有关蝴蝶恋花的古诗词

描写蝴蝶恋花的诗句大全

描写蝴蝶恋花的诗句大全

　　所谓熟读唐诗三百首，不会吟诗也会偷。学好古诗对于我们十分重要。下面是小编为您带来的`是描写蝴蝶恋花的诗句，希望对您有所帮助。

　　《满江红·点火樱桃》——辛充疾

　　蝴蝶不传千里梦，子规叫断三更月。

　　听声声枕上劝人归， 归难得。

　　《青陵台》——李商隐

　　青陵台畔日光斜，万古贞魂绮莫霞，

　　莫讶韩凭为蛱蝶，等闲飞上别枝花。

　　《咏蝴蝶》——谢逸

　　狂随柳絮有时见，舞入梨花何处寻。

　　江天春晚暖风细，相逐卖花人过桥。

　　《锦瑟》——李商隐

　　锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

　　庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

　　沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

　　此情可待成追忆？只是当时已惘然。

　　《春夕旅怀》——崔涂

　　水流花谢两无情，送尽东风过楚城。

　　蝴蝶梦中家万里，杜鹃枝上月三更。

　　故园书动经年绝，华发春唯满镜生。

　　自是不归归便得，五湖烟景有谁争？

　　《骄儿诗》——李商隐

　　欲争蛱蝶轻，未谢柳絮疾。

　　《杂诗之八》——张协

　　述职投边城，羁束戎旅间。下车如昨日，望舒四五圆。

　　借问此何时？蝴蝶飞南园。流波恋旧浦，行云思故山。

　　闽＊越衣文，胡马愿度燕。土风安所归，由来有固然。

　　《和主薄季哲怨情》——谢眺

　　花丛乱数蝶，风帘入双燕。

　　《春感诗》——李白

　　尘萦游子面，蝶弄美人钗。

　　《曲江二首》——杜甫

　　朝回日日典春衣，每日江头尽醉归。

　　酒债寻常行处有，人生七十古来稀。

　　穿花蛱蝶深深见，点水蜻蜓款款飞，

　　传语风光共流转，暂时相伴莫相违。

　　《水调歌头》——张孝祥

　　此事天公付我，六月下沧浪。

　　蝉蜕尘埃外， 蝶梦水云乡。

　　《思佳客》——吴文英

　　迷蝶无踪晓梦沉，

　　寒香深闭小庭心。

　　《晚日后堂》——简文帝萧纲

　　岸柳垂长叶，窗桃落细跗。

　　花留蛱蝶粉，竹翳蜻蜓珠。

　　1、《蝶恋花》苏轼

　　花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。

　　墙里秋千墙外道 。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼 。

　　2 、《蝶恋花 》柳永

　　伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。 草色烟光残照里，无言谁会凭栏意？

　　拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

蝶恋花古诗词大全

蝶恋花古诗词大全

　　在现实生活或工作学*中，大家都看到过许多经典的古诗吧，从格律上看，古诗可分为古体诗和*体诗。还苦于找不到好的古诗？以下是小编收集整理的蝶恋花古诗词大全，欢迎大家分享。

　　古诗原文

　　帘幕风轻双语燕。午醉醒来，柳絮飞撩乱。心事一春犹未见。余花落尽青苔院。

　　百尺朱楼闲倚遍。薄雨浓云，抵死遮人面。消息未知归早晚。斜阳只送*波远。

　　译文翻译

　　帘幕在微风的吹拂下，款款摆动，燕子轻语呢喃，像是交流着情话。酒醉醒来，柳絮随风纷飞凌乱。整整一个春天，心里所想的情人至今仍未见。长满青苔的庭院，连晚开的花儿都凋落殆尽了。

　　在百尺高楼之上，将所有的栏杆倚遍，但那细雨和浓云，总是将视线遮拦。还不知道情人早晚归来的确切消息，只能望着斜阳映照水流，流向远方。

　　注释解释

　　撩乱：纷乱，同“缭乱”。

　　心事：心中所思虑或期待的事。

　　犹：还，仍。

　　百尺朱楼：朱楼即红楼，富家女子所居，“百尺”形如其高。

　　倚（yǐ）：靠。

　　抵死：总是，老是。

　　*波：*缓而广漠的水流。

　　创作背景

　　这首诗具体创作年代已不详。晚春的景象令词人惜暮春思远人，于是创作了这首伤春怀远的作品。但也有记载这首词的作者是欧阳修，作者是否为晏殊，尚有疑问，学术界较支持作者为晏殊的说法。

　　诗文赏析

　　这是一首伤春怀远之作。

　　上片主要是写主人公伤春怀人的悲愁和由此引发的纷乱心绪。开篇三句写闺妇触目所见之景，以景起情：晚春的和风轻轻地吹动着帘幕，燕子双双在檐廊的巢上啾啾话语。如此的良辰美景，愈加勾起了对远方恋人的深切怀念，以至主人公借酒浇愁。然而，愁而饮，饮而醉，碎而睡，一觉醒来，只见庭院的柳絮随风舞。“双语燕”在手法上用的是反衬，即以乐景写哀情，以成对燕儿的亲切话语，对照闺妇块然独处的孤独和凄冷。一个“醉”字，展示了主人公忧愁之深。两句合起来，写出了主人公所处的季节（晚春）、时间（午后）、地点（闺房）和眼前的景物（燕、柳），描绘出一幅暮春时节的风物图画，明里写景，暗里抒情，写物亦人。“心事”一句，明点出闺妇的心态。整整一个春天，在孤单、愁寂中度过，心里想的是什么，自己也说不清。“犹未见”与柳絮的“飞撩乱”相呼应，用的是陪衬，即以哀景写哀情，沸沸扬扬的柳絮在风中飘飞与闺妇思念情人的纷乱心绪是极相吻合的。“余花”句，进一步点染了暮春时节的浓重氛围。长满青苔的庭院，连晚开的花儿都凋落殆尽了。然而，花落人不在，燕语人不归，春老红残，香消色减，青春飞逝，衬托出主人公的悲伤。整个上片，以景语为主，景语与情语互见，物象与心绪交融，反衬与陪衬杂用。特别是最后一句，写得情味隽永，深曲委婉，具有丰富的情感内涵。

　　下片通过对景的拓展来达到对情的深化，进一步从视野的被阻隔来表现相思之无极。“过片”三句，写闺妇为相思所折磨，禁不住登楼望远，以从“天际识归舟”中求得一丝半缕精神上的安慰。可是，展现在她面前的是如烟的春雨和布满浓云的灰黯的天空，眼前的一切都被严严实实地遮盖了，什么也看不见。“百尺”句，勾勒出闺妇倚楼怅望的痴情形象，朱楼而“百尺”，状楼之高，望之远。“闲倚遍”，言登楼之频繁，盼归之殷切，怀人之情深，惆怅之浓重。“薄雨”句，再次点明季节的特征。“抵死”句，说视线被阻，世事多艰，难如人意。主人公不能“望尽天涯路”，而是“抵死遮人面”，望而不能，盼而难求，足见“天地终无情”，其愁苦之深可想而知。由于主人公盼归不能，音信又断，所以就只能是“消息未知归早晚”，游人什么时候回来，无处得知。末句“斜阳只送*波远”，写得极为疏淡、含蓄，具有丰富的表现层次：一说闺妇登楼倚望从薄雨之日到斜阳之时，景观的变换暗示盼归持久；二说游子取水路而归；三说闺妇等待心爱之人而每每落空，终究失望；四说闺妇盼归的离情愁绪如悠悠江水，“无穷无尽”、“欲断更流”。

　　本词全篇写得语浅情深，词约意浓，反映了封建社会痴情男女悲欢聚散的人生苦难。全词通过暮春景象的描写，表现了闺妇对游子的殷殷思念之情和盼归不能的惆怅、幽怨的心绪。通篇写得淡雅、含蓄、和婉，体现了晏词的一贯风格。

　　原文：

　　朝代：宋代

　　作者：苏轼

　　蝶懒莺慵春过半。花落狂风，小院残红满。午醉未醒红日晚，黄昏帘幕无人卷。

　　云鬓鬅松眉黛浅。总是愁媒，欲诉谁消遣。未信此情难系绊，杨花犹有东风管。

　　译文

　　春光已消逝大半，蝴蝶懒得飞舞，黄莺也有此倦怠，风卷花落，残红满院。红日偏西，午醉未醒，光线渐暗，帘幕低垂，此情此景，使人感到情懒意慵，神倦魂销。

　　暮春景致处处皆能生愁懒于梳妆打扮，一切景物都成为愁的触媒，而又无人可以倾诉。煞拍宕开，谓此情将不会一无依托，杨花尚有东风来吹拂照管，难道自身连杨花也不如吗？

　　注释

　　①慵（yōng）：懒。

　　②残红：指凋残的花，落花。

　　③幕：这里指窗帷。

　　④鬓鬅（bìn péng）：蓬松，指头发松散的样子。

　　⑤黛：一种青黑色的颜料，古时女子用来画眉。

　　⑥愁媒：引起悉愁情的媒介。这里指暮春景致处处皆能生愁。

　　⑦消遣：消解，排遣。

　　⑧系绊：这里是“维系”的意思，还可以引申为“寄托、有着落”。

　　⑨杨花：指柳絮，是离愁别绪的代名词。

　　⑩管：照管。

　　赏析：

　　作者：佚名

　　这首词以种种柔美的意象，塑造出一个多愁善感的伤春少女形象；以春意阑珊的景象，烘托出少女伤春的复杂心绪。

　　上片由写景过渡到写人。春光已消逝大半，蝴蝶懒得飞舞，黄莺也有些倦怠，风卷花落，残红满院。面对这“风雨送春归”、“无计留春住”的情景，心事重重的少女，不免触目伤情，倍添寂寥之感。自然，蝶、莺本来不见得慵懒，但从这位少女的眼光看来，不免有些无精打采了。发端写景，下了“懒”、“慵”、“狂”、“残”等字，就使周围景物蒙上了主人公的感情色彩，隐约地透露了主人公的心境。以下写人：红日偏西，午醉未醒，光线渐暗，帘幕低垂。此情此景，分明使人感到主人公情懒意慵，神倦魂销。无一语言及伤春，而伤春意绪却宛然在目。

　　下片由写少女的外在形象，过渡到写内心世界，点出伤春的底蕴。首句以形写神，写因伤春而懒于梳洗。以下承上刻画愁思之重。“总是愁媒，欲诉谁消遣”，是说触处皆能生愁，无人可为排解。“总”字统括一切，一切景物都成为愁的触媒，而又无人可以倾诉，则心绪之烦乱，襟怀之孤寂，可以想见。到此已把愁情推向高潮。煞拍宕开，谓此情将不会一无依托，杨花尚有东风来吹拂照管，难道自身连杨花也不如吗！杨花似花非花，在花中身价不高，且随风飘荡，有似薄命红颜，一无依托。这里即景取喻，自比杨花，悲凉之情以旷语出之，愈觉凄恻动人。

　　词的结尾耐人寻味。它创造出新意境，写出了少女的消极伤感与天真大胆交织的矛盾心理，显得不同凡响，别具一格。

　　原文

　　蝶恋花

　　[宋]赵鼎

《蝶恋花》古诗（蝶恋花类型的诗词）

蝶恋花原是唐教坊曲，

后用作词牌，本名“鹊踏枝”。

超脱词牌之外，

蝶恋花给人以俏皮、思恋之感，

这使它备受词人们的喜爱，

谱写出许多绝美的词章。

《蝶恋花·春景》

宋·苏轼

花褪残红青杏小。

燕子飞时，绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！

墙里秋千墙外道。

墙外行人，墙里佳人笑。

笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

诗词君：这首词是伤春之作。苏轼长于豪放，亦擅婉约，这首词写春景清新秀丽。同时，景中又有情理，人们常用“何处无芳草”以*自勉。

综观全词，词人写了春天的景，春天的人，而后者也可以算是一种特殊的景观。词人意欲奋发有为，但终究未能如愿。全词真实地反映了词人的一段心理历程，于清新中蕴涵哀怨，于婉丽中透出伤情，意境朦胧，韵味无穷。

《蝶恋花·庭院深深深几许》

宋·欧阳修

庭院深深深几许，

杨柳堆烟，帘幕无重数。

玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮，

门掩黄昏，无计留春住。

泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

诗词君：这首词描写闺中少妇的伤春之情。上片写少妇深闺寂寞，阻隔重重，想见意中人而不得；下片写美人迟暮，盼意中人回归而不得，幽恨怨愤之情自现。全词写景状物，疏俊委曲，虚实相融，用语自然，辞意深婉，尤对少妇心理刻画写意传神，堪称欧词之典范。

《蝶恋花·伫倚危楼风细细》

宋·柳永

伫倚危楼风细细，

望极春愁，黯黯生天际。

草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。

拟把疏狂图一醉，

对酒当歌，强乐还无味。

衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

诗词君：这是一首怀人之作。词人把漂泊异乡的落魄感受，同怀念意中人的缠绵情思结合在一起写，采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。

这首词妙紧拓“春愁”即“相思”，却又迟迟不肯说破，只是从字里行间向读者透露出一些消息，眼看要写到了，却又煞住，调转笔墨，如此影影绰绰，扑朔迷离，千回百折，直到最后一句，才使真相大白。在词的最后两句相思感情达到*的时候，戛然而止，激情回荡，又具有很强的感染力。

《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》

宋·晏殊

槛菊愁烟兰泣露，

罗幕轻寒，燕子双飞去。

明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树，

独上高楼，望尽天涯路。

欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？

诗词君：这首诗写深秋怀人，是宋词中的名篇。上片描写苑中景物，运用移情于景的手法，注入主人公的感情，点出离恨；下片承离恨而来，通过高楼独望生动地表现出主人公望眼欲穿的神态，蕴含着愁苦之情。全词情致深婉而又寥阔高远，深婉中见含蓄，广远中有蕴涵，很好地表达了离愁别恨的主题。

《蝶恋花·暖雨晴风初破冻》

宋·李清照

暖雨晴风初破冻，

柳眼梅腮，已觉春心动。

酒意诗情谁与共？泪融残粉花钿重。

乍试夹衫金缕缝，

山枕斜欹，枕损钗头凤。

蝶恋花月皎惊鸟栖不定古诗词赏析

蝶恋花月皎惊鸟栖不定古诗词赏析

　　在日常的学*、工作、生活中，大家都没少做古诗词鉴赏吧？古诗词鉴赏是富于创造性的精神活动，是对作品更深层次的探讨和领悟。我们怎样去鉴赏古诗词呢？以下是小编为大家整理的蝶恋花月皎惊鸟栖不定古诗词鉴赏，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　蝶恋花·月皎惊鸟栖不定

　　月皎惊鸟栖不定。

　　更漏将阑，轳辘牵金井。

　　唤起两眸清炯炯，

　　泪花落枕红绵冷。

　　执手霜风吹鬓影。

　　去意徘徊，别语愁难听。

　　楼上阑干横斗柄，

　　露寒人远鸡相应。

　　赏析/鉴赏

　　【注释】

　　①轣辘：井上的汲水器。金井：井的美称。

　　②炯炯：明亮闪光貌。

　　③阑干：横斜的样子。斗柄：北斗七星的第五至第七的三颗星象古代酌酒所用的斗把，叫做斗柄。斗柄尚见，喻天未破晓。

　　【评解】

　　这是一首写离情的词。将依依不舍的惜别之情，表达得历历如绘。破晓时别离情状，缠绵悱恻，写情透骨。别恨如此，遂不知早寒九为苦矣。两人执手相别后，惟见北斗横斜，耳边晨鸡唱晓，内心益觉酸楚。

　　【集评】

　　黄蓼园《蓼园词选》：按首一阕言未行前闻鸟惊漏残，轣辘响而惊醒泪落。次阕言别时情况凄楚，玉人远而惟鸡相应，更觉凄惋矣。沈际飞《草堂诗余正集》：“唤起”句，形容睡起之妙。王世贞《艺苑扈言》：美成能作景语，不能作情语；能入丽字，不能入雅字 以故价微劣于柳。然至“唤起两眸清炯炯，泪花落枕红绵冷”。其形容睡起之妙，真能动人。唐圭璋《唐宋词简释》：此首写送别，景真情真。“月皎”句点明夜深。“更漏”两句，点明将晓。天将晓即须赶路，故不得不唤人起，但被唤之人，猛惊将别，故先眸清，而继之以泪落，落泪至于湿透红绵，则悲伤更甚矣。以次写睡起之情，最为传神。“执手”句，为门外语别时之情景，“风吹鬓影”，写实极生动。“去意”二句，写难分之情亦缠绵。“楼上”两句，则为人去后之景象。斗斜露寒，鸡声四起，而人则去远矣。此作将别前、方别及别后都写得沉着之至。

　　赏析：

　　此首纯写离情，题曰“早行”，出现在词中的是行者在秋季晨风中离家时那种难舍难分的情景。篇中没有感情的直抒，各句之间也很少有连结性词语，所以，词中的离情主要是靠各句所描绘的不同画面，靠人物的表情、动作和演出来完成的。

　　上片写别前。开篇三句自成一段。“月皎惊乌栖不定”写的是深夜，月光分外明亮，巢中的乌鸦误以为天明，故而飞叫不定。这是从视觉与听觉两方的感受概括出来的，暗示行者整夜不曾合眼。“更漏将阑，辘轳牵金井”两句，点明将晓。这是从听觉方面来写的。更漏中的水滴已经快要滴尽，夜色将阑。同时远处传来辘轳的转动声，吊桶撞击着井口声，已经有人起早汲水了。这三句表现出由深夜到将晓这一时间的进程。“唤起”两句另是一段，转写女方的悲伤。“唤起”的施动者是谁过去有两种解释，一种认为是行者，“知天已晓，唤起所别之人”；一种认为“闻乌惊漏残、辘轳声响而惊醒泪落。”“唤起”，既是前三句不同声响造成的后果，同时又是时间演变的必然进程：离别的时刻来到了。所以，就全篇来看，似以后一种解释为佳。如解释为行者把女方“唤起”，则自然要冲淡这首词所表出的那种离情的深刻性。“两眸清炯炯”，也非睡足后的精神焕发，而是离别时的情绪紧张与全神贯注。联系下句“泪花落枕红绵冷”，可见这双眼睛已被泪水洗过，“唤起”之后，仍带有泪花，故一望而“清”，再望而“炯炯”有神。同时，这一句还暗中交待出这位女子的美丽，烘托出伤别的气氛。“冷”字还暗出这位女子同样一夜不曾合眼，泪水早已把枕芯湿透，连“红绵”都感到心寒意冷了。

　　下片写别时、别后。前三句写别时依依难舍之状，曲折传神。“执手”，分别时双方的手相互紧握。古诗文里“执手”，多和惜别有关，兼示深情。柳永《雨霖铃·寒蝉凄切》词里说“执手相看泪眼，竟无语凝咽。”《诗经·邶风·击鼓》里说“执子之手，与子偕老。”“霜风吹鬓影”，是行者饱看女方，刻印下别前最深刻的印象：鬓发在秋季晨风中微微卷动。“去意徊徨，别语愁难听”二句，看似写情，实则是写动作。作者几度要走，却又几度转回来，相互倾吐离别的话语。这话语满是离愁。“难听”不是不好听，而是令人心碎，难以忍听。终篇两句写别后景象，又是一段。这两句写行者远去，但还恋恋不舍地回头遥望女子居住的高楼，然而这高楼已隐入地*线下去了，眼中只见斗柄横斜，天色放亮，寒露袭人，鸡声四起，更社出旅途的寂寞。人，也越走越远了。沈义父在《乐府指迷》中说：“结句须要放开，含有余不尽之意，以景结情最好。如真清之‘断肠院落，一廉风絮。’又‘掩重关、偏城钟鼓’之类是也。”其实，“楼上阑干横斗柄，露寒人远鸡相应”也是“以景结情”的成功的妙句。

　　如上所述，该词最显著的特点是全篇句句均由不同的画面组成，并配合以不同的声响。正是这一连串的`画面与音响的完美组合，才充分表现出难舍难分的离情别绪，形象地体现出时间的推移、场景的变换、人物的表情与动作的贯串。词中还特别注意撷取某些具有特征性的事物来精心刻画，如“惊乌”、“更漏”、“辘轳”、“霜风”、“鬓影”、“斗柄”、“鸡鸣”等等。与此同时，作者还特别着意于某些动词与形容词的提炼，如“栖不定”的“栖”字，“牵金井”的“牵”字，“唤起”的“唤”字，还有“吹”、“清”、“冷”等等，这一系列手法综合起来，不仅增强了词的表现力，而且还烘托出浓厚的时代气息与环境氛围，使读者有身临其境之真实感。

《蝶恋花》诗词翻译赏析

《蝶恋花》诗词翻译赏析

　　李煜，字重光，号钟隐、莲峰居士，生于金陵，南唐最后一位国君。下面是小编收集整理的《蝶恋花》诗词翻译赏析，希望大家喜欢。

　　一片芳心千万绪，人间没个安排处。

　　[译文] 一片芳心，千万缕的愁绪，人间竟然没有一处可以安置。

　　[出自] 五代 李煜 《蝶恋花》

　　遥夜亭皋闲信步，乍过清明，早觉伤春暮。数点雨声风约住，朦胧澹月云来去。

　　桃李依依春黯度，谁在秋千笑里低低语？ 一片芳心千万绪，人间没个安排处。

　　注释：

　　遥夜:深夜.亭皋:水边的亭子.皋(gao一声):沼泽.闲:悠闲.别作"闭",疑误.

　　乍过:才过.早觉:别作"渐觉".

　　约住:约束住,遮拦住.

　　淡月:不太亮的月光.

　　桃李:别作"桃杏".依依:鲜花盛开的样子.暗:悄悄.度,通渡:过去.春暗度:春天不知不觉地过去.

　　芳心:花蕊.此处指人心.

　　名句：

　　数点雨声风约住，朦胧澹月云来去。

　　①雨声风约住：雨声被风约束住，即风来雨止。

　　②蝶恋花：词牌名。

　　这两句是说，清明过后（词中有“乍过清明”句）的一个晚上，空中飘来几朵乌云，下起小雨；忽然一 阵风过，吹散乌云，风来雨止，天上一轮明月，在朦胧的云彩之中，来来去去。雨过天清，淡月朦胧，白云来去。写景如画，意味浓郁。

　　译文：

　　深夜散步于小亭沼泽边，才过清明节，但觉的已经是晚春了，几滴春雨被风约束散漫着，朦朦胧胧的月穿过云彩。

　　桃杏盛开的样子，春天悄悄过去，谁在逍遥，窃窃私语的谈笑着？一片芳心，千万缕的愁绪，人间竟然没有一处可以安置。

　　赏析：

　　（一题李冠作）此词通过作者暮春夜晚漫步时所见的景色，表达了词人起伏扬抑的伤春、相思情怀。

　　全词以清景无限来烘托、暗示人物情感的变化，营造出一种深婉优美的意境。

　　“遥夜”交待时间，夜色未深，但也入夜有一段时间了。所行之地是“亭皋”，城郊有宅舍亭台的地方。词人在“信步”上着一个“闲”字，点染出一幅随意举步、漫不经心的样子。“才过清明，渐觉伤春暮”是无理之语。按说“清明才过”，春光正好，词人却已经“伤春暮”了，看来“闲信步”当含有排遣内心某种积郁的用意。上片最后两句是词人耳目所见，刚刚听到几点雨声，却被春风挡住而听不到了。天上的月亮因积有云层而朦胧不明。这两句写景，清新淡雅而又流转自然。过片谓这时虽说已过了桃杏盛开的花期，但余香依稀可闻。人为淡月、微云、阵阵清风、数点微雨和依稀可闻到的桃杏花香的美景所感染，那“伤春暮”的情怀暂时退却了。此处白描手法运用得当。下片二、三句词意陡转。词人遐想联翩之际，听到*处有妇女荡秋千的轻声笑语，她们说些什么听不清楚，但不断传来的莺语，对他来说是一番诱惑。结尾两句，写词人因意中人不在身边，以致常常魂牵梦萦。今夜出来漫步，便有可能出于排遣对意中人的相思之苦。举天地之大，竟无一处可以安排作者的愁绪，由此可见其旁徨、感伤与苦闷的程度之深。

　　此词写景鲜明，抒情真挚，语言浅*，读来委婉动人，艺术上确有不凡之处。

　　拓展

　　《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》赏析

　　《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》——南唐·李煜

　　遥夜亭皋闲信步，乍过清明，渐觉伤春暮。数点雨声风约住，朦胧澹月云来去。

　　桃李依依春暗度，谁在秋千，笑里轻轻语。一片芳心千万绪，人间没个安排处。

　　白话翻译：

　　长夜里，独自在水边的小亭前徘徊。才过清明节，就渐渐感觉到春天将要逝去了。天上刚刚飘落了几点雨滴，立即被风儿收拾去。夜色朦胧，月牙儿在云朵的背后穿梭来去。

　　人间的桃李依旧盛开着，春光却悄悄流逝。不知是谁在那里荡秋千，一串欢快的笑声里，还藏着呢喃低语。谁理会我一片芳心，为伤春而生出的万千情愁，在人间找不到安放之处。

　　这首词传说是李煜中晚期的作品，词中描写作者在一个夜晚，来到水边的小亭前散步时的'感想，词意简约明白。

　　前三句交代了事情的时间、地点，并引出主题。告诉读者，自己在惋惜春天就要过去了。第四、五句“数点雨声风约住，朦胧澹月云来去”，却是神来之笔。

　　天空中飘落的雨滴，本为“唱合”作者的春愁而来。可是不识趣的风儿，却将它“约住”，不让它畅快地洒下凡间。

　　雨不让下就算了，再看人间那桃花和李花，还是开得和从前一样灿烂。它们完全不知道，眼前的好光景，马上就要没有了。

　　风神不让雨师降雨，因为他们是神祇。他们不愿意与凡人同悲同喜，是可以理解的；地上的草木无心，不知好日子快过完了，也说得过去。

　　但是这个时候，词中人听到有一名女子在荡着秋千发笑。她可是一个人啊！难道她也不知道春天马上就要溜走了吗？还能笑得这样没心没肺，真是让人憋气！

　　更让人生气的是，她的笑声中还夹杂着呢喃低语，她应该是和喜欢的人在一起吧。作者马上想到，自己还是孤零零的一个。所以这个时候作者不只是在伤春、惜春，他又开始自怜了。

　　各种复杂的情绪，一齐涌上心头，想找一个和他有同样心情的人诉说，却是上天入地都找不到，简直要活活憋死。

　　词中的叙事非常简单，但是通过对风、雨、云、月、桃花、李树、佳人等面对春暮时不同反应，层层渲染、反衬出词中人的孤独与落寞。在情景交融方面，可谓是做到了极致。

蝶恋花欧阳修翻译及赏析（蝶恋花欧阳修诗词赏析）

【原文】

庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游治处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮。门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语。乱红飞过秋千去。

【赏析】

这首词描写的是一个贵族少妇独守幽闺的苦闷心情，其中大概寓有个人抱负不得施展的感慨。

上阕描写少妇的生活处境，整日独处深宅之中，其夫君则终日游荡于歌楼之内，为下阕铺垫造势。起句连用三个“深”字，写尽少妇所居环境的幽深寂寥。次二句紧接着作答，由远而*，逐步推移，颇具层次感。“堆”字写出杨柳之密，雾气之浓，宛如一幅水墨画；“无重数”则与“深几许”对应，相映成趣。至“玉勒”二句才最终点出少妇的形象，并说明她“怨”的原因；通过鲜明而强烈的对比，衬托出了她寂寞痛苦的处境。

上阕做尽铺排，造足悬念，然后才让人物出场；下阕则着重写少妇的心情。“三月暮”点明季节，“风雨”点明气候，“黄昏”点明时刻，三层渲染自然点出“无计留春住”这句来。“满眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，包含着无限的哀愁。人愈伤心，花愈恼人。

全词景深、情深、意境深，含蓄蕴藉，读来让人心生怜惜。

范成大蝶恋花古诗赏析（分享蝶恋花诗文内容和诗意）

转眼间便是谷雨时节，也是春天的最后一个节气。在这暮春时节，原本娇艳的花朵凋零殆尽，绿叶长满枝头。

谷雨，源自“雨生百谷”这一说法，此时降雨充足，也是播种谷类和农作物的最佳时节。

中国古人将谷雨分为三候：”一候萍始生；二候呜鸠拂其羽；三候为戴胜降于桑。“在这美好的谷雨时节，圆圆的浮萍开始长出水面，再过几日，布谷鸟便开始在林间鸣叫，提醒农民要开始春耕了，还会发现桑树上可以看到戴胜鸟的踪迹。

南宋词人范成大在晚年隐居的岁月中，写过很多脍炙人口的乡村诗词，既有描写农村风景的诗歌，也有描写农民在田间地头的劳作场景。

今天，我们不妨欣赏范成大在苏州写的这首《蝶恋花》，感悟谷雨时节乡村的美好画卷。

春涨一篙添水面。芳草鹅儿，绿满微风岸。

画舫夷犹湾百转，横塘塔*依前远。

江国多寒农事晚。村北村南，谷雨才耕遍。

秀麦连冈桑叶贱，看看尝面收新茧。

暮春时节，春水满池，一直浸润到岸边的芳草。在水边，一群鹅儿蹒跚地走着，鲜美的芳草在微风中摇曳，春风吹绿了*，吹绿了河水，也吹醒了世间万物。

词中的画舫指的是画有彩*案的小船。我们知道，江南水乡河道纵横，弯道也多。画船绕着九曲水湾缓缓前行，画舫中的人们望着横塘高塔，感觉很*，但又像开船时候那样遥远。我们似乎也有过这样的经历，看着群山离我们很*，但实际上还有很远的距离。这句词可以说将中国独有的审美情趣发挥到极致，写得优美至极，极富意境。

在江南水乡，春意迟迟农事也晚一些。在村南村北，谷雨时节开始开犁破土。此时耕过的水田，一片连着一片，真是绿野山原白满川，如果从高处俯视下来，一定会感受到人世间最美的乡村风景。

谷雨时节，麦子开始结出秀穗。一阵微风吹来，麦子起起伏伏连岗成片，为我们呈现出麦浪的壮观场景。

在南宋时期，江苏一带的乡村，桑树随处可见，所以桑叶的价钱也很便宜。再过几日，人们便可以吃到最新鲜的小麦粉，而桑茧也要丰收在望了。

看来，谷雨时节，不仅风景秀美，也是一个丰收的季节。

这首词是一首典型的田园词，清淡而朴素，处处体现出范成大词作的特色，词中将景致与农事结合的自然至极，也让我们憧憬着美好的田园生活。

玉蝴蝶秋风凄切伤离古诗词

玉蝴蝶秋风凄切伤离古诗词

　　古诗原文

　　秋风凄切伤离，行客未归时。塞外草先衰，江南雁到迟。

　　芙蓉凋嫩脸，杨柳堕新眉。摇落使人悲，断肠谁得知。

　　译文翻译

　　凄凄切切的秋风已吹起，天气转凉了，远游的人儿还没有归来，不禁叫人牵肠挂肚，增添离别的感伤。现在塞外应该是衰草遍野，满目枯黄了吧，而飞往江南的北雁还迟迟未到。

　　嫩脸已经变衰如芙蓉般凋谢，新眉也像杨柳的叶子失去了往日的颜色。她见到秋天里众芳摇落的情景，睹物思人，心中充满了悲伤，可是那柔肠寸断的离愁别情，又有谁知道呢？

　　注释解释

　　玉胡蝶：原为唐曲，后用为词牌名。有小令和长调两格。小令最早见于《花间集》，即此词。《金奁集》入“仙吕调”，四十一字，前阕四句四*韵，后阕四句三*韵。

　　行客：指出行、客居的人。古人常因求学、经商或赴职所而别离故土，客居他乡。

　　塞外：边塞之外，泛指中国北边地区。唐时的北方边界，大致在今外长城一带，地处内蒙古高原、黄土高原地区。因地势与纬度均高于中原，故无霜期很短，冬季漫长，中原地区尚在粮丰果熟的中秋，塞外已是漫天飘雪的严冬了。此句意谓因塞外秋季早至，故草木先于中原地区枯败。

　　雁：此处暗喻行客书信，一语双关。

　　芙蓉，荷花的别称。凋，一作“雕”。脸，一作“叶”。

　　杨柳，指柳叶。

　　摇落：凋残，零落。

　　肠断：形容极度思念或悲痛。

　　创作背景

　　晚唐时期战乱不断，思妇征夫的相思成为重要的文学题材。此词即为作者代闺中思妇抒写其对塞外征夫的相思之情。其具体创作时间未得确证。

　　诗文赏析

　　此词上阕以秋景来衬托离别的悲伤。开头二句，一写往日离别，一写今日望归，双起单承。“秋风凄切伤离”，起句便切入题旨：点出“伤离”二字，总起全篇；以“秋风凄切”突出秋景的萧索和凄清，烘托出女主人公无限凄凉的心境。“行客未归时”具体说明伤离的缘由。天凉了，行人还未归来，叫人惦念，牵肠挂肚。由“伤离”到“未归”，可知女主人公其间经过了多少不眠之夜。出语看似*淡，而词情酸楚，韵调悲凄。接着二句全由“未归时”展开，写女主人公的内心活动。此二句托物寓情。思妇任由自己的想象，去捕捉“行客”的踪迹：他可能到了遥远的塞外而塞外早寒，现在该是衰草遍野，满目枯黄了。“草先衰”“雁到迟”，足见地远天遥。在时间与空间上回环跳跃，把殷切怀人的情意，表达得淋漓尽致。“塞外草先衰”，设想远人所在的地域状貌。此句实则仍从“秋风凄切”而来，因秋风的肃杀，故“草拂之而变色，木遭之而叶脱”“其色惨淡”“其意萧条，山川寂寥”（欧阳修《秋声赋》）。在想象的悲凉秋景烘托下，女主人公伤别离的悲伤情怀，更见哀婉。“江南雁到迟”写思妇急切盼望远人归来的心情。由远及*，由“塞外”而“雁”，由“雁”而连接远人的书信，线条明晰，思远情致描摹深透，一种细腻之情洋溢字里行间。句中“雁”字，语意双关：既是眼前江南雁未来的实景，又有雁书未到的埋怨。“到迟”二字，并非已到，而是还迟迟未到，人未归，书信也不来，更使人感到悲戚。其实，大雁何时北上何时南下，根据气候冷暖向有大致固定的时间，不能以人的愿望而改变，即便这一年，大雁归来的时间也未必真的就晚，完全是因为抒情主人公过于思念行客，才有这种纯属主观的感觉。词人这里写“雁到迟”正是突出抒情主人公的焦急等待，“写景而情在其中”（况周颐《蕙风词话》），将思妇盼”行客”早早归来的内在情感曲折而又强烈地表达出来。其实在交通极不发达的古代，远出的人因种种意外而误了归期，不能按约定时间返家，是很正常的事。思妇盼人未归，便盼雁书报信；可“雁书”也迟迟不到，她只得经受与“行客”长期分离的煎熬，其内心伤离的痛苦自然更深一层。

　　下阕集中笔墨刻画了思妇伤离而导致的身心之苦。过片二句写女主人公的`愁苦形象：“芙蓉凋嫩脸，杨柳堕新眉。”女子原本白里透红的娇嫩如芙蓉的脸庞，已经像凋败的荷花显得黯淡憔悴；原本弯曲细长的秀眉，也如枯萎的柳叶，失去了其固有的光泽和形状。嫩脸憔悴，愁眉懒画，皆因行客未归。按说“芙蓉如面柳如眉”是古代女子最美的标准，可这位女子的容貌如此不堪。这一方面证明了她的思念之苦，以致损伤精神；另一方面，说明女子因“行客未归”而无心妆奁，不施脂粉，懒画蛾眉，必然容颜憔悴。爱美是女子的天性，不管家境如何贫穷都拦不住女子对美的追求。古诗文中，多有女子借清水映面、采野花簪发的描写。然而这位女子化妆并非为美而美，而是为了取悦心中所爱之人，爱人不在，“谁适为容”（《诗经·卫风·伯兮》）。所以这两句就不仅写出了思妇伤离之情，而且写出了她对爱人的忠贞。结拍二句，总揽全章，纵笔写情：“摇落使人悲，断肠谁得知？”重又回到首句“秋风凄切伤离”的环境之中，情景交融，更显离情别绪的缠绵强烈。语语沉痛，字字泪珠，以歌当哭，哀思无限。“摇落”二字状凋残的秋景，如千古悲秋之祖宋玉的名句“悲哉秋之为也，萧瑟兮草木摇落而变衰”（《楚辞·九辩》）摇落的秋景，渲染烘托着悲伤的情调，眼前的秋景越是肃杀飘零，思妇的感情越是悲伤，甚至到了肝肠欲断的地步。但是，此中的痛苦与寂寞有谁知道呢？最后三字“谁得知”，仍然是思妇希望她“未归”的“行客”，得知她苦苦期盼的心情，早早归来。但实际上，思妇即便悲苦肠断，也是无人知道，无人同情，无人理解的。这就是女主人公最大的悲哀了。

　　温庭筠词作最常用的手法，是以绮丽华美的环境，凸显孤独女子的心情。这首词却与温庭筠大多数词作不同，它是以萧索凄楚的秋景衬托离情，将凄切的秋风飘零的草木，都写入词中，情景交融，形成质朴清峻的风格，达到令人神伤的效果，在温词中别具一格。