古诗演唱的意义

合唱演出曲目的意义及作用

合唱演出曲目的意义及作用

　　合唱作为一种群体性、多声部的声乐表演艺术形式，其演出性质和内容主题多种多样，关于选取歌曲有什么要求呢?下面是小编给大家收集的合唱演出曲目的意义及作用，欢迎阅读。

　　合唱作为一种群体性、多声部的声乐表演艺术形式，其演出性质和内容主题多种多样。既可以单独组成合唱音乐会，也可以在综合音乐会或文艺晚会的首尾作为其中的一个节目进行表演。既有主题鲜明的纪念性演出，也有某某合唱作品音乐会，既有表演性质的专业演出，又有比赛性质的较量性演出等等。

　　但是，无论什么性质的演出，都需要对演出曲目进行精心的安排。曲目的选择和安排与演出的效果有着密切的关系，是合唱演出准备工作的一个重要的组成部分。实际上，在*时的音乐会上，有不少技巧、条件都不错的合唱团体，因对曲目的选择和安排不合适而遭失败或未能收到应有演出效果的情况不难遇见。

　　一般来说，专业合唱队或各方面条件较好的业余合唱队曲目选择余地较大，无论是交响合唱还是无伴奏合唱均能担负。但对于一般水*的合唱队来说，因受其条件的限制，曲目选择的余地就会受限制。如贝多芬第九交响乐的终曲合唱《欢乐颂》，气势宏大，篇幅又长，其深度和难度都非同一般，因此，中小型合唱队和一般水*和条件的团队就不宜选唱。这不仅由于该团的人数少，其演唱所产生的音响缺乏作品所需要的声音厚度和应有的群体感，而且由于队员没有足够的力量相互替补，在演出中会出现气息不足、力量不足等情况。

　　因而，要想达到应有的气势，收到圆满的效果是非常困难的;又如无伴奏合唱《半个月亮爬上来》，作品的和声丰满、旋律柔美、含蓄而又热情，篇幅和技术难度都不大，但对于无真正男低音或男低音人数较少的队伍来说，往往会在作品中男低音声部进行到音区较低的段落或乐句时，整个声部失去应有的音量，因而也就失去了整体的和声基础，影响到音乐的整体表现。因此，一般来说，在选择曲目是，要考虑到这样几个基本问题：

　　1、队伍所能达到的音域

　　2、声部的自然均衡条件

　　3、队伍的素质及演唱水*等。

　　演出的效果或比赛的成败，受很多方面因素的制约，要想达到好的好的效果，出了注意上述基本问题，还要考虑到演出的不同场合、不同对象对曲目的不同要求。

　　对于一些主题音乐会、庆典音乐会，除了考虑上述几方面的要求，还要增加对内容、情绪和形式的考虑;若为某一纪念活动而演出或举行某某作品音乐会等，除了要考虑全部安排该作曲家的作品外，重点要考虑作品选择的代表性;举行合唱音乐会或专业性汇报演出，还要重点考虑选择艺术性强、技巧性强、作品风格、年代跨度和覆盖面宽、能够通过演唱较好反映合唱团演唱水*的作品;若是为参加比赛选择作品，除了注意以上问题，还要考虑新作品的比重，有条件时，尽量演唱新创作的作品;作品的长度也是要考虑的因素，所选作品的总时间长度应符合比赛规程的要求，避免比赛演出超出规定时间而影响成绩;为学生、工人、农民、*、社会群众等对象的演出，因其场合、不同、对象不同，则应选择反映不同社会生活侧面、不同情感侧面、不同情趣、不同风格、不同欣赏层次的曲目，以满足不同人群的需要。

　　这样的演出曲目易于被听众所接受，易于与听众产生共鸣，从而收到较好的演出效果。

　　拓展：合唱的意义

　　在这两年多建团的时间里，工作量最大的就是解决为什么合唱的问题，今天撰写此文的目的：是想在统一我团团友关于“为什么合唱”的问题上，做点工作。

　　关于这个问题，就团友们而言，团友们由于参加合唱活动的目的不同，而有着不同的答案，大致有以下情况：

　　1、从儿时就喜欢唱歌，当下兴起参加合唱团，有了环境也有了时间、喜欢唱歌。

　　2、退休后，为了不使自己脱离社会而孤独、寂寞，找乐、唱着玩。

　　3、为了展示自己的唱歌才能，参加好几个团。

　　4、结交有着共同爱好的朋友。(喝酒的找酒友、打牌的找牌友)

　　5、追求健康的精神生活。

　　6、为了有机会上舞台演出。

　　7、好友喜欢合唱跟着参加。

　　8、有着多年合唱经历，热爱合唱艺术。

　　因此，我团团友们参加团队活动的普遍表现为：很愿意唱;唱着玩;展示自己(每有演出或比赛，参加好几个团的演出。甚至不惜花很贵的学费，到处找老师学*唱歌);为了能和有共同爱好朋友一起活动的机会多一些;唱歌很快乐;不愿排练、愿意演出;好友参加排练我也来，好友不来我也不来;想来就来、不想来就不来;安排好所有事情，除了极特殊的情况，极少缺*排练。所以，团队要按照合唱文化的本质统一大家对“为什么合唱”的问题是长期的、比较困难的事。

　　就团队而言，接触了一些合唱团，也都有自己的答案，大致有以下情况：

　　1、娱乐型团队

　　这样的团满足于大家在一起唱歌，没有合唱必要的学*和训练，只要大家在一起唱歌就快乐!曲目多为耳熟能详的、单旋律的、(偶尔也唱一些简单的声部)流行的、这样的团队活动时多为一首接一首的唱，以高、响、快、齐、有“激情”为目的，很愿意演出和比赛，参加一些小的比赛偶尔也能获奖。

　　2、想合唱团队

　　这样的团队想合唱，但没有正确的合唱理念与合唱必要的`学*和训练，不知道怎样才能把合唱唱好，作品也都是合唱作品，也有合唱的声部，各个声部之间常常是比赛似得，看谁的音量大，理由是：声音小了就被别的声部带跑了，这样的团队活动时多为一首接一首的唱，以高、响、快、齐、有“激情”为目的，很愿意演出和比赛，参加一些市一级的(甚至是省一级比赛)也常常获奖，而且成绩也不错，但是、多年提高不大，就同一级别比赛而言，成绩基本上原地徘徊，甚至退步。这两种情况，可称为：“歌咏”或“歌咏式的合唱”

　　3、比赛型团队

　　这样的团队热衷于参加各种比赛，有一些合唱学*和训练，喜欢选大、中型有难度的作品，排练不遗余力细扣，排练效率低下，多年就唱几首作品，凡是比赛或演出几乎都参加，各级各类比赛常常获得很好的成绩，并以此为荣耀，至于大家在合唱活动中快乐与否另当别论。

　　4、致力于学*、训练、创造、享受合唱艺术的团队

　　这样的团队，有对合唱文化了解很深，对合唱艺术有着很高追求的领导者，同时在长期的合唱艺术实践中，造就了尊重合唱文化、热爱合唱艺术的团队，他们按照学*、创造合唱艺术的规律，一步一个脚印的成长，一般不参加比赛，多年潜心的学*、创造、积累中外合唱经典作品，创造适合团队特点的自己的作品，致力于举办自己团队的合唱音乐会，他们在合唱艺术的快乐的歌唱，同时，极大地塑造了自己非凡的精神世界，他们对合唱文化有很深的理解，在合唱艺术的实践中练就了很高的本领，他们爱学*、守纪律、有着良好的人格，他们尊重团队，尊重团友，养成了良好的合作意识，他们的歌声感动了无数热爱合唱艺术的人们，也影响着更多热爱合唱的人们走上了合唱艺术的道路，我所知道的指挥家——娅伦.格日勒女士带领的内蒙青年合唱团和被我誉为：业余指挥家——赵登安先生带领的北京金融爱乐合唱团就是这样的优秀团队，他们是我国合唱一流的团队，他们是业余的团队，但有着专业的合唱水*，是我团学*榜样、前进的目标!

　　关于“为什么合唱”的问题，我们的答案是：“我们在生活中歌唱、歌唱我们美好的生活;快乐的享受非凡的合唱人生!”我们知道，要真正解决团队为什么合唱的问题，还任重而道远。

　　我们逐步认识到：合唱是文化、是艺术，而非比赛的项目、娱乐的工具，不是展示个人魅力的*台，更不是追逐名利的阶梯，我们合唱，是为了友谊、学*、创造美妙的合唱音响，享受合唱艺术给我们带来的快乐、观众发自内心爆发出来的掌声与喝彩，在合唱活动中塑造高尚、善良的人格，获得人生的目标和生活中的快乐!

　　我们团队的目标是：“十年磨一剑”在合唱艺术的路上，不断前行，因此。我们不急功*利，坚持基本知识的学*，坚持合唱艺术的基础训练。我们吸收团员的理念是：只要热爱合唱、尊重团队，都有合唱的权力，因此、我们团队从年龄上，三十八岁至六十八岁;从身高上，155厘米至185厘米;从业务水*上，有20年合唱经历、国际金奖获得者、音乐教师、也有一个谱不识的谱盲;有*惯高八度或低八度演唱的团友，也有找不到调的团员，但是我们*等、友爱、热爱团队，很少缺*排练。我们团队建设的理念是：大家共同打造一个合唱乐园，并一起在这里努力地学*、快乐的歌唱，因此、排练日刚结束，大家又在急切的盼望下一个排练日了。

　　我们团队经费的理念是：不收一分钱，不乱花钱，不自费到遥远的地方参加演出、比赛，不追求华丽的服装，因此，建团两年半以来，团队没收大家一分钱。

　　我想我们的团友们，在心里已经有了“为什么合唱”的明确答案。

学*古诗意义

学*古诗意义

　　*的古诗源远流长，学**的古诗是很重要的。下面是小编为大家带来的关于学*古诗意义，希望大家喜欢！

　　一、学*古诗的意义：

　　第一，学*古诗有利于培养学生的想象力。古诗具有简洁、抒情、篇幅短小而丰富的特点。在学*中，要充分了解诗中意境，诗句的言外之意，就要靠自己去补充和领悟，这就需要发挥学生的想象力。同时，对于小学生而言，他们有丰富的想象力，可以利用古诗作为一个起点，去联想、补充和创造，以构设想象中的图画。古人云：不著一字，尽得风流。即是这个道理。

　　第二，可以培养学生的。古诗教学给了我们一个发挥想象的空间，发展，进行艺术再创造。学生在读古诗时，对诗中描绘的各种形象大都见过，然后利用想象根据诗意把大脑中记忆的各种意象进行再造组合，从而在大脑中创造一个新的画面。这样不仅对诗意的理解更加深刻，也充分发挥了主导作用，发展了他们的能力。这对于提高学生的阅读能力和作文能力，进而提高学生的语文能力，促进智力的发展有重要的作用。

　　第三，能使学生受到美的熏陶。古诗把色彩美、画面美、意境美与艺术妙笔融为一体，有着特殊的审美功能，学生从中受到美的熏陶。“诗中有画”、”“诗中有情”、“诗中有理”，既闪耀着美的光彩，又给人以深刻的启迪；既抓住“亦画、亦情、亦理”的特点，又引发学生思想情操上受到美的陶冶和升华。因此教学的过程其实是鉴赏美的过程。对于小学生而言，他们还没有形成完整的审美体系，对于好与坏、美与丑、善与恶往往凭借外部表象去下定论，而不能分析其内在的美和价值。通过古诗教学正好可以弥补这一点，因为古诗往往反映一种内化的、含蓄的情感，诗人把自己的意志和感情寓含在诗文中，正所谓“诗以道志”。教师可以通过对古诗的讲评，扩展学生的审美视野，让学生获得更高层次的，得出正确的审美标准。

　　第四，古诗教学可以汲取古诗的有益精髓，弘扬民族传统文化。古诗不仅体现诗人对社会事物、人情哲理的深刻认识，更是千百年来劳动人民的思想结晶。它能让学生珍惜新生活，激发学生的爱国热情以及思乡惜友之情，同时教给学生阐事明理，为人处世之道，在潜移默化中提高学生的思想。同时，它还可以培养学生在音乐、建筑、绘画等方面的兴趣，促进学生全面发展。

　　二，学*古诗文的好处

　　1、学*古诗文能陶冶人的情操，丰富人的精神世界。在学诗的同时，还可以学到很多有关历史、地理及文化方面的各类知识能够终生收益无穷。

　　2、古文的名篇佳作，不仅是教育人的宝贵精神食粮，而且作为范本，可以教会一代学子写文赋诗，提高表达思想和情感的`。

　　3、在心灵纯净的童年时期记诵下来的东西，如同每天的饮食，会变成营养，成为生命的一部分，长大以后在学*、工作、待人接物中能自然地运用出来。

　　4、背诵古诗文不仅是要让他们学*很多知识，更多的是一种情感的、民族性格的熏陶。要继承温柔敦厚、乐儿不淫、哀而不伤的诗教，使孩子们养成孔孟所提倡的至大至刚的人格。

　　5、学*古诗文，尤其那些名篇、名句都是人生哲理、*魂，字不虚设，一篇顶若干篇，优秀的文化知识潜移默化到每一个人的心中。

　　三，学*古诗文的作用

　　古诗文是*古典文化的精华，学生的教育离不开古诗文的学*，这对他们的成长具有重要作用。正高中语文学科中,古诗文占很大的比例,在培养学生思维能力及养成良好等方面发挥着巨大作用。古诗文教学不仅能给学生提供丰富的文学素材,还能有效锻炼学生的思维能力。

唱红歌的意义

唱红歌的意义

　　红歌即红色歌曲，红歌是革命实践的真实写照，它能唤起人们的红色记忆。下面是小编为您收集整理的歌曲推荐，希望对您有所帮助！

　　“红歌”是社会主义国家(尤其是*)特有的政治和社会现象，泛指歌颂社会主义祖国、*和无产阶级革命的歌曲。由于红色象征着无产阶级革命和社会主义，“红歌”自然代表着无产阶级的政治取向和意识形态。所以诸如《马赛曲》、《星条旗》等不能称之为红歌。

　　艺术特色

　　“红歌”不是抽象的革命口号，更不是单纯的政治符号。它能够广泛流传而且经久不衰，首先在于它独特的艺术魅力。

　　“红歌”的创作源泉是民歌，这就决定了它为普通老百姓所喜闻乐见。从井冈山时期的江西民歌、延安时期的“信天游”，到祖国**和改革开放的满怀豪情，不同时期不同地域的民歌构成了“红歌”多样化的风格，不同地域、不同民族的人民都能在“红歌”里找到属于自己的音调。这就使得“红歌”具有广泛的群众基础。

　　“红歌”曲调优美，语言精炼。每一首流传至今的“红歌”，几乎都经过了千人唱、万人传，并在人们的`反复传唱中日益精炼、成熟。从这个角度说，“红歌”既是艺术家创作的作品，更是人民大众创造的艺术，是*民百姓真情实感的表达。因此，无论是“红歌”的词还是曲，都显得简洁、单纯、明畅、优美。

　　“红歌”另一个突出的艺术特色是它的质朴。质朴是民歌的特色，来自于民歌的“红歌”不仅继承了这一特性，而且将其发扬光大。它产生于人民群众的劳动、斗争、生活和娱乐之中，真实地反映人民群众的思想感情，讴歌了祖国，讴歌了人民，讴歌了党，以直截了当的叙事抒情发挥感人的力量，闪烁着艺术光芒。

　　“红歌”还具有时代性。产生于不同年代的“红歌”，无论是旋律还是歌词都非常贴*生活。其歌词内容固然反映了不同时代的革命、建设与生活实践，呈现出特定的时代性;其旋律也莫不反映那一时期的真实生活和精神状态。如战争年代的《小放牛》、《游击队歌》、《东方红》等，建设时期的《我的祖国》、《翻身农奴把歌唱》、《十五的月亮》、《祝福祖国》等。

　　“红歌”的这些艺术特色，使它区别于其他音乐艺术，也是它具有独特的美育功能和社会教育功能的基础。

　　社会意义

　　“红歌”的传唱仿佛把人带到那烽火连天的战争年代，带到热火朝天的建设工地，让人在追忆那些为民族独立、人民**、国家富强和社会进步而奉献青春热血乃至宝贵生命的英雄的同时，生发出一种豪迈的英雄气概，激励人们奋发向上。人们欣赏“红歌”，不仅能得到感官上的享受，愉悦身心，而且能从中汲取精神力量，受到感化和教育。可以说，“红歌”既是宣传革命精神和爱国主义精神的绝佳载体，也是进行审美教育不可多得的好形式。

　　“红歌”有利于人们树立正确的三观。在市场经济条件下，不少人片面追求自我价值和利益的实现，理想信念和社会责任感淡化，个人主义、拜金主义、享乐主义已成为部分人认同的价值观。这与我们这个民族、这个时代是不相容的。我们这个时代所需要的是“红歌”中所包含的爱国主义情操，积极正确的人生态度，为理想和事业勇于斗争、不怕牺牲、大公无私、团结奋进的精神。因此，传唱“红歌”，能够促进人们形成高尚的道德品质，并产生巨大的行为力量。

　　“红歌”有利于人们发扬艰苦奋斗的作风。“红歌”所蕴含的艰苦奋斗精神在这方面能起到不可小觑的作用。像“雪皑皑，野茫茫;高原寒，炊断粮;红军都是钢铁汉，千锤百炼不怕难”这样的歌词，真实形象地描绘了**领导的*人民和军队自强不息、艰苦奋斗的优良作风和革命乐观主义精神。传唱这些“红歌”对于弘扬艰苦奋斗的作风必定能够起到巨大的推动作用。

　　总之，“红歌”是一种具有独特魅力和思想内涵的艺术形式。我们在欣赏它的艺术魅力的同时，还必须深入挖掘其丰富的思想内涵和精神实质，充分发挥其美育功能和社会教育功能。

恋爱ing歌词及演唱

恋爱ing歌词及演唱

　　《恋爱ing》是五月天演唱的一首歌，由阿信填词谱曲，收录于2005年五月天发行的专辑《知足》里，是2011年电视剧《门当父不对》的片头曲。下面是小编精心整理的恋爱ing歌词及演唱，仅供参考，欢迎大家阅读。

李宇春演唱会语录

1.一个往高处走的人，心一定会变得越来越豁达。

2.只有先建立起自己，才会被人尊重。

3.要进步，就要不断地给自己提问题。

4.曾经以为非凡就是天赋激起的惊世骇浪，现在觉得非凡只是极*凡的天真和倔强。

5.一千年不是出一个，而是出一只周立波，你当我是乌龟啊！

6.我不回答假设性的问题，因为它不存在。

7.经历是一份礼物，我们都在被赐予着。so，加油……

8.其实不是说有压力，只是这份情太重了。

9.奖杯那些，没什么值得收藏的，就像玩俄罗斯方块，玩到一定成绩就消掉了，必须再创造新成绩才可以。

10.（说到打桩模子了哈哈）这个时候，上海就出现了一种新兴的行业，一直到现在，叫打桩模子。

11.你不是一个完全自由的人，你当然要对为你付出辛勤劳动的人负责。

12.我是幸运的，因为机会留给了有准备的人；但我不是成功的，因为我的一切才刚起步。

13.我不假唱，因为我经常忘词，对口型很辛苦！

14.爱我的人会希望我得到爱。爱我的人会希望我幸福。

15.外在的东西不管你怎么包装，其实都是有限的，内在的东西反而更强大。音乐是非常自然的东西，我总觉得它不需要太多修饰。

16.在他们给我压力前，我会先给自己压力。因为等到别人给你压力再努力时，就已经晚了。

17.快乐在我心里面不等于高兴。高兴是喜怒哀乐的一种，但快乐是一种状态。

18.如果你给自己留后路，总有一天会坚持不下去。

19.快乐和幸福，这个东西是你自己去要求的，你要求越多，快乐会越少，幸福会越少。不安和担忧我都没有。我觉得一切都是可以调整的。

20.我知道善良是让人勇往直前的力量！我相信每个人都有一份善良的心。

21.现在我们中国这个股市，应该倒过来说，已经变事故了。

22.你们就像星星幕上的星星，虽然不是每一颗都闪亮，但是一抬头就在我身旁。

23.人活着无非是一种状态，如果不能去做自己喜欢的事而留下遗憾，这就是老，心理的老比身体的老更可怕。

24.我觉得每一个领域的人，他都会有自己的快乐。

25.你不能保证每一滴水都是干净的，但是你要有豁达的胸怀让它流出来。你不能保证别的什么，也不能要求别的什么，只能保证自己是干净的，是好的，就可以。

26.多么精雕的美颜，可是我怎么笑不出来；多么宁静的盛宴，可是我怎么不会垂涎。多么锥心的表演，可是我怎么哭不出来；多么温文的谎言，可是我怎么噤若寒蝉。黑色的羽毛布满全身，飞不起来，慕羡尘埃；红色的瞳孔泯灭体温，何来憎爱，徒具形骸。

27.费玉清，我帮他算过了，他每次一在上海开好演唱会第二天就跑掉了，他不在上海消费的，这对我们上海整个GDP的拉动没有任何好处的嘛！

28.两种不利因素碰到了一起，让我们非常的嘲讥讥and嘲讥讥。

29.选秀，从来就不是一个夏天能完成的事，要花上年或者更久，我们才知道自己是否真正选出了一个丰富的人。

30.我的心态没有变。我周围的环境变了。

31.赞扬是高帽子，我没有那么好；谣言总会过去，我没有那么弱。

32.和一个人做朋友，不但要接受他的优点，连他的缺点也要喜欢，这个就叫缺西（缺心眼）

33.有的东西比成功更重要，因为那决定了我们是谁！ 只有先建立起自己，才会被人尊重。

34.赞誉太多，反而让我困惑，我真的有那么好吗？有一些批评的声音，会让我觉得踏实，心想自己还有更多往前走的空间。

35.我喜欢做出东西，再去讲，不想空讲很多。

36.女人味是内心散发的东西，跟穿裙子穿裤子没关系。

37.唱歌以外的事情，知道的越少越好。

38.记者：是否担心会遭到王菲迷们的非议？春春：那就非议吧。

39.我是一个活在当下的人。把握好现在的每一分钟吧，所有的东西都是自己的选择。音乐是最好的陪伴。这是我一直以来坚持的梦想，我一直在这条路上努力。

40.很多东西你要求不来。他不喜欢你，你能怎么样呢？喜欢就喜欢，不喜欢就算了。你去要求那么多，自己多累。

41.朋友是放在心里的，需要我的时候我一定在！

42.我没觉得生活有什么变化，我还是沉静在我那宁把的小世界里。

43.人气这种东西注定会失去，有谁能一直红。

44.如果你们花元到美琪来看周立波你们不笑的话，你们就把周立波送到医院里去。

45.大家都有言论自由，每个人的眼光不同，强求不来。

46.我只是想做自己，我不要做一个别人希望我去做的那个人。

47.每个人都有自己向往的生活方式，但是生活并不是理想化的。得到一些自己想要的东西，相应地失去一些，很公*。

48.现场是一次性艺术，虽然可能会不完美，但我很喜欢唱现场的感觉。

49.你不能去要求别人，你只能控制自己可以控制的东西。

50.模仿女同学：哟，周立波，你妈妈又买新拖鞋啦？！_你怎么知道的？_你今天那个花纹和昨天那个不一样的你今天那个是直的，昨天那个是S型的。

51.你要真实地表达自己，千万不能将就。

蒹葭在古诗里象征意义128句

　　原文：

　　蒹葭

　　作者：佚名

　　蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方，溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。

　　蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。

　　蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。

　　意思：

　　河边芦苇青苍苍，秋深露水结成霜。意中之人在何处？就在河水那一方。

　　逆着流水去找她，道路险阻又太长。顺着流水去找她，仿佛在那水中央。

　　河边芦苇密又繁，清晨露水未曾干。意中之人在何处?就在河岸那一边。

　　逆着流水去找她，道路险阻攀登难。顺着流水去找她，仿佛就在水中滩。

　　河边芦苇密稠稠，早晨露水未全收。意中之人在何处?就在水边那一头。

　　逆着流水去找她，道路险阻曲难求。顺着流水去找她，仿佛就在水中洲。

　　注释

　　1、蒹（jiān）：没长穗的芦苇。葭（jiā）：初生的芦苇。苍苍：鲜明、茂盛貌。下文“萋萋”、“采采”义同。

　　2、苍苍：茂盛的样子3、为：凝结成。

　　4、所谓：所说的，此指所怀念的。

　　5、伊人：那个人，指所思慕的对象。

　　6、一方：那一边。

　　7、溯洄：逆流而上。下文“溯游”指顺流而下。一说“洄”指弯曲的水道，“游”指直流的水道。

　　8、从：追寻。

　　9、阻：险阻，（道路）难走。

　　10、宛：宛然，好像。

　　11、晞（xī）：干。

　　12、湄：水和草交接的地方，也就是岸边。

　　13、跻（jī）：水中高地。

　　14、坻（chí）：水中的沙滩

　　15、涘（sì）：水边。

　　16、右：迂回曲折。

　　17、沚（zhǐ）：水中的沙滩。

　　意境：

　　诗的象征，不是某词某句用了象征辞格或手法，而是意境的整体象征。“在水一方”，可望难即是人生常有的境遇，“溯徊从之，道阻且长”的困境和“溯游从之，宛在水中央”的幻境，也是人生常有的境遇；我们可能经常受到从追求的兴奋。到受阻的烦恼、再到失落的惆怅这一完整情感流的洗礼，更可能常常受到逆流奋战多痛苦或顺流而下空欢喜的情感冲击；读者可以从这里联想到爱情的境遇和唤起爱情的体验，也可以从这里联想到理想、事业、前途诸多方面的境遇和唤起诸多方面的人生体验。意境的整体象征，使嫌夜）真正具有了难以穷尽的人生哲理意味。王国维曾将《蒹葭》与晏殊的〔蝶恋花〕“昨夜西风调碧树，独上高楼，望尽天涯路”相提并论，认为它二“最得风人情致”，这显然是着眼于它的意境的人生象征意蕴。

　　事实的虚化、意象的空灵和意境的整体象征，是一个问题的三个层面。从事实虚化到意象空灵，再到整体象征，这大致上就是象征性诗歌意境的建构过程。

　　赏析:

　　东周时的`秦地大致相当于今天的陕西大部及甘肃东部。其地“迫*戎狄”，这样的环境迫使秦人“修*战备，高尚气力”（《汉书·地理志》），而他们的情感也是激昂粗豪的。保存在《秦风》里的十首诗也多写征战猎伐、痛悼讽劝一类的事，似《蒹葭》、《晨风》这种凄婉缠绵的情致却更像郑卫之音的风格。

　　诗中“白露为霜”给读者传达出节序已是深秋了，而天才破晓，因为芦苇叶片上还存留着夜间露水凝成的霜花。就在这样一个深秋的凌晨，诗人来到河边，为的是追寻那思慕的人儿，而出现在眼前的是弥望的茫茫芦苇丛，呈出冷寂与落寞，诗人所苦苦期盼的人儿在哪里呢？只知道在河水的另外一边。但这是一个确定性的存在吗？从下文看，并非如此。是诗人根本就不明伊人的居处，还是伊人像“东游江北岸，夕宿潇湘沚”的“南国佳人”（曹植《杂诗七首》之四）一样迁徙无定，也无从知晓。这种也许是毫无希望但却充满诱惑的追寻在诗人脚下和笔下展开。把“溯洄”、“溯游”理解成逆流而上和顺流而下或者沿着弯曲的水道和沿着直流的水道，都不会影响到对诗意的理解。在白居易《长恨歌）中，杨贵妃消殒马嵬坡后，玄宗孤灯独守，寒衾难眠，通过道士鸿都客“上穷碧落下黄泉”的寻找，仍是“两处茫茫皆不见”，但终究在“虚无缥缈”的海外仙山上找到了已成仙的杨贵妃，相约重逢于七夕。而《蒹葭》中，诗人一番艰劳的上下追寻后，伊人仿佛在河水中央，周围流淌着波光，依旧无法接*。《周南·汉广》中诗人也因为汉水太宽无法横渡而不能求得“游女”，陈启源说：“夫说（悦）之必求之，然惟可见而不可求，则慕说益至。”（《毛诗稽古编·附录》）“可见而不可求”，可望而不可即，加深着渴慕的程度。诗中“宛”字表明伊人的身影是隐约缥缈的，或许根本上就是诗人痴迷心境下生出的幻觉。以下两章只是对首章文字略加改动而成，这种仅对文字略加改动的重章叠唱是《诗经》中常用的手法。具体到《蒹葭》，这种改动都是在韵脚上——首章“苍、霜、方、长、央”属阳部韵，次章“凄、唏、湄、跻、坻”属脂微合韵，三章“采、已、涣、右、浊”属之部韵——如此而形成各章内部韵律协和而各章之间韵律参差的效果，给人的感觉是：变化之中又包涵了稳定。同时，这种改动也造成了语义的往复推进。如“白露为霜”、“白露未晞”、“白露未已”——夜间的露水凝成霜花，霜花因气温升高而融为露水，露水在阳光照射下蒸发——表明了时间的延续。

　　《蒹葭》曾被认为是用来讥刺秦襄公不能用周礼来巩固*家（《毛诗序》、郑笺），或惋惜招引隐居的贤士而不可得（姚际恒《诗经通论》、方玉润《诗经原始》）。但跟《诗经》中多数诗内容往往比较具体实在不同，《蒹葭》并没有具体的事件与场景，甚至连“伊人”的性别都难以确指。上述两种理解也许当初是有根据的，但这些根据或者没有留存下来，或者不足以服人，因而他们的结论也就让人怀疑了。《诗经》的历代注家往往是求之愈深，却得到失之愈远的相反结果。况且“一切历史都是当代史”（见英国哲学家、历史学家科林伍德《历史观念》），对文本的阐释也具有当代性。现代大多数学者都把它看作是一首爱情诗，先以苍苍的蒹葭起兴，再写男子追求意中人，所追的人在何方?在茂密的蒹葭丛里，似见非见，时隐时现。《蒹葭》用反复重章来表现悬念迭起。“苍苍”、“萋萋”、“采采”*义；白露“未霜”“未晞”、“未已”，内容也差不多。总之，《蒹葭》的重章整齐、浅显，读起来节奏明快、动听。

　　诗意的空幻虚泛给阐释带来了麻烦，但也因而扩展了其内涵的包容空间。读者触及隐藏在描写对象后面的东西，就感到《蒹葭》中的物象，不只是被诗人拿来单纯地歌咏，其中更蕴育着某些象征的意味。“在水一方”为企慕的象征，钱钟书《管锥编》已申说甚详。“溯洄”、“溯游”、“道阻且长”、“宛在水中央”也不过是反覆追寻与追寻的艰难和渺茫的象征。诗人上下求索，而伊人虽隐约可见却依然遥不可及。《西厢记》中莺莺在普救寺中因母亲的拘系而不能与张生结合，叹惜“隔花阴人远天涯*”，《蒹葭》中的诗人也是同样的感觉罢。

　　诗人的追寻似乎就要成功了，但终究还是水月镜花。古希腊神话中有一则说坦塔罗斯王因自我吹嘘犯下罪过而遭受惩罚——忍受永远的焦渴和饥饿之苦。他站在大湖中，湖水深及他的下颔，湖岸长着果树，累累果实就悬在他的头顶。可是，当他口渴低头喝水时，湖水便退去；当他腹饥伸手摘果时，树枝便荡开，清泉佳果他始终可望而不可即。目标的切*反而使失败显得更为让人痛苦、惋惜，最让人难以接受的失败是距离成功仅一步之遥的失败。

　　探索人生深刻体验的作品总在后代得到不断的回应。“蒹葭之思”（省称“葭思”）、“蒹葭伊人”成为旧时书信中怀人的套语。曹植《洛神赋》、李商隐的《无题》诗也是《蒹葭》所表现的主题的回应。而当代台湾通俗小说家琼瑶的一部言情小说就叫做《在水一方》，同名电视剧的主题歌就是以《蒹葭》为本改写的。

京剧演唱练*技巧

京剧演唱练*技巧

　　京剧表演的四种艺术手法：唱、念、做、打，也是京剧表演四项基本功。下面是小编分享的京剧演唱练*技巧，一起来看一下吧。

　　一、科学演唱口诀：

　　头正眼看*，演唱带激情；思维想要领，内紧外要松；垂肩半口气，气长吸得深；吐字讲声韵，上腭架要空；共鸣穿鼻进，甜美润其声；声位要稳定，明亮贯长空；声腔需并进，顿挫要鲜明；沉气肚绷紧，技法样样通；声情永相依，韵美表真情；陶醉万民众，四海留美名。

　　二、演唱提示口诀：

　　（一）

　　1、造型演唱口诀：

　　头端正、颈直立，眉目传情要自然；前脚站、后脚点，演唱角度想在前；眼有神、口型美，喜怒哀乐怨；神引唱、声传情，造型优美必美观。

　　2、开肋口诀：

　　振奋从容两肋开，展胸垂肘肩莫抬；胸肌、腰背八分满，不觉吸气气自来。

　　3、腹肌训练口诀：深吸半口入小腹，脐做中心紧撑住；开肋绷胃稳如钟，声线自来音如柱。

　　（二）提神唱、欲望强，呼吸主动，唱有方向；吸气深、呼出稳，膈肌拉紧，沉气唱；口齿咬、吐字真，撑住气息，字响堂；口腔空、口型美，软腭吸起，把字装；小装饰、需灵巧，声在眉心，哼鸣唱；大装饰、甩着唱，环环相扣，声如浪；螺旋音、重叠音，鼻咽内腭，找感觉；轻弹音、重顿音，对比鲜明，节奏爽；气口准、润腔活，有情有味，声缠绵；半口吸、存丹田，顺行循环，有保障；低音扩胸、膈肌莫松，音色润厚，似洪钟；高音叹气不费力，穿透云天，挂头腔；不动喉，声位稳。

　　三、京剧“腔体、板式”口诀：

　　[散板]严紧不散，自由唱；[摇板]*稳如浪，可短长；[流水]节奏奔放，有错落；[快板]吐字清晰，顿挫强；[慢板]吞吐刚柔，讲收放；[南梆子]抒情欢快，美悠扬；[二六]叙事精练，莫忘情；[导板]情绪饱满，更激昂；[反西皮]悲悲切切，情真切；[哭头]气控声情，备凄凉；[四*调]委婉缠绵，腔厚重；[高拨子]刚劲挺拔，技能控制要有方。

　　四、十三辙吐字的朗诵练*

　　东：中红农缝迎绳冲虫烘泳龙共同蓉。西：*妻力必鸡离泥疑迷气迪即诗。南：远瞒返沾搬专穿万翻管拦然慢全换完。北：非美媚为累未（知归翠垂灰推水吹回）。走：修周瘦搜肋留臭苟喉尤求楼忧收丢。人：真分们盆奔棍混文神春准闻吞能唇。家：花发吧爸杀娃嘎扎妈马啊呀他爬夸。好：蒿搅小条摇招包销渺交勺饶挠敲高。派：猜卖再掰拜该摔开来怀摆拐带排派埋。车：这哥乐破过说锅坡挪佛火婆活货祸。接：别懈灭咧切捏解也夜爷野街斜歇。姑：苏突不猪熟都胡出母如付煮涂鼓雇督。娘：江丧方邦光忙扬往昂幌狼长想张霜桩王慌将降桑常忘。

　　（一）、什么是京剧唱法的正确发声

　　怎样发声才是京剧演唱的正确方法呢？ 笔者认为， 京剧唱法的正确发声方法应是在运用丹田气的状态下，根据唱者自身的生理条件，贴住上腭吸着唱，唱出在自己口中最好听的声音，即为正确的发声方法。

　　（二）、怎样发声

　　京剧演唱的发声需做到下面两点才能达到最佳发声状态。

　　1、气声同步

　　在发声之前、吸气的同时将声带闭合，当气息吸好后，并不是马上向外呼气发声，而是稍停片刻，使气息保持在闭合的声门下，需要停多久，这就要看所唱这一段唱腔的板式、节奏、速度的要求及演唱者根据情感需要的艺术处理而定。让声带闭合与气息同步，成为一种一触即发，随时准备轻叩声门的待发气柱。

　　此时声门下的气息应感觉是满的， 就像水龙头一开就哗哗流水；像煤气炉一开就有充足的气流， 一点即燃的发声态势。在声带闭合气息同步的基础上，声门微开，呈窄细的夹缝状，此刻的气息和声音在轻轻呼气的同时从窄细的声门同步而出。要感觉声音是和着气一道从“嗓子眼”出来的。

　　京剧演唱，主要是在“人声非自然声区”歌唱，高音多、时间长，因此，在唱“散唱”、慢板及时间允许的其他唱腔，可先行出点气息，然后再出声音，这也就是在声门上找“气儿”， 不找“劲儿”（沈湘语），让声音“坐在气流上”歌唱的感觉。这种“气声同步”的发声方法，与声乐上讲的“软起音”相类似。

　　这种气息与声音同步的唱法，其实际就是在演唱时，用气息的压力来压缩声带使之闭合，从而建立一种动态下的气息支持。声音越高，感觉所有的共鸣腔体（尤其是胸腔及上腭）都有一种越来越往上收缩的意味，即“提拎劲”的感觉。这种状态不但能使声音明净、清澈，还可使声音进入到“面罩”的高位置。

　　程派传人、著名京剧表演艺术家赵荣琛对京剧发声的体会是： “字的演唱分头、腹、尾三个部分，字头未出口之前，气要先上，暗暗蓄势，用气领字音，放出字头，至字腹，则气放足而音全出，字尾则徐徐提气，归韵收声。这种唱法，比把字音一下唱出来，要费力得多，但是能收到音清神足的数果。”没有气息托住的声音必然是虚的，如果没有了气息的支挺，声音也到不了要到的共鸣腔体，不仅音量小，而且不明亮。

　　2、腔体通畅

　　在保持“气声同步”之时，其实就是保持“吸气状态”发声。保持“吸气状态”即可使歌唱的共鸣腔体通畅。可体验打哈欠、打喷嚏时的前期状态， 首先会来大嘴，深吸一口气，然后才会打哈欠或打喷嚏。就是这个张大嘴、深吸气的状态，它与京剧演唱时的发声状态极为相似。只要保持打哈欠或打喷嚏的起始感觉。就可以体会到演唱发声时应该保持的状态。在保持这种起始感觉时，鼻两侧与上唇和颧腭同时向外展开，但鼻子不可有明显的动作。这种感觉将鼻咽口打开，使声音沿着咽腔上方到达眉心处，即“上丹田”。

　　保持“吸气状态”，可使喉头稳定，上腭自然抬起、鼻咽口打开，胸部、咽腔、头腔等腔体都会呈开放态势，尤其是胸部，腹部，二肋扩张，也就是保持前面所讲“噙住唱”的状态，这样演唱者就处于一种兴奋、积极的状态。胸部宽敞，无压迫感。这种状态要保持到需要以这一口气唱完的每一句，每一分句或更小单位唱腔，如遇速度稍快一点且又没有稍长一点的'过门、停顿可供演唱者吸气、松懈的唱腔，那这种状态就要保持到这段唱腔演唱时，气息与腔体才能松懈。

　　腔体通畅， 目的就是要增大喉腔，口腔， 咽腔空间，打开通向鼻腔和头腔的通道，以获得良好的口腔共鸣，胸腔共鸣和头腔共鸣。

　　以这种“气声同步”的感觉、状态来唱，气息通畅，腔体共鸣也可相应增加，高音也就不难唱上去。这种状态其实就是*常语言中的一种下意识的生理本能活动。如在日常较为正式或长句的说话就是这个状态，“气声同步”的歌唱方法，可使气息对声带在随演唱者的主观控制下，产生演唱时所需要的持续时间和适度压力，足以使声带做强而持久的振动，演唱时，在气息压力下，声带的闭合力要紧密，声带闭合得紧密，音质才能得以净化、干净，无杂音， 才会圆润、动所。因此，演唱的声音就能得到根本性的改善。

老年合唱的声乐和演唱技巧

老年合唱的声乐和演唱技巧

　　老年合唱团队人员应对指导老师所提出的演唱技术要求能够真正理解；对自己歌唱技巧上出现的问题指导老师不能忽略；尤其在合声方面，如何能让观众进入一个听觉的艺术梦幻世畀，关健在于团队合声的统一和谐和气息流动性的控制，这些技巧都来自于*时声乐训练的有效性。下面是老年合唱的声乐和演唱技巧，希望对大家有帮助。

　　一、老年合唱团的声乐培训

　　*的老年人在长期革命、建设和改革实践中积累了对党的深厚感情，在当今的*历史舞台上，他们具有不可替代的思想政治优势。老年人在追求合唱艺术的同时，怀着对党的无限眷恋，更加顷向于具有饱满政治热情和时代感的红色歌曲，所以，我们要理解他们的情感需求，顺应他们的要求，多选择一些如《走向复兴》《和谐圆舞曲》《把一切献给党》《在灿烂阳光下》《红旗飘飘》《啊！*的土地》《**更鲜艳》等一批具有时代意义的合唱歌曲，他们会激情盎然，对党的深厚感情由然而升，不但大大提高了老年人的歌唱兴趣并且满足了他们对精神世界的需求。要唱好这些歌曲，首先应加强合唱团队的声乐基础培训，提高每位队员的音乐素质和合唱技巧，重点对合唱合声处理的同时，还要加强其心理感应等表演艺术处理的培训。

　　老年人合唱的声乐基本训练包括；气息的合理运用，大家知道，呼吸是歌唱的动力，没有一个好的呼吸功底，你就不能驾驭歌唱，歌唱的呼吸与正常说话是完全不同的两码事，歌唱有两种呼吸方法，这是必须要学会并要做到的。一种是慢吸、慢呼的“胸腹联合呼吸”，该呼吸主要是为了控制中、低声区储备能量，该训练是要求要队员打开心扉，象闻花一样，*稳而不要控制气息吸入，再不加控制的把气息呼出，为了放松全身的紧张，呼出时要晃动包括头，身体等各部位，一定要顺其自然。“深呼吸“是为了唱高音储备气息能量，它与胸腹联合呼吸完全不同，它要求急吸慢呼并加以控制，深呼吸要求，口、鼻必须瞬间将气息直接吸入并直达达腰围的横隔膜处（俗称丹田）加以控制，要求从所谓的心窝处以上部位瞬间放松，然后再慢慢地呼出，如，啊——五指山（胸腹联合呼吸）啊——万泉河（急深呼吸）如果两种呼吸使用配合的不好，势必造成中声区不美，高音上不去。发声要求；一个好的歌唱状态的形成，直接影响着一个合唱团体的歌唱水*，在训练中，队员必须以口、鼻大量吸气的瞬间打开咽腔、控制“状态”就象早上起来打一个哈欠一样，最重要的是哈欠还未完之前要发出声音来（这就是人们常说的“歌唱状态”）当然我们不能机械的运用，只明白其中的道理就可以了，例如：合唱要多以“啊”母音，但在个人意识中想的确是O母音，只有这样，发声出来的母音才是“啊O”结合的母音，再加上“依”母音（主要是训练鼻咽腔共鸣）两项应按一个八度的发声训练。这个发声非常有利于合声训练并且还可以达到合唱要求声音统一的目地。音色的调节；音色是任何一支合唱团体必须要求的，否则，低沉的声音，苍老的音色，懒惰的歌唱情绪会毁掉一个合唱团队，“声带拉伸”训练是调节音色最有力的练*，办法有三种，一种是气泡发声练*（用少量气息吹声带发出气泡声），第二种是顿音练*，用强烈的气息吹声带以“啊”母音发声为主，用顿音分别唱出（‖1 3 5 1‖5 3 1—‖）第三种是由“啊”母音由弱起逐步渐强进行拉伸训练，如：利用“乌苏里船歌”的高低音和强弱的声音变化进行声带调节练*，效果很好。正确的气息流动性也与发声的音色质量有着密切的关系，气息是歌唱的原动力，任何合唱队员的气息训练都必须掌握好胸腹联合呼吸和深呼吸的技巧，应经常采用以下歌唱性很强的呼吸方法进行训练，效果会更好。要把握住以下几个母音，美声的O母音、U母音和Y母音、民族的a母音和y母音穿插训练，或选一些音阶跨度较大的曲目如；“我爱你*”“和帕米尔，我的家乡多么美”主旋前律的大长调进行声带调节拉伸训练，应多在歌唱的感觉中训练声音，要比机械的，单一的训练要好的多。即让队员们产生了训练声音的兴趣又解决了很多歌唱中的难题。

　　综上这些训练方法很容易使学生保持全身心的投入，从而能够进入歌唱状态。也就是说，不要把发声练*当做一个机械练*。否则将会给日后的歌唱造成一个声音概念和状态的错觉。要用一种愉快的心情，一种感人的情绪去练*，如；“帕米尔，我的家乡多么美前长调等”，都能有效地找到松弛自然的效果。共鸣作用：共鸣是气息冲击声带发出声音，再将这些声音通过共鸣腔体把它加以扩大和美化而形成动听的歌声。在合唱活动中，呼吸、发声、共鸣这三者同时出现，会形成有机结合的统一体。这三者的关系是这样的：如果没有呼吸，没有共鸣，嗓子的运用也不存在。只有用上歌唱所需要的呼吸，歌唱所需要的共鸣，嗓子才能唱出合唱所需要的声音，这需要用练*发声的基础训练来完成，胸腔共鸣和鼻咽腔共鸣的产生来源于多用“依、乌、淤”的母音训练，应以中央C的一个八度为一个训练单元，依次顺延（需要注意的是，该训练必须是在咽腔打开的状态下进行，另外，鼻咽腔共鸣不是鼻音共鸣，决不能返道而行之）：合唱中的歌唱语言运用；合唱中的民族或民美结合的曲目一定要“字正腔圆”，吐字干净利索，美声歌曲应重视声音状态和歌唱状态，应要求腔圆，突出艺术性而不应要求“字正”。

　　综上；要求训练合唱队员要从理论上讲明白其中的道理，慢慢训练而不能照搬学院化，老年人热爱音乐，热爱歌唱，他们执着，有耐心，我们需要的是毅力，指导老年人合唱，让他们能驾驭合唱的歌唱技巧的确会遇上很多困难，尤其是人类不可抗拒的自然规律，只要我们教会他们对自己歌唱器官的合理利用，加上他们对歌唱的欲望和投入，相信我们一定会带出一支更加出色，更加专业的合唱队伍。

　　二、老年合唱的概念和认识

　　在人类历史上很早就有了合唱，最初的合唱发生于远古时代，多人发出各种声音来传情达意，尔后逐渐加上语言，形成了宗教意念咒语，所以说合唱来自于语言产生后的古老教堂音乐也不为过。

　　合唱是歌唱中一种最高艺术，它是由众多人群以不同声音，不同声部，不同合声，*远离奇，混声雅致的一种高雅艺术，是人类对大自然的一种特殊贡献。它凝聚了人们的信抑和对美好未来的憧景和追求。合唱是一种运动，气息运动比任何运动都重要，古语道，“三寸气在千般用，一但无常万事休”合唱也不例外，歌唱气息的合理运用能使老年人气通健心，活洛养身，就是这个道理，合唱还需要有良好的运动姿势，老年人的合唱姿势应该是最自然、最舒展、最美的，唱歌时需要动作的各部位，既不能紧张又要积极，既要放松又不能松垮，在合唱卢有各种姿势的演唱，站着、坐着的都可能有，都应不影响歌唱状态。老年人合唱必须要具备良好的心态和高昂的气质，愉悦的心情，才能将合唱作品完成的维妙维俏。合唱讲究的是良好的声音配合，但功夫主要是内在动作，而不是外表的，内在动作可以有力的支持歌唱，而外在以不影响歌唱为原则，有人说应挺胸收腹，我说一切归咎自然，姿势不能给大家固定。但是我们所用的呼吸深度、共鸣状态也使姿势有所不同，如京剧老生要挺胸收腹，一张嘴准是那味儿，他的姿势决定他的呼吸状态，呼吸状态决定他的共鸣状态，共鸣状态也决定他的嗓子怎么用，各种唱法要求的姿势不全一样，但发声器官及身体各部位放松、积极这两个的关系一定要掌握好，一般地说，上胸是舒展的，不要挺，更不要挺到紧张的程度，姿势要自然受看，任何好看的动作在心理上都是舒服的，跳得好的舞蹈演员就是好看，驼着背弯着腰就不可能好看，越好看的姿势用起来越得劲，越自然越是好姿势，简单的说就是这个道理。

　　三、老年合唱的演唱技巧培训

　　谈到老年合唱团队的演唱技巧，我认为；首先应培养老年合唱人员与指导老师的心理暗示，要他们善于理解指导老师对作品内涵及背景的分析，通晓歌曲所反映的情感内容，认识上要有一个深度，再由一个正确的发声来指导对作品的真情释放。老年合唱团队人员应对指导老师所提出的演唱技术要求能够真正理解；对自己歌唱技巧上出现的问题指导老师不能忽略；尤其在合声方面，如何能让观众进入一个听觉的艺术梦幻世畀，关健在于团队合声的统一和谐和气息流动性的控制，这些技巧都来自于*时声乐训练的有效性。目前全国很多老年合唱团之所以水*不高，演出效果不佳，很多人都将这一现象规僻为生理原因，认为老年合唱都是这个样子。其实不然，我认为这都与*时对合唱发声训练和有针对性的合声训练有关。高音嘶哑，低声区下不来，声音不合不通，圆润的声音又没有力量，这怎么能成为一个高水*的合唱团呢？所以指导老师应把主要精力放在对团队*时的歌唱技巧的训练上，而不能光重视排练和演出。

　　第二、在演唱技巧的训练中，指导老师要引导队员善于用脑，培养他心有灵犀，提高他们的.理解能力，比如说：很多老年合唱团将“乘着歌声的翅膀”唱的很悠闲，这是不对的。指导老师应形象地告诉队员唱“乘着歌声的翅膀”我们应象飞起来一样去歌唱，这样大家歌唱就会有了一个飞翔的感觉，把歌唱的很轻松；再如；大和弦的声部区分应采用乌母音和衣母音同时合声或哼鸣合声，这样产生的合声效果非常好，但不能忽略的是必须要求每位队员声音一定统一，否则合声的效果就会差了很多。还应提及的是；唱*的合唱歌曲要求吐字必须清楚，所以在训练合唱队员时必须要重视发声时的吐字要求！

　　四、老年合唱的吐字技巧培训

　　生活语言与歌唱语言在发音上的区别是，歌唱是通过歌词与曲调来传达感情的，歌唱对人声的要求除语言方面的任务外，还要很好地完成曲调给予的任务，要能高能低、能长能短、能大能小，还需要声音连贯性。所以要求歌唱的发音比生活中发音的共鸣要丰富得多。因为我们人声在各个元音上是延长的，所以这区别主要表现在元音的发音上（当然歌唱时子音也要相应的夸张）。一般说，生活中元音在口腔内形成，而歌唱时元音除口腔外还要加上口腔后部的喉咽腔及口腔前部的鼻咽腔与整个能带动的腔体来完成。生活语言的扩大与美化程度的不同也就构成了从相声、快板、快书、话剧、电视电影与歌唱、歌剧、京剧等各种不同的演唱形式在发声上的主要区别。我们既要改变语言的元音以利于歌唱，又要使歌唱的元音清晰去接*语言，把语言艺术与音乐艺术更好的结合起来以表达歌曲的内容。

　　用语言传达感情是声乐的一大特点，是其它器乐所没有的。在语言技术训练方面，虽与歌唱训练有很多共同点外，它还有一很大的特点，那就是：发声讲究共鸣，播音员说话一般都带有共鸣，没有共鸣就是一般的对话，共鸣有时是自然的，有的也是练出来的，我们必须要求每个队员都要通过艰苦的练*，把吐字、呼吸、发音、共鸣（包括语言方面的）都要协调起来，从自然状态到必然状态，在人的意志支配下，使诸生理机能得以充分发挥。所以说，吐字和歌唱训练的过程，很大部分是一个说和唱制造的过程。

　　吐字发音训练也要有个整体的概念。上面我们所说的吐字一定要字正腔圆，决不能南腔北调，这需要呼息控制，正确的呼吸能深而不坠，喉器能放下而不压，共鸣腔能打开而不撑，声门活动能自如，只有这样字正腔圆才能够得到充分发挥，（这即大家常说的气深位置高）。再加上自如的吐字，这些就是正确的发声状态。可见，正确的吐字发声，是呼吸、声门、共鸣以及语言诸因素共同协调配合而成的，它们也是互相牵制的。没有任何一因素在发声中单独存在的。发声训练也就是养成以上所谈的这些因素配合起来的良好*惯。我们的训练过程无论从呼吸入手也好，从共鸣位置入手也好，最终都应是使整个歌唱机体处于最好的歌唱状态。训练过程中只注意某一点和过分强调某一方面而忽略整体概念，对发声训练是很不利的。

声乐演唱中的气息运用

声乐演唱中的气息运用

　　在声乐演唱中，气息是最为重要的元素，气息是产生声音的来源，是声音发出的动力，声乐演唱是否能够取得成功在很大程度上依赖于对气息的控制和运用的掌握程度。以下是小编整理的声乐演唱中的气息运用，希望对大家有所帮助。

　　不管是*传统的民族民间音乐，还是关于西方的美声声乐，气息的运用对声乐演唱都十分关键。气息，简单说来就是呼吸，歌唱艺术就是把所谓的呼吸进而转化为艺术形式，因此歌唱的根本就是呼吸。由此我们也就知道了气息在声乐演唱中具有不可替代的地位。

　　一、气息概述

　　声乐演唱中的气息当然和我们生理意义上的气息有所不同，其主要就是两个方面包括吸气和呼气，气息的控制和运用是声乐演唱的根本。声乐演唱中气息要如何运用？我们将整个过程可以分为以下几个层次来进行：首先是吸气，在演唱开始时歌唱者要用口腔和鼻子把空气吸入，再进一步达到胸腔，吸气时要柔和，循序渐进，这样有利于腹腔得以伸展。其次就是气息的保持，也就是指在吸气之后，把吸入的气稍停片刻，做到气沉丹田就是最好的状态。最后就是气息的气息恢复，当气息呼出声音发出之后，演唱者就要调整呼吸，恢复到原来的状态，为下一次的呼吸做好充足的准备。

　　二、声乐演唱中气息的把握

　　（一）气息程度的把握。在声乐演唱中，气息的把握那就是气息的深与浅，主要是指吸气过程中的深浅问题，要做到吸气适中，不可过深也不能太浅。我们来谈论以下情况，首先是气息过深的情况，吸气过深很容易造成声音僵硬而没有弹性，这样就会使发出的声音的流动性就会欠佳；其次，如果气息过浅的话，很有可能在呼出气息的时候无法带动声带，甚至无法发出声音，很容易出现声音惨淡无力的情况。因此，歌唱者进行演唱的时候要根据具体的演奏情况，把握气息的深浅，把呼吸调节到最佳状态。

　　（二）吸气与呼气的把握。声乐演唱中的气息是指声乐演唱中的呼吸，也就是有吸气和呼气两个部分，相对来说这是两个方向的相互运动。气息通过口腔和鼻子同时进行着两个方向的运动，有吸气和呼气，经过这两个相反气流的对抗碰撞，产生各种精妙绝伦的声音。首先是吸气，在演唱开始时歌唱者要用口腔和鼻子把空气吸入，再进一步达到胸腔，吸气时要柔和，循序渐进，这样有利于腹腔得以伸展，进一步对共鸣腔体进行调节，来*衡内部的各个发声器官。再次就是呼气，呼气是最重要的一个环节，因为它关系到具体的发声细节，歌唱者把保持在腹腔的气息均匀而有节奏地送出来，然后撞击声带产生声音，声音音质的好坏就看要看呼气质量的高低。

　　（三）气息粗与细的把握。气息是看不见、摸不着的东西，但是你能真真切切的'感受它是客观存在的。在我国对传统戏剧的要求就是：“唱要有形，或是一条线，或是一根柱；唱若有形，则音清、整、远，若无形，则音浊、散、浅”。这强调的是在进行声乐演唱的时候气息的运用要呈现出一定的形状，气息要连贯集中而不能断断续续散乱没有章法。例如，《黄河大合唱》情绪是强劲有力的，因此演唱者就要把气息调整为较粗的柱形，使声音有的饱满感觉，尤其是在歌曲的高潮阶段，较粗的气息就要更加明显，气息硬朗而又豪放，做到演唱与歌曲的情感表达的一致。在演唱的作品的曲调是忧伤哀怨的，就要求在演唱的时候对气息进行调整为较细的线形。

　　（四）对气息连惯与停顿的把握。首先，对气息的连贯性的把握，要求歌唱者要在停顿的地方，不能随意换气打乱歌曲原有的节奏，特别是在歌曲高潮的部分要对气息的连续进行很好的把握。当然，对气息连惯与停顿的把握，还是要以歌曲情感基调为基础。

　　三、气息运用的艺术表现

　　歌唱艺术的魅力所在就是情感表达的淋漓尽致，因此演唱者如果没有很好的情感基础，就不能把歌曲所包含的基本情感表现出来，歌唱的艺术也就无从谈起。一首歌曲要能使观众有强烈的感受并且达到情感的共鸣，这就需要多方面的努力。首先，演唱者是否能够深刻理解曲作者在曲中所包含的的真实感情，这是歌唱达到震感效果的必备条件之一。要想别人感动，首先要是自己被感动。这就是要求演唱者本人要被歌曲的情感所感动，只有这样才具备了传达感情，并进一步使别人被感动，这样的演唱才更具有更强的渲染力。艺术歌曲的演唱风格显得相对来说精致，就像是玉石一样晶莹剔透。

　　四、结语

　　对于气息的合理科学的把握在声乐演唱中有着至关重要的作用，这就要求我们对气息的运用技巧要熟练掌握。只有这样，我们才能取得较好演唱效果，达到演唱技艺的高水准，能够进一步把我国声乐艺术的发展推向世界的舞台。

　　练气息的一些小秘方：

　　1、叹一口气，用叹气的声音方式唱歌。

　　2、吸一口气，用嘴巴慢慢放气，用这种方式唱歌。不可把气一次过放完，要慢慢放气。

　　3、唱高音时，注意把眉毛抬高，拉不起也不可把头抬高。冥想声音从头顶发出。

　　4、唱低音时，廷起胸，低不起不可把头低下来。冥想声音从胸腔发出。

　　5、嘴巴放轻松，用腹部的力气唱歌，唱越轻越好。

　　6、嘴巴尽量唱圆音，不可用喉咙硬硬唱。可以摸摸喉咙是不是变硬。

　　7、嘴巴唱歌时尽量开大，换气时用嘴巴吸气，不要用鼻子吸气。

看周杰伦演唱会的说说 去看周杰伦演唱会的心情句子

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1、他出道16年，唱了16年，也带走了我16年的青春。

2、周杰伦，谢谢你，陪了我们十六年。

3、周董的演唱会座无虚*是常态，能进现场的小伙伴激动的心情溢于言表。

4、徒留我孤单在湖面成双。

5、我用无悔，刻永世爱你的碑。

6、就让回忆永远停在那里。

7、虽然不是我的对手，还是可以成为我的狗。

8、让爱渗透了地面，我要的只是你在我身边。

9、我们的感情蔓延珍藏拥吻着飞扬。

10、开心的被黏手，我满嘴都是糖果。

11、海鸟和鱼相爱，只是一场意外。

12、请不要把分手当作你的请求，我知道坚持要走是你受伤的藉口。

13、我已分不清，你是友情还是错过的爱情。

14、我只能永远读着对白读着我给你的伤害读完了依赖我很快就离开。

15、有些爱只给到这，真的痛了。

16、美人鱼的眼泪是个连伤心都透明的世界。

17、不要这么容易就想放弃就像我说的追不到的梦想换个梦不就得了为自己的人生鲜艳上色先把爱涂上喜欢的颜色。

18、就算离开能不能别没收我的爱。

19、我想就这样牵着你的手不放开，爱能不能够永远单纯没有悲哀。

20、没有你在我有多难熬，没有你烦我有烦恼。

21、对大多数人来说，周杰伦不仅仅是爱豆，更是一段段与青春有关的记忆。

22、那时候，周杰伦刚刚出道，青涩中透着才华横溢。

23、小眼睛，吐字不清，不善言谈…这些标签也变身成别样的味道。在当时，着实刮起了一阵“杰伦风”。

24、慢慢的，我们逐渐长大，努力攒钱，只为买到周董的专辑，听着歌曲中同样在长大的杰伦。

25、岁月褪去了他青涩的模样，同时也让杰伦变得耀眼。

26、“周杰伦”三个字陪伴着我们成长中的喜怒哀乐，那些旋律记录着我们回忆里的沿途风景。

27、从《JAY》到《周杰伦的床边故事》，从满腹才华的音乐才子到叱咤乐坛的时代天王，他一直唱，我们一直听!

28、周杰伦就像一本书，翻得不经意会错过，仔细品位会流泪。

29、或许他没有让你第一眼就为他神魂颠倒的盛世美颜，但他绝对属于耐看类型。

30、仔细品读后，你会发现这个男人有着不可抗拒的魅力。

31、这本读不完的书，永远有新的故事、新的内容，让你感动，坚定陪他到最后的心。

32、这场“地表最强”演唱会，不但上了太空，还到了海底世界!和美人鱼美丽相遇!

33、还记得那年说着“谁叫我是周杰伦”的执着少年，还记得那年轻描淡写“我永远都不会遇到瓶颈”的天王，如今携“地表最强”世界巡回演唱会与你相约。

34、以后都可以有杰伦的陪伴了嗷!让我们用杰伦歌声做印记演出自己的精彩人生吧!

35、也许有人会说：“如果有一天我带你去周杰伦的演唱会，那么你对我来说一定很重要，因为我带你看的，是我的整个青春!”