交欢，醉后各分散。

　　永结无情游，相期邈云汉。

　　译文

　　提一壶美酒摆在花丛间，自斟自酌无友无亲。

　　举杯邀请明月，对着身影成为三人。

　　明月当然不会喝酒，身影也只是随着我身。

　　我只好和他们暂时结成酒伴，要行乐就必须把美好的春光抓紧。

　　我唱歌明月徘徊，我起舞身影零乱。

　　醒时一起欢乐，醉后各自分散。

　　我愿与他们永远结下忘掉伤情的友谊，相约在缥缈的银河边。

举杯邀明月,对影成三人诗句出处及解释

举杯邀明月,对影成三人诗句出处及解释

　　在学*、工作乃至生活中，大家一定没少看到经典的古诗吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。那么什么样的古诗才更具感染力呢？以下是小编帮大家整理的举杯邀明月,对影成三人诗句出处及解释，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　【诗句】举杯邀明月，对影成三人。

　　【出处】唐·李白《月下独酌其一》。

　　【译注】举杯相邀明月一同饮酒，明 月、我和我对着的影子恰好是三个人。表现了无限的孤独感。

　　【用法例释】

　　一、用以形容月下独饮 的情状。[例]泡上一杯清茶，“举杯邀 明月，对影成三人。”淡淡的清香在夜空 中浮动，茶不醉人人自醉，怎禁得起再 呷上一口。掀开杯盖，一轮圆月荡悠在 茶芽间。（周美录《石梁夜意》）

　　二、用以 形容孤身一人，形影相吊。[例]这时候 除了爱人的`偶尔回家，家中才有一团温 馨，更多的时候，我独自一人，静静地呆 在书桌旁，想起李太白“举杯邀明月，对 影成三人”的冷清与孤寂，不禁欲潸然 泪下。（李尚朝《孤独不可以享受》）

　　清蘅塘退士《唐诗三百首》 卷一： “题本独酌，诗偏幻出三人。月影伴说，反覆推勘，愈形其独。” 清马位 《秋窗随笔》： “渊明有 《形赠影》 诗……太白 《月下独酌》 诗有 ‘举杯邀明月，对影成三人’。二公风流孤迈，一种旷世独立之致，异代同情。”

　　【全诗】

　　月下独酌其一

　　[唐] 李白，

　　花间一壶酒，独酌无相亲。

　　举杯邀明月，对影成三人。

　　月既不解饮，影徒随我身。

　　暂伴月将影，行乐须及春。

　　我歌月徘徊，我舞影零乱。

　　醒时同交欢，醉后各分散。

　　永结无情游，相期邈云汉。

　　【注释】

　　1、不解：不懂得。

　　2、无情游：超乎尘世俗情的交游。邈：遥远。云汉：本指银河，此借谓天上仙境。

　　【翻译】

　　在花丛中摆上一壶酒，自斟自 饮没有亲友相陪。举起酒杯邀请天 上的明月做伴，加之对面自己的身 影，竟也成了三个人。可是月亮不 懂得饮酒，只有身影跟随我。姑且 让月亮和身影陪伴我吧，要乘着美 好的春光及时行乐。我唱起歌来， 月亮好像听入了迷徘徊不走，我跳 起舞身影也随之摇晃起来。清醒时 互相欢乐，大醉后都各自分散去了。我希望永远与无情的月亮和身 影结游，相约在那高远的天上再 见。

　　【赏析】

　　万物都是诗人的奴隶或朋友，无情者皆有情，天上地下任其驰骋，任其痛快抒情。

　　月下独酌，本是寂寞的，但诗人却运用丰富的想象，把月亮和自己的身影凑合成了所谓的“三人”，场面一下便热闹起来了。独饮喝闷酒一下就变成了朋友聚会，仿佛让我们听到了碰杯喧哗的笑声。诗人的想象真是海阔天空，信手拈来就是妙笔。月是诗人的朋友，将其人格化已是早期诗歌创作的一大特征，但是，将影子也当做朋友本篇却是首创。不过我们要看到诗人妙想的背后，在似乎快乐的心灵深处其实潜藏的是孤独无语的痛苦，是对现实的不满和苦闷。

　　诗应该是作于长安失意之后（有人认为作于天宝三年春天），“宫中妒**”的深切感悟之后，诗人才真正感到了孤独。原来高层政局、官场并非想象中的那样可以让自己尽情贡献自己的才能，也并非坦诚直率就能大济苍生，实现理想。杜甫是了解李白的，他在《梦李白之二》中说：“冠盖满京华，斯人独憔悴。”诗人是孤独的，京城没有他的位置。然而我们看到的李白的确不是悲天悯人，只知道抱怨的人，而是即使心情苦闷也能自我排遣，并且找到适合自己性情的方式痛快排遣。这就是本篇不同寻常之处。

　　即使他知道月和影都是空幻，不能成为知心朋友，但在难以找到知音的现实中，还不如虚幻的朋友来得真实，可以寄托。于是诗的结尾处再发妙想，要和影子、月亮永远自由地遨游在太空，化苦闷为无穷的快乐。

举杯畅饮邀明月 一醉方休解千愁

　　烟雨朦胧梅雨节

　　独处一室寂静夜

　　孤独寂寞两相伴

　　抱枕入眠梦难寻

　　窗外滴答风雨声

　　雨花飘曳风前舞

　　飘摇欲坠纷飞扬

　　滴入沙河落尘埃

　　雨后独守一座池

　　空虚难耐情未了

　　往事随风不可追

　　凄冷夜色伴忧伤

　　忆思心碎泪奔流

　　无情莫问痴情苦

　　情愁疑结诉衷肠

　　一缕叠成千万缕

　　溢满惆怅泪花流

　　泛滥刺心断愁肠

　　坠入红尘辛酸泪

　　幕幕怀念伤蔓延

　　金缕蜕化布衣裟

　　金凤珠钗一盘沙

　　碎梦碎情碎人生

　　舍弃荣华又何妨

　　泯笑破碎凄冷夜

　　暗淡昏沉借酒浇

　　休管来日何其多

　　举杯畅饮邀明月

　　千杯不倒碎心肠

　　借酒消愁愁更愁

　　一醉方休解千愁

　　别人笑我太疯癫

　　我笑他人看*

　　破碎凄美寂静声

　　雨后孤寂任你游

“主恩前后三持节，军令分明数举杯。”的意思及全诗赏析

关于明月的古诗有哪些（关于明月的古诗词分享）

中秋明月故人情感诗词六首：故人心似中秋月，二千里外故人心

用月亮代表一片诚挚的相思和牵挂之情，早在有中秋节之前。

年代真的是久远而不可考。因为上古的人们更接*自然，如同我们的童年，看见美丽的光芒常常痴迷很久，又往往记得那月光下的人和人温暖的互动。

故人，不是指故去和死去的人，在相当长的汉语语境当中，它是指的你熟悉的人，他们是一切熟悉的人，是兄弟姐妹，是同窗同学，是和你有过交集的童年伙伴，是岁月中回望和你发生过感情和关联的人。

故人的分量，是非常重要的，因为支撑过你的成长和感情。通常古人会把熟悉又有段时间不见的朋友称呼为”故人“，但其实“故人”也包括了曾经发生过爱慕爱恋的女性。

在明月的光芒如衣裳一样覆盖在你身上，那些亲人和故人的思念，是一种天然的思绪，飘荡在月光下。

最早出现“故人”的文字是在春秋时代的《庄子》里，但是最初的文字是语言思想的记录，可以知道“故人”这个词，起源和使用更古老。古老在诗经之前，文字之前。

”明月皎夜光，促织鸣东壁。

玉衡指孟冬，众星何历历。

昔我同门友，高举振六翮。

不念携手好，弃我如遗迹。

南箕北有斗，牵牛不负轭。

良无磐石固，虚名复何益。“古诗十九首《明月皎夜光》

最早的明月友情诗是在《古诗十九首》，

这是秋冬的月光，蟋蟀还叫唤在东边的墙壁见，一个男人在明月下徘徊，想到的是他的同窗好久，曾经两个人一起读书，一起登高如飞。

虽然这里写的是怨恨之词，说你们不记得我们曾经相处的美好，把我忘记了，把我丢在这无情的地老天荒的月亮下，你们哪里记得当初的友谊？那些都是假的。

实际有爱才有怨恨，有牵挂才有伤心。只是汉朝末年，他的朋友在外面也未必是真的忘了他，或者音讯不通，或者是自身茫茫，生死都没有知道。

我一念及此，忽然潸然，这明月下的怨恨，也是爱啊，因为他一直惦记他们。

”芳洲有杜若。可以赠佳期。

望望忽超远。何由见所思。

行行未千里。山川已间之。

离居方岁月。故人不在兹。

清风动帘夜。孤月照窗时。

安得同携手。酌酒赋新诗。“谢朓[南北朝]《怀故人诗》

唐朝之前，是没有中秋节这个节日的，但是会有秋天的明月，且当时的人，多在秋天月明之夜登高祈福。古代读书不容易，也倍加珍惜一起读书的同学，或者有好感的朋友。在少年和年轻时代，读书不但获得知识，更是重要的社交场所，是感情的重要交流场所，此时结下的友谊更纯真动人。

时到今日，童年少年结实的朋友，同学，仍旧是我们一生中最重要的友情资源。当我们离别后，这种感情往往经历岁月更加醇厚，甚至持续终生。

比如谢朓在离开朋友后，到了秋天，他看到地上开满杜若花，天上有美丽的月光，忍不住想起了知心的故人。我离开你还不到一年，却惆怅你不在我身边。

这清风吹动帘幕，一轮孤独的月亮升上天空，如果是从前，我们一定会把酒写诗，一起畅谈热闹，但现在，我只能对着月亮，写下我对你的相思。什么时候能够携手一起，在月光下重温美好岁月？

这首诗比《古诗十九首》直白动人，或者这个时代还有所谓的安稳，知道故人安好，只是等待一场重逢，没有怨恨，只有牵挂和惆怅。那皎洁的明月，照见纯洁牵挂的内心。

古人是发自内心的珍惜朋友，因为许多人离开家乡，在外读书，同龄人，同学，同乡，这些都是人海中的难得的同类项，支撑和陪伴着你的成长，让你闯荡世界的同时，又是最好的救生圈，有现实的，也有心灵的。

月亮在树上Moon over trees

”银台金阙夕沈沈，独宿相思在翰林。

三五夜中新月色，二千里外故人心。

渚宫东面烟波冷，浴殿西头钟（楼）漏深。

犹恐清光不同见，江陵卑湿足秋阴。“白居易《八月十五日夜禁中独直，对月忆元九》

唐朝白居易时代，还没有中秋节这个称呼，但是八月十五是法定的节假日，这个节日基本涵盖了后世中秋节的主要内容，比如祭祀祖先月神，阖家团圆，也是重要的社交时段，有重要一项功能，就是牵起或者怀念友谊。

元稹和白居易虽然不是同乡和同窗，但是他们是同一批的进士，分在同一个部门做事，两个人有着同样对于文字的敏感和时局的共鸣，很快由同僚变成了知己，而且两个人当时都不宽裕，相同的处境让他们在工作和生活和精神上中互相支撑，情同兄弟。

所以当元稹因为耿直得罪*而被皇帝贬谪到江陵，白居易感同身受，坐立不安。

虽然这个中秋节，他还在皇宫的翰林院值守，心早已经飞到元稹的江陵荆州。

白居易比元稹大七岁，在日常生活中，元稹大气外向，但是不会照顾自己，白居易因为小时候生活艰苦，就一直是病秧子，反而很会生活和养生。

所以他担心元稹是自然的。这家伙，不知道在那边怎么安排自己，这又是贬官，又是外放，元稹性格刚烈，只怕心里有很多不痛快。

于是这个八月十五，他赶紧写了一首诗。

这里的月光虽然美，可是我牵挂两千里外的你，想必你今夜也在看月亮吧。

我就是担心你那个江陵，不像北方多晴少雨，只怕那边今夜没有月亮。

这潜台词并不是要求元稹一定要看月亮，而是希望他赶紧回信，那边天气如何，你住的如何，有没有生病，心情可好？

这二千里外故人心，有一多半是说自己，放心不下他。而也担心元稹受到这样的挫折，看见月亮，远离京城和家乡，心情悲凉。

说实话，友谊做到如此程度，我都感慨啊。这才是患难与共，牵肠挂肚的故人，绝对不是虚词。

当然，能够给白居易做兄弟，元稹也不惭愧，元稹会经营，不像白居易又穷又老实，白居易生活中重大的经济坎，都是这位小兄弟想办法接济，哪怕他自己也并不富裕。

举头望明月的意思（静夜思古诗赏析和诗意）

静夜思 【唐】李白

床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。

1

译文

明亮的月光洒在床前的窗户纸上，好像地上泛起了一层霜。我禁不住抬起头来，看那天窗外空中的一轮明月，不由得低头沉思，想起远方的家乡。

2

注释

⑴静夜思：静静的夜里，产生的思绪 。

⑵床：今传五种说法。

一指井台。已经有学者撰文考证过。中国教育家协会理事程实将考证结果写成论文发表在刊物上，还和好友创作了《诗意图》。

二指井栏。从考古发现来看，中国最早的水井是木结构水井。古代井栏有数米高，成方框形围住井口，防止人跌入井内，这方框形既像四堵墙，又像古代的床。因此古代井栏又叫银床，说明井和床有关系，其关系的发生则是由于两者在形状上的相似和功能上的类同。古代井栏专门有一个字来指称，即“韩”字。《说文》释“韩”为“井垣也”，即井墙之意。

三“床”即“窗”的通假字。本诗中的‘床’字，是争论和异议的焦点。我们可以做一下基本推理。本诗的写作背景是在一个明月夜，很可能是月圆前后，作者由看到月光，再看到明月，又引起思乡之情。

既然作者抬头看到了明月，那么作者不可能身处室内，在室内随便一抬头，是看不到月亮的。因此我们断定，‘床’是室外的一件物什，至于具体是什么，很难考证。从意义上讲，‘床’可能与‘窗’通假，而且在窗户前面是可能看到月亮的。但是，参照宋代版本，‘举头望山月’，便可证实作者所言乃是室外的月亮。从时间上讲，宋代版本比明代版本在对作者原意的忠诚度上，更加可靠。

四取本义，即坐卧的器具，《诗经·小雅·斯干》有“载寐之牀”，《易·剥牀·王犊注》亦有“在下而安者也。”之说，讲得即是卧具。

五马未都等认为，床应解释为胡床。胡床，亦称“交床”、“交椅”、“绳床”。古时一种可以折叠的轻便坐具，马扎功能类似小板凳，但人所坐的面非木板，而是可卷折的布或类似物，两边腿可合起来。现代人常为古代文献中或诗词中的“胡床”或“床”所误。至迟在唐时，“床”仍然是“胡床”（即马扎，一种坐具）。

⑶疑：好像。

⑷举头：抬头。

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赏析

这是写远客思乡之情的诗，诗以明白如话的语言雕琢出明静醉人的秋夜的意境。

它不追求想象的新颖奇特，也摒弃了辞藻的精工华美；它以清新朴素的笔触，抒写了丰富深曲的内容。境是境，情是情，那么逼真，那么动人，百读不厌，耐人寻绎。无怪乎有人赞它是“妙绝古今”。

胡应麟说：“太白诸绝句，信口而成，所谓无意于工而无不工者。”（《诗薮·内编》卷六）王世懋认为：“（绝句）盛唐惟青莲（李白）、龙标（王昌龄）二家诣极。李更自然，故居王上。”（《艺圃撷馀》）怎样才算“自然”，才是“无意于工而无不工”呢？这首《静夜思》就是个样榜。所以胡氏特地把它提出来，说是“妙绝古今”。

这首小诗，既没有奇特新颖的想象，更没有精工华美的辞藻；它只是用叙述的语气，写远客思乡之情，然而它却意味深长，耐人寻绎，千百年来，如此广泛地吸引着读者。

一个作客他乡的人，大概都会有这样的感觉吧：白天倒还罢了，到了夜深人静的时候，思乡的情绪，就难免一阵阵地在心头泛起波澜；何况是月明之夜，更何况是明月如霜的秋夜！

月白霜清，是清秋夜景；以霜色形容月光，也是古典诗歌中所经常看到的。例如梁简文帝萧纲《玄圃纳凉》诗中就有“夜月似秋霜”之句；而稍早于李白的唐代诗人张若虚在《春江花月夜》里，用“空里流霜不觉飞”来写空明澄澈的月光，给人以立体感，尤见构思之妙。可是这些都是作为一种修辞的手段而在诗中出现的。这诗的“疑是地上霜”，是叙述，而非摹形拟象的状物之辞，是诗人在特定环境中一刹那间所产生的错觉。为什么会有这样的错觉呢？不难想象，这两句所描写的是客中深夜不能成眠、短梦初回的情景。这时庭院是寂寥的，透过窗户的皎洁月光射到床前，带来了冷森森的秋宵寒意。诗人朦胧地乍一望去，在迷离恍惚的心情中，真好象是地上铺了一层白皑皑的浓霜；可是再定神一看，四周围的环境告诉他，这不是霜痕而是月色。月色不免吸引着他抬头一看，一轮娟娟素魄正挂在窗前，秋夜的太空是如此的明净！这时，他完全清醒了。

秋月是分外光明的，然而它又是清冷的。对孤身远客来说，最容易触动旅思秋怀，使人感到客况萧条，年华易逝。凝望着月亮，也最容易使人产生遐想，想到故乡的一切，想到家里的亲人。想着，想着，头渐渐地低了下去，完全浸入于沉思之中。

从“疑”到“举头”，从“举头”到“低头”，形象地揭示了诗人内心活动，鲜明地勾勒出一幅生动形象的月夜思乡图。

短短四句诗，写得清新朴素，明白如话。它的内容是单纯的，但同时却又是丰富的。它是容易理解的，却又是体味不尽的。诗人所没有说的比他已经说出来的要多得多。它的构思是细致而深曲的，但却又是脱口吟成、浑然无迹的。从这里，我们不难领会到李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境。

作者介绍：

李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，唐朝浪漫主义诗人，被*誉为“诗仙”。祖籍陇西成纪(待考)，出生于西域碎叶城，4岁再随父迁至剑南道绵州。李白存世诗文千余篇，有《李太白集》传世。762年病逝，享年61岁。其墓在今安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。