象征手法的古诗红梅赞

离骚中象征手法

离骚中象征手法

　　《离骚》是战国时期著名诗人屈原的代表作，是*古代诗歌史上最长的一首浪漫主义的政治抒情诗。下面是离骚中象征手法，和小编一起来看一下吧。

　　运用的广泛性

　　《离骚》比兴象征艺术的第一个特征在于运用的广泛性。在我国现实主义诗歌的源头《诗经》中， 比兴手法即已为众多的民间歌手所采用。然而， 将比较单纯的比兴手法发展为高超的比兴象征艺术， 更广泛地将其运用于艺术形象的塑造与政治主题的表达，使之呈现出丰繁复杂、异采多姿的面貌， 则是诗人屈原的伟大创造。综观《离骚》， 我们可以作出这样的结论： 诗篇几乎以90 % 的篇幅大量地运用了比兴象征艺术。

　　凡自然界的日月星辰、风云雷电， 神话传说中的蚝龙凤凰， 王母佚女， 古代的先王圣哲， *侯臣， 楚地的香草异卉、恶草臭木， 无一不根据诗篇政治性主题的表达与诗人浩荡激情倾泻的需要， 被驱遣于作者的笔端， 构成为一条五光十色、异彩纷呈的比兴象征画廊。在作品中， 诗人既将比兴象征艺术运用于对现实世界的描摹， 又将比兴象征艺术运用于对未来道路的探索， 既以之写自然， 又以之写社会， 既以之写天地， 又以之写鬼神， 既以之写物， 又以之写人， 既以之写实， 又以之写虚。

　　众所周知， 文学艺术的特质是形象。政治抒情诗的特质则是在激烈的现实政治斗争的旋涡中塑造抒情主人公的自我形象。因此， 在《离骚》中， 诗人屈原集中笔力着重塑造了抒情主人公的自我形象， 而为了使抒情主人公的自我形象矗立在读者面前， 诗人便广泛运用了比兴象征艺术， 进行铺叙描写。假如说， 《诗经》的比兴手法还只是比兴艺术的朴素形态， 只是感物而发， 由彼及此， 或以彼喻此， 那么， 以《离骚》为代表的楚辞的比兴艺术则比中有兴， 兴中有比， 合而为一， 寄托深远， 意在言外， 丰富多彩， 是它发展的高级形争态。诗人屈原在《离骚》中广泛地运用了比兴象征艺术， 以一系列彼此衔接的比兴象征形分象表现了作品的深广内容， 从而使全诗熠熠生辉， 令人目不暇接， 百读不倦！

　　表达的多样性

　　《离骚》的比兴象征艺术还具有表达方式多样性的特色。我国现代著名散文家朱自清先生指出《离骚》的比兴象征艺术大略有下列四种方式：以古比今（咏史） 、以仙比俗（游汕） 、 以男女比君臣 （艳情）、以物比人 （ 咏物 ） 。关于诗篇比兴象征艺术方式的.多样性， 还可以分为两类，一类是异物同喻， 诗人选取不同的喻体， 对本体从不同的角度进行了描摹形容。另一类是同物异喻，即喻体只有一个， 而本体各异。正由于诗人在比兴象征艺术的驾驭上做到了异物同喻， 同物异喻， 诗篇更显委婉有致， 摇曳多姿。

　　反复诵读《离骚》， 我们会深深感到： 诗人列举古时尧舜盛世， 莱封乱世等历史事实，正是为了比之当今的楚国， 诗人描绘九天之上的广阔空间， 正是以之象征地上的楚朝廷。特别值得我们注意的是： 诗篇是在以男女关系比喻君臣关系， 以恋人之间的离合变化象征自己政治上的荣辱得失。这就*一步显示了作品比兴象征艺术灵活多样的特色。如作品前一部分对既往历史的回溯， 诗人将自我喻为女性形象， 作为女性的抒情主人公象征形象一直忽隐忽现， 贯串于这一部分的始终。而在后面对未来道路的探索中， 诗人立即调换笔法。诗人的自我印象由女性幻化为男性， 诗人变女求男为男求女， 以男求女喻己求贤，以及通过女性对爱情热烈追求的铺叙描写， 寄托了自己强烈的政治追求和崇高的政治理想。这样， 作为积极浪漫主义伟大诗篇的《离骚》也就具有更为迷人的艺术魅力了。

　　寓意的深刻性

　　《离骚》的比兴象征艺术最可宝贵之处还在它寓意的深刻性。《离骚》的比兴象征艺术最宝贵之处还在它寓意的深刻性。首先， 如前所述， 诗篇以香草喻贤才， 以美人喻君王，以天上喻人间， 以古代喻当代， 这些固然没有离开“ 比、兴”； 而从整体来看， 诗人写到女媭规劝，陈辞重华， 于是自己朝发苍梧， 夕至县圃，使日神驾车， 令月神开路， 飞上了高空， 都叫不开天国大门；于是又令雷神驾云，请鸩鸟为媒， 去向古代的宓妃简狄求婚， 结果也未能成功，；于是又问卜于灵氛， 乞灵于巫咸， 在们的规劝下， 又驾八龙， 载云旗， 登昆仑， 涉流沙， 向着遥远的西海进发， 正在飞升之际， 却回头望见了下界的故乡？ ？ 通过这一连串纷纭繁复的比兴象征的运用， 诗人构造了一个五彩缤纷的幻想世界， 并借此尽情宣泄了自己郁结于胸的满腔政治苦闷， 充分表达了自己倾注整个生命为之奋斗的政治理想， 吐露了自己为了实现这一崇高理想而拚死抗争的狄耿丹心， 寄托了自己缠绵徘侧的优国忧民的伟大襟怀。唯其如此， 我们说， 正是由于诗人广泛运用了比兴象征手法， 诗篇才深刻地表达了作为政治抒情诗的巨大主题。因此， 诗篇的比兴象征既有丰富的形象意义， 更有深刻的政治思想内涵和认识价值。

　　诗人屈原在广阔的历史背景和激烈的政治斗争旋涡中， 娴熟地运用了比兴象征艺术， 对战国后期楚国统治者的昏庸， 政治的黑暗， 人才的变质进行了无情的揭露，对楚国的*势力进行了无情的抨击， 而对以自己为主导的楚国的进步革新势力则进行了热烈的讴歌。正因为诗篇通过比兴象征艺术的成功运用深刻地再现了当时楚国的政治生活， 反映了楚国社会阶级斗争和政治斗争的某些本质方面， 因而诗篇才成为楚国社会生活的缩影， 成为我国古代文学史上宏伟的政治抒情史诗！

　　比兴象征艺术， 作为屈原积极浪漫主义创作原则的主要表现手段， 从它出现以后， 象一泓清润的山泉， 一直滋润着我国古代文学与现代诗歌的沃土。诗人屈原在《离骚》等作品中驰骋奇特丰富的想象与联想， 大量运用比兴象征手法， 驱遣多姿多彩的比兴象征形象，。回顾既往， 探索未来， 追求光明， 抒写襟怀， 挞伐黑暗， 表现理想， 这种神奇橘怪，气象恢宏的积极浪慢主义表现手段， 在我国源远流长的诗歌领域中开辟了一片风光明丽的天地， 使我国丰饶的诗歌沃土色香四溢， 开放出了无数迷人眼目的奇花异卉！

　　拓展阅读：《离骚》中的“初度”

　　人民教育出版社出版的全日制普通高级中学教科书（必修）语文教本第三册中对《离骚》（节选）句“皇览揆余初度兮，肇锡余以嘉名”注释为：父亲观察我出生时的器度啊，开始赐给我美名。这里把“初度”解释为“刚出生时的器度”。笔者认为不妥，理由如下。

　　首先，一个小孩刚刚出生，大人就能从其面貌断定其器度吗？君不见小孩子刚刚出世，其模样都相差无几，又能从哪一点认定其器度呢？

　　其次，上海古籍出版社出版的《*历代文学作品选》中对“初度”的解释是“犹言初生的时节”。笔者以为这个注释是正确的。王逸说：“言父伯庸观我始生年时，度其日月，皆合天地之正中，故赐我美善之名也。”王逸之说正符合上下文的意思。

　　最后，清代顾炎武的《与友人辞祝书》一文中这样写道：“《小弁》之逐子，始说‘我辰’。《哀郢》之故臣，乃言‘初度’。”顾炎武此文是其为推辞祝寿而写的一封书信。文章的开头，他指出古时对生日的称词。《小弁》是《诗经·小雅》的篇名，诗中在“我辰安在”之句，“我辰”即“我生”之义，那么 “初度”即为“生日”，相信不会有误。

　　综上所述，笔者认为人教版对“初度”的解释不妥，该词应解释为“生日”或“初生的时节”，不应注为“刚出生时的器度”。依据屈子自己所言“摄提贞于孟陬兮，唯庚寅吾以降”。孟陬是夏历的正月，而正月恰恰就是寅月。所以屈子正好生于寅年寅月寅日这个连“八字”先生都认为的难得的吉日，也就难怪屈子的父亲要为其“赐美名”了。

象征的表现手法作用

象征的表现手法作用

　　象征手法是根据事物之间的某种联系，借助某人某物的具体形象（象征体），以表现某种抽象的概念、思想和情感。以下是小编为大家整理好的象征的表现手法作用，欢迎大家参考学*哦！

　　象征的表现手法作用【1】

　　借用某种具体的形象的事物暗示特定的人物或事理，以表达真挚的感情和深刻的寓意，这种以物征事的修辞方式叫象征。

　　象征的修辞效果是：寓意深刻，能丰富人们的联想，耐人寻味，使人获得意境无穷的感觉；能给人以简练、形象的实感，能表达真挚的感情。

　　生活中的例子

　　在社会中，生活中也有象征手法的例子，如奥运五环、花语、五行、传统节日的礼俗等等

　　奥运五环

　　奥运五环的颜色就带有象征意义——顾拜旦阐述了这面会旗的

　　象征意义：“蓝、黄、黑、绿、红五环代表以奥林匹克精神参赛的五大洲。此外，这6种颜色(包括白的底色)毫无例外地包含了世界各国的**颜色。黄色和蓝色代表瑞典，蓝色和白色代表希腊、法国，英国、美国、德国、比利时、意大利、匈牙利的三色尽在其中；黄色和红色代表西班牙，巴西、澳大利亚、日本、*的.颜色也包括在其中。它显然是一种国际性的标志。”

　　花语

　　许多花也有着自己的象征意义，如：

　　剑兰： 高雅、长寿、康宁

　　非洲菊： 有毅力、适应力强

　　康乃馨： 慈祥、温馨、真挚

　　雏菊 ：娇小玲珑、精灵可爱

　　太阳菊 ：热情、活力

　　鸢尾 ：热情、适应力强

　　毋忘我 ：友谊万岁、永远思念

　　红掌 ：热情、热心、热血

　　马蹄莲： 纯洁、幸福、清秀

　　小苍兰 ：清新舒畅

　　玫瑰： 99朵有情缘

　　常用的表现手法【2】

　　一、表达技巧主要包括：

　　①表达方式

　　(记叙、描写、抒情、议论、说明)；

　　②表现手法

　　（托物言志、侧面描写、正面描写、借景抒情、叙事抒情、借物喻人、直抒胸臆、欲扬先抑、顺叙、倒叙、插叙、衬托、卒章显志、象征、照应、 寓情于景、 反衬、烘托、 托物起兴、 渲染、虚笔、虚实结合、 直接抒情、间接抒情 、动静结合、 动静相衬、大手笔、 层递、 深化主旨、以小见大、 点面结合、 主次、远*、通感、白描、 绘声绘色、对比、设置悬念、联想、想象等）

　　③选材剪裁

　　④结构技巧（过渡、呼应等）

　　⑤意境的创设、人物形象的塑造、修辞方法

　　（比喻、比拟、拟人、借代、夸张、对偶、排比、反复等）的运用、社会自然环境的描写等。

　　一篇文章，不管作者选择什么样的表达技巧，都是为了更好地表情达意。因此，分析语言、理解文章内容、理解作者意图和情感，必须认识表达技巧的作用

　　二、表达技巧：

　　1、表达方式：叙述、说明、议论、抒情、描写。

　　2、表现手法：想象、联想、类比、象征、烘托、对比、渲染、修辞等。

　　3、结构技巧：承上启下、悬念、首尾呼应、虚实结合、前后照应、铺陈、铺张、铺垫、伏笔、起承转合等

红梅赞

　　红 梅 赞

　　——怀念*

　　文/勃崛

　　叶，很小

　　是与春天见面的斯文

　　蜂蝶邂逅

　　不歌不吟

　　枝桠沉静，骨感

　　有挡风的精神

　　身高不弃桃李

　　坚挺顶天的灵魂

　　在水深火热的夏季

　　你跻身浮躁绿林

　　从甜与苦之间汲取引力

　　开拓百花生存的命门

　　金秋万里

　　你自己定位为万绿*民

　　树立了一己的崇拜

　　把至尊献给大地绿荫

　　你颠覆了江山套路

　　让藏蛇卧虎伤心

　　歪风邪雨用拿手的黑色

　　把你涂抹，浇淋

　　斑驳累累

　　光阴无情

　　即使伤成白梅的样子

　　也是黑白分明

　　一场大雪是运动

　　恰如批评与自我批评

　　大白天下

　　更亮报春的红心

阎肃作品《红梅赞》歌词

阎肃作品《红梅赞》歌词

　　《红梅赞》由阎肃作词的歌曲，《江姐》歌剧中的一曲主旋律《红梅赞》倾倒全**迷。下面是yjbys作文网小编为您收集整理的歌词，希望对您有所帮助。

　　《红梅赞》

　　红岩上红梅开

　　千里冰霜脚下踩

　　红梅赞

　　红梅赞

　　三九严寒何所惧

　　一片丹心向阳开向阳开

　　红梅花儿开

　　朵朵放光彩

　　昂首怒放花万朵

　　香飘云天外

　　唤醒百花，齐开放

　　高歌欢庆新春来，新春来，新春来

　　音乐……

　　红岩上红梅开

　　千里冰霜脚下踩

　　三九严寒何所惧

　　一片丹心向阳开向阳开

　　红梅花儿开

　　朵朵放光彩

　　昂首怒放花万朵

　　香飘云天外

　　唤醒百花，齐开放

　　高歌欢庆新春来，新春来，新春来

　　红梅花儿开

　　朵朵放光彩

　　昂首怒放花万朵

　　香飘云天外

　　唤醒百花，齐开放

　　高歌欢庆新春来，新春来，新春来

　　词曲特点

　　歌曲《红梅赞》是一首歌谣体的唱段，句式和全曲的结构都比较方整，曲调朴实婉转优美，高低音区变化突出，朴实中又具有高亢坚定的特点，它为七声徵调式，歌曲《红梅赞》总共八易其稿，修改了二十多次。作曲者之一的羊鸣最先写出一句主题旋律的雏形“红岩上红梅开”，触发金砂的灵感，在此基础上加上了甩腔唱法，大幅度拉开、压缩、加花、扩充，并融进一些江南滩簧音调，与四川的扬琴音乐相互渗透，刚柔并济，形成了相对完整的《红梅赞》主题曲。

　　《红梅赞》中多处使用八度、七度的跳进音程，使得旋律开阔而有气势，歌曲的素材主要借鉴四川“扬琴”和江南“滩簧”的'音调，还广泛地吸取了川剧、越剧、四川清音、京剧等诸多地方剧种的音乐语言加以创作，既有浓郁的民族色彩和清醇的乡土气息，又使得曲调朴实优美，深情而又乐观，充分表现了江姐视死如归的革命英雄主义精神和憧憬美好未来的坚定信念。

　　作品结合了九种剧种共唱《红梅赞》。融合京、评、梆、昆、越、豫、黄梅戏、四川清音、湖南花鼓戏九剧种的戏曲声画《红梅赞》[7] ，通过不同曲种、不同唱腔对《红梅赞》的表现，用独特的视角对这部经典红色题材进行了重新演绎，赢得观众赞美之声;其次从歌舞剧上，给观众极大的艺术感染。

　　人物简介

　　阎肃，男，汉族，河北保定人，1930年5月9日出生，金牛座。1950年加入西南青年文工团，1953年6月进入西南军区文工团任分队长，1953年加入**，1955年调入空政文工团，现为空政原歌舞团编导室一级编剧，专业技术一级，文职特级，享受*特殊津贴。

舒婷《致橡树》的特点与象征手法

舒婷《致橡树》的特点与象征手法

　　寓意是象征的一种方法，是对于不能达到的超越时间限制、超过时空认定、超过物质基础要求、超过感觉思想内容的另外的一种意识思想，以下是小编搜集整理的一篇探究舒婷《致橡树》象征手法的论文范文，欢迎阅读查看。

　　1、前言

　　20世纪80年代，舒婷的朦胧诗代表作《致橡树》受到了一致的认同，随着诗的发表和流行，越来越多的人认识了朦胧诗体的舒婷，她的《致橡树》表现出女性的柔韧性格和坚韧抉择，表现出女性的独立和个性，内容扣动心弦，犹如心灵的净化，受到了读者的一致喜爱。象征的手法是将事物的深刻内容表现出来，采用“树”来表达出来的情感，使象征的内容深刻的体现出来，体现诗的感染力，描绘出作者想要说明的，想要暗喻的东西。象征性是一种启迪，是朦胧诗的重要特征。本文将针对朦胧诗的象征特点和舒婷的《致橡树》结合进行细致的分析，从而更加深刻的认识朦胧体诗的表现含义，抒发内心的情感。

　　舒婷的诗构思较为新颖，富有浓烈的情感色彩，语言表达深刻，表现出其个人的创作风格。《致橡树》是一首优美的、内容深刻的抒情诗，表达出的爱不是单纯的爱，不是热烈的爱，而是具有高尚情感伟大的爱，它以橡树表现爱情的思想，是一种理想与信念的共同体现。

　　2、舒婷《致橡树》的特点

　　舒婷的诗具有自我内心的自省作用，通过捕捉文字之间中内心的情感，变现出一位女诗人的独特的敏感思想内心。复杂的情绪，丰富的内涵，句句透着深刻的思想，将这种思想赋予极具逻辑性的表现方式。从这样的方面分析，她通过多种的暗喻、隐喻、象征手法和局部暗喻完成直抒胸臆的表现，是一种多重意义上的意象表示。《致橡树》中深刻的抒发了诗人深刻的人格思想内涵，表现出极具诗人性格的内容，描绘不同特点的独立形象深刻的表现出橡树与木棉的关联，从而表现出极具象征思想意义的内容，这种象征意义否定了传统的“青藤缠树”形式的关系，超越了自我牺牲的范畴，增加了二者互敬互爱的关系表现，从而丰富的描绘出具有现代爱情观念的思想内容，体现出具有完美的人文特点的现代爱情品质，即真诚、高尚的爱情，独立自主的不离不弃思想，在新时代的爱情观念下，超远了传统的束缚，跨越了自我的地位。诗歌通过对橡树与木棉的象征手法表现出具有爱情理想思想的独立的、高尚的内涵，具有强烈的认同感，全诗一共36行，先是采用自然无得象征类比，以凌霄花的表现描绘出一方压制另一方，另一方萎缩、牺牲的爱情观念，深刻的否定这样的爱情，从而逐渐的树立反对的爱情价值观念，表现出诗人推崇的爱情理想思路，诗词中间描绘了爱情中注重尊重与*等关系的思想，这即使要保证各自的独立特点个性，又要表现出具有相互扶持，相互支持，携手共进的思想内涵，诗词后部分描绘了诗人眼中真正的爱情观念，是爱的理想的生化，是忠于祖国，热爱祖国的内涵。《致橡树》中的“橡树”主要描绘的是具有刚强毅力体魄的男子，而“木棉”则代表具有温文尔雅，柔情似水气质的女子。“木棉”的蜕变充分的象征了具有独立自主女青年的理想人格思想内涵，在诗歌的表现形式上，采用内心自我独白的形式，表现出木棉追求的独立的、真诚的真挚爱情，这种哲理性的爱情具有强烈的可亲可感性，是生动的、诗意化的描绘。诗歌的强烈哲理性更加的深入化，表现出具有强烈理性气质的教育韵味，受到了读者的广泛欢迎。

　　3、舒婷《致橡树》的象征手法

　　3.1朦胧诗中象征手法的基础定义

　　象征手法起源于希腊，是将类似的物体放在一起，两种物体虽拼合在一起却是单独存在的个体，从而表达出整体东西的意思，象征是表现文字内容中更加深刻含义的意思。象征可以定义为用某种物品来代替深刻含义的内容，既是表达出它所具有的内容含义，又深刻的表现出其内在的意境，象征是事物的影像，是事物之间的借喻手法，亦是真正的暗示与表达。象征是有形的无形喻，以有限的内容变现出无限的可能，抓住其中永恒的思想内涵，象征的内容有两个部分构成，一个是象征体，是有形的事物，人们所熟知的具体内容，一种是象征义，是大于象征体内容的另外一种永恒的东西，可能是某种情感，也可能是某种观念，它是在象征体的.后面表现出作者想要表达的意思，需要读者认真的揣摩和思考的。例如，舒婷的《致橡树》是一个具有代表性意义的朦胧诗作品，作者以橡树为描述的象征体，以爱情为象征义，从而表现出作者对于爱情的炽热、坚决、坚韧。诗词中的橡树代表的不是一个具体的对象，而是诗人理相中的爱情人物，这首诗在某种程度上并不是单纯的表现出诗人自身的热烈的爱情思想，而是要表现出一种具有爱情理想的思想信仰。通过对橡树的具体亲密描写发挥其具有的内心形象，具有托物言志的意境。是表现出一种可以比翼齐飞，风雨同舟，共患难的难得的爱情观念。诗人将自己比喻成为一株木棉，是矗立在橡树傍边的矮矮的小树，这两棵树的枝叶紧密相互连接，环环相扣，犹如两个鼻翼同轴的并肩爱人一般，表现出诗人希望的爱情是可以长相厮守，比翼齐飞的观念，橡树与木棉坚定的站在一起，风吹不散、雨浇不烂，二者摇摆着枝叶，相互示意，表现出心意相通的意境。以物比人，好像二者都具有了人性一般，在二者的世界中相互的沟通，找寻心灵的默契和慰藉，这是一种没有语言的意会，无需更多的语言和文字。为读者的脑海呈现出一幅没有声音的动感画面，深刻的挖掘读者内心的思想情感，寻求与舒婷诗人之间的思想共鸣，从而完成诗词的文字内容表现。

　　3.2舒婷《致橡树》中象征手法的出处

　　象征手法多由情感起源，从审美的角度将物化为人，以人的思想表现物的状态，设身处地的描绘物的意境，将原本没有生命的东西生命化，带给读者一种具有魅力感觉思想的意境，从而达到人与物的有效化共鸣，人与物的感情沟通，形成同一境界的效果，表现出具有的美感。物体原本没有思想内涵，人之所以会对这些事物产生不同的感情，是因为将这些感情置身于这些物体上，倾注自身的感情。象征艺术的目的是让作者忽略象征的本例，例如，橡树、木棉，而是将象征体后面的丰富思想内涵不断的扩大化，寻找适合作者感受的，带有丰富思想内涵的感觉、意志，从而完成朦胧的象征意境，这是作者采用象征手法完成朦胧诗题材的主要目的，这样可以让诗人的思想直接表达给读者，读者又不会因为直接接受作者的思想内涵而没有合理的思考，是思想转移的一种具有现实意义的艺术美学创作手法。

　　3.3舒婷《致橡树》中象征手法的类别

　　第一种类别是感受象征的整体，感受作者整体诗词的意境。

　　例如，舒婷的《致橡树》中写道“我们分担寒潮、风雷、霹雳;我们共享雾霭流岚、虹霓;仿佛永远分离，却又终身相依”，这种似远非远，似*非*的感受，变现出现实中人与人之间感情交流的关系，这种不确定性的关系没有因为距离而带来感情的遗失，而是因为这种剪不断理还乱的深刻感情思想，为朦胧诗带来了一种确定的关系思想，是一种具有淳朴感受的思想理论，象征了感情不会因为远*而变得淡然的意思。第二类是单纯形象的事件象征，例如，舒婷的《致橡树》中写道“我必须是你*旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起。根，紧握在地下;叶，相触在云里。”用木棉进行象征，将树根、树干以及枝叶比喻成情侣直接的爱情相拥的状态，注重表现互相的爱情思想，富于充分的两性关系认识，合理的采用新时代的人格思想变现出超出自我的爱情理想认识，加深极具爱情思想认识的相关联系，从而建立具有哲理的思想内涵，认识到诗人将人与人之间的相互感情的沟通，相互理解的状态，相互信任的思想联系起来，从而各自抚育极具道德理想的意义，加深诗人作品的思想意境，表现出诗人极具个人魅力的思想行为艺术。

　　3.4舒婷《致橡树》的抒情象征的转换

　　朦胧诗人对于抒情的表现会采用抒情表达的方式完成，放弃相关景致的描写，采用自我思想的描绘，对相关的象征手法进行合理的运用，为诗人带来抒**感的表现机会。抒情诗主要是通过作者需要表达的思想，从事物的描绘开始，对相关内容、物品进行描述，以象征的手法抒发自己的情感，从而完成抒情的有效表达。作为抒情诗的代表作家，舒婷《致橡树》中抒发到“我们都互相致意”，“佛永远分离，却又终身相依，”，都是以诗词抒发的角度对相关内容进行心情的抒发，以各种合理的方法完成相关象征物的创作。舒婷的《致橡树》中“我如果爱你，绝不像攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己;我如果爱你。绝不学痴情的鸟儿，为绿荫重复单调的歌曲;也不止像泉源，常年送来清凉的慰籍;也不止像险峰，增加你的高度，衬托你的威仪。”抒发了作者自我的感情思想，象征手法在抒情角度完成了有效结合，合理细致的捕捉到她全面的敏感思想。

　　复杂的情感通过合理的假设表现出作者内心的思想，明丽的音韵，流畅的实体过程思路，采用隐喻的表现手法，合理的逻辑结构，直抒胸臆，表现出多种的情感。“我必须是你*旁的一株木棉，做为树的形象和你站在一起。根，紧握在地下，叶，相触在云里。每一阵风过，我们都互相致意”则是映衬出具有贞洁主义思想的，象征着橡树与木棉之间的情感，这些手法的合理化运用，加深了诗歌的整体艺术感情氛围，保证了其具有鲜明反差色彩的意境表示，启迪人们对于现实的思索，更加鲜活的表现出诗中抒发的情感，悲伤的与欢乐的对比，更加突出悲伤的痛苦与沉重。

　　4、象征在舒婷《致橡树》中的作用

　　4.1象征手法增加了舒婷《致橡树》抒情的理性情节作用

　　舒婷《致橡树》采用具有哲理美的思想，合理的运用象征的手法加深理性抒情的韵味，是一首具有意象美的哲理性诗，用“橡树和木棉”比喻成具有思想的性格的人，橡树和木棉是不变的，具有事物了的原本艺术特征，更加深了诗人要表达的意境。诗中写道“根，紧握在地下，叶，相触在云里。”，这是利用“橡树和木棉”象征了这种情感的交融，突破无法逾越的传统诗词表达形式。诗人用具有哲理性的语言“这才是伟大的爱情，坚贞就在这里：不仅爱你伟岸的身躯，也爱你坚持的位置，脚下的土地。”变现出诗人的情感态度，这是事物的象征抒情描写。

　　4.2舒婷《致橡树》具有的寓意特点

　　寓意是象征的一种方法，象征主义者认为，合理的文学艺术不是描绘现有的生活，而是对于不能达到的超越时间限制、超过时空认定、超过物质基础要求、超过感觉思想内容的另外的一种意识思想，这种感觉思想只有通过寓意手法，象征手法才能够表现出来。象征手法沟通了现实生活与理想生活，为二者建立良好的桥梁，人们可以很容易的通过诗歌认识诗人主观表达的思想，象征的内容不是事物的基础属性，而是主观意义上赋予的特点。拜托生活中的语言形式，采用脱俗的寓意手法，加深诗歌丰富的思想内涵寓意。象征的手法大多采用暗喻的方法，表现诗歌的意境，这与主观客体内容是相互契合的。象征手法带来的诗意是给予诗人内心时间的描绘，无意义的寓意不是朦胧诗，更不能成为诗。有寓意的诗才可以被成为具有思想内容的，是值得人们称赞的。这种称赞是极具独立性的、庄严而神圣的，没有多余的棱角和光环，是默默的长大，逐渐成长起来的真正的文化思想艺术。舒婷当时生活的年代正处理抗战时期，由于诗人具有的地下党身份，受到的教育是得到了“雨露的润泽”，可以坦然的面对“风雨”，《致橡树》中写道“树的位置”，它是“独立的”而并非“孤单的”，是“月光为它带来了光明和理想”，“月光”带给诗人理想的梦，是符合当时地下党工作所处环境的它的孤立、傲骨都表现出具有“美”的寓意。树的沉默和丰富随着风霜的锻炼，逐渐充实，它的默默无言，却比“夏蝉”还要有力，比“秋虫”的鸣叫更加悠久长远深刻。这是一种强有力的沉默，是社会规律变化中的沉淀，在这样的抒情寓意中，逐步让读者感受到其深刻的寓意。通过象征的手法表现出艺术的特点，诗人写“树”却处处喻人，凸显其具有的象征意义，合理的认识象征中具有的可以贯穿的内涵，将“树”与“人”合理的结合起来，变现出具有强烈切合象征意义的双重韵味，增加了含蓄的寓意之美。诗的这种象征暗喻是极具朦胧诗的味道的。它不体现在直观的描绘上，而是体现在其深刻的象征体上，表现出具有强烈朦胧诗的内涵意境。

　　5、结语

　　舒婷《致橡树》的语言特点通过合理的隐喻、暗喻、象征等形式完成诗人的创作思路，合理的描绘诗人的情感，表现出具有不同情感意蕴的深刻思想，像“橡树”与“木棉”一样构建出具有深刻内涵的象征意义，从而深化诗人的中心思想。通过舒婷《致橡树》的赏析，加强朦胧诗语言的学*和研究，促进我们对于诗人诗句的学*，更有利于运用这种语言特点完成文学素养的有效升华。

　　参考文献：

　　[1]杨克,陈亮.朦胧诗选——*文库·文学类[M].北京:*青年出版社,2009:15-107.

　　[2]舒婷.一种演奏风格：舒婷自选诗集[M].北京:作家出版社,2009:17-96.

　　[3]陈仲义.现代诗--语言张力论[M].武汉:长江文艺出版社,2012:16-115.

现代舞剧《红梅赞》分析论文

现代舞剧《红梅赞》分析论文

　　在日常学*和工作生活中，大家都跟论文打过交道吧，论文对于所有教育工作者，对于人类整体认识的提高有着重要的意义。那么问题来了，到底应如何写一篇优秀的论文呢？下面是小编为大家整理的联想综合服务组实*证明现代舞剧《红梅赞》分析论文，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　【摘 要】历史，与艺术，有着不解之缘，这是众所周知的，历史给了艺术的灵感，而艺术则能重现历史。今天的艺术在重现昨天的历史时，它不仅仅只是给我们传播了过去历史中的事件，人物，精神!更多的是让我们看到了舞剧艺术给我们带来的视觉享受，给我们带来革命时期的红色浪漫，更让我们看到了不可能看到的一切----事件的发生，经过，人物的刻画，演绎，刑法的残酷，实施。虽离我们那么遥远，却又是如此接*，历历在目，仿佛就在现场!不得不让我们感叹!感叹艺术的创造力，感叹艺术的生命力!!!

　　【关键词】历史，舞剧，人物，灯光，道具。

　　Abstract history， and art， has a bond， which is well known for the artistic inspiration history， and art history is able to reproduce. Today in reproduction art history yesterday， it is not just to give us the history of the spread of the past events， people， spirit! More is to let us see the dance arts brought us visual enjoyment， brought us romantic red to revolution， made us see happen is impossible to see everything ---- events through the characters portrayed， interpretation， criminal cruelty implemented. Although so far away from us， and yet is so close， vivid， as if on the spot! Had to let us sigh! Sigh artistic creativity， artistic vitality sigh !!!

　　Keywords history， ballet， characters， lighting， props.

　　前言

　　历史并不是早已被淡忘，早已被尘封的记忆。历史它本身就是一部舞剧，虽然缄默无语，但却给后人留下如歌般的旋律和立体的画面。即便是已经走过的昨天的历史，也没有停止用其独有的语汇与人对话。作为历史舞剧创做的人有的虽不能制造历史的事，但却能让我们演绎历史，见证历史!历史的目的在将过去的真事实予以新意义或新价值，以供现代人活动之资鉴!从严格意义上讲，*的当代舞剧是从“五四”新文化运动时期发展起来的!它是新演艺活动进展到一定历史时期的产物!在舞蹈艺术中，舞剧无疑是最适合表现浪漫主义题材的艺术品种，而在所有的浪漫主义中，革命浪漫主义无疑是凝聚着崇高、悲壮、博大、纯真之美的最动人的浪漫主义!!! 《红岩》是当代文学中一部优秀的革命英雄传奇小说，红岩英雄更是人民共和国的旗帜。这部由罗广斌、杨益言以亲身经历者为素材的小说的经典红色的小说，真实的描写了**战争时期，我党领导的地下工作者在山城重庆，受到*派的特务机关的残酷镇压和迫害，他们不畏强敌在狱中于之进行的不懈斗争的英雄事迹。

　　一、赞的创作背景

　　取材于小说《红岩》的现代舞剧《红梅赞》是空政歌舞团新版大型现代舞剧，该舞剧截取了小说中重庆歌乐山“白公馆”、“渣滓洞”发生的惊心动魄的故事为创作背景。他从*人的艺术形象入手，塑造出了血肉丰满的革命先烈，倾力弘扬了中华民族的革命英雄主义和爱国主义伟大精神。。。在剧目和人物身上，折射着一个国家诞生时伟大而艰辛的历程，张扬着那种单纯而至透明的英雄主义和理想主义精神，也凝结着我国文艺创作在这类题材处理方面的成功经验。

　　《红梅赞》演绎了一个“现代舞剧”的概念。革命者的浩然正气，*派的凶残暴戾，叛徒们的龌龊心虚，都通过新颖、生动的现代舞蹈语汇得到了入木三分的刻画。由一组铁栏，一排铁链、一扇铁门——这三个元素装置成的舞台也极其简洁，全剧的时空变化、情节更迭等被了无痕迹地链接起来，营造出了一场“装置参与表演的行为艺术”。应该说，是现代理念和手法让“老故事”呈现出了新的艺术质感。是作品穿越时空，激发本土观众心理认同的重要原因!

　　比如剧中主要人物形象江姐等英烈的舞段设计，曾为捕捉一些真实和感人的狱中生活细节，并由此再现典型环境中的典型人物，进而达到由生活真实向艺术真实的迈进 演员们几番赴渣滓洞遗址体验生活，*乎字斟句酌的艺术锤炼，试图以贴*实际、贴*生活、贴*群众的艺术视角去打造红岩英烈的舞剧形象。体会到创演者的一片苦心，让后来者知道，今天的一切是那样来之不易!《红梅赞》始终坚持将*文化中的“英雄叙事”和*叙事艺术中“情”和“奇”的因素融入革命的主题中，让我们通过令人感动的故事进入对“新*”的坚定信仰中。

　　二、梅赞表现手法的创新

　　一 蹈结构编创手法的创新

　　红梅赞的主题虽有较强的政治性，但编导却大胆运用现代舞剧加以表现，不偱窠臼，大胆探索。这充分显示出创作者的艺术胆识呈现了鲜明的现代艺术理念!它与那些因得益于深厚传统而当选的精品剧目相比，有着自己独到的艺术特色，舞剧贵在故事情节的单纯，以更大的空间进行舞的展示，采用西方现代舞的编排技法，以时代艺术手段解构发生在昨天的故事。如舞剧《闪闪的红星》舞剧的下半场和上半场比较显得稍微单薄了一些，可以更进一步挖戏，比如母亲在牺牲后冬子趴在桌子上“梦中忆父母”一场，可以进一步“化开”延续，让情节更丰富更饱满些;其次如果在结尾的“勇斗胡汉三”那一片段中若在双人对阵中，添加一些群舞的穿插，或者用一些戏剧性灯光使之虚实互补，相互填充，处理得更含蓄和艺术性一些。另在战士舞和群舞处理的更个性些不要同于以前舞剧，在这一方面就显得司空见惯了。而舞剧《红梅赞》不去纠缠故事情节，将原本复杂的故事进行抽象和集中，抽取广为人知的具体历史内容，剪除过多的人物和情节枝蔓，扬长避短，精心选择细节，恣意挥洒情感，立体刻画人物，突显其具有更加普遍意义上的人性、人情、人道并加以歌赞和升华。另一方面它不以旁白与歌唱去演绎人物情节。即不从单一人物出发，而是通过展现红岩英烈群像来塑造人物，如，疯老头，江姐、老大哥、小萝卜头和她的妈妈等，在敌人的威逼利诱下，仍然坚贞不屈，誓为*信仰和新*诞生而献身的高大形象。另外一面却是与之形成反差的叛徒摇尾乞怜、为虎作伥的嘴脸及敌人纸醉金迷、凶残暴戾的反面形象。在反衬中使先烈英魂的描写达到一种情感的浓缩与艺术的抽象，形成整个舞剧在人物塑造、结构与剧情诸方面的简约。。舞剧正是以大量这样的对比揭示了*人、革命先烈为理想信念而英勇献身的崇高精神，积极反映现实生活的优良传统，贴*实际，贴*生活，贴*官兵和人民群众，高昂时代的主旋律，弘扬中华民族的伟大精神，在艺术创作上求新求异，勇于开拓创新、与时俱进的具体体现。正是这种合于时代和今天人们的艺术视角与欣赏*惯的审美定位，使其作为弘扬时代主旋律的作品，达到了思想性、艺术性与观赏性的统一。 它用艺术实践印证了“创新是一个民族进步的灵魂”。

　　二 人物的设计别具一格

　　在人物的设计上，表演上他运用了自己独到的表现手法，成功地将现代舞的语言风格转换为特定的人物形象，不拘一格，一反传统，追求个性，但又不失原味，非常准确的呈现了人物的特性与精神!使得舞剧整体艺术理念与具体的艺术语言达到了完美的统一! 演出中，比如疯老头从一出场的跑不停， 就是属于自己的典型肢体动作造型，疯疯颠颠的步履和行为举止，谁能不认定他是一个十足的疯子，实乃塑造之经典! 江姐十指戳钎刚毅不动、充满激昂而坚贞人格的肢体语言动作，使技巧展现与人物性格塑造相得益彰。小萝卜头天真地穿越牢房铁栅“玩耍”、恋恋不舍地从饭桶旁边回到绝食志士身边，以及与孤身独囚的江姐的嬉戏把小孩子的那份天真烂漫灵性不灭表现的淋漓尽致!孕妇在轰鸣的炮声中生下孩子、昂然走向刑场毫不畏惧，把生命置之度外，只把新生的婴儿留了下来，这并不仅仅只是一个婴儿从母腹中呱呱坠地，而是代表着新的*将从大地母亲的肚子里诞生。。。这些看似并不怎么复杂的戏剧处理，恰恰是舞剧独擅其长之处。再如两个恋人完成在人间相拥相吻的甜甜恋情，然后走向远方。让我们感受到了纯美悲壮的红色浪漫!

　　而在《闪闪的红星》中编导有些太过于注重人物动作上的可看性，在动作的编排上技巧运用的太多，虽然有一定的可看性，但是显得老套，缺少个性。且前一段舞蹈动作后一段在节奏上衔接的不是太紧，显得有些偏出，如下半场冬子舞蹈动作太过普通，简单明洁的动作虽显得干净但让观众久看似觉单调，缺少性格化。

　　三 舞蹈美术的新颖之处

　　在舞剧中道具的运用对该剧起到了间隔时空、演绎剧情的主要作用，编导巧妙的根据剧情人物来量体裁衣。全剧道具可谓简洁到了极至，一排铁链、一组铁栏、一扇铁门构成的三元素不仅把整个舞剧的时空变化、故事情节都衔接得“天衣无缝”，且内涵极为丰富。每一个场景的变化都是跟随着舞蹈和故事情节的发展而发展，这是与其它这类舞剧完全不一样的思维方式，非常现代的一种理念。舞剧从一开始到结束都只用简洁两字来贯穿，仅只一道铁栅墙，演员们随着它的推出拉进、以及折转，使男牢、女牢、江姐的独牢以及先烈们牺牲前告别难友、英烈们在牢狱中与敌人的抗争等情节表现的淋漓尽致。再如铁链构成的“大幕”突然间倾颓一角，鲜血随之绵绵流淌的象征笔法; 舞剧中的铁栏，它不仅隔绝了人与人，也在间隔时空上起了很好的作用。在剧中，他被推拉，折转，都让人感受到人物的愤慨之情。由其是在孕妇和小萝卜头赴刑的一段舞蹈中，一组铁栏的设置产生了特殊的舞台效果，更将这个元素用到了极至。铁栏不停地在舞台上转动，一边代表男牢、一边代表女牢，将狱友们对小萝卜头依依不舍的艰难送别，真是催人泪下。全剧最高潮处，一扇超大型铁门几乎占据了观众的全部视觉，这是在以往舞剧作品中从未见过的!更值得一提的是，它是倾斜的，那种角度无论观众从哪里看都不免产生即将倒塌的错觉，它似乎告在诉观众敌人的力量虽然十分强大，但是他的命运必将走向死亡。当大屠杀展开，这扇金典的大铁门迅速的，闪电般的，轰然倒下，所有死难的烈士都冲到铁门之上，强烈的象征意向带给人极大的心灵冲击。

　　三、灯光

　　在舞剧《红梅赞》编导大胆的使用了大量的单纯白色灯光配以灰色和蓝色，整个给观众一种极冷的感觉，仿佛一个褪色的黑白电影一般。在剧中，灯光随着舞台装置的变化而演变出各种不同的效果，但是实际的灯光颜色并没有发生变化，变化的仅仅只是灯光的角度与强弱。这样做只是为了更好的表现剧情切入的感悟和外化的情绪发展!在这里灯光是有语言的，它会随着剧情、音乐的节奏而变化，这看似笨拙常见的表现手法确与别的舞剧极为不同。不得不让我们佩服编导的智慧，不得不感叹他的才华!

　　最后舞剧以扣人心弦的剧情、丰富新颖的舞蹈语汇、完美精湛的表演、气势恢宏的舞美，给观众带来一次震撼人心的艺术享受。观众面对英雄们无与伦比的崇高和忠诚，在观赏中不自觉地拷问和净化自己的灵魂。而舞剧中那种幻化的美丽蝴蝶，那想象中柔情万种的恋人相依，那映照天地的红旗与响彻云天的主题歌，那伴随着*攻占重庆的炮声同时响起的开国大典的礼炮，那忠魂起舞庆祝新春的红色浪漫之舞，竟如此恰到好处地感动着我们，让我们在美的张力和善恶的殊死搏斗中，领悟了《红 岩》精神的伟大!传奇!

　　然而，上乘之作，需经打磨，期望该舞剧能在现有的基础上，不断的反复加工打磨，精益求精，创造出一部思想内涵深刻，又极富艺术性和观赏性的世界精品力作。比如剧中江姐形象的进一步典型化，以肢体语言打造具有典型性的情节线，舞红旗的一段群舞如何在编排上摆脱一般化的设置等等。相信编导者孜孜以求的创新进取精神，一定会使这部舞剧更加完美更加经典。成果来自于辛勤的耕耘者。希望新一代舞蹈创作人能以《红梅赞》为范列在创作寻找自己独特优势和发展轨迹，同样也希望能以“红岩精神”作为创作的动力，在未来的舞台创作出更多的《红梅赞》。

　　参考书籍：

　　《红岩》

　　《*现当代舞剧发展史》

　　《舞蹈艺术通论》

　　《舞蹈欣赏与创作》

　　《不可不知的舞蹈》以及领舞网 爱舞蹈网论坛

　　【拓展】舞剧《长恨歌》与三大悖论论文

　　“国际标准舞”连同其前身“交际舞”在**、现、当代社会生活及艺术领域中的际遇扑朔迷离。所以，她既使人眩目又令人唏嘘，既让人审视更发人深思。

　　限于篇幅，本文专从负面下笔，为该剧在今后的修改提供个人看法。

　　一、 舞者的技术性崇拜

　　剧中的女主人公王琦瑶和四个男人有暧昧关系，所有那些关系都同“交际舞”有关。从剧情上看她最钟情的是李主任，谁都看得出来，那家伙的舞跳得踢好了。也正因为只有和李主任共舞才能让王琦瑶体验到艺术的魅力与生存的价值，所以编导者们就让男女主人公以“交际舞”为媒介，为载体，在以深蓝色海洋为象征性符号的爱河中同登极乐并迅速生悲。

　　按说此处的安排顺理成章，可是悖论就在这里。

　　请问:作为一个把“交际舞”当饭吃当觉睡的女人，当你碰到一个超合适的男性共舞者的时候，你是应该冷静地把他限制在“最佳舞伴”的位置上呢?还是可以一舞忘情、一身相许，把“舞伴”当“伙伴”乃至于“老伴”呢?

　　遗憾的是，舞剧《长恨歌》在这种老掉牙了的模式上毫无创意!想想雨果在《巴黎圣母院》中对戏剧冲突与审美取向的处理，就知道我们与经典之间有多大距离了。

　　无奈。此恨如彼恨，绵绵无绝期。从当年十里洋场上的浮华梦，到今天立交桥下的“第三者”，同类的故事层出不穷。

　　舞剧重抒情，情节要新鲜。作品须警世，点化后来人。

　　君不见:与舞者之间的技术性崇拜同理，还有不胜枚举的片面性崇拜及其恶果在滋生与蔓延。譬如:车，譬如:房等等。其实绝大多数人所追求的只是些小生活、纯艺术。但是我们却往往被一些“技术含量”较高的东西所迷惑，干出舍本求末、南辕北辙的蠢事。

　　话说回来，学舞蹈当然要苦练技术，可是仅仅把本舞种那一点儿舞蹈跳好就万事大吉了吗?反言之，如果你连这一种舞蹈也跳不到齐志峰那么好又当如何?一个真正值得崇拜的舞者到底应该是什么样子?一个真正的值得崇拜的舞者到底应该是什么样子?这正是我们在“脱贫”与“去魅”三十年后的.今天，要用“学院派”的作品来自问自答的重大问题。

　　二、舞种的表现性局限

　　在舞剧《长恨歌》字样的面前有一个严格的限制，即:国际标准。言内之意只能是本剧都用“国标舞”来跳。但是我们却眼睁睁地看到了:民间舞、流行舞、古典舞、现代舞的东西。于是我们也只能得出下面的结论:如果光凭“国标舞”的语汇，那就不足以支撑这个作品。但是，在同时采用多舞种的东西之后其整体效果又如何呢?不理想。那一段“秧歌”太软。那一段“流行舞”太烂!那穿插其间的“古典舞”离皮离骨，而按捺不住的现代舞则时隐时现，而且峥嵘。

　　请问:舞蹈的灵魂是什么?

　　我的答案是:风格。

　　什么舞都敢编，什么舞都敢跳，什么角色都敢演，但是!在特定舞种的风格上你千万别乱来。因为风格的混淆直接导致灵魂的沦落!一旦沦落，再难回归。而《长恨歌》在编导方面的主要问题就是“风格”上的杂糅。

　　显然这是一种悖论，即:舞种单一则语汇贫乏，拼贴各家却风格满拧。可是，在这种舞台现象中所反映出来的，正是我院在多次教改里都未能逾越的重大瓶颈，即:按舞种招学生，按舞种建学科，按舞种立系处，而各舞种之间却少有往来的老大难问题。

　　王玫教授早有名言:我编东西从来不考虑舞种。壮哉此语!但是怎样才能让大家都认识上去并贯彻下去呢?我看首先要“通学”。而在“通学”上最*便也最成功的案例就是“社教系”当年的“中师班”的优良传统。再者就是得拿作品说事，要言之，我们的编导必须将舞种语汇化为人物语言，一定要呕心沥血地为塑造“这一个”绝无仅有的新形象而出思想并出动作。我认为这才算“创新”。如果无论什么题材、什么时代、什么人物、什么岁数都用课堂里那一套来应付，那还叫“编导”吗?那还算“表演”吗?

　　三、舞剧的盲目性追求

　　肖苏华教授最*强力发问:什么是舞剧?

比喻修辞手法的古诗

比喻修辞手法的古诗

　　在生活、工作和学*中，大家肯定对各类古诗都很熟悉吧，古诗泛指*古代诗歌。你所见过的古诗是什么样的呢？下面是小编收集整理的比喻修辞手法的古诗，欢迎大家分享。

　　1、忽如一夜春风来，千树万树梨花开。

　　——岑参《白雪歌送武判官归京》

　　忽然好像一夜春风吹来，千树万树洁白的梨花斗艳盛开。

　　这句诗是比喻胡地的雪有如春天到来后遍地的梨花一样白，诗人用梨花来衬托出胡地的.边塞风光。

　　2、日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。

　　——白居易《忆江南》

　　春风吹拂的满江绿水,就像青青的蓝草一样绿；晨光映照的岸边红花,比熊熊的火焰还要红.这样形象的比喻,把江南的春天渲染得多么绚丽多彩,多么生机勃勃啊!

　　3、燕草如碧丝，秦桑低绿枝。

　　—— 李白 《春思》

　　燕塞春草，才嫩得象碧绿的小丝， 秦地桑叶，早已茂密得压弯树枝。

　　作者描写了人隔两地的不同景色，表达了互相相思之意。

　　4、不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

　　——贺知章《咏柳》

　　这两句诗运用新奇的想象,生动的比喻,把春风比作“剪刀”,还拟人化地用了一个“裁”字,表现了初春柳树的美态,精心刻画出其形、其色、其神,尤其是“二月春风似剪刀”这一比喻,新奇、灵动又自然贴切,令人叫绝。

　　5、问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

　　——李煜《虞美人》

　　用满江的春水比喻满腹的仇恨，极为贴切形象，不仅显示了仇恨的悠长深远，而且显示了仇恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情中所具有的力度和深度。

　　6、试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。 ——贺铸《青玉案》

　　词中他把抽象的闲情化为可感可知的“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，不仅形象、真切地表现出词人失意 、迷茫、凄苦的内心世界，同时也生动、准确地展现了江南暮春时烟雨迷蒙的情景，深得当时人们的赞赏。

　　1、低头弄莲子，莲子青如水。（无名氏《西洲曲》）

　　2、大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。（白居易《琵琶行》）

　　3、君当作磬石，妾当作蒲苇。（无名氏《孔雀东南飞》）

　　4、君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。（李白《将进酒》）

　　5、久在樊笼里，复得返自然。（陶渊明《归园田居》其一）

　　6、嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。（白居易《琵琶行》）

　　7、欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。出自苏轼的《饮湖上初晴后雨》

　　8、暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。出自苏轼的《中秋月》

　　9、大漠沙如雪，燕山月似钩。 出自李贺的《马诗》

　　10、卷地朔风沙似雪，家家行帐下毡帘。出自萨都刺的《上进即事五首》之三

　　11、东门沽酒饮我曹，心情万事如鸿毛。出自李颀的《送陈章甫》

　　12、半夜军行戈相拨，风头如刀面如割。出自岑参的'《走马川行奉送封大夫出师西征》

　　13、车如流水马如龙，花月正春风。 出自李煜的《望江南》

　　14、明月如霜，好风如水，清景无限。 出自苏轼的《永遇乐》

　　15、飞流直下三千尺，疑是银河落九天。——（唐） 李白 〈望庐山瀑布〉

比喻修辞手法的古诗

比喻修辞手法的古诗

　　在日常学*、工作或生活中，大家都收藏过自己喜欢的古诗吧，古诗作为一种诗歌体裁，指的是与*体诗相对的古体诗，又称古风、往体诗。你知道什么样的古诗才经典吗？以下是小编为大家整理的比喻修辞手法的古诗，希望能够帮助到大家。

　　1、忽如一夜春风来，千树万树梨花开。

　　——岑参《白雪歌送武判官归京》

　　忽然好像一夜春风吹来，千树万树洁白的梨花斗艳盛开。

　　这句诗是比喻胡地的雪有如春天到来后遍地的梨花一样白，诗人用梨花来衬托出胡地的边塞风光。

　　2、日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。

　　——白居易《忆江南》

　　春风吹拂的满江绿水,就像青青的蓝草一样绿；晨光映照的.岸边红花,比熊熊的火焰还要红.这样形象的比喻,把江南的春天渲染得多么绚丽多彩,多么生机勃勃啊!

　　3、燕草如碧丝，秦桑低绿枝。

　　—— 李白 《春思》

　　燕塞春草，才嫩得象碧绿的小丝， 秦地桑叶，早已茂密得压弯树枝。

　　作者描写了人隔两地的不同景色，表达了互相相思之意。

　　4、不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

　　——贺知章《咏柳》

　　这两句诗运用新奇的想象,生动的比喻,把春风比作“剪刀”,还拟人化地用了一个“裁”字,表现了初春柳树的美态,精心刻画出其形、其色、其神,尤其是“二月春风似剪刀”这一比喻,新奇、灵动又自然贴切,令人叫绝。

　　5、问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

　　——李煜《虞美人》

　　用满江的春水比喻满腹的仇恨，极为贴切形象，不仅显示了仇恨的悠长深远，而且显示了仇恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情中所具有的力度和深度。

　　6、试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。 ——贺铸《青玉案》

　　词中他把抽象的闲情化为可感可知的“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，不仅形象、真切地表现出词人失意 、迷茫、凄苦的内心世界，同时也生动、准确地展现了江南暮春时烟雨迷蒙的情景，深得当时人们的赞赏。

　　1.绿遍山原白满川,子规声里雨如烟

　　2.卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天

　　3.江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。

　　4.欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜

　　5.芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。

　　6.飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

　　7.白雪纷纷何所似，撒盐空中差可拟，未若柳絮因风起。

　　8.地白风色寒，雪花大如手

　　9.燕山雪花大如*，片片吹落轩辕台。

　　10.燕草如碧丝，秦桑低绿枝。

　　11.旋扑珠帘过粉墙，轻于柳絮重于霜

　　12.自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁，宝帘闲挂小银钩。

　　13.手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉

　　14.大漠沙如雪，燕山月似钩。

　　15.山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍

赞红梅诗句大全（关于称赞红梅花的诗句）

傲骨红梅香雪海！梅花是中国十大名花之首，与兰花、竹子、菊花一起列为四君子，与松、竹并称为“岁寒三友”。在严寒中，梅开百花之先，独天下而春。在中国传统文化中，梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励。

红梅也是中国文人喜欢呤咏的对象，画作和诗歌很多。古诗词里的红梅，意境优美，满满的赞美之情！

题梅-其一红梅

魏晋-王鉴

玉妃步步影毵毵，燕罢瑶池酒正酣。

夜半不知风露冷，梦随春雨过江南。

红梅

宋-梅尧臣

家住寒溪曲，梅先杂暖春。

学妆如小女，聚笑发丹唇。

野杏堪同舍，山樱莫与邻。

休吹江上笛，留伴庾园人。

西江月（红梅）

宋-王安石

梅好惟嫌淡伫，天教薄与胭脂。

真妃初出华清池。酒入琼姬半醉。

东阁诗情易动，高楼玉管休吹。

北人浑作杏花疑。惟有青枝不似。

红梅三首-其一

宋-苏轼

怕愁贪睡独开迟，自恐冰容不入时。

故作小红桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿。

寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌。

诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝。

红梅

宋-王十朋

桃李莫相妒，夭姿元不同。

犹余雪霜态，未肯十分红。

红梅

宋-陆游

云里溪头已占春，小园又试晚妆新。

放翁老去风情在，恼得梅花醉似人。

红梅口号

宋-王安中

千林腊雪缀瑶瑰。晴日南枝暖独回。

知有和羹寻鼎实，未春先发看红梅。

红梅韵

宋-李曾伯

独立千林压众葩，正由风骨傲烟霞。

谁教群玉峰头客，也染红裙一幅纱。

红梅

宋-陈杰

千树江头雪作裳，一枝故欲犯时妆。

分明莹薄裁琼玉，不比臙脂抹海棠。

小重山令-赋潭州红梅

宋-姜夔

人绕湘皋月坠时。斜横花树小，浸愁漪。

一春幽事有谁知？东风冷，香远茜裙归。

鸥去昔游非。遥怜花可可，梦依依。

九疑云杳断魂啼。相思血，都沁绿筠枝。

红梅

关于象征最美爱情的古诗句

　　形容爱情的诗句

　　1、落花人独立，微雨燕双飞。——晏几道《临江仙二首其二》

　　2、一枝秾艳露凝香，云雨巫山枉断肠。——李白《清*调之二》

　　3、君宠益娇态，君怜无是非。——王维《西施咏》

　　4、天涯地角有穷时，只有相思无尽处。——晏殊《玉楼春·春恨》

　　5、多情自古空余恨，好梦由来最易醒。——史清《溪佚题》

　　6、日日思君不见君，共饮长江水。——李之仪《卜算子·我住长江头》

　　7、十二楼中尽晓妆，望仙楼上望君王。——薛逢《宫词》

　　8、今夕何夕，见此良人。——佚名《诗经·唐风·绸缪》

　　9、皑如山上雪，皎若云间月。——卓文君《白头吟》

　　10、等闲变却故人心，却道故人心易变。——纳兰性德《木兰花·拟古决绝词柬友》

　　11、光景不胜闺阁恨，行行坐坐黛眉攒。——阎选《八拍蛮·云锁嫩黄烟柳细》

　　12、欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。——晏殊《鹊踏枝》

　　13、多情自古伤离别。更那堪，冷落清秋节。——柳永《雨霖铃》

　　14、断无蜂蝶慕幽香，红衣脱尽芳心苦。——贺铸《芳心苦·杨柳回塘》

　　15、旧相思、偏供闲昼。——吴文英《夜游宫·春语莺迷翠柳》

　　16、若教眼底无离恨，不信人间有白头。——辛弃疾《鹧鸪天》

　　17、君若扬路尘，妾若浊水泥，浮沈各异势，会合何时谐?——曹植《明月上高楼》

　　18、无情不似多情苦。一寸还成千万缕。——晏殊《玉楼春·春恨》

　　19、玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知?——温庭筠《杨柳枝》

　　20、忆君心似西江水，日夜东流无歇时。——鱼玄机《江陵愁望寄子安》

　　21、泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。——欧阳修《蝶恋花·庭院深深深几许》

　　22、心似双丝网，中有千千结。——张先《千秋岁》

　　23、死生契阔，与子成说;执子之手，与子偕老。——《诗经·邶风·击鼓》

　　24、山远天高烟水寒，相思枫叶丹。——李煜《长相思·一重山》

　　25、直缘感君恩爱一回顾，使我双泪长珊珊。——卢仝《楼上女儿曲》

　　26、唯将终夜长开眼，报答*生未展眉。——元稹《遣悲怀三首其三》

　　27、人如风*江云，情似雨馀黏地絮。——周邦彦《玉楼春》

　　28、若待得君来向此，花前对酒不忍触。——苏轼《贺新郎·夏景》

　　29、若教眼底无离恨，不信人间有白头。——辛弃疾《《鹧鸪天》

　　30、相思相见知何日?此时此夜难为情!——李白《三五七言/秋风词》

　　31、窈窕淑女，君子好逑。——佚名《关雎》

　　32、双星何事今宵会，遗我庭前月一钩。——德容《七夕二首·其一》

　　33、月色入高楼，相思两处愁。——秋瑾《菩萨蛮·寄女伴》

　　34、落花人独立，微雨燕双飞。——晏几道《临江仙·梦后楼台高锁》

　　35、天不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结。——张先《千秋岁》

　　36、相思相望不相亲，天为谁春。——纳兰性德《画堂春·一生一代一双人》

　　37、怀春情不断，犹带相思旧子。——吴文英《丁香结·夷则商秋日海棠》

　　38、早知潮有信，嫁与弄潮儿。——李益《江南曲》

　　39、有美人兮，见之不忘，一日不见兮，思之如狂。——佚名《凤求凰·琴歌》

　　40、从此无心爱良夜，任他明月下西楼。——李益《写情》

　　41、穿针人在合欢楼，正月露、玉盘高泻。——严蕊《鹊桥仙·碧梧初出》

　　42、梅花雪，梨花月，总相思。——张惠言《相见欢·年年负却花期》

　　43、可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人!——陈陶《陇西行四首·其二》

　　44、离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。——欧阳修《踏莎行》

　　45、伤心明月凭阑干，想君思我锦衾寒。——韦庄《浣溪沙·夜夜相思更漏残》

　　46、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。——李商隐《无题》

　　47、结发为夫妻，恩爱两不疑。——佚名《留别妻》

　　48、换我心，为你心，始知相忆深。——顾夐《诉衷情·永夜抛人何处去》

　　49、屏山遮断相思路，子规啼到无声处。——高鹗《青玉案·丝丝香篆浓于雾》

　　50、众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。——辛弃疾《青云案·元夕》