李欣的古诗琴歌

《凤求凰琴歌》古诗赏析

《凤求凰琴歌》古诗赏析

　　在日常生活或是工作学*中，许多人对一些广为流传的古诗都不陌生吧，古诗作为一种诗歌体裁，指的是与*体诗相对的古体诗，又称古风、往体诗。古诗的类型有很多，你都知道吗？以下是小编整理的《凤求凰琴歌》古诗赏析，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　凤求凰·琴歌

　　有美人兮，见之不忘。一日不见兮，思之如狂。

　　凤飞翱翔兮，四海求凰。无奈佳人兮，不在东墙。

　　将琴代语兮，聊写衷肠。何日见许兮，慰我旁徨。

　　愿言配德兮，携手相将。不得於飞兮，使我沦亡。

　　赏析：

　　卓文君与司马相如的爱情故事被传为千古佳话。她们是如何相识的呢？让我们沿着时空的隧道回到二千多年前……四川邛崃文君井有一联：君不见豪富王孙，货殖传中添得几行香史；停车弄故迹，问何处美人芳草，空留断井斜阳；天崖知已本难逢；最堪怜，绿绮传情，白头兴怨。我亦是倦游司马，临邛道上惹来多少闲愁；把酒倚栏杆，叹当年名士风流，消尽茂林秋雨；从古文章憎命达；再休说长门卖赋，封禅遗书。这一副对联赞美卓文君、司马相如的爱情。女人往往把爱情摆在首位，其次才轮到生命、财富、亲情，其他的一切更是十分遥远无暇多作计较，卓文君夜奔司马相如，当垆沽酒就是一个鲜明的例子。卓家祖居赵国，赵国的邯郸是当时著名的冶铁中心，卓家就以冶铁致富，等到秦始皇灭赵国进行统一之际。

　　卓家辗转迁到蜀地的边僻小邑临邛定居，仍以冶铁为业。到汉代文景之治，卓家传到卓王孙这一代，由于社会安定，经营得法，已成巨富，拥有良田千顷；华堂绮院，高车驷马；至于金银珠宝，古董珍玩，更是不可胜数。蜀中山明水秀，地灵人杰，孕育了不少出色的文人雅士，司马相如便是其中的一位。司马相如（前179─前117），字长卿，蜀郡成都（今四川成都）人。西汉文学家，初名犬子，因慕战国时人蔺相如，改名为相如，立志要为国家作一番轰轰烈烈的大事。汉景帝即位不久，司马相如来到长安，遇到颇有书卷气息的梁王，当时名重一时的.辞赋大家邹阳、枚乘、严忌等都追随左右。司马相如十分倾慕，便追随梁王而去。在梁地作赋弹琴，生活过得十分得意。梁王盛赞其才情高华，赐给他一把名叫绿绮的琴，上面刻有「桐梓合精」的字，是当时不可多得的名贵乐器。这把琴就是后来司马相如用来弹奏「凤求凰」，卓文君听后夜奔的那把琴，所谓「绿绮传情」使这把琴更富传奇色彩。司马相如与卓文君私奔的故事，长期以来脍炙人口，传为佳话。与卓文君私奔之时，司马相如的生活并非琴书雅集，诗酒逍遥，风月无边。由于梁王的短命去世，宾客星散，司马相如回到老家成都，而家里已是父母双亡，家徒四壁，在无以自立的情况下，他抱着迷茫的希望来到边陲小县临邛投靠担任县令的好友王吉，寄人篱下。据《史记司马相如列传》记载：他人京师、梁国宦游归蜀，应好友临邛（今四川邛崃）令王吉之邀，前往作客。

　　当地头号富翁卓王孙之女卓文君，眉如远山，面如芙蓉，才貌双全，通晓琴棋书画。文君十七岁时曾许婚窦家，未聘夫死，成望门新寡。文君青年寡居，自然是面对春花秋月，感物伤人，倍感凄凉。

李颀：琴歌

　　《琴歌》

　　作者：李颀

　　主人有酒欢今夕，请奏鸣琴广陵客。

　　月照城头乌半飞，霜凄万树风入衣。

　　铜炉华烛烛增辉，初弹渌水后楚妃。

　　一声已动物皆静，四座无言星欲稀。

　　清淮奉使千余里，敢告云山从此始。

　　注释：

　　1、广陵客：这里指善弹琴的人。

　　2、《渌水》：琴曲名。

　　3、清淮：地*淮水。

　　译文：

　　今夜主人有酒，我们暂且欢乐；

　　敬请弹琴高手，把广陵曲轻弹。

　　城头月明星稀，乌鹊纷纷飞散；

　　严霜寒侵树木，冷风吹透外装。

　　铜炉薰燃檀香，华烛闪烁光辉；

　　先弹一曲渌水，然后再奏楚妃。

　　一声琴弦拨出，顿时万籁俱寂。

　　星星为之隐去，四座沉默陶醉。

　　奉命出使清淮，离家千里万里；

　　告归四川云山，是夜萌生此意。

　　赏析：

　　此诗是诗人奉命出使清淮时，在友人饯别宴会上听琴后所作。诗以酒咏琴，以琴醉人；闻琴怀乡，期望归隐。首二句以饮酒陪起弹琴；三、四句写未弹时的夜景：月明星稀，乌鹊半飞，冷风吹衣，万木肃煞。五、六句写初弹情景；铜炉香绕，华烛齐辉，初弹《渌水》，后弹《楚妃》。七、八句写琴歌动人；一声拨出，万籁俱寂，星星隐去，四座无言。后两句写听琴声之后，忽起乡思：客去清淮，离家万里，归隐云山，此夜之思。

　　全诗写时，写景，写琴，写人，步步深入，环环入扣，章法整齐，层次分明。描摹琴声，重于反衬，使琴声越发高妙、更加动人。

《琴歌》诗句翻译与评析

《琴歌》诗句翻译与评析

　　《琴歌》 作者：李颀

　　主人有酒欢今夕，请奏鸣琴广陵客。

　　月照城头乌半飞，霜凄万树风入衣。

　　铜炉华烛烛增辉，初弹渌水后楚妃。

　　一声已动物皆静，四座无言星欲稀。

　　清淮奉使千余里，敢告云山从此始。

　　【注解】：

　　１、广陵客：这里指善弹琴的人。 ２、《渌水》：琴曲名。 ３、清淮：地*淮水。

　　【韵译】：

　　今夜主人有酒，我们暂且欢乐；

　　敬请弹琴高手，把广陵曲轻弹。

　　城头月明星稀，乌鹊纷纷飞散；

　　严霜寒侵树木，冷风吹透外装。

　　铜炉薰燃檀香，华烛闪烁光辉；

　　先弹一曲渌水，然后再奏楚妃。

　　一声琴弦拨出，顿时万籁俱寂。

　　星星为之隐去，四座沉默陶醉。

　　奉命出使清淮，离家千里万里；

　　告归四川云山，是夜萌生此意。

　　【评析】：

　　此诗是诗人奉命出使清淮时，在友人饯别宴会上听琴后所作。诗以酒咏琴，以琴 醉人；闻琴怀乡，期望归隐。首二句以饮酒陪起弹琴；三、四句写未弹时的夜景：月 明星稀，乌鹊半飞，冷风吹衣，万木肃煞。五、六句写初弹情景；铜炉香绕，华烛齐 辉，初弹《渌水》，后弹《楚妃》。七、八句写琴歌动人；一声拨出，万籁俱寂，星 星隐去，四座无言。后两句写听琴声之后，忽起乡思：客去清淮，离家万里，归隐云 山，此夜之思。

　　全诗写时，写景，写琴，写人，步步深入，环环入扣，章法整齐，层次分明。描 摹琴声，重于反衬，使琴声越发高妙、更加动人。

李欣频经典语录

1、每天想六件不可能发生的事，并努力地让它发生。

2、在低谷时，表示高峰不远了；一旦你在顶峰，就要小心低潮也快到了。高低乃常态，泰然处之才是好的应对之道。

3、成熟健康的，应该是两个同向圆，应该是两座山头，各有各的风景，各有各的呼吸空间，互望成风景，风在其间吹出默契——良质的爱情，会让自己看到另一个精彩的内部，进而双方一起修*成熟，共度生命的每一阶段，而不是让自己只重视美貌身材、只在一起享乐，却不能一起分享心事，一起成长。

4、站在那只静静看夕阳的黄狗的背后，我发现我居然连一只狗都不如。

5、大多数人至死不曾发挥自己的能力，他们生时带来万贯财富，却一贫如洗地过完一生。

6、只和自己比，不与别人竞争。“把水面上升，就不必在乎水底的崎岖不*。”

7、要做一个不用借口的人，就像你去旅游，不要找没钱的借口。

8、扩大自己的人际交际圈，是大多数者的共同经验。

9、世间最残酷的现实就是镜子和时钟，每天做一件让自己害怕的事。EnjoyYourBody——偶尔可以跳跳舞，要常旅行，但不要天天换发型。不要看时尚杂志，那只会让你更丑。更了解父母，因为他们可能随时会走。要与兄弟联系亲密，因为他们会支持你的未来。年纪越大，就越需要老朋友。记得丢掉你的账本，留下你的情书，不要浪费时间忌妒，机会大家都一样，人生有输有赢，反正终点就只剩你自己。

10、自己永远是自己最重要的贵人，但同时也是自己最大的敌人。

11、无论将来遇到多大的或考验，请相信自己，相信自己有绝处逢生的能力。

12、准备好随时离世放下的洒脱，我们才会有真正活着的勇气。

13、唯有自己稳定了，才能与别人很健康地相处。你得自己养出很丰足自立的风景后，需要你的人才会来，别人才觉得你是可以依靠的，与你在一起如沐春风、没有压力。

14、要善于发现自己的特长，并大力发扬自己的特长，不管你的特长是什么。

15、老天生你，就是要让你与众不同。你得找出自己的独特处，一定有什么是只有你才能做，但别人做不来的，当你发现自己对某件事物有特别的渴望，能快速学*，完成后自我满意度很高时，那就是你天赋所在。

16、我们心中也有善神和恶魔，有时我们会相信自己，会帮助别人，那就是“善”在鼓舞我们发挥力量；有时我们会沮丧，没，想伤害别人或是毁灭自己时，那就是“恶”的诱惑与考验。

17、让自己今天比昨天更有智慧一点点，更有勇气一点点，更快乐一点点。

18、我们一直以为自己还有很多时间，等到五年、十年过去了，才发现自己一无所感、一事无成，没有什么特别留下来的，白白浪费最宝贵的青春身体。所以，把每天当*生的最后一天来感受、来看、来听、来生活，到了晚上睡觉前，心怀感恩地向这世界、向所有人、向上天说晚安道别，那么这一天的结束，就会充满了幸福无惧。

19、发现身边的美，并赋予它新的生命，让它变成最原创的东西。

20、请给自己打不死的勇气，不要半路阵亡，有志者就能事竟成。

21、做自己喜欢做的事会像吃自己喜欢吃的菜一样游刃有余。

22、建立自己的风格与专业，把自己当做一项事业，当成个人品牌在经营，创造自己名字的价值，帮自己建一个别人拿不走的身份，而不是社会价值下的职位。

23、体力与健康永远是体验人生的唯一门票，所以随时保持极好的体能状态是必要的。好体力可以让你经历更长时间的生命历程，目击更多发生在这世界上每处角落的精彩生活。

24、在旅行的时候，你会激发很多潜能，比如你突然发现你那么会画画，或者你突然发现你那么会砍价。

25、做事时，要把自己当成头一次来到地球般地好奇兴奋，但与人相处时就要刚好相反：每个今天遇到的人，都当成最后一次见面般地珍惜，没有来不及说的感谢，没有遗憾的话留待以后。

古诗歌句阅读欣赏

　　其一《旅游杂感》

　　琴岛不复旧人潮，海韵天风犹自熙。

　　文创新思吸睛瞬，农家客栈唱羌彝。

　　其二《日报博饼记》

　　桌前围攘看六博，团团手气比文缘。

　　轻采蟾桂真意外，许是来年诗心拳。

　　其三《值班小录》

　　丝路绵延交西域，缤纷物美出远邻。

　　石榴汗血与蒲桃，禄山原来粟特人。

　　其四

　　晨起照镜书页间，我与轻尘共老多。

　　梳辫结发扮小鬟，废寝忘餐看画娑。

　　七夕

　　牛女相期七夕秋，相逢俱喜鹊横流。彤云缥缈回金辂，

　　明月婵娟挂玉钩。燕羽几曾添别恨，花容终不更含羞。

　　更残便是分襟处，晓箭东来射翠楼。

　　同有诗情自合亲，不须歌调更含嚬。

　　朝天御史非韩寿，莫窃香来带累人。

[古句阅读欣赏]

赏析李白的古诗《听蜀僧濬弹琴》

　　--《听蜀僧濬弹琴》

　　【内容】

　　蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。

　　为我一挥手，如听万壑松。

　　客心洗流水，馀响入霜钟。

　　不觉碧山暮，秋云暗几重。

　　【赏析】：

　　这首五律写的是听琴，听蜀地一位法名叫濬的和尚弹琴。开头两句：“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。”说明这位琴师是从四川峨眉山下来的。李白是在四川长大的，四川奇丽的山水培育了他的壮阔胸怀，激发了他的艺术想象。峨眉山月不止一次地出现在他的诗里。他对故乡一直很怀恋，对于来自故乡的琴师当然也格外感到亲切。所以诗一开头就说明弹琴的人是自己的同乡。“绿绮”本是琴名，汉代司马相如有一张琴，名叫绿绮，这里用来泛指名贵的琴。“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰”,简短的十个字，把这位音乐家写得很有气派，表达了诗人对他的倾慕。

　　三四句正面描写蜀僧弹琴。“挥手”是弹琴的动作。嵇康《琴赋》说：“伯牙挥手，钟期听声。”“挥手”二字就是出自这里的。“为我一挥手，如听万壑松”,这两句用大自然宏伟的音响比喻琴声，使人感到这琴声一定是极其铿锵有力的。

　　“客心洗流水”,这一句就字面讲，是说听了蜀僧的琴声，自己的心好象被流水洗过一般地畅快、愉悦。但它还有更深的含义，其中包涵着一个古老的典故。《列子。汤问》：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在登高山，钟子期曰：”善哉，峨峨兮若泰山！‘志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河！’”这就是“高山流水”的典故，借它，表现蜀僧和自己通过音乐的媒介所建立的知己之感。“客心洗流水”五个字，很含蓄，又很自然，虽然用典，却毫不艰涩，显示了李白卓越的语言技巧。

　　下面一句“馀响入霜钟”也是用了典的。“霜钟”关于《山海经。中山经》：“丰山……有九钟焉，是知霜鸣。”郭璞注：“霜降则钟鸣，故言知也。”“霜钟”二字点明时令，与下面“秋云暗几重”照应。“馀响入霜钟”,意思是说，音乐终止以后，馀音久久不绝，和薄暮时分寺庙的钟声融合在一起。《列子。汤问》里有“馀音绕梁兀三日不绝”的话。宋代苏东坡在《前》里用“馀音袅袅，不绝如缕”,形容洞箫的馀音。这都是乐曲终止以后，入迷的听者沉浸在艺术享受之中所产生的想象。“馀响入霜钟”也是如此。清脆、流畅的琴声渐远渐弱，和薄暮的钟声共鸣着，这才发觉天色已经晚了：“不觉碧山暮，秋云暗几重。”诗人听完蜀僧弹琴，举目四望，不知从什么时候开始，青山已罩上一层暮色，灰暗的秋云重重叠叠，布满天空。时间过得真快啊！

　　里有不少描写音乐的佳作。的《》用“大珠小珠落玉盘”来形容忽高忽低、忽清忽浊的琵琶声，把琵琶所特有的繁密多变的音响效果表现了出来。唐代另一位诗人李颀有一首《听安万善吹觱篥歌》，用不同季节的不同景物，形容音乐曲调的变化，把听觉的感受诉诸视觉的形象，取得很好的艺术效果。李白这首诗描写音乐的独到之处是，除了“万壑松”之外，没有别的比喻形容琴声，而是着重表现听琴时的感受，表现弹者、听者之间感情的交流。其实，“如听万壑松”这一句也不是纯客观的描写，诗人从琴声联想到万壑松声，联想到深山大谷，是结合自己的主观感受来写的。

　　律诗讲究*仄、对仗，格律比较严。而李白的这首五律却写得极其清新、明快，似乎一点也不费力。其实，无论立意、构思、起结、承转，或是对仗、用典，都经过一番巧妙的安排，只是不着痕迹罢了。这种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然的艺术美，比一切雕饰更能打动人的心灵。

[赏析李白的《听蜀僧濬弹琴》]

《琴台》杜甫古诗鉴赏

《琴台》杜甫古诗鉴赏

　　无论在学*、工作或是生活中，许多人都接触过一些比较经典的古诗吧，古诗作为一种诗歌体裁，指的是与*体诗相对的古体诗，又称古风、往体诗。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？下面是小编整理的《琴台》杜甫古诗鉴赏，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　《琴台》杜甫唐诗鉴赏,

　　茂陵多病后，

　　尚爱卓文君。

　　酒肆人间世，

　　琴台日暮云。

　　野花留宝靥，

　　蔓草见罗裙。

　　归凤求凰意，

　　寥寥不复闻。

　　译文翻译

　　司马相如年老体衰时，依然像当初一样爱恋卓文君，二人的感情丝毫没有减弱。

　　司马相如家中贫寒，生活窘迫，于是他们便开酒舍维持生计。我在琴台之上徘徊，远望碧空白云。心中欣羡万分！

　　看到琴台旁的一丛野花，我觉得它就像卓文君当年的笑容；一丛丛碧绿的蔓草，就如同卓文君当年所穿的碧罗裙。

　　司马相如追求卓文君的千古奇事，后来几乎闻所未闻了。

　　注释解释

　　琴台：汉司马相如抚琴挑逗卓文君的地方，地在成都城外浣花溪畔。

　　茂陵：司马相如病退后，居茂陵，这里代指司马相如。多病：司马相如有消渴病，即糖尿病。

　　卓文君：汉才女，与司马相如相爱。

　　酒肆（sì）：卖酒店铺。

　　宝靥（yè）：妇女颊上所涂的'妆饰物，又唐时妇女多贴花细于面，谓之靥饰。这里指笑容、笑脸。

　　蔓（màn）草：蔓生野草。罗裙：丝罗制的裙子，多泛指妇女衣裙。

　　凤凰：*古代传说中的百鸟之王。雄为凤，雌为凰。

　　创作背景

　　这首诗约作于唐肃宗上元二年（761），是杜甫晚年在成都凭吊司马相如遗迹琴台之作。

　　杜甫诗鉴赏

　　此诗是杜甫晚年在成都凭吊司马相如遗迹——琴台时所作。

　　“茂陵多病后，尚爱卓文君”，起句凌空而下，从相如与文君的晚年生活下笔，写他俩始终不渝的真挚爱情。司马相如晚年退居茂陵，诗人以地名指代相如。这两句是说，司马相如虽已年老多病，对文君仍然怀着热烈的爱。短短二句，如仇兆鳌说：“病后犹爱，言钟情之至。”（《杜诗详注》）还有人评论说：

　　“言茂陵多病后，尚爱文君，其文采风流，固足以传闻后世矣。”（《杜诗直解》）诗的起笔不同寻常，以相如、文君晚年的相爱益深，暗点他们当年琴心相结的爱情的美好。

　　“酒肆人间世”一句，笔锋陡转，从相如、文君的晚年生活，回溯到他俩的年轻时代。司马相如因爱慕蜀地富人卓王孙孀居的女儿文君，在琴台上奏《凤求凰》，文君为琴音所动，夜奔相如。此事遭到卓王孙的竭力反对，不给他们任何嫁妆和财礼，但两人决不屈服。相如家徒四壁，生活困窘，两人就开了个酒店，以卖酒为生。“文君当垆，相如身自著犊鼻裈（即围裙，形如犊鼻），与庸保杂作，涤器于市中”（《史记·司马相如列传》）。一个文弱书生，一个富户千金，竟以“酒肆”来表示对世俗礼法的蔑视，在当时社会条件下，是要有很大的勇气的。诗人对此表示了赞赏。“琴台日暮云”句，则又回到诗人远眺之所见。“日暮云”化用江淹诗“日暮碧云合，佳人殊未来”语，感慨今日空见琴台，文君安在？引出下联对“野花”、“蔓草”的联翩浮想。这一联，诗人选择了“酒肆”、“琴台”这两个富有代表性的事物，既体现了相如那种倜傥超尘的性格，又表现出他与文君爱情的执着。前四句诗，在大开大阖、陡起陡转的叙写中，从晚年回溯到年轻时代，从追怀古迹到心中思慕，纵横驰聘，而又紧密联系，情景俱出，而又神思邈邈。

　　“野花留宝靥，蔓草见罗裙”两句，刻划文君光彩照人的形象。相如的神彩则伴随文君的出现而不写自见。两句是从“琴台日暮云”的抬头仰望而回到眼前之景：看到琴台旁一丛丛美丽的野花，使诗人联想到它仿佛是文君当年脸颊上的笑靥；一丛丛嫩绿的蔓草，仿佛是文君昔日所着的碧罗裙。这一联是写由眼前景引起的诗人眼中的幻象。这种联想，既有真实感，又富有浪漫气息，宛似满面花般笑靥，身着碧草色罗裙就在眼前。

　　结句“归凤求凰意，寥寥不复闻”，明快有力地点明全诗主题。这两句是说，相如、文君反抗世俗礼法，追求美好生活的精神，后来几乎是无人继起了。

　　诗人在凭吊琴台时，其思想感情也是与相如的《琴歌》紧紧相连的。《琴歌》中唱道：“凤兮凤兮归故乡，遨游四海求其凰。..颉颉颃颃兮共翱翔。”正因为诗人深深地了解相如与文君，才能发出这种千古知音的慨叹。在此一则是说琴声已不可再得而闻；一则是感叹后世知音之少。因此，《琴歌》中所含之意，在诗人眼中决不是一般后世轻薄之士慕羡风流，而是“颉颉颃颃兮共翱翔”的那种值得千古传诵的真情至爱。

听琴古诗原文

听琴古诗原文

　　在学*、工作乃至生活中，大家都对那些朗朗上口的.古诗很是熟悉吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。你知道什么样的古诗才经典吗？以下是小编帮大家整理的听琴古诗原文，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　听琴

　　*现代卢青山

　　羲皇建木荫人寰，娲皇结丝神桑蚕，彼岂有意肇其端。

　　后之奇圣心桓桓，舌不得语如钥关，合此丝木聊相宣。

　　试拂以指声空然，袅袅如断如连环，此非其魂飏而翻。

　　万年一瞬不可攀，死者已死传者传，我来犹及观奇观。

　　老翁默坐垂长髯，焚香静直躯不弯，举座恭穆如朝参。

　　长河渺渺生孤帆，渐*而前兴微澜，既渐而逝天之缘。

　　琵琶艳薄徒浮繁，二胡凄抑谁能堪，唯此古拙舒以宽。

　　君不见此流水与高山，山齿齿兮水潺潺，渔樵容裔全其天。

　　山中伐木声檀檀，短桨细与波周旋，此呼彼答回苍岚。

　　朝携同出暮同还，慈严妻子守门椽，相随者谁鸟关关。

　　廿年流泊思归船，不循此去更何川，感我双泪下流丸。

　　泪不能止曲已完，眼前车马奔惊湍。人嚣尘捲鬼狂欢，唯予块立魂如删。

　　世人倾耳听繁音，太音古淡难为听。

　　有如广庭题旌夏，或者惊遁疑有神。

　　当时舜床调五弦，薰风煽物无穷人。

　　若言造化不爱玩，安得感君回阳春。

　　遣音相继嗣者谁，穷山缁侣黄冠师。

　　非干此意乐穷静，世路自与相参差。

　　我今试听清风操，野鹤孤猿对残照，

　　琅琊山下醉翁吟，分明拨向琴中调。

　　人言大弦如玉温，小弦廉折亮以清。

　　春秋自是隔寒暑，天地不和令偕行。

　　岂如七弦转十指，劲节谐音同到耳，

　　乃知造化在指端。岂但高山与流水，

　　道人不肯长怀珍。亦曾挟艺游车尘。

　　高门八字惊未见，脱赠往往捐千纯。

　　如今飘泊困长路，更觉世味难将迎。

　　应将感怆赴琴风，一听万虑罗心兵。

　　道人勿苦生冰炭，古道须信非人情。

　　哀音果要洗俗耳，更去娇弦三两声。

《峨眉山月歌》李白古诗赏析

　　【年代】：唐

　　【作者】：——《峨眉山月歌》

　　【内容】

　　峨眉山月半轮秋，影入*羌江水流。

　　夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。

　　【赏析】：

　　这首诗是年轻的李白初离蜀地时的作品，意境明朗，语言浅*，音韵流畅。

　　诗从“峨眉山月”写起，点出了远游的时令是在秋天。“秋”字因入韵关系倒置句末。秋高气爽，月色特明（“秋月扬明辉”）。以“秋”字又形容月色之美，信手拈来，自然入妙。月只“半轮”，使人联想到青山吐月的优美意境。在峨眉山的东北有*羌江，即今青衣江，源出于四川芦山县，流至乐山县入岷江。次句“影”指月影，“入”和“流”两个动词构成连动式谓语，意言月影映入江水，又随江水流去。生活告诉我们，定位观水中月影，任凭江水怎样流，月影却是不动的。“月亮走，我也走”，只有观者顺流而下，才会看到“影入江水流”的妙景。所以此句不仅写出了月映清江的美景，同时暗点秋夜行船之事。意境可谓空灵入妙。

　　次句境中有人，第三句中人已露面：他正连夜从清溪驿出发进入岷江，向三峡驶去。“仗剑去国，辞亲远游”的青年，乍离乡土，对故国故人不免恋恋不舍。江行见月，如见故人。然明月毕竟不是故人，于是只能“仰头看明月，寄情千里光”了。末句“思君不见下渝州”依依惜别的无限情思，可谓语短情长。

　　峨眉山──*羌江──清溪──渝州──三峡，诗境就这样渐次为读者展开了一幅千里蜀江行旅图。除“峨眉山月”而外，诗中几乎没有更具体的景物描写；除“思君”二字，也没有更多的抒情。然而“峨眉山月”这一集中的艺术形象贯串整个诗境，成为诗情的触媒。由它引发的意蕴相当丰富：山月与人万里相随，夜夜可见，使“思君不见”的感慨愈加深沉。明月可亲而不可*，可望而不可接，更是思友之情的象征。凡咏月处，皆抒发江行思友之情，令人陶醉。

　　本来，短小的绝句在表现时空变化上颇受限制，因此一般写法是不同时超越时空，而此诗所表现的时间与空间跨度真到了驰骋自由的境地。二十八字中地名凡五见，共十二字，这在万首唐人绝句中是仅见的。它“四句入地名者五，古今目为绝唱，殊不厌重”（王麟洲语），其原因在于：诗境中无处不渗透着诗人江行体验和思友之情，无处不贯串着山月这一具有象征意义的艺术形象，这就把广阔的空间和较长的时间统一起来。其次，地名的处理也富于变化。“峨眉山月”、“*羌江水”是地名副加于景物，是虚用：“发清 溪“、”向三峡“、”下渝州“则是实用，而在句中位置亦有不同。读起来也就觉不着痕迹，妙入化工。 （周啸天）

[《峨眉山月歌》李白赏析]