渔家傲古诗的主题

《渔家傲》古诗赏析

《渔家傲》古诗赏析

　　在日常学*、工作和生活中，许多人都接触过一些比较经典的古诗吧，古诗按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。古诗的类型有很多，你都知道吗？以下是小编整理的《渔家傲》古诗赏析，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　《渔家傲》

　　天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所。闻天语，殷勤问我归何处。

　　我报路长嗟日暮，学谩有惊人句。九万里风鹏正举。风休住，蓬舟吹取三山去！

　　注释

　　⑴星河：银河。

　　⑵转：《历代诗余》作“曙”。

　　⑶帝所：天帝居住的地方。

　　⑷天语：天帝的话语。

　　⑸我报路长嗟日暮：路长，隐括屈原《离骚》：“路曼曼其修远兮，我将上下而求索”之意。日暮，隐括屈原《离骚》：“欲少留此灵琐兮，日忽忽其将暮”之意。嗟，慨叹。

　　⑹谩：徒，空。

　　⑺鹏：古代神话传说中的大鸟。

　　⑻蓬舟：像蓬蒿被风吹转的船。古人以蓬根被风吹飞，喻飞动。

　　⑼吹取：吹得。

　　⑽三山：传说中海上的三座仙山：蓬莱，方丈，瀛洲。

　　（11）九万里：《庄子·逍遥游》中说大鹏乘风飞上九万里高空。

　　（12）路长：意仿《离骚》上的“路曼曼其修远兮，吾将上下而求索”。

　　译文

　　水天相接，晨雾蒙蒙笼云涛。银河欲转，千帆如梭逐浪飘。梦魂仿佛回天庭，天帝传话善相邀。殷勤问：归宿何处请相告。

　　我回报天帝说：路途漫长啊，又叹日暮时不早。学做诗，枉有妙句人称道。长空九万里，大鹏冲天飞正高。风啊!千万别停息，将我这一叶轻舟，直送往蓬莱三岛去。

　　赏析

　　此词当为易安南渡后的词作。写梦中海天溟蒙的景象及与天帝的问答。隐寓对南宋黑暗社会现实的失望，对理想境界的追求和向往。作者以浪漫主义的艺术构思，梦游的方式，设想与天帝问答，倾述隐衷，寄托自己的情思，景象壮阔，气势磅礴。这就是被评家誉为“无一毫粉钗气”的豪放词，在她现在的词作中是不多见的。

　　这首词气势磅礴、豪迈，是婉约派词宗李清照的另类作品，具有明显的豪放派风格。*代梁启超评为：“此绝似苏辛派，不类《漱玉集》中语。”可谓一语中的，道破天机。

　　南渡以前，李清照足不出户，多写闺中女儿情；南渡以后，“飘流遂与流人伍”，视野开始开阔起来。据《金石录后序》记载建炎四年（1130）春间，她曾海上航行，历尽风涛之险。词中写到大海、乘船，人物有天帝及词人自己，都与这段真实的生活所得到的感受有关。

　　词一开头，便展现一幅辽阔、壮美的海天一色图卷。这样的境界开阔大气，为唐五代以及两宋词所少见。写天、云、雾、星河、千帆，景象已极壮丽，其中又准确地嵌入了几个动词，则绘景如活，动态俨然。

　　“接”、“连”二字把四垂的天幕、汹涌的波涛、弥漫的云雾，自然地组合一起，形成一种浑茫无际的境界。而“转”、“舞”两字，则将词人风浪颠簸中的感受，逼真地传递给读者。所谓“星河欲转”，是写词人从颠簸的船舱中仰望天空，天上的银河似乎转动一般。“千帆舞”，则写海上刮起了大风，无数的舟船风浪中飞舞前进。船摇帆舞，星河欲转，既富于生活的真实感，也具有梦境的虚幻性，虚虚实实，为全篇的奇情壮采奠定了基调。因为这首词写的是“梦境”，所以接下来有“仿佛”三句。“仿佛”以下这三句，写词人梦中见到天帝。“梦魂”二字，是全词的关键。词人经过海上航行，一缕梦魂仿佛升入天国，见慈祥的天帝。幻想的境界中，词人塑造了一个态度温和、关心民瘼的天帝。“殷勤问我归何处”，虽然只是一句异常简洁的'问话，却饱含着深厚的感情，寄寓着美好的理想。

　　此词则上下两片之间，一气呵成，联系紧密。上片末二句是写天帝的问话，过片二句是写词人的对答。问答之间，语气衔接，毫不停顿。可称之为“跨片格”。

　　“我报路长嗟日暮”句中的“报”字与上片的“问”字，便是跨越两片的桥梁。“路长日暮”，反映了词人晚年孤独无依的痛苦经历，然亦有所本。词人结合自己身世，把屈原《离骚》中所表达的不惮长途运征，只求日长不暮，以便寻觅天帝，不辞上不求索的情怀隐括入律，只用“路长”、“日暮”四字，便概括了“上下求索”的意念与过程，语言简净自然，浑化无迹。其意与“学诗谩有惊人句”相连，是词人天帝面前倾诉自己空有才华而遭逢不幸，奋力挣扎的苦闷。

　　着一“谩”字，流露出对现实的强烈不满。词人现实中知音难遇，欲诉无门，唯有通过这种幻想的形式，才能尽情地抒发胸中的愤懑，怀才不遇是*传统文人的命运。李清照虽为女流，但作为一位生不逢时的杰出的文学家她肯定也有类似的感慨。

　　“九万里风鹏正举”，从对话中宕开，然仍不离主线。因为词中的贯串动作是渡海乘船，四周景象是海天相接，由此而连想到《庄子。逍遥游》的“鹏之徙于南冥也，水击三千里，抟扶摇而上者九万里”。

　　说“鹏正举”，是进一步对大风的烘托，由实到虚，形象愈益壮伟，境界愈益恢宏。大鹏正高举的时刻，词人忽又大喝一声：“风休住，蓬舟吹取三山去！”

　　气势磅礴，一往无前，具大手笔也！“蓬舟”，谓轻如蓬草的小舟，极言所乘之舟的轻快。“三山”，指渤海中蓬莱、方丈、赢洲三座仙山，相传为仙人所居，可望而见，但乘船前去，临*时即被风引开，终于无人能到。词人翻旧典出新意敢借鹏抟九天的风力，吹到三山，胆气之豪，境界之高，词中罕见。上片写天帝询问词人归于何处，此处交代海中仙山为词人的归宿。

　　前后呼应，结构缜密。这首词把真实的生活感受融入梦境，巧妙用典梦幻与生活、历史与现实，自然会气度恢宏、格调雄奇。充分显示作者性情中豪放不羁的一面。

　　创作背景

　　宋康定元年（1040年）至庆历三年（1043年）间，词人任陕西经略副使兼延州知州。在他镇守西北边疆期间，既号令严明又爱抚士兵，深为西夏所惮服，称他“腹中有数万甲兵”。这首词就是他身处军中的感怀之作。

　　作者简介

　　范仲淹（989—1052年），字希文，祖籍郑州（今陕西彬县），移居吴县（今江苏苏州）。少时贫而好学，真宗大中样符八年（1015年）进士。官至枢密副使、参知政事。范仲淹曾积极推行“庆历新政”，为人廉洁公正，奉行“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐” 的做人准则。词作仅存五首，描写边塞秋思，羁旅情怀，突破了宋初词专写儿女柔情的界限，风格明健豪放。有《范文正公集》。

渔家傲范仲淹赏析（渔家傲范仲淹古诗赏析）

因“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”而闻名于世的范仲淹，是北宋著名的政治家、教育家，在中华精神史上，有着极其重要的地位。

在政治上，他”文武兼备”、”智谋过人”，在朝主政，他领导庆历革新，时间虽只一年，却成了王安石熙宁变法的前奏；戍守边关，他改善军事制度、改革战略部署，致使边关长时间稳如泰山。

在教育上，北宋是承唐，唐五代以来士大夫或者说整个社会，都弥漫着一种无廉耻之风，但是从范仲淹这开始就立节操、敦风俗、重廉耻，自此北宋的风尚由此发生变化。

所以，范仲淹在中国文化史上是不可忽视的，他的散文、他的诗、他的词都有名篇佳作，影响着一代又一代的中华儿女，而他的一首《渔家傲》，写的句句苍凉悲壮、字字扣人心弦，令人心痛！

一、以己之短，克敌之长

北宋王朝有一个特点，就是边疆有很多并立朝廷或国家，与之抗衡对峙。

其中在北宋仁宗时期，边患比较严重，主要来自西夏。康定元年，公元1040年八月，范仲淹奉命到西北，任陕西经略副使兼延州知府，延州就是今天的延安一带。到任后，范仲淹开始改革军队旧制，分部训练，轮流御敌，后来这支军队，被仁宗诏命为康定军，这一守就是四年。

这一段历史在明末清初，大思想家王夫之的《宋论》里，谈到范仲淹与当时一同戍边的将军韩琦，两人在用兵上的区别，说范文公善用其短，韩魏公不善用其长。什么意思呢？

善用其短，因为范仲淹是文人出身，作战不是他的长项，但是善用这一点，强调驻防、强调防守，使敌人无可乘之机，也捞不到半点便宜，反而使边疆能得到一丝安宁。这就是范文正的以己之短，克敌之长。

不善用其长，韩琦觉得自己很会打仗，但几次主动出兵，均告失败，也就是说韩琦善于打仗，但总是惨败而回。

总而言之，范仲淹从各方面，都是沉甸甸的一个历史人物，而他的这首《渔家傲》也是沉甸甸的，又好在哪里呢？请继续欣赏：

二、悲壮雄放《渔家傲》

北宋仁宗之后，国家逐渐衰弱，*不但重文轻武，也重内轻外，使边患不断，如北方的辽国、西北的西夏，屡屡犯境。于是康定元年，仁宗派范仲淹率军抵抗西夏，而《渔家傲》一词，就是他戎马生活的真实写照。

词曰：

塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。

浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。

上阕，“塞下秋来风景异”，开篇既从秋天开始写起，秋天对于古今中国人又有两种不同的感受，今人看到秋天到了，觉得是收获、是喜悦；在古代是一个让人悲凉的时节，从宋玉开始“悲哉，秋之为气也”开始，在诗词里面的秋天都是非常悲凉的象征。

“衡阳雁去无留意”，衡阳是个地名，在湖南省南部。雁是指的大雁，这在中国文学里出现的比较早，在《周易》里面就有叫鸿雁的说法。这句是说，大雁按时令飞走了，秋天也就来了，给人一种极不安的心理，大雁可以走，我们呢？同时也映衬出戍边将士们的凄惶心理。

“四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。”“边声”是边地之声的统称。如李陵的《答苏武书》曰：“凉秋九月，塞外草衰。夜不能寐，侧耳远听，胡笳互动，牧马悲鸣，吟啸成群，边声四起”。

这句词是说此时此刻的边地四面一片嘈杂，如牧马悲鸣之声，杂乱无序的各种虫声，军营的号角声，连成一片。夕阳西下，长烟飘起在高耸的群山中，那一片孤城，已经早早的关闭了城门。

这首词的上阕给人明显的感受就是，塞外的秋天充斥着悲凉之意，南去的大雁似乎都不愿多看一眼这塞外的秋景，戍边的将士们，却是在萧瑟的秋风中回望着故乡，内心满怀的思乡之情更加强烈。

下阙，“浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计”，“浊酒”，指的是唐宋时期的酒，上面会有很多悬浮物，且度数不高，否则怎么常见古人大碗喝酒呢？如果是现在的酒，他还能这样喝吗？当然不会，度数太高了嘛。

“浊酒一杯”和多杯，一桌子是皆然不同的情景，一杯这是苦酒、这叫寡酒，这是心事浩茫人放的一杯酒。

这句也是全词的核心，说明戍边将士一边喝着酒，一边想着家里的亲人和家乡的一山一水，既合情又合理。

将士们想家就要护家，护家就要护国，护国就要戍边，戍边就必须打败来犯之敌。只有这样，国土才会完整，边塞才会巩固安宁，戍边将士才能回到自己最爱的家乡。

“燕然未勒”是一个典故，公元*，东汉汉和帝永元元年，窦宪出塞三千里追击匈奴，至燕山，“刻石勒功而还”。

词的前面写的几乎都是想家，但是词人骨子里面觉得我是国家的军士，出来就是保家卫国打仗的，必须要建功立业，巩固边境，大打胜仗，否则我们怎么回去见家乡父老。

所以我们必须以国家为重，不管再多的乡愁，我们也能忍，也要打到全胜而归。

“羌管悠悠霜满地”，“羌管”就是羌笛，古代西部羌族的乐器。在先秦的诗里会出现钟鼓；魏晋南北朝的诗里经常会是琴；到了唐代诗里往往是胡琴，琵琶，羌笛，所以这里还是带有边塞色彩的。

这句表明将士们想建功立业又想家，这种情绪则通过悠悠的羌笛表现了出来。而刚刚还是“四面边声连角起”，现在却已是霜满地了，实际上是节令晚了，情绪更加深重。

“人不寐，将军白发征夫泪”，“将军”是指词人自己。在此凄清的寒夜，将军和年轻的士兵，都久久不能入睡，虽满含热泪，却对保家卫国一片赤城。

结语

这个诗篇情绪很热，也很浊，但是绝对不是一种反战或者厌战的作品，想家但是不厌倦战争，可是对战争在整体的情感上又是消极的态度。

所以这个作品，表现了我们这个民族对战争的评价，我们从来没有说用战争去抢劫敌人，去发横财，恰恰相反战争都是强加给我们的，所以必定有一些人到边关，到前线去保家卫国。

而这首词就是抚慰那些将士们的痛苦心情，舍小家为大家，无论春夏秋冬，风雨严寒，将士都不能回家，这种牺牲词人是充分认识的，也是充分体谅的，就算是对士兵的一种弥补，这也是中国文化里的一种特有方式吧！

所以范仲淹的这首《渔家傲》，句句苍凉悲壮、字字扣人心弦，令人心痛！

渔家傲古诗的扩写作文

渔家傲古诗的扩写作文

　　在日常学*、工作和生活中，大家都接触过古诗吧，古诗是古代中国诗歌的泛称，在时间上指1840年*战争以前中国的诗歌作品。你所见过的古诗是什么样的呢？以下是小编为大家整理的渔家傲古诗的扩写作文，希望能够帮助到大家。

　　“大漠狐烟直，长河落日圆”。先者也是在此，发出这千古感叹。是啊，无际的荒漠，无尽的狼烟，和，那无休止的泪。

　　边塞，埋下累累白骨，洒遍殷红热血。这曾经令多少英雄驰骋不休，又令多少母亲泪尽屋头的地方。如今已是深秋，凤怒号着，翻卷着战旗，鼓动着散出微光的青纱薄帐，也卷残了清寒月光下那呼黑的狼烟，也将士们唯一的睡意带走了。伴随着发号施令的擂鼓，战士们熬过了一个又一个漫无边际的黑夜。

　　东边，曙光微妙。这是极为短暂的边塞日出。头上，除了黑烟，就是密不透光的乌云；脚下，除了什物，就是血染的胭脂般的泥土。将士的脸上，看不到任何喜意。因为这边塞的意境，真的，真的太荒凉。可是在这条血筑的长城之内，诸侯已在府里点上御赐的金烛。

　　勿而转来阵阵鼓声，将士们立刻登上城顶，抽出宝剑，如兵俑一般屹在那儿。望着批批迁徙的大雁，铁铸的脸上满是泪痕。

　　城门早早地关了，好似一天得以安全*息的过。可是，角声不断，大雁不停，泪水不止。潇潇暮雨，打湿了黄土。豆大的泪珠顺着脸颊流下，卷尽毕生的沧桑，然后融入一杯浊酒之中，被战士一饮而尽。转首望去，家在千里之外的那个角落。在此不知度过了多少个春秋，从家带来的黑胡子早已泛白。到底何时才可还乡，可是还没登上燕然山记叙功绩呀。

　　漫无边际的黑夜里不知从何处转来悠悠羌笛声，伴随着若隐若现的圆月，和这满地白霜，显得格外凄凉。飘然的青纱帐内，将士们难以入睡，满头苍发的将军抚着母亲送来的信件安静地淌泪。在他心中有说不完的话，说不完的沧桑，说不完的边塞人生！

　　这一天，正是中秋。

　　他，二十六岁，一个进取的苏州人，于宋真宗大中祥符年间考中进士，成为一名官员，五十一岁时，被任命守卫西北边疆，防御西夏军侵扰，为期四年。他，一个崇尚完美的政治家，锐意革新，砥砺自律。

　　在戍边四年中的一个秋天的傍晚，他彳亍在边塞办事处的旷地上，亲临这荒远空阔的大西北，这呼呼凛冽的西北风，这秃山枯草的肃杀景象，毕竟与家乡的'流觞曲水不同。

　　他，塑像一般，凝望天穹中自由舒展尽意盘舞的雁群。如止水的心绪被啾啾欢鸣声撩拨着。终于，雁阵坚定不移地南飞了，要到避寒胜地——衡阳的雁回塔那里过冬。他朝雁友消逝的方向迈了几步，眼睛里充满着光亮的渴望。

　　他认为城头上传来的号角声里夹带着挣扎的悲凉，好像是四周的营房、城墙、野兽、山群、幽灵……天籁、地籁、人籁都随之而响起来。

　　他遥望像屏障一样的山峰连绵起伏，稳固的长城跌宕延伸，炊烟清淡上浮，鹅黄的红日悬挂在云纱乌带间，禁不住地吟唱道：一片孤城万仞山，大漠孤烟直，长河落日圆……最后一抹霞光也收敛了，城门也关闭了，这一天又结束了。

　　夜幕降临，他踱回寝室，斟了一杯酒，一饮而尽，又喝了几盅，慢慢地心口暖和起来，心里想得也多了。他浓眉紧皱：还是远在千里之外的家才最温馨最舒适，妻子儿女盼望着自己**安安，也期望我能建立军功，再创辉煌……他猛一捶桌面，目视窗外：耻辱哇，耻辱！没能像汉代大将窦宪那样领兵追击北单于于三千里之外，并在那里的燕然山上的一个巨石上刻文记功，荣耀而返。我，我有何德何能上报皇恩下安黎民*慰亲友？那么回家后又怎么办呢？……老大不小的年纪了：五十多了……炯然的眼睛里的攻无不克的光芒冷峻地逼射前方。

　　静夜深沉，羌笛悠悠，似断又续，那位长笛手一定也在思念亲人。清明的月辉倾泄在如浴的大地上，冻霜越发冰冷了。

　　他扶着窗框，一切静谧得像生铁一般。寂寥的时空凝固了。

　　一缕白发飘拂在苍老的面颊前，轻轻地又垂下。

渔家傲范仲淹主旨（渔家傲名句赏析）

渔家傲

范仲淹

塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。

四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。

浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。

羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。

作者简介：范仲淹（9*—1052年）， 字希文。北宋政治家，文学家，军事家，谥号“文正”，吴县（今江苏苏州望亭）人。少年时家贫但好学，有《范文正公集》传世。

诗意：边境上秋天一来风景全异，向衡阳飞去的雁群毫无留恋的情意。从四面八方传来的边地悲声随着号角响起。重重叠叠的山峰里，长烟直上落日斜照孤城紧闭。喝一杯陈酒怀念家乡远隔万里，可是燕然还未刻上*胡的功绩，归期无法预计。羌人的笛声悠扬，寒霜撒满大地。征人不能入睡，将军头发花白，战士洒下眼泪。

主旨：这首边塞词既表现将军的英雄气概及征夫的艰苦生活，也暗寓范仲淹对宋王朝重内轻外政策的不满。

名句赏析：范仲淹守边时，作《渔家傲》歌数阕，皆以“塞下秋来”为首句，颇述边镇之劳苦，欧阳修尝称为“穷塞主”之词云云。现仅存一首。起句“塞下秋来风景异”，“塞下”点明了延州的所区域。“秋来”，点明了季节。“风景异”，概括地写出了延州秋季和内地大不相同的风光。作者用一个“异”字概括南北季节变换之不同，这中间含有惊异之意。“衡阳雁去无留意”。 “无留意”是说这里的雁到了秋季即向南展翅奋飞，毫无留恋之意，反映了这个地区到了秋天，寒风萧瑟，满目荒凉。下边续写延州傍晚时分的战地景象：“四面边声连角起”。起谓“边声”，总指一切带有边地特色的声响。这种声音随着军中的号角声而起，形成了浓厚的悲凉气氛.

朱服：渔家傲

　　《渔家傲》

　　朱服

　　小雨纤纤风细细，

　　万家杨柳青烟里。

　　恋树湿花飞不起，

　　秋无际，

　　和春付与东流水。

　　九十光阴能有几？

　　金龟解尽留无计。

　　寄语东阳沽酒市，

　　拼一醉，

　　而今乐事他年泪。

　　赏析：

　　此词为惜春抒怀之作。上片写景。开头两句写暮春时节，好风吹，细雨润，满城杨柳，万家屋舍，掩映在杨柳的青烟绿雾之中，渲染春归时节万家烟柳的朦胧氛围。“恋树湿花飞不起”的组合意象，不仅描摹了残花将落未落，眷着于树的恋春形象，而且赋予落花必然凋残而泪花淋漓的悲凄情态。“秋无际”写带着无限浓愁的“湿花”尽管“恋树”，也不可避免坠地化泥，落水流逝的悲剧命运，词人感叹“湿花”连带春光都无可奈何地付与了东流水而消亡！显然，“湿花”意象实为词人自我命运的象征，流露了晚年遭贬的凄楚和感伤。下片感叹韶光易逝，因而产生不如及时行乐的思绪，着意抒情。“九十”二句哀叹春光短暂，即使“解尽金龟”畅饮美酒，像挽留美人一样地挽留春光，也是徒劳！春留不住，于是词人“寄言东城”酒家沽酒，拼醉消愁寻乐，弥补春去之遗憾！即便如此，“而今乐事”毕竟是短暂地忘怀眼前的悲愁，“他年”回味今天这种愁中求欢，苦中寻乐的痴举、将会更深地感到“和春付与东流水”的无奈和悲哀，流下痛楚的泪水。全词写景寓情，语句工丽俊美，尤其“恋树湿花飞不起”一句，极赋人格化，生动形象地将失意之人愁绪绵绵难遣的景况表现出来。

渔家傲李清照注音

渔家傲李清照注音

　　《渔家傲·天接云涛连晓雾》是宋代女词人李清照的作品。此词写梦中海天溟蒙的景象及与天帝的问答，隐寓对社会现实的不满与失望，对理想境界的追求和向往。下面是小编整理这首词的注音版本，欢迎大家阅读学*。

　　渔家傲·天接云涛连晓雾原文：

　　天接云涛连晓雾。星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所。闻天语。殷勤问我归何处。

　　我报路长嗟日暮。学诗谩有惊人句。九万里风鹏正举。风休住。蓬舟吹取三山去。

　　渔家傲·天接云涛连晓雾拼音解读：

　　tiān jiē yún tāo lián xiǎo wù 。xīng hé yù zhuǎn qiān fān wǔ 。fǎng fó mèng hún guī dì suǒ 。wén tiān yǔ 。yīn qín wèn wǒ guī hé chù 。

　　wǒ bào lù zhǎng jiē rì mù 。xué shī màn yǒu jīng rén jù 。jiǔ wàn lǐ fēng péng zhèng jǔ 。fēng xiū zhù 。péng zhōu chuī qǔ sān shān qù 。

　　【注释】

　　①星河：银河。星河欲转：点出时间已*拂晓。千帆舞：指大风吹动帆船在河中颠仆。②帝所：天帝居住的地方。③天语：天帝的话语。④嗟，慨叹。⑤谩有：徒有，空有。⑥鹏：古代神话传说中的大鸟。⑦蓬舟：像蓬蒿被风吹转的船。古人以蓬根被风吹飞，喻飞动。吹取：吹得。三山：传说中海上有蓬莱、方丈、瀛洲三座仙山。

　　【参考译文】

　　佛晓时大风狂舞，天空连接着那象波浪一样翻滚的云霞，这些云霞又是和晨雾连在一起。银河中波涛汹涌，像要使整条河翻转过来似的。河中许许多多帆船在滚滚的大浪中颠扑。我仿佛梦中回到了天地那儿，听到天帝好意地问我要到哪里去。我告诉天帝，我所走的路程还很远，可现在已到了黄昏，我学诗空有惊人的句子。大鹏已经高翔在九万里风之上，大风啊不要停下，把我的帆船吹送到海上的三座仙山去吧!

　　【赏析】

　　《渔家傲·天接云涛连晓雾》是宋代女词人李清照的作品。此词写梦中海天溟蒙的景象及与天帝的问答，隐寓对社会现实的不满与失望，对理想境界的追求和向往。作者把真实的生活感受融入梦境，以浪漫主义的艺术构思，梦游的方式，奇妙的设想，倾述隐衷，寄托情思。全词打破了上片写景下片抒情或情景交错的惯常格局，以故事性情节为主干，以人神对话为内容，实现了梦幻与生活、历史与现实的有机结合，用典巧妙，景象壮阔，气势磅礴，音调豪迈，充分显示了作者性情中豪放不羁的一面。

　　这首词气势磅礴、音调豪迈，是婉约派词宗李清照的另类作品，具有明显的豪放派风格，是李词中仅见的浪漫主义名篇。

　　词一开头，便展现一幅辽阔、壮美的海天一色图卷。这样的境界开阔大气，为唐五代以及两宋词所少见。写天、云、雾、星河、千帆，景象已极壮丽，其中又准确地嵌入了几个动词，则绘景如活，动态俨然。“接”、“连”二字把四垂的天幕、汹涌的波涛、弥漫的云雾，自然地组合在一起，形成一种浑茫无际的境界。而“转”、“舞”两字，则将词人在风浪颠簸中的感受，逼真地传递给读者。所谓“星河欲转 ”，是写词人从颠簸的船舱中仰望天空，天上的银河似乎在转动一般。“千帆舞”，则写海上刮起了大风，无数的舟船在风浪中飞舞前进。船摇帆舞，星河欲转，既富于生活的真实感，也具有梦境的虚幻性，虚虚实实，为全篇的奇情壮采奠定了基调。

　　因为这首词写的是“梦境”，所以接下来有“仿佛”三句。这三句写词人在梦中见到天帝。“梦魂”二字，是全词的关键。词人经过海上航行，一缕梦魂仿佛升入天国，见慈祥的天帝。在幻想的境界中，词人塑造了一个态度温和、关心民瘼的天帝。“殷勤问我归何处”，虽然只是一句异常简洁的问话，却饱含着深厚的感情，寄寓着美好的理想。

　　在一般双叠词中，通常是上片写景，下片抒情，并自成起结。过片处，或宕开一笔，或径承上片意脉，笔断而意不断，然而又有相对的独立性。此词则上下两片之间，一气呵成，联系紧密。上片末二句是写天帝的问话，过片二句是写词人的对答。问答之间，语气衔接，毫不停顿。可称之为“跨片格”。“我报路长嗟日暮”句中的“ 报”字与上片的“问”字，便是跨越两片的桥梁。“路长日暮”，反映了词人晚年孤独无依的痛苦经历，然亦有所本。词人结合自己身世，把屈原在《 离骚》中所表达的不惮长途远征，只求日长不暮，以便寻觅天帝，不辞“上下求索”的情怀隐括入律，只用“ 路长 ”、“日暮”四字，便概括了“上下求索”的意念与过程，语言简净自然，浑化无迹。其意与“学诗谩有惊人句”相连，是词人在天帝面前倾诉自己空有才华而遭逢不幸，奋力挣扎的苦闷。著一“谩”字，流露出对现实的强烈不满。词人在现实中知音难遇，欲诉无门，唯有通过这种幻想的形式，才能尽情地抒发胸中的愤懑，怀才不遇是*传统文人的命运。李清照虽为女流，但作为一位生不逢时的杰出文学家，她也有类似的感慨。

　　“九万里风鹏正举 ”，从对话中宕开，然仍不离主线。说“鹏正举 ”，是进一步对大风的烘托 ，由实到虚，形象愈益壮伟，境界愈益恢宏。在大鹏正在高举的时刻，词人忽又大喝一声：“风休住，蓬舟吹取三山去!”气势磅礴，一往无前，堪称大手笔。“蓬舟”，谓轻如蓬草的小舟，极言所乘之舟的轻快。“三山”，指渤海中蓬莱、方丈、瀛洲三座仙山，相传为仙人所居，可望而见，但乘船前去，临*时即被风引开，终于无人能到。词人翻旧典出新意敢借鹏抟九天的风力，吹到三山，胆气之豪，境界之高，词中罕见。上片写天帝询问词人归于何处，此处交代海中仙山为词人的归宿。前后呼应，结构缜密。

　　这首词把真实的生活感受融入梦境，把屈原《离骚》、庄子《逍遥游》以至神话传说谱入宫商，使梦幻与生活、历史与现实融为一体，构成气度恢宏、格调雄奇的意境，充分显示了作者性情中豪放不羁的一面。

　　【文学常识】

　　①李清照(1084~1151)：号易安居士，济南章丘(今山东章丘)人。宋朝最富盛名的女词人。以诗言志，以词抒情，婉约俊秀，娟秀纯真，自成一体。

　　②婉约派与豪放派：宋词风格的两个流派。婉约派的词风婉约绚丽，含蓄蕴藉，代表词人有柳永、秦观、周邦彦、李清照、姜夔、吴文英、张炎等。豪放派的词风气象恢宏，豪放飘逸，代表词人有范仲淹、苏轼、辛弃疾、黄庭坚、晁补之、陆游、陈亮、刘过、刘克庄、刘晨翁等。

　　【阅读训练】

　　(1)“闻天语，殷勤问我归何处”一句运用了哪种修辞手法?在结构上有什么作用?(2分)

　　(2)词中的“谩”有多层含意，请结合全词加以分析。(4分)

　　(3)*代学者粱启超评价这首词曰“此绝似苏辛派，不类《漱玉集》中语。”请作具体阐述。(4分)

　　【参考答案】

　　(1)比拟(拟人)。(1分)由写梦引出(过渡到)下阕词人抒情。(1分)

　　(2)“谩”，空空、徒然;词人慨叹有才无用、怀才不遇;表达对社会现实的不满;含蓄交代自己向往“三山”的缘由。(4 分。每点1分)

　　(3)此词充满了苏辛词豪放之气。(2 分)此词气度恢宏，格调雄奇，一扫《漱玉集》婉约风格。(2分)

　　拓展：

　　渔家傲李清照简短赏析

　　《渔家傲·雪里已知春信至》是宋代女词人李清照的作品。此词吟咏寒梅。上阕写寒梅初放，表现梅花的光润明艳，玉洁冰清；下阕写月下赏梅，侧面烘托梅花的美丽高洁。写梅即写人，赏梅亦自赏。全词抓住寒梅主要特征，由月光、酒樽、梅花织成了一幅如梦如幻、空灵优美的图画，运用比喻、拟人、想象等手法刻画梅花形象，赞颂梅花超尘绝俗的洁美素质和不畏霜雪、秀拔独立的坚强品格。

　　渔家傲

　　雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻。香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗。

　　造化可能偏有意，故教明月玲珑地。共赏金尊沈绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。

　　白话译文

　　白雪皑皑，满眼银色世界。就在这银色的'世界里，一树寒梅点缀其间。那覆雪悬冰的梅枝，晶莹剔透，别在枝头的梅花，丰润姣洁。就是从这傲雪而放的梅花，人们才知道了春天就要到来的消息。梅花含苞初绽，娇美可怜，芳气袭人，就像庭院里刚刚出浴，换了新妆的美人。

　　大自然可能也有偏爱，她怜爱这娇艳的梅花，作为陪衬，才让月光这样皎洁清澈，玲珑剔透，洒满大地。让我们举杯开怀畅饮吧，值此花好月圆雪白的良宵，品酒赏梅，一醉方休。要知道，群花竞艳，谁也逊色于梅花呀。

　　文学赏析

　　这是一首咏梅词。上片写寒梅初放。何逊《扬州早梅》：“兔园标物序，惊时最是梅。衔霜当露发，映雪凝寒开。”梅花，她开于冬春之交，最能惊醒人们的时间意识，使人们萌生新的希望。所以被认为是报春之花。因为梅花斗雪迎寒而开，诗人咏梅，又总以冰雪作为空间背景。庾信《咏梅花》诗：“常年腊月半，已觉梅花阑。不信今春晚，俱来雪里看。树动悬冰落，枝高出手寒……”半放的寒梅点缀着覆雪悬冰的梅枝，愈显得光明润泽。词人接着用“犹抱琵琶半遮面”的美女形容将开未开之梅的轻盈娇美，用玉人出浴形容梅的玉洁冰清，明艳出群，即物即人，梅已和人融成了一片。

　　下片转用侧面烘托。梅花偏宜月下观赏，造物有意，故教月色玲珑透剔，使暗香浮动，疏影横斜。值此良宵，且备金樽、绿蚁，花前共一醉。绿蚁，酒面的浮沫。白居易《问刘十九》：“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。”《历代诗话》引《古隽考略》：“绿蚁，酒之美者，泛泛有浮花，其色绿。”抒发赏梅情怀。先写月夜饮酒，表现赏梅的豪情逸致；结句“此花不与群花比”，既赞美了梅花孤高傲寒的品格，又表现了女词人鄙弃世俗的坦荡胸怀。

　　这首词，银色的月光，金色的酒樽，淡绿的酒，晶莹的梅织成了一幅画，写得如梦如幻，空灵优美。与前人的咏梅诗词相比，此词艺术上有所创新。词人抓住寒梅主要特征，用比喻、拟人、想象等多种手法，从正面刻画梅花形象。在对寒梅作了总体勾勒之后，又以生花妙笔点染其形象美和神态美。同时，此时做到了移情于物，以景传情，意中有景，景中寄意，体现了李词的特色。

范仲淹渔家傲秋思全诗（渔家傲秋思赏析和诗意解析）

《渔家傲·秋思》 范仲淹 〔宋代〕

塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。

浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。

范仲淹(989-1052),字希文，吴县(今江苏省苏州市)人。少孤寒，有大志。大中祥符八年进士。仁宗康定元年(1040)，受命戍边，遏止西夏入侵，后召拜枢密副使，参知政事(副宰相)。常以“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”勉励自己，致力国事，以天下为已任，成为一代名臣。

《渔家傲》,调名不见于唐、五代词。《词谱》云:“此调始自晏殊，因词有‘神仙一曲渔家傲’句，取以为名。”双调，六十二字，上下片各五仄韵。

北宋中期，居住于我国西北地区的党项逐渐强大。公元一零三八年，党项族首领元昊攻灭吐蕃、回鹘，建立西夏，旋即乘势南侵，连陷数州，进逼河洛，朝野震恐。在此危难之际，范仲淹以龙图阁直学士的身份，出任陕西经略副使兼知延州(今陕西省延安市)，担负起守卫疆土的重任。他审形势，置将帅，训士卒，严防御，经过四年的努力，终于使西北边防转危为安。《渔家傲》这首词即为此时所作。

关于这首词的创作，宋人魏泰在《东轩笔录》中说:“范文正公守边日，作《渔家傲》乐歌数阙，皆以‘塞下秋来’为首句，颇述边镇之劳苦。”说明当时所作的《渔家傲》曾有数首，但现在流传下来的，只有这一首了。

这首词分上、下两片。上片开头一句，诗人先从大处落笔，以“塞下秋来风景异”勾勒出萧索空阔的画面。“塞下”二字，点明地点是在边塞，也就是诗人所戍守的延州，当时为北宋边防重镇。“秋来”二字点出季节是在深秋。既在边塞又是深秋，景色自然是荒凉而凄清的。但诗人不去作正面的直接描写，而是运用暗中对比的手法，写出了“风景异”三个字。所谓“异”，是指不同于诗人江南家乡的风光。这个“异”字，意味深长，极为精当，全篇的异乡之思都由此绵绵而出。它不仅是点出塞下风景与江南的迥然不同，而且巧妙地为下面抒发思乡之情作了铺垫。

第二句，“衡阳雁去无留意”，是见景伤情之笔。雁为候鸟，暖则北飞，寒则南去。所以古人写北国秋思，常常喜欢借冬去春来的大雁，寄托思乡的情怀。如钱起《送征雁》诗云:“秋空万里静，嘹唳独南征。风急翻霜冷，云开见月惊。塞长怜去翼，影灭有馀声。怅望遥天外，乡愁满月生。”传说大雁南飞至衡阳南之回雁峰，天气转暖，即向北飞去，故有“雁不过衡阳”之说。

这里的“衡阳雁去”乃括其意而用之。我们可以想见，诗人离乡远戍，遥望归鸿南飞，长空鼓翼，毫无羁留之意，怎能不触动望乡思归之情?然而，大雁南归有时，而戍边将士却还乡无日;大雁可以去无留意,而戍边将士却不能不坚守边塞。思乡之苦与守土之志的矛盾心情是交织在一起的。

正当诗人翘首云天，目送归鸿，沉浸在乡思之中时，蓦地听到号角吹动，边声四起，打断了他沉滞凝聚的思绪，视线又回到眼前的景物上来，于是写下了上片的最后三句:

四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。

前一句写声，后两句写景。无论声与景都突出地表现了边塞风景的特点。所谓“边声”，指的是边塞常闻之声，也就象李陵《答苏武书》所说的“胡笳互动，牧马悲鸣，吟啸成群,边声四起。”可以想象那胡笳哀怨、胡马嘶鸣、秋风吟啸之声，伴随着军中号角，从四面八方传入耳鼓，自然产生一种悲凉肃重的感情。此时，映入诗人眼帘的景物，也显得格外地凄异。你看，“千嶂里，长烟落日孤城闭”，在层峦叠嶂的环抱之中，长烟下，残阳里，一座孤零零的边城紧紧地关闭着它的城门。这是多么苍茫凄凉的景色，又是何等严峻沉重的气氛!

再看句中所用的数量词“千”和“长”、“落”、“孤”三个形容词，更是匠心独运，恰到好处。千，言峰峦重隔，明僻远之境;长，谓烟云横空，述迷茫之景;落,谕夕阳西下，现殷红之色，孤，写边城无依，见荒凉之意。总括起来,“千嶂里，长烟落日孤城闭”这两句词，笔力苍劲，气韵不俗，足可以构成一幅意境苍凉而又雄浑的画图，显示了诗人高超的语言艺术。

这首词上下两片的景物描写是以时间为序的。上片写的是夕阳西下的傍晚，下片写的是霜花满地的夜晚。前后时间相接，思绪连贯，诗人的感情也随着景物的变化而逐渐深化。

下片的第一句，“浊酒一杯家万里”，诉说诗人因远离故土，思乡心切，愁肠九回。在异常苦闷的心境中，只有端起酒杯，借酒浇愁了。

然而，愁有千种，各自不同。古往今来，思乡之情人皆有之。这首词的感人之处，乃在于真实而具体地描写了一个既一往情深地眷念着故乡，又深沉地关注着国家命运的守边将领的情怀。在他的心灵深处，乡恋与爱国是矛盾的又是相通的。乡恋使他痛苦，爱国又使他清醒。

所以，诗人并没有因乡愁陷入消沉颓废，而是在感情波澜的翻腾之中，依然忠于职守，以国事为重。唯其如此，他才能够呼喊出“燕然未勒归无计”这样奋发蹈厉、扣人心弦的语句。意思是说敌人未灭，功业未成，还乡的事是无法安排的。句中的“燕然未勒”，用的是东汉大将军窦宪“勒石燕然”的典故。窦宪伐匈奴，乘胜追击，北登燕然山(今杭爱山),勒(刻)石纪功而还(事见《汉书，窦宪传》)。

范仲淹用这个典故作内心世界的自我剖白，深刻地表现了他守土抗敌的英雄气概和为国立功的豪情壮志。词的意蕴也因此显得更为沉雄深厚。

当诗人在纷乱的思绪中，誓志守土时，忽听羌管悠悠之声，继而又见满地寒霜之色，思潮又涌上心来，于是连写了下片的最后三句:

羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。

这几句，格调苍凉，气韵悲壮。句中的“羌管”，指羌族地区所产的一种笛子，声音凄清而悠扬。“霜满地”三字，可以是写实景,指寒霜满地,夜已很深，也可能融含李白《静夜思》:“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”诗中的意境，表现出一种精神状态。

羌笛的凄清悠扬之声，霜月的洁白清冷之色，都给人以凄凉悲苦之感。所以在古代诗词中，笛声、霜色常是勾动乡思、愁绪的。如李益《夜上受降城闻笛》云:“回乐峰前沙似雪，受降城下月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。”再如杨巨源的“夜月降羌笛，秋风老将心”、谢能的“此地秋堪悲，霜前作意还”。类似的例子还可以举出很多。范仲淹这首词中所写的“羌管悠悠霜满地”，在艺术上的渲染、烘托作用与上述唐诗中的一些例子是相同的。

在下片最后的三句中，“羌管悠悠”写所闻，“霜满地”写所见，“将军白发征夫泪”写所思。中间以“人不寐”三字前后贯穿，融合成片。这三句的熨贴细密之处，是先闻笛声，次见霜色，因而思绪联翩，夜不成寐，末了以“将军白发征夫泪”作为“秋思”的最后收结，思想脉络和结构层次都很清楚。

对于词的结句“将军白发征夫泪”，历来受到推重。如彭孙谲的《金粟词话》就曾作过“苍凉悲壮，慷慨生哀”的评语。句中的“将军”，指的就是诗人自己,当时约五十二、三岁。艰难困苦的岁月使他过早地衰老，成了白发苍苍的老翁。

诗人用“将军白发”四个字描绘自己的形象，心情是悲凉而沉重的，饱含着对功业未成而未老先衰的无限感叹。可以说在思想感情上基本上是健康的。更可贵的是，诗人在艰难的岁月里，所关切的不仅仅是他自己，还深切同情着士兵的痛苦，想到了守边征夫的泪痕。“征夫泪”三字，具有很强的概括力，透过它，充分地显现了戍边士卒含辛茹苦的生活情景。

总括起来，《渔家傲》这首词，通篇以“秋思”为主线，在“塞下秋来”的特定环境中，成功地抒发了强烈而又深沉的家国之思，浓重乡思，兼而有之，构成了将军与征夫思乡却渴望建功立业的复杂而又矛盾的情绪。这种情绪主要是通过全词景物的描写，气氛的渲染，婉曲地传达出来。

纵观全词，意境开阔苍凉，形象生动鲜明，反映出作者耳闻目睹、亲身经历的场景，表达了作者自己和戍边将士们的内心感情，读起来真切感人。它不但在范仲淹仅存的五首词中占有重要地位，而且在宋人词中也是传诵千古的名作之一。词中所表现出的慷慨悲壮的风格，对于转变五代绮靡词风，开启宋代豪放词派都具有一定的积极作用。

渔家傲范仲淹的典故（渔家傲秋思一句一赏析）

因“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”而闻名于世的范仲淹，是北宋著名的政治家、教育家，在中华精神史上，有着极其重要的地位。

在政治上，他”文武兼备”、”智谋过人”，在朝主政，他领导庆历革新，时间虽只一年，却成了王安石熙宁变法的前奏；戍守边关，他改善军事制度、改革战略部署，致使边关长时间稳如泰山。

在教育上，北宋是承唐，唐五代以来士大夫或者说整个社会，都弥漫着一种无廉耻之风，但是从范仲淹这开始就立节操、敦风俗、重廉耻，自此北宋的风尚由此发生变化。

所以，范仲淹在中国文化史上是不可忽视的，他的散文、他的诗、他的词都有名篇佳作，影响着一代又一代的中华儿女，而他的一首《渔家傲》，写的句句苍凉悲壮、字字扣人心弦，令人心痛！

一、以己之短，克敌之长

北宋王朝有一个特点，就是边疆有很多并立朝廷或国家，与之抗衡对峙。

其中在北宋仁宗时期，边患比较严重，主要来自西夏。康定元年，公元1040年八月，范仲淹奉命到西北，任陕西经略副使兼延州知府，延州就是今天的延安一带。到任后，范仲淹开始改革军队旧制，分部训练，轮流御敌，后来这支军队，被仁宗诏命为康定军，这一守就是四年。

这一段历史在明末清初，大思想家王夫之的《宋论》里，谈到范仲淹与当时一同戍边的将军韩琦，两人在用兵上的区别，说范文公善用其短，韩魏公不善用其长。什么意思呢？

善用其短，因为范仲淹是文人出身，作战不是他的长项，但是善用这一点，强调驻防、强调防守，使敌人无可乘之机，也捞不到半点便宜，反而使边疆能得到一丝安宁。这就是范文正的以己之短，克敌之长。

不善用其长，韩琦觉得自己很会打仗，但几次主动出兵，均告失败，也就是说韩琦善于打仗，但总是惨败而回。

总而言之，范仲淹从各方面，都是沉甸甸的一个历史人物，而他的这首《渔家傲》也是沉甸甸的，又好在哪里呢？请继续欣赏：

二、悲壮雄放《渔家傲》

北宋仁宗之后，国家逐渐衰弱，*不但重文轻武，也重内轻外，使边患不断，如北方的辽国、西北的西夏，屡屡犯境。于是康定元年，仁宗派范仲淹率军抵抗西夏，而《渔家傲》一词，就是他戎马生活的真实写照。

词曰：

塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。

浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。

上阕，“塞下秋来风景异”，开篇既从秋天开始写起，秋天对于古今中国人又有两种不同的感受，今人看到秋天到了，觉得是收获、是喜悦；在古代是一个让人悲凉的时节，从宋玉开始“悲哉，秋之为气也”开始，在诗词里面的秋天都是非常悲凉的象征。

“衡阳雁去无留意”，衡阳是个地名，在湖南省南部。雁是指的大雁，这在中国文学里出现的比较早，在《周易》里面就有叫鸿雁的说法。这句是说，大雁按时令飞走了，秋天也就来了，给人一种极不安的心理，大雁可以走，我们呢？同时也映衬出戍边将士们的凄惶心理。

“四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。”“边声”是边地之声的统称。如李陵的《答苏武书》曰：“凉秋九月，塞外草衰。夜不能寐，侧耳远听，胡笳互动，牧马悲鸣，吟啸成群，边声四起”。

这句词是说此时此刻的边地四面一片嘈杂，如牧马悲鸣之声，杂乱无序的各种虫声，军营的号角声，连成一片。夕阳西下，长烟飘起在高耸的群山中，那一片孤城，已经早早的关闭了城门。

这首词的上阕给人明显的感受就是，塞外的秋天充斥着悲凉之意，南去的大雁似乎都不愿多看一眼这塞外的秋景，戍边的将士们，却是在萧瑟的秋风中回望着故乡，内心满怀的思乡之情更加强烈。

下阙，“浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计”，“浊酒”，指的是唐宋时期的酒，上面会有很多悬浮物，且度数不高，否则怎么常见古人大碗喝酒呢？如果是现在的酒，他还能这样喝吗？当然不会，度数太高了嘛。

“浊酒一杯”和多杯，一桌子是皆然不同的情景，一杯这是苦酒、这叫寡酒，这是心事浩茫人放的一杯酒。

这句也是全词的核心，说明戍边将士一边喝着酒，一边想着家里的亲人和家乡的一山一水，既合情又合理。

将士们想家就要护家，护家就要护国，护国就要戍边，戍边就必须打败来犯之敌。只有这样，国土才会完整，边塞才会巩固安宁，戍边将士才能回到自己最爱的家乡。

“燕然未勒”是一个典故，公元*，东汉汉和帝永元元年，窦宪出塞三千里追击匈奴，至燕山，“刻石勒功而还”。

词的前面写的几乎都是想家，但是词人骨子里面觉得我是国家的军士，出来就是保家卫国打仗的，必须要建功立业，巩固边境，大打胜仗，否则我们怎么回去见家乡父老。

所以我们必须以国家为重，不管再多的乡愁，我们也能忍，也要打到全胜而归。

“羌管悠悠霜满地”，“羌管”就是羌笛，古代西部羌族的乐器。在先秦的诗里会出现钟鼓；魏晋南北朝的诗里经常会是琴；到了唐代诗里往往是胡琴，琵琶，羌笛，所以这里还是带有边塞色彩的。

这句表明将士们想建功立业又想家，这种情绪则通过悠悠的羌笛表现了出来。而刚刚还是“四面边声连角起”，现在却已是霜满地了，实际上是节令晚了，情绪更加深重。

“人不寐，将军白发征夫泪”，“将军”是指词人自己。在此凄清的寒夜，将军和年轻的士兵，都久久不能入睡，虽满含热泪，却对保家卫国一片赤城。

结语

这个诗篇情绪很热，也很浊，但是绝对不是一种反战或者厌战的作品，想家但是不厌倦战争，可是对战争在整体的情感上又是消极的态度。

所以这个作品，表现了我们这个民族对战争的评价，我们从来没有说用战争去抢劫敌人，去发横财，恰恰相反战争都是强加给我们的，所以必定有一些人到边关，到前线去保家卫国。

而这首词就是抚慰那些将士们的痛苦心情，舍小家为大家，无论春夏秋冬，风雨严寒，将士都不能回家，这种牺牲词人是充分认识的，也是充分体谅的，就算是对士兵的一种弥补，这也是中国文化里的一种特有方式吧！