诗抄写在古诗纸上的格式

古诗从右往左的书写格式

古诗从右往左的书写格式

　　古诗从右往左的书写格式，相信很多人都对古诗特别的感兴趣，都想要学*怎么写古诗，那么大家都知道古诗从右往左的书写格式怎么样才算是正确的吗？对此感兴趣的小伙伴们，一起来看看相关内容吧。

　　*古代书法书写格式一直是，“自右往左，自上往下”，不用打标点。从正文开始写，一直写到文末，不用空格。如若文末下还有足够的空间就可以落款，落款包括摘录的古诗词题目及其作者，（一般是敬录某某诗或词一首）还有你的名字和摘录的日期。

　　如若空间不足，则可以适当省略诗词题目，就是敬录某某诗或词一首，还可省略书写的日期。题目和作者一般是不省略的，否则就不是一幅完整的作品。你也可以把落款另起一行，比正文的字略小，低于正文一个半字开始书写。

　　书法格式一共有7种，分别为斗方、三开、对幅、中堂、条幅、对联、扇面。

　　1、斗方：*书画的一种式样。呈正方形。通常用四尺宣纸对裁两份，二尺高二尺宽，也可把四尺宣纸裁为八份，称为“小品斗方”，或“斗方小品”。斗方是竖行书写的正方形的作品。书写内容一般是四行至六行。

　　因为行列多，篇章布局时应十分强调上下左右的大小、开合、呼应及节奏变化等。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，款字一般小于正文，要自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。

　　款的`底端一般不以正文*齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行，上下均不能与正文*齐。印章要小于款字，需离开一字以上位置。

　　2、三开：*书画的一种式样。呈长方形，尺寸不等。如用四尺宣纸分三份裁开，称四尺三开。若用五尺宣纸分三份裁开，称五尺三开。以此类推，同是三开，尺寸大小不同，四尺三开一般为三尺画面(实际是二尺七寸，八*方市尺的三分之一)。五尺三开则是十二*方尺的三分之一，每开画面的面积为四尺。

　　3、对幅：*书画装裱的一种式样。通常两幅成对悬挂。如书法对幅，称“字对”或“对联”。明清绘画有“画对”，是两幅大小相等的屏条，成对悬挂。也有厅堂正中挂中堂立轴画，两边分挂“字对”，或中间悬挂中常立轴书法，两侧悬挂“画对”。

　　汉字中夹杂的英文

　　西洋的拉丁化字母是从左向右书写，因而由拉丁字母排成的洋文书都是横排。“洋文码子”不能以码成义，要两个以上的字母拼成词组，而竖行洋文则无法拼词。由于洋码不能竖排，在竖排版的中文书中出现拉丁字母时，也要让其横向卧倒，否则洋文就无法与汉字“兼容”。汉字可以独立成义，因此可以横竖任意排列。横排时也能适应从左向右或自右而左的两种不同方向的顺序。

　　图为张旭草书《古诗四帖》

　　汉字的书写是自上而下、由左至右的顺序。大部分汉字的收尾，在字的正下方和右下方。因此，汉字书写，尤其是书法的书写最适合竖行进行。这样才最为流畅连贯，易成“行气”。尤以行草书为甚。

　　决定汉字竖行书写的另一个原因，在于最初的书写条件。古时无纸，在竹、木简上刻画或书写，以绳或皮条将简条系成“简册”。竖写的简册在阅读时要横向展开，简册的两端执于读者的左右手中；如在简条上横书，简册必然横读。阅读时简册上下展开，读者的双手要一上一下执握简册，这样悖于生理，十分不便。另外，古时无桌，不作大幅，多以尺牍。书写时，左手执牍，右手作书，相得益彰；如将牍本横执横书，在毛笔书写的压力下，左手难于保持牍本的*衡与稳定，必然书写困难，其状可想而知。

　　由此可见，汉字的结构与最初的书写条件是汉字竖行书写的成因，竖行书写又决定了出版物与印刷品的竖式排版形式。

　　《韭花帖》

　　历史不停发展，科技不断进步。先后发明了纸张，有了桌椅等方便的书写条件。然而，*惯的力量是巨大的。古今文人并未因此将文字改为横书，文字的使用、出版印刷也依然竖排。这种情况一直维持到上世纪的五十年代。

　　陈嘉庚书法

　　1950年6月，陈嘉庚在全国*一届二次会议上提交了“中文从左向右横写”的提案，这个提案受到了相当的重视。之后，郭沫若、胡愈之等文化名人也撰文支持。1955年1月1日，《*》首次改为横排版。并在当年，中央级的17种报纸中有13种改为横排。1956年1月1日，**的机关报《人民日报》也改为横排。自此全国报刊纷纷效仿，图书出版也顺流而动。

纸上春天（组诗）

　　◎太小了　　　　绿荚里的豌豆太小了　　山坡上的紫花地丁太小了　　青蛙眼里的天空太小了　　蒲公英的降落伞太小了　　我站在地图上哭泣，声音太小了　　原谅我爱着你，心眼太小了　　　　◎花事　　　　风吹落一朵，又吹开另一朵　　它喜欢看着开在枝头的花儿，又在地上　　重新开一遍　　　　整个下午，我都坐在树下发呆　　时光和风一样，它看不见我，看不见我　　　　◎想念　　　　可以是草莓，葡萄，芒果　　也可以是霜后的柿子　　　　而说起浅秋，脑海里总是无端闪过　　老屋的核桃树　　　　这让满枝核桃无所适从　　以至于突然恨起自己的坚硬来　　　　◎蜜蜂　　　　我拥有过蜜糖生活　　拔掉毒针后，我是绝对的顺民　　　　我寡言，在黑暗里无法　　轻易入眠。我默念不惧怕死亡，却总忍不住　　把头探向春天　　　　◎桂　　　　我闲闲地翻书，风闲闲地吹　　桂花闲闲地落，落，落　　芬芳安谧　　我熟悉这样的气息　　多年前，母亲掌心漏下的金色小米　　　　◎诗　　　　身体一分为二。　　一群小妖与一座寺院，比邻而居　　她们自左心室出发　　朝圣。自顾自唱出跑调的梵音　　灵魂里种下菩提的人，才配引领她们。先抵达佛光　　再反刍春天　　　　◎疼痛　　　　它们是一对病友，住在同一间病房　　它们得的是同一种病　　一个是早期，一个是晚期　　　　它们一个被鸟啄了一下，一个被虫子　　蛀空了内心　　　　◎你听见了吗　　　　风不羁的歌声，雨不住的哭诉　　花朵无罪的辩词，鸟儿纤细的对白，露珠的闪烁其辞　　树木体内钟表的滴答　　　　还有河流　　它一再主张的委曲求全　　　　◎纸上春天　　　　用十万朵羞涩的蔷薇　　拼出人间四月天。奈何笔尖太细　　春，一戳即破　　　　◎小说家　　　　为构思人间烟火，我时常游离于烟火之外　　写完这一章，我就老了　　我让女主角为我殉情，把等身的旧纸堆，当作墓志铭　　　　◎虫草　　　　两个始终躲不开宿命纠缠的人　　在同一科属，必定有相似的气味和秉性　　　　不爱的时候，是两株背靠背的夏草　　爱的时候，是拼命挪向一处的冬虫　　　　◎白日梦　　　　她喜欢住到一棵树上，呼吸植物的香　　灵魂越来越轻　　比风中的枝蔓还要柔软　　诗卷看到一半　　她停下来，在一旁倨傲地打量——　　对于美，她始终有自己的坚持，她担心眼中的世界　　并不比一棵树的心更辽阔　　　　◎十面埋伏　　　　四面楚歌，都是乡愁的陷阱。　　攥紧最后一块浮木　　从水路泅渡。田垄之上，多年前细数谷穗胎音的少年　　还噙着明晃晃的笑　　一切都已太晚。只能裹在阴谋里　　别剑，别马，别姬……　　　　◎棉朵儿　　　　爱上你之后，省略掉很多细枝末节　　粉红开落，鹅黄开落，壁垒森严的青桃不说话　　阳光推开黑房子——　　　　我住在里面　　是你的白色小孩。你喊一声亲爱，我絮状的心　　就一丝丝，软下来　　　　◎忽而早春　　　　春韭疯长。爱美的小青瓦　　还是喜欢蹲在水边照镜子。小谣曲在风里　　轻轻地飘。小囡囡离开摇篮，不知作了谁家新妇　　　　桃花就要开了　　小蝌蚪，已长出前腿　　　　◎伤别离　　　　我祈愿所有的马匹都跛脚，所有的杨柳　　都抽不出像样的绿枝　　灌满冷空气后，旧瓶子再也装不下可供暖身的新酒　　　　我在半阙古词里瘦了又瘦。我攥紧一粒纽扣　　不撒手　　　　◎后来　　　　读你读过的诗句，走你走过的路　　唱你唱过的歌　　爱上烈日与风撑起的盛夏，爱上云端漫步，爱上飞　　　　纯棉的身段，已软到极致　　只是那微弱的萤火遥不可及。我将如何绕过茶汤里　　　　为文火煎熬　　身负重伤的茉莉　　　　◎不识　　　　流水还是选择了骂名　　留给桃花猜不透的背影和饮不尽的恨意　　鳜鱼瘦了　　鳜鱼肥了　　鳜鱼不识愁滋味　　只因爱不够这铺天盖地的绿，白鹭舍不得合拢翅膀　　山前山后，扑棱棱地飞　　　　◎涟漪　　　　有时候，天蓝得不像话　　云白得也不像话　　怕你在湖水中认出我，所以我安分得不像话　　　　其实很想妖孽一些　　不兴观群怨，只兴风作浪　　　　你知道我从不讨好风，若你提及荡漾，我愿意　　亲手制造风　　　　◎此山　　　　此山空旷。晴也一日，雨也一日　　流泉与飞瀑皆有以身赴死之举，辨不清谁比谁壮烈　　偶遇飞雪　　或应远其美而悯其痛　　　　山中有庙宇，僧侣常有而隐者无多　　云朵无旁骛　　反复洗濯以独善其身　　　　清风去来，不过随性所至　　明月闲闲地，淡淡地，照或者不照。身在此山，我　　看不见我　　　　◎仿佛　　　　是不是所有桃花，终将辜负　　泪水的灌溉　　　　在一首诗的第一行　　我写下“然后”　　仿佛你不是误闯镜头的他山之石　　不是画蛇添足的蹩脚戏份，仿佛我们曾共攀峭壁　　同游沧海　　　　仿佛我们已抑扬顿挫　　仿佛我们将起承转合　　　　◎我们谈起梨花　　　　微风起，春水携带皱纹老去　　星群在波光中闪烁，那人的心又摇晃起来　　　　空遗恨。老去的，不止流水　　那么新鲜的过往　　那么洁净的身世　　那么自在的梦境　　也不过与记忆，白白交换了一副沧桑的旧皮囊　　　　恨也枉然。把天涯关在门外　　捧起众多悉心投递，又被退回原址的小字。一瓣，又一瓣　　她细数　　这些白色泪滴，薄薄的　　像一个人错托的想念，没有分量　　　　◎阑珊　　　　八百里文档，白得多么辽远空旷　　在这里安营扎寨，逞霸称王，驾驭汉字战车垦荒　　向西三丈　　删掉。向南十步，再删掉　　　　小写意，窗外传来一帘雨声。甚好　　大泼墨，箫声递过几匹夜色。勿念　　　　剩下的时间，一半用于犯傻　　一半用于犯困。衣橱里的蓝裙子莫名地老了　　镜子里的自己新新地旧了，辫子长长的柳树姑娘走出房间　　对着*静的湖水扔瓦片，有一搭，没一搭　　春意，阑珊

　　编辑点评：

　　《太小了》这首诗前四句为自然过渡，以小见大，铺垫到最后顺势急转，我恍若瞬间被一股电流击中。“地图”在这里就是祖国，就是大江南北的山川和河流、草原和荒漠，而一个人哭泣的声音在浩瀚的苍穹之下，自然就是沧海一粟，微不足道。“原谅”在这里是一语双关，伟大的爱都是自私的，“心眼小”是对一个人参照万物而言至高无上的爱，无需原谅。《花事》风和吹落的花朵在这里连成了一片，后来阳光也争着加入进来，一切都是那么悄无声息而又顺理成章，发呆的我和盛开又凋零的花朵看起来毫不相干，而实际上我看见了花朵的喜怒哀乐，花朵作为不具备语言功能的生物却只能哑口无言。《蜜蜂》从“草莓”到“柿子”四个细软的事物出发，一到浅秋，思绪就膨胀到坚硬如铁，举重若轻之余，显露出无穷的外力。这首《诗》看似无题却极具思想性。灵魂是虚无缥缈的影子，身体是灵魂存在的根本。小妖和寺院则一正一邪，无法和解而又形影不离。在菩提树下，只有虔诚如一的人，才会悟透钟声里回荡的梵音。你去与不去，佛光都在那里闪耀着，如同春天里的倒春寒，谁也无法抗衡。《疼痛》本是可以让人撕心裂肺、脱胎换骨的挣扎。而在诗人的笔下，疼痛看起来就像一朵在微风中飘落的花瓣，上苍在冥冥之中自有安排。“早期”和“晚期”用“鸟啄”和“虫子蛀空内心”形象地呈现出来，让人一目了然。《纸上春天》短短三行，就给我们在眼前浮现出了一张可以“一戳即破”的春天画卷，令人拍手叫绝……在她的诗歌里，语言朴素但蕴含张力。她写花鸟虫写得得心应手，细腻到只言片语就能写透内心的独白。这种诗似吟风弄月，小资情调十足，实则有着深厚的洞察力、超越性的质疑精神以及对于疼痛的揭露，三者有机统一。一些极具杀伤力和穿透力的诗句在她的诗里随处可见，看似不经意实则匠心独具，形成了她明朗的格调和审美水准。我认为一位诗歌初级阶段的写作者如果能从这里找到坐标系和方向，他的写作或能得以飞速提升。

古诗句子赏析答题格式

忽如一夜春风来,千树万树梨花开。下面是小编为大家整理的古诗句子赏析答题格式，希望大家喜欢。

1、晨兴理荒秽,带月荷锄归. ——《归圆田居》陶渊明

赏析：为了不使豆田荒芜,诗人一大早就下了地,到了晚上才披着月光回来.但他并不抱怨.

2、山重水复疑无路,柳暗花明又一村. ——《游山西村》陆游

赏析：这是动中即景,写出曲折多变的景色.这两句写出了路疑无而实有,景似绝而复出的境界,蕴涵着生活的哲理.

3、会当凌绝顶,一览众山小. ——《望岳》杜甫

赏析：写由望岳而产生的登岳的意愿.从这两句富有启发性和象征意义的诗中,可以看到诗人杜甫不怕困难,敢于攀登绝顶,俯视一切的雄心和气概.

4、晴川历历汉阳数,芳草萋萋鹦鹉洲. ——《黄鹤楼》崔颢

赏析：写汉阳晴川和鹦鹉洲的景致.“历历”、“萋萋”描绘出山川清楚分明,草木极其茂盛的状貌.

5、日暮乡关何处是?烟波江上使人愁. ——《黄鹤楼》崔颢

赏析：“乡愁” 之情与“日暮”“烟波”之景相交融,使人的心境复归于渺然的忧思而益发深沉,不能自已.尾联点题,由上联的转写实景而引出乡关何处,归思难禁的愁绪.

6、何当共剪西窗烛,却话巴山夜雨时. ——《夜雨寄北》李商隐

赏析：设想日后重逢的时候,向 “君”追话今夜“我”思“君”而不得归的情景.

7、沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春.

——《酬乐天扬州初逢*上见赠》刘禹锡

赏析：诗人摆脱现实处境,展望未来风光.诗句借用自然风光的变化暗示社会的发展,蕴涵哲理.

8、无言独上西楼,月如钩. ——《相见欢》李煜

赏析：“无言”而又“独上”,使人看到一个孑然一身,“斯人独憔悴”的孤影.连月也不是圆月,而是残缺之月.这是仰望之景,天空之景,是使人愁上添愁的景.

9、剪不断,理还乱,是离愁. ——“相见欢”李煜

赏析：以丝喻相思,以千丝万缕之无法剪断,无法理出头绪,形容愁思之纷繁和难解.

10、大漠孤烟直,长河落日圆. ——《使至塞上》王维

赏析：气象极好,在一片大沙漠上看到远处烽烟直冲霄汉,大河上一轮落日,没有云翳,显得格外圆而且大.“孤”字显出人烟的稀少; “直”字表现初到边塞的诗人对塞上景色的惊异,都恰到好处.“长河”的形象横亘在画面之中,把画面分割为两段,又增加了构图的活泼感,而“落日圆”则被分割的画面涂上统一的色调,显出浑然一体的气势.

11、山随*野尽,江入大荒流. ——《渡荆门送别》李白

赏析：这两句紧承起句,写出渡过荆门进入楚地的壮阔景色.两句中的第二字练得好.“随”字将群山与*野的位置逐渐变换、推移,直接地表现出来,写得活了,给人以空间感和流动感.“入”字仿佛江水流入碧空,流入荒漠辽阔的原野.

12、感时花溅泪,恨别鸟惊心. ——《春望》杜甫

赏析：诗人睹物伤情,仿佛开放的鲜花也禁不住悲伤溅泪;鸟儿也因人世间的离别而惊心.

13、不畏浮云遮望眼,只缘身在最高层. ——《登飞来峰》王安石

赏析：不怕浮云遮住了远望的眼光,只是因为身在最高层.这两句是全诗的精华,蕴涵着深刻的哲理,具有普遍的意义.

14、潮**阔,风正一帆悬. ——《次北固山下》王湾

赏析：“阔”是表现“潮*”的结果,写得恢弘阔大;下一句是“以小景传大景之神”,把*野开阔、大江直流、波*浪静等的大景表现出来了.

15、造华钟神秀,阴阳割昏晓. ——《望岳》杜甫

赏析：这是更作一番仔细观察后写出来的,是说大自然造物者集中灵秀之气在此山,自然有无限神妙.这两句讲山色的变幻,写出了泰山的宏伟景色.

报纸参考文献标准格式

报纸参考文献标准格式

　　在书写论文时，如果我们引用了报纸内容应该如何做好标注呢？以下是小编精心准备的报纸参考文献标准格式，大家可以参考以下内容哦！

　　一、报纸参考文献标准格式

　　报纸文章文献题名[N]，标注模板：[8] 谢希德．创造学*的思路[N]．人民日报，1998-12-25(10)．

　　二、各类型文献标注格式

　　书写格式如下：

　　（1）期刊

　　[序号] 主要作者．文献题名[J]．刊名，出版年份，卷号(期号)：起止页码．

　　例如: [1] 袁庆龙，候文义．Ni-P 合金镀层组织形貌及显微硬度研究[J]．太原理工大学学报，2001，32(1)：51-53．

　　（2）专著

　　[序号] 著者．书名[M]．出版地：出版者，出版年：起止页码．

　　例如：[2] 刘国钧，王连成．图书馆史研究[M]．北京：高等教育出版社，1979：15-18，31．

　　（3）论文集

　　[序号] 著者．文献题名[C]．编者．论文集名．出版地：出版者，出版年：起止页码．

　　例如：[3] 孙品一．高校学报编辑工作现代化特征[C]．*高等学校自然科学学报研究会．科技编辑学论文集

　　(2)．北京：北京师范大学出版社，1998：10-22．

　　（4）学位论文

　　[序号] 作者．题名[D]．保存地：保存单位，年份．

　　如：[4] 张和生．地质力学系统理论[D]．太原：太原理工大学，1998．

　　（5）报告

　　[序号] 作者．文献题名[R]．报告地：报告会主办单位，年份．

　　例如：[5] 冯西桥．核反应堆压力容器的.LBB 分析[R]．北京：清华大学核能技术设计研究院，1997．

　　（6）专利文献

　　[序号] 专利所有者．专利题名[P]．专利国别：专利号，发布日期．

　　例如：[6] 姜锡洲．一种温热外敷药制备方案[P]．*专利：881056078，1983-08-12．

　　（7）国际、国家标准

　　[序号] 标准代号，标准名称[S]．出版地：出版者，出版年．

　　例如：[7] GB/T 16159—1996，汉语拼音正词法基本规则[S]．北京：*标准出版社，1996．

　　（8）报纸文章

　　[序号] 作者．文献题名[N]．报纸名，出版日期(版次)．

　　例如：[8] 谢希德．创造学*的思路[N]．人民日报，1998-12-25(10)．

　　（9）电子文献

　　[序号] 作者．电子文献题名[文献类型/载体类型]．电子文献的出版或可获得地址，发表或更新的期/引用日期(任选)．

　　例如：[9] 王明亮．*学术期刊标准化数据库系统工程的[EB/OL]．

现代诗歌抄写格式

现代诗歌抄写格式

　　导语：诗是隶属于青春的。*是一个诗的国度，而我们作为诗性民族中的一员，和诗一定有着不解之缘。然而什么是诗？如何去写诗？却成了我们一个打不开的谜团，特别是青少年朋友，对诗充满向往却又常常被它拒之门外。下面小编将和大家分享现代诗歌抄写格式的相关内容。欢迎大家阅读。

　　1、内容上：美丽的想象，*凡中看到不*凡； 现代诗还有以下几个重要的特点：

　　2、思想上：要写出动人的情意。就是说，要加入个人的情感和体会；

　　3、格式上：要分行，可以依句分行，也可以依内容分行。

　　诗的格式也是一个必须注意的问题，除了要按内容分行来写或按句分行来写之外，特别是在语言的组织上。主要表现在两个方面：一是修辞的运用；一是打破常规组合。灵活地运用各种修辞能增强诗的生命力，大胆打破常规组合（即不按语法要求搭配）更能得到意想不到的效果，但不可太过滥。

　　修辞是诗歌的一种重要技巧。包括拟人、比喻、排比、设问、反复、顶针、对偶、夸张、象征等。可以说每一种表现手法都有其独到之处。比的运用可以更生动，形象地表现诗歌内容。兴的运用可以让读者自开篇就能体会诗歌的意境，使诗歌更富于深情和韵味；而夸张,象征，通感等手法的运用可以给诗歌注入更新鲜的血液，使诗歌更富于想象力和亲和力，而不会让人感觉意思朦胧暧昧，晦涩难懂，使读者真正读懂作者所要表达的思想感情。

　　而象征手法，则是用具体事物来表现某种特殊意义，这是诗歌中最常用的手法。比如冰心的《纸船》象征了对母亲的思念，冯至的《我是一条小河》中“小河”象征了对爱情的追求。*常我们也爱用象征，如用“梅花”来象征坚贞不屈，用“蜡烛”来象征默默奉献。王家新的《在山的那边》中用“海”和“山”来象征“理想”与“追求理想所遇到的困难和挫折”。下面这几种物体的常用象征意义你知道吗？太阳、蜜蜂、苍蝇、蚊子、雪花？（光明、无私奉献、肮脏、剥削、纯洁）。

　　诗歌是文学女神桂冠上的璀璨的明珠。现代诗就是自由诗，指“五四”以来的诗歌。有抒情诗，有叙事诗，还有说理诗。诗歌主要的特点就是：对生活做高度集中的艺术概括，凝集着鲜明强烈的感情，充满丰富的想象，语言形象、凝练，具有和谐的韵律和鲜明的节奏。也有人把诗歌的特点概括为：形象性、概括性、抒情性、音乐性。

　　阅读理解现代诗并不难，只要晓得“三扣”“四注意”，问题就迎刃而解了。我们还是举例来说吧，比如解读郭沫若的《静夜》。

　　月光淡淡 笼罩着村外的松林。 白云团团， 漏出了几点疏星。 天河何处？ 远远的海雾模糊。 怕会有鲛人在岸， 对月流珠？

　　一、扣主旨。

　　主旨也可以叫作主题、主题思想、中心、中心思想等。《静夜》这首小诗，写于诗人留学日本期间，其中包含了个人对于时代的失望情绪，也隐隐流露出对于祖国、家乡和亲人的思念之情。我们扣住了这一点，就等于扣住了整个诗意的命脉，赏析的思维就不会出轨。

　　二、扣意境。

　　我们不妨用优美的散文语言描述一下《静夜》：淡淡的月色，笼罩着村外的那一片松树林；天上团团白云之间，隐隐约约露出了几颗星星。诗人独自站在大海边，望着远处迷蒙的海雾，不由得思绪翻涌，心想，此刻茫茫的天河岸边，是否也有一位美丽的鲛人，如我一样，面对如此宁静、美好却又凄清的月夜，伤怀流泪呢？只要扣住了这个意境，我们就能从作品所描绘的有限生活画面里，感受到形象之外的无限意味，获得美的享受。

　　三、扣诗眼。

　　“鲛人流珠”可谓《静夜》表意的重点。在月华满天的时刻，诗人想到天上的鲛人对月泣珠，其实是诗人自己在对月沉思。诗人此时的哀伤、无奈、惆怅，在这凄清的月色之下，化作了诗行，这也可视为诗人的“流珠”吧。透过诗作闪露出来的这般晶莹的眼睛，我们就能走入作者的心灵，知道他在想什么，他在说什么。

　　四、注意领会诗作所表达的思想感情。

　　《静夜》由地上写到天上，由现实的情景联想到传说中的人和事，目的是与黑暗现实中不自由的生活和心灵相对照，以此反衬出诗人对现实的失望和不满，以及对前途的渺茫之感，表达出诗人朦胧的理想和追求，寄托诗人的家国之思。

　　五、注意理解诗作所描绘的灵动形象。

　　《静夜》中，诗人由月光疏星联想到了天河，又由天河想象鲛人在岸对月流珠；想象中的天河海雾迷蒙，想象中的天河岸边有鲛人，想象中的鲛人在对月流珠。作品不仅描绘了一幅极其宁静、美好的月夜晚景图，还描述了一个凄婉的故事，创造出了看得见、感觉得到的具体生活画面。这种动人的形象正是意境的基础。

　　六、注意品味诗作所锤炼的精致语言。

　　《静夜》写得清幽、典雅，有着古典诗词的.意境和韵味，宛如一首小夜曲，愉悦流畅地流过我们的心田。诗行中，叠词（“淡淡”“团团”“远远”）的使用，传说的引用，均营造了氛围。短句的多用，问句的连用，均给我们的再造想象和创造想象留下值得填补的空白。

　　七、注意识得诗作所采用的韵律节奏。

　　《静夜》的节奏徐缓，音调和谐。第一节的四行分别是二、三、二、三拍，每行的最后一拍均读重音，韵脚的字是“林”“星”；第二节的四行分别是二、三、三、二拍，前两行的第二拍和最后一行的两拍读重音，押“u”韵。朗读时，充分把握美好、恬静、自在、清新而略带一丝忧郁的感情基调，自然地做到轻松、柔和、舒缓，则更能体悟作品的韵味和意趣。

　　一、什么是诗？

　　假如现在有人问起我什么是诗？也许我只有这样回答：“我知道什么样的文字可以算得

　　上是诗，也知道什么样的文字不是诗，但我却不知道什么是诗。”现代诗歌是没有定义的。但起码得有个大概吧！是的，其实现代诗歌也并不神秘，凡有情而美的东西便是诗。简单地说，心象（情）＋物象（美）＝诗。如：

　　细细的枝条，

　　像一根根电线；

　　小小的黄花，

　　像一盏盏发亮的电灯；

　　大地，像一个

　　春天的发电厂。（张诗筠《迎春花》）

　　这首诗中，“枝条”、“黄花”、“大地”是心象，而“电线”、“电灯”、“发电厂”是物象，这样美妙的诗句，是因为看到了春天里绿色的枝条和黄色的花儿后心里产生对大地之春的喜爱之情，然后通过想象，把心象比喻为物象，使情与美巧妙地结合在一起产生的。

　　当然这不是诗固定的模式，诗是自由的，诗也是多样的。而要真正地认识和了解诗，仍需我们在长期的阅读和创作中去领会。

　　二、现代诗的基本特点

　　对于现代诗的创作，首先必须了解一下现代诗的特点，这对于我们学*创作现代诗显得

　　异常重要，知已知彼，方能百战百胜。

　　现代诗是现代人在现代生活中所感受的现代情绪，用现代的词藻排列而成的语句群体。

　　所以，现代诗是写对我们所生活的这个时代的感受，并且是用现代的语言（即是现代汉语，而不是文言）来写的`——这是现代诗最基本的特点。

　　此外，相对于初中生来说，现代诗还有以下几个重要的特点：

　　1、内容上：美丽的想象，*凡中看到不*凡；

　　2、思想上：要写出动人的情意。就是说，要加入个人的情感和体会；

　　3、格式上：要分行，可以依句分行，也可以依内容分行。

　　通过对现代诗的基本特点的了解之后，我们就可以开始尝试创作了，那么在创作中我们又必须注意些什么？

　　三、怎样写诗？

　　现代诗歌是美的，要让*凡的事物放发出美的光彩，就要通过想象。

　　想象是美的源泉，也是诗意的仓库。

　　一个好的想象，它本身就是一首诗。如：

　　张开你的大嘴巴，

报纸参考文献格式

报纸参考文献格式

　　一篇论文的参考文献是将论文在研究和写作中可参考或引证的主要文献资料，列于论文的末尾。下面，小编为大家分享期刊论文参考文献的格式，希望对大家有所帮助！

　　参考文献(即引文出处)的类型以单字母方式标识，具体如下：

　　M——专著 C——论文集 N——报纸文章 J——期刊文章 D——学位论文 R——报告

　　对于不属于上述的`文献类型，采用字母“Z”标识。

　　对于英文参考文献，还应注意以下两点：

　　①作者姓名采用“姓在前名在后”原则，具体格式是： 姓，名字的首字母. 如： Malcolm Richard Cowley 应为：Cowley, M.R.，如果有两位作者，第一位作者方式不变，&之后第二位作者名字的首字母放在前面，姓放在后面，如：Frank Norris 与Irving Gordon应为：Norris, F. & I.Gordon.;

　　②书名、报刊名使用斜体字，如：Mastering English Literature，English Weekly。

　　【格式】[序号]作者。篇名[D]。出版地：保存者，出版年份：起始页码。

　　【举例】

　　[1] 张筑生。微分半动力系统的不变集[D]。北京：北京大学数学系数学研究所, 1983：1-7。

　　研究报告

　　【格式】[序号]作者。篇名[R]。出版地：出版者，出版年份：起始页码。

　　【举例】

　　[1] 冯西桥。核反应堆压力管道与压力容器的LBB分析[R]。北京：清华大学核能技术设计研究院, 1997：9-10。

　　条例

　　【格式】[序号]颁布单位。条例名称。发布日期

　　【举例】[2] 中华人民共和国科学技术委员会。科学技术期刊管理办法[Z]。1991—06—05

　　[序号] 作者．文献题名[N]．报纸名，出版日期(版次)．

　　格式代号

　　根据参考资料类型可分为：

　　纸质文献类型：专著[M]，会议论文集[C]，报纸文章[N]，期刊文章[J]，学位论文[D]，报告[R]，标准[S]，专利[P]，论文集中的.析出文献[A]，杂志[G]

　　电子文献类型：数据库[DB]，计算机[CP]，电子公告[EB]

　　电子文献的载体类型：互联网[OL]，光盘[CD]，磁带[MT]，磁盘[DK]

　　拓展：其他文体的参考文献格式

　　（1）期刊

　　[序号] 主要作者．文献题名[J]．刊名，出版年份，卷号(期号)：起止页码．

　　例如: [1] 袁庆龙，候文义．Ni-P 合金镀层组织形貌及显微硬度研究[J]．太原理工大学学报，2001，32(1)：51-53．

　　（2）专著

　　[序号] 著者．书名[M]．出版地：出版者，出版年：起止页码．

　　例如：[2] 刘国钧，王连成．图书馆史研究[M]．北京：高等教育出版社，1979：15-18，31．

　　（3）论文集

　　[序号] 著者．文献题名[C]．编者．论文集名．出版地：出版者，出版年：起止页码．

　　例如：[3] 孙品一．高校学报编辑工作现代化特征[C]．*高等学校自然科学学报研究会．科技编辑学论文集(2)．北京：北京师范大学出版社，1998：10-22．

　　（4）学位论文

　　[序号] 作者．题名[D]．保存地：保存单位，年份．

　　如：[4] 张和生．地质力学系统理论[D]．太原：太原理工大学，1998．

　　（5）报告

　　[序号] 作者．文献题名[R]．报告地：报告会主办单位，年份．

　　例如：[5] 冯西桥．核反应堆压力容器的LBB 分析[R]．北京：清华大学核能技术设计研究院，1997．

　　（6）专利文献

　　[序号] 专利所有者．专利题名[P]．专利国别：专利号，发布日期．

　　例如：[6] 姜锡洲．一种温热外敷药制备方案[P]．*专利：881056078，1983-08-12．

　　（7）国际、国家标准

　　[序号] 标准代号，标准名称[S]．出版地：出版者，出版年．

　　例如：[7] GB/T 16159—1996，汉语拼音正词法基本规则[S]．北京：*标准出版社，1996．

现代诗歌排版格式

现代诗歌排版格式

　　现代诗歌是抒发个人情感的文章，那么现代诗歌排版格式要求是怎样的呢？让我们来看看现代诗歌排版格式吧！

　　现代诗歌排版格式

　　诗歌杂志，或者文学报刊的诗歌排版，是一个很困惑人的问题，尤其一些诗歌杂志，排版成了杂志出刊的主要问题。

　　许多印刷厂不愿承揽诗歌杂志的排版，因为排版员对诗歌格式和艺术风格不熟悉，排出来的版面肯定不符合杂志的要求，于是重来，或者干脆返工，耗费人力和精力，时间一长，排版员有些不高兴。同时，对诗歌杂志排版的收费很高，有时候几乎接*印刷费，把排好的诗歌版面送印刷厂，既省钱，又省心，但是需要自己能够掌握排版技术。

　　《π°诗刊》第二期和第三期，都是我亲自排出来的，用飞腾4.1，在排版过程中，自己经常否定自己，好在修改某些东西很方便。有时候，躺在床上想着某个版面的艺术风格，突然萌发一种新的想法，马上修改，打印出来看效果。电脑上看版面，与实际打印出来的效果感觉不一样，无论字号还是插图，所以，排版的时候，必须一边排版，一边打印，这样做出来的杂志，整体效果应该不错。

　　有些诗歌杂志，诗歌质量上去了，而版面没有艺术风格，简单的.文字码放，降低了杂志的质量，就像是一个很漂亮的美女，穿的破破乱乱，不梳头不洗脸，自己黯然了自己。

　　去年有人送了我一本很正规的诗歌杂志，版面是小学水*，把诗歌码放在一起，挤的快要出线，给人很不大气的感觉。

　　诗歌排版，最好是诗人自己排版，不要找不懂诗歌的人。首先对诗歌稿件熟悉，然后自己用数码相机拍外景，备用插图，对整体艺术风格有所把握。

　　同时，一些诗人出的诗集，版面也是五花八门。我手里有一些诗人送的诗集，其中有一本是*文联出版社出的，不说诗歌，光说排版，质量之差，无法让人看下去，无论字体字距，粗糙，没有艺术品位，看了给人极不舒服的感觉。

　　诗歌版面，绝对不要拥挤，一定要松散，要留白。

　　在字体上，最好是小五，字体变化不要太多。诗人与诗人之间，保持三或者四的行距，诗歌之间保持两个行距，特别是诗歌题目与诗歌正文，一定要隔一个行距，给人很清晰的感觉。

　　【经典诗歌欣赏】

　　《你一定要走吗？》

　　泰戈尔

　　旅人，

　　你一定要走吗？

　　夜是静谧的，

　　黑暗昏睡在树林上。

　　露台上灯火辉煌，

　　繁花朵朵鲜丽，

　　年轻的眼睛也还是清醒的。

　　旅人，你一定要走吗？

　　我们不曾以恳求的手臂束缚你的双足，

　　你的门是开着的，

　　你的马上了鞍子站在门口。

　　如果我们设法挡住你的去路，

　　那也不过是用我们的歌声罢了，

　　如果我们曾设法挡住你，

　　那也不过是用我们的眼睛罢了。

　　旅人，

　　要留住你我们是无能为力的，

　　我们只有眼泪。

　　是什么不灭的火在你眼睛里灼灼发亮？

　　是什么不安的狂热在你的血液里奔腾？

　　黑暗中有什么呼唤在催促你？

　　你在天空的繁星间看到了什么可怕的魔法，

　　是黑夜带着封缄的密讯，

　　进入了你沉默而古怪的心？

　　疲倦的心呵，

　　如果你不爱欢乐的聚会，

　　如果你一定要安静，

　　我们就灭掉我们的灯，

　　也不再弹奏我们的竖琴。

　　我们就静静地坐在黑夜中的叶声萧萧里，

　　而疲倦的月亮

　　就会把苍白的光华洒在你的窗子上。

　　旅人啊，

　　是什么不眠的精灵从子夜的心里触动了你？

　　相关资料：现代诗歌特点

　　1.形式自由；

纸上谈兵文言文及翻译

纸上谈兵文言文及翻译

　　文言文翻译的基本方法有直译和意译两种。下面是小编帮大家整理的纸上谈兵文言文及翻译，希望大家喜欢。

　　原文：

　　赵括自少时学兵法，言兵事，以天下莫能当。尝与其父奢言兵事，奢不能难，不谓善。括母问奢其故，奢曰：“兵，死地也，而括易言之。使赵不将括，即已；若必将之，破赵军者必括也！”

　　赵括既代廉颇，悉更约束，易置军吏。秦将白起闻之，纵奇兵，佯败走，而绝其粮道，分断其军为二，士卒离心。四十余日，军饿，赵括出锐卒自搏战，秦军射杀赵括。

　　括军败，数十万之众遂降秦，秦悉坑之。

　　译文：

　　赵括从小就学*兵法，谈论兵事，认为天下没有比得上他的。曾经和他的父亲赵奢谈论兵事，赵奢都难不倒他，但是并不称赞他。赵括的母亲问赵奢其中的原因，赵奢曰∶“打仗，是生死攸关的地方，而赵括太轻率的讨论它了。如果赵王不让他当将军就罢了，如果一定要让他当将军，打败赵军的人一定是赵括自己。”

　　赵括代替了廉颇以后，全部变更了军法，轻率的任用军官。秦国的将军白起听说以后，指挥奇兵，假装打败撤退，而断绝赵军的粮道，把赵军一分为二，赵军士气不能统一。被困四十多天，赵军非常饥饿，赵括亲自指挥精兵博战，秦军用箭射死了赵括。

　　赵括的军队大败，数十万赵军投降了秦国，秦国全部将它们活埋了。

　　典故介绍

　　纸上谈兵：在纸面上谈论打仗。比喻空谈理论，不能解决实际问题。也比喻空谈不能成为现实。典出自《史记·廉颇蔺相如列传》记载：战国时赵国名将赵奢之子赵括，年轻时学兵法，谈起兵事来父亲也难不倒他。后来他接替廉颇为赵将，在长*之战中。只知道根据兵书办，不知道变通，结果被秦军大败。

　　历史故事来源

　　赵括从年轻的时候起就学*兵法，谈论用兵打仗的事，认为天下没有人能够抵挡他。（赵括）曾经跟他的父亲赵奢议论过用兵打仗的事，赵奢不能驳倒（他），但是（赵奢）不承认他有军事才能。赵括的母亲问赵奢其中的原因，赵奢说：“打仗是要以命相搏的'事，但是赵括把它说得轻而易举。假使赵国不让赵括做将军也就算了，如果一定要他担任将军，那么毁掉赵国军队的一定是赵括。”等到赵括将要起程的时候，他母亲上书给赵王说：“赵括不可以做将军。”赵括代替了廉颇（担任抗秦大将）后，全部更改（原有的）纪律和规定，并撤换重新安排军官。秦将白起听说了这件事后，便派出引诱赵括做出错误判断的小股部队，佯装失败，却断绝他的粮道，分段两军，士卒的士气大乱。四十多天后，军队士兵饥饿，赵括带领精锐的兵士亲自上阵战斗。秦军射死了赵括。赵括的军队大败，于是几十万兵士投降于秦军，秦军把他们全部活埋了。

　　年幼时在其父赵奢的影响下熟读兵书、能言善辩，却无实战经验。赵孝成王六年（前260年），赵国中秦国的反间计，用赵括代替廉颇为将。上任后便改守为攻，在长*（今山西高*西北）主动引兵出击，被秦军包围。期间曾组织多次突围，但均不成功。在被围46天后，赵括在突围时失踪（赵兵认为可能是畏罪潜逃）。40余万赵兵只得投降，后被秦将白起全部坑杀。此役为著名的长*之战。赵括因战败而断送40余万将士性命和赵国前途而成为千古笑柄，其事迹成为成语纸上谈兵。

关于诗歌的格式手法

关于诗歌的格式手法

　　在生活、工作和学*中，大家总少不了接触一些耳熟能详的诗歌吧，诗歌具有语言高度凝练、篇幅短小精悍的特点。你知道什么样的诗歌才能算得上是好的诗歌吗？下面是小编为大家收集的关于诗歌的格式手法，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　（一）诗歌特性：

　　诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。由此概括诗歌的`特点有：

　　1、高度集中、概括地反映社会生活。

　　2、抒情言志，包含着丰富的思想感情。

　　3、丰富的想象、联想和幻想。

　　4、语言的音乐美

　　（二）诗歌的语言特点：

　　一是多义性，既有表层义，又有深层义，主要用象征手法。还有暗示、双关、婉转等。

　　二是跳跃性，超过任何文体语言，因为表现心理的快速活动，所以不要任何介词、连词等，如“鸡声茅店月，人迹板桥霜”。还可以逻辑混乱，任意交错，如时间和空间交错。

　　三是可感性，要有色彩感、立体感和具体感（化抽象为具体），诗中有画。

　　四是音乐性，既有内在音乐性即情绪的律动，又有外在音乐性即声音的回环（押韵、节奏和声调)，对原始感情起一种节制作用。

　　节奏是起决定作用的因素，是事物的节奏和人的生理节奏—呼吸的调节及运动感觉的反应是音组和停顿的有规律的安排一字一音节有独立意义的单音节、双音节或多音节构成一个音组，每组后面有或长或短的停顿。如古诗中五言的“二、二、一”，新诗白由开放，变化中有规律。

　　（三）类别划分

　　按照不同的角度与标准，诗歌有不同的分类方法。

　　1、按音律分，诗歌可分为古体诗和*体诗两类。古体诗和*体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。

　　2、按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗。

　　3、以诗歌的表现内容和表达方式为标准，诗歌可分为抒情诗、叙事诗和哲理诗。

　　4、以诗歌的表现形式为标准，诗歌还可划分为格律诗、自由诗、散文诗、民歌等。

　　拓展知识：

　　诗的体裁包括古体诗和*体诗，以及词和曲，还有现代诗。具体介绍如下：

　　1、古体诗。是诗歌体裁。 从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗等。

　　2、*体诗，又称今体诗、格律诗，是一种讲究*仄、对仗和押韵的汉族诗歌体裁。为有别于古体诗而有*体之名。

　　3、词。词是一种诗的别体，萌芽于南朝，是隋唐时兴起的一种新的文学样式。到了宋代，经过 长期不断的发展，进入到词的全盛时期。

　　4、曲。一种韵文形式，出现于南宋和金代，盛行于元代，是受民间歌曲的影响而形成的，句法较词更为灵活。

　　5、现代诗。也叫“白话诗”，最早可追源到清末，是诗歌的一种，与古典诗歌相比而言，虽都为感于物而作，但一般不拘格式和韵律。

古代诗句的标准书写规范格式

古代诗句的标准书写规范格式

　　在**淡淡的日常中，大家对诗句都再熟悉不过了吧，诗句具有语言节奏鲜明的特点。其实很多朋友都不太清楚什么样的诗句才是好的诗句，下面是小编精心整理的古代诗句的标准书写规范格式，希望对大家有所帮助。

　　古典诗词中的“对写法”

　　“对写法”有人又谓之“主客移位”，是我国古典诗歌中的一种特殊的表现手法。所谓的“主”，指抒情的主体，即抒情主人公；所谓的“客”，指抒情的对象，即抒情主人公情之所指的人或物。诗人在表达主观情感的时候，往往不从自身写起，而是把抒情主体“我”放在客体的位置，把客体放在抒情主体的位置，假想客体对“我”的思念、牵挂、留恋、期待等复杂的情感。明明是自己思念对方，却说是对方不忘自己；明明是自己孤独难耐，却说是对方盼望团圆；明明是自己不忍离去，却说是对方难以割舍……

　　杜甫的《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。”此诗是诗人在安史之乱身陷长安时思念妻子儿女之作。原本是诗人思念妻儿，现在诗人却从对方落墨，想象妻子在月夜里如何对月思念自己，而孩子还不懂得母亲为何要思念长安。“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒”即以妻子望月的神态和姿式衬托她对丈夫的思念，又通过对妻子的心理展示，细腻地传达离情别意，这也正是作者心理的真实流露。

　　高适的《除夜作》：“旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。”诗的最后两句采用“对写法”，本是自己思念千里之外的故乡亲人，却说故乡的亲人思念千里之外的自己。“霜鬓明朝又一年”，“今夜”是除夕，所以“明朝”又是一年了，由旧的一年又将“思”到新的一年，这漫漫无边的思念之苦，又要在霜鬓上增添新的白发。

　　王昌龄的《送魏二》：“醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。”这首诗的一、二句叙事写景暗含惜别之情，三、四句诗人却将眼前情景推开，以“忆”字勾勒，从对面生情，为行人虚构了一个境界：在不久的将来，朋友夜泊在潇湘之上，那时风消雨收，一轮孤月高照，环境如此凄清，行人恐难成眠吧。即使他暂时入梦，*猿啼也会一声一声闯入梦境，令他睡不安恬，因而在梦中也摆不脱愁绪。从视（月光）听（猿声）两个方面刻画出一个典型的旅夜孤寂的环境，表现对方因思友而产生的愁绪又深又浓。这当然也是诗人心境的反映；但诗人不写自身而写对方，这就既开拓了新的意境，又使诗作含蓄曲折，意蕴深长，耐人寻味。

　　“对写法”是我国古诗常用的表现手法之一，在中学诗歌鉴赏中常常碰到。所谓“对写”，是指抒情主人公有意撇开自己，从对方着笔，虚写对方思念自己的情形，从而形象真挚的表达自己的思念怀想，将深沉的情思表达得委婉含蓄，真切动人，使诗歌意境更显深邃。运用此法，可以收到一石二鸟之效，得一击两鸣之功，能极大的增强抒情力度，丰富诗歌意境。 如唐代诗人戎昱的《移家别湖上亭》： “好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情。黄莺久住浑相识，欲别频啼四五声。”这首诗的构思巧妙之处就在于运用了对写法。诗人搬家之际，湖上亭的一草一木如此深情，柳条藤蔓牵住衣襟，黄莺更是不舍以至啼鸣。作者采用拟人的手法，赋予柳条藤蔓、黄莺以人的情感，借景和物抒情，巧妙而含蓄地表达了诗人对湖上亭的深深依恋，诗趣盎然。

　　再如高适的《除夜作》： “旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。”除夕之夜，诗人眼看着外面家家户户灯火通明欢聚一堂，而自己却远离家人，身居客舍。两相对照，不觉触景生情，连眼前那盏有着光和热的灯，竟也变得“寒”气袭人。旅馆的清冷和诗人内心的凄寂，惯常写法诗人应要倾吐此刻的悲凉心绪了，可是，诗人却又撇开自己，从对面写来：“故乡今夜思千里。”其实，这也正是“我”“千里思故乡”的一种表现。

　　可见，对写法可使诗作含蓄蕴藉，别具韵味，耐人咀嚼，这就有必要对“对写法”的特点加以探讨。

　　一．巧用衬托，虚实相生

　　古诗中有不少诗句是将设想之境与当前之境进行对比或衬托，以虚衬实，来抒发心中的情怀。而这种设想是从对方的角度出发，比直接写自己来得委婉、曲折，但感情却达到了双向交流的结果。具体的意象，典型的细节，虚实的意境与衬托的手法结合在一起，使诗歌感情显得更加深沉，更加动人，艺术感染力更强。

　　如唐代陈陶的《陇西行》：“誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。可怜无定河边骨，犹是深闺梦里人。”首两句以精炼的语言表现了将士忠勇敢战的献身精神，尾二句笔锋一转，不再写将士，也不写自己感慨，而匠心独运的写闺中妻子仍然梦着已成白骨的丈夫。人已成骨，作者却想象家中的妻子那热切美好的希望。一实一虚，国情家情互为衬托，使全诗产生震撼心灵的悲剧力量，诗意更深挚，情景更凄惨，因而也更能使人一洒同情之泪。

　　二，意境深远，主体隐晦

　　“对写法”诗歌中经常出现月色如霜、夕阳西下、清猿哀鸣、闺房深深、寒风幽幽、愁梦长长的意象，组合形成悲凉哀怨、感人至深的意境。这意境更多的'是诗人想象当中客体所处的情境，这就使得诗歌的意境更加深远，给读者留下无穷无尽的想象余地，使诗歌韵味无穷，深婉动人。 如杜甫《月夜》：“今夜鄢州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干？”此诗是诗人在安史之乱时身陷长安时思念妻子儿女之作。有评论家说， “公本思家，偏想家人思己”，诗中写的是妻子思念丈夫，其实恰恰是诗人自己感情的折身，这种写法比说自己如何想念妻子儿女来得委婉含蓄。由于诗歌既写到妻子望月之痴情，又写到小儿女尚未懂事，不解母亲望月情由，从而使得抒情主体飘游不定。其实，抓住“郎州”、“遥”、“长安”、“双照”等词即可明断，妻子只是抒情主体的诗人抒情的凭借。

　　三．语言质朴，主题鲜明

　　“对写法”诗歌言词口语化，往往以生活画面入诗，生活气息浓郁。诗歌语言表面看来似一杯淡水，却于*淡之处蕴含浓郁的诗情，表现诗人对故乡和亲人的强烈眷恋。质朴自然的诗句，饱含诗人的一片深情，具有感人的艺术力量。

　　“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”， “想得家中夜深坐，还应说着远行人”， “晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”、“料得年年肠断处，明月夜，短松冈”等诗句也无不体现

　　出上述特点。

　　这些诗句无矫饰之情，无故作之态，不以史事用典取胜，亦不以锻炼词句生色，纯以*常语出之，却形象而精练地写出了羁旅远方的心灵飞归故乡之急，思念亲人之切，诗人自作多情之态、思情成痴之状跃然纸上，引起无数读者的心灵共鸣，产生了强烈的艺术感染力。

　　第一种：先写正文，标题及出处写在落款处

　　一般不标点（也可以标点），可分段，也可以不分段，诗文作者、标题等写在落款处。

　　上下两阙分两段，自然书写，参差错落，没有可以的安排。最后三行小字落款。

　　第二种：先写标题出处，后写正文再落款

　　一般采用分段书写，可以有层次感。

　　按照顺序书写，先写词牌名，然后题记，再写正文，最后落款。这种写法适合写斗方和小品，比较现代感。

　　第三种：采用题签形式，将标题出处等写在题签上

　　这是一种比较新颖的书写格式，带有装饰效果，题签多为古色古香的色宣，题签的字可以采用与正文不同的字体，多为古朴的篆书、隶书、汉简等。典型的如下图：

　　掌握了以上三种最为重要的格式以后，可以灵活应用，比如说也可以把这种格式用到斗方、扇面、条幅、横幅上去，万变不离其宗。