祝福祖国钢琴谱

《梁祝》钢琴谱

《梁祝》钢琴谱

　　梁祝是由小提琴协奏曲所改编而成的古筝曲子。1959年5月27日，由何占豪、陈钢作曲的小提琴协奏曲《梁祝》在上海兰心大戏院首次公演，俞丽拿担任小提琴独奏。下面是小编为大家收集的《梁祝》钢琴谱，欢迎阅读与收藏。

　　《梁祝》钢琴谱

　　粱祝乐曲赏析

　　《梁祝》小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。题材是家喻户晓的民间故事，以越剧中的`曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。以"草桥结拜"、"英台抗婚"、"坟前化蝶"为主要内容。由鸟语花香、草桥结拜、同窗三载、十八相送、长亭惜别、英台抗婚、哭灵控诉、坟前化蝶构成的曲式结构。

　　全曲大概二十六分钟，首先五分钟叙述梁祝爱情主题，然后是快乐的学校生活，接着十八相送。从十一分钟开始进入第二段，祝英台回家抗婚不成，楼台会，最后哭灵。第二段和第一段长度差不多，大约十一分钟。最后一段则是化蝶，是主题再现。

　　曲子开始几声拨弦声接着长笛，好像在云端的感觉，以此来揭开序幕，有如从天上俯瞰人间，拨开云层，人物景象由模糊慢慢变得清楚。首先由小提琴奏出主题，二长二短加上一个结束句，绵绵长长，幽幽远远，仿佛祝英台在身旁说著昔日的故事。然后在低音重复一次主题，回到人间落了实。

　　管弦乐总奏主题，景象全明白了。大提琴代表的梁山伯也出现了，两人情意绵绵，大小提琴和鸣奏著主题，渐渐的小提琴主导旋律并引进管弦乐再强调一次。等乐音渐歇，木管接续旋律慢慢落下。小提琴独奏深情舒缓带点内省的音色，表示祝英台对将来疑虑不安，但还是坚定相信自己。勇敢去爱吧!情绪轻快，笛声嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如风光明媚三月天两人春游。小提琴展现技巧，风华绝代。

　　相聚虽好总有分别，快乐情绪之后就是离情依依十八相送。将主题变奏缓缓奏出，有如迈不开的步履，却终究不得不离去。大小提琴二重奏，紧密结合难分难舍。在这段末尾由弦乐第一次奏出哭调主题，预言悲剧结局，这构成了全曲的呈示部「相爱」。

　　第二段发展部里面有三小段:强、弱、强，也就是快、慢、快。开始如大浪涌来的管弦乐声代表祝父的反对，连续几个小节下行乐句，好像在说：不可以!不可以!小提琴则猛烈与之抗衡，两者冲突渐渐上升，最后全体合奏梁祝主题表示恋情曝光，一波波涌来浪潮终将这主题给淹没。

　　楼台会小提琴委婉的诉说情意，大提琴拨奏聆听。轮到大提琴倾诉爱意，小提琴一旁随和。突然，音乐急转而下，运用越剧中嚣板的「紧打慢唱」手法，梁山伯因过度悲伤绝望而病逝。

　　祝英台在被迎娶过门途中，停在梁山伯坟前哭灵，小提琴以凄厉声调哭出：梁兄呀!碎奏、断奏哀痛欲绝旋律，有哭声，有跪行，其中还有些回忆片段。渐渐的泪眼开了，哭声歇了，心意已决，在悲愤低音锣声中，纵身投入突然爆开坟墓中自尽，音乐同时推向最高潮。

　　乐曲的最终部份是再现部「化蝶」，在轻盈飘逸的弦乐衬托下，爱情主体再现，梁山伯与祝英台从坟墓中化为一对蝴蝶，在花间欢娱自由飞舞，永不分离。

上海滩钢琴谱

上海滩钢琴谱

　　和电视剧同名的歌曲《上海滩》的原唱是叶丽仪,而刘德华是男声翻唱版，在电影《新上海滩》中他饰演过丁力，另外，新版的黄晓明版的《新上海滩》也是叶丽仪唱的国语版。下面给大家分享上海滩钢琴谱，一起来看看吧!

　　歌曲歌词：

　　上海滩(无线电视剧《上海滩》主题曲) - 叶丽仪

　　曲: 顾嘉辉 词: 黄沾

　　浪奔 浪流

　　万里涛涛江水永不休

　　淘尽了 世间事

　　混作滔滔一片潮流

　　是喜 是愁

　　浪里分不清欢笑悲忧

　　成功 失败

　　浪里看不出有未有

　　爱你恨你 问君知否

　　似大江一发不收

　　转千弯 转千滩

　　亦未*复此中争斗

　　又有喜 又有愁

　　就算分不清欢笑悲忧

　　仍愿翻 百千浪

　　在我心中起伏够

　　爱你恨你 问君知否

　　似大江一发不收

　　转千弯 转千滩

　　亦未*复此中争斗

　　又有喜 又有愁

　　就算分不清欢笑悲忧

　　仍愿翻 百千浪

　　在我心中起伏够

　　仍愿翻 百千浪

　　在我心中起伏够

　　上海滩故事

　　高楼大厦林立的间隙中，密集的车流、人流，没有办法，也没有必要去分辨谁是上海人，谁是在上海落脚谋生的外地人。

　　在上海住了一段时间，会了简单的区分。在南京路、外滩、城隍庙一线流动的人群，绝大部分是外地人，每座公园内，满满当当，唱歌跳舞的小团伙，演奏的小乐队，喝茶、聊天、散步、打牌休闲的，绝大部分是上海人。

　　常去的公园内，有处立有纪念碑的*台，是个热闹的地方，倒不是这里的景点特别吸引人，而是这里常年聚集的股市论坛。当然是民间的、小众自发的'。每天下午三点股市结束，新老股民从荧屏前，大户室下线聚在这里，算是放风，也算是调节一下紧张的神经，或是打探行情，长些见识。尤其是股市的双休日，总会有一些股评高手，或探讨、或细究、或分辨，或激昂高调。场面很有些气氛。

　　这些人知晓股市起源，熟知大盘股、蓝筹股、题材股、次新股，分得清中小板、创业板、新三板的功能、定位。不时透露着长短线的操作要领。永远一付运筹帷幄的神态。这里经常还会出现一二位高手，纵论国家经济发展大势，研判未来的宏观基本面走向。对经济运行中存在的弊端、政策的失误，决策的偏颇似乎摆得明确，讲得透彻。还有能预知未来几年股市兴衰的。间或有争执、有不同见解，但绝大多数围观的人们都能静静地听着，理解着。当然这里绝大多数也应该是上海人。不光是听口音，上海人炒股是最重要的副业，有的已成主业了。

　　桥边绿化甬道内有一座亭子，柱间木板相连，是人们歇息的座位。这里的论坛气氛要严肃一些，通常没有争论，听的凝神，说的亦不激昂。常常是娓娓道来，有根有据，有体会，有感受。这里评说着政坛的往事和当今，叙述着经历过的岁月和时光，历数着党内几十年的斗争和运动，品评着几十年各种方针政策的变化。有时也加注一些历朝历代的帝王轶事。有一段时间多回忆些青春年华去新疆生产建设兵团、去内地、三线工作，去农村插队落户的如烟往事。也曾听到过议论退休工资双轨制的。

　　两鬓的白发，颤巍的身子，历经了沧桑、木讷的表情，迟滞的步伐。他们在这里打发着晚年的时光。

　　这里每天聚集着同样的人，叙述着不同的故事。不惧了禁忌，只有真情实感的流露。有感慨、有愤懑、有倾诉、也有当下温热的情趣和知足的心态。

　　夕阳西下时分，人们缓缓散去，结束了又一天的光阴。

　　这些老人们当然应该是地道的上海人。

丁世光情话钢琴谱

(1)片头曲 歌名：《我的未来式》作曲： jun gyu jeon 作词： 刘伟恩演唱： 陈每文 (2)第一、季片尾曲 歌名：《玫瑰的旅行》作曲： 都訚睿 作词： 旭儿 陈晓蓓 演唱： 罗震环 (3)第三季主题曲歌名：《爱情公寓》作曲： 陈韵若作词： 汪远、韦正、甘世佳演唱： 娄艺潇、王传君、陈赫、孙艺洲、金世佳、李金铭、邓家佳 (4)第三季片尾曲歌名：《靠*》作曲： 都訚睿 作词： 旭儿 陈晓蓓演唱： 罗震环(5)第三季插曲歌名：《爱的回归线》作曲： 陈韵若 作词： 李双周，陈韵若，韦正演唱： 陈韵若、陈每文 (6)第三季插曲歌名：《爱如阳光》作曲： 陈韵若、丁世光作词： 李双周演唱： 陈韵若(7)第四季片尾曲歌名：《I remember the》作曲： 颜培珊 作词： 颜培珊演唱： 颜培珊 (8)第四季插曲歌名：《虹之间》作曲： 金贵晟作词： 大风刮过，韦正演唱： 金贵晟 　　 (9)第四季插曲歌名：《gentleman》作曲： 韦正作词： Victor Lau演唱： 刘伟德、戴美玲 (10)第四季插曲歌名：《别害怕》作曲： 林天爱作词： 林天爱演唱： 罗震环 (11)第四季插曲歌名：《爱不离》作曲： 张志林作词： 张志林演唱： 张志林

丁世光情话钢琴谱

(1)片头曲 歌名：《我的未来式》作曲： jun gyu jeon 作词： 刘伟恩演唱： 陈每文 (2)第一、季片尾曲 歌名：《玫瑰的旅行》作曲： 都訚睿 作词： 旭儿 陈晓蓓 演唱： 罗震环 (3)第三季主题曲歌名：《爱情公寓》作曲： 陈韵若作词： 汪远、韦正、甘世佳演唱： 娄艺潇、王传君、陈赫、孙艺洲、金世佳、李金铭、邓家佳 (4)第三季片尾曲歌名：《靠*》作曲： 都訚睿 作词： 旭儿 陈晓蓓演唱： 罗震环(5)第三季插曲歌名：《爱的回归线》作曲： 陈韵若 作词： 李双周，陈韵若，韦正演唱： 陈韵若、陈每文 (6)第三季插曲歌名：《爱如阳光》作曲： 陈韵若、丁世光作词： 李双周演唱： 陈韵若(7)第四季片尾曲歌名：《I remember the》作曲： 颜培珊 作词： 颜培珊演唱： 颜培珊 (8)第四季插曲歌名：《虹之间》作曲： 金贵晟作词： 大风刮过，韦正演唱： 金贵晟 　　 (9)第四季插曲歌名：《gentleman》作曲： 韦正作词： Victor Lau演唱： 刘伟德、戴美玲 (10)第四季插曲歌名：《别害怕》作曲： 林天爱作词： 林天爱演唱： 罗震环 (11)第四季插曲歌名：《爱不离》作曲： 张志林作词： 张志林演唱： 张志林

儿歌《好妈妈》钢琴谱

儿歌《好妈妈》钢琴谱

　　钢琴谱通常用五线谱（一般拥有双行谱表，即高音、低音谱表）记载。五线谱记谱是世界上通用的记谱法。在五根等距离的*行线上，标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐的一种方法。以下是小编整理的儿歌《好妈妈》钢琴谱，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　钢琴谱介绍

　　钢琴谱通常用五线谱(一般拥有双行谱表，即高音、低音谱表)记载。五线谱记谱是目前世界上通用的记谱法。在五根等距离的*行线上，标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐的一种方法。

　　历史传承

　　五线谱的前身可追溯到中世纪的纽姆记谱法及有量记谱法。纽姆谱以横线为标准，用符号表示音的高低，但不显示音值长短。从7世纪起，这种记谱法出现于欧洲天主教堂内，最初只用1根线代表F音高，11世纪经阿雷佐的圭多逐步发展成4根线。规定音高为d、f、a、c，并将f线画成红色，c线画成黄色(后成为五线谱中高音及低音谱号的起源)。13世纪有人使用第5根线，成为五线谱的前身。16世纪又有加线的办法，使音高的记载更完备。

　　有量记谱法为13世纪科隆教士弗兰科创始。这种记谱法用音符、休止符和记号严格规定了音的长短，是对纽姆谱的补充和丰富。在1450年左右，音符是涂以黑色的，称为有量黑符，以后改用空心音符，称为有量白符，这种记谱法在西方使用到17世纪左右。

　　五线谱在前两者的基础上出现，到17世纪逐步完善，18世纪开始定型而沿用至今。如小节线原用于文字谱，17世纪末被五线谱所采用;升降记号通用于18世纪，表情记号取有量记谱法;装饰音记号源于纽姆谱，17世纪系统化用于五线谱。

　　儿歌《好妈妈》教案

　　活动目标：

　　1.理解歌词内容，乐于创编合适的歌表演动作。

　　2.爱自己的.妈妈，愿意帮妈妈做一些自己力所能及的事。

　　3.了解儿歌的含义。

　　4.通过学唱歌曲，体验歌曲的氛围。

　　5.喜欢参加音乐活动，体验音乐游戏的快乐。

　　活动准备：

　　课件及表演的视频

　　活动过程：

　　一.导入歌曲，激发兴趣。

　　小朋友，你们爱自己的妈妈吗？当妈妈工作了一天回到家以后，累不累？那么我们应该怎样关心、照顾妈妈？

　　下面老师请小朋友们看看这一位有小朋友是怎样做的？（观看表演的视频）。

　　视频中的小朋是怎么做的？

　　二.理解歌词内容，学唱歌曲。

　　1.播放《好妈妈》课件。视频中的小朋们是怎么做的？

　　老师根据小朋友的回答小结。

　　老师把小朋友们刚刚说的编成了一首好听的歌，歌名就叫《好妈妈》。

　　2.老师范唱

　　3.你们最喜欢歌中的哪一句？

　　老师根据幼儿说的内容让幼儿学唱。

　　三.根据歌词内容创编动作。

　　1.鼓励幼儿创编动作，并请创编好的幼儿带领其他幼儿表演。

　　2.幼儿扮孩子，老师扮妈妈，边唱边表演。

　　3.一半幼儿扮做妈妈、一半幼儿扮做孩子，边唱边表演。

　　4.两名幼儿一组，一名做妈妈，一名做孩子进行表演唱。

周杰伦《彩虹》钢琴谱

周杰伦《彩虹》钢琴谱

　　《彩虹》是周杰伦演唱的一首歌曲，由周杰伦作曲、作词，林迈可编曲，收录在周杰伦2007年11月2日发行的专辑《我很忙》中，这首歌曲也是电影《命运呼叫转移》的主题曲。下面小编为大家带来了周杰伦《彩虹》的钢琴谱，欢迎大家阅读!

　　周杰伦《彩虹》钢琴谱

　　拓展阅读：周杰伦《彩虹》歌词

　　哪里有彩虹告诉我

　　能不能把我的愿望还给我

　　为什么天这么安静

　　所有的云都跑到我这里

　　有没有口罩一个给我

　　释怀说了太多就成真不了

　　也许时间是一种解药

　　也是我现在正服下的毒药

　　看不见你的笑 我怎么睡得着

　　你的身影这么*我却抱不到

　　没有地球太阳还是会绕

　　没有理由我也能自己走

　　你要离开 我知道很简单

　　你说依赖 是我们的阻碍

　　就算放开 那能不能别没收我的爱

　　当作我最后才明白

　　有没有口罩一个给我

　　释怀说了太多就成真不了

　　也许时间是一种解药

　　也是我现在正服下的毒药

　　看不见你的笑 我怎么睡得着

　　你的身影这么*我却抱不到

　　没有地球太阳还是会绕

　　没有理由我也能自己走

　　你要离开 我知道很简单

　　你说依赖 是我们的阻碍

　　就算放开 那能不能别没收我的爱

　　当作我最后才明白

　　看不见你的笑

　　要我怎么睡得着

　　你的身影这么*我却抱不到

　　没有地球太阳开始环绕环绕

　　没有理由我也能自己走掉

　　是我说了太多就成真不了

　　也许时间是一种解药解药

　　也是我现在正服下的毒药

　　你要离开 我知道很简单

　　你说依赖 是我们的阻碍

　　就算放开 那能不能别没收我的爱

　　当作我最后才明白

　　周杰伦歌词

　　1、我原谅不了我，就请你当作我已不在。——《搁浅》

　　2、从前从前有个人爱你很久，但偏偏风渐渐把距离吹得好远，好不容易又能再多爱一天，但故事的最后你好像还是说了拜拜。——《晴天》

　　3、雨下整夜我的爱溢出就像雨水，窗台蝴蝶像诗里纷飞的美丽章节。我接着写把永远爱你写进诗的结尾，你是我唯一想要的了解。——《七里香》

　　4、我用漂亮的押韵，形容被掠夺一空的爱情；我用凄美的字型，描绘后悔莫及的那爱情。——《夜曲》

歌曲梁祝钢琴曲谱及歌词

歌曲梁祝钢琴曲谱及歌词

　　《梁祝》是1994年徐克执导，吴奇隆及杨采妮主演的电影《梁祝》主题曲，由吴奇隆亲自演绎，亦有吴奇隆与杨采妮之合唱版，该电影和同名主题曲也成为吴奇隆及杨采妮个人影视和音乐的经典代表作之一。下面由小编为大家介绍《梁祝》钢琴曲谱，希望能帮到你。

　　《梁祝》歌词

　　无言到面前

　　与君分杯水

　　清中有浓意

　　流出心底醉

　　不论冤或缘

　　莫说蝴蝶梦

　　还你此生此世

　　今世前世

　　双双飞过万世千生去

　　《梁祝》歌曲背景

　　1959年5月27日，由何占豪、陈钢作曲的小提琴协奏曲《梁祝》在上海兰心大戏院首次公演，俞丽拿担任小提琴独奏。这支*有史以来最著名的小提琴曲，完成了交响音乐民族化的创世纪。 。经典的小提琴协奏曲《梁祝》的旋律让歌曲和影片有了灵魂，1994年香港著名音乐人黄沾的填词同样撼人心魄，旖旎动容中诠释着这千古情爱故事的缱绻。

　　《梁祝》演唱歌手的简介

　　杨采妮(外文名：Charlie Young)，1974年5月23日出生于台*北，*香港女演员、歌手。幼年时成长于香港，中学就读于德望学校，在15岁时前往美国念书，3年后回到香港发展演艺事业。1992年，签约成为EMI唱片公司的.歌手，发行第一张唱片，获得无线电视《劲歌金曲》颁发“最佳新人金奖”。1994年，与台湾歌手吴奇隆合作，拍摄徐克导演的古典民间电影《梁祝》。1997年，宣布隐退，与新加坡男友邱韶智共同发展形象顾问事业。2003年复出，同年拍摄电影《新警察故事》、《七剑》和《再说一次我爱你》。2013年，自编自导电影《圣诞玫瑰》，同年11月与男友邱韶智成婚。2014年11月，获第九届亚洲国际青少年电影节杰出演员奖。

　　梁祝故事

　　《梁山伯与祝英台》是*古代民间四大爱情故事之一（另外三个为《白蛇传》、《孟姜女传说》和《牛郎织女》），是*最具魅力的口头传承艺术及国家级非物质文化遗产，也是在世界上产生广泛影响的*民间传说。

　　自东晋始，在民间流传已有1700多年，可谓*家喻户晓，流传深远，被誉为爱情的千古绝唱。从古到今，有无数人被梁山伯与祝英台的凄美爱情所感染。梁祝传说及爱情故事是历史上确实发生过的真实事件，有历史资料及文物古迹佐证。

贝多芬《致爱丽丝》钢琴谱

贝多芬《致爱丽丝》钢琴谱

　　《致爱丽丝》原名《a小调巴加泰勒》，是贝多芬在1810年创作的一首独立钢琴小品，是贝多芬献给爱丽丝作为纪念的作品。下面就小编精心介绍致爱丽丝钢琴谱，希望对大家有帮助!

　　创作背景

　　在1808一1810年间，年*40岁的贝多芬教了一个名叫特蕾泽·玛尔法蒂 (Therese Marfati)(有的翻译为特蕾莎·玛尔法蒂)的女学生，并对她产生了好感，有一次在心情非常愉快舒畅的情况下写了一首《a小调巴加泰勒 》的小曲赠给她，并在乐谱上题写了“献给特雷莎，1810年4月27日，为了纪念”的字样。之后，这份乐谱就一直留在特雷莎那里，贝多芬没有自留底稿，因此，他去世后在其作品目录里都没有这首曲子。直到19世纪60年代，德国音乐家诺尔为贝多芬写传记，在特雷莎·玛尔法蒂的遗物中才发现了这首乐曲的手稿。1867年，诺尔在德国西南部的城市斯图加特出版这首曲子的乐谱时，把原名《致特蕾莎》错写成《致爱丽丝》。从此，这首钢琴小品开始以《致爱丽丝》的名称在世界上广泛流传，而原名《致特蕾莎》却被人们忘记了。

　　乐曲鉴赏

　　人们喜欢把《献给爱丽丝》称为“微不足道的音乐”。但这种微不足道凝聚了贝多芬强烈的体现个人风格的创作理念，体现了他独具一格的创作思维。乐曲还有其它种种的独具匠心之处，无一不显示了贝多芬创作中一贯的严谨精神。所以尽管《献给爱丽丝》只是一首演奏时间只有3分多钟的小品之作，但也可以说是贝多芬音乐创作的一个浓缩体，同样渗透了他的精神表达。《献给爱丽丝》仅仅是贝多芬的一首钢琴小品，但是其中运用的和声手法仍然体现了贝多芬作为一位“承前启后”的作曲家的风格，不折不扣的体现了贝多芬一贯的创作方式，对后世仍然产生了不可磨灭的'影响。

　　《致爱丽丝》结构

　　《致爱丽丝》全曲由五段组成。A段用的是A小调，显得温柔而亲切。然后，转到C大调，它是A小调的关系大调，情调顿时明朗起来。B段转到F大调上，出现一个新的曲调这个曲调，感情更加明朗。经过一连串快速音的过渡，又回到A段。C段多用和弦，气氛有了转换。情绪显得严肃而稳重，好似作者在沉思。接下去，出现了一个由三连音组成的乐句。表现热烈的情感。经过一段下行半音阶的过渡，又把乐曲引回到A段。乐曲在非常优美和温柔的气氛中结束。 此曲以单纯的回旋曲式作成，结构是A-B-A-C-A。不论是具有淡淡哀愁感的优雅回旋曲主题，流露甜蜜憧憬的第一副题，或是看破尘世般音响沉郁的和声式第二副题，都相当悦耳动听。全曲似乎都隐藏着贝多芬对完美爱情的无限憧憬。

　　《致爱丽丝》个人感受

　　永远都不会忘记，第一次听是打开音乐盒的时候，一对伴侣伴着乐曲在翩翩起舞。旋律是多么的优美动人，也太美好了。我爱上了它。细细地体会，它就像是在娓娓叙述心中那份灵动的爱意，或者是对青春的向往，轻快的节奏引领着那种空气诞生的和谐。它总给我一种舒适、恬静和爱情的美好的感觉。当我了解了关于作品的故事后，我感动了，这样唯美的爱情故事使得《致爱丽丝》更加优美，更加感人了。贝多芬写《致爱丽丝》时已经四十岁，人生的痛苦经历折磨着他。但是，从这首钢琴曲里，我找不出一丝一毫的痛苦的痕迹，所能感受到的只有对生活的赞美，对人生的赞美、对爱情的赞美。这些或许就是我们这些后辈需要学*的地方了。

经典音乐梦中的婚礼钢琴谱

经典音乐梦中的婚礼钢琴谱

　　《梦中的婚礼》是法国作曲家及音乐制作人保罗·塞内维尔(Paul De Senneville)和奥立佛·图森(Olivier Toussaint)为理查德·克莱德曼量身定制的，出自理查德·克莱德曼的《水边的阿狄丽娜》。带有一点忧伤。和小编一起来学*它的钢琴谱吧。

　　《梦中的婚礼》是g小调，在固定调式中1=bB,在首调式中以“6”结尾，刚好6是落在固定调式中的G键，所以叫g小调;调性方面，也没什么特点，整个曲子中，没有特殊的音调走向，属于纯小调;在节奏来讲，对一些入门者来讲是很难掌握的.，有44、34、78、68、128、98拍，想要弹得好，得一个个去突破。在弹奏过程中，个人觉得要讲究连贯性，力度要控制好，感情要投入，在高潮部份的夸八度时，要特别注意，整曲子来讲，就看这能不能完美。 在这曲子的感觉中，我的感觉是自己要幻想着美好的事，在这个曲子里分有4段，前奏、低潮、过度、高潮。每一段都有每一种感觉，仔细体会吧，我当年弹这曲子时，被老师和同学都赞叹，至今，我还是很喜欢这曲子，还有柔如彩虹。

　　乐曲内容

　　《梦中的婚礼》由理查德·克莱德曼演奏。理查德·克莱德曼是法国钢琴家，擅长演奏肖邦、拉贝尔、德彪西等人的作品，但那是他热衷于古典音乐的时候。后来他转向发展通俗音乐界(梦中的婚礼、水边的阿狄丽娜、乡愁等皆是)，演奏的曲目是保罗˙塞内维尔和奥利佛图森作的曲子。

　　作品及作家简介

　　前后八年间，图森与保罗共同作曲写歌给法国知名艺人演唱，并制作许多专辑，甚至经营组团演唱，皆有相当的销售成绩。1975年，他们共同创作的《朵莲妮之歌》（Dolannes Melody）由小喇叭手伯瑞利演奏与1976年的《给爱德琳的诗》（理查德演奏）将其事业带至巅峰。1982年，一张演唱制作一手包办的《伊甸园的秘密》专辑亦一举登上了欧洲排行榜冠军之座，达数周之久。精通多种语言的图森，不仅才华横溢更具经营头脑。至今，他已成功培养出多位世界知名演奏家，并与保罗·塞内维尔共同经营达芬唱片公司，图森最大的愿望是成为一名杰出的经纪人，为达芬艺人细心规划未来成功的演艺事业。

贝多芬《月光奏鸣曲》的钢琴谱

贝多芬《月光奏鸣曲》的钢琴谱

　　《月光奏鸣曲》是贝多芬演唱的一首歌曲，贝多芬作曲，本首曲子是中等难度的E大调钢琴歌谱（带和弦），适合有一定基础的同学学*哟，一起来欣赏这首曲子的钢琴谱吧。

　　贝多芬《月光奏鸣曲》钢琴谱

　　几乎没有一首名曲像这首奏鸣曲一样，因“月光”这一俗称而名满天下、家喻户晓。《月光》这一名的由来众说纷纭，但最多的是源于德国诗人路德维希·雷尔施塔布(1799-1860)形容这首乐曲的第一乐章为“如在瑞士琉森湖那月光闪耀的湖面上一只摇荡的小舟一样”。这部作品，贝多芬自己称为“好像一首幻想曲一样的”(Quasi una Fantasia)。

　　贝多芬成功故事

　　贝多芬是西方古典音乐中的恺撒。可有谁知道,贝多芬25岁时患耳疾，45岁时失聪。贝多芬的音乐给后人带来了无尽的享受，可他却不能在生前享受到自己创作的作品。

　　请注意这个天生的音乐家

　　1770年12月6日，贝多芬诞生在波恩市的一个音乐世家。他4岁时就会弹奏羽管键琴，8岁起就登台演出，并获得了音乐神童的美誉。10岁时，他拜师于普鲁士最著名的音乐教育家聂费。12岁时经聂费的推荐，到瓦尔特斯坦伯爵的宫廷乐队充任管风琴师助手,这是贝多芬"音乐仆役"生涯的开始。

　　17岁时，贝多芬去拜访音乐大师莫扎特，受到热情接待。莫扎特在听完贝多芬弹了几首钢琴曲子后兴奋地说："各位，请注意这位年轻人，不久的将来他就会博得世人的称赞！"莫扎特还答应给贝多芬上课。可惜此后两个月，贝多芬母亲突然去世。对此,贝多芬父亲意志消沉，终日酗酒，贝多芬不得不挑起了养家糊口的重担，再次回到原来的歌剧院当钢琴师。

　　19岁那年，法国大路程爆发,贝多芬满怀激情地写了《谁是自由人》的合唱曲来表达他对自由与民主的渴望。后来,贝多芬通过人介绍，认识了李希诺夫斯基公爵。他很欣赏贝多芬的才华，收他为音乐仆役。贝多芬也很快以自己的即兴钢琴奏迷住了维也纳人,其音乐旋律时而如细水潺流，时而如惊涛骇浪，时而如鸟语鸡鸣，时而如暴风骤雨。有人曾评论贝多芬的即兴曲"充满了生命和美妙"。

　　我要扼住命运的咽喉

　　30岁时，贝多芬爱上了一个伯爵小姐朱丽叶．琪查尔迪，但她父亲嫌贝多芬出身低贱，硬是把女儿许配给一个伯爵。这给了贝多芬极大的精神刺激，据说他的名曲《致爱丽丝》就是在这段时间内创作的。

　　失恋固然令他伤心，但更令他伤心的是他的耳朵开始发聋。他在给朋友的一封信中写到："我过着一种悲惨的生活......要是干别的职业，也许还可以；但在我的行当里，这是最可怕的遭遇！"贝多芬曾竭力治疗，却无济于事，他搬到维也那乡下去疗养了两年。结果病情不但没有好转，反而更加恶化了，就连窗口对面的教堂钟声都听不到了。

　　绝望中，贝多芬多次想到了死,但他不甘心就这样离开人世,他坚信只有音乐才能拯救他。他在给朋友的一封信中写到："我要扼住命运的咽喉，不容它毁掉我！"贝多芬立志要在余生中从事音乐创作。从此，维也那的官廷乐会少了一位出色的钢琴弹奏家，但世界乐坛却诞生了一位不朽的作曲家。

　　贝多芬从32岁起开始音乐创作，在*两年的彷徨与探索后，他终于创作出第一部具有自己鲜明特点的作品——《第三交响曲》（《英雄交响曲》），其最突出的特点是音调跌宕起伏，时而沉静凝思，时而愤慨咆哮，令人情绪激愤。贝多芬创作《英雄交响曲》，本来是想献给拿破仑的，但他听到拿破仑在巴黎圣母院加冕称帝的消息时,怒不可遏，愤而涂去原来的献词，而是把它改成：《英雄交响曲》——为纪念一位伟大的人物而作。

　　贝多芬只有一个

　　1809年10月，法军占领维也那，趋炎附势的奥地利贵族们争向占领者们献媚，其中也包括李希诺夫斯基公爵，他强迫贝多芬为法军军官弹奏钢琴听，这使贝多芬忍无可忍，他操起一只凳子向公爵扔去，并在当晚离开了伯爵家。行前留下一张纸条，上书："公爵，您所以成为一个公爵，只是由于偶然的出身所造成；而我之所以成为贝多芬，却是由于我自己。公爵现在有的'是，将来也有的是；而贝多芬却只有一个！"

　　另一次,当贝多芬与歌德一同散步时，迎面撞见了皇后，太子和一群贵族们。面对他们，歌德立刻让路，而贝多芬则坦然地说："让路的应是他们，而不是我们！"但歌德还是摘下礼帽，躬身立在路旁，而贝多芬则背着双手，阔步向前。结果太子认出是贝多芬，连忙脱下礼帽向他致意，其侍从们也毕恭毕敬地分列两边，目送贝多芬挺胸而过。那次,贝多芬真正感到了做人的尊严。

　　贝多芬54岁时，创造出《第九交响曲》（《欢乐颂》）。他前后用了六年时间来创作、修改这部曲子。1824年5月7日，《第九交响曲》首次在维也那卡德剧院演奏。贝多芬亲自指挥演奏，他既不看眼前的乐谱，也听不见丝毫的琴声。他全凭自己的记忆来指挥这场演奏。结果听众们兴奋若狂，不时爆发出热烈的喝采声，鼓掌次数多达五次！而皇族成员出场也不过鼓掌三次。

　　贝多芬自励人格的心理分析

　　从心理学上讲,贝多芬之所以会在极度困苦的状况下,一再创作出辉煌无比的音乐篇章,这与他的自励人格有极大关系。自励人格的突出特点是能很快将生活中的压力转化为自我励志的动力,并在不断的奋斗中获得精神上的满足。自励人格的人还很善于升华个人的精神痛苦,他们会把每一次生活挫折都当成个人成长的契机,从而磨练个人的意志。

　　贝多芬的可贵在于他每每生活失意时,都会在音乐创作中寻求内心的*衡。例如,贝多芬因失恋而谱写出《致爱丽丝》,因向往自由而谱写出《第三交响曲》（《英雄交响曲》）,因失聪而谱写出《第九交响曲》（《欢乐颂》）,他的音乐创作都饱含对人生的深刻感受,又充满了激情。他最大的名言是"我要扼住命运的咽喉。"他用一生的努力去向世人证明他有这个能力!

　　贝多芬的可贵还在于他永远傲视达官显贵,不因自己出身卑贱就去刻意巴结他们。他在音乐创作当中也突出体现出他的傲骨,他谱写的旋律可比惊涛骇浪，可如气壮山河,充满了个性特征。

　　一个失聪之人,却能写出人类最动听,最振奋的音乐篇章,这是贝多芬自励人格的不朽传奇。

　　狂徒的贝多芬

　　贝多芬对于世故人情，疏忽得很，又往往专横独断，藐视一世。表面看来简直是一个狂徒。所以除了能十分理解他、原谅他的人以外，贝多芬没有知交的朋友。且对于寓居的旅舍的主人，常常冲突，至于激烈，故一年中必迁居数次。评论家形容他这横暴的性格，有这样的话：

　　"贝多芬是独自生活在无人的荒岛上，而一旦突然被带到欧洲的文明社会里来的人。"

　　这话把贝多芬的一面说得十分透彻。自来艺术家往往有浪漫不拘的行为，而贝多芬竟是一个极例。当时欧洲有名的钢琴家车尔尼有一天去访问他，看见他耳上缠着重重的纱布，蹲伏在室内。车尔尼出来对人说：

　　"这人不像欧洲第一大音乐家，倒颇像漂流在荒岛上的鲁滨孙。"

　　他常常用棉花蘸黄色药水，塞在耳中，外缠纱布。他颚上的须常常长到半英寸以上。头发似乎从来不曾接触过梳栉。麦束一般地矗立在头上。他曾经为了一盆汤做得不好，大动怒气，拿起来连盆投在旅舍主人的身上。他常常拔出蜡烛的心子来当牙签用。又在上午，街上正热闹的时候，穿了寝衣，在靠街的窗口剃胡须，不管人家的注目与惊讶。有一次为了动怒，拿起一个开盖的墨水瓶来，投在钢琴的键盘上。他弹琴的时候，因为长久之后手指发热，常常在钢琴旁边放一盆冷水，弹到手指发热的时候，就把两手在冷水中一浸，然后继续弹奏。然而他的动作很乱暴，每逢弹一回琴，必洒一大堆的冷水在地板上，这冷水从地板缝中流下去，滴在下面的住人的寝床中。楼下的主人诘问这旅舍主人，旅舍主人对贝多芬说了几句话，贝多芬就动怒，立刻迁出这旅舍。

　　贝多芬的姿势极为丑陋。头大，身短，面上不容易有笑容，动作又极拙劣。有一次他也想学跳舞，然而他不会按了拍子而动作。据传记者说，他的相貌的表情常常是冷酷而苦闷。身长五英尺四英寸，肩幅极广，面上多痘疮疤，脸皮作赤茶色而粗糙，鼻硬而直。指短，且五指长短略等，手的背面长着很长的毛。头发多而黑，永不梳栉，永不戴帽，常常蓬头出外散步。起风的日子，他的头发就被吹得像火焰一般。人们在荒郊中遇见他，几疑为地狱中的恶魔。

　　......

　　凡此种种强顽怒暴的*气，都是因了他心中所怀抱的大苦闷而来的。而他的苦闷的源泉，全在于他所罹的聋疾。