古诗里有荆门二字的诗

渡荆门送别古诗（渡荆门送别翻译及赏析）

渡远荆门外，来从楚国游。

山随*野尽，江入大荒流。

月下飞天镜，云生结海楼。

仍怜故乡水，万里送行舟。

注释

内容主旨

这首五言律诗通过对出蜀至荆门沿途所见景物的描写，展现了一幅由高山、大江、原野、明月、彩云构成的雄奇壮丽的画卷，抒发了诗人对祖国大好山河的赞美，表达了对故乡的依依惜别之情。

译文

我驾舟远渡荆门山之外，来到古时楚国之地旅游。从表达方式看，诗的首联属于记叙，交代了远渡的地点和此行的目的。青山渐渐消失，*野一望无际。长江滔滔奔流，流入广袤荒原。月影倒映江中像是飞来天镜，运用比喻手法，描绘了满月映入江水、云霞绚烂多姿的奇丽景色，表达了诗人初次出峡见到广阔*原时的新鲜感和喜悦感云层缔构城郭幻出海市蜃楼。我依然喜爱这来自故乡的水，行程万里继续漂送我的行舟。

渡荆门送别古诗词

渡荆门送别古诗词

　　在*日的学*、工作和生活里，大家总少不了接触一些耳熟能详的古诗吧，古诗的格律限制较少。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？下面是小编整理的渡荆门送别古诗词，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　【原文】

　　《渡荆门送别》

　　渡远荆门外，来从楚国游。

　　山随*野尽，江入大荒流。

　　月下飞天镜，云生结海楼。

　　仍怜故乡水，万里送行舟。

　　【注解】

　　１、荆门：山名，在湖北省宜都县西北。

　　２、海楼：海市蜃楼。

　　３、故乡水：指长江，李白早年住在四川，故有此言。

　　【韵译】

　　自剑门之外的西蜀沿江东下，来到了楚国境内作一次旅游。

　　崇山随着荒野出现渐渐逝尽，长江进入了莽原也缓缓而流。

　　月影倒映江中象是飞来天镜，云层缔构城郭幻出海市蜃楼。

　　我依然怜爱这来自故乡之水，行程万里继续漂送我的行舟。

　　【评析】

　　唐开元十四年（７２６），诗人怀着“仗剑去国，辞亲远游”之情，出蜀东下，此诗即在旅游途中所作。从诗意看，诗人与送行者同舟共发，是在舟中吟送的。清朝沈德潜认为，诗中无“送别”意，题中“送别”二字可删，是不确的。这首诗虽意在描绘山水，然而仔细揣摩，“送别”之意犹在，足见椽笔功夫。

　　“山随*野尽，江入大荒流”与杜甫的“星垂*野阔，月涌大江流”，可比功力。或认为李是行舟流览，杜则停舟细看。此说颇是在理。

　　《渡荆门送别》

　　渡远荆门外，来从楚国游。

　　山随*野尽，江入大荒流。

　　月下飞天镜，云生结海楼。

　　仍怜故乡水，万里送行舟。

　　翻译

　　乘船远行，路过荆门一带来到楚国故地。青山渐渐消失，*野一望无边。长江滔滔奔涌，流入广袤荒原。月映江面，犹如明天飞镜；云变蓝天，生成海市蜃楼。故乡之水恋恋不舍，不远万里送我行舟。

　　李白简介

　　李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，中国唐朝诗人，自言祖籍陇西成纪（今甘肃省天水市秦安县），先世西凉武昭王李嵩之后，与李唐皇室同宗。幼时内迁，寄籍剑南道绵州（今四川省江油昌隆县）。

　　李白有“诗仙”、“诗侠”、“酒仙”、“谪仙人”等称呼，活跃于盛唐，为杰出的浪漫主义诗人。与杜甫合称“李杜”。被贺知章惊呼为“天上谪仙”。

　　自荆门之外的西蜀沿江东下，我来到了楚地去游玩。

　　蜀地的崇山峻岭，随着开阔的江汉*原的出现而消失，长江浩浩荡荡的在原野上奔涌向东。

　　明月映入江水，如同飞下的天镜，云层缔构城郭幻出海市蜃楼。

　　我依然怜爱这来自故乡之水，行程万里继续漂送我的行舟。

　　【原文】

　　渡荆门送别

　　李白

　　渡远荆门外，来从楚国游。

　　山随*野尽，江入大荒流。

　　月下飞天镜，云生结海楼。

　　仍怜故乡水，万里送行舟。

　　【赏析】

　　荆门，山名，在今湖北省宜都县西北的长江南岸，隔江与虎牙山对峙，战国时属于楚国。

　　李白在蜀度过了童年和少年时代。二十五岁;他开始远游长江，黄河中下游各地。这首诗即是他出蜀远游时所写。诗题为《渡荆门送别》，沈德潜认为“诗中无送别意，题中二字可删”(《唐诗别裁》)。看来此论未免欠妥。送别，并非写诗人送别同舟人。从本诗最后两句可知，原来“送别”所指，是指“故乡水”送别诗人。*人俞陛云亦说：“末二句叙别意，言客踪所至，工水与之俱远，送行者心亦随之矣。”(《诗境浅说》)

　　这首诗是借景抒情之作。构思巧妙。脉络井井有条，结构波澜起伏，颇有层次。

　　开头两句是总叙，陈述诗人离开家乡，千里迢迢，乘船渡过荆门。来到古代楚国属地漫游。“渡远”，是“远渡”的倒写。“来从”，是来作之意。看来这两句并不是什么惊人之笔，但它与以下诗句都密切关合，丝丝相扣，具有穿针引线、贯串全诗的重要作用。

　　“山随*野尽”以下四句，是倒叙。“山随*野尽，江入大荒流”两句，是写诗人坐在船上，举目所见地面上的景色变化。这两句所写，容量很大。有阔大的空间的立体感和漫长时间的行进感。它写诗人从四川乘船，沿着长江，顺流而下，穿过蜿蜒起伏，千姿百态、高耸入云的三峡。来到辽阔的湖北*原，高山峻岭逐渐消失，随着山势的变化，滚滚奔腾而来的长江，也渐渐*静下来，在广阔的原野上，缓缓东流。它用高度凝炼的语言。极其概括地写出了诗人整个行程的地理变化。这两句，与杜甫的“星随*野阔，月涌大江流”(《旅夜书怀》)两句诗，同为佳句，却各尽其妙。所不同的是，李白的两句诗描写的是白天的景致，杜甫的两句诗描写的是夜晚的景色，李诗是“行舟暂视”，杜诗是“停舟细观”(王琦《李太白文集》辑注)，并无优劣可分。

　　“月下飞天镜，云生结海楼”俩句，是描绘太空的夜景，诗人坐在船上，抬头遥看万里长空，只见一轮明月，犹如天上飞下的明镜，皎洁澄澈，普照大地，那飘荡在碧空的朵朵彩云，忽而连结在一起，由于折光的作用，便构成了非常壮观的海市蜃楼的幻影。这两句都是用鲜明的.形象作比，描绘太空的迷人景致，表现出诗人的丰富想象力。对于“月下飞天镜”一句，有人解释说：月亮映入江水，好象从空中飞下的明镜。这种训释，似乎失于确当。“月下飞天镜”，诗意异常明显。即月亮从太空运转而下，就好象从天上飞下的明镜。这里并无“月亮映入江水”之意。辛弃疾词写道：“一轮秋影转金波，飞镜又重磨。”(《太常引》)他把月亮比作从天上飞下的明镜，与李白诗意完全相同。俞陛云说：“五六句写江中所见，以天镜喻月之光明。以海楼喻云之奇特，惟江天高旷，故所见如此。若在院宇中观云月，无此状也。”(同上)见解非同凡响，不失为的评。

　　最后“仍怜故乡水，万里送行舟”俩句，紧扣“送别”的诗题，与开头两句写诗人离蜀远游的诗意遥相呼应。李白五岁后至二十五岁之前，都是在蜀度过的。他酷爱故乡的山山水水，对故土产生了浓厚的感情。诗人突然别离家乡到异地远游，自然会产生惜别之情，这也可以说是一种“离情别绪”吧。这两句诗的妙处在于，明明是诗人有离乡惜别的情思，而又不直说，反而采用拟人化手法，说“故乡水”对自己怀有深情，不辞劳苦。从四川一直送他到荆门外，即“万里送行舟”。采用这种拟人化的手法。比直抒胸臆，陈述离乡之情，显得更曲折含蓄，更有诗味和情趣。

　　总之，这首诗在艺术上是比较成功的，写得曲折含蓄、波澜起伏，忽而写地面上的山光水色，忽而写太空的奇异景象;忽而写白天对山峦起伏、江流奔腾的大自然的欣赏，忽而又写夜晚对太空景象变幻的享受。最后才用拟人化手法，曲折含蓄地表现诗人离乡惜别的情思。我们透过诗人对大自然景象的细致观察和欣赏，就能体会到青年诗人刚刚走向社会的那种积极进取的精神，及其兴致勃勃的无穷活力。尤其“山随*野尽，江入大荒流”两句，逼真地描写出诗人乘船穿过三峡，崇山峻岭，逐渐消失在广阔的原野上;汹涌澎湃的万里长江，随着山势的消失，在一望无际的*原上缓缓东流……诗人就使用这种白描的笔触，淡淡的色彩，描绘出一幅非常真实的山水画卷，给后代人们留下了领略不尽的审美感受。

　　《渡荆门送别》是唐代伟大诗人李白青年时期在出蜀漫游的途中写下的一首五律。全诗意境高远，风格雄健，表现了作者年少远游、倜傥不群的个性及浓浓的思乡之情。

渡荆门送别朗读（渡荆门送别古诗翻译及原文）

渡荆门送别

唐代 李白

渡远荆门外，来从楚国游。山随*野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。

这首诗是李白青年时期第一次出蜀漫游全国，至荆门一带留别家乡所写的一首五律。

“渡荆门送别”，指乘船至荆门，与故乡告别。荆门：山名，位于今湖北省宜都县西北长江南岸，自古即有楚蜀咽喉之称。

李白这次出蜀，由水路乘船远行，经巴渝，出三峡，直向荆门山之外驶去，目的是到湖北、湖南一带楚国故地游览。“渡远荆门外，来从楚国游”，指的就是这一壮游。这时候的青年诗人，兴致勃勃，坐在船上沿途纵情观赏巫山*高耸云霄的峻岭，一路看来，眼前景色逐渐变化，船过荆门一带，已是*原旷野，视域顿然开阔。

“山随*野尽，江入大荒流”，描写了船渡过荆门进入楚地的壮阔景色，用流动的视角写景物的变化。蜀地至荆门*的地势由山脉过度到*原，山峦从视线中一点点地消失，气势磅礴的万里长江冲下山峦，向着广阔的原野奔腾而去。诗人用一个“随”字把“山”与“野”联结在一起，用“入”字把“江”与“荒”联结在一起，仅仅十个字，就把有着起伏的山岭、*坦的原野、奔流的长江、辽远的荒原的壮阔图画，徐徐展现在读者眼前。

长江水流过荆门以后，河道迂曲，流速减缓，江水*静。“月下飞天镜，云生结海楼”，晚上，夜俯视在水中的倒影，好像从天上飞下来的一面明镜；日间，仰望天空，云彩兴起，变幻无穷，结成了海市蜃楼的奇特景观。诗人以“飞天明镜”反衬江水的*静，以“云结海楼”映衬江面的宽阔，艺术感染力非常强烈。进入到开阔*原，诗人的神思文采迸发出惊人的想象力，充满了浪漫主义色彩。

　　李白在欣赏荆门一带风光的时候，望着从故乡流淌而来的滔滔江水，不禁起了思乡之情。“仍怜故乡水，万里送行舟”，意思是我还是怜爱故乡的水，流过万里送我远行。这一句运用了拟人的修辞手法，将故乡水拟人化，借写故乡水有情，不远万里送我远别故乡，表达了诗人对故乡的依依不舍，思念故乡的感情。但诗人却不说自己思念故乡，而说故乡之水恋恋不舍地一路送我远行，怀着深情厚意，万里送行舟，从对面写来，越发显出自己思乡深情。

整首诗读来，我们可以深切地感受到即将离家闯荡世界的李白，对故乡的那份深深的眷恋之情，更能感受到他仗剑天涯的豪情和对未来人生之路的期许。此时，风华正茂的李白，以此诗与故乡作别，带着满腹才华和雄心壮志，踏上了伟大、传奇的人生征程。

渡荆门送别翻译全文（渡荆门送别古诗的意思）

渡远荆门外，来从楚国游。

山随*野尽，江入大荒流。

月下飞天镜，云生结海楼。

仍怜故乡水，万里送行舟。

此诗收录《唐诗三百首》，是李白出蜀离乡，所见而作的诗。本诗特色就是移步换景手法，就像咱们跟着作者一步步走出川所见的景色，用极为精确和凝炼的语言描绘出长江从高山而下后流入荒野*原之中的壮阔景象。诗人笔锋雄健，描绘景色宏大壮阔，意境高远。最后两句，说出*青山，奔腾的流水就像送自己出行万里一样，别样调侃，不失活泼。李大诗仙，笔法惊人，鬼斧神工！

万里送行舟

《渡荆门送别》诗词赏析

《渡荆门送别》诗词赏析

　　古诗是古代*诗歌的泛称，指古代*人创作的诗歌作品。广义的古诗包括诗、词、散曲，狭义的古诗仅指诗，包括古体诗和*体诗。下面是小编整理的，欢迎大家阅读。

　　人人都热爱自己的故乡。初次离开故乡，固然会产生依依不舍之情，而长久旅居他乡的人，更会有浓浓的乡思。李白《渡荆门送别》，表达了这种人类普遍的美好情感。

　　《渡荆门送别》是李白出蜀时所作，记下了他初次离开故乡时的观感和情思。首联直扣诗题，交代了此行的目的。颔联紧承起句，写出渡过荆门进入楚地的壮阔景色：山随*野尽，江入大荒流。李白坐船刚刚还在三峡里穿行，*所能见到的处处是崇山峻岭，待到渡过荆门山，长江江面突然开阔，浩瀚渺茫，*都是*旷的.原野。这使长期生活在蜀地的诗人欣喜万分，并迅即将这种感受写入诗中。两句中的第二字炼得好，群山渐渐远去，消失，眼前是一望无际的*野，着一随字，将群山与*野的位置逐渐变换、推移，真切地表现出来，写得活了，给人以空间感和流动感，这种观感，是由抒情主人公的视点（李白坐的船在前进）不断移动形成的。长江滚滚远去着一入字，仿佛江水流入碧空，流入荒漠辽阔的原野，流入大海之外。（《文选·吴都赋》刘渊林注：大荒，谓海外也。）颔联写的是远景，短短十个字，画出一幅气势磅礴的万里长江图，确有咫尺应须论万里之妙，颈联则变换视角，描写长江的*景：月下飞天镜句，是月夜俯视所见。明月本在天上，倒映入流速缓慢（因江面开阔）的长江水中，好像从天上飞来一面明镜。

　　李白在《古朗月行》里曾说：又疑瑶台镜，飞在青云端。本诗的意象恰恰与此相反，是说天上的月亮飞到水中。云生结海楼句，是白昼眺望所见。天上的云彩，层层叠叠，构成海市蜃楼；云多，则天空高远，反衬原野低*、江岸辽阔。颔、颈二联，一远景，一*景，细致入微地刻画了长江江面开阔、**旷的景色，在自然美中融进了诗人初次见到*原时新鲜、欣喜的感受和体验。尾联二句，拍合到题面上来。仍怜故乡水，万里送行舟。长江水自蜀东流而下，所以诗人称它为故乡水。诗人初次离开故乡，确实有些依恋不舍，但不说破，掉笔从对方写来，说故乡水有情，不远万里，依依不舍送我这个远别故乡的人到楚地，愈觉情味无穷。诗题云送别，就是尾联长江水送我离别之意。沈德潜评此诗说：诗中无送别意，题中二字可删。（《唐诗别裁》）不免过于拘泥。还是王夫之《姜斋诗话》说得好：结二句得象外于环中，飘然思不穷，唯此当之。意得象外，余音袅袅，富有情趣。

李白《秋下荆门》

秋下荆门

　　作者：李白

　　原文：

　　霜落荆门江树空，布帆无恙挂秋风。

　　此行不为鲈鱼鲙，自爱名山入剡中

　　译文

　　秋霜落在荆门，树叶零落，由于山空使得江面也很开阔，秋风也为我送行，使我的旅途*安。

　　这次远离家乡游历，不是为了口舌之贪，而是为了游览名山大川，因此才想去剡中这个地方。

　　鉴赏

　　荆门山战国时为楚国的西方门户，乘船东下过荆门，就意味着告别了巴山蜀水。这首诗写于诗人第一次出蜀远游时。对锦绣前程的憧憬，对新奇而美好的世界的幻想，使他战胜了对峨眉山月的依恋，去热烈地追求理想中的未来。诗中洋溢着积极而浪漫的热情。

　　第一句是写景，同时点出题中的“秋”和“荆门”。荆门山原是林木森森，绿叶满山，然而诗人到来时，却是秋来霜下，木叶零落，眼前一空。由于山空，江面也显得更为开阔。这个“空”字非常形象地描绘出山明水净、天地清肃的景象，寥廓高朗，而无萧瑟衰飒之感。

　　第二句“布帆无恙挂秋风”，承上句“江”字，并暗点题中“下”字。东晋大画家顾恺之为荆州刺史殷仲堪幕府的参军，曾告假乘舟东下，仲堪特地把布帆借给他，途中遇大风，顾恺之写信给殷仲堪说：“行人安稳，布帆无恙。”这里借用了“布帆无恙”这一典故，不仅说明诗人旅途*安，更有一帆风顺、天助人愿的意味。这种秋风万里送行舟的景象，生动地写出了诗人无比乐观欣慰的心情。

　　前人有诗：“张翰江东去，正值秋风时。”这首诗的第三句，就是由第二句中的“秋风”连及而来的。据说西晋时吴人张翰在洛阳做官，见秋风起而想到故乡的莼羹、鲈鱼鲙，说：“人生贵得适志耳，何能羁宦数千里，以要名爵乎！”于是回到了故乡。李白此行正值秋天，船又是向着长江下游驶行，这便使他联想到张翰的故事，不过他声明“此行不为鲈鱼鲙”，此行目的与张翰不同，他自己是远离家乡。这样反跌一笔，不但使诗变得起伏跌宕，而且急呼下文“自爱名山入剡中”。剡中，今浙江嵊州，境内多名山佳水。句中“自”字，与上一句中“不为”相呼应，两句紧相连贯，增强了感*彩。

　　古人曾说过：“诗人之言，不足为实也。”那意思大概就是说诗具有凝炼、概括、夸张、含蓄等特色，诗中语言的含意，往往不能就字面讲“实”、讲死，所以说写诗的人也应该“不以辞害意”。这首诗的三四两句，如果只理解为诗人在表白“此行”的目的，不是为了吴地的美味佳肴，而是要去欣赏剡中的名山，那就未免太表面了，太“实”了。李白“入剡中”，是若干年以后的事。读者要知道它的含意到底是什么，还得回到诗的第三句。从张翰所说的话来看，张翰是把“名爵”与“鲈鱼鲙”对立起来，放弃前一个，而选后一个；而李白对后者的态度很明朗——“此行不为鲈鱼鲙”。至于对前者，诗人没有明说。可是，“秋下荆门”以后的所言，所行，就把这个问题说得很清楚了。第一，“此行”并没有“入剡中”，而是周游在江汉一带，寻找机会，以求仕进；第二，他还明白地声称：“大丈夫必有四方之志，乃仗剑去国，辞亲远游。”（《上安州裴长史书》）他还希求“奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一”（《代寿山答孟少府移文书》）。这种建功立业的宏愿，积极用世的精神，和张翰的态度恰恰相反。所以诗人此时对“名爵”和“鲈鱼鲙”都是一反张翰的意思，只不过在诗中说一半留一半罢了。当然，这也是“适志”，是辞亲远游、建功立业的“志”。诗的第四句说，饱览绍兴的名山佳水，也是诗人所向往的。这种兴趣，早在他出蜀之前就已经表露出来了，不过联系上一句来看，就不能仅仅局限于此了。自视不凡的李白，是不想通过当时一般文人所走的科举道路去获取功名的，而是要选择另一条富有浪漫色彩的途径，那便是游历，任侠，隐居名山，求仙学道，结交名流，树立声誉，以期达到目标。所以这里的“自爱名山入剡中”，无非是在标榜诗人自己那种高人雅士的格调，无非是那种不同凡俗的生活情趣的一种艺术概括。这种乐观浪漫、豪爽开朗、昂扬奋发的精神，生动地表现了诗人的个性，以及盛唐时代的精神风貌。

　　这首诗在艺术表现上也颇有特色。全诗虽四句，但写景、叙事、议论各具形象，集中地抒发了诗人年轻时“仗剑去国”的热情，笔势变幻灵活，而又自然浑成。四句诗中连用了两个典故，或暗用而不露痕迹，或反用而有新意，使读者读来没有凝滞堆砌之感，达到了推陈出新、语如己出、活泼自然的境界。

渡荆门送别鉴赏（五言律诗渡荆门送别注释及译文）

李白其人，无需多言。“白也诗无敌，飘然思不群”，而且李白的卓越才思是从青年时期就开始，一直伴随着他的一生。他不像很多诗人，要经过岁月的磨砺，文风逐渐沉淀，成为大家。他一出手即高峰，至死依旧豪情不减，睥睨天下。

不过李白的精品诗歌，至今一千多年，已经被分析尽了。我们要来赏析，那就要找出一条不同的路子来，否则的话去网上抄抄就好了，费尽情思却写出一样的东西来，何苦来哉？

昨天赏析了王绩的《野望》，分析了五言律诗最早作品在没有规则下的自然产生，忽然想到了一条思路。然后再仔细读李白的《渡荆门送别》，发现确实草蛇灰线，脉络暗合，也就有了下笔写这首诗赏析文章的角度。

众所周知李白的古风成就最高，而格律诗中则以七绝成就最高，五律也不错。相对而言，七律就比杜甫要逊色些，排律就更不要讲了。而我们今天来赏析李白、杜甫的作品，实际上是把古风和格律诗放在同等的地位上来考察他们的思绪、意境。李白文思纵横天地，是以称仙，杜甫则至备圆满，是以称圣。

最常见的说法就是李白不喜欢格律，认为格律限制了他的表达，也因为如此李白作品被当下不守格律的人奉为圭臬，时不时抬出来对格律派表示鄙薄和反对，也确实震慑了不少人。毕竟李白诗仙的名头太大，很多人也不知道就里，无从反对，只有唯唯诺诺。

不过这全是扯蛋。

李白的个性确实是*不羁，但是他的诗文看似随意，其实规制严谨。他的行文飘忽不定，实际上师从庄子、屈原、谢朓、庾信、鲍照，处处都可以看出师从名门。为什么我们对他的文风喜欢用汪洋恣肆，浪漫不羁的评价？你不看看他的偶像都是哪些？

为什么他的格律诗成就不高？这与他的个性有一定关系，但是与他所处的时代关系更大。

有很多人说，李白、杜甫不是一个时期的人吗？

是的，李白、杜甫、王维都是一个时期的人，都经历了盛唐飞歌、安史之乱，不同的境遇、不同的性格让大唐诗歌三甲选择了不同的方向。但是，李白、王维是同生同死（年份）之人，而杜甫小了他们十一岁。这十一年，正是一个蒙童受学成长的关键时期，所谓十年寒窗，苦读成学。

格律诗规则在这十一年中飞快普及，并成为科举制式以及蒙学教育。也就是说，李白、王维接受的是初期格律教育——701年出生，武周时期刚刚结束，格律规则也才刚刚成型，而规则中较早在诗人中形成共识的“相替”、“相对”的应用，是李白、王维都学*并遵守的。而相对形成较晚的“相粘”规则就没有那么普及，这也是为什么我们看到王维的作品中很多“折腰体”的缘故，而李白和王昌龄作为七绝的主要推动人，在“相粘”上是更加喜欢的，所以“折腰体”不多。而到了杜甫读书学*的年纪，各种格律规则都更加成熟，这也是为什么只有他才能成为集格律大成的诗圣。

从个人才华来说，李白、杜甫、王维都是顶尖好手，是时代代沟让李、王二人无法成为“诗圣”，是仕途际遇让李、杜二人无法成为“诗佛”，是个人性格让杜、王二人无法成为“诗仙”。

这和《渡荆门送别》有什么关系？和王绩的《野望》又有什么关系？

王绩的《野望》大概在640年左右写成，是最早的五言律诗。这也说明一点，五言律诗格式的形成要远早于五绝、七绝、七律、排律这些格律诗格式。李白在推动七绝、杜甫在推动七律的时候，五律早已经成熟得不能再完备了。哪怕是不爱好格律的李白，五律也是一种精通的体裁。或者这么说，五律算是打通古体诗和*体诗的媒介，而精通古体诗的李白，对这种后来被定为*体诗的五律，也是个中高手。

我们都知道李白歌行体、七绝、五律写得好，却不知道为什么，现在知道原因了吧？

因为五律对于他来说，就是古风。

李白的五律并没有遵守后来杜甫、岑参时期律诗的普遍文法，就是到如今旧体诗人还在遵守的“起承转合”。这并不是因为韩愈对文法的散文化，也不是李商隐对文法的朦胧化，李白的五律文法，上承南北朝，而最直接的，就是上承王绩。

王绩的《野望》前面有专门分析，我们看李白的《渡荆门送别》，和《野望》在哪些方面有传承。

渡远荆门外，来从楚国游。

山随*野尽，江入大荒流。

月下飞天镜，云生结海楼。

仍怜故乡水，万里送行舟。

这首诗实际上并不是送谁的时候写的，而是李白二十六岁出蜀时有感而作，也就是送别自己的意思。尾联也有交代“万里送行舟”，所以去掉“送别”二字，就叫《渡荆门》也是可以的。

起句仄起仄收，是一首仄起不入韵，押*水韵“十一尤”的五言律诗。这首诗是严格合律的，仅有第七句“仍怜故乡水”是“**仄*仄”，这是“***仄仄”的变格，即“鲤鱼翻波”，是极其常见的变格，不是出律，如王勃的“无为在歧路”等等，都是这种现象。

*仄另有专栏讲解，这里就不细谈。我们知道它严格合律就行。

颔联“山随*野尽，江入大荒流”、颈联“月下飞天镜，云生结海楼”严格对仗，符合律诗中二联对仗的要求。

所以这首五言律诗是严格遵守格律要求的。

我们来看内容。

“渡远荆门外，来从楚国游。”首联交代地点、事由。

我乘舟渡江到了遥远的荆门外，来到战国时期楚国的境内游览。

“山随*野尽，江入大荒流。”颔联就进入荆门外的景色描写。这两句是千古名句，和杜甫的“星垂*野阔，月涌大江流”可以一较长短。个人很怀疑杜甫是在化用李白的这两句诗，他在写《旅夜书怀》之时，前后虽然相差几十年，但是以他对李白的崇拜，看到相似的情景，想起偶像的两句诗来并化用成自己的句子，是再正常不过的事。

当然，*心而论，杜甫的诗句感觉更好，有星、有月、有*野广阔，大江涌动，和李白远眺山川、大江的感觉还是有差异的。但是两者抒发的感情是相似的，所谓英雄相惜，和而不同，都是好句。

山随着低*原野的出现逐渐消失，江水在一望无际的原野中奔流。

“月下飞天镜，云生结海楼。”颈联依然在写景，不过就综合了时间段，并非完全是眼下的实景，有晚上，有白天。晚上是看不到“云生结海楼”的。

江面月影好似天上飞来的明镜，云层堆积幻化出海市蜃楼。

“仍怜故乡水，万里送行舟。”尾联运用拟人手法，把故乡流过来的水拟人，不远万里为我送别，其实正反映了李白对故乡的不舍，抒发了他对故乡的思念之情。

不同于后来的律诗文法结构“起承转合”中颈联的转折重要性，《渡荆门送别》在颈联没有转折，而是和颔联一样的进行景色描写。它是采取了“起承承结”的结构，首联起兴，中二联进行景色铺陈，尾联发感叹抒情。

这和后来的写法是有区别的，这种写法从哪儿来呢？从五柳先生那里来，陶渊明的“此中有真意，欲辨已忘言”就是对“采菊东篱下”、“飞鸟相与还”的感叹总结，这是魏晋玄言诗留下的总结性小尾巴。这种特色直到谢朓才有所改变，诗最后一联不再总结陈词，而是留给读者自己去感悟。进入唐诗后，这类作者感叹的尾巴就完全没有了，但是初唐的五律还是保持了这种首联起兴，中二联写景，尾联抒情的结构。

个中代表就是五律第一篇，王绩的《野望》，因为前面有文章详细分析过，这里就不再重复，只把诗列出来，大家感受一下结构：

东皋薄暮望，徙倚欲何依。

树树皆秋色，山山唯落晖。

牧人驱犊返，猎马带禽归。

相顾无相识，长歌怀采薇。

结构非常明显。这种结构其实是可以精简去除中二联的，成为一首五绝：

东皋薄暮望，徙倚欲何依。

​相顾无相识，长歌怀采薇。

对诗歌要表达的意思有没有影响？非常小。同理，《渡荆门送别》也可以这么处理：

渡远荆门外，来从楚国游。

仍怜故乡水，万里送行舟。

诗意并没有改变。这就是南北朝后，初唐律诗的特色。这种写作结构是一脉相承的，到后来“起承转合”成为定式，同样有一些律诗可以拿掉中二联。随着韩愈、李商隐等人对文法的创新，结构慢慢复杂，每一联都不可或缺，有些律诗就不能这么处理，但是在早期的五律，基本上是可以用这种方法快速理解诗人创作意图的。

中二联是用来丰富诗的内容，让诗看起来更加文采飞扬。

《渡荆门送别》诗词赏析

《渡荆门送别》诗词赏析

　　古诗是古代中国诗歌的泛称，指古代中国人创作的诗歌作品。广义的古诗包括诗、词、散曲，狭义的古诗仅指诗，包括古体诗和*体诗。下面是小编整理的，欢迎大家阅读。

　　人人都热爱自己的故乡。初次离开故乡，固然会产生依依不舍之情，而长久旅居他乡的人，更会有浓浓的乡思。李白《渡荆门送别》，表达了这种人类普遍的美好情感。

　　《渡荆门送别》是李白出蜀时所作，记下了他初次离开故乡时的观感和情思。首联直扣诗题，交代了此行的目的。颔联紧承起句，写出渡过荆门进入楚地的壮阔景色：山随*野尽，江入大荒流。李白坐船刚刚还在三峡里穿行，*所能见到的处处是崇山峻岭，待到渡过荆门山，长江江面突然开阔，浩瀚渺茫，*都是*旷的.原野。这使长期生活在蜀地的诗人欣喜万分，并迅即将这种感受写入诗中。两句中的第二字炼得好，群山渐渐远去，消失，眼前是一望无际的*野，着一随字，将群山与*野的位置逐渐变换、推移，真切地表现出来，写得活了，给人以空间感和流动感，这种观感，是由抒情主人公的视点（李白坐的船在前进）不断移动形成的。长江滚滚远去着一入字，仿佛江水流入碧空，流入荒漠辽阔的原野，流入大海之外。（《文选·吴都赋》刘渊林注：大荒，谓海外也。）颔联写的是远景，短短十个字，画出一幅气势磅礴的万里长江图，确有咫尺应须论万里之妙，颈联则变换视角，描写长江的*景：月下飞天镜句，是月夜俯视所见。明月本在天上，倒映入流速缓慢（因江面开阔）的长江水中，好像从天上飞来一面明镜。

　　李白在《古朗月行》里曾说：又疑瑶台镜，飞在青云端。本诗的意象恰恰与此相反，是说天上的月亮飞到水中。云生结海楼句，是白昼眺望所见。天上的云彩，层层叠叠，构成海市蜃楼；云多，则天空高远，反衬原野低*、江岸辽阔。颔、颈二联，一远景，一*景，细致入微地刻画了长江江面开阔、**旷的景色，在自然美中融进了诗人初次见到*原时新鲜、欣喜的感受和体验。尾联二句，拍合到题面上来。仍怜故乡水，万里送行舟。长江水自蜀东流而下，所以诗人称它为故乡水。诗人初次离开故乡，确实有些依恋不舍，但不说破，掉笔从对方写来，说故乡水有情，不远万里，依依不舍送我这个远别故乡的人到楚地，愈觉情味无穷。诗题云送别，就是尾联长江水送我离别之意。沈德潜评此诗说：诗中无送别意，题中二字可删。（《唐诗别裁》）不免过于拘泥。还是王夫之《姜斋诗话》说得好：结二句得象外于环中，飘然思不穷，唯此当之。意得象外，余音袅袅，富有情趣。