带庄生晓梦的古诗

庄生晓梦迷蝴蝶全诗

庄生晓梦迷蝴蝶全诗

　　诗词，是指以古体诗、*体诗和格律词为代表的*汉族传统诗歌。亦是汉字文化圈的特色之一。通常认为，诗较为适合“言志”，而词则更为适合“抒情”。下面是小编帮大家整理的庄生晓梦迷蝴蝶全诗，欢迎大家分享！

　　庄生晓梦迷蝴蝶是出自《锦瑟》的名句。

　　【全诗如下】

　　《锦瑟》

　　作者：李商隐（唐代）

　　锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

　　庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

　　沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

　　此情可待成追忆？只是当时已惘然。

　　【赏析】

　　《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名；然而它又是最不易讲解的一篇难诗。有人说是写给令狐楚家一个叫“锦瑟”的侍女的感情诗；有人说是睹物思人，写给故去的妻子王氏的悼亡诗；也有人认为中间四句诗可与瑟的适、怨、清、和四种声情相合，从而推断为描述音乐的咏物诗；此外还有影射政治、自叙诗歌创作等许多种说法。千百年来众说纷纭，莫衷一是，大体而言，以“悼亡”和“自伤”说者为多。

　　诗人超多借用庄生梦蝶，杜鹃啼血，沧海珠泪、良田生烟等典故，采用比兴手法，运用联想与想象，把听觉的感受，转化为视觉形象，以片段意象的组合，创造朦胧的境界，从而借助可视可感的诗歌形象来传达其真挚浓烈而又幽约深曲的深思。

　　诗题“锦瑟”，是用了起句的头二个字。旧说中，原有认为这是咏物诗的，但注解家似乎都主张：这首诗与瑟事无关，实是一篇借瑟以隐题的“无题”之作。

　　首联“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”无端，无缘无故，生来就如此。乐器，琴有三弦、五弦；筝有13弦；而“瑟”却有五十弦。用这么多弦，来抒发繁复之情感，该是多么哀伤。古有泰帝与素女之典故，已是哀伤至极了。诗人以这个典故作为喻象，暗示自喻诗人与众不一样，别人只三弦、五弦，而诗人之瑟却有五十弦之多。真是得天独厚之天才。暗示他天赋极高，多愁善感，锐敏幽微。比兴用得多么高妙。下一句，一弦一柱，追忆青春恋爱的年华。首*起，引领下文，以下都是追忆完美的.青春。但又美景不长，令人失落惆怅。

　　颔联的上句，用了《庄子》的一则寓言典故，说的是庄周梦见自我身化为蝶，栩栩然而飞，浑忘自家是“庄周”其人了；之后梦醒，自家仍然是庄周，不知蝴蝶已经何往。下句中的望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。之后禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人心腑，名为杜鹃。此联二句，写的是佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。迷含迷失、离去、不至等义。隐约包涵着完美的情境，却又是虚缈的梦境。锦瑟繁弦，哀音怨曲，引起诗人无限的悲感、难言的冤愤，如闻杜鹃之凄音，送春归去。一个“托”字，不但写了杜宇之托春心于杜鹃，也写了佳人之托春心于锦瑟，手挥目送之间，花落水流之趣。诗人妙笔奇情，于此已然到达一个高潮。

　　律诗一过颔联，“起”“承”之后，已到“转”笔之时，笔到此间，大抵前面文情已然到达小小一顿之处，似结非结，含意待申。在此下方，点笔落墨，好像重新再“起”似的。其笔势或如奇峰突起，或如藕断丝连，或者推笔宕开，或者明缓暗紧，手法能够不尽相同，而神理脉络，是有转折而又始终贯注的。当此之际，诗人就写出了“沧海月明珠有泪”这一名句来。

　　颈联前一句把几个典故揉合在一齐，珠生于蚌，蚌在于海，每当月明宵静，蚌则向月张开，以养其珠，珠得月华，始极光莹。这是完美的民间传统之说。泪以珠喻，自古为然，鲛人泣泪，颗颗成珠，亦是海中的奇情异景。如此，皎月落于沧海之间，明珠浴于泪波之界，在诗人笔下，已然构成一个难以分辨的妙境。一笔而能有如此丰富的内涵、奇丽的联想的，实不多见。

　　后一句的蓝田沧海，也并非空穴来风。晚唐诗人司空图，引过比他早的戴叔伦的一段话：“诗家美景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。”那里用来比喻的八个字，简直和此诗颈联下句的七个字一模一样，足见此一比喻，另有根源，可惜之后古籍失传，竟难重觅来源。引戴语作解说，是否贴切，亦难断言。晋代文学家陆机在他的《文赋》里有一联名句：“石韫玉而山辉，水怀珠而川媚。”蓝田，山名，在今陕西蓝田东南，是有名的产玉之地。此山为日光煦照，蕴藏其中的玉气（古人认为宝物都有一种一般目力所不能见的光气），冉冉上腾，但美玉的精气远察如在，*观却无，因此可望而不可置诸眉睫之下，这代表了一种异常完美的理想景色，然而它是不能把握和无法亲*的。诗中此句，正是在“韫玉山辉，怀珠川媚”的启示和联想下，用蓝田日暖给上句沧海月明作出了对仗，造成了异样鲜明强烈的比较。而就字面讲，蓝田对沧海，也是十分工整的，正因沧字本义是青色。诗人在词藻上的考究，也能够看出他的才华和功力。

　　对于诗人来说，沧海月明这个境界，尤有特殊的身后感情。有一次，他因病中未能躬与河东公的“乐营置酒”之会，就写出了“只将沧海月，高压赤城霞”（《病中闻河东公乐营置酒口占寄上》）的句子。如此看来，他对此境，一方面于其高旷皓净十分爱赏，一方面于其凄寒孤寂又十分感伤：一种复杂的难言的怅惘之怀，溢于言表。

　　此联和上联共用了四个典故，呈现了不一样的意境和情绪。庄生梦蝶，是人生的恍惚和迷惘；望帝春心，包含苦苦追寻的执著；沧海鲛泪，具有一种阔大的寂寥；蓝田日暖，传达了温暖而朦胧的欢乐。诗人从典故中提取的意象是那样的神奇、空灵，他的心灵向读者缓缓开启，华年的完美，性命的感触等皆融于其中，却只可意会不可言说。

　　尾联拢束全篇，明白提出“此情”二字，与开端的“华年”相为呼应，笔势未尝闪遁。诗句是说：如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜惘惘了。对于一般普通人，往往是人到老年，追思以往：深憾青春易逝，功业无成，光阴虚度，碌碌无为而悔恨无穷。但天资聪敏的诗人，则事在当初，就早已先知先觉到了，却无可奈何，无限之惘然若失。这就是诗人李商隐，借锦瑟而自况了。

　　李商隐生命经历坎坷，有难言之痛，至苦之情，郁结中怀，发为诗句，幽伤要眇，往复低徊，感染于人者至深。他的一首送别诗中说：“庾信生多感，杨朱死有情；弦危中妇瑟，甲冷想夫筝！”（《送千牛李将军赴阙五十韵》）则筝瑟为曲，常系乎生死哀怨之深情苦意，可想而知。如谓锦瑟之诗中有生离死别之恨，恐怕也不能说是全出臆断。

庄生晓梦迷蝴蝶全诗

　　《锦瑟》

　　锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

　　庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

　　沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

　　此情可待成追忆，只是当时已惘然。

　　注释：

　　1、锦瑟：装饰华美的瑟。瑟：拨弦乐器，通常二十五弦。

　　2、无端：犹何故。怨怪之词。

　　3、五十弦：这里是托古之词。作者的原意，当也是说锦瑟本应是二十五弦。

　　4、庄生晓梦迷蝴蝶：《庄子·齐物论》：“庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也；自喻适志与！不知周也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与？蝴蝶之梦为周与。”商隐此引庄周梦蝶故事，以言人生如梦，往事如烟之意。

　　5、望帝春心托杜鹃：《华阳国志·蜀志》：“杜宇称帝，号曰望帝。……其相开明，决玉垒山以除水害，帝遂委以政事，法尧舜禅授之义，遂禅位于开明。帝升西山隐焉。时适二月，子鹃鸟鸣，故蜀人悲子鹃鸟鸣也。”子鹃即杜鹃，又名子规。

　　6、珠有泪：《博物志》：“南海外有鲛人，水居如鱼，不废绩织，其眼泣则能出珠。”

　　7、蓝田：《元和郡县志》：“关内道京兆府蓝田县：蓝田山，一名玉山，在县东二十八里。

　　锦瑟呀，你为何竟有五十条弦？每弦每节，都令人怀思黄金华年。我心如庄子，为蝴蝶晓梦而迷惘；又如望帝化杜鹃，寄托春心哀怨。沧海明月高照，鲛人泣泪皆成珠。蓝田红日和暖，可看到良玉生烟。悲欢离合之情，岂待今日来追忆，只是当年却漫不经心，早已惘然。读者尽管难以明了《锦瑟》诗的思想内容，但那可供神游的诗境，却很容易在脑子里浮现。

　　这首《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名；然而它又是最不易讲解的一篇难诗。自宋元以来，揣测纷纷，莫衷一是。

　　诗题“锦瑟”，是用了起句的头二个字。旧说中，原有认为这是咏物诗的，但*来注解家似乎都主张：这首诗与瑟事无关，实是一篇借瑟以隐题的“无题”之作。学者周汝昌认为，它确是不同于一般的咏物体，可也并非只是单纯“截取首二字”以发端比兴而与字面毫无交涉的无题诗。它所写的情事分明是与瑟相关的。

　　起联两句，从来的注解也多有误会，以为据此可以判明此篇作时，诗人已“行年五十”，或“年*五十”，故尔云云。其实不然。“无端”，犹言“没来由地”、“*白无故地”。此诗人之痴语也。锦瑟本来就有那么多弦，这并无“不是”或“过错”；诗人却硬来埋怨它：锦瑟呀，你干什么要有这么多条弦？瑟，到底原有多少条弦，到李商隐时代又实有多少条弦，其实都不必“考证”，诗人不过借以遣词见意而已。据记载，古瑟五十弦，所以玉溪写瑟，常用五十之数，如“雨打湘灵五十弦”，“因令五十丝，中道分宫徵”，都可证明，此在诗人原无特殊用意。

　　“一弦一柱思华年”，关键在于“华年”二字。一弦一柱犹言一音一节。瑟具弦五十，音节最为繁富可知，其繁音促节，常令听者难以为怀。诗人绝没有让人去死抠“数字”的意思。他是说：聆锦瑟之繁弦，思华年之往事；音繁而绪乱，怅惘以难言。所设五十弦，正为“制造气氛”，以见往事之千重，情肠之九曲。要想欣赏玉溪此诗，先宜领会斯旨，正不可胶柱而鼓瑟。宋词人贺铸说：“锦瑟华年谁与度？”（《青玉案》）元诗人元好问说：“佳人锦瑟怨华年！”

　　（《论诗三十首》）华年，正今语所谓美丽的青春。玉溪此诗最要紧的“主眼”端在华年盛景，所以“行年五十”这才追忆“四十九年”之说，实在不过是一种迂见罢了。

　　起联用意既明，且看他下文如何承接。

　　颔联的上句，用了《庄子》的一则寓言典故，说的是庄周梦见自己身化为蝶，栩栩然而飞，浑忘自家是“庄周”其人了；后来梦醒，自家仍然是庄周，不知蝴蝶已经何往。玉溪此句是写：佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。迷含迷失、离去、不至等义。试看他在《秋日晚思》中说：“枕寒庄蝶去”，去即离、逝，亦即他所谓迷者是。晓梦蝴蝶，虽出庄生，但一经玉溪运用，已经不止是一个“栩栩然”的问题了，这里面隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。本联下句中的望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人心腑，名为杜鹃。杜宇啼春，这与锦瑟又有什么关联呢？原来，锦瑟繁弦，哀音怨曲，引起诗人无限的悲感，难言的冤愤，如闻杜鹃之凄音，送春归去。一个“托”字，不但写了杜宇之托春心于杜鹃，也写了佳人之托春心于锦瑟，手挥目送之间，花落水流之趣，诗人妙笔奇情，于此已然达到一个*。

　　看来，玉溪的“春心托杜鹃”，以冤禽托写恨怀，而“佳人锦瑟怨华年”提出一个“怨”字，正是恰得其真实。玉溪之题咏锦瑟，非同一般闲情琐绪，其中自有一段奇情深恨在。写出二人被迫分别之苦，与分别的恋恋不舍，作者以托王之心暗喻对面对的结局的愤恨，与此情的恋恋不舍。

　　律诗一过颔联，“起”“承”之后，已到“转”笔之时，笔到此间，大抵前面文情已然达到小小一顿之处，似结非结，含意待申。在此下面，点笔落墨，好像重新再“起”似的。其笔势或如奇峰突起，或如藕断丝连，或者推笔宕开，或者明缓暗紧。手法可以不尽相同，而神理脉络，是有转折而又始终贯注的。当此之际，玉溪就写出了“沧海月明珠有泪”这一名句来。

　　珠生于蚌，蚌在于海，每当月明宵静，蚌则向月张开，以养其珠，珠得月华，始极光莹。这是美好的民间传统之说。月本天上明珠，珠似水中明月；泪以珠喻，自古为然，鲛人泣泪，颗颗成珠，亦是海中的奇情异景。如此，皎月落于沧海之间，明珠浴于泪波之界，月也，珠也，泪也，三耶一耶？一化三耶？三即一耶？在诗人笔下，已然形成一个难以分辨的妙境。唐人诗中，一笔而有如此丰富的内涵、奇丽的联想的，舍玉溪生实不多觏。

　　那么，海月、泪珠和锦瑟是否也有什么关联可以寻味呢？钱起的咏瑟名句不是早就说“二十五弦弹夜月，不胜清怨却飞来”吗？所以，瑟宜月夜，清怨尤深。如此，沧海月明之境，与瑟之关联，不是可以窥探的吗？

　　对于诗人玉溪来说，沧海月明这个境界，尤有特殊的深厚感情。有一次，他因病中未能躬与河东公的“乐营置酒”之会，就写出了“只将沧海月，高压赤城霞”的句子。如此看来，他对此境，一方面于其高旷皓净十分爱赏，一方面于其凄寒孤寂又十分感伤：一种复杂的难言的怅惘之怀，溢于言表。

　　晚唐诗人司空图，引过比他早的戴叔伦的一段话：“诗家美景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。”这里用来比喻的八个字，简直和此诗颈联下句的七个字一模一样，足见此一比喻，另有根源，可惜后来古籍失传，竟难重觅出处。今天解此句的，别无参考，引戴语作解说，是否贴切，亦难断言。晋代文学家陆机在他的《文赋》里有一联名句：“石韫玉而山辉，水怀珠而川媚。”蓝田，山名，在今陕西蓝田东南，是有名的产玉之地。此山为日光煦照，蕴藏其中的玉气（古人认为宝物都有一种一般目力所不能见的光气），冉冉上腾，但美玉的精气远察如在，*观却无，所以可望而不可置诸眉睫之下，—这代表了一种异常美好的理想景色，然而它是不能把握和无法亲*的。玉溪此处，正是在“韫玉山辉，怀珠川媚”的启示和联想下，用蓝田日暖给上句沧海月明作出了对仗，造成了异样鲜明强烈的对比。而就字面讲，蓝田对沧海，也是非常工整的，因为沧字本义是青色。玉溪在词藻上的考究，也可以看出他的才华和工力。

　　颈联两句所表现的，是阴阳冷暖、美玉明珠，境界虽殊，而怅恨则一。诗人对于这一高洁的感情，是爱慕的、执着的，然而又是不敢亵渎、哀思叹惋的。

　　尾联拢束全篇，明白提出“此情”二字，与开端的“华年”相为呼应，笔势未尝闪遁。诗句是说：如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜惘惘了—话是说的“岂待回忆”，意思正在：那么今朝追忆，其为怅恨，又当如何！诗人用两句话表出了几层曲折，而几层曲折又只是为了说明那种怅惘的苦痛心情。诗之所以为诗者在于此，玉溪诗之所以为玉溪诗者，尤在于此(m.ju.51tietu.net)。

　　玉溪一生经历，有难言之痛，至苦之情，郁结中怀，发为诗句，幽伤要眇，往复低徊，感染于人者至深。他的一首送别诗中说：“瘐信生多感，杨朱死有情；弦危中妇瑟，甲冷想夫筝！”则筝瑟为曲，常系乎生死哀怨之深情苦意，可想而知。循此以求，如谓锦瑟之诗中有生离死别之恨，恐怕也不能说是全出臆断。《锦瑟》中，诗人大量借用庄生梦蝶，杜鹃啼血，沧海珠泪、良田生烟等典故，采用比兴手法，运用联想与想象，把听觉的感受，转化为视觉形象，以片段意象的组合，创造朦胧的境界，从而借助可视可感的诗歌形象来传达其真挚浓烈而又幽约深曲的深思。

庄生晓梦迷蝴蝶全诗

庄生晓梦迷蝴蝶全诗

　　诗词，是指以古体诗、*体诗和格律词为代表的中国汉族传统诗歌。亦是汉字文化圈的特色之一。通常认为，诗较为适合“言志”，而词则更为适合“抒情”。下面是小编帮大家整理的庄生晓梦迷蝴蝶全诗，欢迎大家分享！

　　庄生晓梦迷蝴蝶是出自《锦瑟》的名句。

　　【全诗如下】

　　《锦瑟》

　　作者：李商隐（唐代）

　　锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

　　庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

　　沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

　　此情可待成追忆？只是当时已惘然。

　　【赏析】

　　《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名；然而它又是最不易讲解的一篇难诗。有人说是写给令狐楚家一个叫“锦瑟”的侍女的感情诗；有人说是睹物思人，写给故去的妻子王氏的悼亡诗；也有人认为中间四句诗可与瑟的适、怨、清、和四种声情相合，从而推断为描述音乐的咏物诗；此外还有影射政治、自叙诗歌创作等许多种说法。千百年来众说纷纭，莫衷一是，大体而言，以“悼亡”和“自伤”说者为多。

　　诗人超多借用庄生梦蝶，杜鹃啼血，沧海珠泪、良田生烟等典故，采用比兴手法，运用联想与想象，把听觉的感受，转化为视觉形象，以片段意象的组合，创造朦胧的境界，从而借助可视可感的诗歌形象来传达其真挚浓烈而又幽约深曲的深思。

　　诗题“锦瑟”，是用了起句的头二个字。旧说中，原有认为这是咏物诗的，但注解家似乎都主张：这首诗与瑟事无关，实是一篇借瑟以隐题的“无题”之作。

　　首联“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”无端，无缘无故，生来就如此。乐器，琴有三弦、五弦；筝有13弦；而“瑟”却有五十弦。用这么多弦，来抒发繁复之情感，该是多么哀伤。古有泰帝与素女之典故，已是哀伤至极了。诗人以这个典故作为喻象，暗示自喻诗人与众不一样，别人只三弦、五弦，而诗人之瑟却有五十弦之多。真是得天独厚之天才。暗示他天赋极高，多愁善感，锐敏幽微。比兴用得多么高妙。下一句，一弦一柱，追忆青春恋爱的年华。首*起，引领下文，以下都是追忆完美的.青春。但又美景不长，令人失落惆怅。

　　颔联的上句，用了《庄子》的一则寓言典故，说的是庄周梦见自我身化为蝶，栩栩然而飞，浑忘自家是“庄周”其人了；之后梦醒，自家仍然是庄周，不知蝴蝶已经何往。下句中的望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。之后禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人心腑，名为杜鹃。此联二句，写的是佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。迷含迷失、离去、不至等义。隐约包涵着完美的情境，却又是虚缈的梦境。锦瑟繁弦，哀音怨曲，引起诗人无限的悲感、难言的冤愤，如闻杜鹃之凄音，送春归去。一个“托”字，不但写了杜宇之托春心于杜鹃，也写了佳人之托春心于锦瑟，手挥目送之间，花落水流之趣。诗人妙笔奇情，于此已然到达一个*。

　　律诗一过颔联，“起”“承”之后，已到“转”笔之时，笔到此间，大抵前面文情已然到达小小一顿之处，似结非结，含意待申。在此下方，点笔落墨，好像重新再“起”似的。其笔势或如奇峰突起，或如藕断丝连，或者推笔宕开，或者明缓暗紧，手法能够不尽相同，而神理脉络，是有转折而又始终贯注的。当此之际，诗人就写出了“沧海月明珠有泪”这一名句来。

　　颈联前一句把几个典故揉合在一齐，珠生于蚌，蚌在于海，每当月明宵静，蚌则向月张开，以养其珠，珠得月华，始极光莹。这是完美的民间传统之说。泪以珠喻，自古为然，鲛人泣泪，颗颗成珠，亦是海中的奇情异景。如此，皎月落于沧海之间，明珠浴于泪波之界，在诗人笔下，已然构成一个难以分辨的妙境。一笔而能有如此丰富的内涵、奇丽的联想的，实不多见。

　　后一句的蓝田沧海，也并非空穴来风。晚唐诗人司空图，引过比他早的戴叔伦的一段话：“诗家美景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。”那里用来比喻的八个字，简直和此诗颈联下句的七个字一模一样，足见此一比喻，另有根源，可惜之后古籍失传，竟难重觅来源。引戴语作解说，是否贴切，亦难断言。晋代文学家陆机在他的《文赋》里有一联名句：“石韫玉而山辉，水怀珠而川媚。”蓝田，山名，在今陕西蓝田东南，是有名的产玉之地。此山为日光煦照，蕴藏其中的玉气（古人认为宝物都有一种一般目力所不能见的光气），冉冉上腾，但美玉的精气远察如在，*观却无，因此可望而不可置诸眉睫之下，这代表了一种异常完美的理想景色，然而它是不能把握和无法亲*的。诗中此句，正是在“韫玉山辉，怀珠川媚”的启示和联想下，用蓝田日暖给上句沧海月明作出了对仗，造成了异样鲜明强烈的比较。而就字面讲，蓝田对沧海，也是十分工整的，正因沧字本义是青色。诗人在词藻上的考究，也能够看出他的才华和功力。

　　对于诗人来说，沧海月明这个境界，尤有特殊的身后感情。有一次，他因病中未能躬与河东公的“乐营置酒”之会，就写出了“只将沧海月，高压赤城霞”（《病中闻河东公乐营置酒口占寄上》）的句子。如此看来，他对此境，一方面于其高旷皓净十分爱赏，一方面于其凄寒孤寂又十分感伤：一种复杂的难言的怅惘之怀，溢于言表。

　　此联和上联共用了四个典故，呈现了不一样的意境和情绪。庄生梦蝶，是人生的恍惚和迷惘；望帝春心，包含苦苦追寻的执著；沧海鲛泪，具有一种阔大的寂寥；蓝田日暖，传达了温暖而朦胧的欢乐。诗人从典故中提取的意象是那样的神奇、空灵，他的心灵向读者缓缓开启，华年的完美，性命的感触等皆融于其中，却只可意会不可言说。

　　尾联拢束全篇，明白提出“此情”二字，与开端的“华年”相为呼应，笔势未尝闪遁。诗句是说：如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜惘惘了。对于一般普通人，往往是人到老年，追思以往：深憾青春易逝，功业无成，光阴虚度，碌碌无为而悔恨无穷。但天资聪敏的诗人，则事在当初，就早已先知先觉到了，却无可奈何，无限之惘然若失。这就是诗人李商隐，借锦瑟而自况了。

　　李商隐生命经历坎坷，有难言之痛，至苦之情，郁结中怀，发为诗句，幽伤要眇，往复低徊，感染于人者至深。他的一首送别诗中说：“庾信生多感，杨朱死有情；弦危中妇瑟，甲冷想夫筝！”（《送千牛李将军赴阙五十韵》）则筝瑟为曲，常系乎生死哀怨之深情苦意，可想而知。如谓锦瑟之诗中有生离死别之恨，恐怕也不能说是全出臆断。

“有心惊晓梦，无计啭春风”的意思及全诗翻译赏析

“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”的意思及全诗翻译赏析

李清照《晓梦》原文与赏析

李清照《晓梦》原文与赏析

　　《晓梦》，是一首五言排律诗，是宋代著名的诗人李清照的作品，下面是小编收集整理的李清照《晓梦》原文与赏析，欢迎大家参考阅读！

　　李清照《晓梦》原文：

　　晓梦随疏钟，飘然蹑云霞。

　　因缘安期生，邂逅萼绿华。

　　秋风正无赖，吹尽玉井花。

　　共看藕如船，同食枣如瓜。

　　翩翩坐上客，意妙语亦佳。

　　嘲辞斗诡辩，活火分新茶。

　　虽非助帝功，其乐莫可涯。

　　人生能如此，何必归故家。

　　起来敛衣坐，掩耳厌喧哗。

　　心知不可见，念念犹咨嗟。

　　李清照《晓梦》拼音版：

　　xiǎo mèng suí shū zhōng ，piāo rán niè yún xiá 。

　　yīn yuán ān qī shēng ，xiè hòu è lǜ huá 。

　　qiū fēng zhèng wú lài ，chuī jìn yù jǐng huā 。

　　gòng kàn ǒu rú chuán ，tóng shí zǎo rú guā 。

　　piān piān zuò shàng kè ，yì miào yǔ yì jiā 。

　　cháo cí dòu guǐ biàn ，huó huǒ fèn xīn chá 。

　　suī fēi zhù dì gōng ，qí lè mò kě yá 。

　　rén shēng néng rú cǐ ，hé bì guī gù jiā 。

　　qǐ lái liǎn yī zuò ，yǎn ěr yàn xuān huá 。

　　xīn zhī bú kě jiàn ，niàn niàn yóu zī jiē 。

　　《晓梦》翻译：

　　疏朗的晨钟催我入梦乡，飘飘身轻登云霞。

　　有缘碰上安期生，又意外遇到仙女萼録华。

　　哪知秋风太无理，吹尽了太华峰头玉井花。

　　一起看莲藕大如船，一起尝鲜枣大如瓜。

　　座上宾客无不风流潇洒，意气高妙词语更佳。

　　嘲笑争辩谈怪论，火旺烟轻玩分茶。

　　不是辅佐天帝建功业，却是自有欢乐无边涯。

　　人生如能这样过，何必一定要回家！

　　梦醒起身整衣坐，捂住双耳驱喧哗。

　　明知梦境难亲见，想想还是惋惜它。

　　《晓梦》字词解释：

　　1、疏钟：稀疏的钟声。

　　2、安期生：秦时仙人。

　　3、邂逅：不期而遇。

　　4、萼绿华：古代传说中的仙女。

　　5、玉井花：韩愈诗《古意》：“太华峰头玉井莲，开花十丈藕如船。”

　　6、食枣如瓜：《史记·封禅书》：“李少君曰：君尝游海上，见安期生。安期生食巨枣，大如瓜。安期生仙者，居蓬莱，合则见人，不合则隐。”

　　7、嘲辞：嘲谑之辞。

　　8、活火：火之焰。

　　9、莫可涯：无涯，无穷尽。

　　10、敛衣：敛掩衣襟，即整装以示肃敬。

　　11、咨嗟：叹息。

　　《晓梦》创作背景：

　　这是一首记梦诗，李清照的记梦诗仅此一首，其具体作年难以考证。研究者有定它为南宋灭亡作者南渡以后所作的。因诗中有“人生能如此，何必归故家”等语，谓“因故家已经沦陷，实际上无家可归，这句的含义就显得倍加沉痛”。也有人认为不能完全排除作者在南渡之前，离家日久之时，也有可能说出这样的话来。

　　《晓梦》赏析：

　　五言古体诗以不换韵为正格，此诗便是一韵到底的。但它在内容安排上，却有点像那种四句一换韵的诗：每四句各成一小段落。诗题即首句起头二字，这是风谣乐府传统中之通例，诗中亦常有。此诗写作者某天早晨睡起前梦幻中的一番游仙经历以及醒来后的感慨。诗境开阔，风格飘逸。

《春晓》古诗鉴赏

《春晓》古诗鉴赏

　　在日常学*、工作抑或是生活中，大家都接触过很多优秀的古诗吧，古诗的篇幅可长可短，押韵比较自由灵活，不必拘守对仗、声律。那些被广泛运用的古诗都是什么样子的呢？下面是小编为大家整理的《春晓》古诗鉴赏，希望对大家有所帮助。

　　原文

　　《春晓》

　　孟浩然

　　春眠不觉晓，

　　处处闻啼鸟。

　　夜来风雨声，

　　花落知多少？

　　鉴赏

　　这首诗写的是春日早晨的景色。“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”二句是说：春天夜短，睡着后不知不觉中天已亮了，到处是鸟雀的啼鸣声。这两句诗抓住春晨到处鸟鸣雀躁的音响特征，渲染出一种春意醉人的意境，烘托了春晨中一片盎然的生机。

　　“夜来风雨声，花落知多少”二句，诗人在美梦乍醒、欲起未起之时，回想起昨夜的风雨声声，于是想见风雨过去必有很多落花，这里的听觉形象“风雨声”决不是令人感伤的“断肠声”，而是包蕴丰富的“更新曲”。

　　《春晓》这首小诗，初读似觉*淡无奇，反复读之，便觉诗中别有天地。它的艺术魅力不在于华丽的辞藻，不在于奇绝的艺术手法，而在于它的韵味。整首诗的风格就象行云流水一样*易自然，然而悠远深厚，独臻妙境。千百年来，人们传诵它，探讨它，仿佛在这短短的四行诗里，蕴涵着开掘不完的艺术宝藏。

　　自然而无韵致，则流于浅薄；若无起伏，便失之*直。《春晓》既有悠美的韵致，行文又起伏跌宕，所以诗味醇永。诗人要表现他喜爱春天的感情，却又不说尽，不说透，“迎风户半开”，让读者去捉摸、去猜想，处处表现得隐秀曲折。

　　“情在词外曰隐，状溢目前曰秀。”（张戒《岁寒堂诗话》引）写情，诗人选取了清晨睡起时刹那间的感情片段进行描写。这片段，正是诗人思想活动的启始阶段、萌芽阶段，是能够让人想象他感情发展的最富于生发性的顷刻。诗人抓住了这一刹那，却又并不铺展开去，他只是向读者透露出他的心迹，把读者引向他感情的轨道，就撒手不管了，剩下的，该由读者沿着诗人思维的方向去丰富和补充了。

　　注释

　　①晓：早晨，天亮。

　　②闻：听见。

　　③啼鸟：鸟鸣。

　　译文

　　春天酣睡，醒来时不觉已经天亮了，处处都可以听到悦耳动听的鸟的鸣叫声。夜里沙沙的风声雨声，不知花儿吹落了多少。

　　作者简介

　　孟浩然(689—740)，襄阳(今属湖北)人。盛唐田园山水诗的代表人物，与王维齐名，并称“王孟”。他的诗当时就极负盛名，李白、杜甫等均对其十分推崇。诗风*淡自然，意境清新，有很高的艺术感染力。

　　拓展阅读:古诗《春晓》教案

　　活动名称：

　　古诗《春晓》

　　活动目标：

　　1.理解古诗的内容，感受古诗的意境美、语言美。

　　2.通过创编动作、音乐表演加深对诗词的理解。

　　活动准备：

　　画有古诗图片的景象一幅、国学音乐春晓

　　活动过程：

　　一、谈话导入，引出话题

　　1.提问：小朋友现在是什么季节？

　　2.春天来了，我们的.周围发生了什么变化呢？

　　（幼儿自由回答）

　　二、欣赏、理解古诗，感受古诗的意境美和语言美

　　1.今天老师带来了一幅春天的画，请小朋友仔细观察说说你看到了什么？

　　（幼儿自由回答）

　　2.边欣赏图片，边倾听老师有感情的朗诵古诗

　　讨论：听了这首古诗你有什么感觉？

　　请幼儿自述（提示语；这首古诗说了什么？）

　　三、再次欣赏古诗，逐句理解古诗含义

　　1.这首古诗的古诗的名字是什么？（春晓）

　　2.教师讲解诗的大意：春天的夜里不知不觉的睡到天亮，当诗人醒来后，听到到处都是小鸟的叫声，原来是昨天夜里又刮风又下雨，不知道多少花瓣被吹打落地.

　　四、幼儿朗诵古诗，尝试用身体动作表现故事内容

　　1.引导幼儿有感情的朗诵古诗春晓

　　2.引导幼儿根据诗句大意创编动作

　　3.师幼跟随音乐边做动作边朗诵

　　五、幼儿有感情的诵读表演

　　活动延伸：

古诗《春晓》教案

古诗《春晓》教案

　　在日常学*、工作或生活中，大家总少不了接触一些耳熟能详的古诗吧，古诗按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。那么什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编收集整理的古诗《春晓》教案，欢迎阅读与收藏。

　　一、教学目标：

　　1、认识3个生字，会写3个生字。

　　2、正确流利地朗读古诗，背诵古诗。

　　二、教学重难点：

　　识字、写字和朗读。

　　三、教具准备：

　　多媒体课件。

　　四、教学时间：

　　一课时。

　　五、教学过程：

　　（一）谈话导入，揭示课题

　　1、师：小朋友们学了前面几篇课文，你们觉得春天怎么样？能用四个字的成语说说吗？（如：百花齐放、万物复苏）

　　2、师：是啊，古人也很喜欢春天，写了好多好多的诗来歌颂春天，赞美春天，今天我们将学*一首描写春天的古诗。《春晓》。大家知道这首诗是谁写的吗？播放孟浩然的图片，是啊，这首诗就是由唐代诗人孟浩然写的。

　　3、板书课题：春晓，指名幼儿读，并让幼儿猜猜这首诗写的是什么时候的？从而进行解题，“晓”是早晨的意思，因此这首诗描写的是春天的早晨。那接下来就让我们一起来学*这首古诗。

　　（二）初读古诗，认识生字

　　1、师：昨天老师已经布置大家预*这首古诗了，现在老师就来检查同学们预*得怎么样了？

　　①指名幼儿读。

　　②全班齐读。

　　2、师：现在老师把课文当中的生字宝宝请到黑板上了，我们一起去跟它们打招呼吧。课件出示“我会认”的字。

　　①指名幼儿读生字。

　　②全班交流识字方法。

　　③进行词语认读游戏：出示“睡眠、到处、新闻、闻见”等词语让全班同学进行认读。

　　④全班再次齐读古诗。

　　（三）指导朗读，理解诗意

　　1、师：同学们春天百花齐放，鸟儿飞来飞去，诗人睡得可香啦，连天亮了都不知道。是谁把他叫醒的呢？原来是小鸟，它们叽叽喳喳地叫着。他突然记起昨天晚上听到的刮风下雨的声音。花园里的花开得那么好，被风吹了一晚上了，不知道掉了多少花瓣。师边读边指导幼儿看图。

　　2、师：那么诗人是怎样来写这么一幅画的呢，我们就一起来读读这首诗。

　　（1）学*一、二两句诗。

　　①幼儿自由读这两句诗。

　　②师：春天的早晨，睡得多么舒服，一醒来就听到美丽

　　的鸟叫声，心情真舒畅啊！谁能带着这种心情来读读这两句诗。

　　③幼儿试着高兴地读这两句，接着再指名读，齐读。

　　（2）学*三、四句。

　　①师范读，幼儿再跟读。

　　②师：我们的作者想起花瓣掉了不少，心里就觉得很可

　　可读得轻一些，慢一些。

　　④幼儿试读，再全班齐读。

　　（3）幼儿试背全诗。

　　3、导背

　　①看图试背，指名背。

　　②全班齐背。

　　4、配乐朗读古诗。

　　（四）指导书写“古、声、多”

　　1、出示三个生字，幼儿认读，并对生字进行组词。

　　2、幼儿观察生字，说说在书写这些生字的时候分别要注意什么？

　　3、老师范写，幼儿描红并书写两个生字。

　　4、展示评议。

　　（五）布置作业

　　1、背诵《春晓》。

　　2、古、声、多各写两行。

春晓儿童古诗

　　《春晓》的语言*易浅*，自然天成，一点也看不出人工雕琢的痕迹。

　　【作者】 【朝代】唐

　　春眠不觉晓， 处处闻啼鸟。

　　夜来风雨声， 花落知多少。

　　春日里贪睡不知不觉天已破晓，搅乱我酣眠的是那啁啾的小鸟。

　　昨天夜里风声雨声一直不断，那娇美的春花不知被吹落了多少?

　　①晓：天刚亮的时候，春晓：春天的早晨。

　　②不觉晓：不知不觉天就亮了。

　　③啼鸟：鸟的啼叫声。

　　④知多少：不知有多少。

　　《春晓》这首小诗，初读似觉*淡无奇，反复读之，便觉诗中别有天地。它的艺术魅力不在于华丽的辞藻，不在于奇绝的艺术手法，而在于它的韵味。整首诗的风格就像行云流水一样*易自然，然而悠远深厚，独臻妙境。千百年来，人们传诵它，探讨它，仿佛在这短短的四行诗里，蕴涵着开掘不完的艺术宝藏。

　　自然而无韵致，则流于浅薄;若无起伏，便失之*直。《春晓》既有悠美的韵致，行文又起伏跌宕，所以诗味醇永。诗人要表现他喜爱春天的感情，却又不说尽，不说透，“迎风户半开”，让读者去捉摸、去猜想，处处表现得隐秀曲折。

　　“情在词外曰隐，状溢目前曰秀。”(张戒《岁寒堂诗话》引)写情，诗人选取了清晨睡起时刹那间的感情片段进行描写。这片段，正是诗人思想活动的启始阶段、萌芽阶段，是能够让人想象他感情发展的最富于生发性的顷刻。诗人抓住了这一刹那，却又并不铺展开去，他只是向读者透露出他的心迹，把读者引向他感情的轨道，就撒手不管了，剩下的，该由读者沿着诗人思维的方向去丰富和补充了。写景，他又只选取了春天的一个侧面。春天，有迷人的色彩，有醉人的芬芳，诗人都不去写。他只是从听觉角度着笔，写春之声：那处处啼鸟，那潇潇风雨。鸟声婉转，悦耳动听，是美的。加上“处处”二字，啁啾起落，远*应和，就更使人有置身山*上，应接不暇之感。春风春雨，纷纷洒洒，但在静谧的春夜，这沙沙声响却也让人想见那如烟似梦般的凄迷意境，和微雨后的众卉新姿。这些都只是诗人在室内的耳闻，然而这阵阵春声却逗露了无边春色，把读者引向了广阔的大自然，使读者自己去想象、去体味那莺啭花香的烂熳春光，这是用春声来渲染户外春意闹的美好景象。这些景物是活泼跳跃的，生机勃勃的。它写出了诗人的感受，表现了诗人内心的喜悦和对大自然的热爱。

　　宋人叶绍翁《游园不值》诗中的“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，是古今传诵的名句。其实，在写法上是与《春晓》有共同之处的。叶诗是通过视觉形象，由伸出墙外的一枝红杏，把人引入墙内、让人想象墙内;孟诗则是通过听觉形象，由阵阵春声把人引出屋外、让人想象屋外。只用淡淡的几笔，就写出了晴方好、雨亦奇的繁盛春意。两诗都表明，那盎然的春意，自是阻挡不住的，你看，它不是冲破了围墙屋壁，展现在你的眼前、萦回在你的耳际了吗?

　　施补华曰：“诗犹文也，忌直贵曲。”(《岘佣说诗》)这首小诗仅仅四行二十个字，写来却曲屈通幽，回环波折。首句破题，“春”字点明季节，写春眠的香甜。“不觉”是朦朦胧胧不知不觉。在这温暖的春夜中，诗人睡得真香，以至旭日临窗，才甜梦初醒。流露出诗人爱春的喜悦心情。次句写春景，春天早晨的鸟语。“处处”是指四面八方。鸟噪枝头，一派生机勃勃的景象。“闻啼鸟”即“闻鸟啼”，为了押韵，词序作了适当的调整。三句转为写回忆，诗人追忆昨晚的潇潇春雨。末句又回到眼前，联想到春花被风吹雨打、落红遍地的景象，由喜春翻为惜春，诗人把爱春和惜春的情感寄托在对落花的叹息上。爱极而惜，惜春即是爱春──那潇潇春雨也引起了诗人对花木的担忧。时间的跳跃、阴晴的交替、感情的微妙变化，都很富有情趣，能给人带来无穷兴味。

　　《春晓》的语言*易浅*，自然天成，一点也看不出人工雕琢的痕迹。而言浅意浓，景真情真，就像是从诗人心灵深处流出的一股泉水，晶莹透澈，灌注着诗人的生命，跳动着诗人的脉搏。读之，如饮醇醪，不觉自醉。诗人情与境会，觅得大自然的真趣，大自然的神髓。“文章本天成，妙手偶得之”，这是最自然的诗篇，是天籁。

　　孟浩然(689-740)，男，汉族，唐代诗人。本名不详(一说名浩)，字浩然，襄州襄阳(今湖北襄阳)人，世称“孟襄阳”。浩然，少好节义，喜济人患难，工于诗。年四十游京师，唐玄宗诏咏其诗，至“不才明主弃”之语，玄宗谓：“卿自不求仕，朕未尝弃卿，奈何诬我?”因放还未仕，后隐居鹿门山，著诗二百余首。孟浩然与另一位山水田园诗人合称为“王孟”。

　　诗文少年

　　唐永昌元年(6*)，孟浩然出生于襄阳城中一个薄有恒产的书香之家。

　　唐圣历元年(698年)，孟浩然与弟弟一起读书学剑。

　　唐景龙二年(708年)，孟浩然20岁，是年前后游鹿门山，作《题鹿门山》诗。诗标志着浩然独特的诗风基本形成。

　　唐景云二年(711年)，孟浩然23岁，与张子容同隐鹿门山。

　　漫游求仕

　　唐先天元年(712年)，冬天，送张子容应考进士，作诗《送张子容进士举》，25到35岁间，辞亲远行，漫游长江流域，广交朋友，干谒公卿名流，以求进身之机。

　　唐开元五年(717年)，游洞庭湖。干谒张说。登岳阳楼，作《岳阳楼》诗以献。

　　唐开元六年(718年)，二月，张说为荆州大都督府长史。四月赴任。浩然居家，作诗慨叹清贫和失意，渴望有人向皇帝引荐。

　　唐开元八年(720年)，暮春，浩然抱病，有赠张子容诗《晚春卧病寄张八》。九月九日，浩然与贾舁登岘山，诗酒唱和。

　　唐开元十二年(724年)，孟浩然36岁，韩思复任襄州刺史。卢馔为襄阳令，浩然与之为忘形之交。因玄宗在洛，便往洛阳求仕，滞洛三年，一无所获。

　　唐开元十三年(725年)，出蜀，游洞庭襄汉，孟浩然与李白结交为好友，成莫逆之交。当年韩思复卒，天子亲题其碑。浩然与卢馔立石岘山。

　　唐开元十四年(726年)，三月，浩然游扬州，途经武昌，遇李白。李白于黄鹤楼作诗送行。

　　入京不仕

　　唐开元十五年(727年)，孟浩然第一赶赴长安进行科举考试。

　　唐开元十六年(728年)，初春，在长安作《长安*春》诗，抒发渴望及第的心情，当年孟浩然三十九岁，然而，科举不中。同年孟浩然与王维结交，王维为孟浩然画像，两人成为忘年之交。应进士举不第后，孟浩然仍留在长安献赋以求赏识，曾在太学赋诗，名动公卿，一座倾服，为之搁笔。他和张说交谊甚笃。传说张说曾私邀入内署，适逢玄宗至，浩然惊避床下。张说不敢隐瞒，据实奏闻，玄宗命出见。浩然自诵其诗，至“不才明主弃”之句，玄宗不悦，说：“卿不求仕，而朕未尝弃卿，奈何诬我!”放归襄阳。后漫游吴越，穷极山水之胜。

　　隐居山水

　　唐开元十七年(729年)，孟浩然离开长安，辗转于襄阳、洛阳，夏季游吴越，与曹三御史泛舟太湖。曹三御史拟荐浩然，浩然作诗婉言谢绝，次年游玩于江南的名山古刹。

　　唐开元十九年(731年)，孟浩然同年43岁，春，在越州有赠谢甫池诗，表示出对农事的关心。继续在江浙一带会友作诗。

　　唐开元二十二年(734年)，孟浩然第二次前往长安求仕，不仕，当年浩然回襄阳。

　　唐开元二十三年(735年)，韩朝宗为襄州刺史，十分欣赏孟浩然，于是邀请他参加饮宴，并向朝廷推荐他，孟浩然因考虑到上京干谒张九龄未果，认为作为刺史的韩朝宗也无法让他入仕便没有按照约定赴京。同年李白赴襄阳，和孟浩然游玩。李白走后，浩然入蜀，往游广汉。

　　幕府入职

　　唐开元二十五年(737年)，张九龄为荆州长史，招致幕府。不久，仍返故居。

　　唐开元二十六年(738年)，浩然在荆州一带多所游览，夏，浩然患背疽，卧于襄阳，当在本年。次年病加重，多有好友探看。

　　终于南园

　　唐开元二十八年(公元740年)，王昌龄遭贬官途过襄阳，访孟浩然，相见甚欢。孟浩然背上长了毒疮，医治将愈，因纵情宴饮，食鲜疾发逝世。

陆浑山庄古诗

陆浑山庄古诗

　　古诗原文

　　归来物外情，负杖阅岩耕。

　　源水看花入，幽林采药行。

　　野人相问姓，山鸟自呼名。

　　去去独吾乐，无然愧此生。

　　诗文赏析

　　宋之问这首《陆浑山庄》诗，是他前期的作品。

　　他在《自洪府舟行直书其事》中写道：“揆己道德余，幼闻虚白旨。贵身贱外物，抗迹远尘轨。朝游伊水湄，夕卧箕山趾。妙年拙自晦，皎洁弄文史。谬辱紫泥书，挥翰青云里。事往每增伤，宠来常誓止。铭骨怀报称，逆鳞让金紫。安位衅潜搆，退耕祸犹起。栖岩实吾策，触藩诚内耻。”虽然他一生混迹于官场，在宦海中几经沉浮都没有痛下决心，绝尘归隐，但他爱好山水之心却是真挚的。他在长安附*有蓝田辋川别业（后为王维所居），在东都洛阳附*有陆浑山庄。他在《蓝田山庄》诗中自白说：“宦游非吏隐，心事好幽偏。”有时这别业、山庄也是他宦海中的避风港。或许正因为他饱经仕途沧桑，饱尝世事无常，才更寄情于山水之间。他在这些地方短暂的“隐逸”生活期间，写下了一些优美的田园山水诗。《陆浑山庄》是其中最出名的一篇。

　　首联叙事抒情，“归来物外情，负杖阅岩耕”，是说一回到陆浑山就仿佛到了世外桃源，因此诱发了退隐躬耕山林的念头。这叙事抒情中亦含有景致，侧面说明了陆浑山的清幽超尘，是隐逸的好去处。颔联主要描写自然景色，“源水看花入，幽林采药行”，上句是说顺着溪流欣赏山花不知不觉地来到了源头；下句是说采摘药草寻寻觅觅竟走进了云林深处。这两句诗连用了“看”“入”“采”“行”四个动词，在动态中写静景，意象活泼而有生气。既写出了烂漫山花、苍翠林色的诱人，也表现了人物悠闲的心情。颈联主要是表现山林的人物风情，“野人相问姓，山鸟自呼名”，上句写农夫对来客热情招呼，询问姓名。下句与上是工对，化用。苏东坡《海外》诗：“花曾识面香仍好，鸟不知名声自呼。”据《古今注》的解释：“南方有鸟名鹧鸪，其名自呼，向日而飞。”鹧鸪鸟也咕咕咕咕地向来客自我介绍名字。深深山泉，幽幽山林，烂漫山花，奇草珍药，友好的农人，好客的山鸟，清幽美好的山景，不是宦海中所能寻觅得到的。尾联起句“去去”叠用，表现出急迫的情绪，去求寻独善吾身的快乐。结句没有正面写宦海风波之苦，而只是说自己无才德，愧对明时。实际上是以古之君子自居，委婉地透露出隐退山林之意。《载洒园诗话》评这联诗说：“虽违心之言，却辞理兼至。”

　　这首《陆浑山庄》诗，历代诗评家的评价都很高，认为自然、高古，可与一些大家的名篇相提并论。如《葚原诗话》说：“诗以自然为上，工巧次之。工巧之至，始入自然；自然之妙，无须工巧。五言如孟浩然《过故人居》，王维《终南别业》，又《喜祖三至留宿》，李白《送友人》，又《牛渚怀古》，常建《题破山寺禅院》，宋之问《陆浑山庄》，此皆不事工巧极自然者也。”《小清华园诗谈》举例谈“何为高？曰《古诗十九首》尚矣，其次则陈思之《白马》七篇，彭泽之《饮酒》六首，左太冲之《咏史》，颜延年之《王君》，亦皆邈不可追者。*体则宋员外之‘归来物外情，负杖阅岩耕。源水看花入，幽林采药行。野人相问姓，山鸟自呼名。去去独吾乐，无能愧此生。’王右丞之‘晚年惟好静，万事不关心。君问穷通理，渔歌入浦深。’是也。”以上所说的“自然”，包括自然朴实的.语言、*易晓畅的表现形式所创造出的自然空灵的意境。“高”，指的是隐逸的思想情调。他取材、用词、造句、造境，都有独到之处，所取事物有典型性，所用词语富于表现力，既能融情与景，又能景中寓情。景与情会，杜甫曾借用过这首诗的第三联。“野人相问姓，山鸟自呼名”的意境自然优美，极尽山色景物风情之妙趣，具有不朽的艺术生命力。