悲歌古诗的解析

古诗词长歌行的解析

古诗词长歌行的解析

　　《长歌行》是汉乐府中的一首诗，属《相和歌辞》，是劝诫世人惜时奋进的诗篇。此诗主要是说时节变换得很快，光阴一去不返，因而劝人要珍惜青年时代，发奋努力，使自己有所作为。下面是小编整理的古诗词长歌行的解析，一起来看看吧。

　　原文

　　长歌行

　　青青园中葵，朝露待日晞。

　　阳春布德泽，万物生光辉。

　　常恐秋节至，焜黄华叶衰。

　　百川东到海，何时复西归？

　　少壮不努力，老大徒伤悲。

　　词句注释

　　⑴长歌行：汉乐府曲题，《相和歌·*调曲》，可以长声歌唱。

　　⑵葵：蔬菜名。《诗经·豳风·七月》：“七月亨葵及菽。”李时珍《本草纲目》说：“葵菜古人种为常食，今之种者颇鲜。有紫茎、白茎二种，以白茎为胜。大叶小花，花紫黄色，其最小者名鸭脚葵。其实大如指顶，皮薄而扁，实内子轻虚如榆荚仁。”此诗“青青园中葵”即指此。

　　⑶朝露：清晨的露水。晞（xī）：干燥，晒干。

　　⑷”阳春“句：阳春是露水和阳光都充足的时候，露水和阳光都是植物所需要的，都是大自然的恩惠，即所谓的”德泽“。阳，温和。给予。德泽，恩惠。

　　⑸秋节至：秋天到来。

　　⑹焜（kūn）黄：形容草木凋落枯黄的样子。华（huā）：同“花”。衰：一说读“cuī”，因为古时候没有“shuāi”这个音；一说读“shuāi”，根据语文出版社出版的《古代汉语》，除了普通话的规范发音之外，任何其他的朗读法都是不可取的。

　　⑺“百川”二句：以河中流水比喻光阴和人的年龄，都是一去不返。

　　⑻少壮：年轻力壮，指青少年时代。

　　⑼老大：指年老了，老年。徒：白白地。

　　白话译文

　　青青的菜园啊绿葵儿青青，清晨的露珠啊要在阳光下消失。

　　和煦的春光啊普遍赐给了恩泽，大地上的万物啊都焕发出了蓬勃生机。

　　谁都害怕肃杀的秋天降临啊，将会威逼得叶黄枝枯花朵儿憔悴。

　　时光如东流大海的无数江河啊，什么时候有哪一条能够再西归？

　　人在少壮之年啊不去及时努力，到了老大一事无成啊只能白白地伤悲！

　　创作背景

　　乐府是古代音乐机关，秦代以来朝廷设立的管理音乐的官署。西汉设乐府令，公元前112年，正式成立于西汉汉武帝时期，收集编纂各地汉族民间音乐、整理改编与创作音乐、进行演唱及演奏等。它除了将文人歌功颂德的诗配乐演唱外，还担负采集民歌的任务。汉武帝时得到大规模的扩建，从民间搜集了大量的诗歌作品，内容丰富，题材广泛。此诗是汉乐府诗的一首。《长歌行》古辞共三首，此诗为第一首，最早见于萧统《文选》。张玉谷认为，“此警废学之诗”。

　　赏析

　　这是一首激励人们要及时努力、奋发向上的乐府民歌。不仅语言朴素，深入浅出，而且饱含哲理，意味深长，具有强烈的感染力。

　　此诗从“园中葵”说起，再用水流到海不复回打比方，说明光阴如流水，一去不再回。最后劝导人们，要珍惜青春年华，发愤努力，不要等老了再后悔。这首诗借物言理，首先以园中的葵菜作比喻。“青青”喻其生长茂盛。其实在整个春天的阳光雨露之下，万物都在争相努力地生长。因为它们都恐怕秋天很快地到来，深知秋风凋零百草的道理。大自然的生命节奏如此，人生也是这样。一个人如果不趁着大好时光而努力奋斗，让青春白白地浪费，等到年老时后悔也来不及了。这首诗由眼前青春美景想到人生易逝，鼓励青年人要珍惜时光，出言警策，催人奋起。

　　这是一首咏叹人生的歌。唱人生而从园中葵起调，这在写法上被称作“托物起兴”，即“先言他物以引起所咏之辞也”。园中葵在春天的早晨亭亭玉立，青青的叶片上滚动着露珠，在朝阳下闪着亮光，像一位充满青春活力的少年。诗人由园中葵的蓬勃生长推而广之，写到整个自然界，由于有春天的阳光、雨露，万物都在闪耀着生命的光辉，到处是生机盎然、欣欣向荣的景象。这四句，字面上是对春天的礼赞，实际上是借物比人，是对人生最宝贵的东西──青春的赞歌。人生充满青春活力的时代，正如一年四季中的春天一样美好。这样，在写法上它同时又有比喻的.意义，即所谓“兴而比”。

　　自然界的时序不停交换，转眼春去秋来，园中葵及万物经历了春生、夏长，到了秋天，它们成熟了，昔日奕奕生辉的叶子变得焦黄枯萎，丧失了活力。人生也是如此，由青春勃发而长大，而老死，也要经历一个新陈代谢的过程。这是一个不可移易的自然法则。诗人用“常恐秋节至”表达对“青春”稍纵即逝的珍惜，其中一个“恐”字，表现出人们对自然法则的无能为力，青春凋谢的不可避免。接着又从时序的更替联想到宇宙的无尽时间和无垠空间，时光像东逝的江河，一去不复返。由时间尺度来衡量人的生命也是老死以后不能复生。在这永恒的自然面前，人生就像叶上的朝露一见太阳就被晒干了，就像青青葵叶一遇秋风就枯黄凋谢了。

　　诗歌由对宇宙的探寻转入对人生价值的思考，终于推出“少壮不努力，老大徒伤悲”这一发聋振聩的结论，结束全诗。这个推理的过程，字面上没有写出来，但读者可循着诗人思维的轨迹，用自己的人生体验来补足：自然界的万物有一个春华秋实的过程；人生也有一个少年努力、老有所成的过程。自然界的万物只要有阳光雨露，秋天自能结实，人却不同；没有自身努力是不能成功的。万物经秋变衰，但却实现了生命的价值，因而不足伤悲；人则不然，因“少壮不努力”而老无所成，就等于空走世间一趟。调动读者思考，无疑比代替读者思考高明。正由于此，使这首诗避免了容易引人生厌的人生说教，使最后的警句显得浑厚有力，深沉含蓄，如洪钟长鸣一般，深深地打动了读者的心。句末中的“徒”字意味深长：一是说老大无成，人生等于虚度了；二是说老年时才醒悟将于事无补，徒叹奈何，意在强调必须及时努力。

有关《长歌行》古诗的意思解析

有关《长歌行》古诗的意思解析

　　古诗的学*是语文中的重要知识点，以下是小编整理的有关《长歌行》古诗的意思解析，欢迎阅读参考！

　　长歌行

　　作者：乐府诗集

　　青青园中葵，朝露待日晞。

　　阳春布德泽，万物生光辉。

　　常恐秋节至，焜黄华叶衰。

　　百川东到海，何时复西归。

　　少壮不努力，老大徒伤悲。

　　注释

　　长歌行：汉乐府曲调名。

　　葵：冬葵，我国古代重要蔬菜之一，可入药。

　　晞：天亮，引申为阳光照耀。

　　阳春：温暖的春天。

　　布：布施，给予。

　　德泽：恩惠。

　　秋节：秋季。

　　焜黄：形容草木凋落枯黄的样子。

　　华：同“花”。

　　衰：为了押韵，这里可以按古音读作"cuī"。

　　徒：白白的

　　百川：河流。

　　译文

　　早晨，园中有碧绿的葵菜，晶莹的朝露等待在阳光下晒干。

　　春天把幸福的希望洒满了大地，所有生物因此都呈现出一派繁荣生机。

　　常常担心肃杀的秋天来到，花和叶都变黄衰败了。

　　千万条大河奔腾着向东流入大海，什么时候才能再向西流回来？

　　如果年轻力壮的时候不知道图强，到了老年头发花白，一事无成，悲伤也没用了。

　　解题

　　《长歌行》这首诗选自汉乐府。其中乐府是自秦代以来设立的朝廷音乐机关，汉武帝时得到大规模的扩建，从民间搜集了大量的诗歌作品，内容丰富，题材广泛。本诗是其中的一首。

　　长歌：长声歌咏，也指写诗；

　　行(xíng)：古代歌曲的'一种体裁，歌行体的简称，诗歌的字数，和句子的长度不受限制。

　　长歌行是指“长声歌咏”为曲调的自由式歌行体。

　　衰:读"cuī".古时候人们读的没有"shuaī"这个音。

　　《长歌行》这首诗选自《乐府诗集》卷三十，属相和歌辞中的*调曲。《乐府解题》说这首古辞“言芳华不久，当努力为乐，无至老大乃伤悲也。”把“努力”理解为“努力为乐”，显然是一种曲解。汉代的五言古诗，许多是慨叹年命短促、鼓吹及时行乐的。这首诗从整体构思看，主要意思是说时节变换得很快，光阴一去不返，因而劝人要珍惜青年时代，发奋努力，使自己有所作为。其情感基调是积极向上的。

　　其中《乐府诗集》是宋代郭茂倩编的一部乐府诗总集，全书一百卷，分十二类。上起汉魏，下迄五代，兼有秦以前歌谣十余首。除收入封建朝廷的乐章外，还保存了大量民间入乐的歌词和文人创造的《新乐府诗》（《新乐府诗集》其中包括《木兰诗》《孔雀东南飞》）。全书的各类有总序，每曲有题解，对各种歌辞、曲词的起源和发展，均有考订。

《悲歌行》古诗赏析

《悲歌行》古诗赏析

　　在*日的学*、工作和生活里，大家都接触过古诗吧，古诗是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。那什么样的古诗才是大家都称赞的呢？以下是小编整理的《悲歌行》古诗赏析，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　《悲歌行》作品介绍

　　《悲歌行》的作者是李白，被选入《全唐诗》的第166卷。

　　《悲歌行》原文

　　悲歌行

　　作者：唐·李白

　　悲来乎，悲来乎。

　　主人有酒且莫斟，听我一曲悲来吟。

　　悲来不吟还不笑，天下无人知我心。

　　君有数斗酒，我有三尺琴⑴。

　　琴鸣酒乐两相得，一杯不啻千钧金⑵。

　　悲来乎，悲来乎。

　　天虽长，地虽久⑶，金玉满堂应不守⑷。

　　富贵百年能几何，死生一度人皆有。

　　孤猿坐啼坟上月，且须一尽杯中酒。

　　悲来乎，悲来乎。

　　凤凰不至河无图⑸，微子去之箕子奴⑹。

　　汉帝不忆李将军⑺，楚王放却屈大夫⑻。

　　悲来乎，悲来乎。

　　秦家李斯早追悔⑼，虚名拨向身之外。

　　范子何曾爱五湖⑽，功成名遂身自退。

　　剑是一夫用⑾，书能知姓名。

　　惠施不肯干万乘⑿，卜式未必穷一经⒀。

　　还须黑头取方伯⒁，莫谩白首为儒生。

　　《悲歌行》注释

　　⑴三尺琴：《博雅·释琴》：“神农氏琴长三尺六寸六分。”

　　⑵千钧金：《诗文·金部》：“钧，三十斤也。”

　　⑶天虽长，地虽久：《老子》上篇第七章：“天长地久，天地所以能长且久者，以其不自生。”

　　⑷“金玉”句：《老子》上篇第九章：“金玉满堂，莫之能守。富贵而骄，自遗其咎。”

　　⑸“凤凰”句：《论语·子罕》：“凤鸟不至，河不出图，吾已矣夫。”《易经·系辞上》：“河出图，洛出书，圣人则之。”

　　⑹“微子”句：微子，商纣王庶兄。箕子，商纣王诸父。当时的贤臣。《史记·殷本纪》：“纣愈乱不止，微子数谏不听，乃与太师少保谋，遂去。……箕子乃佯狂为奴。”《论语·微子》：“微子去之，箕子为奴。”

　　⑺李将军：指李广。李广抗匈奴四十余年，大小七十余战，其下属多封侯，而李广终生不得爵位。汉文帝叹曰：“惜乎！子不遇时，如令子当高帝世，万户侯岂足道哉！”事见《史记》、《汉书》本传。

　　⑻屈大夫：指屈原。屈原为春秋时楚国人，曾任左徒、三闾大夫。爱国直谏，遭谗被逐，投汨罗江而死。详见《史记·屈原列传》。

　　⑼“秦家”句：李斯，楚上蔡人。战国末入秦为客卿，为秦王灭六国献策。秦始皇任为廷尉。始皇死，与赵高合谋逼死太子扶苏，立少子胡亥为二世皇帝。后为赵高忌，“腰斩咸阳市，斯出狱与其中子俱执。顾谓其中子曰：‘吾欲与若复牵黄犬，俱出上蔡东门逐狡兔，岂可得乎？”事见《史记·李斯列传》。

　　⑽范子：即范蠡，春秋楚宛人，仕越为大夫，辅佐越王勾践灭吴。以勾践为人可与同患，难与处安，乃辞勾践，曰：“王其勉之，臣从此辞。”乘扁舟出三江，入五湖，人莫知其所适。见《吴越春秋》卷六《勾践伐吴外传》。

　　⑾“剑是”二句，《史记·项羽本纪》：“项籍少时学书不成，去。学剑又不成。项梁怒之。籍曰：‘书，足以记名姓而已。剑，一人敌，不足学。学万人敌。’”

　　⑿惠施：《吕氏春秋·审应览·淫辞》：“魏惠王谓惠子曰：‘上世之有国，必贤者也。今寡人实不若先生，愿得传国。’惠子辞。王又固清曰：‘寡人莫有之国于此者也，而传之贤者，民之贪争之心止矣。欲先生以此听寡人也。’惠子曰：‘若王之言，则施不可而听矣。王固万乘之主也，以国与人犹尚可；今施布衣也，可以有万乘之国而辞之，此其止贪争之心愈甚也。’……惠子易衣变冠，乘舆而走。”

　　⒀卜式：汉河阳人，以牧羊致富，不*文章。武帝与匈奴作战，卜式屡以私财捐助朝廷，武帝任为中郎，后为御史大夫，终太子太傅。详见《汉书·卜式传》。

　　⒁方伯：《礼记·王制》：“千里之外设方伯。”《汉书·何武传》：“武曰：剌史，古之方伯，上所委任，一卅表率也。”后泛指地方长官。谩，徒也，空也。

　　《悲歌行》译文

　　悲来了，悲来了！主人有酒先不要斟，听我唱一曲《悲来吟》。悲来了不悲也不笑，天下有谁知我的心？您有数斗酒，我有一张三尺琴。弹琴饮酒的乐处两相得到，一杯酒下肚不亚于得到千两金。悲来了，悲来了！天年虽然长，地年虽然久，金玉满堂人也不可能长守。纵然富贵百年又怎样，一生一死人人都会有。免不了月下孤猿坐坟啼，如此说还应再尽一杯酒。悲来了，悲来了！凤鸟不来，河不出图，国运将衰，贤臣微子离开朝廷便出走，贤臣箕子佯装疯颠为人奴。汉帝不封功臣李广为侯，楚王放逐了忠臣屈大夫。悲来了，悲来了！秦相李斯如果早追悔，就该把虚名抛向身外处。范蠡何曾爱恋游五湖，那是他功成名遂后保身的路。古人说，学剑是为一人用，念书只需认姓名。惠施不肯做国君，卜式做官未必读完一部《经》。应在年轻之时取得一方长官职，莫要空到白头还是一书生。

　　《悲歌行》赏析

　　《明文海》卷二五三徐火通《李翰林集》云：“苏东坡谓李太白集中‘笑矣乎’、‘悲来乎’及《赠怀素草书》数诗决非太白作，为唐五代贯休、齐己辈诗。此苏公望太白过高，非真知太白者。太白豪宕，歌行中率易之句时见笔端，不独此数诗也。又谓太白或有妄庸假托，子美断无伪撰。此亦尊杜之过，非确论也。后世学杜者众矣，岂无一篇相肖，杂于集中而莫辨者邪？”

　　沈德潜《唐诗别裁集》卷六：“太白七古想落天外，局自变生；大江无风，波浪自涌；白云从容，随风变灭；此殆天授，非人可及。集中如《笑矣乎》、《悲来乎》、《怀素草书歌》等作皆五代凡庸子所拟，后人无识，将此种入选。嗷訾者指太白为粗浅人作俑矣。读李诗者于雄快之中得其深远宕逸之神，才是谪仙人面目。”《说诗晬语》卷一：“太白七古，想落天外。……集中《笑矣乎》、《悲来乎》、《怀素草书歌》等作，开出浅率一派。王元美称为百首以后易厌，此种是也。或云此五代庸子所拟。”

　　詹锳《李白诗文系年》：“今此二诗（指《笑歌行》与此篇）躁急之情溢于言表，而了无回环往复之致，断非白作。”

　　郭沫若《李白与杜甫》：“《笑歌行》和《悲歌行》两诗，自宋代苏东坡以来，专家们都认为‘断非太白作’。其实这个断案，下得真是武断。这两首诗，还有其他的诗如《答王十二寒夜独酌有怀》之类，彻底打破了‘温柔敦厚’的老教条，正突出李白的积极性的一面，断为伪作是老教条的`幽灵在作怪。”

　　安旗、薛天纬《李白年谱》：“诗中有句云：‘富贵百年能几何？死生一度人皆有。孤猿坐啼坟上月，且须一尽杯中酒。’似已知余日无多矣。”

　　安本又云：“《笑歌行》、《悲歌行》二诗，各家均以为伪。其所据者，惟‘凡*’、‘粗劣’、‘言无伦次，情多反复’而已。是诚不足以断此伪作。李白诗，固有语不甚择、临时率然之句。李白为此二诗时，或当病笃之际，以精神迷乱之人，势不能好整以暇而为雄快宕逸之诗。观此二诗，或多愤激之语，或多绝望之辞，皆至忿、至悲、至痛心情之反映，当是临终前所作。”

　　詹本云：“此诗（指《笑歌行》）及《悲歌行》一首，各家定为伪作之理由，皆依苏轼之评语，而并无实证。姑仍存入集中，定为存疑之作。”

　　《悲歌行》作者介绍

古诗江雪全文解析

古诗江雪全文解析

　　导语：这首诗的作者是唐代大诗人柳宗元，这是他被贬官之后所写的一封来信。他对江上雪景的描绘是不是和我们谈的一致呢？下面我们就学*这首诗。下面由小编为您整理出的古诗江雪全文解析内容，一起来看看吧。

　　江雪

　　唐代：柳宗元

　　千山鸟飞绝，万径人踪灭。

　　孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

　　译文

　　所有的山，飞鸟全都断绝；所有的路，不见人影踪迹。

　　江上孤舟，渔翁披蓑戴笠；独自垂钓，不怕冰雪侵袭。

　　注释

　　绝：无，没有。

　　万径：虚指，指千万条路。

　　人踪：人的脚印。

　　孤：孤零零。

　　蓑笠（suō lì）：蓑衣和斗笠 笠：用竹篾编成的帽子。（“蓑”，古代用来防雨的衣服；“笠”，古代用来防雨的帽子。）

　　独：独自。

　　赏析：

　　诗人柳宗元笔下的山水诗有个显著的特点，那就是把客观境界写得比较幽僻，而诗人柳宗元的主观的心情则显得比较寂寞，甚至有时不免过于孤独，过于冷清，不带一点人间烟火气。这首《江雪》正是这样，诗人柳宗元只用了20个字，便描绘出了一幅幽静寒冷的画面：在下着大雪的江面上，一叶小舟，一个老渔翁，独自在寒冷的江心垂钓。作者向读者展示的，是这样一些内容：天地之间是如此纯洁而寂静，一尘不染，万籁无声；渔翁的生活是如此清高，渔翁的性格是如此孤傲。其实，这正是诗人柳宗元由于憎恨当时那个一天天在走下坡路的唐代社会而创造出来的一个幻想境界，比起陶渊明《桃花源记》里的人物，恐怕还要显得虚无缥缈，远离尘世。诗人所要具体描写的本极简单，不过是一条小船，一个穿蓑衣戴笠帽的老渔翁，在大雪的江面上钓鱼，如此而已。可是，为了突出主要的描写对象，诗人不惜用一半篇幅去描写它的背景，而且使这个背景尽量广大寥廓，几乎到了浩瀚无边的程度。背景越广大，主要的描写对象就越显得突出。首先，诗人用“千山”、“万径”这两个词，目的是为了给下面两句的“孤舟”和“独钓”的画面作陪衬。没有“千”、“万”两字，下面的“孤”、“独”两字也就*淡无奇，没有什么感染力了。其次，山上的鸟飞，路上的人踪，这本来是极*常的事，也是最一般化的形象。可是，诗人却把它们放在“千山”、“万径”的下面，再加上一个“绝”和一个“灭”字，这就把最常见的、最一般化的动态，一下子给变成极端的寂静、绝对的沉默，形成一种不*常的景象。所以，下面的两句原来是属于静态的描写，由于摆在这种绝对幽静、绝对沉寂的背景之下，倒反而显得玲珑剔透，有了生气，在画面上浮动起来、活跃起来了。也可以这样说，前两句本来是陪衬的远景，照一般理解，只要勾勒个轮廓也就可以了，不必费很大气力去精雕细刻。可是，诗人却恰好不这样处理。这好像拍电影，用放大了多少倍的特写镜头，把属于背景范围的每一个角落都交代得、反映得一清二楚。写得越具体细致，就越显得概括夸张。而后面的两句，本来是诗人有心要突出描写的对象，结果却使用了远距离的镜头，反而把它缩小了多少倍，给读者一种空灵剔透、可见而不可即的感觉。只有这样写，才能表达作者所迫切希望展示给读者的那种摆脱世俗、超然物外的清高孤傲的.思想感情。至于这种远距离感觉的形成，主要是作者把一个“雪”字放在全诗的最末尾，并且同“江”字连起来所产生的效果。

　　在这首诗里，笼罩一切、包罗一切的东西是雪，山上是雪，路上也是雪，而且“千山”、“万径”都是雪，才使得“鸟飞绝”、“人踪灭”。就连船篷上，渔翁的蓑笠上，当然也都是雪。可是作者并没有把这些景物同“雪”明显地联系在一起。相反，在这个画面里，只有江，只有江心。江，当然不会存雪，不会被雪盖住，而且即使雪下到江里，也立刻会变成水。然而作者却偏偏用了“寒江雪”三个字，把“江”和“雪”这两个关系最远的形象联系到一起，这就给人以一种比较空蒙、比较遥远、比较缩小了的感觉，这就形成了远距离的镜头。这就使得诗中主要描写的对象更集中、更灵巧、更突出。因为连江里都仿佛下满了雪，连不存雪的地方都充满了雪，这就把雪下得又大又密、又浓又厚的情形完全写出来了，把水天不分、上下苍茫一片的气氛也完全烘托出来了。至于上面再用一个“寒”字，固然是为了点明气候；但诗人的主观意图却是在想不动声色地写出渔翁的精神世界。试想，在这样一个寒冷寂静的环境里，那个老渔翁竟然不怕天冷，不怕雪大，忘掉了一切，专心地钓鱼，形体虽然孤独，性格却显得清高孤傲，甚至有点凛然不可侵犯似的。这个被幻化了的、美化了的渔翁形象，实际正是柳宗元本人的思想感情的寄托和写照。由此可见，这“寒江雪”三字正是“画龙点睛”之笔，它把全诗前后两部分有机地联系起来，不但形成了一幅凝炼概括的图景，也塑造了渔翁完整突出的形象。

　　用具体而细致的手法来摹写背景，用远距离画面来描写主要形象；精雕细琢和极度的夸张概括，错综地统一在一首诗里，是这首山水小诗独有的艺术特色。

古诗《静夜思》教材解析

古诗《静夜思》教材解析

　　《静夜思》是唐代诗人李白的诗作。此诗描写了秋日夜晚，旅居在外的诗人于屋内抬头望月而思念家乡的感受。前两句写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉；后两句通过动作神态的刻画，深化诗人的思乡之情。下面是小编整理的古诗《静夜思》教材解析，一起来看看吧。

　　教材简析：

　　《静夜思》（人教版实验教材一上）是唐朝著名诗人李白的诗。全诗语言凝练，感情真挚，意境深远，表现了诗人对故乡无尽的思念。课文的背景图是诗句内容的形象反映，生动地再现了诗歌所描绘的意境，是引领学生理解古诗，深情吟诵的教学媒介。

　　教学理念：

　　课标指出：培养学生高尚的道德情操和健康的审美情趣，形成正确的价值观和积极的人生态度，是语文教学的重要内容。而古诗词中那精练、含蓄、优美的语言正是引领学生进入诗意浓浓的精神世界的重要凭借，它对净化学生心灵，提高人文素养，培养审美情趣有着重要意义。一年级的古诗教学在解决识字、写字教学重点后，应把诵读古诗和感悟诗韵、体味意境作为另一重点，要让学生视诵读为一种兴趣，一种享受，主动地背诵积累古诗，加强体验，增强语感，在读书实践中，潜移默化地受到诗歌文化的熏陶。

　　教学目标：

　　1．认识10个生字，会写生字头，认识新偏旁攵

　　2．初步感受诗歌所描绘的美好意境，体会诗人的思乡之情，诵读时能做到正确、有感情。

　　3．激发学生对阅读中华传统文化的热爱，积极主动地诵读古诗文。

　　教学流程：

　　一、创设情境，激趣引入

　　师：小朋友，你们看这是什么？（课件出示一轮皎洁的明月，生兴趣盎然，发言踊跃）同学们，从古至今，许多诗人、作家和你们一样也很喜欢月亮，望着月亮，诗人、作家会想起许多令他们思念的东西。今天，我们要学*一首古诗《静夜思》。

　　【导语设计亲切自然，加上多媒体课件的辅助，使课伊始，便引领学生进入良好的学*情境中，激发起学生浓厚的学*兴趣。】

　　二、板书课题，简介作者

　　1．跟着老师一起写诗的题目，

　　2．简介这首诗的背景：小朋友，这首诗的作者是李白。知道李白是谁吗？（生畅所欲言）李白生前写下一千多首优秀诗篇，这首《静夜思》写的是他刚刚离开了家乡，离开了亲人后，对家乡、对亲人的思念。

　　【新课程倡导教师应创造性地理解和使用教材，积极开发课程资源，教材处理要有开放的意识，为学生留出选择和拓展的空间，以满足不同学生的发展需要。让学生课内交流对诗歌作者李白的认识，调动学生已知经验，关注学生已知世界，注重孩子的个性体验，可以满足部分学生的表现欲望，同时为整体感知诗意作好情感铺垫。】

　　三、自主识字，分层学*

　　师：老师发现，刚才有很多小朋友已经会读这首诗了，但是通过今天的学*，我们还要掌握一项新本领，不仅要认识诗歌中的生字，还要把诗歌读得正确，有感情。现在，请已经会的小朋友拿出生字卡片，同桌互相读一读，认一认，看谁认记得又快又准，请不会的小朋友到老师这边来，老师一句一句的教你读。

　　1．检查识字效果：生字都记住了吗？谁能看诗读一读。

　　2． jìng chuáng guāng wàng xiāng

　　出示：静 床 光 望 乡 5张生字卡片，指导读好后鼻音。

　　3．老师把生字卡片的拼音去掉还会读吗？（开火车读所有生字卡片）随机给生字光找朋友。

　　4．教学新偏旁攵。

　　5．游戏巩固：看到小朋友学得这么认真，月亮姐姐带着星星妹妹也赶来凑热闹了，月亮姐姐说：星星妹妹后面藏着一个字，我来考考你们，谁能认识，我们就和她交朋友。（课件出示月亮星星图，指名一位学生上来点击鼠标，大家一齐认读），看到你们玩得这么开心，老师也想参加，行吗？我来指，你来认，认的时候还可以站起来加上动作演一演这个字的意思。（最后教师有意识地指向生字静，让学生静下来，组织课堂常规。）

　　【这个环节的设计，意在充分遵循学生的身心发展规律和语文学*规律来选择教学策略，真正体现以学定教，关注每一个学生的个体差异，针对部分学生对诗歌已耳熟能详，琅琅上口，教学中，教师应充分相信学生，放手让孩子自己识字，互帮互学。同时采用多种教学手段，让生字多次复现，加以巩固。在广泛的生生互动，师生互动中，孩子们体验到了学*的快乐。】

　　四、诵读表演，感悟诗韵

　　1．（课件出示插图，配上古筝乐曲）小朋友，现在请你们静静地欣赏这幅图，看看在这样一个安静的夜晚，月亮是怎么样的？李白站在窗前干什么？他的心里在想些什么？

　　2．离开家乡，离开亲人，李白的心里一定非常 （生说：难过、伤心、悲哀）

　　3．诵读全诗，感悟诗韵。

　　（1）教师范读，再现意境。

　　（2）模仿练读，想象意境。

　　（3）指名诵读，以评促读。

　　（4）角色表演：小朋友，现在请你们就把自己想象成李白，远离家乡，远离亲人，在一个静静的夜晚，站在窗前望着圆月（生双手合拢放在背后，深情吟诵。）

　　（5）指名最佳表演者上台表演，配以乐曲。

　　【古诗词往往用字凝练，意境深远，学生理解有一定困难，对于刚学古诗的一年级小朋友来说，学*古诗词，重在读，不在懂，对诗意的理解可以淡化模糊。】

　　五、写字练*，学写头字

　　【写字练*注意指导的细腻，书写的规范和及时的反馈与矫正。】

　　六、课堂拓展，欣赏古诗

　　古朗月行

　　小时不识月，呼作白玉盘。

　　又疑瑶台镜，飞在青云端。

　　1．出示李白的《古朗月行》范读。

　　2．自由练读，指名读，齐读。

　　3．这首诗中，你从哪儿感受到李白写的是月亮？

　　4．写月亮的诗很多，回家问问爸爸妈妈或别的人，看谁在课外还能背上一首写月亮的诗。

　　【叶圣陶先生曾说过：语文学*的外延等于生活的外延，我们的语文教学应给学生搭建一个开放的、整体的、不断建构的教学*台，让学生在更广阔的知识背景下探索，获得新知，体验生活中的大语文。】

　　教学内容：

　　学生能够有感情地演唱《静夜思》，并能体会到古诗的意境及其和新歌搭配在一起的独特感受。

　　教学目标：

古诗《静夜思》解析

古诗《静夜思》解析（精选5篇）

　　《静夜思》是唐代诗人李白所作的一首五言古诗，此诗描写了秋日夜晚，诗人于屋内抬头望月的所感。诗中运用比喻、衬托等手法，表达客居思乡之情，语言清新朴素而韵味含蓄无穷，历来广为传诵。下面是小编为你带来的古诗《静夜思》解析 ，欢迎阅读。

　　静夜思

　　李白

　　床前明月光，疑是地上霜。

　　举头望明月，低头思故乡。

　　译文及注释

　　译文

　　直译

　　明亮的月光洒在床前的窗户纸上，好像地上泛起了一层霜。

　　我禁不住抬起头来，看那天窗外空中的一轮明月，不由得低头沉思，想起远方的家乡。

　　韵译

　　皎洁月光洒满床，恰似朦胧一片霜。

　　仰首只见月一轮，低头教人倍思乡。

　　注释

　　⑴静夜思：静静的夜里，产生的思绪 。

　　⑵床：今传五种说法。

　　一指井台。已经有学者撰文考证过。*教育家协会理事程实将考证结果写成论文发表在刊物上，还与好友创作了《诗意图》。

　　二指井栏。从考古发现来看，*最早的水井是木结构水井。古代井栏有数米高，成方框形围住井口，防止人跌入井内，这方框形既像四堵墙，又像古代的床。因此古代井栏又叫银床，说明井与床有关系，其关系的发生则是由于两者在形状上的相似与功能上的类同。古代井栏专门有一个字来指称，即“韩”字。《说文》释“韩”为“井垣也”，即井墙之意。

　　三“床”即“窗”的通假字。本诗中的‘床’字，是争论与异议的焦点。我们可以做一下基本推理。本诗的写作背景是在一个明月夜，非常可能是月圆前后，作者由看到月光，再看到明月，又引起思乡之情。

　　既然作者抬头看到了明月，那么作者不可能身处室内，在室内随便一抬头，是看不到月亮的。因此我们断定，‘床’是室外的一件物什，至于具体是什么，非常难考证。从意义上讲，‘床’可能与‘窗’通假，而且在窗户前面是可能看到月亮的。但是，参照宋代版本，‘举头望山月’，便可证实作者所言乃是室外的月亮。从时间上讲，宋代版本比明代版本在对作者原意的忠诚度上，更加可靠。

　　四取本义，即坐卧的器具，《诗经·小雅·斯干》有“载寐之牀”，《易·剥牀·王犊注》亦有“在下而安者也。”之说，讲得即是卧具。

　　五马未都等认为，床应解释为胡床。胡床，亦称“交床”、“交椅”、“绳床”。古时一种可以折叠的轻便坐具，马扎功能类似小板凳，但人所坐的面非木板，而是可卷折的布或类似物，两边腿可合起来。现代人常为古代文献中或诗词中的“胡床”或“床”所误。至迟在唐时，“床”仍然是“胡床”（即马扎，一种坐具）。

　　⑶疑：好像。

　　⑷举头：抬头。

　　古诗赏析

　　这首诗写的是在寂静的月夜思念家乡的感受。

　　诗的前两句，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。一个独处他乡的人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静的时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。何况是在月明之夜，更何况是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字，生动地表达了诗人睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。

　　诗的后两句，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。“望”字照应了前句的`“疑”字，表明诗人已从迷朦转为清醒，他翘首凝望着月亮，不禁想起，此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下。于是自然引出了“低头思故乡”的结句。“低头”这一动作描画出诗人完全处于沉思之中。而“思”字又给读者留下丰富的想象：那家乡的父老兄弟、亲朋好友，那家乡的一山一水、一草一木，那逝去的年华与往事……无不在思念之中。一个“思”字所包涵的内容实在太丰富了。

　　明人胡应麟说：“太白诸绝句，信口而成，所谓无意于工而无不工者。”（《诗薮·内编》卷六）王世懋认为：“（绝句）盛唐惟青莲（李白）、龙标（王昌龄）二家诣极。李更自然，故居王上。”（《艺圃撷馀》）怎样才算“自然”，才是“无意于工而无不工”呢？这首《静夜思》就是个样榜。所以胡氏特地把它提出来，说是“妙绝古今”。

　　这首小诗，既没奇特新颖的想象，更没精工华美的辞藻；它只是用叙述的语气，写远客思乡之情，然而它却意味深长，耐人寻味，千百年来，如此广泛地吸引着读者。

　　一个作客他乡的人，大概都会有这样的感觉吧：白天倒还罢了，到了夜深人静的时候，思乡的情绪，就难免一阵阵地在心头泛起波澜；何况是月明之夜，更何况是明月如霜的秋夜！

　　月白霜清，是清秋夜景；以霜色形容月光，也是古典诗歌中所经常看到的。例如梁简文帝萧纲《玄圃纳凉》诗中就有“夜月似秋霜”之句；而稍早于李白的唐代诗人张若虚在《春江花月夜》里，用“空里流霜不觉飞”来写空明澄澈的月光，给人以立体感，尤见构思之妙。可是这些都是作为一种修辞的手段而在诗中出现的。这诗的“疑是地上霜”，是叙述，而非摹形拟象的状物之辞，是诗人在特定环境中一刹那间所产生的错觉。为什么会有这样的错觉呢？不难想象，这两句所描写的是客中深夜不能成眠、短梦初回的情景。这时庭院是寂寥的，透过窗户的皎洁月光射到床前，带来了冷森森的秋宵寒意。诗人朦胧地乍一望去，在迷离恍惚的心情中，真好象是地上铺了一层白皑皑的浓霜；可是再定神一看，四周围的环境告诉他，这不是霜痕而是月色。月色不免吸引着他抬头一看，一轮娟娟素魄正挂在窗前，秋夜的太空是如此的明净！这时，他完全清醒了。

　　秋月是分外光明的，然而它又是清冷的。对孤身远客来说，最容易触动旅思秋怀，使人感到客况萧条，年华易逝。凝望着月亮，也最容易使人产生遐想，想到故乡的一切，想到家里的亲人。想着，想着，头渐渐地低了下去，完全浸入于沉思之中。

　　从“疑”到“举头”，从“举头”到“低头”，形象地揭示了诗人内心活动，鲜明地勾勒出一幅生动形象的月夜思乡图。

　　短短四句诗，写得清新朴素，明白如话。它的内容是单纯的，但同时却又是丰富的。它是容易理解的，却又是体味不尽的。诗人所没说的比他已经说出来的要多得多。它的构思是细致而深曲的，但却又是脱口吟成、浑然无迹的。从这里，读者不难领会到李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境。

　　静夜思

　　诗人:李白朝代:唐

　　床前明月光，疑是地上霜。

　　举头望明月，低头思故乡。

　　古诗赏析

　　【注释】

　　①床：指井台。(对于床的解释有争议，见下)

　　②疑：怀疑，以为。

　　③举头：抬头。

　　④静夜思：宁静的夜晚所引起的乡思。

　　【译文】

　　那透过窗户映照在床前的月光，起初以为是一层层的白霜。仰首看那空中的一轮明月，不由得低下头来沉思，愈加想念自己的故乡。

　　【赏析】

　　*淡的语言娓娓道来，如清水芙蓉，不带半点修饰。完全是信手拈来，没有任何矫揉造作之痕，正是**淡淡才是真。本诗从“疑”到“举头”，从“举头”到“低头”，形象地表现了诗人的心理活动过程，一幅鲜明的月夜思乡图生动地呈现在我们面前。

　　客居他乡的游子，面对如霜的秋月怎能不想念故乡、不想念亲人呢?如此一个千人吟、万人唱的主题却在这首小诗中表现得淋漓尽致，以致千年以来脍炙人口，流传不衰!

描写秋天的古诗10首含解析

描写秋天的古诗10首含解析

　　秋日带着落叶的声音来了，早晨像露水一样新鲜。天空收回柔和的光辉，廓清又缥缈，使人想听见一阵高飞的云雀的歌颂，正如望着碧海想着见一片白帆。斜阳是工夫的党羽，当它飞遁时有一刹那极其辉煌光耀的展开。接下来小编为你带来描写秋天的古诗10首含解析，希望对你有帮助。

　　1、《天净沙秋思》马致远

　　枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。

　　古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。

　　2、《秋词》刘禹锡

　　自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春潮。

　　晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

　　3、《秋思》张籍

　　洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。

　　复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。

　　4、《枫桥夜泊》张继

　　月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

　　姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

　　5、《山居秋暝》王维

　　空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。

　　竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

　　6、《秋夜曲》王维

　　桂魄初生秋露微，轻罗已薄未更衣。

　　银筝夜久殷勤弄，心怯空房不忍归。

　　7、《子夜秋歌》李白

　　长安一片月，万户捣衣声。

　　秋风吹不尽，总是玉关情。

　　何日*胡虏，良人罢远征。

　　8、《秋登宣城谢眺北楼》李白

　　江城如画里，山晓望晴空。雨水夹明镜，双桥落彩虹。

　　人烟寒橘柚，秋色老梧桐。谁念北楼上，临风怀谢公。

　　9、《秋登兰山寄张五》孟浩然

　　北山白云里，隐者自怡悦。相望始登高，心随雁飞灭。

　　愁因薄暮起，兴是清秋发。时见归村人，沙行渡头歇。

　　天边树若荠，江畔洲如月。何当载酒来，共醉重阳节。

　　10、《秋夕》杜牧

　　银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。

　　天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。

　　古诗翻译：

　　1、远望黄昏时的乌鸦，正在寻觅枯藤老树栖息，*看有正依傍着小桥和流水伴居的人家，眼前只有一匹瘦马驮着漂泊的游子，在秋风古道上慢慢移步。看夕阳的余晖已经昏螟西下，羁旅在外漂泊的断肠人浪迹天涯

　　2、自古以来每逢秋天都会感到悲凉寂寥，我却认为秋天要胜过春天。

　　万里晴空，一只鹤凌云而飞起，就引发我的诗兴到了蓝天上了。

　　3、一年一度的秋风，又吹到了洛阳城中，催我写一封家书，

　　将万重心意与亲人沟通。捎信人即将出发，我又拆开了缄上的信封，赶快再添上几句，说不尽的心事，无奈太匆匆。

　　4、在月落时，伴着几声乌鸦的啼叫，抬头仰望天空就好像一层薄薄的秋霜朦朦胧胧，再去看江村桥和枫桥，渔火点点，只剩我独自对愁而眠。姑苏城外那寒山古寺，半夜里敲响的钟声传到了我乘坐的客船里。

　　5、一场新雨过后，青山特别清朗，秋天的傍晚，天气格外的凉爽。明月透过松林撒落斑驳的静影，清澈的泉水在岩石上叮咚流淌。竹林传出归家洗衣女的谈笑声，莲叶摆动，渔人收起渔网，划着船穿过荷塘顺流而归。任凭春天的芳菲随时令消逝吧，游子在秋色中，自可流连徜徉

　　6、一轮秋月刚刚升起，秋露初生，穿着丝绸已嫌太薄了却懒得更衣。更深夜阑了还在殷勤地拨弄银筝，原来是怕空房寂寞而不想回

　　7、秋月皎洁长安城一片光明，家家户户传来捣衣的声音。砧声任凭秋风吹也吹不尽，声声总是牵系玉关的情人。什么时候才能把胡虏*定，丈夫就可以不再当兵远征。

　　8、宣城，这座被江水环护的城市，就好像是坐落在一幅美妙的画里。山晚，登楼远望，晴空高旷，景色是如此的清爽宜人。两条河水分外澄清，明净如镜，夹城而流。两座桥横卧溪上，好似彩虹飞落。晚炊袅袅，橘柚深碧，像笼上了深秋的寒意。秋色渐深，那泛黄的梧桐，老的苍劲遒俊。谁能想到就在这时候，我在北楼上，迎风怀念着当年谢朓的一杯幽情？

　　9、面对北山岭上白云起伏霏霏，我这隐者自己能把欢欣品味。我试着登上高山是为了遥望，心情早就随着鸿雁远去高飞。忧愁每每是薄暮引发的情绪，兴致往往是清秋招致的.氛围。在山上时时望见回村的人们，走过沙滩坐在渡口憩息歇累。远看天边的树林活象是荠菜，俯视江畔的沙洲好比是弯月。什么时候你能载酒到这里来，重阳佳节咱们开怀畅饮共醉

　　10、秋夜，白色的烛光映着冷清的画屏；我手执绫罗小扇，轻轻地扑打萤火虫。天阶上的夜色，有如井水般清凉；坐榻仰望星空，牵牛星正对织女星。

　　解析：

　　1、《天净沙·秋思》是元曲作家马致远创作的一首小令。此曲以多种景物并置，组合成一幅秋郊夕照图，让天涯游子骑一匹瘦马出现在一派凄凉的背景上，从中透出令人哀愁的情调，抒发了一个飘零天涯的游子在秋天思念故乡、倦于漂泊的凄苦愁楚之情。这支小令句法别致，前三句全由名词性词组构成，一共列出九种景物，言简而意丰。全曲仅五句二十八字，语言极为凝练却容量巨大，意蕴深远，结构精巧，顿挫有致，被后人誉为“秋思之祖”。

　　2、这首诗是诗人被贬朗州司马时所作。公元805年（永贞元年），顺宗即位，任用王叔文改革朝政，刘禹锡也参加了这场革新运动。但革新遭到宦官、藩镇、官僚势力的强烈反对，以失败而告终。顺宗被迫退位，王叔文赐死，刘禹锡被贬。可贵的是，诗人在遭受严重打击后，并没有消沉下去。刘禹锡贬到朗州（湖南常德）时，是三十四岁。正感到春风得意，却被赶出了朝廷，其苦闷是可想而知的。但他这个人求异心理很强，做事都想与众不同，不肯人云亦云。

　　3、盛唐绝句，多寓情于景，情景交融，较少叙事成分；到了中唐，叙事成分逐渐增多，日常生活情事往往成为绝句的*见题材，风格也由盛唐的雄浑高华、富于浪漫气息转向写实。张籍这首《秋思》寓情于事，借助日常生活中一个富于包孕的片断——寄家书时的思想活动和行动细节，非常真切细腻地表达了作客他乡的人对家乡亲人的深切怀念。

《游子吟》古诗原文及解析

《游子吟》古诗原文及解析

　　《游子吟》是唐代诗人孟郊最为脍炙人口的诗作。全诗共六句三十字，通过回忆一个看似*常的临行前缝衣的场景，凸显并歌颂了母爱的伟大与无私，表达了诗人对母爱的感激以及对母亲深深的爱与尊敬。下文是《游子吟》古诗原文及解析，欢迎浏览。

　　《游子吟》

　　作者：孟郊

　　慈母手中线，游子身上衣。

　　临行密密缝，意恐迟迟归。

　　谁言寸草心，报得三春晖。

　　注释：

　　1、寸草：比喻非常微小。

　　2、三春晖：三春，指春天的孟春、仲春、季春；晖，阳光；形容母爱如春天和煦的阳光。

　　译文：

　　慈祥的母亲手里把着针线。为将远游的孩子赶制新衣。

　　临行她忙着缝得严严实实，是耽心孩子此去难得回归。

　　谁能说象小草的那点孝心，可报答春晖般的慈母恩惠？

　　赏析：

　　深挚的母爱，无时无刻不在沐浴着儿女们。然而对于孟郊这位常年颠沛流离、居无定所的游子来说，最值得回忆的，莫过于母子分离的痛苦时刻了。此诗描写的就是这种时候，慈母缝衣的普通场景，而表现的，却是诗人深沉的内心情感。

　　开头两句“慈母手中线，游子身上衣”，用“线”与“衣”两件极常见的东西将“慈母”与“游子”紧紧联系在一起，写出母子相依为命的骨肉感情。三、四句“临行密密缝，意恐迟迟归”，通过慈母为游子赶制出门衣服的动作和心理的刻画，深化这种骨肉之情。母亲千针万线“密密缝”是因为怕儿子“迟迟”难归。伟大的'母爱正是通过日常生活中的细节自然地流露出来。前面四句采用白描手法，不作任何修饰，但慈母的形象真切感人。

　　最后两句“谁言寸草心，报得三春晖”，是作者直抒胸臆，对母爱作尽情的讴歌。这两句采用传统的比兴手法：儿女像区区小草，母爱如春天阳光。儿女怎能报答母爱于万一呢？悬绝的对比，形象的比喻，寄托着赤子对慈母发自肺腑的爱。

　　这是一首母爱的颂歌，在宦途失意的境况下，诗人饱尝世态炎凉，穷愁终身，故愈觉亲情之可贵。“诗从肺腑出，出辄愁肺腑”（苏轼《读孟郊诗》）。这首诗，虽无藻绘与雕饰，然而清新流畅，淳朴素淡中正见其诗味的浓郁醇美。

　　这首诗艺术地再现了人所共感的*凡而又伟大的人性美，所以千百年来赢得了无数读者强烈的共鸣。直到清朝，溧阳有两位诗人又吟出了这样的诗句：“父书空满筐，母线萦我襦”（史骐生《写怀》），“向来多少泪，都染手缝衣”（彭桂《建初弟来都省亲喜极有感》），足见此诗给后人的深刻印象。

古诗《小儿垂钓》诗句解析

古诗《小儿垂钓》诗句解析

　　《小儿垂钓》是唐代诗人胡令能创作的一首诗。此诗描写一个小孩子在水边聚精会神钓鱼的情景，通过典型细节的.描写，极其传神地再现了儿童那种认真、天真的童心和童趣。以下是小编精心整理的古诗《小儿垂钓》诗句解析，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　《小儿垂钓》

　　胡令能（唐）

　　蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。

　　蓬头稚子学垂纶：

　　蓬，谓草草而乱也。蓬头，乃喻于其行之粗野、朴实，亦谓其思想之强矫糅、粗糙而天真也，谓于求学修为之初。

　　稚子，谓于童真，与蓬头合而独明其天真无邪。

　　学，削、雪、靴，此字乃题眼。“人之初，性本善。”学令人有知有识，只是学也令人自拘自束，如何才能得知与识，有教养，有文化却又不乏天真呢？？！

　　垂，乃喻垂范。纶，乃定人纶分。垂纶治鱼，天垂范治愚！于吾等观之，小儿无知。于古圣先贤观之，吾等如小儿无知！吾等之学议于垂范事，于古圣眼中则如于此蓬头稚子。

　　侧坐莓苔草映身：

　　侧坐，乃倾身，过于关注垂中事，太在乎得失，失于自在，此乃喻初学者不能驭物反为物所驭也！如于学礼，不能用礼反为礼所用而自束也！如于骑车，不会骑车反为车所绊也。

　　莓，喻晦。苔，喻胎。莓苔，（莓苔，滑）喻谓自身之不先正，不能正人也，自身之坐不稳安得钓大鱼！此可于《大学》之谓“正心、诚意”明之，成一切事，先以修身为本！本立自得道生也！

　　草乃随风倒，是无定也。草映身，此处再以草喻其身，是谓其不务本也，逐末焉可得？！

　　路人借问遥招手：

　　路人借问，当以仁礼接之，如何不接？为其童稚天真，礼法尊卑尽忘也。路人可得入乡随俗、因人化宜？若得，此乃大礼也！

　　小儿以其童真之不失而无视于人礼，本可嘉。然却是为了入于钓理（礼），可曾自省其过犯在不知大理？！大礼如于其应路人者，乃居于本真天性（天性为本）也。耐何贪钓鱼之利而自迷失本真！若明自我本真，是得钓大鱼之至理也，是如于路人之知大礼，不以明礼自居君子，而能同化于此小儿也。

　　小儿为利而不惜践礼（如于世之无知猖狂也），世人为尊卑贵贱而动失命（如于俗之居智慧者也），均大失于天真本伦也，何者能知自省而省至道之所在？！

　　怕得鱼惊不应人：

　　鱼为饵损命，小儿为钓罪人，世人为路失仁。

　　饵，为利，乃为生活奔波之喻谓也。钓，为趣，乃为一时喜好、贪图享乐也。路，为道，是有为法于大道也，刻意所求作于大道是大失也（与其相对者：“一切圣皆以无为法而有差别”——《金刚经》）。

　　于此当谓何人能迷途知返，返朴归真而合于大道？？！是斯问路人之不迷，斯垂钓者之得自在，斯鱼之返自由也。

蜂的古诗罗隐译文（古诗蜂的意思和解析）

《蜂》，唐代著名诗人罗隐(833—909)所作。是以蜜蜂为比喻，表达了对辛勤耕作的劳动人的赞美和对不劳而获者的痛恨和不满。

蜂

唐代：罗隐

不论*地与山尖，

无限风光尽被占。采得百花成蜜后，

为谁辛苦为谁甜？

译文：

无论是在*地，还是在那高山，哪里鲜花迎风盛开，哪里就有蜜蜂奔忙。蜜蜂啊，你采尽百花酿成了花蜜，到底为谁付出辛苦，又想让谁品尝香甜。

注释：

山尖：山峰。尽：都。占：占其所有。甜：醇香的蜂蜜。

罗隐(833—909)，字昭谏，新城(今浙江富阳市新登镇)人，唐代诗人。生于公元833年（太和七年），大中十三年（公元859年）底至京师，应进士试，历七年不第。咸通八年（公元867年）乃自编其文为《谗书》，益为统治阶级所憎恶，所以罗衮赠诗说：“谗书虽胜一名休”。后来又断断续续考了几年，总共考了十多次，自称“十二三年就试期”，最终还是铩羽而归，史称“十上不第”。黄巢起义后，避乱隐居九华山，光启三年（公元887年），55岁时归乡依吴越王钱镠，历任钱塘令、司勋郎中、给事中等职。公元909年（五代后梁开*三年）去世，享年77岁。