画中人诗句
关于画中人诗句的文字专题页，提供各类与画中人诗句相关的句子数据。我们整理了与画中人诗句相关的大量文字资料，包括句子、语录、说说、名言、诗词、祝福、心语等。如果画中人诗句页面未能满足您的需求，请善用搜索找到更适合的句子。
有关诗中有画画中有诗的诗人
- 诗人
有关诗中有画画中有诗的诗人
在日常生活或是工作学*中，大家一定都或多或少地了解过一些诗人，下面是小编为大家收集的有关诗中有画画中有诗的诗人相关内容，仅供参考，希望能够帮助到大家。
王维(701—761)，盛唐时代著名诗人、画家、书法家、音乐家，可谓艺术天才，艺术全才。他以禅入诗，为唐诗注入了特有的禅趣。与诗仙李白、诗圣杜甫齐名，王维被称为“诗佛”。
王维还精于绘画，将诗歌与绘画互通，被苏轼誉为“诗中有画，画中有诗”。他所作泼墨山水，笔迹劲爽，“云峰石色，绝迹天机，非绘者之所及也”，对后世影响非常大。明末董其昌在其创立的南北宗论中，将王维列为南宋绘画之祖。
王维还擅长音乐。当时有人家藏一幅奏乐图，画着乐伎们奏乐的场面。这人很想知道画上的乐伎们演奏的是什么乐曲，把画研究了好久仍不得其要，便拿着画去请教王维。王维把画仔细观察了一番，说道：“画上乐伎们演奏的是霓裳羽衣曲，画面上表现的是正在演奏这首乐曲的第三段第一拍时的情景。”画的主人听了不以为然，反问道：“请问，你是如何知道得这么详细的呢?”“这很简单，”王维回答，“我是根据乐师们的手指在琴弦和音孔上的位置而知道的。”画的主人不相信，便召来乐伎，让他们按照画上乐伎们的按指位置演奏，奏出的那个音果然是霓裳羽衣曲第三段第一拍!这事传开后，人们无不佩服王维音乐造诣的.精深。
开元九年(721)，王维中进士。张九龄为宰相时，擢升他为右拾遗，不久他又转任监察御史，一直到他辞官退朝之前，官拜至尚书右丞，当时的人尊称他为“王右丞”。
这样一位大诗人、大画家、大音乐家，少为人知的是，他还是位大居士。王维的一生佛缘甚深，可以说，佛教给了他艺术上丰富的灵感和无穷的创造力。
相传王维出生时，他的母亲梦见维摩诘大士进入室中，故为之取字为“维”，号“摩诘”。他全家人都虔信佛法，过着茹素戒杀的生活。
王维的母亲崔氏，信仰佛教非常虔诚。史*载，她曾“师事大照禅师三十余岁，褐衣蔬食，持戒安禅，乐住山林，志求寂静”，大照禅师就是神秀的高足普寂。王维从小受母亲的影响，早年就信仰佛教，曾“十年座下，俯伏受教”于道光法师。他一生*禅，与南、北二系的禅师均有交往，先受北宗神秀一系禅学思想的熏陶，又受南宗荷泽一系禅学思想的影响。王维非常推崇佛教史上的维摩诘居士，尤其对维摩诘经“净名杜口，文殊绝名”的“不二法门”，推崇备至。
【王维诗句欣赏】
终南别业
中岁颇好道，晚家南山陲。
兴来每独往，胜事空自知。
行到水穷处，坐看云起时。
偶然值林叟，谈笑无还期。
生活本就该如此闲适，拥有超然物外的风采，*淡而含蓄，悠然自得，真真是充满情趣。
山居秋瞑
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
明快舒朗、清新鲜洁的环境，却是归隐山林、寄情山水的向往!
木兰柴
秋山钦余照，飞鸟逐前侣。
彩翠时分明，夕岚无处所。
明灭闪烁、瞬息变幻的奇妙景色，皆是刹那生灭、无常无我、虚幻不实的深深禅意。
鹿柴
空山不见人，但闻人语响。
返景入深林，复照青苔上。
空谷传音，愈见空谷之空;空山人语，愈见空山之寂。觉时有来有却无，这不就是物我相对的境界么?
辛夷坞
木末芙蓉花，山中发红萼。
涧户寂无人，纷纷开且落。
花盛开得烂漫，凋谢得洒脱，既没有生的喜悦，也没有死的悲哀。世间事可不就是这般，得于自然，后又归于自然。
竹里馆
独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照。
幽静闲远，仿佛心境与自然的景致全部融为一体了。物我两忘，或是物我相长，都堪称优美高雅的意境。
鸟鸣涧
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
用心神去细听花落鸟鸣的天籁，内心宁静淡泊，但又富于幽雅情致。静到极处的自然才会有声有色，生意盎然。
山居秋暝
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
送元二使安西（渭城曲）
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
九月九日忆山东兄弟
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
画中的守望（组诗）
1，黄昏的影子 落日。层林尽染 风卷起的黄叶延伸出一条山道 黄昏的地*线，割断了娟子的离别 他一直在翻山越岭。他告诉娟子 他的脚步是一种修行。因为博爱，所以遥远 他对娟子说这些的时候 语音是那么的磁性，那么的柔软 能随时勾走娟子的一颗心 心疼的时候，娟子会对着他离去的方向祈福 她相信她的祈福会越过一道道山梁 准确无误地实现在他面前 纵然“明月照高楼，流光正徘徊” 怎么守望，都是一双炽热的眼神 夕阳浸染的诗歌是一种血色浪漫 无数情语化作升天的飞霞。怎么看，都是娟子易逝的红颜 天色愈晚，愈拉长娟子的远方。大地落满雁羽 山道的这头不知让娟子徘徊了多少遍 踩疼的日子一页覆盖一页 他临行前的身影已伟岸成树 根须深深地扎进山道两旁的石缝里，青果累累 挂满娟子的守望 而我，不过一观画之人 当目光触碰到娟子的眼神时 正好听见一朵花枯萎的绝唱 2，不和诗谈远方 不和诗谈远方。所有的守望，都晾在这条山道上 在时间的纵深里，娟子放任一头牛的倔强，不肯下山 她把他的幻象不停地反刍，常常破涕为笑。山不动，她亦不动 山上流动着野花的气息，风钻进娟子的肺腑 清新而惬意。偶有落叶滑过她的眉梢 山下的炊烟袅袅升起，入林即化 他就是在这样的风景里去了远方。林海浩叹 而他的脚印却在娟子的心头落地生根 放下是红尘之外的禅 空是娟子爱上他的劫 一炷香燃在娟子的内心，耳边是他的声音轻柔 一轮落日，映在山巅之上 像一枚蘸血的印章
编辑点评：
诗，用最简短的字句表达最大化的空间和情感，比如：落日。层林尽染，六个字描述出一幅画的情景；黄昏的地*线，割断了娟子的离别，表达的不仅仅是一个守望妇人的形象，更有她满满的期待和望眼欲穿的心情，她的眼光始终落在地*线的地方，让人读来丝丝心疼，这是一个怎样的女主人翁和她遇到的事情？让读者不仅浮想联翩。好诗推荐。
怎么用cad画中心线
怎么用cad画中心线
中心线是CAD绘图中的参考对象，可以让设计师更快捷地绘制图形，同时方便标注、注明位置关系;中心线是机械制图的关键因素，以往设计师需要针对不同的图形对象采用不同的操作步骤来获得，设计师就可以在做设计的过程中快速绘制出各种对象的中心线，节约大量时间和精力，有利于提高设计效率。那么小编现在就教大家怎么做。
用CAD画中心线的步骤：cad中心线一般为点划线，画法很简单
第一步：首先打开cad，点击计入图层特性管理器。
第二步：我们在图层特性管理器中点击线型进行设置。
第三步：选择线型中点击加载。
第四步：在这里选择合适的中心线。
第五步：在选择线型中点击选择刚才加载的.点划线，然后点击确定。
第六步：如图，在图层中点击颜色进行设置，在这里小编选择红色后确定。
第七步：这个时候用直线工具画出中心线，但是有时你会奇怪的发现画出来的线并不是点划线，其实这是因为 线型比例因子过小。
第八步：在下方输入命令“lts”然后按回车键确定。
第八步：小编在这里输入线型比例因子为30，按回车确定(如果不合适可以重新设置)。
第九步：最后cad中心线就已经画好了
不同版本的CAD软件有不同的画法，有些朋友常常问到的问题，小编带着大家一起来解决一下
cad2011的中心线的画法：
1.键盘:PC_ZXX (或ZX)
2.菜单:PCCAD2005-- 绘图工具-- 中心线 出现提示:选择线/圆/弧/椭圆(T-使用拖动方式确定中心线出头长度,D-使用默认的出头长度):输入: 若点取线,则 出现提示:选择另一条线: 输入: 点选另一条线 出现提示:确定起始位置: 输入: 用鼠标点取中心线的起始点其实,TH这样的做法也有他的,可以定义他的启始,中心线长度。
auto cad画中心线，首先画直线,改变“线型”,中心线的线型叫“center" , 画完之后要确定有你选择那个中心线的图层，还有线型比例的调整,快捷键是LTS,比例的值根据自己的实际情况来定。
CAD2010画中心线 ，对象捕捉的 中点选项勾上。
1、CAD 中心线一般是虚线, 绘图方法很简单, 我们首先设置线的类型。首先打开 CAD, 然后单击 "计数为图层属性管理器"。
2、单击 CAD 的图层属性管理器中的线型进行设置。
3、在选择线型中点击加载选项。
4、选择合适的中心线然后确定。
5、在选择 "线型" 中单击以选择刚刚加载的虚线, 然后单击 "确定"。
6、在图层中点击要设置的颜色, 选择红色后确定。
7、此时用线条工具绘制中心线, 但有时你会惊讶地发现, 绘制的线条没有虚线, 事实上, 这是因为线性比例因子太小。
8、输入“lts”然后按回车键确定。
9、这里输入线型比例因子为30，按回车确定（如果不合适可以重新设置）。
10、此时cad中心线就已经画好了
*传统绘画中的*文化呈现
- 传统,文化
*传统绘画中的*文化呈现
*文化是反映中华民族优秀的文化特质和丰富的民族色彩，下面是小编搜集的一篇相关论文范文，供大家阅读查看。
前言
*传统绘画是中华民族灿烂历史文化的重要组成部分，它代表着中华民族的文化修养和精神品质。*传统绘画源远流长，在*的历史文化长河有着辉煌的成就，它深深地扎根于*博大精深的文化土壤中，体现着中华民族鲜明的民族特点、独特的思维模式，以及体现着中华民族较高的审美意识、哲学思想观念和超群的文化素养。*传统绘画和*文化有着紧密的关系，在*文化的影响下*绘画充分体现了鲜明的中华文化精神和特点，成为*文化的一朵奇葩。可以说*绘画是对*文化的表白，*文化又是*绘画的的精神来源。
追溯到春秋战国时期的*传统文化，孔子的四书五经中就早已体现出注重艺术的色彩来，五经实为六经，又称六艺，其中《诗》属于文学，《书》属于政治学，《礼》属于伦理学和社会学，《易》属于哲学，《乐》属于艺术，《春秋》属于历史学。
可见，在*悠久的历史文化长河中早就兼收并蓄着*传统艺术，了解*传统绘画的内涵就必须先懂得其具有的文化本质及其所承载的历史文化内涵。本文主要从*传统绘画的文化本质入手，进而分析*传统绘画与*文化的关系，并对二者关系进行简要分析，以便进一步加深对*文化的文化精神和文化底蕴的了解，形成相应的绘画思想和绘画意识。
一、*传统绘画的本质特征
(一)丰富的文化容量
*传统绘画在长期的发展中形成了广袤的艺术长河，在*历史上留下了无数的精湛杰作，就像一座座高峰屹立于世界艺术之林，体现着*丰富多彩、博大精深的文化底蕴。在*传统绘画中不仅仅是山水、虫鱼、鸟兽等与*文化紧密结合，还包括书法、印章和诗句等都体现着*悠久的文化色彩。这样独树一帜的丰富的文化底蕴在世界上是罕见的。*传统绘画的语言就是通过笔墨勾勒线条，自古就体现出书法与*画的有着不可分离的紧密关系。其次在画中有诗更体现出花的精神气质和神情韵律，进一步增加画的丰富内涵。
另外，早在宋元时期，*画在画面上通过用印进一步阐发画家的思想感情和表明画面的意境。*画在结合诗书画印之下，形成了*传统绘画独有的艺术风格，使其富有浓厚的文化容量。
(二)最具心灵化的艺术
*传统绘画注重体现画家的思想观念，有着强烈的感情色彩，其深深扎根于*民族文化的土壤之中，体现着*文化独特的人文修养和文化内涵。*传统绘画注重个体心灵的体悟，[2]体现着画家自己的心灵节奏，并体现着古代先哲们主张“和为贵”,“天人合一”,以及崇尚自然的精神品质。
的确，*传统绘画并不是单纯地对自然事物的刻板描绘，而是通过采用线条的交汇和笔墨浓淡交错，来抒发出作者内心的情绪，可以说*传统绘画是作为一种载体在传达画家的情感。从另外一个方面来看，*传统绘画的创作主要是源于画家是对客观自然景物的收集将自己融入到景物之中，通过感觉能动而又自由地表达自己的感情，它是一种主观意愿的表达。
(三)超常的意境
*传统绘画博大精深，渗透着*文化的独特精神，画面不仅仅呈现出创作的形象还可以从画面以外看到远远超出画面本身的意境。*传统绘画不在于追求画面的来源或者背景，甚至于对画中的景物也不注重逼真，但在题材的处理上力求高度的简洁和高度的综合，*文化宇宙观，“和为贵”,以及“天人合一”为基础，超越了时空的界限，突出主体形象，作品的思想内涵远远超出画面物品而向外延伸。
二、*传统绘画中的*文化呈现
(一)重在写意的绘画风格与包容思想的表达
*文化是反映中华民族优秀的文化特质和丰富的民族色彩，体现着中华民族历史的总体思想观和文化表征，具有鲜明的民族特征和博大精深的内涵。*传统绘画体现着*数千年兼收并蓄的文化精神，也体现着*文化举世无双的完整性和稳定性。
自古*传统绘画的发展可以看到“天人合一”“有无相生，难易相行”的文化思想。*传统绘画主张主客观相统一，就是画家的艺术创作来源于客观世界，但更多的重视艺术家的主观想象，做到形散神不散，形神兼备。
*传统绘画的表现风格就在于画家“状物抒情”,画家通过描绘一种事物来重点表达自己的思想感情、内心意志和内在的气质。另外，*传统绘画从虚实结合、浓淡相衬、黑白相应等等的作画风格也体现着*文化的包容性和从整体出发的大家风范，具有独特的文化艺术价值。
(二)注重线条与内敛含蓄的文化精神表达
*文化的经典特质就在于几千年来*传统绘画始终保持独特、清晰的民族文脉的的精神之源。
*传统绘画是根植于*文化的艺术土壤之中，具有着对*文化独特的表现手法和创作特点。不同的绘画具有不同的表现方法和独特的材质，*传统绘画的表现方式就是以线为主，从不同的线条的力度、韵律、气势和动态来表达情感，画面体现出的事物的形状也体现着画家的心声和思绪。甚至超越空间感和质感等，却能让观赏者耐人寻味地找到*文化与绘画的紧密联系，这种远远超越创作形体的要求，又能表达创作者的思想感情的绘画特点，饱含着*人的优良特质。体现着*文化含蓄、内敛的哲学思想。
三、基于*传统文化的*传统绘画
(一)传统文化精神是*传统绘画的根本动因
*传统文化精神是*绘画得以发展的根本动因。[5]在*传统绘画中线条体现着*优越的文化特质，具有强大的生命力，不仅在于表现塑造的形体更在于表达的意念和思想感情，从一定的程度上表达着人的品格层次，从线条所反映的抑扬顿挫、干湿浓淡以及轻重缓急体现出一种道德人格上的精神力量。
(二)*传统绘画是*文化精神的重要载体
*最古老的传统文化意识来源于先秦时期的诸子百家，主要是儒家、墨家、道家的影响，后来佛家思想的影响也不断加深，对*传统文化影响更大的主要来自于儒家的中庸思想和仁爱观念，佛家的超脱世俗、四大皆空的思想，以及道家的无为而治、清净玄虚的思想，这些传统的文化思想都对*传统绘画的发展具有重要的作用。为了表达淡泊名利、宣扬气节操守，画家在山水、花鸟等的题材中都一一体现着*传统文化的底蕴。这就从画家自身的思想意识出发借助于一定的题材，用比较含蓄的方式来体现画家心中的净土，表达出*文化的精神境界。
(三)*传统绘画是*文化作用的结果
*传统绘画的文化体现着*传统艺术的本质特征。[6]山水画的兴起和发展，是山川河流等自然事物与*文化渗透着的人格之美相结合的产物，它是*文化作用的结果。*山水画不仅仅是山川河流的再现，更是*人一种情思的寄托，通过客观事物与主观情思相结合，描绘出的自然景色具有超脱画面的美好意境和体现着*文化中人所具有的高尚的审美观念。花鸟画也从其产生开始就不仅仅是对自然现象的再现，而是紧紧把握着花鸟所具有的内在生命的主旨，进一步传神着花鸟的生命和精神，通过借物喻人，表达人的意念，体现出独特的*文化精神。同样，人物画也遵循着*文化的主旨，讲求对自然和生命的尊重，人物画讲究人品和画品的内在联系，实质上就是注重人文精神。[7]
*传统绘画中人物画张扬了*文化熏陶下生成的人性之美，传统的人物画产生于*传统哲学、伦理学等的文化背景之下。因此，*传统绘画是对于*文化中艺术观念的体现，是*文化发展的结果，是人文精神的体现。
四、*传统绘画与*文化背景的融合
(一)追求诗情画意
*传统绘画具有系统完整的结构，从表达的方式、审美观念、认知角度以及感知方式上都融入了*传统文化的背景之中，*传统绘画中从诗歌和绘画的相结合，可以看出二者的紧密联系，在文化精神中的互补和相通。它是把*传统绘画自觉融入到了*文化中，体现着*文化的意境，在追求诗情画意的同时使得绘画的语言表达更强烈，内容更富有内涵。
(二)追求天人合一的哲学理念
*哲学讲究“以和为贵”,“和”就是和谐、统一，是艺术最基本的性格。*文化崇尚“天人合一 ”的哲学思想，讲究主观与客观的和谐统一，追求人与自然、人道与天道、人与画的和谐统一。
*传统绘画也在*文化思想的影响下，融入了天人合一的思想观念，*传统绘画着重从描绘山川河流、自然景物与人的和谐统一，强调以物衬托人的思想感情。在天人合一思维方式的影响下，*传统绘画融入了*文化的兼容并蓄、博大精深的精神思想，也表达了文化生命的宇宙精神，可以说*文化的精髓是*传统绘画的精神载体，“天人合一”的思维方式则是中华传统文化精髓思想。
(三)追求意境的表达
*绘画与*传统的儒家、道家文化以及禅宗思想有着紧密的关系。在*文化的熏陶下，*传统绘画融入了*宗教文化思想，在一定程度上追求宗教文化的理念，采用宗教思维方式去透析*绘画，从绘画中发现其体现的外在和内在的意境思想。*传统绘画把*文化中蕴含的含蓄和宗教的神秘，通过线条和笔墨，采用自然、简练的方式表现出来，完全融入了*文化的精神意境，从*传统绘画中透析出的宁静、淡雅的禅宗思想，体现出耐人寻味、意境深远的画面，让人看到一个更加清澈透明、宁静淡泊的美好世界。
五、结语
*传统绘画与*文化有着血肉相连的关系，*传统绘画体现着*文化博大精深、兼容并蓄的文化内涵，体现着*传统的人文精神。在长期的*文化的影响下，*传统绘画融入了*文化之中，并通过画面表现着*文化的精神思想。*传统绘画是对*文化精神的表白，也是*灿烂文化的重要组成部分，在体现*文化的民族精神的同时，也推动着*文化的发展，并不断发扬和传承着*文化。
参考文献：
林自栋.美术的现代转型与*文化价值的重建[J].社会科学战线,2013(3).
潘耀昌.**现代美术史[M].北京:百家出版社,2004.
赵跃庆.当代视觉文化语境中的美术及其教育[J].西华师范大学学报(哲学社会科学版),2010(1).
摘 要：
音乐与绘画作品中所传达出的思想与情感都能够把观者置于一种特殊的艺术情感空间中。尽管绘画是诉诸视觉的空间艺术，音乐是诉诸听觉的时间艺术，但是，音乐与绘画两种不同的艺术语言却能塑造出殊途同归的艺术意蕴，同样也都体现出具有*特有的文化内涵与艺术的内在情感与意境。每个门类艺术都有属于自己的艺术语言，作为艺术作品形式的基本构成要素，乐、画二者所构成艺术作品的艺术语言不尽相同，但正是这不同的艺术语言却又隐隐道出二者在思想与情感表现中的相合之处，此为*文化艺术思想之精髓妙处。
关键词：
传统绘画；音乐；情感；艺术语言
一
艺术语言作为呈现艺术作品的一个方式，融合了艺术家的思想与情感，从而体现一个时代的风貌溯源，亦是探究历史发展的一个重要的因素。“艺术语言是指在各种艺术门类的.创作中所使用的符号体系，它是艺术家的艺术构思得以生成和作品得以产生的物质化媒介。不同的艺术门类，有着面目各异的艺术语言序列，即便是同一艺术门类，也因艺术家的个性差异而呈现出不尽相同的艺术语言[1]。”乐、画作品是由不同的艺术语言组成的，不同的艺术语言也造就了不同的表现形式，从而产生不同的审美方式与审美体验。倘若将艺术语言本身的抽象性反馈为实体的物质性，那么作品所在的符号系统成为架构艺术作品结构的语言，艺术结构的表现成为诠释艺术作品内容的语言，结构的架构不仅是在形式上还包括内在情感的架构，而对艺术作品的鉴赏本身就是一种艺术语言的传递，这种语言作品实体形象为桥梁连接了主客体之间的内在情感与思想交流。
色彩在绘画中有哪些应用
色彩在绘画中有哪些应用
我们生活在彩色的世界中,无时无地、无时无刻被多彩的光晕包围着。将不同的单原色通过画家巧妙的结合与运用,就好像赋予了色彩奇特的语言。下面，小编为大家分享色彩在绘画中的应用，快来看看吧!
色彩与绘画的关系
马蒂斯曾经说过：“如果线条是诉诸于心灵的，色彩则是诉诸于感觉的。那你就应该先定线条，等到心灵得到磨炼后，它色彩与绘画才能把色彩引向一条合乎理性的道路。”一幅画中，色彩往往只起着一种吸引视觉注意力的诱饵作用，所以传统上把形状比作富有气魄的男性，把色彩比作富有诱惑力的女性，形状和色彩的结合对于绘画是必不可少的，绘画作品由于有了色彩才会产生更加诱人的魅力
固有色、光源色、环境色的关系
色彩应用于绘画 , 首先必须了解描绘物象的固有色、光源色、环境色以及它们之间的相互关系和变化。
(一) 固有色
物体的色彩受光源的制约，物体的本身并不呈现恒定的色彩。前面我们已经谈过物体的固有色并不存在，但我们在绘画过程为了研究方便或便于观察常引用 “固有色”这个概念。固有色是指在特定光源条件下物体占主导地位的色彩，这种特定光源条件泛指白天日光下物体呈现的颜色，比如绿树、红花、蓝天等。
固有色在柔和的光线下较为明显，强烈的光照下则会减弱，在灰暗的光线下也显得不够明确。其次固有色与物体的质地关系密切，质地松软而表面粗糙的物体，因对光源色的反射较弱，物体受光源色、环境色影响较小，固有色明显;质地坚硬而表面光滑的物体，因对光源色的反射强烈，环境色对其影响也较大，则固有色较微弱。*传统绘画以*面造型和设色为主，注重固有色描绘，欧洲文艺复兴以前的绘画也是注重于描绘物体的固有色。
(三) 环境色
物体周围环境的色彩即环境色。由于光的反射而影响到物体固有色的变化， 环境色又称条件色，环境色在物体暗部反映明显，光线愈强，环境色的反射愈强; 光线愈弱，环境色的影响也相应减弱。欧洲“印象派”画家开始走出画室直接面向大自然写生作画，研究室外光色的变化规律，创造了许多色彩斑斓的自然光写生作品。
(二) 光源色
一切物象只有光源的存在我们才能观察到它的形象和色彩。光源有自然光源和人造光源，这些光源都各自具有不同的颜色。如太阳光是白的暖色光，月光是偏黄青的冷色光，火光是偏橙色的暖色光，普通灯光是偏黄色的暖色光，另外有一些专用的各色灯光，光源的颜色对物象的色彩影响很大，不同的光源色对于同一个物体会产生不同的色彩效果。
色彩的远*和扩张、收缩的变化规律
物体是处于空间中的，由于远*的变化，物体的色彩也会随之产生变化，这种现象称为色彩的透视变化。
当我们把两块色相不同、面积相同的色块放置在同一背景上，我们会发现色彩有一种远*的距离感觉。当这个色块比背景略微突出时，我们叫它*色。当这个色块比背景略微凹陷时，我们叫它退色。我们通过观察，还可以感觉到，明度高的色块比明度低的色块略微显得大一些，我们叫它膨胀色。明度低的色块略微小一些，我们叫它收缩色。自然中的颜色距离我们有远有*，由于大气层的厚薄变化，空气纯净度的不同与人类视力对远*不同的物体色彩的感受而引起物体色彩的变化。绘画就能够用颜料表现出这些存在空间中的物体的色彩，能够给人一种“深 进去”或“突出来”的感觉。我们通过对客观事物的观察，可以随心所欲地把画面上的任何一个物体“拉*”或“推远”，强调或减弱。
从色相上来说，红、橙、黄有前进和扩张感;蓝、绿、紫有后退和收缩感。从明度上来说，明度高的亮颜色有前进和扩张感;明度低的暗颜色有后退和收缩感;从纯度上来说，纯度高的鲜艳颜色有前进和扩张感;纯度低的灰颜色有后退和收缩感。颜色的这种前进、后退感或膨胀、收缩感在我们实际绘画中可以运用它来组织整个画面色彩大关系的节奏感和空间.了解色彩远*和扩张、收缩的变化这种规律，对于我们表现画面的空间关系非常重要。
色彩的远*变化规律是距离越*，色相越明确，色彩越鲜明;距离越远，色相越模糊，色彩越变灰。同时我们也了解色彩本身也有远*感，暖色有向前冲的感觉，冷色有隐退的感觉。暖色*，冷色远。比如一片黄色油菜花地，*处是黄色，远一点的是黄绿灰色，再远一点就呈冷黄灰色。
色彩明暗对比的强弱，也直接影响着色彩空间透视的变化。对比强的有前进感;对比弱的有后退感。
色彩的对比规律
对比是绘画中常用的一种手法，通过色彩的对比，从而增强作品的表现力。色彩的对比是指质或量相互不同的两种要素搭配协调，即被强调出来的一种现象，色彩关系通过对比的方法达到增强或削弱色彩的效果。
色彩对比现象是非常丰富和复杂的，概括起来，基本上可以归纳为以下几种：
(一) 色相对比
指两种或多种色彩并置或交替变幻时因色相不同而造成的色彩对比现象。一般有原色对比、间色对比、复色对比、补色对比、同类色对比、冷暖色对比等。
红、黄、蓝三原色在十二色相环中是极端的色相对比，对比极为强烈，令人兴奋*现代绘画大师很多都采用纯色对比，画面响亮明快，热烈奔放。
橙、绿、紫间色的对比较三原色的对比略弱些，而复色的对比更为模糊，但都能取得和谐统一的视觉效果。
红与绿、黄与紫、橙与蓝属于补色对比，各自的色彩个性就会显得更加鲜明突出。两种补色相并置对比最强，运用色相对比手法，可以突出主体，绘画中使用强烈的色相对比，会造成鲜明强烈的色彩效果。
(二) 明度对比
指各种色彩在素描关系上的明暗对比和同一色彩不同明暗层次的对比。 *水墨画有“墨分五色”之称，也是运用了明度对比手法产生的视觉效果。同二色相因明度的不同可以产生由深到浅的色彩变化，而产生明度对比。绘画中的人们往往被色彩的色相所迷惑，而忽略对色彩的明度的表现。
红色只有作为一种暗色使用，才会显得饱满鲜明，将红色加白色逐渐提高明度，红色也就会逐渐显得苍白而失去光辉。饱和的蓝色也很暗，表现大海的蓝多用群青、普蓝，甚至加入一些黑色，方能表现出大海的沉重和深邃;黄色本身属于亮色，明度范围很窄，因而明暗层次较少，自身的明暗对比也较弱。
光照的强弱与固有色的明度有着取下的规律：
强光下，固有色重的，其明暗反差大;
强光下，固有色浅的，其明暗反差小;
弱光下，固有色重的，其明暗反差小;
弱光下，固有色浅的，其明暗反差大。
(三) 纯度对比
也称灰艳对比，通常是纯度高的色与纯度低的色并列产生对比，艳色更艳， 灰色更灰。
(四) 冷暖对比
指冷色与暖色相互对立以及冷暖色调的对比。
色彩的冷暖感觉是相对而言的，冷色和暖色并置在一起，促进了两色的两极分化，冷色越显冷，暖色越显暖。绘画中，每件作品都包含着色彩冷暖的对比因素，只是有些是强对比，有些是弱对比。一幅作品的色彩如果只有明度对比，没有色彩的冷暖对比，画面就会显得单调，索然无味。
一幅画的色彩往往在明部与暗部、物体与物体、物体与背景、画面的前景与后景及画面的每一个部位都存在着不同程度的冷暖对比。即使在一个*面上也会产生自上而下、自左而右的冷暖变化。作画过程中要善于掌握色彩的冷暖变化规律，其作品才更具有色彩艺术的生命力。
色彩的冷暖变化规律从如下几个方面来进行探索：
(1) 物体亮部色彩主要是光源色与固有色的结合，受光部分是冷色，背光部分必然是偏暖色。
(2) 物体亮部与暗部冷暖程度取决于该物体所处的光源色和环境色的冷暖程度。
(3) 同一色彩的物体，前面物体的色彩冷暖对比强，后面物体冷暖对比弱。
(4) 物体呈暖色，周围色必定偏冷;物体呈冷色，周围色必定偏暖。
(5) 物体色彩较艳，周围色彩纯度需减低，达到灰艳对比的效果。
(6) 物体的固有色通常出现在明暗交界的亮部灰色区。亮部灰色区呈暖色时，亮光则呈现冷色。
(7) 物体暗部的色彩主要是环境色与固有色的混合，暗部和投影色彩一定是亮部色的补色关系。反光部分受环境色影响最大，随环境反射的色彩变化而变化。
以上属于自然界色彩冷暖变化的一般规律，了解这些规律，有助于我们在绘画时观察和表现对象，只要遵循客观规律，认真观察研究，就可找到丰富的色彩冷暖变化的微妙关系。但这又不是绝对的，要求在写生过程中对对象的深入观察 , 从而来掌握这些规律。
色彩的调和
赞画友的诗句
赞画友的诗句
（第一首）
俊姿优雅洁无瑕, 芬馥骄枝傲百花。
好善亲融心秀美，友情醇酒醉红霞。
生辰八十春长驻，日月千秋寿永华。
快步流星人不老，乐洇水墨弄奇葩。
（第二首）
大寒呵砚笔难入，山水何来惊两翼。
三地画家添妙吟，明天一并春风辑。
（第三首）
诗书画友聚侨乡，国粹弘扬话共襄。
泼墨挥毫传写意，吟哦朗朗绕堂梁。
（第四首）
菱叶萦波盖碧空，荷花深处有清风。
池塘出水污难染，利锁名缰淡笑中。
（第五首）
东风雨洗阴霾尽，新历蛇年甲第高。
巧对重门添福字，卖萌秃树待花涛。
春江暖水苔沙净，明月朗风意气豪。
潇散自知人渐老，昨非今是觅同袍。
（第六首）
重阳节后雨初收，我欲东归君西游。
过雁惊红君山叶，归帆涨满洞庭秋。
相聚挥毫画合欢，揖别掩卷吟离愁。
他乡若要思君时，望月长啸立桥头。
（第七首）
一山暖色裹怡情，日影无息染画屏。
画友纠结难下笔：眉前枯叶带残红。
（第八首）
堆诗叠句映书斋，韵海扬帆梦境开。
俊雅临风涌逸兴，香柔化雨寄幽怀。
洞庭渔火画中望，南嘴烟波眼底来。
最是深情歌一曲，人生路上巧心裁。
《小小竹排画中游》一年级语文上册说课稿
- 一年级,语文
《小小竹排画中游》一年级语文上册说课稿
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，常常需要准备说课稿，说课稿有助于学生理解并掌握系统的知识。我们应该怎么写说课稿呢？以下是小编为大家整理的《小小竹排画中游》一年级语文上册说课稿，欢迎阅读与收藏。
一、说教材：教材地位
这是小学语文课本第一册的一篇诗歌，诗歌以简单易懂的语言，描绘了一幅漂亮的江南图，这对于培养学生的审美能力是很重要的。本诗歌我将分2个课时进行授课，这是第2课时。
教学目标
1、理解文中的词语、句子；
2、学会由远至*，由左至右地看图。
3、体会江南风景之美，从而产生热爱祖国山河，爱护环境的感情。
教学重点：
1、理解文中的词语、句子；
2、感受江南之美。
教学难点：
在无法亲临其境的情况下感受江南之美。
二、说教法：
根据小学生的思维特点以及本课的实际情况，我采用了以下教学方法：
1、知导入法。温故而知新，运用旧知导入可以为学生学*课文打好基础。
2、境陶冶法。由于小学生是以具体形象思维为主的，在无法让其亲临江南的情况下，为学生创设一个旅游的情景，让他们可从听觉、视觉感受江南的美。
三、说学法：
新课程表明：阅读是学生的个性化行为，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践，应让学生在主动积极的思维和情感活动中有所感悟和思考。使学生评价成为学生朗读提高的推动力，同时也在正面、互动的评价中为课堂教学营造民主和谐的氛围。
为此，在学生学法方面，我主要采用了以下两种：
1、读感悟法。
2、学*法。
四、教学过程：
1、复*导入，巩固知新
一个字由陌生到熟悉乃至识记在心，是需要反复巩固练*的，因此，我选择了用开“小火车”的形式来回顾上节课学过的生字词，而这种富有童趣的识字游戏有效地避免了识字的枯燥，巩固了生字识记。
2、创设情景，激发想像
在复*完生字词之后，我对学生说：“同学们，我们即将坐火车出发去江南了，你们准备好了吗？那么，现在让我们带上生字宝宝一起出发吧。”这样我们可以从语言上为学生营造一个想像中的旅游情境，激发学生对江南进行想像。
接着，我再以一个导游员的身份向学生简单介绍江南，让学生对它有一个大概的了解，为学*下文打好基础。
一、说教材
《小小竹排画中游》一课写的是在景色秀丽的江南水乡，一个男孩撑着小竹排顺流而下，*美丽的风光，让他产生了“如在画中游”的美好感觉。课文语言优美、生动形象，饱含着对*景色的由衷赞美，洋溢着小朋友欢快舒畅的心情。学*本文，能让学生充分感受到祖国江南是美丽富饶的地方，能激发学生热爱家乡热爱祖国的思想情感。
这一课安排为两个课时，第一课时，认识12个生字，会写2个字。认识两个笔画，初读课文。第二课时，图文结合，理解韵文内容，会写两个生字，感情朗读课文。我重点说第一课时。
根据《语文课程标准》，立足每一位学生的发展，着眼于新课程三维目标的实现，我确立了如下教学目标：
1、认识12个生字。会写3个字，认识两个笔画和3个偏旁。
2、正确、流利地朗读课文，背诵课文。
3、了解课文内容，知道江南是美丽、富饶的地方，萌发热爱家乡、热爱祖国的思想感情。
4、初步培养学生自主、合作、探究的意识。
教学重点：识字、写字和朗读课文。
教具准备：录音机、小黑板、课前收集有关江南的图片、儿歌、课件、表现江南风光的民族乐曲磁带、学生自制的生字卡片。
二、说教法。
1、采用听读识字法进行教学。（以情境导入，在反复练读和教师指导的朗读过程中认识生字，并有效地解决低年级学生唱读的问题。）
2、积极倡导自主、合作的学*方式。（引导学生自主学*、自主探索学*生字的方法，充分发挥教师的主导，学生的'主体作用，培养学生的自学生字的能力。）
3、充分发挥学生各种感官的作用。（本文是一首诗歌，诗句节奏鲜明，利于学生朗读。因此，教学中可以采用“关注兴趣，创设情境”的教学策略来激发学生学*的积极性。通过各种形式引导学生读和背，让他们体会到江南的美丽，激发学生热爱祖国，热爱家乡的思想感情。）
三、说学法：
生字的指导：指导学生读准字音，分析字形结构，并说说记住字形方法，初步了解字义进行扩词，选词说一个完整句。课堂集中和起来让学生自己动脑、动口、动手，互相交流学法。教师点拨。提高学生的识字能力。
朗读的指导：采用多种形式熟读课文。（师生对读，小组读，小组接力读，配乐表演读……读出赞美的语气，表达自己的情感。）
四、说过程：
根据＂新课程改革实验＂的思想理念，为了有效的促进师生互动、共同发展，在课堂展开发展性的教学活动，让课堂充分焕发生命活力。我本着设计新、处理活的原则，从教学内容、学生思维特点和年龄特征考虑，尝试对本课教学做了如下设计：
（一）创设情境，激发兴趣
1、谈话：你们去过江南吗？想不想去江南游玩？今天我们就坐在竹排上和画面上的小朋友一起去江南看看好吗？（播放配乐动画）说说你都看到了，听到了什么，有哪些感受。（随机板书课题，齐读课题）看了课题，你想到了什么？
（精彩的导入能点燃学生求知的火花。充分利用语文课程资源开展教学活动，尽可能地调动多种感官协同作用，将语文学*综合化，让学生在优美的动画和悠扬的乐曲中感受江南的美，感受祖国大好河山的美。）
（二）品读课文，读中识字
赞画友的诗句
- 优雅
（第一首）
俊姿优雅洁无瑕, 芬馥骄枝傲百花。
好善亲融心秀美，友情醇酒醉红霞。
生辰八十春长驻，日月千秋寿永华。
快步流星人不老，乐洇水墨弄奇葩。
（第二首）
大寒呵砚笔难入，山水何来惊两翼。
三地画家添妙吟，明天一并春风辑。
（第三首）
诗书画友聚侨乡，国粹弘扬话共襄。
泼墨挥毫传写意，吟哦朗朗绕堂梁。
（第四首）
菱叶萦波盖碧空，荷花深处有清风。
池塘出水污难染，利锁名缰淡笑中。
（第五首）
东风雨洗阴霾尽，新历蛇年甲第高。
巧对重门添福字，卖萌秃树待花涛。
春江暖水苔沙净，明月朗风意气豪。
潇散自知人渐老，昨非今是觅同袍。
（第六首）
重阳节后雨初收，我欲东归君西游。
过雁惊红君山叶，归帆涨满洞庭秋。
相聚挥毫画合欢，揖别掩卷吟离愁。
他乡若要思君时，望月长啸立桥头。
（第七首）
一山暖色裹怡情，日影无息染画屏。
画友纠结难下笔：眉前枯叶带残红。
（第八首）
堆诗叠句映书斋，韵海扬帆梦境开。
俊雅临风涌逸兴，香柔化雨寄幽怀。
洞庭渔火画中望，南嘴烟波眼底来。
最是深情歌一曲，人生路上巧心裁。
（第一首）
俊姿优雅洁无瑕, 芬馥骄枝傲百花。
好善亲融心秀美，友情醇酒醉红霞。
生辰八十春长驻，日月千秋寿永华。
快步流星人不老，乐洇水墨弄奇葩。
（第二首）
大寒呵砚笔难入，山水何来惊两翼。
三地画家添妙吟，明天一并春风辑。
（第三首）
诗书画友聚侨乡，国粹弘扬话共襄。
泼墨挥毫传写意，吟哦朗朗绕堂梁。
（第四首）
菱叶萦波盖碧空，荷花深处有清风。
池塘出水污难染，利锁名缰淡笑中。
（第五首）
东风雨洗阴霾尽，新历蛇年甲第高。
巧对重门添福字，卖萌秃树待花涛。
春江暖水苔沙净，明月朗风意气豪。
潇散自知人渐老，昨非今是觅同袍。
（第六首）
重阳节后雨初收，我欲东归君西游。
一禅小和尚漫画中有哲理的句子24条
- 哲理,漫画,语录
1.时间总是擅长抹去坏的夸大好的，正因如此，我们才得以承受过往的回忆。
2.我师父曾经说过，生命，比任何东西都重要。可是，我今天想告诉他，有一样东西，比生命还要重要，那就是——信念！ 龙戬
3.你像是一个终生旅途跋涉的香客，寻找一座根本不存在的神庙。
4.一禅：师父，何为思念？师父：日月星辰，山川大河，都是那人，无可躲。一禅：可否具体点？师父：相思相见知何日，此时此夜难为情。
5.爱，因为宽容才被看见。 泰雷师父
6.爱一个人总是简单，无非心念所至，生万千欢喜；懂一个人却需要漫长岁月里的温柔耐心，聚沙成塔，滴水石穿。
7.世间万物都置身于缘分编织的大网中。缘分未到，虽历经千劫，却不能相遇。缘分到了，在草原上都能，等到一艘船。
8.一禅：师父，什么是慈悲？ 师父：慈悲就是心似菩提，用爱己之心去爱世间万物。我们修行一辈子，也不过是为了成为一个温柔慈悲的人罢了。
9.总会有那么一个人，在某个风景正好的季节来到你身边，并且懂得你全部的好
10.一禅：师父，叶子落了，叶子离开树，是树对它不好吗？师父：不是。一禅：那是风抢走了它？师父：也不是。一禅：那他们在一起好好的，为什么要分开呢？师父：分开只因为它们不再合适啦。
11.有的人一开始就注定离开，我却仍愿用一生等他回来
12.师父说，做人要谦卑，不能太张扬，不然会身处阿鼻而不自知。当然这是我自己的理解，师父的原话是：人怕出名猪怕壮，死猪不怕开水烫。
13.表达感情，有时候并不需要厉兵秣马，攻城拔塞，而是走到城门前的时候，门正好打开，而你所要做的就是走进去就好。
14.一禅：师父，为什么偷偷喜欢一个人，那么辛苦却不愿告诉他呢。师父：也许是害怕失去吧。一禅：怕做不成恋人还失去一个朋友吗？
15.也许每个人心里都有一段悲伤，要么用心遗忘，要么全力生长。当长得足够茂盛强大后，谁又会在意过去的某天，你曾添了块伤疤呢？
16.一禅：师父，对一个人死心需要多久啊？ 师父：那得看你对他有多失望了，所谓死心就是一个慢慢积累失望的过程，一次次伤心我，一次次绝望，心火也随之慢慢熄灭，等攒够了失望也就该离开了。
17.与自己促膝长谈 与孤独握手言欢
18.一禅：为什么越长大，朋友就越少呢？师父：大概是猛然回首时才发现路上只剩自己孤身一人吧。
19.其实人生，就是由一段一段等待，拼接而成的。等一片花落，等一方月圆，等一人归来，等一缕尘缘。
20.黑，可以是白；白，也可以是黑，就像强弱可以互相转换一样。黑白，也是可以互相转换。 夜凌云
21.因为，这是宇宙的法则，强者，统治，弱者！ 冥王
22.若是这世界的等待，都能如风吹花落般默契，该多好啊。
23.喷泉的高度不会超过它的源头，超兽战士的异能量也绝不会超过他们心中的信念。 火麟飞
24.愿你有人疼有人爱，不需要伪装坚强就能过好一生。愿每一个天真的背后都有人替你负重前行
相关词条
画中仙诗句 画中人诗句 人在画中的诗句 形容画中人的诗句 描写画中人的诗句 画中秋节的古诗句 形容人在画中的诗句 描写画中花的古诗句 古诗画中写的是 古诗画中的诗 形容画中美女的诗句 画中花的古诗 古诗画中的秋 人在画中的古诗 古诗画中的雪 画中带有古诗的画 古诗配画中的鸟 古诗配画中的马 古诗配画中的月 画中有物的古诗 古诗画中的仙境 古诗画中的桃花 画的古诗画中的景物 绘画中的古诗 画中秋的古诗 古诗画中的生肖 古诗画中的词组 古诗画中的事物 古诗画中的风景 关于诗配画中的古诗
相关文章
绘画的诗句 夏的诗句的诗配画 赞画友的诗句 中秋节的诗句配画 一禅小和尚漫画中有哲理的句子24条 关于画画的励志诗句 怎么用cad画中心线 *传统绘画中的*文化呈现 浅谈动画中的角色造型设计 赞画友的诗句 色彩在绘画中有哪些应用 人教版一年级上册《小小竹排画中游》课文 《小小竹排画中游》说课稿 动画中的角色设计要点 有关诗中有画画中有诗的诗人 《小小竹排画中游》一年级语文上册说课稿 装饰绘画中的点线面论文 关于王维“诗中有画,画中有诗”的几点看法 夏的诗句的诗配画 赞画友的诗句 关于画师的诗句 关于画角的诗句 关于画帘的诗句 诗意的说说图片大全：世间繁华如画，你是我画中寻找的他 动画中令人感动的台词 一禅小和尚漫画中有哲理的句子24条 我是画中的女子 人在画中游的唯美句子（形容风景美人在画中游） 米小圈漫画中优美的句子 画中的守望（组诗）
