说凤隐岩的古诗

吕岩《牧童》古诗赏析

吕岩《牧童》古诗赏析

　　赏析是欣赏并分析（诗文等），通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。下面为大家带来了吕岩《牧童》古诗赏析，欢迎大家参考阅读！

　　原文

　　《牧童》唐代：吕岩

　　草铺横野六七里，笛弄晚风三四声。

　　归来饱饭黄昏后，不脱蓑衣卧月明。

　　译文

　　辽阔的草原像被铺在地上一样，四处都是草地。晚风中隐约传来牧童断断续续悠扬的笛声。

　　牧童放牧归来，在吃饱晚饭后的晚霞时分。他连蓑衣都没脱，就躺在草地上看天空中的圆月。

　　注释

　　牧童：放牛放羊的孩子。

　　铺：铺开。

　　横野：辽阔的原野。

　　弄：逗弄，玩弄。

　　饱饭：吃饱了饭。

　　蓑衣：用草或棕毛编织成的，披在身上的防雨用具，用来遮风挡雨。

　　卧月明：躺着观看明亮的月亮。

　　赏析

　　首句“草铺横野六七里“描述了视觉上的感受，放眼望去，原野上草色葱茏。一个“铺”字，表现出草的茂盛和草原给人的那种*缓舒服的感觉。草场的宽阔无垠为牧童的出场铺垫了一个场景。

　　第二句“笛弄晚风三四声。”描述了听觉上的感受，侧耳倾听，晚风中牧笛声声。一“弄”字，更显出了一种情趣，把风中笛声的时断时续、悠扬飘逸和牧童吹笛嬉戏的意味，传达出来了。笛声的悠扬悦耳，反映出晚归牧童劳作一天后的轻松闲适的心境。未见牧童，先闻其声，具有无限美好的想象空间。这里的“六七里”和“三四声”不是确指的数字，只是为了突出原野的宽阔和乡村傍晚的静寂。

　　第三句“归来饱饭黄昏后”，诗人笔锋一转，开始直接描写牧童，牧童吃饱了饭，已经是黄昏之后了。

　　末句“不脱蓑衣卧月明”描写牧童休息的情景。把以地为床，以天为帐，饥来即食，困来即眠，无牵无挂，自由自在的牧童形象刻画得活灵活现。诗人没有描写牧童躺下做什么，牧童可能是想舒展下身子，也可能是欣赏月色。诗人似乎只把他之所见如实地写了下来，却有无限的`想象空间。

　　全诗展示了一幅鲜活的牧童晚归休憩图：原野、绿草、笛声、牧童、蓑衣和明月。诗中有景、有情，有人物、有声音，这生动的一幕，是由远及*出现在诗人的视野里的；写出了农家田园生活的恬静，也体现了牧童放牧生活的辛劳，是一首赞美劳动的短曲。草场、笛声、月夜、牧童，像一幅恬淡的水墨画，使读者的心灵感到安宁。

　　《牧童》一诗，不仅让读者感到了“日出而作，日落而息”的生活的安然与恬静，也让读者感受到了牧童心灵的无羁无绊，自然放松。该诗反映了诗人心灵世界的一种追求，对远离喧嚣、安然自乐的生活状态的一种向往。诗中尽道牧童生活的闲逸与舒适。此诗委婉劝说钟傅趁早离开那尔虞我诈、角名竞利的官场，回归田园，过牧童那样无欲无求的生活。在此诗中，牧童即是以智者的化身出现为迷失在宦途中的钟傅指路，而其人未必真是牧童。本诗语言朴直清新，明白如话，表现出一种“由工入微，不犯痕迹”的精湛功夫。

含有岩字的古诗词 带岩字的诗词名句

咬定青山不放松，立根原在破岩中。——郑燮《竹石》

非鬼亦非仙，一曲桃花水。——辛弃疾《生查子·独游雨岩》

高词迥映，如朗月之悬光；叠意回舒，若重岩之积秀。——《晋书·列传·第二十四章》

渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。——柳宗元《渔翁》

欸乃一声山水绿。回看天际下中流，岩上无心云相逐。——柳宗元《渔翁》

天上有行云，人在行云里。——辛弃疾《生查子·独游雨岩》

冉冉年华吾自老。水满汀洲，何处寻芳草。——辛弃疾《蝶恋花·月下醉书雨岩石浪》

满船明月浸虚空，绿水无痕夜气冲。——白玉蟾《黄岩舟中》

回看天际下中流，岩上无心云相逐。——柳宗元《渔翁》

渺空烟四远，是何年、青天坠长星？——吴文英《八声甘州·灵岩陪庾幕诸公游》

溪边照影行，天在清溪底。——辛弃疾《生查子·独游雨岩》

岩扉松径长寂寥，惟有幽人自来去。——孟浩然《夜归鹿门山歌 / 夜归鹿门歌》

身在千山顶上头，突岩深缝妙香稠。——郑燮《题画兰》

丹枫万叶碧云边，黄花千点幽岩下。——张抡《踏莎行·秋入云山》

醉里不知谁是我，非月非云非鹤。——辛弃疾《念奴娇·赋雨岩》

众星罗列夜明深，岩点孤灯月未沉。——寒山《众星罗列夜明深》

*来何处有吾愁，何处还知吾乐。——辛弃疾《念奴娇·赋雨岩》

共庆新年笑语哗，红岩士女赠梅花。——*《元旦口占用柳亚子怀人韵》

蛾眉淡了教谁画？瘦岩岩羞戴石榴花。——关汉卿《大德歌·夏》

千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。——李忱《瀑布联句》

若夫日出而林霏开，云归而岩穴暝，晦明变化者，山间之朝暮也。——欧阳修《醉翁亭记》

问君西游何时还？畏途巉岩不可攀。——李白《蜀道难》

春未来时，酒携不到千岩路。——吴文英《点绛唇·越山见梅》

箭径酸风射眼，腻水染花腥。——吴文英《八声甘州·灵岩陪庾幕诸公游》

碧山学士焚银鱼，白马却走深岩居。——杜甫《柏学士茅屋》

幻苍崖云树，名娃金屋，残霸宫城。——吴文英《八声甘州·灵岩陪庾幕诸公游》

芳菊开林耀，青松冠岩列。——陶渊明《和郭主簿·其二》

熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。——李白《梦游天姥吟留别 / 梦游天姥山别东鲁诸公》

春晚绿野秀，岩高白云屯。——谢灵运《入彭蠡湖口》

青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。——李白《蜀道难》

休说往事皆非，而今云是，且把清尊酌。——辛弃疾《念奴娇·赋雨岩》

星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风。——白玉蟾《黄岩舟中》

古岩泉滴滴，幽谷鸟关关。——令狐楚《赋山 / 一七令·山》

东岩富松竹，岁暮幸同归。——王勃《送卢主簿》

归来报名主，恢复旧神州。——岳飞《送紫岩张先生北伐》

畏途巉岩不可攀。——李白《蜀道难》

千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。——李白《梦游天姥吟留别 / 梦游天姥山别东鲁诸公》

修竹傍林开，乔松倚岩列。——德隐《新秋晚眺》

千年独鹤两三声，飞下岩前一枝柏。——施肩吾《秋夜山居二首》

青山招不来，偃蹇谁怜汝？——辛弃疾《生查子·独游西岩》

鸟啼官路静，花发毁垣空。——张继《清明日自西午桥至瓜岩村有怀》

傲然遂独往，长啸开岩扉。——李白《赠别王山人归布山》

高歌谁和余，空谷清音起。——辛弃疾《生查子·独游雨岩》

重岩叠嶂，隐天蔽日，自非停午夜分，不见曦月。——《水经注·卷三十四》

节彼南山，维石岩岩。——佚名《节南山》

重岩叠嶂，隐天蔽日。——郦道元《三峡》

岩悬青壁断，地险碧流通。——陈子昂《白帝城怀古》

夜到清溪宿，主人碧岩里。——李白《宿清溪主人》

薄云岩际宿，孤月浪中翻。——杜甫《宿江边阁 / 后西阁》

再来寄幽梦，遗贮催行舟。——柳宗元《界围岩水帘》

雪古诗罗隐带拼音（《雪》古诗罗隐赏析）

中国五千年悠久文化，产生了许多的文字与文体，其中最有特色的，高度凝炼的便是诗歌，一首诗，就是一篇文章，甚至一本书，古诗散发出一种难以抗拒的魅力！

雪

朝代：唐 代 ‖ 作者：罗 隐

原文：

尽道丰年瑞，丰年事若何。

长安有贫者，为瑞不宜多。

译文：

都说瑞雪兆丰年，丰年情况将如何？

长安城里有穷人，我说瑞雪不宜多。

注释：

⑴尽：全。道：讲，说。丰年瑞：瑞雪兆丰年。

⑵若何：如何，怎么样。

⑶宜：应该。

赏析：

题目是“雪”，诗却非咏雪，而是发了一通雪是否瑞兆的议论。绝句长于抒情而拙于议论，五绝篇幅极狭，尤忌议论。作者偏用其短，看来是有意造成一种特殊的风格。

瑞雪兆丰年。辛勤劳动的农民看到飘飘瑞雪而产生丰年的联想与期望，是很自然的。但眼下是在繁华的帝都长安，这“尽道丰年瑞”的声音就颇值得深思。“尽道”二字，语含讥讽。联系下文，可以揣知“尽道丰年瑞”者是和“贫者”不同的另一世界的人们。这些安居深院华屋、身袭蒙茸皮裘的达官显宦、富商大贾，在酒酣饭饱、围炉取暖、观赏一天风雪的时候，正异口同声地大发瑞雪兆丰年的议论，他们也许会自命是悲天悯人、关心民生疾苦的仁者呢！

正因为是此辈“尽道丰年瑞”，所以接下去的是冷冷的一问：“丰年事若何？”即使真的丰年，情况又怎样呢？这是反问，没有作答，也无须作答。“尽道丰年瑞”者自己心里清楚。唐代末叶，苛重的赋税和高额地租剥削，使农民无论丰歉都处于同样悲惨的境地。“二月卖新丝，五月粜新谷”，“六月禾未秀，官家已修仓”，“山前有熟稻，紫穗袭人香。细获又精舂，粒粒如玉珰。持之纳于官，私室无仓箱”。这些诗句对“事若何”作出了明确的回答。但在这首诗里，不道破比道破更有艺术力量。它好象当头一闷棍，打得那些“尽道丰年瑞”者哑口无言。

三、四两句不是顺着“丰年事若何”进一步抒感慨、发议论，而是回到开头提出的雪是否为瑞的问题上来。因为作者写这首诗的主要目的，并不是抒写对贫者虽处丰年仍不免冻馁的同情，而是向那些高谈丰年瑞者投一匕首。“长安有贫者，为瑞不宜多。”好象在一旁冷冷地提醒这些人：当你们享受着山珍海味，在高楼大厦中高谈瑞雪兆丰年时，恐怕早就忘记了这帝都长安有许许多多食不果腹、衣不蔽体、露宿街头的“贫者”。他们盼不到“丰年瑞”所带来的好处，却会被你们所津津乐道的“丰年瑞”所冻死。一夜风雪，明日长安街头会出现多少“冻死骨”啊！“为瑞不宜多”，仿佛轻描淡写，略作诙谐幽默之语，实际上这里面蕴含着深沉的愤怒和炽烈的感情。*缓从容的语调和犀利透骨的揭露，冷隽的讽刺和深沉的愤怒在这里被和谐地结合起来了。

雪究竟是瑞兆，还是灾难，离开一定的前提条件，是很难辩论清楚的，何况这根本不是诗的任务。诗人无意进行这样一场辩论。他感到憎恶和愤慨的是，那些饱暖无忧的达官贵人们，本与贫者没有任何共同感受、共同语言，却偏偏要装出一副对丰年最关心、对贫者最关切的面孔，因而他抓住“丰年瑞”这个话题，巧妙地作了一点反面文章，扯下了那些“仁者”的假面具，让他们的尊容暴露在光天化日之下。

诗里没有直接出现画面，也没有任何形象的描绘。但读完了全诗，诗人自已的形象却鲜明可触。这是因为，诗中那些看来缺乏形象性的议论，不仅饱含着诗人的憎恶、蔑视、愤激之情，而且处处显示出诗人幽默诙谐、愤世疾俗的性格。从这里可以看出，对诗歌的形象性是不宜作过分偏狭的理解的。

作者简介：

罗 隐（833-909），字昭谏，新城（今浙江富阳市新登镇）人，唐代诗人。生于公元833年（太和七年），大中十三年（公元859年）底至京师，应进士试，历七年不第。咸通八年（公元867年）乃自编其文为《谗书》，益为统治阶级所憎恶，所以罗衮赠诗说：“谗书虽胜一名休”。后来又断断续续考了几年，总共考了十多次，自称“十二三年就试期”，最终还是铩羽而归，史称“十上不第”。黄巢起义后，避乱隐居九华山，光启三年（公元887年），55岁时归乡依吴越王钱镠，历任钱塘令、司勋郎中、给事中等职。公元909年（五代后梁开*三年）去世，享年77岁。

古诗罗隐《蜂》赏析

古诗罗隐《蜂》赏析

　　无论是身处学校还是步入社会，许多人对一些广为流传的古诗都不陌生吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？以下是小编整理的古诗罗隐《蜂》赏析，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　朝代：唐代

　　作者：罗隐

　　原文：

　　不论*地与山尖，无限风光尽被占。

　　采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜。

　　译文

　　无论是在*地，还是在那高山，哪里鲜花迎风盛开，哪里就有蜜蜂奔忙。

　　蜜蜂啊，你采尽百花酿成了花蜜，到底为谁付出辛苦，又想让谁品尝香甜？

　　注释

　　山尖：山峰。

　　尽：都。

　　占：占其所有。

　　甜：醇香的蜂蜜。

　　赏析

　　罗隐的咏物诗“切于物”而“不粘于物”，往往别出心裁，独具寓意，讽刺深峻犀利又耐人寻味。清沈祥龙《论词随笔》云：“咏物之作，在借物以寓性情，凡身世之感，君国之忧，隐然蕴于其内，斯寄托遥深，非沾沾焉咏一物矣。”罗隐正是在对物象深入细致的观察基础之上，对所咏之物融进他强烈的家国之忧与身世之慨，刺时讽世使得其能在晚唐诗坛脱颖而出。《蜂》通过吟咏蜜蜂采花酿蜜供人享用这一自然现象，表现了他对社会和历史问题的思考。

　　前两句写蜜蜂的生存状态，在山花烂漫间不停穿梭、劳作，广阔的领地给了它们相当大的施展本领的空间。“不论”“无限”，蜜蜂在辛勤劳动中“占尽风光”，简单写来看似**无奇，纯行直白，几乎是欣赏、夸赞的口吻，实则是匠心独运，先扬后抑，为下文的议论做出了铺垫。

　　后两句紧乘“蜜蜂”这一意象，把它象征的“劳动者”意象加以引申、扩大，发出“采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜”的一声叹息。同时也提出一个耐人寻味的问题：已采的百花酿成蜜，辛辛苦苦的劳作终于有了可喜的成果，话锋一转，这般辛劳到底又是为了谁呢？在当时黑暗腐朽的社会里，为的正是那些不劳而获、占据高位、手握重权的剥削者，此中的'讽意不言而明。诗人以反诘的语气控诉了那些沉迷利禄之人，感喟良久之余不禁又对广大的劳苦人民产生了矜惜怜悯之情，从另一个侧面对这种劳者不获、获者不劳的不*现实加以嘲讽和鞭笞，在为劳动人民鸣冤叫屈的同时也是对自己久沉下僚、大志难伸的境遇予以反省，表达对唐末朋党倾轧、宦官专权、战乱频仍、民不聊生的社会现象更深的痛恨之情。

　　这首咏蜂诗运用象征的手法、设问的形式反映了劳动者不能享受其劳动成果的社会现象，与张碧《农夫》中的“运锄耕劚侵星起”“到头禾黍属他人”以及梅尧臣《陶者》中“陶尽门前土，屋上无片瓦”可作同一理解，都是叹苦辛人生之历练，社会世道之多艰，于人于己都是一番深省之言。

　　罗隐此篇歌咏“蜂”之作，在艺术表达形式上独具特色。以“蜜蜂”为张本，所咏之物形神兼备，更为难得是所咏之物兴寄明显、寄慨遥深，“不粘不脱，不即不离，乃为上乘”（《带经堂诗话》），追求“神似”的工艺正如严羽《沧浪诗话·诗辨》云：“诗之极至有一，曰入神。至矣，尽矣。蔑以加矣。”体物工妙，词*旨远，夹叙夹议的手法配合默契，语言叙述中不尚辞藻，*淡而具思致，清雅辅以言深。

　　创作背景

　　罗隐生于太和七年（公元833年），大中十三年（公元859年）底至京师，应进士试，历七年不第。后来又断断续续考了几年，最终还是铩羽而归，史称“十上不第”。对当时考试制度、当时朝廷的失望，以及在这样的情绪下，看见人民辛苦劳作在田间地头与部分朝廷官员不劳而获这样相对立的情景而产生的愤懑，大致是罗隐作出这首讽喻不劳而获者的《蜂》的原因。

　　罗隐简介

　　罗隐(833～909)

　　*唐代文学家。原名横，字昭谏，号江东生。杭州新城（今浙江桐庐）人。20岁应进士举，十试不第。罗隐生当变乱时代，大半生流落不得志的生活经历，养成愤世嫉俗的思想性格，好为谐谑讽刺。

　　他的创作以杂文小品成就最高。他将自己的小品文集题名《谗书》，并自述写作用心是“有可以谗者则谗之”，“所以警当世而诫将来也”。杂文小品表现形式上有直接发议论，有借寓言托讽，有用散文体，有用赋体，随物赋形，不拘一格，而皆能嬉笑怒骂，涉笔成趣，明快泼辣，一针见血。罗隐还有一些较好的记叙文和政论文，具有朴素辩证法的思想。诗歌多应酬赠答、登临写景之作，表现出一些怀才不遇之感，但总的说来境界比较狭窄，调子不免低沉。他的一部分讽刺小诗，批判时政，尖锐有力，与其杂文相似。罗隐的诗风在晚唐属于浅易明畅的一路，述事真切而语言通俗，尤其善于提炼民间口语，有些诗句写来如同白话，成为后人常用的谚语格言。

罗隐《蜂》古诗赏析

罗隐《蜂》古诗赏析

　　在日常学*、工作抑或是生活中，大家一定没少看到经典的古诗吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。那么问题来了，到底什么样的古诗才经典呢？下面是小编收集整理的罗隐《蜂》古诗赏析，希望对大家有所帮助。

　　《蜂》是晚唐诗人罗隐创作的一首咏物诗，也是一首寓理诗。这首诗赞美了蜜蜂辛勤劳动的高尚品格，也暗喻了作者对不劳而获的人的痛恨和不满。这首诗有几个艺术表现方面的特点：欲夺故予，反跌有力；叙述反诘，唱叹有情；寓意遥深，可以两解。

　　《蜂》原文

　　不论*地与山尖，无限风光尽被占。

　　采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜？

　　《蜂》翻译

　　无论是*地还是山峰，无限花开的风光，都被蜜蜂占领。它们采尽百花酿成蜜后，到头来又是在为谁忙碌？为谁酿造醇香的蜂蜜呢？

　　《蜂》注释

　　山尖：山峰

　　占：占其所有

　　尽：都

　　甜：醇香的蜂蜜

　　《蜂》赏析

　　蜂与蝶在诗人词客笔下，成为风韵的.象征。然而小蜜蜂毕竟与花蝴蝶不同，它是为酿蜜而劳苦一生，积累甚多而享受甚少。诗人罗隐着眼于这一点，写出这样一则寄慨遥深的诗的“动物故事”。仅其命意就令人耳目一新。此诗艺术表现上值得注意的有三点：

　　一、欲夺故予，反跌有力。此诗寄意集中在末二句的感喟上，慨蜜蜂一生经营，除“辛苦”而外并无所有。然而前两句却用几乎是矜夸的口吻，说无论是*原田野还是崇山峻岭，凡是鲜花盛开的地方，都是蜜蜂的领地，有蜜蜂的出现。这里作者运用极度的副词、形容词——“不论”、“无限”、“尽”等等，和无条件句式，极称蜜蜂“占尽风光”，似与题旨矛盾。其实这只是正言欲反、欲夺故予的手法，为末二句作势。俗话说：抬得高，跌得重。所以末二句对前二句反跌一笔，说蜂采花成蜜，不知究属谁有，将“尽占”二字一扫而空，表达效果就更强。如一开始就正面落笔，必不如此有力。

　　二、叙述反诘，唱叹有情。此诗采用了夹叙夹议的手法，但议论并未明确发出，而运用反诘语气道之。前二句主叙，后二句主议。后二句中又是三句主叙，四句主议。“采得百花”已示“辛苦”之意，“成蜜”二字已具“甜”意。但由于主叙主议不同，末二句有反复之意而无重复之感。本来反诘句的意思只是：为谁甜蜜而自甘辛苦呢？却分成两问：“为谁辛苦”？“为谁甜”？亦反复而不重复。言下辛苦归自己、甜蜜属别人之意甚显。而反复咏叹，使人觉感慨无穷。诗人矜惜怜悯之意可掬。

　　三、寓意遥深，可以两解。此诗抓住蜜蜂特点，不做作，不雕绘，不尚词藻，虽*淡而有思致，使读者能从这则“动物故事”中若有所悟，觉得其中寄有人生感喟。有人说此诗实乃叹世人之劳心于利禄者；有人则认为是借蜜蜂歌颂辛勤的劳动者，而对那些不劳而获的剥削者以无情讽刺。两种解会似相龃龉，其实皆允。因为“寓言”诗有两种情况：一种是作者为某种说教而设喻，寓意较浅显而确定；另一种是作者怀着浓厚感情观物，使物著上人的色彩，其中也能引出教训，但“寓意”就不那么浅显和确定。如此诗，大抵作者从蜂的“故事”看到那时苦辛人生的影子，但他只把“故事”写下来，不直接说教或具体比附，创造的形象也就具有较大灵活性。而现实生活中存在着不同意义的苦辛人生，与蜂相似的主要有两种：一种是所谓“终朝聚敛苦无多，及到多时眼闭了”（《红楼梦》“好了歌”）；一种是“运锄耕劚侵星起”而“到头禾黍属他人”。这就使得读者可以在两种意义上作不同的理解了。但是，随着时代的前进，劳动光荣成为普遍观念，“蜂”越来越成为一种美德的象征，人们在读罗隐这诗的时候，自然更多地倾向于后一种解会了。可见，“寓言”的寓意并非一成不变，古老的“寓言”也会与日俱新。

隐藏爱意的古诗

1、世事一场大梦，人生几度秋凉？——苏轼《西江月》

2、相思本是无凭语，莫向花笺费泪行。——晏几道《鹧鸪天三首其二》

3、似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。——黄景仁《绮怀诗二首·其一》

4、子规啼，不如归。道是春归人未归。——关汉卿《大德歌·春》

5、遥夜亭皋闲信步。才过清明，渐觉伤春暮。数点雨声风约住。朦胧淡月云来去。桃杏依稀香暗渡。谁在秋千，笑里轻轻语。一寸相思千万绪。人间没个安排处。——李煜《蝶恋花·春暮》

6、杨柳青青江水*，闻郎江上踏歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。——刘禹锡《竹枝词二首·其一》

7、秋风嫋嫋入曲房，罗帐含月思心伤。蟋蟀夜鸣断人肠，长夜思君心飞扬。他人相思君相忘，锦衾瑶*为谁芳。——汤惠休《秋风》

8、斗草阶前初见，穿针楼上曾逢。罗裙香露玉钗风。靓妆眉沁绿，羞脸粉生红。流水便随春远，行云终与谁同。酒醒长恨锦屏空。相寻梦里路，飞雨落花中。——晏几道《临江仙》

9、洛阳城里风光好，洛阳才子他乡老。柳暗魏王堤，此时心转迷。桃花春水渌，水上鸳鸯浴。凝恨对斜晖，忆君君不知。——韦庄《菩萨蛮·其五》

10、汴水流，泗水流，流到瓜州古渡头。吴山点点愁。思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休。月明人倚楼。——白居易《长相思·汴水流》

11、我忆君最苦，知否？字字尽关心，红笺写寄表情深。吟么吟，吟么吟？——顾夐《荷叶杯·其六》

12、炎光谢。过暮雨、芳尘轻洒。乍露冷风清庭户，爽天如水，玉钩遥挂。应是星娥嗟久阻，叙旧约、飚轮欲驾。极目处、微云暗变，耿耿银河高泻。闲雅。须知此景，古今无价。运巧思、穿针楼上女，抬粉面、云鬟相亚。铀合金钗私语处，算谁在、回廊影下。愿天上人间，占得欢娱，年年今夜。——柳永《二郎神·七夕》

13、明发又为千里别，相思应尽一生期。——严羽《临川逢郑遐之之云梦》

14、船动湖光滟滟秋，贪看年少信船流。无端隔水抛莲子，遥被人知半日羞。——皇甫松《采莲子》

15、屏却相思，*来知道都无益。不成抛掷，梦里终相觅。醒后楼台，与梦俱明灭。西窗白，纷纷凉月，一院丁香雪。——王国维《点绛唇·屏却相思》

16、关山魂梦长，鱼雁音尘少。两鬓可怜青，只为相思老。归梦碧纱窗，说与人人道。真个别离难，不似相逢好。——晏几道《生查子·关山魂梦长》

17、想佳人，妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我，倚栏杆处，正恁凝愁！——柳永《八声甘州》

18、妾发初覆额，折花门前剧。郎骑竹马来，绕床弄青梅。同居长干里，两小无嫌猜，十四为君妇，羞颜未尝开。——李白《长干行·其一》

19、从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。——晏几道《鹧鸪天》

20、明月照高楼，流光正徘徊。上有愁思妇，悲叹有余哀。借问叹者谁？言是宕子妻。君行逾十年，孤妾常独栖。君若清路尘，妾若浊水泥。浮沉各异势，会合何时谐？愿为西南风，长逝入君怀。君怀良不开，贱妾当何依？——《乐府·七哀诗》

21、尊前拟把归期说，未语春容先惨咽。人生自是有情痴，此恨不关风与月。——欧阳修《玉楼春》

22、得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙。——卢照邻《长安古意》

23、辛苦最怜天上月，一昔如环，昔昔都成玦。若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。无那尘缘容易绝，燕子依然，软踏帘钩说。唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。——纳兰性德《蝶恋花·辛苦最怜天上月》

24、寻好梦，梦难成。况谁知我此时情。枕前泪共帘前雨，隔箇窗儿滴到明。——聂胜琼《鹧鸪天》

25、宝函钿雀金鸂鶒，沉香阁上吴山碧。杨柳又如丝，驿桥春雨时。画楼音信断，芳草江南岸。鸾镜与花枝，此情谁得知？——温庭筠《菩萨蛮·其十》

26、玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。——温庭筠《更漏子·其六》

27、梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。记得小苹初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。——晏几道《临江仙》

28、春日宴，绿酒一杯歌一遍。再拜陈三愿：一愿郎君千岁，二愿妾身常健，三愿如同梁上燕，岁岁长相见。——冯延巳《长命女·春日宴》

29、江有汜，之子归，不我以。不我以，其后也悔。江有渚，之子归，不我与。不我与，其后也处。江有沱，之子归，不我过。不我过，其啸也歌。——《诗经·召南·江有汜》

30、槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。——晏殊《蝶恋花》

31、物是人非事事休，欲语泪先流。——李清照《武陵春·晚春》

32、生当复来归，死当长相思。——《留别妻》

33、此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有，千种风情，更与何人说。——柳永《雨霖铃》

34、*生不会相思，才会相思，便害相思。身似浮云，心如飞絮，气若游丝。空一缕余香在此，盼千金游子何之。证候来时，正是何时？灯半昏时，月半明时。——徐再思《蟾宫曲·春情》

35、十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉。——苏轼《江城子》

36、永夜抛人何处去？绝来音。香阁掩，眉敛，月将沉。争忍不相寻？怨孤衾。换我心，为你心，始知相忆深。——顾夐《诉衷情》

37、兰有秀兮菊有芳，怀佳人兮不能忘。——刘彻《秋风辞》

38、愿得一心人，白头莫相离。——卓文君《白头吟》

39、天街曾醉美人畔，凉枝移插乌巾。——吴文英《夜飞鹊·蔡司户*上南花》

40、天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难，长相思，摧心肝。——《李白长相思二首其一》

古诗《寻隐者不遇》的诗意

古诗《寻隐者不遇》的诗意

　　《寻隐者不遇》是唐代诗僧贾岛的作品。此诗首句写寻者问童子，后三句都是童子的答话，诗人采用了寓问于答的手法，把寻访不遇的焦急心情，描绘得淋漓尽致。以下是小编带来古诗《寻隐者不遇》的诗意，希望对你有帮助。

　　寻隐者不遇

　　贾岛

　　sōng xià wèn tóng zǐ

　　松 下 问 童 子 ，

　　yán shī cǎi yào qù

　　言 师 采 药 去 。

　　zhǐ zài cǐ shān zhōng

　　只 在 此 山 中 ，

　　yún shēn bù zhī chù

　　云 深 不 知 处 。

　　译文

　　苍松下，我询问了年少的学童；

　　他说，师傅已经采药去了山中。

　　他还对我说：就在这座大山里，

　　可是林深云密，不知他的行踪。

　　诗意

　　大家或许都曾有过这样的经历：满怀期待地前去拜访朋友，朋友却碰巧外出了。在这种情况下，我们会是什么样的心情？遗憾，惋惜，失落，又或者无奈。而在古人那里，这些看似负面的心情却可以是一种诗意。正如《寻隐者不遇》那样，诗人没能与隐者相遇，却成就了一首千载流传的好诗。

　　在这首诗中，正文与诗题有非常紧密的呼应关系。解读这首诗，有必要先从诗题开始。《寻隐者不遇》的诗题，为我们提示了诗歌的基本内容。开头的“寻”，隐含着一种期待，会让人好奇：诗人“寻”的过程将会有怎样的结果？然而在期待之后紧随而至的，却是“不遇”。这一结果使得最初的期待落了空。这个简短的诗题给我们勾勒了一个大体情境：期待的失落。

　　不过，诗题只是个引子。随着正文诗句的展开，我们会发现，这种失落在诗人的`笔下得到了无形地消解，逐渐从“失落”转化成“诗意”。

　　在这首诗中，诗人设置了一个简短的问答。问与答的设置，常常能为诗歌带来许多奇思妙想。像是《回乡偶书》中的“儿童相见不相识，笑问客从何处来”，又或是《清明》中的“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村”，都已成为我们记忆里的经典。而《寻隐者不遇》的问与答，又有其别出心裁之处。我们可以看到，这首诗就由问答组成，如同一幕微缩的情景剧。场景是在松下，人物是诗人与童子，诗人询问而童子回答，质朴直白地呈现，而将深意蕴含在问答之外。

　　诗歌的第一句，就是对这一场景的极其简洁的勾勒：“松下问童子。”在这一场景中出现的“松”意象，有着特殊的意味。我们知道，“松”与竹、梅并称“岁寒三友”的，向来是隐者高洁品格的象征。因此“松”字间接点出隐者的身份。松下出现的童子，让人隐约嗅到隐逸的气息。身边的童子既已如此，更何况是与松树比邻而居的主人？不过主人却没有出现，只存在于童子的回答里。

　　诗歌后三句是诗人与童子的对话。乍一看，好像是一问一答，实际上是藏问于答。从童子简明的回答中，我们可以逆推诗人的三次问话。第一问，问的当然是隐者的去向。所以童子的回答是：“采药去。”既然有了大致方向，诗人自然想进一步探寻，由此我们可以想象第二问：“往哪里采药去？”童子又回答：“在此山之中。”既然就在山中，那么说不定还有可能相遇呢。于是诗人又进一步有第三问：“究竟在山中何处？”然而童子答道：“云深不知处。”最终仍是无法知其所在，无处可寻。

　　在这三次问话间，其实隐含着非常细微的情绪起伏和心理变化。可能遇不到、又可能遇得到、最终还是遇不到，起起伏伏，多少曲折尽在其中。在这样简短的回答中，所包含的层次竟是如此丰富。

　　不仅如此，在这首诗里，还有一个妙处，那就是每一句诗都比上一句展开一个更大的空间。最初的“松下问童子”不过勾画出局部的一个小场景，第二句“言师采药去”已将视野转移到隐者的行踪，第三句“只在此山中”，已在无形中展开了一幅关于山的阔大画面，而“云深不知处”使得这副画面不但阔大，更增添了幽深。于是四句诗形成由小到大，层层拓展的层次，极其简洁又极其丰富，仿佛绵延无穷，将人们的思绪自然而然地引向了山的深处，云的深处。

牧童吕岩古诗翻译（吕岩牧童赏析及注释）

牧童

唐代 吕岩

草铺横野六七里，笛弄晚风三四声。

归来饱饭黄昏后，不脱蓑衣卧月明。

“草铺横野六七里，笛弄晚风三四声”，放眼望去，原野上六七里都是青草铺地，葱茏一片。侧耳倾听，晚风中飘散着悠扬的牧笛。两个动词“铺”“弄”很形象，“铺”字，表现出草的茂盛和草原给人的那种*缓舒服的感觉。“弄”字，把风中笛声的时断时续、悠扬飘逸和牧童吹笛嬉戏的意味，传达出来了。笛声的悠扬悦耳，反映出晚归牧童劳作一天后的轻松闲适的心境。未见牧童，先闻其声，具有无限美好的想象空间。草场的宽阔无垠为牧童的出场铺垫了一个场景。这里的“六七里”和“三四声”不是确指的数字，只是为了突出原野的宽阔和乡村傍晚的静寂。

“归来饱饭黄昏后，不脱蓑衣卧月明”，有了足够的铺垫，牧童出场了。晚风中归来的牧童，吃饱了饭，已经是黄昏时分。和衣而卧，头枕着双手，仰头望天，细赏明月。或许躺下即进入梦乡，月光下的牧童天真自然。

这首小诗把牧童作为写作对象，截取牧童晚归的一个片段，重点落在“不脱蓑衣卧月明”上。牧童以地为床，以天为帐，他没房子，没家吗?饥来即食，困来即眠，谁来给他做饭，谁来照看他?他不食人间烟火一样，简直就是仙童。

草场、笛声、月夜、牧童，像一幅恬淡的水墨画，完全不像是被家长驱使去放牛的孩子，是一个真人，是一个高士。他就是虚靖天师张真人，在龙虎山顶一茅庵中修炼，只有心诚的人，才能见得到他。水浒传中这样描述这个牧童∶

正欲移步，只听得松树背后隐隐地笛声吹响，渐渐*来。大尉定睛看时，但见那一个道 童，倒骑着一头黄牛，横吹着一管铁笛，转出山凹来。大尉看那道童时，但见：头缩两枚丫 舍，身穿一领青衣。腰间绦结草来编，脚下芒鞋麻间隔。明眸皓齿，飘飘并不染尘埃；绿鬓 朱颜，耿耿全然无俗态。

完全无俗态，就不是一般的凡人，绝不是“意欲捕鸣蝉，忽然闭口立”童趣十足的小孩子，自然也不是一般凡眼认不出牧童，也只有道教主流全真派祖师吕洞宾(吕岩)心中的牧童是这个样子。

《牧童》一诗，不仅让读者读后，去体会生活中还有安然与恬静，也让读者感受到了牧童心灵的无羁无绊，自然放松，让读者受到一次心灵的洗礼。

韩缜 凤箫吟_游子吟古诗

绝句古诗凝练而隽永，情深而意长，在写作中，掌握经典的绝句古诗能让您的文章增色不少。为此，“励志的句子”为您整理精华《韩缜 凤箫吟》，愿对您有所启发。

《凤箫吟》

韩缜

锁离愁连绵无际，

赏析：

此词是咏芳草、抒离愁之作。上片写离别愁绪。锁离愁三句从词人远行写起，以喑垂珠露点染别情。长行二句复写行人，但望极再写爱姬念远登楼，终日目断劳神之苦况。下片以销魂领起，转写别后相思、期愿。池塘二句言池塘漫步之处，而今芳草无人践踏，定必格外茂盛葱绿，连翠裙也生出妒意，曲折传达爱姬睹芳草而生妒怨的闺愁。恁时三句写词人期望携素手重温漫步花茵之情乐。朱颜二句复写爱姬之叹朱颜因愁思而空自憔悴，竟不及芳草之年年春色长新，借芳意长新反衬朱颜闺怨。最后遍绿野二句将词人与爱姬双挽，惟愿爱侣团圆，趁青春游嬉、陶醉于芳草绿野之中，远行之际故作此旷达语以慰藉爱姬，且以自释离愁，透出未来之欢欣。本词在写作手法上的成功之处，主要是巧妙地将草拟人化，那清晨芳草之上的晶莹露珠像是她惜别之泪。这样，遍野的绿草便成为离愁的化身，而与送君南浦，伤如之何的伊人别恨密切相连。

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《钗头凤·红酥手》古诗词鉴赏

《钗头凤·红酥手》古诗词鉴赏

　　在*凡的学*、工作、生活中，大家一定没少看到经典的古诗吧，古诗泛指中国古代诗歌。古诗的类型有很多，你都知道吗？以下是小编精心整理的《钗头凤·红酥手》古诗词鉴赏，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　版本一：

　　红酥手，黄縢酒⑴，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索。错、错、错。

　　春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁。山盟虽在，锦书难托。莫、莫、莫！

　　版本二：

　　红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索。错，错，错。

　　春如旧，人空瘦，泪痕红邑鲛绡透。桃花落，闲池阁。山盟虽在，锦书难托。莫，莫，莫。

　　简介

　　《钗头凤·红酥手》是宋代文学家陆游的词作。此词写的是陆游自己与原配唐氏的爱情悲剧。全词记述了作者与唐氏在沈园的一次偶然相遇的情景，上片通过追忆往昔美满的爱情生活，感叹被迫离异的痛苦；下片由感慨往事回到现实，进一步抒写夫妻被迫离异的巨大哀痛。作品表达了他们眷恋之深和相思之切，抒发了作者怨恨愁苦而又难以言状的凄楚心情。

　　译文

　　你红润酥腻的手里，捧着盛上黄縢酒的杯子。满城荡漾着春天的景色，你却早已像宫墙中的绿柳那般遥不可及。春风多么可恶，欢情被吹得那样稀薄。满杯酒像是一杯忧愁的情绪，离别几年来的生活十分萧索。遥想当初，只能感叹：错，错，错！

　　美丽的春景依然如旧，只是人却白白相思地消瘦。泪水洗尽脸上的胭脂红，又把薄绸的手帕全都湿透。满春的桃花凋落在寂静空旷的池塘楼阁上。永远相爱的誓言还在，可是锦文书信再也难以交付。遥想当初，只能感叹：莫，莫，莫！

　　注释

　　⑴黄縢（téng）：酒名，宋代官酒以黄纸为封，故以黄封代指美酒

　　⑵宫墙：南宋以绍兴为陪都，因此有宫墙。

　　⑶离索：离群索居的简括。

　　⑷浥（yì）：湿润。鲛绡（jiāoxiāo）：神话传说鲛人所织的绡，极薄，后用以泛指薄纱，这里指手帕。绡，生丝，生丝织物。

　　⑸池阁：池上的楼阁。

　　⑹山盟：旧时常用山盟海誓，指对山立盟，指海起誓。

　　⑺锦书：写在锦上的书信。

　　赏析

　　历史背景

　　陆游的原配夫人是同郡唐姓士族的一个大家闺秀唐氏（有人说唐氏即陆游的表妹唐琬）。结婚以后，他们“伉俪相得”，“琴瑟甚和”，是一对情投意和的恩爱夫妻。不料，作为婚姻包办人之一的陆母却对儿媳产生了厌恶感，逼迫陆游休弃唐氏。

　　在陆游百般劝谏、哀求而无效的情况下，二人终于被迫分离，唐氏改嫁“同郡宗子”赵士程，彼此之间也就音讯全无了。七年以后的一个春日，陆游在家乡山阴（今浙江省绍兴市）城南禹迹寺附*的沈园，与偕夫同游的唐氏邂逅相遇。唐氏安排酒肴，聊表对陆游的抚慰之情。陆游见人感事，心中感触很深，遂乘醉吟赋这首词，信笔题于园壁之上。

　　这首词写的是陆游自己的爱情悲剧。词的上片通过追忆往昔美满的爱情生活，感叹被迫离异的痛苦，分两层意思。

　　开头三句为上片的第一层，回忆往昔与唐氏偕游沈园时的美好情景：“红酥手，黄縢酒。满城春色宫墙柳。”虽说是回忆，但因为是填词，而不是写散文或回忆录之类，不可能把整个场面全部写下来，所以只选取一个场面来写，而这个场面，又只选取了一两个最富有代表性和特征性的情事细节来写。“红酥手”，不仅写出了唐氏为词人殷勤把盏时的美丽姿态，同时还有概括唐氏全人之美（包括她的内心美）的作用。然而，更重要的是，它具体而形象地表现出这对恩爱夫妻之间的柔情密意以及他们婚后生活的美满与幸福。第三句又为这幅春园夫妻把酒图勾勒出一个广阔而深远的背景，点明了他们是在共赏春色。而唐氏手臂的红润，酒的黄封以及柳色的碧绿，又使这幅图画有了明丽而又和谐的色彩感。

　　“东风恶”数句为第二层，写词人被迫与唐氏离异后的痛苦心情。上一层写春景春情，无限美好，到这里突然一转，激愤的感情潮水一下子冲破词人心灵的闸门，无可遏止地宣泄下来。“东风恶”三字，一语双关，含蕴很丰富，是全词的关键所在，也是造成词人爱情悲剧的症结所在。本来，东风可以使大地复苏，给万物带来勃勃的生机，但是，当它狂吹乱扫的时候，也会破坏春容春态，下片所云“桃花落，闲池阁”，就正是它狂吹乱扫所带来的严重后果，因此说它“恶”。然而，它主要是一种象喻，象喻造成词人爱情悲剧的“恶”势力。至于陆母是否也包含在内，答案应该是不能否认的，只是由于不便明言，而又不能不言，才不得不以这种含蓄的表达方式出之。下面一连三句，又进一步把词人怨恨“东风”的心理抒写了出来，并补足一个“恶”字：“欢情薄。一怀愁绪，几年离索。”美满姻缘被迫拆散，恩爱夫妻被迫分离，使他们两人在感情上遭受巨大的折磨和痛苦，几年来的离别生活带给他们的只是满怀愁怨。这正如烂漫的春花被无情的东风所摧残而凋谢飘零。接下来，“错，错，错”，一连三个“错”字，连迸而出，是错误，是错落，更是错责，感情极为沉痛。但这到底是谁错了呢？是对自己当初“不敢逆尊者意”而终“与妇诀”的否定吗？是对“尊者”的压迫行为的否定吗？是对不合理的婚姻制度的否定吗？词人没有明说，也不便于明说，这枚“千斤重的`橄榄”（《红楼梦》语）留给了读者来噙，来品味。这一层虽直抒胸臆，激愤的感情如江河奔泻，一气贯注；但又不是一泻无余，其中“东风恶”和“错，错，错”几句就很有味外之味。

　　词的下片，由感慨往事回到现实，进一步抒写妻被迫离异的巨大哀痛，也分为两层。

　　换头三句为第一层，写沈园重逢时唐氏的表现。“春如旧”承上片“满城春色”句而来，这又是此时相逢的背景。依然是从前那样的春日，但是，人却今非昔比了。以前的唐氏，肌肤是那样红润，焕发着青春的活力；而此时的她，经过“东风”的无情摧残，憔悴了，消瘦了。“人空瘦”句，虽说写的只是唐氏容颜方面的变化，但分明表现出“几年离索”给她带来的巨大痛苦。像词人一样，她也为“一怀愁绪”折磨着；像词人一样，她也是旧情不断，相思不舍。不然，就不会如此消瘦。写容颜形貌的变化来表现内心世界的变化，原是文学作品中的一种很常用的手法，而在“人”“瘦”之间加一个“空”字却另有深意。“使君自有妇，罗敷自有夫。”（《古诗·陌上桑》）从婚姻关系说，两人早已各不相干了，事已至此，那这个“瘦”就是白白为相思而折磨自己。著此一字，就把词人那种怜惜之情、抚慰之意、痛伤之感等等，全都表现了出来。“泪痕”句通过刻画唐氏的表情动作，进一步表现出此次相逢时她的心情状态。旧园重逢，念及往事，她不能不哭，不能不泪流满面。但词人没直接写泪流满面，而是用了白描的手法，写她“泪痕红浥鲛绡透”，显得更委婉，更沉着，也更形象，更感人。而一个“透”字，不仅见其流泪之多，亦见其伤心之甚。上片第二层写词人自己，用了直抒胸臆的手法；这里写唐氏时却改变了手法，只写了她容颜体态的变化和她痛苦的心情由于这一层所写的都是词人眼中看出的，所以又具有了“一时双情俱至”的艺术效果。可见词人，不仅深于情，而且深于言。

　　词的最后几句，是下片的第二层，写词人与唐氏相遇以后的痛苦心情。“桃花落”两句与上片的“东风恶”句前后照应，又突出写景虽是写景，但同时也隐含出人事。桃花凋谢，园林冷落，这只是物事的变化，而人事的变化却更甚于物事的变化。像桃花一样美丽姣好的唐氏，也被无情的“东风”摧残折磨得憔悴消瘦了；词人自己的心境，也像“闲池阁”一样凄寂冷落了。一笔而兼有二意很巧妙，也很自然。下面又转入直接赋情：“山盟虽在，锦书难托。”这两句虽只寥寥八字，却很能表现出词人自己内心的痛苦之情。虽说自己情如山石，痴心不改，但是，这样一片赤诚的心意，却难以表达。明明在爱，却又不能去爱；明明不能去爱，却又割不断这爱缕情丝。刹那间，有爱，有恨，有痛，有怨，再加上看到唐氏的憔悴容颜和悲戚情状所产生的怜惜之情、抚慰之意，真是百感交集，万箭簇心，一种难以名状的悲哀，再一次冲胸破喉而出：“莫，莫，莫！”意谓：事已至此，再也无可补救、无法挽回了，这万千感慨还想它做什么，说它做什么？于是快刀斩乱麻：罢了，罢了，罢了！明明言犹未尽，意犹未了，情犹未终，却偏偏这么不了了之，而在极其沉痛的喟叹声中全词也就由此结束了。

　　这首词始终围绕着沈园这一特定的空间来安排自己的笔墨，上片由追昔到抚今，而以“东风恶”转捩；过片回到现实，以“春如旧”与上片“满城春色”句相呼应，以“桃花落，闲池阁”与上片“东风恶”句相照应，把同一空间不同时间的情事和场景历历如绘地叠映出来。全词多用对比的手法，如上片，越是把往昔夫妻共同生活时的美好情景写得逼切如现，就越使得他们被迫离异后的凄楚心境深切可感，也就越显出“东风”的无情和可憎，从而形成感情的强烈对比。

　　再如上片写“红酥手”，下片写“人空瘦”，在形象、鲜明的对比中，充分地表现出“几年离索”给唐氏带来的巨大精神折磨和痛苦。全词节奏急促，声情凄紧，再加上“错，错，错”和“莫，莫，莫”先后两次感叹，荡气回肠，大有恸不忍言、恸不能言的情致。

　　总而言之，这首词达到了内容和形式的完美统一，是一首别开生面、催人泪下的作品。