诗词对人的影响

“网络诗词”兴起对传统文化场域重建的影响

一、　对早期“网络诗词”的印象

　　随着网络ＢＢＳ的兴起，诗词成为各门户网站、文学网站的一个重要板块。1999年是互联网ＢＢＳ发展的一个重要时期，“网络诗词”圈的一些中重要人物多数都是在1999－2000年这段时间登场的。总体上看，这个时期的“网络诗词”质量不高，除了几位比较重要的诗人相对比较成熟外，多数人作者水*一般，甚至很多人不懂格律，不懂*水韵，缺乏基本的文言写作能力，内容空乏，语言浅俗也是很普遍的。但一个有利于诗词写作的传统文化场域开始逐步形成。在诗词*里，有人写，有人评，有人看，有切磋讨论、相互求教，当然也有骂战。

　　早期最成熟、公认水*比较高的诗词*是清韵书院的诗韵雅聚板块，高手众多，非常活跃。我是1999年上雅聚发帖的，针对许多人诗词创作基础知识薄弱的问题，我写了一些有关诗词格律音韵方面的帖子和文章，对推动规范写作起过一些作用。后来靳晖（象皮）连续发表了“诗林学步”“词林学步”系列教授诗词写作的文章，产生很大影响。他又在大象出版社主持编辑了《网络诗三百》，是第一本正式出版的“网络诗词”作品集，虽然所选作品水*一般，但代表了互联网诗坛早期的发展现状，发轫草创，功不可没。

　　二、　“网络诗词”的创作气质

　　“网络诗词”的兴起，其意义不亚于中国文化史上的一次文艺复兴。与欧洲文艺复兴相似，都是在僵化的教条长期禁锢之后的一次思想复苏。很多“网络诗词”作者满怀对民族历史和文化的激情和敬意，从古典文艺中汲取滋润心灵的营养和精神自由的力量。这不是复古，而是面向未来的更化。“网络诗词”是否应视为一个诗歌流派还有待商榷，但“网络诗词”的确与线下的民间、学院或一些官方机构的诗词大相径庭，同样与历代诗词相比，也具有富有自己特点的创作气质，从中国诗史看，可谓别开生面。即使一些作者惟妙惟肖的拟古之作，也因为创作时代与环境的不同具有完全不同的创作意义。网络诗坛普遍恪守传统诗词的写作规范，反对音韵改革和不讲格律，反映的是其内在的保守传统价值的文学主张，他们以一种*乎严苛的态度，刻意与线下的官方协会创群体拉开距离，显示了他们的文学观、历史观与其对立方有着很大差距。经常有人问，今人写诗词能超越古人吗？能超越李杜苏辛吗？这实际上是一个伪问题。因为写作场域不同，就不可能有相同的写作目的和意义。

　　三、　“网络诗词”重建了传统文化场域

　　所谓场域，代表着人的行为与空间的复杂关系。伴随着历史的沧桑变化，与一切古典文艺创作相关的传统文化场域已经不复存在。传统文化的价值被人为地颠覆，本来是全社会普遍的知识文本反而成为大众陌生的东西。在这样一个所谓新文化的场域中，传统诗词作者的写作行为是孤岛式的，被逆传统的洪流包围、分割，甚至淹没。

　　互联网的出现，再次证明了传播与文化同构、文化传播与文化创造共时的理论合理性。互联网技术为诗词作者重新构建传统文化场域提供了极*利。这一新的场域不依赖于现实的实体，如传统的书院等，但同样能在里面构建起学*交流、自由竞争、共享资源、传播和储存知识文本等重要的群体行为关系。由于不依附于现实实体，传播上也不需要依赖于传统仪式的繁文缛节，也不受其他场域的干扰，如线下的文化、法律、政治等场域，因而形成一个自由度极高，自主性极强的传统文化场域，渐趋没落的传统文化要素也于“网络诗词”兴起之际而开始复兴。尽管“网络诗词”创作是传统文化复兴的重要方面，但是由于个体创造性的参与，就使得其意义并非只是对“国故”的整理，更多在于对“国故”的复活。正因为这个原因，有些“网络诗词”作者今天能在传统文化传播领域做得水起风生。例如，徐晋如（胡马）今天致力于国学推广，特别是儒家诗教的传播，在国内中青年学者具有广泛影响力。主要由“网络诗词”作者创办的菊斋书院和雒诵堂私塾经过多年发展，目前已成为国内知名的民间国学教育机构，一南一北，联璧生辉。

　　诗词之所以能成为传统文化复兴的发端，其原因在于，一、诗词是中国古典文艺中最易流行的形式，在传统教育体制下，诗词写作是一种最为基本的写作技能，也是知识阶层最为普及的文化娱乐活动；二、诗词因其自身创作的要求，涵盖了传统文化的方方面面，是传统文化精髓最为凝炼的浓缩版。我们几乎可以根据一个人的诗词水*来判断其总体文化底蕴的深浅。今天“国学”热正蓬勃兴起，但泥沙俱下，伪学横行，而诗词即可以成为辨别某些“国学”的真伪和某些“大师”真实水*高低的鉴定标准。我一向认为，凡是不讲诗词的国学都是偏邪的伪国学，凡是不讲诗词的国学大师、专家都是*师、伪专家。可以说，今天诗词是进入国学的唯一门径。我们回过头来看，可以说，“网络诗词”的兴起是代表传统文化开始复兴的重要标志。

　　四、　“网络诗词”的线下影响

　　“网络诗词”的影响并不局限于网上。对于“网络诗词”，非网络诗词圈中的人会有截然不同的态度。过去很长一段时间，民间也好，学界也好，由于失去了传统文化的场域，少数人的诗词创作和传播长期以来都限于私人小圈子，并依赖于落后的传统媒介，如书信或小型私人聚会等，很少进入社会公众视野。“网络诗词”的蓬勃发展和人气的快速集聚，让很多人赞叹、艳羡，当然“网络诗词”创作群体自由率性的行为风格和创作主张，也让很多人极不大*惯。不管对“网络诗词”采取何种态度，它的存在已经成为国内整个诗词界不可忽视、不可缺位的一个存在。谁都无法否认，“网络诗词”作者开辟了一个新的传统文化场域，彻底宣告了一个只有*能写诗词、才能发表诗词的时代已经结束了。同时，它借助这一经过重构的传统文化场域和它内在的力量，对官方协会写作群体形成了一种倒逼机制，从而避免了现代诗词创作过度为意识形态所左右而沦为烂俗的可能。目前，尽管后者群体的诗词创作依然避免不了“歌德体”的泛滥，但在遵守传统写作规范方面，情况已经大为改观，呼吁新韵改革的声音已经大为减弱。

浅谈传统诗词样式对现代新诗的双重影响

浅谈传统诗词样式对现代新诗的双重影响

　　【内容提要】

　　本文对传统诗词样式与现代新诗之间的互补、竞争等互动关系进行研究。从中国诗歌3000余年发展历程来看，诗歌新体产生后，以前的“传统诗词样式”继续发挥作用，既是对新产生的主要诗歌样式的必要补充（甚或构成繁荣之一翼），又有利于实现新、旧诗歌发展链条的顺利连接，具有十分显著的互补效应。传统诗词样式与新诗并存形成的竞争环境，有利于推动诗歌积极发展，并控制潜在负面因素膨胀对文体造成伤害。因此，适度繁荣传统诗词样式创作，可以有效促进中国诗歌多样化、丰富性，优化中国诗歌生态环境，避免诗歌艺术样式过分单一带来的“结构性”风险，增加中国诗歌取得更加丰富成果的可能性。

　　20世纪中国新诗诞生以来，基于对新诗先进性的理解，也基于当时特定的时代背景和情绪①，尤其是对变革的强烈要求及对新生力量的积极肯定与支持，在对传统诗词样式（“旧体诗词”）进行评价的时候，就难免出现偏颇。这种偏颇主要表现为对新形势下传统诗词样式的价值和继续发挥作用的合理性、可能性持否定态度，认为新诗产生之后，传统诗词样式只能消亡，甚至立即消亡，而忽视了诗歌自身运动、发展的复杂性。因此，不提倡②，不支持，成为新诗诞生以来对于传统诗词样式的主导思想，运用传统诗词样式创作，甚至被视为复古或倒退。在新文学大潮的兴奋中，在新文体创建初期，当时的情绪或许可以理解。今天，当需要进行文体建设，推进中国诗歌伟大复兴的时候，这种偏颇的情绪是不利于诗歌艺术全面发展和繁荣的。

　　一 中国古典诗歌新、旧样式的并存模式

　　在中国3000余年的诗歌史上，诗歌新体的产生、新旧诗歌的更替并不罕见。新的诗歌样式产生之后，之前的诗歌体，即当时的“传统诗词样式”怎样运动、发展，可以提供十分重要的历史样本，为今天的选择提供重要线索和依据。

　　一、古典诗歌新、旧样式并存模式

　　中国古典诗歌第一体式四言诗③，在距今约3000年的周代早期已经相当成熟，并推动中国诗歌首度繁荣。《诗经》以300余篇的巨大数量证明了四言诗的魅力。不过，这种诗歌样式也有明显不足，特别是诗句以短促的四言为主，一般只能构成两个表达单位，与汉语基本的“主—谓—宾”或“主—谓”结构加上必要的修饰、补足成分，常常需要至少三个表达单位的要求相矛盾，对创作制约比较大④。另外，四言诗“以四个字为一句，两个字为一顿，构成‘双音顿#39;，即二拍式。节奏虽鲜明，却过于呆板，而且使单音词和双音词在诗句中不易配搭”。后起的五、七言诗就成功解决了这一难题，而且“在一句诗的拍节上，起到了有偶、有奇，奇偶相配，有变化，不呆板、不单调的作用”⑤。因此，在经过楚辞的过渡之后，五、七言诗替代四言诗成为中国诗歌的主要样式，无疑代表了诗歌体式发展的先进方向，成为中国诗歌的必然选择。在中国诗歌史上，四言诗广泛运用并作为一个时代的主要样式，仅《诗经》时期一次。尽管如此，在当时并没有断定四言诗必须，尤其是立即退出诗歌（或“不宜提倡”）。而自《诗经》以后*千年的魏晋时期，曹操等人运用四言诗创作仍然取得了引人注目的成就，“老骥伏枥，志在千里”的壮心，如同“关关雎鸠”的和鸣一样，显示了极强的生命力。曹操等的四言诗创作构成了魏晋诗歌的重要组成部分。

　　整体观察整个古典时期，可以发现中国诗歌基本上是多样并存、各体竞相发挥作用的格局。任何一种新的诗歌体产生之后，以前的其它样式一般都继续发挥作用，而不是迅速退出，仅由“新诗”一体单独承担繁荣诗歌的任务。诗歌最繁盛的唐代也是典型的例子，格律诗是新体，作为唐代“新诗”，居于无可争辩的主导地位，但同时，之前早已存在的各种古体诗⑥，尤其是十分灵活、被誉为古典“自由诗”⑦的古风、歌行、乐府等，仍然占有重要地位。唐代诗人除格律诗以外，大多在古体诗歌的创作方面也有重要成就，例如李白的《蜀道难》、《将进酒》、《梦游天姥吟留别》，杜甫的《三吏》、《三别》、《自京赴奉先县咏怀五百字》，白居易的《新乐府》、《长恨歌》、《琵琶行》等，其成就与影响，虽然在整体上不能与作为这一时代最具代表性的格律诗完全相提并论，但显然是唐诗中无法忽视的重要组成部分，构成了唐代诗歌发展的重要一翼，对唐诗的贡献是十分突出的。

　　四言诗在楚辞及五、七言诗滥觞之后的延续，古体诗与新体格律诗的并存，以及宋代诗、词，元代诗、词、曲的共同发展均表明，传统诗词样式继续发挥作用，是对一个时代新产生的主要诗歌样式的必要补充。可以想象，如果没有古体诗，唐诗就会囿于过分狭小的天地，有一些内容，特别是大型题材，例如《长恨歌》所涉及的复杂内容，就难以得到充分、淋漓尽致的表现。元稹的《行宫》也取材于唐玄宗故事：“寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。”明初瞿佑的《归田诗话》评价说：“《长恨歌》凡一百二十句，读者不厌其长，元微之《行宫》诗四句，读者不觉其短。”但尽管如此，《行宫》的描述终究简略。在作者当时，特别是唐玄宗、杨贵妃故事广为流传的唐代，虽然可以留下充分的想象空间，随着时间的推移，后代人对相关事件的了解越来越少，想象的基础会变得越来越薄弱。因此，虽然元稹运用当时的新体样式（“绝句”）对这一题材作了高度艺术化的处理，但它的表现力与感染力毕竟有限，无法替代当时的“传统诗词样式”（古体诗）的作用。因此，假定唐代只有格律诗一体，唐诗表现的内容及其方式必然会受到很大限制，诗歌文体的整体活力就会受到损害。很可能正是因为唐代诗歌具有“各体兼容”的态度，也正是由于各种诗歌体都积极发挥作用，才使诗歌文体的能量能够最充分地释放出来，唐诗因而才能达到前所未有的高度。

　　中国诗歌最繁荣的古典时期，基本上没有出现因为诗歌新体产生而断然否定以前诗歌样式的情形，新、旧诗歌样式并存成为古典诗歌发展的基本模式。这种多样性选择推动古典诗歌取得极其辉煌的成就，确立了中国诗歌在世界诗歌中相当重要的地位。

　　二、新、旧诗歌样式并存模式存在“制约”与“促进”双重影响

　　中国古典诗歌新、旧样式并存的选择与我国注重传统的文化环境有关。这种文化环境对新事物持较为严厉或怀疑、轻视的态度，对既有传统十分珍视。中国文化这一特征积极的一面是，有利于沿着传统的积淀，稳健地向前发展；不利的一面是，可能基于维护传统的本能，抑制创新精神或阻碍进步的努力。如果静止地观察，任何文化传统客观上都存在两面性。重要的在于促使积极的一面充分发挥作用，对可能不利的一面，根据时代、形势或具体条件进行积极有效的调控。

　　在这种重视传统的文化背景下，既有诗歌样式，如唐代的古体诗，宋代的古体诗、格律诗等，往往能够获得相当充分的发展空间。相对而言，新体诗歌则面临较为苛刻的环境。因此，古典时期的“新诗”大多以较为“谦卑”的姿态出现，如词曾被称为“诗余”，曲被称为“词余”，这从一个侧面显示当时的“传统诗歌样式”受到重视的程度以及诗歌新体相对“卑弱”的地位。唐代是格律诗繁荣的时代，由于格律诗完成于宫廷并曾被用于科举应试，地位较初起的词、曲为高，但即使在唐代，也并没有出现格律诗明显排斥之前诗歌样式的情况。古体诗歌创作的合理性非但没有受到质疑，这种带有某种拟古倾向的创作还经常受到非同寻常的尊重。换句话说，在中国古代文化环境中，传统诗歌样式的存在确实对新诗样式形成一定的制约和压力，新体诗歌样式获得的各种资源及发展空间等相对有限。

　　不过，和其他一些领域不同的是，这种受到严厉审视的苛刻环境并没有影响诗歌新体，如格律诗、词、曲等，以其创作成就获得社会的广泛承认，受到社会的广泛欢迎，并最终成为一个时代代表性诗歌艺术样式。新、旧诗歌并存的环境和尊古倾向一方面构成制约和压力，另一方面却出人意料地促进了诗歌新体的积极发展。

　　原因可能在于，文学艺术领域的尊古传统对新体样式的排斥，往往主要在舆论的取舍、褒贬或文化艺术资源的分配方面，而不是激烈压制，一些新的艺术形式干脆转而面向最适合艺术生长的民间发展，既避免与既有的“主流”形式争夺空间和直接交锋，又获得了丰厚的土壤和充分的自由度。中国古典诗歌对传统样式的尊崇倾向本来“制约”了新体诗歌的发展空间——艺术资源等的分配相对较少，却反而促进了新体诗歌向最有利的方向发展，避免了旧体诗歌逐渐累积的不利因素，如脱离民众与时代，小圈子化与贵族化倾向，形式的过分僵化等。有意思的是，正是由于当时的“传统诗词样式”的强大力量，古典诗歌的“新体诗”一般不可能具有“高高在上”或贵族化的缺陷——即使是唐代的格律诗，这和没有强大传统诗词样式“制约”的现代新诗的一些“轻浮”特征明显不同。

　　另一方面，在中国文化背景中受到严厉审视的苛刻环境促使新体诗歌不得不迅速确立更高标准，并以最积极的创作实践，尤其是创造性的实践争取更多生存、发展空间，这种压力和紧迫感形成了新体诗歌发展的重要动力，有利于避免“新诗”满足于既有现状或拒绝自身的改造，克服可能产生的“惰性”，推动“新诗”境界的提升与形式的精致化。并存的传统诗词样式还可以为新体诗歌提供范例和方向，作为一种重要的“现实参照”，有助于避免“新诗”在发展过程中出现严重混乱或迷失。

　　这表明，中国古典诗歌新、旧体式并存模式形成的相互影响尽管具有复杂性，“传统诗词样式”对“新诗”往往兼具制约与促进、竞争与互补两方面作用，但新、旧诗歌样式并存显然从整体上更有利于中国诗歌的积极发展，负面的、完全不利于新体诗歌样式发展的制约作用实际产生的影响相对较弱，虽然在某些特殊阶段或特定情况下负面制约仍然可能产生破坏作用。

　　需要进一步关注的问题是，20世纪新文*动以来，适应新时代和白话语言环境而诞生的现代新诗无疑将取代传统诗词样式成为当代中国主要或代表性诗歌样式⑧，在新的环境条件下，传统诗词样式与现代新诗的关系将发生怎样的变化？传统诗词样式是否可能在当代继续合理地存在并发挥积极作用？传统诗词样式全面退出或过分弱势是否是现代新诗发展最有利的环境？在3000余年中国古典诗歌发展史上具有积极作用的新、旧诗歌样式并存模式是否具有当代适用性？

　　二 传统诗词样式与现代新诗的互补性探讨

　　一、对诗歌整体环境的影响

　　如果适度繁荣传统诗词样式创作，那么，现代新诗一枝独秀的格局将发生改变。从积极的方面看，传统诗词样式与现代新诗共同发展无疑有利于促进诗歌艺术多样化。中国诗歌同时容纳了古、今样式，不但新鲜活泼，而且古朴典雅；既具有鲜明的时代特征，又具有历史纵深感和深厚的文化底蕴。可以设想，仅有新诗的`中国诗歌毕竟是单调的。如果唐代只有格律诗，宋代只有词，元代只有曲，也是单调的，中国诗歌在唐、宋、元等时代的繁荣，会因为没有新、旧诗歌样式的共同参与而逊色不少。

　　问题是，传统诗词样式更多进入当代诗歌，是否会影响诗歌艺术鲜明的时代性和贴*大众的特性？这是学术界与创作界普遍存在的疑虑。其实，传统诗词样式并不排斥时代性、人民性，唐代杜甫的“三吏”、“三别”，自居易的“新乐府”等，都是运用当时的“传统诗词样式”（古体诗）创作，其时代性、人民性决不弱于格律诗（“新诗”）。20世纪新文*动之后，鲁迅、XX运用传统诗词样式，同样表现了相当鲜明的时代精神，“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”、“为有牺牲多壮志，敢教日月换新天”正是20世纪特有的战斗精神和英雄主义的写照，其时代性、人民性恐怕也不亚于现代新诗。生命力强大的传统诗词样式本身往往具有因应时代变化的自我更新机制，只要不持僵化态度，可以相当有效地表现而不是削弱时代精神。

　　确认传统诗词样式继续存在并继续发挥积极作用的合理性，重要的意义还在于，保存了传统诗词样式在中国历史发展长河中，随着自身的不断运动产生新的重要作品的可能性——而不是放弃这种可能性。四言诗在《诗经》时期完成了大部分使命，在其后的继续存在，使汉魏诗人获得重要机会。唐代因为同时容纳了古体诗，宋代因为容纳了古体诗及格律诗，元代因为容纳了古体诗、格律诗、词，也使这种可能性在当时条件下得以保存。这种可能性的保存为中国诗歌赢得了重要机遇。如果新体诗歌产生之后，就首先确立“新诗”的先进性，并因此断然否定之前诗歌样式的积极作用，我们可能就看不到许多在宽容的“并存”体制下产生的经典诗篇，中国诗歌宝库将留下难以弥补的缺憾。

　　二、创作的多样化选择

　　胡先湃衔：“中国诗之体裁既已繁殊，无论何种题目何种情况，皆有合宜之体裁，以为发表思想之工具。”⑨作为新文*动时期的保守派，胡先藕鍪邮贝、思想文化环境变化尤其是社会的重大变化必将产生的新要求，包括对新文学艺术样式的需求，因而对新诗持十分僵硬的态度，这当然是不正确的。但他注意到体裁丰赡，而不是单一，有利于为创作提供多种选择，是很重要的。诗人的诗情及其所采用的题材等，会因时、因地而异，不同的诗歌样式，甚至形式、风格差异很大的诗歌样式，恰恰为诗人提供了多种选择的可能。因而，即使首倡白话新诗的胡适也说：“然亦不必排斥固有之诗词曲诸体，要各随所好，各相题而择体，可矣。”⑩不过，胡适由于大力尝试以白话作韵文，在感情上倾向于新诗，对传统诗词样式多持否定态度。他曾感叹：“当日加入白话诗的尝试的人，大都是对于旧诗词用过一番工夫的人，一时不容易打破旧诗词的镣铐枷锁。”11作为新文*动的领袖，基于对新诗先进性的认识及大力倡导，胡适多次指出传统诗词样式是“镣铐枷锁”。而作为诗歌创作实践者，胡适显然又感到创作时多种选择的必要。这种理论倡导者与创作实践者的双重身份，导致胡适对“旧诗词”的态度出现某些矛盾12。

　　胡适的矛盾值得注意，不但在当时新文学倡导者中具有某种普遍性，而且它的产生也有必然性。由于处于大变革时期，强调新时代催生诗歌新体的必然性，而不易注意到已有诗歌样式自身运动、发展的复杂过程；推崇革新的不可逆转，就容易忽视传承的需要与历史事实。所以，在强调新诗先进性时13，对传统诗词样式在新的条件下所可能发挥的积极作用不予承认，这种态度在新文*动的兴奋期具有明显共性，其影响延伸至今。由于这种断然否定本身留下了缺陷，作为理智的倡导者当然会有所觉悟。

　　三、读者的多样化选择

　　传统诗词样式与现代新诗并存及共同发展也有利于为读者提供多种选择。读者的需要本来就不是单一的，多样化、个性化是艺术的重要特性，这既反映创作的特点，也是读者的要求。从诗歌发展的历程来看，新诗由于采用现代白话作为文体语言，更加靠*大众，靠*时代，符合读者求新、求变心理，在诞生之初，就受到广泛欢迎。但是读者兴趣十分广泛，对诗歌的选择不可能仅限于新诗一体。即使是同一读者，在不同时期、不同心境下，要求都可能有异。另外，新诗在探索过程中可能出现重大曲折，在某些时期处于低潮或暂时沉寂，难以满足读者对诗歌艺术的需求，这就迫切需要其他诗歌样式进行补充。

　　有必要简略讨论读者对传统诗词样式产生需求的必然性与合理性。心理学实验证实，“学*与感觉刺激”将导致神经系统产生相关的“显著的变化”14。由于传统诗词样式创作取得的辉煌成就和历久不衰的魅力，作为中国文化宝库中的精品，大量优秀的古典诗词对读者的吸引力在今天和将来相当长时期内仍然是很强的，这样，客观上就存在不断“刺激”中国读者的古典诗词环境，这对中国读者群的兴趣与选择无疑将产生深刻影响。此外，几千年来形成的中华民族独特的文化心理，包括审美*惯与审美心理等则是更深层的内因，极容易受到中华文化大环境的激发（“刺激”）而唤起相应需要。

　　正是由于这种内、外因素的双重影响，中国读者客观上存在对传统诗词样式作品，包括新创作品的需求，尽管这种需求在求变、求新心理影响下，有时侯可能仅仅潜在地存在于读者意识之中。这种客观存在的需求是传统诗词样式在新时代发展具有合理性的重要原因之一。对传统诗词样式创作的需求不应仅仅被视为某种可以忽略的“怀古”情绪，而是在中华文化大环境中学*、濡染自然产生的结果，应该受到充分重视。当一部分新诗形式极度粗糙失范、特别令人失望的时候，这种要求往往会更加强烈。

　　四、创造新、旧诗歌互相借鉴、积极提升的重要机缘

　　现代新诗的产生与中国历史上其它诗歌样式的诞生有所不同。中国文学史上一种新的诗歌样式的产生，都有一个较长期的酝酿及逐步成长的过程。在这个较长的过程中，不断吸收和消化当时主要诗歌样式的有益因素，使新体诗歌既获得以前诗歌样式的优秀成分，又在以前诗歌样式基础上有新的发展，成为更适应新时代的诗歌体。例如词，从今存的敦煌民间词来看，在盛唐或更早于盛唐时期，已经比较发达。由唐至五代，尤其是到宋代的繁荣鼎盛，其间约300年时间，是唐格律诗、古体诗发达时期，也是新体词与“传统诗歌样式”并存时期，词有充分的时间和条件吸收、消化格律诗及古体诗的优秀因素。“词这一文学样式，从产生到发展，以至繁荣鼎盛，是经历了一个从所谓‘俚俗#39;到‘文雅#39;；从不多的曲调到繁多；从格律不那么严格，到格律的定型化这样一个过程的。”15可以看出产生于民间的词受当时居于主导地位的格律诗、古体诗影响和积极吸收、实现自身提升的情况。

　　这个过程具有重要的正面意义，它使新文体具有成长的必要环境和相对充裕的时间。对整个中国诗歌而言，“传统诗词样式”的逐渐淡出与诗歌“新体”的逐步成熟同步，保证新、旧诗歌样式的顺利交替，从而确保中国诗歌顺利发展。唐宋诗词的持续繁盛，这是一个重要原因。我们假定词在宋代突然产生，格律诗则在宋代突然停止发挥作用，中国唐、宋诗歌这种持续的繁荣能否实现，就是一个问题。

　　回头来看20世纪诞生的白话新诗，是在剧烈变化时代“于短时期内猝然实现”16的，正好缺少一个新、旧诗歌体并存，有利于新诗吸收、消化既有诗歌成果的必要过程和新、旧诗歌的衔接过程。当然，诗歌革命因此更迅速、更彻底，能尽快适应巨变时代的需要。就文学本身而言，由于文学语言经历文言与白话这样巨大的转换，这种剧烈振荡恐怕难以避免。但不能忽视的是，这些外部或内部的因素客观上导致中国新诗缺少了一个必要的吸收和成长过程。因此，经过新文体诞生的兴奋期之后，回头来看新诗的稚嫩，以及新诗的发展并不如预期的顺利，其实应该不太意外。另外，新诗诞生以来，由于对传统诗词样式持比较偏激的态度，事实上也否定了新、旧诗歌之间衔接与过渡的必要性。这样，中国诗歌发展的链条没有实现顺利的连接而可能出现断裂，新诗就可能从较低的起点开始，而不是站在传统的基础上，从较高的起点向前发展。

　　这些情况对当代中国新诗提出了要求，即可能需要重新消化传统诗词样式的积极成分。新诗在适应时代方面不乏成功之处，而在实现与传统诗歌的连接方面确实存在欠缺。实际上，传统诗词样式的很多成功经验、表达手段可以在新的条件下得到发挥，可以为新诗所借鉴。当然，新诗也可以借鉴外国诗歌的优秀成分。不过，诗歌是语言的艺术，对语言存在依赖性。同以汉语言为基础的一脉相承的中国古典诗歌所能给予新诗的，至少不是全部可以从外国诗歌中获得的。中国传统诗词样式与新诗至少一段较长时期的并存对于新体诗歌的积极补充或可提供的借鉴，是不应低估，也无法替代的。

　　由于互相影响，新、旧诗歌样式并存及共同发展的历程有可能使新诗形式出现某种程度“律化”，就像词经由唐代三四百年的吸收和改进逐渐实现的律化和精致化，有利于新诗改变自身的粗糙向更高水*发展。不过应当指出，这种律化并非简单的格律化、均齐化，或照搬古典诗词的韵式。词即是在确保自身长短句等与古体诗、格律诗都不同的特征的基础上，融入格律诗的音韵、对仗等积极因素而形成的新体诗歌。现代新诗的“律化”应当重在消化与创新，而非简单照搬，尤其不应以损害新诗的活力为代价。另一方面，传统诗词样式也可能因为吸收新诗的成果和自身的积极适应，出现趋*新诗或更贴*时代要求的积极变化。需要注意到，在中国诗歌的发展史上，除了新体的创立与完善，旧体的改造和更新作为中国诗歌发展的另一翼从未停止。曹操的四言已非周代的民间咏叹，白居易的“新乐府”亦不同于汉魏乐府。惟以因应时代的大胆创新，古调方可获得新生，在新时代作出新的贡献。这样，随着新、旧诗歌样式共同发展历程的推进，新诗和传统诗词样式都将有新经验的积累甚至新突破。这些新的积累和突破可以不断互相提供借鉴和支持，形成中国诗歌的良性发展——新诗有依托、有支撑，传统诗词样式有更新、有前进，共同推动中国当代诗歌走向繁荣兴盛。

　　三、传统诗词样式与现代新诗形成的竞争及其意义

　　不过，作为产生于不同时代、背景，具有不同形态的诗歌形式，传统诗词样式与现代新诗客观上必然存在相互竞争的一面。现代新诗与传统诗词样式并存形成的竞争，也许是极其重要的。因为竞争环境可以为中国诗歌发展提供强劲动力，并控制潜在负面因素膨胀对文体造成损害。

　　一、动力机制

　　传统诗词样式与现代新诗并存，必然构成优胜劣汰的压力，以及生存、发展空间与文化资源，包括读者、市场、传播媒介等的“争夺”。这样，新、旧诗歌样式的创作都必须促使自身处于最大限度的优质水*，否则就可能被超越，甚至被淘汰，竞争压力转化成推动诗歌进步的强大动力。这种压力还促使传统诗词样式与新诗对社会发展、时代进步及读者需求具备快速、灵活的反应能力，有利于避免出现严重脱离社会、时代和远离读者的倾向——这正是中国诗歌当前存在的主要问题之一。

　　辩证的发展观认为，“对立面另一方在该客观体系的发展中是主导的方面，正是矛盾的这一方面肩负着发展的动力的使命。”17新诗诞生*百年来，由于在理论上和舆论方面对运用传统诗词样式的创作持怀疑态度，本应作为新诗动力的“对立面另一方”几乎被人为取消。新文学开创者的初衷之一或许是，通过抑制传统诗词样式的发展，给新诗留下更加广阔的空间。但实际的情形恰恰相反，生物界大量实验已经证明，某一生物种群对应的天敌消失之后或者处于过分弱势状态——通常是人为原因造成，这一种群迎来的往往不是自身的兴旺繁荣而是物种水*的极度退化及种群的衰亡18。因此，通过排斥传统诗词样式来确立新诗的地位，不但难以真正扶持新诗，而且很可能抑制了新诗进步的努力。我们注意到传统诗词样式与现代新诗之间存在的竞争有可能——特别是在新诗诞生初期，产生抑制甚至扼杀作用，但却忽视了传统诗词样式的发展会刺激新诗的活力与创造性，从而构成新诗发展的重要动力。

　　我们可以从新、旧诗歌样式互相借鉴、吸收的积极性和主动性来观察这种动力的巨大作用。在现实社会中，处于竞争环境的企业，既充分开发自身潜能，又尽可能采取各种手段吸收甚至“侵占”竞争对手的成果。撇开合法与否不谈，客观上，这种环境确实极有利于促进吸收和借鉴，推动质量迅速提高。现代新诗与传统诗词样式的竞争环境同样如此。传统诗词样式过分定性的舆论环境和它的弱势，没有构成新诗的竞争对手，新诗往往并不情愿甚至根本不愿意吸收传统诗词样式的已有成果，例如充分展现汉语言特性和魅力的传统诗词样式精致的形式和韵律，被简单斥为“束缚思想”而不予理睬。由于客观上没有形成一个促进互相吸收、借鉴的机制，即使说新诗应该向传统诗歌学*，向民歌学*，但是过去*一个世纪以来并没有显著效果，新诗缺乏竞争对手的地位使它“懒得”或“无需”学*。

　　二、控制负面因素膨胀

　　如果从诗歌内容、文体形式与语言媒介几个方面来进行一些观察，可以注意到新、旧诗歌样式都存在多种发展的可能。

　　例如在内容方面，传统诗词样式恪守传统的中心领域，表达理想、崇高等美学追求，但这种理想有时可能理念化，忽视世俗生活或者时代新的追求；新诗贴*时代，甚至具有超时代的“前卫”、“先锋”特征，但由于求新和超前的推力，很可能过分向边缘发展而忽视、甚至放弃传统的，或许也是中国诗歌固有的中心领域，同时也有可能在现实中迷失，而缺乏必要的高度和历史的纵深感。就文体形式而言，传统诗词样式严格而精致，充分凸现了汉语的特性及其魅力，但恰恰是这种优势可能使传统诗词样式的创作有意无意地趋于*；新诗没有成熟的形式或某种范式，因此具有极大的自由度、灵活性，本来可以有利于各种思想内容的表达，但可能由于过分自由化而在形式上趋于非诗化，导致诗歌文体形式发生负性蜕变，反而使诗歌失去特有的文体魅力与表现力。从语言媒介来看，传统诗词样式大多以文言为基础，典雅古朴，总体上可能趋于难解；新诗以现代白话作为文体语言，具有更加鲜活的特征，但可能缺乏必要的诗的凝练。

　　如果让新诗或传统诗词样式在没有约束的条件下发展，潜在的负性因素就可能膨胀。例如明、清时期由于没有重要的诗歌新体产生而仅有“传统诗词样式”，这两个时期的诗歌明显有脱离时代、*和语言诘屈聱牙的倾向，“传统诗词样式”的负性因素极度膨胀。20世纪新诗诞生以来一枝独秀、缺乏制约的环境，也使新诗出现了内容边缘化和个人化、形式粗糙失范、语言缺乏提炼的极端化倾向。而新、旧诗歌样式并存的唐、宋、元等时期，不管是新体诗歌还是“传统诗词样式”，就整体而言，都没有出现严重的极端化倾向。这表明，处于竞争的环境可能对新、旧诗歌样式的负性因素的膨胀产生有效的制衡作用。

　　在文化领域具有竞争性的环境中也存在着类似于生物界的攻击劣、弱或不成熟成分的“本能”选择。例如，倡导传统诗词样式者总是倾向于指责新诗的幼稚、弱小、不成功部分，而不一定涉及新诗全部，尤其回避“攻击”成功的优秀之作。倡导新诗者批判传统诗词样式，则指向它守旧、诘屈聱牙的一面，同样避免“攻击”传统诗词样式的优秀成分。*《文学革命论》批判古代文学尽管气势逼人，但矛头所指在于“雕琢”、“阿谀”、“陈腐”、“铺张”、“迂晦”、“艰涩”，且集中于前后七子与归方刘姚“十八妖魔辈”，对国风、楚辞等就有明确肯定，唐诗、宋词、明清小说等古代文学优秀成分十分集中的部分也并未列入“推倒”对象19。这种对劣、弱成分“本能的”选择性批判，显然有利于抑制诗歌发展过程中一些负性因素，如脱离时代或社会、边缘化或低俗化、过分散文化或*等恶性膨胀、蔓延造成的损害，鼓励、支持新、旧诗歌样式中优秀因素的发展。如果缺乏必要的竞争环境和控制，新诗就有可能缺乏充分的自我反省、自我更新和调整能力，一部分劣质诗歌就可能大肆泛滥。另外，在竞争的环境中，为了避免成为被攻击、被“捕猎”的对象，往往会促使新诗（及传统诗词样式）自我约束和自我强化，主动减少劣、弱成分而形成“趋强（优化）”动力。因此，合理、适度的竞争对中国诗歌的健康发展的确是必要的。

　　在20世纪思想文化与文体语言的巨变过程中，我们需要拥有迎接新诗的气魄。而当新诗已经冲破旧观念的束缚，牢固地确立了它的文体地位之后，我们也许同样需要一种气魄，给新诗创造一种真正适合它发展、通过竞争促使它充分吸收传统诗词样式的优秀成果并不断完善自身的环境，从而有利于通过顺利的衔接使新诗实现站在传统诗词样式已有成果之上的高起点。“系统的发展不是采取把现有系统都破坏殆尽，然后再从头开始建造一个系统这样一种方式，而是通过现有系统之间建立联系，逐步形成一个更高等级层次的系统。”20系统发展的特点表明，简单否定传统诗词样式，不重视传统诗词样式在新时代可以发挥的特殊作用，割裂新诗与传统诗词的关系，对中国诗歌抑或新诗都是不妥的。新、旧诗歌样式并存、互补、竞争的环境，有利于创造出质量更高、形式更加多样的诗歌艺术作品，满足不同层次、不同选择读者的需要，并进一步构成更为合理、*衡的“诗歌生态环境”，避免诗歌艺术样式过分单一形成的“结构性”风险，推动中国诗歌稳健发展。中国古典诗歌深厚的历史积淀与现代新诗在21世纪的再度碰撞，或许将为中国诗歌带来某种重要机缘，为世界诗歌树立重要典范，并为世界文化艺术事业作出特殊贡献。

　　注释：

　　①胡明指出：“‘文学#39;的革命充满了军事战略的浓烈气氛，既曰‘革命#39;，即是‘正义战争#39;，敌方必须‘妖魔化#39;。”见《正误交织*——思想的诠释与文化的评判》，人民文学出版社2004年版，第114页。*在致胡适信中说：“必以吾辈所主张者为绝对之是，而不容他人之匡正也。”见《答胡适之》，赵家璧主编《中国新文学大系?建设理论集》，上海良友图书印刷公司1935年版，第56页。大致可知当时的环境与情绪。

浅谈佛教思想对唐代诗词的深远影响

浅谈佛教思想对唐代诗词的深远影响

　　[摘 要]影响唐代诗词却以佛教为主，主要是与当时佛理的盛行有关。佛教禅理“随风潜入夜 ，润物细无声”影响下 ，使唐诗达到中国古典诗歌的巅峰。充满佛理的诗歌主要是对佛教和佛教徒的咏颂 ，或是对佛教禅理的直接传达。

　　[关键词]诗词 佛教 禅

　　唐代的诗歌是中国古典文化的瑰宝，其内容的丰富、形式绚丽可谓空前绝后。而这一时期宗教也极其盛行，主要以佛教、道教、儒家思想为主。唐代诗人在人格品质、精神状态上程度不同的受到宗教的影响 ，因而在他们的诗歌中体现的宗教哲学精神内在化、心灵化程度也就有了差别，并影响到了具体诗歌创作的优劣。他们往往可以自由的从自己的性格、气质、爱好 ，甚至于实际需要出发去选择某种宗教哲学观念作为自己立身行事的价值支撑，通过他们的诗篇作为其思想价值观念的体现。他们当中有的潜心于儒，有的游心于道，有的息心于佛，同时也有儒、释、道三家兼收并蓄。而主要影响唐代诗词却以佛教为主，主要是与当时佛理的盛行有关。这种繁盛之极的佛教理念使得当时诗歌弥漫着佛学气息。虽然对儒、释、道三家同样表现出兼收并蓄的开阔胸怀。但对佛教的景仰崇敬之情甚至超过了儒、道两家。下面我们来列举几位唐代诗人的代表来概述他们的宗教理念。

　　唐代名儒世家出身的诗人王勃，他不仅继承了传统家学的馈赠即儒家思想，而且从自身的兴趣、爱好、气质出发又把道教和佛教纳入自己的思想体系。他在《游山庙记》中说：“吾之有生二十载矣，雅厌城阙,酷嗜江海，常学仙经。博涉道记。” 从中体现了王勃通过游历道庙仙府，且与道士隐者充分交流，来获取道教思想。这里就不难看出他浓重的道教思源。 而对于佛教，王勃则表现的更为执着，以至于有归一佛教的愿望：“我今回向菩提 ，一心归命圆寂。”

　　又如具有深厚佛学素养的“诗佛”王维，他被推崇为佛教史上的维摩诘居士 ，而取号为“摩诘”。他深受禅宗的思想影响，所以创作的诗歌作品是直达佛教禅理。如《胡居士卧病遗米因赠》：“了观四大因 ，根性何所有?妄计苟不生，是身孰休咎?色声何谓客 ，阴界复谁守? 徒言莲花目，岂恶杨枝肘。既饱香积饭。不醉声闻酒。有无断常见，生灭幻梦受。既病即实相 ，趋空定狂走。”此诗充斥着佛学概念、词语，表现了他对佛学的浓厚兴趣。王维的另一首《送别》诗中“下马饮君酒 ，问君何所之 ? 君言不得意 ，归卧南山陲。但去莫复问 ，白云无尽时。” 除了表现了诗人对现实不满，从中我们还不难看出他向往隐逸佛家的'生活，似有看空一切和超然出世的思想。从而形成了一种宽以代人、容于世俗的超凡境界。

　　《终南别业》：“中岁颇好道 ，晚家南山陲。兴来每独往 ，胜事空自知。行到水穷处 ，坐看云起时。偶然值林叟 ，谈笑无还期。”中的 “行到水穷处 ，坐看云起时”一句颇有禅意，他并不因至“水穷处”就兴阑而返 ，而是“坐看云起”。体现出其任缘随意、*静安闲的心态 ，以及自然恬淡、闲适悠然 ，如闲云野鹤般随缘适意的行程。

　　王维的《鹿柴》：“空山不见人 ，但闻人语响。返景入深林 ，复照青苔上。”空山寂静 ，偶闻人语 ，空山传响 ，静中有动 ，空山人语更显空山之寂；而幽静的深林里 ，偶然照到青苔上的一缕斜阳则更显动中之静谧。充斥“静”的佛教理念。《辛夷坞》：木末芙蓉花 ，山中发红萼。涧户寂无人 ，纷纷开且落。”寂静的坞中花开花落的悠然 ，静中有花开花落的生命的涌动 ，但又透出了一点冷寂与孤独。似有“禅”的思想。《鸟鸣涧》：“人闲桂花落 ，夜静春山空。月出惊山鸟 ，时鸣春涧中。” 阒无人迹的山涧中 ，花开花落、无声无息 ，只有被月色惊扰了的山鸟鸣叫的声音 ，稍稍打破了宁静的春夜、沉寂的山涧 ，而“花落”、月出”、“鸟鸣”的轻动微响则更深地体现出了山林的幽静。体现了禅是动中的极静 ，也是静中的极动。寂而常照 ，照而常寂 ，动静不二 ，直探生命的本原。作为深受中国佛教影响最具代表性的唐代诗人王维，他主要是禅宗方面的影响。禅是中国人接触大乘佛教教义后体认到自己心灵的深处而灿烂地发挥到哲学与艺术的一种境界。静穆的观照和飞跃的生命构成艺术的两元 ，也是构成‘禅’的“心灵状态” 。以禅入诗 ，以诗说禅 ， 以禅论诗 ，诗禅结合 ， 就是在诗中表达禅理、禅趣、禅境、表达禅定时体验到的那种轻安宁静、闲适自然的情趣 ， 体现禅宗追求“净心”“任性”“无念”的宗旨。意即所谓“幽深清远 ， 自有林下一种风流”。

　　“诗仙”李白是尊儒崇道的典范，而他的诗词中也常充有佛教理念。如《庐山东林寺夜怀》：“我寻青莲宇 ，独往谢城阙。霜清东林钟 ，水*溪月。天香生虚空 ，天乐鸣不歇。宴坐寂不动 ，大千入毫发。湛然冥真心 ，旷劫断出没。” 常建的《题破山寺后禅院》：“清晨入古寺 ，初日照高林。竹径通幽处 ，禅房花木深。山光悦鸟性 ，潭影空人心 ，万籁此都寂 ，但余钟磬音。” 这些诗或大量引入禅语 ，或以境说佛理 ，在格律声韵、遣词造句上 ，用比单纯的描述更胜一筹的方式来阐发其对佛教教义的理解。

　　唐代另一位诗人柳宗元在其《渔翁》一诗中的：“回看天际下中流 ，岩上无心云相逐” 也颇富禅意。他的《江雪》：“千山鸟飞绝 ，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁 ，独钓寒江雪。” 空寂寥廓、寒江凝雪 ，惟有孤舟独钓 ，这在一片静谧中体现出了孤舟渔翁的孤独、寒寂。此诗被认为有“人境俱夺”之佳境。佛教在中国本土的传播中 ，逐渐从诵经苦修中走出来 ，提出“明心见性”、“顿悟成佛”的思想。

　　在佛教禅理“随风潜入夜 ，润物细无声”影响下 ，唐诗达到了中国古典诗歌的巅峰。“文载道、诗言志、词缘情”旨在言志言情的诗词其魅力在于“只可意会 ，不可言传”、“言已尽而意无穷”的妙境中。这种若有若无、言浅意浓的韵味 ，关键在于体味和悟 ，它与禅宗直指内心、不可言传的“悟”相通。因此 ，诗禅相通 ，诗为禅添文采 ，而禅为诗增境界 ，即“诗为禅客添花锦 ，禅为诗家切玉刀” 。

　　这类充满佛理的诗歌主要是对佛教和佛教徒的咏颂 ，或是对佛教禅理的直接传达。佛典“十二分教”中有两部分韵文 ，即“祗夜”和“伽陀”。“祗夜”又称“重颂”、“应颂”，是以韵散结合的方式直接叙述佛教教义的；“伽陀”又称“讽颂”或“孤起”，是以带韵的短文来宣讲佛理的。用诗歌来歌颂礼佛是古印度的传统。此二者在汉语中译为“偈”、“颂”或“偈颂”，多为佛经中的赞颂词 。佛教传入中国后,翻译时为便于诵读和理解 ，将它们按照中国诗歌的传统形式。主要形式是五言 ，也有四言、六言、七言翻译出来。但作为传道布教的工具 ，语言必然要求通俗易懂 ，受佛典内容与形式的限制 ，在翻译时做到字数整齐一致 ，就不能讲求严格的节奏、韵律 ，因此这些偈颂就成为类似于接*口语的通俗诗。这种通俗诗体影响了唐代的诗风 ，即中唐时通俗诗风“元和体”的流行。文人的情感、体验不仅具有了往昔不可比拟的充沛活力 ，而且在更高精神理想的投射下发生了质的转化与提升 ，从而更富有人性的光辉 ，也更具有文化的色彩。心灵世界的更新 ，为艺术在初唐获得全面发展奠定了健康的精神内蕴 ，说到底 ，“一件艺术品本质上是内心世界的外化 ，是激情支配下的创造 ，是诗人的感受、思想、情感的共同体现。” 唐诗歌不仅一改往常的柔糜气息 ，变得骨气端翔、音情顿挫 ，而且还走出宫廷台阁 ，表现出广阔的宇宙意识和弘深的历史意识 ，这些新变都为盛唐气象的到来做了良好扎实的铺垫。而且在宗教哲学观念的选择上表现出越来越大的自由。这种自觉自愿的能动选择 ，激活了文人心灵深处的情感 ，引发了他们丰富生存状态的渴望。

　　综上所述 ，我们可以大致窥得佛教影响唐代诗人意识的嬗变之迹 ，以及此种影响在唐代诗歌理论与创作中所起的实际作用。联系王维、李白、王勃、柳宗元等人以寻觅中国古诗词中宗教色彩的历史渊源 ，实际上反映了一种多文化的形成过程，从而体现了本民族文化通过外来文化影响，建立了丰富的中国思想文化宝库。

　　参考文献

　　[1] 全唐诗，M，北京，中华书局 ，1960

　　[2 ]张海沙，初盛唐佛教禅学与诗歌研M，北京，中国社会科学出版社，2001

　　[3] 周裕锴， 中国禅宗和诗歌M，上海，上海人民出版社，1992

木兰诗写作背景及影响

木兰诗写作背景及影响

　　*优秀的经典诗词歌赋和小说文学等数不胜数，读后都给人心灵启发。以下是小编为大家整理的木兰诗写作背景及影响，希望大家喜欢。

　　【背景】

　　木兰女扮男装，代父从军，征战疆场数年，屡建功勋，无人发现她是女子。唐代追封为孝烈将军，设祠纪念。 它产生的时代众说纷纭，但从历史地理的条件可以判定事和诗可能产生后魏，这诗产生于民间，在长期流传过程中，有经后代文人润色的痕迹，但基本上还是保存了民歌易记易诵的特色。

　　【影响】

　　《乐府诗集》是古代管理音乐的机构也是最完备的一部乐府歌辞总集，后来把乐府的诗也叫乐府，其中的民歌，较生动地反映了当时的社会生活和风土人民，分南歌、北歌两大部分。南歌，即南朝民歌，注重抒情，语言浮华，用词细腻，风格委婉。北歌，即北朝民歌，题材广泛，格调雄劲、热烈、质朴。 《木兰诗》与汉代乐府民歌中的《孔雀东南飞》合称“乐府双璧”。

　　【整体把握】

　　《木兰诗》是我国南北朝时期北方的一首长篇叙事民歌，也是一篇乐府诗。记述了木兰女扮男装，代父从军，征战沙场，凯旋回朝，建功受封，辞官还家的故事，充满传奇色彩。

　　第一段，写木兰决定代父从军。诗以“唧唧复唧唧”的织机声开篇，展现“木兰当户织”的情景。然后写木兰停机叹息，无心织布，不禁令人奇怪，引出一问一答，道出木兰的心事。木兰之所以“叹息”，不是因为儿女的心事，而是因为天子征兵，父亲在被征之列，父亲既已年老，家中又无长男，于是决定代父从军。

　　第二段，写木兰准备出征和奔赴战场。“东市买骏马……”四句排比，写木兰紧张地购买战马和乘马用具，表示对此事的极度重视，愿为父亲分担压力;“旦辞爷娘去……”八句以重复的句式，写木兰踏上征途，马不停蹄，日行夜宿，离家越远思亲越切。这里写木兰从家中出发经黄河到达战地，只用了两天就走完了，夸张地表现了木兰行进的神速、军情的紧迫、心情的急切，使人感到紧张的战争氛围。其中写“黄河流水鸣溅溅”“燕山胡骑鸣啾啾”之声，还衬托了木兰的思亲之情。

　　第三段，概写木兰十来年的征战生活。“万里赴戎机，关山度若飞”，概括上文“旦辞……”八句的内容，夸张地描写了木兰身跨战马，万里迢迢，奔往战场，飞越一道道关口，一座座高山。“朔气传金柝，寒光照铁衣”，描写木兰在边塞军营的艰苦战斗生活的一个画面：在夜晚，凛冽的朔风传送着刁斗的打更声，寒光映照着身上冰冷的铠甲。“将军百战死，壮士十年归”，概述战争旷日持久，战斗激烈悲壮。将士们十年征战，历经一次次残酷的战斗，有的战死，有的归来。而英勇善战的木兰，则是有幸生存、胜利归来的将士中的一个。

　　第四段，写木兰还朝辞官。先写木兰朝见天子，然后写木兰功劳之大，天子赏赐之多，再说到木兰辞官不就，愿意回到自己的故乡。“木兰不用尚书郎”而愿“还故乡”，固然是她对家园生活的眷念，但也自有秘密在，即她是女儿身。天子不知底里，木兰不便明言，颇有戏剧意味。

　　第五段，写木兰还乡与亲人团聚。先以父母姊弟各自符合身份、性别、年龄的举动，描写家中的欢乐气氛，展现浓郁的亲情;再以木兰一连串的行动，写她对故居的亲切感受和对女儿妆的喜爱，一副天然的女儿情态，表现她归来后情不自禁的喜悦;最后作为故事的结局和全诗的高潮，是恢复女儿装束的木兰与伙伴相见的喜剧场面。

　　第六段，用比喻作结。以双兔在一起奔跑，难辨雌雄的隐喻，对木兰女扮男装、代父从军多年未被发现的奥秘加以巧妙的解答，妙趣横生而又令人回味。

　　其诗中几件事的描绘详略得当，一，二，三，六，七段详写木兰女儿情怀，四，五段略写战场上的英雄气概。从内容上突出儿女情怀，丰富英雄性格，是人物形象更真实感人。结构上使全诗显得简洁，紧凑。

　　这首诗塑造了木兰这一不朽的人物形象，既富有传奇色彩，而又真切动人。木兰既是奇女子又是普通人，既是巾帼英雄又是*民少女，既是矫健的勇士又是娇美的女儿。她勤劳善良又坚毅勇敢，淳厚质朴又机敏活泼，热爱亲人又报效国家，不慕*厚禄而热爱和*生活。一千多年来，木兰代父从军的故事在我国家喻户晓，木兰的.形象一直深受人们喜爱。

　　这首诗具有浓郁的民歌特色。全诗以“木兰是女郎”来构思木兰的传奇故事，富有浪漫色彩。繁简安排极具匠心，虽然写的是战争题材，但着墨较多的却是生活场景和儿女情态，富有生活气息。诗中以人物问答来刻画人物心理，生动细致;以众多的铺陈排比来描述行为情态，神气跃然;以风趣的比喻来收束全诗，令人回味。这就使作品具有强烈的艺术感染力。

　　《木兰诗》的时代背景，当与北魏与柔然之间所发生的长期战争有密切的关系。柔然，亦称蠕蠕，四世纪中，在蒙古高原鄂尔浑河和土拉河流域建立*，经常骚扰北魏。据历史记载，从公元407年到493年80多年中，双方发生的大战役就有15次之多。

　　拓展资料

　　《木兰诗》是一首北朝民歌，宋郭茂倩《乐府诗集》归入《横吹曲辞·梁鼓角横吹曲》中。这是一首长篇叙事诗，讲述了一个叫木兰的女孩，女扮男装，替父从军，在战场上建立功勋，回朝后不愿作官，只求回家团聚的故事，热情赞扬了这位女子勇敢善良的品质、保家卫国的热情和英勇无畏的精神。

　　全诗以“木兰是女郎”来构思木兰的传奇故事，富有浪漫色彩；详略安排极具匠心，虽然写的是战争题材，但着墨较多的却是生活场景和儿女情态，富有生活气息；以人物问答及铺陈、排比、对偶、互文等手法描述人物情态，刻画人物心理，生动细致，神气跃然，使作品具有强烈的艺术感染力。

　　文学赏析：

　　《木兰诗》是*南北朝时期北方的一首长篇叙事民歌，也是一篇乐府诗。它记述了木兰女扮男装，代父从军，征战沙场，凯旋回朝，建功受封，辞官还家的故事，充满传奇色彩。此诗产生于民间，在长期流传过程中，有经后代文人润色的痕迹，但基本上还是保存了民歌易记易诵的特色。

不被影响的说说

　　1、成长是什么？成长就是喜欢的不一定要拥有、讨厌的也不一定要表现出来、可以随时控制自己的情绪、不被别人影响、这就是成长。

　　2、在自己利益不被影响的情况下，谁都无权指责他人的生活方式，不论是积极的消极的勤奋的懒惰的。毕竟日子是自己过的，不是给别人看的，幸福如人饮水，冷暖自知。

　　3、希望你可以不被世俗影响，健康、快乐。

　　4、把该做的做尽了，就不被事情的本身所影响了。

　　5、好累。什么时候才能认认真真的做自己，不被他的一举一动所影响。越是在意，伤得越深。好想回到从前，回到那个只谈友谊的日子。

　　6、总感觉换寝室后就总给首页带来了很多负能量，在这里道声歉抱歉啦，为了不被智障室友影响心情了，我缓缓的去刷一会我团的视频缓和一下心情。

　　7、这样犯贱的你我不需要，这样狠不下心的自己让我痛恨，能不能做到无所谓，不被任何事任何人所影响！

　　8、不影响别人然后就是不被别人影响才能得到*静。

　　9、今天本来能很开心的情绪会影响人怎么才能做到不被影响呢心累。

　　10、年纪大了慢慢沉静不再那么浮躁反而更喜欢一个人独处和喜欢的人在一起对自己负责不去别人的生活里随意指手画脚也不被轻易影响。

　　11、我tm什么时候才能学会不被乌七八糟的人影响心情呢，也是一门技能，求通关秘籍。

　　12、在你的领域做到尽可能的牛，别人会尊重“高手”，但不会高看“常人”，主动掌握自己的工作和生活，能不被他人左右，才能影响别人。

　　13、最*烦恼有点多哦，不过都是晚上才会想起，白天的激情完全不被影响呢！实验有重大突破，想想好开心，当时还觉得WB对我好难，现在觉得爱上了呢！

　　14、做好自己，不被其他的事情影响自己的心情。

　　15、所谓情商，在我看来就是不被别人情绪影响的能力以及影响别人情绪的能力。可惜这两点我都挺差。

　　16、如果不想成为讨厌的那种人，就不要做跟他们同样的事。对喜欢的保持热忱，对合拍的人保持联系，学会分辨其他的不过多理会，做自己喜欢的事，不被影响心情。

　　17、声乐课使内心归于宁静，思想上得到一种充实的归属感，更加确定自己内心的声音，不被熙熙攘攘的声音所影响。

　　18、爱谁谁了，艹……我现在只求两件事，明天mg比赛不被影响，明天zjk录节目没有媒体探班，就算有，也希望记者自重。

　　19、自由的三重境界，由内而外依次是：心灵、身体、外面的一切世界。（心灵安静，不被情绪左右；身体可控，自由支配每一部件；影响世界，但不被世界影响。）

　　20、什么时候能不被影响情绪才是真正的放下，去*的坏情绪。

　　21、不管是龙卷风，还是沙漠，又或者是没了屋顶的房子，心情都不被影响，周五简直不要太开心。

　　22、网络永远会有喷子，全球那么多人，被其中几个说几句就觉得心情不好活不下去的未免太矫情，我从来都不被言论影响心情，被骂两句也不会死。

　　23、你为人家做了那么多人家未必会感激你高兴的时候理你一下不高兴的时候看都不会看你一眼所以要做到尽量不被这些人干扰做到心情不要被影响。

　　24、希望俊凯能开心快乐.不被舆论影响.我真的很气.这些年很多舆论和假料总是围绕在你身边.为什么你总是会被这些影响到.你年纪轻轻就要承受这些事情我真的很难受！

　　25、一个属于自己的空间里有自己心爱的所有物，不被任何人触碰、影响、评论，心里就满满的。

　　26、想变的越来越好越来越漂亮，为自己喜爱的事奔波，不被任何人影响情绪，希望一切都来得刚刚好。

关于唐诗排行榜的影响

关于唐诗排行榜的影响

　　新*读到武汉大学王兆鹏教授的《唐诗排行榜》，感到眼前一亮，异常兴奋。这是一部既有传统深厚理论依据，又处处洋溢着现代学术新意的著作。这部著作从传播和接受的角度、依诗作影响深度和广度的标准对有唐三百年间的诗歌第一次进行了令人信服的排行，这种研究方式和文本呈现，无论在理论拓展还是实践创新方面，都具有开创性意义。

　　众所周知，品第批评是中国传统文学艺术批评中的一个重要组成部分，体现出“中国式批评”注重直觉把握和直观呈现的特点。从汉魏到明清，品第批评的方式，在中国文艺批评史上承流接响，不绝如缕。在“品第批评”这一传统方式逐渐淡出现代批评家的视野的时候，兆鹏先生的《唐诗排行榜》以鲜活的样本让其走出历史的尘埃，又一次展现在人们的眼前。因而，对于“品第批评”这一古老的文艺批评方式在当代的“复活”，《唐诗排行榜》功莫大焉！

　　《唐诗排行榜》既有对传统品第批评方法的合理承继，更有开拓和创新。传统的品第批评虽然有着直观、显眼的优点，但其品第、分级在很大程度上取决于批评家一己之好恶，缺乏科学的依据和规范的操作流程。与之相比，《唐诗排行榜》在具体品第标准的择取和操作规程的设置方面比传统的品第批评模式有了突破性的进展。

　　以往的文学研究，特别是社会学角度的文学研究，虽然也可以经常见到数据的出现，但这些数据本身并不是作为文学研究的核心因子而存在。而《唐诗排行榜》却不同，它跳出传统人文社科观照的畛域，以数理解析的方式来观照和研究文学。这种研究，无论是角度还是方法，都是全新的，而且运用得相当成功。可以说，《唐诗排行榜》为传统的文学研究探索了一条新路径，开拓了一片新空间，对于当前文学研究界的创新研究，起到了引领和示范的作用。

　　以往一些文学研究新方法，往往被演绎得颇为复杂，给人以“高处不胜寒”的感觉，在让人感到高深的同时，也会让人产生宁可避之不用的想法。而《唐诗排行榜》却不同，其研究结论虽由一个看似复杂的数学公式计算得出，但经过作者深入浅出的介绍，这个数学公式的各个条项就清楚地展现出来，毫无繁琐或高深之感，易于掌握，便于操作，其他研究者完全可以依据此一方法、借鉴此一公式，做一些诸如“史学名作排行榜”、“哲学经典排行榜”之类的研究。这就是《唐诗排行榜》“授人以渔”的地方，其理念与方法的'创新并不是为了一己之研究，而是为了推动整个学术的拓新与发展，这是《唐诗排行榜》及其研究理念与方法的最为可贵之处。

　　当然，依据数据为基础的研究，其研究结果是否科学可信，在很大程度上取决于数据采样的全面与否和具体分析过程的科学与否，《唐诗排行榜》从“古代选本”、“现代选本”、“历代评点”、“当代研究”、“文学史录入”、“互联网链接”等多个维度来收集和审视数据，同时，又对所收集的各项数据指标进行了标准化处理和加权计算，应该说，其数据覆盖是有效度和信度的，其具体分析和计算的过程是科学合理的，因而，其研究结论是科学可信的。当然，该书也还有待完善之处，诸如选本的采样、评点资料的采集，还可以扩大范围，特别是古代的选本应该多采样一些。数据的权重，也可以做得更客观一些。

　　我们传统的文学研究者经常在思考一个问题，那就是“传统的古典文学研究该如何走入大众，进而为人民群众所喜闻乐见、愿意接受？”在这方面，《唐诗排行榜》也为我们提供了一个很好的途径。从这一层面而言，《唐诗排行榜》不仅仅是严肃的学术著作，更是普及经典的功臣！

　　王兆鹏等 著 中华书局

　　唐诗排行榜前十名

　　第1名 《黄鹤楼》 崔颢

　　第2名 《送元二使安西》 王维

　　第3名 《凉州词(黄河远上)》 王之涣

　　第4名 《登鹳雀楼》 王之涣

　　第5名 《登岳阳楼》 杜甫

　　第6名 《登柳州城楼寄漳汀封连四州刺史》 柳宗元

　　第7名 《临洞庭湖赠张丞相》 孟浩然

　　第8名 《题破山寺后禅院》 常建

　　第9名 《送杜少府之任蜀川》 王勃

　　第10名 《蜀道难》 李白

《易经》对*艺术的影响

《易经》对*艺术的影响

　　《易经》是*古典美学范畴的源头，其中天人合一的自然之美、刚柔并济的和谐之美、隐喻象征的抽象之美等思想理念深刻地影响着*人的思维方式和审美*惯。以下是小编整理的《易经》对*艺术的影响，一起来看看吧。

　　作为“群经之首”和“大道之源”的《易经》在对生命本源深刻思考和形象概括之上体现出宇宙万物的自然生长之美。《易经》的美建立在这样一个根本的前提上，天与人是相通的、一致的，自然本身的运动变化所表现出来的规律也是人类所应当遵循的规律。《易经》六十四卦通过显性的象征性符号，体现了自然与生命的意义。《易经》的“天人合一”思想虽然不是专门为了说明美和艺术，但却是同美的本质和艺术创作直接相关的实质所在。就艺术范畴论，“天人合一”的文化潜意识使古代艺术家相信，人类所要表达的情感，于宇宙万物中能找到相应的事物、恰当的形式予以寄托，万物是心的外化，所造之境必合乎自然，所写之境亦必邻于理想。所以，*古典美学的先哲认为艺术应当“法天贵真”，艺术创作应当“肇自然之性，成造化之功”。比如*上古神话中的*死后，头为四岳，目为日月，脂膏为江海，毛发为草木，即暗含着人终归要物我合一，归入自然之万物，鲜明地体现了*先民“天人合一”、以己度物的思维方式。

　　《易经》对阳刚之美和阳刚之象有深刻的阐释：乾为天，为阳，为刚。乾为天，乃纯阳至刚者。《乾·文言传》中说，大哉乾乎，刚健中正，纯粹精也。《易经》中虽没有明确指出“阴柔之美”，却也间接地描绘了阴柔之美的各种现象，如“天地变化，草木蕃”“山下有风”“地中生木”“鸣鹤在阴”之类，都颇能给人以阴柔之美的感受。由于阴、阳二者在不断变易、互相融合与转化过程中可以达到“和谐”的理想状态，所以，“阳刚”与“阴柔”结合的“和谐之美”，也是*古典艺术的理想境界。“和谐”作为美学思想，最早表现为音乐艺术理论中“和”的观念，《乐记》在音乐艺术风格上即体现出了对“阳刚”和“阴柔”艺术风格的兼收与并蓄。同样，书法艺术亦能体现一刚一柔的“和谐”美学思想。线条是书法形象构成的最基本的元素，纵观古今书法，线条大抵给人三种美感，分别是阳刚之美、阴柔之美和协调之美。完美的书法作品无不包含诸如曲与直、藏与露、方与圆、断与连、迟与速、枯与润、行与留、疾与止、*与侧等刚柔线条的辩证统一。

　　《易经》对隐喻象征这种*古人的思维方式的形成亦起到了奠基的作用。它所采用的论证、论据及论证方法都是隐喻性的，都是借助自然中具体存在的事物或形态来阐释抽象晦涩的哲学道理。《系辞下传》即云，《易》者，象也;象也者，像也。《易经》各卦各爻，是对万物万类的抽象概括和升华结晶，但又以实际存在的卦象符号来表现，即“八卦以象告”。作为一种特殊的表达方式，“象”具有“言”所无法比拟的优势。由于一切艺术都无法脱离“象”的构成问题，因此，《易经》关于“象”的理论也就具有了重要的美学意义。《易经》的隐喻象征思维对*传统艺术美学产生了深远的影响。比如就诗歌创作而言，《易经》即开启了一种隐喻、象征的创作传统。*文学一贯讲究“立象以尽意”，例如“飞龙在天”“云行雨施”“困于株木”等词语中就包含着丰富的意象。恰如“大江东去”与“晓风残月”成为豪放与婉约两种词风的代称，*古代诗歌大量运用比喻象征从而使摸不着看不见的抽象情感化为具体可感的形象表征。

　　拓展：

　　看《周易》之心得

　　大学之前我一直以为《周易》就是算命的，因为不懂总觉得它很神秘甚至是神奇，人们怎么就可以用它进行占卜，知晓过去未来呢?现在大概懂得了，《周易》不是卜算之书，而是借此讲人的修身之道，最初的《周易》可能是具有卜算功能，但是后人对卦的解释赋予了它许多哲学道理。例如六十四卦中的“泰”卦和“否”卦，“否”卦的卦象是天在上地在下，“泰”卦的卦象则是反的――天在下地在上，“否”是不好的，因为人们认为天上地下天地之间没有交流与沟通是不好的，而“泰”天地是颠倒的，如此天地阴阳之间有交流、有沟通、有互相作用，使之通泰，所以是好的。这实为广大精微的*传统文化，现代纷繁的社会中我们更需要静下心来读一读《周易》。

　　学*《周易》之前先要了解什么是“易”。关于“易”的解释有几种说法：《周易系辞上》讲“生生之谓易”，大概是说天地是处在动态的不断创生过程中的，没有什么是恒久不变的;而东汉大家郑玄在《易赞》及《易论》中说到：“易简，一也;变易，二也;不易，三也。”大意是说易分为三个意思：一是简，以简易繁;二是变，就是不停地处在变化中;三是不变，总有东西是永恒不变的。关于《周易》的作者及成书时代有这么一个说法：周易并非一人撰写，而是经过“人更三圣，世历三古”整理出来的。有三个圣人参与了成书，最早是伏羲画卦，《系辞下》中写道：“古者包羲氏之王天下也，仰则观象于天，俯则观法于地，观鸟兽之文与地之宜，*取诸身，远取诸物，于是始作八卦，以通神明之德，以类万物之情。”由此可知，伏羲观察自然界的天、地、人、物创生出八卦(八卦分别为乾、兑、离、震、坤、艮、坎、巽);再者是文王演八经卦为六十四卦，他将八个经卦两两相叠演变为六十四卦;最后相传是孔子作《传》：“孔子晚而喜《易》，序《彖》《系》《象》《说卦》《文言》(《史记孔子世家》司马迁)。”班固《汉书艺文志》中也说道：“孔氏为之《彖》《象》《系辞》《文言》《序卦》之属十篇”。

　　一、《易》经的结构

　　《周易》分为经和传两部分，经分为八个经卦和六十四个别卦，每卦由象(卦象)、辞(卦名、卦辞、爻辞)、占(断辞)构成，六十四别卦不规律分成上三十卦，下三十四卦。有意思的是六十四卦的最后两卦“既济”和“未济”，按字面意思，“既”就是事情已完成，“君子以思患而豫防之”，“未”显然是未完成，“君子以慎辨物居方”。“既”既然完成了却又排在倒数第二个，易经把“未”完成放在最后一个是有它的哲学内涵的，《系辞上》说“生生之为易”，世间万物都处在动态的不断变化中，那创造的过程也是永不止息的。

　　二、《易》传的结构

　　传是后人对《周易》的解释，分为七种十篇：《象》上与下、《彖》上与下、《文言》《系辞》上与下、《说卦》《序卦》和《杂卦》。

　　1.《彖》传上下

　　解释六十四卦卦名、卦辞及卦义。例如乾卦的初九卦辞是“元亨利贞”，《彖》解释道：“大哉乾元!万物资始，乃统天。云行雨施，品物流形。大明终始，六位时成，时乘六龙以御天。乾道变化，各正性命，保合太和，乃利贞。首出庶物，万国咸宁。”指出最高统治者该如何做。

　　2.《文言》

　　专门解释乾坤两卦的卦辞和爻辞。九三曰：“君子终日乾乾，夕惕若，厉，无咎。”何谓也?子曰：“君子进德修业。忠信，所以进德也。修辞立其诚，所以居业也。知至至之，可与言几也。知终终之，可与存义也。是故居上位而不骄，在下位而不忧。”告诉我们要有忧患意识，在事情没有发生的时候，我们能够通过一点点事情发展的苗头见微知著，趋利避害，趋吉避凶。再看坤卦的初六：履霜，坚冰至。“积善之家，必有余庆，积不善之家，必有余殃。臣弑其君，子弑其父，非一朝一夕之故，其所由来者渐矣。由辩之不早辩也。易曰：‘履霜，坚冰至。’盖言顺也。”下霜了就知道冬天就要来了，就是见微知著，告诉我们要提早辨析事情发生的萌芽，可能就会避免灾害的发生。

　　3.《系辞》上下

　　通论《易》的主旨、原理、功用、起源以及筮法，并选释十九条爻辞。《系辞下》：“易之兴也，其于中古乎?作易者，其有忧患乎……”大意说易经什么时候出现的呢，大概是中古时代(周代)吧，作者大概是很有忧患意识吧，什么事都看得很简单的，最后可能是失败的，让人要有趋利避害的本能。

　　4.《说卦》

　　阐说八卦的形成、性质、排列方位、取象的`特点。“乾，健也。坤，顺也。震，动也。巽，入也。坎，陷也。离，丽也。艮，止也。兑，说也。”后来的人们赋予了卦解释，乾代表天，如男子刚健;坤代表地，如女子柔顺;震代表雷，多动;巽代表风，所以无孔不入;坎代表水，坑里积水所以陷;离代表火，火光艳丽;艮代表山，山是不动的以为止;兑代表泽，有很多口舌之争。虽说有些论断有点牵强附会，不能完全相信，但古人的智慧还是令人敬佩。

　　5.《序卦》

　　解释六十四卦前后相承的排列顺序。“有天地，然后万物生焉。盈天地之间者唯万物，故受之以《屯》。屯者，盈也。屯者，物之始生也。物生必蒙，故受之以《蒙》。蒙者，蒙也，物之稚也。物稚不可不养也，故受之以《需》。需者，饮食之道也。……有过物者必济，故受之以《既济》。物不可穷也，故受之以《未济》终焉。”大概讲有了天地才有世间万物，所以头两卦是乾坤，万物萌生的状态称之为“屯”，需要启“蒙”，幼稚的初始的状态需要饮食，所以是“需”……超越了大家都在做的事肯定就能成功，所以是既济，可是万事万物生生不息，没有什么事是有尽头的，故以未济结束，极有意思。

　　6.《杂卦》

　　不按卦序解说，而是两两相举，以言卦旨。有书言：“《乾》刚《坤》柔，《比》乐《师》忧。……《震》，起也。《艮》，止也。《损》《益》，盛衰之始也。……《革》，去故也，《鼎》，取新也。”杂糅混杂，或同或异，或对或类。

　　7.《象》传上下

　　解释各卦的卦象及各爻的爻象，解释卦象的，每卦一则，共六十四则，称《大象》;解释爻象的，每卦一则，共三百六十四则，称《小象》。“潜龙勿用，阳在下也。见龙在田，德施普也。终日乾乾，反复道也。或跃在渊，进无咎也。飞龙在天，大人造也。亢龙有悔，盈不可久也。用九，天德不可为首也。”任何事物到达顶峰之后都会走下坡路，所以我们还是要居安思危，心怀忧患意识。

　　王弼《周易略例》：“卦者，时也;爻者，适时之变者也。”六十四卦其实就是六十四种人生境遇的象征，如果说忧患意识面向的是未来，《周易》的与时偕行思想则更多地指向现在。简单的言语包含的是广博的内容，《周易》不过寥寥数语却包含着以简易繁、阳逆阴顺、物极必反、趋利避害、对立统一、居安思危、自强不息、厚德载物、盈不可久等无数千百年来积淀的文化精髓，说它是智慧的结晶一点也不为过，这样的书是十分值得拜读的。

　　易经入门学*

　　《易经》是我国一部最古老而深邃的经典，据说是由伏羲的言论加以总结与修改概括而来(同时产生了易经八卦图)，是华夏五千年智慧与文化的结晶，被誉为“群经之首，大道之源”。在古代是帝王之学，政治家、军事家、商家的必修之术。从本质上来讲，《易经》是一本关于“卜筮”之书。“卜筮”就是对未来事态的发展进行预测，而《易经》便是总结这些预测的规律理论的书。

　　易经，是儒家四书五经之一。据*君友会文献记载：相传秦始皇焚书坑儒之时，李斯将《周易》列入医术占卜之书而得以幸免。之后各个朝代都有人研究《周易》，包括汉代的京房、郑玄，魏晋时代的王弼，唐代的陆德明、李鼎祚、孔颖达，宋代的邵雍、程颐、朱熹等等。

　　据文献记载，宋代兴起了易图的研究，像广为人知的河图、洛书、先天图、中天图，左天图。风后十六局图。图，房中术图。后天图、太极图(含阴阳鱼的饼图案)、神龙八卦图等，都是《易经》原著中所无、后人根据对《易经》的理解添加进去的。

　　唐、宋以后的易学研究，应该说又建立了另一三易”之说。这个新的“三易”观念，也是说明秦、汉以后以至现代的易学内涵“理、象、数”的三个要点。如果用现代的观念来说，“理”便是类似于哲学思想的范围，它是探讨宇宙人生形上、形下的能变、所变与不变之原理。“象”是从现实世界万有现象中寻求其变化的原则。“数”是由现象界中形下的数理，演绎推详它的变化过程，由引而知人事与万物的前因与后果。反之，也可由数理的归纳方法，了解形而上的原始之本能。再来综合这三种内涵的意义，便可知“《易》理”之学，是属于哲学性的。“象”、“数”之学，是属于科学性的。总而言之，完整的易学，它必须要由“象”、“数”科学的基础而到达哲学的最高境界。它并非属于纯粹的思想哲学，只凭心、意识的思惟观念，便来类比推断一切事物的。宇宙万象，变化莫测。人生际遇，动止纷纭。综罗易学“理、象、数”的明辩。《礼记·五经解》中，提到易学的宗旨，便说：“洁静精微，《易》之教也。”所谓“洁静”的内涵，同时具有科学性周密明辩的作用。但在明辩理性之间，倘使不从沉潜静定的涵养而进入易学的境界，稍一走向偏锋，便会流入歧途，自落魔障。故《经解》中，又说到易学的偏失，很可能会“使人也贼”。他独辟蹊径的研究出：“由乾、坤两卦开始，错综重叠，旁通漫衍，初从八卦而演变为六十四卦。循此再加演绎，层层推广，便多至无数，大至无穷，尽“精微”之至。如果归纳卦爻内在的交互作用，便可了解六十四卦的内容，只有专长·坤·复·睽·家人·归妹·渐·姤·?·解·蹇·颐·大过·未济·既济等十六卦象，在六十四卦的内在交互中这十六卦象，每卦都出现四次。再由此十六卦而求其内在交互的作用，便只有乾、坤、既、济、未济四卦，每卦各出现十六次。复由此类推，就可了知在此天地之间，除了乾、坤、坎、离代表阴阳的无本功能以外，凡宇宙以外的特理或人事，无论如何千变万化，它的吉凶观念价值的构成，唯有[既济·未济]两个对待的现象而已。由此而精思入神，便可了解一昼未分以前，阴阳未动之初的至善真如之境界，可以完全体认大《易》[洁静精微]的精神，就能把握到自得其圜的妙用了。

色彩对情绪的影响

色彩对情绪的影响

　　色彩在生活中的作用是广泛的。色彩影响情绪这个理论也被应用到各个方面。下面是小编分享的色彩对情绪的影响，一起来看一下吧。

　　1、蓝色

　　蓝色是一种令人产生遐想的色彩，另一方面，它也是相当严肃的色彩。具有调节神经、镇静安神的作用。蓝色的灯光在治疗失眠、降低血压和预防感冒中有明显作用。有人戴蓝色眼镜旅行，可以减轻晕车、晕船的症状。但患有精神衰弱、忧郁病的人不宜接触蓝色，否则会加重病情。

　　2、黄色

　　黄色是人出生最先看到的色彩，是一种象征健康的色彩，它之所以显得健康明亮，因为它是光谱中最易被吸收的色彩。它的双重功能表现为对健康者的稳定情绪、增进食欲的作用;对情绪压抑、悲观失望者会加重这种不良情绪。

　　3、黑色

　　黑色具有清热、镇静、安定的作用，对激动、烦躁、失眠、惊恐的患者起恢复安定的作用。

　　4、橙色

　　橙色能产生活力，诱发食欲，也是暖色系中的代表色彩，同样也是代表健康的色彩，它也含有成熟与幸福之意。

　　5、绿色

　　绿色是一种令人感到稳重和舒适的色彩，具有镇静神经、降低眼压、解除眼疲劳、改善肌肉运动能力等作用，自然的绿色还对晕厥、疲劳、恶心与消极情绪有一定的舒缓作用。但长时间在绿色的环境中，易使人感到冷清，影响胃液的分泌，食欲减退。

　　6、白色

　　白色能反射全部的光线，具有洁净和膨胀感。空间较小时，白色对易动怒的人可起调节作用，这样有助于保持血压正常。但对于患孤独症、精神忧郁症的患者则不宜在白色环境中久住。

　　7、红色

　　红色是一种较具刺激性的色彩，它给人以燃烧和热情感。但不宜接触过多，过多凝视大红色彩，不仅会影响视力，而且易产生头晕目眩之感。心脑病患者一般是禁忌红色的。

　　拓展阅读：传统美术色彩对*面设计的影响

　　一、传统美术色彩体系

　　1.1道家五色体系

　　道家主张寡欲及淡泊无为，是黑白两色充盈的一种世界观，老子讲授的守黑知白，道家提倡的有无相生等，均是重要体现。道家认为所有事物的发展及变化都是无与有的互相演变交替，并且是事物发展的两大极端，采用黑与白两色彩就可以表现出来。我国的水墨绘画便深受道家的影响，追求的是简单*静的色彩，使用的是白色宣纸和黑色墨色，逐渐构成特有的水墨画境界，传统美术汲取了道家色彩观，以简单、朴素的色彩来对宁静气氛予以表达。

　　1.2儒家五色世界

　　我国的哲学思想、文化精神以及传统意识形态等自成体系，对我国人民色彩观念的养成产生了重大影响。色彩作为我国传统美术中不可或缺的元素，可以十分准确的将传统美术色彩观念展现出来。在银商时期，甲骨文便对有挂无色的四色白、黑、黄、赤的文字加以记载，而《周记冬宫考工记》则是五色的确切记载始源，主要将五色的概念提出，并且记述了色彩与对比关系、时间观、空间观的结合等。我国的传统五色体系极大的影响了*面艺术色彩观的发展及进步，与传统儒家思想结合，间色代表着卑微，正色代表着权威与尊严，使我国封建社会的政治、军事、经济和宗教与色彩结合起来，色彩的运用则将严格的程式及规范呈现出来，同时，在我国民间五色体系确立了尤为深厚的情感基础，推动了民间色彩观的形成。

　　二、*面设计中传统美术色彩的应用

　　2.1色彩是性格、品质及地位身份的象征

　　我国古代的五行观影响深远，对使用色彩也制定了尤为严格的规范及程式，自古以来我国便被称作是炎黄子孙，黄河是我国的重要象征，在五行中黄色占据正中位置，代表着中央*及国土，是最为尊贵的，并且还代表着权势及威严。黄色到了隋唐后便成为皇室帝王的专用色彩，*民若使用黄色便会引来杀身之祸。在民间所演绎的戏剧中，色彩的运用便逐渐成为约定俗成的'法则，在传统美术中色彩成为不同性别的象征，比如红男绿女。

　　2.2*面设计中传统美术的色彩程式化及装饰性应用

　　我国传统美术作品的色彩关系并非是随意搭配的，而是历经长时间的演变而逐步积累下的配色试验。我国是崇尚红色的一个民族，黑色与红色的搭配是相当久远的，原始社会的彩陶、汉代的漆器以及民间的年画等，均是采用红色及黑色来将强烈的视觉冲击形成。在现代色彩学中，红色与绿色是相互补充的颜色，在古代便利用红色、绿色的搭配来对传统加以表达，而且还能够形成十分鲜明的对比效果。作为传统美术的一项重要要素，色彩通过理想化、程式化、规律化及秩序化的特性来达意传情。色彩的装饰性不但将美术创作者的精神追求体现出来，并且还将我国古代哲学思想所带来的影响体现出来，将古代人的审美思想体现出来，类装饰性历经历史的演化及发展，逐步形成了一定的规律。在美术作品中，传统美术色彩的装饰性也就是色彩关系的形式化、适宜性。

大学挂科有什么影响

大学挂科有什么影响

　　很多的准大学生此刻在收到了录取通知书之后，是不是心情很激动呢，马上就要进入自己喜欢的大学读书了，以下小编为大家整理了大学挂科有什么影响的相关内容，希望对大家有所帮助！

　　大学挂科有什么影响

　　1、奖学金评选。

　　大学是有奖学金的评选的，在很多的大学，是对于成绩有明确的要求的，挂科是不能申请奖学金的，即使你其他的科目很优秀很优秀，也是没用的，只要你有一科挂科了，你就没有了申请的资格。

　　2、影响自己。

　　*时认为挂科没有什么，但是到了期末成绩一出，有些班级会直接将成绩排名表发在班群里，那是不是会觉得有点没有面子。

　　还有就是挂科是需要补考的，如果一次补考不过，那对于自己的自信心是不是会突然的'受到了打击。

　　挂科也会影响到自己的学业，有些学校会有规定，如果挂科率太高，那么会被降级，而且挂科会影响毕业，补考不过的会在毕业前进行一次清考，需要你全部科目补考通过了才能发毕业证书的。

　　3、影响入党。

　　大学是可以申请入党的，如果你想要在大学期间入党，那么你更加不应该挂科，有挂科的同学是不能参加评选的。

　　4、挂科有可能会影响工作。

　　毕业了，找工作，有一些企业可能会要求看成绩单，如果用人单位一看到你在大学期间有挂科的记录，那么可能他们会考虑一下录用。

　　大学补考过了算不算挂科

　　每个学生在大学期间都可能会遭遇到挂科这种情况，所谓挂科，就是指第一次考试不及格或是补考也没通过才叫挂科。一般情况下，学生某科成绩不及格，学校都会给学生一次补考的机会。

　　现在很多学校实行的都是学分制，学分不够可能就会要求重修，甚至会和毕业扯上关系。所以，学分是非常重要的。如果学生补考合格了，就不会算挂科了。

　　对于学校来说，每个学期开学的时候，会组织学生统一进行补考，补考过了就不用重修了，如果补考还是不及格，那么，可能就要重修了。如果重修成绩还是不及格，可能就要一直拖到大四了。

　　而且，一些招聘单位的招聘要求中会写明，学生不能有挂科。这里的挂科是指不能有挂科的经历，招聘单位这么做主要是通过学生的挂科情况，来判别学生在学校的学*情况。

教育对社会的影响

教育对社会的影响

　　导语：古典文学常见论文一词，谓交谈辞章或交流思想。当代，论文常用来指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章，简称之为论文。以下是小编整理的教育对社会的影响，希望能够帮助到大家！

　　摘要：

　　教育在社会分层中的作用一向受到社会化理论学者的重视，而学校教育作为人的社会化和进行社会控制的有效手段之一，其教育内容的选择、组织与传递过程是带有计划性和目的性的。在现代社会是一个“学历社会”的大背景下，学校教育已经对社会分层产生了重大影响。

　　教育在个体的社会化过程中有着十分重要的作用。教育的社会意义在于赋予社会成员一种特定的文化内涵，使其了解并接受这一文化背景之下的社会秩序，同时使自己的素质和能力得到不断完善。学校教育是一个有效的社会文化过程，它一方面给予人文化的定义，另一方面为个人获得一种有价值的社会资源——学历文凭，并且通过这种资源对社会成员的分化产生重要影响。

　　一、学校教育的功能

　　学校教育制度的制定、教育内容的选择和教育环境的建设都是与该社会的政治、经济、文化结构以及价值体系密切相关的。自19世纪末期开始，社会学者和教育学者就开始对教育与社会的关系以及教育的社会功能进行研究，并开创教育社会学。学者们通过研究教育制度和教育结构，认为教育不但是推动社会发展的重要动力，还具有实现个体的社会化和对社会有效整合以及根据社会分工进行选择的功能。

　　学校教育在个体社会化过程中主要承担这样的功能：第一，知识的社会化。现代社会人文科学和自然科学以及各种社会生活知识，已经呈现出发展越来越丰富的趋势，家庭已不能胜任传统社会中的传授与教育的职责，这主要通过系统科学的学校教育来完成。第二，价值观念和行为的社会化。个体对社会的价值判断主要通过学校教育来完成，使人具有区别善恶、明辨是非的能力。同时用正确的价值观指导个人遵守社会行为规范，把学生培养成为与社会秩序相符合的模式，从而实现对社会的有效整合。第三，理想目标的社会化。通过学校教育，使个人能把整个社会的利益发展与自己的意愿相一致的目标视为自己的理想，并通过学*，学会如何去实现目标的方法。因此，学校教育不仅仅是对学生进行知识的传授，还对学生行为和态度选择具有潜在的影响。

　　二、教育与社会分层理论

　　社会分层理论一直非常重视教育与阶层形成的关系。马克思和韦伯都把教育或技术资格看成是划分阶级阶层结构的

　　重要依据。赖特认为资本主义社会有两种资源非常重要，即组织资产与资格认定性技能，赖特把教育或技术资本作为阶级剥削的基础。英国社会学家吉登斯认为在资本主义社会的市场经济条件下，市场能力的具体形式是：生产资料所有权，教育与技术方面的资格认证，体力劳动的力量。这里他强调技能水*对阶级内部分化的作用。布迪厄的文化资本理论认为文化是一种资本，在人口中的分布是随不同的阶级而定的。这种分布可以还原为教育成就和文化实践之间的关系——参与文化实践的能力是在教育经历中获得的。布迪厄认为教育系统对现阶段的资产阶级社会所发挥的功能，相当于其他形式的社会秩序合法化以及特权世袭传承对其他社会形态所发挥的功能。资产阶级特权的拥有者在现代已经必须诉诸于学院的资格认定，从而证明他的德才兼备，并确认自己剥削的特权。

　　教育是社会文明传递的主要载体，人的现代化作为社会文明的高级形态，在其实现的过程中，教育无疑担负着重大的社会功能。柯林斯、丹尼尔。贝尔等人都认为，在未来的社会阶级结构中，教育将作为在社会中经济方面受益阶层的筛选标准，技术能力成为实际权力的一个条件，高等教育成为取得技术才能的手段，社会主要机构中成员的招募将以技术能力为首先条件。在所谓的“后工业社会”中，权力和地位要按照能者统治的逻辑发展，而其社会秩序也将是以受过教育的能者优先的原则为基础。"

　　三、教育在现实社会分层中的影响

　　教育不能直接给个人带来收益，除非社会有一种可用来将教育转化为资源的制度。在“学历社会”的宏观背景之下，学历和文凭就成为交换关系的中介。现实的*社会，对学历的关注胜过于对实际知识和能力的关注。社会用人单位对资源短缺人才的应用，以学历为依据，在有着同等学历的情况下，又以学校或专业的声誉为依据。这一切都在客观上引导着人们的教育观念。从*的学校教育，特别是高等教育中，我们可以看出绝大多数人都是为了获得学历文凭，为了将来收入可观的职业，为了获得社会分层中有利地位而进行提前的竞争。

　　文凭学历代表一个人的受教育程度，受过高等教育的职业参与者较容易获得用人单位给予的较好岗位。职业的好坏与教育程度相关，而职业又是衡量阶层地位的一个重要标准。布劳和邓肯认为，在社会分工和专业化程度都十分发达的现代社会里，经济和政治权力的划分都以职业分化为基础。这种观点在西方社会阶层分析中得到广泛的应用。因为在市场为主要配置手段的情况下，劳动力资源的分配依赖市场机制，人们绝大部分的经济利益是通过职业的途径实现的。

　　教育不仅与一个人的收入效益紧密相关，还与其它许多市场收益有密切联系，如声望、闲暇、福利等等。在现代社会中，通过教育向上流动的机会要远远大于通过职业向上流动的机会。接受一定的教育并获得相应的学历认证，是个人参与现代社会生活、创造和分享社会发展成果的基础，进入不了教育领域，则意味着会被排挤到社会或组织的边缘。人们谋求教育机会的*等，其实质在于谋取参与社会生活的均等机会，否则就会形成教育的隔离，在创造和分享社会成果时受阻。

　　四、教育与社会分层正相关关系背后的反思

　　教育在为社会成员提供向上层社会流动的*等机会的同时，很多人过分地追求教育的功利价值，把教育产品当作一种“疯狂的消费”，却很少关心教育的本质意义和内在价值。人们的教育消费行为不可避免地走向非理性化，导致劳动力市场上的学历价格猛烈攀升，其结果是高学历人群增多，而教育收益水*却在降低。

　　事实上，学历的获得必须经过长期的磨练和严格的筛选，才可允许实现。在学历不断升温的现实中，教育的泡沫化现象也就在所难免。教育的泡沫化是由于教育消费需求超过了有限的教育资源所提供的供给，致使教育资源的增长远远赶不上教育规模的增长，形成大量低效甚至无效的教育文凭，进而引发文凭的普遍信用危机。教育文凭的信用危机，不仅破坏教育发展生态系统中规模、结构、质量和效益四要素之间的*衡，损害教育的可持续发展，而且会导致以学历为标识的个人人力资本信号发生失真和紊乱，使雇主在劳动力市场上的人力投资风险增大，投资欲望受挫。

　　随着社会结构的转变，以身份制为主的社会分层模式正在被以学业和职业为主的分化模式所取代，这种转变对教育公*的实现有着积极的促进作用。我们既要看到教育与个人社会地位的紧密联系，还应在制度上对教育提出基本的质量要求，消除容易导致教育发展生态系统失衡的不良因素，使社会结构的分化更加合理和趋向良性发展。

　　参考文献： [2]李路路。社会转型与社会分层结构变迁的理论与问题[J]，《江苏社会科学》，2001（1）

　　大学生作为社会主义建设事业的接班人，其综合素质及工作能力的高低，不仅影响了自身未来的发展，也关系着我国各项建设事业的进步，所以国家对大学教育管理工作一直尤为重视。为了落实科教兴国、人才强国的发展理念，实现素质教育目标，就需要加强大学教育管理，根据当前的社会发展形势，对教育管理工作方法进行创新，提高大学生的综合素质和工作能力，帮助大学生树立正确的人生价值观念和长远发展目标，使大学生能够更好地立足于社会，为社会主义建设事业贡献自己的力量，推动社会的稳定进步和快速发展。

　　一、大学教育管理的含义

　　大学教育管理是以实现教育目标为根本目的，在法律法规规定的职权范围内的，以专业课程为核心，结合思想道德教育工作，发挥广大教职工的指导作用，对教学活动进行科学设计及有序组织，使学生在掌握完善的专业知识和技术的同时，具备较高的思想道德素质，满足社会对新型人才的各方面要求，帮助大学生在毕业后更好的立足于社会。大学教育管理是一种以“学”为核心的一种管理模式，涉及到教学学*理念、教学学*方法、教学学*环境、教学学*效果等多方面内容，在新的发展时期，大学教育管理中要将以人为本的素质教育理念体现出来，推动教育事业的深化改革，满足新形势下的`大学教育需求，为社会输送更多的高素质人才。

　　二、大学教育管理的目标

　　大学教育管理的目标在不同层面和角度中是不一样的。首先，大学教育管理要教会学生做事和做人，大学教育是传授学生文化知识的主要方法，也是提高学生思想道德素质的重要途径。大学生除了具备较强的专业能力和丰富的知识储备之外，还需要形成正确的人生观、价值观和世界观，具备高尚的品质和情操，能够以职业道德规范以及公共道德规范严格约束自己的言行举止，做一名专业能力强、综合素质高的新型人才[1]。其次，大学教学管理要保证高校学生知识和能力的同步提高，帮助学生实现长期发展目标。大学生要想立足于社会，仅仅具备扎实的文化知识基础是远远不够的，要能够将所学知识灵活的运用到实际中去，解决生活及工作中遇到的问题，避免大学生只会纸上谈兵。并且大学生处于社会环境中，还会面对各方的压力，社会竞争比较激烈，只有做好大学教育管理，使学生的一般能力和特殊能力都有所提高，才能扩大大学生的竞争优势，在社会中占据一*之地。最后，大学教育管理需要实现大学生个体价值和社会价值的辩证统一，使大学生在实现自身利益的同时，树立集体意识，为社会做出更多的贡献，构建和谐稳定社会。在大学教学管理中，要帮助学生进行准确自我定位，认识到自己的人生价值和意义，明确发展目标，对自身发展做出科学规划，在寻求自身发展的同时，维护集体利益和社会利益，为社会做出更多的贡献，使自己的人生价值和人生意义得到充分体现。

　　三、当前大学生立足于社会时出现的问题

　　我国对大学生教育管理工作一直尤为重视，*些年也加大了投资力度，并采取了一系列措施进行改革，但是在实际工作中仍然存在很多问题，严重影响了大学教育管理水*和质量，导致大学生难以立足于社会，不利于大学生未来的成长和发展，也不利于我国社会主义现代化建设事业的进步。大学生在毕业后立足于社会时，出现的主要问题包括工作能力不足和自我认识不足两方面，需要进行具体的分析。

　　（一）工作能力不足

　　具备较强的工作能力，是企业对大学毕业生的基本要求，同时也是大学生顺利就业的根本保障，对大学生更好的立足于社会具有重要作用[2]。但是从当前的大学教育管理工作成果来看，大学生普遍存在“高分低能”现象，虽然在*常考试中能够取得良好的成绩，具备扎实的专业基础，但是大部分学生只做到了对所学知识的死记硬背，只会“纸上谈兵”，应变能力和解决实际问题能力较差，一旦遇到实际问题，便不会将其加以灵活运用；并且缺乏创新能力，只会沿用所学前人的方法，没有进行独立思考，寻找解决问题的新途径。所以，很多大学生在进入社会之后，往往表现为工作能力不足，很难满足工作岗位需求，在竞争中处于劣势地位，容易被淘汰。造成大学生工作能力不足的原因主要包括两方面，分别为大学教育管理观念比较落后、大学生自我约束能力不强。受传统应试教育理念的影响，我国很多大学仍然以学生的学*成绩作为评定学生的标准，没有对学生的各方面能力进行综合评定，在教学过程中，将教学重心放在了知识教育方面，将大量的时间和精力用于传授学生文化知识，而忽视了其他类型教育的重要性。大部分学生为了应付学校的考试，提高自身的考试成绩，不得不花费大量时间和精力学*专业知识，没有时间和精力再去参与其他活动，自身的综合素质难以得到有效提高，无法满足社会对新型人才的需求。同时，很多学生在进入大学之后，思想观念陷入误区，认为大学学*任务较轻，所以便不再像高中时期那样严格约束自己，学*态度不端正，经常出现逃课、旷课现象，使得学*成绩下滑严重。部分学生与他人沟通能力不强，在进入大学新环境之后难以快速适应，没有与同学建立良好的人际关系，为人处世能力得不到培养和锻炼，社会交际能力不强，很难快速适应社会。

　　（二）自我认识不足

　　准确的自我定位，是大学生科学规划发展目标，实现人生价值的主要依据，同时也是大学生更好的立足于社会的重要条件。但是，当前很多大学生都很难做到准确的自我认识，在就业时存在“眼高手低”现象，虽然自身工作能力不强，但是却对工作岗位有着很高的要求，当没有找到自己心目中的理想工作时，便会对社会充满不满，而没有进行自我反省，从自身角度寻找就业失败的原因。同时，大学生就业过程中还存在严重的“高不成，低不就”现象，每个大学生在就业时都想找一个高薪工作，因为自身受过高等的教育，并熟练掌握专业知识和技术，在就业时信心满满，不愿从事普通类型的工作，但是却没有意识到自己刚刚步入社会，没有工作经历，缺乏一定的工作经验，工作能力有待提高。而一些企业在选择人才时可能更看重应聘人员的工作经验，使得很多大学生在应聘时落选，严重打击了大学生的就业信心，使大学生产生了极大的心理落差[3]。除此之外，很多大学生在就业时比较迷茫，人生方向和人生目标不明确，没有根据自身实际情况科学规划职业生涯，没有对自我价值进行充分挖掘，无法快速适应社会新环境。大学教育管理模式落后，是造成大学生自我认识不足的主要原因。当前，大多数高校没有对教育管理理念进行及时更新，教育管理模式比较落后，缺乏对学生的针对性教学，学生很难得到个性发展，其发展潜力得不到充分挖掘。对大学生综合素质的培养不够重视，学生的自身能力很难得到全面开发和提高，在就业时不具备竞争优势，出现立足社会难问题。

　　四、大学教育管理对大学生立足于社会的意义

　　（一）树立大学生正确人生价值观念

　　大学生要想更好的立足于社会，就需要提高自我认识，对自己进行准确定位，理清自己与社会之间的关系，树立远大理想和志向，根据自己的实际情况，科学规划人生发展以及职业生涯，而大学教育管理能够帮助学生形成正确的人生观念和价值取向，对于学生更好的立足于社会是非常重要的。通过大学教育管理，能够向学生准确传达唯物主义思想，科学看待每一件事物，了解并遵守自然界各种事物的发展和演变规律，坚持实事求是，培养学生的探索意识和创新意识。同时，还能够向学生准确传达社会主义思想，激发学生的爱国情怀，提高学生的服务意识和奉献意识，当个人利益与集体利益出现冲突时，要以集体利益为重，具备较强的社会责任感，这样才能更好地立足于社会[4]。

　　（二）使大学生智商和情商得到提高

　　大学可谓是小社会，大学教育管理不仅对学生的文化知识的智商方面进行培养，还对学生社会交际的情商方面进行培养。由于大学生最终的归宿必定是社会，在大学生的教育管理中应充分考虑大学生在社会交际及应变能力等情商素质的培养。学生之间，学生与老师之间，学生与家长之间的交际对于大学生将来立足于社会具有深远的意义。从教学实际出发，满足学生接受学校教育与社会的对口连接，增强学生对于将来立足于社会的灵活性及适应力，给予学生间交际的空间，并给予学生锻炼的机会，最终将其培养成为一个有温度懂情趣会思考的人。

　　（三）实现大学生理论和实践的检验

　　大学教育管理为学生提供了检验自身综合素质及能力的条件，使学生能够对自身的理论知识掌握情况，以及自身实践能力进行检验，找出自身的不足，进行针对性的训练和锻炼；同时，还为学生提供了充足的自由发挥空间，使学生能够将自己的创意和猜想呈现出来，在发散学生思维、培养学生逻辑能力和分析问题能力方面发挥了重要作用，对于学生更好的立足于社会是非常有利的。大学教育管理可以根据学生自身特点以及实际学*情况，结合市场发展形势，对学生进行就业指导和就业培训，并为大学生提供相应的实践训练机会，帮助大学生提高自我认识，使大学生能够发现自身的长处和不足，并以此为依据，在进行人生规划和职业规划的时候，做到扬长避短，制定更加科学的发展目标，实现自身价值。

　　（四）确立奋斗目标并为之努力奋斗

　　大学教育可以帮助大学生做出良性选择，包括自己的梦想及理想。梦想是主观的强烈愿望，不受外界多种因素的制约，遵循自己的内心，完全由自身决定而希望做的事情。理想则是理性的综合考量外界因素的影响和制约后，根据自身发展条件选择该做的。先做该做的，待时机成熟，自身具备一定能力后再做自己想做的。大学教育就这一点可以帮助学生用客观的视角、眼界看待整个世界，大学教育管理赋予大学生认知能力并理性的进行选择，从而选择良性的选择。而这一素质培养对于大学生将来立足于社会，在遇到难以抉择是知道什么应该坚持，什么应该舍弃，进而能集中解决很多困惑，从而形成自己的原则，开始学会拒绝。

　　五、大学教育管理中帮助学生立足于社会的方法

　　（一）树立以人为本的教育理念

　　随着素质教育的不断深化，在大学教育管理中越来越重视对大学生综合素质的培养，为了帮助大学生更好的立足于社会，就需要坚持以人文本的教育理念，建立以学生为核心的教育管理模式，并将其落实到实际工作中去，提高大学生的综合素质和工作能力[5]。高等学校在开展教育管理工作时，需要明确学生的主体地位，了解每一个学生的特点及学*情况，尊重学生的个体差异，以满足学生对知识的实际需求为根本目的，充分利用各种教学资源，营造良好的教学环境，及时更新教育理念，摆脱传统应试教育的思想，培养学生的综合素质及能力。

　　（二）以市场为导向创新教学模式

　　学生是否能够立足于社会，是通过学生的就业情况反映出来的，所以在对大学教育管理方法进行优化的时候，需要以市场对人才的需求为导向，对教学模式进行创新、调整，以提高学生的岗位工作能力。高等院校应该做好市场调研工作，根据市场对人才需求，确定更加合适的教学内容，及时对教学内容进行更新，制定合理的教学计划。同时要为学生提供更多的实践机会，使学生能够在动手操作过程中对理论知识掌握情况进行检验，提高自己的实践能力和应用能力，并针对自身的不足进行强化训练，保证理论教学与实践教学的同步性。

　　（三）提高就业指导及培训力度

　　就业指导和培训使是提高学生就业能力的最有效途径，能够帮助学生进行科学的职业规划，明确发展方向和发展目标，对于学生立足于社会具有重要作用。因为大多数大学老师对市场不够了解，在学生就业时所提供的帮助有限，很难帮助学生科学规划职业生涯，所以大学院校在开展教育管理工作时，可以聘请专业机构人士，对大学生进行就业指导和就业培训，使大学生了解标准的招聘流程，掌握面试技巧，注意就业过程中常见问题，帮助大学生结合自身实际情况对职业生涯进行科学规划，更加顺利地完成就业。

　　（四）加强大学生思想政治教育

　　思想政治教育是大学生教育管理的重要内容，需要提高对该项工作的重视力度，加强大学生思想政治教育工作。首先，要帮助大学生树立正确的人生价值观念，提高大学生的责任意识和服务意识，使大学生能够坚持实事求是原则，提升大学生的情商和智商，学会如何为人处世。除此之外，还需要将社会主义发展观念准确传达给大学生，提高大学生对国家政策方针和发展方向的认识，并以此为前进的方向和奋斗目标，树立远大志向，更好的立足于社会。

　　六、结语