从军行唐杨炯的古诗主要内容

古诗从军行唐王昌龄

古诗从军行唐王昌龄

　　王昌龄与李白、高适、王维、王之涣、岑参等人交往深厚。其诗以七绝见长，尤以边塞诗最为著名，有“诗家夫子”、“七绝圣手”之称。著有《王江宁集》六卷。下面是小编整理的古诗从军行唐王昌龄，欢迎大家分享。

　　古这首诗从军行唐王昌龄

　　青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。

　　黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。

　　【鉴赏】

　　此这首诗截取了边塞军旅生活的一个片断，通过写军中宴乐表现征戍者深沉、复杂的感情。

　　“琵琶起舞换新声”。随舞蹈的变换，琵琶又翻出新的曲调，这首诗境就在一片乐声中展开。琵琶是富于边地风味的乐器，而军中置酒作乐，常常少不了“胡琴琵琶与羌笛。”这些器乐，对征戍者来说，带着异或情调，容易唤起强烈感触。既然是“换新声”，总能给人以一些新的情趣、新的感受吧？

　　不，“总是关山旧别情”。边地乐曲主要内容，可以一言以蔽之，“旧别情”而已。因为艺术反映实际生活，征戍者谁个不是离乡背井乃至别妇抛雏？“别情”实在是最普遍、最深厚的感情和创作素材。所以，琵琶尽可换新曲调，却换不了歌词包含的情感内容。《乐府古题要解》云：“《关山月》，伤离也。”句中“关山”在字面的意义外，双关《关山月》曲调，含意更深。

　　此句的“旧”对应上句的“新”，成为这首诗意的一次波折，造成抗坠扬抑的音情，特别是以“总是”作有力转接，效果尤显。次句既然强调别情之“旧”，那么，这乐曲是否太乏味呢？不，“撩乱边愁听不尽”，那曲调无论什么时候，总能扰得人心烦乱不宁。所以那奏不完、“听不尽”的曲调，实叫人又怕听，又爱听，永远动情。这是这首诗中又一次波折，又一次音情的抑扬。“听不尽”三字，是怨？是叹？是赞？意味深长。作“奏不完”解，自然是偏于怨叹。然作“听不够”讲，则又含有赞美了。所以这句提到的“边愁”既是久戍思归的苦情，又未尝没有更多的意味。当时北方边患未除，尚不能尽息甲兵，言念及此，征戍者也会心不宁意不*的。前人多只看到它“意调酸楚”的一面，未必十分全面。

　　这首诗前三句均就乐声抒情，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那末结句如何以有限的七字尽此“不尽”就最见功力。这首诗人这里轻轻宕开一笔，以景结情。仿佛在军中置酒饮乐的场面之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象：古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉。对此，你会生出什么感想？是无限的乡愁？是立功边塞的雄心和对于现实的忧怨？也许，还应加上对于祖国山川风物的深沉的爱，等等。

　　读者也许会感到，在前三句中的感情细流一波三折地发展（换新声——旧别情——听不尽）后，到此却汇成一汪深沉的湖水，荡漾回旋。“高高秋月照长城”，这里离情入景，使这首诗情得到升华。正因为情不可尽，这首诗人“以不尽尽之”，“思入微茫，似脱实粘”，才使人感到那样丰富深刻的思想感情，征戍者的内心世界表达得入木三分。此这首诗之臻于七绝上乘之境，除了音情曲折外，这绝处生姿的一笔也是不容轻忽的。

　　王昌龄文学成就

　　成就综述

　　王昌龄存诗181首，体裁以五古、七绝为主，题材则主要为离别、边塞、宫怨。就数量之多，体制之备，题材之广说，王昌龄的诗实不如李白、杜甫和高适、岑参，但他的诗质量很高。边塞诗可并高适、岑参而三，四杰以后，诗坛几乎没有边塞诗作。唐玄宗改府兵制为募兵制后，文人掀起了从军热以求边功。开元十三年，王昌龄漫游西北边地，有了较深的边塞生活体验，创作了大量的边塞诗，此时岑参11岁，高适还没有开始边塞生活，后人依次考证称王昌龄为边塞诗的创始和先驱。

　　王昌龄的边塞诗善于捕捉典型的情景，有着高度的概括和丰富的表现力。既反映了盛唐时代的主旋律，又对边塞风光及边关战场场景进行细致描写，同时能够捕捉到将士细腻的内心世界。其诗歌意境开阔，语言圆润蕴藉，音调婉转和谐，耐人寻味，在抒情、造景、写意等方面均有很高造诣。而王昌龄的宫怨诗可与李白争胜，且其诗用意之深、写景之妙、比兴之切、造语之奇，都有独道之处。王昌龄闺怨诗以悲天悯人的精神书写那些久闭深宫的妃嫔宫人的悲情哀怨，以细腻的笔触多方面地展现她们的生活和感情世界，揭示她们在残酷的宫殡制度下所遭遇的悲惨命运，客观上批判了封建社会摧残妇女的罪恶。这种思想倾向奠定了其作品的健康基调，洗尽六朝宫廷诗浮艳**之污秽，有力地扭转了齐梁歌咏的不良文风另一方面，就艺术表现而言，王昌龄又发扬了六朝华美艳丽、精雕细琢的表现手法，继承了其形式美。因此王昌龄被誉为是成功地用七言绝句写宫词的第一人。

　　诗歌形式

　　五古之严

　　王昌龄的五古，基本上都写得严正肃然，高古劲健，颇有风骨。在他有生之时，就正是以这样的诗歌风格驰誉于盛唐诗坛。王昌龄的五言古诗中也却不难看出：特点鲜明、风格多样，呈现出不同的美学风貌。其一，劲健奔放，雄浑豪迈。其二，清丽幽秀，超逸旷放。胡应麟《诗薮》曾将唐初至盛唐的.五古发展划分为两大流派，即所谓“古雅之源”和“清澹之派”，并把王昌龄等归入前者。其三，悲怆惨恻，深沉苍郁。雄浑豪迈的图景渐次而为清幽超逸以致沉郁苍凉的画面所代替，这与王昌龄的人生经历、身世遭际是密切相连的。而这深沉悲怆的风格特点也正突出体现于诗人所描写的目睹边幕的苍凉、黑暗和仕途的蹭蹬、坎坷的诗歌之中。其四，清新活泼，自然明朗。难能可贵的是，王昌龄虽所谓“谤议沸腾，两窜遐荒”，因而抑郁忧伤。但是，诗人也并未时时陷于痛苦，永远沉于郁闷，而是不时脱略事务、摆落苍凉，从而也创作出一些颇具清新自然、活泼爽朗风格的五古诗篇。[9]

　　七绝于美

　　初唐七绝仅七十七首，盛唐四百七十二首，其中王昌龄七十四首，几乎占了六分之一。王昌龄在盛唐诗人中年辈较长，写作七绝时间也早，是唐朝诗人中较早大量写作七绝并获得优异成就的“七绝圣手”，独以七绝成为名家。七绝因为他以及李白等人的努力，逐渐地成为唐代流行的体裁，因此在七绝方面他与李白齐名。中唐、晚唐七绝数量之多，仅仅次于五律。由此可见，七绝至王昌龄而体制大定，表现手法完全成熟，给后人以很大影响。

　　诗歌内容

　　题材综述

　　王昌龄的七言绝句在内容上可分三类，这三类都自有特色。而其中以边塞诗第一、闺怨诗第二。

　　第一类是沿用乐府旧题的边塞诗。盛唐边塞诗人历来以高适、岑参为首。两人又都擅长歌行长篇，高作昂扬奋激，岑作瑰丽雄奇。王昌龄却另辟蹊径，以短小的绝句形式，抒写征人的种种情思，既有“不破楼兰终不还”（《从军行七首》之四）的壮志和“已报生擒吐谷浑”（《从军行七首》之五）的胜利喜悦，也有沙漠风前、长城月下怀念亲人的离愁，都写得含蓄深沉、情景交融，配以格调的舒缓自然、音节的宛转浏亮，成为传唱不衰的名作。

　　第二类是抒写宫女思妇怨情的闺怨诗和宫词。王昌龄在《宫词》、《闺怨》诸作中从另一方面表现了他刻画封建制度下妇女内心情感的高度艺术才能。从外表上看，宫廷生活是那么静谧迷人：“西宫夜静百花香”（《西宫春怨》）、“芙蓉不及美人妆”（《西宫秋怨》），但在绮丽的情景中，诗人却细腻入微地摹写了她们深刻的内心痛苦，她们对幸福的憧憬，她们的失望，在失望之中仍交织着希望的复杂心理。这些作品文笔之龙丽，语言之凝炼，情韵之深刻，都使后来作者难于争胜。

　　第三类是送别诗。王昌龄的一生交游很广，和许多文人、官吏、隐士和僧道都有来往，特别是在他两次遭贬、长年谪居的情况下，他多么需要亲友的慰藉和友情的温暖。他也把自己忠贞深沉的友情，献给了那些正直的知心朋友。他一生写了四十多首送别诗，不落窠臼，不同凡响，他的送别诗，在表现手法上可分为以下四种类型：一、用不同的艺术构思，表现诚挚而深厚的友情。二、打破送别诗常规，不重在写当前的离别，却着意在写别后的情景。三、不写伤离，而以慰别为“主意”四、无恭维、无应酬，以抒情、写人见长。

　　边塞称世

　　王昌龄是著名的边塞诗人，并在后代以边塞诗称世。而王昌龄边塞诗的艺术特色主要表现在如下几方面：

　　其一，王昌龄善于采用心理描写，表现细腻多变的感情。王昌龄在诗中较早地抒写征夫心灵的一位诗人，为宋词对人物心理进行细腻刻划打下了基础。他或通过瞬间征夫的心理变化，描写他们跳动的心曲;或通过营中的歌舞声，对征夫的内心痛苦进行抒写;或者借助边关的特有的生活场景，写征夫内心的忧愁;或者借战争，写守边将士捍卫国家尊严的英雄气概。可以说感情的抒发非常细腻、真实。

　　其二，王昌龄诗情景妙合，意与境浑。王昌龄去过边塞，真正看到了边塞的大漠、雄关、孤城、长云、雪山、烽火、羌笛等景象，因而在他的边塞诗中，组成了一幅非常壮美的自然景物的群体图。这些意象的上面附着了边塞将士的情与意，是特定环境中的特定物，即自然的物与将士的情两相交触，诗人还借助化无形为有形的艺术手法，构成了王昌龄边塞诗的情景妙合，意与境浑的艺术境界。他创造情景交融的意境美，使用了各种各样的方法。其一，选择某些富有特征性的景物，注入强烈的主观情感，促使景与情水**融，*高度统一。其二，既采用赋体，描写实景，又巧用直中含曲的方式，求得含蕴无穷的言外之意。其三，以苦心与孤诣，展开形象思维的翅膀，化无形为有形，变抽象为具体，使意境十分深蔚。

　　其三，王昌龄诗内容简洁、明快、含蓄，具有很高的语言艺术成就。王昌龄的边塞诗，非常讲究语言的精炼，真正做到了言均意足，意蕴无穷。或简洁、或明快、或含蓄，让读者回味无穷。另外，王昌龄在艺术上精益求精，对每一句都精心地加以处理，没有闲笔，绝句的起句往往是骤响易彻，以雷鸣般的声势打开一个局面，如：“秦时明月汉时关”、“大漠风尘日色昏”、“青海长云暗雪山”、“琵琶起舞换新声”等等，都是单刀直入，开门见山，不过最妙的地方还不在于起句，而是在第三句。绝句一般的都要在第三句另辟新境，翻出新意，所以首二句要*缓些才便于翻上一层。王昌龄调既已高险，还能在第三句上就势一振，把思想感情再深入一步，实在是需要高超的艺术技巧。

　　艺术特色

　　诗歌意境

　　在艺术风格上，王昌龄的七绝以委婉含蓄为主要特色，表现曲折，意境深远。其中不少是用比兴、寄托手法，抒写了诗人对现实的揭露和幽怨，因而与屈原的《离骚》在精神上有一致之处。王昌龄诗亦善用典故。其《诗格》提出“诗有六式”，第五就是“用事”：“谓如己意而与事合。”王诗用典不多，但往往用得巧妙而贴切，不露迹象。王昌龄很重视诗的境界，他的《诗格》提出“诗有三境”：“一曰物境，二曰情境，三曰意境。”他反对意与景的分离：“若一向言意，诗中不妙及无味。景语若多，与意相兼不紧，虽理通亦无味。”他很重视情与景的结合，认为：“凡诗，物色兼意下为好。若有物色，无意兴，虽巧亦无处用之。”

　　语言风格

　　王昌龄的诗歌从语象选择、句式运用到语句组合三方面都体现了诗人对典雅劲健的语言艺术风格的追求。在语象选择方面，王昌龄多选用大的数词、有力度的动词、准确的形容词来表现有气势的大场景或有气魄的大胸怀，体现出了语言的力量美、气势美。在名词选择方面，王昌龄选择的是典雅的、典型的语象。王昌龄在诗中多使用短句、变形句式、紧缩复句。使语言有力量感、经济简练。王昌龄诗歌中的语句组合也体现着他简练清峻的语言风格。总结王昌龄的诗三大特点就是：语言简练而内涵丰富；文辞*易但句意险峻；意兴相兼、沉中见清。

从军行杨炯诗词赏析（从军行唐杨炯的古诗）

《从军行》

烽火照西京，心中自不*。

牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。

雪暗凋旗画，风多杂鼓声。

宁为百夫长，胜作一书生。

全诗大意：

边塞的报警烽火传到了长安，壮士的心怀哪能够*静。辞别皇宫，将军手执兵符而去；围敌攻城，精锐骑兵勇猛异常。大雪纷飞，军旗黯然失色；狂风怒吼，夹杂咚咚战鼓。我宁愿做个低级军官为国冲锋陷阵，也胜过当个白面书生只会雕句寻章。

众所周知，烽火、烽烟、狼烟等词，代表着边境传来的警报。开篇即交代了时代背景，诗人用一个“照”字表达出军情的紧急，烽火好似照亮了长安的夜空。祖国边境正在受到侵扰，有志之士“心中自不*”，国家兴亡，匹夫有责；匈奴不灭，何以为家！

紧接着，第三、四句描写大军奔赴前线，以排山倒海的气势包围了敌军的堡垒。

一个“辞”字，沉重，庄严；一个“绕”字，形象地描绘出画面，想象铁骑气势汹汹，把敌人团团包围住。

“牙璋”是古代兵符，分凹凸两块，相合处成牙状，分别掌握在皇帝和统帅手中。统帅只有见到了皇帝手中的兵符，合二为一，严丝合缝，才能够出兵。否则就是擅自出兵，其罪当诛。

“凤阙”是汉朝皇宫的代称，汉建章宫的圆阙上有金凤。这里，诗人用“牙璋”、“凤阙”两个词，指代大军挥师出京，渲染出一种典雅、隆重的画面。

“龙城” 又称龙庭，在今蒙古国鄂尔浑河的东岸，是匈奴要地。汉武帝派卫青出击匈奴，曾在这里获胜，在本诗里，指代塞外敌方据点。在这里指敌军要塞。“铁骑绕龙城”，刻画出一幅画面：唐军已经神速地到达前线，并把敌方城堡包围得水泄不通。“铁骑”、“龙城”相对，渲染出龙争虎斗的战争气氛。一个“绕”字，又形象地写出了唐军包围敌人的军事态势。

第五、六句描写战场和战斗，但诗人并不正面进行描述，而是通过景物描写进行烘托。行军打战的不可或缺的军旗和军鼓、边塞的风雪，融合交织，形成一幅有声有色的画面。

“雪暗凋旗画”，从视觉出发：大雪纷飞，遮天蔽日，军旗翻滚，彩色的绣画黯然失色；“风多杂鼓声”，从听觉出发：狂风呼啸中夹杂着雄壮的进军鼓声。

战场上，两军对峙，将士们顶风冒雪，奋勇杀敌，与侵占国土的匈奴誓死搏斗，场面何其悲壮！

优秀的边塞诗在抒写戍边将士豪情壮志的同时，也并不回避战争的艰苦与残酷。尽管风雪苦寒，战斗激烈，仍然宁愿投笔从戎，“宁为百夫长”，为保卫祖国效力。首尾呼应，完美地表现了“从军”的主题。

整首诗节奏明快，气势恢宏。书生听见烽火军报传来，毅然投笔从戎，刚随从大军辞别京都，就在边塞包围了敌军，接着又展示了激烈战斗的场面。每个场景都选取最具代表性的元素，如牙璋（兵符）、军旗、军鼓等等。

每个情节呈现跳跃式的发展、又十分自然。而每一次跳跃之间，都给人留下了丰富的想象空间。比如，书生怎样投笔从戎？如何告别家人？行军路上情况怎样？一概省略。

“牙璋”才“辞凤阙”，“铁骑”已“绕龙城”,词采壮丽，对偶精整，而一气贯通，如同山崖上的瀑布飞流，一气直下、一往无前，将反侵略的军事行动写得迅猛凌历，声势逼人，有力突出了书生的爱国激情和唐朝将士气壮山河的精神面貌。

秦朝虽然建立了一个大一统*的开端，但汉朝历经了四百年历史，是第一个大一统*能够进行长久统治的王朝。而后的隋朝也是个“短命”的王朝，唐朝自然受到汉朝的影响更大。

由于这个政治因素,汉朝文学也深刻影响了唐朝文学的创作。比如汉朝乐府诗对于唐朝边塞诗创作，就产生了巨大影响。《从军行》，就本是乐府诗的标题。

在初唐诗坛上，“初唐四杰”是无法绕过的代表人物。王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王，他们都是少年成名，英姿勃发。年少得志，便不免轻狂傲慢一些，而杨炯则更是恃才傲物。

他曾经讽刺当时的朝臣为“麒麟楦”，说：那些玩杂耍的艺人，会把画着麒麟样子的布蒙在驴子的身上，让驴子翩翩起舞。可是呀，等到结束的时候，他们把布拿下来，驴子就是驴子，变不成麒麟。这已经是很*裸的讽刺了，也因为他出言无忌，得罪了许多人。

在文学上，他也是同样的锋芒毕露，丝毫不屑于掩饰。

当时“四杰”的排名上，大家都以为王勃第一，而杨炯居第二。

杨炯就很不服气了，他说：“我呀，惭愧立于卢照邻之前，而耻居于王勃之后。”

初唐年间，边境长年受到吐蕃、突厥侵扰。而唐朝建国基业的根本，就是关陇军事贵族集团。因此，唐朝前期虽然有科举制度，但是名额有限。更多高级人才的选拔、升迁，更多的是加入关陇军事集团，在战场上建功立业。因此初唐年间，许多文人投笔从戎，或者加入边疆名将的幕府效命。

公元679—681年（唐高宗调露、永隆年间），吐蕃、突厥曾多次侵扰甘肃一带，裴行俭奉命出师征讨，杨炯此诗可能是此时所作。

中国哲学研究院的研究员李泽厚说：“时从高门到寒士，从上层到市井，在初唐东征西讨、大破突厥、战败吐番、招安回纥的天可汗（唐太宗）时代里，一种为国立功的荣誉感和英雄主义弥漫在整个社会氛围中。”杨炯这两句诗，是当时士人阶层的最强音，有着时代的特色。杨炯并没有做过大官，也没有从军打过战，这首诗实际上是在借机抒发自己建功立业的理想。

初唐诗坛，受到齐梁诗风的影响，流行的是刻意雕琢、绮错婉媚的宫体诗，纤丽绮靡，缺乏风骨，没有一丝男子气概。初唐四杰对此非常不满，他们在诗歌的内容和形式上作过颇有成效的开拓和创新，对盛唐边塞诗的高度繁荣和成熟，有一定的影响。杨炯的从军行，是代表作之一。杨炯以一首气势昂扬的《从军行》，从亭台楼阁、丝竹管弦中走出，直奔边塞大漠，令人血脉偾张。

这种男儿的血性，这种壮士的豪迈，这种纵然马革裹尸，亦一往无前的气势，都是沉醉在莺莺燕燕、酒樽花前的宫体诗人们所没有的，亦是初唐诗风所匮乏的，对后来的盛唐边塞诗有很大的影响。

杨炯《从军行》赏析

杨炯《从军行》赏析

　　《从军行》是唐代诗人杨炯的诗作。此诗借用乐府旧题“从军行”，描写一个读书士子从军边塞、参加战斗的全过程。下面是小编带来的杨炯《从军行》赏析，希望对你有帮助。

　　原文

　　唐代：杨炯

　　烽火照西京，心中自不*。

　　牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。

　　雪暗凋旗画，风多杂鼓声。

　　宁为百夫长，胜作一书生。

　　译文

　　烽火照耀京都长安，不*之气油然而生。

　　辞别皇宫，将军手执兵符而去;围敌攻城，精锐骑兵勇猛异常。

　　大雪纷飞，军旗黯然失色;狂风怒吼，夹杂咚咚战鼓。

　　我宁愿做个低级军官为国冲锋陷阵，也胜过当个白面书生只会雕句寻章。

　　注释

　　①从军行：为乐府《相和歌·*调曲》旧题，多写军旅生活。

　　②烽火：古代边防告急的烟火。西京：长安。

　　③牙璋：古代发兵所用之兵符，分为两块，相合处呈牙状，朝廷和主帅各执其半。指代奉命出征的将帅凤阙：阙名。汉建章宫的圆阙上有金凤，故以凤阙指皇宫。

　　④龙城：又称龙庭，在今蒙古国鄂尔浑河的东岸。汉时匈奴的要地。汉武帝派卫青出击匈奴，曾在此获胜。这里指塞外敌方据点。

　　⑤凋：原意指草木枯败凋零，此指失去了鲜艳的色彩。

　　⑥百夫长：一百个士兵的头目，泛指下级军官。

　　鉴赏

　　这首诗借用乐府旧题“从军行”，描写一个读书士子从军边塞、参加战斗的全过程。仅仅四十个字，既揭示出人物的心理活动，又渲染了环境气氛，笔力极其雄劲。

　　前两句写边报传来，激起了志士的爱国热情。诗人并不直接说明军情紧急，却说“烽火照西京”，通过“烽火”这一形象化的景物，把军情的紧急表现出来了。一个“照”字渲染了紧张气氛。“心中自不*”，是由烽火而引起的，国家兴亡，匹夫有责，他不愿再把青春年华消磨在笔砚之间。一个“自”字，表现了书生那种由衷的爱国激情，写出了人物的精神境界。首二句交待了整个事件展开的背景。第三句“牙璋辞凤阙”，描写军队辞京出师的情景。这里，诗人用“牙璋”、“凤阙”两词，显得典雅、稳重，既说明出征将士怀有崇高的使命，又显示出师场面的隆重和庄严。第四句“铁骑绕龙城”，说明唐军已经神速地到达前线，并把敌方城堡包围得水泄不通。“铁骑”、“龙城”相对，渲染出龙争虎斗的战争气氛。一个“绕”字，又形象地写出了唐军包围敌人的军事态势。五六两句开始写战斗，诗人却没有从正面着笔，而是通过景物描写进行烘托。“雪暗凋旗画，风多杂鼓声”，前句从人的视觉出发：大雪弥漫，遮天蔽日，使军旗上的彩画都显得黯然失色;后句从人的听觉出发：狂风呼啸，与雄壮的进军鼓声交织在一起。两句诗，有声有色，各臻其妙。诗人别具机抒，以象征军队的“旗”和“鼓”，表现出征将士冒雪同敌人搏斗的坚强无畏精神和在战鼓声激励下奋勇杀敌的悲壮激烈场面。诗的最后两句：“宁为百夫长，胜作一书生。”直接抒发从戎书生保边卫国的壮志豪情。艰苦激烈的战斗，更增添了他对这种不*凡的生活的热爱，他宁愿驰骋沙场，为保卫边疆而战，也不愿作置身书斋的书生。

　　这首短诗，写出书生投笔从戎，出塞参战的.全过程。能把如此丰富的内容，浓缩在有限的篇幅里，可见诗人的艺术功力。首先诗人抓住整个过程中最有代表性的片断，作了形象概括的描写，至于书生是怎样投笔从戎的，他又是怎样告别父老妻室的，一路上行军的情况怎样，诗人一概略去不写。其次，诗采取了跳跃式的结构，从一个典型场景跳到另一个典型场景，跳跃式地发展前进。如第三句刚写了辞京，第四句就已经包围了敌人，接着又展示了激烈战斗的场面。然而这种跳跃是十分自然的，每一个跨度之间又给人留下了丰富的想象余地。同时，这种跳跃式的结构，使诗歌具有明快的节奏，如山崖上飞流惊湍，给人一种一气直下、一往无前的气势，有力地突现出书生强烈的爱国激情和唐军将士气壮山河的精神面貌。

从军行王昌龄古诗内容

从军行王昌龄古诗内容

　　古从军行是唐代边塞大诗人王昌龄的名作古从军行七首中的一首，其中“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”堪称是名篇中的名句，表明边塞将士誓死杀敌的气概。下面是小编整理的从军行王昌龄古诗内容，欢迎阅览。

　　【作品原文】

　　青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。

　　黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。

　　【白话译文】

　　青海湖上乌云密布，连绵雪山一片黯淡。边塞古城，玉门雄关，远隔千里，遥遥相望。守边将士，身经百战，铠甲磨穿，壮志不灭，不打败进犯之敌，誓不返回家乡。

　　【作品赏析】

　　古从军行七首系唐代边塞大诗人王昌龄的名作，其中“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”堪称是名篇中的名句，表明边塞将士誓死杀敌的气概。

　　【作者简介】

　　王昌龄（西元698—756年）字少伯，汉族。盛唐著名边塞诗人，后人誉为“七绝圣手”。

　　他的边塞诗气势雄浑，格调高昂，充满了积极向上的精神。世称王龙标，有“诗家天子王江宁”之称，存诗一百七十余首，作品有《王昌龄集》。

　　与李白、高适、王维、王之涣、岑参等交厚。官至秘书省校书郎。

　　诗人简介

　　王昌龄 （698— 756），字少伯，河东晋阳（今山西太原）人。盛唐著名边塞诗人，后人誉为“七绝圣手”。早年贫贱，困于农耕，年*不惑，始中进士。初任秘书省校书郎，又中博学宏辞，授汜水尉，因事贬岭南。与李白、高适、王维、王之涣、岑参等交厚。其诗以七绝见长，尤以登第之前赴西北边塞所作边塞诗最著，有“诗家夫子王江宁”之誉（亦有“诗家天子王江宁”的说法）。

　　赏析

　　一、二两句，不妨设想成次第展现的广阔地域的画面：青海湖上空，长云弥温；湖的北面，横亘着绵廷千里的隐隐的雪山；越过雪山，是矗立在河西走廊荒漠中的一座孤城；再往西，就是和孤城遥遥相对的军事要塞——玉门关。这幅集中了东西数千里广阔地域的长卷，就是当时西北边戍边将士生活、战斗的典型环境。这两句不仅描绘了整个西北边陲的景象，而且点出了“孤城”西拒吐蕃，北防突厥的极其重要的地理形势。在写景的同时渗透丰富复杂的感情：戍边将士对边防形势的关注，对自己所担负的任务的自豪感、责任感，以及戍边生活的孤寂、艰苦之感，都融合在悲壮、开阔而又迷蒙暗淡的.景色里。

　　三、四两句由情景交融的环境描写转为直接抒情。“黄沙百战穿金甲”，是概括力极强的诗句。戍边时间之漫长，战事之频繁，战斗之艰苦，敌军之强悍，边地之荒凉，都于此七字中概括无遗。“百战”是比较抽象的，冠以“黄沙”二字，就突出了西北战场的特征，令人宛见“日暮云沙古战场”的景象；“百战”而至“穿金甲”，更可想见战斗之艰苦激烈，也可想见这漫长的时间中有一系列“白骨掩蓬蒿”式的壮烈牺牲。但是，金甲尽管磨穿，将士的报国壮志却并没有销磨，而是在大漠风沙的磨炼中变得更加坚定。“不破楼兰终不还”，就是身经百战的将士豪壮的誓言。上一句把战斗之艰苦，战事之频繁越写得突出，这一句便越显得铿锵有力，掷地有声。一二两句，境界阔大，感情悲壮，含蕴丰富；三四两句之间，显然有转折，二句形成鲜明对照。典型环境与人物感情高度统一，是王昌龄绝句的一个突出优点，这在此篇中也有明显的体现。

从军行杨炯诗词赏析（从军行杨炯名句赏析）

从军行

杨炯

烽火照西京，心中自不*。

牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。

雪暗凋旗画，风多杂鼓声。

宁为百夫长，胜作一书生。

在唐朝的上升期里，国运特别激荡着诗人的心，使他们在无休无止的外患面前特别有投笔从戎的勇气，以这样的心态写成的诗，其中就有这首杨炯的《从军行》。

背景：

杨炯是华阴县人，11岁时被举为神童，送入朝廷，授校书郎。杨炯从小自视甚高，对人态度傲慢，做过崇文馆学士，迁詹事、司直。后在武则天当政时，降官为梓州司法参军，后又任盈川县令，卒于任所。*称其为杨盈川，有文集《杨盈川集》。

特别注明，杨炯一生都在内地担任文职，并未参军，甚至连边塞可能都没有去过。因此，这首《从军行》作为军旅体裁的名篇，能够出自杨炯之手，充分证明诗人的艺术才华和想象力。可见，有的时候好的艺术并不来自生活，而是来自渴望，甚至是幻想。

相关知识点：

本诗题为“从军行”，原本并非诗题，而是一个乐府曲调的名词。西汉武帝时，皇帝喜爱音乐歌曲，建置了一个中央音乐院，名为“乐府”。他聚集天下著名音乐家和诗人，收集全国各地民歌，制定许多新的歌曲，颁布天下，供公私演奏。这种歌曲叫做“乐府歌曲”。配合这种歌曲的唱词，名为“乐府歌辞”，或称“乐府诗”。形式上，有五言的，有七言的，也有三、五、七言混合的。从作用上讲，它们是给伶人歌伎演唱的。

诗与乐府诗的区别，不在于形式，恰恰在于能唱不能唱，或谱曲不谱曲。

注意：汉代以前，所谓“诗”，就是能唱的曲词。《诗经》305首全部可以唱。至秦汉时期，曲谱遗失，这个“诗”逐渐成为文学名词。东汉，谱曲歌唱的称为“乐府歌辞”，《诗经》式的四言诗，称为“诗”。

《从军行》是汉魏流传下来的乐府歌曲。汉魏诗人作“从军行”，是乐府歌辞。但到了唐代，《从军行》古曲已不复存在。杨炯作这篇《从军行》，只是用古乐府曲调作为题目，而这首五言律诗，其实是不能歌唱的。因此，这个试题并不表示曲调，而只是表明诗的内容。

再说说律诗的韵脚。

五、七言八句的律诗，一共四个韵脚，在第二、四、六、八句尾。如之前说过的《野望》，“依”、“晖”、“归”、“薇”。“依”是第一个韵，成为“起韵”。起韵一定，以后就得跟着用同韵的字。

律诗一般都用*声韵。这就意味着每首律诗第二、四、六、八句的末尾必须是*声字。而第一、三、五、七句的末尾必须为仄声字。如《野望》中“东皋薄暮望”，其中“望”字为仄声，不必协韵，故这首诗的起韵是第二句的“依”字。

需要注意的是，律诗第一句末尾也可以用*声字。如杨炯这首《从军行》。

赏析：

通过阅读首联和尾联，我们即可了解杨炯《从军行》的内容。

首联“烽火照西京，心中自不*”，意思是边境上有敌人来犯，警报已经传递到长安，令我心中起伏不*。尾联“宁为百夫长，胜作一书生”则写道：我宁可做一个小军官，也比做一个书生有用些。（周武王的兵制，以百人为一队，队长称“百夫长”。后世就用来表示下级军官。）

颔联“牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城”在写领了兵符，辞别京城，率领骁勇的骑兵去围攻敌人的巢穴。牙璋是皇帝调发军队用的符牌。凤阙指京城。汉朝时，卫青远征匈奴，直捣龙城。这龙城是匈奴首领所在的地方，也是主力军所在的地方。唐人常用龙城指代敌人的巢穴。

颈联“雪暗凋旗画，风多杂鼓声”是形容在西域与敌人战斗的情景。围困了敌人之后，便发动歼灭战，其时大雪纷飞，使军旗上的彩画都凋残了，大风在四面八方杂着鼓声呼啸着。这时，正是百夫长为国效命的时候，一个书生能比得上他吗？

注意，颔联、颈联只是修饰部分，对诗意并无作用。

此时的主题思想也有争议。一则说法是杨炯作诗以发泄牢骚，表达他对朝廷重武轻文的不满；另一则说法是作者看到敌人逼*京城，想要为国效命，建功立业。但无论是哪一种，正如前文所提到的，杨炯一生从未去过边塞，也未有从军经历，他的豪迈更多地是一种对战争的想象。

一年级的古诗内容

一年级的古诗内容

　　在**淡淡的学*、工作、生活中，说到古诗，大家肯定都不陌生吧，狭义的古诗，是指产生于唐代以前并和唐代新出现的*体诗（又名今体诗）相对的一种诗歌体裁。还在苦苦寻找优秀经典的古诗吗？以下是小编为大家收集的一年级的古诗内容，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　1《骆宾王·咏鹅》

　　鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。

　　白毛浮绿水，红掌拨清波。

　　2《无名氏·画》

　　远看山有色，*听水无声。

　　春去花还在，人来鸟不惊。

　　3《唐寅·画鸡》

　　头上红冠不用裁，满身雪白走将来。

　　*生不敢轻言语，一叫千门万户开。

　　4《李白·静夜思》

　　床前明月光，疑是地上霜。

　　举头望明月，低头思故乡。

　　5《李绅·悯农》

　　锄禾日当午，汗滴禾下土。

　　谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。

　　1《孟浩然·春晓》

　　春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

　　夜来风雨声，花落知多少。

　　2《高鼎·村居》

　　草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。

　　儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。

　　3《袁枚·所见》

　　牧童骑黄牛，歌声振林樾。

　　意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。

　　4《杨万里·小池》

　　泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。

　　小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

　　1《范成大·田园杂兴》

　　土膏欲动雨频催，万草千花一晌开。

　　舍后荒畦犹绿秀，邻家鞭笋过墙来。

　　2《杜甫·江畔独步寻花》

　　黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。

　　留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。

　　3《高骈·山亭夏日》

　　绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。

　　水精帘动微风起，满架蔷薇一院香。

　　4《来鹏·云》

　　千形万象竟还空，映水藏山片复重。

　　无限旱苗枯欲尽，悠悠闲处作奇峰。

　　1《白居易·池上》

　　小娃撑小艇，偷采白莲回。

　　不解藏踪迹，浮萍一道开。

　　2《汉乐府·江南》

　　江南可采莲，莲叶何田田。

　　鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，

　　鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

　　1《骆宾王·咏鹅》

　　鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。

　　白毛浮绿水，红掌拨清波。

《战城南》杨炯唐诗全诗赏析

　　杨炯，十岁举神童，待制弘文馆。二十七岁应制举，补校书郎。以下是小编分享的《战城南》杨炯全诗赏析，欢迎大家阅读!

　　塞北途辽远，城南战苦辛。

　　幡旗如鸟翼，甲胄似鱼鳞。

　　冻水寒伤马，悲风愁*。

　　寸心明白日，千里暗黄尘。

　　【赏析】

　　虽然以征战者的口吻讲述了远征边塞的军旅生涯，但已不同于汉乐府中的《 战城南 》那样写得血流成河、惨不卒读了。诗中的主人公在叙述战争时，豪情满怀，信心百倍，充满了胜利的希冀。诗的格调雄浑激越，洋溢着浓烈的爱国之情。恰如李调元在《雨村诗话》里评述的：“浑厚朴茂，犹开国风气。”读后令人神情激奋，成为诗人代表作之一。

　　首联

　　以对句开起，出句开门见山交待战争的地点，仿佛画家的笔先挥毫泼墨抹出一个塞外广袤的背景。一个“辽”字，一个“远”字，表现出塞北的广阔无际，也给诗歌增加了空间感。对句切题，正面描叙战争场景，暗寓“战城南，死郭北，野死不葬乌可食”的悲壮场面。诗人如泣如诉的概述，浸含泪血，语言朴实真挚。

　　颔联

　　用*似白描的手法描绘战场的景象，战旗猎猎，盔明甲亮，刀光血影隐隐可见。排比点缀手法将作战阵式写得极有气势，不但写出了军队威武，而且写出了士兵斗志。诗人在诗歌中，选择了“幡旗”和“甲胄”两个意象，不但抓住了古代战场特色，也把描写的镜头拉*，突出了威武雄壮的气魄。读者从里可以深深地触摸到诗的主人公脉搏激剧的跳动：激动的心、自豪的情，东闯西突血肉搏杀。

　　颈联

　　生死攸关之际，人的心境更是复杂多变、不可捉摸的，在一阵冲杀之后，感慨也随之而来。因此颈联自然地转入抒情性的叙述。“冰水寒伤马”，化用陈琳诗句：“饮马长城窟，水寒伤马骨。往谓长城吏，‘慎莫稽留太原卒 !’”(《饮马长城窟行》)这里表面上是写马，实则写人 ，巧妙地表达边地苦寒不宜“稽留”之意 。“悲风愁*”，化用宋玉“悲哉秋之为气也”的句意，进一步直抒胸臆。秋风凛冽，塞外草衰，一派萧瑟之气，倍添征人思乡怀归的愁绪。这联诗真实地反映了广大塞外将士的思想和情绪，也是诗人思想倾向的流露。

　　尾联

　　以景作结，“千里暗黄尘”，既是描绘大漠黄沙飞的自然景色，也用以渲染战争的激烈，征尘千里遮天蔽日。然而战士的心中却充满了明亮的阳光。“寸心明白日”句，精微入妙，新颖，内涵丰富，艺术概括力强，揭示了征人光明的内心世界。他心系着祖国 ，怀着必胜的信心，视死如归，继续驰骋疆场，报效君王。

《途中》杨炯唐诗的意思

　　杨炯《途中》这首五言排律诗，大概就是作于前往梓州的路途中，抒发远行怀乡的哀愁和畏谗惧谤的忧思。

　　悠悠辞鼎邑，去去指金墉。

　　途路盈千里，山川亘百重。

　　风行常有地，云出本多峰。

　　郁郁园中柳，亭亭山上松。

　　客心殊不乐，乡泪独无从。

　　【赏析】

　　诗的开始二句，描写诗人辞别京城长安前往边地小城的情景。起句叠用“悠悠”二字，生动地传达出诗人心思重重的失意情态。下句又对以“去去”，使人物形象更鲜明、更丰满：他忧心忡忡，行色匆匆。

　　“鼎邑”对以“金墉”，语词庄重宏丽，流露出郁勃不*之气，和被贬谪的感慨“辞鼎邑”“指金墉”，题“途中”相切。接下来的两个对句阐释前联：“路途盈千里，山川亘百重”，描写诗人在征途中，思前想后迟疑不决，远隔千余里，山环水绕，行路艰辛，怎么能不望而却步!他感慨怨叹行役之劳，如泣如诉，语悲辞切。很明显，诗人不是远走他乡升迁赴任，也不是抗击外侮守卫边关，因此那“侠客重周游，金鞭控紫骝”，“发迹来南海，长鸣向北州”的冲天豪气不见了，更没有览阅山水的闲情雅兴。这里浓缩了诗人在特定环境中的内心感受。第五、六两句，描绘的既是征途的风雨莫测，也是胸中的狂澜波涛：“风行常有地，云出本多峰”。这里可解释为诗人的路途见闻：狂风大作时地面上万物和鸣，漫云翻卷时天空中云峰叠嶂;风声凄唳，白云飘忽激起游子的离思万千。也可视为诗人的所思所想：他恃才傲物，*时冷潮热讽已不少，又况且是置此风头浪尖上，不能不是上头有风吹草动，下面便万窍发声哗然一片，流言蜚语，众矢之的，正恰似浮云从山峦一涌而出。各种打击都应是预想之物。这里的愤懑溢于言表，自我宽解，昭然若现。第七、八两句是描写景物。《》云“青青河畔草，郁郁园中柳”，原本描绘的是一幅宜人的阳春美景。而杨炯这里只选取了离别物色的“郁郁园中柳”。设想一个被贬之人，此时此刻也只能倍感伤怀罢了。第八句“亭亭山上松，”是从《古诗》“青青陵上柏”演绎来的。李善认为此句是“言长存也”。长期以来诗人写松柏，多半取其不凋长青之意，借用山陵二字，大多是取其崇高伟大之意。

　　诗人在这里不但运用了传统手法，而且还移植了《古诗》中的意境：“青青陵上柏，磊磊石间中石。人生天地间，忽如远行客。”这最初是用柏树和石头兴起“远行客”，比喻时光如梭，人生失意之落魄的。其实这两句诗也寓含有宁为苍松挺拔立，不为杨柳随风摆的意思。刘桢《赠从弟》诗云：“亭亭山上松，瑟瑟谷中风。风声一何盛，松枝一何劲。冰霜正惨凄，终岁常端正。岂不罹凝寒，松柏有本性。”诗人在逆境中正是以“亭亭山上松”自励的。诗人在这里还暗用了《古诗》中句意之间的联系，为全诗的结尾作铺垫。“客心殊不乐”，反用了“忽如远行客，斗酒相娱乐”之意。原是说人生短促，大可纵酒尽欢。而诗在这里偏说“客心殊不乐”，意思是酒是无法解除他的烦忧的，他的愁思是深沉的、无法慰解的。下面顺水推舟以“乡泪独无从”作结。这思乡之泪独自流淌，孤苦无告。不仅是因为他远行无伴侣，更主要的是精神上的寂寞和苦闷，没有知音，没人理解自己。

　　这是诗人真正感到悲哀的地方。

　　在《集序》中曾指出：“龙朔初载，文场变体，争构纤微，竞为雕刻，糅之金玉龙凤，乱之朱紫青蓝，影带以徇其功，假对以称其美，骨气都尽，刚健不闻。”可见他是非常反对当时的“上官体”而注重“骨气”的。《途中》这首短排律，写得清新刚健，气骨苍然。化用古诗句意，或采句入诗，袭用中自创新意境，令人读之自然浑成。诗虽短，但开合自如，跌宕起伏。比兴得体，情景交融，格调虽深沉而不沉闷。加之“悠悠”“去去”“青青”“亭亭”诸字的叠用，更增强了诗的音韵美。

　　【作者介绍】

　　杨炯(650-约695)初唐著名诗人。弘农华阴(今陕西华阴县)人。十岁举神童，待制弘文馆。二十七岁应制举，补校书郎。公元681年(高宗永隆二年)充崇文馆学士，迁太子詹事司直。他恃才傲物，因讥刺朝士的矫饰作风而遭人忌恨，武后时遭谗被贬为梓州司法参军。后出为婺州盈川令，卒于官，故亦称“杨盈川”。与王勃、骆宾王、卢照邻齐名，世称“王杨卢骆”，为“初唐四杰”。工诗，擅长五律，其边塞诗较著名。

杨炯唐诗《广溪峡》全诗赏析

　　杨炯的《广溪峡》主要描写了什么内容了?全诗表现了诗人怎样的情感?以下是小编分享的杨炯《广溪峡》全诗赏析，欢迎大家阅读!

　　广溪三峡首，旷望兼川陆。

　　山路绕羊肠，江城镇鱼腹。

　　乔林百丈偃，飞水千寻瀑。

　　惊浪回高天，盘涡转深谷。

　　汉氏昔云季，中原争逐鹿。

　　天下有英雄，襄阳有龙伏。

　　常山集军旅，永安兴版筑。

　　池台忽已倾，邦家遽沦覆。

　　庸才若刘禅，忠佐为心腹。

　　设险犹可存，当无贾生哭。

　　【赏析】

　　诗人在梓州担任司法参军*四年，大约在公元690年(天授元年)离开四川，途经长江三峡的时候，写下了《广溪峡》、《巫峡》、《西陵峡》三首五言，逼真地状摹了三峡的绮丽风光，深情地赞颂祖国的美好山河，抒发了寻古探幽的情怀。《广溪峡》作为第一首，写得声情并茂，是首成功的纪游诗。

　　广溪峡即现在的瞿塘峡，气势雄伟，居三峡首位。直截了当，第一句就点题，突出广溪峡地处重要地理位置。第二句“旷望兼川陆”，讲述作者乘舟远望*观三峡的印象，首峡形势图是“兼川陆”。这是远眺夔门外的景观，长江奔腾，*旷野间出，迎面而来的夔门高高耸立。诗从大处起笔，意境宏大不凡，显示出第一峡的雄伟轮廓。“旷望”二字，鲜活地再现诗人的神态，他在远方翘首遥望，敬仰之情由感而发。舟逐渐行*，远镜头之后，展现了第二幅画面：“山路绕羊肠，江城镇鱼腹。”那羊肠小道曲折盘绕在半山腰，船上人抬头便望见，山之陡峻历历在目了。峡口的重镇夔州城虎踞江岸，守护着白帝城。

　　看似轻描淡写，不经意间带出这军事要塞，为后面之紧接着的四句是描绘峡中的景物：“乔林百丈偃，飞水千寻瀑。惊浪回高天，盘涡转深谷。”诗人以前进的方位，左右上下，绘声绘色地描写了广溪峡壮丽奇异的景象。峭壁上百丈高林迎面倒扑过来，正是峡中激浪飞舟里所能欣赏到的奇观。那绝崖上升丈垂瀑，飞一般掠过舟前。那峡中的江水，惊涛骇浪高拍天，盘涡回转深入谷。四句诗表现出了广溪峡的个性。在杨炯笔下，广溪峡不同于“叠嶂凌苍苍”，“莓苔烂锦章”的巫峡，也不同于“长波射千里”，“滔滔南国纪”的西陵峡。瞿塘雄、巫峡秀、西陵险，在他的三峡诗中都得到恰切的表现。

　　诗从第九句起转入咏史抒怀。“汉氏昔云季”，是承前面“江城镇鱼腹”句的。鱼腹是蜀汉奠定基业的地方，抱有建功立业志向的诗人游此地时不无感慨，自然而然地缅怀英雄追思起刘备和诸葛亮来。“常山集军旅，永安兴版筑”，是称颂刘备的业绩。“池台忽已倾，邦家遽沦覆”，是感叹蜀国灭亡的迅速。这几笔大起大落，波澜壮阔，描绘出风云变幻的历史画卷。

　　末四句是议论，但这议论融叙事、说理和抒情于一体，借沈德潜的话说是“带情韵以行”的。“庸才若刘禅，忠佐为心腹”，是说昏庸的君主，即使有贤明的忠臣辅佐也是扶不起来的。刘备在白帝城托孤后，诸葛亮忠心辅佐，但昏庸*是扶不起来的。这里的“若”字用得有意味，它扩大了指斥的范围，增强了诗篇警醒之旨意。“设险犹可存，当无贾生哭”，句意决断，用典贴切，感慨深长。

　　这首五言古诗，结构匀称，每四句为一小节，脉络清晰，层层深入，卒章而见旨意。写景、叙事、抒情、议论融于一体，浑然天成，充分地表现了主题思想。陆时雍《诗镜总论》说杨炯诗“雄厚”，从这首诗也可窥见一斑。

　　【作者介绍】

　　杨炯(650-约695)初唐著名诗人。弘农华阴(今陕西华阴县)人。十岁举神童，待制弘文馆。二十七岁应制举，补校书郎。公元681年(高宗永隆二年)充崇文馆学士，迁太子詹事司直。他恃才傲物，因讥刺朝士的矫饰作风而遭人忌恨，武后时遭谗被贬为梓州司法参军。后出为婺州盈川令，卒于官，故亦称“杨盈川”。与、骆宾王、卢照邻齐名，世称“王杨卢骆”，为“初唐四杰”。工诗，擅长五律，其边塞诗较著名。