古诗*仄朗读的规律

高屋建瓴的意思及造句_古诗的*仄及韵律

句子大全包括名人名言、唯美句子、标语口号、经典台词、祝福语等等，经过众口相传和时间淘洗，留下的都非常意蕴深长，发人深省，或开心一乐，或顿生感悟。好句摘抄网向您推荐高屋建瓴的意思及造句，希望于您有所收获。

高屋建瓴[gāo wū jin lng]

【解释】：建：倒水，泼水;瓴：盛水的瓶子。把瓶子里的水从高层顶上倾倒。比喻居高临下，不可阻遏。

【出自】：《史记高祖本纪》：地势便利，其以下兵于诸侯，譬犹居高屋之上建瓴水也。

【语法】：偏正式;作谓语、定语;比喻居高临下

【*义词】：居高临下

高屋建瓴造句：

1、他高屋建瓴而受到人民的尊敬。

2、*法制思想从全局着眼，高屋建瓴，成为*法制建设的指导思想。

3、通过这个模型可以高屋建瓴地对网络出版的前景和发展网络出版的策略作出微观和宏观的双重描述;其次，还创造性地提出，网络出版的发展模式分两方面：商业运营模式和内容传播模式。

4、进行高屋建瓴式的战略思考，进而据以进行竞争战略制定和实施。

5、会上不但有越来越多的综述，这样你可以高屋建瓴地了解整个领域，也有个人报告-15分钟的小报告介绍新进展。

6、他那锐不可当的气势即使不含高屋建瓴的思想也业已征服了反方的辩论者。

7、走进街区，一片繁华，到处高屋建瓴!

8、基督真正被质疑的不在于高屋建瓴，而在于十字架。

9、不含一点阻碍，韩信以锐不可当，高屋建瓴之势一路夺得胜利，业已定了三秦，*了齐地，立下了大功劳。

10、领导的发言高屋建瓴又玄机暗藏，使小王一时琢磨不透，心里就像揣了几十只小兔子一样。

11、面对新趋势我们一定要把握住机遇，积极迎接挑战，深刻领会国际科技合作的战略意义，审时度势，高屋建瓴地构建新世纪国家国际科技合作的战略与对策。

12、王立群到河大附中讲学可谓高屋建瓴深入浅出，演讲不时搏得同学们雷鸣般的掌声。

13、高屋建瓴地描述市场的需求以及本企业的产品满足这种需求的能力。

14、那忧郁的语调，那熟悉的签名，还有字里行间高屋建瓴的辞藻。

15、这篇在重要时刻发表的重要讲话,高屋建瓴,内涵丰富,思想深刻。

16、我们首先要感谢他们从专业的角度发表的高屋建瓴的深刻见解、中肯建议。

17、本文采用了逻辑分析判断等高屋建瓴的方法，而非实证方法，对技术分析各种预测方法从源头上进行了分析。

18、我们虚心地学*本地及*各教育名家的先进教学方法，集众家之长，创造出了一整套的教学方法，以教育为本进行教学,高屋建瓴。

19、高新技术企业必须采用优于传统方式的高屋建瓴的人力资源管理政策，要树立正确的人才观，根据企业自身特点，确定适用、可用的人才，而不要过于好高骛远;要制定科学合理的管理原则和具体措施，既要有利于调动员工的积极性，又要有利于企业的长期、可持续发展。

20、他讲话可谓高屋建瓴深入浅出，他的演讲不时搏得听众雷鸣般的掌声。

21、革命的豪情和革命的气魄，使他的史剧气势恢阔，振摆超腾，高屋建瓴，雄浑奔放。

希望您能喜欢这些唯美的句子，优美的说说，在您的朋友圈能经常分享值得与他人分享的句子。好句摘抄网向您推荐更多好内容，请阅读古诗的*仄及韵律，希望您有一个好心情！

古诗词韵律中的*仄知识归纳

古诗词韵律中的*仄知识归纳

　　古诗词韵律，是指韵是诗词格律的基本要素之一。诗人在诗词中用韵，叫做押韵。从《诗经》到后代的诗词，差不多没有不押韵的，民歌也没有不押韵的。下面是小编整理的古诗词韵律中的*仄知识归纳，欢迎阅览。

　　古人们把四声分为*仄两大类。*，就是*声（普通话分为阴*、阳*），仄就是上去入三声（普通话归为上声、去声，入声分别归入各声）。所谓“仄”，就是“侧”，也就是不*的意思。如果让*仄这两类声调在诗词中交错使用，就能使声调多样化，而不至于单调。

　　古人所说的“抑扬顿挫”、“声调铿锵”，虽然还有其他讲究，但是*仄和谐确实其中的一个重要因素。

　　*仄在诗词中究竟是怎样交错着的呢？概括为两句话就是：⑴在同一句中，*仄是交替的；⑵律诗的一、三、五、七句叫出句，二、四、六、八句叫对句。在对句中，*仄是与上句相对的。这种*仄规律在律诗中表现得特别明显。

　　例如温庭筠《七律.题李处士幽居》诗的第三、四两句：

　　浓阴似帐红薇晚，细雨如烟碧草新。

　　这两句的*仄是：**|仄仄|**|仄，仄仄|**|仄仄|*。就本句来说，每两个字一个节奏。**后面跟着的是仄仄，仄仄的后面跟着的是**，最后一个字又是仄。这就是交替。

　　就对句来说，“细雨”对“浓阴”，是仄仄对**；“如烟”对“似帐”，是**对仄仄；“碧草”对“红薇”，又是仄仄对**，“新”对“晚”是*对仄。这就是相对。

　　本来只用普通话去辨别*仄是很方便的，可是古音里还有一种入声，它的发音独特，这就给现代人带来了一些麻烦。如果你的方言里是有入声的（如江浙人或山西人、湖南人、华南人），那么这个问题就很容易解决了。如果你是湖北、四川、云南、贵州和广西北部的人，那么入声字在这些方言里都归入了普通话的阳*。那么，只要遇到阳*字就应该特别注意辨别，必要时只能或韵书了。如果你是北方人，由入声变成去声和由入声变成上声的字都不妨碍我们辨别*仄（也都属于仄声），只有由入声变成了*声（阴*、阳*）的，才会造成辨别*仄的困难。

　　总之，我们遇到诗词格律上规定用仄声的'地方，而诗人却用了一个今天读起来是*声的字，就应该引起我们的怀疑，可以或韵书来解决。

　　注意:凡韵尾是-ng的字，就不会是入声字。入声问题是辨别*仄的唯一障碍。这个障碍是、韵书或多练*才能消除的；但是，*仄的道理是很好懂的。而且，*大约还有一半的地方仍然保留着入声的，在那些地方的人们，辨别*仄更是没有问题了。

　　拓展：古诗词韵律操诗词集锦

　　1、梅花（宋） 王安石

　　墙角数枝梅，凌寒独自开。

　　遥知不是雪，为有暗香来。

　　2、暮归 符 野

　　来时迎旭日，归去霞披时。

　　天边飞鸟白，池面绿映赤。

　　3、悼正弘禅师（唐） 孟浩然

　　池上青莲宇，林间白马泉。

　　故人成异物，过客独潸然。

　　4、山中留客 唐 张旭

　　山光物态弄春晖，莫为轻阴便拟归。

　　纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。

　　5、暮江吟 唐 白居易

　　一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

　　可怜九月初三夜，露似真珠月似弓

　　6、 春日（南宋） 朱 熹

　　胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。

　　等闲识得东风面，万紫千红总是春。

　　7、 悯农（唐） 李 绅

　　春种一粒粟，秋收万颗籽。

　　四海无闲田，农夫犹饿死。

　　8、示儿（宋） 陆 游

　　死去原知万事空，但悲不见九州同。

　　王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。

　　9、 游山村黄昏所见（明） 靳 书

　　翁担山中柴，妪洗池旁菜。

　　对歌水底鱼，也唱天边白。

　　10、 秋浦歌（唐） 李 白

　　白发三千尺，缘愁似个长。

　　不知明镜里，何处得秋霜。

　　11、 夜会问答（唐） 皮日休

　　霜中笛， 落梅一曲瑶华滴。

　　不知青女是何人，三奏未终头已白。

　　12、耶溪泛舟（唐） 孟浩然 （用后四句） 落景余清辉，轻桡弄清渚。

　　澄明爱水物，临泛何容与。

　　白首垂钓翁，新妆浣纱女。

　　相看似相识，脉脉不得语。

　　13、燕

高屋建瓴的意思及造句_古诗的*仄及韵律

九库说说的语句，常常简短而有霸气，充满正能量。人生常常遇到困难，而那些好句子，不经意间直击内心柔软的地方，进而一改颓丧的心情。励志的句子网向您推荐高屋建瓴的意思及造句。

高屋建瓴[gāo wū jin lng]

【解释】：建：倒水，泼水;瓴：盛水的瓶子。把瓶子里的水从高层顶上倾倒。比喻居高临下，不可阻遏。

【出自】：《史记高祖本纪》：地势便利，其以下兵于诸侯，譬犹居高屋之上建瓴水也。

【语法】：偏正式;作谓语、定语;比喻居高临下

【*义词】：居高临下

高屋建瓴造句：

1、他高屋建瓴而受到人民的尊敬。

2、*法制思想从全局着眼，高屋建瓴，成为中国法制建设的指导思想。

3、通过这个模型可以高屋建瓴地对网络出版的前景和发展网络出版的策略作出微观和宏观的双重描述;其次，还创造性地提出，网络出版的发展模式分两方面：商业运营模式和内容传播模式。

4、进行高屋建瓴式的战略思考，进而据以进行竞争战略制定和实施。

5、会上不但有越来越多的综述，这样你可以高屋建瓴地了解整个领域，也有个人报告-15分钟的小报告介绍新进展。

6、他那锐不可当的气势即使不含高屋建瓴的思想也业已征服了反方的辩论者。

7、走进街区，一片繁华，到处高屋建瓴!

8、基督真正被质疑的不在于高屋建瓴，而在于十字架。

9、不含一点阻碍，韩信以锐不可当，高屋建瓴之势一路夺得胜利，业已定了三秦，*了齐地，立下了大功劳。

10、领导的发言高屋建瓴又玄机暗藏，使小王一时琢磨不透，心里就像揣了几十只小兔子一样。

11、面对新趋势我们一定要把握住机遇，积极迎接挑战，深刻领会国际科技合作的战略意义，审时度势，高屋建瓴地构建新世纪国家国际科技合作的战略与对策。

12、王立群到河大附中讲学可谓高屋建瓴深入浅出，演讲不时搏得同学们雷鸣般的掌声。

13、高屋建瓴地描述市场的需求以及本企业的产品满足这种需求的能力。

14、那忧郁的语调，那熟悉的签名，还有字里行间高屋建瓴的辞藻。

15、这篇在重要时刻发表的重要讲话,高屋建瓴,内涵丰富,思想深刻。

16、我们首先要感谢他们从专业的角度发表的高屋建瓴的深刻见解、中肯建议。

17、本文采用了逻辑分析判断等高屋建瓴的方法，而非实证方法，对技术分析各种预测方法从源头上进行了分析。

18、我们虚心地学*本地及中国各教育名家的先进教学方法，集众家之长，创造出了一整套的教学方法，以教育为本进行教学,高屋建瓴。

19、高新技术企业必须采用优于传统方式的高屋建瓴的人力资源管理政策，要树立正确的人才观，根据企业自身特点，确定适用、可用的人才，而不要过于好高骛远;要制定科学合理的管理原则和具体措施，既要有利于调动员工的积极性，又要有利于企业的长期、可持续发展。

20、他讲话可谓高屋建瓴深入浅出，他的演讲不时搏得听众雷鸣般的掌声。

21、革命的豪情和革命的气魄，使他的史剧气势恢阔，振摆超腾，高屋建瓴，雄浑奔放。

扩展阅读

1、他高屋建瓴而受到人民的尊敬。

2、*法制思想从全局着眼，高屋建瓴，成为中国法制建设的指导思想。

3、通过这个模型可以高屋建瓴地对网络出版的前景和发展网络出版的策略作出微观和宏观的双重描述；其次，还创造性地提出，网络出版的发展模式分两方面：商业运营模式和内容传播模式。

4、进行高屋建瓴式的战略思考，进而据以进行竞争战略制定和实施。

5、会上不但有越来越多的综述，这样你可以高屋建瓴地了解整个领域，也有个人报告-15分钟的小报告介绍新进展。

6、他那锐不可当的气势即使不含高屋建瓴的思想也业已征服了反方的辩论者。

7、走进街区，一片繁华，到处高屋建瓴！

8、基督真正被质疑的不在于高屋建瓴，而在于十字架。

9、不含一点阻碍，韩信以锐不可当，高屋建瓴之势一路夺得胜利，业已定了三秦，*了齐地，立下了大功劳。

10、领导的发言高屋建瓴又玄机暗藏，使小王一时琢磨不透，心里就像揣了几十只小兔子一样。

11、面对新趋势我们一定要把握住机遇，积极迎接挑战，深刻领会国际科技合作的战略意义，审时度势，高屋建瓴地构建新世纪国家国际科技合作的战略与对策。

对联*仄规则左右

对联*仄规则左右

　　对联的左右*仄规则有一定的讲究，掌握它是写好对联的前提。

　　一， 要了解*仄， 就要先学*基本功。 主要掌握 <声律启蒙>， 这是很有必要的。 "云对雨，雪对风， 晚照对晴空。 来鸿对去燕， 宿鸟对鸣虫......" 《训蒙骈文》中， "天转北， 日升东。 东风淡淡， 小日蒙蒙。 野桥霜正滑， 江路雪初融......" 这些是学*对联者应该掌握的， 从中可以得到语音， 词汇， 修辞的训练。 特别是 《训蒙骈文》 词语*仄， 对仗工整， 对于对联修辞组句有很大的帮助。 可能有的文友认为， 对联只要有文字功底， 历史知识， 文学知识就可以了。 其实这仅仅是学好对联的必然条件， 但还必须真正了解*仄的基础知识， 没有了*仄制作对联就无从谈起。

　　二，要运用*仄， 就应该掌握*仄的框架。 秃笔在1992年《对联和楹联异同的探讨》一文中， 曾谈到对联的*仄源于律诗， 而又区别于律诗， 因为律诗只有五言， 七言， 而对联在长期的发展中吸收了词曲的长短句逗等格律。 律诗成为格式化了， 而对联的句式， 音节则比较活， 比律诗*仄的运用更加活跃。

　　一、句中*仄规则（以上联为例）

　　一言句：仄

　　二言句：仄仄

　　三言句：**仄、*仄仄

　　四言句：**仄仄

　　五言句：仄仄**仄、仄**仄仄（***仄仄）

　　六言句：仄仄**仄仄

　　七言句：**仄仄**仄、*仄仄**仄仄（仄仄***仄仄）

　　八言及八言以上的的*仄视节奏而定。

　　受唐代以来律诗的影响，五言、七言句更多使用括号中的*仄格式。

　　二、句脚*仄规则（正格，以上联为例）

　　（最后两句句脚*仄不相同为正格）

　　每边一句：仄

　　每边两句：*仄

　　每边三句：**仄

　　每边四句：仄**仄

　　每边五句：仄仄**仄

　　每边六句：*仄仄**仄

　　每边七句：**仄仄**仄

　　每边八句：仄**仄仄**仄

　　我们在对联时长用到的格式基本框架还有：

　　四字联：

　　**仄仄

　　仄仄**

　　五字联：

　　仄仄**仄

　　**仄仄*

　　或者：

　　***仄仄

　　仄仄仄**

　　六字联：

　　仄仄***仄

　　仄*仄仄**

　　或者：

　　**仄仄*仄

　　仄仄**仄*

　　七字联：

　　*仄仄**仄仄

　　仄**仄仄**

　　或者：

　　**仄仄**仄

　　仄仄**仄仄*

　　变格：

　　**仄仄仄*仄

　　仄仄***仄*

　　八字联：

　　**仄仄 **仄仄

两首诗教你学五言律诗的*仄

两首诗教你学五言律诗的*仄

　　五言律诗，是*传统诗歌的一种体裁，简称五律，属于*体诗范畴。此体发源于南朝齐永明时期，其雏型是沈约等讲究声律、对偶的新体诗，至初唐沈佺期、宋之问时基本定型，成熟于盛唐时期。以下是小编为大家整理的'两首诗教你学五言律诗的*仄，希望能够帮助到大家。

　　五言律诗的*仄

　　律诗必须讲究*仄，这可以说是律诗中最重要的因素。律诗使用*仄的规则，一直影响到后来的词、曲。在五言律诗中，*仄只有四个类型，可以构成两联。就是：仄仄**仄a，仄仄仄**A。***仄仄b，**仄仄*B。

　　每句后的英文字母表示每种格式：a、A都是仄头(仄声开头)，b、B都是*头(*声开头)。有这两联的错综变化，可以构成五律的四种*仄格式(其实只有两种基本格式)：（1）仄起式（首句第一字是仄声）仄仄**仄a，**仄仄*B。***仄仄b，仄仄仄**A。仄仄**仄a，**仄仄*B。***仄仄b，仄仄仄**A。（出句第一个字都可*可仄；如果第一句最后一个字押韵，就是仄仄仄**A，其余不变。）

　　季秋苏五弟缨江楼夜宴[唐]杜甫

　　对月哪无酒，登楼况有江。听歌惊白发，笑舞拓秋窗。尊蚁添相续，沙鸥并一双。尽怜君醉倒，更觉片心降。（首句不入韵）

　　从军行[唐]杨炯烽火照五京，心中自不*。牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。云暗凋旗画，风多杂鼓声。宁为百夫长，胜作一书生。（首句入韵）

　　（2）*起式（首句第一字是*声）***仄仄b，仄仄仄**A。仄仄**仄a，**仄仄*B。***仄仄b，仄仄仄**A。仄仄**仄a，**仄仄*B。（出句第一个字都可*可仄；如果第一句最后一字押韵，就是**仄仄*B，其余不变。）春日登楼怀归[宋]寇准高楼聊引望，杳杳一川*。野水无人渡，孤舟尽日横。荒村生断霭，古寺语流莺。旧业遥清渭，沉思忽自惊。（首句不入韵）

　　答白刑部闻新蝉[唐]刘禹锡

　　蝉声未发前，已自感流年。一入凄凉耳，如闻断续弦。晴清依露叶，晚急畏霞天。何事秋卿咏，逢时亦悄然。（首句入韵）

　　一、三、五、七这四个出句开头两个字如果是*头（即**），那么二、四、六、八四个对句开头两个字就必须是仄头（即仄仄）；出句如果是仄头，对句就必须是*头。这叫做“对”。律诗共八句，出句和对句合称为一联。一共有四联，。分别是首联（一、二句），颔联（三、四句），颈联（五六句）和尾联（七、八句）。上一联的对句如果是*头，，下一联的出句必须也是*头；上一联的对句如果是仄头，下一联的出句必须也是仄头。这叫做“粘”。五言排律是五言律诗的延长，五言律绝是五言律诗的减半，因此，五言排律或五言律绝都只要依照五言律诗的*仄，不违反“粘”“对”的规则就可以了。

朗读端午古诗

朗读端午古诗

　　在日复一日的学*、工作或生活中，大家都对那些朗朗上口的`古诗很是熟悉吧，从格律上看，古诗可分为古体诗和*体诗。你知道什么样的古诗才经典吗？以下是小编整理的朗读端午古诗，希望对大家有所帮助。

　　五月五日

　　梅尧臣

　　屈氏已沉死，楚人哀不容。

　　何尝奈谗谤，徒欲却蛟龙。

　　未泯生前恨，而追没后踪。

　　沅湘碧潭水，应自照千峰。

　　和端午

　　张耒

　　竞渡深悲千载冤，忠魂一去讵能还。

　　国亡身殒今何有，只留离骚在世间。

　　已酉端午

　　贝琼

　　风雨端阳生晦冥，汨罗无处吊英灵。

　　海榴花发应相笑，无酒渊明亦独醒。

　　午日观竞渡

　　边贡

　　共骇群龙水上游，不知原是木兰舟。

　　云旗猎猎翻青汉，雷鼓嘈嘈殷碧流。

　　屈子冤魂终古在，楚乡遗俗至今留。

　　江亭暇日堪高会，醉讽离骚不解愁。

　　午日处州禁竞渡

　　汤显祖

　　独写菖蒲竹叶杯，蓬城芳草踏初回。

　　情知不向瓯江死，舟楫何劳吊屈来。

　　五日（选一）

　　陈子龙

　　吴天五月水悠悠，极目烟云静不收。

　　拾翠有人卢女艳，弄潮几部阿童游。

　　珠帘枕簟芙蓉浦，画桨琴筝笮艋舟。

　　拟向龙楼窥殿脚，可怜江北海西头。

　　五丝

　　唐 褚朝阳

　　越人传楚俗，截竹竞萦丝。水底深休也，日中还贺之。

　　章施文胜质，列匹美于姬。锦绣侔新段，羔羊寝旧诗。

　　但夸端午节，谁荐屈原祠。把酒时伸奠，汨罗空远而。

　　端午日赐衣

　　唐 杜甫

　　宫衣亦有名，端午被恩荣。细葛含风软，香罗叠雪轻。

　　自天题处湿，当暑著来清。意内称长短，终身荷圣情。

　　端午

　　唐 李隆基

　　端午临中夏，时清日复长。盐梅已佐鼎，曲糵且传觞。

　　事古人留迹，年深缕积长。当轩知槿茂，向水觉芦香。

　　亿兆同归寿，群公共保昌。忠贞如不替，贻厥后昆芳。

　　端午三殿宴群臣探得神字

　　唐 李隆基

　　五月符天数，五音调夏钧。

　　旧来传五日，无事不称神。

　　穴枕通灵气，长丝续命人。

诗歌的*仄怎么区分

诗歌的*仄怎么区分

　　在日复一日的学*、工作或生活中，大家都知道一些经典的诗歌吧，诗歌具有精炼含蓄的特点，起着反映社会生活、表达思想感情的作用。那什么样的诗歌才是好的诗歌呢？下面是小编精心整理的诗歌的*仄怎么区分，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　一，什么是*仄

　　简言之，*仄是就声调而论。汉字是单音节字，声调具有区别字义的作用。所以声调是汉语的自然属性，而不是哪个人的发明创造。最先从理论到实践发现并运用声调的是南朝的沈约，他把声调分为*、上、去、入四类（即所谓的“沈分法”）。*指的是*声，仄的本意是“不*”，包括上、去、入三声。

　　*仄是相对于古四声而定的。现代汉语普通话的四声是阴*、阳*、上声、去声。古汉语发展到现代汉语，四声已大不相同。但是，今四声和古四声是一脉相承的：古*声分化成今四声的阴*、阳*两个声调。古上声和古去声也大大致相当于今四声的上声和去声。古入声字消失了，只是在一些方言中，还不同程度地保留着。那么，古入声字到哪里去了呢？分别转到现代汉语普通话的今四声里，叫“入派三声”（阴*、阳*通称为*声，再加上声去声，合计为三声）。这就会给今人识别*仄造成一定的困难。

　　进一步探讨，由于汉字的读音是由三部分决定的，即声母、韵母、声调。因此，*仄不单指声调，还和声母、韵母有关系。除去声调外，韵母对区分*仄的影响要大于声母。因为韵母主要由元音构成，元音也叫母音；声母则完全由辅音构成，辅音也叫子音，顾名思义，子音没有母音发音响亮清淅，辅音发音时声音受阻。还因为韵母处在音节中声母的后面，发音时大致以韵母的发音口型结束，声母只起到辅助发音作用。

　　二，为何要讲*仄

　　汉语是单音节字，一字一音，通过字音微妙多变的对比，也就是*仄交错，可以达到听觉上的享受，使之悦耳动听，增强诗词的抑扬顿挫效果，形成汉语的音乐美。*仄是汉语特有的东西，并非古人闭门造车的产物，而是历代声韵学家在研究分析古代语音规律后所达成的共识，也带有一定的约定束成的因素。

　　在客观听觉和发音时个人感觉上，我们不难接受以下事实：1，有的字发音时口型圆，发音部位放松，声音舒缓可延长。而有的字发音时口型收拢，发音部位紧张，发音短促急涩。（即声母韵母的不同搭配所造成）2，发音时还有高低升降的不同，具体说有*的、升的、降的、曲折的（即声调的不同调值）。*仄的区分正是建立在这种客观存在之上。经过对*仄合理安排的诗句，读起来缓急相间，高低起伏，长短结合，松紧交错，乐感自然而生。否则嘴巴老是张着合不上或撇着张不开，而喉舌紧张不得放松歇息，真可谓“苦不堪言”。或者声调直来直去，绕去绕来，缺少变化，实在是“味同嚼蜡”。有些诗读起来觉得拗口正是这个道理。

　　下面是一首“拗口诗”的精典之作，试体验*仄失调、换气不顺的感觉：

　　苦雨中寄鲁望唐·皮日休

　　涔涔将经旬，昏昏空迷天。

　　鸬鹚成群嬉，芙蓉相偎眠。

　　鱼通蓑衣城，帆过菱花田。

　　秋收吾无望，悲之真徒然。

　　三、律诗中*仄的运用

　　我国诗歌发展到齐梁时代，开始有意识地讲求声律。到了唐代，正式形成了以讲*仄、对仗为形式的格律诗。以前对*仄、对仗、用韵等要求不严格或没有要求的诗，叫“古体诗”，简称“古诗”或“古风”。与之相对应的格律诗，叫作“*体诗”。

　　*仄是律诗的重要组成部分。强调*仄，是为了使诗句抑扬顿挫，有音律和韵美。

　　律诗一般由八句构成，每两句为一联。八句中第一、二句是“首联”，第三、四句是“颔联”，第五、六句是“颈联”。第七、八句是“尾联”。首联、颈联又可称之为上联，颔联、尾联又可称之为下联。每一联中的上一句是“出句”，下一句是“对句”。例如：

　　出句对句

　　锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。（首联）

　　庄生晓梦迷蝴蝶，蜀帝春心托杜鹃。（颔联）

　　沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。（颈联）

　　此情可待成追忆，只是当时已惘然。（尾联）

　　律诗讲求“黏”、“对”。如果诗中的*仄格式不符合“黏”、“对”的规律，称之为“失黏”、“失对”，都是律诗的大忌。

　　所谓“黏”，是指上联对句第二字的*仄与下联出句第二字的*仄相同。以上面所举李商隐《锦瑟》为例，首联对句第二个字是“弦”，为*声，颔联出句第二个字是“生”，也是*声。颔联对句第二个字是“帝”，为仄声，颈联出句第二个字是“海”，也是仄声。颈联对句第二个字是“田”，为*声，尾联出句第二个字是“情”，也是*声。这就是所谓的“黏”。

　　所谓“对”，是指一联内出句和对句第二个字的*仄相反。以上举律诗为例：首联出句第二个字是“瑟”，为仄声；对句第二个字是“弦”，为*声。颔联出句第二个字是“生”，为*声；对句第二个是“帝”，为仄声。颈联出句第二个字是“海”，为仄声；对句第二个字是“田”，为*声。尾联出句第二个字是“情”，为*声；出句第二个字是“是”，为仄声。

　　为何律诗制定“黏”、“对”规则时，落在每句的第二个字而不是其他字上？许多书里都没有回答这个问题。根据我的看法，无论是五言还是七言，朗读起来第二个字都比其他几个字容易引人注意。这是听觉上的自然感受，几乎没有道理可言。

　　律诗的每一句，*仄句式都是固定的。

　　其中五言律诗有两类四种：

　　仄起甲1仄仄仄**甲2仄仄**仄

　　*起乙1**仄仄*乙2***仄仄

　　七言律诗也有两类四种：

　　*起甲1**仄仄仄**甲2**仄仄**仄

　　仄起乙1仄仄**仄仄*乙2仄仄***仄仄

　　律诗对用韵的*仄也有规定，即一般只用*声韵（极少数用仄声韵）。而古体诗则可以用*声韵，也可以用仄声韵。

　　按照律诗“黏”、“对”规则和入韵原则（*声韵入韵，仄声韵一般不入韵）的规定，把上面四种句型配合安排，就是律诗的*仄格律：

　　1，*起首句入韵。

　　五言。七言

　　**仄仄*，仄仄仄**。**仄仄仄**，仄仄**仄仄*。

　　仄仄**仄，**仄仄*。仄仄***仄仄，**仄仄仄**。

　　***仄仄，仄仄仄**。**仄仄**仄，仄仄**仄仄*。

　　仄仄**仄，**仄仄*。仄仄***仄仄，**仄仄仄**。

　　2，*起首句不入韵。

　　五言。七言

　　***仄仄，仄仄仄**。**仄仄**仄，仄仄**仄仄*。

　　仄仄**仄，**仄仄*。仄仄***仄仄，**仄仄仄**。

　　***仄仄，仄仄仄**。**仄仄**仄，仄仄**仄仄*。

　　仄仄**仄，**仄仄*。仄仄***仄仄，**仄仄仄**。

　　3，仄起首句入韵。

　　五言七言

关于高考语文古诗鉴赏的十大规律

　　一、抓诗眼、抓意象、明意境

　　1.诗眼是语言的艺术，古人写诗特别讲究炼字。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如悠然见南山中的见字，红杏枝头春意闹的闹字等等，使诗歌生动形象，境界全出。

　　2.意象诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的象与作者借景抒情的情、咏物所言的志的完美结合。

　　古中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：梅花是高洁品格的象征;月亮代表思乡之情;鸿雁是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用断肠人这一中心意象来表达思归怀远的秋思。

　　3. 意境意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境(情景)关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。

　　二、掌握古诗词基本知识

　　诗歌分为古体诗(又称古风)、今体诗(又称格律诗)。

　　古体诗：包括今体诗出现以前的除楚辞以外的所有诗作，也包括今体诗出现以后的除今体诗以外的所有诗作。歌、行、吟分别是古体诗的一种体裁。如岑参的《》、的《》、的《》。

　　今体诗：分为律诗、绝句。律诗每首八句，有五律(五字)、七律(七字)。首联(一、二句)、颔联(三、四句)、颈联(五、六句)、尾联(七、八句)，颔联、颈联必须对仗。绝句每首四句，有五绝(五字)、七绝(七字)，二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，一般押*声韵，一韵到底。

　　词：是今体诗之后产生于盛唐，流行于中唐，发展于晚唐与五代，成就于宋代的一种新诗体。词又称长短句(字数不等、长短不一)、诗余(由诗歌发展而来)。根据词的长短，词又分单调(也叫小令，一般认为58字以内)、中调(一般分上下阙，58-96字)、长调(96字以上，三阙以上)。词有词牌，词牌严格律定了每首词的格律和音韵。

　　曲：即散曲，分为小令、套数。是宋金时期逐渐形成的一种新诗体。曲与词的最大不同，是曲可在词规定的字数中增加衬字，从而增加语言的生动性，更自由灵活地表达思想与情感。

　　有关诗词知识的测试范围很广。1993年、1996年、2000年、2004年的上海卷都从诗歌体裁、押韵、对仗等方面对考生进行了测试。掌握诗词知识，不但要记，还要会用。

　　三、把握不同的诗作题材

　　就诗作题材内容的不同，古诗词可分为写景(抒情)诗、记事(咏怀)诗、咏史(怀古)诗、咏物(言志)诗、田园(山水)诗、边塞(征战)诗等等。

　　写景诗：学生在高中阶段大体接触过，毋须多说。

　　咏怀诗：叙事抒怀，通过具体的事件的叙写来抒写胸臆，抒写个人的恨别、怀远、思乡、离愁、感时等情怀的作品。如的《之任蜀州》、的《春望》。

　　咏史诗：诗人对某一历史事件或历史人物的咏叹，一般融进了诗人独到的见识，以史咏怀，以史诵人，以史治史，以史喻今。如、刘禹锡、杜牧等都是咏史诗的作者。

　　咏物诗：主要特点是托物言志。这类古诗中的物多具有特定意义的意象。如桃花象征美人、牡丹寄寓富贵、杨花有飘零之意等等，不同的意象有不同的内蕴。

　　山水田园诗：写田园生活和山水风景，陶渊明是田园诗的开山，南朝的谢灵运是山水诗的鼻祖。唐代形成了山水田园诗派，主要有、、储光羲、常建等。

　　边塞诗：描写边塞生活与民族矛盾，还有一系列与边塞有关的东西形成于盛唐，最高成就为高适、岑参、王昌龄、。

　　四、分清各种风格流派

　　风格是指诗人在选择题材、塑造形象以及语言运用等方面形成的创作特色。如陶渊明的诗恬淡*和，王维的诗诗中有画，李白的诗豪放飘逸，杜甫的诗沉郁顿挫。

　　流派主要指诗歌的流派和词的流派。

　　1.诗歌流派：现实主义、浪漫主义

　　现实主义：提倡客观地观察现实生活，精确细腻地描写现实，真实地表现典型环境的典型人物。源头：《》;代表作家：杜甫、白居易、等。

　　浪漫主义：善于抒发对理想的热烈追求，用热情奔放的语言、奇特的想象和夸张手法、神话来塑造形象。源头：《楚辞》;代表作家：屈原、李白、李贺、龚自珍等。

　　2.词的流派：豪放派、婉约派豪放派：气势磅礴，格调高昂，意境雄浑，感情激荡。代表人物：苏轼、辛弃疾。婉约派：笔调柔和，感情细腻，委婉缠绵，韵味深远。代表人物：刘永、姜夔、、。

　　五、注意分析各种表达技巧

　　◆如推敲方面的炼字、炼句、炼意。

　　◆选材方面的虚实结合(实景是诗人描写的现实客观景物，也即眼前之景、可观之景;虚景是诗人通过感觉、联想或想象而虚拟出的景物，也即心中之景、可想之景)，虚实结合往往是古诗词意境的基本方法。

　　◆选材方面的反衬：古诗词表达技巧中的反衬是相对正衬而言的一种表达技巧。

　　在作品中为了使对某事物的描写更清楚、突出，而采用相反的、相对立的事物从旁陪补的方法。它与对比不同，对比的两个事物间的关系是并列的，结果是突出对比双方;反衬却可以明显地分出衬托的事物和被衬托的事物，突出被衬托的一方。

　　◆内容方面的动静结合：有时可理解为以动衬静，动静相对。

　　◆结构方面的伏笔与照应：诗作者在读者不经意处的暗示交代，使诗歌结构严谨，首尾呼应，文题呼应。

　　◆结构方面的对比：对比是指在作品中把两个相互对立的事物或同一事物相互矛盾的两方面并举出来的一种方法。这种方法适于突出形象特征，揭示形象意义，对于主题的表达也易产生犀利、深刻的效果。

　　◆结构方面的设问与悬念。

　　◆寓意方面的借景抒情，托物言志、借古讽今、借古抒怀、意在言外，等等。

　　古诗词的艺术手法在更多的情形下，并不都是单一的，往往是综合复杂地运用。我们在鉴赏的时候，要注意在具体语境、整体诗境中分析艺术特点，不要简单地陷入术语、概念的怪圈，有时候还要根据不同的题型，不同的题干要求，从规定的角度，作出正确的判断。

　　六、注意品味各种语言风格

　　古诗词中对词句的考查往往由字面到内涵的深入解说，因此了解各种不同的语言风格很重要。古诗言风格一般有庄重、严肃与诙谐、风趣;形象、生动与质朴;简练与缜密;含蓄与明了;犀利与*和;细腻、委婉与豪爽、热烈。对语言感知力的高低，很大程度上决定了诗歌鉴赏力的高低。

　　◆要在意境中品味词、句：诗中的词、句处在统一意境中，只有在诗境中分析，才能得到正确的理解。如注意了《月夜忆舍弟》的总体意境，就能正确理解月是故乡明因思乡念故乡而备觉故乡的月更明。

　　◆要把握特殊语法现象：为了合乎作诗词的规则，所以往往有变式句存在。如竹喧归浣女，莲动下渔舟。诗词中词类活用现象也要引起注意，如春风又绿江南岸中的绿等等。

　　七、注意明辨各种修辞手法

　　古诗词中作者常常会运用各种不同的修辞手法，使表情达意丰富形象。

　　◆比喻：最常用的技巧。写同一事物还可以用不同比喻。如李煜的恰似一江春水向东流，写了似春水的愁之多，之源源不断。

　　◆通感：把视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉沟通起来，如林逋的暗香浮动月黄昏，用视觉暗写嗅觉香、突出梅香的特点。

　　◆借代：如用帆代船，朱门代*豪门之家。

　　◆互文：在连贯性话语中，将本应含在一起的词语，分别安排在上下两句，或一句的上下段中，既省字又表意。如白居易的主人下马客在船，实际是说：主人下马在船，客人下马在船。

　　◆设问：如李煜的问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

　　◆夸张：如辛弃疾的东风夜放花千树，更吹落，星如雨。

　　古诗词常用的修辞还有拟人、反问、反复等，都要求我们去注意。

古诗江南春朗读

　　《江南春》反映了中国与绘画中的审美是超越时空的、淡泊洒脱的、有着儒释道与禅宗“顿悟”的思想，也是杜牧的代表作之一。

　　》》》江南春朗读

　　诗人：杜牧

　　千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

　　南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

　　古诗江南春创作背景

　　杜牧生活的晚唐时代，唐王朝以做大厦将倾之势，藩镇割据、宦官专权、牛李党争.....一点点的侵蚀着这个巨人的身体。

　　而另一方面，宪宗当政后，醉心于自己*淮西等一点点成就，飘飘然的做起了长生不老的春秋大梦，一心事佛，韩愈上《谏佛骨表》、险些丢了性命。宪宗被太监杀死后，后继的穆宗、敬宗、文宗照例提倡佛教，僧尼之数继续上升，寺院经济持续发展，大大削弱了*的实力，加重了国家的负担。

　　杜牧这年来到江南(江苏江阴)，不禁想起当年南朝、尤其是梁朝事佛的虔诚，到头来是一场空，不仅没有求得长生，反而误国害民。既是咏史怀古，也是对唐王朝统治者委婉的劝诫。后来武宗发动会昌灭佛，从一定程度上缓和了矛盾。

　　这是一首素负盛誉的写景诗。小小的篇幅，描绘了广阔的画面。它不是以一个具体的地方为对象，而是着眼于整个江南特有的景色，故题为《江南春》。

　　首句“千里莺啼绿映红”，一开始就展现了江南大自然风光。“千里”是对广阔的江南的概括。这里到处是莺啼，无边的绿叶映衬着鲜艳的红花。这种有声有色、生机勃勃的景色自然是江南特有的。次句“水村山郭酒旗风”写了江南独特的地形风貌，临水有村庄，依山有城郭，在春天的和风中，酒旗在轻轻地招展。这是多么明丽的江南啊!

　　一二句写的是晴景，三四句写的是雨景。“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”在春天的微雨中，则另有一番风光。在山明水秀之处，还有南朝遗留下来的数以百计的佛寺。这些金碧辉煌、屋宇重重的佛寺，被迷蒙的烟雨笼罩着，若隐若现，似有似无，给江南的春天更增添了朦胧迷离的色彩。“四百八十”是虚数，不是实指，突出佛寺之多，讽刺了皇帝依赖佛教。其中应指现存于江阴青阳镇的悟空寺。

　　全诗以高度概括的笔法，勾勒了江南地区的风物，描绘了江南明丽而迷蒙的春景。色彩鲜明，情味隽永。一首七言绝句，能展现出这样一幅广阔的画卷，真可谓“尺幅千里”了。

　　同时杜牧还留下了一首《芙蓉湖》)，赞誉江阴美景：

　　丹树村边烟火微，碧波深处雁初飞。萧条落叶垂杨岸，隔水寥寥闻捣衣。

　　赏析分歧

　　关于《江南春》绝句的主旨，有没有借古讽今是分歧较大的地方。

　　有的研究者提出了“讽刺说”，认为南朝皇帝在中国历史上是以佞佛著名的，杜牧所处时代的佛教也是恶性发展，而杜牧又有反佛思想，因之末二句是讽刺。或认为主旨在尚儒排佛，表达对统治者治国乏术和佛道误国的忧虑;或认为主旨在借古讽今，讽谏统治者大兴土木滥修佛寺会造成国力衰弱民生凋敝，加重社会危机。他们认为晚人有一种忧国忧民的情怀，审美之中不乏讽刺，诗的内涵也更显丰富。

　　有的研究者不以为然。他们只是认为这首诗只是描绘了江南的美景，表现了诗人对江南景物的赞美与神往。了解诗首先应该从艺术形象出发，而不应该作抽象的推论。杜牧反对佛教，并不等于对历史上遗留下来的佛寺建筑也一定讨厌。他在宣州，常常去开元寺等处游玩。在池州也到过一些寺庙，还和僧人交过朋友。著名的，象“九华山路云遮寺，青弋江边柳拂桥”，“秋山春雨闲吟处，倚遍江南寺寺楼”，都说明他对佛寺楼台还是欣赏流连的。

有关于古诗朗读的方法

有关于古诗朗读的方法

　　有感情地朗读古诗有助于理解古诗的内容，领悟只能意会而无法言喻的意境和韵味，是综合感受语言美、意境美的重要手段。古诗朗读教学要抓准韵脚、节奏、语调等诸多要素，引导学生读好诗韵，读准诗意，读出诗境。以下是小编整理的有关于古诗朗读的方法，希望对大家有所帮助。

　　一、抓准韵脚，读好诗韵

　　诗韵是古诗朗读中潜在的情感语气，它主要依赖于读准*仄音，表现好韵脚韵音等得以实现的。因此要让学生明白，朗读古诗要想表现出诗韵，首先要将*仄音读正确，如《泊船瓜洲》中的“间”字是仄音 jiàn ，如果读成*音jian，就会损伤音节的谐和效果。其次要注意将各韵脚的音节读得正确中肯。古诗中的绝句和律诗一般情况下奇数句不押韵，偶数句押韵，一押到底，不变韵。朗读时对韵脚要恰当重读，非韵脚音读得轻佻一点儿，使上下句音节谐和对应，这样才能产生沁心感怀的韵味效果。当然，对韵脚重读不是一成不变的，如《泊船瓜洲》一诗的韵脚有四个：“间山、岸、还”，如果把这四个韵脚都重读了的话，就会使人感到重复乏味。这时应根据诗意的表现需要，对“间、岸”给予恰当重读，而“山、还”的朗读力度应稍弱一点儿。此外，诗歌朗读是介于读和唱之间的形式 ── 吟诵，为了更好地表现出诗的韵味，朗读时不能太短促，有的字音要适当拖长些，从整体上表现出古诗回环起伏、委婉动听的音韵美。

　　二、正确理解，读准诗意

　　理解是朗读的基础。只有正确理解内容，朗读才可能表情达意。因此在引导学生正确理解诗歌的意思后，必须引导学生读好古诗的节奏、重音及语调，准确表现诗意。

　　1、节奏：

　　划分节奏的一般规律是：

　　首先将句子分成前后两大部分，五言句分成“△△/△△△”形式，七言句分成“△△△△/△△△”形式，然后再根据结构、内容等具体情况，将后一部分三字划分成“△/△△”、“△△/△”或“△△△”停顿形式，有时七言句的前部分划分成“△△/△△”形式。如《泊船瓜洲》一诗，可指导学生合理划分节奏并用符号加以表示：京口瓜洲/一水间，钟山/只隔/数重山。春风/又绿/江南岸，明月/何时/照我还?

　　2、重音：

　　诗句的意思和情感的表达是依靠情感语气来实现的，其中语音轻重是关键。因此必须根据诗歌的表达重点，确定少而精的词语加以重读处理，并用着重号“·”标示。如本诗应把“只、又、何时”读成重音，强调诗歌的内在情感。

　　3、语调：

　　根据诗歌的情感表达确定哪句(部分)用升语调，哪句(部分)用降语调，分别用“↑”“↓”表示，注意诗句前后部分语调要相反或相对配置，如“明月何时照我”还一句可作如下语调处理：明月何时↑照我↓还?读升语调时音量逐次加大，力度渐次加强，语尾音节上扬且拖长;读降语调时力度从强次减弱，语速*缓。而且就整首诗而言，上句与下句，前两句与后两句语调配置也要交错对应，以取得起伏跌宕、相应谐趣的效果。

　　三、展开想象，读出诗境

　　朗读的最高境界是入情入境，古诗朗读也不例外。因此在学生读出诗韵、读准诗意的基础上，应诱导学生感受诗歌的情境，让他们进入角色，获得自己的情感体验，发挥自己的创见性，去表现诗歌的思想情感。要引导学生读出诗境，首先应帮助学生获取更多有关诗歌的背景资料，这才可能进入诗人的内心世界。如《泊船瓜洲》一诗是北宋政治改革家王安石的一首抒情杰作。经查证，该诗写于他再次入相的.赴京路上，泊船瓜洲古渡之时。这次复相，意味着对他前期改革的肯定，此时此刻，一种将要为国家一展雄才的欢娱充盈着他的整个身心，然而他毕竟是一位身历风霜的政治家，对前程并不抱有幻想，倒不乏丝丝忧愁。回望自己的第二故乡──钟山，他在想：什么时候事功有成，在明月清辉之下，我将回到钟山;万一事功遇阻，这山林绿野正是我最好的归宿。如果没有以上这些背景资料，就会误以为这是一首普通的思乡诗，感情体验自然也就相差万里。其次要引导学生想象入境。如《泊船瓜洲》一诗，虽说课本没有插图，但教师可以用简笔画形式，简单勾勒出长江、瓜洲、京口、钟山的空间位置以及诗人、月亮的大致形象，为学生的想象提供形象的凭借，然后可播放《春江花月夜》片段，并通过教师的诱导性语言引导学生展开想象，最后让学生扮演诗人角色进行吟诵。这时的朗读，真情实感就会自然地流露出来。

　　一、“意义单位”划分法

　　文言句朗读的停顿，主要依据句意及其结构。句意如血肉，结构似骨骼。划分则可先揣摩意义，再把意思结合紧密的文字，看成一个“意义单位”，则“单位”与“单位”之间往往有一定停顿。

　　例1 望晚日照城郭。

　　“望晚”是“向晚”之义，即“接*黄昏时”。全句有“望晚”，“日照”，“城郭”三个“意义单位”，故应读为：望晚／日照／城郭／。切不可将“望”理解为“眺望”“远望”，读成：“望／日晚／照／城郭／”或“望／晚／日照／城郭”。可见意义对停顿的决定性作用。

　　二、语法结构剖析法

　　1、主谓之间，状谓之间，动补之间。可作停顿。

　　例2 寡人／欲以五百里之地／易／安陵。

　　例3 受任／于败军之际，奉命／于危难之间。

　　例2句主语“寡人”与谓语“易”之间，状语“欲以……地”与谓语“易”之间，例3

　　句谓语与补语之间，均应有停顿。这样，既便于节奏和谐朗读，又显示语意的层次性。

　　2、动宾之间，结合紧密时不停顿，但宾语有定语限制或修饰，就须停顿。

　　例4 故／克之。

　　加点二字由于动词与宾语（一般为单音节）结合紧密，不需停顿，否则读来生硬。

　　例5 缘溪／行，忘／路之远*。

　　宾语（加点字）有其修饰限制语，结构完整，自成层次，动宾之间，往往有其停顿。

　　3、状语之间虽应有所停顿，但只相当于现代的停顿级别，可不作停顿。

　　例6 先帝在时，每与臣／论／此事。

　　4、留心名词作状语现象有助于正确停顿，划分节奏。

　　例7 其一／犬坐／于前／；

　　例8 山行／六七里。

　　为了突出名词性状语对谓语形象性修饰，必须把它与前面音节分开，使其直接修饰形容词谓语。

　　三、辨别词语区分法

　　1、若句首出现表假设、转折等的连词，如“若”、“而”、“然则”等或表总结性的词语，如“故”、“是故”等，以及“夫”“盖”“若夫”“至若”等助词，将其自成音节，专作停顿，以发挥统领全句或全段以及引起话题的作用。

　　例9 夫／大国，难测也。

　　例10 盖／一岁之犯死者／二焉。

　　例1l 是故／明君／贵五谷而贱金玉。

　　例12 然则／何时而乐耶。

　　2、表示陈述、感叹、疑问、祈使等语气的语气词：也、矣、乎、哉、为、与（欤）、耳（尔）、邪（耶）、焉，常用在句末，它们的后面一般要断开。

　　例13 余闻之也／久。

　　3、连在一起的两个单音词，朗读时须读断。

　　例14 可／以一战。“可以”虽形同现代词，但因文言多以单音节成句行文，一定要分开逐字朗读。

　　4、名词一般为文章陈述、描写、说明或议论的对象，在它们的前后往往要进行断句。如人名、地名、官名、族名、器物名、动物名、植物名、时间名等古代遗迹。

　　例15 陈／康叔公／尧咨／善射。

　　例16 《范／文正公／集》

　　“陈”系姓氏；“尧咨”是名；“康叔公”为谥号；“公”，古时对男子的尊称。“范”是范仲淹之姓；“文正”，谥号；“公”世人对“范”尊称；“集”，著作汇编。

　　四、句式规律总结法