各种乐器演奏的古诗

乐器演奏的好句子28条

1.吹竹调丝：竹：管乐器；调：调弄；丝：弦乐器。指管弦乐合奏。泛指音乐活动。

2.我所以爱古筝曲，是因为它的曲调深厚灵透柔和，音韵较为明亮清脆含蓄，潇洒飘逸，纯朴古雅。

3.古筝起源于秦朝，所以又叫秦筝，在它的流传过程中又按大小和音色分为：长离鸿筝；鸣筝清筝哀筝；它和古琴最大的区别就在于它有琴码而古琴没有琴码，古筝演奏时透过左手之按压放等指法可奏出滑音变化音，古琴是用左手按指成音。一弦多音，且可用空弦按弦等成音。

4.来到瀑布前，只见水流从匕坠下，发出哗哗的响声，仿佛在演奏一曲交响乐。

5.她朝人们在跳舞的房间打了个手势。那边灯光给弄暗了，她从坐着的地方看过去，更像是戏里的一个场面了。“全世界是一个舞台，所有的男男女女不过是一些演员。”但通过那道拱门，产生了一种错觉我们这些演员才是真实的。这是对罗杰的回答。他们是我们的原料。我们表现出他们生活的意义。我们把他们荒唐无聊的 感情 拿来，转化为艺术，从而创造出美，而他们的意义正在于成为我们必须赖以完成我们艺术创造的观众。他们是我们演奏的乐器，如果没有人演奏，乐器有什么意义呢?”作者：萨默塞特·毛姆 出处：剧院风情

6.秋天的夜晚，静静地躺在床上，侧耳倾听，蟋蟀们演奏的声音，令我兴奋，令我激动，那分明是一首首美妙的乐曲，让我的心里充满幻想。

7.就象一个演奏员心猿意马地把手指放在乐器上，弹出的音符不成调子。

8.老师，我感谢您，看着您在黑板上留下的一行行整齐而漂亮的字迹，我能掂量出这中间蕴藏着多少的奥妙和辛勤的汗水，这是您对社会 教育 事业的无私的奉献。听着您在讲台上所讲的每一个字，那是一种什么样的声音？是大自然清翠的鸟叫声？是古典乐器发出来的和谐的旋律声？不，都不是，那是一种天外之音，蕴含着世间动听的音调，听起来让我们感触深刻，因为那种声音不是普通的声音，而是一种知识的信号声，一听到这种声音，就知道有许多的知识要从远方飞驰而来，走进我们智慧的大脑。

9.金石丝竹：金：指金属制的乐器；石：指石制的磬；丝：指弦类乐器；竹：指管类乐器。泛指各种乐器。也形容各种声音。

10.家乡的四季美丽如画。绿色遍野的春天，酷热难耐的夏天，蕴藏芳香的秋天，白雪皑皑的冬天。四季形成了优美的乐章一年又一年的演奏着。

11.母爱是疲惫中的一杯龙井，当你软弱无力时，只消几口就是你神清气爽。母爱是烦恼中的一曲古筝，当你义气消沉时，优雅的旋律一飘荡，眼前立即一片青翠。母爱是黄集中的一朵鲜花，当你落寞惆怅时，看一眼满目青翠，闻一下香沁心脾，心里得到恬适不会孤单。母亲是挫折中的阵阵清风，当你惊惶伤心时，为你拭去焦躁的汗水，梳理好零乱的思绪。母爱是困难中的一根拐杖，当你脚步蹒跚时，帮助你找好重心，支撑起一片希望的原野。

12.小区的花院响起了虫子的鸣叫。这些伟大的自然音乐家，正在演奏着一场盛大的自然音乐会，这些自然的音乐家演奏出的交响曲，是如此的清脆，是那样的优美，深入人心，让人感受到自然的和谐之美。在所有的乐器中，无论是优雅的古筝演奏，还是能震撼人心的钢琴演奏，在这些自然音乐家所演奏的音乐前，它们都黯然失色，因为这音乐是代表自然的音乐，是歌颂美丽的大自然的音乐……

13.山青花欲燃，在山脚下，就能看见青山绿树红花纵横交错，美丽的鹅掌丘像人的脚掌；独特的松树沙沙作响。像一个个演奏家；高大挺拔的青山巍峨壮丽，像一个巨人……

14.而万佛城男校的国乐表演也不甘示弱，他们的乐曲弹奏得非常优美，时而像高山流水，时而像万马奔腾，如果不说还以为是专业演奏乐团呢！

15.古筝是我们中华民族历史悠久的古典民族乐器。记得我们学校有一次联欢会，舞台上一位大姐姐为大家演奏了一首古筝曲，悦耳动听的琴声，熟练的演奏技巧，一下子赢得全校学生的掌声，我也被她的表演陶醉了，对她羡慕不已。于是，我向妈妈提出了学古筝的要求。

16.蝉是非常喜欢唱歌的。它翼后的空腔里带有一种像钹一样的乐器。它还不满足，还要在胸部安置一种响板，以增加声音的强度。的确，有种蝉，为了满足音乐的嗜好，牺牲了很多。因为有这种巨大的响板，使得 生命 器官都无处安置，只得把它们压紧到身体最小的角落里。当然了，要热心委身于音乐，那么只有缩小内部的器官，来安置乐器了。

17.对于乐器，我最喜欢的是古筝，一提起古筝，我的眼前马上出现一幅图画：朗月下，清风微拂，一古装女子，袅袅婷婷，踏月而来，裙裾飘飘，香风阵阵，走到筝前，轻捋罗袖露出十指纤纤，颤按滑揉，顿时曲韵悠扬妙曼，将你带到云里雾里，令你飘飘如仙。

18.春雨嘀嘀答答，我闭上双眼，尽情地享受着这悦耳动听的音乐。我边听边想：“这音乐到底像什么？它不像钢琴，不像古筝，也不像喇叭，这应该是天堂上才能听到的音乐。啊！好美的音乐呀！

19.棕黑色的琴身闪闪发亮，由细到粗整齐地排列着根琴弦。用手轻轻一拨，就发出像流水一样的声音，真是美妙极了！听爸爸说，古筝是*古代的乐器之冠，它的声音优美动听，但是演奏难度也大。我暗暗下定决心，一定要学会弹奏它。

20.如果你希望未来的自己能说一口流利的英文，那么今天就开始 学* 吧;如果你希望未来的自己能掌握一门乐器，那么今天就找个 老师 上课吧;如果你希望未来的自己博学多才，那今天就看一本书吧;如果你希望自己爱上将来的自己，那么今天就开始改变和完善自己吧。你现在走的每一步都指向你的未来，与其悔恨过去不努力，担忧未来不美好，不如脚踏实地地过好现在。如果你想到达明天，那么今天就开始起程吧!作者：meiya 出处：慢慢来·一切都来得及

21.**后，任上海民族乐团古琴演奏员，和孙裕德合作的琴箫合奏堪称珠联璧合。

22.他的演奏有如高山流水美妙动听。

23.秋雨沙沙地下着，这是她在演奏。奏黄了一片片稻田，又奏黄了一串串香蕉，奏黄了遍地金黄。丰收的秋色。啊！秋雨，愿你奏出更婉转的节奏，奏出新的乐曲！

24.记得第一次看到古筝，是在四年前的一次演奏会上。一位姐姐的手指在琴弦上拨动着，发出美妙的声音，让我仿佛走进了仙境一般。末了，我拉着妈妈跑到后台，目的就是为了要亲眼看看古筝。

25.新竹笛，基本保持了普通六音孔竹笛的传统演奏方法和风格，同时可以方便的吹奏十二*均律。

26.蝉的一生，就是在演奏音乐，它那么小却那么响，竟响彻一个夏天，虽然他只有多天的生命但它丝毫没有放弃。

27.仰望星空，星星们眨着神秘的眼睛，摆成各种形状。你瞧，天琴星座多像古代的乐器竖琴，见到它就仿佛听到了古朴典雅的音乐；天鹰星座侧像一只雄鹰，它拍着宽大的翅膀，仿佛在翱翔；飞马星座像一匹疾驰的骏马；还有天鹅星座室女星座牧夫星座啊，数都数不过来了！

28.他的钢琴演奏如此优美，听的人无不击节叹赏。

形容乐器演奏精彩的句子

精彩一点的，谢谢了

主持人串词A：尊敬的各位领导B：各位嘉宾A：敬爱的老师B：亲爱的同学AB：大家晚上好A：武汉科技大学城市学院B：武汉外语外事职业学院A：濒湖笛箫协会 音乐会AB：现在开始A：远离城市的喧嚣，我们倾听一种自然的旋律B：忘记心中的烦恼，我们享受来自笛箫的悠扬A：愿茉莉花的声音永远萦绕在你的心头B：请欣赏开场曲《茉莉花》A：溪山夜月，一弄叫月，声入太霞；二弄穿云，声入云中；青鸟啼魂，三弄横江，隔江长叹声。

梅花三弄，风荡梅花，欲罢不能。

请欣赏《梅花三弄》B：彩”代表颜色，能看得见颜色的夜晚一定不会很累，有一些月的光辉，月光如水，清澈透明；追”字赋予画面，以动感朦胧中带有一丝生气。

幽淡的夜幕背景下，云月相逐，相映成趣。

请欣赏合奏《彩云追月》A:故乡是心中化不开的浓浓的乡愁，故乡的歌是嘴边常哼的童瑶。

一首《故乡的歌》带我们回到儿时的故乡，请欣赏由高鑫带来的独奏《故乡的歌》A：春天是花开的季节，百花争艳，万物复苏。

B：春天是梦想放飞的季节，壮志凌云，豪情满怀A：请欣赏合奏《春到湘江》A：一个是良缘仙毗，一个是美玉无暇， 若说没奇缘，今生偏又遇见他B：一个枉自嗟叹，一个空劳牵挂；一个是水中月，一个是镜中花。

A：请欣赏《枉凝梅》B：一夜高风凋碧树，凋不了青春不灭的火焰。

满地余寒露香凝，凝不住绝美的年华。

你是否也在思索

请欣赏《幽思》A：欢快的马儿在草原上奔跑，牧民的春天格外热闹。

奔驰在千里草原，心中涌起万丈豪情。

请欣赏合奏《奔驰在千里草原》B：春风贺喜无言语，排比花枝满校园。

在这莺歌燕舞，百鸟争鸣，姹紫嫣红，绚丽多姿的花海中，它们会哭泣吗

请欣赏合奏《花泣》A：当关牧村那特有的低沉嗓音飘进耳朵的时候，月光，凤尾竹姑娘和爱情便悄悄溜出来了 B：她低沉的声音引着人的思绪飞啊飞悠悠柔柔似飘渺的云彩A：就这样静静品一杯茶，静静欣赏这首老歌《月光下的凤尾竹》B：牧民驾马把歌唱，扬鞭催马运粮忙。

请欣赏合奏《扬鞭催马运粮忙》B:江南水乡的雨雾深处有旧时的回忆，青石板路碎花衫 ，精改的布鞋，还有木柄油纸伞A：乌篷船缓缓远去，载着江南好，可是目光却分明停留在小桥上的初恋情人。

B：一曲《梦里水乡》让我们的思绪又随着那北国的寒风回到了温暖如春的苏州水乡。

A：请欣赏合奏《梦里水乡》A：琵琶声到如今还在这里响起，穿越千年的寻觅，旧梦依稀B:琵琶声，到如今还在这响起，素手弄琵琶，琵琶清脆响叮咚，欢笑声已成了昨日记忆，弹尽千年的孤寂独自叹息。

B：请欣赏琵琶独奏《琵琶语》B:谭翔你听说过姑苏行吗?A:姑苏行

这我知道啊，它是南派曲笛的代表性曲乐之一，乐曲如同一幅描绘江南美景的水墨丹青，亦如一蛊雨前清茗，其清香沁人心脾B：听你说了这么多，我都忍不住一听仙乐了，请欣赏合奏《姑苏行》A：眼泪问花花不语，乱红飞过秋千去。

一曲哀怨缠绵的乱红带我们进入一个伤感的内心。

请欣赏合奏《乱红》B：前面我们欣赏了扬鞭催马运粮忙和奔驰在千里草原这两首牧民歌曲大家是不是还意犹未尽呢

那就请欣赏合奏《牧民新歌》再一次领略牧民风情吧。

A：冰雪可以摧毁农田，但却摧毁不了我们的家园。

B：地震可以震垮房屋，但却震垮不了我们团结的心。

A：风雨过后总有彩虹B：大灾之后必定兴邦A：让我们一起祝福祖国的明天会更好B：祝福我们的明天会更好

锣鼓喧天—— 热闹琴瑟和鸣——情深绕梁三日——悦耳余音袅袅——动听不知肉味——陶醉

形容演奏的句子例句忽然，一阵悠扬的琴声夹杂着徐徐清风轻轻送入我的耳朵。

那美妙的钢琴声似乎很远，遥不可用，又似乎很亲*，缭绕耳际。

我止住了脚步，让这一串串灵动跳跃的音符轻轻滑过心田，快乐地舞动着。

八密 八音：古代对乐器的统称；遏：阻止；遏密：指皇帝死后停止演乐。

各种乐器停止演奏。

指国家去世 解弦更张 更：改换；张：给乐器上弦。

改换、调整乐器上的弦，使声音和谐。

比喻改革制度或变更计划 哀丝豪竹 丝、竹：弦乐、管乐的通称；豪竹：粗大的竹管制成的乐器。

形容管弦乐声的悲壮动人。

八音迭奏 八音：古代对乐器的统称；迭：交互，轮流。

八类乐器轮番演奏。

表示器乐齐全，演奏场面盛大。

伯埙仲篪 伯、仲：兄弟排行的次第，伯是老大，仲是老二；埙：陶土烧制的乐器；篪：竹制的乐器。

埙篪合奏，乐音和谐。

旧时赞美兄弟和睦。

吹大法螺 法螺：做佛事时用的乐器。

原比喻佛之说法广被大众。

后借以讽刺吹牛皮，说大话。

吹弹歌舞 演奏管弦乐器，唱歌跳舞。

泛指音乐舞蹈娱乐活动。

大吹大擂 许多乐器同时吹打。

比喻大肆宣扬。

盗钟掩耳 盗：盗窃；钟：古代一种乐器。

乐器演奏的好句子28条

1.吹竹调丝：竹：管乐器；调：调弄；丝：弦乐器。指管弦乐合奏。泛指音乐活动。

2.我所以爱古筝曲，是因为它的曲调深厚灵透柔和，音韵较为明亮清脆含蓄，潇洒飘逸，纯朴古雅。

3.古筝起源于秦朝，所以又叫秦筝，在它的流传过程中又按大小和音色分为：长离鸿筝；鸣筝清筝哀筝；它和古琴最大的区别就在于它有琴码而古琴没有琴码，古筝演奏时透过左手之按压放等指法可奏出滑音变化音，古琴是用左手按指成音。一弦多音，且可用空弦按弦等成音。

4.来到瀑布前，只见水流从匕坠下，发出哗哗的响声，仿佛在演奏一曲交响乐。

5.她朝人们在跳舞的房间打了个手势。那边灯光给弄暗了，她从坐着的地方看过去，更像是戏里的一个场面了。“全世界是一个舞台，所有的男男女女不过是一些演员。”但通过那道拱门，产生了一种错觉我们这些演员才是真实的。这是对罗杰的回答。他们是我们的原料。我们表现出他们生活的意义。我们把他们荒唐无聊的 感情 拿来，转化为艺术，从而创造出美，而他们的意义正在于成为我们必须赖以完成我们艺术创造的观众。他们是我们演奏的乐器，如果没有人演奏，乐器有什么意义呢?”作者：萨默塞特·毛姆 出处：剧院风情

6.秋天的夜晚，静静地躺在床上，侧耳倾听，蟋蟀们演奏的声音，令我兴奋，令我激动，那分明是一首首美妙的乐曲，让我的心里充满幻想。

7.就象一个演奏员心猿意马地把手指放在乐器上，弹出的音符不成调子。

8.老师，我感谢您，看着您在黑板上留下的一行行整齐而漂亮的字迹，我能掂量出这中间蕴藏着多少的奥妙和辛勤的汗水，这是您对社会 教育 事业的无私的奉献。听着您在讲台上所讲的每一个字，那是一种什么样的声音？是大自然清翠的鸟叫声？是古典乐器发出来的和谐的旋律声？不，都不是，那是一种天外之音，蕴含着世间动听的音调，听起来让我们感触深刻，因为那种声音不是普通的声音，而是一种知识的信号声，一听到这种声音，就知道有许多的知识要从远方飞驰而来，走进我们智慧的大脑。

9.金石丝竹：金：指金属制的乐器；石：指石制的磬；丝：指弦类乐器；竹：指管类乐器。泛指各种乐器。也形容各种声音。

10.家乡的四季美丽如画。绿色遍野的春天，酷热难耐的夏天，蕴藏芳香的秋天，白雪皑皑的冬天。四季形成了优美的乐章一年又一年的演奏着。

11.母爱是疲惫中的一杯龙井，当你软弱无力时，只消几口就是你神清气爽。母爱是烦恼中的一曲古筝，当你义气消沉时，优雅的旋律一飘荡，眼前立即一片青翠。母爱是黄集中的一朵鲜花，当你落寞惆怅时，看一眼满目青翠，闻一下香沁心脾，心里得到恬适不会孤单。母亲是挫折中的阵阵清风，当你惊惶伤心时，为你拭去焦躁的汗水，梳理好零乱的思绪。母爱是困难中的一根拐杖，当你脚步蹒跚时，帮助你找好重心，支撑起一片希望的原野。

12.小区的花院响起了虫子的鸣叫。这些伟大的自然音乐家，正在演奏着一场盛大的自然音乐会，这些自然的音乐家演奏出的交响曲，是如此的清脆，是那样的优美，深入人心，让人感受到自然的和谐之美。在所有的乐器中，无论是优雅的古筝演奏，还是能震撼人心的钢琴演奏，在这些自然音乐家所演奏的音乐前，它们都黯然失色，因为这音乐是代表自然的音乐，是歌颂美丽的大自然的音乐……

13.山青花欲燃，在山脚下，就能看见青山绿树红花纵横交错，美丽的鹅掌丘像人的脚掌；独特的松树沙沙作响。像一个个演奏家；高大挺拔的青山巍峨壮丽，像一个巨人……

14.而万佛城男校的国乐表演也不甘示弱，他们的乐曲弹奏得非常优美，时而像高山流水，时而像万马奔腾，如果不说还以为是专业演奏乐团呢！

15.古筝是我们中华民族历史悠久的古典民族乐器。记得我们学校有一次联欢会，舞台上一位大姐姐为大家演奏了一首古筝曲，悦耳动听的琴声，熟练的演奏技巧，一下子赢得全校学生的掌声，我也被她的表演陶醉了，对她羡慕不已。于是，我向妈妈提出了学古筝的要求。

16.蝉是非常喜欢唱歌的。它翼后的空腔里带有一种像钹一样的乐器。它还不满足，还要在胸部安置一种响板，以增加声音的强度。的确，有种蝉，为了满足音乐的嗜好，牺牲了很多。因为有这种巨大的响板，使得 生命 器官都无处安置，只得把它们压紧到身体最小的角落里。当然了，要热心委身于音乐，那么只有缩小内部的器官，来安置乐器了。

17.对于乐器，我最喜欢的是古筝，一提起古筝，我的眼前马上出现一幅图画：朗月下，清风微拂，一古装女子，袅袅婷婷，踏月而来，裙裾飘飘，香风阵阵，走到筝前，轻捋罗袖露出十指纤纤，颤按滑揉，顿时曲韵悠扬妙曼，将你带到云里雾里，令你飘飘如仙。

18.春雨嘀嘀答答，我闭上双眼，尽情地享受着这悦耳动听的音乐。我边听边想：“这音乐到底像什么？它不像钢琴，不像古筝，也不像喇叭，这应该是天堂上才能听到的音乐。啊！好美的音乐呀！

19.棕黑色的琴身闪闪发亮，由细到粗整齐地排列着根琴弦。用手轻轻一拨，就发出像流水一样的声音，真是美妙极了！听爸爸说，古筝是中国古代的乐器之冠，它的声音优美动听，但是演奏难度也大。我暗暗下定决心，一定要学会弹奏它。

20.如果你希望未来的自己能说一口流利的英文，那么今天就开始 学* 吧;如果你希望未来的自己能掌握一门乐器，那么今天就找个 老师 上课吧;如果你希望未来的自己博学多才，那今天就看一本书吧;如果你希望自己爱上将来的自己，那么今天就开始改变和完善自己吧。你现在走的每一步都指向你的未来，与其悔恨过去不努力，担忧未来不美好，不如脚踏实地地过好现在。如果你想到达明天，那么今天就开始起程吧!作者：meiya 出处：慢慢来·一切都来得及

21.*后，任上海民族乐团古琴演奏员，和孙裕德合作的琴箫合奏堪称珠联璧合。

22.他的演奏有如高山流水美妙动听。

23.秋雨沙沙地下着，这是她在演奏。奏黄了一片片稻田，又奏黄了一串串香蕉，奏黄了遍地金黄。丰收的秋色。啊！秋雨，愿你奏出更婉转的节奏，奏出新的乐曲！

24.记得第一次看到古筝，是在四年前的一次演奏会上。一位姐姐的手指在琴弦上拨动着，发出美妙的声音，让我仿佛走进了仙境一般。末了，我拉着妈妈跑到后台，目的就是为了要亲眼看看古筝。

25.新竹笛，基本保持了普通六音孔竹笛的传统演奏方法和风格，同时可以方便的吹奏十二*均律。

26.蝉的一生，就是在演奏音乐，它那么小却那么响，竟响彻一个夏天，虽然他只有多天的生命但它丝毫没有放弃。

27.仰望星空，星星们眨着神秘的眼睛，摆成各种形状。你瞧，天琴星座多像古代的乐器竖琴，见到它就仿佛听到了古朴典雅的音乐；天鹰星座侧像一只雄鹰，它拍着宽大的翅膀，仿佛在翱翔；飞马星座像一匹疾驰的骏马；还有天鹅星座室女星座牧夫星座啊，数都数不过来了！

28.他的钢琴演奏如此优美，听的人无不击节叹赏。

钢琴演奏六种必用指法

钢琴演奏六种必用指法

　　弹奏钢琴的指法有很多种，学*各种各样的运指法，小编认为它是一种纯技术的练*。俗话说，熟能生巧。练技术就是练一种能力，最后达到手指灵敏、灵活、独立。那钢琴演奏有哪几种指法呢?以下是为大家分享的钢琴演奏六种必用指法，供大家参考借鉴，欢迎浏览!

　　顺指法

　　五个手指在五度音程上，保持基本的手型弹奏。这种指法是一个手指对准一个琴键，五个手指依次排列在五个琴键上，期间没有间隔的琴键。这是一种最基本的运指法，也是最重要的运指法。《拜厄钢琴基本教程》1—62条，车尔尼的599中的1—18条，基本上都是顺指法。

　　扩指法

　　五个手指在大于五度的音程上用伸展手型弹奏。大指与食指之间的虎口是伸展手型的有利条件。六度音程的旋律用六度的手型弹奏，一指与五指之间的距离为六度，一、二指之间间隔一个琴键，其余手指顺指排列。八度音程的旋律用八度手型弹奏，一指与五指的距离为八度，一、二指之间一般保持四度音程的距离，三、四指根据旋律的`需要在二指与五指的五度之间活动。各种各样的长琶音练*，就是用的这种扩指法。

　　缩指法

　　五个手指在小于五度音程上用收缩手型弹奏。迂回上行或下行的旋律可以用这种缩指法弹奏。各种各样的短琶音练*，就是用的这种缩指法。

　　越指法

　　也叫跨指法。它是将二、三、四指越过大姆指移动把位弹奏。旋律连续下行要用越指法向左移动把位，使旋律弹奏的连贯、流畅。弹下行音阶时，就用越指法。

　　穿指法：将大拇指穿过二、三、四指移动把位弹奏。旋律连续上行，要用穿指法向右移动把位，使旋律弹奏连贯、流畅。弹奏上行音阶时，就用穿指法。移动把位后立刻换用顺指法或扩指法弹奏，穿指法与越指法是相辅而行的两种指法，弹奏时往往结合使用。

　　同音换指法

　　用不同的手指相继弹奏一个键。同音换指法往往与顺指法或扩指法结合使用。为了使连续出现的同音弹奏得均匀清晰，可以用两个手指交替弹奏，也可以用三个或四个手指自右至左有规律地依次轮奏。旋律进行中，同音换指可以移动把位，移动把位后要立刻为下一个手型作好准备。车尔尼599中的68条，就是专门为同音换指法写的练*曲。

　　拓展知识：弹钢琴，必要的指法训练技巧不能少

　　第一步，要放松手臂，把手臂的重量自然的放在大指上，大指随意按下一个琴键，最好是使自己的手臂感觉最佳状态的位置，尽量的靠*键的根部，因为那个部位是最需要力量的。

　　然后抬起二指，其它的手指放松、自然的贴在琴键上，二指开始敲击琴键，速度要*稳，开始做时不要太快，要有规律的进行。发力点在二指的掌关节上，手腕、手臂不要去帮忙，保持手腕的*稳。一直敲到二指的掌关节感觉发麻、发烫，实在坚持不下去的情况下才停止敲击，不要马上松劲。

　　接着让二指按下琴键，放开大指，把手臂的重量转移到二指上，注意二指的三个关节的坚挺，然后就这样站一会，这时你会感觉指尖有很大的压迫感，二指的掌关节会发酸。这就是“站稳练*”。

　　站住几分钟后，自然的提起手臂带动手指离键，让整个的手臂自然的放松下垂，轻轻的勾动二指，你会发现小臂上有一条线的感觉，那就是你二指的手指肌肉韧带。

　　第二步，做法同上，但敲击的是三指，高高的抬起三指，其它手指同样的放松贴键。也是先做“敲指练*”，接着“站稳练*”。然后体会三指的手指肌肉韧带的感觉。

　　第三步，同样的准备工作，把手臂重量放在大指上。由于前面说过，四指它是没有手指指挥神经的，因此做这个练*时允许小指放松的随着四指的上下垂直运动，但要控制小指去触键，更要防止小指一直僵着或高高的翘在天上。

　　第四步，是小指的练*，做法也是一样的。但由于小指离大指距离是最远的，很容易就带上手腕的动作，练*时要特别的注意小指的主动。有很多人的小指掌关节是打不开的，你可以用闲着的那只手去帮忙拉起，然后控制住小指抬起的状态几秒钟再下键。这样循环往复的坚持下来，你的小指才能具备很强的主动性。第五步，在做小指“站稳练*”时就可以做大指的“敲指练*”了，由大指和小指的肌肉韧带不在小臂上，就在手掌上，因此很难感觉到手指韧带的走向，也就没有必要去找这两个手指的韧带感觉。敲大指时，是把手臂的重量放在小指上，以小指来支撑整个手臂的重量，然后让大指做上下垂直的敲击动作，直到大指的三角肌肉韧带发胀为止，接着用大指和小指同时做站稳练*，并把身体的部分重量下到指尖。这样就练完一只手，换一只手开始同样的步骤练*。

　　其实，钢琴的演奏技巧十分丰富，可以自如地弹奏各种音阶、半音阶，各种音程的跳动，各种双音、和弦以及各种复杂的乐曲。

黄鹤楼各种古诗

黄鹤楼各种古诗

　　导语：黄鹤楼位于湖北省*江南岸的武昌蛇山之巅，濒临万里长江，下面由小编为大家整理的黄鹤楼各种古诗，希望可以帮助到大家。

　　送康太守【唐】王维

　　城下沧江水，江边黄鹤楼。 朱栏将粉堞，江水映悠悠。

　　铙吹发夏口，使君居上头。 郭门隐枫岸，侯吏趋芦洲。

　　何异临川郡，还劳康乐侯。

　　黄鹤楼【宋】游景仁

　　长江巨浪拍天浮，城郭相望万景收。 汉水北吞云梦入，蜀江西带洞庭流。

　　角声交送千家月，帆影中分*秋。 黄鹤楼高人不见，却随鹦鹉过汀洲。

　　黄鹤楼【唐】崔灏

　　昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。 黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。

　　晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。 日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。

　　黄鹤楼送盂浩然之广陵【唐】 李白

　　故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬射。

　　孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。

　　与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛【唐】李白

　　一为迁客去长沙，西望长安不见家。

　　黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。

　　《黄鹤楼》【唐】贾岛

　　高槛危檐势若飞， 孤云野水共依依。 青山万古长如旧， 黄鹤何年去不归?

　　岸映西州城半出， 烟生南浦树将微。 定知羽客无因见， 空使含情对落晖!

　　延伸：形容黄鹤楼的句子

　　1、 "对江楼阁参天立，全楚山河缩地来。"这是黄鹤楼上，游客们津津乐道的楹联。冲决巴山群峰，接纳潇湘云水，汹涌奔腾的长江呼啸而来，在三楚腹地与汉水交汇。龟蛇两山兀然而立，夹江相峙，山川灵气吐纳，大江气象动荡，黄鹤楼于是应运而生。檐角高翘，轻巧飞扬，气势恢宏，金碧辉煌。这，就是"天下绝景"，就是"天下江山第一楼"——黄鹤楼。

　　2、咀嚼着名句佳词登临黄鹤楼之巅，这里大厅宽敞，光线明豁，金流玉错的天花藻井投射下富丽而热烈的气氛。90*方米的长江万里图贯通四壁，工笔重彩绘出了滚滚长江穿山破雾奔流到海的壮阔画面。大禹治水、屈原行吟，汉唐耕稼，明清樯帆……都在历史长河中叠映出现。写浩浩古今于一幅，缩万里长江于一室，时间和空间的尺度骤然缩小了，我们肃然站在画卷前寻找自己的起始，再放望天地无极，大江东逝，蓦然感悟：那永恒追求，不息探索，百折不曲直趋未来的长江不就是我们生之于斯，长之于斯，归之于斯伟大民族的写照么！

　　3、 黄鹤楼共有五层，雕梁画栋，金碧辉煌，每一层都有宽大的回廊和休息室，室内布置有仿古的桌椅，墙上有古今名人的字画。我们登上第四层楼，进入室内，一幅《黄鹤楼送孟浩然之广陵》的巨大壁画出现在眼前。

　　4、 黄鹤楼是江南三大名楼之一，素有"天下江山第一楼"之美誉。"冲决巴山群峰，接纳潇湘云水，浩荡长江在三楚腹地与其最长支流汉水交汇，造就了武汉隔两江而三镇互峙的伟姿。这里地处江汉*原东缘，鄂东南丘陵余脉起伏于*野湖沼之间，龟蛇两山相夹，江上舟辑如织，黄鹤楼天造地设于斯。"黄鹤楼简介如是介绍！

　　5、登上黄鹤楼顶楼放眼望去，武汉三镇尽收眼底，或俯瞰，或眺望，一片绮丽风光，令人赏心悦目。真有登斯楼也，则有去国还乡之志。黄鹤楼坐落在蛇山头，由于这列山丘东西延绵，形似长蛇，俗称蛇山。隔江对岸的则是汉阳的龟山，由于地层错动和大江冲击，造成龟蛇两山隔江对峙的独特地貌，长江大桥则把*山系连成一体，这样，东西延绵的莽莽山岭和南北穿行的浩浩长江在武汉大地上画了一个巨大的十字，黄鹤楼正好在这个交点旁。东望则又是一番景象，山岭延绵起伏，湖泊星罗棋布，再往东，则是著名的东湖风景区。站在今古盛名的黄鹤楼顶，望着滚滚流去的长江水，念着远在千里之外的学生和同事妻儿们，注视着车水马龙的武汉长江大桥，听着楼下千年大钟的撞击声，回顾起自己走过的四十二年人生路，思绪万千，感叹万千。好好工作，好好生活，善待一切，把*凡的人生路走好。

　　6、 黄鹤楼始建于三国时期吴国黄武二年（公元223年），传说是为了军事目的而建，孙权为实现"以武治国而昌"（"武昌"的名称由来于此），在形势险要的夏口城即今天的武昌城西南面朝长江处，修筑了历史上最早的黄鹤楼。黄鹤楼在群雄纷争，战火连绵的`三国时期，只是夏口城一角瞭望守戍的"军事楼"，晋灭东吴以后，三国归于一统，该楼在失去其军事价值的同时，随着江夏城地发展，逐步演变成为官商行旅"游必于是"、"宴必于是"的观赏楼。至唐永泰元年（公元765年）黄鹤楼已具规模，使不少江夏名士"游必于是，宴必于是"。然而兵火频繁，黄鹤楼屡建屡废。最后一座"清楼"建于同治七年（公元1868年），毁于光绪十年（公元1884年），此后*百年未曾重修。

　　7、 1957年建武汉长江大桥武昌引桥时，占用了黄鹤楼旧址，如今重建的黄鹤楼在距旧址约1千米左右的蛇山峰岭上。1981年10月，黄鹤楼重修工程破土开工，1985年6月落成，主楼以清同治楼为蓝本，但更高大雄伟。运用现代建筑技术施工，钢筋混凝土框架仿木结构。飞檐5层，攒尖楼顶，金色琉璃瓦屋面，通高51.4米，底层边宽30米，顶层边宽18米，全楼各层布置有大型壁画、楹联、文物等。

　　8、 黄鹤楼的形制自创建以来，各朝皆不相同，但都显得高古雄浑，极富个性。与岳阳楼、滕王阁相比，黄鹤楼的*面设计为四边套八边形，谓之"四面八方"。这些数字透露出古建筑文化中数目的象征和伦理表意功能。从楼的纵向看各层排檐与楼名直接有关，形如黄鹤，展翅欲飞。整座楼的雄浑之中又不失精巧，富于变化的韵味和美感。

　　9、 登得顶层，凭栏远眺，"极目楚天舒"，不尽长江滚滚来，三镇风光尽收眼底，甚是雄伟壮观。横跨长江的大桥与黄鹤楼相对，那滔滔江水自西向东滚滚而去，一边是高速线，一边是铁路线，把蛇山和黄鹤楼夹在中间。可以说，脚是车水马龙，机车轰鸣，身边是人头攒动，喧嚣不止！面对如此情景，那只远去的黄鹤怎能再飞回来？就是诗人重回故地，我想他也不可能再即景而生情，诗兴大作，脱口而出，一泻千里了！吊古怀乡，千古佳作，是要触景生情的，没有良好清幽的景致，哪有动人心魄、感人肺腑的情？喧闹和嘈杂，就是崔颢重生，李白再世，也难以有此心情来赋诗作赋了！真正是：眼前有景道不得，红尘滚滚在上头啊！

　　10、 蛇山景致优美，应该说是滚滚红尘中的一片绿洲，黄鹤楼闻名遐迩，应该是文人墨客心中的一片圣地！一首诗让黄鹤楼声明鹊起，一首诗也让崔颢名垂千古！还有那首《岳阳楼记》，还有那篇《滕王阁序》！诗文的作用，何其大也！千百年后，谁能想到，一介文人，当峨冠博带零落成泥之后，一杆竹管笔随意涂划的诗文，竟能装点山河，镂刻人心？！谁又能想到，小小的文人，竟能把恁小的一个生僻角落，镌刻**人心中的热土？！这，就是他们的魔力！又岂能是那些只知到处涂鸦，到处"留名"的凡人所通企及！？

　　11、 滔滔江水一路东去，美丽蛇山沉默不语。青山绿水不再，诗文亘古长存！走吧，不去想它了，喧闹随处都有，只要心里想着那只西去的黄鹤，只想想那令人千古不忘的诗文，哪怕黄鹤楼的周遭再喧闹，都已经无所谓了！

　　12、 宽大的门廊环抱着长宽30米的楼体，层层拔节而上各抒飞翼挺起黄鹤楼高大伟岸的躯干；四角攒光的巍峨楼顶上四座歇山式骑楼旁逸斜出，重迭错落，形成气势磅礴的五顶并立之势。四块大匾各有15*方米之巨，临江西面是舒同题写的"黄鹤楼"字体遒劲钢猛、入木三分；南北东三匾是三位名公巨卿手书的"南维高拱"，"北斗*临"，"楚天极目"，铁笔银钩，各具神态，俱为赤金镶成，字径盈米，数里可辨。仰视，楼顶正中荷花瓣形座基便托着葫芦形的宝顶和蓝天白云相吻，楼身刚劲笔立的直线表现着果断、坚毅；檐角那空凌飞扬的曲线体现着豪迈、升腾，宝顶上稳定而*衡的圆则宣示着圆满而和谐的终局，成为建筑和天空之间请视线停顿的句号，令人恍然醒悟，这是大地吟诵给苍天的无言颂诗，是民族唱给历史的无声浩歌。

　　13、 跨进楼门是一座高达十余米的华丽大厅、雕梁古雅、藻井绚烂；钢制格扇门窗散发着木质气息。巨大的彤形柱上飞瀑般泻下—幅长达20米的长联："爽气西来，云雾扫开天地撼；大江东去，波涛洗尽古今愁"。巨幅陶瓷壁画上，仙人跨鹤吹笛于祥云旭日中徜徉飞舞。置身于斯，我们也仿佛飘然进入一个梦幻般的仙境。

戏曲打击乐器的演奏方法

戏曲打击乐器的演奏方法

　　*戏曲打击乐器，基本上可分为*民族打击乐器和西洋打击乐器。民族打击乐器在我国民族音乐和戏曲音乐中起到了不可替代的重要作用。下面小编为大家整理了戏曲打击乐器的演奏方法，希望能帮到大家!

　　*戏曲打击乐器，基本上可分为*民族打击乐器和西洋打击乐器。民族打击乐器在我国民族音乐和戏曲音乐中起到了不可替代的重要作用。*民族打击乐器不仅是节奏性乐器，而且每组打击乐群都能独立演奏。它还运用独特的音乐语言和多种编配技法，复杂的演奏技巧，对烘托气氛，表现音乐内容、戏剧情节的变化和加重音乐的表现力都具有非常重要的作用。大多数打击乐器发音响亮，声音的空透力强，是一种色彩性的乐器。

　　一、戏曲乐器的性能及演奏方法

　　戏曲打击乐器有：鼓、板、锣、钹、木鱼、梆子等等。

　　鼓又包括单皮鼓、堂鼓、缸鼓、腰鼓等。

　　单皮鼓：打击乐和管弦乐的指挥乐器，鼓面蒙以猪皮，中间为空心，演奏时置于木架上，用两根细竹(通称鼓楗子、鼓签)，打击鼓空心位置而发声。声音清脆，双健滚奏时如珠落花流水玉盘。用底鼓指挥，有时配合手势，各种乐器都随着它的指挥来演奏。指挥的方法靠音响领奏。语言丰富多变，称谓形象准确。如：单鼓健重击谓之“打”。双鼓楗同击谓之“八”。双鼓楗滚击谓之“嘟”……将上述称谓加以组合，便成为“簧头”，也称“底鼓”。它预示着内容、速度和力度。如“底鼓”强击或快击，即预示着刚强、急促。如“底鼓”轻击或慢击，即象征着柔和、轻快。如“底鼓”突然改变节奏，即提示鼓点转换或结束。

　　司鼓的指挥动作既规范又规律。两手的举动都起着开、领、转、收的作用。将其动作加以归纳，可概括为指、挥、抛、领、棒、抱、按、分、放等。演奏司鼓的人称为鼓师。

　　板：亦名拍板。由三块宽约6公分，长约20公分的红木或杨木板制成的打击乐器。分二组，前组两块木板，用弦缚紧，后组一块，二者以绳联结，撞击发音，主要用于歌唱和演奏乐曲时打节奏，有时也配合司鼓来领奏鼓点和指挥其它乐器，于司鼓一起合成板鼓，由司鼓者兼管。

　　堂鼓：以木为框，两面蒙以牛皮，形似腰鼓，演奏时置于木架上，用木槌敲击发声，堂鼓鼓面较大，从鼓心到鼓边可发出不同的音高、音色。一般是鼓心的音较低沉，愈向鼓边则声音愈高。击奏时，音量能从很弱到很强，力度变化较大，可敲击复杂的花点，对情绪气氛的渲染能起较大的作用，是现代民间器乐合奏及戏曲音乐中常用的一种乐器。戏曲中常用于战争、升帐、升堂、刑场，起更等场面，以及唢呐吹打等。除了战争场面以外，都由司鼓兼管。

　　大堂鼓(又称缸鼓)：木制鼓框，面大底小，两面蒙皮，形似花盆，所以又称花盆鼓。演奏技巧与堂鼓基本相同，用木槌敲击，声音较堂鼓低沉雄壮，用于战争场面，能加重气氛。常用于戏曲伴奏，器乐合奏，有时也能独奏。

　　大锣：用铜制成，圆形，直径约30公分，中间锣心约10公分，演奏时，左手持锣强，使锣面垂直，右手持槌，以槌头(用布裹成)击打锣心而发声，锣音高亢。多用于武将及袍带人物的上下场或战争战面，也常用于欢乐的器乐合奏，演奏方法有重击、轻击、闷音、掩音、打边等。

　　小锣：打击乐器。形同大锣(直径约20公分)演奏时左手食指和拇指挑锣边，右手持锣板(长约17公分的竹片)击打锣心，发音清朗，多用于戏曲表演中文人、女性和丑角人物的上下场，和配合各种表演上的小动作。由于塑造人物形象及心理活动的不同。打击方法有重击、轻击、闷音、打边等。号称打击乐的

　　钹(又名铙钹)：铜制圆形，中部隆起如半球状，隆起部分中间有孔，穿系绸条或布带条，以两片为一副，相击发音，有大小不同的多种形制，在大锣和小锣中间加强节奏，音色尖噪，具有不稳定的特点和动力较强的性能，并起联系作用，有时也单独使用塑造人物形象。

　　木鱼：木鱼最初是佛教的法器，用于伴奏寺经(即宗教歌曲)，后来逐渐用于民间器乐合奏。为木制，用小槌敲击，木鱼大小不一，音高不同，在合奏中常用两个或采用一组，能奏出模仿马蹄等多种欢快的节奏型。

　　梆子：大约公元17世纪左右，随着梆子腔的兴起而流行。木制，为两根长短不一硬木棒，长的一根为圆型，稍粗、短的一根稍细，演奏时，左手持圆形木棒，右手持短木棒，敲击发音，音色高亢、坚实，是梆子戏的主要伴奏乐器之一。

　　二、戏曲打击乐器的组合

　　根据各种打击乐器的性能和特点，进行不同形式的组合与匹配，使其发音更规范，节奏更丰富，音色更鲜明，形象更准确，意境更深远。使其更充分地表现人物身份的高低、动作的大小、语言的轻重、感情的变化和配合舞蹈、开打、亮相，以及烘托、渲染环境气氛。不同形式的组合，谓之“锣鼓经”。我国的戏曲多达300余种，唱腔各异，风格不同。就在同一种戏曲中，又有风格各异的不同唱腔流派。但惟独“锣鼓经”能够混合使用。虽然所用乐器不多，但“锣鼓经”却很丰富，多达70多个。如[长锤]、[四击头]、[紧急风]、[凤点头]、[望家乡]等等。组合的形式，可概括为如下几类：

　　(1)按音色组合。其间还可细分为各种不同的色彩型。如：a、单一色彩型，即用一种音色的乐器演奏。b、混合色彩型，即两件以上的不同色彩的乐器齐奏。c、对比色彩型，即两种以上音色的乐器合奏。上列中的大锣、手钹、小锣三种乐器之间都形成了鲜明的色彩对比。

　　(2)按时值组合。即打击乐的各种节奏按击打的次数划分。或者说，戏岖打击乐节奏时值组合，是若干“数式”的基础，即：一、三、五、七。这种分类的方法与我们民族的审美特点是一致的。就是在时值长度上的等值性，即每种数式的最后一音的时值为前两音的时值总和。也就是说，一数式的时值等于一拍，三数式的时值等于两拍。戏曲打击乐节奏组合的多样性，都是在此基础上变化发展的。如通过“加花”发展出与此对仗的二、四、六、八的四种节奏数式。同时，也可在此基础上发展各种不同的节奏形态。

　　三、戏曲打击乐器的功能

　　打击乐的功能是通过节奏、力度、速度、音色、音响的细微变化和鲜明的对比，来表现人物的思想感情、美化演员的表演形式、强化戏剧的矛盾冲突、渲染舞台的环境气氛、摹拟特定的音响效果的。它所以被称为综合戏曲诸多艺术因素的纽带，统领全局的核心，演员艺术活动的支柱，就在于它完成了戏曲整个结构和整个舞台节奏的统一性。具体地说，不仅表演、念白、唱腔、开打、舞蹈依靠它，而且连演员内心独白的表达也要依靠它。如豫剧《拾玉镯》中，孙玉姣拾玉镯时的一段表演：孙玉姣拾情人丢下的玉镯，但又怕被人发现，于是急忙向外跑去窥视。此时打击乐紧紧伴随着她轻盈、敏捷的小台步，打出“○大大大大大大乙大乙台”，节奏由快到慢、力度由强到弱的效果。而小锣的“台”音正好打在孙玉姣窥视的眼神上。当孙玉姣发现无人时，掩饰不住内心的喜悦，于是手舞足蹈，左手一指玉镯，此时打击乐紧伴之以“乙大乙台”;右手一指玉镯，又伴之以“乙大乙台”：孙玉姣急不可耐地跑向玉镯时，小锣连续击打“台台台台……”;当孙玉姣将要拾起玉镯时，突然发现动静，打击乐急忙伴之以“大大”短促有力的鼓点，淋漓尽致地表达出了孙玉姣此时惊慌、羞涩的复杂心情。

　　仅鼓和小锣通过不同的力度、速度和色彩，就把孙玉姣拾玉镯的纯朴形象作出了生动的刻画、准确的表现、有效的模拟、适度的夸张。同时，也使孙玉姣的优美表演更加音乐化了。

　　孙玉姣的表演所以能够使人得到满足，就在于我们充分运用了击乐的特点，刻画了人物的内心活动，通过听觉节奏与内心节奏的谐调统一，获得了传神的艺术效果。可以这样说，打击乐的锣鼓节奏，是“打”演员的，也是“打”观众的，把演戏和看戏“打”在一起，才能完成完整的艺术创造。

　　打击乐在许多民乐中的运用，都发挥了很好的作用。如聂耳的《金蛇狂舞》，主旋律具有鲜明的节奏特点，这一富于弹性的节奏贯穿了全曲。乐曲中加上打击乐的热烈。它象征着光明，象征着未来的新生活，给人们以强有力的鼓舞，使民间的喜庆节日气氛得到充分体现，使原曲欢腾的情绪得以进一步发挥。

　　乐曲大量运用了锣、鼓、钹、木鱼等打击乐器，它不仅加强了乐曲的节奏，而且在烘托热烈的气氛上起了重要作用。打击乐在这首乐曲中成为整个作品不可分割的一部分，它使乐曲的民族特色更加鲜明。

　　*民族打击乐器在长期的历史流迁演变过程中，依托于*古典哲学和传统文化的深厚背景，逐渐形成了独特的艺术风格和完整的表现体系。不仅强化了戏曲立于世界戏剧之林的地位，丰富了戏曲音乐自身的表现能力，同时，对我国民族音乐发展的许多方式，都产生了极为重要的影响。因此，研究、总结*民族打击乐的特殊功能，不仅是戏曲音乐自身发展的需要，也是我国民族音乐事业发展的需要。

　　打击乐器种类

　　打击乐之一—爵士鼓

　　我们知道节奏是构成音乐的基本骨骼，要了解音乐、听懂音乐，必须从节奏入手，而且节奏比音高更容易被幼儿接受。

　　现在喜欢爵士鼓的孩子和家长都很多，每个孩子都喜欢敲敲打打，对声音具有一种天生的敏感性，打击乐就很适合幼儿这种与生俱来的本能。几乎每个孩子都会抓住什么就打什么，这是一种天性。青少年喜欢爵士鼓最主要的原因还是爵士鼓的激情四射和自由，特别是能宣泄内心的情感。

　　流行音乐的风行带动一大批年轻人的参与原因之一，目前国内不缺钢琴手不缺吉他手，却很缺鼓手，因为鼓手想要达到一定高度还是比较难的，它是一种易学难精的乐器。

　　爵士鼓学*需要手脚都用上了，对身体的协调、*衡、和谐发展有着重大的作用与影响，这种促进与开发，还表现在*衡协调能力，也表现在灵敏的反应、开阔的思想、敏锐的观察力、丰富的想象力和创造力等方面。

　　爵士鼓的学*还是有一定的难度，初学者要协调好四肢才能演奏它，练*的时候也是相当枯燥的事情。

　　学爵士鼓的年龄相对大一些会更好，以前会是要求9周岁开始，现在5周岁就开始学也很多。

　　学*爵士鼓的孩子要求节奏感要好，要有激情，

　　性格过于内向的孩子不容易投入学*爵士鼓的氛围里，甚至会感觉太吵太闹了。如果家长希望自己的孩子变得更开朗一些，学*爵士鼓的过程能够比较好的改变他。

　　爵士鼓学*还有一个场地的要求问题，隔音要好，不然你隔壁邻居要跟你拼命了，这是爵士鼓学*的人相对会比较少最主要的因素之一。

　　解决的方法有很多，租用场地，到培训中心那边去练*，当然这个会造成另外一个麻烦，接送时间问题。

　　最佳的办法

　　一、还是在家里做一个隔音好的房间提供给孩子练*，

　　二、现在还有很多种在爵士鼓上做手脚的方法来降低鼓的声音，保证声音传递出去比较小，不影响邻居(比如在鼓面上装置哑鼓垫，或是在鼓桶里放置海绵降低声音等等，现在都证明是很有效果的方法)。

　　三、目前国内外都为了更好地解决这个练*影响邻居的问题而研制出电子鼓，电子鼓的所有功能都跟真鼓一模一样，然而在不开启音箱的情况下它是不会发出声音的，开启声音后的音量也是根据你自己的要求可以调节。

　　电子鼓优点是有很真实的音色，跟录制好CD里面多音色一样，让孩子有比较大的满足感。还有拥有一个庞大的音色库，里面包括了目前国际上各种知名鼓点音色(如康佳鼓、非洲鼓、邦戈鼓……)。但是电子鼓的缺点也很明显，它只是模拟了音色，打击电子鼓的手感和打击真鼓点感觉还非常不一样的。真鼓它是有灵性，会对你的情绪回应，对你的情感回应，对你的表达做出最正确展示。

　　很多人都认为学鼓会影响到孩子的耳朵。其实这个大家倒不用担心，可以用很多方法来保护你孩子的耳朵，比如带隔音耳机，在鼓里放置弱音设备等。

　　爵士鼓的资金投入也相当不菲，普通一些的要2000左右了，好的鼓一般都需要5000—20000左右，而且鼓棒、鼓皮都是消耗品。

　　打击乐之——马林巴

　　马林巴是这些打击乐器里唯一有世界级比赛的'乐器

　　学*马林巴的年龄8周岁左右，马林巴是站着演奏的乐器，孩子太小身高够不着是不能很好掌握。

　　马林巴的学*比较难，但也是最好听的旋律打击乐器了。

　　学*马林巴的要求孩子对节奏感要好，旋律感要强，需要一定的耐心。

适合孩子学*的十种乐器

适合孩子学*的十种乐器

　　声乐，是指用人声演唱的音乐形式。声乐是以人的声带为主，配合口腔、舌头、鼻腔作用于气息，发出的悦耳的、连续性、有节奏的声音。以下是小编整理的关于适合孩子学*的十种乐器，希望大家认真阅读!

　　1、钢琴：乐器之王，音乐启蒙

　　优 点：既 可以作为独奏乐器，也可以伴奏或组建一个乐队。具有丰富的表现力，能演奏旋律、和声、复调等各种音乐表现形式的作品。有助于培养孩子耐性、毅力、修养，左 右手同时弹奏，能够开发左右脑。 钢琴的音准是固定的，所以对初学的孩子非常适合，有了钢琴的基础，对今后学*其他乐器或声乐都有很大的帮助。

　　缺 点：经济投入较大。 搬运不便，外出时，练琴会受影响。

　　学*年龄：不早于4周岁。

　　学*条件：修长的手指，手指相对长些会占有一定的优势。

　　乐器投入：1-2万元左右(入门级)。

　　选购建议：目前国内钢琴品牌较多，各种价位的钢琴都有，首先根据自己的经济条件选择品牌，再根据居住环境和个人喜好选择型号和颜色，然后选择售后服务较好的琴行挑选钢琴。

　　推荐指数：★★★★★

　　2、小提琴 音色优美，相对较难

　　优 点：小提琴被称为“乐器皇后”，既可以独奏也可以加入一个群体演奏，或是加入一个管弦乐队。音色优美，表现力丰富。能培养小孩子毅力、耐力、气质，使孩子的感情更加细腻，提高孩子的音乐素养。价格较低，一般家庭都能购买。携带方便，能够随时随地演奏。

　　缺 点：音高不固定，对音准有一定的要求。相对难度较大，入门学*时可能会感到十分困难。 初期购琴资金投入较小，但随着孩子不断长大，需要多次更换不同型号的琴。

　　学*年龄：5-6周岁之后。

　　学*条件：音高听觉要求高。小指较长，并拢手指小指能超过无名指第二个关节为佳。

　　乐器投入：300-500元(入门级)。

　　选购建议：为孩子选择小提琴时，最主要是大小合适。您可以让孩子将左臂伸直，以左下颌夹住琴后手掌心正好能握住琴头为宜。另外还可检查琴轴拧动是否合适、琴身油漆是否无损以及弓子是否直等等。

　　推荐指数：★★★★☆

　　3、吉他 便于携带，弹唱尤佳

　　优 点：吉他的种类繁多，可以根据孩子的兴趣自由选择。能够演奏的乐曲风格也比较多变，使得在学*时不会感到单一无趣。便于携带，入门将较易，非常适合弹唱。乐器投入资金小。

　　缺 点：入门简单，学精难。另外针对电吉他的学*，后期设备投入资金也是较高的。

　　学*条件：与小提琴相同。

　　学*年龄：5岁左右。

　　乐器投入：100-300元(入门级)。

　　选购建议：吉他的选购手感很重要，最好是可以让孩子亲自选购。另外，吉他的材质也分很多种，不同材质的吉他演奏出来的声音效果也是不一样的，可以依据个人喜好选择。

　　推荐指数：★★★★

　　4、萨克斯 易于演奏，价格适中

　　优 点：音色优美，适合独奏演出。入门容易，初学者进步速度较快。乐器价格适中，也方便携带，不受场地限制，随时可以练*，表演机会多。

　　缺 点：耗气，中气要足，初学时会很累。

　　学*条件：牙齿整齐，嘴唇不要太厚。肺活量较好。

　　学*年龄：8、9岁以后。

　　乐器投入：1000元左右(入门级)。

　　选购建议：萨克斯的种类很多，初学萨克斯基本都是从中音萨克斯学起。选购时要注意各个配件是否都合格，尤其是密合度的部分。

　　推荐指数：★★★★

　　5、爵士鼓 提高*衡，改善性格

　　优 点：对身体的协调、*衡、和谐发展有着重大的作用与影响。性格内向的孩子也可以通过学*爵士鼓变得更开朗一些。

　　缺 点：只是单一发展孩子的节奏感。 练*场地的问题较难解决，需要隔音。可能需要租用场地，或者到培训中心练*。

　　学*年龄：6岁以后。

　　学*条件：节奏感较好，手臂有力量。

　　乐器投入：2000-3000元(初学者)。

　　选购建议：要从鼓皮、镲、鼓架材质、颜色、样式、做工等多方面细节进行选择。最重要的是要选择适合自己的鼓槌，根据自己手型大小选择合适自己的型号。

　　推荐指数：★★★☆

　　6、二胡 技巧丰富，经济实惠

　　优 点：是民族管弦乐队中伴奏与合奏不可缺少的成员，也是一件非常有特色的独奏乐器。 轻巧，便于携带，较为普及。

　　缺 点：需要有一定的乐感。入门较难，也很枯燥。

　　学*条件：均可。

　　学*年龄：5-8岁，不超过9岁。

　　乐器投入：400-500元(入门级)。

　　选购建议：挑选二胡时首先是木料不同，一般有红木、乌木和紫檀这几种，价格由低至高，音色好坏也随价格由低至高;另外琴筒上的蟒皮也是影响声音的重要因素，尽量选花纹较大较均匀的。

　　推荐指数：★★★★★

　　7、古筝 具代表性，入门教易

吹奏乐器的分类和介绍

吹奏乐器的分类和介绍

　　我国的吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类。第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的；第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的；第三类，气流通过簧片引起管柱振动的。以下是小编为大家整理的吹奏乐器的分类和介绍，欢迎大家分享。

　　(一)吹奏乐器的分类：

　　我国的吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类：

　　第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有：箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。

　　第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有：唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。

　　第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有：笙、抱笙、排笙、巴乌等。

　　(二)吹奏乐器的特色：

　　因为吹奏乐器发音原理的不同，所以乐器极具个性化，其种类和音色丰富多采。并且由于各种乐器的演奏技巧的不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同，使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰富的演奏技巧，具有独特的演奏风格与流派。

　　(三)吹奏乐器的介绍：

　　1:箫

　　(1) 箫的由来：

　　箫在汉魏六朝时代称为逐(加竹头)，逐(加竹头)是从我国西北羌族地区传到中原地区的，最初只有四个按孔，西汉京房(公元前77年--前37年)在背面加一孔，才有了五个按孔。晋代乐工列和在公元前247年左右所吹的笛(箫)，已有六个按孔，与今天的箫差不多。在唐代有一种称为尺八的吹管乐器，形制与今天的箫相似。

　　(2) 箫的组成结构：

　　箫为竹制的吹管乐器，直吹，按孔为前五后一，上端开一吹孔。

　　(3) 箫的演奏形式：

　　箫的音色圆润、柔和，用于伴奏、合奏和独奏。

　　2:巴乌

　　(1) 巴乌的由来：

　　巴乌为云南地区彝、苗、哈尼等少数民族使用的单簧吹管乐器。

　　(2) 巴乌的组成结构：

　　巴乌用竹管制成，有八个按孔(前七后一)，吹口处装一尖舌形铜质簧片。演奏时横吹上端，振动簧片发音。

　　(3) 巴乌演奏的形式：

　　巴乌音量较小，音域较窄，但音色柔美，常用于伴奏舞蹈、独奏等。巴乌是一件极富民族色彩的乐器，常用演奏抒情的、宽广的音调，亦可演奏技巧性强的华彩乐段。合奏时巴乌音色易和其它乐器融合在一起。

　　3: 葫芦丝

　　(1) 葫芦丝的由来：

　　葫芦丝是流行于云南地区傣、彝、阿昌等民族的乐器。

　　(2) 葫芦丝的组成结构：

　　葫芦丝用半截小葫芦作为音箱，以三根长短不一的竹管并排插在葫芦的竹管下端，嵌有铜质筑片，中间较长的一根竹管开七孔。吹奏时，口吹葫芦细端，指按中间竹管的音孔，在奏出旋律的同时，左右两根竹管同时发出固定的单音，与旋律构成和音。

　　(3) 葫芦丝演奏的形式：

　　葫芦丝音色柔和，常用于独奏和合奏。

　　扩展资料：其他吹走乐器

　　洞箫

　　是最常见的.民族乐器

　　洞箫，吹管气鸣乐器。流行于*民间的吹管乐器，简称作箫，是最常见的民族乐器，多用九节紫竹制作，亦可用白竹制作。常用与古琴合奏或用于传统丝竹乐队中，也有用来独奏的。把两支箫分别刻上龙凤来配对的称“龙凤箫”。独奏曲目有《鹧鸪飞》、《妆台秋思》、《柳摇金》等，琴箫合奏曲有《梅花三弄》、《*沙落雁》等。

　　排箫

　　由一系列管子构成的管乐器

　　传统乐器，排箫是把若干支同种材质的音管，用粘接、捆绑、或框架固定的方式把它们结合成一个整体乐器，《诗经·周颂·有瞽》：“箫管齐举，喤喤厥声，箫雍和鸣，先祖是听。”吹排箫、欣赏排箫乐曲也可以治疗神经衰弱、抑郁症、情绪暴躁，对心脑血管疾病患者有一定益处。长期吹排箫和欣赏排箫也可以达到修心养性的作用。

　　玉屏箫

　　是乐器同时也是一件高雅的工艺品

　　玉屏箫产于贵州省玉屏县，是箫中的珍品。其造型、制作和音色别具一格，在国内外享有盛名，是深受人们喜爱的吹奏乐器和观赏收藏的工艺精品。清人诗中写道：“曾过扬州廿四桥，玉人吹处月华招；那知双管传仙调，端在*溪制更高。”“*溪”便是今天的玉屏县。玉屏洞箫现在的高级制作师傅大多出自杨氏，以*海师傅工艺最是老到精湛，其选材非常严格。

　　尺八

　　因箫管长一尺八寸而得名

　　尺八，*吴地传统乐器，后传入日本。竹制，外切口，五孔，属边棱振动气鸣吹管乐器，以管长一尺八寸而得名，其音色苍凉辽阔，又能表现空灵、恬静的意境。

　　笛子

　　民族乐队中，笛子举足轻重

　　笛子，是古老的*乐器，也是*乐器中最具代表性最有民族特色的吹奏乐器。*传统音乐中常用的横吹木管乐器之一，*竹笛，一般分为南方的曲笛、北方的梆笛和介于两者之间的中音笛。笛子常在*民间音乐、戏曲、*民族乐团、西洋交响乐团和现代音乐中运用，是*音乐的代表乐器之一。

　　唢呐

　　一件具有特色的独奏乐器

　　唢呐，是*民族吹管乐器的一种，也是*各地广泛流传的民间乐器。由波斯人发明，唢呐的音色明亮，音量大，管身木制，呈圆锥形，上端装有带哨子的铜管，下端套着一个铜制的喇叭口（称作碗），所以俗称喇叭。在台湾民间称为鼓吹，广东地区亦将之称为“八音”。

　　管子

演讲各种问题大盘点

演讲各种问题大盘点

　　我们在演讲中，常常遇到这样和那样的问题。如果不解决这些问题，不仅影响演讲效果，而且很可能成为一场失败的演讲，同时也降低了演讲者形象。因此对这些问题做下探讨是很必要的。我们知道，演讲最基本的要求就是发音准确，不念错字。然而仅仅做到这些还远远不够。为了提高我们的演讲水*，那我们还要做的也就是这里要说的“注意的问题”。

　　一、结构问题。

　　这类问题，一般备稿演讲不会出现。多出现在即兴演讲中。由于后者事前没有准备，上来演讲某个话题或者其他，就很容易出现前后结构无逻辑甚至乱套局面。一下说这，一下说到那，无清晰逻辑，造成行文语序混乱。让台下听众听了，如堕五里雾中。因此在演讲中要紧紧扣住演讲的主题这条主线。一个问题一个问题，有条不紊的下来。

　　二、用词问题。

　　在演讲中，许多人喜欢用华丽的辞藻。认为这样有利于提高演讲档次。当然，我们并不反对这种做法。不过一定要用词准确无误。如果运用不妥当，还不如用*实的词语。此外还经常用到一些成语、谚语等，要求同样如此。

　　三、语速问题。

　　演讲中，要控制好语速。一般来说保持中速为好。有人认为，演讲语速快，说明你演讲口才好，语速慢，口才不好。这种认识是不正确的。语速快慢，以演讲读音准确为基本宗旨，以演讲效果需要为最高宗旨。事实上，保持语速，有利于规避发音出错、用词出误。当然在演讲中处于演讲的需要或者情感表达的需要，可以局部加快或者减慢速度。这种调整是必要的，可以增加强演讲的感染效果。

　　四、手势问题。

　　手势被称为“无声的身体语言”。在演讲中恰倒好处的运用这一“语言”，有利于增加演讲的效果。但是运用手势语言有二忌：

　　1、忌运用过于频繁。手势语言只是辅助语言。它在演讲中只起辅助表达作用。过多频繁的使用，会有喧宾夺主之嫌，而且还会让听众产生厌烦的情绪，特别是手势单一的情况下。因此只有在表达需要的情况下，使用是最好的;

　　2、忌手势单一。我们在听一些人在演讲中，常常发现其中不少人只用单一的手势。其实这也不能说它不好，只有从演讲的水*上看，欠妥当。最理想、最高的境界是根据不同的内容和情感需要，使用不同的手势。当然倘若真无其他手势可做，那就尽量减少使用频率，以避免让人产生疲劳的感觉。也许演讲者本人并未知觉，但台下的听众却看得一清二楚。

　　即兴讲话也同样被人们称为“脱袖而出”之举。人们想象这些演讲者通常是在宴*进行中将发言要点匆匆写在浆洗得笔挺的衬衣袖口上，发言时，只要胳膊一伸，要讲的内容便历历在目。

　　在即兴的情况下，你说的每句话几乎都是“脱袖而出”的。想说就说，没有准备。然而，精彩的即兴演讲的奥秘在于，它其实根本就不是即兴的。通常，它并不是所谓的一气呵成，信手拈来，临场发挥或最后时刻的灵光一闪。成功的即兴演讲是经过了演讲者的揣摩、梳理、试验、推敲、感受、尝试，以及一遍又一遍的反复练*才实现的。

　　请注意，这里没有用“写下”一词。把什么东西写下来会有一个问题，就是它往往只停留在纸上，你无法真正向听众传达出那些有趣的想法。只有非常老到的演员才能把稿子读得绘声绘色。

　　在小卡片上记下一些词句作为讲话要点是可以的，但不要把你要说的话都写下来，然后一字不差地背下来。要大声地、反复地练*你要演讲的内容，直到你对之了然于心。演讲就是演讲，不是照本宣科。把想法写在纸上，然后读给观众听，这是非常错误的。

　　你的话必须是肺腑之言。我们日常说话不也正是这样吗?当你有个主意、想法或情感需要表达出来时，沟通不应只是发挥告知的作用，而是要发挥说服、娱乐或者激励的作用。有激情的演讲才是精彩的演讲。

　　下面有四种场合，会要求你来“讲几句”。一旦被要求，做一些准备工作是非常重要的。如果你发现自己在很多场合下都被要求与人分享你的知识和见解，那么，即兴演讲就应该成为你的一项技能。你必须想办法去提高这项技能。

　　餐后演说

　　很多人都拿不定在餐后发表演讲是否可以开玩笑。因为你是要让大家开心而不是板起面孔说教，所以开开玩笑是可以的。不过，讲一些结局出乎意料的故事会更保险些。想一想自己有什么逸事或生动的比喻可以带来意想不到的笑料。注意，要围绕自己个人说事，自嘲而不是嘲笑别人。

　　在做发言准备时，要避免罗列过多信息。就你的主题而言，你知道的东西也许比你的听众所了解的或想要了解的要多上百倍。花点时间研究一下你的听众，并且了解一下他们可以从你的讲话中得到些什么。要有重点地传达你的信息，这样，当听众离开时，他们很容易就能记住你演讲的那个总论点和三个次论点。

　　以玩笑开头引起听众注意，继而是二十分钟不着调的“高谈阔论”，这是大多数晚宴发言者的失败经历。你可以言之有物，而失之风格，但万万不可只有风格，而空洞无物。

　　“今晚，我想给大家讲一讲”谁要是以这样的话做开场白，这次演讲也就完蛋了。你要通过介绍自我或联系现场情景等方法来拉*与听众之间的距离，然后讲个故事引起大家的注意，再来一段煽情而得当的格言或声明，或通过向听众提问题来陈述自己的主要观点。

　　这个时候，要提一下在场的听众是什么人，例如，他们可能是员工，可能是高级经理人，也可能是高层客户等，而且要说明为什么自己的观点对他们来讲是非常重要的。然后再说明自己为什么有资格作为一名专家向他们传达这一信息，接着再一一列出三个次论点，对之分别加以详述，再把所有次论点简要重述一遍，最后将它们归结为一个总论点，再深入地阐述一下。

　　心中要有一个或多个核心讲稿，然后根据不同的听众对之进行适当修改。也就是说，每次讲话时，你已经有了腹稿，无须临时抱佛脚。演讲过后，你对所讲的内容更加了解，知道什么观点、哪些玩笑和什么故事能引起听众的共鸣，哪些又不对他们的胃口。但一定要根据不同的临场情况和不同的公司来修改你已有的讲话内容。

　　如果你为了保险起见，要把讲话内容写下来的话，那么写出来的东西一定是要适合听的，而不是用来看的。要记住，听众是希望听你的讲话，而不是听你朗读。

　　口语化的表达要比书面表达简单并易于理解。朗读者可以自己把握速度，可以反复揣摩直到弄懂为止。但是，从嘴里说出来的话总是转瞬即逝的，所以演讲时，你要放慢速度，要言简意赅，使观众能够消化和领悟你的意思。

　　自己先把写下的东西大声读出来，然后找一位坦诚且热心助人的同事或朋友做听众，看看效果如何。如果稿子颠三倒四，那么说出来自然也有困难，甚至让你上气不接下气。所以要写短句、简单句。例如，丘吉尔(winston churchill)就喜欢使用破折号来断句，提醒自己哪些地方该换气了。

　　在颁奖或领奖时演说

　　颁奖典礼上的讲话有两种角色：颁奖人和领奖人。颁奖讲话应注意的一个技巧是把受奖人的名字留在最后说出来，即使大家都知道你说的是谁。这样会保留悬念并制造高潮。

　　无论你扮演什么样的角色，你都应该对受奖者以及奖项本身做点研究，挖掘出一些鲜为人知但却引人入胜的相关事实。如果什么东西能使你感兴趣或者令你开心，那么，它们也很可能对听众发挥同样的作用。

　　一位公司高层受邀为一场名人高尔夫球联赛的胜出者颁发奖品—一张支票。由于这种颁奖仪式本身并没有什么有趣或新鲜的东西可言，他必须挖掘一些东西来让颁奖讲话不那么*淡无奇。结果他谈起了个人体会。他一直喜爱高尔夫球运动，但是由于自小就有残疾，他只能够看别人打球。如今，站在台上给人颁奖，他感到自己好像也打上了高尔夫球。

　　领奖演讲的大忌是冗长、政治化。观众可能不苟同你的政治观点。所以，一定要紧紧围绕身边的主题与事件，讲些有深度的内容。否则就会流于肤浅，对听众也是种折磨。

　　受奖感言，除了少数情况外，几乎都无一例外地过长。像这样的句子，例如，“所有一切都始于”或者“我出生于一个穷苦家庭”，甚至是“那是一个风雨交加的黑夜”等等，都成为了一种笑料，让人觉得你好像是在写小说回忆自己的人生一样，而不是简单地说一声谢谢。

　　如果餐后演说是篇稿子，受奖感言就应该是段速记。它也许不应该只是一句发自内心的感谢，但是也不能说得太多。

　　如果你在角逐某一奖项，可以效仿运动员那样发自内心地去赞扬你的竞争者。这是一种双赢的做法。如果你输了，没关系，因为你已经说过他们的确很棒;如果你赢了，有你给对手的溢美之词会让你更显风度。

　　当你在竞争中胜出，发表受奖讲话时，尤其不要说得太长，只要说句谢谢就好了。还是那句话，要学*职业运动员的做法，获胜时，“少言胜过万语千言”。你可以高兴但不能骄傲。可以把自己当成是别人汲取教训的榜样，但千万不要自视为英雄。那样就太像是在自吹自擂了，会使人大倒胃口。

　　在研讨会上演说

　　在这个信息时代，一个最有效的学*方法是参加业界专家组织的研讨会。因为所有的原始资料都已经经过了研究、整理、加工、实验和编辑，你所听到的都是精华。发言人数、培训时间、观众的参与程度都会对这一学*方式产生影响。

　　组织研讨会并非易事，组织者要邀请一位主持人和三四个演讲嘉宾。不过投入的时间和精力是有回报的。每位嘉宾的演讲各有侧重，因此研讨会的与会人数可能会很多。而且组织者应该鼓励所有演讲者邀请自己的朋友、客户以及生意伙伴来旁听他们的讲话。

　　在研讨会上，演讲者不必整个下午或晚上都表现得尽善尽美，以吸引所有听众的注意力。如果你能建议其他演讲者和你一起参加讨论，那么研讨会的*将会非常赞许你的这种做法。而且一般情况下，你的朋友，也就是其他演讲者也会受到赞扬。通过提议进行这种纵向讨论而不是横向讨论，你可以避开与竞争对手的正面交锋，而且可以选择让你的`承包商或客户就某个论题发言，或者充当主持人。若想再出点风头，你可以提出自己既当演讲者又当主持人。如果是这样，你就得好好琢磨琢磨怎么能使每位发言人都有公*的发言机会，而不能自己把着讲台或麦克风不放。

　　如果已经选定了发言人，你应该事先从研讨会的*或主持人那里了解一下每一位发言人都是谁，他们的讲话次序是怎么样的。还要问一下你是第几个发言，是第一、第二、第三，还是最后收场。情况很有可能是，主持人还没有完全确定这个顺序，而你可以选择第几个发言。

　　选择第二个发言是比较理想的。这时候，听众已经开始活跃起来且听兴盎然，而你要说的东西可能还没有被别人先说出来。假如你知道其中一位发言人口才尤其出众，那就最好在他之前发言，而不要紧随其后。

　　无论是什么顺序，你都要花点时间来了解一下其他发言人的背景，即便他们是你最大的竞争对手，本质上你也要抱着一种落落大方的心态去面对。研讨会对潜在客户来说是考量和对比不同供应商的一次绝佳机会，这种场合下，你肯定是想表现得雍容大度和诚实可信。这种自信的表现对你最终获胜会有很大帮助!

　　你的观点要有一定的灵活性，但是，不要与你的经营理念自相矛盾。要从经验和研究两个角度来阐述你的论题。努力多学一些在这方面的新东西，听众会觉得你所谈到的东西只是你满腹经纶的一点点而已。

　　不管是参加研讨会还是在其他场合做演讲，在宣传或自我推广方面要掌握一定的分寸和火候。利用你的经历、客户名单，以及过去的成功案例佐证你的观点。不要过分进行商业性宣传。这可不是什么新业务推介活动。你之所以能够在这种场合发表讲话，是因为你的权威已经得到了大家的认可。如果你让听众听的内容是销售推介的说词的话，他们会觉得如坐针毡。

　　如果是你做主持人，那你就是整个座谈小组的首领。你得让每个人都清楚讨论的议程，每个人的发言应该持续多长时间，他们分别讲述论题的哪个方面，以及他们是应该站在讲台上发言还是坐在自己的位子上用桌上的麦克风讲话。最好是让发言的人上台讲话，然后在回答问题时，大家可以一起坐在座位上用桌上的麦克风进行。

　　如果可能的话，作为主持人的你最好是坐在长桌的一端，也就是舞台的右侧，即观众的左侧。这个位置代表着权威。对观众来讲，他们解读演讲场地的座位格局就好比阅读报纸的标题，而且他们的眼睛会不停地向左看。通常的做法是，在问答阶段，由坐在长桌一端的人主持，而坐在中间的各个发言人到头来就像看一场网球比赛一样，只看两位真正的高手在进行较量。

　　新业务推介和销售演讲

　　在新业务推介或销售演讲中，听众是至关重要的。你能够越准确地确定客户的真正需求，就越有可能做成生意。

　　你必须先弄清楚客户的真正要求是什么，然后给他提供“对症下药”的好处。首先，你要积极倾听客户的呼声，和他一起感受他在追求需求得到满足的过程中，曾经感受到的一些情绪，如无奈、尴尬、猜疑和失望等，正是这些情绪促使他希望做出改变的。然后，罗列你的产品或服务都有哪些特点，以及这些特点能为你的客户带来什么利益。在确认了自己的诸多需求，并得到了对症下药的解决方案后，客户应该有足够的理由相信，你所提供的产品或服务将满足他的需求。那样你就更有机会赢得他的青睐。

诗词中的各种之最

诗词是我国古代特有的文化载体，用于当时的人们或抒情或记录生活。很多有名的诗人，留下无数的诗词作品，对于我们研究当时的文化和历史都有的卓越的帮助。诗词的种类、风格非常之多，也诞生了很多诗词之最。

传世作品最多的诗人——陆游

山重水复疑无路，柳暗花明又一村。

——《游山西村》

出师一表真名世，千载谁堪伯仲间!

——《书愤》

小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。

——《临安春雨初霁》

无意苦争春，一任群芳妒。 零落成泥碾作尘，只有香如故。

——《卜算子 · 咏梅》

王师北定中原日， 家祭无忘告乃翁。

——《示儿》

陆游具有多方面文学才能，尤以诗的成就为最，自言「六十年间万首诗」，存世有九千三百余首。其中，《入蜀记》由陆游在入蜀途中创作的日记组成，是中国第一部长篇游记。

传世作品最少的诗人——张若虚

众所周知唐代诗人张若虚的《春江花月夜》有「孤篇盖全唐」之誉;闻一多评价《春江花月夜》是「诗中的诗，顶峰中的顶峰」，脍炙人口。

但他的诗作大部散佚，《全唐诗》仅存2首，其一为《春江花月夜》，另一首诗是《代答闺梦还》，全诗艳丽工整，欲出宫体之篱，似启温李之风。

代答闺梦还

关塞年华早，楼台别望违。

试衫著暖气，开镜觅春晖。

燕入窥罗幕，蜂来上画衣。

情催桃李艳，心寄管弦飞。

妆洗朝相待，风花暝不归。

梦魂何处入，寂寂掩重扉。

最大气的诗人——李白

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

——《望庐山瀑布》

君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。

君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

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