举杯邀明月是那首古诗里的

举杯邀明月全诗

举杯邀明月全诗

　　在**淡淡的日常中，大家总少不了接触一些耳熟能详的古诗吧，古诗是*古代诗歌的一种体裁，又称古体诗或古风。那么什么样的古诗才是好的古诗呢？下面是小编帮大家整理的举杯邀明月全诗，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　举杯邀明月是出自《月下独酌四首·其一》的名句。

　　【全诗如下】

　　《月下独酌四首·其一》

　　作者：李白(唐代)

　　花间一壶酒，独酌无相亲。

　　举杯邀明月，对影成三人。

　　月既不解饮，影徒随我身。

　　暂伴月将影，行乐须及春。

　　我歌月徘徊，我舞影零乱。

　　醒时相交欢，醉后各分散。

　　永结无情游，相期邈云汉。

　　【译文】

　　准备一壶美酒摆在花丛之间，自斟自酌无亲无友孤独一人。

　　我举起酒杯邀请媚人的明月，低头窥见身影，共饮已有三人。

　　月儿，你哪里晓得畅饮的乐趣？影儿，你徒然随偎我这个孤身。

　　暂且伴随月亮和身影，我应及时行乐，趁着完美的春光。

　　月听我唱歌，在九天徘徊不进。影伴我舞步，在地上蹦跳翻滚。

　　清醒之时咱们尽管作乐寻欢，醉了之后免不了要各自离散。

　　月呀，愿和您结为忘年之友，相约在高远的银河岸边再见。

　　【诗意】

　　在花丛中摆上一壶美酒，我自斟自饮，身边没有一个亲友。举杯向天，邀请明月，与我的影子相对，便成了三人。明月既不能理解开怀畅饮之乐，影子也只能默默地跟随在我的左右。我只得暂时伴着明月、清影，趁此美景良辰，及时欢娱。我吟诵诗篇，月亮伴随我徘徊，我手足舞蹈，影子便随我蹁跹。清醒时我与你一同分享欢乐，沉醉便再也找不到你们的`踪影。让我们结成永恒的友谊，来日相聚在浩邈的云天。

　　【注释】

　　⑴酌：饮酒。独酌：一个人饮酒。

　　⑵间：一作“下”，一作“前”。

　　⑶无相亲：没有亲*的人。

　　⑷“举杯邀明月，对影成三人。”：我举起酒杯招引明月共饮，明月和我以及我的影子恰恰合成三人。一说月下人影、酒中人影和我为三人。

　　⑸既：且。不解饮：不会喝酒。

　　⑹徒：徒然，白白的。徒：空。

　　⑺将：和。

　　⑻及春：趁着春光明媚之时。

　　⑼月徘徊：明月随我来回移动。

　　⑽影零乱：因起舞而身影纷乱。

　　⑾交欢：一齐欢乐。

　　⑿无情游：忘却世情的交游。

　　⒀相期邈（miǎo）云汉：约定在天上相见期：约定。邈：远。云汉：银河，泛指天空。

　　【赏析】

　　佛教中有所谓“立一义”，随即“破一义”，“破”后又“立”，“立”后又“破”，最后得到辨析方法。用现代话来说，就是先讲一番道理，经驳斥后又建立新的理论，再驳再建，最后得到正确的结论。关于这样的论证，一般总有双方，相互“破”、“立”。但是李白这首诗，就只一个人，以独白的形式，自立自破，自破自立，诗情波澜起伏而又*似于天籁，所以一向为后人传诵。

　　诗人上场时，背景是花间，道具是一壶酒，登场主角只是他一个人，动作是独酌，加上“无相亲”三个字，场面单调得很。于是诗人忽发奇想，把天边的明月，和月光下他的影子，拉了过来，连他自己在内，化成了三个人，举杯共酌，冷清清的场面，就热闹起来了。这是“立”。

　　但是，尽管诗人那样盛情，“举杯邀明月”，明月毕竟是“不解饮”的。至于那影子，虽然像陶潜所说的“与子相遇来，未尝异悲悦，憩荫若暂乖，止日终不别”（《影答形》），但毕竟影子也不会喝酒；诗人姑且暂时将明月和身影作伴，在这春暖花开之时（“春”逆挽上文“花”字），及时行乐。“顾影独尽，忽焉复醉。”（陶潜饮酒诗序）这四句又把月和影之情，说得虚无不可测，推翻了前案，这是“破”。

　　诗人已经渐渐进入醉乡了，酒兴一发，既歌且舞。歌时月色徘徊，依依不去，好像在倾听佳音；舞时诗人的身影，在月光之下，也转动零乱，好像在他共舞。醒时相互欢欣，直到酩酊大醉，躺在床上时，月光与身影，才无可奈何地分别。“我歌月徘徊，我舞影零乱，醒时同交欢，醉后各分散”，这四句又把月光和身影，写得对诗人一往情深。这又是“立”。

　　最后二句，诗人真诚地和“月”、“影”相约：“永结无情游，相期邈云汉。”然而“月”和“影”毕竟还是无情之物，把无情之物，结为交游，主要还是在于诗人自己的有情，“永结无情游”句中的“无情”是破，“永结”和“游”是立，又破又立，构成了最后的结论。

　　题目是“月下独酌”，诗人运用丰富的想象，表现出一种由独而不独，由不独而独，再由独而不独的复杂情感。表面看来，诗人真能自得其乐，但是背面却有无限的凄凉。诗人曾有一首《春日醉起言志》的诗：“处世若大梦，胡为劳其生？所以终日醉，颓然卧前楹。觉来盼庭前，一鸟花间鸣。借问此何时，春风语流莺。感之欲叹息，对酒还自倾。浩歌待明月，曲尽已忘情。”其中“一鸟”、“自倾”、“待明月”等字眼，表现了诗人难以排解的孤独。孤独到了邀月与影那还不算，甚至于以后的岁月，也休想找到共饮之人，所以只能与月光身影永远结游，并且相约在那邈远的上天仙境再见。结尾两句，点尽了诗人孤独、冷清的感受。

举杯邀明月全诗

　　《月下独酌》

　　花间一壶酒，独酌无相亲。

　　举杯邀明月，对影成三人。

　　月既不解饮，影徒随我身。

　　暂伴月将影，行乐须及春。

　　我歌月徘徊，我舞影零乱。

　　醒时同交欢，醉后各分散。

　　永结无情游，相期邈云汉。

　　1、独酌：一个人饮酒。

　　2、成三人：明月和我以及我的影子恰好合成三人。

　　3、既：且。

　　4、不解：不懂。

　　5、徒：空。

　　6、将：和。

　　7、及春：趁着青春年华。

　　8、月徘徊：明月随我来回移动。

　　9、影零乱：因起舞而身影纷乱。

　　10、交欢：一起欢乐。

　　11、无情：忘却世情。

　　12、相期：相约。

　　13、邈：遥远。

　　14、云汉：银河。

　　诗意：

　　在花丛中摆上一壶美酒，我自斟自饮，身边没有一个亲友。举杯向天，邀请明月，与我的影子相对，便成了三人。明月既不能理解开怀畅饮之乐，影子也只能默默地跟随在我的左右。我只得暂时伴着明月、清影，趁此美景良辰，及时欢娱。我吟诵诗篇，月亮伴随我徘徊，我手足舞蹈，影子便随我蹁跹。清醒时我与你一同分享欢乐，沉醉便再也找不到你们的踪影。让我们结成永恒的友谊，来日相聚在浩邈的云天。

　　佛教中有所谓“立一义”，随即“破一义”，“破”后又“立”，“立”后又“破”，最后得到究竟辩析方法。用现代话来说，就是先讲一番道理，经驳斥后又建立新的理论，再驳再建，最后得到正确的结论。关于这样的论证，一般总有双方，相互“破”、“立”。可是李白这首诗，就只一个人，以独白的形式，自立自破，自破自立，诗情波澜起伏而又纯乎天籁，所以一直为*传诵。

　　诗人上场时，背景是花间，道具是一壶酒，登场脚色只是他自己一个人，动作是独酌，加上“无相亲”三个字，场面单调得很。于是诗人忽发奇想，把天边的明月，和月光下自己的影子，拉了过来，连自己在内，化成了三个人，举杯共酌，冷清清的场面，就热闹起来了。这是“立”。

　　可是，尽管诗人那样盛情，“举杯邀明月”，明月毕竟是“不解饮”的。至于那影子呢，虽则如陶潜所谓“与子相遇来，未尝异悲悦，憩荫若暂乖，止日终不别”（《影答形》），但毕竟影子也不会喝酒；那么又该怎么办呢？姑且暂将明月和身影作伴，在这春暖花开之时（“春”逆挽上文“花”字），及时行乐吧。“顾影独尽，忽焉复醉。”（陶潜饮酒诗序中语）这四句又把月和影之情，说得虚无不可测，推翻了前案，这是“破”。

　　其时诗人已经淅入醉乡了，酒兴一发，既歌且舞。歌时月色徘徊，依依不去，好象在倾听佳音；舞时自己的身影，在月光之下，也转动零乱，似与自己共舞。醒时相互欢欣，直到酩酊大醉，躺在床上时，月光与身影，才无可奈何地分别。“我歌月徘徊，我舞影零乱，醒时同交欢，醉后各分散”，这四句又把月光和身影，写得对自己一往情深。这又是“立”。

　　最后二句，诗人真诚地和“月”、“影”相约：“永结无情游，相期邈云汉。”然而“月”和“影”毕竟还是无情之物，把无情之物，结为交游，主要还是在于自己的有情，“永结无情游”句中的“无情”是破，“永结”和“游”是立，又破又立，构成了最后的结论。

　　题目是“月下独酌”，诗人运用丰富的想象，表现出一种由独而不独，由不独而独，再由独而不独的复杂情感。表面看来，诗人真能自得其乐，可是背面却有无限的凄凉。诗人曾有一首《春日醉起言志》的诗：“处世若大梦，胡为劳其生？所以终日醉，颓然卧前楹。觉来盼庭前，一鸟花间鸣。借问此何时，春风语流莺。感之欲叹息，对酒还自倾。浩歌待明月，曲尽已忘情。”试看其中“一鸟”、“自倾”、“待明月”等字眼，可见诗人是怎样的孤独了。孤独到了邀月与影那还不算，甚至于以后的岁月，也休想找到共饮之人，所以只能与月*影永远结游，并且相约在那邈远的上天仙境再见。结尾两句，点尽了诗人的踽踽凉凉之感。

　　这首诗突出写一个“独”字。李白有抱负，有才能，想做一番事业，但是既得不到统治者的赏识和支持，也找不到多少知音和朋友。所以他常常陷入孤独的包围之中，感到苦闷、旁徨。从他的诗里，读者可以听到一个孤独的灵魂的呼喊，这喊声里有对那个不合理的社会的*，也有对自由与*的渴望，那股不可遏制的力量真是足以“惊风雨”而“泣鬼神”的。

　　这首诗虽然说“对影成三人”，主要还是寄情于明月。李白从小就喜欢明月，《古朗月行》说：“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。”在幼小的李白的心灵里，明月已经是光明皎洁的象征了。他常常借明月寄托自己的理想，热切地追求她。《把酒问月》一开头就说：“青天有月来几时，我今停杯一问之。人攀明月不可得，月行却与人相随。”在《宣州谢朓楼饯别校书叔云》这首诗里也说：“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。”他想攀明月，又想揽明月，都表现了他对于光明的向往。正因为他厌恶社会的黑暗与污浊，追求光明与纯洁，所以才对明月寄托了那么深厚的感情，以致连他的死也有传说，说他是醉*水中捉月而死的。明月又常常使李白回忆起他的故乡。青年时代他在四川时曾游历过峨眉山，峨眉山月给他留下深刻的印象。他写过一首《峨眉山月歌》，其中说“峨眉山月半轮秋，影入*羌江水流”，很为人所传诵。他晚年在武昌又写过一首《峨眉山月歌》，是为一位四川和尚到长安去而写了送行的。诗里说他在三峡时看到明月就想起峨眉，峨眉山月万里相随，陪伴他来到黄鹤楼；如今又遇到你这峨眉来的客人，那轮峨眉山月一定会送你到长安的；最后他希望这位蜀僧“一振高名满帝都，归时还弄峨眉月”。明月是如此地引起李白的乡情，所以在那首着名的《静夜思》中，才会说“举头望明月，低头思故乡”，一看到明月就想起峨眉，想起家乡四川来了。明月，对于李白又是一个亲密的朋友。《梦游天姥吟留别》里说：“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。”在另一首题目叫《下终南山过斛斯山人宿置酒》的诗里，他又说：“暮从碧山下，山月随人归。”简直是以儿童的天真在看月的。更有意思的是，当他听到王昌龄左迁龙标的消息后，写了一首诗寄给王昌龄，诗里说：“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。”在李白的想象里，明月可以带着他的愁心，跟随王昌龄一直走到边远的地方(m.ju.51tietu.net)。

　　当读者知道了明月对李白有这样多的意义，也就容易理解为什么在《月下独酌》这首诗里李白对明月寄予那样深厚的情谊。“举杯邀明月，对影成三人”，“永结无情游，相期邈云汉”，李白从小就与之结为伴侣的，象征着光明、纯洁的，常常使李白思念起故乡的月亮，是值得李白对她一往情深的。孤高、桀傲而又天真的伟大诗人李白，也完全配得上做明月的朋友。

举杯邀明月的下一句

举杯邀明月的下一句是什么？

　　最佳答案：举杯邀明月，对影成三人。

　　出自：月下独酌四首·其一

　　朝代：唐代

　　作者：李白

　　原文：

　　花间一壶酒，独酌无相亲。

　　举杯邀明月，对影成三人。

　　月既不解饮，影徒随我身。

　　暂伴月将影，行乐须及春。

　　我歌月徘徊，我舞影零乱。

　　醒时同交欢，醉后各分散。

　　永结无情游，相期邈云汉。

　　译文

　　提一壶美酒摆在花丛间，自斟自酌无友无亲。

　　举杯邀请明月，对着身影成为三人。

　　明月当然不会喝酒，身影也只是随着我身。

　　我只好和他们暂时结成酒伴，要行乐就必须把美好的春光抓紧。

　　我唱歌明月徘徊，我起舞身影零乱。

　　醒时一起欢乐，醉后各自分散。

　　我愿与他们永远结下忘掉伤情的友谊，相约在缥缈的银河边。

举杯邀明月,对影成三人诗句出处及解释

举杯邀明月,对影成三人诗句出处及解释

　　在学*、工作乃至生活中，大家一定没少看到经典的古诗吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。那么什么样的古诗才更具感染力呢？以下是小编帮大家整理的举杯邀明月,对影成三人诗句出处及解释，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　【诗句】举杯邀明月，对影成三人。

　　【出处】唐·李白《月下独酌其一》。

　　【译注】举杯相邀明月一同饮酒，明 月、我和我对着的影子恰好是三个人。表现了无限的孤独感。

　　【用法例释】

　　一、用以形容月下独饮 的情状。[例]泡上一杯清茶，“举杯邀 明月，对影成三人。”淡淡的清香在夜空 中浮动，茶不醉人人自醉，怎禁得起再 呷上一口。掀开杯盖，一轮圆月荡悠在 茶芽间。（周美录《石梁夜意》）

　　二、用以 形容孤身一人，形影相吊。[例]这时候 除了爱人的`偶尔回家，家中才有一团温 馨，更多的时候，我独自一人，静静地呆 在书桌旁，想起李太白“举杯邀明月，对 影成三人”的冷清与孤寂，不禁欲潸然 泪下。（李尚朝《孤独不可以享受》）

　　清蘅塘退士《唐诗三百首》 卷一： “题本独酌，诗偏幻出三人。月影伴说，反覆推勘，愈形其独。” 清马位 《秋窗随笔》： “渊明有 《形赠影》 诗……太白 《月下独酌》 诗有 ‘举杯邀明月，对影成三人’。二公风流孤迈，一种旷世独立之致，异代同情。”

　　【全诗】

　　月下独酌其一

　　[唐] 李白，

　　花间一壶酒，独酌无相亲。

　　举杯邀明月，对影成三人。

　　月既不解饮，影徒随我身。

　　暂伴月将影，行乐须及春。

　　我歌月徘徊，我舞影零乱。

　　醒时同交欢，醉后各分散。

　　永结无情游，相期邈云汉。

　　【注释】

　　1、不解：不懂得。

　　2、无情游：超乎尘世俗情的交游。邈：遥远。云汉：本指银河，此借谓天上仙境。

　　【翻译】

　　在花丛中摆上一壶酒，自斟自 饮没有亲友相陪。举起酒杯邀请天 上的明月做伴，加之对面自己的身 影，竟也成了三个人。可是月亮不 懂得饮酒，只有身影跟随我。姑且 让月亮和身影陪伴我吧，要乘着美 好的春光及时行乐。我唱起歌来， 月亮好像听入了迷徘徊不走，我跳 起舞身影也随之摇晃起来。清醒时 互相欢乐，大醉后都各自分散去了。我希望永远与无情的月亮和身 影结游，相约在那高远的天上再 见。

　　【赏析】

　　万物都是诗人的奴隶或朋友，无情者皆有情，天上地下任其驰骋，任其痛快抒情。

　　月下独酌，本是寂寞的，但诗人却运用丰富的想象，把月亮和自己的身影凑合成了所谓的“三人”，场面一下便热闹起来了。独饮喝闷酒一下就变成了朋友聚会，仿佛让我们听到了碰杯喧哗的笑声。诗人的想象真是海阔天空，信手拈来就是妙笔。月是诗人的朋友，将其人格化已是早期诗歌创作的一大特征，但是，将影子也当做朋友本篇却是首创。不过我们要看到诗人妙想的背后，在似乎快乐的心灵深处其实潜藏的是孤独无语的痛苦，是对现实的不满和苦闷。

　　诗应该是作于长安失意之后（有人认为作于天宝三年春天），“宫中妒**”的深切感悟之后，诗人才真正感到了孤独。原来高层政局、官场并非想象中的那样可以让自己尽情贡献自己的才能，也并非坦诚直率就能大济苍生，实现理想。杜甫是了解李白的，他在《梦李白之二》中说：“冠盖满京华，斯人独憔悴。”诗人是孤独的，京城没有他的位置。然而我们看到的李白的确不是悲天悯人，只知道抱怨的人，而是即使心情苦闷也能自我排遣，并且找到适合自己性情的方式痛快排遣。这就是本篇不同寻常之处。

　　即使他知道月和影都是空幻，不能成为知心朋友，但在难以找到知音的现实中，还不如虚幻的朋友来得真实，可以寄托。于是诗的结尾处再发妙想，要和影子、月亮永远自由地遨游在太空，化苦闷为无穷的快乐。

举杯邀明月下一句

月下独酌四首·其一

　　花间一壶酒，独酌无相亲。

　　举杯邀明月，对影成三人。

　　月既不解饮，影徒随我身。

　　暂伴月将影，行乐须及春。

　　我歌月徘徊，我舞影零乱。

　　醒时同交欢，醉后各分散。

　　永结无情游，相期邈云汉。

　　译文

　　提一壶美酒摆在花丛间，自斟自酌无友无亲。

　　举杯邀请明月，对着身影成为三人。

　　明月当然不会喝酒，身影也只是随着我身。

　　我只好和他们暂时结成酒伴，要行乐就必须把美好的春光抓紧。

　　我唱歌明月徘徊，我起舞身影零乱。

　　醒时一起欢乐，醉后各自分散。

　　我愿与他们永远结下忘掉伤情的友谊，相约在缥缈的银河边。

　　注释

　　1.酌：饮酒。独酌：一个人饮酒。

　　2.间：一作“下”，一作“前”。

　　3.无相亲：没有亲*的人。

　　4.“举杯”二句：我举起酒杯招引明月共饮，明月和我以及我的影子恰恰合成三人。一说月下人影、酒中人影和我为三人。

　　5.既：已经。不解：不懂，不理解。三国魏嵇康《琴赋》：“推其所由，似元不解音声。”

　　6.徒：徒然，白白的。徒：空。

　　7.将：和，共。

　　8.及春：趁着春光明媚之时。

　　9.月徘徊：明月随我来回移动。

　　10.影零乱：因起舞而身影纷乱。

　　11.同交欢：一起欢乐。一作“相交欢”。

　　12.无情游：月、影没有知觉，不懂感情，李白与之结交，故称“无情游”。

　　13.相期邈（miǎo）云汉：约定在天上相见。期：约会。邈：遥远。云汉：银河。这里指遥天仙境。“邈云汉”一作“碧岩畔”。

七夕，举杯盛情邀你来

　　1）

　　今年七夕

　　我再不过去，实在

　　过意不去

　　我知道，你喜欢浪漫

　　早就订下

　　一家最富有诗意的餐厅

　　在鲜花盛开

　　周围一片茂林的幽处

　　那里有

　　瓜果的甜味

　　花草的香味

　　还有酸辣可口的相思味

　　你赶紧丢下

　　你手中的顾虑

　　踩着鹊桥，抱着玉兔

　　过来吧

　　我已经，用月光

　　斟了满满一杯酒

　　用红豆做了一碟小菜

　　用真心盛了一碗热汤

　　用痴爱插了满屋的芬芳

　　就等你

　　身穿七月的晚服

　　脸带春天的微笑

　　款款轻盈

　　走进我的心里

　　共饮一杯七夕的美酒

　　饱餐一顿团圆的思念

　　2）

　　等你来了

　　我们吃饱了

　　喝足了

　　就去坐在月亮的湾里

　　看风景

　　然后盖好神话的*

　　一睡不醒

　　让现实远离

　　我们十万八千里

关于明月的古诗有哪些（关于明月的古诗词分享）

中秋明月故人情感诗词六首：故人心似中秋月，二千里外故人心

用月亮代表一片诚挚的相思和牵挂之情，早在有中秋节之前。

年代真的是久远而不可考。因为上古的人们更接*自然，如同我们的童年，看见美丽的光芒常常痴迷很久，又往往记得那月光下的人和人温暖的互动。

故人，不是指故去和死去的人，在相当长的汉语语境当中，它是指的你熟悉的人，他们是一切熟悉的人，是兄弟姐妹，是同窗同学，是和你有过交集的童年伙伴，是岁月中回望和你发生过感情和关联的人。

故人的分量，是非常重要的，因为支撑过你的成长和感情。通常古人会把熟悉又有段时间不见的朋友称呼为”故人“，但其实“故人”也包括了曾经发生过爱慕爱恋的女性。

在明月的光芒如衣裳一样覆盖在你身上，那些亲人和故人的思念，是一种天然的思绪，飘荡在月光下。

最早出现“故人”的文字是在春秋时代的《庄子》里，但是最初的文字是语言思想的记录，可以知道“故人”这个词，起源和使用更古老。古老在诗经之前，文字之前。

”明月皎夜光，促织鸣东壁。

玉衡指孟冬，众星何历历。

昔我同门友，高举振六翮。

不念携手好，弃我如遗迹。

南箕北有斗，牵牛不负轭。

良无磐石固，虚名复何益。“古诗十九首《明月皎夜光》

最早的明月友情诗是在《古诗十九首》，

这是秋冬的月光，蟋蟀还叫唤在东边的墙壁见，一个男人在明月下徘徊，想到的是他的同窗好久，曾经两个人一起读书，一起登高如飞。

虽然这里写的是怨恨之词，说你们不记得我们曾经相处的美好，把我忘记了，把我丢在这无情的地老天荒的月亮下，你们哪里记得当初的友谊？那些都是假的。

实际有爱才有怨恨，有牵挂才有伤心。只是汉朝末年，他的朋友在外面也未必是真的忘了他，或者音讯不通，或者是自身茫茫，生死都没有知道。

我一念及此，忽然潸然，这明月下的怨恨，也是爱啊，因为他一直惦记他们。

”芳洲有杜若。可以赠佳期。

望望忽超远。何由见所思。

行行未千里。山川已间之。

离居方岁月。故人不在兹。

清风动帘夜。孤月照窗时。

安得同携手。酌酒赋新诗。“谢朓[南北朝]《怀故人诗》

唐朝之前，是没有中秋节这个节日的，但是会有秋天的明月，且当时的人，多在秋天月明之夜登高祈福。古代读书不容易，也倍加珍惜一起读书的同学，或者有好感的朋友。在少年和年轻时代，读书不但获得知识，更是重要的社交场所，是感情的重要交流场所，此时结下的友谊更纯真动人。

时到今日，童年少年结实的朋友，同学，仍旧是我们一生中最重要的友情资源。当我们离别后，这种感情往往经历岁月更加醇厚，甚至持续终生。

比如谢朓在离开朋友后，到了秋天，他看到地上开满杜若花，天上有美丽的月光，忍不住想起了知心的故人。我离开你还不到一年，却惆怅你不在我身边。

这清风吹动帘幕，一轮孤独的月亮升上天空，如果是从前，我们一定会把酒写诗，一起畅谈热闹，但现在，我只能对着月亮，写下我对你的相思。什么时候能够携手一起，在月光下重温美好岁月？

这首诗比《古诗十九首》直白动人，或者这个时代还有所谓的安稳，知道故人安好，只是等待一场重逢，没有怨恨，只有牵挂和惆怅。那皎洁的明月，照见纯洁牵挂的内心。

古人是发自内心的珍惜朋友，因为许多人离开家乡，在外读书，同龄人，同学，同乡，这些都是人海中的难得的同类项，支撑和陪伴着你的成长，让你闯荡世界的同时，又是最好的救生圈，有现实的，也有心灵的。

月亮在树上Moon over trees

”银台金阙夕沈沈，独宿相思在翰林。

三五夜中新月色，二千里外故人心。

渚宫东面烟波冷，浴殿西头钟（楼）漏深。

犹恐清光不同见，江陵卑湿足秋阴。“白居易《八月十五日夜禁中独直，对月忆元九》

唐朝白居易时代，还没有中秋节这个称呼，但是八月十五是法定的节假日，这个节日基本涵盖了后世中秋节的主要内容，比如祭祀祖先月神，阖家团圆，也是重要的社交时段，有重要一项功能，就是牵起或者怀念友谊。

元稹和白居易虽然不是同乡和同窗，但是他们是同一批的进士，分在同一个部门做事，两个人有着同样对于文字的敏感和时局的共鸣，很快由同僚变成了知己，而且两个人当时都不宽裕，相同的处境让他们在工作和生活和精神上中互相支撑，情同兄弟。

所以当元稹因为耿直得罪*而被皇帝贬谪到江陵，白居易感同身受，坐立不安。

虽然这个中秋节，他还在皇宫的翰林院值守，心早已经飞到元稹的江陵荆州。

白居易比元稹大七岁，在日常生活中，元稹大气外向，但是不会照顾自己，白居易因为小时候生活艰苦，就一直是病秧子，反而很会生活和养生。

所以他担心元稹是自然的。这家伙，不知道在那边怎么安排自己，这又是贬官，又是外放，元稹性格刚烈，只怕心里有很多不痛快。

于是这个八月十五，他赶紧写了一首诗。

这里的月光虽然美，可是我牵挂两千里外的你，想必你今夜也在看月亮吧。

我就是担心你那个江陵，不像北方多晴少雨，只怕那边今夜没有月亮。

这潜台词并不是要求元稹一定要看月亮，而是希望他赶紧回信，那边天气如何，你住的如何，有没有生病，心情可好？

这二千里外故人心，有一多半是说自己，放心不下他。而也担心元稹受到这样的挫折，看见月亮，远离京城和家乡，心情悲凉。

说实话，友谊做到如此程度，我都感慨啊。这才是患难与共，牵肠挂肚的故人，绝对不是虚词。

当然，能够给白居易做兄弟，元稹也不惭愧，元稹会经营，不像白居易又穷又老实，白居易生活中重大的经济坎，都是这位小兄弟想办法接济，哪怕他自己也并不富裕。

古诗十九首·明月何皎皎

　　《古诗十九首·明月何皎皎》

　　明月何皎皎，照我罗床帏。

　　忧愁不能寐，揽衣起徘徊。

　　客行虽云乐，不如早旋归。

　　出户独彷徨，愁思当告谁？

　　引领还入房，泪下沾裳衣。

　　注释：

　　1、罗床帏：罗帐。

　　2、寐：入睡。

　　3、揽衣：犹言“披衣”，“穿衣”。揽，取。

　　4、旋归；回归，归家。旋，转。

　　5、引领：伸颈，“抬头远望”的意思。

　　6、裳衣：一作“衣裳”。

　　赏析：

　　如何描写人物心理，往往是小说家们醉心探讨的问题。其实，这对诗人也至关重要。我国古代抒情诗中，就有很细致很精采的心理描写，这一篇《古诗十九首·明月何皎皎》，就突出地表现出这种艺术特点。

　　这首诗是写游子离愁的，诗中刻划了一个久客异乡、愁思辗转、夜不能寐的游子形象。他的乡愁是由皎皎明月引起的。更深人静，那千里与共的明月，最易勾引起羁旅人的思绪。谢庄《月赋》曰：“隔千里兮共明月。”李白《静夜思》曰：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”对于这首无名氏古诗中的主人公来说，同样是这种情绪。“明月何皎皎，照我罗床帏。”当他开始看到明月如此皎洁时，也许是兴奋的赞赏的。银色的清辉透过轻薄透光的罗帐，照着这位拥衾而卧的人。可是，夜已深沉，他辗转反侧，尚未入眠。不是过于耀眼的月光打扰他的睡眠，是“忧愁不能寐”。他怎么也睡不着，便索性“揽衣”而“起”，在室内“徘徊”起来。清代朱筠评曰：“神情在‘徘徊’二字。”（《古诗十九首说》）的确，游子“看月”、“失眠”、“揽衣”、“起床”、“徘徊”这一连串的动作，说明他醒着的时间长，实在无法入睡；同时说明他心中忧愁很深。尤其是那“起徘徊”的情态，深刻地揭示了他内心痛苦的剧烈。

　　诗写到这里，写出了“忧愁不能寐”的种种情状，但究竟为什么“忧愁”：“客行虽云乐，不如早旋归。”这是全诗的关键语，画龙点睛，点明主题。这两句虽是直说缘由，但语有余意，耐人寻味。“客行”既有“乐”，却又说“不如早旋归”，是因为实际上他乡作客，无乐而言。正如《相如歌·饮马长城窟行》所说：“枯桑知天风，海水知天寒。入门各自媚，谁与相为言。”然而异乡游子又欲归不归，这是和他们所处的客观现实是密切联系着的。即如此诗的作者，大概是东汉时一个无名文人吧，在他那个时代，往往为营求功名而旅食京师，却又仕途阻滞，进很两难。这两句诗正刻划出他想归而不得归无可奈何的心情，是十分真切的。清代陈祚明说得好：“客行有何乐？故言乐者，言虽乐亦不如归，况不乐乎！”（《采菽堂古诗选》）朱筠也说：“把客中苦乐思想殆遍，把苦且不提，‘虽云乐’亦是‘客’，‘不如早旋归’之为乐也”（《古诗十九说》）他们是道出了此中凄凉味的。作者点出这种欲归不得的处境后，下面四句又像开头四句那样，通过主人公的动作进一步表现他心灵最深层的痛苦。前面写到“揽衣起徘徊”，尚是在室内走走，但感到还是无法排遣心中的烦闷，于是他走出户外了。然而，“出户彷徨”，半夜三更，他像梦游似的，独自在月下彷徨，更有一阵孤独感袭上心头。“愁思当告谁？”正是这种“独”、这种“彷徨”的具体感受了。古乐府《悲歌》云：“悲歌可以当泣，远望可以当归。”于是诗人情不自禁地向千里之外的故乡云树引领而望，可是又不可能获得“可以当归”的效果，反而引起了更大的失望。他实在受不了这种感情上的折磨了，他又回到室内去。从“出户”到“入房”，这一出一入，把游子心中翻腾的愁情推向顶点，以至再也禁不住“泪下沾裳衣”了。

　　全诗共十句，除了“客行”二句外，所描写的都是极其具体的行动，而这些行动是一个紧接着一个，是一层深似一层，细致地刻画了游子欲归不得的心理状态，手法是很高明的。清代张庚分析诗中主人公的心理发展层次说：“因‘忧愁’而‘不寐’，因‘不寐’而‘起’，因‘起’而‘徘徊’，因‘徘徊’而‘出户’，既‘出户’而‘彷徨’，因彷徨无告而仍‘入房’，十句中层次井井，而一节紧一节，直有千回百折之势，百读不厌。”

　　一首短小的抒情诗，能够细致地表现如此丰富复杂的心理活动，这在我国古诗中是不多见的。俄国有一位大作家屠格涅夫，是擅长于心理描写的，但是他的心理描写，大都是对人物心理的一些说明，有时不免使人感到沉闷和厌烦。而这首古诗，却没有这个毛病，它是通过人物的自我意识活动来表现的，通过由意识而诱发的行动来表现的，具有文学的形象形。而且更把人物的心理和感情揉合在一起，富有抒情诗的特质，这种艺术经验是值得注意的。

关于明月的古诗赏析

关于明月的古诗赏析

　　让我们看看，文华绝代的古代诗人，是如何咏赞明月、忆故思乡的。以下是关于明月的古诗赏析，欢迎阅读。

　　明月皎夜光

　　明月皎夜光，促织鸣东壁。

　　玉衡指孟冬，众星何历历。

　　白露沾野草，时节忽复易。

　　秋蝉鸣树间，玄鸟逝安适。

　　昔我同门友，高举振六翮。

　　不念携手好，弃我如遗迹。

　　南箕北有斗，牵牛不负轭。

　　良无盘石固，虚名复何益？

　　译文

　　皎洁的月光洒满了深秋的夜，东壁的蟋蟀在低吟着。

　　此时夜空中玉衡、开阳、摇光 三星显示时节已进入了初冬，那闪烁的星辰，把夜空辉映得一片璀璨!

　　深秋的草叶上，已沾满晶莹的露珠，深秋已在不知不觉中到来了。

　　从那枝叶婆娑的树影间，听到了断续的蝉鸣声，往日的那些燕子都哪里去了？原来是此时已是燕子南归的时节。

　　和我一起携手同游的好友中，有些已先飞黄腾达了。

　　可是他们不念同门携手的情意，把我当作走路时的脚迹一样，不屑一顾 !

　　夜空中那叫作“箕星”“斗星”“牵牛”的星辰，它们既不能颠扬，斟酌和拉车，为什么还要取这样的名称？ 真是虚有其名!

　　想到当年友人说同门之谊“坚如磐石”，而今却已荡然无存，虚名又有何用呢？

　　注释

　　⑴促织： 蟋蟀。

　　⑵玉衡：指北斗七星中的第五至七星。北斗七星形似酌酒的斗：第一星至第四星成勺形，称斗魁；第五星至第七星成一条直线，称斗柄。由于地球绕日公转，从地面上看去，斗星每月变一方位。古人根据斗星所指方位的变换来辨别节令的推移。孟冬：冬季的第一个月。这句是说由玉衡所指的方位，知道节令已到孟冬（夏历的七月）。

　　⑶历历：分明貌。一说，历历，行列貌。

　　⑷易：变换。

　　⑸玄鸟：燕子。安适：往什么地方去？燕子是候鸟，春天北来，秋时南飞。这句是说天凉了，燕子又要飞往什么地方去了？

　　⑹同门友：同窗，同学。

　　⑺翮（hé合）：鸟的羽茎。据说善飞的鸟有六根健劲的羽茎。这句是以鸟的展翅高飞比喻同门友的飞黄腾达。

　　⑻“弃我”句是说，就象行人遗弃脚印一样抛弃了我。

　　⑼南箕：星名，形似簸箕。北斗：星名，形似斗（酌酒器）。

　　⑽牵牛：指牵牛星。轭：车辕前横木，牛拉车则负轭。“不负轭”是说不拉车。这二句是用南箕、北斗、牵牛等星宿的有虚名无实用，比喻朋友的有虚名无实用。

　　⑾盘石：同“磐石”，特大石。

　　赏析

　　此诗之开篇“明月皎夜光，促织鸣东壁”，读者可以感觉到诗人此刻正浸染着一派月光。这是的皎洁的月色，蟋蟀的低吟，交织成一曲无比清切的夜之旋律。再看夜空，北斗横转，那由“玉衡”（北斗第五星）、“开阳”、“摇光”三星组成的斗柄（杓），正指向天象十二方位中的“孟冬，闪烁的星辰，更如镶嵌天幕的明珠，把夜空辉映得一片璀璨。一切似乎都很美好，包括那披着一身月光漫步的诗人。但是“此刻”究竟是什么时辰：“玉衡指孟冬”。据金克木先生解说，“孟冬”在这里指的不是初冬节令（因为下文明说还有“秋蝉”），而是指仲秋后半夜的某个时刻。仲秋的后半夜－－如此深沉的.夜半，诗人却还在月下踽踽步，确实有些反常。倘若不是胸中有着缠绕不去的忧愁，搅得人心神不宁，谁也不会在这样的时刻久久不眠。明白了这一层，人们便知道，诗人此刻的心境非但并不“美好”，简直有些凄凉。由此体味上述四句，境界就立为改观——不仅那皎洁的月色，似乎变得幽冷了几分，就是那从“东璧”下传来的蟋蟀之鸣，听去也格外到哀切。从美好夜景中，抒写客中独步的忧伤，那“美好”也会变得“凄凉”的，这就是艺术上的反衬效果。

　　诗人默默无语，只是在月光下徘徊。当他踏过草径的时候，忽然发现了什么：“白露沾野草。朦胧的草叶上，竟已沾满晶莹的露珠，那是秋气已深的征兆－－诗人似*直到此刻才感觉到，深秋已在不知不觉中到来。时光之流驶有多疾速呵！而从那枝叶婆娑的树影间，又有时断时续的寒蝉之流鸣。怪不得往日的燕子（玄鸟）都不见了，原来已是秋雁南归的时节。“秋蝉鸣树间，玄鸟逝安适？”意谓：这些燕子又将飞往哪里去呢？这就是诗人在月下所发出的怅然问叹。这问叹似乎只对“玄鸟”而发，实际上，它又是诗人那充满失意的怅然自问。从下文可知，诗人之游宦京华已几经寒暑。而今草露蝉鸣、又经一秋，它们在诗人心上所勾起的，该是流离客中的惆怅和凄怆。以上八句从描述秋夜之景入笔，抒写诗人月下徘徊的哀伤之情。适应着秋夜的清寂和诗人怅惘、失意之感，笔触运得轻轻的，色彩也一片渗白；没有大的音响，只有蟋蟀、秋蝉交鸣中偶发的、诗人那悠悠的叹息之声。当诗人一触及自身的伤痛时，情感便不兔愤愤起来。诗人久滞客中，在如此夜半焦灼难眠，那是因为他曾经希望过、期待过，而今这希望和期待全破灭了。“昔我同门友，高举振六翮”，在诗人求宦京华的蹉跎岁月中，和他携手而游的同门好友，先就举翅高飞、腾达青云了。这在当初，如一道灿烂的阳光，把诗人的前路照耀得五彩缓纷。他相信，“同门”好友将会从青云间垂下手来，提携自己一把；总有一天，他将能与友人一起比翼齐飞、邀游碧空。但事实却大大出乎诗人预料，昔日的同门之友，而今却成了相见不相认的陌路之人。他竟然在*步青云之际，把自己当作走路时的脚迹一样，留置身后而不屑一顾了。“不念携手好，弃我如遗迹”，这毫不经意中运用的妙喻，不仅入木三分地刻画了同门好友“一阔脸就变”的卑劣之态，同时又表露了诗人那不谙世态炎凉的惊讶、悲愤和不*。全诗的主旨至此方才揭开，那在月光下徘徊的诗人，原来就是这样一位被同门好友所欺骗、所抛弃的落魄者。在他的背后，月光印出了静静的身影;而在头顶上空，依然是明珠般闪烁的“历历”众星。当诗人带着被抛弃的余愤怒仰望星空时，偏偏又瞥见了那名为“箕星”、“斗星”和“牵牛”的星座。正如《小雅·大东》所说的：“维南有箕，不可以颠扬；维北有斗，不可以挹酒浆”、“皖彼牵牛，不以服箱（车）”。它们既不能颠扬、斟酌和拉车，还要取这样的名称，真是莫大的笑语。诗人顿时生出一股无名的怨气，指点着这些徒有虚名的星座大声责问起来：“南箕北有斗，牵牛不负轭！”突然指责起渺渺苍穹中的星星，好像太奇怪了，其实一点也不奇怪。诗人心中实在有太多的苦闷，这苦闷无处发泄，不拿这些徒其虚名的星星是问，已经无人客问。然而星星不语，只是狡黠地眨着眼，它们仿佛是在嘲笑：“你自己又怎么样呢？不也担着‘同门友’的虚名，终于被同门之友抛弃了吗？”——“良无盘石固，虚名复何益！”想到当年友人怎样信誓旦旦，声称着同门之谊的“坚如盘石”；而今“同门”虚名犹存，“盘石”友情不在。诗人终于仰天长叹，以悲愤的感慨收束了全诗。这叹息和感溉，包含了诗人那被炎凉世态所欺骗、所愚弄的无比伤痛和悲哀。

　　抒写这样的伤痛和悲哀，本来只用数语即可说尽。此诗却偏从秋夜之景写起，初看似与词旨全无关涉，其实均与后文的情感抒发脉络相连：月光笼盖悲情，为全诗敷上了凄清的底色;促织鸣于东壁，给幽寂增添了几多哀音；“玉衡指孟”点明夜半不眠之时辰，“众星何历历”暗伏箕、斗、牵牛之奇思；然后从草露、蝉鸣中，引出时光流驶之感，触动同门相弃之痛;眼看到了愤极“直落”、难以控驭的地步，“妙在忽蒙上文‘众星历历’，借箕、斗、牵牛有名无实，凭空作比，然后拍合，便顿觉波澜跌宕”（张玉谷《古诗赏析》）。这就是《明月皎夜光》写景抒愤上的妙处，那感叹、愤激、伤痛和悲哀，始终交织在一片星光、月色、螺蜂、蝉鸣之中。

　　春宵

　　春宵一刻值千金，

　　花有清香月有阴。

　　歌管楼台声细细，

　　秋千院落夜沉沉。

　　注释：

　　1. 春宵：春夜。2. 细细：轻微、缓缓。

　　诗词赏析：

　　苏轼的诗词，多以豪放洒脱、雄浑奔放而著称。这首诗，却十分清新的笔触描写了春夜迷人的景色，体现了苏诗细腻婉约的一面。

　　起句大发感慨，讴歌“春宵”之宝贵，流露出对光阴的珍惜之情。“春宵”即春夜，不同于夏夜的喧嚣、秋夜的萧索、冬夜的岑寂，它恬静幽然，隐去了白日的繁缛，只留下夜的简单。在这样的夜晚，诗人目送春天渐行渐远，感受它越来越微弱的气息，更加深刻地体会到春夜的珍贵，称它“一刻值千金”丝毫不为过。

　　古以漏壶计时，一昼夜分为一百刻，“一刻”极言时间之短暂；汉代以一斤金为一金，值万钱，“千金”极言钱财之多。诗人用“千金”的价值来形容“一刻”的时间，对比强烈，形象而鲜明地突出了时间的无价。现如今，“春宵一刻值千金”已脱离了本意，而被人们更加广泛地使用。

　　次句“花有清香月有阴”则是春夜如此珍贵的原因所在：花香怡人，月儿朦胧，美得清新雅致。“歌管楼台声细细”一转，写春夜的喧嚣热闹。人们沉浸在丝竹声中，享受着美好的夜色，生怕错过了良辰美景。末句“秋千院落夜沉沉”则又归结到宁静之中，如果说“歌管楼台”是官宦贵族作乐的场所，那么“秋千院落”应是寻常百姓生活之地。二者一闹一静，对比之中似乎带有讽刺意味。