关于家的课文歌曲古诗

《我的家》歌曲歌词

《我的家》歌曲歌词

　　祁隆 内地当红音乐人，唱作歌手，金牌音乐制作人，北京隆娱文化创始人，“祁式音乐”风格创始人，现今唱片市场的宠儿，被圈内人士和媒体认为是华语乐坛歌曲中标率最高的唱作歌手。下面，小编为大家分享《我的家》歌曲歌词，快来看看吧!

　　我的家

　　演唱：祁隆

　　作词：祁隆

　　作曲：祁隆

　　当风吹过我耳旁

　　让我想起我的家乡

　　梦里回到那棵柳树旁

　　是我儿时戏耍的地方

　　当雨淋湿我脸庞

　　让我想起我的爹娘

　　想写一首妈妈怀里的歌

　　轻声诉说心里的衷肠

　　我爱我的家

　　那里有我的街坊

　　我爱我的家

　　有我心爱的姑娘

　　我爱我的家

　　那里有我的爹娘

　　我爱我的家

　　生我养我的地方

　　当雨淋湿我脸庞

　　让我想起我的爹娘

　　想写一首妈妈怀里的歌

　　轻声诉说心里的衷肠

　　我爱我的家

　　那里有我的街坊

　　我爱我的家

　　有我心爱的姑娘

　　我爱我的家

　　那里有我的.爹娘

　　我爱我的家

　　生我养我的地方

　　我爱我的家

　　那里有我的街坊

　　我爱我的家

　　有我心爱的姑娘

　　我爱我的家

　　那里有我的爹娘

　　我爱我的家

　　生我养我的地方

　　我爱我的家

　　祁隆演艺经历

　　2009年12月28日，祁隆首张发烧专辑《温柔本色》获得广东音乐天碟榜评委推荐奖，2012年3月17日，发行专辑《唱着情歌流着泪》。

　　2013年4月，发行单曲《爱的世界只有你》，成为百姓大街小巷神曲“宠儿”，5月，发行单曲《今生爱的就是你》[8]，6月，发行单曲《又见山里红[9]》创造了全民广场舞热潮[9]，8月，发行单曲《一万个对不起》。

　　2014年1月20日，发行专辑《醉相思》，11月10日，北京隆娱文化传媒有限公司开业典礼吴东魁为隆娱文化题字。

　　2015年，参加央视节目《向幸福出发》个人专访被誉为“亲民歌王”，5月6日，发行专辑《隆行天下》，5月16日，在菏泽演武楼举行全国个人巡回演唱会，10月23日，举办《同学寄》新歌发布歌友会]。

　　2016年，其演唱的歌曲《唱着情歌流着泪》获得酷狗繁星年度盛典十大金曲奖，1月21日，发行单曲《找一个不伤心的理由》，3月9日，发行专辑《初恋的姑娘》，7月28日，发行专辑《惦记》。

　　2017年1月11号，发行亲情专辑《老父亲》，4月30日，在东莞举办全国巡回演唱会，5月31日，发行专辑《人生路》，8月22日，发行数字专辑《一起走过的》。

　　2018年1月1日，发行单曲《雨中的思念》，2月1日，发行对唱单曲《谢谢最亲爱的你》。

古诗词改编的歌曲有？

　　歌词是诗歌的一种，入乐的叫歌，不入乐的叫诗（或词）。入乐的.歌在感情抒发、形象塑造上和诗没有任何区别，但在结构上、节奏上要受音乐的制约，在韵律上要照顾演唱的方便，在遣词炼字上要考虑听觉艺术的特点，因为它要入乐歌唱。下面是小编帮大家整理的，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　1、人约黄昏后

　　人约黄昏后邓丽君 - 淡淡幽情

　　歌曲《人约黄昏后》，歌词为朱淑真《生查子·元夕》（一说为欧阳修所作），邓丽君演唱。

　　《生查子·元夕》

　　【宋】朱淑真

　　去年元夜时，花市灯如昼。

　　月上柳梢头，人约黄昏后。

　　今年元夜时，月与灯依旧。

　　不见去年人，泪湿春衫袖。

　　2、清*调

　　歌曲《清*调》，歌词为李白《清*调》三首，邓丽君、王菲演唱。

　　《清*调》

　　【唐】李白

　　其一

　　云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

　　若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

　　其二

　　一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。

　　借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。

　　其三

　　名花倾国两相欢，长得君王带笑看。

　　解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。

　　3、但愿人长久

　　但愿人长久王菲 - 菲靡靡之音

　　歌曲《但愿人长久》，歌词为苏轼《水调歌头》（明月几时有），王菲演唱。

　　《水调歌头·明月几时有》

　　【宋】苏轼

　　明月几时有，把酒问青天。

　　不知天上宫阙，今夕是何年。

　　我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，

　　高处不胜寒。

　　起舞弄清影，何似在人间？

　　转朱阁，低绮户，照无眠。

　　不应有恨，何事长向别时圆？

　　人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，

　　此事古难全。

　　但愿人长久，千里共婵娟。

　　4、月满西楼

　　月满西楼龚玥 - 金装小月

　　歌曲《月满西楼》，歌词为李清照《一剪梅》（红藕香残玉簟秋），龚玥演唱。

　　《一剪梅》

　　【宋】李清照

　　红藕香残玉簟秋。

　　轻解罗裳，独上兰舟。

　　云中谁寄锦书来，

　　雁字回时，月满西楼。

　　花自飘零水自流。

　　一种相思，两处闲愁。

　　此情无计可消除，

　　才下眉头，却上心头。

古诗词艺术歌曲的发展历史

古诗词艺术歌曲的发展历史

　　阅读是一种主动的过程，是由阅读者根据不同的目的加以调节控制的，陶冶人们的情操，提升自我修养。以下是小编帮大家整理的古诗词艺术歌曲的发展历史，欢迎大家分享。

　　古诗词艺术歌曲的发展历史

　　古诗词艺术歌曲是*的古典诗词与音乐相结合的一种声乐体裁，它最显著的特征是歌词全部来源于古典诗词。*的古典诗词是中华民族文学史上一株绚丽的奇葩，千百年来被人们广为传颂。它以洗练的语言、高远的意境、深邃的内涵，传达着*文化特有的神韵。古典诗词作为*文学史上的一颗闪亮“明珠”，其影响力之大、影响范围之广是毋庸置疑的。就音乐创作而言，古典诗词曾激发了无数作曲家的创作灵感，使他们写下了传唱不衰的经典之作。早在上世纪二三十年代，就有以青主、黄自、赵元任等为代表的一批作曲家选用古代诗词创作艺术歌曲，那些具有*古典韵味的艺术歌曲至今仍是艺术歌曲创作领域的精品之作。时至今日，有更多的作曲家把目光投向了古典文学的“宝藏”，那些传颂了千百年的古代诗词几乎成了作曲家取之不尽、用之不竭的“粮仓”。本文就古诗词艺术歌曲的创作在不同历史阶段所体现出来的特征作一番综述和比较，以揭开它那颇具神秘色彩的面纱，使其创作和发展的概貌展现在我们眼前。

　　古诗词艺术歌曲的发展从创作技法上来讲大体经历了三个阶段。

　　第一个阶段是从上世纪20年代初到40年代，技法上大多采用欧洲浪漫派晚期的创作技法。这一时期青主创作了《大江东去》和《我住长江头》，这是两首艺术造诣达到较高境界的作品，其中《大江东去》创作于1920年青主留学德国之际，是*艺术歌曲的开山之作。黄自先生毫无疑问是这一领域的佼佼者，诗歌和音乐相结合的声乐作品最能代表他的创作风格和艺术成就。黄自以*古代诗人的诗词为题材作曲，谱写了《花非花》（白居易）、《峨眉山月歌》（李白）、《点绛唇·赋登楼》（王灼）、《卜算子·黄州定慧院寓居作》（苏轼）、《南乡子·京口北固亭有怀》（辛弃疾）等曲。在这部分作品中他能深刻地理解原诗的含义，并通过音乐给予生动、具体的形象刻画。其中《点绛唇》的音乐充满着宽广的气势和明朗乐观的情愫，是一首富于浪漫主义气息，具有一定民族风格的独唱曲。《南乡子》的音乐则充满着豪壮的气魄和澎湃的热情，是一首富于爱国激情的抒情独唱曲。其他像《花非花》《卜算子》等作品以素雅的笔调、深情优美的旋律、新颖细致的和声进行，勾画出一幅幅*式的恬淡幽静的意境。黄自的这些艺术歌曲可以说是当时我国学院式艺术歌曲创作的精品，并对后来许多作曲家产生了深刻的影响。这一时期的作曲家还有江文也、应尚能、刘雪庵、马思聪等，他们在古诗词艺术歌曲的创作领域也都颇有建树。江文也所写的艺术歌曲的词，全部取自唐诗、宋词、元曲和明清诗词，并且按照朝代顺序结集编作品号码。作品有《江村即事》（司空署诗）、《垓下歌》（项羽词）、《宋词李后主篇》（李煜词）等；应尚能作为一名作曲家和男中音歌唱家，他的代表作有《无衣》（诗经）和《我侬词》（管道声）等。

　　古诗词艺术歌曲的创作从技法上来讲，第二个阶段即是上世纪40年代，这一时期最具代表性的作曲家即为谭小麟先生。谭小麟在美国留学期间曾追随现代作曲理论大师亨德米特学*，并被视为亨氏高足，回国后执教于上海国立音专。他是将现代作曲观念与技法引入*专业作曲教学的第一人，可惜英年早逝，令人扼腕！作为一名作曲家，他对我国传统音乐有着深厚的感情，除了直接从事民族器乐的创作外，他所写的声乐作品也大多取材于古代诗词。谭小麟具有颇深的古典文学和音乐功底，在创作中他尊重民族的审美取向，以*传统文化的思维为基础消化吸收应用亨氏作曲体系中可取的部分，因而他的作品具有鲜明的民族性。他强调：“我应该是我自己，不应该像亨德米特。”“我是*人，不是西洋人，我应该有我自己的民族性。”谭小麟一生创作了十多首声乐曲，他精心制作，力求尽善尽美，故其中多精品。代表作有《自君出之矣》（张九龄）、《彭浪矶》（朱希真）、《正气歌》（辛弃疾）等。从谭小麟的作品当中，不难感受到其中既有现代作曲技巧较成熟的展示，又有民族风格较纯熟的体现。罗忠曾这样评价其师谭小麟的歌曲创作成就：“他的艺术歌曲是我们民族音乐创作的精华，不仅继承了我们传统声乐曲的'许多优秀成果，而且在创作上，不论在精神方面还是技术方面，都踏入一个新的天地。”从分析研究谭小麟的作品中不难看出，其中体现出一种远远超过他前辈的强烈个性和新颖独特的民族风格，为后人在音乐创作上积累了不少富于启发性、值得深入探讨的宝贵经验。

　　接下来谈谈以罗忠为代表的“五声十二音”作曲技法在古诗词艺术歌曲创作中的运用。

　　罗忠先生于1980年发表在《音乐创作》杂志上的《涉江采芙蓉》，在当时来说可谓是石破天惊之作。这是一首严格按照十二音序列音乐的规则来进行创作的古诗词艺术歌曲。在当时，大部分作曲家对现代创作技法几乎一无所知，十二音体系的作曲方法在人们印象中是与“垂死的帝国主义”“没落的资产阶级”等政治化的概念联系在一起的，在“左倾”思潮的影响下，写这种东西常常会招灾引祸。罗忠先生大胆地突破了这个禁区，进行了有意义的探索，开创了用五声十二音技法作曲的先河。从此以后，*内地的作曲家们争先恐后地进行现代作曲技法的补课、探索和实践，出现了一系列利用五声十二音序列创作的作品，中断了30年的现代作曲技法创作之路得以延续。五声十二音序列是罗先生独创的，这种创作实践引领*音乐从封闭走向开放，从隔绝走向会通，对*现代音乐的发展具有深刻的启迪意义。我们可以把它看作是古诗词艺术歌曲发展的第三个阶段，即采用西方十二音技法，同时又赋予它五声性的内涵，在二者之间找到了一个最佳融合点。

　　罗忠的作品数量繁多，体裁各异。创作大体可分为两个阶段，这两个阶段在创作题材和所应用的作曲技法方面截然不同，表现出不同的艺术情趣。第一阶段创作技法以传统为主，历时17年。他创作了独唱、合唱曲31首，大部分为艺术歌曲，还有其他体裁的音乐作品30余部。第二阶段迄今26年，创作合唱独唱歌曲19首，全部为艺术歌曲，此外其他体裁的作品数量也很大。这一时期的作品更加注重与*文化相结合，创作技法以现代为主。

　　通过上述分析我们看到，在古诗词艺术歌曲创作之初，作曲家基本按照(转第59页）(接第74页）欧洲浪漫派初期的原则来安排调性布局，其间或多或少带有一些五声色彩以使作品接*本民族的欣赏*惯，如青主、黄自等。40年代中后期，谭小麟将亨氏作曲理论带回*，他本人也是这一理论的实践者。他的作品基本不用传统的大、小调式，而使用五声调式，但又不是传统意义上的五声调式，调式变化非常丰富，他是以十二个半音为材料来构思旋律与和声的，作品透出浓浓的五声性。之后漫长的40年，现代作曲技法仿佛从*大地上消失了，直至罗忠的一曲《涉江采芙蓉》，向世人宣告了现代作曲技法在*的存在，使艺术歌曲的创作进入一个新阶段。通过上述分析，古诗词艺术歌曲的发展脉络基本上就清晰了，大致经历了这样三个阶段：二三十年代（青主、黄自）──40年代（谭小麟）──80年代（罗忠）。从技法上来讲是：欧洲浪漫派技法──亨氏十二音序列作曲法──罗氏五声十二音序列作曲法。

　　*现代作曲家在根据古诗词谱曲时具有一个共同的特点，那就是他们不遗余力地在创作中探索如何应用西方现代创作技法来表达*诗词所特有的神韵，无一例外地努力在作品中体现民族气质、民族风格，在音乐如何体现诗词的意境方面作了许多有益的探索。三四十年代的黄自、谭小麟如此，70年代末的罗忠如此，罗先生之后的许多作曲家也是如此。这是历代作曲家留给我们的优良传统之一。黄自曾说：“*自己的音乐必须由具有中华民族的血统与灵魂而又有西洋作曲技术修养的作者创作出来。”他还说：“我们现在所要学的是西洋好的音乐方法，而利用这方法来研究和整理我国的旧乐和民谣，那么我们就不难产生民族化的新音乐了。”由此可见，他对创作新的民族音乐具有鲜明见解和宏伟抱负。他创作的古诗词艺术歌曲或深沉跌宕、或清新淡雅，处处体现出古典诗词的特有意境。又如谭小麟，他在创作当中大量运用西欧古典乐派和浪漫乐派和声中很少使用或几乎不用的和声材料，而是以十二个半音为写作材料，同时有意识地采用*传统的五声调式，使得作品恰到好处地表达了*传统音乐淳朴、亲切的特色。罗忠先生和他的前辈相比又将古诗词艺术歌曲的创作向前大大推进了一步，主要是他独创了“五声十二音技法”，让*的五声体系和西方十二音序列体系找到了一个最佳融合点，让我们从中感受到一个全新的音响世界，而用这样的音乐体系去诠释古典诗词正是罗先生的匠心所在。

　　古诗词艺术歌曲经过*90年的创作实践，涌现出许多杰出的作曲家和优秀作品，由于本文篇幅所限不能一一阐述了。从20年代直至当代*90年的历程中，作曲家们始终在探索借鉴西方作曲技法创作具有*特色的音乐之路，在此过程中积累了相当宝贵的经验，值得后人去深入研究，认真分析总结，对新时期*艺术歌曲的创作和发展具有深远意义。只要创作上发展了，相信歌坛也随之会吹来一股清新的、具有古典韵味的“*风”。

　　拓展阅读：*诗词的押韵之美论文

　　唐继承隋制，实行科举。诗歌列入考试内容。律诗和绝句的体式在这时得以完善。历宋元明清至今相袭不变。唐人作诗依据陆法言《切韵》，但分部过细，有206韵，由于同韵字少，允许*韵通押，有所变通。宋朝景德年间的《礼部韵略》是一部官修韵书，允许*韵通押，订出了“同用”、“独用”的规则。南*水（今山西临汾）人刘渊在江北刊印了《壬子新刊礼部韵略》。将《礼部韵略》注明同用的加以合拼，成为一本107韵的书，即*水韵。此时金人王文郁又将原来并不同用的“迥”、“拯”及去声“径”、“震”合并，共106部，作为金代官韵书，一直流行至今。*水韵106韵韵目如下：

　　上*声：东冬江支微鱼虞齐佳灰真文元寒删

　　下*声：先萧肴豪歌麻阳庚青蒸尤侵覃盐咸

　　上声：董肿讲纸尾语麌荠蟹贿轸吻阮旱澘篠巧皓哿马养梗迥有寝感琰豏

　　去声：送宋绛置未御遇霁泰卦队震问愿翰谏霰啸效号箇祃漾敬径宥沁勘艳陷

　　入声：屋沃觉质物月曷黠屑药陌锡职缉合叶洽

　　其中*声字最常用，收字多少不一。最多“虞”部305字，最少“咸”部41部。作诗必须遵守韵部，不能出韵。*体诗的规则，偶句必押。首句*声韵一般都押。仄声，特别是五言体，则多数不押。以王昌龄的《出塞》为例：

　　秦时明月汉时关，万里长征人未还。

　　但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

　　起句入韵，关、还、山相押，属十五删部。又如杜甫的五绝《八阵图》：“功盖三分国，名成八阵图。江流石不转，遗恨失吞吴。”起句不入韵，偶句押韵，图、吴属七虞部。是五绝的常格。

　　如前所述，韵有宽窄。初学写诗的人，不妨从宽韵入手，有较多选择，利于运思。像东韵、虞韵、先韵、阳韵、庚韵字多而不僻，较易措手。

　　但是，由于语言的变化，许多当时适口的诗韵，今天已经不谐于口了。以十三元为例：其中如魂、门、孙、繁、言、掀皆与真、文、先、咸相*。江西名士高心夔两次殿试，都以出韵，贬到四等。王闿运嘲以“*声两四字，该死十三元”相嘲。像如此有悖实际的事，为何还要遵守？于右任先生说：“古人用自己的口语来作诗，我们用古人的口语来作诗，其难易自见。我们要想把诗化难为易，和大众接*，第一要改用国语*仄与韵。”中华诗词学会提出“双轨并行”、“倡今知古”，提倡用新声韵，即按普通话声韵写诗。

　　在韵的革新上，鲁迅、*也是力行改革的大家。鲁迅诗不但邻韵通押，如《赠画师》“雾塞苍天百卉殚”与“只研朱墨作春山”，“殚、山”是寒删通押。《赠乌其山诗》则“华、书、多、陀”相押，是以方言入韵。而其《脑炎戏作》之“不料仍违众女心”与“无如臣脑故如冰”，更是打通前后鼻韵母以“in”与“ing”相押。大大地放宽了韵的束缚。*的《长征》诗共五个韵脚，其中：难、丸、寒，属“寒”韵，而“闲、颜”属“删”韵，听来浑然无别。其《蝶恋花·答李淑一》词，上片用“有”韵，下片用“麌”韵，皆情韵超迈，气象发皇。

　　古典诗词困境之我见论文

　　拙作《古典诗词“困境”之我见》一文同时在烟雨和红袖发表后，小有争议。作为一个文笔不成熟，见地甚浅的我来说，诚惶诚恐之中有一丝欣慰。欣慰的是毕竟有读着路过了，并留下了自己的见解可供我参考。很感谢！

　　留言不多，句句却是评论者心声。有赞成的，诸如“古诗就应该用古代的那个规范来要求。不然就乱了，和现在那些唱歌的一样，唱什么的都有！”、“支持作者观点！我也是古诗词爱好者，想写律诗但水*有限，所发作品都注明“古绝”，那是无奈之举。律诗虽然对格律要求非常严格，但读起来意境深远，是别的诗歌体裁无法替代的一种美，不然怎么唐诗宋词流传了这么久却长盛不衰，而且百读不厌？本人认为，如果作不了格律诗，大可不必抨击它，完全可以以别的体裁作诗，诗歌的体裁很多也很自由。”之类的。很感谢他们！当然也有反对的，反对之中见真谛，很高兴看到这样的留言。不管只赞成的还是反对的，其中均不乏精彩留言。看后因心有所感，故而摘录下来，再作一番小讨论。

　　红袖一位笔名为“非白”的网友这样说道：

　　“我非常喜爱读诗词，但是从不去研究什么格律，因为我从没打算去写诗词。鲁迅先生说过：‘我以为一切好诗，到唐已被做完，此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣，大可不必动手。’当然，并不是所有的诗已被做完，但至少格律诗已被做完。说句泄气话，你就是穷其一生，写出的诗也不及那时最末流诗的万分之一。这世上任何东西都有生命周期，有生就有死，有盛就有衰。格律至唐为盛，词至宋为盛，曲至元为盛。文言小说至《聊斋》为盛，章回小说至《红楼梦》为盛，杂文至鲁迅为盛，京剧至梅兰芳为盛。所有的盛之后，便无一避免地走向衰。随着社会的发展，这种由盛至衰的过程将更快。相声盛之后也早开始衰退，取而代之的小品在很短暂的盛之后，也在很快的显出衰退的痕迹。所有这些，都是自然规律，也是艺术的规律。无论你怎样努力，也不会出现梅兰芳时代的京剧，无论你如何地才华横溢，也不可能写出《红楼梦》那样的章回小说。艺术是在发展的，我们为什么不去创造新的艺术生命呢？而要一味地去生硬地模仿越过千年的艺术形式呢？就算你模仿对了，有那么好的经典我不去看，为何要去看你那不伦不类的烂什子呢？郭沫若的格律诗写得要算可以了吧，可是一和唐诗比起来，简直是土的掉渣，哪能算诗，只是在穷对付什么格律吧了。的格律诗也算写得不错了吧，可除了几首还可看之外，其它的读了简直令人啼笑皆非，什么‘土豆烧熟了，再加牛肉，不须放屁，试看天地翻覆’，这就是他老人家写的经典的词，曾向全世界诵唱，真让人恐怖。我非常赞成读唐诗宋词，但决不赞成去写，当然写写玩没有什么不可以，但是要指望出成绩，则肯定是白费力气。因为，虽然月还是唐时月，星还是宋时星，但人已早不再是唐宋人。”

　　暂且不说其留言内容如何，首先可以看得出，作者很有自己的一套想法。但是，我觉得这也仅仅只是他一家之言，于诸多细节方面值得探讨。

　　“鲁迅先生说过：‘我以为一切好诗，到唐已被做完，此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣，大可不必动手。’当然，并不是所有的诗已被做完，但至少格律诗已被做完。”固然，鲁迅是*大文豪，说出此话定有他的道理，但是我们也不能迷信，认为鲁迅说的一切的一切都是完全正确无可挑剔的。不要忘了，鲁迅的文章为什么在现代人读来艰涩难懂？原因很简单，一定时期的文章是一定时期社会中政治、文化乃至诸多方面的反映，社会是进步的，一切事物都在不断的发展中，鲁迅的文章同样如此，只有把鲁迅先生的文章放在他所生活的那个年代里来解读，才能真正读懂鲁迅；但是如果以现在这个社会中的某些现象来和鲁迅先生所写的来对号入座的话，肯定很难懂。所以说现在如果拿以前的某些东西来衡量的话，我想可能会大有问题。所以，作者说“当然，并不是所有的诗已被做完”，我十分同意。

　　但是作者说“至少格律诗已被做完”，最后又说：“当然写写玩没有什么不可以，但是要指望出成绩，则肯定是白费力气。因为，虽然月还是唐时月，星还是宋时星，但人已早不再是唐宋人。”此话就差了，实在不敢苟同。每个人的经历不同、所受的文化熏陶不一样，当然思想也大相径庭，谁能保证、谁又敢说现代人写不出好的诗词？可能有些人说现代人写的诗词都是垃圾，那恐怕还是我说的“这也是一种‘吃不上葡萄说葡萄酸’的心理”吧。况且，现代人有现代人的生活方式，有自己的行为*惯，只要按着既定格律和词谱写，又何尝不会写出“现代人的唐诗宋词”呢？

　　“这世上任何东西都有生命周期，有生就有死，有盛就有衰。”，毋庸置疑，这话深在其理。但是，古典诗词作为一种文化，不能和历朝历代各种制度相比，不能和法律条例相比，法律条律只有在经过历史的检验后才能决定其“生死”权，但是古典诗词是人民智慧的结晶，是人民的成果，有谁会把自己来之不易的成果扔掉？所以只要人民喜欢，不管谁前来阻挠，依然会代代相传下去的。大家都知道《诗经》、《国风》等等等等，流传已经很久远了吧？可是他生了之后“死”了么？没有吧？是的，古典诗歌是面临着一些“困境”，有人提出要老歌新唱，但是不管怎么样，古典诗词在社会中的地位是永远不会被别的东西取代的，有盛不会“衰”。

　　“艺术是在发展的，我们为什么不去创造新的艺术生命呢？而要一味地去生硬地模仿越过千年的艺术形式呢？就算你模仿对了，有那么好的经典我不去看，为何要去看你那不伦不类的烂什子呢？”说句不客气的话，这个观点简直就是废话！创造新的艺术生命？现代人不是已经创造出来了么？现代诗不是么？我已经不想多言，还是《古典诗词“困境”之我见》中那句话：“诗歌现在又不仅仅是古诗词一种，现代诗歌不就是‘创新’后的古诗词？那个完全没有格律限制的，而且连韵脚也免了，多自由的一种形式！怎么不去写呢？”尤其是后面那句话，我觉得都可笑了。你这不是自寻烦恼吗？又没有谁来逼着你来看古诗词，不管好的不好的自然有感兴趣的来看，不来就算了呗，没人强求的，再说了，难不成说只有你说了好才算好？你说没有价值就没有价值，就是“烂什子”你把自己未免也看得太高了吧？（此话没有人身攻击的意思，只是无心快语罢了）。如果一直是这样的心态，恐怕别说“创新”了，可能自己连“涂鸦之作”都写不出来吧？

《月光曲》课文原文

《月光曲》课文原文

　　《月光曲》一文是关于德国著名音乐家贝多芬谱写钢琴曲——《月光曲》的故事。文章生动地记述了贝多芬谱曲的经过。下面和小编一起来看《月光曲》课文原文，希望有所帮助！

　　《月光曲》课文原文

　　两百多年前，德国有个音乐家叫贝多芬，他谱写了许多著名的曲子。其中有一首著名的钢琴曲叫《月光曲》，传说是这样谱成的。

　　有一年秋天，贝多芬去各地旅行演出，来到莱茵河边的一个小镇上。一天夜晚，他在幽静的小路上散步，听到断断续续的钢琴声从一所茅屋里传出来，弹的正是他的曲子。

　　贝多芬走*茅屋，琴声突然停了，屋子里有人在谈话。一个姑娘说∶“这首曲子多难弹啊！我只听别人弹过几遍，总是记不住该怎样弹，要是能听一听贝多芬自己是怎样弹的，那有多好啊！”一个男的说∶“是啊，可是音乐会的入场券太贵了，咱们又太穷。”姑娘说∶“哥哥，你别难过，我不过随便说说罢了。”

　　贝多芬听到这里，就推开门，轻轻地走了进去。茅屋里点着一支蜡烛。在微弱的烛光下，男的正在做皮鞋。窗前有架旧钢琴，前面坐着个十六七岁的姑娘，脸很清秀，可是眼睛瞎了。

　　皮鞋匠看见进来个陌生人，站起来问∶“先生，您找谁？走错门了吧？”贝多芬说∶“不，我是来弹一首曲子给这位姑娘听的。”

　　姑娘连忙站起来让座。贝多芬坐在钢琴前面，弹起盲姑娘刚才弹的那首曲子来。盲姑娘听得入了神，一曲完了，她激动地说∶“弹得多纯熟啊！感情多深哪！您，您就是贝多芬先生吧？”

　　贝多芬没有回答，他问盲姑娘∶“您爱听吗？我再给您弹一首吧。”

　　一阵风把蜡烛吹灭了。月光照进窗子来，茅屋里的一切好像披上了银纱，显得格外清幽。贝多芬望了望站在他身旁的穷兄妹俩，借着清幽的月光，按起琴键来。

　　皮鞋匠静静地听着。他好像面对着大海，月光正从水天相接的地方升起来。微波粼粼的海面上，霎时间洒遍了银光。月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来……皮鞋匠看看妹妹，月光正照在她那恬静的脸上，照着她睁得大大的眼睛，她仿佛也看到了，看到了她从来没有看到过的景象，在月光照耀下的波涛汹涌的大海。

　　兄妹俩被美妙的琴声陶醉了。等他们苏醒过来，贝多芬早已离开了茅屋。他飞奔回客店，花了一夜工夫，把刚才弹的曲子《月光曲》记录了下来。

　　《月光曲》同步练*

　　一、比一比，再组成词语。

　　茵（）券（）腊（）屡（）。

　　菌（）卷（）蜡（）缕（）。

　　吨（）谱（）盲（）醒（）。

　　纯（）普（）育（）醉（）。

　　瞎（）恬（）键（）涛（）。

　　割（）括（）健（）滔（）。

　　二、照样子在括号中填上适当的词语。

　　一（朵）玫瑰（洁白）的云朵（认真）地听讲。

　　一（）钢琴（）的大海（）地散步。

　　一（）曲子（）的月光（）地听着。

　　一（）茅屋（）的浪花（）地走来。

　　一（）蜡烛（）的琴声（）地跳跃。

　　一（）轻纱（）的小镇（）地弹奏。

　　《月光曲》教案设计

　　教学目的：

　　1、了解贝多芬创作《月光曲》的经过。

　　2、学*抓住环境特点，体会課文思想感情的方法。

　　3、想象第9自然段所描绘的景象，有感情地朗读。

　　教学难点：

　　想象第9自然段所描绘的景象，体会課文表达的'思想感情。

　　教学过程：

　　一、谈话导入：贝多芬为兄妹俩弹奏的第二首曲子就是《月光曲》。

　　二、直视课题，找到文章的中心部分来学*。

　　1、默读課文，画出盲姑娘两次弹奏曲子的有关句、段，读一读，说说贝多芬开始在小路上“散步”，而后来“飞奔”回客店的原因，体会贝多芬的感情有哪些变化？（默读回答：贝多芬走进茅屋，为什么弹完一曲，又弹一曲？）

　　2、快速浏览，找出哪自然段是写《月光曲》的？（第9自然段）

　　3、默读第9自然段，边读边想像，用简笔画的形式画出给你印象最深的画面。

　　（1）展示学生的图画，找課文中的语句读一读，进行评价。

　　（2）下面请同学们听一段音乐《月光曲》，看着图画或闭上眼睛说说你看到了什么？

　　4、有感情地朗读第9自然段，回答问题。

　　（1）皮鞋匠听着琴声，好像看到了什么?他为什么会看到这样的景象？

　　他好像看到了在大海的水天相接处，月亮升起来了。海面上洒满了银色的月光。月亮越升越高，穿过薄云。忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪，被月光照得雪亮的浪花一个连一个朝着岸边涌过来。他之所以会看到这样的景象，是因为乐曲使他产生了联想。开始音乐可能逐渐增强，使人联想到月亮升高，穿过微云。再后来，音乐可能高昂激越，使人联想到月光下风起浪涌。

　　（2）盲姑娘“仿佛也看到了”月光照耀下大海的变化，这说明了什么？

　　哥哥看到妹妹脸上恬静的表情和睁得大大的眼睛，想到她可能也看到了月光照耀下的波涛汹涌的大海。盲姑娘从来没有看到过这样的景象，她当然不可能产生像她哥哥那样的联想，所以只是说她“仿佛也看到了”

　　三、《月光曲》是在什么情况下写的？

　　板书：听→看→弹→听→看→又弹

　　文章哪几自然段写的这个内容？（2——5）

《月光曲》课文

《月光曲》课文

　　原名《升C小调第十四号钢琴奏鸣曲》，传说在1801年贝多芬在经历情感波折后创作出来的钢琴奏鸣曲，德国诗人路德维希·莱尔斯塔勃听后将此曲第一乐章比作“犹如在瑞士琉森湖月光闪烁的湖面上摇荡的小舟一般”，从而冠以《月光曲》之曲名。《月光曲》是关于贝多芬的故事，以下是小编收集整理的《月光曲》课文，欢迎大家分享。

　　《月光曲》课文

　　两百多年前，德国有个音乐家叫贝多芬，他谱写了许多著名的乐曲。其中有一首著名的钢琴曲叫《月光曲》[1]，传说是这样谱成的。

　　有一年秋天，贝多芬去各地旅行演出，来到莱茵河边的一个小镇上。一天夜晚，他在幽静的小路上散步，听到断断续续的钢琴声从一所茅屋里传出来，弹的正是他的曲子。

　　贝多芬走*茅屋，琴声忽然停了，屋子里有人在谈话。一个姑娘说：“这首曲子多难弹啊！我只听别人弹过几遍，总是记不住该怎样弹。要是能听一听贝多芬自己是怎样弹的，那有多好啊！”一个男的说：“是啊，可是音乐会的入场券（quàn）太贵了，咱们又太穷。”姑娘说：“哥哥，你别难过，我不过随便说说罢了。”

　　贝多芬听到这里，推开门，轻轻地走了进去。茅屋里点着一支蜡烛。在微弱的烛光下，男的正在做皮鞋。窗前有架旧钢琴，前面坐着一个十六七岁的姑娘，脸很清秀，可是眼睛失明了。

　　皮鞋匠看见进来个陌生人，站起来问：“先生，您找谁？走错门了吧？”贝多芬说：“不，我是来弹一首曲子给这位姑娘听的。”

　　姑娘连忙站起来让座。贝多芬坐在钢琴前面，弹起肓姑娘刚才弹的那首曲子。盲姑娘听得入了神，一曲弹完，她激动地说：“弹得多纯熟啊！感情多深哪！您，您就是贝多芬先生吧？”

　　贝多芬没有回答，他问盲姑娘：“您爱听吗？我再给您弹一首吧。”

　　一阵风把蜡烛吹灭了。月光照进窗子，茅屋里的一切好像披上了银纱，显得格外清幽。贝多芬望了望站在他身旁的兄妹俩，借着清幽的月光，按起了琴键。

　　皮鞋匠静静地听着。他好像面对着大海，月亮正从水天相接的地方升起来。微波粼粼的海面上，霎时间洒满了银光。月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来……皮鞋匠看看妹妹，月光正照在她那恬（tián）静的脸上，照着她睁得大大的眼睛。她仿佛也看到了，看到了她从来没有看到过的景象，月光照耀下的波涛汹（xiōng）涌的大海。

　　兄妹俩被美妙的琴声陶醉了。等他们苏醒过来，贝多芬早已离开了茅屋。他飞奔回客店，花了一夜工夫，把刚才弹的曲子——《月光曲》记录了下来。

　　《月光曲》：即《月光奏鸣曲》或《月光》。

　　《月光曲》课文重点

　　《月光曲》一文是关于德国著名音乐家贝多芬谱写钢琴曲──《月光曲》的故事。文章生动地记述了贝多芬谱曲的经过。

　　全文以生动、优美的语言开始叙述。贝多芬来到小镇演出，夜晚在清幽的小路散步。当贝多芬被盲姑娘懂音乐、爱音乐而感动，即兴为她演奏时，一阵风吹灭了蜡烛，屋里洒满了清幽的月光，茅屋里的一切好像披上了银纱，使我们仿佛身临其境。

　　对于《月光曲》的内容、意境、情感，作者以生动的文字，借皮鞋匠的联想表达出来。天高云淡、月朗星稀，*静的海面上洒遍了银光，这时月下的一切是那么幽静。月亮穿过一缕一缕轻纱似的微云。忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一个连着一个朝着岸边涌过来

　　我们在体味作者用词精妙的同时，更为文中所流露出的兄妹之间的手足亲情，盲姑娘对音乐的热情和音乐家博大高尚的情怀所感动。哥哥因为音乐会的入场券太贵，家里又太穷，无法使妹妹得到满足而遗憾、内疚。妹妹听出哥哥话中的不安之意，反过来温言相慰，懂事地叫哥哥别难过。兄妹互相体贴，手足之情感人至深。盲姑娘把自己梦寐以求的愿望淡淡地称作随便说说，于凄楚中饱含了对音乐的喜爱。当贝多芬充满激情地弹奏曲子时，盲姑娘听得那么入迷。弹得多纯熟啊！感情多深哪！您，您就是贝多芬先生吧？正是盲姑娘兄妹的手足深情，感动了贝多芬，使得他主动为盲姑娘即兴创作《月光曲》，并为之演奏。贝多分悄然而来，悄然而去，却给穷兄妹俩带来一片温馨的人间之爱和一次美妙的艺术享受。

　　主要内容

　　本文主要讲了在两百多年前，贝多芬来到莱茵河边的'一个小镇上演出，晚上散步的时候，他被断断续续的钢琴声吸引，来到了一所茅屋前。他听到茅屋里兄妹的对话，情不自禁地走进茅屋，为兄妹俩弹奏了一首自己的曲子，又即兴创作出月光曲的传说故事。

　　赏析

　　1、姑娘说：“哥哥，你别难过，我不过随便说说罢了。”

　　这是对盲姑娘的语言描写“随便说说”，说明了她对哥哥的体谅和理解，她十分理解哥哥说的“音乐会入场券太贵，咱们又太穷”，她对自己提出的无理要求感到不安和后悔。这“随便说说”，让我们感受到了盲姑娘的善解人意，让我们感受到淡淡的凄楚和酸涩，更让我们感受到了盲姑娘那种被生活所迫，而抑制住内心对音乐热爱的无奈。

　　2、她激动地说：“弹得多纯熟啊！感情多深哪！您，您就是贝多芬先生吧？”

　　句子中的两个“您”读起来不一样，第一个是表示猜想，语调稍延长一些。后来她做出了判断，第二个“您”就很肯定。梦寐以求的愿望变成现实，表达了盲姑娘激动的心情。盲姑娘的这几句话使贝多芬十分激动，就产生要为她弹奏第二支曲子的想法──创作的激情顿时油然而生。

　　3、月光照进窗子，茅屋里的一切好像披上了银纱。贝多芬望了望站在他身旁的兄妹俩，借着清幽的月光，按起了琴键。

　　“清幽”：秀丽、幽静。清亮如水的月光下，一切是那么朦胧美丽、幽雅静寂。这样的美，盖过了茅屋里的简陋贫凉。此情此景，深深地打动了贝多芬，他“望了望”穷兄妹俩，同情之心油然而生。是啊，美好的音乐也应当给予爱好音乐的穷苦人们，这样想着，使他情不自禁地按起琴键来。

　　4、他好像面对着大海，月亮正从水天相接的地方升起来。微波粼粼的海面上，霎时间洒满了银光。月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来……

　　“水天相接”：水和天连接在一起。“微波粼粼”：微小的波浪闪闪发光，形容水清澈的样子。“霎时间”：，极短的时间。

　　皮鞋匠听着贝多芬的琴声产生的联想，他联想到海上明月升起的奇丽画面。第一幅：月亮刚从“水天相接”处升起，海面上“洒遍银光”。随着景象的变化，音乐气势逐渐增强，曲调出现了波折。第三幅：“忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。”强音乐骤然响起。浪花“涌过来”，气势凶猛，音乐高昂激越，节奏越来越快。多么美丽的画面，多么丰富的联想！作者通过皮鞋匠的联想赞扬了贝多芬高超的技艺。

　　作者介绍

　　路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770—1827）德国作曲家、钢琴家、指挥家，维也纳古典乐派代表人物之一。他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，另外还有大量室内乐、艺术歌曲、舞曲。这些作品对音乐发展有着深远影响，因此被尊称为“乐圣”。贝多芬生活道路非常坎坷，28岁时听力开始减弱，晚年失聪，只能通过书写跟人交谈。他以坚强的意志克服了重重困难，一生创作了许多不朽的作品，如广为流传的交响乐《英雄》《命运》《田园》《合唱》等。

　　他是德国最伟大的音乐家之一，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用。

　　词语理解

　　幽静：深幽静寂，非常安静。

　　清幽：(风景) 秀丽而幽静。

　　微波粼粼：风吹着湖面，泛起的微小波浪。

　　恬静：恬适，安静。

　　波涛汹涌：汹涌：水势腾涌的样子。形容波浪又大又急。

　　纯熟：具有技巧的或表现出技巧的。

　　水天相接：形容水天共融的景象，清澈的水域映照着湛蓝的天空，形成清美而秀丽的大自然空间景象。

　　陶醉：很满意地沉浸在某种境界或思想活动中,沉醉于某种事物或境界里,以求得内心的安慰。

　　断断续续：时断时续地接连下去。

　　教学要求

　　1．学会本课8个生字，正确读写"谱写、幽静、蜡烛、失明、纯熟、陌生、清幽、琴键、陶醉、苏醒、飞奔、记录、莱茵河、霎时间、微波粼粼"等词语。

　　2．有感情地朗读课文。背诵第九自然段。

　　3．了解贝多芬创作《月光曲》的经过，体会音乐的魅力，体会贝多芬对劳苦人民的同情和爱，从而培养学生热爱人民的思想感情，并对学生进行美的教育。

　　4．体会写实和联想相结合的写法，初步学*在写实的过程中，展开适当的联想，发展学生的想象力和逻辑思维的能力。

苏教版二下第1课《古诗两首》课文

苏教版二下第1课《古诗两首》课文

　　在日常生活或是工作学*中，大家都经常接触到古诗吧，古诗有四言、五言、七言、杂言等多种形式。那么你有真正了解过古诗吗？下面是小编为大家整理的苏教版二下第1课《古诗两首》课文，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　1古诗两首

　　春雨

　　好雨知时节，

　　当春乃发生。

　　随风潜入夜，

　　润物细无声。

　　___________________________

　　作者杜甫。

　　《春雨》片段赏析

　　师：这个句子写得多好啊，它使我们看到了一幅美丽的春景图，我这也有个好句子，请大家仿照它，展开想象说一说，春雨给“柳树、麦苗、青蛙”带来哪些变化。(出示句子：春雨飘呀飘，飘到桃树前，她轻轻地说：“挑花啊桃花，醒醒啊，春天来了!”桃花睁眼一看：“啊!春天来了!”于是，她捧出火红的桃花。)

　　生：(学生同桌小声练*变换内容说一说，师请一生把句子有感情的读一读)

　　师：谁愿意来试一试?

　　生：春雨飘呀飘，飘到柳树前，她轻轻地说：“柳树弟弟，醒醒啊，春天来了!”柳树睁开眼一看：“啊，春天来了!”于是，它露出嫩芽。

　　生：春雨飘啊飘，飘到田野，她轻轻地说：“麦苗啊麦苗，醒醒啊，春雨来了!：麦苗睁眼一看：“啊，春天来了!”于是，他换上了新装。

　　生：春雨飘呀飘，飘到池塘边，她轻轻地说：“青蛙啊青蛙，醒醒啊，春天来了!”青蛙睁眼一看：“啊，春天来了!”于是，他放声歌唱。

　　师：真棒!春雨唤醒了他们，如果你就是他们，你会怎样感谢春雨?

　　生：如果我是桃花，我会这样感谢春雨：“春雨啊谢谢你，是你让我捧出了火红的桃花。”

　　生：如果我是柳树，我会这样感谢春雨：“春雨呀谢谢你，是你让我吐出了新芽。”……

　　师：说的真好，大家想象一下，除了桃花、柳树、青蛙以外，春雨还会唤醒什么生命?

　　生：春雨中，花儿张开了笑脸。

　　师：(鼓励、评论、启发)

　　生：春雨过后，小鸟在晴朗的天空中飞翔。

　　生：春雨中，大象在河里洗澡。……

　　生：春雨让小溪汇成江河，让江河流向大海。

　　师：同学们说得太好了，我们夸夸她吧!

　　生：(齐)verygood

　　师：好，下面让我们轻松一下，好吗?

　　生：好。

　　师：唱什么呢?

　　生：我们唱小雨沙沙吧!

　　(学生律动齐唱)

　　师：好。刚才同学们发言非常精彩，我这里有几个头饰，想请几位同学分别来扮演头饰中的角色，在加进自己丰富的想象，把春雨、青蛙、麦苗的对话表演出来，谁想来试一试?

　　生：(情景对话表演，师为配乐，如果时间充裕，再请一组同学表演。表演前，小组同学商量怎样表演?自己想怎样表演?)

　　师：他们表演的真精彩，我们为他们鼓掌!(鼓掌)下面请同学们读3、4、5句，看谁能把春雨带给大地的美读出来。

　　……

　　1古诗两首

　　春晓

　　春眠不觉晓，

　　处处闻啼鸟。

　　夜来风雨声，

　　花落知多少。

　　___________________________

　　作者孟浩然。

　　《春晓》鉴赏

　　《春晓》这首小诗，初读似觉*淡无味，反复读之，便觉诗中别有天地。它的艺术魅力不在于华丽的辞藻，不在于奇绝的艺术手法，而在于它的韵味。整首诗的风格就象行云流水一样*易自然，然而悠远深厚，独臻妙境。千百年来，人们传诵它，探讨它，仿佛在这短短的四行里，蕴涵着开掘不完的艺术宝藏。自然而无韵致，则流于浅薄;若无起伏，便失之*直。《春晓》既有悠美的韵致，行文又起伏跌宕，所以诗味醇永。诗人要表现他喜爱春天的感情，却又不说尽，不说透，“迎风户半开”，让读者去捉摸、去猜想，处处表现得隐秀曲折。

　　“情在词外曰隐，伏溢目前曰秀。”(张戒《岁寒堂诗活》引)写篇，诗人选取了清晨睡起时刹那间的感情片段进行描写。这片段，正是诗人思想活动的启始阶段、萌芽阶段，是能够让人想象他感情发展的最富于生发性的顷刻。诗人抓住了这一刹那，却又并不铺开去，他只是向读者透露出他的心迹，把读者引向他感情的轨道，就撒手不管了，剩下的，该由读者沿着诗人思维的方向去丰富和补充了。写景，他又只选取了春天的一个侧面。春天，有迷人的色彩，有醉人的芬芳，诗人都不去写。他只是从听觉角度着笔，写春之声：那处处啼鸟，那潇潇风雨。鸟声婉转，悦耳动听，是美的。加上“处处”二字，啁啾起落，远*应和，就更使人有置身山*上，应接不暇之感。春风春雨，纷纷洒洒，但在静谧的春夜，这沙沙声响却也让人想见那如烟似梦般的凄迷意境，和微雨后的众卉新姿。这些都只是诗人在室内的耳闻，然而这阵阵春声却逗露了无连春色，把读者引向了广阔的大自然，使读者自己去想象、去体味那莺啭花香的烂熳春光，这是用春声来渲染户外春意闹的美好景象。这些景物是活泼跳跃的，生机勃勃的。它写出了诗人的感受，表现了诗人内心的喜悦和对大自然的热爱。

　　宋人叶绍翁《游园不值》诗中的“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，是古今传诵的名句。其实，在写法上是与《春晓》有共同之处的。叶诗是通过视觉形象，由伸出墙外的一枝红杏，把人引入墙内、让人想象墙内;孟诗则是通过听觉形象，由阵阵春声把人引出屋外、让人想象屋外。只用淡淡的几笔，就写出了晴方好、雨亦奇的繁盛春意。两诗都表明，那盎然的春意，自是阻挡不住的.，你看，它不是冲破了围墙屋壁，展现在你的眼前、萦回在你的耳际了吗?施补华曰：“诗犹文也，忌直贵曲。”(《岘佣说诗》)这首小诗仅仅四行二十个字，写来却曲屈通幽，回环波折。首句破题，写春睡的香甜;也流露着对朝阳明媚的喜爱;次句即景，写悦耳的春声，也交代了醒来的原因;三句转为写回忆，末句又回到眼前，由喜春翻为惜春。爱极而惜，惜春即是爱春──那潇潇春雨也引起了诗人对花木析担忧。时间的跳跃、阴晴的交替、感情的微妙变化，都很富有情趣，能给人带来无穷兴味。《春晓》的语言*易浅*，自然天成，一点也看不出人工雕琢的痕迹。而言浅意浓，景真情真，就象是从诗人心灵深处流出的一股泉水，晶莹透澈，灌注着诗人的生命，跳动着诗人的脉搏。读之，如饮醇醪，不觉自醉。诗人情与境会，觅得大自然的真趣，大自然的神髓。“文章本天成，妙手偶得之”，这是最自然的诗篇，是天籁。

《月光曲》的课文内容

《月光曲》的课文内容

　　本文主要讲了在两百多年前，贝多芬来到莱茵河边的一个小镇上演出，晚上散步的时候，他被断断续续的钢琴声吸引，来到了一所茅屋前。他听到茅屋里兄妹的对话，情不自禁地走进茅屋，为兄妹俩弹奏了一首自己的曲子，又即兴创作出月光曲的传说故事。下面是小编收集整理的《月光曲》的课文内容，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　两百多年前，德国有个音乐家叫贝多芬，他谱写了许多著名的乐曲。其中有一首著名的钢琴曲叫《月光曲》[1]，传说是这样谱成的。

　　有一年秋天，贝多芬去各地旅行演出，来到莱茵河边的一个小镇上。一天夜晚，他在幽静的小路上散步，听到断断续续的钢琴声从一所茅屋里传出来，弹的正是他的曲子。

　　贝多芬走*茅屋，琴声忽然停了，屋子里有人在谈话。一个姑娘说：“这首曲子多难弹啊！我只听别人弹过几遍，总是记不住该怎样弹。要是能听一听贝多芬自己是怎样弹的，那有多好啊！”一个男的说：“是啊，可是音乐会的入场券（quàn）太贵了，咱们又太穷。”姑娘说：“哥哥，你别难过，我不过随便说说罢了。”

　　贝多芬听到这里，推开门，轻轻地走了进去。茅屋里点着一支蜡烛。在微弱的烛光下，男的正在做皮鞋。窗前有架旧钢琴，前面坐着一个十六七岁的姑娘，脸很清秀，可是眼睛失明了。

　　皮鞋匠看见进来个陌生人，站起来问：“先生，您找谁？走错门了吧？”贝多芬说：“不，我是来弹一首曲子给这位姑娘听的。”

　　姑娘连忙站起来让座。贝多芬坐在钢琴前面，弹起肓姑娘刚才弹的那首曲子。盲姑娘听得入了神，一曲弹完，她激动地说：“弹得多纯熟啊！感情多深哪！您，您就是贝多芬先生吧？”

　　贝多芬没有回答，他问盲姑娘：“您爱听吗？我再给您弹一首吧。”

　　一阵风把蜡烛吹灭了。月光照进窗子，茅屋里的一切好像披上了银纱，显得格外清幽。贝多芬望了望站在他身旁的兄妹俩，借着清幽的月光，按起了琴键。

　　皮鞋匠静静地听着。他好像面对着大海，月亮正从水天相接的地方升起来。微波粼粼的海面上，霎时间洒满了银光。月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来……皮鞋匠看看妹妹，月光正照在她那恬（tián）静的脸上，照着她睁得大大的眼睛。她仿佛也看到了，看到了她从来没有看到过的景象，月光照耀下的波涛汹（xiōng）涌的大海。

　　兄妹俩被美妙的琴声陶醉了。等他们苏醒过来，贝多芬早已离开了茅屋。他飞奔回客店，花了一夜工夫，把刚才弹的曲子——《月光曲》记录了下来。

　　《月光曲》：即《月光奏鸣曲》或《月光》。

　　小学语文第十一册《月光曲》一文，叙述了德国著名的作曲家贝多芬在一所茅屋里遇到穷兄妹俩后，感情由同情到激动，再到兴奋，即而创作出了《月光曲》。全文的主线非常清楚，那就是以贝多芬的情感贯穿全文。我在教学这一课时就抓住这一主线，以教师为主导，以学生为主体，帮助学生更好地掌握课文，探索生活的真理和人生的真谛。

　　一、以创设情境来显情

　　音乐中蕴含着丰富的内容，它往往比语言来得更直接，更贴切，更能激发人的感情。因此，上课之前，我便打开音乐让学生欣赏《月光曲》。伴随着和谐优美的曲子，很快把学生带入愉悦其耳目，激动其心灵，开发其智力，感受其情趣的境界，他们完全沉浸在音乐的熏陶之中。接下来，我问：刚才的音乐好听吗？学生异口同声答到：好听！我接着问：你们知道这是谁的曲子？学生告诉我是贝多芬创作的《月光曲》。我故作神秘地说：关于《月光曲》的创作还有一段传说呢，你们想了解吗？生动激情的语言一下子就把学生从静态的课堂拉向了课文中的情境。

　　课文的重点与精华是第九自然段，这是《月光曲》的内容，也体现了贝多芬感情的变化，要引导学生重点掌握，把握感情。我再次把《月光曲》音乐的高潮放给学生听，让他们闭目欣赏，用心感受。学生们很快便感受到音乐的节奏由轻柔到加速再到高昂，他们也体会出了贝多芬感情的逐步加深。在这个基础上，我利用多媒体展现出月亮从海面上升起的画面，大海忽然由微波粼粼变得波涛汹涌的情景。

　　二、以指导朗读来导情

　　当学生的感情被调动起来后，就很容易引导他们进入课文的意境，读起书来也一定是饱含感情。《月光曲》这篇课文的第三自然段是兄妹俩的谈话，从谈话中可看出他们家非常穷，这便是一个很好的朗读素材，首先我让同桌两位同学分角色朗读兄妹俩的谈话，然后再指名一男一女两位同学读。他们读得非常投入，我不失时机地问道：你们刚才读的时候声音非常低沉，这是为什么呢？学生告诉我兄妹俩家太穷了，妹妹渴望听贝多芬弹曲子，却买不起音乐会的入场券。哥哥满足不了妹妹的愿望，心里非常难过。通过老师语气、语速上的指导，学生们以自己的.感情朗读，体会出了兄妹俩的感情，也了解了贝多芬此刻的心情，知道他很同情兄妹俩。

　　课文第五至七自然段是贝多芬与兄妹俩的谈话。这也是一段能很好体会人物思想感情的内容。我引导学生进行了填词朗读。我将每个人物说话的前面加上一些表示感情的词语，如皮鞋匠看见进来个陌生人，站起来（惊讶地）问，贝多芬（诚恳、热情地）说，盲姑娘听了贝多芬的曲子，（惊喜、赞美地）说。读的时候，我读前面的旁白部分，学生读说话的内容。这样，学生的感情很容易被调动起来，也更好地体会了人物的思想感情。

　　第九自然段我采用了欣赏朗读的方法。一开始我让学生欣赏音乐，在音乐的熏陶中再让他们自由朗读课文，指名读，从景物的描写中，他们明白了《月光曲》的丰富内容。在读中他们也体会出了贝多芬感情的变化，接着我配上大海、月光、浪涛的画面让学生跟着读。学生们在画面的感染下，再加上自己所体会出的感情，读起来情绪激昂，形成让人心弦震颤的节奏美感。

　　三、以求异畅想来抒情

　　课文学完后，为了使学生的感情得到好的归宿，也为了使整堂课在美好的祝愿中结束，我启发道：穷兄妹听了贝多芬的曲子，他们很幸福。从贝多芬那儿他们也获得了自信，今后他们会怎样去面对生活呢？此语一生，教室里一下子沸腾了，学生们抒发了自己美好的心愿，有的说盲姑娘的眼睛好了，她和她哥哥过上了幸福的生活；有的说盲姑娘对生活充满了信心，她经过努力练琴，成了一位盲人音乐家。至此，学生们迸发出了自己最真挚的情感，为这堂课画上了圆满的句号。这样的结尾增添了浓郁的色彩，使学生感到课已尽，意无穷，留下难忘的印象。

　　1．学会本课8个生字，正确读写"谱写、幽静、蜡烛、失明、纯熟、陌生、清幽、琴键、陶醉、苏醒、飞奔、记录、莱茵河、霎时间、微波粼粼"等词语。

　　2．有感情地朗读课文。背诵第九自然段。

　　3．了解贝多芬创作《月光曲》的经过，体会音乐的魅力，体会贝多芬对劳苦人民的同情和爱，从而培养学生热爱人民的思想感情，并对学生进行美的教育。

　　4．体会写实和联想相结合的写法，初步学*在写实的过程中，展开适当的联想，发展学生的想象力和逻辑思维的能力。

　　路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770—1827）德国作曲家、钢琴家、指挥家，维也纳古典乐派代表人物之一。

　　他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，另外还有大量室内乐、艺术歌曲、舞曲。这些作品对音乐发展有着深远影响，因此被尊称为“乐圣”。

　　贝多芬生活道路非常坎坷，28岁时听力开始减弱，晚年失聪，只能通过书写跟人交谈。他以坚强的意志克服了重重困难，一生创作了许多不朽的作品，如广为流传的交响乐《英雄》、《命运》、《田园》、《合唱》等。

　　他是德国最伟大的音乐家之一，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用。

关于思念家乡的歌曲

关于思念家乡的歌曲

　　导语：思乡歌曲牵动了万千离家人的心绪，思念家乡的歌曲有哪些？下面是小编为您收集整理的关于思念家乡的歌曲，希望对您有所帮助。

　　歌曲：梨花满天开

　　歌手：周艳泓

　　歌词：

　　小河边梨花悄悄开放，

　　当微风吹过满天飘香。

　　忽然又想起离别景象，

　　昨日恍若梦一场。

　　小桥下我们约定了方向，

　　明年我就是你的新娘。

　　靠着你的肩膀，羞红脸庞，是谁在那轻轻唱。

　　春季到来绿满窗，

　　大姑娘窗下绣鸳鸯。

　　鸳鸯早已成双你不在身旁，

　　听说梨花再开爱就回来想你想断肠。

　　梨花又在开放春来春往无奈天各一方。

　　我守着古老的村庄，鬓发染满白霜。

　　梨花又在开放隔海相望，何时回故乡，

　　挥去寂寞的沧桑，你陪我闻花香

　　歌曲：花好月圆夜

　　歌手：任贤齐 杨千桦

　　歌词：女：春风吹呀吹吹入我心扉

　　想念你的心呯呯跳不能入睡

　　为何你呀你不懂落花的有意只能望着窗外的明月

　　男：月儿高高挂弯弯的像你的眉

　　想念你的心只许前进不许退

　　我说你呀你可知流水非无情

　　载你飘向天上的宫阙

　　合：就在这花好月圆夜两心相爱心相悦

　　在这花好月圆夜有情人儿成双对

　　我说你呀你这世上还有谁能与你鸳鸯戏水比翼双双飞

　　合：明月几时有把酒问青天

　　女：不知天上宫阙

　　男：宫阙

　　合：今夕是何年

　　合：就在这花好月圆夜两心相爱心相悦

　　在这花好月圆夜有情人儿成双对

　　我说你呀你这世上还有谁

　　能与你鸳鸯戏水比翼双双飞

　　歌曲：东风破

　　歌手：周杰伦

　　歌词：一盏离愁孤单伫立在窗口

　　我在门后假装你人还没走

　　旧地如重游月圆更寂寞

　　夜半清醒的烛火不忍苛责我

　　一壶漂泊浪迹天涯难入喉

　　你走之后酒暖回忆思念瘦

　　水向东流时间怎么偷

　　花开就一次成熟我却错过

　　谁在用琵琶弹奏一曲东风破

胎教英文歌曲

胎教英文歌曲

　　在孕期听歌有助于小孩的胎教哦，下面是小编收集整理的胎教英文歌曲，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　1.《水边的阿狄丽娜》

　　希腊神话里有一个美丽的传说。很久很久以前，有个孤独的塞浦路斯国王。他雕塑了一个美丽的少女，每天对着她痴痴地看，最终不可避免地爱上了少女的雕像。他向众神祈祷，期盼着爱情的奇迹。他的真诚和执着感动了爱神，赐给了雕塑以生命。从此，幸运的国王就和美丽的少女生活在一起，过着幸福的生活。

　　2.《字母歌ABC》

　　字母歌又称英文字母歌或ABC歌，是世界上多个采用拉丁字母作书写文字的国家所通用学*字母时经常唱的歌，歌词很简单，就是26个英文字母按顺序唱出来。胎教最好用的启蒙儿歌之一，能够很好地给宝宝英文的基本律动感。

　　3.《童谣儿歌》

　　以我更希望的，是能在假期中，陪着姑姑、姐姐一齐照顾孩子，怀抱起来，给我亲爱的外甥马儿奔，唱小孩子乖乖，唱两只老虎，哄他入眠，做一个甜美的梦，睡梦中，嘴角微微掀起，是最真最可爱的笑容啊。

　　4.《My heart will go on》

　　歌词的创作灵感来源于电影中那位百岁老人年轻时候的爱情故事……

　　5.《Happy birthday》

　　“Happy Birthday" 是我们生日时候所说 “生日快乐” 的英文表达，随着英语的广泛应用，越来越多的人用英文来表达祝福。现在过生日唱《生日快乐歌》，会先唱一遍中文再唱一遍英文。

　　6. 《Twinkle Twinkle little star 》

　　（Twinkle Twinkle Little Star小星星）；Twinkle, twinkle, little star，一闪一闪小星星；How I wonder what you are，究竟何物现奇景……

　　7.《London bridge 》

　　伦敦桥要塌下来，塌下来，塌下来。伦敦桥要塌下来，我美丽的淑女。用铁栏把它建筑起来，铁栏杆，铁栏杆。用铁栏把它建筑起来，我美丽的淑女。

　　8.《The War Is Over》

　　The War Is Over以钢琴与吉他独特的伴奏声开始，紧接着凄婉的`小提琴声响起，让人略微感到一丝伤感。Sarah悠扬清婉的声音与歌曲结尾处伊拉克男歌手Kadim Al Sahir慷慨激昂的旋律，在悠扬的小提琴伴奏中，精巧而感人地融合在一起，传递出以爱解决冲突的讯息，也是对国家以及世界和*的无限希冀...

　　9.《Beautiful》

　　《Beautiful》走的是流行旋律路线，自怨自艾并励志憧憬，其歌词性感，使听众直掉鸡皮疙瘩……

　　10.《You are my sunshine》

　　you are my sunshine是由Jimmie Davis原唱的歌曲。歌词读后让人动容，句句充满了爱，是温馨，温暖的代表之作。

中秋诗词歌曲

中秋诗词歌曲

　　自古以来，历代的文人们也对中秋佳节有着独特的情怀，每逢中秋必作诗一首。下面是中秋诗词歌曲，请参考！

　　赏月篇

　　情景歌舞《月圆人圆》

　　歌曲《挥着翅膀的女孩》演唱：容祖儿

　　歌曲《最初的梦想》演唱：范玮琪

　　光影流年组歌

　　《月圆了》演唱：张卫健

　　《好人好梦》演唱：瞿颖、胡东

　　《你快不快乐》演唱：苏有朋

　　《花一开满就相爱》演唱：那英

　　《你的.微笑》演唱：飞儿乐团

　　粤语歌组合《乡梓情》

　　《光辉岁月》演唱：黄家强

　　《人生路》演唱：余文乐

　　《上海滩》演唱：甄妮

　　《男儿当自强》演唱：林子祥

　　望月篇

　　情景歌舞《明月千里》

　　歌曲《唱一遍一遍》演唱：费玉清

　　杂技芭蕾《小鸟天堂》

　　歌曲组合《月老不老》

　　《传奇》演唱：李健

　　《小情歌》演唱：苏打绿

　　《爱是你我》演唱：刀郎、云朵

　　《爱在深秋》演唱：谭咏麟

　　歌曲组合《中秋喜福会》

　　《知心爱人》演唱：任静、付笛生

　　《我们的小世界》演唱：春晓、彭坦

　　《天上人间》演唱：曾格格、冯晓泉

　　《情怨》演唱：刘欢

　　追月篇

　　情景歌舞《月印故乡》

　　《月琴》演唱：费翔

　　歌曲组合《千里共婵娟》

　　《但愿人长久》演唱：陈思思

　　《月之故乡》演唱：苏打绿

　　《明月千里寄相思》演唱：张也

　　《沧海一声笑》演唱：迪克牛仔

　　《小河淌水》演唱：彝人制造

　　《当爱已成往事》演唱：屠洪纲、曹芙嘉

　　《怀抱》演唱：麦穗

　　《最浪漫的事》演唱：钟丽燕

　　歌曲组合《星月如歌》

　　《摇篮曲》演唱：阿里郎

　　《月光下的凤尾竹》演唱：美少女组合

　　《半个月亮爬上来》演唱：MIC男团

　　《彩云追月》演唱：浣纱女

　　《幸福》毛阿敏

　　尾声歌舞《月满中华》