听古筝的心情说说

孩子练古筝唯美心情说说

1、古筝声声奏华章，我爱古筝，它让我安静、放松、心情愉悦，也是调解家庭和生活的调和剂。

2、古琴，低沉深奥；二胡，催人泪下；萧，凄凄凉凉；古筝，柔和优美。但，我最喜欢的还是古筝。

3、画室外起初有古筝的声音，后来渐渐静默，偶尔听到路过人的脚步声。

4、母爱是烦恼中的一曲古筝，当你义气消沉时，优雅的旋律一飘荡，眼前立即一片青翠。

5、古筝，它让我觉得它是有生命的，并不是呆板而枯燥无味的，我要用心去感受它的存在，和它一同呼吸。

6、古筝悦耳，古琴悦心。古筝如花旦，古琴则是青衣。描写古筝意境的句子。

7、轻轻一推动它，它就回发出清脆的声音。我爱我的古筝，我的古筝也喜欢我！

8、弹古筝是我最喜欢的一件事，它增长了我的知识，也给我带来了快乐。

9、古筝悦耳，古琴悦心。古筝如花旦，古琴则是青衣。古筝古风的句子。

10、拿起古筝，缓缓划动下细细的琴弦，优美的音符一个个轻快的跳出，弹奏一曲古典之韵。

11、走进古筝的房间，我感到一种美妙的琴声，琴声是多么的甜美。

12、弹古筝，让我明白了“世上无难事，只怕有心人”；弹古筝，让我的暑假生活增添了斑斓的色彩和无限的快乐。

13、我爱古筝，无需太多理由。坐在古筝面前，相视一笑，清风吹来，一切谜底霎时解开。

14、迷恋着弹奏古筝的歌曲，琴声一会儿像河水一样醉人；一时间像黄河奔腾一样令人兴奋，我立刻被古筝迷住了。

15、我所以爱古筝曲，是因为它的曲调深厚、灵透、柔和，音韵较为明亮、清脆、含蓄，潇洒飘逸，纯朴古雅。

16、古筝给我的童年带来了丰富的色彩，更为我今后的人生架起了一座美丽的彩桥。我爱古筝！

17、我姐姐戴上她的长指甲，拨动琴弦。这乐器奏出优美的音乐。我姐姐告诉我这个乐器的名字叫古筝。

18、古筝演奏的声音很好听，我必须把古筝学好。

19、我所以爱古筝曲，是因为它的曲调深厚灵透柔和，音韵较为明亮清脆含蓄，潇洒飘逸，纯朴古雅。

20、古筝是*传统的一门优雅艺术，它不但可以陶冶人的情操，还可以预防*视，锻炼手脑的统一。

21、古筝的声音如高山流水一般清脆素雅，更如浏阳河一般清澈琉璃。

22、是啊，古筝曲美，美在韵味，美在古朴，美在典雅，美在纯净，美在飘逸。

23、*歌*戏，*文化记心里；拉二胡，弹古筝，梆子粤剧和京剧；*精粹不能丢，一代一代传下去。

24、古琴可定我意，古筝能醉我心；古琴看破红尘，古筝看淡红尘。

25、在我们的身边有许许多多门艺术，它们不计其数。但是只有古筝，成了我生活中必不可少的一部分。

26、也有人说，远远望去，那巨石真像一位仙女坐在山峰上，弹着古筝，发出美妙的音乐。

27、不怕任何困难，不怕任何辛苦，我离我的梦想越来越*了，古筝也成为我最好最好的朋友！

28、我之所以爱古筝曲，是因为它的曲调深厚、灵透、柔和，音韵较为明亮、清脆、含蓄，潇洒飘逸，纯朴古雅。

29、泪水从眼眶中流出，轻轻地滑落到嘴边，可是，我尝尝这甜甜的泪，笑了。古筝古风的句子。

30、我爱古筝，也愿意一直学*古筝，演奏古筝。我要和古筝一起弹奏出美满的生活、和谐的家庭和丰盈的生命。

堪比古筝好听的英文说说带翻译

　　1。如果只是遇见，不能停留，不如不遇见。

　　If we can only encounter each other rather than stay with each other,then I wish we had never encountered.

　　2。宁愿笑着流泪，也不哭着说后悔。心碎了，还需再补吗?

　　I would like weeping with the smile rather than repenting with the cry,when my heart is broken ,is it needed to fix?

　　3。没有谁对不起谁，只有谁不懂得珍惜谁。

　　No one indebted for others,while many people don't know how to cherish others.

　　4。命里有时钟需有 命里无时莫强求

　　You will h*e it if it belongs to you,whereas you don't kvetch for it if it doesn't appear in your life.

　　5。当香烟爱上火柴时，就注定受到伤害

　　When a cigarette falls in love with a match,it is destined to be hurt.

　　6。爱情…在指缝间承诺 指缝…。在爱情下交缠。

　　Love ,promised between the fingers

　　Finger rift,twisted in the love

　　7。没有人值得你流泪，值得让你这么做的人不会让你哭泣。

　　No man or woman is worth your tears, and the one who is, won’t make you cry.

　　8。记住该记住的，忘记该忘记的。改变能改变的，接受不能改变的。

　　Remember what should be remembered, and forget what should be forgotten.Alter what is changeable, and accept what is unchangeable.

　　Love is like a butterfly. It goes where it pleases and it pleases where it goes.

　　爱情就像一只蝴蝶，它喜欢飞到哪里，就把欢乐带到哪里。

　　If I had a single flower for every time I think about you, I could walk forever in my garden.

　　假如每次想起你我都会得到一朵鲜花，那么我将永远在花丛中徜徉。

　　Within you I lose myself, without you I find myself wanting to be lost again.

　　有了你，我迷失了自我。失去你，我多么希望自己再度迷失。

　　At the touch of love everyone becomes a poet.

　　每一个沐浴在爱河中的人都是诗人。

　　Look into my eyes - you will see what you mean to me.

　　看看我的眼睛，你会发现你对我而言意味着什么。

　　Distance makes the hearts grow fonder.

　　距离使两颗心靠得更*。

　　I need him like I need the air to breathe.

　　我需要他，正如我需要呼吸空气。

　　If equal affection cannot be, let the more loving be me.

　　如果没有相等的爱，那就让我爱多一些吧。

　　Love is a vine that grows into our hearts.

　　爱是长在我们心里的藤蔓。

　　If I know what love is, it is because of you.

　　因为你，我懂得了爱。

　　Love is the greatest refreshment in life.

　　爱情是生活最好的提神剂。

　　Love never dies.

　　爱情永不死。

　　The darkness is no darkness with thee.

　　有了你，黑暗不再是黑暗。

　　We cease loving ourselves if no one loves us.

　　如果没有人爱我们，我们也就不会再爱自己了。

　　There is no remedy for love but to love more.

　　治疗爱的创伤唯有加倍地去爱。

　　When love is not madness, it is not love.

　　如果爱不疯狂就不是爱了。

　　A heart that loves is always young.

　　有爱的心永远年轻。

古筝词

　　一曲古筝，一弯明月。　　一首浅诗，一缕孤烟。　　　　船头空梦少年行路，　　不知岁月累与伤痛。　　曲转弦拨梧桐叶落，　　雀啼风急山高碎雨。　　　　一夜蛙鸣，一盏油灯。　　一片芦苇，一池孤冷。　　　　山间朝暮桃园曾住，　　花随水动惊鱼散处。　　曲急声缓秋水澹澹，　　诗情潇潇薄雾寥寥。　　　　一杯高歌，一醉云遮。　　一城柳絮，一江烟波。　　　　青莲居士金樽痛饮，　　少陵野老吟诗唱和。　　曲升调谪千树花开，　　推杯换盏天色将暗。　　　　一声秋色，一步亭台。　　一语花红，一寺晚钟。　　　　采云摘星今何去处，　　鲲鹏倚背俯瞰苍生。　　曲淡风清花自飘零，　　伏案而睡谁弹古筝。　　　　半月知山

　　编辑点评：

　　音乐是没有国籍的语言，古筝是古典乐器，古筝曲优雅婉约，带着古典的唯美，如同清风明月，带来清新的感觉。一曲古筝，余音绕梁，在这样的乐曲中，感受到大自然的美丽，仿佛进入时光隧道，与古人一起交流。立意新颖，手法独特。文笔生动，语言精湛，充满感染力。条理清晰，层次分明。好作品，推荐共赏，感谢赐稿，问候作者，期待更多精彩佳作。

于古筝的诗句

于古筝的诗句

　　孤舟微月对枫林，分付鸣筝与客心。岭色千重万重雨，断弦收与泪痕深。以下是为大家整理的.于古筝的诗句，希望对你们有所帮助！

　　白居易 《夜筝》

　　紫袖红弦明月中，自弹自感暗低容。

　　弦凝指咽声停处，别有深情一万重。

　　苏轼 《甘露寺弹筝》

　　多景楼上弹神曲，欲断哀弦再三促。

　　江妃出听雾雨愁，白浪翻空动浮玉。

　　唤取吾家双凤槽，遣作三峡孤猿号。

　　与君合奏芳春调，啄木飞来霜树杪。

　　李白 《春日行》

　　佳人当窗弄白日，弦将手语弹鸣筝。

　　春风吹落君王耳，此曲乃是升天行。

　　白居易 《听夜筝有感》

　　江州去日听筝夜，白发新生不愿闻。

　　如今格是头成雪，弹到天明亦任君。

　　杨巨源 《雪中听筝》

　　玉柱泠泠对寒雪，清商怨徵声何切。

　　谁怜楚客向隅时，一片愁心与弦绝。

　　王湾 《观筝》

　　虚室有秦筝，筝新月复清。

　　弦多弄委曲，柱促语分明。

　　晓怨凝繁手，春娇入曼声。

　　*来唯此乐，传得美人情。

　　刘禹锡 《同留守王仆射各赋春中一物，从一韵至七》

　　莺。

　　能语，多情。

　　春将半，天欲明。

　　始逢南陌，复集东城。

　　林疏时见影，花密但闻声。

　　营中缘催短笛，楼上来定哀筝。

　　千门万户垂杨里，百转如簧烟景晴。

　　刘禹锡《冬夜宴河中李相公中堂命筝歌送酒》

　　朗朗鹍鸡弦，华堂夜多思。

　　帘外雪已深，座中人半醉。

　　翠蛾发清响，曲尽有馀意。

　　酌我莫忧狂，老来无逸气。

　　顾况 《李湖州孺人弹筝歌》

　　武帝升天留法曲，凄情掩抑弦柱促。

　　上阳宫人怨青苔，此夜想夫怜碧玉。

　　思妇高楼刺壁窥，愁猿叫月鹦呼儿。

　　寸心十指有长短，妙入神处无人知。

　　独把梁州凡几拍，风沙对面胡秦隔。

　　听中忘却前溪碧，醉后犹疑边草白。

　　吴融 《李周弹筝歌》

　　古人云，丝不如竹，竹不如肉。

　　乃知此语未必然，李周弹筝听不足。

　　闻君七岁八岁时，五音六律皆生知。

　　就中十三弦最妙，应宫出入年方少。

　　青骢惯走长楸日，几度承恩蒙急召。

　　一字雁行斜御筵，锵金戛羽凌非烟。

古筝学*技巧

古筝学*技巧

　　“兴于诗，立于礼，成于乐”，音乐开发智力的潜能，陶冶道德情操的教化功能，是古今中外所证明并实践的。相信大家都曾见过犹如仙女般的身影在弹古筝，必定也被那美妙的声音所打动，随之学*古筝的念头也就由然而生了。但俗话说的好：“万事开头难”。以下是小编为大家整理的古筝学*技巧，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　一、入门知识的讲解

　　1、古筝的基本构造和各部位名称；

　　（1）琴弦：现多用尼龙缠弦，以不同型号的钢丝外面缠以尼龙丝制成的。

　　（2）琴码（又称：雁柱）：支撑琴弦，琴码的右侧为演奏区域，左侧为左手补韵的装饰音区域。

　　（3）岳山：分为前岳山，后岳山，分别镶嵌在琴面板的首部和尾部。

　　（4）面板：琴面略有弧度的木板。

　　（5）调弦盒：内有弦轴，用于调音；琴盒内可以放指甲，琴扳手等物件。

　　2、学生练*佩戴义甲，老师和家长指导学生佩戴

　　注意：佩戴时义甲不要挡住手指的关节；胶布的一半应覆盖在自己本身的指甲上。

　　3、演奏时的姿势

　　（1）座位和琴的高矮比例要合适，第一个琴码的高度与自己的腰部*行。

　　（2）双腿自然弯曲，左脚稍前，右脚稍后放好。

　　（3）上身端正，后背挺直，坐凳子的前半部分，不要坐满整个凳子。第一个弦码对准衣服的中襟，身体离琴一拳的距离。

　　（4）两臂和双手松弛而自然抬起，精神饱满，面部表情放松。在演奏时既不要驼背也不要过分挺胸挺肚子，切忌摇头晃脑、脚打拍子等坏毛病。

　　（5）双手放松呈半握拳状弹琴。

　　二、指法的讲解与练*

　　1、怎么样分辨琴弦

　　提问：古筝共有多少根琴弦？分别有几种颜色？

　　答：古筝一共有21根琴弦。分为两种颜色：白色、绿色。绿色琴弦唱“5”（sol），一共有四根绿色琴弦，有粗有细，由细到粗，分别代表高音5；中音5；低音5；倍低音5。练*时通过老师报出音名，学生在琴弦上指出来，进行认弦的练*。

　　2、古筝的演奏方法主要分右手技法和左手技法。

　　右手职弹，用大、食、中、无名四指弹弦发声，控制节奏和音的强弱变化。左手司按，用食、中两指按抑筝弦，控制音高和弦音的变化，表现出不同的音韵，左手司按为其技法主要特色，同时也要职弹，职弹技法与右手相同。

　　3、古筝的弹弦方法

　　筝的基本弹弦方法有两种：夹弹法和提弹法。夹弹法：手指弹弦方向是从斜上方到斜下方，角度呈45度，发青厚实，音质饱满。弹奏时往往是无名指自然依放在筝弦上，使手有所依托，保持手型自然松弛。夹弹法是初学弹筝的基础弹法，也是传统技法的基本弹法。提弹法：手指弹弦方向是从斜下方到斜上方，角度呈45度，发音清脆，音质干净。弹奏时往往是无依托，悬手弹。基础训练时切忌手型紧张，仍需保持手刑的自然松弛状态。提弹法是快速练*的重要弹法。

　　除这两种基本弹弦方法外，触弦的深浅，触弦角度的调整，触弦速度与力度的不同都给筝的发音带来极大的变化。在基础训练中要学会掌握不同的弹弦方法，学会调整触弦的角度、力度、速度，自如地运用到乐曲表现中去。

　　4、下面对几种摇指的技法及弹奏要领作一个简单的介绍：

　　归纳起来可分为两类：一类叫做扎桩摇，其中又有大指摇和食指摇之别，就是用小指或无名指扶在前梁右边用手臂带动手指的一种摇奏法；另一种叫做“悬腕摇”，其中也有“腕动摇”与“肘动摇”之分，这是去掉一切形式的扎桩，弹奏时将腕部悬起来的一种指法。使用“悬腕摇”弹法时应掌握以下几点：

　　1）大指与食指应掐紧义甲根部，触弦时要求甲面与弦呈垂直的角度，要把臂的力量直接集中于触弦点上，不可将手浮起来。

　　2）手掌中间成圆形、半握拳状态，各指掌关节不可塌陷，除大、食指外，其余三指自然向内弯曲，也不可捏成拳或上翘。

　　3）腕部稍下垂与小臂成抛弧线状。运动腕关节来带动手指是悬腕摇的关键，因此腕部必须充分放松，不可僵硬，在它摇动时，要将臂重、掌力通过手指运输送到触弦点。但在使用“肘动摇”奏法时，腕部应相对保持稳定，肘部运动是摇奏的关键。

　　4）托劈力度要均匀，决不可有强弱之分。

　　最后是过弦问题。过弦问题解决不好，演奏中就会出现短暂的停歇，听起来使人感到音乐缺乏惯性。要解决好这一问题，需要善于利用过线中间进与退的惯性旋律，多练音阶上、下行的走向，同时肘关节的运动必须自如，在音程大跳时能够急伸急曲。

　　三学*古筝技巧

　　1、“分合分合”

　　就是在弹奏新乐曲时，一般要先单手——后双手——再单手——再双手这样的反复多次地练*。分手练*能集中地体会弹奏方法是否正确，也容易注意到乐曲的各个方面。在分手练*准确、熟练的基础上，双手弹奏时，运用正确的弹奏方法，尽量把音乐处理得比较完整。对于初学者，要注意左右手的力度层次，一般情况下要突出主旋律。单、双手练*之后，再分手弹奏也很重要，因为通过一段时间的双手练*，对于弹奏方法和乐曲的处理，肯定不会表现全面，所以再次单手练*时，还需要集中注意力，争取更加准确、细致地表现乐曲。对于复调音乐作品，仅仅分手练*还不够，还要进行分声部练*。

　　2、“零整零整”

　　就是在练琴时，从部分——整体——再部分——再整体地反复多次练*。“零”有两个含义：首先开始练*时，要把乐曲划分为段落，练熟一段才能练下一段，直到练完全曲为止，千万不能从头到尾总是一遍一遍地弹，表面上节省了时间，其实到头来是一无所获。再有，就是要针对自己最薄弱的地方有目的地加强训练。之后，再完整地弹奏乐曲。如再发现不足还要集中进行训练，这样反复数次，难点克服了，就意味着你有了长足的进步。

　　3、“慢快慢快”

　　就是在练*时，按照慢速——快速——再慢速——再快速这一规律进行反复练*。慢练既可以纠正技术上的不足，还可以注意到乐谱上的音符、对位、指法、表情记号等。一味地快速练*，会使手变得很僵硬。在弹奏是极容易造成吃音、虚音的毛病。所以，一定要先慢练，等到弹熟后再快速弹奏，之后还要进行更高层次的慢练，之后的慢是为了更好地快。所以你要记住：不会慢练琴就不会弹琴！

　　4、“看背看背”

　　就是在弹奏乐曲时，通过看谱——背谱——再看谱——再背谱这样反复练*，达到完美表现音乐的目的。看谱演奏能更容易注意乐曲的.各个方面，在把乐曲弹奏熟练的基础上，为了达到表现音乐的更高境界，还需要背谱演奏。一味地看谱，不容易做到音乐的融会贯通；一味地背谱，随着时间的推移，更不容易把音乐表现完美。要反复多次地看谱练*和背谱练*，做到技巧上的准确无误和更好地再现作曲家真实的艺术风格。在实际的练琴过程中，以上方法不是固定不变的，应当活学活用。如果你坚持按照“十六字诀”这种科学的方法练琴，持之以恒，让它成为你良好的练琴*惯，一定会终身受益的。

　　一、练*快速技巧的过程中，必须掌握一个要领一一放松，只有使肩、臂、肘、腕的肌肉，充分放松，才能把所有的力量集中到指尖。如果有任何一个部位紧张，那力量在送往指尖的过程中，就会减弱，同时牵制了手指的灵活性。就好象一股清泉从上而下，突然被半路截断一样。因此，我们应放松自己，不能使肌肉僵硬，这样手指才能被积极调动起来。如果不是这样，就会以臂为支点带动手腕，从而带动手指，使手臂、手腕、手指全都处于紧张状态，这不但影响了演奏速度，也影响音色及清晰度。所谓弹琴，就应用手指去弹，以指根为支点，指头运动的动作越小，速度越快；动作越大，速度越慢。

　　二、练*快速技巧时，不能急于求成。在最初的基本功训练中，应有意识地把速度放慢，把力度加大。例如：十六分音符弹成八分音符，四分音符弹成二分符，等到手指肌肉逐渐适应了这一过程再逐步加快速度，加大密度。另外，我们还可以做改变节奏的练*，如：把*均分配的音符中间加入符点，或把*均的两个音中间加入音符，改变原有的节奏，让手指适应各种复杂节奏的频繁变换。接下来是手指肌能的几种训练：

　　1、快四点练*：可以训练手指位置相对固定，弹奏中避免发生碰撞。尤其是大指要特别注意，一定要放在食指外侧，各行其道。

　　2、贴弦练*：手指不能扎桩，不能同时离开琴弦，训练手指主动的交替行走能力，为以后手指的滚动练*打好基础。此练*强调两点：一是力度；二是速度，不能随便弹。

　　3、手指指序滚动练*：一定要在打好贴弦练*的基础之上才能进行此训练，否则手指的力度和速度以及控制能力都达不到新的要求。通过这种训练方法，一定要让手指积极主动，前一手指弹弦时，后一手指就要做好下落的准备，同时弹同时下落，手指弹弦不能间断。尤其是对四指和二指要着重训练，因为这两个手指的肌能相对比较弱，注意先慢后快，逐渐加速，保持力度，而且力度要均匀，弹出的音色要统一。经过这些系统训练才能让手指发挥它的主动性，使肌肉得到循序渐进的锻炼，在演奏快速技巧时才能快而不乱，最终达到甚至超过原有的速度。

　　三、练*快速技巧要因人而异，根据每个人的不同生理条件，做出相应的训练计划，不能盲目地一把抓。有些人，手指肌能较差应通过对四个指头的开发，运用对称、‘质性的原理，使各弹奏手指以其根部关节为支点，摆脱腕的制约。最初，从慢速开始，把各指头的能力练*均，逐步掌握对称与惯性的规律（弹奏时以腕关节为支点，做一来一回的摆动，这种匀称地调换重心，来回运动的弹奏方式，称“对称”。而惯性是在保持一种运动趋势的情况下，完成多音、多指的弹奏），再进行对称与惯性的转换，使手随时能够调整重心及进行运动方向的转换。

　　在不同弹奏方式进行转换时，无论是对称转换为惯性，还是惯性转换为对称，还是惯性转换成另一种形态的惯性，都应通过对称进行转换过渡。因为对称是传统弹奏技术中，普遍存在和使用的，只有以对称为基础，进行各种转换，才能在快速弹奏中，做到快而不乱，从而获得最大的松驰与灵活性，这样也就充分发挥了手指的灵活性，达到最佳效果。手指肌能较强的人，在训练过程中，应采取综合练*的方法。弹奏传统筝曲时，运用快四点手法（就是通过中指、大指、食指勾、托、抹的快速交替，进行演奏），在现代曲目如《打虎上山》、《井冈山上太阳红》，可运用规定的指序手法，也可根据自身条件，自订适合个人弹奏的指法。

古筝佳句有哪些（古筝的唯美语录）

​相信很多小伙伴都在学*弹奏古筝，那么有哪些句子可以描绘古筝意境的呢？想必很多朋友都很想知道吧！下面小编就为大家简单分享一下吧！

描写古筝意境的句子有哪些

1、春雨嘀嘀答答，我闭上双眼，尽情地享受着这悦耳动听的音乐。我边听边想：“这音乐到底像什么?它不像钢琴，不像古筝，也不像喇叭，这应该是天堂上才能听到的音乐。啊！好美的音乐呀！

2、古筝—给我的童年带来了丰富的色彩，更为我今后的人生架起了一座美丽的彩桥。我爱古筝！

3、母爱是烦恼中的一曲古筝，当你义气消沉时，优雅的旋律一飘荡，眼前立即一片青翠。

4、古琴，低沉深奥;二胡，催人泪下;萧，凄凄凉凉。而古筝，是柔和的，是优美的;有时，又是雄伟的，是有力的。

5、我们的生活是多姿多彩的，也是快乐的，从生活中的每段生活中都可以得到快乐，我觉得在我的生活中学*最快乐，因为从学*中我们不仅可以得到无穷无尽的知识，还可以得到很多人生经验。在我的学*中最快乐的就是学*古筝每周那仅仅的个小时。

6、中*中国戏，中国文化记心里;拉二胡，弹古筝，梆子粤剧和京剧;中国精粹不能丢，一代一代传下去。

7、自从第一次接触到古筝，我就深深地爱上了它。因为古筝曲听起来时而温文尔雅，时而又热情奔放，人在不同的心境下弹奏出来的曲风也是不一样的，所以，从曲子中，可以一下子就明白弹奏者的心情。

8、“叽叽切棗”栏杆上一个笼子里的画眉叫啦。不一阵，所有笼里都传出画眉的啼鸣。有的悠忽，如潺潺的溪水在流淌;有的高昂，好像古筝在弹奏;有的舒曼，仿佛是月下的洞箫，呜呜咽咽;有的粗犷，犹如木叶声声。一种纯粹、原始的音乐，使人感到忘我的境界。

9、古筝是中国传统的一门优雅艺术，它不但可以陶冶人的情操，还可以预防*视，锻炼手脑的统一。

10、我非常地喜欢弹古筝，因为它丰富我们全家人的娱乐生活。每当爸爸妈妈想听古筝曲时，我都会毫不犹豫地裹上指甲（弹古筝用的一种工具），为他们弹奏起来。而爸爸妈妈总是在悠扬的古筝曲中，感叹今天的幸福美好生活！

11、也有人说，远远望去，那巨石真像一位仙女坐在山峰上，弹着古筝，发出美妙的音乐。

12、听一曲云水禅心，夜清凉，风轻吹。由来喜欢在这样的夜，写几笔云淡风轻，或书一笺禅语。古筝声中流淌的清音如云，如烟，如雾，如岚，是那样的*在咫尺。伸手，解不可及，音弦缭绕间，又似乎远在天边。

古筝的组成结构介绍

古筝的组成结构介绍

　　古筝，弹拨弦鸣乐器，又名汉筝、秦筝，是汉民族古老的民族乐器，流行于*各地。常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏。因音域宽广，音色优美动听，演奏技巧丰富，表现力强，而被称为“众乐之王”，亦称为“东方钢琴”，是*独特的、重要的民族乐器之一。以下是小编为大家整理的古筝的组成结构介绍，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　古筝是一种多弦多柱的弹拨乐器。它的外形*似于长箱形，中间稍微突起，底板呈*面或*似于*面。古筝的头部有缓缓而落的古筝脚。在木制箱体的面板上张设古筝弦。在每条弦下面安置码子，码子可以左右移动，用来调整音高和音质。

　　古筝的品种不一，构造也不尽相同，下面介绍的是一种二十一弦古筝的构造。

　　古筝主要由面板，底板、边板、古筝头、古筝尾、岳山、码子、琴钉、出音孔和古筝弦等部位组成。古筝的优劣取决于各部分材料质地及制作工艺的高低。

　　古筝的共鸣体由面板、底板和两个古筝边组成。在共鸣体内有音桥，呈拱形，它除了共鸣效果的需要外，还起着支撑的作用。共鸣体的质量和结构对古筝的音响影响很大。

　　「面板」

　　用放置多年、木质干而松的梧桐木来制作。也有人试用白松制作。蒙族古筝的面板用杨木制成。

　　「底板」

　　用梧桐木制作或者用其它的硬质木料制作。

　　「古筝边」

　　也称边板，即古筝的侧帮。古筝有两个筝边，靠*身体的一侧称为内筝边，另一侧称为外古筝边。古筝边一般用木制成，也有用水曲柳、红木或其他杂木制成。还有试用枫木制作。

　　「古筝头」

　　用木、紫檀或其他较坚实的木料制成。筝头的作用是固定琴弦，由穿弦孔来固定(也有的古筝的古筝头是固定琴钉的)。在古筝头的侧面有一个出音孔，也音孔上有一个音窗，供出音之用。古筝头因与共鸣体相通，这样就扩大了共鸣的范围(也有的古筝，古筝头与共鸣体是不相通的)。

　　「古筝尾」

　　它主要用于安装琴钉。此处在造型上也起着与筝头对称*衡的作用。

　　古琴有七条弦，从外到里定名为一至七弦。古琴琴弦的外侧有十三个徽位，从岳山向焦尾依次为1、2、3、4 ……13徽，其中第七个徽位在琴的正中间，一般都是较大的徽。弦位和徽位都是要必须记住的，因为琴谱中会标注。而琴头处把弦支起来的硬木条叫岳山，琴尾处把弦支起来的硬木片叫龙龈，岳山和龙龈之间为琴弦的有效长度，一般是110公分。

　　琴的底部，琴头下面有两个像腿一样的东西，叫护轸，是保护琴轸用的;岳山下面有七个琴轸，通过旋转琴轸上的线绳，拉紧岳山上面的琴弦，可调整琴弦的音高。琴的胸部下面有一个出音孔，叫龙池，琴腹下面也有一个出音孔，叫凤淖。琴腰下面的两个足叫雁足。 古琴的调式有几十种，但最常用的是正调，七条弦从外到里简谱为5612356，1的音高相当于钢琴的F，即CDFGACD，因此唱名简谱也可以唱成1245612。而每条弦上都可以发出三种音色：散音、按音和泛音。

　　散音就是左手不按弦，右手弹而发出较低沉而圆润的声音;按音是左手按弦并在要求的徽位之间滑动，古琴发出优美婉转像人在唱歌一样的声音;泛音则是当右手在弹动琴弦的同时，左手指在指定徽位上轻轻点碰琴弦，使琴发出清脆亮丽的声音。 古琴放在琴桌上，琴轸要放在桌子外边，以便于随时调整音的高度。弹琴人要坐在正对琴的四徽和五徽之间的位置。右手弹弦要在岳山和一徽之间。左手不按弦时要四指并拢放在琴弦的外侧或内侧，以不碰到弦又比较放松为好。

　　右手基本指法：

　　右手弹弦用大指、食指、中指和名指，小指不用。大指向内弹叫劈，要求中指名指要按在相隔四五根的弦上，这叫倚指。大指要斜立成七八十度，干净利落地用指甲尖拨弦。大指向外弹叫托，要求和劈一样，但却是用大指的肉弹，同时要先把大指按在弦上，向下方用力，弹出后要把大指按在下一根弦上。

　　食指向内弹弦叫抹，用指尖压住弦向下用力，弹后压在下一根弦上;食指向外弹叫挑，一般要先把中指压在相隔的第二根弦上，把大指顶在食指的指肚上向外推。食指用力挑的方向是向斜下方。

　　中指向内弹叫勾，中指尖压住弦，向下用力，弹后中指压在下一根弦上。中指向外弹叫踢，用中指的指甲向斜上方弹出。

　　名指向内弹叫打，动作要领和勾相似。名指向外弹叫摘，和踢的动作要领相似。 以上指法中用得最多的是抹、挑、勾、踢。而大指的托、劈主要用于六、七两弦，名指的打、摘主要用于一、二两弦。但在组合指法中，各个弦位都要用到。 以上是右手的八个基本指法。

　　左手基本指法：

　　大指按弦用第一指节*卧压住弦，其他四指放松悬在大指上面，虎口张开，第一指节向外突出，用半甲半肉的地方紧紧压在弦上。

　　食指按弦用的地方很少，只在部分曲子中偶尔用一下，用指尖压弦。 中指按弦一般只用于第一根弦，用中指指尖压弦。

　　名指按弦用指尖的左侧压弦，因为此处离指骨较*较硬。同时，名指按弦时手掌要稍稍抬起，以便观察徽位。

　　左手按弦用得最多的是大指和名指。弹琴要诀上说，弹欲断弦按领入木，是说右手弹弦要有力度，而这个力度不是用拙力，是经常练*得到的功夫力。左手按弦要用力，是必须要将弦压紧，否则声音虚而短，不清不美。但同时左手指还要灵活，不可僵滞。

　　以上讲的只是左右手最基本的指法，在实际应用中会有许多新的指法和组合指法。但不管有多少变化，都离不开这些最基本的指法。因此这些基本指法要反复练*。

　　演奏技巧

　　左手技巧

　　1、按音

　　每一根弦除本音外，还可用左手在琴马左例压弦的办法按出高小三度范围以内的各个音。低音区琴既长又粗，按音比较费劲，勉强可以按出高二度的音。一弦筝各弦音位以五声音阶排列，以D调为其基本调。七声音阶的“fa”和“si”两音是在“mi”和“la”两弦上通过按弦而得。由于筝曲是由五声音阶排列定弦，因而形成筝曲“以韵补声”的旋律特点。即通过左手按弦的奏法，弹出本弦发音之外的音，特别是五声音阶以外的音。这种“以韵补声”手法所形成的旋律特点有两种倾向，一是色彩性、装饰性的，即不具有调式、调性的转换意义，这个特点在山东、河南及部分客家筝曲中较明显；二是功能性的，即有调式、调性转换的意义，主要表现在潮州筝曲中，即通过“以韵补声”的手法使乐曲可得到轻三六、重三六、活五等各种调式的变化。

　　筝曲中的同度双音是将其中一个音在另一根弦上用按音的办法得到的。两个音的音高，一个是固定的，一个是滑动的，结合在一起有着筝那特殊的略带颤动的音响。

　　2、吟音

　　是将本位音往不确定的上方音交替滑动，一般的吟音由演奏者自己掌握。

　　3、滑音

　　中音区以上的各个音，凡小三度范围以内的上、下滑音、回滑音都极为常用。

　　4、颤音

　　是指两个音迅速交替奏出的效果，在筝上可用一个手指、两个手指或双手交替演奏。颤音有明确的点子、肯定的音高，它与来回滑动无明确音高的吟音是不同的。

　　5、煞音

　　右手拨弦出音后，左手立即按住琴弦，把余音止住。

　　6、扣弦

　　手作摇指或单弹，左手同时将拇指紧扣琴弦作左右移动发出由低而高或由高而低的哑声。

　　7、泛音

　　常用左手手指浮按弦长1/2处所发出的自然泛音。

　　右手技巧

　　1、托

　　演奏时大指向外拨弦，即向低音的方向拨弦。拨弦角度以向斜下方用力为宜。且忌大指的第一关节和第二关节弯曲向斜上方用力“扣”弦。托的动作，是通过肩臂手及假指甲自然巧妙而协调一致的运动。弹奏的手指小关节不弯曲，·以大指的根部为基点，自然用力。向斜下方拨弦。

　　连续托指称为“连托”。可以用指不离弦连续托指的方法，也可用跳弹（每弹完一音手指起来再弹）的方法，前者声音连贯，后者声音结实且有助于指力的训练。托是筝演奏法中的.基本指法，它用于单音或音阶旋律下行的演奏，在“重勾劈托”以及下行“历音”等指法中也要用到托的拨弦方法。

古琴和古筝有什么区别

古琴和古筝有什么区别

　　古筝和古琴是两种不同的乐器，那么这两种乐器有什么区别呢，下面小编为大家介绍关于古筝和古琴的区别，欢迎大家阅读。

　　其一，形成年代：

　　古琴：原名“琴”，亦称“瑶琴”、“玉琴”、“七弦琴”。

　　本世纪初期为了和其他乐器的统称区别，改称为“古琴”，是我国历史最悠久的弹拨类乐器，有实据可考至少形成于3000多年前，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，琴的创制者有"昔伏羲作琴"、"神农作琴"、"舜作五弦之琴以歌南风"等说，作为追记的传说，可不必尽信，但却可看出琴在*有着悠久的历史。《诗经关雎》有“窈窕淑女，琴瑟友之”，《诗经小雅》亦有：“琴瑟击鼓，以御田祖”等记载。

　　古筝又名"秦筝"。

　　早在战国的时候筝就已经流行了：“临淄甚富而实，其民无不吹竽、鼓瑟、罄筑、弹筝。”(《战国策—齐策》)。自秦、汉以来从我国西北地区逐渐流传到全国各地，逐渐形成了各具浓郁地方特色的流派。

　　筝的起源主要有四种说法：

　　说法一、相传秦时有婉无义者，将瑟(乐器)传与两个女子，二女要争，引破为二，所以称"秦筝"。

　　说法二：筝筑同源说：在史料上也有不少记录，根据东汉应劭《风俗通》的记载，『筝，谨按礼、乐记，五弦，筑身也』，及同时代许慎的说文解字中也叙述到『筝，鼓弦筑身乐也』。

　　说法三：筝是由秦国名将蒙恬所造或改革而成的，史载：汉应劭《风俗通》『仅按礼乐记五弦，筑身也。今并、凉二州，筝形如瑟，不知谁所改作也，或曰蒙恬所造』。

　　说法四：筝为汉代京房所造，承上述旧唐书音乐志提到：『筝本秦声也，相传云蒙恬所造，非也』其后述是『筝与瑟同而弦少。案京房造五音准如瑟，十三弦，此乃筝也』。

　　其二，形制区别：

　　古琴琴身以琴面与底板相合而成，琴面系有7根弦，故古称"七弦琴"。琴弦由丝绒绳系住，拴绕于雁足(弦轴)上，属弹拨乐类的"无马乐器";

　　古琴由桐木和梓木所制，形体造型颇有典故。琴体总长度为3尺6寸5分(折合约1225mm)，以象征一年有365天，琴面呈拱弧形，代表天，琴底*，则代表地，以此印证“天圆地方”之说。古琴共有十三个徵位，装饰以金玉的圆点来标示其泛音音位，演奏时以指触弦，即十三音也。古琴的七根弦系进化演变而来，史*载，最早期的古琴仅设有五根弦，以象征金、木、水、火、士，周文王为悼念其死去的儿子伯邑考，故增加了一根弦武王在伐纣时，为鼓舞士气，又增添了一根弦，所以古琴又有“文武七弦琴”之称。现代知名的斫琴家李一凡、王鹏所斫古琴被誉为“文武二琴”。

　　古琴的结构颇有分寸讲究，详尽分类有琴额、岳山、承露、起项、琴颈、琴肩、琴弦、徵位、琴腰、龙龈、冠角(焦尾)等。古琴弹奏的时间越长，琴音会越圆润、淳和，若长时间闲置不弹而一朝拾起，其声音会回生而黯然失色，所以有人说古琴善通灵性，便是指此。

　　古琴常见的造型有伏羲式、仲尼式、连珠式、落霞式、月型式等。主要区别是依琴体的项、腰形制而不同。琴漆的断纹是古琴年代久远的标志。古琴由于长期演奏的振动和木质、漆底的不同，可形成断纹。如梅花断、牛毛断、蛇腹断、冰裂断、龟纹断等，有断纹的琴，其琴音清淳、明澈，外观美观，所以更显名贵。

　　古筝则由框板、面板和底板构成。最早的筝为5根弦，战国末期发展成12弦，隋代13弦，清代16弦，上世纪60年代为21弦，*年也有增加到24-26弦的筝。琴弦均匀排列于筝面上，每根弦均由人字形的弦马支起，属于弹拨乐类的"有马乐器"。从乐器形制、制作工艺与构造上来说，今天的筝已与古时的筝有较多区别。

　　目前古筝的统一规格为：1.63米，21弦。古筝的面板大多数采用桐木制造，框架为白松，筝首、尾、四周侧板有红木、老红木(缅酸枝)、金丝楠木、紫檀等名贵木材，古筝的音质取决于面板和琴弦，周边用料对古筝的音色略有改善，以老红木、紫檀、金丝楠木为佳。早期到*代也有过12、13、18、23、25弦等，不同地区的筝又有多种定弦法，筝的新种类还有“蝶式筝”、“转调筝”等。

　　其三，音域、音色、表现力

　　古琴虽只有七根弦，但一弦多音，其音域宽达四个多八度，借助面板上的十三个"琴徵"，可以弹奏出许多的泛音和按音。音色含蓄而深沉，古朴而典雅，表现力富有内涵，异常丰富，故古时被文人雅士列为"琴、棋、书、画"之首。

　　而古筝基本上是一弦1-2个音，同一弦中移动弦马(柱)，可以调作音高，音域宽广，音量宏大，音色淳厚优美，悠扬悦耳，表现力丰富而形象。

　　看过金庸小说的，一定会记得曲洋与刘正风合奏的那首《笑傲江湖》曲，那就是古琴和萧合奏的。王维的弹琴界境更是让人向往，“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”

　　而李白在《听蜀僧睿弹琴》时写道“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水，余响入霜钟。不觉碧山暮，秋云暗几重”。“为我一挥手，如听万壑松”，这种弹琴姿势是何等潇洒。

　　目前来说，古琴方面王鹏、李一凡、马维衡等几个斫琴师所斫的琴音色、表现力方面是公认的`好，古筝的话台湾宏声、上海鼎韵、西安东韵这几个品牌的琴质量较高。

　　其四，曲谱

　　古琴琴谱自成一格，古时多用"文字谱"，到了唐朝后多用“减字谱";减字谱相传为唐代曹柔据文字谱简化、缩写而成。减字谱的每一字块为由汉字减少笔画后组合而成的复合字。这种谱式主要只记指法动作和弦序、徽位而不记音高和节奏，所以是属于指法谱。

　　而古筝古时多用"工尺谱"，现今多用"简谱"、"五线谱"。

　　其五，流派

　　古琴的流派主要按地域分：著名琴派有浙派(郭楚望、毛敏仲)、虞山派(李一凡、严天池)、广陵派(徐常遇、徐祜)、浦城派(祝桐君、许渔樵)、泛川派(张孔山、顾玉成)、九嶷派(杨时百、管*湖)、诸城派(王溥长、王雩门)、岭南派(黄景星、李宝光)、梅庵派(王燕卿、徐立孙)等。

　　古筝分为山东筝、河南筝、潮州筝、客家筝、浙江筝、福建筝、内蒙筝(即雅托葛)、朝*的伽揶琴(即延边筝)和被称为真秦之声的陕西筝九个流派。

　　其六，演奏方法

　　古琴的弹奏，多称为“抚琴”，以左手按弦，右手拨弦。右手基本指法有：勾、剔、抹、挑、托、擘、打、摘等。左手基本指法有：吟、猱、绰、注等等。弹奏时，右手能够同时拨动两根琴弦作和音。在右手拨弦、左手按弦取音时，可作往复摆动的“吟”、“猱”和上滑音“绰”、下滑音“注”等多种技巧奏法，从而形成古琴所特有的演奏风格。

　　古琴的弹奏还有很多琴道、琴德方面的讲究，因此自古以来琴家们往往都操守五不弹之原则。即：其一，疾风甚雨不弹。疾风声枯，甚雨音拙，所以不弹。其二，于尘市不弹。这是因为尘市喧闹，噪杂不静，俗气又重，故与琴文化精神相违。其三，对俗子不弹。市井粗俗之人，不解雅趣，不识风情，难体琴道之妙，自然不为知音。其四，不坐不弹。因操琴须气定神闲，不可有浮躁之气。所以琴家不能立而弹琴。其五，衣冠不整不弹。琴家操琴时，须洁净身心而穿着宽松舒适的衣服。如《红楼梦》第八十六回“若必要抚琴,先须衣冠整齐,或鹤氅,或深衣,要如古人的仪表,那才能称圣人之器,然后盥了手,焚上香,方才将身就在榻边,把琴放在案上,坐在第五徽的地方儿,对着自己的当心,两手方从容抬起,这才身心俱正.还要知道轻重疾徐,卷舒自若,体态尊重方好。

　　而古筝常用演奏手法采用右手大、食、中三指拨弦，弹出旋律和掌握节奏，用左手在筝柱左侧顺应弦的张力、控制弦音的变化，以润色旋律。筝的指法颇多，右手有托、劈、挑、抹、剔、勾、摇、撮等，左手有按、滑、揉、颤等。

学古筝的最佳年龄

学古筝的最佳年龄

　　现在也出现了小古筝、便携式古筝、迷你古筝、半筝、新筝、十二*均律转调筝。古筝是一件伴随*悠久文化，在这肥沃的黄土地上土生土长的古老民族乐器。那么孩子学*古筝最佳年龄是多少岁呢?下面由小编为大家分享相关知识，望对大家有所帮助。

　　1.学*古筝的最佳年龄

　　对于幼儿来说，从以前的教学实践看，五六岁的幼儿便可以接受古筝的弹奏训练，十岁左右接受能力明显增强，十二岁左右为最强。由于说来，十岁左右是学弹古筝的最佳年龄段。这个时期的儿童，接受能力较强，弹奏的进展速度会很快。十指连心，幼儿学*古筝，对于大脑的发育、智力开发会起到重要影响，还会使弹奏者的性格趋向稳定、温和，优美的音乐熏陶，使儿童的外在形象更加曲雅、高贵。 另外，这个时候小孩子的业余时间相对比较多点。从6，7岁到小学5，6年级，这段时间对于条件比较好的学生，基本上可以十级或更专业，所以说小学阶段是少儿学*古筝的主要时期。

　　2.学古筝的年龄，是否越小越好

　　龄小有利于及早训练发展手指的独立、灵活，手腕的柔软、弹性以及人的整个肌体与弹奏动作的协调配合;利于及早培养熟练的识谱能力;利于及早发展多声听觉能力，能够敏锐地感受、辨别不同段的音色。 年龄大的学生，也有长处，自觉性、理解力、持久的耐力和毅力都要强些。在正确的指导下，通过努力可达到一定的艺术目标。 学生学古筝的年龄要因人而异(五至九岁)，少年、青年及中老年来说。则任何年龄都可以学*古筝。

　　3.学古筝之前必须确定的几点

　　A.首先要有一台适合自己的好古筝，一台好的古筝可以激发自己的学*古筝的兴趣，初学的话买个3000左右的足以，建议不要买杂牌筝，买回来音色越弹越差，严重影响学*兴趣。古筝中有口皆碑的好牌子：敦煌，音美尔，朱雀。敦煌名气大，假冒的比较多，琴弦比较硬适合弹奏节奏快的曲目。音美尔琴弦软硬适中，声音润，有韵味，不同风格的曲目都可以演绎。朱雀北方筝，产量低价格偏贵;

　　b.兴趣是最好的老师，有了学*兴趣才会激发自己进一步的去学*，想把它更好的学会。

　　一般咱们现在学古筝的孩子，通常从5岁就开始学古筝了。5岁这个年龄，从孩子的发育、手指的条件，和整个的记忆，学*古筝的音乐感受能力来说他都具备了学*音乐的基本条件，所以现在5岁年龄段的孩子开始学古筝，是比较适宜的。五六岁的幼儿完全可以接受古筝的弹奏训练，十岁左右接受能力明显增强，十二岁左右为最强。由此说来，五岁左右的年龄是学*弹古筝的最佳年龄段

　　这个时期的儿童，接受能力较强，弹奏的进展速度很快会十指连心，幼儿学*古筝对于大脑的发育、智力开发会起到重要影响作用，还会使弹奏者的性格趋向稳定、温和，优美的音乐熏陶，使儿童的外在形象更加优雅、高贵。学*古筝不仅使儿童逐步学会认识音乐，掌握音乐的基本知识和演奏技能，更是儿童获得身体、智力、情感、个性. 孩子练*古筝必须取得家长的大力支持，老师上完课，家长在家每天要保证孩子的有效练琴时间达到1小时，更希望家长随时能和教师取得联系。

　　幼儿在演奏时，眼要看乐谱，耳要听音乐，手指要在古筝上准确的移动，手臂要支持手指运动，身体要配合手臂的运动。在整个的过程中，儿童必须集中注意力，否则演奏就会失败。

　　在古筝乐曲中，至少包含两个*行发展的部分，分别由左右手来弹奏，这两部分既有联系又互不干扰，幼儿必须先分清各部分的关系，在头脑中建立起立体的结构图才能很好地弹奏乐曲。

　　无论技巧、旋律多么简单，一首乐曲的演奏不是机械的手指运动或单纯模仿教师的演奏，它应该是演奏者对作品的再创造，必须建立在理解、内化乐曲的基础上，也就是我们常说的“未曾有声先有情。”同样是旋律，每个孩子的个人理解不同，想象也是不一样的，为了准确地表达自己的感受，儿童必然会在日常生活中丰富自己的现象，发展了想象力。

　　选择一个适合自己的古筝，初学不用买太高的价格，但一定要相信品牌， 敦煌、鼎韵、宏声、东韵、龙凤都是不错的品牌，如果经济条件很高，也可以尝试台湾的宏声。

　　俗话说：“勤能补拙”。由于勤奋，即使基础稍差，也能提高能力出成果，而且勤奋的关键在于意志力。古筝学*中技能技巧的熟练，需要坚持不懈的练*，一个难点有可能要经过上千次的正确的重复练*才能掌握，因此，学*古筝有利于培养儿童有坚忍不拔的意志品质和持之以恒的良好学**惯。

　　古筝选购技巧

　　一.什么时候该买古筝?

　　有的家长孩子还没有开始学，古筝就已经买好了，然后小孩学了几堂课后，觉得没有兴趣，可怜家长辛辛苦苦挑选的.古筝，放在家里落灰，这里建议可以先跟着老师上4,5节后，如果学生能够坚持学*下去，对古筝有一定的兴趣，那么这个时候就可以考虑买一台合适的古筝，那么为什么是在4,5节课后?因为一般根据古筝的课程设置，4,5节课后，可能就要深入学*指法，这个时候就需要不断地练*巩固，根据调查统计，学生能够坚持上完4,5节古筝课，一般都能够坚持学下去，所以就不会存在放台古筝在家里吃灰的情况。

　　二.古筝去哪里买放心?

　　古筝的购买渠道通常有，琴行，培训班，网购。

　　琴行购买古筝的好处就是，可能会有大量的古筝实物，可以进行挑选购买，当然现在有的古筝培训班也有很多古筝展示，这样就可以实实在在看到，古筝的做工、质量、款式，避免了网上图片拍摄的色差这些不可控的因素。并且售后也会变得很方便，有问题直接找琴行就可以了。第二种就是老师推荐，老师的优势在于专业，可以根据不同学生的学*情况，进行合理的推荐，再者老师对行业内的品牌口碑比较了解，她们推荐给学生的一般是音色比较不错的品牌，而且从老师那儿买琴，也可以方便调音，但是需要注意的是，有的老师或者琴行价格报的虚高，这就需要我们多长一个心眼，学会上网搜索，对比一下厂家的官网报价，还有淘宝报价，这样就能做到心中有数。第三种就是网购，优点就是，的确便宜，缺点就是风险太大，好坏参差不齐。有的店铺销量很大，好评很多，但是却都是人为刷出来的，现在淘宝刷单太疯狂，假冒伪劣横行，真是叫人真假难辨，在此提醒即便在网上购买，也要选择值得信任的大品牌。

　　三.该买一台什么样的古筝合适各位筝友们?

　　初学古筝，对音色要求相对没有那么高，但是并不意味着没有要求，一台好音色的古筝，对初学者对古筝正确声音的认知，以及提高学*古筝的兴趣都大有益处。价位一般都在2、3千左右。

　　推荐款式：

　　紫檀饰木刻诗筝(鸣筝曲)

　　黑胡桃饰木浅雕(回纹)

　　黑柚木嵌螺筝(荷花白鹭)

　　专业演奏考级，因为随着等级提高，要接触到更多，难度更大的曲目，对古筝的音色要求也就更高，所以这时候可能有些初学古筝的音色就不能满足。价位一般在3、4、5千左右。

　　推荐款式：

　　楠木刻诗筝(书风琴韵)

　　黑檀嵌螺筝(春光烂漫)

　　收藏等级，这个等级的古筝，所用材料、工艺档次较高，具有收藏价值，并且能够兼顾良好的音色。价位一般在4、5千以上。

　　推荐款式：

　　黑檀银丝荷塘月色

　　楠木雕筝(九凤闹春)

　　四、古筝买回去用不用注意保养?

　　1.轻拿轻放，防止碰撞，损伤，摆放琴码时，不要划伤面板。

　　2.注意古筝面板清洁，不需要弹奏的时候可以用琴罩盖上，有灰尘的时候可以用清洁刷擦拭，注意不要用带水的湿抹布。

　　3.北方暖气很容易造成古筝开裂，要保持室内温度不要过高，可以在古筝周边放一桶水，保持湿度。

　　4.南方梅雨季节比较潮湿，古筝容易发霉，要将古筝放置在窗户通风处。

描写学古筝句子

1.古筝的琴声十分优美，像小溪那泉水叮咚，又有着忧伤，好似那山谷的幽兰，也不少那份气概，好像一位英雄豪杰，古筝的琴声是多变的，要看弹琴人的心情和感觉，古筝是一种琴声让人陶醉的让人仿佛生临其境。

2.刚见到古筝时，它散发着木质的香味，有根音绳，分别是低音区中音区高音区。那时正好看到一位大姐姐在电视上演奏着古筝，觉得它所发出的声音是那么的美妙动听！于是我决定：学古筝！

3.是啊，古筝曲美，美在韵味，美在古朴，美在典雅，美在纯净，美在飘逸。

4.声音如展翅欲飞的蝴蝶，扑闪着灵动的翅膀，清亮亮的流淌着，又好象塞外悠远的天空，沉淀着清澄的光。

5.你再看那弄琴者，信手拔弹，从容典雅，一声声清新的音符从指尖泻出，凉凉的，穿越时空，使你惬意的神情不自觉地随筝音露出。

6.啊！声音真柔和，用力弹，叮叮咚咚的真悦耳，就这样，学琴的历程开始了，我的酸甜苦辣的生活也同时开始了。

7.自从第一次接触到古筝，我就深深地爱上了它。因为古筝曲听起来时而温文尔雅，时而又热情奔放，人在不同的心境下弹奏出来的曲风也是不一样的，所以，从曲子中，可以一下子就明白弹奏者的心情。

8.不知不觉中已到了老师了家中，看到我每次来都弹的那架古筝，我立马冲到老师家的沙发上，放下东西，带上弹古筝的指甲，坐到那架我经常弹的琴前，望着井然有序的琴弦整齐划一的筝码，就不知从哪来了一股兴奋劲，立刻投入到曲谱人的感情中。我们现在学的是《春到湘江》，我就会把老百姓盼望春天和春天到来时的心情投入到我弹奏的感情中，弹着弹着到了曲中春天来临的段落时我也会不由自主地笑起来，仿佛我也是当地的老百姓，春天来了时笑了起来在空旷的地上载歌载舞。因为学的比较慢还没学完整首曲子，弹着弹着虽然不会弹了停了下来，但我还是意犹未尽。

9.古筝和古琴最大的区别就在于它有琴码而古琴没有琴码，古筝演奏时透过左手之按压放等指法可奏出滑音变化音，古琴是用左手按指成音。一弦多音，且可用空弦按弦等成音。

10.我非常地喜欢弹古筝，因为它丰富我们全家人的娱乐生活。每当爸爸妈妈想听古筝曲时，我都会毫不犹豫地裹上指甲（弹古筝用的一种工具），为他们弹奏起来。而爸爸妈妈总是在悠扬的古筝曲中，感叹今天的幸福美好生活！

11.古筝已陪伴我七年有余，它与我是密不可分的，听我筝即听我心，我爱它，因为它时而引我进入绿野仙踪般奇幻的梦境，时而带领我奔赴沙场征战，时而使我心情舒缓，时而令我激动高亢，它是我心头的太阳，照亮我整个心房。

12.由于八月份我要参加古筝考级，所以我决定把大部分时间用在练琴上，有时一天可以弹到五六小时。可能是因为刚学完曲子，刚开始我有些不熟，总是弹不好。妈妈建议我去古筝“加油站”让老师指导一下。几天后，我弹的曲子变好听了。

13.我对古筝最初的印象是电视剧《还珠格格》中紫薇弹的琴。当时我才上大班，就觉得她弹得很好听，弹琴的姿势美极了！随着紫薇的手指在琴键上弹拨，美妙的乐声也如泉水叮咚，滋润我的心田，我陶醉了。我心想：要是我也能弹出这么好听的曲子该有多好呀！

14.秦筝吐绝调，玉柱扬清曲，弦依高和断，声随妙指续。徒闻音绕梁，宁知颜如玉。

15.古筝是一种古老的民族乐器，结构由面板雁柱琴弦前岳山弦钉调音盒琴足后岳山侧板出音口底板穿弦孔组成；筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”可以自由移动，一弘一音，按五声音阶排列，最早以弦琴为最多，唐宋时有弦根，后增十六弦十八弦二十一弦等等。目前最常用的规格是二十一弦琴。

16.筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”可以自由移动，，一弘一音，按五声音阶排列，最早以弦琴为最多，唐宋时有弦根，后增十六弦十八弦二十一弦等等。目前最常用的规格是二十一弦琴。

17.空灵之声令人忆起那山谷的幽兰，高古之音仿佛御风在那彩云之际。

18.听起来或缠绵悲切，或泉水叮咚，或如走马摇铃。它的余音长短适中，最富于表现庄重古朴的抒情乐曲。那筝音有如桥下潺潺的流水，孤鸿飞过时的几声清啼，以及易安的婉婉叹息；有如看薛涛的浣花小笺，看一朵淡淡的兰花，静静的开放在遥远的夜空；又恰似那一树紫丁香的缤纷。

19.古琴，低沉深奥；二胡，催人泪下；萧，凄凄凉凉；古筝，柔和优美。但，我最喜欢的还是古筝。

20.余音绕梁，三日不绝。如山涧泉鸣，似环佩铃响。

21.我所以爱古筝曲，是因为它的曲调深厚灵透柔和，音韵较为明亮清脆含蓄，潇洒飘逸，纯朴古雅。

22.那优美动听的旋律，会把你带到远古，使你在思绪上宁静，即便是听完，也觉余音切切，回味绵长。

23.第一节课时，老师教会了我什么是低音中音高音以及它们的位置。还告诉了我哪些是弦；弦是绿色的，并说左手要压住和，右手才能弹奏出和。我戴上古筝指，高兴的弹奏着老师所教的一切，内心充满了激动与自豪。自己终于也可以像电视上的大姐姐那样弹奏出美妙的琴声了！

24.辛苦的劳动让我有了收获，收获的喜悦也给我带来了学*的动力。现在我对古筝更是情有独钟，它让我陶醉，让我在悠悠琴声中，享受弹琴的乐趣，它让我欣喜，让我在勤学苦练中享受成功的快乐！

25.婉转低沉的琴音，如靡靡之音，回响天际。似细雨打芭蕉，远听无声，静听犹在耳畔。

26.古筝是我们中华民族历史悠久的古典民族乐器。记得我们学校有一次联欢会，舞台上一位大姐姐为大家演奏了一首古筝曲，悦耳动听的琴声，熟练的演奏技巧，一下子赢得全校学生的掌声，我也被她的表演陶醉了，对她羡慕不已。于是，我向妈妈提出了学古筝的要求。

27.古筝长米左右，在筝首后面有前端弦孔接着前岳山。根弦中间斜着一排码子(燕柱，后面是后岳山，然后是后端弦孔筝尾。

28.刚见到古筝时，它散发着木质的香味，有根音绳，分别是低音区中音区高音区。那时正好看到一位大姐姐在电视上演奏着古筝，觉得它所发出的声音是那么的美妙动听！

29.记得第一次看到古筝，是在四年前的一次演奏会上。一位姐姐的手指在琴弦上拨动着，发出美妙的声音，让我仿佛走进了仙境一般。末了，我拉着妈妈跑到后台，目的就是为了要亲眼看看古筝。

30.古筝的形状为长方形，一弦一音，唐宋时有弦十三根，最早以二十五弦筝为多，后逐渐增至为十六根弦十八弦二十一弦等，目前最常用的是二十一弦。

31.我们的生活是多姿多彩的，也是快乐的，从生活中的每段生活中都可以得到快乐，我觉得在我的生活中学*最快乐，因为从学*中我们不仅可以得到无穷无尽的知识，还可以得到很多人生经验。在我的学*中最快乐的就是学*古筝每周那仅仅的个小时。