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教学目标：
知识与技能：
知识：初步了解石窟和飞天的知识，感受我国的飞天作品在不同时期的艺术特点。
技能：能用简短的语言和文字描述飞天的艺术特点，表达自己对飞天的感受。
过程与方法：
运用观察体验、小组讨论探究等学*方法，初步认识飞天，感受飞天之美，感悟民族文化艺术的魅力。
情感、态度和价值观：感悟飞天造型艺术的魅力，培养学生热爱民族传统文化的情感和民族自豪感。
教学重点：探究不同时期、不同形式飞天的造型特点和艺术表现手法，并用简短的语言或文字描述飞天的艺术特点，表达自己对飞天的感受。
教学难点：探究飞天的造型特征和艺术表现手法。
教学用具准备：
课件、有关图片和文字资料等。
教学过程：
一、课前准备：
布置学生课前收集关于飞天的资料。
二、走进敦煌：
1.教师：同学们，你们看过《西游记》么？知道唐僧去西天取经是去哪个国家么？（天竺）
2.出示图片：这张图上的红色线条表示的就是我国古代非常有名的“丝绸之路”。在那里有一个被誉为“世界艺术史上伟大的奇迹”“世界上最大的画廊”的地方。今天就成立一个考古小分队，到那里去考察。
3.播放敦煌莫高窟视频。共6页，当前第5页123456。
提问：你对敦煌莫高窟有什么了解？
4.你们知道在敦煌莫高窟的壁画中，不占主要地位但姿态非常优美的是什么艺术形象么？（飞天）
今天我们就来考察敦煌飞天艺术。
三、探寻飞天艺术：
1.追根朔源：
（1）提问：你们想从哪些方面对飞天艺术进行考察？
（2）探寻飞天起源。
（3）了解古印度飞天的形象特征。出示飞天的形象。
（4）初步分析西域飞天特征。
对比分析西域飞天和古印度飞天的不同：体型呈“v”字形，比较粗壮，头上有圆环……
2.发展演变：
（1）探究敦煌飞天发展时间。
提问：敦煌飞天从何时出现？何时结束？历经了多长时间？
历经十个朝代，直到元代末期，随着洞窟的停建而消逝。
在这千余年的历史长河中，飞天的形象、姿态、和风格在不断的变化，专家把他的发展分为三个阶段：兴起创新、盛世气象、走向衰落。
（2）分组探究不同时期飞天的特征。
（3）分组汇报探究结果。
北魏时期，从造型上看，头后有圆光脸型为椭圆，白鼻梁，白眼圈，上体裸露，腿部修长，飞行姿态呈大开口“u”字形，横空出世。
隋唐两代是飞天最多最流行的时期，肤色变黑，有的双手合十，有的手持莲花，有的手持乐器，朝着一个方向顺风飞翔，姿态多样。人体比例准确，线条流畅有力，色彩丰富艳丽。
宋元时期，飞天姿态比较单一，面容清秀，线条流畅，身下有彩云，动感不强。
（4）教师小结。
四、体验飞天艺术之美：
播放《飞天舞》视频片段，请学生谈感受。
五、拓展延伸：
今天，我们这些考古队员表现的非常出色。我们了解了飞天艺术的发展，也亲身感受了它的美。其实，不仅敦煌莫高窟有飞天，我国其他一些石窟也有飞天的`形象。
希望同学们下去后继续探究，更深入的了解这一艺术形象。
教学反思：共6页，当前第6页123456。
一、 学生情况分析：
1.四年级学生的自我意识日趋形成，绘画水*处于半抽象半具象的阶段，学生绘画能力 相差比较大。
2、学生观察力也日趋成熟，对周围的事物有感性的认识了，所以在绘画中已经体现出了 自己的情感。但对一些优秀的美术作品的欣赏能力还必须进一步提高。
3、学生对于绘画比较感兴趣，但由于写实期的学生往往回认为画的越来越好，这种意识 往往束缚他们大胆的创作欲望，变得越来越小，束手束脚，唯恐别人说画的不好。
二、教学目标：
1、总目标：
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动， 尝试各种美术材料与工具的制作过程， 学*美术欣赏和评述的方法，根据视觉的审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学* 的持久兴趣，了解基本美术术语的意思和一般的表达方式，激发创造精神，发展美术实践能 力。
2、教学要求、
1、尝试运用多种材料、工具、体验造型乐趣，感受废旧材料的制作乐趣。
2、在美术教学中看、画、做、说、玩融为一体，体验造型活动的乐趣，产生对美术的兴趣。
3、了解物以致用的设计思路，发展创新意识。
4、感受各种材料的特点，提高动手能力，了解艺术形式美感与设计功能的统一。
5、激发参与欣赏、评述活动的兴趣，学*多角度欣赏，提高视觉感受能力、
6、形成崇高文明，珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。
三、教材分析：
本册教材采用散点式的结构，注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识 和实践能力的协调发展，以“接*社会，贴*学生，学以致用”为原则，选择符合四年级小 学生身心特点的教学内容设计课题。 全册共 19 课， 内容涵盖造型表现、 设计应用、 欣赏评述、 综合探索 4 个学*领域。
本教材根据学生身心发展特点，并结合了相关学科的要求组织与之相适应的课程内容。 所包括的课题，涵盖了《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》中规定的四个领域，并 保持他们之间适当的比例关系。同时，每课的教学目标上都努力体现知识与技能、过程与方 法、情感态度和价值观的培养。书中的大量图片给学生带来了丰富的课外知识，和参考的范 围更广了，同时在教学上给老师带来了更多的难度，验证了一句话“教给学生一滴水，老师 要有一桶水”。本书充分的体现了学生的主体地位，给艺术教育指明了发展的方向。
四、教学措施：
1、 注重审美能力的培养
2、 注重创新精神和创新能力的培养
3、 创设文化情境，涵养人文精神
4、 确立学生的主体地位
5、 鼓励学生进行综合性探究性的学*
一、教学指导思想
随着社会的进步、科学技术的发展，需要人的丰富而高尚的情感与情操。因为情感性是美术的一个基本品质，也是美术学*活动的一个基本特征，所以美术课程能陶治学生的高尚情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。
作为美术教师，必须坚信每个学生都具有学*美术的能力，使他们的潜力获得提高。在教学中，以学生为本，培养学生的人文精神和审美能力，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法组成课程的基本内容。同时，结合学校“六个特质”的生活教育理念，在教学实践的操作层面上，加强挥索美术学*领域之间、美术与其他学科、美术与现实社会等广泛相综合的活动，旨在发展学生的综合实践能力和探究发现能力。
二、学生基本性况分析。
学生已进入了四年级的下期，经过三年多的美术教学学*，孩子们已经掌握了形、色等基本语言。尝试了多种工具、材料和制作过程，具有了一定的学*美术欣赏和评述方法，对美术学*有一定的兴趣。能用基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，能学*美化环境与生活。但在某些方面还有待提高与加强，比如个别学生的课堂文明*惯还有待培养，要让他们学会倾听、学会观察，养成较好的自律性，还有的学生技能上比较弱，跟不上绝大多数同学的学*进程，对他们的学*还有待提高。
教师针对这部分学生，应分情况制订措施，对文明*惯较差的学生，要积极和班、年级共同体一道，细致地帮助学生，关心他们的进一步，针对学*和技能方面较弱的学生，要加强个别辅导。
本期针对本年级学生的行为*惯，加强学生倾听*惯的培养，让孩子学会倾听、学会观察，并有一定的自律性。并让学生养成良好的学*惯，如认真完成作业的*惯，认真收集作业的*惯，以艺术成长夹完整的评价做出实践。
三、教材内容分析
教材内容主要分为四大类型：1、造型表现2、设计应用3、欣赏评述4、综合探究等课型，其中造型表现课比重较大，主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索。
造型表现：
学*原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的地加以运用。
通过对自然物或人造物的拓印以及颜料的滴洒等方法，了解不同的肌理效果。
通过绘画、拼贴、堆积和组合等手法进行造型活动，积累视觉和触觉经验。
对水性颜料、毛笔和宣纸等材料作多种尝试，开展趣味性造型活动。
围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事。
按自己的想法反映周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。
设计应用：运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过描绘、拼贴、堆积、组合等手法进行简单的造型活动，获得视觉和触觉经验。
用*面或半立体的形式，将动物与人物等不同类别的形象组合在一件作品中。
运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒、纤维线材、纤维织物等材料的*面拼贴进行造型设计。
用撕、剪、刻、折、卷曲、插接、粘接等基本技法，进行立体、半立体纸工制作。
利用多种媒材，如蛋壳、羽毛、废包装盒、秸秆等当地媒材制作作品。
欣赏评述：
欣赏画家创作的、学生感兴趣的和易于理解的美术作品，对作品进行简单的形式分析。
以调查、汇报的方式，让学生欣赏所在地区有特色的建筑，了解其艺术形式的特点和功能。
欣赏情节性较强的中外美术作品，认识该类美术作品的特点。
举办小型的展览活动，向同学们介绍自己收集的美术作品或印刷品。
认识常用图形符号的特点及作用，欣赏与分析其创意。
综合探索：
教学目标：
认知目标：了解盘条成型、泥板成型、捏塑成型、综合成型等陶艺造型技法。
能力目标：能够运用盘条成型、泥板成型、捏塑成型、综合成型等陶艺造型技法设计制作一个有人脸的器物。
情感目标：教育学生学*陶艺技法，并将其运用到美化生活的活动中，提高审美能力。
教学重点：让学生掌握有人脸器物的陶艺造型方法。
教学难点：人脸表情的夸张变化及其与器物的有机结合。
教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)：
一、激趣导入。
师：老师有一支笔(出示一支普通的圆珠笔)，看到这样一支笔，你们会争先恐后地去买吗?
(老师把美羊羊造型插在笔端)
现在呢?
师介绍导入：这就是造型设计的独特之处。
是的，优秀的造型设计给人以美感，能愉悦心情、陶冶情操。
二、作品欣赏。
1、欣赏有人脸的器物。
(课件出示)
师：瞧，这件有人脸的大鼎，是商代大和人面青铜鼎，而另一件瓶口上塑有人脸的陶器，则是新石器时代的彩陶瓶，它们都是我国古代此文转自劳动人民所创造的优秀的造型设计作品，是中华古老艺术的不朽瑰宝。
2、提出要求，教给方法。
谁能发现它们的共同点和不同点?大家可以从作品的外形、装饰、用途等几方面来欣赏。
3、学生欣赏，集体交流。
4、师小结：
三、讲授新知，学*陶艺。
过渡：从古代到现代，人脸就一直是艺术家创作时所热衷的素材，
请看：(课件出示有人脸的器物的现代作品)慈祥的老公公、老婆婆，惹人喜爱的小丑……看到这儿，你是不是很想亲手设计一个有人脸的器物呢?
1、学*造型方法。
(课件出示各种造型的器物)
盘条成型
泥板成型
模具成型
拉坯成型
手捏成型
(1)学生观察，这些器物是怎样做成的?集体交流。
(2)老师讲解学生不知道的造型方法。
2、学*装饰方法。
教师讲解：团、搓、压、叠、刻、捏等方法。
3、学*制作人脸的方法。
(1)观察：大鼎上的人脸与真实的人脸完全一样吗?
(2)讲解人脸表情：眼睛、眉毛、嘴巴的变化，画一画，变一变。
(3)教师示范做一张人脸。
四、学生动手制作。
(1)认真读作业要求。
(课件出示作业要求)
(2)学生动手制作。
(3)教师个别指导。
五、作业展评。
(1)各组推荐一名。
(2)介绍自己的作品。
(3)大家进行评价。
(4)再推荐一些。
(5)为优秀的作品留影。
六、课堂小结。
一、教材绿色呼唤分析
绿色呼唤森林为人类的生存和发展作出了巨大的贡献，本课绿色呼唤围绕画树这一活动，让学生了解美术与人类生存环境的关系。本课绿色呼唤涉及综合·探索学*领域，学科知识技能是让学生了解色彩运用的方法，学会使用与色彩画相关的工具材料。
绿色呼唤活动一学*内容绿色呼唤是画树，树的外形是由树干、树枝、树叶三个部分具体组织而成，虽然树千姿百态，绿色呼唤但都可以用*似的几何形体如锥形或圆球形来概括或理解（参见教材单棵树图例）。树叶一般分针叶、阔叶两大类，有向上、向下、向左、向右的生长规律，我们列举了三种常见叶丛的画法给学生以提示，学生还可根据自己的观察、想像，选择教材中的小训练囹添画叶丛。树枝长在树干上，形成前、后、左、右相互穿插关系，画时一定要注意其形态变化。在色彩处理上，要把握住水分、用笔、调色三大要点：
1.水分。不同湿度的色彩连接，效果不同；笔上的含水量不同，效果不同；不同时间的色彩连接，效果不同；运用纸张的质地不同，效果不同。
2.用笔。笔的形状软硬不同。效果不同；用笔方法不同，效果不同；用笔的方向不同，效果不同；用笔的力度和速度不同，效果不同。
3.调色。加水使一种颜色变浅；给一种颜色混合少许黑色、灰色或互补色使色彩饱和度降低。教师应适当让学生掌握调出更多色彩的方法，在了解浓淡色的基础上，发现色彩的深浅变化和倾向性，如教学定位是画一片树林应突出前面的树，再逐层推远。作画步骤建议先勾线，再涂上较淡薄的色彩，也可复勾。活动二是活动一的情感延续，为学生的手工制作提供了一个相对开放、自由的学*空问。
二、教学目标
◆了解树的外形结构及其特征，并能用流畅的线条勾画树的特征和动势，层次要分明。
◆初步了解一点调色知识，能适当地掌握色彩运用的方法，表现出树的色彩美。
◆能围绕主题构思设计制作一张精美的小树领养卡片，适当了解一棵树的生活*性、特征，并形成文字作简单介绍。
◆以领养小树的实际行动体现热爱自然、保护自然的思想情感。
三、教学思路
本课主要是解决美术学科中的以线造型和色彩处理两个问题，因此可分为两大环节，让学生逐步掌握。设置一些体验活动或巧妙的问题，并结合教师示范来渗透学科的技术知识。
活动一教学过程建议为：明确学*日标一解决以线造型问题一解决色彩处理问题一学生创作表现一作业评析交流。开门见山提出学*主题，让几个学生尝试用线画一棵大树，针对尝试作业，分析树的外形结构。出示一些范图，或以改画添画的形式，让学生了解基本步骤、方法，先画树干，再画主枝，最后画树叶，注意用不同的线条表现出不同树叶的`特征。涂色前可让学生做一些调色游戏，或结合教师示范，感受色彩的深浅层次变化。可采用个体或集体作业的形式完成作业。
活动二教学过程建议为：收集资料一讨论方法一自主表现一拓展活动。
四、教学选择
1.课时目标定位可以不同。根据学生的学*起点可确定画一棵树或画一片树林，后者目标要求稍高些，画面色彩将表现出空间的前后深浅、鲜灰关系。
2.作业要求可以不同。根据当地的学*条件及学生发展水*采用临摹或写生的方法进行作业，也可适当地加以想像补充。
3.作业表现形式可以不同。学生
准备的材料是水彩或水粉，因此可以画铅笔淡彩、钢笔淡彩或者是涂色后用小毛笔蘸墨复勾。
五、教学建议
1.指导学生调色以一个主色为例：加入水产生了什么变化；此色加邻*色产生什么变化；此色加入对比色产生什么变化；此色加入两种色产生什么变化。教师可抓住教材右上角的问题引导学生去解决相关的技术问题。
2.画面的树不可太多．作业的构图应以树林的局部景为宜。指导学生构图以少胜多。并表现前后层次感。前后层次在形的处理上主要表现为主次关系和空问大小关系，在色彩处理上主要为色彩的变化区别和强弱关系。
3.指导学生自始至终把握住画面的一种主色调进行绘画，在涂色时别把颜色涂得太均匀，色彩既要清淡又要富于变化，水分控制应适时恰当，用笔以顺着树叶、树干、地面等各自的趋向为宜。
各位专家、各位评委：
大家好！
今天我对人美版小学四年级上册美术教材以“三说”的形式进行解析说明：第一说课标，第二说教材，第三说建议。
“说课标”包括课程目标和课程内容。
“说教材”包括教材编写体例、编写特点以及内容的结构整合。
“说建议”包括教学建议、评价建议以及课程资源的开发利用建议。
一、说课标：
首先说课程目标，其中课程的目标包括课程总目标和课程分目标。
小学美术的课程总目标是按知识与技能、过程与方法，情感态度与价值观三个维度表述的。其中总目标的具体内容如下：学生以各人或集体合作方式参与各种美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法；运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，改善环境与生活；学*美术欣赏和评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。学生在美术学*过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学*的持久兴趣，形成基本的美术素养。
此次新美术课程标准的颁布，我觉得其中一个重大的变化就是：旧的美术课程标准将美术课程定义为具有人文性质，而新的美术课程标准却明确指出：“美术课程是以对视觉形象的感知、理解和创造为特征。”美术课程愈发凸显了其“视觉性”因素，同时也进一步强化了美术教育的一个根本性特点，即“物质材料的依赖性”和“直观形象性”的特点。这是因为，学科本体始终是理解美术教育的基础和立足点所在。对设计应用领域的要求比以往更详细，更加突出了实用性和操作性。
新版美术课程标准更准确地为教师指明了工作的方向，更详尽地为教师提出了具体的教学要求，学*后，对今后的教学工作思路更加清晰，目的更加明确，对教师的工作具有可行性的指导意义。新的美术课程标准更能体现学生主体、教师主导，让我们教师更明确了自己在课堂上的位置。美术课程标准“以人的个性发展”的出发点，催生着一个美术教育新的理念。新美术课程标也强调美术课程本身所具有的实践性和愉悦性，学生应该学到具体的美术操作技能。这一方面旨在发展学生的想象能力、实践能力和创造能力，同时也为了使学生享受美术学*过程的乐趣。这是培养学生自信心、养成其健康人格的必要前提。需要说明的是，美术教育不是单纯的技术教育，它孕育于丰富的人文背景之中。因此“人文性”依然是美术课程所要追求的重要特征。新课标对此也做出了着重强调。
课程分目标是主要体现在：“造型·表现”“设计与应用”“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学*领域。
义务教育分为四个学段，第一学段是小学1到2年级，第二学段是小学3到4年级，第三学段是小学5到6年级，第四学段是中学7至9年级。今天我说的教材是小学四年级美术第七册，属于第二学段。
下面我来说一下第二学段的目标：
A、初步认识线条、形状、色彩与肌理等美术语言，学*使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像唤起创造欲望。
B、尝试从形状与用途的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材，学*对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
C、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
D、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
接下来说本册书的内容标准，造型表现领域是运用多媒体和手段，表达情感和思想，体验造型乐趣，逐步形成基本造型能力的学*领域。设计应用是运用一定的物质材料和手段围绕一定的目的和用途精心设计与制作，传递与交流信息，改善环境与生活逐步形成设计意识和实践能力的学*领域。欣赏评述是学生通过对自然美、美术作品和美术现象等进行观察、描述和分析，逐步形成审美趣味和美术欣赏能力的学*领域。综合探索是通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术的学*领域。
我们将新老课标的内容标准进行了比较，发现：老课标中的“内容标准”、“教学活动建议”和“评价建议”在新课标中改为现在的“目标”“学*活动建议”和“评价要点”并且对各个部分进行了调整和完善。
二、说教材：
下面，我将从编写特点、编写体例、内容结构、立体整合来说教材，首先请大家和我来看教材的编写体例。
课本开篇是剪纸欣赏《生命花束》然后是教材内容的设置，课本的最后是目录。
每一课教学内容的设置都是由课题、教学提示、图片与范画的欣赏和作业提示组成，教材以单课式设计，采用各种丰富多彩的美术活动作为显性的线条，以传授基础知识与基本技能作为隐性的线条。以图片和文字体现内容。以这篇课文为例：第二课生活中的暖色，左上红色的大字是课题，其中红颜色代表了本课属于造型表现领域（人美版教材课题以颜色区分领域）接下来有一些小字和色环图案是本课的教学内容提示，教学内容提示简明扼要的概括了学*目标。图片有两种：一是画家作品图片，是代表性很强的典型作品，来提高学生的审美能力；二是学生作品图片，在作业创作中起提示作用，开拓学生思路。最后右下角给出作业提示对作品的创作和运用提出了明确的要求，便于学生进行实践。
再看本册书的教材编写特点，本册教材有六大特点：
1、促进学生人格发展
2、以知识与技能为基础
3、贴*生活富有情趣和启发性
4、重视参与实践、鼓励探究创造
5、对大自然和人类社会的热爱及责任感
6、激发学生创造美好生活的愿望与能力
下面请大家和我来看教材的内容结构，本册教材的内容结构还是围绕四个学*领域来学*，下面我对各领域向大家展开，其中主要围绕着造型表现领域来学*，造型表现领域所占课程最多。
第七册教材2生活中的暖色
3生活中的冷色
4快乐的人
5自行车局部写生
6猜猜我是谁
11画水果
12娇艳的花
15我们的现在和将来
16亲亲密密一家子
17泥玩具
21葫芦上的故事
23旅游中的记忆都为造型表现领域
7有趣的属相
13多姿多彩的靠垫
14生活日用品的联想
15剪纸中的阴刻与阳刻属于设计应用领域
开篇的《生命花树》
1四季的色彩
10生活与艺术中的花
1、认知目标：是学生对民间工艺艺术“五谷粮食画”起源、历史、传承、发展的了解。
2、能力目标：让学生掌握民间工艺艺术“五谷画”的制作工序，对色彩搭配的掌握与运用，图案的设计及制作。
3、德育目标：培养学生的动手能力与耐心，以及体验作品完成后的成就感。
1、导入：加入小故事引出五谷画的起源。
2、结合作品实物的展示，制作方法的讲解。
3、制作过程(主要时间交给学生)注：示范制作过程中的要领。
(1)学生构思、起草。教师可以参与，给学生启发指导。
(2)学生开始动手制作，过程中教师加入理论与技巧性的知识，让理论和实践相结合，利于学生的掌握，和留出时间给学生制作。
(3)学生作品展示，与作者本人对自己作品的讲解。
(4)学生互评，教师给与总结。
教学目标：
1、引导学生欣赏吴冠中的作品，体验起作品中的点与点之间聚散，疏密的变化。
2、鼓励学生运用各种工具和材料进行实践，尝试，体会聚与散的不同艺术效果。
3、通过实践，尝试，使学生知道聚与散在艺术创作中的作用。
4、指导学生根据自己的想象，运用聚与散的表现方法，创作有新意的作品。
教学重难点：
1、欣赏作品体验点与点之间聚散、疏密的变化。
2、根据自己的想象，运用聚与散的表现方法，创作有新意的作品。
教学过程：
一、引导阶段
欣赏导入
1、让学生欣赏作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。
2、介绍作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。
3、出示课题--聚聚散散
二、游戏体验
1、教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。
2、师生讨论交流。
3、教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。
4、师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。
5、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。
6、学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。
7、师生对学生的尝试练*进行评价。
8、布置作业，教师强调用不同的工具尝试表现聚和散。
三、学生制作，教师巡回辅导。
作业：用各种工具滴(喷)洒颜料，产生聚和散的效果。
四、展示学生作品，师生评价。
五、拓展：
引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。
师：那么，我们也会将颜色差别大的色彩称之为“对比色”。
板书：对比色。
师：对比色之间差别大，和谐色比较接*相似。如果分别用对比色与和谐色来装饰画面，会带来怎样的效果和感受呢？今天我们一起来学*。
揭示课题“色彩的对比与和谐”。
二、体验对比与和谐
屏幕：用色彩填充同一棵树。
师：同学们看，一棵奇妙的树上长满了各式各样的花朵，还有蝴蝶，还有大大小小的爱心。只可惜，这棵树缺少了什么呢？
生：颜色。
1.体验对比与和谐的感受。
师：对，颜色。老师也挑选了两组颜色，看，这一组是属于什么颜色？这一组又是什么颜色呢？（师生交流）
师生讨论：装饰后的大树画面分别给你带来什么样的感受呢！
屏幕：赏析不同色彩画面的效果。
师：同学们说得很好，我们再来看两组画面，是否如此呢？
四年级美术下册教学总结
总结是指对某一阶段的工作、学*或思想中的经验或情况加以总结和概括的书面材料，它是增长才干的一种好办法，为此我们要做好回顾，写好总结。那么总结应该包括什么内容呢？下面是小编收集整理的四年级美术下册教学总结，欢迎大家分享。
20xx-20xx学年第一学期，我本着做一个让学生、家长、学校都满意的老师的信念，尽职尽责，力争完成学校任务。作为一名教师，我坚决拥护***的领导，积极参加各种形式的政治学*，处处以“师德”规范自己的言行，遵纪守法，为人师表，教书育人。
作为一名美术教师，我利用业余时间，进行自身业务学*以提高自己的专业知识水*、鉴赏能力、创作能力。阅读报刊杂志 ，学*教育理论，把握教育动态，了解教育信息、总结点滴经验。回顾这一阶段的工作，虽有酸甜苦辣，付出了许多许多，但值得欣慰的是，学生在思想和学*上取得了一定的进步。
一、课堂教学方面：
课堂是教与学的主要场所。我踏实钻研教材，设计好教案，采用各种适合儿童心理的教学方法开展教学活动，使学生的观察、思维、鉴赏能力有所提高。具体体现：
1、以兴趣为主线，优化课堂教学。
如：我采用音乐感染法、故事诱导法、展示画面法、直观演示法等多种形式开展教学活动，充分激发学生主动、持久的学*兴趣。
2、以媒体为中介，强化课堂教学。
紧跟时代步伐，我充分发挥现代化教学媒体在美术课堂教学中的作用，至使美术课堂上学生学*情趣高张、思维活跃，教学质量有了提高。
3、以评价为宗旨，深化课堂教学。
采用多种形式进行作业展评。如我在课堂教学中采用了说画、写画的作业形式驾起美术课与语文课相联系的桥梁，丰富教学内容，以画、话、文为基点，激发学生审美情趣，调整学生绘画心态，开拓学生创造思维，使学生形成爱绘画的内驱力。加强与学生的交流，促进学生发展。为了让新学生尽快适应新的环境，接受新的老师，尽快进入学*状态，加强与学生的交流、沟通，了解学生的内心想法，及时加以引导，是十分必要的。
4、以反思为手段，促进个人成长。本学期我积极撰写论文、反思并发表在校园网和县课改网上。
二、特长培养，坚持不懈。
我除了认真上好一周15节的家常课外，还开展了美术兴趣课的教学工作。课外兴趣辅导，学生特长培养，投入的.工作量是没有底的。有位教育家说得好，你没有给予学生什么，那就别想从学生那里提取什么。为了让学生的思维活跃，创作水*得到提高，我又时时刻刻地做着有心人，关心周围的事物，留意身边的书籍，让学生利用生活中随处可见的事物，进行创作或是写生。学生在县校园文化艺术节上书法、绘画各获三等奖1个;县科幻画比赛中获一、二、三等奖各一个。
除此外还积极完成校园环境布置的各项指令性工作;协助总务处进行校产编号等工作。团结同事，尽自己所能帮助同事解决制作课件上、教具制作上的一些问题等。
“不畏劳苦才能到达理想的顶峰”，今后我将以此为起点，努力工作，虚心好学，去迎接更加灿烂的明天。
转眼间，本学期的教学工作又要结束了，回顾这个学期的美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学年的工作中，我所碰到的问题我要认真思考想办法解决。现将本学期的工作做了一个总结，以便择优汰劣，取长补短以待来年教学水*更上层楼。
一、教学工作
在教育教学工作中，我认真遵照《美术课程标准》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学*美术的兴趣。为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学*过程中，逐步体会到美术学*的特征，形成基本的美术素养和学*能力，为终身学*奠定基础。
（一）激发学生学*美术的兴趣
兴趣是学*美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学*兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
（二）使学生形成基本的美术素养
在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的`美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学*过程中，逐步体会美术学*的特征，形成基本的美术素养和学*能力，为终身学*奠定基础。
二、经验和教训
1.教师要认真贯彻本课程标准的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生审美能力。
2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学*积极性，使他们生动、活泼地学*，大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5.学业考核以*时成绩为主，考核可采取多种方式。
6.对学生美术学*的评价要尽可能做到态度*惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创新和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。
7.美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
三、教师自身素质的培养
在教育教学工作中，我认真遵照《美术课程标准》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生学*美术的能力。在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力。因此，我认为兴趣是学*美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学*兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。于是， 我选择了绘画基础较好的学生上黑板来做示范，利
用同桌帮助一些不会绘画的同学，使他们在美术学*过程中，逐步体会到美术学*的特征，激发部分学生学*美术的兴趣，形成他们应有的基本的美术素养和学*能力。
1、我要认真贯彻本课程标准的精神，关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和 双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。充分发挥美术教学 情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2、我一定要加强示范，充分利用展示图片、美术作品及影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。 要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学*积极性，使他们生动 活泼 地学*，大胆地进行艺术表现和创造。
在课余时间，我积极参加学校组织的各种政治业务学*活动，认真订阅教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学*，取人之长，补己之短，从而使自己能更好地进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
转眼间，又要放寒假了，回顾这个学期所从事的美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真思考想办法解决。在此我总结如下，以便择优汰劣，取长补短以待来年教学水*更上层楼。
一、 教学计划贯彻情况
学期初，和科组教师一起，认真学*学校工作计划和教导处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合科组工作的现状和特点，按照《小学美术教学大纲》的要求，本期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学。
二、 教学情况：
1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，能上因特网时还上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。
2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加美术兴趣小组。活动的成果的喜人。本年级不少的学生绘画功底大大提高。
3、本人一直兢兢业业，敬岗爱岗，
把满腔热情倾注在三尺讲台上，主动向学校请缨加压增负，多年来一直是学校工作量最繁重的同志之一，但从不讲价钱，任劳任怨，
扎扎实实地做好本行工作。组织观念强，能遵纪守法，坚守工作岗位，一学期来从来未旷工、迟到、早退现象，严格遵守学校的规章制度，每次都认真参加学校的例会学*。
4、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。
美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美术教学的内容。美术教学中
注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际。
通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学*美术的基础知识和基本技能，培养学生
教学目的：
1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法，在玩中体会聚和散的感觉，培养学生动手动脑的能力。
2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野，加深学生对聚和散的理解，培养学生的欣赏能力。
教学重难点：
重点：体会聚和散的感觉
难点：用各种形式表现聚和散
教具准备：
吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水
教学过程：
第一课时
一、欣赏导入
1、让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。
2、教师介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。
3、出示课题——聚聚散散
二、体会大师作品中的韵律
这里有作品欣赏，请大家欣赏后小组讨论：“你最想为大家介绍哪幅作品?作品描绘了什么?”
在大师的作品中《春如线——疏、密》为我们描绘了不同的春天，你能比较一下这两幅作品给你的不同感受吗?
“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点，如春雨播洒池塘;又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。”
通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点，体会其中的精髓。(板书：点线结合)
在大师的笔下“点就是跳跃的音符，线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南，歌颂了春天，表达了自己对祖国的无限眷恋。
“大师与大师”：同样都是用点和线来作画，吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢?课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。
三、游戏体验
1、教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。
2、师生讨论交流。
3、教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。
4、师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。
教学反思：对于吴冠中的作品，多数孩子都不能理解，甚至认为这些画是“乱画”。为了让他们都理解其作品的内涵，我带他们浏览了吴冠中作品的网站，从时代的角度、人文的角度多方面的介绍了作品的寓意，使得孩子们终于从画面中悟出了“聚”与“散”。
第二节
一、师生交流
1、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。
2、学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。
3、师生对学生的尝试练*进行评价。
二、布置作业，教师强调用不同的工具尝试表现聚和散。
三、学生制作，教师巡回辅导。
作业：用各种工具滴(喷)洒颜料，产生聚和散的效果。
四、展示学生作品，师生评价。
五、拓展
引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。
教学反思：在用喷洒的方法进行作业时，很容易溅在身上，一定要提前嘱咐好学生避让，喷洒时动作幅度小一些，尽量保持好卫生。
教学目标：
1、引导学生体会圆点在纸上不同位置的感觉。
2、引导学生了解圆点排列与圆点由大到小排列所产生的不同效果。
3、运用圆点来组合各种图形。
教学重难点：
1、了解圆点排列与圆点由大到小排列所产生的不同效果。
2、运用圆点来组合各种图形。
教具学具：彩笔、瓶盖、纽扣等圆的东西
教学过程：
一、引导
教师出示一个圆圈，问：有什么感觉，然后在这个圆圈上再套几个圆圈，有没有不同的感觉。(产生动感)
结论：同一圆点在不同的位置会产生不同的效果。
一、教材分析：
主要内容：本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
二、教学目标：
知识和能力：通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法：引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学*，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
情感态度价值观：在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;体验美术活动的乐趣，获得对美术学*的持久兴趣;能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学*的'过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、教材重点：
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学*的两方面的需要。
四、教材难点：
强调趣味性的美术学*，设计内容要贴*学生的生活经验，强化学生美术学*的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
五、教学主要措施：
1、教学应与学生实际生活紧密相结合。
2、教学要充分重视学生的个性差异和不同倾向性，尊重学生的选择。
3、努力营造*等、民主、融洽、和谐的学*氛围，注重学生学*过程的情感体验。
4、重视现代信息技术的运用，丰富教学内容，提高教学效果。
六、全册教学进度：
周次内容
第一周：聚聚散散
第二周：小圆点的魅力黑与白
第三周：主体与背景
第四周：冰川与晚霞
第五周：画嗅觉
第六周：卡通画
第七周：双胞胎
第八周：藏书票
第九周：我和我的小伙伴
第十周：那一刻的我
第十一周：愉快的春游
第十二周：哪些是相同的
第十三周：千变万化的帽子
第十四周：飘来飘去的小岛
第十五周：迷宫：电脑美术
第十六周：会游的玩具
第十七周：光的魅力
第十八周：珍爱国宝秦始皇陵兵马俑
一、学生概况分析：
本届四年级学生基础较好，他们突出的特点是绘画风格大胆、绘画讲究色彩，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。
四年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学*使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现内心世界。
二、教材分析：
本册教材共有二十课，分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型，其中设计应用类型有6课涉及，造型表现类涉及17课，欣赏与评述涉及6课，综合与探索有1课。加设一节手工课，内容为《为父母制作生日卡片》。
教学目的任务：
1、 通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察*惯和观察能力。
2、 学*简单立体物的表现方法，学*色彩表现方法，进行和自己生活切*的设计与制作。
3、 引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
4、对学生进行爱祖国、爱家乡、爱学校、爱父母的教育。
教学重点难点：
教学重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
三、 基本措施：
1、认真备课：课前做到深入钻研教材、写好教案，制作好范画、手工示范作品和制作教具。
2、选择合适的教学方法：教学方法的选择要从学生的年龄、心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分利用视觉形象，讲清重、难点、使学生牢固地掌握知识和技能。培养学生基本的美术素养，进一步挖掘学生的创新意识。
教学目标
1.初步了解龙的文化、历史，以及在中华民族传统中龙的特殊地位，知道龙的各部位的动物原型与象征意义。
2.通过教学培养学生与人合作，小组探究学*的能力。通过塑造一个龙的新形象，培养学生的想象力和创造力。
3.引导学生体会龙的，树立自己的民族，以我们是龙的传人为荣。通过集体完成一件美术作品，培养学生合作和竞争意识。
教学重点：了解龙的文化、历史，以及在中华民族传统中龙的特殊地位，知道龙的各部位的动物原型与象征意义。
教学难点：通过塑造一个龙的新形象，培养学生的想象力和创造力。
课时：2课时
第一课时
课前准备
（学生）收集有关龙的图片资料、身边动物的图片、水彩笔或油画棒。
（教师）多媒体课件。
教学过程
1.图片激趣，引出《龙的传人》。
（1）课件展示：北京故宫九龙照壁，激发学生的兴趣。
（2）议一议：为什么龙是中华民族的象征？
我们的祖国是，我们是炎黄的子孙，我们是龙的传人。
2.龙的由来（文化、历史）
（1）龙的形象已出现了六千余年,它现在的形象经过了三个时期的演化。
课件：商周——秦汉，秦汉——隋唐，唐宋——明清
请学生说说这三个时期龙的.形象发生了怎样的变化？
（2）龙的历史：红山文化遗址——玉龙，赵州桥栏板雕刻——双龙，北京故宫太和殿前云龙纹。
学生欣赏并判断分别处于哪个时期？
（3）龙是古人对鱼、鳄、蛇、马等动物和云、虹、雷、电等自然天象模糊集合而形成的一种象征性神物。
①请学生找找龙的各部位各自分别具有由哪几种动物的特征？
②你还在哪里见到过龙的形象？
请学生介绍、展示、交流——“丰富感性体验”。
③“龙”作为吉祥的化身寄托了人们美好的愿望。你觉得龙还有其它动物的一些特征吗？
④根据你的思考你能用上其他动物的一些特征来创造一条，你心目中的龙吗？
请学生说一说或相互形容你心中的龙。
3.创作实践，审美体验。
（1）根据你的理解和想象，创编你心目中的龙。
（2）自我，体验审美情趣，寄托自己美好的愿望。
第二课时
课前准备
（学生）收集一些龙的传说故事、龙舟赛的图片、水彩笔或油画棒。
（教师）多媒体课件。
教学过程
1.龙的传说故事——“激发兴趣”
（1）龙的传说——“龙生九子”
20展示资料、交流：
（2）你还知道哪些有关龙的故事？
请学生说一说。（鲤鱼跳龙门）
（3）“龙”作为吉祥的化身寄托了人们美好的愿望。
我们是炎黄的子孙，我们是龙的传人。
2.民俗传统活动——“民族”。
（1）澳门回归——舞龙庆祝。
墨西哥、日本华人舞龙迎新春，龙成为了中华民族的象征。
（2）北京*广场上用鲜花堆成的巨龙，象征中华民族的腾飞。
（3）端午节赛龙舟。
①简介端午节及爱国诗人——屈原。②赛龙舟怎样才能赢得胜利？——集体合作的团队力量。
（4）学生展示交流自己赛龙舟图片资料，丰富体验和创作素材。
人美版下册四年级美术教案 四年级下册美术教案人美版 四年级人美版美术教案 人美版小学四年级美术教案 四年级下册美术教案 四年级美术教案下册 四年级下册美术教案汇总 四年级下册美术人教版教案 四年级下册美术教学教案 美术书四年级下册教案 人教版四年级美术下册教案 人教版四年级美术教案下册 四年级下册美术书教案 小学四年级美术教案下册 四年级下册美术教案新人教版 人美四年级下册美术教案 四年级下册美术教育教案 四年级下册走进春天美术教案 四年级下册美术教案教科 四年级下册美术教案全册 小学四年级下册美术教案本 人教四年级下册美术教案 四年级美术教案 四年级下册教案 四年级下册第五单元美术教案 小学人教四年级美术下册教案 四年级下册美术教学设计 人教版四年级下册教案 小学四年级美术教案 四年级美术下教案
四年级美术下册教学总结菁选 四年级美术上册教案 四年级美术下册教学计划(15篇) 四年级美术下册教学计划 四年级美术下册教学计划 四年级美术下册教学计划 小学美术教案四年级下册：09课 绿色呼唤 小学四年级美术上册教案1人美版 小学四年级美术下册的教学计划 四年级下册美术春天来了美术教案 (菁选3篇) 四年级美术下册《藏书票》教案3篇 四年级下册美术《花团锦簇》优秀教案3篇 四年级下册《下雨啰》美术教案3篇 人美版小学四年级美术下册教学计划3篇 人美版小学四年级上册美术教学计划3篇 人美版四年级美术下册《画家梵高》课后教学反思3篇 人美版四年级下册美术教案有人脸的器物3篇 人美版美术四年级上册说课稿3篇 四年级美术教案5篇 四年级下册美术教学设计5篇 小学四年级美术教案10篇 四年级美术下册教学计划10篇 四年级下册美术教案10篇 四年级下册美术教学计划10篇 四年级下册美术教案10篇 四年级上册美术教案10篇
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