关于芭蕾的句子

赞美芭蕾舞的优美句子

赞美芭蕾舞的优美句子

　　优美句子是指让人读了以后有美好的感觉，产生向往和对生活的热爱，这种句子是优美的句子。下面是小编为大家带来的赞美芭蕾舞的优美句子，仅供参考，欢迎大家阅读！

　　1、芭蕾一词是法语（ballet）的声音译名。芭蕾舞起源于14世纪的意大利的宫廷里，有500多年的历史。芭蕾舞是在吸收欧洲的民间舞艺术基础上提炼加工成的。当时作为王公大臣和宫庭中王后公主贵妇人们欣赏娱乐消遣的“*间歌舞”。这种舞蹈规范严格，结构严谨。舞步极其轻盈雅致优美，舒缓高雅，擅长抒情性。由于舞姿优美高雅，不久就传入法国宫廷。当时的法国王后凯萨琳爱好艺术舞蹈，她观赏了意大利宫廷中的芭蕾舞蹈，竟然被这脚尖上舞姿优美的芭蕾舞蹈艺术所吸引。

　　2、我喜爱看芭蕾舞。经典的《天鹅舞》那就不用多说了，柴可夫斯基作曲的《胡桃夹子》、《睡美人》的音乐也很优美动听，常常使我百听不厌，优美的舞剧舞姿表演也常常使忘情。那哈洛德的芭蕾舞剧演出的法国经典芭蕾舞剧《园丁的女儿》，那优美的舞姿和田园牧歌风光油画般的景致，女主角的精湛的表演技艺和风趣幽默的表演风格都让我捧腹欢笑，快乐无比。《园丁的女儿》是根据法国的民间故事改变的。故事发生在法国的一个乡村，年轻善良的园丁女儿莉丝和本村青年汤玛斯爱情的曲折故事，终究在舞剧的深化中得到了圆满的结局。

　　3、芭蕾舞是以欧洲古典舞蹈为基础，综合音乐、哑剧、戏剧情节、人体肢体动态语言、脚尖为重点的为表现手段，以写实为主的舞台美术等形式，叙述一个故事，反映一种题材，发掘生活内涵，表现作品主题思想*，造型艺术形象的一门独立的舞蹈表演艺术。有着一套完整、规范、系统的训练方法和表演程式与技巧。还有一个重要的特征就是女演员要穿上特制的足尖鞋，并用脚尖立地舞蹈，因此芭蕾舞又被称为“脚尖舞。”

　　4、舞人从容而舞，形舒意广。她的心遨游在无垠的太空，自由地远思长想。开始的动作，像是俯身，又像是仰望；像是来、又像是往。是那样的雍容不迫，又是那么不已的惆怅，实难用语言来形象。接着舞下去，像是飞翔，又像步行；像是辣立，又像斜倾。不经意的动作也决不失法度，手眼身法都应着鼓声。纤细的罗衣从风飘舞，缭绕的长袖左右交横。络绎不绝的姿态飞舞散开，曲折的身段手脚合并。

　　5、云袖轻摆招蝶舞、纤腰慢拧飘丝绦。随着心中的节奏舞动曼妙身姿。似是一只蝴蝶翩翩飞舞、似是一片落叶空中摇曳、似是丛中的一束花、随着风的节奏扭动腰肢。若有若无的笑容始终荡漾在脸上。又清雅如同夏日荷花、动人的旋转着，连裙摆都荡漾成一朵风中芙蕖、那长长的黑发在风中凌乱。曲末似转身射燕的动作、最是那回眸一笑,万般风情绕眉梢。呵，我爱观赏这美丽无瑕使人忘了自我的，魅力无穷的天仙雅乐和充满人体肢体足尖优美典雅艺术的芭蕾舞，百看百听不厌，沉浸在美的魅力中忘了滚滚红尘间的烦恼和忧愁而沉醉不已！

　　6、数十年如一日的艰苦训练，不仅让她们拥有了轻盈曼妙的舞姿和动人心弦的舞蹈技巧，还赋予了她们足以媲美天使的优雅气质，从每一个动作、每一个眼神中，都不难读出她们内心对于芭蕾舞的那份信念与热爱。她们，是这个凡间最美的舞者。

　　7、轻步曼舞像燕子伏巢、疾飞高翔像鹊鸟夜惊。美丽的舞姿闲婉柔靡，机敏的迅飞体轻如风。她的妙态绝伦，她的素质玉洁冰清。修仪容操行以显其心志，独自驰思于杳远幽冥。志在高山表现峨峨之势，意在流水舞出荡荡之情。

　　8、轻柔的乐曲伴随着灵动的足尖，在空中舞出芭蕾优雅的风致。雪白的空间，木制的地板，充盈了现代与自然的气息。alice就在那里寻找机遇。轻点足尖在地板上划出一段圆弧，仿若在水中泛起层层涟漪。双手高举过头，微拢，捻指，一朵含苞的花朵展现她的光华。点足直立，慢行碎步，在一个空中的旋转中，俯看，是那无限的圆周线条，流动的绵延美。清秀的脸庞带着专注的眼神，早已沉侵在细腻的乐舞中，当你看到她的舞动时，也能感受到呼吸与舞的律动，是那般的浑然天成，由内而外的韵律感。短裙划出唯美的轮廓，裙襟似乎也带着点点怦然心动的光芒，终于，绽放光华，气韵的生息。曲终人未散，反之带来的是赞叹的掌声。

　　9、没有任何一种成功存在侥幸，穿上华丽的舞服，登上绚烂的舞台，芭蕾舞演员的台前是光鲜亮丽的。优美的舞姿，高雅的姿态，一举一动都充满着迷人的'气息。然而，台上一分钟，台下十年功呀!美丽背后自有辛酸!芭蕾舞演员的苦，或许你都无法能想象。

　　10、这场舞剧由法国浪漫主义作曲家埃罗尔德作曲，音乐编排非常优美第一段由，引子、公鸡和母鸡的舞蹈、莉丝和丝蒂三个部分组成。整个音乐充满了田野牧歌似的风光，欢快而热烈。旋律中的配器也很讲究，用木管吹奏，木琴敲击表现出人物动物们欢快的情景，生动优美，轻快调皮活泼。把乐器的定位结象把握的非常准确。音乐层次分明，和整个舞剧配合得十分和谐，高潮迭起，意犹未尽，畅快优美人心，使观众达到了*的最高境界。愉悦人心，优美人心，舒畅人心！尤其是集体舞和双人舞把活泼俏皮幽默淳朴的乡土风土人情的风貌刻画表现的淋漓尽致。尤其是哑剧的穿插，更是把母亲的心态刻画的入木三分。舞姿的造型也很优美。

　　11、那段现代芭蕾至今仍流转于心的眼眸。她卧于地面，亦如冬眠的蝴蝶，慢慢苏醒。起身，柔韧的肢体均匀伸展，轻柔如纱。渐进，芭蕾跳动出音乐的脉搏，Seminova单脚支立，构成华美曲线的舞姿，身体伸展于最大的上拔圆圈。高潮浮现，轻跃当空，如蝶般迎风展翅。落地，一干净利落支撑动作，衔接连贯，修长的身形印刻在记忆的年轮上，她的舞就象空中滑翔的蝶，又如水中的水滴，纤尘不染，清澈明丽。

　　12、高雅时尚优美的艺术大餐，无穷的魅力源自于古典主义。人体动态的肢体语言脚尖，演绎在永恒的舞台流韵悦意。芭蕾舞《天鹅舞》成为世界艺术殿堂里一部完美的，经典的古典浪漫主义芭蕾舞艺术的典范和最高的艺术顶峰，使得俄国的彼得堡逐渐代替了法国巴黎作为芭蕾舞剧的中心。真正让俄国芭蕾舞艺术出使得芭蕾舞走向了新生。

　　13、第一次在现场欣赏到芭蕾舞，看到两位芭蕾舞演员出场有点激动，没想到他们出场的方式如此特别，在天鹅湖中那位漂亮的阿姨把小天鹅演的像真的一样，特别是脚尖，垫起来跳上跳下，脚尖落地在地板时候还有彭彭的响声，走路也是像天鹅一样，斜着脚步走，真是活生生的一只美丽，高傲的天鹅。台上一分钟台下十年功，她一定花了好多心血了。

　　14、观赏芭蕾舞剧，我以为主要从故事内容，音乐，舞姿技巧，情节等几个方面来欣赏。大部分的芭蕾舞剧的音乐都是由名家大师们来编曲的，音乐的美感和欣赏价值就不用说了。舞姿的美感更是有着其他歌舞剧无法替代的脚尖艺术，真是美不胜收，令人迷醉。我喜爱着芭蕾舞的美感，不但欣赏她的轻快优美独特的舞姿，而且更喜欢美轮美奂的音乐和剧情。

　　15、第一次在现场欣赏到芭蕾舞，看到两位芭蕾舞演员出场有点激动，没想到他们出场的方式如此特别，在天鹅湖中那位漂亮的阿姨把小天鹅演的像真的一样，特别是脚尖，垫起来跳上跳下，脚尖落地在地板时候还有彭彭的响声，走路也是像天鹅一样，斜着脚步走，真是活生生的一只美丽，高傲的天鹅。台上一分钟台下十年功，她一定花了好多心血了。

　　16、我喜爱这脚尖上的流光溢彩、浪漫动人，有着无穷的音乐和肢体舞蹈语言的古典芭蕾舞蹈，尤其是俄罗斯年青的女芭蕾舞蹈家巴甫洛娃演出的由柴可夫斯基作曲，伊万诺夫导演的芭蕾舞剧《天鹅舞》。以前，年少的我并不知道什么是芭蕾舞，后来看了前苏联的电影《列宁在一九一八》里的一段古典优美的芭蕾舞《天鹅舞》的片段，才被这脚尖上优美的舞姿所吸引，被这悦耳动听的音乐所打动。就是这么一小段电影中四小天鹅舞的片段，竟然让当时的观众目瞪口呆。可见其多么具有艺术的魅力啊！

　　17、常常有那么一个梦，温馨又甜蜜。我总能朦胧的看见，一条裙子，一双舞鞋，还有一个微笑。我每天每天都在做着这个梦，这个神奇的梦。梦中的她们，总是跳着优雅的舞，永远这样笑着，跳着......

　　18、舞蹈是一门艺术，优美的舞姿给人以美的熏陶，让人如痴如醉。记得小时候，有一次我和妈妈一起去看芭蕾舞剧，台上的舞蹈演员各个身姿优美，如同翩翩起舞的仙子，我真有几分羡慕。

　　19、一直觉得跳芭蕾舞的女孩都是高贵美丽的公主。*舞蹈资源网从小到大，在音乐课、电视节目上看到很多各种各样的芭蕾舞蹈，她们穿着白色的芭蕾舞群在舞台上轻盈地跳跃着，就如一只只高贵的白天鹅在舞动，一举足，一回旋，每一个表情都洋溢着高贵，足尖上的芭蕾，在灯光下轻盈如仙。

　　20、那些经典的芭蕾舞剧就是听听她的剧目也就感到美意十足了！《皇后喜剧芭蕾》、《吉赛尔》、《天鹅舞》、《睡美人》、《唐·吉坷德》、《舞姬》、《巴黎圣母院》、《海盗》、《胡桃夹子》、《魂断椰林》、《柯贝莉亚》等，《夜之芭蕾》（法国路易十四亲自主演，为此创办了舞蹈学院），《女仙》中扮演女仙的女演员玛丽.塔尼奥妮开天辟地的跳起了完全的脚尖舞，她身穿洁白的透明紧身薄裙，在舞台上尽情地旋转挥洒着舞姿流光溢彩，蹁跹飘逸，如幽灵再现空蒙飘忽，有一种时隐时现飘渺如仙的朦胧虚幻梦境感。足尖随着音乐的节奏飘然起舞，让观众有一种飞翔梦幻的灵感。轻盈的舞姿，梦幻般的意境，和动人心弦的舞姿脚尖旋律技巧，把观众带入了神秘的奇异的世界。把芭蕾的神韵在女仙身上爱情的纠葛幻觉魅力发挥表现得酣畅淋漓，活灵活现，优美无比。

　　21、《唐·吉可德》、《舞姬》、《睡美人》、《雷蒙达》，《天鹅舞》则是和他的助手列夫.伊万诺夫在1895年共同完成的。彼季帕的作品融汇了意大利芭蕾的技巧性，法国芭蕾的抒情性，他完善了芭蕾舞中的双人舞的技巧结构和造型布局形态舞姿的和美性，构图完美，技巧精湛，舞姿更加秀美可看观赏性。精美的交响乐般的恢弘气势，把美的聚像凝聚成了艺术最为完美的意像焦点，树立了芭蕾特有的艺术创造美学的原则性，提高了审美的乐趣和精神境界。把芭蕾的神态升华到了艺术最高的境界中去了。这种完美的创作智慧聪明才智令人赞叹不已。他，整整统治了俄国的芭蕾舞舞台有半个多世纪。

　　22、关于芭蕾舞，诗人们惊呼：“她漫步在花萼上面，竟然压不弯花茎！”可见其舞姿的轻盈了。法国著名的作家泰奥菲尔.戈蒂埃赞美道：“塔利奥妮小姐是至今唯一能在舞蹈上，体现出在我们看来宛如诗人也不可能实现的梦幻舞蹈家。”文豪雨果也为女芭蕾舞蹈家塔利奥妮的创举题词道：“献给你那神奇的足，献给你那神奇的翼！”这就是芭蕾的魅力！一代芭蕾舞大师塔利奥妮、扎哈罗夫、乌兰诺娃等等，精彩的改革性演出，更使得芭蕾艺术走向了辉煌。就是当今世界还是以俄罗斯的芭蕾唯美！

　　23、那蹁跹轻盈轻快的舞姿，加上名家大师所作曲的优美悦耳动听的乐曲伴奏的旋律，使得芭蕾舞特有的脚尖舞姿形体，更加拔高修美了舞者的身段。主角紧身艳丽的舞蹈服装，更加刻画凸出人体曲线的优美感。一连串的挥动双臂，优美旋转的舞姿，空中弹跳劈叉，把女演员身着的薄如蝉翼的短裙，绽放的如花似锦般秀美轻盈，显示出青春的热烈和洋溢着青春的美感。把男女外在的形体美发挥得淋漓尽致。柔韧的肢体语言，如梦似幻地浪漫经典的古典主义爱情主题，尽情地挥洒演绎着舞剧中的人物传奇色彩的动人曲折的爱情故事和无标题的音乐自然魅力相和谐，增强了艺术的表现力和张力，突出了美的高雅的音乐自然节律情操和人物的内心丰富的情感世界。

　　24、芭蕾舞演出，场面热烈，起势壮观。演出引起了轰动效果，掌声轰鸣，进献鲜花处处，舞台流光溢彩，观众们被优美的舞姿和精美悦耳的音乐感动的如醉如痴。他们和她们王公贵族上流社会的士女们第一次观赏到了如此秀美经典高雅雅致的芭蕾舞剧，都被芭蕾舞演员的舞姿魅力所吸引感染。一场精美的华丽的芭蕾舞婚礼演出一炮大红，舞剧不仅宣扬了善战胜丑恶的主题，使得整个舞剧更富有艺术的结构完整性和故事情节的曲折性，并能使剧情在发展中激化人物的矛盾和冲突更具有可看性和艺术的观赏性，具有了传统芭蕾舞剧和古典戏剧之间达到了和谐的统一。

　　25、我终于身着这洁白的舞裙，立起的裙摆，圈住我整个的回忆。我独舞在这空旷的舞台，如今，一人跳跃的领地。现在我像一只天鹅，白的那么纯洁，弯着长长的颈，低头看着水面我已蜕变的样子。是喜，是悲？

　　26、蕊宫阆苑。听钧天帝乐，知他几遍。争似人间，一曲采莲新传。柳腰轻，莺舌啭。逍遥烟浪谁羁绊。无奈天阶，早已催班转。却驾彩鸾，芙蓉斜盼。愿年年，陪此宴。

　　27、我不停的旋转，仰望台顶耀眼的灯，灯光不只灼伤我的眼睛，也灼伤了我的心，我装作不经意的找你，一片茫然的视线找不到你的存在，我开始失去重心，我努力定住，我不可以失败，我知道你在看我，大家都在看我，我不可以在你面前失败，我不可以再你面前丢脸。

少儿形体芭蕾与芭蕾舞的区别

少儿形体芭蕾与芭蕾舞的区别

　　导语：芭蕾舞，是一种欧洲古典舞蹈，孕育于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。芭蕾在*四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大，传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。以下是小编为大家精心整理的少儿形体芭蕾与芭蕾舞的区别，供大家参考。

　　孩子差不多过了3岁以后，在身心各方面发展渐趋稳定状态下，越来越多的家长选择让孩子学*跳舞，尤其是气质优雅的芭蕾舞。

　　专业角度来讲，皇家芭蕾舞是一门综合性的舞台艺术，拥有一套完整的动作和体系。在舞蹈培训过程中是十分艰苦的，需要持之以恒的决心和信心。还有一种是形体芭蕾，形体芭蕾由芭蕾延伸而来，把芭蕾特有的优雅内涵融汇到形体芭蕾中，从而塑造舞者的优美体型，提升孩子一生的良好气质！

　　那么，对于3岁以上的少儿来说，显然形体芭蕾更适合这一年龄段的孩子学*，是家长首要考虑范畴。

　　一、为什么选择练*芭蕾舞？

　　或许是为了圆我们自己儿时的'一个芭蕾梦；或许为了让孩子锻炼身体，保持肌肉和韧带弹性；或许是为了培养孩子的艺术气质；或许是为了让孩子有一技之长；或许是让孩子的保持一种比较良好的精神状态和面貌；或许是为了让孩子有更加出众的高雅气质，有更加挺拔而美丽的身姿…… 所有的愿望，都是美好的，都是为了我们最爱的孩子！ 让宝宝们最美丽！！最自信！！成为人人夸赞——自信，优雅的小天鹅！！ 所有的一切，只有在练*芭蕾舞的过程中，才能逐步看到孩子的变化……其实，身体的自然条件，对于我们来说，不是问题！最关键在于是否真得很喜欢芭蕾，是否愿意把她作为你生活中不可缺少的一部分……家长们不是专业人士，孩子们也许以后也不会搞专业芭蕾，但是在练*芭蕾的过程中，孩子们不仅得到了艺术熏陶！学会如何理解美的东西！更多的是学会了：坚持不懈！持之以恒！能吃苦！能忍耐！锻炼了身体也锻炼的意志！学会帮助别人！学会分享快乐和分担痛苦！能够充分展示自我！又自信！又美丽！ 这难道不是我们的爸爸妈妈最想看到的吗？让孩子们真正体会到芭蕾的魅力，带领她们走进芭蕾的艺术殿堂，才是我们父母的任务。

　　二、多大的孩子可以开始芭蕾舞的学*呢？

　　练*芭蕾舞会影响骨骼和身体发育吗？宝宝们睁开眼睛看到世界的第一眼，就奠定了她们对美的追求，她们爱一切美好的东西。很多妈妈们都在宝宝出生前，就开始了音乐胎教。这也是良好基础的开始……出生后的宝宝，听到悠扬的音乐就会手舞足蹈，这就是对舞蹈的原始表现。 所以，在宝宝能够听懂大部分指令和具有一定的模仿能力后，就可以开始对宝宝的舞蹈启蒙教育了。而且，在“英国皇家舞蹈学院”的教材里，也编写了针对三、四岁宝宝开开始的舞蹈启蒙教材。 在我多年的教学经验中，根据孩子的不同年龄阶段、理解能力、行为能力的不同，我会结合一些这部分教材，逐步培养小孩子对舞蹈的感觉、兴趣和认识……很多家长都会担心压腿，拉伸韧带等柔韧性的软开度练*，会影响孩子的骨骼和身体发育。还有一些错误理论是：这样会影响孩子长个儿。这些担心是大可不必的。因为在芭蕾舞的所有训练项目中，都非常强调身体四肢的舒展和延伸，这样的长期练*，可以形成非常漂亮细长的肌肉线条，不但有助于孩子身体的生长发育和骨骼生长，还可以使孩子身姿挺拔，气质不凡。这就是为什么我们都觉得：“学舞蹈的孩子一眼就能看出来”的原因。而且，请家长注意：柔韧性和软开度的练*，必须从小开始，这样才能为学*芭蕾舞打下良好的基础。

　　三、练*芭蕾舞时的服装

　　对于芭蕾舞业余爱好者来说，练*芭蕾舞时，可选择一套合身的棉质紧身练功衣（根据季节不同可选择吊带、短袖、长袖；中背、大背等不同款式的练功衣），天气逐渐转晾时，可以在外面穿上一件打结衣，冬天可以配穿打结毛衣。下身配上一条与练功衣同色系的纱裙；粉色天鹅绒**（分**和儿童两个尺码，**的均码号可适合大多数人的尺寸，偏胖一点儿的也没有问题），冬天可以在外面套上毛裤腿儿（长、短尺码因个人喜好而定），用以保暖，也不会影响做动作。最后，根据自己的鞋号选择一双肉粉色两底软鞋（如果选择黑色天鹅绒**，可配搭黑色软鞋）。好啦！准备好了吗？我们快去上课吧！翩翩起舞的美丽天鹅就是你啦！！！

关于芭蕾舞的唯美句子 法语(关于芭蕾舞的唯美句子简短)

1．别总因为迁就别人而委屈自己。弯腰久了。会让人*惯你的低姿态。

2．很多人不快乐，因为总觉得过去太美好，现在太糟糕，将来又太飘渺。夜色漫，青莲月，墨迹绘那不尽的红妆，桃花面，菩提下，白蕊漾成了流光。秋风，穿尘而过，云水间，那是静无言，守在那红尘，守候一份约定。

3．待我长发及腰，打架别扯头发可好。

4．我不知道你对未来是什么态度，也不知道我在你心里能够占据多少的空间，但是我都依然的爱着你、迁就你，不管我们结局如何，请你记住我真的很爱你。

5．这都不点赞说明你手机不行。

6．清风我敬你一杯酒，他与往事请你都带走。

7．没有动态的日子都是在认真生活，也许难熬，也许不快乐。

8．为什么他们不信任我而我还要百般信任他们呢

9．金钱无法弥补道德缺陷，诚信能够提升人生品位。

10．如何欢度儿童节？建议大龄青年的你，在“”当天做回大龄童年，约几个朋友，都穿上大号的童装，戴着红领巾，背着书包，唱着儿歌，到小学，幼儿园参观，去公园游玩，再合影留念。对了，最好戴上“道杠”，不。“道杠”的臂章，大家会投来更羡慕的眼光。

11．你的肩膀撑开了一座夏天，我怎样也看不到终点。

12．无论我怎么做，悲伤终究是悲伤，无法掩盖自己的心情不好。

13．世界上最烈的酒，是你低头噙笑的温柔。

14．：我们只是喜欢一个深情的自己。我可以这么爱一个人，我是多么深情。分手时，我们伤心，不是为一段感情伤心，而是怜悯自己。

15．去陪你喜欢的人吧那样至少你快乐。

16．青春若有一张不老的脸，但愿它永远不被改变

17．别再熬夜了就算你睡得再晚不想找你的人还是不会找你的

18．

　　《关于芭蕾舞的唯美句子》是由心情说说网小编[心律不齐i]整理，都是精选的原创句子，本篇内容包含38条句子，下面就让我们一起欣赏一下这些句子吧。

19．我们对视的时候我特别想跟你打招呼但是却发现我们没有关系了

20．马云到底想干嘛，是想全世界都做他背后的女人吗？

21．向右或向左，都有我站在這裡守候。

22．是从什么时候开始，这张脸从自己的脑海里渐渐的模糊了，当它再次呈现的时候，竟然会觉得有那么一点，陌生。

23．你是我第一个告白的人，也会是我的最后一个吗

24．如果累了就拉上窗帘关上手机关掉闹钟深呼吸一口气钻进被窝放空去睡觉难熬的日子总需要更多精力

25．你现在的样子，是你过去的果;你未来的样子，则是你现在的果。恶念的后果会一直跟着你，就像牛车被牛拖着走一样;清净心的后果也会一直跟着你，就像你自己的影子一样。

26．每次看他的信又是一种享受，像在吃一顿美食……总是细细咀嚼反复品味，把它的细颗末粉汤

27．我载了个跟头，爬起来，站了很久，我要走了，我走了。

28．其实不管你爱过多少人，不管你爱的多么快乐或痛苦，到最后你不是学会了怎样去爱，而是学会了怎样爱自己。早安。

29．人活一世重要的是经历。苦也好，乐也好，过去的不再重提，追忆过去，只能徒增伤悲，当你掩面叹息的时候，幸福也从你的指缝悄悄的溜走。世上没有不*的事，只有不*的心。不去怨恨，淡然一切，往事如烟。经历了，醉了，醒了，结束了，忘记吧。珍惜现有的生活，幸福就在你身边。

30．我们都曾想过，一定要嫁给当初用心爱上的那个人。

31．生活不会被你的哭泣所威胁，却会因你的微笑而折服。早安。

32．男人不要拿你的金钱和你的车来炫耀你的本领，因为你不是李嘉诚也不是比尔盖茨。

33．仙人掌也是一味好药，人们有病，它可以帮忙，比如患了腮腺炎，只要用石头把它捣成酱，再用来敷在腮边，很快就可以痊愈。

34．二零二零珍惜珍惜你的人，放弃放弃你的人，在意在意你的人，对对你好的人好，人生苦短，别浪费丝毫情感。你好

35．毕竟你这么可爱，我也是来源我闺蜜

36．天上星多月不明，地上人多心不*。

37．盼啊，盼啊，春节终于来临了，伴随着时钟的敲响，我们又迎来了美好的传统佳节-春节。我满怀激动地呼喊着：“新年到了。新年到了。”啊。新年多么美好啊。我兴奋地在家中来回地跑着，抑制不住自己喜悦的心情。

38．我三分钟前爱你，后三分钟忘记了我爱你。[三分钟热度]

39．去鸭绿江坐江船的时候看到了朝鲜人，如果向他招手他也会想你招手。江边有不少朝鲜人正在修理船只，还有背着枪的朝鲜士兵。奶奶幽默着说这已经算是出国了，因为江是一国一半，离朝鲜江边已经不到一零米了，所以算是出国了。

关于描写芭蕾舞的优美句子

关于描写芭蕾舞的优美句子

　　关于描写芭蕾舞的优美句子（精选60句）

　　无论是在学校还是在社会中，大家对句子都再熟悉不过了吧，句子是语言运用的基本单位，它由词、词组(短语)构成。那么问题来了，到底什么样的句子才经典呢？下面是小编为大家整理的关于描写芭蕾舞的优美句子（精选60句），欢迎大家分享。

　　1、芭蕾一词是法语（ballet）的声音译名。芭蕾舞起源于14世纪的意大利的宫廷里，有500多年的历史。芭蕾舞是在吸收欧洲的民间舞艺术基础上提炼加工成的。当时作为王公大臣和宫庭中王后公主贵妇人们欣赏娱乐消遣的“*间歌舞”。这种舞蹈规范严格，结构严谨。舞步极其轻盈雅致优美，舒缓高雅，擅长抒情性。由于舞姿优美高雅，不久就传入法国宫廷。当时的法国王后凯萨琳爱好艺术舞蹈，她观赏了意大利宫廷中的芭蕾舞蹈，竟然被这脚尖上舞姿优美的芭蕾舞蹈艺术所吸引。

　　2、我喜爱看芭蕾舞。经典的《天鹅舞》那就不用多说了，柴可夫斯基作曲的《胡桃夹子》、《睡美人》的音乐也很优美动听，常常使我百听不厌，优美的舞剧舞姿表演也常常使忘情。那哈洛德的芭蕾舞剧演出的法国经典芭蕾舞剧《园丁的女儿》，那优美的舞姿和田园牧歌风光油画般的景致，女主角的精湛的表演技艺和风趣幽默的表演风格都让我捧腹欢笑，快乐无比。《园丁的女儿》是根据法国的民间故事改变的。故事发生在法国的一个乡村，年轻善良的园丁女儿莉丝和本村青年汤玛斯爱情的曲折故事，终究在舞剧的深化中得到了圆满的结局。

　　3、芭蕾舞是以欧洲古典舞蹈为基础，综合音乐、哑剧、戏剧情节、人体肢体动态语言、脚尖为重点的为表现手段，以写实为主的舞台美术等形式，叙述一个故事，反映一种题材，发掘生活内涵，表现作品主题思想*，造型艺术形象的一门独立的舞蹈表演艺术。有着一套完整、规范、系统的训练方法和表演程式与技巧。还有一个重要的特征就是女演员要穿上特制的足尖鞋，并用脚尖立地舞蹈，因此芭蕾舞又被称为“脚尖舞。”

　　4、舞人从容而舞，形舒意广。她的心遨游在无垠的太空，自由地远思长想。开始的动作，像是俯身，又像是仰望；像是来、又像是往。是那样的雍容不迫，又是那么不已的惆怅，实难用语言来形象。接着舞下去，像是飞翔，又像步行；像是辣立，又像斜倾。不经意的动作也决不失法度，手眼身法都应着鼓声。纤细的罗衣从风飘舞，缭绕的长袖左右交横。络绎不绝的姿态飞舞散开，曲折的身段手脚合并。

　　5、云袖轻摆招蝶舞、纤腰慢拧飘丝绦。随着心中的节奏舞动曼妙身姿。似是一只蝴蝶翩翩飞舞、似是一片落叶空中摇曳、似是丛中的一束花、随着风的节奏扭动腰肢。若有若无的笑容始终荡漾在脸上。又清雅如同夏日荷花、动人的旋转着，连裙摆都荡漾成一朵风中芙蕖、那长长的黑发在风中凌乱。曲末似转身射燕的动作、最是那回眸一笑,万般风情绕眉梢。呵，我爱观赏这美丽无瑕使人忘了自我的，魅力无穷的天仙雅乐和充满人体肢体足尖优美典雅艺术的芭蕾舞，百看百听不厌，沉浸在美的魅力中忘了滚滚红尘间的烦恼和忧愁而沉醉不已！

　　6、数十年如一日的艰苦训练，不仅让她们拥有了轻盈曼妙的舞姿和动人心弦的舞蹈技巧，还赋予了她们足以媲美天使的优雅气质，从每一个动作、每一个眼神中，都不难读出她们内心对于芭蕾舞的那份信念与热爱。她们，是这个凡间最美的舞者。

　　7、轻步曼舞像燕子伏巢、疾飞高翔像鹊鸟夜惊。美丽的舞姿闲婉柔靡，机敏的迅飞体轻如风。她的妙态绝伦，她的素质玉洁冰清。修仪容操行以显其心志，独自驰思于杳远幽冥。志在高山表现峨峨之势，意在流水舞出荡荡之情。

　　8、轻柔的乐曲伴随着灵动的足尖，在空中舞出芭蕾优雅的风致。雪白的空间，木制的地板，充盈了现代与自然的气息。alice就在那里寻找机遇。轻点足尖在地板上划出一段圆弧，仿若在水中泛起层层涟漪。双手高举过头，微拢，捻指，一朵含苞的花朵展现她的光华。点足直立，慢行碎步，在一个空中的旋转中，俯看，是那无限的圆周线条，流动的绵延美。清秀的脸庞带着专注的眼神，早已沉侵在细腻的乐舞中，当你看到她的舞动时，也能感受到呼吸与舞的律动，是那般的浑然天成，由内而外的韵律感。短裙划出唯美的轮廓，裙襟似乎也带着点点怦然心动的光芒，终于，绽放光华，气韵的生息。曲终人未散，反之带来的是赞叹的掌声。

　　9、没有任何一种成功存在侥幸，穿上华丽的舞服，登上绚烂的舞台，芭蕾舞演员的台前是光鲜亮丽的。优美的舞姿，高雅的姿态，一举一动都充满着迷人的气息。然而，台上一分钟，台下十年功呀!美丽背后自有辛酸!芭蕾舞演员的苦，或许你都无法能想象。

　　10、这场舞剧由法国浪漫主义作曲家埃罗尔德作曲，音乐编排非常优美第一段由，引子、公鸡和母鸡的舞蹈、莉丝和丝蒂三个部分组成。整个音乐充满了田野牧歌似的风光，欢快而热烈。旋律中的配器也很讲究，用木管吹奏，木琴敲击表现出人物动物们欢快的情景，生动优美，轻快调皮活泼。把乐器的定位结象把握的非常准确。音乐层次分明，和整个舞剧配合得十分和谐，高潮迭起，意犹未尽，畅快优美人心，使观众达到了*的最高境界。愉悦人心，优美人心，舒畅人心！尤其是集体舞和双人舞把活泼俏皮幽默淳朴的乡土风土人情的风貌刻画表现的淋漓尽致。尤其是哑剧的穿插，更是把母亲的心态刻画的入木三分。舞姿的造型也很优美。

　　11、那段现代芭蕾至今仍流转于心的眼眸。她卧于地面，亦如冬眠的蝴蝶，慢慢苏醒。起身，柔韧的肢体均匀伸展，轻柔如纱。渐进，芭蕾跳动出音乐的脉搏，Seminova单脚支立，构成华美曲线的舞姿，身体伸展于最大的上拔圆圈。高潮浮现，轻跃当空，如蝶般迎风展翅。落地，一干净利落支撑动作，衔接连贯，修长的身形印刻在记忆的年轮上，她的舞就象空中滑翔的蝶，又如水中的水滴，纤尘不染，清澈明丽。

　　12、高雅时尚优美的艺术大餐，无穷的魅力源自于古典主义。人体动态的肢体语言脚尖，演绎在永恒的舞台流韵悦意。芭蕾舞《天鹅舞》成为世界艺术殿堂里一部完美的，经典的古典浪漫主义芭蕾舞艺术的典范和最高的艺术顶峰，使得俄国的彼得堡逐渐代替了法国巴黎作为芭蕾舞剧的中心。真正让俄国芭蕾舞艺术出使得芭蕾舞走向了新生。

　　13、第一次在现场欣赏到芭蕾舞，看到两位芭蕾舞演员出场有点激动，没想到他们出场的方式如此特别，在天鹅湖中那位漂亮的阿姨把小天鹅演的像真的一样，特别是脚尖，垫起来跳上跳下，脚尖落地在地板时候还有彭彭的响声，走路也是像天鹅一样，斜着脚步走，真是活生生的一只美丽，高傲的天鹅。台上一分钟台下十年功，她一定花了好多心血了。

　　14、观赏芭蕾舞剧，我以为主要从故事内容，音乐，舞姿技巧，情节等几个方面来欣赏。大部分的芭蕾舞剧的音乐都是由名家大师们来编曲的，音乐的美感和欣赏价值就不用说了。舞姿的美感更是有着其他歌舞剧无法替代的脚尖艺术，真是美不胜收，令人迷醉。我喜爱着芭蕾舞的美感，不但欣赏她的轻快优美独特的舞姿，而且更喜欢美轮美奂的音乐和剧情。

　　15、第一次在现场欣赏到芭蕾舞，看到两位芭蕾舞演员出场有点激动，没想到他们出场的方式如此特别，在天鹅湖中那位漂亮的阿姨把小天鹅演的像真的一样，特别是脚尖，垫起来跳上跳下，脚尖落地在地板时候还有彭彭的响声，走路也是像天鹅一样，斜着脚步走，真是活生生的一只美丽，高傲的天鹅。台上一分钟台下十年功，她一定花了好多心血了。

　　16、我喜爱这脚尖上的流光溢彩、浪漫动人，有着无穷的音乐和肢体舞蹈语言的古典芭蕾舞蹈，尤其是俄罗斯年青的女芭蕾舞蹈家巴甫洛娃演出的由柴可夫斯基作曲，伊万诺夫导演的芭蕾舞剧《天鹅舞》。以前，年少的我并不知道什么是芭蕾舞，后来看了前苏联的电影《列宁在一九一八》里的一段古典优美的芭蕾舞《天鹅舞》的片段，才被这脚尖上优美的舞姿所吸引，被这悦耳动听的音乐所打动。就是这么一小段电影中四小天鹅舞的片段，竟然让当时的观众目瞪口呆。可见其多么具有艺术的魅力啊！

　　17、常常有那么一个梦，温馨又甜蜜。我总能朦胧的看见，一条裙子，一双舞鞋，还有一个微笑。我每天每天都在做着这个梦，这个神奇的梦。梦中的她们，总是跳着优雅的舞，永远这样笑着，跳着、、、、、、

　　18、舞蹈是一门艺术，优美的舞姿给人以美的熏陶，让人如痴如醉。记得小时候，有一次我和妈妈一起去看芭蕾舞剧，台上的舞蹈演员各个身姿优美，如同翩翩起舞的仙子，我真有几分羡慕。

　　19、一直觉得跳芭蕾舞的女孩都是高贵美丽的公主。*舞蹈资源网从小到大，在音乐课、电视节目上看到很多各种各样的芭蕾舞蹈，她们穿着白色的芭蕾舞群在舞台上轻盈地跳跃着，就如一只只高贵的白天鹅在舞动，一举足，一回旋，每一个表情都洋溢着高贵，足尖上的芭蕾，在灯光下轻盈如仙。

　　20、那些经典的芭蕾舞剧就是听听她的剧目也就感到美意十足了！《皇后喜剧芭蕾》、《吉赛尔》、《天鹅舞》、《睡美人》、《唐·吉坷德》、《舞姬》、《巴黎圣母院》、《海盗》、《胡桃夹子》、《魂断椰林》、《柯贝莉亚》等，《夜之芭蕾》（法国路易十四亲自主演，为此创办了舞蹈学院），《女仙》中扮演女仙的女演员玛丽、塔尼奥妮开天辟地的跳起了完全的脚尖舞，她身穿洁白的透明紧身薄裙，在舞台上尽情地旋转挥洒着舞姿流光溢彩，蹁跹飘逸，如幽灵再现空蒙飘忽，有一种时隐时现飘渺如仙的朦胧虚幻梦境感。足尖随着音乐的节奏飘然起舞，让观众有一种飞翔梦幻的灵感。轻盈的舞姿，梦幻般的意境，和动人心弦的舞姿脚尖旋律技巧，把观众带入了神秘的奇异的世界。把芭蕾的神韵在女仙身上爱情的纠葛幻觉魅力发挥表现得酣畅淋漓，活灵活现，优美无比。

　　21、《唐·吉可德》、《舞姬》、《睡美人》、《雷蒙达》，《天鹅舞》则是和他的助手列夫、伊万诺夫在1895年共同完成的。彼季帕的作品融汇了意大利芭蕾的技巧性，法国芭蕾的抒情性，他完善了芭蕾舞中的双人舞的技巧结构和造型布局形态舞姿的和美性，构图完美，技巧精湛，舞姿更加秀美可看观赏性。精美的交响乐般的恢弘气势，把美的聚像凝聚成了艺术最为完美的意像焦点，树立了芭蕾特有的艺术创造美学的原则性，提高了审美的乐趣和精神境界。把芭蕾的神态升华到了艺术最高的境界中去了。这种完美的创作智慧聪明才智令人赞叹不已。他，整整统治了俄国的芭蕾舞舞台有半个多世纪。

　　22、关于芭蕾舞，诗人们惊呼：“她漫步在花萼上面，竟然压不弯花茎！”可见其舞姿的轻盈了。法国著名的作家泰奥菲尔、戈蒂埃赞美道：“塔利奥妮小姐是至今唯一能在舞蹈上，体现出在我们看来宛如诗人也不可能实现的梦幻舞蹈家。”文豪雨果也为女芭蕾舞蹈家塔利奥妮的创举题词道：“献给你那神奇的足，献给你那神奇的翼！”这就是芭蕾的魅力！一代芭蕾舞大师塔利奥妮、扎哈罗夫、乌兰诺娃等等，精彩的改革性演出，更使得芭蕾艺术走向了辉煌。就是当今世界还是以俄罗斯的芭蕾唯美！

　　23、那蹁跹轻盈轻快的舞姿，加上名家大师所作曲的优美悦耳动听的乐曲伴奏的旋律，使得芭蕾舞特有的脚尖舞姿形体，更加拔高修美了舞者的身段。主角紧身艳丽的舞蹈服装，更加刻画凸出人体曲线的优美感。一连串的挥动双臂，优美旋转的舞姿，空中弹跳劈叉，把女演员身着的薄如蝉翼的短裙，绽放的如花似锦般秀美轻盈，显示出青春的热烈和洋溢着青春的美感。把男女外在的形体美发挥得淋漓尽致。柔韧的肢体语言，如梦似幻地浪漫经典的古典主义爱情主题，尽情地挥洒演绎着舞剧中的人物传奇色彩的动人曲折的爱情故事和无标题的音乐自然魅力相和谐，增强了艺术的表现力和张力，突出了美的高雅的音乐自然节律情操和人物的内心丰富的情感世界。

　　24、芭蕾舞演出，场面热烈，起势壮观。演出引起了轰动效果，掌声轰鸣，进献鲜花处处，舞台流光溢彩，观众们被优美的舞姿和精美悦耳的音乐感动的如醉如痴。他们和她们王公贵族上流社会的士女们第一次观赏到了如此秀美经典高雅雅致的芭蕾舞剧，都被芭蕾舞演员的舞姿魅力所吸引感染。一场精美的华丽的芭蕾舞婚礼演出一炮大红，舞剧不仅宣扬了善战胜丑恶的主题，使得整个舞剧更富有艺术的结构完整性和故事情节的曲折性，并能使剧情在发展中激化人物的矛盾和冲突更具有可看性和艺术的观赏性，具有了传统芭蕾舞剧和古典戏剧之间达到了和谐的统一。

　　25、我终于身着这洁白的舞裙，立起的裙摆，圈住我整个的回忆。我独舞在这空旷的舞台，如今，一人跳跃的领地。现在我像一只天鹅，白的那么纯洁，弯着长长的颈，低头看着水面我已蜕变的样子。是喜，是悲？

　　1、蕊宫阆苑。听钧天帝乐，知他几遍。争似人间，一曲采莲新传。柳腰轻，莺舌啭。逍遥烟浪谁羁绊。无奈天阶，已催班转。却驾彩鸾，芙蓉斜盼。愿年年，陪此宴。

　　2、台上灯光，一片柔和。一朵朵含苞待放的花蕾，吸着丝丝春雨，正徐徐绽放。盛开的荷花伴着阵阵缥缈的云烟又慢慢飞入九天，一个身着粉红纱衣的少女，撑着淡黄的油纸伞，翩翩起舞，如仙女，似蝴蝶，犹碧玉。蒙蒙细雨中，十几个撑着伞的绿衣姑娘，如绿叶一般，娇翠欲滴。风吹叶动，那位红衣姑娘犹如一朵带露的荷花，在一片片绿叶的掩映下，婷婷玉立，娇艳动人。好一片蒙蒙细雨！好一个走雨姑娘！

　　3、她跳着舞像美丽的蝴蝶般飞舞着，像婀娜多姿的柳条样扭动着，美的.让人陶醉描写舞蹈优美的句子描写舞蹈优美的句子。

　　4、她灵动的跳跃飘逸着裙摆好像袭来一股白色的幽香她点点着舞步轻抖着白纱就像触出几抹湖水的涟漪。

　　5、粉色的蓬蓬裙，让芭蕾舞者更好的展现舞蹈的灵魂，它是那么美丽优雅，不需要太多语言去形容，它就是纯白的至高无上的象征。

　　6、芭蕾是梦，是幻想，是最美感情宣，是精神的升华，是心灵的飞翔……我的建议是你可以有空欣赏一下芭蕾表演，从自己的内心去体会，这样你就可以写出更多优美的语句了。

　　7、没有任何一种成功存在侥幸，穿上华丽的舞服，登上绚烂的舞台，芭蕾舞演员的台前是光鲜亮丽的。优美的舞姿，高雅的姿态，一举一动都充满着迷人的气息。然而，台上一分钟，台下十年功呀！美丽背后自有辛酸！芭蕾舞演员的苦，或许你都无法能想象。

　　8、常常有那么一个梦，温馨又甜蜜。我总能朦胧的看见，一条裙子，一双舞鞋，还有一个微笑。我每天每天都在做着这个梦，这个神奇的梦。梦中的她们，总是跳着优雅的舞，永远这样笑着，跳着。

　　9、舞蹈是一门艺术，优美的舞姿，给人以美的熏陶，婀娜多姿，让人如痴如醉。

　　10、舞蹈是你的脉搏，是你的心跳，是你的呼吸，是你生命的节奏。也是对时间、动作、幸福、喜悦、伤心和羡慕的表达。

　　11、珠缨旋转星宿摇，花蔓抖擞龙蛇动。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风涂香莫惜莲承步，长愁罗袜凌波去。只见舞回风，都无行处踪。偷穿宫样稳，并立双趺困。纤妙说应难，须从掌上看。

　　12、芭蕾舞演员精彩的单腿飞转，那是力的旋律；健美运动员块块隆起的肌肉，那是力的线条；赛跑健将风驰电掣般的冲刺，那是力的速度。

　　31、南国有佳人，轻盈绿腰舞。华筵九秋暮，飞袂拂云雨。翩如兰苕翠，婉如游龙举。越艳罢前溪，吴姬停白。其二：慢态不能穷，繁姿曲向终。低回莲破浪，凌乱雪萦风。坠珥时流，修裾欲溯空。唯愁捉不住，飞去逐惊鸿。

　　14、我们发现她们不但是表现神和人，就是草木禽兽：如莲花的花开瓣颤，小鹿的疾走惊跃，孔雀的高视阔步，都能形容尽致，尽态极妍！

　　15、她用她的长眉，妙目，手指，腰肢；用她髻上的花朵，腰间的褶裙；用她细碎的舞步，繁响的铃声，轻云般慢移，旋风般疾转，舞蹈出诗句里的离合悲欢。

　　1、芭蕾，一举一动，每个舞姿造型，每个动作的过程都要美。

　　2、芭蕾是时间和空间的艺术。

　　3、它既像时间艺术——音乐那样受时间的制约，又像空间艺术——雕塑那样占有一定的空间。

　　4、同时它又是一种视觉艺术，有很强的观赏性。

　　5、因此可以毫不夸张地说芭蕾是一门对美要求最高的艺术，也是人类迄今所创造的最美的艺术。

　　6、要在最美的艺术中达到比较高的境界当然不是一件轻而易举的事。

　　7、从这个意义上来说芭蕾也是一门非常残酷的艺术。

　　8、人们一般都认为跳舞很开心，蹦蹦跳跳，轻松快活，实际却不然。

芭蕾舞扶把技巧

芭蕾舞扶把技巧

　　导语：芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。芭蕾在*四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。下面和小编一起来看看芭蕾舞扶把技巧。希望对大家有所帮助。

　　芭蕾舞扶把技巧

　　扶把练*是芭蕾基本功中极为关键的一部分，是组成基训重要的一环，不管是专业还是业余舞蹈者，扶把练*是必不可少的。芭蕾舞者的肌肉、关节都从未受过舞蹈的特别训练，有了把杆的帮助，就相应地减轻了许多负担，可以不必为身体重心的*衡稳定而分散过多的精力，就能比较集中思想去领会、体验每个动作的要领。扶把的正确要领比较简单，不论是单手还是双手扶把，都必须做到不能影响到基本站立的正确姿势，尤其是不能影响到重心的垂直稳定，身体离把杆的`距离，正好是自己小臂的长度，上臂不要与上身贴住，手扶在把杆上的位置在身体的斜前方，是身体与把杆形成90度直角的前45度位置。所有一切都要在“扶”字的含义。

　　芭蕾舞扶把基本功一：避免握把

　　虽然人体直立，重心垂直也符合要求，但不能长久，尤其失去对自己的检验。因为握把通常是拉把的前症。握把就是为拉把做准备的。握把同时是一种紧张的表现，又同时与“憋气”有极大的关系。

　　芭蕾舞扶把基本功二：避免抬肘

　　扶把时肘关节不是自然放松下垂，而是高高抬起。造成抬肘的原因有：一是扶把手离身体太*，二是扶把手与身体*行。 抬肘除了会影响重心垂直外，还会带来耸肩的毛病。

　　芭蕾舞扶把基本功三：避免拉把

　　“拉”与“扶”本身就是两个概念，两种动作形态，“扶”是轻轻地不用力的，而“拉”则要使劲。出现拉把的情况，多数是由于重心偏外，不得不靠拉住把杆来保持*衡。所以，一定记住，当你感到自己扶在把上的手用力了，那么十有八九重心已经偏离了，赶快重新扶一下来调整自己。

　　芭蕾舞扶把基本功四：避免压把

　　就是把人体重量通过扶把手压在把杆上，这时人体重心肯定是倒向把杆了。压把状况下进行训练会无意识中养成许多不良*惯，尤其不能适应离把后的训练。

　　芭蕾舞基本功早先并没有系统化的规格要求，直到十七世纪六十年代后，法国皇家芭蕾学院优秀舞蹈家皮埃尔 博尚根据自己多年的实践探索，积累起来的体会经验，从古典芭蕾需要稳定、*衡、重心垂直的舞蹈所要求出发，设计系统化、规范化的轨道，使基训有了法则依据和理论基础，直至今日，五个脚位和“开、绷、直、立”依旧是芭蕾基本功中重要一环。

关于形容芭蕾舞美的句子（芭蕾舞发朋友圈文案）

春天花会开，春天必须开始舞动最美身姿，3月5日，“春天的芭蕾”——成都第一届芭蕾交响音乐会，于3月5日晚在艺术城•玫瑰艺术厅圆满举行，国际“芭蕾公主”侯宏澜领衔的艺术家阵容，演绎了一场震撼的视听盛宴，奏响了成都最缤纷的春之旋律。

现场音乐界、艺术界精英云集，大家共同见证了玫瑰艺术厅在成都的首次亮相，对中西合璧的艺术厅和当晚的音乐会均给予了高度评价，希冀这一成都新艺术名片能为城市带来更多震撼。

悦舞成都，春夜的浪漫

3月5日的春夜，灯火辉煌的玫瑰艺术厅星光熠熠，一批堪称国宝级的表演嘉宾与众多的来宾们汇聚一堂，艺术精灵们在交响乐的伴奏下翩翩起舞，一次次掀起了当晚的*。

侯宏澜，出身成都的芭蕾精灵，曾任法国莱茵芭蕾舞团及中国国家芭蕾舞团首*独舞。王丽达著名青年演唱家，2016年央视春晚表演嘉宾，马晓辉著名二胡演奏家，，张英*2016年央视春晚表演嘉宾，青年男高音歌唱家，金婷婷2016年央视春晚表演嘉宾，CCTV十大女高音歌唱家，尤泓斐2016年央视春晚表演嘉宾，著名青年歌唱家，陈响著名小提琴演奏者。在这些顶尖艺术家们的脚尖手下，随着演出的进行，不断点燃了玫瑰艺术厅里的热情。

芭蕾是足尖上的艺术，灵动飘逸的舞姿，创造出一个个美妙的瞬间。在玫瑰音乐厅的现场，曼妙优雅的芭蕾舞与恢弘激昂的交响乐浑然天成，舞随乐动，乐随舞美， 整场音乐会期间，玫瑰音乐厅里从始至终张扬着浪漫的色彩，引发了当晚喜爱芭蕾艺术和交响乐的来宾们强烈共鸣，无边春意在华丽的大厅里不断弥漫。

在艺术城感受城市最美的境界

“此曲只应天上有，人间哪得几回闻”，“四十里为锦绣”的浪漫情怀，造就了成都在中国城市中不衰的艺术之城的美誉，“春天的芭蕾”与锦官城的结合堪称天作之合，更是艺术城献给这个城市一份厚重的礼物。

中铁鹭岛艺术城以绝大气度，在成都中心一环，走心打造世界级的文化体验项目。以艺术为名，用创新的思维，推出城市标志性艺术品牌，以玫瑰艺术厅为例，建筑上集聚了所有的美学观感，巴蜀灰与欧洲金的结合，将巴蜀文化传统和欧洲的歌剧文化和而融之，而这样的为艺术而生的建筑在艺术城里还有很多，项目方告诉记者，未来将打造包括艺术厅、成都老戏台等十大艺术空间，全部落成后，西方歌剧、音乐会、交响乐等国际化艺术活动，将与川剧、京剧等国粹将轮番上演，从现在开始，艺术城，将以创新的思维，打造城市标志性艺术品牌，全程演绎东方特色的“中国盖茨比”，推动成都成就中国艺术之城。可以肯定的是，这里搭建的将是连通世界的艺术交流*台，是为本土艺术培养下一块生根发芽的沃土，是艺术爱好者情归梦里的落脚处。

殚精竭虑， 只为这个城市的艺术品味而生

“春天的芭蕾”成都第一届芭蕾交响音乐会在艺术城的大获成功，只是艺术城不间断的高品质文艺活动的开始。除此之外，由艺术城推出的其他三项标志性艺术品牌，“夏日里最后一朵玫瑰”音乐会、“五月的鲜花”诗歌朗诵沙龙、“圣诞化妆舞会”将陆续上演，而现在已经确定的是，包括吕思清、范竞马、秦立巍等国际知名艺术家将为成都奉献众多世界级艺术盛宴。在接下来的一年里，艺术的*将在这个城市里不断上演。

事实上作为拥有极高艺术品味的投资方之一滕王阁地产而言，操作这样的艺术类活动早已拥有了丰富的经验，进入成都以来，一直以满足高水准居客精神文化生活为使命。鹭岛步行街首创的艺术沙龙，2011年以来已经举办了65场，包含多场大型音乐会以及小众高端艺术沙龙，众多爱好者闻讯而至，一个足以影响全成都的标志性艺术盛会，已经在鹭岛成型。现在，随着铁鹭岛艺术城在城市一环的启动，对于这个城市的艺术氛围向更高品质的养成，将是一次历史性的契机，现在很多成都艺术界的人士已经开始期待，随着鹭岛艺术城的落成与开始运营，越来越多的顶级艺术盛宴将在成都上演，必将成为成都迈向中国艺术之城的标志性事件。

跳芭蕾舞有哪些要求

跳芭蕾舞有哪些要求

　　芭蕾舞是一项优雅的身体动作艺术。女生学跳芭蕾舞，不仅可以塑造形体，还可以改善气质。那么跳芭蕾舞有什么要求？下面一起来看看！

　　1、跳芭蕾舞的要求

　　1.1、基本身材要求:身高不能太高，双手在身体两侧水*展开，两中指尖的距离等于身长，腿长(从大腿根部算起，不是从腰算起)比上身长多20CM以上，脖子长脑袋小，简称“三长一小”。不过这是理想条件，绝大部分的舞者都达不到。通常跳芭蕾舞的舞者的一般身材是，腰和手臂都比较细但是腿比较粗。然后要量身体比例，从脖子后面第三个脊椎开始到屁股根，再从屁股根到地面，两个长度相比较，最好腿要长到10个以上。然后要你展开双臂量臂长，最起码要与身高差不多。

　　1.2、学跳芭蕾舞要求舞者不分男女，均需肩、胸、跨、膝、踝，五大关节部位左右对称的外开，特别是两脚向外180度的展开，最大限度的延长了舞蹈者的肢体线条，扩大舞蹈动作的运动范围，增强了表现力，同时也增强身体的*衡能力和运动的灵活性。

　　2、跳芭蕾舞的注意事项

　　2.1、脚部磨破、水泡、指甲劈裂、脚背拉伤

　　对于跳舞的人来说，脚部皮肤的磨破和水泡很正常，*时做好脚部的清洁工作，防止细菌感染。跳芭蕾舞的人由于经常需要脚尖内侧滑着地面走，大脚趾内侧得指甲很容易磨劈，如果这种状况比较严重时，在每次跳舞前用创可贴将大脚趾指甲内侧贴上，减少和地面的直接摩擦，并且做好清洁。

　　2.2、踝关节扭伤、骨折

　　脚踝是极不稳定的关节，可在芭蕾舞中要承担很重的压力，扭伤时采用冰敷，而不应热敷或者按摩，这样可能会造成错位或者软组织错位的放大。严重时需要采用绷带或者夹板固定，然后及时就医。

　　3、芭蕾技巧训练中如何呼吸

　　在芭蕾技巧训练中，呼吸可以说是最重要的因素之一。呼吸的顺畅有助于技巧的稳定性与顺畅，助于技巧良好的完成。不难看出呼吸在芭蕾技巧中的重要作用，它是情感涌现的窗口，是推动芭蕾技巧更加完美的动力。

　　在训练芭蕾舞转和跳的过程中，由于技巧动作的变化，呼吸的*均节奏也发生了变化。要适应不同的技巧动作，呼吸就要根据动作的性质和节律进行调整，并且尽可能地保持呼吸的节奏。技巧动作力度的强弱、速度的快慢、能量的增减以及幅度的大小等方面的变化，呼吸的节奏也是千变万化的。动作起主导作用，按照技巧动作的强度频率来安排呼吸，使内外力量和内外节奏达到和谐统一、运用自如。在芭蕾技巧训练中通过呼吸的正确使用，循序渐进地练*，可以逐渐做到用力不吃力，用力不气促。

　　跳芭蕾舞的好处

　　1、身材挺拔，仪态端庄

　　女生学跳芭蕾，在学跳过程中，通过各种芭蕾舞基本功的训练，对她的骨骼发育、形体都有好处，能够纠正时下一些女生所出现的不良姿态和形体，无论站姿还是坐姿，都能使女生保持挺拔端庄。

　　2、改善气质，增强自信

　　练芭蕾的女人也许不美丽，但却挡不住一种优雅、一种沉静、一种由内而外的魅力。走下圣殿的芭蕾舞，在使人形体优美的同时，还带出内在高雅的气质，使“凡人”也可以体会到“天鹅”舞动的灵巧与优雅。从这一点上来说，芭蕾作为健美身材、提升气质的一种方式，任何人都可以学。

　　3、改善形体，瘦身减肥

　　现在很多都市人都是坐着工作，很少运动。可是这样一来又怕长胖，芭蕾的基本动作中有不少肩背和手臂的动作，特别适合办公室的白领来松弛紧张的肩背。

　　练*芭蕾舞的技巧有哪些

　　1、开是指腿的外开性，也就是要把腿从大腿根处向外转开到最大限度。这既是芭蕾的基本美学特征，也是人们从人体构造出发逐步研究出来的科学成果。

　　2、绷是指要绷脚，最好使脚面能凸出来，以增加脚形的美和脚的表现力。同时绷脚的练*能增加脚腕关节的力量和灵活性。

　　3、直是指主立的'腿(支撑腿)和伸出的腿(动力腿)的膝盖要伸直。换句话说是把两条腿的肌肉拉长到最大的限度。

　　4、立是指身体要直立、挺拔，并把身体重心准确地放在两条腿或一条腿的重心上。要求演员收腹、展胸，绝对不能撅臀部或驼背。

　　5、轻是指跳舞要轻盈、自如。比如在做跳跃动作时，推地和落地最好不要听到什么声音。同时舞起来要轻松自如，即使演员很用力、很累，也尽量不要让观众看到和感觉到。

　　芭蕾舞的标志标志

　　《芭蕾艺术》 陈玉先用脚尖站立的芭蕾舞女演员。在观众看来，用脚尖跳舞轻松愉快。女演员脚上那粉红色的芭蕾舞鞋是那么优美高雅，让人想起这是一项崇高的艺术。但是，实际上，用脚尖跳舞十分困难。那些献身芭蕾舞艺术，探索其奥秘的人并不愿意把秘密公布于众。如果揭开芭蕾舞鞋的秘密，似乎芭蕾舞之谜也就不复存在。

　　芭蕾舞鞋能够承受的巨大的荷重可以跟足球鞋承受的荷重相提并论，其关键在鞋尖。鞋尖不仅柔软，而且具有相当大的安全系数。即使跳起时鞋尖断裂，女演员保证不会残废。

　　俄罗斯著名的“格里什科”公司生产的芭蕾舞鞋从非洲到墨西哥，在三十多个国家受到欢迎。

　　芭蕾舞鞋鞋尖用生产紧身胸衣的面料，例如缎子缝制而成。“格里什科”的专家得出结论，芭蕾舞鞋最合适的颜色——桃皮色，既不刺激观众，又能安抚女演员本人，而不是通常许多国家的那样——粉红色。

　　芭蕾舞鞋鞋尖的最大奥秘在于使女演员得以用脚尖跳舞的“鞋盒”。“鞋盒”藏在鞋尖里。“鞋盒”实际上是一种硬套，套住脚趾和一部分脚面。“鞋盒”不用木头、塑料、软木等材料，而由6层最普通的麻袋布或其它纺织品粘合而成。“格里什科”公司拥有胶粘剂的专门技术，让鞋尖既不太硬，又不太软，也不易折断。

　　鞋尖手工缝制，然后连同“鞋盒”里面朝外同鞋的其余部分缝到一起。之后，鞋匠把鞋尖翻回来，用小锤把“鞋盒”弄*顺。当没有不*的地方后，让鞋在硬物上直立起来，看看能否保持*衡。最后，让舞鞋在摄氏50度的条件下晾干，存放在室温下。一双芭蕾舞鞋准备好了！一双芭蕾舞鞋的寿命短得令人遗憾：上场演出2-3次。“格里什科”舞鞋的记录是大剧院的独舞女演员娜杰日达·格拉乔跟基特里合作，在芭蕾舞剧《堂吉诃德》里跳了9场。

　　为了适应不同高度的脚面，芭蕾舞鞋总共有3种型号：“瓦加诺瓦”、“埃利塔”、“富埃捷”。每种型号又分17种尺寸。此外，每种尺寸又有5种肥瘦情况。任何一个女演员可以从厚薄、大小、肥瘦不同的255种鞋中，挑选适合自己的理想的鞋。尽管如此，为了让鞋更适合自己的脚，每个女演员各有高招：一些人用小锤敲打鞋，另一些人用门挤压鞋，还有一些人用五花八门的东西垫进“鞋盒”里……

　　天鹅湖俄罗斯芭蕾舞女明星叶卡捷琳娜·马克西莫瓦娅承认，在没有足够选择的年代里，每推出新剧目，她都要花费整整一天时间来让脚适应舞鞋。

　　还有一件事没有提到，每个女演员通常亲自动手给舞鞋缝上小丝带。通向舞台的道路打通了！

　　至于男演员，穿所谓的软鞋——在外行看来跟普通的布鞋差不多。其生产工艺跟女演员的当然无法相比，但也有自己的精致之处。软鞋分两种：整鞋底和分鞋底。分鞋底由两部分组成：鞋前部和脚后跟。正是鞋前部让男演员的脚穿在里面舒舒服服，自由自在。

　　舞鞋的绑法也很有讲究：通常是把丝带先在腿上绑两圈再系蝴蝶结。由于表演时不可以绑丝带，所以演员们在上台之前，都要把鞋带绑得很紧。

芭蕾舞中旋转的正确方法

芭蕾舞中旋转的正确方法

　　芭蕾被人们予为是“足尖上的舞蹈”，通过足尖跳舞是这个舞种的特殊表现形式，也是芭蕾经久不衰的原因之一。而芭蕾舞中的旋转之所以精彩就是因为它是在半脚尖或脚尖上完成。芭蕾舞的旋转技巧丰富多彩。在旋转的基础训练里，除了对身体综合能力培养之外，专门训练转的能力的形式也多种多样。这是对舞者综合能力的极大挑战。那么如何能完美的完成旋转是每个芭蕾舞者要解决的问题。下面跟着小编来看看芭蕾舞中旋转的正确方法吧！希望对你有所帮助。

　　做好起转前的蹲

　　从物理学角度来说，作用力等于反作用力。你给地面多大力量地面会同时反馈给你相等的力量。

　　芭蕾舞的旋转，绝大多数是在半脚尖或足尖上的，立起之前都是用蹲做准备，这个过程就是立起的反作用力。因此，蹲对转至关重要，只有做好蹲，向上的立起才会结实而有力。

　　课堂中，许多学生对转之前的蹲缺乏足够的正确认识，常常是草率地对待蹲动作，一心做转，结果却适得其反。

　　旋转时的身体重心

　　旋转时的身体重心点一定是在主力腿的脚掌上。这需要把身体的头、肩、大腿、膝、踝几个部位，以纵向贯穿，就好像串糖葫芦，无一部位偏离了这条纵线。

　　在这条纵线里，人的气息起着一种贯穿作用，它就像穿在中间的那根棒。我们应该让气息从头顶到脚掌延贯穿纵线向上、向下流通，中间不能被堵塞。这种气息感应该有从头顶上冒出来、从脚掌下流出的想像力。做这样一个比喻：把贯穿线比作一根水管子，气息比作水，水在水管里流动，从上边、下边都可以冒出水来。

　　气息通畅，动作才能舒展，身体的重心才稳定。

　　向上立起的动力力量的应用

　　在学*雷勒韦时，我们讲了身体向上立起时的脚、腿部用力推起的同时，从骨盆带动躯干的向上提起的力量，这种方法应该贯穿在每一个立半脚尖的动作中。在转的过程中，经过蹲再向上推起半脚尖时，脚跟推地向上和躯干部位的向上提起是同步进行的。这种力量既是身体各部位的统一行动，又是身体不同局部的独立自控，正是有了躯干上提，身体的重力才不至于全压迫在主力腿和主力脚上。

　　在练*中，我们常常可以看到学生只注意推起的脚部，忽略了从骨盆带动躯干向上提起的力量，躯干提不起来，势必加大了主力腿和主力脚的承重。

　　另外，双向发力的力量还能保证立起时的速度和力量。

　　转的动力力量的使用

　　旋转时，转的动力力量是向运动方向一边用力打开，另一边向运动方向用力推动，这就是旋转时用力的方法。例如：我们做向右转，身体的右半部要向右用力打开，同时身体的左半部也同样向右用力推动，只有这样的力量才能使旋转中的身体协调起来。切记！一定不能只用身体的一边用力。

　　人体的肌肉是附着在骨骼上的，因此，转的动力力量的根本在于身体的肌肉用力带动运动。转应该是一种身体的自身运动，不靠外部的力量。在训练中，常常会出现用手臂或腿部力量带动，其实这两个部位在运动中只是一种辅助的动力力量，不应该把它们作为主要的动力力量。转的用力一定是用肌肉带动的自身用力，用这种方法用力，力量不分散，是帮助身体在旋转中稳定重心的最重要的方法。

　　我们可以用穿紧身衣和穿蝙蝠衫来形容这两种用力方法。肌肉带动自身的用力是围绕着骨骼运动的，就好像穿着紧身衣，身体细而长，阻力小；反之，把转的动力力量放在身休的外延上，力量散开着，就像飘逸的蝙蝠衫，宽大而粗壮，阻力大。

　　头在旋转中的运用

　　在旋转中，正确地使用头部非常重要。

　　在旋转中，头部的运动包含头、颈椎和眼睛三个部分，这三个部分应是协调配合的。在教授旋转的过程中，对头部的练*应该很谨慎。

　　用最简单的方法剖析和讲解在转动中的头部运动：

　　我们向某个方向转动时，头部应随身体的转动向这个方向转动到自身运动的最大限度时，再立即向另一个方向转动并返回视线，将头部和视线落到所看方向。这个过程就是我们常常说的“留头”和“甩头”，用最简单的.语言来表述头的这个运动过程，实际上就是头部的向左转动和向右转动。

　　舞姿的控制

　　在旋转过程中，控制住舞姿非常重要。我们常常看到一些不良现象。比如：不能规范的控制住舞姿的高度；手臂胡乱地使劲挥动；主力腿立半脚尖的时间不超过半秒钟等等。这样的旋转就失去了舞姿转的实际意义。

　　【拓展知识】

　　简单芭蕾舞教学

　　古典芭蕾的根基练*，在整个芭蕾舞中具有很是主要的意义。它为此后要完成好的表演打下了扎实的基本。为了练*芭蕾舞演员所需要的各类能力在完整的一堂课中，应年夜扶把起头，逐渐到中心，它搜罗开度，优柔度竖立，以及身体、头、手的配合和动作的协调性，经由过程练*可达到身体的竖立感和不变性，以及较切确地移动重心的能力。年夜扶把到中心操练，无论是慢板仍是快板，都是成立在一整套系统完整的轨则的基本上，其目的是绕揭捉？生育成精采的训操练惯。是以，在刚起头进修的时辰，就是要正确地舆解和把握动作的根基常识要素和规格，磨炼出应有的肌肉能力。首先第一步就是要练*头躯干和腿部的根基姿态，手和脚的位置，即每个动作的体例。

　　简单芭蕾舞教学1：手的位置

　　手型：五指自然并拢，指和中指自然挨*。

　　一位手

　　双手在身体前面，手指，手腕胳膊肘自然弯曲，分开身体形成一个柔和的年夜弧线，手心朝上，两手之间的距离年夜约10公分摆布，双肩自然下垂。

　　二位手

　　在一位的位置上抬起，在肋骨的最下端，手心对里，胳膊肘手腕手的外形连结不变，形成圆形。

　　三位手

　　关于芭蕾舞的基本常识与教学目标关于芭蕾舞的基本常识与教学目标在二位的位置上抬起，不能耸肩，眼睛抬起来就能看见手，手心对着自己的眼睛，双手间的距离不变。

　　四位手

　　一手连结三位，另一手年夜三位用小指外沿带着切下来成二位。

　　五位手

　　一手连结三位，另一只手年夜二位往旁打开。

　　六位手

　　！一手是七位，一手是二位。

　　七位手

　　双手年夜二位往旁打开，略低于双肩 脚的位置

　　一位： 双脚跟并上，脚尖外开成90度角，完全成一水*线。

　　二位： 连结一位的外开向外睁开，中心距离有一只脚。

　　五位： 先站外开的支撑脚，再放动力脚，一脚的脚尖仅靠另一脚的脚跟，脚之间没有空位。

　　四位： 在五位的基本上，前后脚离隔一竖脚的距离。

　　双手扶把的体例：

　　双手扶把与肩的宽度一样，双手轻轻地放在把杆上，身体与把杆连结必然距离，胳膊位于身体前10公分摆布，双肘自然下垂，手腕自然放松下垂。

　　简单芭蕾舞教学2：单手扶把的体例

芭蕾舞剧奥涅金赏析

芭蕾舞剧奥涅金赏析

　　《奥涅金》改编自俄罗斯文学家普希金其中的作品《叶甫盖尼·奥涅金》。采用柴科夫斯基的音乐编曲。下面是小编为您收集整理的芭蕾舞剧《奥涅金》的艺术赏析，喜欢的可以看看，希望对你有帮助！

　　芭蕾舞剧《奥涅金》是一部非常成功的现代芭蕾代表作品。他首演于1965年4月12日，在著名的德国斯图加特国家歌剧院。《奥涅金》的故事是根据亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金的诗歌体小说进行改编，又为身为编剧和编导的约翰·克兰科对其进行了创造，同时配有柴可夫斯基的著名钢琴曲，并稍加改编和配器。于是在20世纪诞生出了一部如此恢弘和成功的经典芭蕾剧目。

　　我十分欣赏这部芭蕾剧目，原因有三点：

　　（一）极具现代芭蕾的艺术特征，将现代芭蕾所想要展现的东西，和其与众不同的地方表现的淋漓尽致。

　　第一，表演模式多元化，向传统芭蕾所崇拜的古典唯美主义开战。全剧并没有像古典芭蕾那样完全套用传统的两大表演模式，即双人舞和性格舞。而是随着剧情的展开和情节的需要配以适合的舞蹈动作所体现，不显得那么生硬，而让人感觉到非常流畅。首先，第一幕第一场中的群舞的灵动和活泼，与在后面安静看书的达吉亚娜形成鲜明而强烈的对比，衬托出达吉亚娜安静从容的性格。接下来的散步双人舞，明显表明达吉亚娜和奥涅金的主被动关系，奥涅金动作被动而逃避，达吉亚娜动作主动而迫切，非常巧妙地体现了达吉亚娜对奥涅金的崇拜与爱慕之情，而奥涅金的冷酷和傲慢也跃然舞台之上。之后的卧室双人舞，也就是达吉亚娜的梦境，奥涅金性情大变，变的温柔多情，以优美，温婉的舞姿展现出达吉亚娜心目中的奥涅金。与之情的不温不火形成强烈对比，生动，更体现了舞者高超的演技。所以整个剧目并未完全按照标准的表演模式来演绎，更添戏剧性和可观赏性。

　　第二，创作思想自由开放，古今中外，为我所用。奥涅金是根据小说改编而成，舞剧中沿用了小说嗲荡起伏的情节，引人入胜，矛盾冲突紧凑，极具观赏性，加以芭蕾的表演技巧，更是让人眼前一亮。

　　第三，在内容和形式上深受现代舞影响，现代舞，讲求的是打倒一切偶像崇拜的艺术。芭蕾艺术是一门高雅的艺术，最早起源于宫廷，所以导致早期的芭蕾中不能有太多在地上翻滚的动作，这样会显得不庄重。而在本剧第二幕决斗的场景中，连司机的动作重型靠下，而且动作缓慢，很多在地上翻滚的动作，以此来更生动的体现他内心的挣扎与痛苦，表演已不再拘泥于模式，而是根据剧情需要，以更加大胆夸张的动作提升全剧的灵魂。

　　（二）以动作和神态的生动性栩栩如生的展示了人物性格

　　首先，第一幕，达吉亚娜与奥涅金初次见面时，达吉亚娜迫切而害羞的'眼神，和双手抱胸，以及前进两步后退一步的路线均体现了达吉亚娜和奥涅金的主被动关系。而后欢快活泼的俄罗斯民间舞群舞，则表现了奥尔加和连司机的亲密关系，两人的托举等动作，更将二人的关系得到一个升华。其次，第三幕奥涅金的内心独舞动作沉重缓慢，眼神空虚迷离，体现了他内心的空虚与孤独。之后，晚会上格雷鸣公爵和达吉亚娜的双人舞与之情又形成对比，表现出达吉亚娜此时的端庄与娴熟。第二个卧室双人舞中经典的移重心动作，体现达吉亚娜内心的挣扎和犹豫。全剧动作生动，灵活，以芭蕾舞美的形式为观者讲述了一个可歌可泣的动人故事。

　　（三）华丽的舞台和优美的音乐，更让全剧如虎添翼

　　达吉亚娜在乡村的时候的服装简单朴素，而嫁给公爵后华丽的红色长裙高贵优雅；达吉亚娜生日会的音乐欢快灵动，决斗时的音乐阴郁低沉。从灯光到舞美无一不是成就这部舞剧如此成功的关键。

　　拓展：奥涅金（芭蕾舞剧）介绍

　　首演至今，《奥涅金》一直是约翰·克兰科作品中最精美的一部。严谨清晰的结构、 新颖的舞蹈编排、与音乐的水**融让这部作品被称为上世纪最动人的芭蕾之一。即便不懂芭蕾的观众也能身临其境，从内心与主人公同呼吸、共命运，这也恰恰使注重心灵交流的普希金文学找到了归宿。有人评论：“仅此一部作品，便足可树立克兰科的大师地位。”

　　克兰科版本的《奥涅金》，一直以来都是德国斯图加特芭蕾舞团引以为傲的剧目。舞团艺术总监里德·安德森在中芭首演酒会中开玩笑道：“我真担心《奥涅金》成为*国家芭蕾舞团的保留剧目，超过斯图加特。”

芭蕾舞舞蹈术语介绍

芭蕾舞舞蹈术语介绍

　　芭蕾到底有哪些基本特征呢？这里我们可以把它们简单地归纳为开、绷、直、立、轻、准、稳、美八个字，这八个字可以说是每个芭蕾演员的基本功，在动静结合的运动中有效地消耗多余脂肪，使人练后身材会变得更修长，将芭蕾中天鹅般高雅、闲适的感觉带到日常生活当中去。以下是小编整理的芭蕾舞舞蹈术语介绍，欢迎参考阅读!

　　人物形象

　　以舞蹈艺术为手段塑造的人物形象动态形象，技人体的姿态、造型，步法等动作借助音乐、舞台美术、化妆、服饰等艺术因素产生的具有欣赏价值的视觉效果。具有可视性、流动性的审美性的特点，是舞蹈欣赏过程中被感知、认识的主要对象和体现舞蹈艺术审美价值的主体。

　　表情流露

　　根据现实生活中人的心理活动和流露表情的*惯特点，经过提炼和艺术加工，用不同的舞蹈形式加以概括并表现出的喜怒哀乐等内心情感变化。除了与动作相协调的面部表情外，有节奏的动作、姿态、手势和造型，亦可产生富有艺术感染了的舞蹈表情。

　　情感动作

　　舞蹈艺术的基本表现手段。源于对人类情感动作和自然界各种动态事物的模仿。主要包括：

　　1、单一动作，即以人体某一部位为主动，其他部位静止或随动的动作；

　　2、复合动作，指人体各部位在同一时间按照一定的顺序、规格作出的动作；

　　3、动作组合。一般指以训练舞蹈技巧为主要目的，有两个以上单一动作或复合动作按一定顺序、方向、速 度和幅度上的结合与变化组成的连续性动作滑步、屈伸、踢腿、跳跃、旋转等等。

　　民间舞蹈

　　泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约，即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。不同地区、国家、民族的民间舞蹈，由于受生存环境、风俗*惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响，以及受表演者的年龄、性别等生理条件所限，在表演技巧和风格上有着十分明显的差异。民间舞不乏朴实无华、形式多样、内容丰富、形象生动等特点，历来都是各国古典舞、宫廷舞和专业舞蹈创业不可或缺的素材来源。

　　社交舞蹈

　　亦称舞会舞（ballroom dance）泛指欧洲文艺复兴以来流行于宫廷舞会和*代流行于各种社交场所的舞蹈。名称和所用舞曲，以及基本舞步、队形、风格和舞蹈表演顺序多为因循意大利、英国、法国、德国、西班牙等国民间舞蹈的特点。

　　布朗特、小步舞、加沃特、波洛奈兹、连德勒、波尔卡、马祖卡、加洛普、华尔兹曾先后风靡过欧洲各国宫廷。法国大革命以后，宫廷舞会的形式已远远不能满足社会各阶层交往的需要，大众化的公共舞厅在欧洲大陆应运而生，并逐渐取代宫廷舞会成为社交活动中的主要场所。舞步简单易学，形式自由，便于即兴发挥和宣泄情感的.舞蹈在公共舞厅备受青睐，社交舞因而很快融入了*民阶层的文化生活。

　　芭蕾舞蹈

　　芭蕾舞法语音译。特指有一定动作规范、技巧、和审美要求的欧洲古典形式；或泛指以人体动作、姿态表现戏剧内容推动情节发展，以及表现一定的情绪、意境、心理状态和行为的舞蹈表现形式。前者有时译作“舞剧”。ballet一词源于古代拉丁语 ballo，原意为当众跳一定样式的舞蹈，并无剧场演出的含义。芭蕾作为舞台艺术形式，始见于文艺复兴时期意大利宫廷盛大的宴饮娱乐活动之中。

　　后来由佛罗伦萨公主——美第奇的凯瑟琳将这一舞蹈形式带入了法国宫廷.1581年，法国宫廷表演的第一部芭蕾《王后的喜剧芭蕾》在欧洲引起极大反响，各国宫廷纷纷效仿，并把芭蕾视为宫廷娱乐的典范，1661年法国国王路易十四在巴黎创建了皇家舞蹈学院之后，又于1669年授权在巴黎成立了歌剧院，从此结束了“宫廷芭蕾”的黄金时代。芭蕾进入剧场之后，先后经历了“喜剧芭蕾”和“歌唱芭蕾”阶段。18世纪中叶，“情节舞”及相关的理论日趋完善，芭蕾才彻底改变了依附于戏剧和歌剧，仅仅在幕间表演插舞的地位，发展为用舞蹈和音乐推动剧情发展，具有严肃社会意义的剧场艺术形式。

　　19世纪初是芭蕾发展史的又一个黄金时代，在内容与题材、技巧与表演及演出形式等方面均有重大突破。脚尖舞技巧逐渐成为女演员的主要表演手段，并积累了一套系统、科学的训练方法。受浪漫主义文化思潮影响，欧洲各国芭蕾的发展更加注重民族精神和气质的表现，形成了意大利学派、法国学派、俄罗斯学派和丹麦学派等不同的风格的芭蕾学派。20世纪以来，俄罗斯取代意大利和法国成为传统芭蕾发展的中心。而在欧美各国的舞台上，不同风格和不同流派的现代芭蕾逐渐显露出蓬勃的发展势头，从而为芭蕾艺术的发展注入了新的活力。

　　情节舞蹈

　　芭蕾术语。原意指结构形势相对稳定，并与剧情发展有直接联系的舞蹈。浪漫主义时期，情节舞的基本结构形势是：“出场”、慢板双人舞、男女独舞和全体演员参加的的终场群舞。《雷蒙达》《天鹅湖》《睡美人》《舞姬》中的大型双人舞和《爱斯梅拉达》中的舞会场面都是比较典型的情节舞。20世纪以来，情节舞作为与娱乐性舞蹈相对立的概念，泛指一切表达人物心理情绪变化、推动剧情发展的舞蹈。

　　舞蹈剧作

　　（dance-drama）以舞蹈为主要表现手段，并综合音乐、美术、戏剧、文学等艺术形式，表现特定的戏剧内容、意境、人物形象、情绪、心理状态和行为，以及推动情节发展的舞台表演艺术。因剧情需要或时代风貌、人物形象不同，舞剧可选用或综合运用古典舞、民间舞、性格舞、现代舞、宫廷舞、或舞会舞等表演形式，并有编排有序的独舞、双人舞、三人舞、群舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞等舞蹈样式组成。*舞剧历史悠久，发源于奴隶社会的宫廷乐舞。欧洲舞剧与“芭蕾舞剧”在概念上没有明确的界说。

　　集体舞蹈

　　（group dance）舞蹈样式之一。泛指源自民间舞蹈“集体舞”的舞台表演形式，即三人以上、人数不等的多人舞。群舞的画面、构图多变，要求表演者动作整齐，风格统一，配合默契，因而具有丰富的艺术表现力。

　　（1）有独立的内容和主题，情节完整的舞蹈作品。*舞蹈《摸螺》《草原女民兵》《葡萄架下》，俄罗斯《小白桦树》，朝鲜舞蹈《在泉边》《摘苹果的时候》，美国现代舞《意象》等均为群舞的成功之作。

　　（2）在大型舞作品当中，有时因画面、构图的需要，或为突出主要人物形象和强化戏剧效果，群舞中常常穿插一些独舞，双人舞、三人舞的段落，如《仙女们》《天鹅湖》等芭蕾场面中的独舞和双人舞。

　　（3）舞剧和大型舞蹈中为烘托全局气氛而编排的群舞，如*舞剧《红色娘子军》中的“女战士舞”、“斗笠舞”，俄罗斯芭蕾《天鹅湖》中的天鹅舞等等。

　　拓展知识：芭蕾专业术语有哪些？

　　芭蕾舞专业术语包括Battement（腿部动作的总称）、Battement tendu（擦地）、Demi plie（半蹲）、Grand plie（大蹲）、Battement tendu jete（小踢腿）、Rond de jembe（用腿画圈）等等。

　　优美、高雅的芭蕾舞蹈，八个字即可代表特点，这八个字就是开、绷、直、立、轻、准、稳、美，芭蕾的主力腿和动力腿的膝盖伸直，后背的垂直，换句话说就是把全身肌肉拉长，使芭蕾的舞姿达到舒展，长线条完美的视觉造型。还有一种芭蕾是直线艺术，在舞台中的运动路线多呈直线形，这也与西方国家的思维方式一致。

　　跳芭蕾注意事项

　　对于跳舞的人来说，脚部皮肤的磨破和水泡很正常，*时做好脚部的清洁工作，防止细菌感染。跳芭蕾舞的人由于经常需要脚尖内侧滑着地面走，大脚趾内侧得指甲很容易磨劈，如果这种状况比较严重时，在每次跳舞前用创可贴将大脚趾指甲内侧贴上，减少和地面的直接摩擦，并且做好清洁。

　　绷脚是芭蕾舞最基本的形态，同时加上重心和位移，脚背很容易抽筋或者拉伤，如果感觉不适，就地做一下脚部按摩，双手压按脚背和脚底，在感觉不舒服的位置多按压几次。