写出带有一下文字的古诗意思

元日古诗意思

元日古诗意思

　　《元日》是北宋政治家王安石创作的一首七言绝句。这首诗描写新年元日热闹、欢乐和万象更新的动人景象，抒发了作者革新政治的思想感情，充满欢快及积极向上的奋发精神。那么元日的意思是什么呢？下面和小编一起了解一下吧！

　　元日

　　作者：王安石

　　爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。

　　千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。

　　译文

　　阵阵轰鸣的爆竹声中，旧的一年已经过去；和暖的春风吹来了新年，人们欢乐地畅饮着新酿的屠苏酒。

　　初升的太阳照耀着千家万户，他们都忙着把旧的桃符取下，换上新的桃符。

　　诗意

　　（一）

　　爆竹声中送走了旧的一年，春风已把温暖送进了屠苏酒碗。初升的太阳照耀着千门万户，家家都用新的桃符把旧的桃符更换。

　　（二）

　　在噼噼啪啪的爆竹声中，送走了旧年迎来了新年。人们饮美味的屠苏酒时，又有和暖的春风铺面而来，好不惬意！天刚亮时，家家户户都取下了旧桃符，换上新桃符，迎接新春。

　　《元日》赏析

　　“爆竹声中一岁除，春风送暖如屠苏。千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。”

　　这是一首家喻户晓的诗：《元日》。作者是宋代的王安石。这首诗描写了宋代人过春节的场面：在阵阵鞭炮声中，一年又过去了，我们又迎来了新的一年。和煦的春风吹在脸上暖洋洋的。人们端起酒杯，开怀畅饮屠苏酒。旭日的光辉普照千家万户，到处是灿烂的.景象。每到这个时候，都会取下旧桃符，换上新桃符，象征除旧布新。

　　作者王安石敏锐地抓住民间过春节时的典型素材:“点燃爆竹”“饮屠苏酒”“换新桃符”，这都是具有代表性的生活细节，充分表现出过年时的欢乐气氛，富有浓厚的生活气息。

　　仔细品品这诗中的内容，你是否感受到那深深的年味？一听到爆竹声，你是否涌起过年时的兴奋？当你闻到屠苏酒的香气，你是否暖洋洋地感觉到春天已经来临？当千家万户都沐浴在初春朝阳的光照之中，你是否有温暖的气息在身边环绕？当人们用新桃符替换了旧桃符，你是否明白了“除旧迎新”的主题？

　　这首诗，还自有它的比喻象征意义，它是以除旧迎新来比喻和歌颂新发的胜利推行。这首诗正是赞美新事物的诞生如同“春风送暖”

　　拓展：古诗《元日》教学设计

　　教学目标：

　　1、正确、流利、有感情地朗读、背诵课文。

　　2、认识生字23个。

　　3、完成语文天地中学*显身手。

　　4、理解诗句内容，感受诗句中渲染的欢天喜地、热热闹闹的节日气氛。

　　教学难点：

　　1、能正确、流利、有感情地朗读、背诵全诗。

　　2、理解语句的意思。

　　教学准备：小黑板，生字、词卡片。

　　课型：古诗。

　　教学方法：讨论、小组合作式。

　　教学步骤：

　　一、导入活动：

　　1、学生们，十二月份结束了，我们将迎来新的一年。新岁月的第一天是什么节日？

　　2、板书课题。

　　3、从课题里。你联想到什么？

　　二、学*新课

　　1、初读课文

　　⑴、指导看书上的插图，问：这篇课文图上有什么？

　　⑵、出示小黑板上的诗句，指定学生读。

　　⑶、全班齐读。

　　⑷、出示生字5个，(开火车读)

　　爆 屠 曈 换 符

　　⑸、出示生词，同桌读。

　　爆竹 屠杀 苏醒 交换 符号

　　2、熟读课文，理解诗句。

　　⑴、学生自由读诗句。

　　⑵、小组讨论：说说你知道哪句诗的意思？

　　⑶、指定学生说诗意。

　　⑷、全班齐读全诗。

卢纶的诗塞下曲其一（塞下曲古诗意思解释）

《塞下曲·其一》

作者：卢纶

鹫翎金仆姑，燕尾绣蝥弧。

独立扬新令，千营共一呼。

【注解】：

１、鹫：大鹰；

２、翎：羽毛；

３、金仆姑：箭名。

４、燕尾：旗上的飘带；

５、蝥弧：旗名。

【韵译】：

身佩雕羽制成的金仆姑好箭，

旌旗上扎成燕尾蝥弧多鲜艳。

大将军威严地屹立发号施令，

千军万马一呼百应动地惊天。

【评析】：

这组诗，原共六首，蘅塘退士选其四首。诗是歌咏边塞景物。第一首写将军动员

出发时的声势。

塞下曲卢纶其二古诗意思（塞下曲其二原文赏析及诗意）

林暗草惊风，

将军夜引弓。

*明寻白羽，

没在石棱中。

在中国古代，有很多有名的大将军，他们保家卫国，上阵杀敌，立下了汗马功劳，也成为很多人敬仰的偶像。唐朝诗人卢纶就十分崇拜汉朝的“飞将军”李广。

那时，安史之乱虽然结束了，但是各地藩镇的势力还很强大，动不动就发生战争，卢纶就希望自己能够在军营中效力。正巧，唐朝的一位很有名的大将军浑瑊（jiān）那里缺人，就把他招去当了元帅府的判官。

军营里的生活让卢纶灵感爆发，他又想起了自己的偶像李广将军，有了军营的生活经历，他就可以写一些李广将军的故事了。他记得曾经在《史记·李将军列传》里看到这样一个故事：

一天晚上，李将军带着卫兵巡逻，忽然发现在昏暗的密林深处，风吹得草不停的晃动，感觉草里好像有东西。为了避免危险，将军拿出弓箭，一箭射了过去。

“林暗草惊风，将军夜引弓。”箭射过去之后，草木也不动了，但是因为天太黑，什么都看不清楚，将军就带着卫兵回营了。

第二天一大早，将军又带着人去树林中查看，只见那只箭深深地射进了一块石头的棱角里，“*明寻白羽，没在石棱中。”这得是多大的力量啊！

卢纶心想李将军这么大的力量，敌人如果知道了一定会吓得逃跑的，不知道李将军还能不能找到他们呢？想知道答案就去《塞下曲（其三）》中看看吧。

这首诗采用了用典的手法，写将军夜猎的情景，出自《史记·李将军列传》。据记载，汉代名将李广猿臂善射，在任右北*太守时，就有这样一次富于戏剧性的经历：“李广出外打猎，看到草丛中有石头，以为是老虎就用箭去射，结果箭头没在草丛中看不见了，走*去看原来是将箭射进了石头里。”通过引用典故将一位武艺高强、英勇善战的将军形象展现在了我们眼前

扬州慢古诗意思及全文赏析

扬州慢古诗意思及全文赏析

　　在**淡淡的日常中，许多人对一些广为流传的古诗都不陌生吧，古诗是古代诗歌的泛称。什么样的古诗才经典呢？下面是小编帮大家整理的扬州慢古诗意思及全文赏析，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　二十四桥仍在，波心荡冷月无声。 （宋、姜夔、扬州慢）

　　二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”句，是姜夔《扬州慢》中的下阕中的句子。此句通过写桥、写水、写月等景物，表达了作者的压抑心情，写出了扬州城物是人非的情景。“二十四桥仍在”，但心情、感情，已是“冷月无声”，写尽了扬州城的凄冷，同时也隐含了人们被战争摧残的痛苦。

　　词人用桥下“波心荡”的动，来映衬“冷月无声”的静。“波心荡”是俯视之景，“冷月无声”本来是仰观之景，但映入水中，又成为俯视之景，与桥下荡漾的水波合成一个画面，从这个画境中，似乎可以看到词人低首沉吟的形象。总之，写昔日的繁华，正是为了表现今日之萧条。

　　扬州慢 姜夔

　　淳熙丙申至日，余过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟；余怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。

　　淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏、清角吹寒，都在空城。

　　杜郎俊赏，算而今重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡,冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生？

　　扬州慢原文翻译

　　(序)

　　扬州是淮河东边著名的大都，在竹西亭美好的住处，解下马鞍少为停留，这是最初的路程。经过春风吹遍了扬州十里，都是荠菜麦子一派青青。自从金兵进犯长江回去以后，荒废了池苑，伐去了乔木，至今还讨厌说起旧日用兵。天气渐渐进入黄昏，凄凉的画角吹起了冷寒，这都是在劫后的扬州城。

　　杜牧有卓越的鉴赏，料想今天，重来此地一定吃惊。即使“豆蔻”词语精工，青楼美梦的诗意很好，也困难表达出深厚的感情。二十四桥仍然还在，却桥下江中的波浪浩荡，凄冷的月色，处处寂静无声。怀念桥边的红芍药，可每一年知道它替什么人开花繁生!

　　赏析:

　　尽管姜夔一生以游士终老，但白石词并不仅仅是游士生涯的反映，展现在他笔下的是折射出多种光色的情感世界。诚然，由于生活道路和审美情趣的制约，较之辛词，姜词的'题材较为狭窄，对现实的反映也略显淡漠。但他并不是一位不问时事的世外野老。姜夔身历高、孝、光、宁四朝，其青壮年正当宋金媾和之际，朝廷内外，文恬武嬉，将恢复大计置于度外。姜夔也曾因此而痛心疾首，深致慨叹。淳熙二年，他客游扬州时便有感于这座历史名城的凋敝和荒凉，而自度此曲，抒写黍离之悲。在作年可考的姜夔词中，这是最早的一首。上片由“名都”、“佳处”起笔，却以“空城”作结，其今昔盛衰之感昭然若揭。

　　“过春风十里，尽荠麦青青”，自虚处传神，城池荒芜、人烟稀少、屋宇倾颓的凄凉情景不言自明，这与杜甫的“城春草木深”(《春望》)用笔相若。“春风十里”，并非实指一路春风拂面，而是化用杜牧诗意，使作者联想当年楼阁参差、珠帘掩映的盛况，反照今日的衰败景象。“胡马窥江”二句写金兵的劫掠虽然早已成为过去，而“废池乔木”犹以谈论战事为厌，可知当年带来的战祸兵燹有多么酷烈!陈廷焯《白雨齐词话》认为：“‘犹厌言兵’四字，包括无限伤乱语，他人累千百言，亦无此韵味。”姜词以韵味胜，其佳处即在于淡语不淡，其中的韵味反倒是某些浓至之语所不及的。

　　“清角”二句，不仅益增寂凄，而且包含几多曲折：下有同仇敌忾之心，而上无抗金北伐之意，这样，清泠的号角声便只能徒然震响在兵燹之余的空城。词的下片，作者进一步从怀古中展开联想：晚唐诗人杜牧的扬州诗历来脍炙人中，但如果他重临此地，必定再也吟不出深情缱绻的诗句，因为眼下只有一弯冷月、一泓寒水与他倘佯过的二十四桥相伴;桥边的芍药花虽然风姿依旧，却是无主自开，不免落寞。尤其“二十四桥”二句， 愈工致，愈惨淡，可谓动魄惊心。萧德藻认为此词“有黍离之悲”，的确深中肯綮。

偶步古诗的意思（偶步古诗意思翻译）

偶 步

[清] 袁枚

偶步西廊下，

幽兰一朵开。

是谁先报信，

便有蜜蜂来。

【作品赏析】

《偶步》这首诗一是表达了诗人看到兰花幽开的欣喜之情，这是意外的惊喜，显得尤为珍贵，同时也传达了兰花长在不起眼的地方，被人发现的几率很低，但它还是独自盛放，而且还吸引来了蜜蜂前来采蜜，所以有才之人终不会被埋没。

【大意】

偶尔来西边的走廊下散步，看到一朵兰花静静的开放着。是谁先把信息传出去的呢？不然怎么会有蜜蜂比我早来。

惊雪古诗意思（惊雪这首诗的意思）

猜谜语：

一扇玻璃窗，光线明晃晃，戏剧它会演，电影它能放。(打一日常用品)

谜底在本文中。

惊雪

唐 陆畅

怪得北风急，

前庭如月辉。

天人宁许巧，

剪水作花飞。

译文：

北风怎么刮得这么猛烈呀，

屋前面的院子如同月光照射。

天上的仙人难道这么灵巧，竟然能够把水剪成花，

然后散向人间，弄得满天花飞。

注释：

1. 怪得：奇怪，怎么。

2. 晖：阳光，这里指月光照射。

3. 宁：难道。

4. 许：如此，这样。

男儿不展风云志，空负天生八尺躯。语出明代冯梦龙《警世通言·旌阴宫铁树镇妖》。

谜底：电视机。

李白的《静夜思》古诗全诗意思

李白的《静夜思》古诗全诗意思

　　《静夜思》是唐代诗人李白所作的一首五绝小诗。此诗描写了秋日夜晚，诗人于屋内抬头望月的所感。以下是小编分享的李白的《静夜思》古诗全诗意思，欢迎大家阅读!

　　《静夜思》

　　床前明月光，疑是地上霜。

　　举头望明月，低头思故乡。

　　赏析

　　这首诗写的是在寂静的月夜思念家乡的感受。

　　诗的前两句，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。一个独处他乡的人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静的时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。何况是在月明之夜，更何况是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字，生动地表达了诗人睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。

　　诗的后两句，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。“望”字照应了前句的“疑”字，表明诗人已从迷朦转为清醒，他翘首凝望着月亮，不禁想起，此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下。于是自然引出了“低头思故乡”的结句。“低头”这一动作描画出诗人完全处于沉思之中。而“思”字又给读者留下丰富的想象：那家乡的父老兄弟、亲朋好友，那家乡的一山一水、一草一木，那逝去的年华与往事……无不在思念之中。一个“思”字所包涵的内容实在太丰富了。

　　明人胡应麟说：“太白诸绝句，信口而成，所谓无意于工而无不工者。”(《诗薮·内编》卷六)王世懋认为：“(绝句)盛唐惟青莲(李白)、龙标(王昌龄)二家诣极。李更自然，故居王上。”(《艺圃撷馀》)怎样才算“自然”，才是“无意于工而无不工”呢?这首《静夜思》就是个样榜。所以胡氏特地把它提出来，说是“妙绝古今”。

　　这首小诗，既没有奇特新颖的想象，更没有精工华美的辞藻;它只是用叙述的语气，写远客思乡之情，然而它却意味深长，耐人寻味，千百年来，如此广泛地吸引着读者。

　　一个作客他乡的人，大概都会有这样的感觉吧：白天倒还罢了，到了夜深人静的时候，思乡的情绪，就难免一阵阵地在心头泛起波澜;何况是月明之夜，更何况是明月如霜的秋夜!

　　月白霜清，是清秋夜景;以霜色形容月光，也是古典诗歌中所经常看到的。例如梁简文帝萧纲《玄圃纳凉》诗中就有“夜月似秋霜”之句;而稍早于李白的唐代诗人张若虚在《春江花月夜》里，用“空里流霜不觉飞”来写空明澄澈的月光，给人以立体感，尤见构思之妙。可是这些都是作为一种修辞的手段而在诗中出现的。这诗的“疑是地上霜”，是叙述，而非摹形拟象的状物之辞，是诗人在特定环境中一刹那间所产生的错觉。为什么会有这样的错觉呢?不难想象，这两句所描写的是客中深夜不能成眠、短梦初回的情景。这时庭院是寂寥的，透过窗户的皎洁月光射到床前，带来了冷森森的秋宵寒意。诗人朦胧地乍一望去，在迷离恍惚的心情中，真好象是地上铺了一层白皑皑的浓霜;可是再定神一看，四周围的环境告诉他，这不是霜痕而是月色。月色不免吸引着他抬头一看，一轮娟娟素魄正挂在窗前，秋夜的太空是如此的明净!这时，他完全清醒了。

　　秋月是分外光明的，然而它又是清冷的。对孤身远客来说，最容易触动旅思秋怀，使人感到客况萧条，年华易逝。凝望着月亮，也最容易使人产生遐想，想到故乡的一切，想到家里的亲人。想着，想着，头渐渐地低了下去，完全浸入于沉思之中。

　　从“疑”到“举头”，从“举头”到“低头”，形象地揭示了诗人内心活动，鲜明地勾勒出一幅生动形象的月夜思乡图。

　　短短四句诗，写得清新朴素，明白如话。它的内容是单纯的，但同时却又是丰富的。它是容易理解的，却又是体味不尽的。诗人所没有说的比他已经说出来的要多得多。它的构思是细致而深曲的，但却又是脱口吟成、浑然无迹的。从这里，读者不难领会到李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境。

　　静夜思作文

　　夜，永远是一天当中最宁静的时刻，最能钩出万千思绪的时刻。

　　夜是什么？夜是街道上闪烁的霓虹灯；是满天眨着眼睛的小星星；是孩子梦乡里甜甜的糖果；也是一轮摇摇欲坠的弯月亮。

　　我爱夜，爱它的神秘。抬头仰望像渗在墨水里的夜空，满天繁星乱七八糟地躺在天上，不知是谁把它们弄乱了，徐徐的晚风还是那冰凉的雨点？偶尔也会有几颗流星跌跌撞撞的冲出来，划破寂静的夜幕，随之也引发无数遐想，不知那像香蕉的月亮里是否住着美丽的嫦娥？不知那天之外是否有那挥着利剑怒目而视的王子？还是那美丽善良的公主？一段段古老神秘的故事在脑海中跌宕起伏，一首首传诵千年的歌谣在耳边萦绕。夜，很神秘。这来源于它本身就具有的飘逸美，又像蒙娜丽莎的'微笑，让人无法捉摸。

　　我爱夜，爱它的纯洁。如果感到心烦，你就抬抬头，看看调皮的星星，望望白嫩嫩的月亮，想想宇宙的宽广。沧海一栗的生命犹如泡沫幻影，弹指一挥间则沧海桑田；回眸侧耳时已斗星移。生命本来短暂，快乐才是人生的资本。夜有一颗水晶般纯洁的心，那就是月，明媚了人们眸子的是一轮明亮的旭日；舒展了人们愁容的是飘逸的雨丝。而那嵌在天上的月亮则是过滤悲痛的净化器，只要你愿意细细感受，夜将赐给你一颗水晶般的心。

　　我爱夜，爱它的宁静。诗仙李白有云：“举头望明月，低头思故乡。”在那个宁静的时刻，一轮明月遥寄千里情怀，我想李白必是厌倦了官场的黑暗，才会蜷缩在夜的角落里，望着那轮见证历史沧桑的月亮，轻轻吟出《静夜思》没想到他这轻轻一叹，竟让后人传诵千年。夜也是思念的港湾。

　　一轮皓月将光辉投在一条乌黑的小巷，依稀听到青石板上的鞋子踏出一串妙音，最好鞋底再钉几颗铁钉，当当的节奏合着心脏砰砰的心跳，敲碎一团静谧。远处房屋的轮廓墨黑墨黑的，它们以沉稳的曲线勾勒出夜的边界，月光柔柔的在夜的湖面上荡漾，溢出的光华洒在身上，浸骨的凉。子夜的智慧七星没了踪影，宁静的黑夜还在留连，但愿远方的灯塔能为迷失的小船指引方向。

　　《静夜思》读后感

　　《静夜思》原是李白写的一首著名的古诗，如今被编成了一首歌曲。悲伤的旋律充分的描绘了李白当时的心情。

　　家乡是一个很常见的词，它在我们愉快时也许会被忘记，在我们孤独时也许会被想起，但每当我们遇到挫折时，家乡都可能会成为我们的精神寄托。每当新年来临时，我们穿着漂亮的新衣乘着火车回到家乡，看看路边坚强的雪松，还有那盛开的野花，自己的亲人正在门口迎接着我们的到来，这一切都是多么的美好。但是，李白却享受不到这种优越的待遇。

　　在那个年代，还没有这么好的条件供你使用，只有渔船、马车。可是乘坐他们*则一周两周，远则两至三月，还很贵。所以有些人士总是回不了家，李白也一样。床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡，望着凄凉的明月，思念家乡的心情，久久难以入睡，此时此刻，那诗句也在纠结着我的心。在这悲伤的诗句中，配上那凄凉的音乐，真的令人难以忘怀。

　　现在我们有了优越的条件，不仅可以回家乡看看，还可以去各个地方旅游。以前思念亲人还需要写信，而现在有网上聊天，不仅方便快捷，还可以看到亲人的样子。原来，是一个个的梦想，如今，我们已经把它变成现实。珍惜现在美好的时光，共同携手，创造未来！

春夜喜雨古诗意思

春夜喜雨古诗意思

　　《春夜喜雨》描绘春夜雨景，表现喜悦心情的名作，把春雨“润物”的事迹写得惟妙惟肖。下面是关于春夜喜雨古诗意思的内容，欢迎阅读！

　　古诗《春夜喜雨》

　　唐代：杜甫

　　好雨知时节，当春乃发生。

　　随风潜入夜，润物细无声。

　　野径云俱黑，江船火独明。

　　晓看红湿处，花重锦官城。

　　《春夜喜雨》古诗的意思

　　好雨似乎会挑选时辰，降临在万物萌生之春。

　　伴随和风，悄悄进入夜幕。细细密密，滋润大地万物。

　　浓浓乌云，笼罩田野小路，点点灯火，闪烁江上渔船。

　　明早再看带露的鲜花，成都满城必将繁花盛开。

　　《春夜喜雨》文本解读

　　开头两句可以说是起得**，没有什么惊人的语句。这似乎是一个缺点。但是联系全诗，却似乎又不这样简单。因为这首诗，不像杜甫的许多诗那样抒发强烈的激情，而是表现一种默默的、无声的、自我体验的温情的。

　　题目叫“春夜喜雨”。春雨，是表现的对象;夜，提供了感觉的特殊条件。喜才是全部感情的主线。但是，全诗中没有“喜”字，着力表现的是无声的喜。因为是无声的，因而更加是内心深处的。

　　喜，是因春雨而起，但是，这雨又恰恰是又在夜里。夜里的雨和白天的雨是不一样的，它是看不见的。所以第二联就写这个看不见：“随风潜入夜，润物细无声。”雨随着风，一般应该是有声势的，但是这里却是“潜入”的小雨，偷偷的，无声无息的。接着是“润物细无声”，不但看不见，而且听不到。感官无法直接感知，可是诗人还是感觉到了，凭着敏感的想象罢。关键词是“细”和“润”。这就让读者感受到了，这春雨的特点是：是细，是小，是微，细微到视觉和听觉都不能感知，但是诗人还是感觉到了。这表现的是什么感觉?过细的感觉，“润”的感觉，不用看，也不用听，外在感官不可感，却流露出了内心感受的喜悦的特点。所“润”之物，当然是植物——农作物。说的是物被滋润，表现的却是心的滋润。无声的微妙胜过有声。只有心灵过细的人，才能感觉到这本来是不可感觉的感觉;只有具有精致的内在感受力的诗人，才能有这种独享的喜悦，为生命看潜在的生长而默默暗喜;只有关切国计民生的'人，才能为一场无声的细雨感到由衷的欣慰。

　　读这样的诗，第一，要抓住诗人表现的雨的特点，是夜里的雨，看不见的。第二，要抓住感觉雨的感觉的特点，把不能感觉的感觉，感觉到内心深处去。虽然是无声无息，但却感到了“润物”，在那个以农为本的时代，自然有一种欣慰之感。

　　诗凭什么感人?一般说是以情感人，从陆机《文赋》就说了“诗缘情”。这大致不错，但是这还不完全，还要加以补充，情感直接说出来是不感人的，诗要通过特殊的感觉来传达情感。如果在这里，杜甫直接说他为春夜的雨而感到喜悦，这不是诗。杜甫在整首诗里，一个喜字也没有，但是，却提供了一系列很微妙的喜悦的感觉，让读者体验这种别人感觉不到的精致的感觉。这就叫感染了。

　　这两句诗看来没有多少惊人的词语，但是在千年传诵的过程中，衍生出象征的意义来(形容某种思想和人格对他人的熏陶)，诗句的内涵的召唤性，其潜在量之大，正是诗句成功的标志之一。

　　下面两联，又转换到外部感官上来。第三联：“野径云俱黑，江船火独明.”以为有利于国计民生，所以它是美的。这种美用光和色的反衬来体现：云一片漆黑，这是提示地域特色——*原和江河，只有在*原上，视野开阔，云才会在田野的小路上;大幅度的黑色背景，用船上唯一的灯火来反衬，很明显是为了突出雨夜之黑，和那一点温暖的光互相反衬。

　　这种手法是我国古典诗歌常用的，列如柳宗元的《江雪》

　　千山鸟飞绝，万径人踪灭。

　　孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

　　前面用“绝”和“灭”来强调千山万径一片空白，后面用“孤”舟和“独”钓来突出唯一的人物，打破了空白。又如：

　　万绿从中一点红，动人春色不须多。

　　还有：

　　春色满园关不住，一枝红杏出墙来。

　　光有这样一种大笔浓墨的图画，在杜甫看来，可能还不足以充分显示春雨的可爱。于是他用最后一联再来一个对比：“晓看红湿处，花重锦官城。”第二天早晨的明亮，反衬昨夜春雨效果：第一，这下子不是看不见了，而是看得很清楚，很鲜明，红红的，这还不够，还要把感觉的分量加重：“湿”，这就点出了和一般日子里的红花的不同，红得水灵灵的。第二，更为精彩的是：杜甫强调，雨后红花的另一个特点，就是重的感觉。花的茂盛，花的潮湿，变成了花的重量感。用重的分量，来表现花的茂盛，杜甫是拿手好戏，他在另一首诗中写过：

　　黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。

　　不过这一次用的字眼是“压”而不是“重”。

　　前面说过这首诗的题目有个“喜”字，但通篇不见喜字，可是读者任然感觉到了喜悦之情洋溢，这是因为，所有的喜悦，都渗透在关键性的感觉之中，在用得特别精彩的语言中，读者从无声的“潜入”，悄然的“润物”，从“云俱黑”、“火独明”，从红湿而下垂的花朵中，感到了杜甫的欣喜。他的喜悦有两种：一是默默的、内在的、不形诸于色的喜悦;一是外在的、视觉的、突然发现雨后的花的鲜艳和分量，情不自禁的、形诸于色的惊喜。但是，如果没有这些细微的感觉，这些恰到好处的语言，杜甫的喜悦就是直说出来，读者也是没有感觉的。

　　拓展内容：杜甫《春夜喜雨》的阅读题及答案

　　阅读课内诗歌并回答问题。

　　春夜喜雨

　　好雨知时节，当春乃发生。

　　随风潜入夜，润物细无声。

　　野径云俱黑，江船火独明。

　　晓看红湿处，花重锦官城。

　　1.解释下列字词。

　　乃：______________________

　　发生：______________________

　　潜：______________________

　　润物：______________________

　　2.这首诗的作者是_____代诗人_____。第一句写了________________，后面三句集中写___________________。

　　3.翻译画线的诗句。

　　(1)_______________________________________________

　　(2)_______________________________________________

　　4.这首诗体现了春雨______________________的品质。

　　5.诗题为《春夜喜雨》，在诗篇中“春”“夜”“雨”都有了，但“喜”字却没有出现过。请仔细读原诗，揣摩体味，说一说诗人是怎样对春雨抒发了“喜”的感情的。

　　_______________________________________________

静夜思的古诗意思（静夜思的诗意解释）

回想起李白的那一首古诗《静夜思》，可能连3岁的小孩子都会读吧。显然这一首诗在唐诗里面有着举足轻重的分量。

但也就是这一首简单的诗，大家都熟悉的诗，*期却引发了诗词*里面的一个大讨论。

还有一些诗词专家都出来说话了，声称我们熟悉了这么多年的《静夜思》，其实我们都理解错了，对它有了误解，误解了李白创作这一首诗的意境。

既然是误会了李白创作时的一种意境感，那究竟李白想要表达的是什么呢？这一首诗的问题到底出在了哪里？

话题引发矛盾的地方就是在诗的第一句和第二句“床前明白光，疑是地上霜”，这10个字的理解就是床前洒着的月光，就好像是地上打了一层霜一样。

我们都是这样子理解的，而且月光与霜都是非常神似的。但既然是在室内，还是看到了床前的月光，又怎么会把月光比喻成霜呢？伟大的诗人李白会连这一点常识性的日常点都不懂吗？

也因此有网友提出一个疑问！那就是李白在创作这一首诗时，其实大家都理解错了。原因就是因为有另外一种说法，那就是李白创作这一首诗里，其实他本人是站在外面的，而不是室内。

所以讲室内的霜，那都是错的。原因有以下几点，就连诗词专家也这样子说的，给出了几个总结的地方！

首先就是床和窗在古代是可以通用的，也就是说它们是我们所谓的通假字！如果是把窗用到诗词之中，那就好理解了。窗前的明白光，就好比是霜一样。这样子就可以说得通了，这是一种说法。

而另一种说法仍旧还是建立在室外的角度上来理解的，那就是其实古代的床，与我们所理解的床完全不是一回事。

古代的床是胡床，也就是我们通常讲的室外纳凉的睡椅，床前也就是讲室外的睡椅上面。

再加上当年李白创作这一首诗的时间是9月左右的南方杨州。当时并没有霜，更是好比在中秋赏月的好时节。

古人有这种闲情，于是李白这一首诗就有了另外的一种意境来解读了。意思是他躺在自己院子里的胡床上，抬头看着天上的月亮，月光洒在了胡床的地上，就好比铺上了一层霜。

再有另外的一种解释也是建立在室外，讲床有可能是室外的井栏。

​不同的文化专家对于这一首诗有着自己不同的理解，不知道大家又怎么解读这一首诗呢！

但不管怎么来理解，有一点是不会变的，那就是写这一首诗，李白重点就是想要表达自己的思乡之情。