历史春雪的古诗

《春雪》的古诗翻译

《春雪》的古诗翻译

　　《春雪》是唐代诗人韩愈创作的一首七言绝句。这首诗构思新颖，联想奇妙。首句写人们在漫漫寒冬中久盼春色的焦急心情。下面是《春雪》的古诗翻译！

　　《春雪》

　　【唐】韩愈

　　新年都未有芳华，二月初惊见草芽。

　　白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。

　　【注释】

　　芳华：芬芳的鲜花。初：刚刚。庭树：花园里的树木。故：有意、故意。

　　新年：指农历正月初一。

　　【译文】

　　新年已经来到，然而却还没有看到芬芳的鲜花，直到二月里，才惊喜地发现草儿萌发了绿芽。白雪似乎耐不住这春天的姗姗来迟，竟纷纷扬扬，在庭前的树木间洒下一片飞花。

　　【背景】

　　前人系此诗于元和十年(815)，当时韩愈在朝任史馆修撰，知制诰。诗写长安春雪，特有一番细腻深微的审美意趣。既为咏雪，又须切中春字，故先从春天的感受落笔。对北方人来说，新年无芳华是正常的，但到过岭南的韩愈却觉得北方春来晚，直到二月才有草芽长出来，然而白雪却不肯就此离去，它还要穿庭落树地和春天逗个趣。诗人借鉴岑参《白雪歌》之意，拟雪为花，又进一步拟雪为人，说雪都嫌春天来得太迟了，因而要为人们装点出一些春花春意。诗中洋溢着一种北方人在冬去春来时节的喜悦之情，这大概是岭南人所难以体会到的。此诗当与八年后所作《早春呈水部张十八员外二首》参读。

　　【赏析】

　　这首《春雪》，构思新巧。

　　“新年都未有芳华，二月初惊见草芽。”新年即阴历正月初一，这天前后是立春，所以标志着春天的`到来。新年都还没有芬芳的鲜花，就使得在漫漫寒冬中久盼春色的人们分外焦急。一个“都”字，流露出这种急切的心情。第二句“二月初惊见草芽”，说二月亦无花，但话是从侧面来说的，感情就不是纯粹的叹惜、遗憾。“惊”字最值玩味。它写出了诗人在焦急的期待中终于见到“春色”的萌芽的惊喜神情。此外，“惊”字状出摆脱冬寒后新奇、惊讶、欣喜的感受。着一“初”字，含有春来过晚、花开太迟的遗憾、惋惜和不满的情绪。韩愈在《早春呈水部张十八员外》中曾写道：“草色遥看*却无”、“最是一年春好处”，诗人对“草芽”似乎特别多情，也就是因为他从草芽看到了春的消息吧。从章法上看，前句“未有芳华”，一抑;后句“初见草芽”，一扬，跌宕有致，波澜起伏。

　　三、四两句表面上是说有雪而无花，实际感情却是：人倒还能等待来迟的春色，从二月的草芽中看到春天的身影，但白雪却等不住了，竟然纷纷扬扬，穿树飞花，自己装点出了一派春色。真正的春色(百花盛开)未来，固然不免令人感到有些遗憾，但这穿树飞花的春雪不也照样给人以春的气息吗!诗人对春雪飞花主要不是惆怅、遗憾，而是充满了欣喜。一个盼望着春天的诗人，如果自然界还没有春色，他就可以幻化出一片春色来。这就是三、四两句的妙处，它富有浓烈的浪漫主义色彩，可谓神来之笔。“却嫌”、“故穿”，把春雪刻画得多么美好而有灵性。诗的构思甚奇。初春时节，雪花飞舞，本来是造成“新年都未有芳华，二月初惊见草芽”的原因，可是，诗人偏说白雪是因为嫌春色来得太迟，才“故穿庭树”纷飞而来。这种翻因为果的写法，却增加了诗的意趣。“作飞花”三字，翻静态为动态，把初春的冷落翻成仲春的喧闹，一翻再翻，令读者目不暇接。

沁园春雪的历史人物评价分析

沁园春雪的历史人物评价分析

　　对《沁园春雪》的讲解历来有两个难点：一是如何理解诗人关于“秦皇汉武，略输文采;唐宗宋祖，稍逊风骚。一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕”的批判;二是“数风流人物，还看今朝”中“风流人物”究竟指谁？下面是小编帮大家整理的沁园春雪的历史人物评价分析，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　对《沁园春雪》的讲解历来有两个难点：一是如何理解诗人关于“秦皇汉武，略输文采;唐宗宋祖，稍逊风骚。一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕”的批判;二是“数风流人物，还看今朝”中“风流人物”究竟指谁？围绕这两个问题，有过各种不同的分析。后来，作者自己作了注，说“略输文采”云云，都是“批判二千年封建主义的一个*侧面”，并且解释说，“只能如是，须知这是写诗啊！难道可以谩骂这一些人们吗？”“风流人物”则明确指示：“是指无产阶级。”（《*诗词选》，人民文学出版社1986年版）这自然是具有权威性的解释。但是，我们如果不拘泥于作者事后的注释，是否还可以作别样的“新解”呢？想来是应该允许的吧。

　　*来读*早期著作，在1913年冬所记的《讲堂录》里看到了下面几段话，觉得颇耐寻味——

　　王船山：有豪杰而不圣贤者，未有圣贤而不豪杰者也。

　　圣贤，德业俱全者;豪杰，歉于品德，而有大功大名者。拿（破仑）翁，豪杰也，而非圣贤。

　　有办事之人。有传教之人。前如诸葛武侯、范希文，后如孔、孟、朱、陆、王x明等是也。

　　宋韩、范并称，清曾、左并称。然韩、左办事之人也，范、曾办事而兼传教之人也。

　　帝王一代帝王，圣贤百代帝王。

　　据有关专家考证，上述议论是*在湖南省立第四师范读书听杨昌济先生的修身课时所记，但有他自己的发挥（参看李锐：《*早年读书生活·一个用心听讲的学生》）。这里，引人注目地将“圣贤”与“豪杰”作了概念上的区分：“豪杰”即是“办事之人”，而所谓“办事”则指“建立事功”（同上），即在具体的事业上建立了“大功大名”，成为一代杰出军事家或政治家，但“歉于品德”，没有自己的思想体系，而缺乏精神的`影响力。“圣贤”则不同，*在以后的著作里，曾解释说：“所谓圣人，而最大之思想家也。”（《体育之研究》）“圣人，既得大本者也;贤人，略得大本者也。”（1917年8月20日致黎锦熙书）这就是说，圣贤已超越了具体的事功，达到了对“大本大源”即人类、宇宙本源（真理）的根本体认，以思想、学术影响当代与后世，成为“传教之人”，即“改造人类灵魂，净化世俗风气的精神导师”（参看陈晋：《*的文化性格·圣贤精神》）。这两类人在历史发展中的作用自然很不相同;而*则显然以将“豪杰”与“圣贤”集于一身为己志，既要称一世之雄，也要做“百代帝王”，从根本上影响*与世界。

　　自然，这都是早年的豪言壮语。但年轻时代立下的大志看来是影响*的一生的。研究者早已指出，*建国后的许多大胆试验都根源于他早年的理想，并称之为“返祖现象”（参看李锐：《*的早年与晚年·关于*功过是非的一些看法》）。以早年对“豪杰”、“圣贤”的区分与不同评价，来看中年所写的《沁园春雪》，我们自不难发现，*在词里论及的*历史上声名显赫的秦皇、汉武、唐宗、宋祖，以至成吉思汗，都只是“豪杰”之士，他们虽有“大功大名”，都“略输文采”“稍逊风骚”，歉于品德、思想，因此，是“办事之人”，而非“传教之人”，仅“一代帝王”，而非“百代帝王”。如此，“今朝”的“风流人物”当是*的自况。但其所抒发的，并不是《沁园春雪》发表时，许多人所说的“帝王思想”，而不过是重申他早年立下的“集豪杰与圣贤于一身”的大志。但在1945年向世人公开这样的志向，却是意义重大的。此时历史正处于“黑暗的*”向“光明的*”的大转折中，作为新*的创建者的*在军事、政治上的丰功伟绩已是举世公认，《沁园春雪》的发表意味着从不满足于现状的*向全*与全世界宣布他的下一个奋斗目标：他要超越历史上所有的英雄豪杰，也要超越已成为历史的过去的自己，追求“圣贤”的人格理想，要做“传教之人”，自觉地用*思想来改造人类的灵魂、改造*与世界。历史确实也从此进入“*的时代”。因此，*在《沁园春雪》里所作出的历史选择是决定性的，不仅影响了几亿人的命运，也影响了他个人的命运。——不过，这都已是后话。

春雪古诗

　　《春雪》是韩愈在朝任史馆修撰，知制诰时所作，描述的是春的气息。

　　唐代：韩愈

　　新年都未有芳华，二月初惊见草芽。

　　白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。

　　注释

　　新年：指农历正月初一。

　　芳华：泛指芬芳的花朵。

　　初：刚刚。

　　惊：新奇，惊讶。

　　嫌：嫌怨;怨恨。

　　故：故意。

　　译文

　　新年都已来到，但还看不到芬芳的鲜花，到二月，才惊喜地发现有小草冒出了新芽。

　　白雪也嫌春色来得太晚了，所以有意化作花儿在庭院树间穿飞。

　　韩愈简介

　　韩愈(768～824)字退之，唐代家、哲学家、思想家，河阳(今河南省焦作孟州市)人，汉族。祖籍河北昌黎，世称韩昌黎。晚年任吏部侍郎，又称韩吏部。谥号“文”，又称韩文公。他与同为唐代古文运动的倡导者，主张学*先秦两汉的语言，破骈为散，扩大文言文的表达功能。宋代苏轼称他“文起八代之衰”，明人推他为唐宋八大家之首，与柳宗元并称“韩柳”，有“文章巨公”和“百代文宗”之名，作品都收在《昌黎先生集》里。韩愈在思想上是中国“道统”观念的确立者，是尊儒反佛的里程碑式人物。

　　赏析

　　这首《春雪》诗，构思新巧。

　　“新年都未有芳华，二月初惊见草芽。”新年即阴历正月初一，这天前后是立春，所以标志着春天的到来。新年都还没有芬芳的鲜花，就使得在漫漫寒冬中久盼春色的人们分外焦急。一个“都”字，流露出这种急切的心情。第二句“二月初惊见草芽”，说二月亦无花，但话是从侧面来说的，感情就不是纯粹的叹惜、遗憾。“惊”字最值玩味。它写出了诗人在焦急的期待中终于见到“春色”的萌芽的惊喜神情。此外，“惊”字状出摆脱冬寒后新奇、惊讶、欣喜的心情 。这一“ 初”字，含有春来过晚、花开太迟的遗憾、惋惜和不满的情绪。韩愈在《早春呈水部张十八员外》中曾写道：“草色遥看*却无”、“最是一年春好处”，诗人对“草芽”似乎特别多情，也就是因为他从草芽看到了春的消息吧 。从章法上看 ，前句“未有芳华”，一抑;后句“初见草芽”，一扬，跌宕有致，波澜起伏。

　　三、四两句表面上是说有雪而无花，实际感情却是：人倒还能等待来迟的春色，从二月的草芽中看到春天的身影，但白雪却等不住了，竟然纷纷扬扬，穿树飞花，自己装点出了一派春色。真正的春色(百花盛开)未来，固然不免令人感到有些遗憾，但这穿树飞花的春雪不也照样给人以春的气息吗!诗人对春雪飞花主要不是惆怅、遗憾，而是充满了欣喜。一个盼望着春天的诗人，如果自然界还没有春色，他就可以幻化出一片春色来。这就是三、四两句的妙处，它富有浓烈的浪漫主义色彩，可谓神来之笔。“却嫌”、 “故穿”，把春雪刻画得多么美好而有灵性。诗的构思甚奇。初春时节，雪花飞舞，本来是造成“新年都未有芳华，二月初惊见草芽”的原因，可是，诗人偏说白雪是因为嫌春色来得太迟，才“ 故穿庭树”纷飞而来 。这种翻因为果的写法，却增加了诗的意趣。“作飞花”三字，翻静态为动态，把初春的冷落翻成仲春的喧闹，一翻再翻，令读者目不暇接。

　　第三、四段简要赏析：运用了拟人的手法，“嫌”、“穿”把春雪比作人，使雪花仿佛有了人的美好愿望与灵性，同时这穿树飞花的春雪似乎也给人春的气息，为增添了浓烈的浪漫主义色彩，渲染了热闹的喜悦气氛，这就是运用拟人手法的妙处。

古诗春雪赏析

古诗春雪赏析

　　无论在学*、工作或是生活中，大家都知道一些经典的古诗吧，古诗的格律限制较少。什么样的古诗才经典呢？下面是小编整理的古诗春雪赏析，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　《春雪》

　　韩愈（唐）

　　新年都未有芳华，二月初惊见草芽。

　　白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。

　　 《春雪》「诗文赏析」

　　真正的春天虽然还未来到,但白雪却等不住了,纷纷扬扬,自己妆点出一派春色.真正的春色未来,固然不免令人感到有些遗憾,但这穿树飞花的春雪不也照样给人以春的气息吗?诗人久盼春天的烦恼顿时化成一片欣喜.全诗构思精巧,于常景中翻出新意,工巧奇警,别开生面.

　　《春雪》注释

　　新年：指农历正月初一。

　　芳华：泛指芬芳的花朵。

　　初：刚刚。

　　惊：新奇，惊讶。

　　嫌：嫌怨;怨恨。

　　故：故意。

　　《春雪》译文

　　新年都已来到，但还看不到芬芳的鲜花，到二月，才惊喜地发现有小草冒出了新芽。

　　白雪也嫌春色来得太晚了，所以有意化作花儿在庭院树间穿飞。

　　《春雪》赏析

　　这首《春雪》诗，构思新巧。

　　“新年都未有芳华，二月初惊见草芽。”新年即阴历正月初一，这天前后是立春，所以标志着春天的到来。新年都还没有芬芳的鲜花，就使得在漫漫寒冬中久盼春色的人们分外焦急。一个“都”字，流露出这种急切的心情。第二句“二月初惊见草芽”，说二月亦无花，但话是从侧面来说的，感情就不是纯粹的叹惜、遗憾。“惊”字最值玩味。它写出了诗人在焦急的期待中终于见到“春色”的萌芽的惊喜神情。此外，“惊”字状出摆脱冬寒后新奇、惊讶、欣喜的心情 。这一“ 初”字，含有春来过晚、花开太迟的遗憾、惋惜和不满的情绪。韩愈在《早春呈水部张十八员外》中曾写道：“草色遥看*却无”、“最是一年春好处”，诗人对“草芽”似乎特别多情，也就是因为他从草芽看到了春的消息吧 。从章法上看 ，前句“未有芳华”，一抑;后句“初见草芽”，一扬，跌宕有致，波澜起伏。

　　三、四两句表面上是说有雪而无花，实际感情却是：人倒还能等待来迟的春色，从二月的草芽中看到春天的身影，但白雪却等不住了，竟然纷纷扬扬，穿树飞花，自己装点出了一派春色。真正的春色(百花盛开)未来，固然不免令人感到有些遗憾，但这穿树飞花的春雪不也照样给人以春的气息吗!诗人对春雪飞花主要不是惆怅、遗憾，而是充满了欣喜。一个盼望着春天的诗人，如果自然界还没有春色，他就可以幻化出一片春色来。这就是三、四两句的妙处，它富有浓烈的'浪漫主义色彩，可谓神来之笔。“却嫌”、 “故穿”，把春雪刻画得多么美好而有灵性。诗的构思甚奇。初春时节，雪花飞舞，本来是造成“新年都未有芳华，二月初惊见草芽”的原因，可是，诗人偏说白雪是因为嫌春色来得太迟，才“ 故穿庭树”纷飞而来 。这种翻因为果的写法，却增加了诗的意趣。“作飞花”三字，翻静态为动态，把初春的冷落翻成仲春的喧闹，一翻再翻，令读者目不暇接。

　　第三、四段简要赏析：运用了拟人的手法，“嫌”、“穿”把春雪比作人，使雪花仿佛有了人的美好愿望与灵性，同时这穿树飞花的春雪似乎也给人春的气息，为诗歌增添了浓烈的浪漫主义色彩，渲染了热闹的喜悦气氛，这就是运用拟人手法的妙处。

　　出自现代诗人*的《沁园春·雪》

　　北国风光，千里冰封，万里雪飘。

　　望长城内外，惟余莽莽;

　　大河上下，顿失滔滔。

　　山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。

　　须晴日，看红装素裹，分外妖娆。

　　江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。

　　惜秦皇汉武，略输文采;

　　唐宗宋祖，稍逊风骚。

　　一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。

　　俱往矣，数风流人物，还看今朝。

　　赏析

　　北国风光，千里冰封，万里雪飘

　　这三句总写北国雪景，把读者引入一个冰天雪地、广袤无垠的银色世界。“北国风光”是上片内容的总领句。“千里”“万里”两句是交错说的，即千万里都是冰封，千万里都是雪飘。诗人登高远望，眼界极为广阔，但是“千里”“万里”都远非目力所及，这是诗人的视野在想像之中延伸扩展，意境更加开阔，气魄非常宏大。天地茫茫，纯然一色，包容一切。“冰封”凝然安静，“雪飘”舞姿轻盈，静动相衬，静穆之中又有飘舞的动态。

　　望长城内外，惟余莽莽;大河上下，顿失滔滔

　　“望”字统领下文，直至“欲与天公试比高”句。这里的“望”，有登高远眺的意思并有很大的想像成分，它显示了诗人自身的形象，使人感受到他那豪迈的意兴。“望”字之下，展现了长城、黄河、山脉、高原这些最能反映北国风貌的雄伟景观，这些景观也正是我们伟大祖国的形象。“长城内外”，这是从南到北，“大河上下”，这是自西向东，地域如此广袤，正与前面“千里”“万里”两句相照应。意境的大气磅礴，显示了诗人博大的胸怀，雄伟的气魄。“惟余莽莽”“顿失滔滔”分别照应“雪飘”“冰封”。“惟余”二字，强化了白茫茫的壮阔景象。“顿失”二字，则写出变化之速，寒威之烈，又使人联想到未冰封时大河滚滚滔滔的雄壮气势。这四句用视觉形象，赋予冰封雪飘的风光以更为具体更为丰富的直觉，更显气象的奇伟雄浑。

　　山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高

　　“山舞银蛇，原驰蜡象”的动态描写，都有活泼奔放的气势。加上“欲与天公试比高”一句，表现“山”“原”与天相连，更有一种奋发的态势和竞争的活力。“山”“原”都是静物，写它们“舞”“驰”，这化静为动的浪漫想像，固然因在大雪飘飞中远望山势和丘陵绵延起伏，确有山舞原驰的动感，更因诗人情感的跃动，使他眼前的大自然也显得生气勃勃，生动活跃。

　　须晴日，看红装素裹，分外妖娆

　　前十句写了眼前的实景，而这三句写的是虚景，想像雪后晴日当空的景象，翻出一派新的气象。雪中的景象在苍茫中显得雄伟，雪后的景象则显得娇艳。“看”字与“望”字照应;“红装素裹”，把江山美景比做少女的衣装，形容红日与白雪交相辉映的艳丽景象。“分外妖娆”，赞美的激情溢于言表。

关于古诗历史的手抄报

关于古诗历史的手抄报

　　古诗是古代中国诗歌的泛称，在时间上指1840年战争以前中国的诗歌作品，下面为大家分享了有关古诗历史的手抄报，一起来看看吧！

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　　古代诗歌包括诗、词、曲。

　　1．从诗歌的形式可分为：

　　①古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“令”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。

　　②*体诗，包括律诗和绝句。

　　③词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59－90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的'*仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。

　　④曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相*。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。

　　从诗歌的题材可分为：

　　①写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。古代有些诗人由于不满现实，常寄情于山水，通过描绘江湖风光、自然风景*寄寓自己的思想感情。这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中，这就是人们常说的寓情于景。其风格清新自然。

　　②咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。

　　③即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。

　　④怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。

　　⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。

　　唐诗宋词，不仅是当时文坛诗词高峰，也是我国传统文化的精粹。它是中华民族的骄傲，是世界上独一无二的瑰宝。

　　我们读唐诗宋词，觉得它音律和谐，琅琅上口；听唐诗宋词，觉得它抑扬起伏，悦耳动听；不仅觉得语言美，而且觉得韵味无穷。既能得到启迪教益，又能得到美的享受。它吸引和哺育着一代又一代中华儿女，传承和弘扬着光辉灿烂的华夏文明。它从登上文坛，一直到现在，几千年来一直受到人们的亲睐，一直盛传不衰。这不能不引人深思，不能不引人深入探索。

　　研究表明，唐诗宋词的极大魅力， 是与它那严谨不苟而又富于变化的格律形式分不开的，是它那稳定的音步节律，两*两仄的交替使用，有规律的韵式韵律，工稳严饬的对仗与清灵流畅的散句的结合，构成了音调的高低长短，形成了回环往复的旋律，造成了诗词的庄重典雅、自然潇洒的风貌。

描写春雪的古诗

描写春雪的古诗

　　由于雪的到来，孩子们沸腾了，大街上热闹了，雪给大地带来了无限生机。以下是小编给大家整理的.描写春雪的古诗，喜欢的过来一起分享吧。

　　1、城里夕阳城外雪，相将十里异阴晴。——王守仁《次韵陆佥宪元日春晴》

　　2、雪粉华，舞梨花，再不见烟村四五家。——关汉卿《大德歌·冬景》

　　3、山头堆白雪，风里卷黄沙。——杨守礼《三月巡边晓发夏城》

　　4、燕山雪花大如*，片片吹落轩辕台。——李白《北风行》

　　5、拨雪寻春，烧灯续昼。——毛滂《踏莎行·元夕》

　　6、今我来思，雨雪载途。——佚名《出车》

　　7、龟言此地之寒，鹤讶今年之雪。——庾信《小园赋》

　　8、乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。——苏轼《念奴娇·赤壁怀古》

　　9、增冰峨峨，飞雪千里些。——屈原《招魂》

　　10、松雪飘寒，岭云吹冻，红破数椒春浅。——周密《献仙音·吊雪香亭梅》

　　11、梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章。——卢梅坡《雪梅·其一》

　　12、燕塞雪，片片大如拳。——华清淑《望江南·燕塞雪》

　　13、江涵雁影梅花瘦，四无尘、雪飞云起，夜窗如昼。——卢祖皋《贺新郎·挽住风前柳》

　　14、去年射虎南山秋，夜归急雪满貂裘。——陆游《三月十七日夜醉中作》

　　15、雨雪自飞千嶂外，榆林只隔数峰西。——朱彝尊《出居庸关》

　　16、欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。——李白《行路难·其一》

　　17、黄雾涨天雪晦冥，黑云拂地风膻腥。——沈约《昭君辞》

　　18、天山三丈雪，岂是远行时。——李白《独不见》

　　19、半夜倚乔松，不觉满衣雪。——孟郊《苦寒吟》

　　20、春到南楼雪尽。惊动灯期花信。——万俟咏《昭君怨·春到南楼雪尽》

　　21、春还草阁梅先动，月满虚庭雪未消。——王守仁《元夕二首》

　　22、闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中。——陆游《梅花绝句》

　　23、至若穷阴凝闭，凛冽海隅，积雪没胫，坚冰在须。——李华《吊古战场文》

　　24、乃幽武置大窖中，绝不饮食。天雨雪。——班固《苏武传（节选）》

　　25、乱山残雪夜，孤烛异乡人。——崔涂《除夜/巴山道中除夜书怀/除夜有怀》

　　26、瀚海百重波，阴山千里雪。——李世民《饮马长城窟行》

　　27、雪暗凋旗画，风多杂鼓声。——杨炯《从军行》

　　28、雪纷纷，掩重门，不由人不断魂，瘦损江梅韵。——关汉卿《大德歌·冬》

　　29、黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁。——李白《北风行》

　　30、云横秦岭家何在？雪拥蓝关马不前。——韩愈《左迁至蓝关示侄孙湘》

　　31、梅花散彩向空山，雪花随意穿帘幕。——王旭《踏莎行·雪中看梅花》

　　32、余拏一小舟，拥毳衣炉火，独往湖心亭看雪。——张岱《湖心亭看雪》

　　33、大雪压青松，青松挺且直。——*《青松》

　　34、千雷万霆，激绕其身，霰雪雨雹，一时皆下。——李朝威《柳毅传》

　　35、万里寒光生积雪，三边曙色动危旌。——祖咏《望蓟门》

　　36、携箩驱出敢偷闲，雪胫冰须惯忍寒。——范成大《雪中闻墙外鬻鱼菜者求售之声甚苦有感》

　　37、处所多霜雪，胡风春夏起。——蔡琰《悲愤诗》

　　38、霰淅沥而先集，雪粉糅而遂多。——谢惠连《雪赋》

　　39、终南阴岭秀，积雪浮云端。——祖咏《终南望余雪》

　　40、轻淘起，香生玉尘，雪溅紫瓯圆。——米芾《满庭芳·咏茶》

　　41、投宿骎骎征骑，飞雪满孤村。——孔夷《南浦·旅怀》

　　42、春雪满空来，触处似花开。——赵嘏《喜张沨及第》

　　43、叩枻长歌，嫦娥欲下，万里挥冰雪。——赵秉文《大江东去·用东坡先生韵》

　　44、轮台东门送君去，去时雪满天山路。——岑参《白雪歌送武判官归京》

　　45、瘦雪一痕墙角，青子已妆残萼。——王庭筠《谒金门·双喜鹊》

　　46、西风满天雪，何处报人恩。——齐己《剑客》

　　47、北风吹雪四更初，嘉瑞天教及岁除。——陆游《除夜雪》

　　48、散关三尺雪，回梦旧鸳机。——李商隐《悼伤后赴东蜀辟至散关遇雪》

　　49、驱马天雨雪，军行入高山。——杜甫《前出塞九首》

*春节历史渊源

*春节历史渊源

　　*人的春节*俗，除了年三十看春晚这一现代化气息较浓的事情，大多都是经历了数百年甚至两千年的岁月沉淀。很多*俗可追溯到三皇五帝时期，尽管有些会有点牵强附会，但仍可见其历史漫长。下面是小编帮大家整理的*春节历史渊源，希望大家喜欢。

　　汉代之前，由于历法等原因，春节的日期并不统一。一直到汉武帝太初元年，才开始把农历(即夏历)正月定为岁首，年节的日期由此固定下来。辛亥革命以后，开始采用公历纪年，于是把公历1月1日定为“元旦”，把农历正月初一称为“春节”。

　　而有关春节的*俗，大多数成熟于宋代。“宋代是一个很典型的市民社会，*俗又是一种市民文化特质浓厚的仪式。”河南省民俗学会副会长孟宪明先生说，很多过年的*俗发展到宋代，产生了一个质的变化，基本进入了成熟阶段。

　　如果说宋代是*人春节*俗的成熟期，那明清就是春节*俗的定型期。大多数*俗就是在这个阶段基本成型，并延续至今的。

　　拜年从朝会中演变而来

　　过春节一个很重要的*俗就是拜年。拜年这个*俗据说是从正旦朝会中演变而来。最早是大臣们初一跑到金銮殿给皇上朝拜，高喊“皇上吉祥”之类。后来大家觉得这种祝福方式不错，下殿之后，大臣们之间也互相拜个年，再后来就变成了全民共拜。

　　宋代流行的是用名帖互相恭贺的*俗，类似现在的贺年卡拜年。到了明清时期，拜年这种*俗逐渐成熟，清人顾铁卿在 《清嘉录》 中描述：“男女以次拜家长毕，主者率卑幼，出谒邻族戚友，或止遣子弟代贺，谓之‘拜年’。至有终岁不相接者，此时亦互相往拜于门……”

　　大约从清朝时候起，拜年又增加了“团拜”的形式，清人艺兰主在《侧帽余谭》中说：“京师于岁首，例行团拜，以联年谊，以敦乡情”，“每岁由值年书红订客，饮食宴会，作竟日欢”。

　　过年*俗大都是明清时期延续下来的

　　明清时期，春节的各种*俗，大多没有质的改变，不过对于任何*俗来说，完善定型都是一个非常重要的指标。“一个比较完善的流程，比如除夕干什么，初一干什么，初五干什么，等等，都是在明清时期完善的。”河南省民间文艺家协会副*乔台山先生说，现代过年的各种*俗，大都是明清时期延续下来的。

　　春节，是从腊月二十三或二十四开始的，这一天也被称为“小年”，是民间祭灶的日子。小年是整个春节庆祝活动的开始和伏笔，其主要活动有两项：扫尘和祭灶。

　　从腊月二十三到除夕，扫尘、贴春联、蒸花馍等各种*俗不一，但都表达着一个意思，就是准备各种年货，迎接春节。

　　每年农历腊月的最后一天晚上，就是除夕。到了明清时期，在大年夜，吃年夜饭、守岁和给晚辈压岁钱的三大*俗已经非常完善，尽管各地的形式和内容略有差异，但内涵一致，都是为了讨个吉利。

　　正月初一，为了博开门大吉的彩头，大清早，人们开门首先放爆竹，叫做“开门炮仗”。爆竹声后，碎红满地，开始拜年。在我国的中原一带，大年初一全家人要在家里过年，各家各户都是这样，但有一种人例外，那就是干儿子。干儿子这一天也要到干爹干娘家里团聚。

　　大年初二走亲戚，嫁出去的闺女便纷纷带着丈夫、儿女回娘家拜年。

　　正月初三是女娲造羊的日子，故称“羊日”。在这一天里，人们不能杀羊，如果天气好，则意味着这一年里，羊会养得很好，养羊的人家会有个好收成。不过在很多地方，这一天也是上坟扫墓的日子。

　　正月初五，俗称破五。“这个破，意思就是春节里有些事，初五之前不能做，比如扫地、倒垃圾等，破五之后就可以做了。”乔台山先生说，破五的*俗就是从明清固定并延续至今的，按清代《燕京岁时记破五》的描述：“初五日谓之破五，破五之内不得以生米为炊，妇女不得出门……”

　　在很多地方，初五还是送穷神迎财神的日子。每到过年，人们都在正月初五零时零分，打开大门和窗户，燃香放爆竹，点烟花，迎接财神。接过财神，大家还要吃路头酒，往往吃到天亮。

　　从正月十二开始，人们开始准备庆祝元宵佳节，选购灯笼，搭盖灯棚。民间有句俗语：“十一嚷喳喳，十二搭灯棚，十三人开灯，十四灯正明，十五行月半，十六人完灯。”

　　元宵节到了明清时更加完善，就节期长短而言，汉代才一天，到唐代已为三天，宋代则长达五天，明清更是自初八点灯，一直到正月十七的夜里才落灯。整整十天。白昼为市，热闹非凡;夜间燃灯，蔚为壮观。

　　饮食*俗突出团圆

　　春节重点戏是“吃”，“宁省一年，不省一节”。这也许是农耕社会因生产生活不易累积下来的*俗。

　　在长达数千年的`春节*俗演变过程中，春节食俗有着漫长而复杂的变化。到了明清时期，由于生产力水*没有大的变化，春节食俗才完善和固定下来。

　　春节的食俗五花八门，各地差异很大，但共同的一点是吃“年夜饭”，也叫“团圆饭”。全家人坐在一起，热热闹闹，红红火火，充分表现出“家”的温暖和价值。“年夜饭的食品很有讲究，大都寓意吉祥、美好。如一定要有鱼，寓意年年有余;如有些地方年夜饭要上火锅，寓意红红火火;如主餐过后要上甜食，寓意甜甜蜜蜜;如饭后上苹果，寓意**安安。”乔台山先生说，俗话说，“好吃莫过饺子”，全家人齐动手，你擀皮儿，我包馅儿，其乐融融。还有在饺子中包皮钱(硬币)的，谁吃到预示着谁来年财运亨通。南方还有一些地方过春节讲究吃年糕，年年高(糕)，象征着收成一年比一年高，生活水*一年比一年高。

　　当然，由于地域的差异和中外文化的交流，现在的春节食俗和明清时期已经有了很大变化，但唯一没有改变的，就是年夜饭。从某种意义上讲，年夜饭不在于吃什么，而在于吃的过程，和谁在一起吃，吃的时间和场合。

　　元宵节吃元宵。这是一个以食品名称命名的节日，或者说是以节日名称命名的节日食品。元宵又叫汤圆，寓意团团圆圆。上有圆月，下有汤圆;或者是天上月圆，碗里汤圆。顺天应时，天人合一。

　　从先秦到明清，再到今天，*人的春节经历了长达数千年，不论是那些已经消失的，还是延续至今的;不论是那些被人遗忘的，还是与时俱进的，春节*俗从未离开过我们的生活，因为它一直流淌在我们民族的血液之中。

　　*春节的历史介绍

　　一、先秦时代

　　先秦文献中并没有出现春节的名称，但是已经出现了蕴涵春节意义的词语。我们可以从先秦的文献典籍中找到一些“蛛丝马迹”。

　　《尚书 舜典》中记载：“正月上日，受终于文祖……月正元日，舜格于文祖。”

　　《尚书正义 孔安国传》曰：“上日，朔日也……月正，正月。元日，上日也。”

　　《舜典》的意思是说，正月初一这天舜在祖庙里接受了尧的禅让；《孔安国传》意思是说，正月初一舜到祖庙祭祀祖先。这是有关春节起源的最早的文字痕迹。从仅有的一些文献我们无法判断先秦时期，春节的通用名称是什么，但是“上日”和“元日”似乎被后世继承的要多一些。特别是“元日”，两千多年以来一直在沿用。

　　二、秦汉时期

　　清代黄生曾考证认为“正月”之“正”的读音并非源于秦始皇讳“政”，而《释文》也有：“正音征。”因此，正月之正读*声是很古的事了。

　　汉代对春节的叫法比先秦时期要多了。《汉书 孔光传》：“岁之朝曰三朝。”颜师古注曰：“岁之朝，月之朝，日之朝，故曰三朝。”这是把春节称为“三朝”。也有把春节称为“三始”的，《汉书 鲍宣传》：“今日蚀于三始，诚可畏也。”有的叫“岁旦”，《东观汉记 吴良传》：“岁旦，与掾吏入贺。”也有叫“正旦”的，《东观汉记 戴凭传》：“正旦朝贺，百僚毕会。”在《四民月令》中有：“正月一日，是谓正日。”“正日”的说法应该比较正式，因为《四民月令》是东汉时代的农家月令书，相对而言比较权威。这时，先秦时期的“元日”也有使用。

　　三、魏晋南北朝时期

　　这一时期，春节的名称又有新的创造。象“元辰”、“元正”、“元首”、“岁朝”、“履端”，另外还有模仿汉代的“三朝”、“三始”而创造的“三正”、“三元”。而且现在比较流行的“元旦”、“新年”的说法也是这一时期的创造。在《玉烛宝典》卷一中有“肇惟岁首，正月元旦……”梁萧子云《介雅》诗：“四气新元旦，万寿出今朝。”而在北周庾信《春赋》：“新年鸟声千种啭，二月杨花满路飞。”但是这两个现在比较流行的名字，当时并没有通行，人们还是惯常用“元日”、“正旦”和“正朝”等。

　　四、隋唐宋元明时期

　　隋唐宋元明时期，可以说是“元日”一统天下的时代。《古今图书集成 历象汇编 岁功典》卷二十三共收录了隋唐宋元明时期有关春节的诗歌120首，其中题目中用了“元日”的有69首，有些诗虽然题目中没有，但是很多在诗句中出现了。今天我们常用的“年”也是出现在这个时期，但是当时并不常用。

　　五、清代至*代

　　清代至1948年春节的名称基本上固定在“元旦”上。同样以《古今图书集成 历象汇编 岁功典》为例，清代已经把“元旦”作为类目名。而且在《*地方志民俗资料汇编》中有90％以上的地方志中使用了“元旦”一词。

　　“元旦”作为春节的名称，并不是仅指正月初一，而是包括好几天，这和“元日”只代表新年初一一天不同。

　　六、“春节”名称的由来和盛行

　　“春节”一词最早源于东汉时期的文献。但当时并不是指新年，和今天我们所说的春节并不是一个意思。《后汉书 杨震传》有：“冬无宿雪，春节未雨，百僚燋心。”这里的“春节”是春季的意思。南宋著名诗人文天祥在《文山集》卷二十中有《二十四日》一诗：“春节前三日，江南正小年。”根据考证，诗中“春节”应是“立春”而不是正月初一。

　　直到清代一些地方才将夏历的新年称为“春节”，但是清代影响最大还是“元旦”，“春节”在当时并没有什么影响。“春节”的普遍使用是在1912年辛亥革命以后。

　　1912年1月2日，孙中山通电全国，宣告“*改用阳历，以黄帝纪元四千六百九年十一月十三日为*元旦”。于是旧历的元旦也就改为了“春节”，虽然民国禁止阴历节令的娱乐活动，但是由于民国四分五裂，人们还是*惯于过传统的“元旦”——“春节”。

　　1949年中华人民共和国成立，在12月23日通过的《全国年节及纪念日放假办法》中，规定了“新年”（公历元旦）、“春节”（传统的年节“元旦”）、劳动节、国庆节等为法定节日。从此“春节”才替代了流行了三百多年的“元旦”，沿用至今，而“元旦”则成了公历新年的节日名。

贴春联的历史典故

贴春联的历史典故

　　无论在学*、工作或是生活中，许多人对一些广为流传的春联都不陌生吧，春联的颜色又与当地民俗相关。普遍能够见到的就是红色，红色代表喜迎。那么你有了解过春联吗？下面是小编收集整理的贴春联的历史典故，希望能够帮助到大家。

　　贴春联的历史典故

　　春联亦名“门对”、“春帖”，是对联的一种，因在春节时张贴，故名。春联的一个源头是桃符。最初人们以桃木刻人形挂在门旁以避邪，后来画门神像于桃木上，再简化为在桃木板上题写门神名字。春联的另一来源是春贴。古人在立春日多贴“宜春”二字，后渐发展为春联。春联真正普及始于明代，与朱元璋的提倡有关。据清人陈尚古的《簪云楼杂说》中记载，有一年朱元璋准备过年时，下令每家门上都要贴一副春联，以示庆贺。原来春联题写在桃木板上，后来改写在纸上。桃木的颜色是红的，红色有吉祥，避邪的意思，因此春*都用红纸书写。但庙宇用黄纸，守制(服孝未满)用白、绿、黄三色，第一年用白纸，第二年绿纸，第三年黄纸，第四年丧服满才恢复用红纸。因满族尚白，清宫廷春联用白纸，蓝边包于外，红条镶于内。

　　贴春联的和意义

　　年关将至，有着许许多多的过年*俗。贴春联就是其中之一。喜庆的大红春联是对联的一种，在春节时张贴，故名春联。春联的来源其一是桃符。最初人们用以避邪，后来画门神像木刻人形应挂在门旁于桃木上，再简化为在桃木板上题写门神名字。春联的另一来源是春贴，古人在立春日多贴“宜春”二字，后渐渐发展为春联，表达了汉族劳动人民一种辟邪除灾、迎祥纳福的美好愿望。 春联俗称“门对”、“春贴”、“对联”、“对子”，雅称“楹联”。

　　春联的贴法

　　分清楚上下联

　　从*仄上区分，上联的最后一个字为仄声(现代汉语中的三声和四声)，下联的最后一个字为*声(一声和二声)，如“岁”为仄声，“新”为*声。从意境上区分，下联的意境一般比上联的意境深刻远大一些，如“雄鸡辞旧岁，灵犬迎新春”，迎新春就比辞旧岁的意境深刻些。

　　贴横批

　　古人书写顺序是从右至左，现在很多横批人已经不按过去的书写方式了，也有从左向右书写的。所以，主要看横联。从面对大门的方向看：如果横联是从左向右的现代的写法。如果正规的话应该按照古代的写法!即从右往左书写!

　　上下联

　　根据横批的顺序确定上联的方向，再贴上下联。现在贴在大门上的春联一般称为门联，贴在里门(二门)上的称为重门联。很多家庭现在都安装了防盗门，此时张贴对联直接把上下联挂在防盗门上即可，如果贴在周边的墙上，反而显得不够工整。

　　春联俗称“门对”、“春贴”、“对联”、“对子”，雅称“楹联”。古代的汉族民俗文化。喜庆的大红春联是对联的一种，在春节时张贴，故名春联。春联的来源其一是桃符。最初人们以以避邪，后来画门神像木刻人形应挂在门旁于桃木上，再简化为在桃木板上题写门神名字。春联的另一来源是春贴。古人在立春日多贴“宜春”二字，后渐渐发展为春联，表达了汉族劳动人民一种辟邪除灾、迎祥纳福的美好愿望。

　　历史起源

　　春联，起源于桃符（周代悬挂在大门两旁的长方形桃木板）。据《后汉书·礼仪志》说，桃符长六寸，宽三寸，桃木板上书“神荼”、“郁垒”二神。“正月一日，造桃符著户，名仙木，百鬼所畏。”所以，清代《燕京时岁记》上说：“春联者，即桃符也。”五代时，西蜀的宫廷里，有人在桃符上提写联语。据《宋史·蜀世家》说：后蜀主孟昶令学士章逊题桃木板，“以其非工，自命笔题云：‘新年纳余庆，嘉节号长春’”，这便是我国的第一副春联。直到宋代，春联仍称“桃符”。王安石的诗中就有“千门万户曈曈日，总把新桃换旧符”之句。宋代，桃符由桃木板改为纸张，叫“春贴纸”。明代：桃符才改称“春联”。明代瞻《簪云楼杂话》中载：“春联之设，自明太祖始。帝都金陵，除夕前忽传旨：公卿士庶家门口须加春联一副,帝微行时出现。”

　　春联典故

　　据说五代时的后蜀国国君孟昶是个喜欢标新立异的国君，在公元964年岁尾的除夕，他突发奇想，让他手下的一个叫辛寅逊的学士，在桃木板上写了两句话，作为桃符挂在他的住室的门框上。这两句话是“新年纳余庆，嘉节号长春”。第一句的大意是：新年享受着先代的遗泽。第二句的大意是：佳节预示着春意常在。由此开始，桃符的形式和内容都发生了变化，这不仅表现在开始用骈体联语来替代“神荼”、“郁垒”，而且还扩展了桃符的内涵，不只是避邪驱灾，还增加了祈福、祝愿的内容。这就成了我国最早的一副春联。到了宋代，在桃木板上写对联，已经相当普遍了。王安石的《元日》诗中写的“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户曈曈日，总把新桃换旧符”就反映了每到除夕之日，家家户户挂桃符的盛况。同时，随着门神的出现和用象征喜气吉祥的红纸来书写桃符，以往的桃符所肩负的驱邪避灾的使命逐渐转移给门神，而桃符的内容则演化成用来表达人们祈求来年福运降临和五谷丰登的美好心愿。

　　“春联”一词的出现，则是在明代初年。当年明太祖朱元璋当上皇帝之后，喜欢排场热闹，也喜欢大户人家每到除夕贴的桃符，就想推广一下。在一年的除夕前他颁布御旨，要求金陵的家家户户都要用红纸写成的春联贴在门框上，来迎接新春。大年初一的早晨，朱元璋微服巡视，挨家挨户察看春联。每当见到写得好的春联，他就非常高兴，赞不绝口。在巡视时见到一家没有贴春联，朱元璋很是生气，就询问什么原因，侍从回答说：这是一家从事杀猪和劁猪营生的师傅，过年特别忙，还没有来得及请人书写。朱元璋就命人拿来笔墨纸砚，为这家书写了一副春联：“双手劈开生死路，一刀割断是非根。”写完后就继续巡视。过了一段时间，朱元璋巡视完毕返回宫廷时，又路过这里，见到这个屠户家还没有贴上他写的春联，就问是怎么回事？这家主人很恭敬地回答道：“这副春联是皇上亲自书写的，我们高悬在中堂，要每天焚香供奉。”朱元璋听了非常高兴，就命令侍从赏给这家三十两银子。由此可见，“春联”的得名和推广，是朱元璋采取行政命令的办法，颁布御旨才得以在家家户户推广开来的。

　　过年的时候，家家户户的门上都贴上了红红的春联，红色的春联为严冬添了暖意，也为人们带来了洋洋的喜气。

　　由春联中我们不仅可以欣赏到*文字的对仗之美及奇巧，更可以从其中的含意，领悟修身处事的哲理，还可以玩味书法的趣味，可以说是集文学、书法、艺术于一的一种独特的表现形式。

　　春节写春联、贴春联是我国特有的年俗。古代传说有「神荼」「郁垒」这两兄弟，用桃木棒为地方上的人民驱除恶鬼，因此后来就将他们兄弟的偶像或名字雕刻或描绘在桃木板上，挂在门上，以保*安，成为我国最早的门神；后来简化成只用红纸画一桃形，写上神荼和郁垒字样，称之为「桃符」，这就是春联的前身「桃符」的由来。

　　随着时间的演进，人们更赋予「桃符」招财纳福的积极意义，开始在「桃符」上头写上「招财进宝」、「福」、「春」等吉祥字眼，称为「春帖」。

　　相传我国最早的一幅春联是五代十国时蜀国的后主孟昶所作，有一年除夕，他命令学士于寝门的桃符上提辞，写后他不满意，就亲自提笔写了「新年纳余庆，佳节号长春」，这可以说是我国的第一幅春联。

　　一幅春联至少包含「上联」、「下联」、「横披」。

古琴的历史发展

古琴的历史发展

　　古琴是我国古老的弹拨乐器，先秦时广为流行，汉魏六朝是古琴发展的鼎盛时期。以下是小编为大家整理的古琴的历史发展相关内容，仅供参考，希望能够帮助大家。

　　一、古琴的历史

　　古琴是我国古老且富有民族特色的无码弹拨乐器。传说原始时代神农氏曾“削桐为琴、绳丝为弦”，创造了最初的琴，据说有五弦。后文王、武王各增一弦，琴在西周时期已广泛流传，当时它经常与瑟或加上鼓等乐器在祭祀时演奏，《诗经》中有“琴瑟友之”、“琴瑟击鼓，以御田祖”就是指此而言。

　　春秋战国时期出现了众多的琴家，在《吕氏春秋》里，第一次记述了伯牙鼓琴，钟子期解音的故事。春秋时著名的古琴家有师旷、师襄和师文等人。孔子不但会弹古琴，而且技艺娴熟，他教授的“六艺”中的乐，即有弹琴诵诗的内容。

　　曾候乙墓出土的十弦琴是最早的古琴实物，长67公分(后世琴长120公分左右)，面板呈曲线状，琴头微上昂，腰部下凹，尾部上翘，下仅一足，其形象与传说中的华夏民族的图腾——夔龙相似;继十弦琴之后有马王堆出土的西汉七弦琴，该琴面板较*直，结构简单，音箱较小，面板与底板组成匣式结构，尾部为一实木，音量较小，共鸣效果也不太好，面板上没有音位的标志“徽”，演奏技巧侧重右手，表现性能有相当的局限性。

　　在西汉中期到三国之际，随着相和歌的兴起及艺术性较高的相和大曲的盛行，琴开始与笛、笙、筝、琵琶等合奏，琴的形制有了重要的改进，此时的琴有七弦，面板完全*直，尾部实木部分已改为与主体相联的共鸣箱，音量扩大，左手可自由移动演奏滑音，面板外侧有十三个标志音位的小圆点“徽”，按纯律构成四个八度大三和弦的泛音列，因此，音域较宽，表现性能高。

　　汉以前，琴曲的传授全靠口传心授，到汉魏之交，创造了初期的文字谱《碣石调·幽兰》。汉魏六朝是我国琴曲创作的全盛时期，制作亦有相当的经验，此时的琴不仅是一种独奏乐器，而且是相和歌乐队中重要的伴奏乐器，在文人士官中大大流传，把琴作为必学的“六艺”之一，并创作了大量的琴曲。如《广陵散》、《胡笳十八拍》、《古风操》等。

　　二、唐代以来古琴的发展

　　琴在唐代继续发展，唐初至“安史之乱”，琴家主要是整理旧曲，创作方面以董庭兰的《颐真》为代表;“安史之乱”到晚唐，是琴的重要发展时期，其中以陈康士的《离骚》最为突出。此时琴已传入日本，在日本宫廷中十分盛行，《幽兰》的乐谱——唐卷子本《碣石调·幽兰》谱至今仍在日本保存。唐琴体大、身圆、漆色富贵喜伏羲式，北京故宫珍藏着盛唐开元时期的“九霄环佩”琴。此琴形体饱满，上髹紫漆，间杂朱砂后补之色，声形俱佳，为传世之极品。

　　宋时琴大大发展，宋太宗本人就爱听古琴演奏，还将古琴的七弦增为九弦，并为之改旧曲，创新调。宋徽宗赵佶曾搜罗天下名琴藏于万琴堂，其中最为出色的莫过于雷威的杰作“春雷”。因此，宋文人大夫偏爱古琴音乐，琴乐在社会昌行一时。范仲淹、欧阳修等均善琴，琴的演奏技艺大有提高，形成众多流派，如京师琴派、江西琴派、两浙琴派等。宋琴体扁身薄，黑色髹漆，多为连珠、仲尼式。

　　金章宗时非常珍重“春雷”，临终还用“春雷”殉葬。这张名琴被人掘出，由耶律楚材赠与当时著名琴师万松老人，流传于民间。

　　元琴外型基本仿照唐宋琴所斫，但出现了方额、深舌罗汉腿(护轸——琴轸右面垂下之物，又称凫掌)，漆色出现了斑剥色(黑黄、黑红等隐杂色)。

　　明太祖朱元璋的第十七子朱权，对古琴艺术的发展作出卓越贡献，他收录唐宋之前艺术珍品40多首，主持撰辑了《神奇秘谱》，并于1425年刊行，是我国现存最早的一部琴谱。明琴，线条流畅造型秀美，并出现了不少前代没有的琴式，其中最负盛名者是弘治、嘉靖年间的著名斫琴家祝海鹤(字公望)所创的蕉叶琴，形态旖旎秀逸，蕉叶卷边优雅生动，音色圆润透净，为琴器中难得一见的珍品。

　　清末民初，古琴走向衰落，弹琴人渐少。

　　三、古琴的演奏形式

　　古琴有四种传统的演奏形式，即独奏、琴箫合奏、琴歌伴奏和参加“雅乐”合奏。

　　古琴是优良的独奏乐器，琴声古朴浑厚，数以千计的传统古琴曲，从流传至今的古曲《幽兰》、《高山流水》等曲可以看出，任何喜怒哀乐的感情或对大自然景色的描绘，在古琴上都能表达无遗。且历史上的古琴总是和文人骚客联系在一起，表达高风亮节及怀才不遇的情感。

　　琴箫合奏在2000多年前汉代就已流行，从出土的雕塑和绘画中常见这种演奏形式。

　　琴歌伴奏是古琴音乐中的重要形式，在现存琴曲中有*一半是专为用琴伴奏而写的声乐曲，如《古怨》、《黄莺吟》、《苏武思君》、《胡笳十八拍》和《关山月》等，都富有深刻的感染力。

　　文人隐逸与古琴历史典故

　　*古代士人在生活中比较注重精神自由和文化品位的追求，但不少士人或因政治上遭排挤，或因对社会现实不满，在这样的处境下，他们既不能实现政治报负又不甘心就此沉沦，自暴自弃，于是只好寻找生活中的乐趣，琴棋书画是最能代表士人特殊文化素质的生活方式，荀子在《乐论》中指出：“君子以钟鼓道志，以琴瑟乐”。在士人生活中抚琴听曲是美妙的精神享受，也是表达情感的重要方式，悠扬的琴声能把人带入神奇美好的意境，使得精神世界得到升华。桓谭在《新论》中说：“八音之中，惟弦为最，而琴为之首”，宋代朱长文说，“天地之和，其先于乐。乐之趣，莫过于琴”。（《琴史》）琴成为士人身份的象征。

　　古琴最早创制于周代，据战国时期的《山海经》记载：“帝俊生晏龙，晏龙是为琴瑟”。其后关于古琴的创制者说法不一，其中有伏羲、神农、舜、炎帝等，虽是众说纷纭，但可以肯定的是史料中的制琴者都是古之圣贤者。“古之圣王是以‘德’作为其人格生命的表征，但这并不意昧着圣王同时也是音乐家，换言之，这里也就显露出一个重要的契机，古琴应该不只是一种乐器，它的价值也不在于演奏，而是在于作为修身养性，进而教化天下以通神明之德，合天地之和的意义，而这也就是何以远古传说的创制者古代圣王被推为古琴的创制者的缘故”。

　　古琴音乐的确能够制造恬和的心境，它的声音“大声不震哗而流漫，细声不灌灭而不闻，*和、中正、舒适、悠闲，合于中和之道”，所以“古者圣贤玩琴以养心”。（桓潭《新论·琴道》）早期的古琴并非士的专利品，但春秋战国士阶层崛起后，琴与士的关系使得到确认。魏晋以后，琴逐渐脱离民间，成为主要流行于士及上层社会的乐器。值得注意的是，众多的琴家或是好琴之人都与隐逸结下了不解之缘。

　　不想对现实有作为的庄子，为无数隐士开辟了一条“隐心”的道路，他认为“鼓琴足以自娱”。嵇康、阮籍等竹林隐士，都是善琴之士，田园隐士陶渊明“性不解音，而蓄素琴一张，弦徽不具，每朋酒之会，则抚而和之，曰：但识琴中趣，何劳弦上声”（《晋书·陶渊明传》）。做中隐的白居易酷爱音乐，善弹琴，他在《好听琴》之中写到：“本性好丝桐，尘机闻即空。一声本耳里，万事离心中。清畅甚消疾，恬和好养蒙。尤宜听《三乐》，安慰白头翁。”几度遭贬的王维，过着参禅悟佛，亦官亦隐的生活，与好友裴迪“浮舟往来，弹琴赋诗，啸咏终日。”（《旧唐书·王维传》）。不论真隐、假隐、时隐、心隐，隐士们都不忘“手挥五弦”。

　　的确，*古代文人集“琴、棋、书、画”于一身，审美理想要求古雅、含蓄与个人内心的自省，要求符合于社会伦理道德的协调与中庸，而隐士史文人申的特殊群体，在保持士的总体人格上的自尊的同时，还要具有自傲、自由、自我的独立人格，并通过隐逸将自己与俗辈区别开来。可何者为雅，何者为俗，在不同时代有不同的认识，不同人物的观念中，也有不同的认识。士人阶层认为，官场为俗而隐逸为雅，正如陶渊明所说:“闲居三十载，遂与尘世某，诗书敦宿好，林园无世情。如何舍此去，遥遥至南荆?”古代文人的隐逸情结，是对立而又统一的，他们或隐中藏仕，仕中恋隐，或仕中恋隐，归依于隐，隐中藏仕，需要在这对矛盾中找到心理上的*衡点，就要借助一定形式来抚籍心灵，抚琴便是其中最具代表性的一种。

　　因为琴“具天地之元气，养申和之德性，道之精微寓焉，故鼓琴者心超物外，则音合自然，而微妙有难言者，此际不别有会心耳”，“琴具十二音律之全，之准备清浊之应，抑扬高下，尤足传其事，物之微妙，故奏其曲，更能感人心而对物情也。”使人可“性然自怡，处穷独而不闷”，最后达到“物我合一，物我两忘”的最高境界。

　　其次，古琴音乐中宣扬儒家的等级尊卑观念，无论是仕中藏隐者还是隐申藏仕者，都是乐于接受的。“大弦者，君也；小弦者，臣也;清廉而不乱。文工武王加而弦，合君臣思也。宫为君，商为民，徽为事羽为物。”（《琴操·序首》蔡邑）。一弦为君，二弦为臣，三弦为民，四弦为事，其申-弦于琴等于君王于国，君权无上的观念进一步强化；二弦、三弦中己包括了两方面的尊卑观在内，一方面是统治阶级内部的等级确定，即“礼”，为天子、诸侯、大夫、士等各级人的登记确定，即官与民，富与穷的地位划分，这符合士人们的观点。

　　再次，古琴大量琴曲中都表现山水诗意之境，使得有着隐逸情结的士人们，无论处于何处，都能通过弹琴体味山林之乐。如李白的《听蜀僧浚弹琴》，“蜀僧抱绿绚，西下娥眉峰。为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水，遗响入霜钟。不觉碧山暮，秋云暗兀重。”其实山水作为一个重要方面，与*人有着特别的关系——人以自然依赖远大于对它的征服，对它的顺应也远大于对它的改造，这便成了*人与自然的独特关系人以自然为友，努力亲*自然，保持与自然的统一与和谐，互相支撑、互相依存，而不是西方那样是对立的，不是统治与被统治，征服与被征服的关系。”孔子说：“知者乐水，仁者乐山”（《论语·雍也》），*哲学中的“天人合一”等命题即由此而来，在早期的《流水》中通过对流水的形成过程（由涓涓细流到积成深潭到汹涌入江）的描绘，象征一种精神，一种人格或人的成长过程（童年的天真，青年的求学与磨练，中午的成熟），这使抚琴者产生一种万物某合、浑然无间的感受，只要心灵-接触到自然就会发生共鸣，将一片自然风光转化为一片心境，一种感悟这完全是隐者遥远高洁，遗在独立的.心境意蕴的表述。

　　第四，古琴“*心”。儒家强调以琴养心之正，除去心中浮暴不*之气，使之归于*和，如范仲淹说“清静*和性与琴会”，欧阳修说“欲*其心，以养其疾，于琴亦将有得焉”，苏轼说“散我不*气，洗我不*心”，在专制的封建君主统治下，士人们所捍卫的“道”是无法实现的，官场上的失意者或是当时社会政治的不合作者，心中无比的疾愤，却无处倾诉。“今贤者隐退伐木，小人在位食禄，悬珍奇，积百谷，并包有土，德泽不加，百姓伤痛，上之不知，王道之不施，仰天长叹，援琴而鼓之”（《琴操》），如嵇康、阮籍二人生活不在“乱也看惯了，篡也看惯了”的魏晋时期，他们的“非汤武而薄周孔”、“无君而庶物定，无臣而万事理”的理论是对集权制度的最大怀疑和否定。他们无法公开表露，寄于诗文，又恐落人口实，只得隐没在琴曲申，他们选择“隐”的方式栖身于丘壑，在园林山水申抚琴自娱，寄托自己的忧愤和情思，来“散不*之气”、“洗不*之心”。

　　第五，古琴的美学思想受道家影响颇深，隐士大都信奉老庄自然无为的思想，追求清虚、恬淡的生活，注重修身养性，力图摆脱世俗生活的庸俗和繁琐，这无疑又使古琴与隐逸走到了一起。而且道家认为生、老、病;死虽是宇宙中不可抗拒的必然规律，但通过自身的修炼，遵循一定的方法，可以达到祛病延年，长生不死的。对修炼者来说，首先要“去物欲，简尘事”。就是除去对物质利益的追求，对名利的奢望，道家认为以有限的生命，追求无穷的物质利益，势必会劳神伤身。古琴申要求敦厚、淡泊，正是符合这种清静无为，淡泊明志的道家思想，其实笔者认为在此之中，也包含了隐者对政治灰心后的无奈，意在使自身不再受名利无所累。在这里又有必要说到古代君王抚琴的情况，来区别与隐士抚琴。君王抚琴不是为隐逸，“古之圣明帝王所以正心修身说国*天下者，咸赖琴之正音是资焉”。（《诚一堂琴谈·集论》），最多不过是在处理繁忙政务之后，娱情养性的一种行为；他们更多看中的可能是道家可以达到的“导养神气，宣和情志”的养生功能，用古琴宣扬的君权至上和标榜盛世的功能来炫耀政绩可能是他们的初衷。有称琴长三尺六寸半等于一年365日，琴徽十三个为一年十二个月加一个闰月，琴弦定音宫商角羽等于金木水火土等。可以认为这一象征是包含了五谷丰登，风调雨顺，国太民安这一“盛世”的意思在内。当然皇帝本身都受过良好的教育，有些还是诗人、艺术家，他们的审美情趣、审美标准和文人大致相同，所以君王抚琴也非偶然。

春雪古诗翻译及赏析（春雪韩愈朗读节奏）

韩愈《春雪》

新年都未有芳华，二月初惊见草芽。

白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。

简注：

芳华，春花开放。草芽，青草发芽。飞花，裴子野《咏雪诗》：落树似飞花。

散绎：

新年以来百花都无开放迹象，

时交二月乍见草芽惊喜异常。

白雪性急却嫌春天姗姗来迟，

故穿庭树扮成春花漫天飞扬。

品读：

据钱仲联《韩昌黎诗系年集释》，此诗作于元和十年（815）。

这首《春雪》构思新巧，独具风采，是韩愈小诗中的佼佼者。

一，二两句。新年前后是立春，这时还没有鲜花开放，就使得在漫漫寒冬中久盼春色的人们分外焦急。一个“都”字，透露出这种急切心情。二月刚刚见到一点草芽，令人吃惊。这个“惊”字，最宜玩味，这应该是在焦急的等待中终于见到春色的惊喜：虽然春天姗姗来迟，但毕竟就要来了。“初惊”写出“见草芽”时的情态，极其传神。“初”字含有春来过晚，花开太迟的遗憾，惋惜和不满的情绪；而“惊”字则写出摆脱寒冬后新奇，惊讶，欣喜的感受。

从章法上看，“未有芳华”，一抑；“初见草芽”，一扬。跌宕腾挪，波澜起伏。

三，四两句。表面是说有雪无花，而实际感情却是：人倒还能等待迟来的春色，从二月的草芽中看到春天的身影；但白雪却等不及了，竟然纷纷扬扬，穿树飞花，自己装点出了一派春色。

固然，百花盛开的春天还没到来，但是，这穿树飞花的春雪不也照样给人以春天的气息么？！诗人对春雪飞花感到的不是怅惘，遗憾，而是欣喜。“却嫌”，“故穿”，把春雪描绘得十分美好而又富有灵性，饶有情趣。

这两句的妙处在于，它富有浓烈的浪漫色彩，堪称神来之笔。它表明，如果自然界还没有春色的话，一个热切盼望春天的诗人，他可以幻化出一片春色来。

小诗的构思甚为奇特。初春飞雪，本是造成未见芳华只见草芽的原因，可诗人偏说是白雪嫌春色来晚才“故穿庭树”纷飞而来的，这种翻因为果的写法，增加了诗的意趣。“作飞花”三字又化静态为动态，把初春的冷落翻写成仲春的热闹，一翻再翻，使读者如行山*上，真有应接不暇之感。

这首小诗于常景中翻出新意，工巧奇警，是一篇别开生面的佳作。

附图八幅，长安古城，春雪飞花