春雨的演奏会的古诗

大提琴的演奏技巧

大提琴的演奏技巧

　　大提琴在*有着广泛的应用范围，无论中西乐团、戏曲等乐队都需要它，何况它又是如此接*人声，表现力十分丰富的乐器，对陶冶身心提高修养都十分有益。下面是小编整理的大提琴的演奏技巧，一起来看看吧。

　　一、大提琴演奏姿势

　　1、手型。左手在演奏时采取什么样的手型，往往因演奏者*惯和手的条件不同而具有微小的差异。我的体会是基本的手型是松弛地拿口杯状，拇指自然弯曲，处在琴颈左后侧与一指和二指间相对(稍往二指靠一点)的位置；在用大把位时，拇指可向相对三指的位置靠*。这种手型松弛自如，进退自如，便于在一般情况下触弦的四个手指摆准位置，也便于把位的上下转换，与此相联系，左臂应自然放松，与琴颈形成约60度的夹角，并随把位的高低适时调整。

　　2、按弦。大提琴琴弦较粗，要把它按结实需要左臂的自然重量传到手指上。但按弦结实并不等于按死它，这里有必要从概念上把它们加以区别。“结实”是有弹性的、能动的按弦，发出来的声音是活的；“按死”是硬梆梆的按法，发出来的声音是直的。有种方法可以体会按弦手指放松的感觉，即在A弦上，用任何一个手指放在第四把位E音的上方落指，拉出实音，然后立即放松，拉出泛音来，上臂放松，手腕*，肘与指尖是一个整体。要学会手指第一关凹节去或放*，这样指尖肉垫接触弦的面宽，力也容易传上去，可使声音丰满，特别是手指细长而又较尖的人。良好的按弦将给揉弦提供极好的基础。

　　3、按弦动作的抬与落。大提琴演奏过程中，左手手指按弦能否达到时值准确、力度适中的要求，与按弦动作有很大关系。

　　第一步四个手指排列均匀，高低整齐地准备在同一根弦的上方。

　　第二步依次直接、有力地按节奏落指，以指根关节为主，手臂每个关节放松，但不介入。每当一个手指落下后，原先的手指便把力传给它，然后，先落手指仍*衡保留在弦上，勿需用力。

　　第三步逐个抬指，也是用指根关节，垂直抬起，勿拨弦，动作十分果断、利索，离弦越*越好，在拾每一个手指的同时，将力传到下面一个手指，抬起来的手指保持在弦的上方。如此顺序和反序地练*起落，特别要注意抬指的节奏感。这样，手指的动作就是在整个手臂抬动的情况下，在手掌的支撑下有力地、灵活地进行。

　　第四步用弓演奏，注意清晰、均匀。由于我们的手指粗细、长短、强弱不一，如顺其自然，就会发出节奏不均匀，音质不统一的声音。在空手训练时，就要给予注意，用弓演奏时练*四个手指依次起落，用1、2；2、3和3、4指有节奏地打指；在做每个练*时，仔细听手指的均匀度，不论落指和拾指，每个音都要有清晰的爆发点。在抬落指的训练中，有一个概念需要搞清楚，即“独立”与“孤立”的差别。只进行单个手指的训练，往往导致手指的孤立活动，手型难以保持，准确性也得不到保证，而且显得“吃力”并非“有力”。

　　4、揉弦。揉弦作为一种乐曲情感的表述手段，它的基本要求是轻柔如歌。演奏者除了必须以身心的松弛引发手臂、手腕、手指的松弛外，还要注意揉弦动作的完美。

　　一般来讲，初学者大都把揉弦理解为朝琴马方向的揉动，不了解为什么还应包括琴头方向。实际上，揉弦如同人体的自然摆动一样，左一下、右一下对称、协调。这不仅是一个幅度大小的问题，而且是一个能否真正揉得起来的问题。单向的揉动让人感到牵强、生硬，揉着揉着就揉不下去了；双向的揉动才赋予整个动作的活力，出现“柔”的效果。

　　揉弦其训练方法有:四个手指按弦上，同时揉动，在揉动中手指逐个抬起和按下，在弦上的手指始终保持揉动的方向，这样可使换把、换指时揉动动作不致中断。揉弦的均匀速度是可控制的，这点最重要，它是检查揉弦正确与否的标尺。其方法是计数训练，真正做到心中有数:用2指按在D弦第四把位上拉一弓长音A，每揉动两下停一停，一弓停两次。然后揉三下停一停，然后四下、五下，直到八下后，可不计均匀地揉

　　二、大提琴颤指探讨

　　在大提琴演奏中，左手颤指这一技术动作是非常非常重要的。它对我们演奏中的音乐旋律更富于情感、动感、歌唱性，对色彩的斑斓变化起着锦上添花的作用和效果，使听众产生丰富的联想和情感变化，进而引起人们强烈的感情共鸣。在谈到颤指的重要性之后，我们先来了解一下它的起源。器乐颤指起源于各种乐器对人声的摹仿。为什么说是对人声的摹仿呢?在人类的日常生活交往中，人的声音语调都。

　　三、学大提琴首先要解决音准问题

　　学大提琴首先要解决音准问题.练*音准是任何一种乐器演奏者的基本功。而每一种乐器又因其在构造上和发音原理的不同.练*音准的方法也就要求各异，大提琴也不例外。本文正是从大提琴的特殊要求出发，就有关影响音准的诸多方面──手型、指触、换把、保留指、颤指、泛音及律制等等──深入浅出地讲解了达致演奏音准的方法和经验。

　　四、关于教大提琴中的发音问题

　　关于教大提琴中的发音问题.大提琴发音的好坏直接影响音色，纯美、浓厚、轻松、自如、具有穿透力的声音是大提琴教师在教学过程中始终追求的目标。好的发音是由许多要素组成的，握弓时手指的位置、拉弓时手臂的动作、适中的触弦点，如何克服生理上的弱点，及力量的来源等。在教学过程中注重发音训练，提高学生的演奏水*达到音乐表现目的。

　　一、大提琴演奏握弓技巧

　　在学*大提琴之前，首先要学*相应的握弓和抱琴技巧。只有养成良好的*惯，才能够减轻因长时间演奏对身体造成的不适，有一个轻松的心态，进而达到事半功倍的学*效果。下面简单介绍一下规范的.握弓姿势和技巧。

　　说到如何让初学者拿弓的右手放松，其实关键是要想办法让其右肩放松。整个身体坐正，右肩自然放*和左肩同高，因为很多初学者在拉琴时右肩比左肩高，他们认为这样拉A弦会比较容易，其实不然，这样会直接导致其肩膀紧张，拿弓子手也随之紧张。右肩放松自然下垂，不会影响拉A弦的。还有一点就是，握弓子的右手要自然张开成握鸡蛋的状态，*时刻意感受一下握着一个鸡蛋是什么感觉，拿弓就是这种感觉。

　　另外，在拉推弓时，肩膀带动前臂一起动，不要只动前臂或手腕，这样弓子就不可能放松了，整个右半部分身体要舒展开。初学者在练琴的时候要注意这几点，一是右手放松，左手也要放松，特别是在柔弦演奏的时候。二是在大提琴演奏的过程中，特别是在更换把位的时候要注意音准。三是注意右手弓子不要打滑，弓子在指板下方5厘米处最适合，但是不要上下打滑。

　　最后简单说明一下抱琴的姿势。初学者在抱琴的时候身体要主动前倾，不要往后仰，坐在琴凳的三分之一处，双臂环抱琴，这样有助于换把位，特别是换高把位。

　　初学者要纠正自己演奏大提琴时的姿势，并逐渐养成*惯，熟练掌握大提琴握弓和抱琴的技巧，避免身体产生疲劳感，有利于提高大提琴的演奏能力。

　　二、大提琴音准把握技巧

　　大提琴演奏过程中，音准的控制是要由手指来完成的。所以，要想把握好大提琴的音准，首先要进行手指的训练，将每一个音符把握好，进而熟练掌握每个音的准确性。

　　由于手指的结构特点不同，在进行指法教学的时候也需要注意不同的教学技巧。比如拇指较之其他手指少一个关节，其触碰弦的位置是拇指指端，很多演奏者不注意这个细节，常常是利用拇指外侧来触碰弦，导致在演奏过程中出现手腕压住拇指的情况。在*时的运动中大多数都是张合动作，在进行演奏的时候关节运动会比较僵硬，因此在训练指法技巧时注重拇指柔韧性的锻炼，多对拇指进行垂直运动的锻炼。另外，拇指还需要支持整个手掌的移动转移，让手指在大提琴上得以迅速移动演奏，演奏出时间比较持久的音符串列。

　　当逐渐了解了每个手指所对应的琴弦时，要进行快速演奏的训练。这就要求初学者手指的灵活度，以及手指之间的完美配合。通过手指之间的完美配合，再加上每个手指音符把握的准确度，形成一个连续清晰的音乐演奏，并让音乐富有饱满性，避免在音乐演奏过程中出现停顿现象。

　　总之，通过对手指灵活度和配合性的训练，以及手指音准的把握，进而形成演奏者自己的音准把握技巧。

　　三、大提琴演奏揉弦技巧

　　在众多大提琴演奏技巧中，揉弦技巧难度较高，因为揉弦技巧的运用对手指的要求比较高，并且演奏过程比较复杂。但是，揉弦技巧也是在大提琴演奏过程中经常用到的一种技巧，对于大提琴初学者来说，在练*揉弦技巧的过程中，不要因为弹奏不好而产生急躁心理，要对自己的练*时间和任务做好规划，有规律地进行练*。揉弦技巧主要是通过手指控制大提琴演奏中的速度和力度，协调不同音区和不同类型的音符，再加上颤指技巧的使用。下面简单介绍一下如何把握速度和力度。

　　在演奏过程中，会有一些强音和低音之间的转化，对于一般的演奏，在演奏强音的时候，要加快速度，提高振幅；演奏弱音的时候，振幅要比高音时的振幅要大，节奏和速度要慢。但是对于不同的琴弦来说，规律又有一些改变。总之，演奏中所谓的快慢、高低都是相对而言的，把握好演奏的速度和力度，形成揉弦技巧。

　　总而言之，大提琴演奏技巧的熟练掌握，不是一蹴而就的，需要初学者进行长时间的练*，进而提高大提琴演奏水*，并将情感融入到大提琴演奏之中，进一步提高演奏能力。

春雨古诗

　　《春雨》中赋予爱情以优美动人的形象，也细微地写出主人公寥寂而又迷茫的心理状态。

　　唐代：

　　怅卧新春白袷衣，白门寥落意多违。

　　红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归。

　　远路应悲春晼晚，残霄犹得梦依稀。

　　玉珰缄札何由达，万里云罗一雁飞。

　　直译

　　“怅卧新春白袷衣，白门寥落意多违。”新春时节，我穿着白夹衣，怅然地卧在床上;白门寂寞，令我心中万分感伤。

　　“红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归。”隔着蒙蒙细雨凝视着那座红楼，只觉得凄冷茫茫，我只好顶着珠帘般的细雨，在依稀闪烁的灯光中黯然归来。

　　“远路应悲春晼晚，残霄犹得梦依稀。”凄楚的暮春，遥远的路途，哪里可以寄托我的悲凄伤感?缠绵的思绪，化做空泛的梦，在残宵的梦中依稀与你相见。

　　“玉铛缄札何由达，万里云罗一雁飞。”有玉珰一双作为信物，怎么样才可以送达;我只有寄希望于万里长空中，那一只刚刚飞来的鸿雁。

　　注释

　　1. 白袷衣：即白夹衣，唐人以白衫为闲居便服。

　　2. 白门：指今江苏南京市。

　　3. 红楼：华美的楼房，多指女子的住处。

　　4. 珠箔：珠帘，此处比喻春雨细密。

　　5. 晼晚：夕阳西下的光景，此处还蕴涵年复一年、人老珠黄之意。

　　6. 玉珰：耳环。

　　7. 云罗：像螺纹般的云片。

　　创作背景

　　《春雨》作于大中四年，是诗人初到徐幕雨夜思家所作，题作《春雨》，却并非直接写春雨，而是抒写在春夜雨中的相思之情。

　　也有人说这是诗人客居长安的忆家之作，有人说这是李商隐期盼他人提拔的寄托之作。大多数人认为这就是一首爱。但对于诗人所思为何人又有较大的争议。有人认为诗人所念之人应当是柳枝，就是《柳枝五首·序》中提到的那位属意于他、最后却被他人夺走的洛阳痴情少女。有人说红楼之上的那位姑娘就是后来成为李商隐妻子的王氏，当时落魄不堪的李商隐不过是王茂元手下的小小幕僚，却看上了人家的千金小姐，自然是有些苦涩难言的了。还有人推断这位可望不可及的女子是女冠，就是《碧城三首》和《重过圣女祠》等诗中反复提到的那位陪同公主一块儿入道观的宫女。

　　作者简介

　　李商隐，字义山，号玉溪(谿)生、樊南生，唐代著名诗人，祖籍河内(今河南省焦作市)沁阳，出生于郑州荥阳。他擅长写作，骈文价值也很高，是晚唐最出色的诗人之一，和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”，因诗文与同时期的段成式、温庭筠风格相*，且三人都在家族里排行第十六，故并称为“三十六体”。其诗构思新奇，风格秾丽，尤其是一些爱情诗和无题诗写得缠绵悱恻，优美动人，广为传诵。但部分诗歌过于隐晦迷离，难于索解，至有“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”之说。因处于牛李党争的夹缝之中，一生很不得志。死后葬于家乡沁阳(今河南焦作市沁阳与博爱县交界之处)。作品收录为《李义山诗集》。

春雨古诗

1、一畦春雨足，翠发剪还生。——刘子翚《园蔬十咏·韭》

2、从此春风春雨後，乱随流水到天涯。——黄庭坚《题王居士所藏王友画桃杏花二首·凌云一笑见桃花》

3、深秋帘幕千家雨，落日楼台一笛风。——杜牧《题宣州开元寺水阁阁下宛溪夹溪居人》

4、孤莺啼永昼，细雨湿高城。——陈与义《春雨》

5、空山新雨后，天气晚来秋。——王维《山居秋瞑》

6、一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。——朱熹《春日》

7、梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。记得小苹初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。——晏几道《临江仙》

8、小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。——陆游《临安春雨初霁》

9、君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。——李商隐《夜雨寄北》

10、春雨细如丝，如丝霡霂时。——吟邵雍《春雨》

11、栽红插绿斗青春，春风与开春雨飒。——梅尧臣《次韵奉和永叔谢王尚书惠牡丹》

12、草色斑斑春雨晴，利仁坊北面西行。——白居易《利仁北街作》

13、土膏欲动雨频催，万草千花一饷开。舍后荒畦犹绿秀，邻家鞭笋过墙来。——范成大《四时田园杂兴》

14、使星上三蜀，春雨沾衣襟。——刘禹锡《酬冯十七舍人宿卫赠别五韵》

15、柳映玉楼春日晚，雨细风轻烟草软。——顾敻《玉楼春·柳映玉楼春日晚》

16、云里帝城双凤阙，雨中春树万人家。——王维《奉和圣制从蓬莱向兴庆阁道中留春雨中春望之作应制》

17、山城过雨百花尽，榕叶满庭莺乱啼。——柳宗元《柳州二月榕叶落尽偶题》

18、夜雨连明春水生，娇云浓暖弄阴晴。帘虚日薄花竹静，时有乳鸠相对鸣。——苏舜钦《初晴游沧浪亭》

19、云色鲛绡拭泪颜，一帘春雨杏花寒。——唐彦谦《无题十首》

20、女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。——李贺《李凭箜篌引》

21、春雨断桥人不渡，小船撑出绿荫来——徐俯《春游湖》

22、午夜听春雨，发生端及期。——陆游《春雨》

23、春思淡，暗香轻。——孔榘《鹧鸪天·却月凌风度雪清》

24、细雨度深闺，莺愁欲懒啼。如烟飞漠漠，似露湿凄凄。草色行看靡，花枝暮欲低。晓听钟鼓动，早送锦障泥。——刘复《春雨》

25、雨前初见花间蕊，雨后兼无叶底花。蛱蝶飞来过墙去，却疑春色在邻家。——王驾《雨晴》

26、秋风及春雨，采撷花与颖。——赵蕃《对菊有作》

27、春雨不肯晴，春云与地*。——张耒《春雨·春雨不肯晴》

28、望阙云遮眼，思乡雨滴心。——白居易《阴雨》

29、春鸠鸣野树，细雨入池塘。潭上花微落，溪边草更长。梳风白鹭起，拂水彩鸳翔。最羡归飞燕，年年在故乡。——李德裕《忆*泉杂咏。忆春雨》

30、长安一夜残春雨，右省三年老拾遗。——郑谷《春暮咏怀寄集贤韦起居衮》

31、屏风围坐鬓毵毵，绛蜡摇光照莫酣。京国多年情尽改，忽听春雨忆江南。——虞集《听雨》

32、细雨斜风作晓寒。淡烟疏柳媚晴滩。——苏轼《浣溪沙·元丰七年十二月二十四日从泗州刘倩叔游南山》

33、青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。——张志和《渔歌子·西塞山前白鹭飞》

34、春雨细如丝，如丝霡霂时。如何一霶霈，万物尽熙熙。——邵雍《春雨吟》

35、檐滴新春雨，窗昏半夜灯。——陆游《夜赋·檐滴新春雨》

36、七八个星天外，两三点雨山前。——辛弃疾《西江月》

37、春雨满，秧新谷。——辛弃疾《满江红·山居即事》

38、一宵春雨晴，满地菜花吐。——郭仁移《村居》

39、春雨不大又不晴，只与行人禁送迎。——杨万里《迓新守值雨》

40、小雨纤纤风细细，万家杨柳青烟里。恋树湿花飞不起，愁无比，和春付与东流水。九十光阴能有几？金龟解尽留无计。寄语东阳沽酒市，拚一醉，而今乐事他年泪。——朱服《渔家傲》

41、一雨池塘水面*，淡磨明镜照檐楹。东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。——刘攽《雨后池上》

42、相寻梦里路，飞雨落花中。——晏几道《临江仙·斗草阶前初见》

43、世味年来薄似纱，谁令骑马客京华。小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶。素衣莫起风尘叹，犹及清明可到家。——陆游《临安春雨初霁》

44、点滴听无厌，丰登喜有期。——周冀之《春雨》

45、主人西游去不归，满溪春雨长春薇。——韦庄《题吉涧卢拾遗庄》

古筝演奏如何把握古筝音色技巧

古筝演奏如何把握古筝音色技巧

　　所谓音色，其实指的就是声音的特性和特色，是音乐表现的重要手段。从古至今，人们都非常关注古筝的音色问题。下面是小编给大家带来古筝演奏如何把握古筝音色技巧，希望对大家有帮助！

　　一、在古筝的演奏中音色把握的重要作用

　　（一）美化音乐的旋律

　　“音”贯穿古筝演奏的始终。音色在演奏中的作用就是美化音乐的旋律。在演奏中，音色的作用，好像文字对于书本，一本包装在别致的书，如果有几个字不在了，这本书就读不下去了，其价值就会大打折扣。

　　音色对于音乐也好比光线对于摄影，光线不到位，拍出来的作品，美感将荡然无存。演奏中如果不把握好音色，即使旋很流畅，整个演奏效果也不会达到预期的效果。在音乐的演奏中，把握好音色会产生不同的艺术效果，古筝音乐的形式美离不开筝乐的基本声音色彩及其变化。

　　（二）恰如其分的表现情感

　　在古筝演奏中，音色可以将乐曲所蕴含的感情恰如其分的表现出来。可以说，古筝的灵魂是韵律，古筝的魅力是音色。表演过程中，其表现的内容可分为虚、实、刚、柔、明、暗等。准确的音色把握，不但可以将音乐的魅力展现得淋漓尽致，而且可以可以充分表现出演奏家的内心情感。

　　观众也会因为这样的演奏产生极大的触动。古筝的音色随着演奏技巧的改变而改变。因此，在表演之初，演奏者理所当然应该分析一下将要演奏乐曲所蕴含的思想和所要表达的情感，然后准确把握音色。比如，在演奏《汉宫秋月》时，就必须了解此作品所蕴含的感情，然后在表演当中，恰当运用按、揉、滑、吟等技法，让听众身临其境，仿佛看到一名的宫女在深夜独自面对冷月，内心的苦闷、凄凉跃然眼前。这时的表演效果才是最好的。

　　二、在古筝演奏过程中影响音色主要因素

　　（一）外因

　　义甲、演奏提示以及演奏场地等，都是影响古筝演奏音色的外部因素。义甲是古筝演奏艺术发展到一定程度的产物。在古筝演奏的初期，人们通过真的指甲来演奏，这对演奏者来说是极大的伤害。

　　随着时代的发展和生产力的发展，难度越来越高的乐曲，运用真指甲来演奏对演奏者的伤害也越来越大，同时很多技巧也无法通过真指甲来完成。这时义甲应运而生。在做工方面，义甲的.选料以及制作工艺都是非常考究的。在音色方面它比真指甲更为饱满，在保护指甲方面，功效功能更好。

　　义甲使用的材料很多，比如说塑料片、有机玻璃片、牛角、玳瑁等。不同义甲演奏出来的音色也是不同。这当中玳瑁义甲的选择最为讲究，必须要选用优良品。只有这样才能演奏出古好的音色。除此以外，演奏提示和演奏场地对音色也会产生一定的影响。演奏的提示主要指的就是乐谱，演奏者在演奏之前必须认真的阅读演奏提示，揣度创作演奏的创作时的心境，把创作者的情感表达出来。至于演奏场地，对音色的影响非常大。广场、剧场、操场、专业的表演舞台等，不同的演奏场地会产生不同的音色。

　　（二）内因

　　在演奏中，除了外因的影响外，内因也会对音色产生影响。内因的影响主要体现在：演奏姿态、演奏者自身手掌和手指自然条件、义甲佩戴方法、触弦变化、演奏者自身素质、意志力调整以及与观众互动等。

　　一般来说，在运用古筝演奏时，要使自己全身放松，把着力点放在手指上。宽大而厚实的手掌，演奏出来的音色必然是深沉浑厚，窄小而薄的手掌演奏出来的音色则会显得轻快干净。义甲的佩戴方法也会对音色的产生一定的影响，一般而言，义甲的佩戴要以有利于增强甲片与指肚的贴合度为宜，甲尖裸露出的长度应适当。除此外，触弦速度、力度、方法、深度等。

　　三、古筝演奏中的音色把握的技巧

　　（一）运用正确的弹奏方法，准确把握古筝的音色

　　方法正确，则音色纯正。如果在演奏的过程中，演奏的方法是错误的，音色就会表现的虚而不实。最直接的表现就是演奏的乐曲节奏不稳，强弱音不搭调。整个乐曲就会变得单调乏味。

　　演奏者自己辛苦不说，演出的效果自然也是不如人意的。正确的做法是，在弹奏时，古筝演奏者的肩膀大小臂放松，自然下垂。要做到胳膊受到的重力和其松弛的力度大小对等。在没有特殊要求的情况下，力度不能大于此重力。在演奏过程中，演奏者应该将力度集中在手掌和指尖上，双臂只在这个过程中只是起到协调的作用。唯有这样，音色才会显得明亮、结实。

　　弹奏的过程中，要适当的调整弹弦的速度，想要得到透亮、清脆、干净的音色，就要用较大的力度快速弹弦。如果要得到悦耳、松弛的音色，就要用中速进行弹奏。在弹奏时，要合理的选择不要故意重或者故意轻，要合理的选择弹弦的力度，只有这样，才音色会产生饱满圆润。除此之外，弹奏者还要懂得用手掌发力弹弦。

　　（二）充实自己的内心，准确的古筝音色

　　一名出色的古筝演奏者，首先应该是一名热爱生活的人，他会细心的观察生活，感受生活。使自己的内心不断充实，以便使自己能够准确的把握古筝弹奏的音色。如果没有对生活的细心观察、仔细感悟，演奏者在弹奏名曲《高山流水》时，就弹奏不出取中蕴含的雄伟的高山、幽静的深谷。

　　演奏者还要培养自己对音色的鉴别力与想象力。一名专业的演奏者如果没有超凡的听觉和艺术鉴赏能力，也就不会运用创造力和想象力弹奏出高质量的音色。想成为一名古筝弹奏者，就要做好课下功夫，加强训练培养自己的听觉力，调整自己弹出来音色，使它不断地接*客观音色标准。

有关春雨的古诗

　　三月的雨像无数只小手，打在林叶的琴键上，奏出了一曲春天的赞歌。

　　烧歌

　　唐代：温庭筠

　　起来望南山，山火烧山田。

　　微红夕如灭，短焰复相连。

　　差差向岩石，冉冉凌青壁。

　　低随回风尽，远照檐茅赤。

　　邻翁能楚言，倚锸欲潸然。

　　自言楚越俗，烧畲为早田。

　　豆苗虫促促，篱上花当屋。

　　废栈豕归栏，广场鸡啄粟。

　　新年春雨晴，处处赛神声。

　　持钱就人卜，敲瓦隔林鸣。

　　卜得山上卦，归来桑枣下。

　　吹火向白茅，腰镰映赪蔗。

　　风驱槲叶烟，槲树连*山。

　　迸星拂霞外，飞烬落阶前。

　　仰面呻复嚏，鸦娘咒丰岁。

　　谁知苍翠容，尽作官家税。

　　落梅风·斜阳外

　　元代：李致远

　　斜阳外，春雨足，风吹皱一池寒玉。画楼中有人情正苦，杜鹃声莫啼归去。

　　临安春雨初霁

　　宋代：

　　世味年来薄似纱，谁令骑马客京华。

　　小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。

　　矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶。

　　素衣莫起风尘叹，犹及清明可到家。

　　春雨

　　唐代：

　　怅卧新春白袷衣，白门寥落意多违。

　　红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归。

　　远路应悲春晼晚，残霄犹得梦依稀。

　　玉珰缄札何由达，万里云罗一雁飞。

　　绮罗香·咏春雨

　　宋代：史达祖

　　做冷欺花，将烟困柳，千里偷催春暮。尽日冥迷，愁里欲飞还住。惊粉重、蝶宿西园，喜泥润、燕归南浦。最妨它、佳约风流，钿车不到杜陵路。

　　沉沉江上望极，还被春潮晚急，难寻官渡。隐约遥峰，和泪谢娘眉妩。临断岸、新绿生时，是落红、带愁流处。记当日、门掩梨花，剪灯深夜语。

　　奉和圣制从蓬莱向兴庆阁道中留春雨中春望之作应制

　　唐代：

　　渭水自萦秦塞曲，黄山旧绕汉宫斜。

　　銮舆迥出千门柳，阁道回看上苑花。

　　云里帝城双凤阙，雨中春树万人家。

　　为乘阳气行时令，不是宸游玩物华。

　　春雨后

　　唐代：孟郊

　　昨夜一霎雨，天意苏群物。

　　何物最先知，虚庭草争出。

　　大酺·越调春雨

　　宋代：周邦彦

　　对宿烟收，春禽静，飞雨时鸣高屋。墙头青玉旆，洗铅霜都尽，嫩梢相触。润逼琴丝，寒侵枕障，虫网吹黏帘竹。邮亭无人处，听檐声不断，困眠初熟。奈愁极顿惊，梦轻难记，自怜幽独。

古诗春雨ppt

　　《》是在经过一段时间的流离转徙的生活后所创作的，关于这首诗的含义应该在教案中有所体现。

　　唐代：杜甫

　　好雨知时节，当春乃发生。

　　随风潜入夜，润物细无声。

　　野径云俱黑，江船火独明。

　　晓看红湿处，花重锦官城。

　　译文

　　好雨似乎会挑选时辰，降临在万物萌生之春。

　　伴随和风，悄悄进入夜幕。细细密密，滋润大地万物。

　　浓浓乌云，笼罩田野小路，点点灯火，闪烁江上渔船。

　　明早再看带露的鲜花，成都满城必将繁花盛开。

　　《春夜喜雨》教案

　　【教学目标】

　　1、学会“乃、随、潜、润、细”这五个生字。

　　2、能正确、流利、有感情地诵读。

　　3、感悟内容，想像诗歌所描绘的情景，激发学生热爱春天的感情。

　　4、激发学生对祖国诗歌的热爱之情。

　　【教学重点、难点】

　　1、理解古诗意思，体会我国传统文化的精妙，培养学生热爱祖国传统文化的思想感情。

　　2、学会本课生字，背诵古诗。

　　【教具准备】教师方面：课件学生方面：搜集杜甫的资料以及有关春天的。

　　【教学方法】努力建设开放有活力的课堂，倡导观察、发散思维，看说结合，培养学生能力。

　　【学生学法】倡导自主、合作、探究的学*方式，通过朗读、抓重点来理解内容。

　　【教学过程】

　　一、创设情景，未成曲调先有情。

　　1.播放春天到来万物复苏的视频。

　　这就是春天，冰雪消融，万物复苏。喜欢春天吗?

　　2.你们知道哪些关于春天的古诗，能不能给大家背诵一下。

　　学生朗诵，教师三言两语描述诗的意境。

　　3.播放课件

　　述：昨夜开始的一场春雨，你们看：绵绵的春雨悄悄地下着，飘在果园，点红桃花;洒在树梢，染绿柳芽;落入田野，滋润庄稼;降在池塘，唤醒青蛙，小朋友们，你喜欢春雨吗?想不想再学一首关于春雨的古诗?

　　春雨在古代被称为“喜雨”，唐代大诗人杜甫就写了一首《春夜喜雨》。今天，我们就跟随大诗人杜甫一起走进盛唐，去感受那场《春雨》。

　　4.出示全诗，解题：这首诗节选了杜甫原诗的前四句，说的是春雨的特点。

　　5.教师范读。

　　二、初读古诗，自学字词。

　　1.打开课本，借助拼音读一读吧。把生字标画出来，多读几遍。

　　2.老师把字宝宝请出来，我们认识认识。课件出示生字开火车读。

　　3.看到这些生字，你想到了什么?

　　(形*字，同音字，*反义字，组词等)

　　4.你们谁能把字宝宝安全送回家读一读?谁想试一试。指名朗读古诗、正音。

　　5.比赛读、挑战读，相机引导学生读出诗的节奏美、音韵美。

　　[古诗音韵和谐，*仄错落、琅琅上口，多种形式的诵读，是学生感悟文本的基础。初读要把古诗读准，注意轻重音、语调、语速的变化，读出明快的节奏感，读出古诗的音韵美，让学生置身于浓郁的情景之中。]

　　三、小组合作，理解诗意。

　　1.课前大家利用字典理解了一些字词，把自己的学*结果在小组里交流交流吧，再互相交流一下自己对诗句的理解。

　　2.小组讨论。

　　3.汇报交流学*成果，并总结课件出示。

　　(1)交流时重点引导理解：知 时节 当 乃 潜 润

　　(2)用自己的话说说你对古诗的理解。

　　4.同学们真的很了不起!靠自己的努力理解了诗意。现在老师再考考你，看看你能否通过考验?

　　[识字是小学语文教学的重要内容之一，在学生学会使用字典后，可放手让学生借助工具书学*生字，培养了孩子的识字能力，在识字中同桌合作，趣味识记，既培养了合作意识，也激发了学生识字的兴趣，也激发了学生的创新思维。]

乐器演奏的好句子28条

1.吹竹调丝：竹：管乐器；调：调弄；丝：弦乐器。指管弦乐合奏。泛指音乐活动。

2.我所以爱古筝曲，是因为它的曲调深厚灵透柔和，音韵较为明亮清脆含蓄，潇洒飘逸，纯朴古雅。

3.古筝起源于秦朝，所以又叫秦筝，在它的流传过程中又按大小和音色分为：长离鸿筝；鸣筝清筝哀筝；它和古琴最大的区别就在于它有琴码而古琴没有琴码，古筝演奏时透过左手之按压放等指法可奏出滑音变化音，古琴是用左手按指成音。一弦多音，且可用空弦按弦等成音。

4.来到瀑布前，只见水流从匕坠下，发出哗哗的响声，仿佛在演奏一曲交响乐。

5.她朝人们在跳舞的房间打了个手势。那边灯光给弄暗了，她从坐着的地方看过去，更像是戏里的一个场面了。“全世界是一个舞台，所有的男男女女不过是一些演员。”但通过那道拱门，产生了一种错觉我们这些演员才是真实的。这是对罗杰的回答。他们是我们的原料。我们表现出他们生活的意义。我们把他们荒唐无聊的 感情 拿来，转化为艺术，从而创造出美，而他们的意义正在于成为我们必须赖以完成我们艺术创造的观众。他们是我们演奏的乐器，如果没有人演奏，乐器有什么意义呢?”作者：萨默塞特·毛姆 出处：剧院风情

6.秋天的夜晚，静静地躺在床上，侧耳倾听，蟋蟀们演奏的声音，令我兴奋，令我激动，那分明是一首首美妙的乐曲，让我的心里充满幻想。

7.就象一个演奏员心猿意马地把手指放在乐器上，弹出的音符不成调子。

8.老师，我感谢您，看着您在黑板上留下的一行行整齐而漂亮的字迹，我能掂量出这中间蕴藏着多少的奥妙和辛勤的汗水，这是您对社会 教育 事业的无私的奉献。听着您在讲台上所讲的每一个字，那是一种什么样的声音？是大自然清翠的鸟叫声？是古典乐器发出来的和谐的旋律声？不，都不是，那是一种天外之音，蕴含着世间动听的音调，听起来让我们感触深刻，因为那种声音不是普通的声音，而是一种知识的信号声，一听到这种声音，就知道有许多的知识要从远方飞驰而来，走进我们智慧的大脑。

9.金石丝竹：金：指金属制的乐器；石：指石制的磬；丝：指弦类乐器；竹：指管类乐器。泛指各种乐器。也形容各种声音。

10.家乡的四季美丽如画。绿色遍野的春天，酷热难耐的夏天，蕴藏芳香的秋天，白雪皑皑的冬天。四季形成了优美的乐章一年又一年的演奏着。

11.母爱是疲惫中的一杯龙井，当你软弱无力时，只消几口就是你神清气爽。母爱是烦恼中的一曲古筝，当你义气消沉时，优雅的旋律一飘荡，眼前立即一片青翠。母爱是黄集中的一朵鲜花，当你落寞惆怅时，看一眼满目青翠，闻一下香沁心脾，心里得到恬适不会孤单。母亲是挫折中的阵阵清风，当你惊惶伤心时，为你拭去焦躁的汗水，梳理好零乱的思绪。母爱是困难中的一根拐杖，当你脚步蹒跚时，帮助你找好重心，支撑起一片希望的原野。

12.小区的花院响起了虫子的鸣叫。这些伟大的自然音乐家，正在演奏着一场盛大的自然音乐会，这些自然的音乐家演奏出的交响曲，是如此的清脆，是那样的优美，深入人心，让人感受到自然的和谐之美。在所有的乐器中，无论是优雅的古筝演奏，还是能震撼人心的钢琴演奏，在这些自然音乐家所演奏的音乐前，它们都黯然失色，因为这音乐是代表自然的音乐，是歌颂美丽的大自然的音乐……

13.山青花欲燃，在山脚下，就能看见青山绿树红花纵横交错，美丽的鹅掌丘像人的脚掌；独特的松树沙沙作响。像一个个演奏家；高大挺拔的青山巍峨壮丽，像一个巨人……

14.而万佛城男校的国乐表演也不甘示弱，他们的乐曲弹奏得非常优美，时而像高山流水，时而像万马奔腾，如果不说还以为是专业演奏乐团呢！

15.古筝是我们中华民族历史悠久的古典民族乐器。记得我们学校有一次联欢会，舞台上一位大姐姐为大家演奏了一首古筝曲，悦耳动听的琴声，熟练的演奏技巧，一下子赢得全校学生的掌声，我也被她的表演陶醉了，对她羡慕不已。于是，我向妈妈提出了学古筝的要求。

16.蝉是非常喜欢唱歌的。它翼后的空腔里带有一种像钹一样的乐器。它还不满足，还要在胸部安置一种响板，以增加声音的强度。的确，有种蝉，为了满足音乐的嗜好，牺牲了很多。因为有这种巨大的响板，使得 生命 器官都无处安置，只得把它们压紧到身体最小的角落里。当然了，要热心委身于音乐，那么只有缩小内部的器官，来安置乐器了。

17.对于乐器，我最喜欢的是古筝，一提起古筝，我的眼前马上出现一幅图画：朗月下，清风微拂，一古装女子，袅袅婷婷，踏月而来，裙裾飘飘，香风阵阵，走到筝前，轻捋罗袖露出十指纤纤，颤按滑揉，顿时曲韵悠扬妙曼，将你带到云里雾里，令你飘飘如仙。

18.春雨嘀嘀答答，我闭上双眼，尽情地享受着这悦耳动听的音乐。我边听边想：“这音乐到底像什么？它不像钢琴，不像古筝，也不像喇叭，这应该是天堂上才能听到的音乐。啊！好美的音乐呀！

19.棕黑色的琴身闪闪发亮，由细到粗整齐地排列着根琴弦。用手轻轻一拨，就发出像流水一样的声音，真是美妙极了！听爸爸说，古筝是*古代的乐器之冠，它的声音优美动听，但是演奏难度也大。我暗暗下定决心，一定要学会弹奏它。

20.如果你希望未来的自己能说一口流利的英文，那么今天就开始 学* 吧;如果你希望未来的自己能掌握一门乐器，那么今天就找个 老师 上课吧;如果你希望未来的自己博学多才，那今天就看一本书吧;如果你希望自己爱上将来的自己，那么今天就开始改变和完善自己吧。你现在走的每一步都指向你的未来，与其悔恨过去不努力，担忧未来不美好，不如脚踏实地地过好现在。如果你想到达明天，那么今天就开始起程吧!作者：meiya 出处：慢慢来·一切都来得及

21.**后，任上海民族乐团古琴演奏员，和孙裕德合作的琴箫合奏堪称珠联璧合。

22.他的演奏有如高山流水美妙动听。

23.秋雨沙沙地下着，这是她在演奏。奏黄了一片片稻田，又奏黄了一串串香蕉，奏黄了遍地金黄。丰收的秋色。啊！秋雨，愿你奏出更婉转的节奏，奏出新的乐曲！

24.记得第一次看到古筝，是在四年前的一次演奏会上。一位姐姐的手指在琴弦上拨动着，发出美妙的声音，让我仿佛走进了仙境一般。末了，我拉着妈妈跑到后台，目的就是为了要亲眼看看古筝。

25.新竹笛，基本保持了普通六音孔竹笛的传统演奏方法和风格，同时可以方便的吹奏十二*均律。

26.蝉的一生，就是在演奏音乐，它那么小却那么响，竟响彻一个夏天，虽然他只有多天的生命但它丝毫没有放弃。

27.仰望星空，星星们眨着神秘的眼睛，摆成各种形状。你瞧，天琴星座多像古代的乐器竖琴，见到它就仿佛听到了古朴典雅的音乐；天鹰星座侧像一只雄鹰，它拍着宽大的翅膀，仿佛在翱翔；飞马星座像一匹疾驰的骏马；还有天鹅星座室女星座牧夫星座啊，数都数不过来了！

28.他的钢琴演奏如此优美，听的人无不击节叹赏。

春雨相思的古诗

春雨相思的古诗

　　在*日的学*、工作和生活里，大家都听说过或者使用过一些比较经典的古诗吧，古诗有固定的诗行，也会有固定的体式。你知道什么样的古诗才经典吗？下面是小编整理的春雨相思的古诗，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　《春夜喜雨》

　　好雨知时节，当春乃发生。

　　随风潜入夜，润物细无声。

　　野径云俱黑，江船火独明。

　　晓看红湿处，花重锦官城。

　　译文

　　好雨似乎会挑选时辰，降临在万物萌生之春。

　　伴随和风，悄悄进入夜幕。细细密密，滋润大地万物。

　　浓浓乌云，笼罩田野小路，点点灯火，闪烁江上渔船。

　　明早再看带露的鲜花，成都满城必将繁花盛开。

　　注释

　　1.知：明白，知道。说雨知时节，是一种拟人化的写法。

　　2.乃：就。发生：萌发生长。

　　3.发生：萌发生长。

　　4.潜（qián）：暗暗地，悄悄地。这里指春雨在夜里悄悄地随风而至。

　　5.润物：使植物受到雨水的滋养。

　　6.野径：田野间的小路。

　　7.晓：天刚亮的时候。红湿处：雨水湿润的花丛。

　　8.红湿处：指有带雨水的红花的地方。

　　9.花重：花沾上雨水而变得沉重。

　　10.重：读作zhòng（重在这里的意思是：沉重。所以读作第四声。）

　　11.锦官城：成都的别称。

　　赏析

　　这是描绘春夜雨景，表现喜悦心情的名作；一开头就用一个“好”字赞美“雨”；在生活里，“好”常常被用来赞美那些做好事的`人。如今用“好”赞美雨，已经会唤起关于做好事的人的联想；接下去，就把雨拟人化，说它“知时节”，懂得满足客观需要。其中“知”字用得传神，简直把雨给写活了；春天是万物萌芽生长的季节，正需要下雨，雨就下起来了；它的.确很“好”。

　　颔联写雨的“发生”，进一步表现雨的“好”，其中“潜”、“润”、“细”等字生动地写出了雨“好”的特点；雨之所以“好”，好就好在适时，好在“润物”；春天的雨，一般是伴随着和风细雨地滋润万物的；然而也有例外。有时候，它会伴随着冷风，受到冷空气影响由雨变成雪。有时候，它会伴随着狂风，下得很凶暴；这时的雨尽管下在春天，但不是典型的春雨，只会损物而不会“润物”，自然不会使人“喜”，也不可能得到“好”评。所以，光有首联的“知时节”，还不足以完全表现雨的“好”；等到第二联写出了典型的春雨──伴随着和风的细雨，那个“好”字才落实了。“随风潜入夜，润物细无声。”这仍然用的是拟人化手法。“潜入夜”和“细无声”相配合，不仅表明那雨是伴随和风而来的细雨，而且表明那雨有意“润物”，无意讨“好”。如果有意讨“好”，它就会在白天来，就会造一点声势，让人们看得见，听得清。惟其有意“润物”，无意讨“好”，它才选择了一个不妨碍人们工作和劳动的时间悄悄地来，在人们酣睡的夜晚无声地、细细地下。

　　雨这样“好”，就希望它下多下够，下个通宵。倘若只下一会儿，就云散天晴，那“润物”就不很彻底；诗人抓住这一点，写了颈联。在不太阴沉的夜间，小路比田野容易看得见，江面也比岸上容易辨得清。如今放眼四望，“野径云俱黑，江船火独明。”只有船上的灯火是明的。此外，连江面也看不见，小路也辨不清，天空里全是黑沉沉的云，地上也像云一样黑。看起来这雨准会下到天亮。这两句写出了夜雨的美丽景象，“黑”与“明”相互映衬，不仅点明了云厚雨足，而且给人以强烈的美感。

　　尾联是想象中的情景，紧扣题中的“喜”字写想象中的雨后之晨锦官城的迷人景象。如此“好雨”下上一夜，万物就都得到润泽，发荣滋长起来了；万物之一的花，最能代表春色的花，也就带雨开放，红艳欲滴。诗人说：等到明天清早去看看吧，整个锦官城（成都）杂花生树，一片“红湿”，一朵朵红艳艳、沉甸甸，汇成花的海洋。“红湿”“花重”等字词的运用，充分说明诗人体物细腻。

　　浦起龙说：“写雨切夜易，切春难。”这首“春夜喜雨”诗，不仅切夜、切春，而且写出了典型春雨的、也就是“好雨”的高尚品格，表现了诗人的一切“好人”的高尚人格。

　　诗人盼望这样的“好雨”，喜爱这们的“好雨”。所以题目中的那个“喜”字在诗里虽然没有露面，但“‘喜’意都从罅缝里迸透”（浦起龙《读杜心解》）；诗人正在盼望春雨“润物”的时候，雨下起来了，于是一上来就满心欢喜地叫“好”。第二联所写，是诗人听出来的。诗人倾耳细听，听出那雨在春夜里绵绵密密地下，只为“润物”，不求人知，自然“喜”得睡不着觉。由于那雨“润物细无声”，听不真切，生怕它停止了，所以出门去看。第三联所写，是诗人看见的。看见雨意正浓，就情不自禁地想象天明以后春色满城的美景。其无限喜悦的心情，表现得十分生动。中唐诗人李约有一首《观祈雨》：“桑条无叶土生烟，箫管迎龙水庙前。朱门几处看歌舞，犹恐春阴咽管弦。”和那些朱门里看歌舞的人相比，杜甫对春雨“润物”的喜悦之情自然也是一种很崇高的感情。

　　《初春小雨》

　　天街小雨润如酥，草色遥看*却无。

　　最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

　　《春雨》

　　电阔照潺潺，惊流往复还。

　　远声如有洞，迷色似无山。

　　利物乾坤内，并风竹树间。

　　静思来朔漠，愁望满柴关。

　　迸湿消尘虑，吹风触疾颜。

　　谁知草茅径，沾此尚虚闲。

　　《春雨》

　　春霖未免妨游赏，唯到诗家自有情。

　　花径不通新草合，兰舟初动曲池*。

　　净缘高树莓苔色，饥集虚廊燕雀声。

　　闲忆昔年为客处，闷留山馆阻行行。

　　萧萧春雨密还疏，景象三时固不如。

　　寒入远林莺翅重，暖抽新麦土膏虚。

　　细蒙台榭微兼日，潜涨涟漪欲动鱼。

　　唯称乖慵多睡者，掩门中酒览闲书。

　　千点猩红蜀海棠，谁怜雨里作啼妆？

赞美春雨的古诗

　　从古至今就有不少赞美春雨的，无不写出了春雨的美与温情。

　　1、青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归——张志和《渔歌子》

　　2、沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。——志南和尚《绝句》

　　3、渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。——《送元二使安西》

　　4、南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。——杜牧《江南春绝句》

　　5、夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。——《十一月四日风雨大作》

　　6、好雨知时节，当春乃发生。——《》

　　7、天街小雨润如酥，草色遥看*却无。——唐韩愈《早春呈水部张十八员外》

　　8、七八个星天外，两三点雨山前——辛弃疾《西江月》

　　9、夜来风雨声，花落知多少。——《春晓》

　　10、清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。——-杜牧《清明》

　　11、水光潋艳晴方好，山色空蒙雨亦奇。——苏轼《》

　　12、春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。——韦应物《滁州西涧》

　　春雨

　　唐代：徐凝

　　花时闷见联绵雨，云入人家水毁堤。

　　昨日春风源上路，可怜红锦枉抛泥。

　　春雨

　　唐代：齐己

　　欲布如膏势，先闻动地雷。云龙相得起，风电一时来。

　　霢霂农桑野，冥濛杨柳台。何人待晴暖，庭有牡丹开。

　　春雨

　　唐代：窦群

　　昨日偷闲看花了，今朝多雨奈人何。

　　人间尽似逢花雨，莫爱芳菲湿绮罗。

　　春雨二首

　　唐代：李建勋

　　春霖未免妨游赏，唯到诗家自有情。花径不通新草合，

　　兰舟初动曲池*。净缘高树莓苔色，饥集虚廊燕雀声。

　　闲忆昔年为客处，闷留山馆阻行行。

　　萧萧春雨密还疏，景象三时固不如，寒入远林莺翅重，

　　暖抽新麦土膏虚。细蒙台榭微兼日，潜涨涟漪欲动鱼。

　　唯称乖慵多睡者，掩门中酒览闲书。

　　好事*·春雨细如尘

　　宋代：朱敦儒

　　春雨细如尘，楼外柳丝黄湿。风约绣帘斜去，透窗纱寒碧。

　　美人慵翦上元灯，弹泪倚瑶瑟。却上紫姑香火，问辽东消息。

　　春雨

　　唐代：唐彦谦

　　绮陌夜来雨，春楼寒望迷。远容迎燕戏，乱响隔莺啼。

　　有恨开兰室，无言对李蹊。花欹浑拂槛，柳重欲垂堤。

　　灯檠昏鱼目，薰炉咽麝脐。别轻天北鹤，梦怯汝南鸡。

　　入户侵罗幌，捎檐润绣题。新丰树已失，长信草初齐。

　　乱蝶寒犹舞，惊乌暝不栖。庾郎盘马地，却怕有春泥。

　　菩萨蛮(春雨)

　　宋代：萧汉杰

　　春愁一段来无影。著人似醉昏难醒。烟雨湿阑干。杏花惊蛰寒。唾壶敲欲破。绝叫凭谁和。今夜欠添衣。那人知不知。

　　长安春雨

　　唐代：罗邺

　　兼风飒飒洒皇州，能滞轻寒阻胜游。

　　半夜五侯池馆里，美人惊起为花愁。

春雨古诗翻译

　　诗人正在盼望春雨“润物”的时候，雨下起来了，于是一上来就满心欢喜地叫“好”。这也是这首诗的起因。

　　好雨知时节，当春乃发生。

　　随风潜入夜，润物细无声。

　　野径云俱黑，江船火独明。

　　晓看红湿处，花重锦官城。

　　好雨似乎会挑选时辰，降临在万物萌生之春。伴随和风，悄悄进入夜幕。细细密密，滋润大地万物。浓浓乌云，笼罩田野小路;点点灯火，闪烁江上渔船。明早再看带露的鲜花，成都满城必将繁花盛开。

　　《春夜喜雨》创作背景

　　这首诗写于761年(上元二年)春。在经过一段时间的流离转徙的生活后，终因陕西旱灾而来到四川成都定居，开始了在蜀中的一段较为安定的生活。作此诗时，他已在成都草堂定居两年。他亲自耕作，种菜养花，与农民交往，对春雨之情很深，因而写下了这首描写春夜降雨、润泽万物的美景诗作。

　　名句赏析——“好雨知时节，当春乃发生。”

　　春天是万物复苏的季节，而春雨正是在万物最需要它的时候适时地出现。更重要的是，春雨的到来是在夜色中“细无声”地“随风潜入”，这既描写了春雨的状态，又活画出了春雨的灵魂。下一联写野径和漆黑的天空，整个春夜在一两盏渔火的映衬下，显得更加的寂静、安宁，只有春雨在默默地滋润着这个睡着了世界，悄悄地孕育了一个花团锦簇的黎明。最后一联是诗人的想象：明天的早晨，雨后的春花应当更为娇艳，整个锦官城中，应当满是湿漉漉、沉甸甸的花簇了。一个“重”字，传达出了一个充满生机的春意盎然的世界，也使我们感受到诗人春一般的喜悦心情。

　　《春夜喜雨》赏析

　　诗人紧扣诗题的“喜”字，对春雨作了细致入微的描绘。这首诗，前两句写雨适时而降，其中“知”字用得传神，简直把雨给写活了;三、四两句写雨的“发生”，其中“潜”、“润”、“细”等道出了雨的特点;五、六两句写夜雨的美丽景象，“黑”与“明”相互映衬，不仅点明了云厚雨足，而且给人以强烈的美感;最后两句仍扣“喜”字写想象中的雨后之晨锦官城的迷人景象，“红湿”、“花重”，体物可谓细腻至极。全诗未着一个“喜”字，而“喜”字却渗透于字里行间，这种靠形象来“说话”的艺术手法是值得我们效法的。

　　《春夜喜雨》[作者简介]

　　杜甫 (712～770) 唐代诗人。字子美。祖籍襄阳(今属湖北)，生于 河南巩县。由于他在长安时一度住在城南少陵附*，自称少陵 野老，在成都时被荐为节度参谋、检校工部员外郎，后世又称他为杜少陵、杜工部。杜甫是以饥寒之身永怀济世之志,处穷困 之境而无厌世思想;在艺术方面，集古典诗歌之大 成，并加以创新和发展，给后代诗人以广泛的影响。

　　杜甫在世时,他的诗歌并不为时人所重视,逝世40年以后，始见重于韩愈、、元稹等人。白居易、元稹的新乐府运动，在文艺思想方面显然受到杜诗的影响。*体诗中讽喻时事的名篇，在内容和艺术上都深 得杜诗的精髓。宋代著名诗人如、苏轼、黄庭坚、等，对杜甫都推崇备至，他们的诗歌各自从不同方 面继承了杜甫的传统。宋末民族英雄被元人俘虏，囚居狱中，用杜甫五言集诗200首,在《集杜诗·自 序》里说：“凡吾意所欲言者，子美先为代言之。”杜 诗的影响所及，不局限于文艺范围，更重要的是诗中爱 国爱人民的精神感召着千百年来的广大读者，直到今天还有教育意义。