诗词写景的手法

诗词鉴赏常考表现手法

诗词鉴赏常考表现手法

　　对诗词大意理解的考查，也就是对诗词主要内容的考查。以下是小编带来诗词鉴赏常考表现手法的相关内容，希望对你有帮助。

　　1.直接抒情

　　即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。

　　比如：前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。（陈子昂《登幽州台歌》）

　　全诗以慷慨悲凉的基调，通过等幽州台直接表达了诗人功业难就、空怀壮志的悲愤和失意苦闷的情怀

　　2. 借景抒情

　　通过对实景的描写来抒写作者的感情。

　　比如：烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮*酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。（杜牧《泊秦淮》）

　　诗歌的前两句写景，后两句抒情。所写景并非晴朗的月夜、万里无云的碧空，而是迷蒙的烟月，笼罩着寒水白沙。景色是那么黯淡，氛围是那么冷寂，这就给后两句写作者的忧虑情绪增添了气氛，加浓了色泽，两者情景交融，浑然一体。

　　3. 托物言志

　　属间接抒情的一种，托物言志就是把要抒发的感情、阐发的思想借助于对某种事物或物品的描摹议论表达出来。

　　比如：垂緌饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。（虞世南《咏蝉》）

　　诗歌中所描写的蝉的形象是：蝉垂着触须在枝头吸饮清洁的露水，阵阵的蝉声从稀疏的梧桐上传出来。身居高处，叫声自然传的很远，并非依靠风的力量。而在诗歌中作者真正所要抒发的人生感怀是：凡是品格高尚的人，总是严格要求自己，不断地提高自身修养，因而美好的声名自可远扬，不需要依靠其他人的吹嘘。由此可见，写蝉是依据，而抒怀言志才是真正目的的。

　　4. 情景交融

　　在景物描写中融入了作者的主观感情，使诗歌达到“物我合一”分不清哪是“景”，哪是“情”的境界。

　　比如：采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言。（陶渊明《饮酒·其五》）

　　诗句表面上是写景，而实际上则隐寓着诗人的一种超脱尘世、热爱自然、远离官场的感情境界。

　　5. 动静结合

　　指对人、事、景处于动态或相对静态时的描写。

　　比如：月黑见渔灯，孤光一点萤。微微风簇浪，散作满河星。（查慎行《舟夜书所见》）

　　全诗用白描手法写出了诗人夜晚在船上看到的景色，前两句写静态，后两句写动态，一动一静，相辅相成。

　　6. 以动衬静

　　属反衬手法中的一种，即通过对动态的描写，渲染反衬出静态，也就是在动态描写中显示出静态。

　　比如：人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。（王维《鸟鸣涧》）

　　即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。

　　7. 乐景写哀

　　属反衬手法中的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上是借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。

　　比如：渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）

　　看似诗中展现了一片温暖清新的春天景色，诗人却因送故人远别以及故人的遭遇而不安惆怅。可见，乐景写哀情，更能突出诗人送别朋友的悲伤和对朋友“西出阳关无故人”后生活的关心和同情。

　　8. 以景结情

　　诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。

　　比如：琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。（王昌龄《从军行七首》）

　　诗歌的前三句均是就乐声抒情，结句诗人轻轻宕开一笔，以景结情。仿佛在军中置酒饮乐之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象：古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉。此时征戍者内心是浓浓的乡思，还是渴望建功立业？是对现实的忧虑，还是对祖国河山深沉的爱呢？……不得而知，给读者留下了无限的想象空间。

　　9. 借古讽今

　　这是咏史诗中常见的表现手法，借历史上的事件乱来讽喻当朝。

　　比如：台城六代竞奢华，结绮临春事最奢。万户千门成野草，只缘一曲后庭花。（刘禹锡《台城》）

　　全诗以台城这一六朝帝王起居临政的地方为题，描写了六朝纵情作乐的荒淫生活，和野草丛生的凄凉景象形成了鲜明的对比，把严肃的历史教训化作了触目惊心的具体形象，寄托了吊古伤今的无限感慨。

　　10. 渲染

　　我国传统画技之一，后借用来指文艺创作中为突出人物形象和环境所采用的强调、反复等多方面着意铺叙的写作技法。

　　比如：金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。（王昌龄《秋词》）

　　首句破题，以描写秋景来渲染深宫寒夜的气氛。

　　11. 烘托

　　衬托中的正衬，亦称“烘云托月”。指通过特定的环境气氛的描写，以突出人物某种心绪或突现人物形象的技法。此中手法常与渲染结合起来使用。

　　比如：行者见罗敷，下担捋髭须；少年见罗敷，脱帽著帩头；耕者忘其犁，锄者忘其锄；来归相怨怒，但坐观罗敷。（汉乐府《陌上桑》）

　　作者意欲极写罗敷之美，却未对罗敷的美貌作任何正面描写，而是通过描写行者、少年、耕者、锄者见到罗敷时的惊叹、赞赏、痴迷等各种反应，烘托出了秦罗敷的美貌，把读者的联想向篇处延伸、扩散，从而间接构成了极为活跃的视觉艺术效果。

　　12. 用典

　　用典是指援引历史故事或古书中的词语来说明自己观点的一种修辞方式。用典有明用，也有暗用。

　　比如：凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否？（辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》）

　　词人以廉颇自比，表示自己虽老却不忘为过效劳的忠贞之情。

　　13. 虚实结合

古诗词12种修辞手法

古诗词12种修辞手法

　　想要更好地认识、体会古诗词所表现的情感内容，就必须延伸到其中所用的修辞手法、意象等知识，一起来看看古诗词中这些常见的修辞手法吧。

　　比喻

　　把一种事物或情景比作另一种事物或情景。可分为明喻、暗喻、借喻。有突出事物特征，把抽象的事物形象化的作用。

　　例如：“遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”（刘禹锡《望洞庭》）诗歌巧妙地以“螺”作比，将皓月银辉下的山比做银盘里的青螺，色调淡雅，山水浑然一体。

　　借代

　　借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可用部分代替全体，用具体代替抽象，用特征代替人。借代的运用使语言简练、含蓄。

　　例如：“知否？知否？应是绿肥红瘦。”（李清照《如梦令》）词中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。

　　夸张

　　对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述。有更突出、更鲜明地表达事物的作用。

　　例如：“白发三千丈，缘愁似个长。”（李白《秋浦歌》）愁生白发，诗人用夸张的手法写白发竟有“三千丈”那么长，可见愁思的深重。

　　对偶

　　用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达两个相对或相*的意思。从形式看，语言简练，整齐对称；从内容看，意义集中含蓄。

　　例如：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”（杜甫《登高》）“无边落木”对“不尽长江”使诗的意境显得广阔深远，“萧萧”的'落叶声对“滚滚”的水势更使人觉得气象万千。更重要的是，从这里感受到诗人壮志难酬的苦痛。

　　比拟

　　把物当做人来描写叫拟人，把人当做物来描写叫拟物。比拟有促使读者产生联想，使描写的人、物、事表现的更形象、生动的作用。

　　例如：“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。”（林逋《山园小梅》）这一联采用拟人的手法。“先偷眼”极写白鹤爱梅之甚，它还未来得及飞下，就迫不及待地先偷看梅花几眼；“合断魂”一词写粉蝶因爱梅而至销魂，把粉蝶对梅的喜爱之情夸张到极点。

　　排比

　　把内容紧密关联、结构相同或相似、语气一致的几个句子或短语接连说出来。

　　例如：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。”（马致远《天净沙秋思》）纯用名词组合，构成典型环境，渲染孤寂，凄清的气氛，烘托游子的哀愁。

　　设问

　　先提出问题，接着自己把看法说出。问题引入，带动全篇；中间设问，承上启下；结尾设问，深化主题，令人回味。

　　例如：“问人间谁是英雄？有酾酒临江，横槊曹公。”（《蟾宫曲》）以设问开篇，点明题旨，领起下面分层次地叙述三国人物的英雄业绩。

　　反问

　　用疑问的形式表达确定的意思。用来加强语气，表达强烈感情。

　　例如：“江东子弟今虽在，肯与君王卷土来？”（王安石《叠题乌江亭》）使用反问句式，语气冷峻，强调了历史之必然。

　　用典

　　用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。

　　例如：“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。”（辛弃疾《永遇乐京口北固亭怀古》）写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。“过春风十里，尽荠麦青青。”（姜夔《扬州慢》）“春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，是虚写；“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形，是实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。

　　点化

　　点化也叫化用。它是把前人的诗文妙句融化为自己的语言的一种创作方法。

　　例如：王实甫的《西厢记长亭送别》“碧云天，黄花地。西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉，总是离人泪。”就是点化了范仲淹的《苏幕遮》中的“碧云天，黄叶地”的句子。白居易的《长恨歌》中“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”点化了韦应物的“西施且一笑，众人安所妍”诗句的意境。

　　双关

　　某一字、词，凭借其本身具有的语音或语意的条件，在特定的语言环境中获得双重意义就是双关。这种修辞手法可以使语言含蓄、风趣。

　　例如：韦庄的《忆昔》“昔年曾向五陵游，子夜歌清月满楼。银烛树前长似昼，露桃花里不知秋。西园公子名无忌，南国佳人号莫愁。今日乱离俱是梦，夕阳唯见水东流！”诗人不把“无忌”作专名看，取其“无所顾忌”“肆无忌惮”之意，这是双关；诗人言愁却借善歌少女之名“莫愁”，意在反讽，这也是双关。

　　互文

　　也叫互辞，是古诗文中常采用的一种修辞方法。古语对它的解释是：“参互成文，含而见文。”具体地说，它是这样一种形式：上下两句或一句话中的两个部分，看似各说一件事，实则是互相呼应，互相阐发，互相补充，说的是一件事。

　　例如：“烟笼寒水月笼沙”（杜牧《泊秦淮》），我们应理解为：烟雾笼罩着寒水也笼罩着沙；月光笼罩着沙也笼罩着寒水。

　　拓展：

　　比喻

　　1. 《卖炭翁》：“满面尘灰烟火色”用“烟火色”喻像烟火一样的脸色。

　　2. 《白雪歌送武判官归京》：“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”借梨花喻雪。

　　3. 《秋浦歌》：“不知明镜里，何处得秋霜”借“秋霜”喻白发。

　　4. 《岳阳楼记》：“皓月千里，浮光跃金”借“金”喻月光；“静影沉璧”借“璧”喻水中的月影。

　　借代

　　（一）全体代部分

　　1. 《桃花源记》：“晋太元中武陵人捕鱼为业”借“武陵人”代武陵某一个人。

　　2. 《曹刿论战》：“肉食者”借“肉食者”代大官。

　　3. 《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼”借“故人”代孟浩然。

　　（二）部分代整体

　　1. 《过故人庄》：“故人具鸡黍”借“鸡黍”代饭菜。

古典诗词的艺术手法

古典诗词的艺术手法

　　表现手法从广义上来讲是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式。小编整理的古典诗词的艺术手法，供参考！

　　古典诗词中的点染艺术手法

　　点染，是国画的术语。原指画家在绘画时，有的地方点，有的地方染，从而绘出一幅和谐统一的画面。后来借用到古诗词中来，指的是作者在有些地方正面点明旨意，有些地方侧面渲染。一般用景物来染；用一句话，一个词来点出作者要抒发的感情。

　　柳永《雨霖铃》

　　寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟摧发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沈沈楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。

　　《雨霖铃·寒蝉凄切》是宋代词人柳永的作品。此词上片细腻刻画了情人离别的场景，抒发离情别绪；下片着重摹写想象中别后的凄楚情状。刘熙载说“词有点，有染。柳耆卿《雨霖铃》云：‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。’上二句点出离别冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。点染之间，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣”。 全词遣词造句不着痕迹，绘景直白自然，场面栩栩如生，起承转合优雅从容，情景交融，蕴藉深沉，将情人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人，堪称抒写别情的千古名篇，也是柳词和婉约词的代表作。

　　一、正染

　　就是“染”的内容与“点”的内容在情感的方向上是一致的，是并列或递进关系。

　　辛弃疾《摸鱼儿》

　　更能消、几番风雨、匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数。春且住。见说道、天涯芳草无归路。怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。 长门事，准拟佳期又误。蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？君莫舞，君不见、玉环飞燕皆尘土！闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在、烟柳断肠处。

　　此词是一首忧时感世之作，全词托物起兴，借古伤今，融身世之悲和家国之痛于一炉，沉郁顿挫，寄托遥深。上片描写抒情主人公对春光的无限留恋和珍惜之情；下片以比喻手法反映全词情调婉转凄恻，柔中寓刚。词中表层写的是美女伤春、蛾眉遭妒，实际上是作者借此抒发自己壮志难酬的愤慨和对国家命运的关切之情。词中的“闲愁最苦”是点，升华前文，然后用“休去倚危楼，斜阳正在、烟柳断肠处”来染，丰富、具象“闲愁最苦”：他有抗金的决心，有杀敌的本领，却没有报国的机会；空耗着自己的生命，虚度着自己的`年华，百无聊赖、闲愁最苦；他无法解脱交织在心中的这种压抑、也最怕在烟柳夕阳中登楼远眺，因为那落日残阳的光景，太像南宋目前江河日下的危弱形势，叫人看了心肠断裂。

　　二、反染

　　就是“染”的内容与“点”的内容在情感的方向上是相反的，用对比、对照、反衬手法形成巨大反差，更能撼动读者。

　　辛弃疾《破阵子》

　　醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。沙场秋点兵。 马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生。

　　此词通过对作者早年抗金队豪壮的阵容和气概以及自己沙场生涯的追忆，表达了作者杀敌报国、收复失地的理想，抒发了壮志难酬、英雄迟暮的悲愤心情；通过创造雄奇的意境，生动地描绘出一位披肝沥胆、忠一不二、勇往直前的将军形象。全词通篇皆染，最后一句是点。“染”的部分描写了一个报国杀敌忠君爱国建功立业的英雄形象，“醉里挑灯看剑”的运筹帷幄，“沙场秋点兵”的壮怀激烈，“马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊”的冲锋陷阵，“赢得生前身后名”的千古流芳。结句“可怜白发生”如雷霆乍惊，猛地一“点”，将前面“染”的万仗豪情一下子打入万仗深渊，原来前面“染”的只是一场梦，现实中却是失意得一世无成的“白发”生。意思是说：可惜功名未就，头发就白了，人也老了。这反映了作者的理想与现实的矛盾。全首词气势磅礴，充满了鼓舞人心的壮志豪情，代表了作者的豪放风格。

　　三、问答染

　　就是点染以问答形式出现，“点”是问、“染”是答。

　　高适《除夜作》

　　旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？

　　故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。

　　此诗写除夕之夜，游子家人两地相思之情，深思苦调，委曲婉转，感人肺腑。诗精练含蓄，用语质朴浅*而寓情深微悠远。诗中“客心何事转凄然？”以问的形式来“点”明除夜思乡之情的凄然，“故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年”以答的形式来“染”：染的部分极妙，不写自己思乡，偏说家人想念自己，诗人巧妙地运用“对写法”，把深挚的情思抒发得更为婉曲含蕴。“霜鬓明朝又一年”，“今夜”是除夕，所以明朝又是一年了，由旧的一年又将“思”到新的一年，这漫漫无边的思念之苦，又要增添新的白发了。作者正是把双方思之久、思之深、思之苦，集中地通过除夕之夜抒写出来了，完满地表现了诗的主题思想。

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诗词鉴赏中的虚实结合手法

诗词鉴赏中的虚实结合手法

　　诗词，是指以古体诗、*体诗和格律词为代表的*汉族传统诗歌。亦是汉字文化圈的特色之一。通常认为，诗较为适合“言志”，而词则更为适合“抒情”。下面是小编整理的离别的诗词鉴赏中的虚实结合手法，仅供参考，大家一起来看看吧！

　　课例分析——诗词鉴赏中虚实结合手法

　　一、背景

　　这是一堂高考诗歌复*课，虚实结合的景物描写方法一直是学生答题中比较模糊的概念，有时因不会运用而造成不得分。本课试从景物描写的方式入手，切入虚实结合的概念，希望能给学生一个比较明晰的理解，进而正确使用诗歌表达技巧中的“虚实结合”的鉴赏术语。

　　二、教学设计

　　三维目标：

　　知识目标：掌握古代诗歌中虚景与实景的概念的含义

　　能力目标：理解虚实结合手法在诗词鉴赏中表情达意方面的作用，通过高考题见识虚实结合手法等手法在诗歌鉴赏中考查的题型

　　德育目标：培养学生自主学*，自主探讨，主动总结规律的*惯。加深对*博大精深的诗歌文化的理解，激发学生热爱民族文化传统的文学形式的思想感情。

　　教学重点：在古代诗歌中虚景与实景的概念的含义，正确使用诗歌表达技巧中的“虚实结合”的鉴赏术语答卷。

　　教学难点：虚实结合高考诗词鉴赏述语在诗歌中的运用

　　教学时数：一课时

　　一、导入：

　　关于古诗文鉴赏高考大纲是这样要求的：鉴赏评价

　　①鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧

　　②评价文学作品的思想内容和作者的观点态度。

　　我们知道表达技巧一般包括：抒情方式、描写方式和修辞手法等。描写方式在诗歌中常用的就是对景物的描摩，包括远*高下、色彩明暗、动静结合、正面侧面、虚实结合等。

　　我们在做诗歌鉴赏题时，经常碰到这样的问题：结合诗的内容，分析它的表达技巧。然后答案中有时就会出现这样的字样：实中有虚，虚中有实，虚实相应，虚景和实景巧妙地融合在一起，而我们往往因写不出或写不完全而被扣分。今天我们就来研究一下这个“虚与实”到底是怎么回事。

　　我们常碰到的虚与实的问题经常就是围绕着景物展开的。我们*时常说的虚实结合一般就是指虚景与实景的结合。

　　二、诗歌中的虚实结合的概念

　　虚实结合是*古典诗歌中重要的艺术表现手法之一。所谓“实”是指客观世界中存在的眼前之景、现实之景，是可以通过视觉、听觉等感觉捕捉到的部分。

　　所谓“虚“是指主观意识中存在的假想之景、想象之景、回忆之景，是通过诗人主观想象得到的部分

　　虚实结合是指现实的景、事与想象的景、事互相补充映衬，交织融合，相得益彰，使形象鲜明，并使容量增加。现就常见的几种表现形式作初步的探讨。

　　1、当前为实，追忆为虚。虚景和实景的关系，有时是相反相成的，二者形成强烈的对比来突出中心。苏轼在《念奴娇·赤壁怀古》中，所写的赤壁之景与自身状况为实写，追忆周瑜当年赤壁之战的英姿是虚写，虚实对比中表达了年华已逝，壮志未酬的感慨。怀古伤今诗多是通过追忆与当前的实景构成对比来表达诗人内心的情怀。如今昔生活的对比、古人与今人的处境对比、曾经的繁华与今景的萧条的对比，以虚衬实，虚实结合，突显出今时今世的浓重悲哀，表达对历史和人生的思考。

　　2、当前为实，未来为虚。比如柳永《雨霖铃》一词，上片除“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”外，写的都是眼前实景实事实情，写词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写；下片“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”写对别后生活的设想，着意描绘词人孤独寂寞的心情，是虚写。虚实结合，丰富了诗歌离别的内容，拓展了诗歌凄清的意境，渲染和强化了诗歌词人与恋人离别时的伤感，孤独，无奈的感情。再如李商隐《夜雨寄北》：君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。其中“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”是虚写。诗人实写“巴山夜雨涨秋池”的眼前之景，虚写将来与妻子西窗剪烛的恩爱场景。虚与实结合，表达了对远方爱人的深挚思念。

　　3、客观为实，想象为虚。虚景和实景的关系，有时则是相辅相成形成渲染烘托来突出中心的。实写显得具体、明朗、真切，虚写显得空灵、飘逸、含蓄。二者结合运用，虚实相生，作品就结实而空灵，具体而含蓄，富有艺术魅力。其中虚写方面大致又可分为以下三种情况：

　　①、梦境为虚。如苏轼的《江城子》（乙卯正月二十日夜记梦）：“……不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年断肠处，明月夜，短松冈。”这首词的主要表现手法是虚实结合。上下片各分为两层。上片先写入梦前的思念，属于实写。接着写设想相逢的情景，是虚写。下片先写梦中相见的悲喜，是虚写。后写梦醒后的感慨，是实写。这样由实而虚，由虚而实，虚实结合，把对亡妻的思念写得凄切动人，感人至深。

　　②、仙境为虚。比如李白的《梦游天姥吟留别》，作者用瑰丽的诗句详细描写了天界的神秘与美丽，衬托出现实世界的凶险和丑恶，表达了诗人“安能摧眉折腰事权贵”的不屈志节，是虚实结合手法的典型表现。

　　上述可见，诗词的虚实结合，写法变化多端，但无论怎样变化，都要遵循人们认识事物的必然规律：即从感性认识到理性认识，从具体描写到抽象描写，从实景到虚景，从浅而入深。诗词中所构创的意象既可以化虚为实，以虚显实，把抽象感情与哲理赋予具体而生动的形象，也可以化实为虚，由实入虚，化景物为情思，从而达到或虚中见实，或实在虚中的妙境。虚与实二者之间还可以互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界。诚如金圣叹在《水浒》批语中所说：“文到入妙处，纯是虚中有实，实中有虚。”

　　三、总结归纳

　　1、我们学*虚实的关系离不开诗词的主题，所以在试卷上碰到类似问表达技巧或艺术手法的问题时，只答虚实相生是不够的，必须和主题或者是作者的感情联系在一起。

　　常用的表术方式是：虚景与实景相对照，使某地和某地的不同景物形成强烈的对比，表达了诗人某种的感慨。

　　虚实相生，虚实相应，虚景与实景融合，互相映衬，泻染出一种浓浓的某种情感，或者是烘托出某种气氛。

　　2、我们所说的实写虚写实际上是实景和虚景的描写的意思，就是说我们在试卷上首先考虑的仍然是景物的描写是否虚实的问题。

　　四、迁移训练

　　从下面给出的诗中找出描写景物在表达技巧上可以用虚实结合来概括的几首来。并分析一下这种结合与主题的关系。

　　虞美人李煜春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。

　　邯郸冬至夜思家白居易

　　邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。

　　想得家中夜深坐，还应说着远行人。

　　塞上听吹笛高适雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满天山。

　　教学片段

　　学生分析做答案，结合诗歌内容，运用虚实词汇解题，非常清晰。这里选用的四首诗《虞美人》是高中教材上的，学生复*，就当做熟悉；《邯郸冬至夜思家》2005年全国卷高考题，不过难度不大；只有《塞上听吹笛》稍难一些，老师作总结性的解答（一二句写实景，描写的内容是胡天北地，冰雪消融，牧马的季节到了。傍晚，战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。在如此苍茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍楼里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊！三四句写虚景，将“梅花落”拆用，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之间和色和香洒满天山。此诗抒写战士们由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），想到梅花之落，写出了他们的浓浓的思乡情。），使学生既明晰了答题要求，也能理解到鉴赏诗歌仅仅靠一点表达技巧上的知识是远远不够的，还需要课后下一番功夫的。

　　片段实录：

　　师：哪位同学能说说《虞美人》这首词中的虚景和实景分别是什么？

　　生1：故国是虚景

　　生2：应该是雕栏玉砌

　　师对1、2生说：对！故国的雕栏玉砌

　　师：那么实景呢？（学生一时找不出，思考）

　　生3：小楼昨夜的东风？

古诗词常见的描写手法

古诗词常见的描写手法

　　导语：古诗中的描写就是用生动形象的语言对人物、事件、环境进行具体的描绘和刻画。下面是语文迷小编收集整理的古诗描写方法大全，欢迎大家阅读参考!

　　(一)动静结合。在描写景物时注重动态与静态的相互映衬，或有动有静，或以静写动，或以动写静。

　　1.《山居秋暝》

　　王维(唐)

　　空山新雨后，天气晚来秋。

　　明月松间照，清泉石上流。

　　竹喧归浣女，莲动下渔舟。

　　随意春芳歇，王孙自可留。

　　一场大雨刚刚过去，深山中特别清朗，秋天的傍晚，天气格外的凉爽。皎洁的月光透过松林撒落下斑驳的倩影，清澈的泉水在岩石上叮咚流淌。竹林中传出洗衣姑娘的谈笑声，亭亭玉立的荷叶纷纷向两旁披分，顺流而下的渔船划破了荷塘的宁静。任凭春天的芳草随时令消逝吧，游子在秋色中尚可自由自在地留连观光。

　　此诗选择了初秋雨后终南山中具有代表性的一系列景物，既有动态的清泉、青莲、渔舟，又有静态的明月、青松、翠竹、山石，动静结合，以动衬静，把景物和人物和谐、完美地配置在一幅画面上，描绘了幽清明净的自然美和理想中纯洁美好的社会生活美。

　　文中“明月松间照，清泉石上流”两句很多人取名为“松月泉石图”，视觉、听觉、触觉，一应俱全，暖色、冷色、中和之色，交相辉映。山泉清澈，淙淙流泻于山石之上，犹如一条洁白无瑕的素练，在月光下闪闪发光，这是多么清幽明净的自然之美啊!

　　又如唐代诗人杜甫《漫成一首》：“江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拔刺鸣”。诗歌从水中月影写起，生动描写了白鹭曲着身子，恬静地夜宿在月照下的河滩，船尾大鱼跳出水面发出拔刺的响声的情景，一动一静构成了江上月夜宁静的美景。

　　(二)点面结合。写景状物时，不是孤立地静止地写主体物，还写主体物周围的联系物，有点有面，烘云托月，使主体形象更丰满，更有特色。

　　2.《江雪》

　　柳宗元(唐)

　　千山鸟飞绝，万径人踪灭。

　　孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

　　所有的山上，都看不到飞鸟的影子，所有的小路上，都没有人的踪影。只见一条孤零零的小船上，坐着一个老翁身披蓑衣，头戴斗笠，在大雪覆盖的寒冷江面独自垂钓。

　　这首诗像电影的摄像头一样先从万里高空采摘“千山鸟飞绝”的雪景，从千山万壑遍查“万径人踪灭”的孤寂，再从万里高空将镜头推向山上的小径，又从一个小径“摇”、“晃”飞掠过所有的小径，再将镜头锁定在寒江的波流，悄悄地聚焦在寒江之上的一叶孤舟，再缓缓推向孤舟中垂钓的蓑笠渔翁，然后镜头从俯视的角度调整为*视，再慢慢推进特写钓者的身形和神态，直到特写出钓者*和从容的身态，直到刻画出钓者恬淡怡然的心态，直到展现出诗人广阔畅达而丰富细腻的襟怀。

　　文中“千山鸟飞绝，万径人踪灭”属于面的铺陈，两句没有一个“雪”字，但写出了千里冰封万里雪飘的壮观境界，具有不着一字尽得风流的韵味。“千山”、“万径”又把满天的雪景写得非常开阔，给人以无涯的想象，“鸟飞绝”、“人踪灭”是大雪后的效果，启发人们去想象雪之大。“孤舟蓑笠翁，独钓寒江月”属于点的描绘，因为河水在严冬不结冰，才有了披蓑戴笠的渔翁垂钓寒江，因为孤独的鱼翁与大雪背景形成对照，雪的背景被反衬得更加辽阔深远。因为满天雪景的映衬，渔翁也越发显得生动而有内涵。全诗点面结合，写尽了人物处境的苦寒与孤寂，突出了人物坚韧不拔、卓然而立的品格。

　　(三)诗画结合。写景状物时，运用工笔手法，描写出一幅幅美术画面，表现出一种诗的意境。

　　3.《春游湖》

　　徐俯(北宋)

　　双飞燕子几时回?夹岸桃花蘸水开。

　　春雨断桥人不渡，小舟撑出柳阴来。

　　天空中，成双成对的燕子悠然自乐地飞翔，不知它们是什么时候回来的?地面上*的桃花像蘸着水面一样朵朵盛开。这几天下了一场春雨，湖水猛涨，将桥淹没，游人不能过去。怎么办呢?这时摆渡的小船正从远方的柳树下向游人缓缓撑来。

　　此诗通过描写春天游湖所见的双飞燕子，夹岸桃花，春雨断桥、柳荫小船等四种具体可视的美景，动静结合，远*结合构成了一幅完整的、生动优美的春游画面，图画中有动有静，有人有物，景与物完美地融合为一体，表现了诗人对大自然的热爱和喜悦之情，体现了*古代的写景诗歌诗中有画的特点。

　　这首诗全诗无一“游”字，是如何表现游的呢?诗人在漫长的湖堤上游春，走到“春雨断桥”的地方，小桥被淹，就过不去了，对称心快意的春游来说，是一个莫大的挫折。可是凑巧得很，柳荫深处，悠悠撑出了一条小船，这一次春游就更富有情趣了。断桥这个地方，集中了矛盾，是春游途中的关键，从前进中受到阻碍，又在阻碍中得到前进，这个“游”字就在这样的行动中被表现出来了。

　　又如唐代诗人杜甫《绝句》：“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”写出初春时节自然界一派生机、欣欣向荣的景象，极富诗情画意。

　　(四)虚实结合。现实中的景物事与想象中的景物事相互映衬，相互渗透和转化，交织在一起表达同一思想或情感的艺术手法。

　　4.《晓出净慈寺送林子方》

　　杨万里(南宋)

　　毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

　　接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

　　这里毕竟是西湖六月天的景色，风光与其他季节确实不同。碧绿的莲叶无边无际一直延伸到水天相接的远方，在阳光映照下荷花显得分外艳丽和鲜红。

　　诗中前两句虚写西湖六月的风光自有特色，看似突兀，实则造句大气;后两句实写西湖六月的风光，用充满强烈色彩的句子，描绘了一幅大红大绿，精彩绝艳的画面：翠绿的莲叶涌到天边，使人感到置身无穷的碧绿之中，娇美的荷花，在骄阳的映照下，显得格外艳丽，碧绿和艳红和谐地搭配着，非常优美。全诗虚实相生，收到相得益彰的效果。

　　又如唐代诗人崔护《题都城南庄》：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”诗中实写眼前桃花依旧，虚写去年人面桃花，表达了对并不在眼前的姑娘的思念之情。

　　(五)抑扬结合。把要贬抑否定的方面和要肯定表扬的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面，从而达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分。

　　5.《闺怨》

　　王昌龄(唐)

　　闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。

　　忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。

　　闺阁里的少妇不知道忧愁，趁着春天的大好时光，浓妆之后兴高采烈登上翠楼欣赏风景。忽然看见田野路旁杨柳青青春意正浓，真后悔让夫君为了封侯长年在外征战不休。

　　这首诗本意写少妇的.忧愁，前三句却着墨于“不知愁”，第一句点出不知愁，第二三句写不知愁的具体体现，最后方说“悔”，先抑后扬，欲擒故纵，通过对少妇情绪微妙变化的刻画，表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。

　　又如唐代诗人李商隐《贾生》：“宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前*，不问苍生问鬼神。”诗歌前三句以“求”、“访”、“虚前*”等极力渲染称颂孝文帝求贤若渴的美德，最后一句点明“求贤”的真正目的是“问鬼神”，而非寻求治国安民之道，先扬后抑，欲抑先扬，辛辣地讽刺了不顾民生的昏聩统治者，也寄寓了自己怀才不遇的深沉感慨。

　　(六)起兴结合。先言他物以引起所咏之辞的一种描写方法。

　　6.《艳歌行》

　　乐府民歌(汉)

　　翩翩堂前燕，冬藏夏来见。

　　兄弟两三人，流宕在他县。

古诗词的辩证表现手法分析

古诗词的辩证表现手法分析

　　古人在诗词创作中非常注重表现艺术，在写景、状物、言情、述志时，往往采用既对立又统一，既相反而又相成的辩证手法，让读者在品味赏读中获得无穷的艺术享受。这些辩证的表现手法包括点染、虚实、疏密、浓淡、离合、雅俗、曲直、隐显、巧拙等。下面以中学课本中涉及到的诗诗词为例，试作说明。

　　1、点染

　　点染，是国画的术语。原指画家在绘画时，有的地方点，有的地方染，从而绘出一幅和谐统一的画面。后来借用到古诗词中来，指的是作者在有些地面正面点明旨意，有些地方侧面渲染。

　　这种手法在写景抒情的诗词中比较常见，一般用景物来染；用一句话，一个词来点出作者要抒发的感情。渲染是为了突出旨意，旨意统率渲染，相互依存，和谐统一。如马致远的《天净沙秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”其中的“断肠人在天涯”是点；其余各句均是“染”，以突出相思的伤悲。这样的例子在中学语文课本中还有很多，如柳永《雨霖铃》：“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”其中第一句是“点”，点出“伤离别”；其余各句是“染”，渲染伤别之情。李清照的《声声慢》一词用“乍暖还寒”、“三杯两盏淡酒”、“晚来风急”、“雁过也”、“满地黄花”、“梧桐更兼细雨”来渲染自己的心绪，最后用“这次第，怎一个愁字了得”点出“愁”的主旨。王实甫《长亭送别》中的[正宫][端正好]，前面“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉”都是染，后面的“都是离人泪”是点。

　　2、虚实

　　虚实结合是古诗词重要的艺术手法之一。所谓“实”，是诗词中可以通过视觉、听觉、触觉等具体捉摸到的部分；所谓“虚”则是指诗词中表现的存在于人的思想意识之中的部分。换言之，就方法而言，详细为实，简略为虚；具体为实，抽象为虚；有据为实，假托为虚；有行为实，徒言为虚。就对象而言，景为实，情为虚；眼见为实，想象为虚；有者为实，无者为虚；显者为实，隐者为虚；当前为实，过去和将来为虚；已知为实，未知为虚等等。

　　虚实结合，可以给人以无穷的暇想和绵长的回味，也可以使诗人的感情表达得更深沉而充分。如李白的《蜀道难》，以虚写实，从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回日写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想象，创造出了让人惊叹不已的蜀道形象；诗人的情感表达得强烈而飘逸。李商隐的《锦瑟》运用“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”四个典故，以虚（传说、典故）写虚（过去的经历、梦想、挫折等），诗人的感情真切而又深藏，让后学者产生了众多的揣度和想象，被喻为古代“朦胧诗”。而李煜的《虞美人》中“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，却又以实写虚，将诗人抽象的“愁”化为了具体可感的江水滚滚，新鲜美妙。

　　3、疏密

　　诗词的疏密手法，主要是指描写人、事、景、物的密度。密度小者为疏，密度大者为密。疏者大笔勾勒，重在传神；密者工笔细描，重在铺写渲染。

　　在诗词中，疏利于写大景，密利于写小景；在词、曲中，婉约者较密；豪放者较疏。但在一首诗词中，诗人们也时而采用疏密结合的手法，构成一定的意境，如杜甫的《登高》中“风急天空猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”四句，前两句“风急”、“天高”、“猿啸”、“渚清”、“沙白”、“鸟飞”一句三个意象，显得绵密急促；后两句“落木”、“长江”一句一意象，显得物象稀少而疏阔。从美学角度看，密可以产生了一种紧促感，疏可以产生了一种弛缓和开朗感，一紧一缓，能给欣赏者带来心理的`愉悦。又如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流”四句，也是深得疏密之妙。前两句交代“雨后空山”、“秋天傍晚”，一写环境，一写时间，可谓疏朗简洁；后两句却写到“明月”、“青松”、“月光”、“清泉”、“石头”、“水花”，意象十分丰富；一疏显得宏阔，一密显出清幽，给人心旷神怡之感。

　　4、动静

　　客观事物的动静之态，给了诗人们许多创作的灵感，他们常常将事物的动、静结合起来描写，做到静中见动，动中见静，动静相生，动静互衬，妙趣无穷。

　　如查慎行的《舟夜书所见》：“月黑见渔灯，孤光一点萤。微微风簇浪，散作满天星。”前两句写静，后两句写动，富有生活情趣。王维的《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，月静春山空。月出惊飞鸟，时鸣春涧中。”以动写静，花落、月出、山鸟的动，突出了春涧的幽静。杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”前两句写动，绘出一幅绚丽的图景；后两句写静，一言空间之广，一言时间之久，但也静中见动：景物动静的结合，反映了诗人思接千载、视通万里的心理活动。李白的《望天门山》更是高妙，以“天门中断楚天开”写出了水神奇的“动”，力量巨大；又用“碧水东流至此回”写出了山雄奇险峻的静——强大力量的静；然后又用“*青山相对出”写静，又静中有动；“孤帆一片日边来”写动，又动中有静：动静相衬，即有力量的对抗，又有宁静与和谐，真可谓运笔如神！

　　5、浓淡

　　浓淡在绘画中，主要指色彩的深浅、明暗。后来用于文学创作，主要指语言的色彩。浓者，重笔浓彩，绚丽；淡者，素笔淡写，不尚雕饰。

　　就作者个人而言，有的追求素淡，有的追求浓艳，有的则浓淡兼施。浓淡相互映衬，可以收到鲜明生动的艺术效果。如王安石的《桂枝香金陵怀古》上片写金陵的壮丽秋景，用了“似练”、“翠峰”、“残阳”、“彩舟云淡”等，语言色彩华美；下片叹六朝竞逐豪华，吊古伤今，语言素淡；以浓衬淡，服务于政治家睹今鉴古的深远思虑。又如李清照的《一剪梅》，上片写“红藕”、“玉簟”、“罗裳”、“兰舟”、“锦书”、“月满”，色彩较浓；下片写“花”、“水”、“闲愁”，色彩较淡；浓淡相映，充分地渲染和抒发了词人的相思之苦：“浓”尚不可解其愁，“淡”又让她何以堪？

　　6、雅俗

　　雅俗是运用语言的一种艺术。“雅”是典雅，“俗”是通俗。

　　在诗词中适当运用雅语和俗语，就会雅俗共赏，增强诗歌的艺术魅力。如张养浩的《山坡羊潼关怀古》，前七句

　　“峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌蹰，伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土”，用词典雅，造句精工；结尾两句“兴，百姓苦！亡，百姓苦”，用语却极是通俗：这样以俗入雅，突出表达了词人关注百姓疾苦的情怀。又如白居易《忆江南》词，“江南好，风景旧曾谙”、“能不忆江南”，用语通俗；而“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，用语典雅：不用雅，写不出江南之优美；不用俗，便失去了亲切感和独特的向往之情，可谓相得益彰。

　　7、巧拙

　　巧拙也是语言运用的艺术。“巧”是工巧，“拙”是朴拙，二者结合，常可收到别具一格、耐人寻味的艺术效果。

　　如姜夔的《扬州慢》：“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”前一句朴拙，后两句工巧。无前者，后两句失去依托；无后者，前一句，失去了应有的表达效果：前后相合，一幅凄清之景顿生，一股兴叹之情流动。又如周邦颜的《苏幕遮》：“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举。”前一句写太阳初升，露水渐干，比较朴实；后二句写青青池水，风吹水动，晃动的叶子仿佛在不断高举一样，用笔和造景都很巧。

　　8、曲直

　　曲与直是诗人表达感情的两种方式。“曲”是婉曲含蓄，“直”是直率明了。

　　一般来说，诗人心情*静时，喜欢含蓄委婉，感情激动时，便直吐为快。在现实生活中，作者的思想感情常常是复杂变化的，因而在作品中总是兼用曲与直两种手法来表情达意，力求做到曲直互补，妙合其心。如李白的《梦游天姥吟留别》，描写令人神往的仙境世界，明写了对仙境的向往，暗写了对现实的强烈不满，属于“曲”的手法；到诗的结尾处却大呼：“安能摧眉折腰事*，使我不得开心颜！”这就是“直”，一曲一直间将诗人率真可爱的个性表现得淋漓尽致。白居易的《琵琶行》虽然也曲直兼用，但没有了李白的率真，而是以曲为主；他写琵琶女的身世遭遇，直接表明的是对下层歌妓和劳苦百姓的同情，曲折表达的却是政治受挫后，对现实的深刻认识和对世态炎凉的强烈不满。说自己的遭际属于“直”吧，可他还是表达得那么“曲”，不讲原委，只说同感。曲折与直率的运用，与诗人的心境有关，耐人寻味。

　　9、隐显

　　“隐”与“显”，也是诗人表达感情的两种方式。“隐显”与“曲直”非常相似，常常将两者联系在一起说，曲就显得隐，而直就显。

　　诗人在表达深藏内心而不便明言的思想感情时，往往隐约其辞，采用隐讳曲折的方式。如朱庆馀的《*试上张水部》，明明是想说自己考前心里没底，又期待成功，盼望张籍的帮助，却又隐讳曲折地虚拟新妇的口气问新郎：“画眉深浅入时无？”又如苏轼《江城子》“……不思量，自难忘”，在明了抒发哀悼亡妻之情的同时，也隐约地抒发了“尘满面，鬓如霜”的政治失意之情。

　　10、离合

　　离合是一种离题旁涉与紧扣题目的辩证表现手法。直写题目，内容就会局促；荡开笔墨，内容又会偏离题目。而离合就是要讲究直写与旁写，正写与侧写的和谐，侧写、旁写都要做到服务于正写，服务于题目，从而使诗词意脉相连，似断实续，摇曳多姿。

　　这种手法在咏物的诗词中表现得非常突出，因为古人主张咏物要力求“不即不离”、“不沾不滞”。如苏轼的《水龙吟》：“似花还是非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。”开篇摇曳入题，以似花非花、无情有思吟咏杨花，接着由杨花衍生出思妇意象，人与花、物与情，在不即不离之间，咏物而不滞于物，达到了出神入化的境界。

对偶手法的诗句

对偶手法的诗句

　　在古诗中，对偶的手法常常见到，大家知道有哪些对偶的诗句吗?

　　1.竹径萧条*生壮志三更梦/云山缥缈万里秋风一雁哀

　　2.忠魂不泯一腔热血化春雨/大义凛然千秋壮志泣鬼神

　　3.枫叶四弦秋怅触天涯迁谪恨/浔阳千尺水勾留江上别离情

　　4.菱花镜孤哉惨听秋风吹落叶/锦机声寂矣愁看夜月照空帏

　　5.少壮不努力/老大徒伤悲

　　6.造化钟神秀/阴阳割昏晓

　　7.谦虚使人进步/骄傲使人落后

　　8.花开山寺/咏留诗人

　　9.月照寒枫空谷深山徒泣泪/霜封宿草素车白马更伤情

　　10.人去堂空朝雨暮云难见影/琴调弦绝高山流水少知音

　　11.树已半枯休纵斧/果然一点不相干(无情对)

　　12.细羽家禽砖后死/粗毛野兽石先生(无情对)

　　13.太极两仪生四象/春宵一刻值千金(无情对)

　　14.五月黄梅天/三星白兰地(无情对)

　　15.公门桃李争荣日/法国荷兰比利时(无情对)

　　16.独立小桥人影不流河水去/孤眠旅馆梦魂曾逐故乡来

　　17.谁曾将此楼一拳打破/我也在上头大胆题诗

　　18.青山原不老为雪白头/绿水本无忧因风皱

　　19.君子之交淡如水/醉翁之意不在酒

　　20.未必逢凶化吉/何曾起死回生

　　21.廪生抹围裙斯文扫地/屠户戴顶子杀气冲天

　　22.人过大佛寺/寺佛大过人(回文倒顺)

　　23.客上天然居/居然天上客(回文倒顺)

　　24.僧游云隐寺/寺隐云游僧(回文倒顺)

　　25.处处红花红处处/重重绿树绿重重(回文倒顺)

　　26.雪映梅花梅映雪/莺宜柳絮柳宜莺(回文倒顺)

　　27.静泉山上山泉静清水塘里塘水清(回文倒顺)

　　28.上海自来水来自海上/山东落花生花落东山(回文倒顺)

　　29.万事*安幸福年/吉祥如意拜年顺

　　30.人和家顺百事兴/富贵*安福满堂

　　31.志士惜日短/愁人嫌夜长

　　32.坚冰已经打破/航道已经开通

　　33.伟涛个人很欣赏的：孙行者/祖冲之

　　34.新春福旺鸿运开/佳节吉祥如意来

　　35.日子红火喜迎门/天随人意福星照

　　36.打铁锤鸣，红火焰中三尺雪/弹棉弓响，白云堆里一声雷

　　37.月朗星稀，今夜断然不雨/天寒地冻，明朝必定成霜

　　38.叶落枝枯，看光棍如何结果/刀砍斧劈，是总督也要拔根

　　39.绿窗明月在/青史古人空

　　40.泪随流水急/愁逐野云飞

　　41.感时花溅泪/恨别鸟惊心

　　42.猫儿竹下乘凉，全无暑气/蝴蝶花间向日，更有风来

　　43.东不管，西不管，酒管/兴也罢，衰也罢，喝罢

　　44.莲败荷残，落叶归根成老媪/谷成禾熟，吹糠去壳做新娘

　　45.市肆屠沽，大畜挂，小畜挂/街坊博弈，前汉输，后汉输

　　46.两个黄鹂鸣翠柳/一行白鹭上青天

　　47.阅读作文专题博客博主觉得流传很广的：过五关/斩六将

　　48.驿寄梅花/鱼传尺素

　　49.处处春光好/村村气象新

诗歌表现手法描写手法

诗歌表现手法描写手法

　　在学*、工作乃至生活中，大家总少不了接触一些耳熟能详的诗歌吧，不同的诗歌，其语言艺术所表现的语言风格、特点、技巧各不相同。你知道什么样的诗歌才能算得上是好的诗歌吗？下面是小编为大家收集的诗歌表现手法描写手法，欢迎大家分享。

　　一、诗歌表现手法

　　传统表现手法

　　诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。

　　赋：是直接陈述事物的表现手法。宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈

　　诗歌的表现手法

　　其事而直言之也。”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。

　　比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也。”朱熹说：“比者，以彼物比此物也。”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。

　　兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也。取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”如《诗经》中的《关雎》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。

　　这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。

　　诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重叠、跳跃等等，难以尽述。但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种：

　　比拟

　　刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物。前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了，/正如我轻轻的来；/我轻轻的招手，/作别西天的云彩。/那河畔的金柳，/是夕阳中的新娘；/波光里的艳影，/在我的心里荡漾。把“云彩”“金柳”都当作人来看待。以人拟物的，如，洛夫的《因为风的缘故》：……我的心意/则明亮亦如你窗前的烛光/稍有暧昧之处/势所难免/因为风的缘故/……以整生的爱/点燃一盏灯/我是火/随时可能熄灭/因为风的`缘故。把“我的心”比拟为烛光，把我比作灯火。当然，归根结底，实质还是“拟人”。

　　夸张

　　就是把所要描绘的事物放大，好像电影里的“大写”“特写”镜头，以引起读者的重视和联想。李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》）“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》），其中说到“深千尺”“三千尺”，虽然并非事实真相，但他所塑造的形象，却生动地显示了事物的特征，表达了诗人的激情，读者不但能够接受，而且能信服，很惊喜。然而这种夸张，必须是艺术的、美的，不能过于荒诞，或太实、太俗。如，有一首描写棉花丰收的诗：“一朵棉花打个包/压得卡车头儿翘/头儿翘，三尺高/好像一门大炮。”读后却反而使人觉得不真实，产生不出美的感觉。

　　借代

　　就是借此事物代替彼事物。它与比拟有相似之处，但又有所不同，不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的；而借代却是一方具体，一方较为抽象，在具体与抽象之间架起桥梁，使诗歌的形象更为鲜明、突出，以引发读者的联想。这也就是艾青所说的“给思想以翅膀，给感情以衣裳，给声音以彩色，使流逝变幻者凝形。”

　　塑造诗歌形象，不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面，

　　诗歌的表现手法

　　还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材，从多方面去体现形象，做到有声有色，生动新颖。唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出“鸟宿池边树，僧推月下门”，但又觉得用“僧敲月下门”亦可。究竟是“推”还是“敲”，他拿不定主意，便用手作推敲状，不料毛驴挡住一位大官的去路，此人乃大文豪韩愈，当侍卫将贾岛带到他的马前，贾据实相告，韩沉吟良久，说还是用敲字较好。因为“敲”有声音，在深山月夜，有一、二记敲门声，便使得那种情景“活”起来，也更显得环境的寂静了。前述《枫桥夜泊》的“乌啼”“钟声”，也是这首诗的点睛之笔。还有白居易的《琵琶行》中的音乐描写，“大珠小珠落玉盘”一段，更是十分逼真，非常精彩！现代的如黄河浪的《晨曲》：“还有那尊礁石/在固执地倾听/风声雨声涛声之外/隐隐约约的/黎明/灵泉寺的晨钟/恰似鼓山涌泉的/悠远回应/淡淡淡淡的敲落/几颗疏星/而涨红花冠的/雄劲的鸡鸣/仿佛越海而来/啼亮一天朝霞/如潮涌。这首诗也写得很好。所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法，那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域。

　　无论是比拟、夸张或借代，都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察，融入自己的情感，加以大胆的想象，甚至幻想。可以这样说，无论是浪漫派也好，写实派也好，没有想象（幻想），便不成其为诗人。比如，以豪放称著的李白，固然想象丰富，诗风雄奇，而以写实称著的杜甫，也写出了诸如“安得广厦千万间……何时眼前突兀见此屋……”（《茅屋为秋风所破歌》）和“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕乾。”（《月夜》）等等浮想连翩的佳作。

　　二、高考诗歌鉴赏20种常用表现手法盘点

　　1．对比（对照）

　　钱起《暮春归故山草堂》：“谷口春残黄鸟稀，辛夷花尽杏花飞。始怜幽竹山窗下，不改清阴待我归。”该诗通过“春残”、“鸟稀”、“花尽”、“花飞”与“幽竹”的对比，突出幽竹的高尚精神。刘禹锡《乌衣巷》“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，今昔对比，抒发物是人非的沧桑变化之感。张继《枫桥夜泊》“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”，霜天、残月是冷色，江枫、渔火是暖色，这是色彩的对照；霜天透明的明亮与渔火鲜艳的明亮是光质的对照。通过对照写出作者的孤寂飘零之感。

　　2．虚实结合（联想和想象）

　　王昌龄《送魏二》：“醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。”一二两句实写眼前之景，三四两句通过联想和想象虚写朊友夜泊潇湘的情状，表现了作者的惆怅和依恋之情。李贺《将发》：“东床卷*罢，护落将行去。秋白遥遥空，日满门前路。”前两句写收拾停当，即将登程，这是实写；后两句写出征后将会遇到的景色，这是虚笔。

　　3．正意反说（反语）

　　宋之问《渡汉江》“岭外音书断，经冬复历春。*乡情更怯，不敢问来人。”写思乡之切，却正意反说，愈*家乡，愈不敢问及家乡，担心听到坏消息，从而更好地表达出作者的思乡之切。陆游《秋思》“日长似岁闲方觉，事大如天醉亦休”，纵然是天大的事也一醉罢休，但真能“醉亦休”吗？诗人不过是正意反说，表面放达，实则抒发报国无门、难以释怀的愁苦。岑参《寄左省杜拾遗》“圣朝无阙事，自觉谏书稀”，运用反语，揭露和讽刺了封建统治者的文过饰非、讳疾忌医，表达了诗人对唐王朝的失望之情。

　　4．反衬（有时与“以乐景写哀情”的手法共用）

　　沈佺期《独不见》“卢家少妇郁金堂，海燕双栖玳瑁梁”，用海燕双栖反衬少妇的孤独愁苦。贾至《春思二首（其一）》“东风不为吹愁去，春日偏能惹恨长”，用春日美好之乐景反衬诗人内心之愁苦。

　　5．动静结合（以动衬静、以声衬静）

　　刘攽《雨后池上》：“一雨池塘水面*，淡磨明镜照檐楹。东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。”先写水面*静的静态美，再写风吹动垂杨水落荷叶之声，以动衬静，动静结合，表现了雨后池塘的美丽。王维《田园乐（其六）》“花落家童未扫，莺啼山客犹眠”，以声衬静，动静结合，表现田园幽静安适的特点。

　　6．借古讽今

　　杜牧《江南春》：“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”借南朝暗讽唐朝统治者大兴佛教、不顾百姓民生的社会现实。戎昱《咏史》：“汉家青史上，计拙是和亲。社稷依明主，安危托妇人。岂能将玉貌，便拟静胡尘。地下千年骨，谁为辅佐臣。”诗人借汉朝之事讽刺当朝执行的屈辱的和亲政策。

　　7．直抒胸臆

　　杜甫《兵车行》“君不见青海头，古来白骨无人收”，直抒胸臆，表现了战争给人民带来的灾难以及作者对战争的怨恨之情。（）杨炯《从军行》“宁为百夫长，胜作一书生”，直接抒发了作者忠君报国和渴望建功立业的思想感情。

　　8．借景抒情，寓情于景，情景交融（委婉含蓄，间接抒情）

　　杜牧《齐安郡中偶题二首（其一）》“多少绿荷相倚恨，一时回首背西风”，绿荷有恨而背西风，以寓情于景的手法，写出诗人之恨，流露出伤感不*之情。王昌龄《从军行七首（其二）》：“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。”描写边塞景象，寓情于景，展现边疆将士的伤感别离之情。

　　9．托物言志

　　王安石《孤桐》“明时思解愠，愿斫亓弦琴”，托物言志，表达了自己正直向上、虚心扎实、坚强不屈的人生追求以及甘愿为解救百姓疾苦而献身的精神。李商隐《蝉》：“本以高难饱，徒劳恨费声。亓更疏欲断，一树碧无情。薄宦梗犹泛，故园芜已*。烦君最相警，我亦举家清。”作者借咏蝉以喻自身的高洁。

　　10．用典

　　裴迪《送崔九》“莫学步陵人，暂游桃源里”，借《桃花源记》中步陵人的典故劝勉崔九既要隐居，就必须坚定不移，不要三心二意，不甘久隐。杜甫《江汉》“古来存老马，不必取长途”，用“老马识途”的典故表达自己报国无门、壮志难酬的愤懑之情。

　　11．比喻

　　杨万里《暮热游荷池上》“荷花入暮犹愁热，低面深藏碧伞中”，将荷叶比作碧伞，生动形象，从而传达出作者对荷花的喜爱之情。刘攽《雨后池上》“一雨池塘水面*，淡磨明镜照檐楹”，将*静的水面比作淡磨之明镜，写出水面的静态美。

　　12．拟人

　　戎昱《移家别湖上亭》“好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情”，“柳条藤蔓”用拟人化的“系”的动作挽留主人，从而表现主人对湖上亭的依恋之情。苏轼《海棠》“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”，作者把海棠写成了一个睡美人，突出了海棠的高洁美丽，以及作者对海棠的喜爱之情。

　　13．双关

　　王昌龄《送魏二》“醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉”，一“凉”字，既写出了身体上感受到的寒冷，又写出了诗人内心的凄凉，一字双关。秦韬玉《贫女》“苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳”，既表达了对贫女的同情，又倾诉了自己终年劳心却久屈下僚的愤懑不*。

　　14．反复

　　苏轼《减字木兰花·己卯儋耳春词》：“春牛春杖，无限春风来海上。便丏春工，染得桃红似肉红。”“春”字间隔反复，使词的音调明朗，突出渲染了春趣。

诗歌的表现手法和写作手法有哪些

诗歌的表现手法和写作手法有哪些

　　在现实生活或工作学*中，许多人对一些广为流传的诗歌都不陌生吧，诗歌具有精炼、集中，节奏鲜明，富有韵律的特点。那么什么样的诗歌才是好的诗歌呢？以下是小编为大家收集的诗歌的表现手法和写作手法有哪些，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　一、诗歌写作手法

　　高考诗歌鉴赏常用表现手法

　　在诗歌鉴赏的备考练*中，同学们常常出现对概念的理解模糊不清、使用时张冠李戴等问题。为此，现将诗歌鉴赏中20种常用表现手法进行简洁盘点，以便大家更好地应对高考。

　　1．对比（对照）

　　钱起《暮春归故山草堂》：“谷口春残黄鸟稀，辛夷花尽杏花飞。始怜幽竹山窗下，不改清阴待我归。”该诗通过“春残”、“鸟稀”、“花尽”、“花飞”与“幽竹”的对比，突出幽竹的高尚精神。刘禹锡《乌衣巷》“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，今昔对比，抒发物是人非的沧桑变化之感。张继《枫桥夜泊》“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”，霜天、残月是冷色，江枫、渔火是暖色，这是色彩的对照；霜天透明的明亮与渔火鲜艳的明亮是光质的对照。通过对照写出作者的孤寂飘零之感。

　　2．虚实结合（联想和想象）

　　王昌龄《送魏二》：“醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。”一二两句实写眼前之景，三四两句通过联想和想象虚写朋友夜泊潇湘的情状，表现了作者的惆怅和依恋之情。李贺《将发》：“东床卷*罢，护落将行去。秋白遥遥空，日满门前路。”前两句写收拾停当，即将登程，这是实写；后两句写出征后将会遇到的景色，这是虚笔。

　　3．正意反说（反语）

　　宋之问《渡汉江》“岭外音书断，经冬复历春。*乡情更怯，不敢问来人。”写思乡之切，却正意反说，愈*家乡，愈不敢问及家乡，担心听到坏消息，从而更好地表达出作者的思乡之切。陆游《秋思》“日长似岁闲方觉，事大如天醉亦休”，纵然是天大的事也一醉罢休，但真能“醉亦休”吗？诗人不过是正意反说，表面放达，实则抒发报国无门、难以释怀的愁苦。岑参《寄左省杜拾遗》“圣朝无阙事，自觉谏书稀”，运用反语，揭露和讽刺了封建统治者的文过饰非、讳疾忌医，表达了诗人对唐王朝的失望之情。

　　4．反衬（有时与“以乐景写哀情”的手法共用）

　　沈佺期《独不见》“卢家少妇郁金堂，海燕双栖玳瑁梁”，用海燕双栖反衬少妇的孤独愁苦。贾至《春思二首（其一）》“东风不为吹愁去，春日偏能惹恨长”，用春日美好之乐景反衬诗人内心之愁苦。

　　5．动静结合（以动衬静、以声衬静）

　　刘攽《雨后池上》：“一雨池塘水面*，淡磨明镜照檐楹。东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。”先写水面*静的静态美，再写风吹动垂杨水落荷叶之声，以动衬静，动静结合，表现了雨后池塘的美丽。王维《田园乐（其六）》“花落家童未扫，莺啼山客犹眠”，以声衬静，动静结合，表现田园幽静安适的特点。

　　6．借古讽今

　　杜牧《江南春》：“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”借南朝暗讽唐朝统治者大兴佛教、不顾百姓民生的社会现实。戎昱《咏史》：“汉家青史上，计拙是和亲。社稷依明主，安危托妇人。岂能将玉貌，便拟静胡尘。地下千年骨，谁为辅佐臣。”诗人借汉朝之事讽刺当朝执行的屈辱的和亲政策。

　　7．直抒胸臆

　　杜甫《兵车行》“君不见青海头，古来白骨无人收”，直抒胸臆，表现了战争给人民带来的灾难以及作者对战争的怨恨之情。杨炯《从军行》“宁为百夫长，胜作一书生”，直接抒发了作者忠君报国和渴望建功立业的思想感情。

　　8．借景抒情，寓情于景，情景交融（委婉含蓄，间接抒情）

　　杜牧《齐安郡中偶题二首（其一）》“多少绿荷相倚恨，一时回首背西风”，绿荷有恨而背西风，以寓情于景的手法，写出诗人之恨，流露出伤感不*之情。王昌龄《从军行七首（其

　　二）》：“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。”描写边塞景象，寓情于景，展现边疆将士的伤感别离之情。

　　9．托物言志

　　王安石《孤桐》“明时思解愠，愿斫五弦琴”，托物言志，表达了自己正直向上、虚心扎实、坚强不屈的人生追求以及甘愿为解救百姓疾苦而献身的精神。李商隐《蝉》：“本以高难饱，徒劳恨费声。五更疏欲断，一树碧无情。薄宦梗犹泛，故园芜已*。烦君最相警，我亦举家清。”作者借咏蝉以喻自身的高洁。

　　10．用典

　　裴迪《送崔九》“莫学武陵人，暂游桃源里”，借《桃花源记》中武陵人的典故劝勉崔九既要隐居，就必须坚定不移，不要三心二意，不甘久隐。杜甫《江汉》“古来存老马，不必取长途”，用“老马识途”的典故表达自己报国无门、壮志难酬的愤懑之情。

　　11．比喻

　　杨万里《暮热游荷池上》“荷花入暮犹愁热，低面深藏碧伞中”，将荷叶比作碧伞，生动形象，从而传达出作者对荷花的喜爱之情。刘攽《雨后池上》“一雨池塘水面*，淡磨明镜照檐楹”，将*静的水面比作淡磨之明镜，写出水面的静态美。

　　12．拟人

　　戎昱《移家别湖上亭》“好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情”，“柳条藤蔓”用拟人化的“系”的动作挽留主人，从而表现主人对湖上亭的依恋之情。苏轼

　　《海棠》“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”，作者把海棠写成了一个睡美人，突出了海棠的高洁美丽，以及作者对海棠的喜爱之情。

　　13．双关

　　王昌龄《送魏二》“醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉”，一“凉”字，既写出了身体上感受到的寒冷，又写出了诗人内心的凄凉，一字双关。秦韬玉《贫女》“苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳”，既表达了对贫女的同情，又倾诉了自己终年劳心却久屈下僚的愤懑不*。

　　14．反复

　　苏轼《减字木兰花?己卯儋耳春词》：“春牛春杖，无限春风来海上。便丐春工，染得桃红似肉红。”“春”字间隔反复，使词的音调明朗，突出渲染了春趣。

　　15．夸张

　　王维《终南山》“太乙*天都，连山接海隅”，用夸张的手法极言山之高远。李白《与夏十二登岳阳楼》“云间连下榻，天上接行杯”，运用夸张手法写出了岳阳楼高耸入云的情状。

　　16．互文

　　王昌龄《出塞》“秦时明月汉时关”，《木兰诗》“当窗理云鬓，对镜帖花黄”，运用互文手法，使诗句语言明快，结构工整，声韵和谐。

　　17．设问

　　李煜《虞美人》：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”运用设问的手法，表达了作者深长的亡国之愁苦。李清照《如梦令》：“知否，知否？应是绿肥红瘦！”运用设问的手法，表达了作者内心深切的惜花之情。

　　18．烘托、渲染（有时用“侧面描写”）

　　贾岛《暮过山村》“怪禽啼旷野，落日恐行人”，用“怪禽”在旷野中的啼叫、落日斜照渲染山村外清冷甚至让人生畏的气氛。孟浩然《宿业师山房期丁大不至》：“夕阳度西岭，群壑倏已暝。松月生夜凉，风泉满清听。”诗人借西下的夕阳、昏暝的群壑、松际的月亮、风中的清泉等意象表现时间的暗中流动，渲染了越来越清幽的气氛，烘托出作者孤独的心境。李白《蜀道难》“黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”，用“黄鹤”、“猿猱”、“不得过”、“愁攀援”侧面写出山的高险。李白《听蜀僧濬弹琴》“不觉碧山暮，秋云暗几重”，既写出了作者沉醉于琴声的状态，又侧面烘托出了琴声的魅力。

　　19．抑扬法(先扬后抑、先抑后扬)

　　李商隐《贾生》：“宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前*，不问苍生问鬼神。”诗人运用先扬后抑的手法鲜明地表现了统治者政治上的昏聩庸弱。纪晓岚的“这个婆娘不是人，九天仙女下凡尘。儿孙个个都是贼，偷得蟠桃献母亲”，运用先抑后扬的手法表达了对婆娘及儿孙们的赞扬之情。

　　20．多角度描写

　　贾岛《暮过山村》“数里闻寒水，山家少四邻”，从听觉上，数里外听到水声，以响衬静；从视觉上，直接写人烟稀少。王禹偁《村行》“万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳”，以听觉写动景，以视觉写静景，动静结合，写出了晚山可爱，好景无限。

　　当然，这里总结的是一些常见的表现手法，并非涵盖了所有的手法，如反问、比兴、象征、对偶、叠字叠词叠句、细节描写等就没有涉及。我们不妨在老师讲解或自己的复*中及时地查漏补缺。此外，需要注意的是，一首诗词往往综合运用几种表现手法，鉴赏时要进行全面分析，如王冕《白梅》“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘”，有衬托，以冰雪衬托白梅之坚毅耐寒；有对比，用桃李对比显示梅之高洁守志。这需要根据试题的要求灵活处理。

　　二、现代诗歌的写法

　　（手法一：意境）

　　如何是好呢？

带修辞手法的诗句

带修辞手法的诗句

　　很多诗句都是带修辞手法的，下面小编为大家搜索整理了带修辞手法的'诗句，希望对大家有所帮助。

　　对偶

　　春

　　乱花渐欲迷人眼,浅草才能没马蹄。——白居易《钱塘湖春行》

　　池上碧苔三四点，叶低黄鹂一两声。——晏殊《破阵子》

　　两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。——杜甫《绝句》

　　夏

　　黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙——赵师秀《约客》

　　接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。——杨万里《晓出净慈寺送林子方》

　　晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。——崔颢《黄鹤楼》

　　秋

　　无边落木萧萧下，不尽长江滚滚流。——杜甫《登高》

　　霜落熊升树，林空路饮溪——梅尧臣《鲁山山行》

　　树树皆秋色，山山唯落晖。——王绩《野望》

　　斛叶落山路，枳花照驿墙。——温庭筠《商山早行》

　　冬

　　瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。——岑参《白雪歌送武判官归京》

　　春夏

　　野芳发而幽香，佳木秀而繁阴——欧阳修《醉翁亭记》

　　爱情

　　春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。——李商隐《无题》

　　乡村

　　绿树村边合, 青山郭外斜。——孟浩然《过故人庄》（由*及远）

　　开轩面场圃, 把酒话桑麻。——孟浩然《过故人庄》

　　塞外风光、 征蓬出汉塞，归雁入胡天。——王维《使至塞上》

　　大漠孤烟直，长河落日圆。——王维《使至塞上》

　　自然

　　山随*野尽，江入大荒流——李白《渡荆门送别》

　　客路青山外，行舟绿水前。——王湾《次北固山下》

　　造化钟神秀，阴阳割昏晓。——杜甫《望岳》

　　青山横北郭，白水绕东城。——李白《送友人》

　　潮**阔，风正一帆悬。——王湾《次北固山下》

　　高峰入云，清流见底。——陶弘景《答谢中书书》

　　山光悦鸟性，潭影空人心。——常建《题破山寺后禅院》

　　亭亭山上松，瑟瑟谷中风。——刘桢《赠从弟》

　　哲理

　　海日生残夜，江春入旧年。——王湾《次北固山下》

　　沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。——刘禹锡《酬乐天扬州初逢*上见赠》

　　时光

　　无何奈何花落去，似曾相识燕归来。——晏殊《浣溪沙》（伤春）

　　晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。——李商隐《无题》

　　少壮不努力，老大徒伤悲。——汉乐府《长歌行》

　　雨

　　七八个星天外，两三点雨山前。——辛弃疾《西江月》

　　山居之乐 鸟向檐上飞，云从窗里出。——吴均《山中杂诗》

　　自况

　　山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。——文天祥《过零丁洋》

　　愁绪

　　抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。——李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》

　　环境