仲春郊外唐王勃的古诗拼音

仲夏樊旬拼音古诗

仲夏樊旬拼音古诗

　　在**淡淡的学*、工作、生活中，大家都知道一些经典的古诗吧，古诗具有格律限制不太严格的特点。还苦于找不到好的.古诗？下面是小编帮大家整理的仲夏樊旬拼音古诗，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　我喜欢，我喜欢狂风暴雨的夏天，因为夏雨是那么豪爽干脆。夏天的荷花给我们露出笑脸，夏天的荷叶向我们展示魅力。

　　zhòng xià

　　《仲夏》

　　táng fán xún

　　唐·樊旬

　　jiāng nán zhòng xià tiān, shí yǔ xià rú chuān

　　江南仲夏天，时雨下如川。

　　lú jié chuí jīn dàn,gān jiāo tǔ bái lián.

　　卢桔垂金弹，甘蕉吐白莲。

　　拓展：夏天的古诗

　　1、《晓出净慈寺送林子方》

　　宋·杨万里

　　毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

　　接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

　　2、《仲夏》

　　唐·樊旬

　　江南仲夏天，时雨下如川。

　　卢桔垂金弹，甘蕉吐白莲。

　　3、《孟夏》

　　唐·贾龠

　　江南孟夏天，慈竹笋如编。

　　蜃气为楼阁，蛙声作管弦。

　　4、《小池》

　　宋·杨万里

　　泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。

　　小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

　　5、《夏景》

　　明·朱瞻基

　　景雨初过爽气清，玉波荡漾画桥*。

　　穿帘小燕双双好，泛水闲鸥个个轻。

　　6、《夏意》

　　宋·苏舜钦

　　别院深深夏簟清，石榴开遍透帘明。

　　树阴满地日当午，梦觉流莺时一声。

　　7、《闻蝉》

　　唐·耒鹄

　　绿槐影里一声新，雾薄风轻力未匀。

　　莫道闻时总惆怅，有愁人有不愁人。

　　8、《夏日六言》

　　宋·陆游

　　溪涨清风拂面，月落繁星满天。

　　数只船横浦口，一声笛起山前。

　　9、《山亭夏日》

　　唐·高骈

　　绿树浓阴夏日长，楼台倒影入池塘。

　　水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。

　　10、《夏日对雨》

　　唐·裴度

　　登楼逃盛夏，万象正埃尘。

送春王令古诗翻译（送春王令古诗带拼音全诗）

一年之计在于春，春天是唤醒万物的季节，文人墨客们也会用自己的深情来抒发对这个季节的感情，在我国古代描写春天的诗词不少，今天我们就来一起赏析下宋代诗人王令的《送春》吧~

送春

王令〔宋代〕

三月残花落更开，小檐日日燕飞来。

子规夜半犹啼血，不信东风唤不回。

直译

三月的花败了又开，矮矮的屋檐下燕子飞走又回来。杜鹃鸟仍在夜半悲啼，不相信春风是唤不回的。

赏析

这是一首写春景的七言诗，诗人以景抒情。诗词中的“更”、“日”、“犹”、“不信”表达了诗人对美好时光的执著追求和顽强进取的精神。

诗词中描绘了一幅生机盎然的春景图，春天到了，败了的花又开了，飞走的鸟儿也飞回来了，杜鹃鸟仍在夜半悲啼，它不相信春风是唤不回的。

和很多诗词中不同的是，这里的子规（杜鹃）并没有哀痛悲伤的感情，这里的子规（杜鹃）更多的是在暗喻诗人自己自信努力的态度，以及对追求美好未来的坚定的信念。

诗人王令——凄苦的一生

王令是我国北宋的著名诗人，也是一位英年早逝的诗人，他的早逝与他悲惨的身世还有志在贫贱而不愿屈就科举功名的个人意志有很大的关系，所以做私塾先生成为了他糊口的主要经济来源。

王令五岁时，母亲父亲已相继离世，唯一的姐姐也出嫁了，遂成孤儿，无所依靠，孤身一人的王令开始了十年寄居在叔祖父王乙家中的生活，少年时期的王令勤奋好读，也为他日后的讲学打下了坚实的基础。

宋仁宗庆历八年（1048），十六岁的王令跟随叔祖父的长子越石来到瓜洲（今江苏扬州南）。次年另立门户，并且接回了寡居而难以生存的姐姐及外甥。从此一个三口之家的生活担子落在了年仅十七岁的王令身上。所以他只能靠着当私塾先生和聚学来维持家中的生计。

当时有不少人欣赏他的才华，提议他去当官，但是他自称志在贫贱而不愿屈就科举功名，所以也导致了他的生活贫苦交加。值得欣喜是王令的两位至交为他灰暗的生活中带来了一束光。

在王令的一生中有两个人对他的影响最大，一个是束氏一个就是王安石。王令在束氏做私塾先生，更准确是作伴读的时候，束氏不仅给他了他经济上的支持，也给他的精神世界带来很大慰藉。束氏也是王令一生中相交最深的知己之一。而王安石一直很看好王令的才华，两人书信往来频繁，成莫逆之交。也是因为王安石的撮合才让他和自己的妻子（王安石的舅舅吴蕡之女）结为连理，成亲次年妻子有孕，但这一年他的脚气病越来越厉害，终于年仅二十八岁的王令在贫病交加之中离世。

王令——文学造诣

王令的创作时间虽然只有短短的十年，但是却写出了70多篇散文和480多首诗。这些诗大多是与友人的酬答唱和之作，主要叙述了自己的生*、志向与人生态度。也因为王令长期生活在社会底层，所以他的很多诗词也深刻反映了连年的灾荒与统治者的残酷压迫剥削给民众带来的疾苦，展示了自己救民众于苦难之志愿。

王令的诗受韩愈、孟郊、卢仝、李贺的影响较深，构思新奇，造语精辟，气势磅礴，意境奥衍。

以上内容均为笔者拙见，若有不妥，烦请告知，望与君交流，敬上

古诗相思王维拼音版

古诗相思王维拼音版

　　王维大家都十分熟悉，是我们古代著名诗人，我们都曾学*过它的许多作品。下面是小编整理收集的古诗相思王维拼音版，欢迎阅读参考！

　　相思

　　[作者] 王维

　　[全文]

　　hónɡ dòu shēnɡ nán ɡuó ， chūn lái fā jǐ zhī 。

　　红 豆 生 南 国 ， 春 来 发 几 枝 。

　　yuàn jūn duō cǎi xié ， cǐ wù zuì xiānɡ sī 。

　　愿 君 多 采 撷 ， 此 物 最 相 思 。

　　白话文

　　鲜红浑圆的红豆，生长在阳光明媚的南方，春暖花开的季节，不知又生出多少?

　　希望思念的人儿多多采集，小小红豆引人相思。

　　注释

　　⑴相思：题一作“相思子”，又作“江上赠李龟年”。

　　⑵红豆：又名相思子，一种生在江南地区的植物，结出的籽像豌豆而稍扁，呈鲜红色。

　　⑶“春来”句：一作“秋来发故枝”。

　　⑷“愿君”句：一作“劝君休采撷”。采撷(xié)：采摘。

　　⑸相思：想念。

　　赏析

　　唐代绝句名篇经乐工谱曲而广为流传者为数甚多。王维《相思》就是梨园弟子爱唱的歌词之一。据说天宝之乱后，著名歌者李龟年流落江南，经常为人演唱它，听者无不动容。

　　红豆产于南方，结实鲜红浑圆，晶莹如珊瑚，南方人常用以镶嵌饰物。传说古代有一位女子，因丈夫死在边地，哭于树下而死，化为红豆，于是人们又称呼它为“相思子”。唐诗中常用它来关合相思情怀。而“相思”不限于男女情爱范围，朋友之间也有相思的，如苏李诗“行人难久留，各言长相思”即著例。此诗题一作《江上赠李龟年》，可见诗中抒写的是眷念朋友的情绪。

　　“南国”(南方)即是红豆产地，又是朋友所在之地。首句以“红豆生南国”起兴，暗逗后文的相思情怀。语极单纯，而又富于形象。次句“春来发几枝”轻声一问，承得自然，寄语设问的口吻显得分外亲切。然而单问红豆春来发几枝，是意味深长的，这是选择富于情味的事物来寄托情思。“来日绮窗前，寒梅著花未?”(王维《杂诗》)对于梅树的记忆，反映出了客子深厚的乡情。同样，这里的红豆是赤诚友爱的一种象征。这样写来，便觉语*情遥，令人神远。

　　第三句是紧接着寄意对方“多采撷”红豆，仍是言在此而意在彼。以采撷植物来寄托怀思的心绪，是古典诗歌中常见手法，例如汉代古诗：“涉江采芙蓉，兰泽多芳草，采之欲遗谁?所思在远道”即著例。“愿君多采撷”似乎是说：“看见红豆，想起我的一切吧。”暗示远方的友人珍重友谊，语言恳挚动人。这里只用相思嘱人，而自己的相思则见于言外。用这种方式透露情怀，婉曲动人，语意高妙。宋人编《万首唐人绝句》，此句“多”字作“休”。用“休”字反衬离情之苦，因相思转怕相思，当然也是某种境况下的`人情状态。用“多”字则表现了一种热情饱满、一往情深的健美情调。此诗情高意真而不伤纤巧，与“多”字关系甚大，故“多”字比“休”字更好。末句点题，“相思”与首句“红豆”呼应，既是切“相思子”之名，又关合相思情怀，有双关的妙用。“此物最相思”就像说：只有这红豆才最惹人喜爱，最叫人忘不了呢。这是补充解释何以“愿君多采撷”的理由。而读者从话中可以体味到更多的东西。诗人真正不能忘怀的，不言自明。一个“最”的高级副词，意味极深长，更增加了双关语中的含蕴。

　　古诗洋溢着少年的热情，青春的气息，以及满腹情思始终未曾直接表白，每一句话都不离红豆，而又“超以象外，得其圜中”，将相思情怀表现得入木三分。它“一气呵成，亦须一气读下”，极为明快，却又委婉含蓄。在生活中，最情深的话往往朴素无华，自然入妙。王维很善于提炼这种素朴而典型的语言来表达深厚的思想感情。所以此诗语浅情深，当时就成为流行名歌是毫不奇怪的。

古诗杂诗王维拼音版

古诗杂诗王维拼音版

　　导语：这首诗表现作者的情趣与倾向。诗人想念故乡，自然是情理之中;而喜欢梅花，则溢于言表。以下是小编为大家分享的古诗杂诗王维拼音版，欢迎借鉴！

　　zá shī

　　杂诗

　　wáng wéi

　　王维

　　jūn zì gù xiāng lái

　　君 自 故 乡 来

　　yīng zhī gù xiāng shì，

　　应 知 故 乡 事 。

　　lái rì qǐ chuāng qián

　　来 日 绮 窗 前 ，

　　hán méi zhuó huā wèi

　　寒 梅 著 花 未 ?

　　古诗杂诗王维注释及译文

　　注释

　　①来日：来的时候。

　　②绮窗：雕画花纹的窗户。

　　③着花未：开花没有?着(zhuó)花，开花。未，用于句末，相当于“否”，表疑问。

　　④选自《王维集校注》

　　翻译

　　您是刚从我们家乡来的，一定了解家乡的人情世态。请问您来的时候我家雕画花纹的窗户前，那一株腊梅花开了没有?

　　赏析

　　这首诗表现诗人的情趣与倾向。作者想念故乡，自然是情理之中；而喜欢梅花，则溢于言表。本诗信手拈来，自然天成。

　　诗中的抒情主人公（“我”，不一定是作者），是一个久在异乡的人，忽然遇上来自故乡的旧友，首先激起的自然是强烈的乡思，是急欲了解故乡风物、人事的心情。开头两句，正是以一种不加修饰、接*于生活的自然状态的形式，传神地表达了“我”的这种感情。“故乡”一词迭见，正表现出乡思之殷：“应知”云云，迹*噜?，却表现出了解乡事之情的急切，透露出一种儿童式的天真与亲切。纯用白描记言，却简洁地将“我”在特定情形下的感情、心理、神态、口吻等表现得栩栩如生，这其实是很省俭的笔墨。

　　王维

　　王维（701年－761年，一说699年—761年），字摩诘，汉族，河东蒲州（今山西运城）人，祖籍山西祁县，唐朝诗人，有“诗佛”之称。苏轼评价其：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”开元九年（721年）中进士，任太乐丞。王维是盛唐诗人的代表，今存诗400余首，重要诗作有《相思》《山居秋暝》等。诗人精通佛学，受禅宗影响很大。佛教有一部《维摩诘经》，是王维名和字的由来。王维诗书画都很有名，非常多才多艺，音乐也很精通。与孟浩然合称“王孟”。

　　王赞《杂诗》阅读练*及答案

　　四、古代诗歌阅读

　　阅读下面这首诗，完成下面小题。

　　杂诗王赞①

　　朔风动秋草，边马有归心。胡宁久分析，靡靡忽至今？

　　王事离我志，殊隔过商参②。昔往鸧鹒③鸣，今来蟋蟀吟。

　　人情怀旧乡，客鸟思故林。师涓④久不奏，谁能宣我心！

　　（注）①王赞，西晋文人。②商、参：二十八宿之中的二个，永不同时出现于天空中。③鸧鹒：又作仓庚，指黄莺。④师涓：先秦时代卫国的著名乐师。

　　20．下面对这首诗的理解和赏析，不正确的一项是

　　A．首二句以写秋景起笔，不仅写出了悲凉肃杀的时令特点，也流露出“思归”意绪。

　　B．三至六句自述战事不断导致自己与亲人阴阳相隔，强烈控诉了战争的残酷无情。

　　C．第十句与“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊”使用的手法相似，都是以物类比自身情感。

　　D．诗歌最后两句的感叹，表达出征夫内心的痛楚、郁结，以及那说不尽的思乡之情。

　　21．下列诗句与本诗所表达的情感基调不相同的一项是

　　A．漫漫秋夜长，烈烈北风凉。辗转不能寐，披衣起彷徨。（曹丕《杂诗》）

　　B．方舟安可极，离思故难任。孤雁飞南游，过庭长哀吟。（曹植《杂诗》）

　　C．壮士何慷慨，志欲威八荒。驱车远行役，受命念自忘。（阮籍《咏怀》）

　　D．凛凛岁云暮，蝼蛄夕鸣悲。凉风率已厉，游子寒无衣。（《古诗十九首》）

　　22．本诗“昔往鸧鹒鸣，今来蟋蟀吟”两句可追溯到《诗经·小雅·采薇》中“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”，但二者又有所区别。请结合诗句，比较它们在表现手法方面的相同之处，以及在内容情感方面的不同之处。

　　参考资料：

　　诗经原文：

　　昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。

　　行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀。

　　——节选自《诗经·小雅·采薇》

鹿柴王维古诗拼音

鹿柴王维古诗拼音

　　《鹿柴》是唐代诗人王维的山水诗中的代表作之一，是他隐居辋川时的作品。这首诗描绘了鹿柴附*的空山深林在傍晚时分的幽静景色，充满了绘画的境界，反映了诗人对大自然的热爱和对尘世官场的厌倦。宋代刘辰翁在《唐诗品汇》卷三十九中说：“无言而有画意。”清代沈德潜《唐诗别裁》卷十九说：“佳处不在语言，与陶公‘采菊东篱下，悠然见南山’同。”王维此诗与陶渊明的空灵、隐逸是类似的境界。这就是说，此诗的优长之处在于苏轼评论王维时所说的“诗中有画”。下面是鹿柴王维古诗拼音，请参考！

　　鹿柴

　　唐·王维

　　kōng shān bù jiàn rén

　　空 山 不 见 人 ，

　　dàn wén rén yǔ xiǎng

　　但 闻 人 语 响 。

　　fǎn yǐng rù shēn lín

　　返 景 入 深 林 ，

　　fù zhào qīng tái shàng

　　复 照 青 苔 上 。

　　【原文】

　　《鹿柴》

　　作者：王维

　　空山不见人，但闻人语响。

　　返影入深林，复照青苔上。

　　【注解】

　　鹿柴（zhài）：养鹿的地方，“柴”同“寨”。

　　但：只。闻：听见。

　　返景：夕阳返照的光。“景”古时同“影”。

　　照:照耀(着)

　　【韵译】

　　山中空空荡荡不见人影，只听得喧哗的人语声响。

　　夕阳的金光射入深林中，青苔上映着昏黄的微光。

　　【评析】

　　这首诗是王维五言绝句组诗《辋川集》二十首中的第五首。鹿柴，是辋川的地名。

　　第一句“空山不见人”，先正面描写空山的杳无人迹。王维特别喜欢用“空山”这个词语，但在不同的诗里，它所表现的境界却有区别。“空山新雨后，天气晚来秋”（《山居秋暝》），侧重于表现雨后秋山的空明洁净；“人闲桂花落，夜静春山空”（《鸟鸣涧》），侧重于表现夜间春山的宁静幽美；而“空山不见人”，则侧重于表现山的空寂清泠。由于杳无人迹，这并不真空的山在诗人的感觉中显得空廓虚无，宛如太古之境。“不见人”，把“空山”的意蕴具体化了。更多唐诗欣赏敬请关注“*古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

　　如果只读第一句，读者可能会得它比较*常，但在“空山不见人”之后紧接“但闻语响”，却境界顿出。“但闻”二字颇可玩味。通常情况下，寂静的空山尽管“不见人”，却非一片静默死寂。啾啾鸟语，唧唧虫鸣，瑟瑟风声，潺潺水响，相互交织，大自然的声音其实是非常丰富多彩的。然而此刻，这一切都沓无声息，只是偶尔传来一阵人语声，却看不到人影（由于山深林密）。这“人语响”，似乎是破“寂”的，实际上是以局部的、暂时的“响”反衬出全局的、长久的空寂。空谷传音，愈见空谷之空；空山人语，愈见空山之寂。人语响过，空山复归于万籁俱寂的境界；而且由于刚才那一阵人语响，这时的空寂感就更加突出。

　　三四句由上幅的描写空山中传语进而描写深林返照，由声而色，深林，本来就暗，林间树下的青苔，更突出了深林的不见阳光。寂静与幽暗，虽分别诉之于听觉与视觉，但它们在人们总的印象中，却常属于一类，因此幽与静往往连类而及。按照常情，写深林的幽暗，应该着力描绘它不见阳光，这两句却特意写返景射入深林，照映的青苔上。读者猛然一看，会觉得这一抹斜晖，给幽暗的深林带来一线光亮，给林间青苔带来一丝暖意，或者说给整个深林带来一点生意。但细加体味，就会感到，无论就作者的主观意图或作品的客观效果来看，都恰与此相反。味的幽暗有时反倒使人不觉其幽暗，而当一抹余晖射入幽暗的深林，斑斑驳驳的树影照映在树下的青苔上时，那一小片光影和大片的'无边的幽暗所构成的强烈对比，反而使深林的幽暗更加突出。特别是这“返景”，不仅微弱，而且短暂一抹余晖转瞬逝去之后，接踵而来的便是漫长的幽暗。如果说，一二句是以有声反衬空寂；那么三四句便是以光亮反衬幽暗。整首诗就像是在绝大部分用冷色的画面上掺进了一点暖色，结果反而使冷色给人的印象更加突出。

　　静美和壮美，是大自然的千姿百态的美的两种类型，其间原本无轩轻之分。但静而*于空无，幽而略带冷寂，则多少表现了作者美学趣味中独特的一面。同样写到“空山”，同样侧重于表现静美，《山居秋暝》色调明朗，在幽静的基调上浮动着安恬的气息，蕴含着活泼的生机；《鸟鸣涧》虽极写春山的静谧，但整个意境并不幽冷空寂，素月的清辉、桂花的芬芳、山鸟的啼鸣，都带有春的气息和夜的安恬；而《鹿柴》则带有幽冷空寂的色彩，尽管还不至于幽森枯寂。

　　王维是诗人、画家兼音乐家。这首诗正体现出诗、画、乐的结合。无声的静寂、无光的幽暗，一般人都易于觉察；但有声的静寂，有光的幽暗，则较少为人所注意。诗人正是以他特有的画家、音乐家对色彩、声音的敏感，才把握住了空山人语响和深林入返照的一刹那间所显示的特有的幽静境界。但是这种敏感，又和他对大自然的细致观察、潜心默会分不开。

古诗送别王维带拼音

古诗送别王维带拼音

　　《送别》是唐代大诗人王维的作品。以下是小编整理的关于古诗送别王维带拼音，欢迎阅读。

　　sòng bié

　　送别

　　wáng wéi

　　王维

　　shān zhōng xiāng sòng bà ， rì mù yǎn chái fēi 。

　　山中相送罢，日暮掩柴扉。

　　chūn cǎo nián nián lǜ ， wáng sūn guī bù guī 。

　　春草年年绿，王孙归不归。

　　注释

　　⑴掩：关闭。柴扉：柴门，用荆条或树枝编扎的简陋的门。

　　⑵明年：一作“年年”。

　　⑶王孙：贵族的子孙，这里指送别的友人。

　　译文

　　在深山中送走了好友，夕阳落下把柴门半掩。

　　春草到明年催生新绿，朋友啊你能不能回还？

　　鉴赏

　　这首《山中送别》诗，不写离亭饯别的情景，而是匠心别运，选取了与一般送别诗全然不同的下笔着墨之点。

　　诗的首句“山中相送罢”，在一开头就告诉读者相送已罢，把送行时的话别场面、惜别情怀，用一个看似毫无感情色彩的“罢”字一笔带过。这里，从相送到送罢，跳越了一段时间。而次句从白昼送走行人一下子写到“日暮掩柴扉”，则又跳越了一段更长的时间。诗人在把生活接入诗篇时，剪去了在这段时间内送行者的所感所想，都当作暗场处理了。

　　第二句“日暮掩柴扉”，不写与友人话别的情景，也不渲染分手之际的环境气氛，而偏写送走友人之后日暮掩上柴扉的举动。对离别有体验的'人都知道，行人将去的片刻固然令人黯然魂消，但一种寂寞之感、怅惘之情往往在别后当天的日暮时会变得更浓重、更稠密。在这离愁别恨最难排遣的时刻，要写的东西也定必就是千头万绪的；可是，诗只写了一个“掩柴扉”的举动。这就是山居的人每天到日暮时都要做的极其*常的事情，看似与白昼送别并无关连。而诗人却把这本来互不关连的两件事连在了一起，使这本来天天重复的行动显示出与往日不同的意味，从而寓别情于行间，见离愁于字里。使诗人感到一种寂寞与孤独，自然会追忆友人的音容笑貌，眼前浮现友人在山中时朝夕相处的欢乐，同时，也一定会想象友人出山后的行踪，而且更盼望友人早日归来重聚。一句话，诗人身虽在柴扉之内，心却在柴扉之外。但所有这些，诗人都没有直接说出来，让读者自己从“掩柴扉”这一动作细节中体会。诗有“空白”，就耐人咀嚼。

　　诗的前两句是陪衬，后两句才是表现的主体。

　　诗的三、四两句“春草明年绿，王孙归不归”，从《楚辞·招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”两句化来。但赋是因游子久去而叹其不归，这两句诗则在与行人分手的当天就惟恐其久去不归。

　　这两句化用《楚辞·招隐士》句意，但一点也不使人感到就是用典，而觉得就是从诗人内心深处自然流出的深情话语。这里用典不仅贴切，而且灵活，巧妙。《楚辞·招隐士》中的王孙就是淹留山中，辞赋作者就是要招其离开山中归家，而王维诗却反用其意，盼友人回到山中来；《楚辞·招隐士》就是因游子久去而叹其不归，而王维诗就是在与行人分手的当天就惟恐其久去不归；《楚辞·招隐士》用的就是直接感叹句，王维改用疑问语气，所传达的感情便微妙、丰富多了。

　　“归不归”，作为一句问话，照说应当在相别之际向行人提出，这里却让它在行人已去、日暮掩扉之时才浮上居人的心头，成了一个并没有问出口的悬念。这样，所写的就不是一句送别时照例要讲的话，而就是“相送罢”后内心深情的流露，说明诗中人一直到日暮还为离思所笼罩，虽然刚刚分手，已盼其早日归来，又怕其久不归来了。前面说，从相送到送罢，从“相送罢”到“掩柴扉”，中间跳越了两段时间；这里，在送别当天的日暮时就想到来年的春草绿，而问那时归不归，这又就是从当前跳到未来，跳越的时间就更长了。“归不归”三字，有担心、疑惑友人去而不归，又有盼望友人明春归来之意绪。在王维之前，南齐谢朓《酬王晋安》诗也用了《楚辞·招隐士》的句意，写出了“春草秋更绿，公子未西归”的句子。

　　第三句“春草明年绿”，有的本子作：“春草年年绿。”比较之下，“春草明年绿”更为美妙。它就是全篇诗的警句。有了这一句，描绘出了诗人在柴扉中想象的这一片春草的绿色，使整首诗有了色彩，有了画意，有了象趣，而诗人盼望友人归来同赏明春山色的深情，便有了借以寓托的鲜明美丽物象。“绿”字就是诗眼，“明”字也妙。

　　这首送别诗，不写离亭饯别的依依不舍，却更进一层写冀望别后重聚。这就是超出一般送别诗的所在。开头隐去送别情景，以“送罢”落笔，继而写别后回家寂寞之情更浓更稠，为望其再来的题意作了铺垫，于是想到春草再绿自有定期，离人回归却难一定。惜别之情，自在话外。意中有意，味外有味，真是匠心别运，高人一筹。

　　王维善于从生活中拾取看似*凡的素材，运用朴素、自然的语言，来显示深厚、真挚的感情，令人神远。这首《山中送别》诗就是这样的。

泛舟古诗王昌龄拼音74句

　　原文：

　　古别离

　　作者：韦庄

　　晴烟漠漠柳毵毵，

　　不那离情酒半酣。

　　更把玉鞭云外指，

　　断肠春色在江南。

　　古离别拼音：

　　qíngyānmòmòliǔsānsān，

　　búnàlíqíngjiǔbànhān。

　　gèngbǎyùbiānyúnwàizhǐ，

　　duànchángchūnsèzàijiāngnán。

　　古离别翻译：

　　晴空云淡柳*如烟，

　　别情难遣散饮酒丰酣。

　　手拿着玉鞭指向云外，

　　使人断肠是明媚江南。

　　古离别字词解释：

　　⑴毵（sān）毵：柳枝浓密下垂的样子。一作“鬖（sān）鬖”。

　　⑵不那离情酒半酣（hān）：为了排遣离情而饮酒到了半醉。不那，无可奈何的意思。那，同奈。

　　⑶玉鞭：精美的马鞭。云外：天外。

　　⑷断肠：指因离愁而断肠。

　　古离别赏析：

　　用美丽的景色与欢快的感情互相衬托，互相点染，这是诗人们常用的.一种艺术表现手法。而韦庄这首诗却不同，诗人别开生面，用美景衬托离愁，用离愁点染美景。把离愁与美景揉和在一起，使其互相作用，收到了良好的艺术效果。

　　晴烟漠漠，杨柳依依，日丽风和，一派美景。作者没有把和挚友离别时的春天故意写成一片黯淡，而是如实地写出它的浓丽，并且着意点染杨柳的风姿，从而暗暗透出了在这个时候分别的难解之情。第二句转入“不那离情酒半酣”，一下子构成一种强烈的反差，使满眼春光都好象黯然失色，有春色越浓所牵起的离情别绪就越强烈的感觉。“酒半酣”三字也下得好，不但带出离筵别宴的情景，让人看出在柳荫之下置酒送行的场面，并且巧妙地写出人物此时的内心感情。因为假如酒还没有喝，离别者的理智还可以把感情勉强压制，如果喝得太多，感情又会完全控制不住；只有酒到半酣的时候，别情的无可奈何才能给人以深刻的体味。“酒半酣”之于“不那”，起着深化人物感情的作用。

　　三、四两句再进一层。三句用“更”字一转，用一“指”字，写出临别时的杨鞭指点动作，使这幅图画更加栩栩如生。四句用“断肠春色在江南”七字，作进一层的抒写，将要云的江南，春天来得更早，春色也就更加动人，它带给行人的不是欢乐，而是更多的因春色而触动的离愁。写到这里，诗意也就自然突现出来了。

　　全诗色调鲜明，音节和谐，语言流畅华美，有很强的艺术感染力，在晚唐写景伤别的作品中是较好的一篇。

　　个人评价：

　　1、《升庵诗话》：“晴烟漠漠柳毵毵······”韦端己送别诗多佳，经诸家选者不载。

　　2、《增订评注唐诗正声》：李云：结有余恨。

　　3、《唐诗广选》：高廷礼曰：晚唐绝句兴象不同，而声律亦未远。如韦庄《离别》诸篇，尚有盛唐余韵。

　　4、《唐诗选脉会通评林》：扬慎曰：妙品。周珽曰：古色古貌，杂诸王、李，何辨。后二句正是第二句意。与陆鲁望《有别》后联语意相同：陆以留别者言，居人登楼所望，有不堪增愁处；韦以送别者言，行人玉鞭所指，有不胜断肠处。

　　5、《唐诗摘钞》：读此益知王昌龄“更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁”倒叙之妙。常建云“即令江北还如此，愁杀江南离别情”，与此同意，此作较饶风韵。

　　6、《唐人万首绝句选评》：觉字字有情有味，得盛唐余韵。

　　个人资料：

　　韦庄（约836—约910），字端己，汉族，长安杜陵（今中国陕西省西安市附*）人，五代前蜀诗人、词人。诗人韦应物的四代孙，五代花间派词人，词风清丽，有《浣花词》流传。曾任前蜀宰相，谥文靖。

　　早年屡试不第，直到乾宁元年（894）年*六十方考取进士，任校书郎。李询为两川宣瑜和协使，召为判官，奉使入蜀，归朝后升任左补阙。天复元年（901），入蜀为王建掌*，自此终身仕蜀。天祐四年（907）劝王建称帝，为左散骑常侍，判中书门下事，定开国制度。官终吏部侍郎兼*章事。工诗，多以伤时、感旧、离情、怀古为主题，其律诗，圆稳整赡，音调浏亮，绝句情致深婉，包蕴丰厚，发人深思；尤工词，与温庭筠同为“花间派”代表作家，并称“温韦”。其词多写自身的生活体验和上层社会之冶游享乐生活及离情别绪，善用白描手法，词风清丽。《全唐诗》录存其诗六卷，录诗三百一十六首。另有《浣花词》辑本，存词五十五首。

　　诗词都很有名，诗方面今传《浣花集》十卷。韦庄曾经家陷黄巢兵乱，身困重围，又为病困。中和三年（883年）三月，在洛阳，著《秦妇吟》。长诗《秦妇吟》反映战乱中妇女的不幸遭遇，在当时颇负盛名，*将《孔雀东南飞》、《木兰诗》与韦庄的《秦妇吟》并称为“乐府三绝”。

春兴古诗拼音版

　　唐代诗人写过许多出色的思乡之作，《春兴》也是其中一首。

　　唐代：武元衡

　　yang liu yin yin xi yu qing ， can hua luo jin jian liu ying 。

　　杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。

　　chun feng yi ye chui xiang meng ， you zhu chun feng dao luo cheng 。

　　春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。(乡 一作：香)

　　《春兴》注释

　　⑴春兴：春游的兴致。唐皇甫冉《奉和对山僧》：“远心驰北阙，春兴寄东山。”

　　⑵阴阴：形容杨柳幽暗茂盛。

　　⑶流莺：即莺。流，谓其鸣声婉转。南朝梁沈约 《八咏诗·会圃临东风》：“舞春雪，杂流莺。”

　　⑷乡梦：美梦;甜蜜的梦境。乡：一作“香”。

　　⑸梦：一作“又”。洛城：洛阳，诗人家乡缑氏在洛阳附*。

　　《春兴》译文

　　在一个细雨初晴的春日，杨柳的颜色已经由初春的鹅黄嫩绿变得苍翠浓郁，经过细雨的洗浴后，柳色变得更加深暗，枝头的残花也在雨中全都落尽，露出了在枝头啼鸣的流莺。

　　昨天晚上一夜春风吹起了我的甜蜜的思乡梦，在梦中我追逐着春风飞回了我的家乡。

　　《春兴》赏析

　　此诗的开头两句，从春天的景物写起。“杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。”这是一个细雨初晴的春日。杨柳的颜色已经由初春的鹅黄嫩绿转为一片翠绿，枝头的残花已经在雨中落尽，露出了在树上啼鸣的流莺。这是一幅典型的暮春景物图画。两句中雨晴与柳暗、花尽与莺见之间又存在着因果联系。

　　“柳色雨中深”，细雨的洒洗，使柳色变得深暗了;“莺语花底滑”，落尽残花，方露出流莺的身姿，从中透露出一种美好的春天景物即将消逝的意象。异乡的春天已经在柳暗花残中悄然逝去，故乡的春色此时想必也凋零阑珊了吧。那漂荡流转的流莺，更容易触动羁泊异乡的情怀。触景生情，悠悠乡思便不可抑止地产生了。

　　“春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。”这是两个出语*易自然，而想象却非常新奇、意境也非常美妙的。上句写春风吹梦，下句写梦逐春风，一“吹”一“逐”，都很富有表现力。它使人联想到，那和煦的春风，像是给入眠的思乡者不断吹送故乡春天的信息，这才酿就了一夜的思乡之梦。而这一夜的思乡之梦，又随着春风的踪迹，飘飘荡荡，越过千里关山，来到日思夜想的故乡。在诗人笔下，春风变得特别多情，它仿佛理解诗人的乡思，特意来殷勤吹送乡梦，为乡梦作伴引路;而无形的乡梦，也似乎变成了有形的缕缕丝絮，抽象的主观情思，完全被形象化了。

　　不难发现，在整首诗中，“春”扮演了一个贯串始终的角色。它触发乡思，引动乡梦，吹送归梦，无往不在。由于春色春风的熏染，这本来不免带有伤感怅惘情调的乡思乡梦，也似乎渗透了春的温馨明丽色彩，而略无沉重悲伤之感了。诗人的想象是新奇的，奇妙的想象将强烈的乡思形象化、具体化了。在诗人的意念中，这种随春风而生、逐春风而归的梦，是一种心灵的慰藉和美的享受，末句的“又”字，不但透露出乡思的深切，也流露了诗人对美好梦境的欣喜愉悦。

　　唐代诗人写过许多出色的思乡之作。悠悠乡思，常因特定的情景所触发;又往往进一步发展成为悠悠归梦。武元衡这首《春兴》，就是春景、乡思、归梦三位一体的佳作。这首诗所写的情事本极*常：看到暮春景色，触动了乡思，在一夜春风的吹拂下，做了一个还乡之梦。而诗人却在这*常的生活中提炼出一首美好的诗来，在这里，艺术的想象起了决定性的作用。