王维写过的古诗三首

王维过节的古诗

王维过节的古诗

　　在日常学*、工作或生活中，大家都看到过许多经典的古诗吧，汉魏以后的古诗一般以五七言为基调，押韵、转韵有一定法式。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编为大家收集的王维过节的古诗，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　王维过节的古诗

　　九月九日忆山东兄弟

　　唐代：王维

　　独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

　　遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

　　译文

　　独自远离家乡无法与家人团聚，每到重阳佳节倍加思念远方的亲人。

　　远远想到兄弟们身佩茱萸登上高处，也会因为少我一人而生遗憾之情。

　　注释

　　⑴九月九日：即重阳节。古以九为阳数，故曰重阳。忆：想念。山东：王维迁居于蒲县（今山西永济县），在函谷关与华山以东，所以称山东。

　　⑵异乡：他乡、外乡。为异客：作他乡的客人。

　　⑶佳节：美好的节日。

　　⑷登高：古有重阳节登高的风俗。

　　⑸茱萸（zhūyú）：一种香草，即草决明。古时人们认为重阳节插戴茱萸可以避灾克邪。

　　赏析

　　王维这首《九月九日忆山东兄弟》诗载于《全唐诗》卷一百二十八。下面是唐代文学研究会常务理事刘学锴先生对此诗的赏析。

　　王维是一位早熟的作家，少年时期就创作了不少优秀的诗篇；其实这首诗就是他十七岁时的作品，和他后来那些富于画意、构图设色非常讲究的山水诗不同，这首抒情小诗写得非常朴素；但千百年来，人们在作客他乡的情况下读这首诗，却都强烈地感受到了它的力量；这种力量，首先来自它的朴质、深厚和高度的概括。

　　诗因重阳节思念家乡的亲人而作，王维家居蒲州，在华山之东，所以题称“忆山东兄弟”；写这首诗时他大概正在长安谋取功名；繁华的帝都对当时热中仕进的年轻士子虽有很大吸引力，但对一个少年游子来说，毕竟是举目无亲的“异乡”。而且越是繁华热闹，在茫茫人海中的游子就越显得孤孑无亲，第一句用了一个“独”字，两个“异”字，分量下得很足；对亲人的思念，对自己孤孑处境的感受，都凝聚在这个“独”字里面；“异乡为异客”，不过说他乡作客，但两个“异”字所造成的艺术效果，却比一般地叙说他乡作客要强烈得多，在自然经济占主要地位的封建时代，不同地域之间的风土、人情、语言、生活*惯差别很大，离开多年生活的故乡到异地去。会感到一切都陌生、不*惯，感到自己是漂浮在异地生活中的一叶浮萍。“异乡”“异客”，正是朴质而真切地道出了这种感受，作客他乡者的思乡怀亲之情，在*日自然也是存在的，不过有时不一定是显露的，但一旦遇到某种触媒──最常见的是“佳节”──就很容易爆发出来，甚至一发而不可抑止。这就是所谓“每逢佳节倍思亲”。佳节，往往是家人团聚的日子，而且往往和对家乡风物的许多美好记忆联结在一起。所以“每逢佳节倍思亲”就是十分自然的了。这种体验，可以说人人都有。但在王维之前，却没有任何诗人用这样朴素无华而又高度概括的诗句成功地表现过。而一经诗人道出，它就成了最能表现客中思乡感情的格言式的警句。

　　前两句，可以说是艺术创作的“直接法”。几乎不经任何迂回，而是直插核心，迅即形成高潮，出现警句。但这种写法往往使后两句难以为继，造成后劲不足，这首诗的后两句，如果顺着“佳节倍思亲”作直线式的延伸，就不免蛇足；转出新意而再形成新的高潮，也很难办到。作者采取另一种方式：紧接着感情的激流，出现一泓微波荡漾的湖面，看似*静，实则更加深沉。

　　重阳节有登高的风俗，登高时佩带茱萸囊，据说可以避灾。茱萸，又名越椒，一种有香气的植物。三四两句，如果只是一般化地遥想兄弟如何在重阳日登高，佩带茱萸，而自己独在异乡，不能参与，虽然写出了佳节思亲之情，但会显得*直，缺乏新意与深情。诗人遥想的却是：“遍插茱萸少一人。”意思是说，远在故乡的兄弟们今天登高时身上都佩上了茱萸，却发现少了一位兄弟──自己不在内。好像遗憾的不是自己未能和故乡的兄弟共度佳节，反倒是兄弟们佳节未能完全团聚；似乎自己独在异乡为异客的处境并不值得诉说，反倒是兄弟们的缺憾更须体贴。这就曲折有致，出乎常情。而这种出乎常情之处，正是它的深厚处、新警处。杜甫的《月夜》：“遥怜小儿女，未解忆长安”，和这两句异曲同工，而王诗似乎更不着力。

　　拓展阅读：王维古诗《送别》赏析

　　作者:【王维】

　　年代：【唐】

　　体裁：【五绝】

　　山中相送罢，日暮掩柴扉。

　　春草年年绿，王孙归不归。

　　【注解】：

　　又题：《山中送别》

　　1、柴扉：柴门。

　　2、王孙：贵族的子孙，这里指送别的友人。

　　【韵译】：

　　在山中送走了你以后，

　　夕阳西坠我关闭柴扉。

　　春草明年再绿的时候，

　　游子呵你能不能回归？

　　【评析】：

　　这首送别诗，不写离亭饯别的依依不舍，却更进一层写冀望别后重聚。这是超出一般送别诗的所在。开头隐去送别情景，以“送罢”落笔，继而写别后回家寂寞之情更浓更稠，为望其再来的题意作了铺垫，于是想到春草再绿自有定期，离人回归却难一定。惜别之情，自在话外。意中有意，味外有味，真是匠心别运，高人一筹。

　　这首《山中送别》诗，不写离亭饯别的情景，而是匠心别运，选取了与一般送别诗全然不同的下笔着墨之点。

　　诗的首句“山中相送罢”，在一开头就告诉读者相送已罢，把送行时的话别场面、惜别情怀，用一个看似毫无感情色彩的“罢”字一笔带过。这里，从相送到送罢，跳越了一段时间。而次句从白昼送走行人一下子写到“日暮掩柴扉”，则又跳越了一段更长的时间。在这段时间内，送行者的所感所想是什么呢？诗人在把生活剪接入诗篇时，剪去了这一切，都当作暗场处理了。

　　对离别有体验的人都知道，行人将去的片刻固然令人黯然魂消，但一种寂寞之感、怅惘之情往往在别后当天的`日暮时会变得更浓重、更稠密。在这离愁别恨最难排遣的时刻，要写的东西也定必是千头万绪的；可是，诗只写了一个“掩柴扉”的举动。这是山居的人每天到日暮时都要做的极其*常的事情，看似与白昼送别并无关连。而诗人却把这本来互不关连的两件事连在了一起，使这本来天天重复的行动显示出与往日不同的意味，从而寓别情于行间，见离愁于字里。读者自会从其中看到诗中人的寂寞神态、怅惘心情；同时也会想：继日暮而来的是黑夜，在柴门关闭后又将何以打发这漫漫长夜呢？这句外留下的空白，更是使人低回想象于无穷的。

　　诗的三、四两句“春草明年绿，王孙归不归”，从《楚辞?招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”句化来。但赋是因游子久去而叹其不归，这两句诗则在与行人分手的当天就惟恐其久去不归。唐汝询在《唐诗解》中概括这首诗的内容为：“扉掩于暮，居人之离思方深；草绿有时，行人之归期难必。”而“归期难必”，正是“离思方深”的一个原因。“归不归”，作为一句问话，照说应当在相别之际向行人提出，这里却让它在行人已去、日暮掩扉之时才浮上居人的心头，成了一个并没有问出口的悬念。这样，所写的就不是一句送别时照例要讲的话，而是“相送罢”后内心深情的流露，说明诗中人一直到日暮还为离思所笼罩，虽然刚刚分手，已盼其早日归来，又怕其久不归来了。前面说，从相送到送罢，从“相送罢”到“掩柴扉”，中间跳越了两段时间；这里，在送别当天的日暮时就想到来年的春草绿，而问那时归不归，这又是从当前跳到未来，跳越的时间就更长了。

　　王维善于从生活中拾取看似*凡的素材，运用朴素、自然的语言，来显示深厚、真挚的感情，往往味外有味，令人神远。这首《山中送别》诗就是这样。

　　王维经典诗句

　　单车欲问边，属国过居延。——《使至塞上》

　　空山新雨后，天气晚来秋。——《山居秋暝》

　　独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。——《九月九日忆山东兄弟/九月九忆山东兄弟》

　　荆溪白石出，天寒红叶稀。——《山中》

　　渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。——《渭城曲/送元二使安西》

　　独坐幽篁里，弹琴复长啸。——《竹里馆》

王维的古诗有哪些（王维最有名的三首诗）

《田园乐七首》是王维创作一组六言诗，写在他半隐辋川后，远离官场污浊之气，沉于大自然的美丽景色中。诗人巧妙地以“诗画一体”的形式，再现了田园的旖旎春色。

《田园乐七首·其四》

萋萋春草秋绿，落落长松夏寒。

牛羊自归村巷，童稚不识衣冠。

这首小诗四句话四个景，越品越有味道。每一句都是一幅唯美的画面，细细咀嚼后，有着无限之美的享受。诗人落笔看似轻松，不事雕琢，实则是匠心独运，反复推敲之功。

前两句诗人写得是自然风光，“春草”对“长松”，“秋绿”对“夏寒”，茂盛的春色秋天时还是生机勃勃，挺拔的松树，夏季透出些许的寒意。后两句写牛羊自归，无需驱赶，自己就会回到村中，颇觉有趣，小孩子们不认识身着官服的人，纯朴可爱的形象跃然纸上。

《田园乐七首·其五》

山下孤烟远村，天边独树高原。

一瓢颜回陋巷，五柳先生对门。

这首小诗宛若一幅清丽淡雅的水墨画，诗人的才华映在笔端，熠熠生辉，读罢便生深深的叹服。王维就是王维，寥寥几笔，轻松却又细腻地勾勒出居处的美景和自己隐居的乐趣。

诗人远望山脚下村庄的一缕缕袅袅炊烟，然后又望向天边的高原，但见树木独自站立，一个“孤”和一个“独”，正是诗人追逐的乐趣，没有喧嚣，唯有寂静，既有苍凉，也有宏远。后两句诗人直言，生活在如颜回简陋的环境中，但有陶渊明这样的高士为邻。

《田园乐七首·其六 / 闲居》

桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。

花落家童未扫，莺啼山客犹眠。

《闲居》也是令*极为称道的作品，风格如工笔一般的浓墨重彩，时而轻柔，时而含蓄，巧妙地将最动人的春色进行再次的加工与渲染，依旧是看似轻描淡写，信手而作，但细读就会领略到诗人独具的慧眼。

桃花盛开，花瓣上还带着昨夜的雨滴，绿色的垂柳，微摇之时，犹如蒙上了如烟的晨雾。人们司空见惯的景色，在诗人的笔端之下，是如此的浪漫多情。花瓣飘飘洒洒零落院中，家童还没有清扫，黄莺欢快的啼鸣，山客犹在酣眠。

过香积寺王维古诗（王维诗过香积寺原文）

《菜根谭》有云：“每临大事有静气。静而后能安，安而后能虑，虑而后能得。”

静，是一种态度，一种修养，更是一种智慧。

素心如水，寂静相安，心若*静，岁月生香。

心静的人，自有一片天地。

如果你觉得烦躁，就读读王维这首《过香积寺》，能让你的心静下来。

不知香积寺，数里入云峰。

古木无人径，深山何处钟？

泉声咽危石，日色冷青松。

薄暮空潭曲，安禅制毒龙。

“山水田园诗”是古代诗歌的重要组成部分，魏晋南北朝的陶渊明和谢灵运是这一流派的开山鼻祖，到了唐朝，王维和孟浩然将其推向了顶峰。

王孟之后，虽然也涌现不少诗人，例如中唐的韦应物、柳宗元，南宋的杨万里、范成大，清朝的袁枚，但是无论是成就还是影响力都难以与王孟相提并论。

尤其是王维，他在山水诗中注入了禅的质素，创造出了一种空灵静寂的禅境。

同时，他还是一位出色的画家，又精通音律，所以他的山水诗通常兼具画意美、音律美、禅意美。

读他的诗，仿佛在欣赏一幅画，又好似进入了一个澄澈宁静的琉璃世界。

这首《过香积寺》便是如此，营造了一种极其幽深静寂的氛围，烦躁时读一读，能让你的心静下来。

诗题中的“香积寺”位于终南山子午谷正北，神禾原西畔，是唐代著名的樊川八大寺之一。

王维应是第一次游览香积寺，所以首联才会说“不知”。

诗人“不知”而又要去访，用现在的话讲，这是一场说走就走的旅行，从中可见独属于盛唐诗人的那种洒脱不羁。

而第二句“数里入云峰”，是对香积寺地理位置的正面描写。

古人很喜欢用“云”这个意象来做参照物，一来是为了凸显地势的高峻，二来云雾缥缈，多了几分神秘感，三来“云”象征纯洁，自由，空灵，这样的境界正是很多隐者的追求。

王维很长一段时间内都过着亦官亦隐的生活，他对“云”有着一种特殊的偏爱，“行到水穷处，坐看云起时”、“但去莫复问，白云无尽时”、“白云回望合，青霭入看无”……

所以这里的“云”既突出了香积寺的幽远，同时也表明了诗人的隐逸情怀。

接着的颔联和颈联四句，是对香积寺周围的环境描写，也是诗人旅途中的所见所闻。

颔联两句视觉和听觉双管齐下，将山林那种幽深、荒僻、宁静的氛围渲染得淋漓尽致。

杳无人迹的丛林里，随处可见参天古木；诗人在幽深的树林里漫无目的地走着，忽然听到不远处传来一阵钟声。

这里的“何处”二字用得最好，与上文的“不知”、“无人”相呼应，共同构成了一幅“深山藏古寺”的画面。

再来看颈联，诗人并没有寻着钟声，一下子便找到了寺庙，而是先听到山泉在嶙峋的岩石中穿行，发出幽咽之声；又看到日暮下的松林，虽然涂抹上了夕阳的余晖，却泛着点点寒意。

这里的“咽”、“冷”是炼字的典范，一直为后世所称道。

深山中的泉水声，历来是“寂静”的象征，着一“咽”，不仅深山的幽静可想，山石耸立的画面亦复可知。

而“冷”字，形容词活用作动词，将日暮山中幽冷的意境活活画出，同时也烘托出了诗人清冷寂静的内心世界。

最后的尾联，诗人终于到达了香积寺，他看到了什么呢？

只见寺庙前是一湾空寂的潭水，诗人回想着一路上的所见所闻，内心一片宁静，最后坐在水潭边安静地打坐。

这里的“空”并不是单纯指空旷无人，更多的是表现了一种“空寂宁静”的境界，这在王维的诗中是很常见的，例如“空山新雨后”、“空翠湿人衣”、“夜静春山空”……

而“安禅制毒龙”，原本是佛教的故事，传说西方的水潭中，曾藏着一条屡屡危害人间的毒龙，后来被佛门高僧以无边的佛法制服。

诗人这里运用这个典故，一来与“香积寺”相契合，更重要的是借此阐明了“心静即是禅”的大道理。

所谓“水静极则形象明，心静极则智慧生，心不动，则身不动，不动则不伤”，大概便是如此。

山水明净，白云悠悠，绿竹青松，他是遁世的隐者，亦是红尘的雅客，将暮鼓晨钟里的禅，将空山幽潭的静，化作浪漫的诗意。

心静如水清见底，意闲似风淡无痕，

七月盛夏，将纷扰的时光，在风轻云淡中释放，让寂静的人生，在云水禅心里生香。

静不下来时，读读王维这首诗，时光荏苒有清欢，人生难得是心静。

王维的古诗大全

王维的古诗大全

　　王维的大多数诗都是山水田园之作，在描绘自然美景的同时，流露出闲居生活中闲逸萧散的情趣。下面是王维的古诗，希望对你有帮助。

　　《鹿柴》

　　空山不见人，但闻人语响。

　　返影入深林，复照青苔上。

　　《竹里馆》

　　独坐幽篁里，弹琴复长啸。

　　深林人不知，明月来相照。

　　《送别》

　　下马饮君酒， 问君何所之?

　　君言不得意， 归卧南山陲。

　　但去莫复问， 白云无尽时。

　　《杂诗》

　　君自故乡来，应知故乡事。

　　来日绮窗前，寒梅著花未?

　　《相思》

　　红豆生南国，春来发几枝。

　　愿君多采撷，此物最相思。

　　《送元二使安西》

　　渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

　　劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

　　《鸟鸣涧》

　　人闲桂花落，夜静春山空。

　　月出惊山鸟，时鸣春涧中。

　　《辛夷坞》

　　木末芙蓉花，山中发红萼。

　　涧户寂无人，纷纷开且落。

　　《九月九日忆山东兄弟》

　　独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

　　遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

　　《汉江临泛》

　　楚塞三湘接，荆门九派通。

　　江流天地外，山色有无中。

　　郡邑浮前浦，波澜动远空。

　　襄阳好风日，留醉与山翁。

　　《酬张少府》

　　晚年唯好静，万事不关心。

　　自顾无长策，空知返旧林。

　　松风吹解带，山月照弹琴。

　　君问穷通理，渔歌入浦深。

　　《使至塞上》

　　单车欲问边，属国过居延。

　　征蓬出汉塞，归雁入胡天。

　　大漠孤烟直，长河落日圆。

　　萧关逢候骑，都护在燕然。

　　《山居秋暝》

　　空山新雨后，天气晚来秋。

　　明月松间照，清泉石上流。

　　竹喧归浣女，莲动下渔舟。

　　随意春芳歇，王孙自可留。

　　《过香积寺》

王维的五言古诗

王维的五言古诗

　　王维是唐朝著名的诗人、画家，苏轼评价他的作品“诗中有画，画中有诗”；王维最擅长的就是五言诗，五绝和五律都写得很好，且多为咏山水田园之作。遣词造句言简意骇，通俗易懂，又让人难以忘怀。下面我们来看看王维的五言古诗，欢迎阅读借鉴。

　　一、《鸟鸣涧》

　　人闲桂花落，夜静春山空。

　　月出惊山鸟，时鸣春涧中。

　　写这首诗时，王维正游历江南，他寓居在今绍兴县东南的五云溪（也称若耶溪），是他题友人皇甫岳所居的云溪别墅的五首组诗中的第一首。每一首写一处风景，接*于风景写生，而不同于一般的写意画。王维在他的山水诗里，喜欢创造静谧的意境，在这首诗中不仅如此，还通过花落、鸟鸣等“动”景，使诗显得富有生机，同时也突出地显示了春涧的幽静。

　　二、《相思》

　　红豆生南国，春来发几枝。

　　愿君多采撷，此物最相思。

　　这是一首眷怀友人之作，诗题又名《江上赠李龟年》，李龟年为当时著名的音乐家，与王维相识。四句诗句句不离红豆，却又“超以象外，得其圜中”，把相思之情表达得入木三分。读来有一气呵成之感，洋溢着少年的热情，青春的气息。

　　三、《山中送别》

　　山中相送罢，日暮掩柴扉。

　　春草明年绿，王孙归不归？

　　送别诗千万首，但这首与一般的送别诗完全不同，在于王维匠心独运的下笔着墨之处。在诗的'头一句，就“相送罢”，把送行时的话别场面、惜别情怀，用一个看似毫无感情色彩的“罢”字一笔带过。不写饯别的依依不舍，却更进一层写希望别后的重聚。

　　四、《画》

　　远看山有色，*听水无声。

　　春去花还在，人来鸟不惊。

　　这首诗的每一句读起来似乎都违反自然规律，其实正是暗中设谜，读完你会恍然大悟，原来描绘的是“画”中所见。

　　五、《鹿柴》

　　空山不见人，但闻人语响。

　　返景入深林，复照青苔上。

　　鹿柴(读作zhài)，通“寨”，指防守的栅栏篱障，是王维在辋川（今陕西蓝田县）的别墅胜景之一。辋川别业有胜景二十处，王维和他的朋友裴迪逐处作诗，编成《辋川集》。这首诗是第五首，描绘的是鹿柴附*的空山深林在傍晚时分的幽静景色。诗的绝妙处在于以动衬静，以局部衬全局，清新自然，毫不做作。

　　六、《杂诗三首·其二》

　　君自故乡来，应知故乡事。

　　来日绮窗前，寒梅著花未？

　　王维在孟津（今河南洛阳孟津县）住了十多年，久在异乡，忽然有一天他乡遇故知，激起了是他强烈的乡思之情，因此创作了这首诗。关于“故乡事”，可问的应该有一张A4纸那么长的清单，但诗人却选取家中窗前的一株腊梅，问同乡人梅花开了没……真的独具匠心。

　　七、《送别》

　　下马饮君酒，问君何所之？

　　君言不得意，归卧南山陲。

　　但去莫复问，白云无尽时。

　　这首诗写的是送友人归隐，看似语句*淡无奇，细细读来，却是词浅情深，含着悠然不尽的意味。王维用了禅法入诗，富于禅家的机锋，在这首诗中，将自己内心世界的复杂感受凝缩融汇在“白云无尽时”这一幅自然画面之中，达到了“拈花一笑，不言而喻”的艺术效果。

　　八、《山居秋暝》

　　空山新雨后，天气晚来秋。

　　明月松间照，清泉石上流。

　　竹喧归浣女，莲动下渔舟。

　　随意春芳歇，王孙自可留。

　　这是王维隐居在终南山下辋川别业（别墅）时所作的，描写初秋时节山居所见雨后黄昏景色的诗，为山水名篇。他在诗情画意之中寄托着高洁的情怀和对理想境界的追求。

　　九、《使至塞上》

　　单车欲问边，属国过居延。

　　征蓬出汉塞，归雁入胡天。

　　大漠孤烟直，长河落日圆。

　　萧关逢候骑，都护在燕然。

　　这是王维奉唐玄宗之命以监察御史的身份出使凉州，出塞宣慰，察访军情，并任河西节度使判官，于途中所作。描写了途中所见塞外奇特壮丽的风光，表现了诗人对不畏艰苦，以身许国的守边战士的爱国精神的赞美。

　　十、《终南别业》

　　中岁颇好道，晚家南山陲。

　　兴来每独往，胜事空自知。

　　行到水穷处，坐看云起时。

　　偶然值林叟，谈笑无还期。

　　这是王维晚年的作品，王维被称为“诗佛”，因为他信佛，自号“摩诘”，都带有佛教色彩，这首算得上是首禅诗，诗中有表现禅理，尤其是“行到水穷处，坐看云起时”句。

　　十一、秋夜独坐怀内弟崔兴宗

　　夜静群动息，蟪蛄声悠悠。

王维的古诗有哪些（小学一二三年级王维的诗）

创作六言绝句的难度相当高，但对于王维而言却似信手拈来，没有生拼硬凑，勉强搭配格律之嫌，唯有诗画相映的浓郁的生活气息，轻松愉悦，自然贴切，令读者好似置身其中，流连忘返。

六言诗有着六言三拍的流畅与明快，诗中多用对偶的句式，以双音节词为主，每两个字构成一个节拍，*仄交错。最早的六言诗出现在《诗经》里，王维的六言诗相当有代表性。

《田园乐七首》是王维创作一组六言诗，写在他半隐辋川后，远离官场污浊之气，沉于大自然的美丽景色中。诗人巧妙地以“诗画一体”的形式，再现了田园的旖旎春色。

《田园乐七首·其四》

萋萋春草秋绿，落落长松夏寒。

牛羊自归村巷，童稚不识衣冠。

这首小诗四句话四个景，越品越有味道。每一句都是一幅唯美的画面，细细咀嚼后，有着无限之美的享受。诗人落笔看似轻松，不事雕琢，实则是匠心独运，反复推敲之功。

前两句诗人写得是自然风光，“春草”对“长松”，“秋绿”对“夏寒”，茂盛的春色秋天时还是生机勃勃，挺拔的松树，夏季透出些许的寒意。后两句写牛羊自归，无需驱赶，自己就会回到村中，颇觉有趣，小孩子们不认识身着官服的人，纯朴可爱的形象跃然纸上。

《田园乐七首·其五》

山下孤烟远村，天边独树高原。

一瓢颜回陋巷，五柳先生对门。

这首小诗宛若一幅清丽淡雅的水墨画，诗人的才华映在笔端，熠熠生辉，读罢便生深深的叹服。王维就是王维，寥寥几笔，轻松却又细腻地勾勒出居处的美景和自己隐居的乐趣。

诗人远望山脚下村庄的一缕缕袅袅炊烟，然后又望向天边的高原，但见树木独自站立，一个“孤”和一个“独”，正是诗人追逐的乐趣，没有喧嚣，唯有寂静，既有苍凉，也有宏远。后两句诗人直言，生活在如颜回简陋的环境中，但有陶渊明这样的高士为邻。

《田园乐七首·其六 / 闲居》

桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。

花落家童未扫，莺啼山客犹眠。

《闲居》也是令*极为称道的作品，风格如工笔一般的浓墨重彩，时而轻柔，时而含蓄，巧妙地将最动人的春色进行再次的加工与渲染，依旧是看似轻描淡写，信手而作，但细读就会领略到诗人独具的慧眼。

桃花盛开，花瓣上还带着昨夜的雨滴，绿色的垂柳，微摇之时，犹如蒙上了如烟的晨雾。人们司空见惯的景色，在诗人的笔端之下，是如此的浪漫多情。花瓣飘飘洒洒零落院中，家童还没有清扫，黄莺欢快的啼鸣，山客犹在酣眠。

你喜欢王维的这三首六言诗吗，欢迎在评论区留言。欢迎关注，一起讨论欣赏最美的中国诗词。

王维古诗《画》的诗句

王维古诗《画》的诗句

　　王维是唐朝诗人，有“诗佛”之称。下面是小编为大家收集的关于王维古诗《画》的诗句，希望能够帮到大家！

　　画

　　唐代：王维

　　远看山有色，*听水无声。

　　春去花还在，人来鸟不惊。

　　译文

　　远看高山色彩明亮，走*一听水却没有声音。

　　春天过去，可是依旧有许多花草争奇斗艳，人走*，可是鸟却依然没有被惊动。

　　注释

　　色：颜色，也有景色之意 。

　　惊：吃惊，害怕。

　　鉴赏

　　看远处的山往往是模糊的，但画上的山色却很清楚，在*处听流水，应当听到水声，但画上的流水却无声。在春天盛开的花，随着春天的逝去就凋谢了。而画上的花，不管在什么季节，它都盛开着。人走*停在枝头上的鸟，它就会受惊飞走。但画上的鸟，即使你走*了，它也不会惊飞。全诗读起来似乎行行违反自然规律，其实正是暗中设谜，写出了画的特点。

　　远看山有色

　　远山含笑，有色便是好山，何为有色？清秀俊朗红湿绿垂是色，寒色苍苍亦是佳色，奇傀峭拔也是异色，只因其距离而产生美感，让人觉其有无限的风光。此乃是“静境”，静境之美出乎首句，在于有静心者能品之。这就好比是阳春白雪，一开始就将下里巴人给赶出了艺术空间。取消了浮躁者的欣赏美的资格。在这里，任何的浮躁都不行，有的只是心静如水.但不是死水而是活水.你看画中有水呢?一汪春水有着挡不住的盛情倾泻而出.一种流动之美跳跃于诗人的眼中。

　　*听水无声

　　源头活水本是“动境”，而无声二字又进入静境，宁静致远.和首句并无矛盾之处.动静的'取舍上诗人可以说是能够做到游刃有余.是什么如此神奇？静的如此让人难以放弃去一探究竟，这样，我们就会接*此诗此画，这样心神和山水便靠*了。一切的妙处只是因为“无声”，无声是一种美。王羲之的诗中有“在山**上行，如在镜中游”，便也是这种美。有声无声都溶在一起，完美的天籁之声！庄子所提的“天籁”之声就是如此，当“天籁”与“人籁”“地籁”一起时，便共同构成一个常人无法言语的自然之声。

　　春去花还在，人来鸟不惊

　　花儿在那个最美的季节里尽情的开放，并最终将自己的生命燃烧般的开到最美。美到极致后，飘然而去。但此中花儿不谢，只因在画中。不仅仅是如此，写的**是画中的花，是春尽之时，花儿尽逝，无处得美而伤怀的感触在里面 。

　　鸟儿不惊，不知青春已尽，岁月已逝。徒留下多少悔恨。

　　诗中的画似乎代表着一种梦想，一种可见而不可得的梦想，但那种梦想只是在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得已是事实，诗人唯有带着淡淡的幽思去寻觅世间最后的能够寄托情怀的东西。人已去，空留花，鸟未惊，人又来，没有永恒的美丽，然而一切的美丽都将隐于虚幻。

山中王维的古诗

山中王维的古诗

　　在日常学*、工作抑或是生活中，大家或多或少都接触过一些经典的古诗吧，狭义的古诗，是指产生于唐代以前并和唐代新出现的*体诗（又名今体诗）相对的一种诗歌体裁。你还在找寻优秀经典的古诗吗？下面是小编为大家收集的山中王维的古诗，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　山中王维的古诗注音版

　　shān zhōng wáng wéi

　　山 中 王维

　　jīng xī bái shí chū，

　　荆 溪 白 石 出，

　　tiān hán hóng yè xī。

　　天 寒 红 叶 稀。

　　shān lù yuán wú yǔ，

　　山 路 元 无 雨，

　　kōng cuì shī rén yī。

　　空 翠 湿 人 衣。

　　译文

　　荆溪水流量一天比一天少，河床上露出了白色的石头，天气慢慢地变凉了，枝头的红叶渐渐稀少。

　　弯曲的山路上原来没有下雨，可这浓浓的青松翠柏中烟雾迷蒙，水气很重，似欲流欲滴，才沾湿了行人的衣裳。

　　山中赏析

　　这首小诗以诗人山行时所见所感，描绘了初冬时节的山中景色。首句写山中溪水。荆溪，本名长水，又称?水，源出陕西蓝田县西南秦岭山中，北流至长安东北入灞水。这里写的大概是穿行在山中的上游一段。山路往往傍着溪流，山行时很容易首先注意到蜿蜒曲折、似乎与人作伴的清溪。天寒水浅，山溪变成涓涓细流。

　　“荆溪白石出，天寒红叶稀。”开头两句是说，荆溪水流量一天比一天少，河床上露出了白色的石头。天气慢慢的变凉了，枝头的红叶渐渐稀少。

　　首句写山中溪水。荆溪，本名长水，又称浐水，源出陕西蓝田县西南秦岭山中，北流至长安东北入灞水。这里写的大概是穿行在山中上游的那一段。山路往往傍着溪流，山行时很容易首先注意到蜿蜒曲折、似乎与人作伴的青溪。天寒水浅，山溪变成涓涓细流，露出嶙嶙白石，显得特别清浅可爱。由于抓住了冬寒时山溪的主要特征，读者不但可以想见它清澄莹澈的颜色，蜿蜒穿行的形状，甚至仿佛可以听到它潺潺流淌的声音。

　　次句写山中的红叶。绚烂的霜树红叶，本是秋山的特点。入冬天寒，红叶变得稀少了；这原是不大引人注目的景色。但对王维这样一位对大自然色彩有特殊敏感的诗人兼画家来说，在一片浓翠的山色背景上（这从下两句可以看出），这里那里点缀着几片红叶，有时反倒更为显眼。它们或许会引起诗人对刚刚逝去的绚烂秋色的遐想呢。所以，这里的“红叶稀”，并不给人以萧瑟、凋零之感，而是引起对美好事物的尊重和流连。

　　“山路元无雨，空翠湿人衣。”元：通“原”，原来，本来。后两句是说，弯曲的山路上原来没有下雨，可这浓浓的青松翠柏中烟雾迷蒙，水气很重，似欲流欲滴，才沾湿了行人的衣服。如果说前两句所描绘的'是山中景色的某一两个局部，那么后两句所展示的却是它的全貌。尽管冬令天寒，但整个秦岭山中，仍是苍松翠柏，蓊郁青葱，山路就穿行在无边的浓翠之中。

　　苍翠的山色本身是空明的，不像有形的物体那样触摸得到，所以说“空翠”。“空翠”自然不会湿衣，但是它是那样的浓，浓得几乎可以溢出翠色的水分，浓的几乎使整个空气里都充满了翠色的分子，人行空翠之中，就像被笼罩在一片翠雾之中，整个身心都受到它浸染、滋润，而微微感觉到一丝细雨湿衣似的凉意，所以尽管“山路元无雨”，却自然感到“空翠湿人衣”了。这是视觉、触觉、感觉的复杂作用产生的一种似幻似真的感受，一种心灵上的快感。“空”字和“湿”字的矛盾，也就在这种心灵上的快感中统一起来。

　　张旭的《山中留客》说：“纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。”“沾衣”是实写，展示了云封雾锁的深山另一种美的境界；王维的这首《山中》的“湿衣”却是幻觉和错觉，抒写了浓翠的山色给人的诗意感受。同样写山中景色，同样写到了沾衣，却异曲同工，各臻其妙。真正的艺术是永远不会重复的。

　　王维介绍

　　王维唐代诗人。字摩诘。开元（唐玄宗年号，713—741）进士。累官至给事中。安禄山叛军陷长安时曾受职，乱*后，降为太子中允。后官至尚书右丞，故亦称王右丞。晚年居蓝田辋川，过着亦官亦隐的优游生活。诗与孟浩然齐名，并称“王孟”。前期写过一些以边塞题材的诗篇，但其作品最主要的则为山水诗，通过田园山水的描绘，宣扬隐士生活和佛教禅理；体物精细，状写传神，有独特成就。兼通音乐，工书画。有《王右丞集》。

过香积寺王维古诗（过香积寺的诗眼并赏析）

《菜根谭》有云：“每临大事有静气。静而后能安，安而后能虑，虑而后能得。”

静，是一种态度，一种修养，更是一种智慧。

素心如水，寂静相安，心若*静，岁月生香。

心静的人，自有一片天地。

如果你觉得烦躁，就读读王维这首《过香积寺》，能让你的心静下来。

不知香积寺，数里入云峰。

古木无人径，深山何处钟？

泉声咽危石，日色冷青松。

薄暮空潭曲，安禅制毒龙。

“山水田园诗”是古代诗歌的重要组成部分，魏晋南北朝的陶渊明和谢灵运是这一流派的开山鼻祖，到了唐朝，王维和孟浩然将其推向了顶峰。

王孟之后，虽然也涌现不少诗人，例如中唐的韦应物、柳宗元，南宋的杨万里、范成大，清朝的袁枚，但是无论是成就还是影响力都难以与王孟相提并论。

尤其是王维，他在山水诗中注入了禅的质素，创造出了一种空灵静寂的禅境。

同时，他还是一位出色的画家，又精通音律，所以他的山水诗通常兼具画意美、音律美、禅意美。

读他的诗，仿佛在欣赏一幅画，又好似进入了一个澄澈宁静的琉璃世界。

这首《过香积寺》便是如此，营造了一种极其幽深静寂的氛围，烦躁时读一读，能让你的心静下来。

诗题中的“香积寺”位于终南山子午谷正北，神禾原西畔，是唐代著名的樊川八大寺之一。

王维应是第一次游览香积寺，所以首联才会说“不知”。

诗人“不知”而又要去访，用现在的话讲，这是一场说走就走的旅行，从中可见独属于盛唐诗人的那种洒脱不羁。

而第二句“数里入云峰”，是对香积寺地理位置的正面描写。

古人很喜欢用“云”这个意象来做参照物，一来是为了凸显地势的高峻，二来云雾缥缈，多了几分神秘感，三来“云”象征纯洁，自由，空灵，这样的境界正是很多隐者的追求。

王维很长一段时间内都过着亦官亦隐的生活，他对“云”有着一种特殊的偏爱，“行到水穷处，坐看云起时”、“但去莫复问，白云无尽时”、“白云回望合，青霭入看无”……

所以这里的“云”既突出了香积寺的幽远，同时也表明了诗人的隐逸情怀。

接着的颔联和颈联四句，是对香积寺周围的环境描写，也是诗人旅途中的所见所闻。

颔联两句视觉和听觉双管齐下，将山林那种幽深、荒僻、宁静的氛围渲染得淋漓尽致。

杳无人迹的丛林里，随处可见参天古木；诗人在幽深的树林里漫无目的地走着，忽然听到不远处传来一阵钟声。

这里的“何处”二字用得最好，与上文的“不知”、“无人”相呼应，共同构成了一幅“深山藏古寺”的画面。

再来看颈联，诗人并没有寻着钟声，一下子便找到了寺庙，而是先听到山泉在嶙峋的岩石中穿行，发出幽咽之声；又看到日暮下的松林，虽然涂抹上了夕阳的余晖，却泛着点点寒意。

这里的“咽”、“冷”是炼字的典范，一直为后世所称道。

深山中的泉水声，历来是“寂静”的象征，着一“咽”，不仅深山的幽静可想，山石耸立的画面亦复可知。

而“冷”字，形容词活用作动词，将日暮山中幽冷的意境活活画出，同时也烘托出了诗人清冷寂静的内心世界。

最后的尾联，诗人终于到达了香积寺，他看到了什么呢？

只见寺庙前是一湾空寂的潭水，诗人回想着一路上的所见所闻，内心一片宁静，最后坐在水潭边安静地打坐。

这里的“空”并不是单纯指空旷无人，更多的是表现了一种“空寂宁静”的境界，这在王维的诗中是很常见的，例如“空山新雨后”、“空翠湿人衣”、“夜静春山空”……

而“安禅制毒龙”，原本是佛教的故事，传说西方的水潭中，曾藏着一条屡屡危害人间的毒龙，后来被佛门高僧以无边的佛法制服。

诗人这里运用这个典故，一来与“香积寺”相契合，更重要的是借此阐明了“心静即是禅”的大道理。

所谓“水静极则形象明，心静极则智慧生，心不动，则身不动，不动则不伤”，大概便是如此。

山水明净，白云悠悠，绿竹青松，他是遁世的隐者，亦是红尘的雅客，将暮鼓晨钟里的禅，将空山幽潭的静，化作浪漫的诗意。

心静如水清见底，意闲似风淡无痕，

七月盛夏，将纷扰的时光，在风轻云淡中释放，让寂静的人生，在云水禅心里生香。

静不下来时，读读王维这首诗，时光荏苒有清欢，人生难得是心静。

-END-

古诗送别王维

古诗送别王维

　　《送别》是唐代诗人王维创作的一首五言古诗。这是首送友人归隐的诗，采用问答的方式从友人口中说出归隐的原因，也表现了诗人复杂的思想感情。下面是关于古诗送别王维的内容，欢迎阅读！

　　《送别》

　　年代： 唐 作者： 王维

　　下马饮君酒，问君何所之。

　　君言不得意，归卧南山陲。

　　但去莫复问，白云无尽时。

　　译文

　　请你下马来喝一杯酒，敢问朋友你要去何方？

　　你说因为生活不得意，回乡隐居在终南山旁。

　　只管去吧我何须再问，看那白云正无边飘荡。

　　注释

　　⑴饮君酒：劝君饮酒。饮，使……喝。

　　⑵何所之：去哪里。之，往。

　　⑶归卧：隐居。南山：终南山，即秦岭，在今陕西省西安市西南。陲：边缘。

　　⑷但，只。

　　讲解

　　这首诗写的是送友人归隐，看似语句*淡无奇，细细读来，却是词浅情深，含着悠然不尽的意味）王维笔下是一个隐士，有自己的.影子，至于为什么不得意，放在老杜等人那里一定有许多牢骚，可在这里只是一语带过，更见人物的飘逸性情，对俗世的厌弃以及对隐居生活的向往。这首诗写送友人归隐，看似语句*淡无奇，细细读来，却是词浅情深，含着悠然不尽的意味。

　　诗中“下马饮君酒，问君何所之？”第一句叙事。“饮”是使动用法，“使……饮”的意思。一开始就写饮酒饯别，是点题。第二句设句，问君到哪里去。由此引出下面的答话，过渡到写归隐。这一质朴无华的问语，表露了作者对友人关切爱护的深厚情意。送别者的感情起始就渗透在字里行间。更多唐诗欣赏敬请关注“*古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

　　“君言不得意，归卧南山陲。”“不得意”三字，显然是有深意的。不仅交待友人归隐的原因，表现他失意不满的情绪；同时也从侧面表达诗人自己对现实愤懑不*的心情。这三字是理解这首诗题旨的的一把钥匙。诗人在得知友人“不得意”的心情后，劝慰道：“但去莫复问，白云无尽时。”你只管去吧，我不再苦苦寻问了。其实你何必以失意为念呢？那尘世的功名利禄总是有尽头的，只有山中的白云才没有穷尽之时，足以供你娱乐排遣了。这两句表现了作者很复杂的思想感情：既有对友人的安慰，又有自己对隐居的欣羡；既有对人世荣华富贵的否定，又似乎带有一种无可奈何的情绪。联系前面“不得意”三字看来，在这两句诗中，更主要的则是对朋友的同情之心，并蕴含着诗人自己对现实的愤激之情，这正是此诗的着意之处及题旨所在。从写法上看，前面四句，写得比较*淡，似乎无甚意味，至此两句作结，诗意顿浓，韵味骤增，含不尽之意见于言外。当然，这两句也不是*空而起的，而是由前面看似乎*淡的四句发展而来的，如果没有前四句作铺垫，这两句结尾也就不会给人这样强的“清音有余”（谢榛语）的感觉。