带雁字的古诗

关于大雁的古诗

关于大雁的古诗

　　无论是在学校还是在社会中，许多人对一些广为流传的古诗都不陌生吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。那些被广泛运用的古诗都是什么样子的呢？以下是小编收集整理的关于大雁的古诗，希望对大家有所帮助。

　　早雁

　　年代：【唐】作者：【杜牧】体裁：【七律】类别：【动物】

　　金河秋半虏弦开，云外惊飞四散哀。

　　仙掌月明孤影过，长门灯暗数声来。

　　须知胡骑纷纷在，岂逐春风一一回。

　　莫厌潇湘少人处，水多菰米岸莓苔。

　　归雁

　　年代：【唐】作者：【钱起】体裁：【七绝】

　　潇湘何事等闲回，水碧沙明*苔。

　　二十五弦弹夜月，不胜清怨却飞来

　　孤雁儿

　　年代：【宋】作者：【李清照】体裁：【词】

　　藤床纸帐朝眠起，说不尽无佳思。

　　沈香断续玉炉寒，伴我情怀如水，

　　笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。

　　小风疏雨萧萧地，又催下千行泪，

　　吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚，

　　一枝折得，人间天上，没个人堪寄

　　孤雁

　　年代：【唐】作者：【崔涂】体裁：【五律】

　　几行归塞尽，念尔独何之。

　　暮雨相呼失，寒塘欲下迟。

　　渚云低暗度，关月冷相随。

　　未必逢矰缴，孤飞自可疑。

　　孤雁儿

　　年代：【宋】作者：【李清照】体裁：【词】

　　世人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄耳。

　　藤床纸帐朝眠起，

　　说不尽无佳思。

　　沈香烟断玉炉寒，

　　伴我情怀如水。

　　笛里三弄，

　　梅心惊破，

　　多少春情意。

　　小风疏雨萧萧地，

　　又催下千行泪。

　　吹箫人去玉楼空，

　　肠断与谁同倚？

　　一枝折得，

　　人间天上，

　　没个人堪寄。

　　规雁

　　年代：【唐】作者：【杜甫】体裁：【五绝】

　　东来万里客，乱定几年归。肠断江城雁，高高正北飞。

　　秋雁（一作虞世南诗）

　　年代：【唐】作者：【褚亮】

　　日暮霜风急，羽翮转难任。为有传书意，翩翩入上林。

　　鸿雁

　　年代：【先秦】作者：【诗经】

关于大雁的古诗

关于大雁的古诗

　　在*凡的学*、工作、生活中，说到古诗，大家肯定都不陌生吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的`诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。那什么样的古诗才是经典的呢？下面是小编整理的关于大雁的古诗，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　早雁

　　年代：【唐】作者：【杜牧】体裁：【七律】类别：【动物】

　　金河秋半虏弦开，云外惊飞四散哀。

　　仙掌月明孤影过，长门灯暗数声来。

　　须知胡骑纷纷在，岂逐春风一一回。

　　莫厌潇湘少人处，水多菰米岸莓苔。

　　归雁

　　年代：【唐】作者：【钱起】体裁：【七绝】

　　潇湘何事等闲回，水碧沙明*苔。

　　二十五弦弹夜月，不胜清怨却飞来

　　孤雁儿

　　年代：【宋】作者：【李清照】体裁：【词】

　　藤床纸帐朝眠起，说不尽无佳思。

　　沈香断续玉炉寒，伴我情怀如水，

　　笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。

　　小风疏雨萧萧地，又催下千行泪，

　　吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚，

　　一枝折得，人间天上，没个人堪寄

　　孤雁

　　年代：【唐】作者：【崔涂】体裁：【五律】

　　几行归塞尽，念尔独何之。

　　暮雨相呼失，寒塘欲下迟。

　　渚云低暗度，关月冷相随。

　　未必逢矰缴，孤飞自可疑。

　　孤雁儿

　　年代：【宋】作者：【李清照】体裁：【词】

　　世人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄耳。

　　藤床纸帐朝眠起，

　　说不尽无佳思。

　　沈香烟断玉炉寒，

　　伴我情怀如水。

　　笛里三弄，

　　梅心惊破，

　　多少春情意。

　　小风疏雨萧萧地，

　　又催下千行泪。

　　吹箫人去玉楼空，

　　肠断与谁同倚?

　　一枝折得，

　　人间天上，

　　没个人堪寄。

　　规雁

　　年代：【唐】作者：【杜甫】体裁：【五绝】

　　东来万里客，乱定几年归。肠断江城雁，高高正北飞。

　　秋雁(一作虞世南诗)

　　年代：【唐】作者：【褚亮】

　　日暮霜风急，羽翮转难任。为有传书意，翩翩入上林。

　　鸿雁

　　年代：【先秦】作者：【诗经】

关于大雁的古诗 描写大雁的古诗

　　1、*安日问南归雁，三峡清秋依晓猿。——张玉娘《和谪弟三一三峡晓征寄回韵》

　　2、洞庭无过雁，书疏莫相忘。——杜甫《潭州送韦员外牧韶州》

　　3、芦笋穿荷叶，菱花罥雁儿。——王维《戏题示萧氏甥》

　　4、江涵秋影雁初飞，与客携壶上翠微。——杜牧《九日齐山登高》

　　5、玉珰缄札何由达，万里云罗一雁飞。——李商隐《春雨》

　　6、人归落雁后，思发在花前。——薛道衡《人日思归》

　　7、记取江湖泊船处，卧闻新雁落寒汀。——陆游《夜泊水村》

　　8、江上柳如烟，雁飞残月天。——温庭筠《菩萨蛮·水精帘里颇黎枕》

　　9、雨暗残灯棋散后，酒醒孤枕雁来初。——杜牧《齐安郡晚秋》

　　10、塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。——范仲淹《渔家傲·秋思》

　　11、雁声远过潇湘去，十二楼中月自明。——温庭筠《瑶瑟怨》

　　12、长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。——李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》

　　13、燕雁无心，太湖西畔随云去。——姜夔《点绛唇·丁未冬过吴松作》

　　14、雁尽书难寄，愁多梦不成。——沈如筠《闺怨二首·其一》

　　15、秋雨雁来急，夜舟人未眠。——梅尧臣《宿邵埭闻雨因买藉芡人回呈永叔》

　　16、鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。——李颀《送魏万之京》

　　17、长沙入楚深，洞庭值秋晚。人随鸿雁少，江共蒹葭远。 ——韩愈《送湖南李正字归》

　　18、征蓬出汉塞，归雁入胡天。——王维《使至塞上》

　　19、洞庭一夜无穷雁，不待天明尽北飞。——李益《春夜闻笛》

　　20、猎人箭底求伤雁，钓户竿头乞活鱼。——王建《寄旧山僧》

大雁北归古诗苏轼

大雁北归古诗苏轼

　　《惠崇春江晚景二首》是北宋文学家苏轼题惠崇的《春江晚景》所创作的组诗。第二首诗题“飞雁图”，对大雁北飞融入人的感情，侧面表现了江南春美。以下是小编给大家整理的大雁北归古诗苏轼，喜欢的过来一起分享吧。

　　惠崇春江晚景二首

　　宋代：苏轼

　　竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

　　蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

　　两两归鸿欲破群，依依还似北归人。

　　遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。

　　译文

　　竹林外两三枝桃花初放，水中嬉戏的鸭子最先察觉到初春江水的回暖。

　　河滩上长满了蒌蒿，芦苇也长出短短的新芽，而河豚此时正要逆流而上，从大海回游到江河里来了。

　　北飞的大雁就像那向北归去的人一般，依依不舍，差一点掉队离群。

　　远隔千里就已经知道北方的沙漠多风雪了，还是再在江南渡过半月的春光时节吧。

　　赏析

　　这首诗是苏轼题在惠崇所画的《春江晓景》上的。惠崇原画已失，这首诗有的版本题作《春江晓景》，现已无从考证。

　　画以鲜明的形象，使人有具体的视觉感受，但它只能表现一个特定的画面，有一定的局限性。而一首好诗，虽无可视的图像，却能用形象的语言，吸引读者进入一个通过诗人独特构思而形成的美的意境，以弥补某些画面所不能表现的东西。

　　这首题画诗既保留了画面的形象美，也发挥了诗的长处。诗人用他饶有风味、虚实相间的笔墨，将原画所描绘的春色展现得那样令人神往。在根据画面进行描写的同时，苏轼又有新的构思，从而使得画中的优美形象更富有诗的感情和引人入胜的意境。

　　竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春江水的回暖。河滩上已经满是蒌蒿，芦笋也开始抽芽，而此时河豚正是上市的好时节，可以在市场上销售了。

　　好的题画诗，既要扣合绘画主题，又不能拘于画面内容，既要能再现画境，同时又能跳出画外，别开生面，离开绘画而不失其独立的艺术生命。苏轼这首诗可以说做到了这一点。诗的前三句咏画面景物，最后一句是由画面景物引起的联想。整首诗又如同诗人即景言情，当下所得，意象妙会而自然。说前三句再现画境，其实两者也不全然等同。第二句中“水暖”(温度)、“鸭先知”(知觉)云云，是不能直接画出的。诗能描写如画，诗咏物性物理又过于画。这是因为绘画属于视觉艺术，而诗是语言艺术，有着表现上的'绝对自由。最后一句进一步发挥联想，在前三句客观写景的基础上作出画中景物所属时令的判断，从而增添了南方风物之美的丰富感觉，这更是画所不能的。有关河豚的应时风味，梅尧臣《范饶州坐中客语食河豚鱼》一诗写首：“春洲生荻芽，春岸飞杨花。河豚当是时，贵不数鱼虾。”欧阳修《六一诗话》说：“河豚常出于春暮，群游水上，食柳絮而肥，南人多与荻芽为羹，云最美。”苏轼的学生张耒在《明道杂志》中也记载长江一带土人食河豚，“但用蒌蒿、荻笋(即芦芽)、菘菜三物”烹煮，认为这三样与河豚最适宜搭配。由此可见，苏轼的联想是有根有据的，也是自然而然的。诗意之妙，也有赖于此。

　　诗人先从身边写起：初春，大地复苏，竹林已被新叶染成一片嫩绿，更引人注目的是桃树上也已绽开了三两枝早开的桃花，色彩鲜明，向人们报告春的信息。接着，诗人的视线由江边转到江中，那在岸边期待了整整一个冬季的鸭群，早已按捺不住，抢着下水嬉戏了。

　　然后，诗人由江中写到江岸，更细致地观察描写初春景象：由于得到了春江水的滋润，满地的蒌蒿长出新枝了，芦芽儿吐尖了；这一切无不显示了春天的活力，惹人怜爱。诗人进而联想到，这正是河豚肥美上市的时节，引人更广阔地遐想。全诗洋溢着一股浓厚而清新的生活气息。

　　苏轼

　　苏轼（1037年1月8日—1101年8月24日），字子瞻，一字和仲，铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙、坡仙，汉族，眉州眉山（今四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋文学家、书法家、美食家、画家，历史治水名人。

　　嘉祐二年（1057年），苏轼进士及第。宋神宗时在凤翔、杭州、密州、徐州、湖州等地任职。元丰三年（1080年），因“乌台诗案”被贬为黄州团练副使。宋哲宗即位后任翰林学士、侍读学士、礼部尚书等职，并出知杭州、颍州、扬州、定州等地，晚年因*执政被贬惠州、儋州。宋徽宗时获大赦北还，途中于常州病逝。宋高宗时追赠太师；宋孝宗时追谥“文忠”。

　　苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。李志敏评价：“苏轼是全才式的艺术巨匠。”

　　作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图》《枯木怪石图》等。

关于大雁的诗句古诗（描写大雁的古诗10首）

在中国古代诗词中，鸿雁作为审美对象，具有丰富的美学意蕴。鸿雁是随阳之鸟，它虽然在季节和环境的渲染下带有“秋”的意象，但它与蟋蟀、鸣蝉等秋虫之美仍有所不同。秋虫潜鸣，是对寒冷的畏惧和哀叹；鸿雁南翔，则是对寒冷的抗争，对光明与温暖的追求和向往。听秋虫之浅吟低唱，不免产生物华将尽的寂寥之感；看鸿雁之布阵南征，则令人心境开阔，精神振奋。故秋虫的审美基调表现为凄清低婉，鸿雁的审美基调则主要表现为辽阔高远。

一、鸿雁是候鸟，春秋迁徙。秋天，大雁乘着长风，奋力飞往南方越冬。这种景象每每牵动游子的思乡之情，在古诗词中，文人常常借雁抒情，寄寓自己浓浓的乡愁。

二、以鸿雁来指代书信，或托鸿雁传书，抒思乡怀亲之情。

“鸿雁传书”的“来龙”即传说有着两个版本，一个是“男人版”：出自《汉书·苏武传》中“苏武牧羊”的故事。据载，汉武帝天汉元年（公元前100年），汉朝使臣中郎将苏武出使匈奴被单于（匈奴君主）扣留，他不肯就范，单于便将他流放到北海（今贝加尔湖）无人区牧羊。19年后，汉昭帝继位，汉匈和好，结为姻亲。汉朝使节来匈，要求放苏武回去，但单于不肯，却又说不出口，便谎称苏武已经死去。后来，汉昭帝又派使节到匈奴，和苏武一起出使匈奴并被扣留的副使常惠，通过禁卒的帮助，在一天晚上秘密会见了汉使，把苏武的情况告诉了汉使，并想出一计，让汉使对单于讲：“汉朝天子在上林苑打猎时，射到一只大雁，足上系着一封写在帛上的信，上面写着苏武没死，而是在一个大泽中。”汉使听后非常高兴，就按照常惠的话来责备单于。单于听后大为惊奇，却又无法抵赖，只好把苏武放回。苏武因此被誉为中国历史上最有气节的外交官，而“鸿雁传书”一时亦被传为美谈，这只虚拟的大雁就从此成为了中国邮政翩翩展翅的象征的雏形。

有关“鸿雁传书”，民间还流传着另一个凄美的“女人版”：唐朝薛*贵远征在外，妻子王宝钏苦守寒窑数十年矢志不移。有一天，王宝钏正在野外挖野菜，忽然听到空中有鸿雁的叫声，勾起她对丈夫的思念。动情之中，她请求鸿雁代为传书给远征在外的薛*贵，好心的大雁欣然同意，可是荒郊野地哪里去寻笔墨？情急之下，她便撕下罗裙，咬破指尖，用鲜血写下了一封盼望夫妻早日团圆的家书，让鸿雁捎去。

三、以鸿雁喻人生际遇、人生精神境界。

1、在古诗词中，文人常常以“孤鸿”、“哀鸿”的悲鸣来喻人生遭遇的凄凉悲惨。如《诗经·小雅·鸿雁》中有：“鸿雁于飞，哀鸣嗷嗷。维此哲人，谓我劬劳。维彼愚人，谓我宣骄。”该诗写使臣行于四方，见流民如鸿雁飞集于野，流民喜使者到来，皆合词倾诉，如鸿雁哀呜之声不绝。*常常以“哀鸿”喻在天灾人祸中到处都是流离失所、*呼号的饥民，以“鸿雁在野”、“哀鸿遍野”喻指百姓流离失所。

2、鸿雁是候鸟，春秋迁徙。在古诗词中，诗人常常取鸿雁春秋迁徙，一生漂泊无定，没有依靠，喻人生遭遇的凄凉悲苦。如苏轼《卜算子》：“缺月挂疏桐，漏断人初静。时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”这首词是苏轼被贬黄州时期写的，苏轼用比兴的手法，以缥缈的“孤鸿”喻“幽人”，孤鸿惊恐不安，心怀幽恨，拣尽寒枝，都不肯栖息，只得归宿于荒冷的沙洲，这正是苏轼贬居黄州时心情与处境的写照。

3、鸿雁是候鸟，春秋迁徙。秋天，大雁乘着长风，飞往南方越冬。在古诗词中，诗人常常取鸿雁翱翔于天际，自由自在，喻一种超然于物外，自由自在的人生精神境界。

“目送归鸿，手挥五弦。俯仰自得，游心太玄”（《赠秀才入军》）是嵇康的名句，诗人的视线追随着天空中自由飞翔的鸿雁，随归鸿远去的，不仅仅是目光，也是他那渴望精神自由的心灵。他已化身飞鸟，神游寥阔长空，达到一种超然玄远的境界—道家向往的逍遥游的境界。

赠秀才入军·息徒兰圃

魏晋–嵇康

息徒兰圃，秣马华山。

流磻*皋，垂纶长川。

目送归鸿，手挥五弦。

俯仰自得，游心太玄。

嘉彼钓翁，得鱼忘筌。

郢人逝矣，谁与尽言？

诗人想象嵇喜行军之暇领略山水乐趣的情景。他将在长满兰草的野地上休息，在鲜花盛开的山坡上喂马，在草地上弋鸟，在长河里钓鱼。一边若有所思地目送南归的鸿雁，一边信手抚弹五弦琴。他的心神游于天地自然之中，随时随地都对自然之道有所领悟。显然这里所写的与其说是征人生活，不如说是抒写诗人自己纵心自然的情趣。

与夏十二登岳阳楼

宋–李白

楼观岳阳尽，川迥洞庭开。

雁引愁心去，山衔好月来。

云间连下榻，天上接行杯。

醉后凉风起，吹人舞袖回。

整首诗运用陪衬、烘托和夸张的手法，没有一句正面直接描写楼高，句句从俯视纵观岳阳楼周围景物的渺远、开阔、高耸等情状落笔，却无处不显出楼高，不露斧凿痕迹，自然浑成，巧夺天工。

闺怨

唐-沈如筠

雁尽书难寄，愁多梦不成。

愿随孤月影，流照伏波营。

诗写得情意动人。三四两句尤为精妙，十字之外含意很深。“孤月”之“孤”，流露了思妇的孤单之感。但是，明月是可以跨越时空的隔绝，人们可以千里相共的。愿随孤月，流照亲人，写她希望从愁怨之中解脱出来，显出思妇的感情十分真挚。

霜月

唐-李商隐

初闻征雁已无蝉，百尺楼高水接天。

青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟。

仅从文本看，诗写深秋月夜景色，然不作静态描写，而借神话传说宛言月夜冷艳之美。首句以物候变化说明霜冷长天，深秋已至。次句言月华澄明，天穹高迥。三四句写超凡神女，争美竞妍。诗以想像为主，意境清幽空灵，冷艳绝俗。颇可说明义山诗之唯美倾向。

长安秋望

唐-杜牧

楼倚霜树外，镜天无一毫。

南山与秋色，气势两相高。

这是一曲高秋的赞歌。题为“长安秋望”，重点却并不在最后的那个“望”字，而是赞美远望中的长安秋色。“秋”的风貌才是诗人要表现的直接对象。

次北固山下

唐-王湾

客路青山外，行舟绿水前。

潮**阔，风正一帆悬。

海日生残夜，江春入旧年。

乡书何处达？归雁洛阳边。

作者从炼意着眼，把“日”与“春”作为新生的美好事物的象征，提到主语的位置而加以强调，并且用“生”字“入”字使之拟人化，赋予它们以人的意志和情思。妙在作者无意说理，却在描写景物、节令之中，蕴含着一种自然的理趣。

使至塞上

唐–王维

单车欲问边，属国过居延。

关于大雁的诗句 关于大雁的诗句古诗

　　1、——杜牧《九日齐山登高》 塞雁高飞人未还，一帘风月闲。

　　2、殊方日落玄猿哭，旧国霜前白雁来。——杜甫《九日五首·其一》

　　3、淮南秋雨夜，高斋闻雁来。——韦应物《闻雁》

　　4、淡云孤雁远，寒日暮天红。——徐昌图《临江仙·饮散离亭西去》

　　5、莫道春来便归去，江南虽好是他乡。——王恭《春雁》

　　6、巫峡啼猿数行泪，衡阳归雁几封书。——高适《送李少府贬峡中王少府贬长沙》

　　7、——曹操《蒿里行》 雁声远过潇湘去，十二楼中月自明。

　　8、鸿雁几时到，江湖秋水多。——杜甫《天末怀李白》

　　9、雁引愁心去，山衔好月来。——李白《与夏十二登岳阳楼》

　　10、洞庭一夜无穷雁，不待天明尽北飞。——李益《春夜闻笛》

　　11、古戍三秋雁，高台万木风。——屈大均《鲁连台》

　　12、——江总《于长安归还扬州九月九日行薇》 雁足无书古塞幽。

　　13、潇湘何事等闲回，水碧沙明*苔。——钱起《归雁》

　　14、星河秋一雁，砧杵夜千家。——韩翃《酬程延秋夜即事见赠》

　　15、长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。——李白《宣州谢脁楼饯别校书叔云》

　　16、芦酒烧蓬媛，霜鸿捻箭看。黄河古城道，秋雪白漫漫。——李廓《送振武将军》

　　17、天长雁影稀，月落山容瘦，冷清清暮秋时候。——关汉卿《沉醉东风·重九》

　　18、——陈达叟《菩萨蛮·举头忽见衡阳雁》 因思杜陵梦，凫雁满回塘。

　　19、大都秋雁少，只是夜猿多。——高適《送郑侍御谪闽中》

　　20、——韦承庆《南中咏雁诗》 人情已厌南中苦，鸿雁那从北地来。

古诗雁门太守行的原文、翻译及赏析

古诗雁门太守行的原文、翻译及赏析

　　《雁门太守行》是乐府旧题,唐人的这类拟古,是相对唐代“*体诗”而言的。它有较宽押韵,不受太多格律束缚,可以说是古人的一种半自由诗。后称“乐府诗”。以下是小编精心整理的古诗雁门太守行的原文、翻译及赏析，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　唐代：李贺

　　黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。(向日 一作：向月)

　　角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。(塞上 一作：塞土)

　　半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。

　　报君黄金台上意，提携玉龙为君死！

　　译文及注释

　　译文

　　敌兵滚滚而来，犹如黑云翻卷，想要摧倒城墙；我军严待以来，阳光照耀铠甲，一片金光闪烁。

　　秋色里，响亮军号震天动地；黑夜间战士鲜血凝成暗紫。

　　红旗半卷，援军赶赴易水；夜寒霜重，鼓声郁闷低沉。

　　只为报答君王恩遇，手携宝剑，视死如归。

　　注释

　　⑴雁门太守行：古乐府曲调名。雁门，郡名。古雁门郡大约在今山西省西北部，是唐王朝与北方突厥部族的边境地带。

　　⑵黑云：此形容战争烟尘铺天盖地，弥漫在边城附*，气氛十分紧张。摧：毁。甲光：指铠甲迎着太阳发出的闪光。金鳞：是说像金色的鱼鳞。这句形容敌军兵临城下的紧张气氛和危急形势。

　　⑶甲光：铠甲迎着太阳闪出的光。甲，指铠甲，战衣。向日：迎着太阳。亦有版本写作“向月”。向：向着，对着。金鳞开：（铠甲）像金色的鱼鳞一样闪闪发光。金：像金子一样的颜色和光泽。开：打开，铺开。

　　⑷角：古代军中一种吹奏乐器，多用兽角制成，也是古代军中的号角。

　　⑸塞上燕脂凝夜紫：燕脂，即胭脂，这里指暮色中塞上泥土有如胭脂凝成。凝夜紫，在暮色中呈现出暗紫色。凝，凝聚。“燕脂”、“夜紫”暗指战场血迹。

　　⑹临：逼*，到，临*。易水：河名，大清河上源支流，源出今河北省易县，向东南流入大清河。易水距塞上尚远，此借荆轲故事以言悲壮之意。战国时荆轲前往刺秦王，燕太子丹及众人送至易水边，荆轲慷慨而歌：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！”不起：是说鼓声低沉不扬。

　　⑺霜重鼓寒：天寒霜降，战鼓声沉闷而不响亮。声不起：形容鼓声低沉；不响亮。此句一作“霜重鼓声寒不起”。

　　⑻报：报答。黄金台：故址在今河北省易县东南，相传战国燕昭王所筑。《战国策·燕策》载燕昭王求士，筑高台，置黄金于其上，广招天下人才。意：信任，重用。

　　⑼玉龙：宝剑的代称。君：君王。

　　赏析一

　　“雁门太守行”系乐府旧题。此诗共八句，前四句写日落前的情景。首句既是写景，也是写事，成功地渲染了敌军兵临城下的紧张气氛和危急形势。“黑云压城城欲摧”，一个“压”字，把敌军人马众多，来势凶猛，以及交战双方力量悬殊、守军将士处境艰难等等，淋漓尽致地揭示出来。次句写城内的守军，以与城外的敌军相对比，忽然，风云变幻，一缕日光从云缝里透射下来，映照在守城将士的甲衣上，只见金光闪闪，耀人眼目。此刻他们正披坚执锐，严阵以待。这里借日光来显示守军的阵营和士气，情景相生，奇妙无比。据说王安石曾批评这句说：“方黑云压城，岂有向日之甲光？”杨慎声称自己确乎见到此类景象，指责王安石说：“宋老头巾不知诗。”（《升庵诗话》）其实艺术的真实和生活的真实不能等同起来，敌军围城，未必有黑云出现；守军列阵，也未必就有日光前来映照助威，诗中的黑云和日光，是诗人用来造境造意的手段。三、四句分别从听觉和视觉两方面铺写阴寒惨切的战地气氛。时值深秋，万木摇落，在一片死寂之中，那角声呜呜咽咽地鸣响起来。显然，一场惊心动魄的战斗正在进行。“角声满天”，勾画出战争的规模。敌军依仗人多势众，鼓噪而前，步步紧逼。守军并不因势孤力弱而怯阵，在号角声的鼓舞下，他们士气高昂，奋力反击。战斗从白昼持续到黄昏。诗人没有直接描写车毂交错、短兵相接的激烈场面，只对双方收兵后战场上的景象作了粗略的然而极富表现力的点染：鏖战从白天进行到夜晚，晚霞映照着战场，那大块大块的胭脂般鲜红的血迹，透过夜雾凝结在大地上呈现出一片紫色。这种黯然凝重的氛围，衬托出战地的悲壮场面，暗示攻守双方都有大量伤亡，守城将士依然处于不利的地位，为下面写友军的援救作了必要的铺垫。

　　后四句写驰援部队的活动。“半卷红旗临易水”，“半卷”二字含义极为丰富。黑夜行军，偃旗息鼓，为的是“出其不意，攻其不备”：“临易水”既表明交战的地点，又暗示将士们具有“风萧萧兮易水寒，壮士一去不复还”那样一种壮怀激烈的豪情。接着描写苦战的场面：驰援部队一迫*敌军的营垒，便击鼓助威，投入战斗。无奈夜寒霜重，连战鼓也擂不响。面对重重困难，将士们毫不气馁。“报君黄金台上意，提携玉龙为君死。”黄金台是战国时燕昭王在易水东南修筑的，传说他曾把大量黄金放在台上，表示不惜以重金招揽天下士。诗人引用这个故事，写出将士们报效朝廷的决心。

　　一般说来，写悲壮惨烈的战斗场面不宜使用表现秾艳色彩的词语，而李贺这首诗几乎句句都有鲜明的色彩，其中如金色、胭脂色和紫红色，非但鲜明，而且秾艳，它们和黑色、秋色、玉白色等等交织在一起，构成色彩斑斓的画面。诗人就像一个高明的画家，特别善于着色，以色示物，以色感人，不只勾勒轮廓而已。他写诗，绝少运用白描手法，总是借助想象给事物涂上各种各样新奇浓重的色彩，有效地显示了它们的多层次性。有时为了使画面变得更加鲜明，他还把一些性质不同甚至互相矛盾的事物揉合在一起，让它们并行错出，形成强烈的对比。例如用压城的黑云暗喻敌军气焰嚣张，借向日之甲光显示守城将士雄姿英发，两相比照，色彩鲜明，爱憎分明。李贺的诗篇不只奇诡，亦且妥帖。奇诡而又妥帖，是他诗歌创作的基本特色。这首诗，用秾艳斑驳的色彩描绘悲壮惨烈的战斗场面，可算是奇诡的了；而这种色彩斑斓的奇异画面却准确地表现了特定时间、特定地点的边塞风光和瞬息变幻的战争风云，又显得很妥帖。惟其奇诡，愈觉新颖；惟其妥贴，则倍感真切；奇诡而又妥帖，从而构成浑融蕴藉富有情思的意境。这是李贺创作诗歌的绝招，他的可贵之处，也是他的难学之处。

　　创作背景

　　关于此诗系年，有两种说法。一作说法是，此诗作于唐宪宗元和九年（814年）。当年唐宪宗以张煦为节度使，领兵前往征讨雁门郡之乱（振武军之乱），李贺即兴赋诗鼓舞士气，作成了这首《雁门太守行》。

　　另一种说法，据唐张固《幽闲鼓吹》载：李贺把诗卷送给韩愈看，此诗放在卷首，韩愈看后也很欣赏。时在元和二年（807年）。

　　*古代散文学会常务理事朱世英则从有关《雁门太守行》这首诗的一些传说和材料记载推测，认为此诗可能是写朝廷与藩镇之间的战争。李贺生活的时代藩镇叛乱此伏彼起，发生过重大的战争。如史载，元和四年（809年），王承宗的叛军攻打易州和定州，爱国将领李光颜曾率兵驰救。元和九年（814年），他身先士卒，突出、冲击吴元济叛军的包围，杀得敌人人仰马翻，狼狈逃窜。

　　赏析二

　　李贺的不少诗向称难解，这一首解者纷纭，却莫衷一是。对于诗意的理解也异常分歧。

　　这首短诗，后面写兵临易水、提剑誓死？其主题确与战斗有关。但前四句 着重写景，除“甲花”、“角声”表明此处有兵士而外，围城、突围等等全无 明确描写。因此，解说之分歧，多出于对“言外之意”的不同体会。“言”外 之“意”虽在“言”外，仍然来自“言”。一首诗积字成句，积句成篇，成为 有内在联系的整体。这篇诗前四句颇难碓解，后四句却比较显豁。说清后四句， 再反观前四句，通篇的意义便不难领会。

　　先看后四句。“半卷红旗临易水”，暗示“临易水”之前有一段进军过程。“半卷红旗” 是为减少阻力，是进军的特征，如“红旗半卷出辕门” 之类。“临”字也表现行军的动势。那么，“临易水”之后是否遇上敌军？如果遇到的话，力量对比如何？形势对谁有利？这一切，后三句都未作正面描述，而言外之意却比较明晰：一、“临易水”表明前进受阻，又令人联想起《易水歌》：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。”二、击鼓为了进军，而“霜重鼓寒声不起”通过自然条件的不利暗示出战争形势的严峻。三、末尾两句，写主将提剑上阵，誓作殊死战斗以报君恩，则大敌当前，已不言可知。

　　首句于“云”上着“黑”字，已感气氛沉重。而这“黑云”又“压城”以至压得“城欲摧”，明显有象征意义。“云”上特加“黑”字，自然不会用以象征我军而是象征敌军。敌军压境围城如此凶猛，则我军只有杀出重围，才有生路。“甲光向日金鳞开”，在色彩和形相上与上句形成强烈对比，明含欣喜、赞美之情，当然是指我军。始而黑云压城，适度围逼，既而黑云崩溃、红日当空，我军将士的金甲在日光下犹如片片金鳞，耀人眼目。就是说己经杀出孤城，击败敌兵。

　　一、二两句写围城与突围，构成一个意义单位。以下八句写乘胜追杀，直至兵临易水，是又一个意义单位。“角”，古代军用乐器。《北史·齐安德王延宗传》有“吹角收兵”的记载。联系上下文看，“角声满天秋色里”一句，正是以虚写实。在读者想象中展现敌退我追的壮阔场景。“塞上胭脂凝夜紫”中的“夜”字照应第一句中的`“日”字，表明从突围至此，已过了较长一段时间，双方互有杀伤。“塞上胭脂”，旧注引《古今注》“秦筑长城，土色皆紫、故曰紫塞”解释，大致不错。紧承“角声”、“秋色”描绘塞土赤紫，已令人想见战血；于“紫”前加一“凝”字，更强化了这种联想。

　　由“日”到“夜”，以至夜深“霜重”，追兵已临易水，敌军自然先到易水。追兵尾随，敌军倘要渡水，便可能全军覆役，因而只能背水一战。“陷之死地而后生”，想到韩信的背水阵，就知道追兵面临的形势何等严峻！鼓声不起，主将誓死，正是这种严峻形势的反映。至于快战的结果如何，却让读者去想象。诗人运用特殊的艺术手法表现独特的艺术想象，或用象征，或用暗示，或用烘托，或以虚见实、以声显形、以部分代全体，给读者留下了过于广阔的想象空间，所以读者的理解因人而异。

　　意象新奇，设色鲜明，造型新颖，想象丰富而奇特，这是李贺诗歌的突出特点。在《雁门太守行》里，这些特点得到了全面而充分的体现。仅以后两句为例，看看他如何注意设色和造型。这两句写主将为报君主的知遇之恩，誓死决战，却不用概念化语言，而通过造型、设色、突出主将的外在形象和内心活动。战国时燕昭王曾筑台置千金于其上以延揽人才，因称此台为“黄金台”。“玉龙”，唐人用以称剑。 黄金、 白玉， 其质地和色泽， 都为世人所重。“龙”，是古代传说中的高贵动物，“黄金台”，是求贤若渴的象征。诗人选用“玉龙”和“黄金台”造型设色，创造出“报君黄金台上意，提携玉龙为君死”的诗句，一位神采奕奕的主将形象便宛然在目。其不借为国捐躯的崇高精神，以及君主重用贤才的美德，都给读者以强烈而美好的感受。

　　李贺

　　李贺（约公元791年-约817年），字长吉，汉族，唐代河南福昌（今河南洛阳宜阳县）人，家居福昌昌谷，后世称李昌谷，是唐宗室郑王李亮后裔。有“诗鬼”之称，是与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白、“诗佛”王维相齐名的唐代著名诗人。有《雁门太守行》、《李凭箜篌引》等名篇。著有《昌谷集》。李贺是中唐的浪漫主义诗人，与李白、李商隐称为唐代三李。是中唐到晚唐诗风转变期的一个代表者。他所写的诗大多是慨叹生不逢时和内心苦闷，抒发对理想、抱负的追求；对当时藩镇割据、宦官专权和人民所受的残酷剥削都有所反映。留下了“黑云压城城欲摧”，“雄鸡一声天下白”，“天若有情天亦老”等千古佳句。李贺的诗作想象极为丰富，经常应用神话传说来托古寓今，所以后人常称他为“鬼才”，“诗鬼”，创作的诗文为“鬼仙之辞”。有“‘太白仙才，长吉鬼才’之说。李贺是继屈原、李白之后，*文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人。李贺长期的抑郁感伤，焦思苦吟的生活方式，元和八年（813年）因病辞去奉礼郎回昌谷，27岁英年早逝。

　　出身唐朝宗室大郑王（李亮）房，]门荫入仕，授奉礼郎。仕途不顺，热心于诗歌创作。作品慨叹生不逢时、内心苦闷，抒发对理想抱负的追求，反映藩镇割据、宦官专权和社会剥削的历史画面。诗作想象极为丰富，引用神话传说，托古寓今，后人誉为“诗鬼”。27岁（一说24岁）英年早逝。

　　李贺是继屈原、李白之后，*文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人，有“太白仙才，长吉鬼才”之说。作为中唐到晚唐诗风转变期的代表人物，李贺与“诗仙”李白、“诗圣”杜甫、“诗佛”王维齐名，留下了“黑云压城城欲摧”，“雄鸡一声天下白”，“天若有情天亦老”等千古佳句。著有《昌谷集》。

诗名含有雁字的古诗词 名字含雁字的诗词

闻雁杂咏 其七 舟中闻雁

成鹫〔清代〕

我本钓鱼客，秋江晚候潮。雁归芦苇岸，人倚木兰桡。

细语互相答，野情如见招。隔波听未彻，云水两迢迢。

新雁过妆楼 闻雁

顾太清〔清代〕

冷入帘帏。西风送、一行旅雁南飞。碧天如水，去路远趁斜晖。

云外寄书秋浩荡，月中连翼影参差。共依依。楚江芦岸，霜点毛衣。

秋容三分过半，恰寒砧韵咽，画角声悲。黄花消息，露华暗满东篱。

山程水程万里，动几处、离人双泪垂。重阳*，更乱虫声里，良夜何其。

新雁过妆楼 雪夜闻雁

顾太清〔清代〕

静掩重门。春塞重、鸦栖又到黄昏。乱飘琼蕊，堆满瓦陇墙根。

好共梨花争素质，欲同柳絮斗轻魂。舞翩翻。小窗浙沥，乌鹊惊喧。

有人摊书独坐，正炉添活火，茶熟香温。夜冷风凄，东君锁住春痕。

铜壶三传漏永，照孤影、残灯一豆存。更深也，听雁声嘹唳，飞过前轩。

闻雁杂咏 其九 山间闻雁

成鹫〔清代〕

渺矣冥鸿迹，逢山得自如。片云随去住，孤鹤互相于。

出谷为求友，闻声独起予。凭君寄消息，白首老樵渔。

闻雁杂咏 其十 溪边闻雁

成鹫〔清代〕

清溪流湱湱，枕石日耽眠。翻笑云中翼，偏惊物外禅。

一音分众籁，微响杂高蝉。直入蒹葭去，秋风又一年。

雁灵妙方 本名双雁儿谨继重阳师父韵

马钰〔金朝〕

幸遇风仙别东州。无萦系，纵云游。得真欢乐恣情讴。

这尘缘，一旦休。

仿效田单用火牛。驾金木，倒颠流。大丹光显不持修。

在迷津，作渡丹。

雁塔（开元八年，清河傅岩题此诗于雁塔）

解彦融〔唐代〕

峥嵘彻倒景，刻峭俯无地。勇进攀有缘，即嶮恐迷坠。

窅然丧五蕴，蠢尔怀万类。实际罔他寻，波罗必可致。

南山缭上苑，祇树连岩翠。北斗临帝城，扶宫切太清。

餐和裨日用，味道懿天明。绿野冷风浃，紫微佳气晶。

驯禽演法要，忍草藉经行。本愿从兹适，方知物世轻。

雁灵妙方 本名双雁儿 谨继重阳师父韵 洞玄

马钰〔金朝〕

幸遇风仙别东州。无萦系，纵云游。得真欢乐恣情讴。这尘缘，一旦休。仿效田单用火牛。驾金木，倒颠流。大丹光显不持修。在迷津，作渡

赋墨雁图分得宿雁

赵希桐〔宋代〕

漠漠秋汀起晚烟，半欹寒影立风前。月明应有芦花梦，飞遍江湖万里天。

雁湖（在观猎山之巅，群雁所栖集也）

王翰〔唐代〕

雁去湖空野水深，秋风吹客上遥岑。丹枫尽逐孤臣泪，黄菊空怜处士心。雨后诸峰浮夕霭，霜前一叶送寒阴。停车欲问当年事，尺素何由到上林。

孤雁杜甫翻译及赏析（唐诗孤雁杜甫古诗阅读）

【原文】

孤雁不饮啄，飞鸣声念群。

谁怜一片影, 相失万重云?

望尽似犹见, 哀多如更闻。

野鸦无意绪， 鸣噪自纷纷。

【注释】

不饮啄:不喝水,不啄食。

万重云:指天高路远,云海弥漫。

“望尽”二句:望尽天际，仿佛看见了失去的同伴;哀唤声声，似乎同伴的叫鸣在耳边响。

意绪:心情。

【译文】

一只孤雁不饮不食，边飞边叫寻找自己的同伴。有谁可怜这一片孤影消失在茫茫云海之间?望穿云海，仿佛看见了失去的同伴,太过悲伤,好像听见了群雁的鸣叫声。孤雁的念群之情，野鸦们全然不解，它们纷纷鸣噪，自得其乐。

孤雁古诗赏析（孤雁原文翻译及注释）

孤雁不饮啄，飞鸣声念群。

谁怜一片影，相失万重云？

望尽似犹见，哀多如更闻。

野鸦无意绪，鸣噪自纷纷。

这首咏物诗写于大历初杜甫居夔州时。它是一首孤雁念群之歌，体物曲尽其妙，同时又融注了作者的思想感情，堪称佳绝。

依常法，咏物诗以曲为佳，以隐为妙，所咏之物是不宜道破的。杜甫则不然，他开篇即唤出“孤雁”，而此孤雁不同一般，它不饮，不啄，只是一个劲地飞着，叫着，声音里透出：它是多么想念它的同伴！不独想念，而且还拼命追寻，这真是一只情感热烈而执着的“孤雁”。清人浦起龙评曰：“‘飞鸣声念群’，一诗之骨”（《读杜心解》），是抓住了要领的。

次联境界倏忽开阔。高远浩茫的天空中，这小小的孤雁仅是“一片影”，它与雁群相失在“万重云”间，此时此际的心情该多么惶急、焦虑，又该多么迷茫啊！天高路遥，云海迷漫，将往何处去找失去的伴侣？此联以“谁怜”二字设问，这一问间仿佛打开了一道闸门，诗人胸中情感的泉流滚滚流出：“孤雁儿啊，我不正和你一样凄惶么？天壤茫茫，又有谁来怜惜我呢？”诗人与雁，物我交融，浑然一体了。清人朱鹤龄注此诗说：“此托孤雁以念兄弟也”，且诗人所思念者恐不独是兄弟，还包括他的亲密的朋友。经历了安史之乱，在那动荡不安的年月里，诗人流落他乡，亲朋离散，天各一方，可他无时不渴望骨肉团聚，无日不梦想知友重逢，这孤零零的雁儿，寄寓了诗人自己的影子。

三联紧承上联，从心理方面刻画孤雁的鲜明个性：它被思念缠绕着，被痛苦煎熬着，迫使它不停地飞鸣。它望尽天际，望啊，望啊，仿佛那失去的雁群老在它眼前晃；它哀唤声声，唤啊，唤啊，似乎那侣伴的鸣声老在它耳畔响；所以，它更要不停地追飞，不停地呼唤了。这两句血泪文字，情深意切，哀痛欲绝。浦起龙评析说：“惟念故飞，望断矣而飞不止，似犹见其群而逐之者；惟念故鸣，哀多矣而鸣不绝，如更闻其群而呼之者。写生至此，天雨泣矣！”（《读杜心解》）

结尾用了陪衬的笔法，表达了诗人的爱憎感情。孤雁念群之情那么迫切，它那么痛苦、劳累；而野鸦们是全然不懂的，它们纷纷然鸣噪不停，自得其乐。“无意绪”是孤雁对着野鸦时的心情，也是杜甫既不能与知己亲朋相见，却面对着一些俗客庸夫时厌恶无聊的心绪。“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求”（《诗·王风·黍离》），与这般“不知我者”有什么可谈呢？

这是一篇念群之雁的赞歌，它表现的情感是浓挚的，悲中有壮的。它那样孤单、困苦，同时却还要不断地呼号、追求，它那念友之情在胸中炽烈地燃烧，它甚至连吃喝都可抛弃，更不顾处境的安危；安虽命薄却心高，宁愿飞翔在万重云里，未曾留意暮雨寒塘，诗情激切高昂，思想境界很高。

就艺术技巧而论，全篇咏物传神，是大匠运斤，自然浑成，全无斧凿之痕。中间两联有情有景，一气呵成，而且景中有声有色，甚至还有光和影，能给人以“立体感”，仿佛电影镜头似的表现那云间雁影，真神来之笔。