惜花白居易古诗的背景

白居易《琵琶行并序》创作背景

白居易《琵琶行并序》创作背景

　　《琵琶行》是唐代诗人白居易创作的长篇叙事诗。此诗通过对琵琶女高超弹奏技艺和她不幸经历的描述，揭露了封建社会官僚腐败、民生凋敝、人才埋没等不合理现象，表达了诗人对她的深切同情，也抒发了诗人对自己无辜被贬的愤懑之情。下面是小编带来的白居易《琵琶行并序》创作背景，希望对你有帮助。

　　原文：

　　元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然有京都声。问其人，本长安倡女。尝学琵琶于穆、曹二善才，年长色衰，委身为贾人妇。遂命酒，使快弹数曲。曲罢悯然，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徙于江湖间。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。因为长句，歌以赠之，凡六百一十六言，命曰《琵琶行》。

　　浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

　　主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。

　　醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

　　忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

　　寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。

　　移船相*邀相见，添酒回灯重开宴。

　　千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

　　转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

　　弦弦掩抑声声思，似诉*生不得志。

　　低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

　　轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》(初中九年级课本中为“绿腰”)。

　　大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

　　嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

　　间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

　　冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。

　　别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

　　银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

　　曲终收拨当心划，四弦一声如裂帛。

　　东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

　　沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。

　　自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。[虾蟆(hámá)陵]

　　十三学得琵琶成，名属教坊第一部。

　　曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。

　　五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。

　　钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。

　　今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。

　　弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。

　　门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。

　　商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。

　　去来江口守空船，绕船月明江水寒。

　　夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。

　　我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。

　　同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!

　　我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。

　　浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。

　　住*湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。

　　其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。

　　春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。

　　岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。

　　今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。

　　莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。

　　感我此言良久立，却坐促弦弦转急。

　　凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。

　　座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。

　　创作背景：

　　《琵琶行》(pí pa xíng)创作于元和十一年(公元816年)，为七言古诗。白居易任谏官时，直言敢谏，同情民间疾苦，写了大量的讽谕诗，触怒了唐宪宗，得罪了权贵。元和十年，宰相武元衡被藩镇李师道派人刺杀。白居易情急之中上书请捕刺客，触犯了权贵的利益，被指责越职奏事，贬为江州刺史;又进而诬陷他作《赏花》《新井》诗“甚伤名教”，再贬江州司马。江州当时被看成是“蛮瘴之地”，江州司马虽然名义上是刺史的佐史，实际上是一种闲散职务，这对白居易来说是一种莫大的嘲弄。他的被贬其实是一桩冤案，他连遭打击，心境凄凉，满怀郁愤。次年(既元和十一年)送客湓浦(pén pǔ)口，遇到琵琶女，创作出这首传世名篇。

　　《琵琶行》作于唐宪宗元和十一年(公元816年)秋天，时白居易四十五岁，任江州司马。白居易在元和十年以前先是任左拾遗，后又任左赞善大夫。元和十年六月，唐朝藩镇势力派刺客在长安街头刺死了宰相武元衡，刺伤了御史中丞裴度，朝野大哗。藩镇势力在朝中的代言人又进一步提出要求罢免裴度，以安藩镇的“反侧”之心。这时白居易挺身而出，坚决主张讨贼，认为否则国将不国。白居易这种主张本来是对的，但因为他*素写讽喻诗得罪了许多朝廷的权贵，于是有人就说他官小位卑，擅越职分。再加上有人给他罗织罪名，于是贬之为江州司马。江州的州治在今江西省九江市。司马是刺史的助手，听起来也像是不错，但实际上在中唐时期这个职位是专门安置“犯罪”官员的'，是变相发配到某地去接受监督看管的。这件事对白居易影响很大，是他思想变化的转折点，从此他早期的斗争锐气逐渐销磨，消极情绪日渐增多。

白居易《长恨歌》的写作背景

白居易《长恨歌》的写作背景

　　《长恨歌》是唐代诗人白居易的一首长篇叙事诗。全诗形象地叙述了唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧。下面是文章的写作背景，供大家参考!

　　《长恨歌》写作背景

　　隋代仁寿元年，隋文帝杨坚到这里消夏避暑，见此地风景优美，便下旨在这里修建一座行宫，名为仙游宫。

　　到了唐代，仙游宫改为三个寺院，一个寺院已经无存，留下的两寺分隔在黑河南北*。南岸的就是仙游寺，亦称南寺，明代曾改名为普缘禅寺。清朝康熙年间重修寺院，又恢复了仙游寺的旧称。

　　仙游寺四周山清水秀，峰峦环峙，环境清静幽雅，白居易任县尉时，常与文友到此把酒谈诗论文，纵谈天下国事。

　　据陈鸿《长恨传》记载，元和元年十二月，白居易为周至县尉时，与王质夫、陈鸿游于仙游寺，因话及昔年玄宗与杨妃的爱情悲剧，相与感叹，并请白居易作歌以传其事。白居易应命写《长恨歌》，“一篇长恨有风情，十首秦吟*正声”，不朽的长篇叙事诗《长恨歌》，就在这里写成。

　　对于白居易《长恨歌》的主题思想，究竟是赞美唐玄宗与杨贵妃坚贞不二的爱情，还是讽刺唐玄宗的荒淫误国，或者是谴责杨贵妃祸水红颜?一直是众说纷纭，莫衷一是。

　　在众多的评论中，有认为《长恨歌》是白居易借用对历史人物的咏叹，以寄托自己感情的作品。根据《白居易世系家族考》和《白居易生活系年》等书中得知，白居易年轻时与一个叫湘灵的女子相爱。因为湘灵出身寒微，受当时社会的门第观念和风尚阻碍而不能结婚，成为他毕生的“长恨”之事。

　　缠绵凄恻的相思和孤独苦闷的心境，使白居易在漫漫长夜中“孤灯挑尽未成眠”，仰望着“耿耿星河欲曙天”。

　　白居易用他的生花妙笔，沾着用热泪磨成的墨汁，写了《冬至夜怀湘灵》、《寄湘灵》的诗。还写过一首《潜别离》，其中说：“不得哭，潜别离，不得语，暗相思，两心之外无人知，……彼此甘心无后期。”难怪他的好友陈鸿说：“乐天深于诗，多于情者也。”有考证认为白居易在结婚前几个月写出《长恨歌》的，他是为失去湘灵而痛苦，于是就用“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝;天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”这诗句，来寄托自己对爱情的哀思。

　　白居易的其他诗作中，有许多是对爱情的冀求和赞颂。如《长相思》、《潜离》、《寄湘灵》和《冬至夜怀湘灵》等。这都可以认为是他对自身爱情憾事耿耿于怀的反映，而《长恨歌》则更是把自己带进其中。

　　南宋洪迈在《容斋随笔》中，谈到白居易有几个侍姬，其中有桃叶、樊素、小蛮、紫绡、红绡等。他说白居易身体有病而遣返了侍姬樊素，因此写诗说：两枝杨柳小楼中，裊娜多年伴老翁;明日放归归去后，世间应不要春风。

　　樊素归去后，白居易不能忘怀，又写下了“病共乐天相伴住，春随樊子一时归”，“金羁骆马*贳却，罗袖柳枝寻放还”，“觞咏罢来宾阁闭，笙歌散后妓房空”等诗句。洪迈说：“读了这些诗后，感叹白居易不能忘情，禁不住凄然于胸。”由此可见，白居易是一个“多情种子”，所以说他以写《长恨歌》来抒发自己的感情是不无道理的。

　　白居易《长恨歌》原文

　　上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。出自白居易的长恨歌。

　　在这里可以把碧落和黄泉理解为两个尽头，极处的意思，这句诗代表的是一种决心和无奈，找遍九天之上，寻遍九地之下，却还是，茫茫不见，所寻不得。

　　长恨歌

　　白居易

　　汉皇重色思倾国， 御宇多年求不得。

　　杨家有女初长成， 养在深闺人未识。

　　天生丽质难自弃， 一朝选在君王侧。

　　回眸一笑百媚生， 六宫粉黛无颜色。

　　春寒赐浴华清池， 温泉水滑洗凝脂。

　　侍儿扶起娇无力， 始是新承恩泽时。

　　云鬓花颜金步摇， 芙蓉帐暖度春宵。

　　春宵苦短日高起， 从此君王不早朝。

　　承欢侍宴无闲暇， 春从春游夜专夜。

　　后宫佳丽三千人， 三千宠爱在一身。

　　金屋妆成娇侍夜， 玉楼宴罢醉和春。

　　姊妹弟兄皆列土， 可怜光彩生门户。

　　遂令天下父母心， 不重生男重生女。

　　骊宫高处入青云， 仙乐风飘处处闻。

　　缓歌慢舞凝丝竹， 尽日君王看不足。

　　渔阳鼙鼓动地来， 惊破霓裳羽衣曲。

　　九重城阙烟尘生， 千乘万骑西南行。

　　翠华摇摇行复止， 西出都门百余里。

　　六军不发无奈何， 宛转蛾眉马前死。

　　花钿委地无人收， 翠翘金雀玉搔头。

　　君王掩面救不得， 回看血泪相和流。

　　黄埃散漫风萧索， 云栈萦纡登剑阁。

　　峨嵋山下少人行， 旌旗无光日色薄。

　　蜀江水碧蜀山青， 圣主朝朝暮暮情。

　　行宫见月伤心色， 夜雨闻铃肠断声。

　　天旋地转回龙驭， 到此踌躇不能去。

　　马嵬坡下泥土中， 不见玉颜空死处。

　　君臣相顾尽沾衣， 东望都门信马归。

　　归来池苑皆依旧， 太液芙蓉未央柳。

　　芙蓉如面柳如眉， 对此如何不泪垂。

　　春风桃李花开日， 秋雨梧桐叶落时。

　　西宫南内多秋草， 落叶满阶红不扫。

白居易的古诗小学必背

白居易的古诗小学必背（精选12首）

　　白居易是唐代伟大的现实主义诗人，唐代三大诗人之一。以下是小编为大家整理的'白居易的古诗小学必背（精选12篇）相关内容，仅供参考，希望能够帮助大家。

　　《江楼宴别》

　　楼中别曲催离酌，灯下红裙间绿袍。

　　缥缈楚风罗绮薄，铮鏦越调管弦高。

　　寒流带月澄如镜，夕吹和霜利似刀。

　　樽酒未空欢未尽，舞腰歌袖莫辞劳。

　　《胡旋女-戒**也》

　　胡旋女，胡旋女。心应弦，手应鼓。弦鼓一声双袖举，

　　回雪飘飖转蓬舞。左旋右转不知疲，千匝万周无已时。

　　人间物类无可比，奔车轮缓旋风迟。曲终再拜谢天子，

　　天子为之微启齿。胡旋女，出康居，徒劳东来万里余。

　　中原自有胡旋者，斗妙争能尔不如。天宝季年时欲变，

　　臣妾人人学圜转。中有太真外禄山，二人最道能胡旋。

　　梨花园中册作妃，金鸡障下养为儿。禄山胡旋迷君眼，

　　兵过黄河疑未反。贵妃胡旋惑君心，死弃马嵬念更深。

　　从兹地轴天维转，五十年来制不禁。胡旋女，莫空舞，数唱此歌悟明主。

　　《夜雨》

　　我有所念人，隔在远远乡。

　　我有所感事，结在深深肠。

　　乡远去不得，无日不瞻望。

　　肠深解不得，无夕不思量。

　　况此残灯夜，独宿在空堂。

　　秋天殊未晓，风雨正苍苍。

　　不学头陀法，前心安可忘。

　　《正月三日闲行》

　　黄鹂巷口莺欲语，乌鹊河头冰欲销。

　　绿浪东西南北水，红栏三百九十桥。

　　鸳鸯荡漾双双翅，杨柳交加万万条。

　　借问春风来早晚，只从前日到今朝。

　　《闲适》

　　禄俸优饶官不卑，就中闲适是分司。

　　风光暖助*处，雨雪寒供饮宴时。

　　肥马轻裘还粗有，粗歌薄酒亦相随。

　　微躬所要今皆得，只是蹉跎得校迟。

　　《歌舞》

　　秦中岁云暮，大雪满皇州。

　　雪中退朝者，朱紫尽公侯。

　　贵有风云兴，富无饥寒忧。

　　所营唯第宅，所务在追游。

　　朱轮车马客，红烛歌舞楼。

　　欢酣促密坐，醉暖脱重裘。

　　秋官为主人，廷尉居上头。

　　日中为一乐，夜半不能休。

　　岂知阌乡狱，中有冻死囚!

　　《奉和思黯相公以李苏州所寄太湖石奇状绝伦因》

　　错落复崔嵬，苍然玉一堆。峰骈仙掌出，罅坼剑门开。

　　峭顶高危矣，盘根下壮哉。精神欺竹树，气色压亭台。

　　隐起磷磷状，凝成瑟瑟胚。廉棱露锋刃，清越扣琼瑰。

　　岌嶪形将动，巍峨势欲摧。奇应潜鬼怪，灵合蓄云雷。

　　黛润沾新雨，斑明点古苔。未曾栖鸟雀，不肯染尘埃。

白居易古诗《花非花》赏析

白居易古诗《花非花》赏析

　　《花非花》是唐代诗人白居易所写的一首杂言古诗。这首诗表达对人生如梦幻泡影，如雾亦如电的感慨，表现出一种对于生活中存在过、而又消逝了的美好的人与物的追念。下面是小编为你整理的白居易古诗《花非花》赏析，希望对你有帮助！

　　花非花

　　唐代：白居易

　　花非花，雾非雾。

　　夜半来，天明去。

　　来如春梦几多时？

　　去似朝云无觅处。

　　译文

　　说它是花不是花，说它是雾吗不是雾。

　　半夜时到来，天明时离去。

　　来时仿佛短暂而美好的春梦？

　　离去时又像清晨的云彩无处寻觅。

　　注释

　　（1）花非花：《花非花》之成为词牌始于这首诗。前四句都是三言，由七言绝句的前两句折腰而成。后两句仍为七言，有明显痕迹，表明是从七言绝句演变而来，用首句“花非花”为调名。

　　（2）来如：来时。

　　（3）几多时：短暂美好的。

　　（4）去似：去了以后，如早晨飘散的云彩，无处寻觅。

　　（5）朝（zhāo）云：此借用楚襄王梦巫山神女之典故。宋玉《高唐赋》序：妾在巫山之阳，高丘之阻，旦为朝云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下。

　　赏析

　　白居易诗不仅以语言浅*著称，其意境亦多显露。这首“花非花”却颇有些“朦胧”味儿，在白诗中确乎是一个特例。

　　诗取前三字为题，*乎"无题"。首二句应读作“花——非花，雾——非雾”，先就给人一种捉摸不定的感觉。“非花”、“非雾”均系否定，却包含一个不言而喻的前提：似花、似雾。因此可以说，这是两个灵巧的比喻。苏东坡似从这里获得一丝灵感，写出了“似花还似非花，也无人惜从教坠”（《水龙吟》）的名句。苏词所咏为杨花柳絮，而白诗所咏何物未尝显言。但是，从“夜半来，天明去”的叙写，可知这里取喻于花与雾，在于比方所咏之物的短暂易逝，难持长久。

　　单看“夜半来，天明去”，颇使读者疑心是在说梦。但是从下句“来如春梦”四字，可见又不然了。“梦”原来也是一比。这里“来”、“去”二字，在音情上有承上启下作用，由此生发出两个新鲜比喻。“夜半来”者春梦也，春梦虽美却短暂，于是引出一问：“来如春梦几多时？”“天明”见者朝霞也，云霞虽美却易幻灭，于是引出一叹：“去似朝云无觅处”。

　　诗由一连串比喻构成，这叫博喻。它们环环紧扣，如云行水流，自然成文。反复以鲜明的形象突出一个未曾说明的喻意。诗词中善用博喻者不乏其例，如《古诗十九首》（明月皎夜光）之“南箕北有斗，牵牛不负轭”，贺铸《青玉案》的“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。但是这些博喻都不过是诗词中一个组成部分，象这首诗通篇用博喻构成则甚罕见。再者，前一例用南箕、北斗、牵牛等星象作比，喻在“嘘名复何益”；后一例用烟草、风絮、梅雨等景象作比，喻在“借问闲悉都几许”，其喻本（被喻之物）都是明确的。而这首诗只见喻体（用作比喻之物）而不知喻本，就象一个耐人寻思的谜。从而诗的.意境也就蒙上一层"朦胧"的色彩了。

　　虽说如此，但是这首诗诗意却并不完全隐晦到不可捉摸。它被作者编在集中"感伤"之部，同部还有情调接*的作品。一是《真娘墓》，诗中写道：“霜摧桃李风折莲，真娘死时犹少年。脂肤荑手不坚固，世间尤物难留连。难留连，易销歇，塞北花，江南雪。”另一是《简简吟》，诗中写到：“二月繁霜杀桃花，明年欲嫁今年死”，“大都好物不坚牢，彩云易散琉璃碎”，二诗均为悼亡之作，它们末句的比喻，尤其是那“易销歇”的“塞北花”和“易散”的“彩云”，与这首诗末二句的比喻几乎一模一样，连音情都逼肖的，它们都同样表现出一种对于生活中存在过、而又消逝了的美好的人与物的追念、惋惜之情。而《花非花》一诗在集中紧编在《简简吟》之后，更告诉读者关于这首诗归趣的一个消息。这首诗大约与《简简吟》同时为同一目的所作吧。

　　这首诗运用三字句与七字句轮换的形式（这是当时民间歌谣三三七句式的活用），兼有节律整饬与错综之美，极似后来的小令。所以后人竟采这首诗句法为词调，而以“花非花”为调名。词对五七言诗在内容上的一大转关，就在于更倾向于人的内在心境的表现。在这点上，这首诗也与词相*。这种“诗似小词”的现象，出现在唐代较早从事词体创作的诗人白居易笔下，原是很自然的。

　　作者介绍

　　白居易（772年－846年），字乐天，号香山居士，又号醉吟先生，祖籍山西太原，到其曾祖父时迁居下邽，生于河南新郑。是唐代伟大的现实主义诗人，唐代三大诗人之一。白居易与元稹共同倡导新乐府运动，世称“元白”，与刘禹锡并称“刘白”。

　　白居易的诗歌题材广泛，形式多样，语言*易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。官至翰林学士、左赞善大夫。公元846年，白居易在洛阳逝世，葬于香山。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》《卖炭翁》《琵琶行》等。

　　1988年，日本*文化显彰会为白园捐立石碑，以纪念白居易，碑文用中、日两种文字书写。1995年，4个日本人于此上书“樱献”。

　　创作背景

　　《白氏长庆集》中有《真娘墓》以及《简简吟》二诗，且二诗均为悼亡之作。而《花非花》这首诗与以上二诗同卷，编次其后。所以推测《花非花》诗大约与《简简吟》同时为同一目所作。

小学生必背古诗白居易

小学生必背古诗白居易

　　据统计，白居易存诗二千八百首，以茶为主题的有八百首，叙及茶事、茶趣的就有五十多首，可见白居易对茶的喜好。下面是小学生必背古诗白居易，欢迎参考阅读！

　　《赋得古原草送别》

　　离离原上草，一岁一枯荣。

　　野火烧不尽，春风吹又生。

　　远芳侵古道，晴翠接荒城。

　　又送王孙去，萋萋满别情。

　　【翻译】

　　草原上的野草长得很旺，每年都会经历枯萎和繁荣的过程。野火也无法将它烧尽，春风一吹，它又生长出来。野草的香味远远传来，阳光下，翠绿的野草通向那荒凉的城镇。又送走亲密的好朋友，这繁茂的草儿也充满着离别之情。

　　《忆江南》

　　江南好，风景旧曾谙。

　　日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。

　　能不忆江南?

　　【翻译】

　　江南是个好地方，那里的风景我熟悉。日出时，江中的滚浪比火还红艳，春天里，一江绿水仿佛被蓝草浸染。怎能让人不常常思念美好的江南。

　　《钱塘湖春行》

　　孤山寺北贾亭西，水面初*云脚低。

　　几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。

　　乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。

　　最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。

　　【翻译】

　　从孤山寺的北面到贾公亭的西面，湖面春水刚与堤*，白云重重叠叠，同湖面上的波澜连成一片，看上去，浮云很低。几处早出的黄莺争着飞向向阳的树，谁家新来的燕子衔着春泥在筑巢。繁多而多彩缤纷的春花渐渐要迷住人的眼睛，浅浅的春草刚刚能够遮没马蹄。我最喜爱西湖东边的美景，游览不够，掩映于绿杨浓荫下的白沙堤。

　　《暮江吟》

　　一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

　　可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。

　　【翻译】

　　一道余辉铺在江面上，在阳光的照射下，波光粼粼，金光闪闪。江水一半呈现出深深的碧绿的颜色，一半呈现出殷红。更让人怜爱的是九月凉露下降的初月夜，滴滴清露就像粒粒珍珠一般，一弯新月仿佛是一张精致的弓。

　　《池上》

　　小娃撑小艇，偷采白莲回。

　　不解藏踪迹，浮萍一道开。

　　【翻译】

　　一个小孩撑着小船，偷偷地采白莲回来。他还不懂得怎样隐藏，在水面上留下划船的踪迹。

　　《采莲曲》

　　菱叶萦波荷飐风，荷花深处小舟通。

　　逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。

　　【翻译】

　　菱叶在水面飘荡，荷叶在风中摇曳，荷花深处，采莲的小船轻快飞梭。采莲姑娘碰见自己的心上人 ,想跟他打招呼又怕人笑话，便低头羞涩微笑 ,一不留神，头上的玉簪掉落水中。

　　《白云泉》

　　天*山上白云泉，云自无心水自闲。

　　何必奔冲山下去，更添波浪向人间。

　　【翻译】

　　天*山白云泉边是那样清幽静谥，天上的白云随风飘荡，舒卷自如;山上的泉水淙淙潺流，从容自得。我问泉水，你既然在这里如此闲适，何要奔冲山下去，给原本纷扰多事的人间推波助澜。

　　《春题湖上》

　　湖上春来似画图，乱峰围绕水*铺。

　　松排山面千重翠，月点波心一颗珠。

　　碧毯线头抽早稻，青罗裙带展新蒲。

　　未能抛得杭州去，一半勾留是此湖。

　　【翻译】

　　西湖的春天，像一幅醉人的风景画，三面群山环抱中的湖面，汪汪一碧，水*如镜。群峰上，松树密密麻麻排满山面，千山万峰显得一派苍翠。一轮圆月映入水中，好像一颗明珠，晶莹透亮，跳荡悬浮。

　　早稻初生，似一块巨大的绿色地毯，上面铺满厚厚的丝绒线头;蒲叶披风，像少女身上飘曳的罗带群幅。一幅格调清新的山水画图展现眼前，诗人不由发出对西湖风光的赞美。如此秀丽，作者不愿离开杭州回京，有一半因素就是舍不得这风景如画的西湖。

　　《惜牡丹花》

花非花白居易古诗意思（ 花非花原文赏析及诗意）

花非花·花非花[唐] 白居易花非花，雾非雾，夜半来，天明去。来如春梦不多时，去似朝云无觅处。

白居易诗不仅以语言浅*著称，其意境亦多显露。这首“花非花”却颇有些“朦胧”味儿，在白诗中确乎是一个特例。

诗取前三字为题，*乎“无题”。首二句应读作“花──非花，雾──非雾”，先就给人一种捉摸不定的感觉。“非花”、“非雾”均系否定，却包含一个不言而喻的前提：似花、似雾。因此可以说，这是两个灵巧的比喻。苏东坡似从这里获得一丝灵感，写出了“似花还似非花，也无人惜从教坠”（《水龙吟》）的名句。苏词所咏为杨花柳絮，而白诗所咏何物未尝显言。但是，从“夜半来，天明去”的叙写，可知这里取喻于花与雾，在于比方所咏之物的短暂易逝，难持长久。

白居易白云泉古诗

白居易白云泉古诗

　　白居易，是我国唐代伟大的现实主义诗人，唐代三大诗人之一。下面小编收集了白居易白云泉古诗，供大家参考。

　　白云泉

　　唐·白居易

　　天*山上白云泉，云自无心水自流。

　　何必奔冲山下去，更添波浪向人间。

　　译文：

　　太*山上的白云泉清澈可人，白云自在舒卷，泉水从容奔流。

　　白云泉啊，你又何必冲下山去，给原本多事的人间在添波澜。

　　赏析：

　　“天*山上白云泉”，起句即点出吴中的奇山丽水、风景形胜的精华所在。天*山在苏州市西二十里。“此山在吴中最为崷崪高耸，一峰端正特立”①，“

　　巍然特出，群峰拱揖”②，岩石峻峭。山上青松郁郁葱葱。山腰依崖建有亭，“亭侧清泉，泠泠不竭，所谓白云泉也”③，号称“吴中第一水”④，泉水清洌而晶莹，“自白乐天题以绝句”，“名遂显于世”⑤。

　　然而，这一名山胜水的优美景色在作者眼帘中却呈现为：“云自无心水自闲”。白云随风飘荡，舒卷自如，无牵无挂；泉水淙淙潺流，自由奔泻，从容自得。作者无意描绘天*山的巍峨高耸和吴中第一水的清澄透澈，却着意描写“云无心以出岫”的境界，表现白云坦荡淡泊的胸怀和泉水闲静雅致的神态。句中连用两个“自”字，特别强调云水的自由自在，自得自乐，逍遥而惬意。这里移情注景，景中寓情，“云自无心水自闲”，恰好是作者思想感情的自我写照。

　　这首七绝犹如一幅线条明快简洁的淡墨山水图。作者并不注重用浓墨重彩描绘天*山上的风光，而是着意摹画白云与泉水的神态，将它人格化，使它充满生机、活力，点染着作者自己闲逸的感情，给人一种饶有风趣的清新感。作者采取象征手法，写景寓志，以云水的逍遥自由比喻恬淡的胸怀与闲适的心情；用泉水激起的自然波浪象征社会风浪，“兴发于此而义归于彼”，言浅旨远，意在象外，寄托深厚，理趣盎然。

　　阅读题一

　　（1）简要分析诗中抒情主人公的形象特点。

　　（2）本诗在艺术手法上有何突出特点？试简要分析。

　　（3）诗评家说“云自无心水自闲”一句极为传神，你同意吗？请简要说明理由。

　　（4）透过本诗我们可以看出抒情主人公的形象特点是什么？请简要分析。

　　（5）本诗在表达技巧上有什么突出特点？试作赏析。

　　答案：

　　（1）胸怀淡泊，精神闲适，渴望摆脱俗务，具有出世归隐思想的仕人。作者以“云自无心水自闲”自况，表面上写白云随风飘荡，舒卷自如，无牵无挂；泉水淙淙潺潺，自由流淌，从容自得，实际上正是作者内心的独白。

　　（2）作者运用象征手法写景，以云水的逍遥自在比喻恬淡的胸怀和闲适的心情；用泉水激起的自然风浪象征社会风浪，言浅意深，理趣盎然。

　　（3）同意。写白云随风飘荡，舒卷自如，无牵无挂;泉水淙淙潺流，自由流泻，从容自得。表现了白云坦荡淡泊的胸怀和泉水娴静雅致的神态。连用两个“自”字，特别强调云水的自由自在，逍遥惬意。

　　（4）本诗抒情主人公是一个胸怀淡泊，神情闲适，渴望摆脱俗务，具有出世归隐思想的士人。作者的这一思想性格充斥在整篇诗作中。作者以“云自无心水自闲”自况，写白云随风飘荡，舒卷自如，无牵无挂，泉水淙淙潺潺，自由流淌，从容自得，实际上这正是作者内心的独白。

　　（5）作者采用象征、比喻手法写景寓志，言浅意深，理趣盎然。

　　阅读题二

　　（1）请从景与情的角度赏析“云自无心水自闲”一句。（6分）

　　（2）有人评价这首诗“兴发于此，而意归于彼”，请说出这样评价的`理由。（5分）

　　答案：

　　（1）白云随风漂荡，舒卷自由；泉水淙淙流淌，自由奔泻。这两幅画面写出了白云坦荡的胸怀和泉水娴静的姿态。两个“自”字强调的云与水的自由自在、逍遥惬意。这样的景中，寄寓了作者自在安闲的思想。

　　（2）这首诗采用了象征的手法，表面写云与水的自由自在、安闲自得，这就是兴发于此。实际上寄寓了作者追求自由与闲适的思想，这就叫意归于彼。表面上不让泉水奔于山下增添波浪，这是兴发于此。实际是写自己不肯到纷扰多事的社会去推波助澜，意思是要独善其身。这就叫意归于彼。

白居易的古诗池上

白居易的古诗池上

　　《池上》是唐代著名诗人白居易创作的一首五言绝句，出自《白氏长庆集》，该诗创作基调为闲情偶寄，作品文字洗练，内容通俗淡雅，是白居易的经典佳作之一。下面小编为大家带来了白居易的古诗池上，希望大家喜欢。

　　池上

　　作者：白居易

　　小娃撑小艇，偷采白莲回。

　　不解藏踪迹，浮萍一道开。

　　注释

　　①小娃：男孩儿或女孩儿。

　　②撑：撑船，用浆使船前进。

　　③艇：船。

　　④白莲：白色的莲花。

　　⑤不解：不知道；不懂得。

　　⑥踪迹：指被小艇划开的浮萍。

　　⑦浮萍：水生植物，椭圆形叶子浮在水面，叶下面有须根，夏季开白花。全草类。

　　⑧一道：一路。

　　⑨开：分开。

　　译文

　　一个小孩撑着小船,

　　偷偷地采了白莲回来。

　　他不管怎样隐藏，

　　都留下了划船的踪迹。

　　赏析

　　池塘中一个个大莲蓬，新鲜清香，多么诱人啊！一个小孩儿偷偷地撑着小船去摘了几个又赶紧划了回来。他还不懂得隐藏自己偷摘莲蓬的踪迹，自以为谁都不知道；但是小船驶过，水面原来*辅着的密密的绿色浮萍分出了一道明显的水线，这下子泄露了他的秘密。

　　这首诗好比一组镜头，摄下一个小孩儿偷采白莲的情景。从诗的小主人公撑船进入画面，到他离去只留下被划开的一片浮萍，有景有色，有行动描写，有心理刻画，细致逼真，富有情趣；而这个小主人公的天真、活泼淘气的可爱形象，也就栩栩如生，跃然纸上了。

　　作品简介

　　《池上》是唐代诗人白居易创作的五言绝句组诗作品。描写一个小孩儿偷采白莲的情景，这组诗也是自己心态的一种反映。诗人以其通俗风格，将此小景写得可爱、可亲、可信，富有韵味。

　　作品原文

　　池上

　　小娃撑小艇⑴，偷采白莲回⑵。

　　不解藏踪迹⑶，浮萍一道开⑷。

　　词句注释

　　⑴小娃：男孩儿或女孩儿。艇：船。

　　⑵白莲：白色的莲花。

　　⑶踪迹：指被小艇划开的浮萍。

　　⑷浮萍：水生植物，椭圆形叶子浮在水面，叶下面有须根，夏季开白花。

　　白话译文

　　一个小孩撑着小船，偷偷地采了白莲回来。他不知道怎么掩藏踪迹，水面的浮萍上留下了一条船儿划过的痕迹。

　　创作背景

　　据《白居易诗集校注》，这首诗作于大和九年（835年），时任太子少傅分司东都洛阳。一日游于池边，见山僧下棋、小娃撑船而作此组诗。

　　作品鉴赏

　　此诗写一个小孩儿偷采白莲的情景。从诗的小主人公撑船进入画面，到他离去只留下被划开的一片浮萍，有景有色，有行动描写，有心理刻画，细致逼真，富有情趣；而这个小主人公的天真幼稚、活泼淘气的可爱形象，也就栩栩如生，跃然纸上了。

　　诗人在诗中叙述一个小娃娃生活中的一件小事，准确地捕捉了小娃娃瞬间的心情，勾画出一幅采莲图。莲花盛开的夏日里，天真活泼的儿童，撑着一条小船，偷偷地去池中采摘白莲花玩。兴高采烈地采到莲花，早已忘记自己是瞒着大人悄悄地去的.，不懂得或是没想到去隐蔽自己的踪迹，得意忘形地大摇大摆划着小船回来，小船把水面上的浮萍轻轻荡开，留下了一道清晰明显的水路痕迹。诗人以他特有的通俗风格将诗中的小娃娃描写得非常可爱、可亲，整首诗如同大白话，富有韵味。

　　白居易是一位擅长写叙事诗的大诗人。他的长篇叙事诗，将所叙事物写得曲折详尽、娓娓动听，饱含着诗人自己的情感。同样的，他的诗中小品，更通俗*易。《池上》就是这样一组描写一种*凡生活的小诗。诗人以他特有的通俗风格，将小景写得可爱、可亲、可信。

　　作者简介

　　白居易（772～846），唐代诗人。字乐天，号香山居士。其先太原（今属山西）人，后迁下邽（今陕西渭南东北）。贞元进士，授秘书省校书郎。元和年间任左袷遗及左赞善大夫。后因上表请求严缉刺死宰相武元衡的凶手，得罪权贵，贬为江州司马。长庆初年任杭州刺史，宝历初年任苏州刺史，后官至刑部尚书。在文学上，主张“文章合为时而著，歌诗含为事而作”，是新乐府运动的倡导者。其诗语言通俗。和元稹并称“元白”，和刘禹锡并称“刘白”。有《白氏长庆集》。

　　池上早秋

　　唐代·白居易

　　荷芰绿参差，新秋水满池。早凉生北槛，残照下东篱。

　　露饱蝉声懒，风干柳意衰。过潘二十岁，何必更愁悲。

　　赏析

　　这首小诗是诗人于公元826年（唐宝历二年）在苏州时作。诗的前六句写景，结尾抒发感慨。诗情画意，融为一体，堪称写景诗的典范之作。

白居易《草》古诗详解

白居易《草》古诗详解

　　《草》是唐诗里也许可以永远流传的作品，在今天它大概比在以往任何时候都更为人们所熟悉，因为已经有很长时间里它被选进了中小学语文课本。下面是小编整理的白居易《草》古诗详解，欢迎阅览！

　　草 / 赋得古原草送别

　　唐代：白居易

　　离离原上草，一岁一枯荣。

　　野火烧不尽，春风吹又生。

　　远芳侵古道，晴翠接荒城。

　　又送王孙去，萋萋满别情。

　　译文

　　长长的原上草是多么茂盛，每年秋冬枯黄春来草色浓。

　　无情的野火只能烧掉干叶，春风吹来大地又是绿茸茸。

　　野草野花蔓延着淹没古道，艳阳下草地尽头是你征程。

　　我又一次送走知心的好友，茂密的青草代表我的深情。

　　注释

　　赋得：借古人诗句或成语命题作诗。诗题前一般都冠以“赋得”二字。这是古代人学*作诗或文人聚会分题作诗或科举考试时命题作诗的一种方式，称为"赋得体"。

　　离离：青草茂盛的样子。

　　一岁一枯荣：枯，枯萎。荣，茂盛。野草每年都会茂盛一次，枯萎一次。

　　远芳侵古道：芳，指野草那浓郁的香气。远芳：草香远播。侵，侵占，长满。远处芬芳的野草一直长到古老的驿道上。

　　晴翠：草原明丽翠绿。

　　王孙：本指贵族后代，这指远方的友人。

　　萋萋：形容草木长得茂盛的样子。

　　赏析

　　首句即破题面“古原草”三字。多么茂盛（“离离”）的`原上草，抓住“春草”生命力旺盛的特征，可说是从“春草生兮萋萋”脱化而不着迹，为后文开出很好的思路。就“古原草”而言，何尝不可开作“秋来深径里”（僧古怀《原是秋草》），那通篇也就将是另一种气象了。野草是一年生植物，春荣秋枯，岁岁循环不已。“一岁一枯荣”意思似不过如这。然而写作“枯──荣”，与作“荣──枯”就大不一样。如作后者，便是秋草，便不能生发出三、四的好句来。两个“一”字复叠，形成咏叹，又先状出一种生生不已的情味，三、四句就水到渠成了。

　　“野火烧不尽，春风吹又生。”这是“枯荣”二字的发展，由概念一变而为形象的画面。古原草的特性就是具有顽强的生命力，它是斩不尽锄不绝的，只要残存一点根须，来年会更青更长，很快蔓延原野。白居易抓住这一特点，不说“斩不尽锄不绝”，而写作“野火烧不尽”，便造就一种壮烈的意境。野火燎原，烈焰可畏，瞬息间，大片枯草被烧得精光。而强调毁灭的力量，毁灭的痛苦，是为着强调再生的力量，再生的欢乐。烈火是能把野草连茎带叶统统“烧尽”的，然而白居易偏说它“烧不尽”，大有意味。因为烈火再猛，也无奈那深藏地底的根须，一旦春风化雨，野草的生命便会复苏，以迅猛的长势，重新铺盖大地，回答火的凌虐。看那“离离原上草”，不是绿色的胜利的旗帜么！“春风吹又生”，语言朴实有力，“又生”二字下语三分而含意十分。宋吴曾《能改斋漫录》说这两句“不若刘长卿‘春入烧痕青’语简而意尽”，实未见得。

　　这二句不但写出“原上草”的性格，而且写出一种从烈火中再生的理想的典型，一句写枯，一句写荣，“烧不尽”与“吹又生”是何等唱叹有味，对仗亦工致天然，故卓绝千古。而刘句命意虽似，而韵味不足，远不如白句为人乐道。

　　如果说这两句是承“古原草”而重在写“草”，那么五、六句则继续写“古原草”而将重点落到“古原”，以引出“送别”题意，故是一转。上一联用流水对，妙在自然；而这联为的对，妙在精工，颇觉变化有致。“远芳”、“睛翠”都写草，而比“原上草”意象更具体、生动。芳曰“远”，古原上清香弥漫可嗅；翠曰“晴”，则绿草沐浴着阳光，秀色如见。“侵”、“接”二字继“又生”，更写出一种蔓延扩展之势，再一次突出那生存竞争之强者野草的形象。“古道”、“荒城”则扣题面“古原”极切。虽然道古城荒，青草的滋生却使古原恢复了青春。比较“乱蛬鸣古堑，残日照荒台”僧古怀《原上秋草》的秋原，就显得生气勃勃。

　　白居易并非为写“古原”而写古原，同时又安排一个送别的典型环境：大地春回，芳草芊芊的古原景象如这迷人，而送别在这样的背景上发生，该是多么令人惆怅，同时又是多么富于诗意呵。“王孙”二字借自楚辞成句，泛指行者。“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”说的是看见萋萋芳草而怀思行游未归的人。而这里却变其意而用之，写的是看见萋萋芳草而增送别的愁情，似乎每一片草叶都饱含别情，那真是：“离恨恰如春草，更行更远还生”（李煜《清*乐》）。这是多么意味深长的结尾啊！诗到这点明“送别”，结清题意，关合全篇，“古原”、“草”、“送别”打成一片，意境极浑成。

　　全诗措语自然流畅而又工整，虽是命题作诗，却能融入深切的生活感受，故字字含真情，语语有余味，不但得体，而且别具一格，故能在“赋得体”中称为绝唱。

白居易《惜牡丹花》

惜牡丹花

　　惆怅阶前红牡丹，晚来唯有两枝残。

　　明朝风起应吹尽，夜惜衰红把火看。

　　注释

　　惆怅：伤感，愁闷，失意。

　　阶：台阶。

　　残：凋谢。

　　明朝：明天。

　　衰：枯萎，凋谢。

　　红：指牡丹花。

　　把火：手持火把。

　　翻译

　　惆怅地看着台阶前的红牡丹，傍晚到来的时候只有两枝残花还开着。料想明天早晨大风刮起的时候应该把所有的花都吹没了，在夜里我珍惜衰谢的牡丹如火一样越发红得浓艳迷人。

　　赏析

　　在群芳斗艳的花季里，被誉为国色天香的牡丹花总是姗姗开迟，待到牡丹占断春光的时候，一春花事已经将到尽期。历代多愁善感的诗人，对于伤春惜花的题材总是百咏不厌。而白居易这首《惜牡丹花》却在无数惜花诗中别具一格。人们向来在花落之后才知惜花，此诗一反常情，却由鲜花盛开之时想到红衰香褪之日，以“把火”照花的新鲜立意表现了对牡丹的无限怜惜，寄寓了岁月流逝、青春难驻的深沉感慨。

　　全诗虽然只有短短的四句，但文气跌宕回环，语意层层深入。首句开门见山，点出题意：“惆怅阶前红牡丹”，淡淡一笔，诗人的愁思，庭院的雅致，牡丹的红艳，都已历历分明。“惆怅”二字起得突兀，造成牡丹花似已开败的错觉，立即将读者引入惜花的惆怅气氛之中。第二句却将语意一转：“晚来唯有两枝残。”强调到晚来只有两枝残败，读者才知道满院牡丹花还开得正盛。“唯有”、“两枝”，语气肯定，数字确切，足见诗人赏花之细心，只有将花枝都认真数过，才能得出这样精确的结论，而唯其如此精细，才见出诗人惜花之情深。这两句自然朴质，不加雕饰，仅用跌宕起伏的语气造成一种写意的效果，通过惜花的心理描绘表现诗人黄昏时分在花下流连忘返的情景，情笃而意深。

　　既然满院牡丹只有两枝残败，似乎不必如此惆怅，然而一叶知秋，何况那还是两枝。诗人从两枝残花看到了春将归去的消息，他的担心并非多余。“明朝风起应吹尽”，语气又是一转，从想象中进一步写出惜花之情。明朝或许未必起风，“应”字也说明这只是诗人的忧虑。但天有不测风云，已经开到极盛的花朵随时都会遭到风雨的摧残。一旦风起，“寂寞萎红低向雨，离披破艳散随风”，那种凄凉冷落实在使诗人情不能堪。但是诗人纵有万般惜花之情，他也不能拖住春天归去的脚步，更不能阻止突如其来的风雨。古人说过：“昼短苦夜长，何不秉烛游？”（《古诗十九首》）那么，趁着花儿尚未被风吹尽，夜里起来把火看花，也等于延长了花儿的生命。何况在摇曳的火光映照下，将要衰谢的牡丹越发红得浓艳迷人，那种美丽而令人伤感的情景又自有白天所领略不到的风味。全篇诗意几经转折，诗人怜花爱花的一片痴情已经抒发得淋漓尽致，至于花残之后诗人的心情又会如何，读者也就不难体味了。

　　白居易此诗一出，引起*争相模仿，李商隐的《花下醉》：“客散酒醒深夜后，更持红烛赏残花。”在残花萎红中寄托人去筵空的伤感，比白居易的诗写得更加秾丽含蓄，情调也更凄艳迷惘。而在豁达开朗的苏轼笔下，与高烛相对的花儿则像浓妆艳抹的美女一样娇懒动人：“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。”（《海棠》）惜花的惆怅已经消融在诗人优雅风趣的情致之中。这两首诗历来更为人们所称道，但*艺术上的成功是由于撷取了前人构思的精英，因此，当读者陶醉在李商隐、苏轼所创造的优美意境之中的时候，也不应当忘记白居易以烛光照亮了*思路的功劳。