江南逢李龟年古诗的考点

江南逢李龟年杜甫古诗（江南逢李龟年全诗意思）

江南逢李龟年

杜甫（唐）

岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。

正是江南好风景，落花时节又逢君。

此时，距安史之乱已经过去了五六年，诗人杜甫漂泊到了风景秀丽的江南一带，当时正逢暮春时节，58岁高龄的诗人杜甫与几十年前的老友李龟年在江南的落花时节重逢。

柳絮纷飞，落花满天的江南烟雨中，杜甫一人踽踽独行于热闹又*常的江南街巷中，突然一阵悦耳又略带熟悉的歌声传入他的耳中，他停住他那原本就缓慢的脚步，立于人来人往的人流中。

他仔细聆听着这略带熟悉的歌声，这与他记忆中的歌声很像，但又有所不同，记忆中的歌声清脆爽朗，带着年少轻狂的不羁与傲慢，而此时的歌声更多的是带了一种饱经风霜的沧桑与黯哑。

他驻足聆听了良久，愈加肯定自己心中的那个猜测是正确的，不疑有他，他赶紧循声而去，步子也比之前的轻快了不少。

歌声愈来愈清晰，他离自己心中猜测的那个人也愈来愈*，他终是用他那年迈的身体，拨开了聚集的人群，见到了那个正在街头卖艺弹唱的，与自己已经几十年未见的，年少时的好友——李龟年。

一曲唱罢，李龟年也注意到了那个正一直注视着他的杜甫，对年未见的老友在这样的境况与环境下多少有些难堪，有些悲伤，又有些激动，李龟年收起了自己卖唱的物件，随着杜甫一起往人少的地方走去。

他们找了个安静的地方坐下，没有酒没有茶，却也难挡老友相见的激动之情。

李龟年：“多年未见，没想到重逢是这样的情景，让子美兄见笑了。”

杜甫：“从年少相识到如今重逢，也过了大概四十年的光景了，能重逢便是一件喜事，我俩该高兴才是。”

李龟年：“是啊，是该高兴才是，可这些年颠沛流离过得太苦了，只能感叹世道易年啊。”

杜甫：“身处这个时代，除了接受还能有什么办法。”

李龟年：“我听说，战乱发生时你也跟着入蜀了，高适如今飞黄腾达，你为何会漂泊至此？”

杜甫：“哈哈，以前那些事不提也罢，如今倒不如好好欣赏这江南美景，享受这生命的最后的安宁时光，前尘往事还管它作甚。”

李龟年：“子美兄说得在理。”

杜甫：“想当年我俩经常在岐王与崔九的宅里相见，你弹唱我聆听，如今在这相遇就好似回到了少年时。”

杜甫：“现在正值江南一年中最美的时节，在这落花满天的江南风光中我又与你相遇，真是上天眷顾你我二人啊。如今看来，昔日的种种，好也好坏也罢，都像是一场梦一般，不重要了。”

江南逢李龟年古诗翻译（江南逢李龟年的诗意鉴赏）

江南逢李龟年

唐 杜甫

岐王宅里寻常见，

崔九堂前几度闻。

正是江南好风景，

落花时节又逢君。

落花时节又逢君

不要小看这28个字，这就是一部缩微版的唐玄宗盛衰史，也是一首绝句版的《长恨歌》。

介绍这首诗之前，我们要先介绍几个重要的人物，了解了这些人物和时代的背景，我们才能体会这首诗真正的含义。

人物一：李龟年

李龟年档案

李龟年是唐朝开元、天宝年间的著名歌唱家，是唐玄宗首屈一指的梨园弟子，深得唐玄宗恩宠。

和唐玄宗的亲密指数：★★★

电影《猫妖传》的那场极乐之宴里面，正是乐师李龟年应唐玄宗要求，请来了宿醉未醒的李白，看着他写下了闻名天下的《清*调》“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢”。而当李龟年为杨贵妃演奏清*调时为李龟年伴奏的正是唐玄宗。可见唐玄宗和李龟年当时的关系非同一般，李龟年当年的地位之高，在杜甫的前两句诗“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻”中可以得见。

人物二：岐王

岐王档案

这个“岐王” 是唐玄宗李隆基的弟弟，本名李隆范，后为避李隆基的名讳改为李范，封岐王，以好学爱才著称，雅善音律。

和唐玄宗的亲密指数：★★★★

岐王李范，不仅是唐玄宗的同父异母弟弟，还是唐玄宗的大功臣。当年唐玄宗发动*，铲除太*公主，岐王就领兵追随，所以唐玄宗亲政之后，对这个弟弟自然是高看一眼。但是也正因为这个弟弟太能干了，所以唐玄宗对他也是防范有加，只要有政治人物亲*他，玄宗就会立刻把这个人远贬边陲。那岐王当然明白其中利害，所以从此不弄风云、只管风月。

人物三：崔九

崔九档案

“崔九”原名崔涤，在兄弟中排行第九，按照唐朝人的*惯就通称为崔九，中书令崔湜的弟弟，是和高力士一样是得唐玄宗喜爱的宠臣，而且崔家也是当时的望族大姓。

和唐玄宗的亲密指数：★★★★

崔九是出生于唐朝最高的高门，博陵崔氏一族。才华横溢，政治上还特别有先见之明，与少年李隆基关系特别要好。后李隆基被发配到山西潞州当别驾时，崔九一送送出200多里，可见感情是何等的亲厚啊。那此后历次政治变革，崔九也一直追随李隆基，所以玄宗亲政之后对他也特别好，每次宫里请客，他都跟王爷们并肩而坐，也就是说唐玄宗都把他当亲兄弟看待。

最后，杜甫默默的飘过……

介绍完人物，我们正是进入主题，对杜甫写的这首“最感人的绝句”做一个深度解剖：

先看标题《江南逢李龟年》，此江南非彼江南，和我们今天说的江南鱼米之乡的意义不大一样，唐代的江南指的是现在的湖南地区。也就是说杜甫在江南碰见了李龟年，然后写下了这首感人的篇章。为何是在江南？不是说李龟年是唐玄宗的宠爱的梨园弟子吗？那不应该老老实实的陪在唐玄宗身边，待在长安城里吗？这里埋下伏笔，稍后作答。

“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻”。我曾经总在岐王的宅子里看见您，也曾经在崔九的厅堂前多次聆听您的歌声。多朴实的两句，就好像两个人偶遇时打招呼的话：哎，你好啊李先生，还记得我吗，我是小杜啊，咱们在去年**大会的现场见过啊!”这两句下语似乎很轻，但蕴含的感情却深沉而凝重。为什么这麽说呢？

杜甫初逢李龟年，是在“开口咏凤凰”的少年时期，正值所谓“开元全盛日”。当时王公贵族普遍爱好文艺，岐王李范和中书监崔涤就是最好的证明。“岐王宅里”、“崔九堂前”，仿佛是诗人随口说出，但在当事者心目中，这是两个文艺名流经常雅集之处，是鼎盛的开元时期丰富多彩的精神文化的集中的地方，单是听到它们的名字，就足以勾起诗人对“全盛日”的美好回忆。而一个“寻常见”和一个“几度闻”足以说明李龟年再给唐玄宗歌唱之余，也常常是王家贵族的座上宾；同时也暗含了少年时期的杜甫，因才华横溢而受到岐王、崔涤等王公大臣的延接，这才使得杜甫能够在这些歌舞升*的宴会中常常见到李龟年。当年正值青春年少的杜甫出入其间，接触李龟年这样的艺术明星，是“寻常”而不难“几度”的，多年过后回想起来，简直是不可企及的梦境了。所以从某种意义上可以说，声名远播的歌唱家李龟年就是大唐开元鼎盛时代的象征。在杜甫心目中，李龟年正是和鼎盛的开元时代、也和他自己充满浪漫情调的青少年时期的生活，紧紧联结在一起的。

但后两句的画风突变。“正是江南好风景，落花时节又逢君”。几十年后的一天，一位老歌唱家与一位老诗人在飘流颠沛中重逢了，落花流水的风光，点缀着两位形容憔悴的老人，成了时代沧桑的一幅典型画图。想必二人当时都已惊呆，相互打量着对面眼前这位憔悴的老人，相识却又不相识，想说却又不知从何说起，唯有“泪千行”……这不得不从那场安史之乱，或者从那场“极乐之宴”说起，安禄山的叛乱，八年的战争，将大唐王朝从繁荣昌盛的顶峰拉了下来，即使最后安史之乱被*息，各地战乱纷起，盛世一去不复返。两位同样经历大唐辉煌盛世的才子如今都是饱尝艰辛、颠沛流离，又在落花时节不期而遇，握手相逢。这也正好解释了我们开头留下的那个疑问了。“落花时节”既是点明现在的时令，有借指的风雨飘摇、山河破碎的时代。两位因战乱而流浪的人，久别重逢，抚今追昔，内心不知有多少盛衰变迁的沧桑要倾诉，又不知有多少人生巨变的凄凉感叹要书抒发，但杜甫写到这里便戛然而止，一切千言万语、心酸热泪都尽在不言之中了。

也不知他们最终是聊了什么，但此时相见应该是永别了，杜甫在这一年冬天便死于从长沙到岳阳出发的湘江的船里，而李龟年在后来的一次宴会上唱起怀念过往繁华、思念故人玄宗的相思曲，“红豆生南国，红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”，在场的人无不潸然泪下，他唱完又一曲之后便伤心昏倒，四天后郁郁而终。而盛世的大唐随着一位诗圣、一位歌神的陨灭，也如同落花一般凋零远去了！

例行惯例，进入老师上课敲黑板时间：

【格式】七言绝句

【名句】正是江南好风景，落花时节又逢君。

【基调】感伤世态炎凉

【年龄】杜甫59岁，公元770年（唐代宗大历五年）

江南逢李龟年

译文

岐王宅里寻常见，

岐王府邸里时常相见，

崔九堂前几度闻。

崔九堂前您的音乐多次听闻。

正是江南好风景，

如今正是江南的大好风景，

落花时节又逢君。

在落花时节又重逢李君。

【注释】

江南：唐代时期的江南指今湖南省一带（并非今天的江南地区）。

李龟年：唐朝开元、天宝年间的著名乐师，擅长唱歌。因为受到皇帝唐玄宗

的宠幸而红极一时，常在贵族豪门歌唱。“安史之乱”后，李龟年流落江南，

卖艺为生。

杜甫古诗《江南逢李龟年》赏析

杜甫古诗《江南逢李龟年》赏析

　　在学*、工作、生活中，说到古诗，大家肯定都不陌生吧，古诗是古代*诗歌的泛称，在时间上指1840年*战争以前*的诗歌作品。古诗的类型有很多，你都知道吗？下面是小编整理的杜甫古诗《江南逢李龟年》赏析，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　江南逢李龟年

　　唐代：杜甫

　　岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。

　　正是江南好风景，落花时节又逢君。

　　译文

　　当年在岐王宅里，常常见到你的演出；在崔九堂前，也曾多次欣赏你的艺术。

　　没有想到，在这风景一派大好的江南；正是落花时节，能巧遇你这位老相熟。

　　注释

　　1、李龟年：唐朝开元、天宝年间的著名乐师，擅长唱歌。因为受到皇帝唐玄宗的宠幸而红极一时。“安史之乱”后，李龟年流落江南，卖艺为生。

　　2、岐王：唐玄宗李隆基的弟弟，名叫李范，以好学爱才著称，雅善音律。

　　3、寻常：经常。

　　4、崔九：崔涤，在兄弟中排行第九，中书令崔湜的弟弟。玄宗时，曾任殿中监，出入禁中，得玄宗宠幸。崔姓，是当时一家大姓，以此表明李龟年原来受赏识。

　　5、江南：这里指的是今湖南省一带。

　　6、落花时节：暮春，通常指的是阴历三月。落花的寓意很多，人衰老飘零，社会的凋弊丧乱都在其中。

　　7、君：指的是李龟年。

　　赏析

　　诗是感伤世态炎凉的。李龟年是唐玄宗初年的著名歌手，常在贵族豪门歌唱。杜甫少年时才华卓著，常出入于岐王李隆范和中书监崔涤的门庭，得以欣赏李龟年的歌唱艺术。诗的开首二句是追忆昔日与李龟年的接触，寄寓作者对开元初年鼎盛的眷怀；后两句是对国事凋零，艺人颠沛流离的感慨。仅仅四句却概括了整个开元时期（注：开元时期为713年—741年）的时代沧桑，人生巨变。语极*淡，内涵却无限丰满。

　　李龟年是开元时期“特承顾遇”的著名歌唱家。杜甫初逢李龟年，是在“开口咏凤凰”的少年时期，正值所谓“开元全盛日”。当时王公贵族普遍爱好文艺，杜甫即因才华早著而受到岐王李隆范和中书监崔涤的延接，得以在他们的府邸欣赏李龟年的歌唱。而一位杰出的艺术家，既是特定时代的产物，也往往是特定时代的标志和象征。在杜甫心目中，李龟年正是和鼎盛的开元时代、也和他自己充满浪漫情调的青少年时期的生活，紧紧联结在一起的。几十年之后，他们又在江南重逢。这时，遭受了八年动乱的'唐王朝业已从繁荣昌盛的顶峰跌落下来，陷入重重矛盾之中；杜甫辗转漂泊到潭州，“疏布缠枯骨，奔走苦不暖”，晚境极为凄凉；李龟年也流落江南，“每逢良辰胜景，为人歌数阕，座中闻之，莫不掩泣罢酒”（《明皇杂录》）。这种会见，自然很容易触发杜甫胸中原本就郁积着的无限沧桑之感。

　　“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。”作者虽然是在追忆往昔与李龟年的接触，流露的却是对“开元全盛日”的深情怀念。这两句下语似乎很轻，含蕴的感情却深沉而凝重。“岐王宅里”、“崔九堂前”，仿佛信口道出，但在当事者心目中，这两个文艺名流经常雅集之处，是鼎盛的开元时期丰富多彩的精神文化的集中的地方，它们的名字就足以勾起作者对“全盛日”的美好回忆。当年作者出入其间，接触李龟年这样的艺术明星，是“寻常”而不难“几度”的，多年过后回想起来，简直是不可企及的梦境了。这里所蕴含的天上人间之隔的感慨，读者是要结合下两句才能品味出来的。两句诗在迭唱和咏叹中，流露了作者对开元全盛日的无限眷恋，犹如要拉长回味的时间。

　　梦一样的回忆，毕竟改变不了眼前的现实。“正是江南好风景，落花时节又逢君。”风景秀丽的江南，在承*时代，原是作者们所向往的作快意之游的所在。作者真正置身其间，所面对的竟是满眼凋零的“落花时节”和皤然白首的流落艺人。“落花时节”，如同是即景书事，又如同是别有寓托，寄兴在有意无意之间。这四个字，暗喻了世运的衰颓、社会的动乱和作者的衰病漂泊，但作者丝毫没有在刻意设喻，这种写法显得特别浑成无迹。加上两句当中“正是”和“又”这两个虚词一转一跌，更在字里行间寓藏着无限感慨。江南好风景，恰恰成了乱离时世和沉沦身世的有力反衬。一位老歌唱家与一位老作者在飘流颠沛中重逢了，落花流水的风光，点缀着两位形容憔悴的老人，成了时代沧桑的一幅典型画图。它无情地证实“开元全盛日”已经成为历史陈迹，一场翻天覆地的大动乱，使杜甫和李龟年这些经历过盛世的人，沦落到了不幸的地步。感慨是很深的，但作者写到“落花时节又逢君”，却黯然而收，在无言中包孕着深沉的慨叹，痛定思痛的悲哀。这样“刚开头却又煞了尾”，连一句也不愿多说，显得蕴藉之极。清代沈德潜评此诗：“含意未申，有案未断。”作者这种“未申”之意对于有着类似经历的当事者李龟年，是不难领会的；对于后世善于知人论世的读者，也不难把握。像《长生殿·弹词》中李龟年所唱的“当时天上清歌，今日沿街鼓板”，“唱不尽兴亡梦幻，弹不尽悲伤感叹，凄凉满眼对江山”等等，尽管反复唱叹，意思并不比杜诗更多，倒很像是剧作家从杜甫的诗中抽绎出来的一样。

　　四句诗，从岐王宅里、崔九堂前的“闻”歌，到落花江南的重“逢”，“闻”、“逢”之间，联结着四十年的时代沧桑、人生巨变。尽管诗中没有一笔正面涉及时世身世，但透过作者的追忆感喟，却表现出了给唐代社会物质财富和文化繁荣带来浩劫的那场大动乱的阴影，以及它给人们造成的巨大灾难和心灵创伤。可以说“世运之治乱，华年之盛衰，彼此之凄凉流落，俱在其中”（孙洙评）。正如同旧戏舞台上不用布景，观众通过演员的歌唱表演，可以想象出极广阔的空间背景和事件过程；又像小说里往往通过一个人的命运，反映一个时代一样。这首诗的成功创作表明：在具有高度艺术概括力和丰富生活体验的大作者那里，绝句这样短小的体裁可以具有很大的容量，而在表现如此丰富的内容时，又能达到举重若轻、浑然无迹的艺术境界。

　　创作背景

　　此诗作于唐代宗大历五年（770年），当时杜甫在潭州（今湖南长沙）。杜甫少年时才华卓著，常出入于岐王李隆范和中书监崔涤的门庭，得以欣赏宫廷歌唱家李龟年的歌唱艺术。安史之乱后，杜甫漂泊到江南一带。大历四年（769年）三月杜甫离开岳阳到潭州，居留到第二年春天，和流落江、潭的李龟年重逢，回忆起在岐王和崔九的府邸频繁相见和听歌的情景，感慨万千，于是写下这首诗。《云溪友议》载：“明皇帝幸岷山，百官皆窜辱，积尸满中原，士族随车驾也。伶官：张野狐觱栗、雷海青琵琶、李龟年唱歌、公孙大娘舞剑……唯李龟年奔泊江潭，杜甫以诗赠之曰：岐王宅里寻常见……落花时节又逢君。

　　作者简介

　　杜甫（712年—770年），字子美，尝自称少陵野老。举进士不第，曾任检校工部员外郎，故世称杜工部。是唐代最伟大的现实主义诗人，宋以后被尊为“诗圣”，与李白并称“李杜”。

　　其诗大胆揭露当时社会矛盾，对穷苦人民寄予深切同情，内容深刻。许多优秀作品，显示了唐代由盛转衰的历史过程，因被称为“诗史”。在艺术上，善于运用各种诗歌形式，尤长于律诗；风格多样，而以沉郁为主；语言精炼，具有高度的表达能力。存诗1400多首，有《杜工部集》。

江南逢李龟年的诗意

七言绝句古诗、五言绝句古诗，这些宝贵的中华文化遗产值得我们珍惜，也是千百年来，治愈文化创伤的良药！“励志的句子”网站为您整理《江南逢李龟年的诗意》，摘录经典的古诗绝句，供您参考。

江南逢李龟年的诗意

《江南逢李龟年》

作者：杜甫

原文：

岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。

注释：

1、李龟年：唐朝开元、天宝年间的着名乐师，擅长唱歌。因为受到皇帝唐玄宗的宠幸而红极一时。安史之乱后，李龟年流落江南，卖艺为生。

诗意：

当年在岐王宅里，常常见到你的演出；

赏析：

该诗是杜甫绝句中最有情韵、最富含蕴的一篇，只有二十八字，却包含着丰富的时代生活内容，诗是感伤世态炎凉的。李龟年是唐玄宗初年的着名歌手，常在贵族豪门歌唱。杜甫少年时才华卓着，常出入于岐王李隆范和中书监崔涤的门庭，得以欣赏李龟年的歌唱艺术。诗的开首二句是追忆昔日与李龟年的接触，寄寓诗人对开元初年鼎盛的眷怀；后两句是对国事凋零，艺人颠沛流离的感慨。仅仅四句却概括了整个开元时期（注：开元时期为713年741年）的时代沧桑，人生巨变。语极*淡，内涵却无限丰满。李龟年是开元时期特承顾遇的着名歌唱家，常在贵族豪门歌唱。杜甫初逢李龟年，是在开口咏凤凰的少年时期，正值所谓开元全盛日。当时王公贵族普遍爱好文艺，杜甫即因才华早着而受到岐王李隆范和中书监崔涤的延接，得以在他们的府邸欣赏李龟年的歌唱。而一位杰出的艺术家，既是特定时代的产物，也往往是特定时代的标志和象征。在杜甫心目中，李龟年正是和鼎盛的开元时代、也和他自己充满浪漫情调的青少年时期的生活，紧紧联结在一起的。几十年之后，他们又在江南重逢。这时，遭受了八年动乱的唐王朝业已从繁荣昌盛的顶峰跌落下来，陷入重重矛盾之中；杜甫辗转漂泊到潭州，疏布缠枯骨，奔走苦不暖，晚境极为凄凉；李龟年也流落江南，每逢良辰胜景，为人歌数阕，座中闻之，莫不掩泣罢酒（《明皇杂录》）。这种会见，自然很容易触发杜甫胸中原本就郁积着的无限沧桑之感。岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。诗人虽然是在追忆往昔与李龟年的接触，流露的却是对开元全盛日的深情怀念。这两句下语似乎很轻，含蕴的感情却深沉而凝重。岐王宅里、崔九堂前，仿佛信口道出，但在当事者心目中，这两个文艺名流经常雅集之处，是鼎盛的开元时期丰富多彩的精神文化的集中的地方，它们的名字就足以勾起诗人对全盛日的美好回忆。当年诗人出入其间，接触李龟年这样的艺术明星，是寻常而不难几度的，多年过后回想起来，简直是不可企及的梦境了。这里所蕴含的天上人间之隔的感慨，读者是要结合下两句才能品味出来的。两句诗在迭唱和咏叹中，流露了诗人对开元全盛日的无限眷恋，犹如要拉长回味的时间。梦一样的回忆，毕竟改变不了眼前的现实。正是江南好风景，落花时节又逢君。风景秀丽的江南，在承*时代，原是诗人们所向往的作快意之游的所在。诗人真正置身其间，所面对的竟是满眼凋零的落花时节和皤然白首的流落艺人。落花时节，如同是即景书事，又如同是别有寓托，寄兴在有意无意之间。这四个字，暗喻了世运的衰颓、社会的动乱和诗人的衰病漂泊，但诗人丝毫没有在刻意设喻，这种写法显得特别浑成无迹。加上两句当中正是和又这两个虚词一转一跌，更在字里行间寓藏着无限感慨。江南好风景，恰恰成了乱离时世和沉沦身世的有力反衬。一位老歌唱家与一位老诗人在飘流颠沛中重逢了，落花流水的风光，点缀着两位形容憔悴的老人，成了时代沧桑的一幅典型画图。它无情地证实开元全盛日已经成为历史陈迹，一场翻天覆地的大动乱，使杜甫和李龟年这些经历过盛世的人，沦落到了不幸的地步。感慨是很深的，但诗人写到落花时节又逢君，却黯然而收，在无言中包孕着深沉的慨叹，痛定思痛的悲哀。这样刚开头却又煞了尾，连一句也不愿多说，显得蕴藉之极。清代沈德潜评此诗：含意未申，有案未断。诗人这种未申之意对于有着类似经历的当事者李龟年，是不难领会的；对于后世善于知人论世的读者，也不难把握。像《长生殿弹词》中李龟年所唱的当时天上清歌，今日沿街鼓板，唱不尽兴亡梦幻，弹不尽悲伤感叹，凄凉满眼对江山等等，尽管反复唱叹，意思并不比杜诗更多，倒很像是剧作家从杜甫的诗中抽绎出来的一样。四句诗，从岐王宅里、崔九堂前的闻歌，到落花江南的重逢，闻、逢之间，联结着四十年的时代沧桑、人生巨变。尽管诗中没有一笔正面涉及时世身世，但透过诗人的追忆感喟，却表现出了给唐代社会物质财富和文化繁荣带来浩劫的那场大动乱的阴影，以及它给人们造成的巨大灾难和心灵创伤。正如同旧戏舞台上不用布景，观众通过演员的歌唱表演，可以想象出极广阔的空间背景和事件过程；又像小说里往往通过一个人的命运，反映一个时代一样。这首诗的成功创作表明：在具有高度艺术概括力和丰富生活体验的大诗人那里，绝句这样短小的体裁可以具有很大的容量，而在表现如此丰富的内容时，又能达到举重若轻、浑然无迹的艺术境界。

江南逢李龟年杜甫（江南逢李龟年逐句赏析）

在这个世界上永恒存在着一位伟大的诗人——杜甫，他被后世之人尊奉为诗圣。

故事的开始，起风了……

漂泊江南，饥寒交迫的杜甫正心怀家国忧思，想着带家人沿水路北上岳阳，而外出寻船。只可惜天公不作美，*日以来，江风大作不止，杜甫又只得回家等候。就在归家途中，他恍惚之间听闻一段乐声从江畔的一处酒肆传来。只觉得这琴曲之声动人心魄，令人百感交集，又似乎有些耳熟，让他的回忆涌上心头。顺着乐声，杜甫已不知不觉走进了这家江畔酒肆。

寻着乐声源头的望去，杜甫心中豁然明朗，原来在此弹琴之人正是往日旧识——李龟年。杜甫那双饱经风霜的眼睛盯着李龟年，真切浓郁的目光好像涵盖了一切。李龟年何许人也？他精通词曲音律，弹琴唱曲的功夫更堪称当世一绝，以其盛唐之音尽显盛唐气象，乃是誉满长安的首*宫廷乐师，也自然地成了王公贵族的座上宾。他常常出入王侯府邸，与青年才俊同游，弹琴论曲，附庸风雅，纵享盛宴。意气风发的少年杜甫也曾在东都洛阳的岐王府里见证了李龟年的传奇。他向李龟年辞别之际，还期待着日后二人能在长安重逢。可不曾想二人这下一次见面，竟已是四十多年以后。安史之乱爆发后，杜甫命运多舛，飘零天涯，过着颠沛流离的生活。李龟年也因逃难避灾而流亡南方，辗转多地，卖艺讨生，“唐代乐圣”之风光早已不再。两个满鬓沧桑，风烛残年的“老病”之人，流落至此，再相逢。

待一曲终了，杜甫穿过人群，上前问候，向李龟年言说当年“岐王府里寻常见，崔九堂前几度闻。”李龟年闻言，抚琴的手指微颤，似乎想起了些什么，淡漠的神情逐渐变得温热起来，喃喃自语，又自顾自地笑了笑。杜甫也笑着道：“李先生，您还记得我吗，我是杜甫。”“杜甫……？原来是杜甫啊。”他乡遇故知可谓生*一大喜事，应答杜甫之后，李龟年小心翼翼地放下了琴，又从自己身后的琴箱里取出一酒壶，置于杜甫座前，请君共赏美酒。看着这精美绝伦，不染尘土的酒壶，想必此酒已是李龟年生命中最宝贵之珍藏。

杜甫拾起座前酒壶，斟满了两杯酒，二人各取一杯，一饮而尽，以慰彼此惺惺相惜之情。杜甫望着窗外，凝神静思片刻，遂而缓缓道来：“正是江南好风景，落花时节又逢君。”他记忆中盛唐的那些人和事如同从枝头上飘落的花瓣，沉沦江中，一去不复返，都将消亡殆尽。可在这暮春时节的江南之地，再遇故人，他没有感时伤怀，没有辛酸哀叹，更无悲痛啼哭，他胸中的千言万语只汇成了这一句话——今天的风景真好，很高兴再遇见你。虽说不知道杜甫喝的酒是什么味道，但杜甫的这首诗里更添了一份释然，这亦是杜甫的浪漫。

悄然间，琴音渐起，人声唱和……李龟年弹琴唱曲，杜甫饮酒话诗。来来往往的过客若看见眼前这般光景，无不心生慨叹。盛唐之音也终有落幕之时，曲终人散，杜甫转身离开，没有告别，因为这一去，后会无期。

故事的结局，也就是这一年，公元770年，58岁的杜甫在北归的途中，走到了他的人生尽头，与世长辞。他乘一叶扁舟，行于湘江之上，似那流水落花，飘然而逝。

杜甫：江南逢李龟年

　　《江南逢李龟年》

　　作者：杜甫

　　岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。

　　正是江南好风景，落花时节又逢君。

　　注释：

　　1、李龟年：唐代着名的音乐家，受唐玄宗赏识，后流落江南。

　　2、岐王：唐玄宗李隆基的弟弟，名叫李隆范，以好学爱才着称，雅善音律。

　　3、寻常：经常。

　　4、崔九：崔涤，在兄弟中排行第九，中书令崔湜的弟弟。玄宗时，曾任殿中监，出入禁中，得玄宗宠幸。崔姓，是当时一家大姓，以此表明李龟年原来受赏识。

　　5、江南：这里指今湖南省一带。

　　6、落花时节：暮春，通常指阴历三月。落花的寓意很多，人衰老飘零，社会的凋弊丧乱都在其中。

　　7、君：指李龟年。

　　译文：

　　当年在岐王宅里，常常见到你的演出，

　　在崔九堂前，也曾多次听到你的演唱，欣赏到你的艺术。

　　眼下正是江南暮春的落花时节，

　　没有想到能在这时巧遇你这位老相识。

　　中心：

　　是感伤世态炎凉的。李龟年是唐玄宗初年的着名歌手，常在贵族豪门歌唱。杜甫少年时才华卓着，常出入于岐王李隆范和中书监崔涤的门庭，得以欣赏李龟年的歌唱艺术。诗的开首二句是追忆昔日与李龟年的接触，寄寓诗人对开元初年鼎盛的眷怀；后两句是对国事凋零，艺人颠沛流离的感慨。仅仅四句却概括了整个开元时期（注：开元时期为713年——741年）的时代沧桑，人生巨变。语极*淡，内涵却无限丰满。[4]

　　李龟年是开元时期“特承顾遇”的着名歌唱家。杜甫初逢李龟年，是在“开口咏凤凰”的少年时期，正值所谓“开元全盛日”。当时王公贵族普遍爱好文艺，杜甫即因才华早着而受到岐王李隆范和中书监崔涤的延接，得以在他们的府邸欣赏李龟年的歌唱。而一位杰出的艺术家，既是特定时代的产物，也往往是特定时代的标志和象征。在杜甫心目中，李龟年正是和鼎盛的开元时代、也和他自己充满浪漫情调的青少年时期的生活，紧紧联结在一起的。几十年之后，他们又在江南重逢。这时，遭受了八年动乱的唐王朝业已从繁荣昌盛的顶峰跌落下来，陷入重重矛盾之中；杜甫辗转漂泊到潭州，“疏布缠枯骨，奔走苦不暖”，晚境极为凄凉；李龟年也流落江南，“每逢良辰胜景，为人歌数阕，座中闻之，莫不掩泣罢酒”（《明皇杂录》）。这种会见，自然很容易触发杜甫胸中原本就郁积着的无限沧桑之感。

　　赏析：

　　“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。”诗人虽然是在追忆往昔与李龟年的接触，流露的却是对“开元全盛日”的深情怀念。这两句下语似乎很轻，含蕴的感情却深沉而凝重。“岐王宅里”、“崔九堂前”，仿佛信口道出，但在当事者心目中，这两个文艺名流经常雅集之处，是鼎盛的开元时期丰富多彩的精神文化的集中的地方，它们的名字就足以勾起诗人对“全盛日”的美好回忆。当年诗人出入其间，接触李龟年这样的艺术明星，是“寻常”而不难“几度”的，多年过后回想起来，简直是不可企及的梦境了。这里所蕴含的天上人间之隔的感慨，读者是要结合下两句才能品味出来的。两句诗在迭唱和咏叹中，流露了诗人对开元全盛日的无限眷恋，犹如要拉长回味的时间。

　　梦一样的回忆，毕竟改变不了眼前的现实。“正是江南好风景，落花时节又逢君。”风景秀丽的江南，在承*时代，原是诗人们所向往的作快意之游的所在。诗人真正置身其间，所面对的竟是满眼凋零的“落花时节”和皤然白首的流落艺人。“落花时节”，如同是即景书事，又如同是别有寓托，寄兴在有意无意之间。这四个字，暗喻了世运的衰颓、社会的动乱和诗人的衰病漂泊，但诗人丝毫没有在刻意设喻，这种写法显得特别浑成无迹。加上两句当中“正是”和“又”这两个虚词一转一跌，更在字里行间寓藏着无限感慨。江南好风景，恰恰成了乱离时世和沉沦身世的有力反衬。一位老歌唱家与一位老诗人在飘流颠沛中重逢了，落花流水的风光，点缀着两位形容憔悴的老人，成了时代沧桑的一幅典型画图。它无情地证实“开元全盛日”已经成为历史陈迹，一场翻天覆地的大动乱，使杜甫和李龟年这些经历过盛世的人，沦落到了不幸的地步。感慨是很深的，但诗人写到“落花时节又逢君”，却黯然而收，在无言中包孕着深沉的慨叹，痛定思痛的悲哀。这样“刚开头却又煞了尾”，连一句也不愿多说，显得蕴藉之极。清代沈德潜评此诗：“含意未申，有案未断。”诗人这种“未申”之意对于有着类似经历的当事者李龟年，是不难领会的；对于后世善于知人论世的读者，也不难把握。像《长生殿·弹词》中李龟年所唱的“当时天上清歌，今日沿街鼓板”，“唱不尽兴亡梦幻，弹不尽悲伤感叹，凄凉满眼对江山”等等，尽管反复唱叹，意思并不比杜诗更多，倒很像是剧作家从杜甫的诗中抽绎出来的一样。

　　总结：

　　四句诗，从岐王宅里、崔九堂前的“闻”歌，到落花江南的重“逢”，“闻”、“逢”之间，联结着四十年的时代沧桑、人生巨变。尽管诗中没有一笔正面涉及时世身世，但透过诗人的追忆感喟，却表现出了给唐代社会物质财富和文化繁荣带来浩劫的那场大动乱的阴影，以及它给人们造成的巨大灾难和心灵创伤。可以说“世运之治乱，华年之盛衰，彼此之凄凉流落，俱在其中”（孙洙评）。正如同旧戏舞台上不用布景，观众通过演员的歌唱表演，可以想象出极广阔的空间背景和事件过程；又像小说里往往通过一个人的命运，反映一个时代一样。这首诗的成功创作表明：在具有高度艺术概括力和丰富生活体验的大诗人那里，绝句这样短小的体裁可以具有很大的容量，而在表现如此丰富的内容时，又能达到举重若轻、浑然无迹的艺术境界。

　　这首七言绝句脍炙人口，是杜甫晚年创作生涯中的绝唱，历代好评众多，如清代邵长蘅评价说：“子美七绝，此为压卷。”《唐宋诗醇》也说，这首诗“言情在笔墨之外，悄然数语，可抵白氏（白居易）一篇《琵琶行》矣。……此千秋绝调也。”诗中抚今思昔，世境的离乱，年华的盛衰，人情的聚散，彼此的凄凉流落，都浓缩在这短短的二十八字中。语言极*易，而含意极深远，包含着非常丰富的社会生活内容。那种昔盛今衰，构成了尖锐的对比，使读者感到诗情的深沉与凝重。清代黄生《杜诗说》评论说：“今昔盛衰之感，言外黯然欲绝。见风韵于行间，寓感慨于字里。即使龙标（王昌龄）、供奉（李白）操笔，亦无以过。乃知公于此体，非不能为正声，直不屑耳。有目公七言绝句为别调者，亦可持此解嘲矣。”

忆江南古诗

　　《忆江南》

　　唐·白居易

　　江南好，

　　风景旧曾谙。

　　日出江花红胜火，

　　春来江水绿如蓝，

　　能不忆江南。

　　注释：

　　1、忆江南：既是标题，也是词牌名。

　　2、旧曾谙：从前很熟悉。

　　3、江花：江边的花。

　　4、蓝：蓝草，叶子青绿，可制染料。

　　译文：

　　江南的风景多么美好，如画的风景久已熟悉。太阳从江面升起时江边的鲜花比火红，春天到来时碧绿的江水象湛蓝的蓝草。怎能叫人不怀念江南？

　　题解：

　　白居易曾在江南杭州和苏州做官，很受当地群众的爱戴。这首词是他回忆江南景物的作品，艺术上很有特色。

　　诗人早年因避乱来到江南，曾经旅居苏、杭二州。晚年又担任杭、苏刺史多年。江南的山山水水、一草一木给他留下了极深的印象。他也与那里的人民结下了深挚的友谊，直到晚年回到北方以后，仍然恋恋不已。《忆江南词》就是这种心情下的产物。作品表达了诗人对祖国大好河山的热爱，对以后文人词的发展，也产生了积极的作用。

　　赏析：

　　古语云，言而无文，行而不远。白居易的忆江南词从写成，流传至今，已是一千多年，而且还将一直流芳百世，那么这寥寥数语，文在何处？如何能“行”如此之远呢？

　　白居易曾经担任杭州刺史，在杭州呆了两年，后来又担任苏州刺史，任期也一年有余。在他的青年时期，曾漫游江南，旅居苏杭，应该说，他对江南有着相当的了解，故此江南在他的心目中留有深刻印象。当他因病卸任苏州刺史，回到洛阳后十二年，他六十七岁时，写下了三首忆江南，可见江南胜景仍在他心中栩栩如生。

　　要用十几个字来概括江南春景，实属不易，白居易却巧妙地做到了。他没有从描写江南惯用的“花”、“莺”着手，而是别出心裁地从“江”为中心下笔，又通过“红胜火”和“绿如蓝”，异色相衬，展现了鲜艳夺目的江南春景。异色相衬的描写手法，在大诗人杜甫的诗里常常可见，如“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”、“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，两种不同的颜色互相映衬，使诗意明丽如画。白居易走的也是这条路，从他的诗里也可见端倪，“夕照红于烧，晴空碧胜蓝”、“春草绿时连梦泽，夕波红处*长安”、“绿浪东西南北水，红栏三百九十桥”。因而江南的春色，在白居易的笔下，从初日，江花，江水之中获得了色彩，又因烘染、映衬的手法而形成了我们想象中的图画，色彩绚丽耀眼，层次丰富，几乎无需更多联想，江南春景已跃然眼前。

　　既是“能不忆江南”，那么杭州这个白居易停留时间最长的地方，是什么给他的感受最深呢？古籍载：“杭州灵隐寺多桂。寺僧曰：‘此月中种也。’至今中秋望夜，往往子堕，寺僧亦尝拾得。”既然寺僧可以拾得，那么看起来，白居易做杭州刺史的时候，很有兴趣去拾它几颗，也似多次去灵隐寺寻找那月中桂子，正好欣赏三秋月夜的桂花。白居易是诗人，自然不乏浪漫的气质，在八月桂花暗飘香的月夜，徘徊月下，流连桂丛，时而举头望月，时而俯首细寻，看是否有桂子从月中飞堕于桂花影中。这是何等美丽动人的一副画面。一个寻字，而情与景合，意与境会，诗情画意，引人入胜。

古诗 《江南春》

　　《江南春》描绘出了江南的春天，烟雨的江南，为人们描绘了一幅美丽的画卷。

　　唐代：杜牧

　　千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

　　南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

　　译文

　　江南大地鸟啼声声绿草红花相映，水边村寨山麓城郭处处酒旗飘动。

　　南朝遗留下的四百八十多座古寺，无数的楼台全笼罩在风烟云雨中。

　　散译

　　干里江南，到处莺歌燕舞，有相互映衬的绿树红花，有临水的村庄，有依山的城郭，到处都有迎风招展的酒旗。昔日到处是香烟缭绕的深邃的寺庙，如今亭台楼阁都沧桑矗立在朦胧的烟雨之中。

　　注释

　　⑴莺啼：即莺啼燕语。

　　⑵郭：外城。此处指城镇。酒旗：一种挂在门前以作为酒店标记的小旗。

　　⑶南朝：指先后与北朝对峙的宋、齐、梁、陈*。四百八十寺：南朝皇帝和大官僚好佛，在京城(今南京市)大建佛寺。据《南史·循吏·郭祖深传》说：“都下佛寺五百余所”。这里说四百八十寺，是虚数。

　　⑷楼台：楼阁亭台。此处指寺院建筑。烟雨：细雨蒙蒙，如烟如雾。

　　千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。 杜牧的这首诗看来简单，没有一个字不认得，也没有什么看不懂的。但是，要说出它的好处来，却不容易。第一句，“千里莺啼绿映红”，说的不过是长江南岸的春天，鲜花盛开，处处鸟语鸣转。问题在于，直接说“处处”，就没有什么诗意，一定要说“千里”。在里，数字，是认真不得的。

　　但是，恰恰有一个人，对这个“千里”发出了疑问，此人名叫杨慎。他说：“千里莺啼，谁人听得?千里绿映红，谁人见得?若作十里，则莺啼绿红之景，村郭、楼台、僧寺、酒旗皆在其中矣。”(杨慎《升庵诗话》)这个问题，当时没有人能够回答，又过了几百年，到了清朝，有一个人叫何文焕，他说：“‘千里莺啼绿映红’云云，比杜牧《江南春》诗也。升庵谓‘千’应做‘十’。盖‘千里’已听不着，看不见矣，何所云‘莺啼绿映红’耶?余谓作‘十里’，亦未必听得着、看得见。”这种抬杠，在逻辑上，属于反驳中的导谬术：不直接反驳论点，而是顺着你的论点，推倒出一个荒谬的结论来，从而证明你的论点是错误的。何文焕最后说，杜牧说“千里莺啼绿映红”，不过是说诗人觉得到处都是花开鸟语而已。何文焕的原则与杨慎有根本的区别，他认为诗歌只要表现诗人自己的感情和感受就行了。这在当时是一种直觉，今天我们已经有了文艺心理学，大家都知道，诗人带上了感情，感觉就可能产生变异，在语言上就有夸张的自由，没有这种自由，就不能想象;没有想象，就没有诗歌。 想象、虚拟、假定是理解诗歌的关键。

　　进入想象和假定、虚拟境界不仅是诗人的自由，而且是读者的自由，诗人用自己的自由想象，激发起读者的想象，带动读者在阅读中把自己的感情和投入到文本的理解中，一起参与创造。越是能激起读者想象的作品越有感染力，读者的想象也是一种创造，这不仅仅表现在所谓“夸张”这一类现象中，而且表现在许多微妙的方面。如下面一句“水村山郭酒旗风”，如果用杨慎的逻辑来推敲，也是有问题的：除了水村、山郭、酒旗以外，就什么也没有了?怎么光有酒旗，为什么没有提到酒店呢?风吹着酒旗，为什么没有人呢?等等，这样的问题，是问不完的，这种问题是外行的问题。 诗人调动读者的想象来参与，却并不提供信息的全部，他只提供了最有特点的细部，把其他部分留给读者去想象，让读者用自己的经验去补充。诗歌的语言越能调动想象，越有质量，关键是要有效地调动。诗人要表现的客观世界和主体情感是无限丰富的，人类的语言不可能全部表达出来。诗人只能选取其中最有特征的部分。特征不是整体，但是它可以刺激读者的想象，把他们的经验和记忆激活。被诗人排斥了的部分就由读者凭自己的想象去填充。所以诗人的语言，从正面来说，要抓住有特点的局部，从反面来说，就是要大幅度省略，在特征以外留下空白。

　　回到这首诗上来，为什么诗人只提供了几个意象：水村、山郭、酒旗和风，就抓住了最有特征的部分?这句诗的省略是很大胆的，四个意象之间的空间关系并不确定。它们是任意的并列还是意象叠加呢?好像没有必要太认真，对于想象来说，精确的定位，是有害的。 要彻底弄明白这个问题，还要明确：诗歌的想象性与语法存在着一点矛盾。

　　从语法上说，四个名词并列，连介词和谓语动词都没有，连一个独立的都构不成。但是，这并不妨碍读者在脑海里把它想象成一幅图画。若是把四者的关系用动词和介词规定清楚了，反倒有碍诗意的完整了。在诗中，意象的空间位置不确定，才有利于读者的自由想象。最明显的莫过于酒旗和风的关系，这关系是浮动的。这是很好的，但是，如果拘泥于现代汉语语法，读者就可能追问：是风中酒旗在默默地飘舞呢，还是酒旗被风吹得呼拉拉响呢? 正是由于意象的浮动，不确定，才有利于诗人和读者的自由想象双向互动。 既然意象浮动的方法有这样的好处，就应该一直这样浮动下去吗?第三、四句诗，杜牧是不是运用同样的方法呢?似乎不是。“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”完全是另外一种句法。 前面两句的好处是十分精练，把好几句话合并成两句话，后面怎样呢?后面的两句，说的是有许许多多的寺庙，第三句还难得地提供了精确的数字，那么第四句有没有提供新信息呢?似乎不多。只把前面的“四百八十寺”变成了“楼台”和“烟雨”的意象。这不是把本来一句话可以说完的，分成两句说了吗? 但是，楼台和烟雨是局部，而前面的千里莺啼和水村山郭、四百八十寺，则是大全景。全诗形象的中心是楼台和烟雨。很明显，对于楼台和烟雨，作者不满足于华美的印象，他先是总体感受，然后把它们笼罩在江南特有的烟雨之幕中，玩味、发现、感叹。

　　因为在烟雨之中有点朦胧，让诗人发现佛寺之美，其特点是有点缥缈，超凡脱俗的。接着诗人将这种美的欣赏转化为历史的感叹，南朝已经灭亡了，但寺庙之美却没有变化。 这里有个玩味、发现和激起感慨的过程，如果用一句话，精练是精练了，心理的过程，特别是景观欣赏和历史感叹的双重意味却没有了。用两句写，就显出了心理感知的微妙层次。