关于吃笔墨的古诗

关于描写笔墨纸砚的诗句

关于描写笔墨纸砚的诗句

　　在日常生活或是工作学*中，说到诗句，大家肯定都不陌生吧，诗句是高度凝练的语句，集中地反映着社会生活。还苦于找不到好的诗句？下面是小编为大家收集的`描写笔墨纸砚的诗句，仅供参考，希望能够帮助到大家！

　　笔墨纸砚诗句之一

　　——笔

　　倾心碧水丽山间，妙意浓情汝代言。

　　揽得千樽新绮韵，潇潇挥洒醉琼天。

　　——墨

　　多情自是化琼烟，亦淡亦浓非等闲。

　　绮秀空灵足下守，倾江润染水云间。

　　——纸

　　含情脉脉寸方间，意守丹田写绮天。

　　留得真心唱旖旎，悲欢离合总担肩。

　　——砚

　　悠悠碧水润丹田，情走风云月映天。

　　应是瑶池灵妙地，山高路远好成仙。

　　笔墨纸砚诗句之二

　　——笔

　　恩怨情仇尔代言，思维运作逐根源。

　　匠心独具堪魁首，落纸惊风论几番！

　　——墨

　　黛染云霞掩靓颜，淋漓尽致展幽娴。

　　三川五岳行麾下，四季轮回转瞬间。

　　——纸

　　秘笈箴言读在先，千般烙印一身诠。

　　抒情诉怨君承载。玉洁纤柔著万篇。

　　——砚

　　府邸凝馨若寸田，三江畅饮墨呈川。

　　千番磨砺舒筋骨，玉德金声世代传。

　　笔墨纸砚诗句之三

　　——笔

　　腕底惊风不畏言，纸笺乾坤是非间。

　　挥毫自有良贤道，揽日携壶憾九天。

　　——墨

　　松风幽粉似轻烟，水墨承香赈弱孱。

　　不与丹青争美艳，禅心自在白云间。

　　——纸

　　一生偎倚墨痕间，甘于诗词绾素缘。

　　欲把纤尘留岁月，轩窗新韵赋春笺。

　　——砚

　　万斧千凿自九天，砚池儒雅紫縠烟。

　　深浅珠迹抒春色，入卷香魂化墨仙。

　　笔墨纸砚诗句之四

　　笔墨纸砚

　　笔扫春秋诵古今，墨扬冬夏赋诗吟。

　　纸寻往事词间叹，砚阅前尘沐慧心。

　　笔墨纸砚诗句之五

　　——笔

　　万代千秋谁记言？倾心总在点横间。

　　洋洋大国文中秀，故事多多有醉天。

　　——墨

　　自是情高染作烟，陪红伴绿也休闲。

关于笔墨的诗句

笔墨生寒。曾说离愁千万般。——辛弃疾《丑奴儿·和陈簿》

琼窟先生然我言，我是霆司笔墨仙。——白玉蟾《赠陈高士琴歌》

朔风归思满萧关，笔墨荒寒点染间。——吴伟业《送王元照·其三》

十杯清酒千般意，笔墨相期流锦霞。——老舍《赠木下顺二》

风劲衣巾脆，窗虚笔墨轻。——姚合《秋夕遣怀》

月光久逾明，照得笔墨白。——姚合《秋中寄崔道士》

捧持且惊叹，不敢施笔墨。——姚合《拾得古砚》

笔墨游戏真，古今劫火燃。——方回《题十六罗汉画像》

赖有一筹差*，小儿笔墨日翩翩。——陆游《排闷·悠然不觉岁时迁》

功名已付来生了，笔墨尤非晚岁宜。——陆游《幽事·老夫病起日支离》

空回英概入笔墨，生民清庙非唐诗。——陆游《读杜诗·城南杜五少不羁》

梅天笔墨都生醭，棐几文书嬾拂尘。——杨万里《风雨》

为赋淇奥诗，绝去笔墨痕。——杨万里《和周元吉左司东省培竹》

雪碗冰瓯翻笔墨，锦机绣假出肝肠。——杨万里《王式之直阁不远千里来访野人，赠以佳句，次》

开窗对修竹，笔墨得具陈。——赵蕃《既过曾居因访刘茂实秀才是日明叔同出恨仲威》

笔墨倘精妙，尚可令予起。——赵蕃《闻潘衡有婢出适安福传其法造墨甚精孙温叟捧》

为我寄竹隐，深意遗笔墨。——赵蕃《与叔骥父子别后怅然怀之三首·远斋老于文》

笔墨虽欲尽，典刑垂不刊。——苏轼《甘露寺》

每见昭亭壁，高璩笔墨存。——梅尧臣《宣州杂诗二十首·每见昭亭壁》

共为几桉用，相与笔墨假。——梅尧臣《王几道罢磁州遗澄泥古瓦二砚》

宛然千万重，不似笔墨描。——梅尧臣《王*甫惠画水卧屏》

未忍舍素业，笔墨老更遒。——梅尧臣《依韵和*珍寄张圣民及序》

笔墨深关键，开阖见日星。——黄庭坚《晚泊长沙示秦处度范元实用寄明略和父韵五首·少游五十策》

胜夜亲笔墨，因来明月珠。——黄庭坚《寄南阳谢外舅》

闲无用心处，雌黄到笔墨。——黄庭坚《林为之送笔戏赠》

诗成戏笔墨，清甚韦苏州。——黄庭坚《都下喜见八叔父》

与物殊绝，笔墨易取。——黄庭坚《刘元辅画马扇赞》

妻寒尚宾敬，儿饿犹笔墨。——黄庭坚《送张沙河游齐鲁诸邦》

风斜兼雨重，意出笔墨外。——黄庭坚《用前韵谢子舟为予作风雨竹》

醉拈枯笔墨淋浪，势若山崩不停手。——黄庭坚《答王道济寺丞观许道宁山水图》

使形如是何尘缘，苏李笔墨妙自然。——黄庭坚《次韵子瞻书黄庭经尾付蹇道士》

深闺静几试笔墨，白头腕中百斛力。——黄庭坚《姨母李夫人墨竹二首·深闺静几试笔墨》

奔流骤浪势万里，至画乃扫笔墨痕。——张耒《和定州端明雪浪斋》

公岂不穷愁，聊为笔墨娱。——晁说之《别後寄东莱公》

书生复何者，肮脏老笔墨。——洪迈《戏赠吴知伯》

中郎笔墨妙他年，晚与君游喜象贤。——王安石《诗呈节判陆君》

当其幕天*地时，惜无人以笔墨随。——黄文雷《题醉僧图》

吾惭笔墨斐，丝麻视菅蒯。——李流谦《峡中赋百韵》

蒲生胡为适尔遇，画之满卷无一误，笔墨丑怪实可惧。——文同《蒲生钟馗》

知君笔墨与性合，妙处突过苏李前。——姜夔《送项*甫倅池阳》

羡君年少多才艺，笔墨潜偷造化力。——朱淑真《代谢人见惠墨竹》

吾言既可骇，笔墨尤其精。——欧阳修《答苏子美离京见寄》

破缣坏纸抹漆黑，笔墨仅辨丝毫余。——韩维《又和杨之美家琵琶妓》

关于描写笔墨纸砚的诗句

关于描写笔墨纸砚的诗句

　　在日常生活或是工作学*中，说到诗句，大家肯定都不陌生吧，诗句是高度凝练的`语句，集中地反映着社会生活。还苦于找不到好的诗句？下面是小编为大家收集的描写笔墨纸砚的诗句，仅供参考，希望能够帮助到大家！

　　笔墨纸砚诗句之一

　　——笔

　　倾心碧水丽山间，妙意浓情汝代言。

　　揽得千樽新绮韵，潇潇挥洒醉琼天。

　　——墨

　　多情自是化琼烟，亦淡亦浓非等闲。

　　绮秀空灵足下守，倾江润染水云间。

　　——纸

　　含情脉脉寸方间，意守丹田写绮天。

　　留得真心唱旖旎，悲欢离合总担肩。

　　——砚

　　悠悠碧水润丹田，情走风云月映天。

　　应是瑶池灵妙地，山高路远好成仙。

　　笔墨纸砚诗句之二

　　——笔

　　恩怨情仇尔代言，思维运作逐根源。

　　匠心独具堪魁首，落纸惊风论几番！

　　——墨

　　黛染云霞掩靓颜，淋漓尽致展幽娴。

　　三川五岳行麾下，四季轮回转瞬间。

　　——纸

　　秘笈箴言读在先，千般烙印一身诠。

　　抒情诉怨君承载。玉洁纤柔著万篇。

　　——砚

　　府邸凝馨若寸田，三江畅饮墨呈川。

　　千番磨砺舒筋骨，玉德金声世代传。

　　笔墨纸砚诗句之三

　　——笔

　　腕底惊风不畏言，纸笺乾坤是非间。

　　挥毫自有良贤道，揽日携壶憾九天。

　　——墨

　　松风幽粉似轻烟，水墨承香赈弱孱。

　　不与丹青争美艳，禅心自在白云间。

　　——纸

　　一生偎倚墨痕间，甘于诗词绾素缘。

　　欲把纤尘留岁月，轩窗新韵赋春笺。

　　——砚

　　万斧千凿自九天，砚池儒雅紫縠烟。

　　深浅珠迹抒春色，入卷香魂化墨仙。

　　笔墨纸砚诗句之四

　　笔墨纸砚

　　笔扫春秋诵古今，墨扬冬夏赋诗吟。

　　纸寻往事词间叹，砚阅前尘沐慧心。

　　笔墨纸砚诗句之五

　　——笔

　　万代千秋谁记言？倾心总在点横间。

　　洋洋大国文中秀，故事多多有醉天。

　　——墨

　　自是情高染作烟，陪红伴绿也休闲。

墨梅王冕古诗

墨梅王冕古诗

　　在日常生活或是工作学*中，大家都收藏过令自己印象深刻的古诗吧，古诗的篇幅可长可短，押韵比较自由灵活，不必拘守对仗、声律。那么你有真正了解过古诗吗？以下是小编为大家整理的墨梅王冕古诗，欢迎阅读与收藏。

　　墨梅王冕古诗

　　版本一

　　吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。

　　不要人夸好颜色，只流清气满乾坤。

　　版本二

　　我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。

　　不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

　　诗中所描写的墨梅劲秀芬芳、卓然不群。这首诗不仅反映了他所画的梅花的风格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鲜明地表明了他不向世俗献媚的坚贞、纯洁的.操守。一二两句构思精巧，将画中墨梅与池边梅树化而为一，仿佛画中之梅的淡淡墨晕，为池头梅树吸收水中墨色所致。三四句则宕开一笔，赞赏墨梅虽无耀人眼目的色彩，却极富清新高雅之气，以此表达不愿媚俗的独立人格理想。

　　全诗以画作真，诗情画意融合无间，意蕴深邃，耐人寻思，洵为题画诗中的上乘之作。

　　字词注释

　　墨梅：用水墨画的梅花。也有作“淡墨色的梅，是梅花中的珍品”。

　　吾家：我家。因王羲之与王冕同姓，所以王冕便认为王姓自是一家。

　　洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。一说三国时期是钟瑶年轻的时候练字，经常用家旁边的池子洗毛笔，以致整个池子最后都是墨色了。 一说东晋王羲之“临池学书，池水尽黑”，这里是化用典故自诩热爱书画艺术、热爱文化。

　　头 ：边上。

　　个个：朵朵的意思。

　　淡墨：水墨画中将墨色分为四种，如，清墨、淡墨、浓墨、焦墨。这里是说那朵朵盛开的梅花，是用淡淡的 墨迹点化成的。

　　痕：痕迹，留下的印记。

　　流：有流传、流布之意。有很多版本皆作“留”。

　　清气：所谓的清气，于梅花来说自然是清香之气，但此处也暗喻人之清高自爱的精神，所谓清气就是雅意，就是正见，就是和合之气。

　　满乾坤：弥漫在天地间。满：弥漫。乾坤：指人间天地间。

　　译文

　　这画仿佛是从我的洗砚池边生长的一棵梅花，朵朵梅花都似乎是洗笔后淡墨留下的痕迹而没有鲜艳的颜色，因为它并不需要别人去夸许它的颜色，在意的只是要把清淡的香气充满在天地之间。

　　赏析

　　这是一首题画，墨梅就是水墨画的梅花。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。

　　开头两句“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。

　　三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇妍，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。

　　这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。

笔墨童年阅读理解及答案

笔墨童年阅读理解及答案

　　无论是身处学校还是步入社会，我们都经常看到阅读答案的身影，阅读答案有助于我们领会解题思路，掌握答题技巧。你知道什么样的阅读答案才能切实地帮助到我们吗？以下是小编帮大家整理的笔墨童年阅读理解及答案，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　在山水萧瑟、岁月荒寒的家乡，我度过了非常美丽的童年。

　　千般美丽中，有一半，竟与笔墨有关。

　　那个冬天太冷了，河结了冰，湖结了冰，连家里的水缸也结了冰。就在这样的日子，小学要进行期末考试了。

　　破旧的教室里，每个孩子都在用心磨墨。磨得快的，已经把毛笔在砚石上舔来舔去，准备答卷。那年月，铅笔、钢笔都还没有传到这个僻远的山村。

　　磨墨要水，教室门口有一个小水桶，孩子们*日上课时要天天取用。但今天，那水桶也结了冰，刚刚还是用半块碎砖砸开了冰，才抖抖索索舀到砚台上的。孩子们都在担心，考试到一半，如果砚台结冰了，怎么办？

　　这时，一位乐呵呵的男老师走进了教室。他从棉衣襟下取出一瓶白酒，给每个孩子的砚台上都倒几滴，说：“这就不会结冰了，放心写吧！”

　　于是，教室里酒香阵阵，答卷上也酒香阵阵。我们的毛笔字，从一开始就有了李白余韵。

　　其实岂止是李白。长大后才知道，就在我们小学的西面，比李白早四百年，一群人已经在蘸酒写字了，领头那个人叫王羲之，写出的答卷叫《兰亭集序》。

　　我上小学时只有四岁，自然成了老师们的重点保护对象。上课时都用毛笔记录，我太小了，弄得两手都是墨，又沾到了脸上。因此，每次下课，老师就会快速抱起我，冲到校门口的小河边，把我的脸和手都洗干净，然后，再快速抱着我回到座位，让下一节课的老师看着舒服一点。但是，下一节课的老师又会重复做这样的事。于是，那些奔跑的脚步，那些抱持的手臂，那些清亮的河水，加在一起，成了我最隆重的书法入门课。如果我写不好毛笔字，天理不容。

　　后来，学校里有了一个图书馆。由于书很少，老师规定，用一页小楷，借一本书。不久又加码，提高为两页小楷借一本书。就在那时，我初次听到老师把毛笔字说成“书法”，因此立即产生误会，以为“书法”就是“借书的方法”。这个误会，倒是不错。

　　学校外面，识字的人很少。但毕竟是王、阳明、黄宗羲的家乡，民间有一个规矩，路上见到一片写过字的纸，哪怕只是小小一角，哪怕已经污损，也万不可踩踏。过路的农夫见了，都必须弯下腰去，恭恭敬敬捡起来，用手掌捧着，向吴山庙走去。庙门边上，有一个石炉，上刻四个字：“敬惜字纸。”石炉里还有余烬，把字纸放下去，有时有一朵小火，有时没有火，只见字纸慢慢焦黄，熔入灰烬。

　　我听说，连土匪下山，见到路上字纸，也这样做。

　　家乡*海，有不少渔民。哪一季节，如果发心要到远海打鱼，船主一定会步行几里地，找到一个读书人，用一篮鸡蛋、一捆鱼干，换得一叠字纸。他们相信，天下最重的，是这些黑森森的毛笔字。只有把一叠字纸压在船舱中间底部，才敢破浪远航。

　　那些在路上捡字纸的农夫，以及把字纸压在船舱的渔民，都不识字。

　　不识字的人尊重文字，就像我们崇拜从未谋面的神明，是为世间之礼、天地之敬。

　　这是我的起点。

　　（节选自《*文脉》）

　　15．阅读全文，用简洁的语言将文章所写的主要事件补充完整。（2分）

　　（1）（2）老师抱我洗去墨迹。

　　（3）（4）乡人敬惜字纸。

　　16．结合语境，根据提示，品析下列语句的表达效果。（5分）

　　（1）于是，那些奔跑的脚步，那些抱持的手臂，那些清亮的河水，加在一起，成了我最隆重的书法入门课。（提示：从修辞手法的角度）

　　（2）过路的农夫见了，都必须弯下腰去，恭恭敬敬捡起来，用手掌捧着，向吴山庙走去。（提示：从词语的角度）

　　17．文中“那些在路上捡字纸的农夫，以及把字纸压在船舱的渔民，都不识字”独立成段，有什么作用？（4分）

　　18．读了本文，联系作者的成就，谈谈对文章结尾“这是我的`起点”这句话的理解。（4分）

　　19．作者说“如果我写不好毛笔字，天理不容”。请把“汉字是中华民族文化的根基，写好汉字是每个*人的神圣使命”这句话认真抄写在田字格中。（3分）

　　答案：

　　15．蘸酒写字进行期末考试。用小楷字借书。（2分，每空1分）

　　16.（1）运用排比的修辞手法，选取典型的细节，写出了老师对我的关爱，体现了书法对我的文化启蒙和激励作用。（答出修辞手法1分，分析表达效果2分，共3分）

　　（2）用“弯”“捡”“捧”等动词，形象地写出了乡人对字纸的恭敬之情。（2分）

　　17.补充强调农夫和渔民都不识字，突出乡人对字纸及文化的敬重，深化文章主旨，给人以心灵的震撼，使人对作者家乡浓郁的文化氛围留下深刻印象。（4分）

　　18.童年时老师的关爱，激发了“我”对书法的热爱，打下了“我”书法的功底；乡人对字纸的敬惜，以及家乡浓郁的文化氛围，启蒙了我对文学和文化的热爱。这一切为作者日后成为著名的学者和作家奠定了深厚的基础。（4分）

　　19.、评分说明：根据书写的规范与美观程度适当赋分，满分3分。

论笔墨时空一文房四宝对书法艺术的影响与作用

论笔墨时空一文房四宝对书法艺术的影响与作用

　　阅读是一种主动的过程，是由阅读者根据不同的目的加以调节控制的，陶冶人们的情操，提升自我修养。以下是小编帮大家整理的论笔墨时空一文房四宝对书法艺术的影响与作用，欢迎大家分享。

　　俗话说：“工欲善其事，必先利其器”。文房用具的不断改进和完善，无疑对书法艺术的发展创造了极为有利的条件。它不仅拓展了书家的创作天地，丰富了书法艺术的表现手法，对书法艺术的普及与繁荣均起到了不可估量的作用。学*书法技巧，实际上也是如何充分掌握与发挥书写工具的特长。不同的书法家使用不同性能的书写工具，在一定程度上能表现出不同的艺术风格。两晋时期，与书法发展密切相关的诸物质要素在逐渐丰富，其中文房四宝的制作和广泛应用于书法，对书法的发展可以说是一个十分重要的关节点。没有这个物质基础，此时的书法要得到空前的发展，特别是文人书法的崛起并占据书坛的主导地位是不可能的。下面我简单地介绍一下两晋的笔、纸、砚与墨对书法的影响。

　　（一）笔

　　文人须臾离不开笔，两晋时期笔的制作已经很精细，鹿、羊、鸡、兔等兽毛及木管的应用已经非常普遍了，对笔毫的成分，笔管的制作均精益求精，以适应书家们的要求。晋代崔豹在《古今注》中所记用羊毫为被、鹿毛为柱的制笔法，是取不同兽毛而兼用其优点的思路，可见晋人实际上已经制作出了兼毫。晋代成公绥的《故笔赋》，郭璞的《尔雅图赞．笔》，都对晋代的笔有所描述和礼赞。另外有些书法家本人就是制笔高手，并且亲自动手制笔。如晋代的卫昶，他本人不仅是位书法家，擅长古文、篆隶，“又妙作笔，子敬得其笔，称为绝世”。书圣王羲之不但在书札中多次提到过对笔的要求，传说还做过《笔经》一文，对制笔的方法讲的很精到，羲之《笔经》云：“凡作笔须用秋兔，秋兔者，仲秋取毫也，所以然者，孟秋去夏*则其毫焦而嫩，季秋去冬*则其毫脆而秃，惟八月暑寒调和乃中用。”晋代安徽宣城出一种紫毫笔，以紫兔毫为原料精心制作而成，笔尖尖挺耐用，享名于世。

　　晋代傅玄在《笔赋》中云：“简修毫之器兔，选珍皮之上翰。濯之以清水，芬之以幽兰。嘉竹翠色，彤管含丹。于是班匠竭巧，名工逞术；缠以素枲，纳以玄漆；丰约得中，不文不质。尔乃染芳松之淳烟，写文象于素纨。动应手而从心，焕光流而星布。”他对制笔和书写作了由衷的赞美。他还在《笔铭》云：“韡韡彤管，冉冉轻翰，正色元墨，铭心写言。”从这些记述中，我们可以看到，由于人们对笔的喜爱使得笔管的制作变得越来越华美，到了晋代对笔管的制作就愈加华贵。晋时有木、竹、玉、铁、琉璃等笔管，而奢华者有嵌宝玉的的琉璃笔管、青镂笔管、饰以黄金珠宝的笔管等，这不但与当时门阀大族的崇尚浮华，重雕饰的风气有关，而且也与当时的封建等级思想有关。

　　书家的书风各异，对笔毫的要求亦不同，反过来说因为笔毫的不同也会形成不同风格的作品，故而毛笔种类繁多。笔毫的多种制作，又促进了书风的发展、改进，这是相辅相成的。世传王羲之写《兰亭序》用的是锋端劲强有锋芒的鼠须笔，又据米芾说王羲之的《行书帖》真迹是用竹丝笔所写的，但事实难以考证，不过我想这也不完全是空穴来风。

　　（二）纸

　　两晋时期的纸比之前代有明显的进步，表现在白度提高、表面更*滑、结构较紧密，纸质细薄且有明显的帘纹。晋代造纸术的进步及纸的质量的提高，可以从当时的文人咏纸的诗赋中看出。例如，晋人傅咸在《纸赋》中写道：“夫其为物，厥美可珍。廉方有则，体洁性真。含章蕴藻，实好斯文。取彼之弊，以为己新。揽之则舒，舍之则卷。可屈可伸，能幽能显。”这是说，麻纸由破布做成，但洁白受墨，物美价廉，写成书后可以舒卷。如果说书写材料在汉代还是帛简并用，纸只作为新型材料尚不足以完全取代帛简，则这种情况在晋代已经发生根本变化。由于能造出大量洁白*滑而方正的纸，人们就无需再用昂贵的缣帛和笨重的简牍，逐步*惯于用纸书写，最后彻底淘汰了简牍。东晋的统治者已明令用纸作为正式书写材料，凡朝廷奏议不得用简牍，一律以纸为之。例如桓玄（公元369－404年）废晋帝而自称为帝，改国号为楚，随即下令曰：“古无纸，故用简，非主于敬也。今诸用简者，皆以黄纸代之。”考古发掘表明，西晋墓葬或遗址中所出土文书虽多用纸，然时而有简出土，但东晋以降，便不再出现简牍文书，而全是用纸了。当时不但用纸抄写经史子集书及公私文件，佛教、道教的兴起也耗去大量纸张。如敦煌石室所楚这时期经卷多为佛经，其所耗纸量可能比抄写非宗教著作还多。

　　晋代纸的种类已经很多，按原料分有麻纸、皮纸、苔纸等。尤其是晋代皮纸盛况空前。西晋张华《博物志》云：“剡溪古藤甚多，可造纸，故即名纸为剡藤。”长期隐居在那一带的谢安就曾向王羲之求过牋纸。“王右军为会稽令，谢公就乞牋纸，库中唯有九万枚，悉与之。桓宣武云，逸少不节。”求纸数量之多，充分说明当时书法之兴盛。按色彩来分，晋代的纸则又有白色、青色、绿色、黄色等之别。如《初学记》卷二十一引应德詹《桓玄伪事》称：“（桓）玄令*准作青、赤、缥、绿、桃花纸，使极精，令速作之。”又《邺中记》云：“诏书以五色纸，著凤雏口中。”这里提到的色纸又青、赤、缥、绿、桃花等色纸。晋人在造纸时将白色矿物细粉用胶粘剂均匀涂刷在纸面，再以石砑光。这样既可以增加纸表的白度、*滑度，又减少透光度，使纸表紧密，吸墨性好，比较适于做书。晋人还发展了纸张的染色技术，这不但增添了纸张的外观美，有时还有改善纸的性能的实际效果。当时最常用的色纸是染黄纸，黄纸广泛在公私场合使用，尤其是宗教信徒抄写佛经、道教经典多以黄纸。这种黄纸有以下几种优点：首先此纸能驱虫防蛀，延长书的寿命，又有书香之气。其次黄色不刺眼，可以常时间阅读而不伤目。如有笔误，又可用雌黄涂后再写，便于校勘。所谓“信笔雌黄”即由此而来。再者黄色表示庄重、典雅，是五色中的正色。在敦煌石室写经中有不少这类实物。大书法家王羲之、王献之也爱用黄纸写字。用黄纸著书的风气至南北朝时仍继续流行。

　　晋代纸张的尺幅，北宋人苏易简（公元958－996年）《文房四谱》云：“晋令作纸，大纸（广）一尺三分，长一尺八分。小纸广九寸五分，长一尺四寸。”换算后，晋代大纸为31.3厘米×43.4厘米，小纸22.9厘米×33.7厘米。但我们对出土的实物测量后所得的尺寸比苏易简所述略有差异。1977年新疆出土公元384年的一张完整纸，幅面的长宽分别是35.6和23.4厘米。这是晋代时的小纸，但仍比汉代的纸大。经过专家研究、测量，晋代的纸尺寸大致分为大小两种，大纸直高一般在26－27厘米之间，横长一般在42－52厘米之间，小纸直高一般在23.5－24厘米之间，横长一般在40.7－44.5厘米之间。从上述数据可以知道晋代纸的'尺幅多为长方形，很少见后世的大幅纸。由于纸幅尺寸较小，则多用于书写。晋代书法手扎之风盛行，这大概与当时纸张的尺寸有着一定的联系吧。

　　纸的普遍使用，不但促进了书籍文献资料的猛增和科学文化的传播，而且促进书法艺术的发展、繁荣和汉字字体的变迁。在一片窄而坚硬的简牍上写字，笔锋受书写材料空间及质地所限制而不能充分施展。但用洁白*滑又柔韧受墨的大张纸上挥毫，情况就根本改观了。晋代之所以出现王羲之、王献之那样杰出的书法家，纸的普遍使用则是一个不可忽略的因素。晋以后字体由汉隶过渡到楷隶，最后形成现在通行的楷书，草书也因而得到发展，汉字字体的变迁也因用纸而引起，因为在纸上可以随心所欲地挥毫，没用任何限制。

　　（三）砚与墨

　　由于纸张的推广使用，使书写发生了革命，在纸上写字不似在竹木片上，纸书用墨汁教多，于是在晋代开始有了凹砚池，以贮存墨汁，晋人陶宗仪《辍耕录》载，“晋人多凹心砚者，欲磨墨贮沈耳。”另外也由于书写量的增加，也促进了墨的生产和技术改进。贾思勰的《齐民要术》载魏晋时制墨已经很讲究，并记载了制墨的工艺和配方。当时多用富含油脂的松树烧制烟料。另外晋人所制墨中已经普遍加胶，如卫夫人《笔阵图》中有“其墨取庐山松烟，代郡之鹿胶。”墨中掺胶可以增加墨色的亮度及附着力，这是划时代的进步，晋人结束了碎墨无规整形制的时代。当时的书法家对墨的选择已经比较注意，如书圣王羲之就认为好墨要用庐山松烟，用鹿胶，同时对用何地之松亦有区别。可见当时对用墨要求之高。

　　晋代书家文房用具除了我们常说的“笔、墨、纸、砚”之外还有笔架、笔创、笔枕、笔搁等等，但是这些用具对书法家的书法创作及书法风格的影响相对来说比较小，所以这里我就不在多加论述。总而言之，晋代文房用具的丰富和改进，对晋代书法艺术的发展起到了很大的推进作用，是晋代书法发展繁荣不可或缺的必要条件，我们研究这一时期的书法风格绝不能忽视文房用具的作用。

墨梅 古诗 电影中励志的句子

1、人得自个儿成全自个儿。——《霸王别姬》

2、去活出你自己。——《三傻大闹宝莱坞》》

3、今天的好计划胜过明天的完美计划。——《摇尾狗》

4、只要笑一笑，没什么事情过不了！——《微笑pasta》

5、如果不能骄傲的活着，我选择死亡！——《红色恋人》

6、不要轻言放弃，否则对不起自己。——《新结婚时代》

7、这一秒不失望,下一秒就会有希望。——《星苹果乐园》

8、千万不要恨你的敌人，这会影响你的判断力。——《教父》

9、紧要关头不放弃，绝望就会变成希望。——《王子变青蛙》

10、做人如果没有梦想，那跟咸鱼有什么区别？——《少林足球》

11、如果你不出去走走，你就会以为这就是世界。——《天堂院》

12、如果不能改变结果，那就完善过程。——《我的青春谁做主》

13、最了解你的人不是你的朋友，而是你的敌人。——《东邪西毒》

14、生活就像一盒巧克力，你永远不知道你会得到什么。——《阿甘正传》

15、好好活就是干有意义的事，有意义的事就是好好活！——《士兵突击》

16、星星在哪里都是很亮的，就看你有没有抬头去看他们。——《玻璃樽》

17、你真正是谁并不重要，重要的是你的所做所为。——《蝙蝠侠：开战时刻》

18、有信心不一定会成功，没信心一定不会成功。——《英雄本色》

19、生活就像一颗巧克力，你永远都不会知道下一颗的滋味。——《阿甘正传》

20、你不想为你的信仰冒一下险吗?难道想等你老了，再后悔莫及吗?——《盗梦空间》

21、见过磕长头的人吗？他们的脸和手都很脏，可是心灵却很干净。——《可可西里》

22、有些鸟儿是关不住的，它的每一根羽毛都闪耀着自由的光辉。——《肖申克的救赎》

23、决定我们成为什么样人的，不是我们的能力，而是我们的选择。——《哈利·波特与密室》

24、有人就有恩怨，有恩怨就有江湖。人就是江湖，你怎么退出？——《笑傲江湖之东方不败》

25、掉在水里你不会淹死，呆在水里你才会淹死，你只有游，不停的往前游。——《中国合伙人》

26、美国人永远不懂，中国的英雄是可以跪的

墨梅古诗原文及翻译（墨梅的意思全解）

王冕《墨梅图》

《墨梅》是一首风格质朴的题画诗，作者是元代著名画家、诗人王冕。王冕是元末人，籍贯是会稽诸暨(今浙江诸暨)，字元章，一字元肃，号竹斋，有《竹斋集》。王冕出身贫寒，自幼好学，根据宋濂《王冕传》的记载，他曾经“窃入学舍听诸生诵书，听已，则默记……夜潜出，坐佛膝上，执策映长明灯读之。”之后有幸为大儒韩性所赏识，“录为弟子，学遂为通儒”。王冕好学，出于本心，对功名不甚看重，科举落第后“焚所为文”，绝意仕途，“着高檐帽，披绿蓑衣，履长齿木屐，击木剑，行歌会稽市……人或以为狂生”，开始了漫长的游历、归隐生活。

王冕有诸多别号，如煮石道者、闲散大夫、饭牛翁、会稽外史、会稽山农、江南野人、梅花屋主、梅叟等等，皆寄寓着他的品行追求，值得玩味。例如“饭牛翁”典出《庄子·让王》，用隐士颜阖“饭牛不仕”的故事，寄寓不慕爵禄、逍遥自适的生活态度。又如“煮石”指制作印章，透露出王冕醉心书画、不拘俗务的自在超脱。至于“梅花屋主”“梅叟”，更与这首《墨梅》密不可分。王冕一生痴爱梅花，曾被好友刘基所戏谑，称其“一生只被梅花恼”。他痴爱梅花到什么程度呢？根据《王冕传》的记载，他带着妻子儿女归隐于九里山时，“树梅花千，桃杏居其半……结茅庐三间，自题为梅花屋”。从创作来说，王冕对梅花的喜爱也显而易见，他留下《素梅》《红梅图》《题月下梅花》《梅花传》等等诸多与梅花密切相关的诗文画作传世，称赞梅花是“翩翩浊世之高士”，“清标雅韵，有古君子之风焉”。

梅花是贯穿于王冕各种创作的典型意象，这首《墨梅》是典型的题画诗，题在王冕《墨梅图》（北京故宫博物院藏）的左上方，是王冕完成画作后，为画题词时所作；诗本无题，现题名《墨梅》为*在整理题画诗时所加，在流传过程，又颇多异文。下面我们主要对《墨梅图》中的版本展开品读，并对一些流传较广的异文加以探讨。题画诗重在画境与诗境的交融映衬，请看：

吾家洗研池头树，个个花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，只流清气满乾坤。

首句“吾家洗研池头树”，或又作“我家洗砚池边树”。“吾家”即“我家”，“研是“砚”的古字，“头”与“边”在此处含义相同，表示处所，如“路转溪头忽见”（辛弃疾《西江月》），“惶恐滩头说惶恐”（文天祥《过零丁洋》）。这一句虽然看似极为简单，却仍有争议，有人视为用典，有人则不以为然。前者认为，此处“吾家”指的是“王家”，“王家”而有“洗砚”，自然让人联想到大书法家王羲之。据说王羲之“临池学书，池水尽黑”，常常因为洗笔而“创造”出许多“墨池”。一方面，王冕与王羲之同姓，不免对他有着天然的追慕亲*之感。另一方面，二人的人生轨迹也有相似之处。王羲之也是一生追求隐逸，徜徉山水，把毕生精力倾注于书法艺术，博采众长，锐意创新，开创一代书风，为同样精通书画的王冕所服膺。因此，诗中的“吾家”既指诗人自己，亦暗指王羲之。持不同意见者则认为，此处“吾家”就是最*常的意义，就是指“王冕家”。

那么，什么是吾家呢？在古人诗作中，*亲属是“吾家”，左思《娇女诗》曰“吾家有娇女”。隔了十几代仍是“吾家”，杜甫《回棹》：“吾家碑（指杜预碑）不昧，王氏井依然。”没有血缘关系的同姓友人，也可以是“吾家”，施肩吾《赠施仙姑》曰：“缥缈吾家一女仙，冰容虽小不知年。”“吾家”甚至可以用于以下称上，唐代郑愿有《守岁》一诗：“吾家贵主*开”。可见，“吾家”的使用情境非常泛化，上面两种说法似乎都有道理。我们不必过多纠结“吾家”的实指和“池边树”的具体所属，而是要在“吾家”的用法中，看到古人的情感共性——在这里，“吾家”表达出一种浓郁的喜爱亲*之感。其实，不妨想一想日常生活中我们自己的用词*惯，不管话语具体内容是什么，哪怕是抱怨，只要“我家”这个词一出，就透着一股子亲昵喜爱。总之，首句既写出了梅花的位置，长在洗砚池边，也巧妙地定下了全诗歌咏、赞美梅花的情感基调。

次句“个个花开淡墨痕”，又作“朵朵花开淡墨痕”。诗句中叠用的个个，强调了每一朵梅花都颜色淡雅，只有浅浅的墨痕，同时又暗示出梅花各自绽放，与墨梅图的构图是一致的。在解读这句诗时，也许是因为王冕爱梅的形象太过突出，有的人把这首诗来自《墨梅图》的事实忘到一边，将其误读为一般的咏物诗，把诗想得太实。于是开始困惑“花怎么会有淡墨痕呢”？进而有了“洗砚池的池水染就了池边树的独特颜色”等等解释。其实，题画诗的歌咏对象既可能是画中物，也可能是画中物在现实中的本体，更有可能是二者的结合。王冕将墨梅的外形特征和梅的精神特质融合在了一起。一方面，墨梅自然是淡墨之色，另一方面，淡淡墨色也体现出高洁淡雅的气质，与梅花淡泊闲雅的文化内涵相统一。

最后两句“不要人夸好颜色，只流清气满乾坤。”王冕直抒胸臆，大胆赞美墨梅。这句诗很像是在代墨梅发言，替墨梅道出它的内心独白。“好颜色”和“淡墨痕”相对而言，只有淡淡的墨色自然算不上“好颜色”。古人咏花，往往爱其淡雅而恶其浓艳，备受文人雅士推崇的偏偏不是绚丽张扬的鲜花，而是那朴素淡雅的梅兰莲菊。如韩愈将兰视为“君子之守”的典范，元稹说“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”。周敦颐更把莲赞为“出淤泥而不染”，那墨梅对于自己不够娇艳、不够显眼的外形作何感想呢？墨梅不作感想！别人的夸奖评价与我何干，我只要坚守好自己的秉性就好了，我将会把梅花的清香之气布满天地之间——“只流清气满乾坤”，一个“满”字，又与上半段“个个花开淡墨痕”的“淡”对应，虽只是淡墨，可依旧能够“满乾坤”，这就更加传神写出了看似不起眼的墨梅之中，蕴含着怎样充盈醇厚的香气，暗示出墨梅坚实充沛的道德精神。

在这里，“只流清气满乾坤”也有一个异文——“只留清气满乾坤”。“留”与“流”哪个更好呢？我个人更倾向于“流”。“留”则更多强调的是一种结果，是一种较为稳定的状态。而“流”描绘的是一种动态，清气的流动散布是自然而然的；同时凸显了“本”——能够流满乾坤天地，不断地给周围的世界带来沁人心脾的清香，不正是由于墨梅自身香气的馥郁浓厚吗？王冕借用对墨梅的描写，表达出坚贞纯洁的人生追求，赞颂了那种不向世俗献媚的高洁品质。墨梅不求人夸，只愿为人间散播清香，我们为人处事也要高洁自守，立身天地之间，但求问心无愧。这种高洁品质与慷慨情怀令人感叹。

墨梅王冕古诗译文（墨梅全诗翻译）

前言：

小时候，因为《王冕学画》的课文，我记住了那个痴迷画荷花的放牛娃，所以而后的很长一段时间里，我都以为王冕一生最爱的只有荷花。

其实，这个出身贫寒自学成才的著名画家，一生最钟情的却是梅花，他种梅、咏梅、画梅，甚至还有梅花屋主、梅翁、梅叟等雅称。

他画的梅花枝繁花密，行草健劲，生意盎然，蓬勃着无限的生机和活力，令人见之忘俗。

他作的梅花诗清新自然，语言浅显，意蕴生动，给人以余韵悠长之感。

梅花香自苦寒来。无论是作画还是写诗，王冕对梅花的这份痴爱里，都表达了他鄙视俗流遗世独立的高尚情操。

我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。——元 王冕《墨梅》

简译：画面上，一树繁茂的梅花盛开在洗砚池边，枝头的每一朵梅花都是作者用淡墨点染而成的。

墨梅颜色虽然看上去并不怎么不好看，但是它的清香却无花可及，所以，它从不在意别人的评论和目光，只管努力绽放，留一缕芬芳常驻于天地间。

赏析 : 这即是一首题画诗，也是一首借物抒怀诗，作者以梅自喻，借梅的高风亮节来强调自己的志趣操守，不求别人夸赞，只愿独自芬芳，默默奉献。

诗的前两句直接写墨梅，“临池学书，池水尽黑”，借用王羲之墨池之典，来表现墨梅的翰墨飘香，和不同俗流。

后两句盛赞墨梅不以外在形象哗众取宠，而是以注重内在品质的修养来遗世留芳，同时也表达了自己鄙视俗流独善其身的高尚情操。

“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”，托物言志，即是赞梅也是誉人，则梅之丰姿人之傲岸跃然纸上呼之欲出矣。

画中题诗，在一定程度上起到诗画互补的作用，也能够使整幅画的意境更加深远，所以，好的题画诗，往往具有画龙点睛的妙处。

王冕的这首《墨梅》就是题画诗，是为其《墨梅图》所作，有研究学者甚至认为，这首诗的艺术境界已远远高出其画本身。

好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂百里挑一。王冕的墨梅自带有趣的灵魂，和他这个人一样，孤傲，执着，坚韧，遗世独立，独自芬芳，独自美丽。

冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。

忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。——元 王冕《白梅》

简译：白梅生长在冰天雪的严冬，它不屑于和春天的桃李争芳斗艳，把自己的清香混同于它们凡俗的尘香里。

在某一个寒冷的冬夜，白梅花悄然绽放，清香四溢，刹那间，整天地间都氤氲在它沁人心脾的芬芳里。

赏析：这即是一首题画诗，同样也是一首托物言志诗，作者借梅自喻，表达了自己不同俗流遗世独立的人生态度，以及洁身自好不向世俗献媚的高尚情操。

首句写白梅花的生长环境，它伫立在冰天雪地之中，欺霜斗雪，不惧严寒；次句写它冰清玉洁，独守坚贞，宁可独自芬芳独自凋零，也绝不混同于俗媚的夭桃艳李之中。

第三句和后一句写白梅凌寒报春，花开天地新，芬芳满乾坤，东风浩荡，春满人间，令人欣喜又充满振奋之情。

此诗的前两句写白梅的精神和品格，后两句借梅喻人，以梅自况，用梅的素雅高洁来表达自己忠贞不渝的高尚情操，以及矢志不渝的人格坚守。

王冕这一生似乎一直都在出世和入世的边缘徘徊，一方面，他鄙视官场的污浊和黑暗，想极力逃离，隐遁尘世，做一株遗世独立的白梅独自芬芳。

另一方面，他又想实现自己的志趣、理想和抱负，如张载那般“为天地立心，为生民立命”，有所作为，哪怕肝脑涂地亦在所不惜。

只是，他的孤傲耿直注定为俗世所不容，所以，“忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。”，于他而言，也终究不过是一个美好的理想和愿望而已。

零落成泥碾作尘，只有香如故。不论理想和现实有多远的距离，也不论这理想被无情的现实碾碎过多少回，只要心中的光亮不熄，人生就永远都有前行的勇气和力量。

写在后面：

王冕是元末明初著名的画家、诗人、篆刻家，自幼聪慧，奈何家贫，父母无力供他进私塾学*，他后来的满腹经纶大多是靠自学得来的。

出身微寒的他性格孤傲耿直，不屑逢迎谄媚，更厌巴结*，所以虽才华横溢，却屡试不第，于是他绝意功名，遍览名山大川后，回归故里，归隐会稽九里山，筑庐种梅，以画为生，倒也自得其乐。

“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”。王冕这一生与梅有着不解之缘，而他自己亦甘愿做一株遗世独立的雪里梅花，就如同他在梅花诗里所寄托的那样：不同俗流，独善其身，芬芳一生，清香一世。

关于吃元宵的古诗

关于吃元宵的古诗

　　在现实生活或工作学*中，大家都看到过许多经典的古诗吧，古诗的格律限制较少。你知道什么样的古诗才能算得上是好的.古诗吗？下面是小编帮大家整理的关于吃元宵的古诗，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　1、《正月十五夜》

　　（唐）苏道味

　　火树银花合，星桥铁锁开，

　　灯树千光照。明月逐人来。

　　游妓皆穠李，行歌尽落梅。

　　金吾不禁夜，玉漏莫相催。

　　2、《十五夜观灯》

　　（唐）卢照邻

　　锦里开芳宴，兰红艳早年。

　　缛彩遥分地，繁光远缀天。

　　接汉疑星落，依楼似月悬。

　　别有千金笑，来映九枝前。

　　3、《正月十五夜灯》

　　（唐）张祜

　　千门开锁万灯明，正月中旬动地京。

　　三百内人连袖舞，一进天上着词声。

　　4、《诗曰》

　　（唐）李商隐

　　月色灯山满帝都，香车宝盖隘通衢。

　　身闲不睹中兴盛，羞逐乡人赛紫姑。

　　5、《诗曰》

　　（宋）姜白石

　　元宵争看采莲船，宝马香车拾坠钿；

　　风雨夜深人散尽，孤灯犹唤卖汤元。

　　6、《诗曰》

　　（宋）姜白石

　　贵客钩帘看御街，市中珍品一时来，

　　帘前花架无行路，不得金钱不肯回。

　　7、《青玉案元夕》

　　（宋）辛弃疾

　　东风夜放花千树，更吹落，星如雨。

　　宝马雕车香满路，凤萧声动，壶光转，一夜鱼龙舞。

　　蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。

　　众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，火阑珊处。

　　8、《生查子元夕》

　　（宋）欧阳修

　　去年元夜时，花市灯如昼。

　　月到柳梢头，人约黄昏后。

　　今年元夜时，月与灯依旧。

　　不见去年人，泪湿春衫袖。

　　9、《京都元夕》

　　（元）元好问

　　袨服华妆着处逢，六街灯火闹儿童。

　　长衫我亦何为者，也在游人笑语中。

　　10、《折桂令元宵》

　　（元）佚名

　　爱元宵三五风光，月色婵娟，灯火辉煌。

　　月满冰轮，灯烧陆海，人踏春阳。

　　三美事方堪胜赏，四无情可恨难长。